LE CABARET DES ABSENTS - Texte et mise en scène - 11 Avignon

LE CABARET DES ABSENTS
                                                                                                            Texte et mise en scène
                                                                                                             FRANÇOIS CERVANTES

                                                                                                                             Création 2021

              direction artistique
            François CERVANTES                                                                                       © Christophe Raynaud de Lage

              secrétaire général
                 Julien PRUNIER
                06 29 92 81 19

 administration / communication
               Valentine RACINE
                   07 78 87 57 89

      apprentie administration &
                 communication
                Natacha COUSIN

                        Président
                      Jean VINET

      compagnie « L’entreprise »
          Friche La Belle de Mai
                    41 rue Jobin
              13003 MARSEILLE
                 04 91 08 06 93

compagnie.entreprise@orange.fr       L’ENTREPRISE EST UNE COMPAGNIE IDE THEATRE CONVENTIONNÉE PAR LE MINISTÈRE DE LA CULTURE SUBVENTIONNÉE PAR LA DRAC
  www.compagnie-entreprise.fr        PROVENCE ALPES CÔTE D’AZUR, LE CONSEIL RÉGIONAL PROVENCE ALPES COTE D’AZUR, LE CONSEIL DEPARTEMENTAL DES BOUCHES DU
                                     RHÔNE ET LA VILLE DE MARSEILLE,

Nous connaissons tous des gens qui n’ont jamais passé la porte d’un théâtre, mais
                               pour qui, pourtant, nous continuons à faire du théâtre.

LE CABARET DES ABSENTS

Ce spectacle est une fable que j’ai écrit à partir d’une histoire vraie.

En 1980, le théâtre (du Gymnase) a été abandonné, on voulait le détruire, mais
une chose étrange est arrivée.
Un jour, le Maire, qui voulait construire un site pétrolier sur le littoral, a contacté le
directeur de la société « Occidental Petroleum », un vieux milliardaire américain.
A la fin du rendez vous, l’américain lui a demandé de voir ce théâtre, celui là
spécialement.
Quand le Maire lui a demandé pourquoi, il lui a raconté ceci :
En 1987, ses parents avaient fui la Russie en 1897, sur un bateau, direction les états
unis. Le navire avait dû faire escale dans cette ville pour des réparations
Ils passaient leurs journées à se promener en ville
Un jour, ils avaient été surpris par un violent orage et ils s’étaient réfugiés sous un
balcon.
Une jeune femme leur avait ouvert la porte et leur avait proposé d’entrer.
C’était ce théâtre.
Ils avaient assisté au spectacle, et en rentrant dans la cabine du bateau, ils
avaient fait l’amour, elle était tombée enceinte, et l’enfant, c’était lui, le vieux
milliardaire américain.
Alors il offrait au Maire l’argent pour que ce théâtre soit sauvé.
À partir de cette histoire commence la fable que j’écris.

Il demandait à ce que le lieu soit ouvert tous les soirs, pour que les spectateurs
puissent se mettre au chaud, trouver à boire et à manger.
Le théâtre, sauvé de la destruction, est confié à un passionné d’art qui en prend la
direction et qui y invente une aventure hors du commun.
Le théâtre est à la fois une maison et une salle de spectacle, et les soirées sont des
mosaïques de moments inattendus, qui naviguent entre les rires et
l’émerveillement.
C’est une sorte de cabaret, ouvert tous les jours.
On ne sait jamais à l’avance ce que l’on va voir.
Ce cabaret dresse un portrait des grandes villes, où une nouvelle vie s’invente,
avec un métissage jamais connu dans l’histoire de l’humanité, une fantaisie qui
nous enivre et nous surpasse.
Espagnols sans Espagne, chinois sans chine, paysans sans terre, marins sans
bateau.
Son théâtre est ouvert à tout le monde, aux présents et aux absents.
Les absents viennent nous dire pourquoi ils ne sont pas là, pourquoi ils ont envie de
nous parler, de témoigner

François Cervantes

DISTRIBUTION
Texte et mise en scène François Cervantes
Avec Théo Chédeville, Louise Chevillotte, Emmanuel Dariès, Catherine Germain,
Sipan Mouradian, Sélim Zahrani
Création son et régie générale Xavier Brousse
Création lumière Christian Pinaud
Régie lumière Bertrand Mazoyer
Création costumes, masques et perruques Virginie Bréger
Construction Cyril Moulinié

Tout public à partir de 12 ans
Durée : 1h45
CRÉATION JANVIER 2021 AU THÉÂTRE DU GYMNASE, MARSEILLE

PRODUCTION
L’entreprise – cie François Cervantes

COPRODUCTIONS
Les Théâtres – Gymnase-Bernardines - Marseille
MC2, scène nationale - Grenoble
Le Domaine d’O – Montpellier
Pôle des Arts de la Scène, Friche La Belle de Mai - Marseille
Le Cratère, scène nationale - Alès

PARTENAIRE DE PRODUCTION
SCIC - Friche La Belle de Mai

AVEC
La participation artistique du Jeune Théâtre National

AVEC LE SOUTIEN DE
Ministère de la Culture – DRAC PACA
Conseil Régional SUD - Provence Alpes Côte d’Azur
Conseil Départemental des Bouches du Rhône
Ville de Marseille

CONTACTS DIFFUSION
Julien Prunier
compagnie.entreprise@orange.fr          04 91 08 06 93 / 06 29 92 81 19

DIFFUSION SAISON 2021-22
Du 7 au 29 juillet 2021 : Le 11• Avignon, Festival d’Avignon
Du 23 au 30 septembre 2021 : Théâtre du Gymnase, Marseille
5 et 6 octobre 2021 : Le Domaine d’O, Montpellier
12 octobre 2021 : Le Cratère, scène nationale, Alès
15 octobre 2021 : Le Liberté, scène nationale, Toulon
Du 14 janvier au 4 février 2022 : Friche La Belle de Mai, Marseille

LA PRESSE EN PARLE
[EXTRAITS]

Plus que jamais, nous prenons conscience du caractère indispensable de ce
dernier {le théâtre}, et de l’impact effroyable que sa disparition
occasionnerait. Journal Ventilo, Lucie Ponthieux Bertram (28 janvier 2021)

Un cabaret magnifique qui accueille le théâtre et la vie sous toutes ses formes. Un
refuge pour toutes les douleurs, toutes les solitudes. (...) Le Cabaret des absents est
une pièce gigogne pleine de bribes d’existences telles qu’on en trouve dans
d’autres spectacles de François Cervantes : anonymes, solitaires, exilées. (...) Le
cabaret de François Cervantes est un théâtre comme il n’en existe peut-être pas,
mais comme on aimerait tant qu’il en soit. (...) C’est un théâtre d’utopies, dont le
fou et poétique cabaret de ce spectacle est davantage qu’une métaphore
magnifique. Sceneweb, Anaïs Heluin (26 janvier 2021)

D’un rien, d’un incident, d’un épiphénomène, le metteur en scène plonge dans la
mémoire du théâtre et invite à un voyage à travers le temps. (...) Magiciens de
carton, clowns célestes, enchanteurs d’oiseaux, travesti, grandes dames de la
chanson, tout un bestiaire d’artistes défilent devant nos yeux. (...) {François
Cervantes} signe un spectacle profondément humain et onirique.
L’œil d’Olivier, Olivier Frégaville-Gratian d’Amore (24 janvier 2021)

Des figures de l’exil tracent une fresque des grandes cités (...) entre fiction et
réalité, donnant à voir à la des figures radieuses. Ce travail est un patchwork
poétique accompli avec les talents bien frappés de Théo Chédeville, Louise
Chevillotte, Emmanuel Dariès, Catherine Germain, Sipan Mouradian et Sélim
Zahrani. Hottello Théâtre, Véronique Hotte (23 janvier 2021)

LA COMPAGNIE
L’entreprise - direction artistique François Cervantes

Auteur, metteur en scène et acteur, j’ai créé en 1986 la compagnie L’entreprise avec le
souhait de chercher un langage qui puisse raconter le monde d’aujourd’hui, traverser les
frontières sans être arrêté par des références culturelles, et s’adresser directement aux
spectateurs. L’écriture a toujours été la colonne vertébrale de mon travail, elle préexiste au
théâtre, et c’est à travers elle que j’aborde le théâtre, y compris les formes les plus
corporelles ou les cultures les plus lointaines

Si j’ai ressenti la nécessité de créer une compagnie, c’était pour entreprendre une recherche sur
les déchirures et les liens entre le corps et le verbe, entre tradition et création. Je porte ces
questions, ayant appris à lire et à écrire dans un pays du Maghreb, étant le fils d’un footballeur
Espagnol et d’une agrégée de lettres classiques Française. Il me semble que le public est
aujourd’hui presque entièrement un public d’exilés, suite aux migrations, aux guerres, à
l’expansion de l’industrie, aux échanges internationaux. C’est l’histoire de notre vingtième siècle :
familles, tribus, communautés ont éclaté. Je me pose, sans nostalgie de ce qui fut, la question de
la communauté de ceux qui ont perdu leurs arbres généalogiques, leur terre ou leur histoire
Je suis convaincu que la qualité de présence d’un acteur traverse les cultures et construit une
relation directe avec le spectateur. Quand pensée et corps se touchent, utopie et corps
social se touchent un instant. Au fil des années, j’ai donné plus de responsabilités aux acteurs,
car au théâtre, c’est la soirée qui est une œuvre, et l’acteur en est le maître de cérémonie

Cette recherche a provoqué des confrontations avec des arts voisins : poésie, littérature,
musique, art du clown, arts du cirque, art du masque …
En découvrant des arts plus anciens que le théâtre, j’ai découvert des sociétés traditionnelles
(Inde, Indonésie, Japon, Comores…) qui m’ont fait comprendre des articulations entre art et
rituel, et qui m’ont posé violemment une question : quelle est la place de l’art dans notre vie ?
Ces rencontres ont marqué les créations de la compagnie. Elles m’ont fait aller vers l’origine
du théâtre d’une part, et vers une écriture contemporaine d’autre part, directement en prise
avec le réel, cherchant le frottement entre réel et imaginaire

Depuis 1986, une trentaine de créations ont donné lieu à plus de trois mille représentations
(France, Europe, Canada, Etats-Unis, Afrique, Inde, Bangladesh, Pakistan, Indonésie, Océan
Indien), dans des villages comme sur de grandes scènes nationales ou festivals étrangers.

La compagnie a toujours gardé mêlées recherche, création, diffusion, formation initiale et
professionnelle, transmission.

En 2004, la compagnie s’est implantée à la Friche la Belle de Mai, à Marseille pour y
développer l’aventure d’une troupe et d’un répertoire. En 2021, le répertoire compte 18
créations.

De 2004 à 2014, j’ai ouvert un atelier permanent pour les comédiens professionnels, en
dehors de toute chapelle, pour partager mes interrogations sur l’art de l’acteur. Une
centaine d’artistes – auteurs, metteurs en scène, acteurs, scénographes, compositeurs,
musiciens - sont entrés dans cet atelier.

Parallèlement, nous avons créé en 2006 les Editions Maison, qui à ce jour ont édité 10
ouvrages, dont Le clown Arletti, vingt ans de ravissement en coédition avec Magellan &
Cie. Des éditions faites simplement, dans le cours du travail de théâtre. Elles témoignent de
la recherche pour tenter de marier la chair et le verbe.

 [Spectacles au répertoire de la compagnie, textes et mises en scène de François
Cervantes : La curiosité des anges, Le voyage de Penazar, Le 6ème Jour, Jamais avant, Le
concert, Les clowns, Une île, Le dernier quatuor d’un homme sourd, La distance qui nous
sépare, La table du fond, Silence, Le soir (La trilogie de Franck), Carnages, Le prince séquestré,
Prison possession, Face à Médée, Le rouge éternel des coquelicots, Le Cabaret des absents]

LES ARTISTES

Théo Chédeville - Théo étudie au conservatoire du XIVe arrondissement de Paris puis
Conservatoire National Supérieur d’Art Dramatique de Paris (2014-2017. Il y suit notamment
les cours de Sandy Ouvrier, Nada Strancar et Didier Sandre. En troisième année il tourne
avec une partie de sa promotion dans Contes de juillet un film de Guillaume Brac, sorti en
salle en 2018
Il joue dans Claire, Anton et eux de François Cervantes (Festival In Avignon 2017), Juliette le
commencement mis en scène par Marceau Deschamps Ségura, Surtout ne vous inquiétez
pas de Yvo Mentens, C'est la Phèdre d'après Phèdre de Sénèque mis en scène par Jean
Joudé, Bourrasque de Nathalie Bécue mis en scène par Félix Prader, Sareri Apin création
collective menée par Sipan Mouradian (Arménie, 2018), Maintenant de Milena Csergo
(2019). Il travaille avec Animal Architecte sur le spectacle Bandes créé par Camille Dagen
et Emma Depoid (2020).

Louise Chevillotte – Après le conservatoire AW Mozart en Art Dramatique sous la direction
de Alain Gintzburger, Louise Chevillotte se forme au CNSAD - Conservatoire National
Supérieur d’Art Dramatique de Paris (2014-2017). Au cinéma, elle interprète le rôle principal
du film L'Amant d'un jour de Philippe Garrel (Cannes 2017), joue dans le film de Nadav
Lapid, Synonymes (Ours d’or Festival Berlin 2019), Le sel des larmes de Philippe Garrel (2019),
Benedetta de Paul Verhoeven (2020). Au théâtre, elle est artiste interprète dans Histoires de
guerriers d’après Jean-luc Lagarce mise en scène Camille Dagen (2016), Juliette, le
commencement texte et mise en scène Grégoire Aubin et Marceau Deschamps Ségura
(2017), Roberto Zucco de Bernard-Marie Koltes mise en scène Yan-Joël Collin (2017), Claire,
Anton et eux texte et mise en scène François Cervantes (2017), Morsure texte et mise en
scène Manon Chircen (2017) La tragédie de Macbeth de Shakespear mise en scène
Frédéric Bélier-Garcia (2018), L’échange de Paul Claudel mise en scène Christian Schiaretti
(2018), Jamais seul de Mohamed Rouabhi mise en scène Patrick Pineau (2019).
Elle met en scène Oncle Vania d’Anton Tchekhov (2015), Je peux conduire un optimiste de
Louise Chevillotte (2016), La valse création collective /CNSAD (2017). Elle reçoit le césar
révélation 2018.

Emmanuel Dariès - C’est à l’âge de huit ans qu’Emmanuel Dariès fait ses débuts dans le
cirque au Pop Circus à Auch. Il y découvre l’acrobatie, le clown, le jonglage, le trapèze, la
boule, la guitare, les amis, les amours... Bref, la vie, le spectacle.
Les années passent et Emmanuel rentre au Centre National des Arts du Cirque en 1993. A la
fin du cycle d'études 4 années plus tard, avec ses compagnons de promotions, ils créent Le
Cirque Désaccordé.
Une histoire commune d'une vingtaines d'années, 6 créations et de multiples projets
artistiques et pédagogiques, des tournées à l'international, une vraie vie de circassien.
Il y a aussi de multiples collaborations dans de nombreuses compagnies et écoles de cirque,
le Pop Circus, la compagnie Vent d'autan, la compagnie AOC, la compagnie XY,
l'Entreprise – cie François Cervantes, Cirque 220v, L'apprentie compagnie, Point Fixe, Nous
somme deux drôles...
Aussi magicien et illusionniste, Emmanuel Dariès use des mots et des maux pour mieux
comprendre leurs essences, pour retrouver l’essentiel.
On retrouve son clown Octo, clown un peu fou ouvert à tout, dans Carnages, création 2013
de L’entreprise – cie François Cervantes.

Catherine Germain - Elle est née en Touraine dans une famille de paysans. Après trois
années passées à La Rue Blanche (ENSATT), elle rencontre François Cervantes en 1986
l’année où il crée la compagnie L’entreprise.
Depuis cette date, elle collabore et joue dans la plupart des créations de la compagnie :
Bars - Le venin des histoires - La curiosité des anges - On a marché sur la terre - Quelques
jours avant l’équinoxe de printemps - Masques - Le sixième jour - L’épopée de Gilgamesh -
Le voyage de Penazar - Le retour de Penazar à Bali - Les Nô européens - Le concert - Voisin -
Les clowns - Une île - Corps transparent - Le dernier quatuor d’un homme sourd - Un amour -
Pays à vendre - La distance qui nous sépare – Carnages – L’Epopée du grand nord - Face à
Médée - Le rouge éternel des coquelicots
Sa collaboration avec François Cervantes tout au long de ces années a donné lieu à une
recherche approfondie sur le travail de l’acteur, notamment dans le domaine du clown et
du masque. Depuis 1994, elle est au cœur des créations et des formations concernant la
recherche sur le masque : Masques et Une île (sculpteur Didier Mouturat), L’épopée de
Gilgamesh (sculpteurs Didier Mouturat et Thierry François), Le voyage de Penazar (masque
traditionnel balinais), Les Nô européens (sculpteur Erhard Stiefel).

Elle dirige stages et ateliers pour comédiens professionnels ou public amateur, en France et
à l’étranger, enseigne pendant plusieurs années au CNAC, Centre National des Arts du
Cirque, et dispense son enseignement dans le cadre d’écoles d’acteurs, conservatoires
(Conservatoire d’Avignon, de Nantes, de Toulon, L’Ecole Régionale d’Acteurs de Canneset
Marseille, l’Ecole Nationale Supérieure d’Arts et Techniques du Théâtre, L’Académie de
Limoges…) et master-class (Chantiers nomades…)
Elle travaille comme récitante avec les musiciens de l'Orchestre du Louvre de Grenoble sous
la direction de Mirella Giardelli dans Ariane à Naxos de Brenda (2001) et dans L'enfance de
l'art mise en scène Mirella Giardelli et Philippe Béziat (2004).Elle joue dans Plus loin que loin
de Zinnie Harris mise en scène Pierre Foviau (2005), Médée d’Euripide traduction Florence
Dupont, mise en scène Laurent Fréchuret. Elle créée Un amour, avec Thierry Thieu Niang
sous les regards de François Cervantes, Patrice Chéreau, Laurent Fréchuret et François
Rancillac (2009). Elle participe au projet muscical « Con Amore » avec Gidon Kremer, Julien
Cottereau, le clown Arletti et l’orchestre du Kremerata Baltica .
Catherine Germain rencontre l’écriture à l’occasion du travail sur le masque.
Elle écrit avec F.Cervantes Le clown Arletti, vingt ans de ravissement - Magellan &
cie/Editions Maison (2008).

Sipan Mouradian – Sipan est acteur et danseur. Plongé dans les disciplines scientifiques, il
découvre « tardivement » son habilité et son amour des arts. Son rapport à la scène est
immédiatement intuitif. Il suit une formation professionnelle d’acteur en 2010 dans l’école
Acting International, puis intègre le CNSAD Conservatoire national supérieur d'art
dramatique de Paris en 2014. Il y découvre l’art sous toutes ses formes ; il apprend la danse ,
le masque, le clown, un nouvel amour pour les textes classiques et contemporains, et bien
d'autres disciplines qui le font grandir et maîtriser son outil : son corps. Il travaille sous la
direction de Yann-Joël Collin, François Cervantes, Marceau Deschamps-Ségura, Sandy
Ouvrier, Caroline Marcadé. En 2015, il crée avec Jean-Frédéric Lemoues Et l’amertume
d'être un homme se dissipe, une adaptation de Juste la fin du monde de Jean Luc Lagarce.
Il participe à la création du festival Les Effusions (2016), implanté en Normandie, avec le
collectif Les Bourlingueurs, dont il est membre fondateur. Il y créé 4L, une performance
dansée. Il co-écrit un impromptu Sylphe avec Jean-Frédéric Lemoues au Théâtre National
de Chaillot pour la clôture du cycle Silence(s) initié par Dominique Dupuy (2017). Il joue dans
C’est la Phèdre! (création Festival les Effusions 2017), Hamlet sous la direction de Roman
Jean-Elie, Claire Anton et Eux texte et mise en scène François Cervantes présenté au Festival
In d’Avignon 2017. Au cinéma, il joue dans Esprist de famille de Eric Besnard, Contes de
juillet réalisé par Guillaume Brac et nommé aux Césars 2019 dans la catégorie Court-
métrage.
Ses expériences de vie et son parcours le poussent à mêler les arts (la danse, le théâtre, la
musique) dans des spectacles à l’intention de tous les publics, en particulier ceux, a priori les
plus éloignés de l’art et de la culture. Ainsi il fonde en 2018 la Compagnie d'En ce moment,
implantée à Alfortville, avec laquelle il développe le projet international Road Theater qui a
vocation à aller à la rencontre des villes et villages où la poésie est tombée en somnolence.
La première édition s’est déroulée en Arménie en Juillet-Août 2018; dans 9 villes et villages.

Selim Zahrani - Sélim commence le théâtre enfant puis suit des cours à la Maison du
Théâtre et de la Danse à Epinay sur Seine. Alors qu'il est encore au lycée, il rejoint la
compagnie Tournesol D, dirigée par Guillaume Ségouin, avec laquelle il participe à de
nombreux festivals. En 2008, il intègre Sciences Po et la compagnie étudiante Rhinocéros
avec laquelle il joue dans Blessure au visage de Howard Barker et Othello de Shakespeare.
Après un passage à la Theater and Film School de UCLA, Université de Californie à Los
Angeles, il entre au conservatoire Mozart en 2012 puis au conservatoire à rayonnement
régional de Paris en 2013. Diplômé du Conservatoire National Supérieur d'Art Dramatique de
Paris en 2017, il y a joué dans des mises en scène de Yann Joël Collin, Sandy Ouvirer,
Caroline Marcadet et François Cervantes (Claire, Anton et Eux, Festival In Avignon, 2017).
A sa sortie il joue dans la pièce Jamais seul écrite par Mohamed Rouabhi et mise en scène
par Patrick Pineau à la MC93. Au cinéma, on a pu le voir à l'affiche de La Belle Époque de
Albert Tudiesh et de Marvin de Anne Fontaine.

FRANÇOIS CERVANTES - Auteur, metteur en scène, comédien
Directeur artistique de la compagnie L’entreprise

Après une formation d’ingénieur, François Cervantes étudie le théâtre à l’Espace Acteur de
Paris puis à Montréal avec Eugène Lion. Il écrit pour le théâtre depuis 1981. Il crée la
compagnie L’entreprise en 1986, pour en assurer la direction artistique à la recherche d’un
langage théâtral qui puisse raconter le monde d’aujourd’hui. Les tournées internationales
ont donné lieu à des échanges avec des artistes interrogeant le rapport entre tradition et
création. Ses rencontres ont marqué profondément les pièces de sa compagnie et l’ont
autant fait aller vers l’origine du théâtre (clown, masque), que vers une écriture
contemporaine, directement en prise avec le réel, cherchant le frottement entre réel et
imaginaire. Depuis 1986, une trentaine de créations ont donné lieu à plus de deux mille
représentations (France, Europe, Canada, Etats-Unis, Afrique, Inde, Bangladesh, Pakistan,
Indonésie, Océan Indien), dans des villages comme dans de grandes scènes et festivals.
Le parcours de François Cervantes s’enrichit de compagnonnages : Didier Mouturat,
Catherine Germain ; mais aussi de collaborations : Cirque Plume, Compagnie de l’Oiseau
mouche, Trottola… En 2004, la compagnie s’installe à la Friche la Belle de Mai à Marseille,
pour y mener l’aventure d’une troupe, d’un répertoire et d’une relation longue et régulière
avec le public.
Il dirige des ateliers de formation en France et à l’étranger pour des artistes de théâtre ou de
cirque. Il est auteur associé en résidences de création au CNSAD - Conservatoire national
supérieur d’art dramatique de Paris (2014-2020), et à l’ERACM - École régionale d’acteurs de
Cannes et Marseille (2017-2020).

REPÈRES - THÉÂTRE [ÉCRITURES ET MISES EN SCÈNE]
Dialogues d’esclaves, création Festival de Nieul, 1984 - Editions Lansman 1992
Dehors l’extérieur n’existe pas, Editions Actes Sud Papiers 1985
La colline ou l’enterrement du peintre oriental, Les oubliés, Macbeth (adaptation).
Bars, co-écriture avec Jean-Paul Chavent, m.e.s F.Cervantes - L’Entreprise - Avignon 1986
Le venin des histoires, Cie L’Entreprise - Uzerche 1987
La curiosité des anges, Cie L’Entreprise, 1987 puis 2003 Le Prato à Lille
Le dernier quatuor d’un homme sourd, F.Cervantes et Francine Ruel - L’Entreprise 1989 – Ed.Léméac 1985 - France Culture 1990
On a marché sur la terre, Cie L’Entreprise - Avignon 1991 - Editions Lansman 1992
Quelques jours avant l’équinoxe de printemps, L’Entreprise – Limoges 1992
Oui mais il y a la mer, Editions Lansman 1992
Masques, Cie L’Entreprise - Beynes 1993
Le 6ème Jour, co-écriture F.Cervantes et Catherine Germain, L’Entreprise – Avignon 1995
L’épopée de Gilgamesh, Cie L’Entreprise - Java 1997
Terre étrangère, Editions Paroles d’Aube 1998
Le voyage de Penazar, Cie L’Entreprise - Mulhouse 2000 - éditions Maison 2006
Le retour de Penazar à Bali, Cie L’Entreprise - Montpellier 2003
Jamais avant, Cie L’Entreprise - Poitiers 2004 – éditions Maison 2006
Le concert, de F.Cervantes, C. Germain, P. Foch- L’entreprise - Marseille 2005
Les clowns, Cie L’Entreprise / 1ère rencontre Arletti, Le Boudu, Zig - Choisy le Roy 2005, création Marseille mars 2006
La table du fond, (version théâtre) Cie L’entreprise – Marseille 2006 - éditions Maison 2006
Une île, de François Cervantes Cie L’entreprise – Marseille Friche la Belle de Mai 2008
Corps transparent, cie L’entreprise – Marseille le Merlan scène nationale 2008
Silence, Cie L’entreprise – Marseille Friche la Belle de Mai 2009
Le dernier Quatuor d’un homme sourd, de François Cervantes Cie L’entreprise – Marseille 2009
Attends-moi, création collective 8ème promotion de ESNAM Charleville Mézières 2010
Pays à vendre, cie L’entreprise, 30 habitants de l’Ariège, L’estive scène nationale à Foix 2011
La distance qui nous sépare, cie L’entreprise – Marseille Friche la Belle de Mai 2012
La trilogie de Franck, (La table du fond, Silence, Le soir) L’entreprise – Sartrouville CDN des Yvelines 2012
Carnages, L’entreprise – MP2013, Friche la Belle de Mai Marseille 2013
Le Prince séquestré, L’entreprise et El warsha – MP2013, Friche la Belle de Mai Marseille 2013
Prison possession, L’entreprise - Avignon SN Cavaillon-Théâtre des Halles, 2014
L’épopée du grand Nord, L’entreprise - avec 30 habitants des quartiers Nord, SN Le Merlan Marseille 2015
Face à Médée, L’entreprise – Le Merlan SN Marseille, 2017
Claire, Anton et eux, CNSAD, Paris, Festival d’Avignon 2017
Le rouge éternel des coquelicots (version 1), L’entreprise - SN Le Merlan Marseille 2017
Le rouge éternel des coquelicots (version 2), L’entreprise – Festival Avignon Off, 2019
Alger-Cannes, avec six étudiants de ERACM et avec six étudiants de ISMAS, Avignon 2019
N’ayez pas peur, CNSAD, Paris, 2020
Le Cabaret des absents, Théâtre du Gymnase, Marseille, 2021

TEXTES NON DRAMATIQUES
Mort d’un menteur (roman), La table du fond (nouvelle) Editions Lansman 1997
Les carnets de Yeng, Les carnets de Junko, Java trop loin trop proche, Mulhouse, Saint
Martin en Limousin, Le passage, La vie de Mado, éditions Maison 2006
Arletti, vingt ans de ravissement de François Cervantes et Catherine Germain, coédition
Magellan & cie et les Editions Maison (2008)

TEXTES ÉDITÉS
Le dernier quatuor d’un homme sourd – Editions Lemeac, 1985
Dehors l’extérieur n’existe pas – Editions Actes-sud Papiers, 1986
Oui mais il y a la mer – Editions Lansman, 1986
Dialogues d’esclaves – Editions Lansman, 1992
On a marché sur la terre – Editions Lansman, 1992
La table du fond (nouvelle) – Editions Lansman, 1997
Terre étrangère – Editions Paroles d’Aube, 1998
Voisin – Les solitaires intempestifs, 2006
Jamais avant – Editions Maison 2006
La table du fond (théâtre) – Editions Maison 2006
Le voyage de Penazar – Editions Maison 2006
La vie de Mado - Editions Maison 2006
Une île - Editions Maison 2009
Arletti, vingt ans de ravissement – co-éditions Magellan et cie/ Editions Maison (2008)
Silence -– Editions Maison 2012
Prison possession – Editions Maison 2014
Face à Médée - Les solitaires intempestifs, 2017
Pièces de Clowns - Les solitaires intempestifs, 2018
Prison possession, suivi de Le rouge éternel des coquelicots - Les solitaires intempestifs, 2019