Le Retour d'Ulysse Claudio Monteverdi - Opéra de - Grand Théâtre de Genève
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Grand Théâtre de Genève – saison 22–23 Distribution Il ritorno d'Ulisse in patria Opéra de Claudio Monteverdi Ulysse / L'Humaine Fragilité Mark Padmore Livret de Giacomo Badoaro Pénélope Créé en 1640 au Teatro San Giovanni Sara Mingardo e Paolo de Venise Télémaque Dernière fois au Grand Théâtre de Genève Jorge Navarro Colorado en 2005-2006 L'Amour / Mélantho Julieth Lozano 27, 28 février, Eumée 2*, 3 et 7 mars 2023 — 19h30 Mark Milhofer 5 mars 2023 — 15h *représentation «Glam Night» Eurymaque Omar Mancini Euryclée Direction musicale Elena Zilio Fabio Biondi Junon / La Fortune / Minerve Mise en scène et décors Giuseppina Bridelli FC Bergman Neptune Création costumes Jérôme Varnier et accessoires Mariel Manuel Jupiter Denzil Delaere Lumières Ken Hioco Amphinomé Sahy Ratia Dramaturgie Luc Joosten Pisandre Vince Yi Direction des chœurs Alan Woodbridge Antinoüs / Le Temps William Meinert Chœur du Grand Théâtre de Genève Ensemble Europa Galante Avec le soutien de ALINE FORIEL-DESTEZET JACQUES ET IMAN DE SAUSSURE FAMILLE SCHOENLAUB
Grand Théâtre de Genève – saison 22–23 Présentation Après des productions invitées de L'Orfeo et Le Couronnement de Poppée par Iván Fischer, le Grand Théâtre clôt le triptyque montéverdien avec une nouvelle production maison du Retour d'Ulysse, une odyssée fantastique menée par l'imaginaire débridé du collectif flamand FC Bergman, fraîchement auréolé d'un Lion d'argent à la Biennale de Venise Après l'Énéide revue par Purcell et réinventée par Peeping par son ensemble Europa Galante, pour une interprétation Tom (Didon et Enée en streaming en 20/21), il nous fallait du Retour d'Ulysse que nous espérons voir susciter autant un autre célèbre collectif dramatique belge tout aussi de passions. En tête de la grande distribution de spécialistes, déjanté pour se mesurer à L'Odyssée avec un autre dans le rôle-titre le charismatique ténor anglais bien connu chef-d'œuvre baroque : FC Bergman. Un savant et jeune des fans du baroque, Mark Padmore et en Pénélope, collectif qui mêle, selon un récent critique, « le naturalisme la fulgurante Sara Mingardo, inoubliable Neris de Médée mystique de Romeo Castellucci, l'absurdisme mélancolique au GTG en 2015. de Christoph Marthaler et la dynamique dansante de Pina Bausch » et tout juste primé à la Biennale de Venise Maintenant qu'il nous est permis d'espérer de voguer d'un Lion d'argent, catégorie théâtre. Remarquable un peu plus sereinement, nous allons pouvoir compléter par son langage théâtral anarchiste, à la fois évocateur le dernier tiers de la trilogie Monteverdi qu'Iván Fischer, lors et poétique, FC Bergman raconte, par une imbrication de trop brèves escales, avait entamée. Après L'Orfeo (19/20) ingénieuse de cinéma et de théâtre, de jeu d'acteur et Le Couronnement de Poppée (21/22), c'est Le Retour et de scénographies stupéfiantes, un monde où les humains d'Ulysse dans sa patrie, le moins connu des trois opéras se battent en vain contre les moulins à vent de leur existence. survivants de Claudio Monteverdi, qui complétera le périple en nous amenant vers Ithaque. L'œuvre a souffert du fait Le sujet d'Ulysse, naufragé à répétition sur son chemin d'avoir été redécouverte à l'époque moderne sous la forme de retour, semble lui être tout désigné ! Lors de leur première d'une partition manuscrite incomplète et on a longtemps escapade à l'opéra en 2018 avec Les Pêcheurs de perles, douté de l'authenticité de ce « vilain petit canard » FC Bergman a marqué avec succès Anvers, Gand, montéverdien. Luxembourg et Lille, même succès plus récemment au théâtre, avec The Sheep Song donné au Festival La griffe du compositeur se reconnaît pourtant dans d'Avignon, au Holland Festival d'Amsterdam et à la Comédie la variété de ses styles musicaux : les formes à la mode de Genève. La suite de cette odyssée fantastique se fait de l'arioso, des duos et des ensembles y côtoient donc au Grand Théâtre de Genève. Feux d'artifice garantis ! les récitatifs déclamatoires de la seconda prattica développés dans L'Orfeo. Avec une rare éloquence, Après avoir joué le jeu d'une relecture en profondeur il développe les caractères, sentiments et émotions de L'Enlèvement au sérail (19/20), le grand chef baroque des nombreux personnages, divins et humains, pour réaliser Fabio Biondi nous revient, épaulé cette fois le volet le plus tendre et émouvant du triptyque.
Grand Théâtre de Genève – saison 22–23 Biographies FABIO BIONDI FC BERGMAN MARIEL MANUEL Direction musicale Mise en scène et décors Création costumes et accessoires Pionnier du mouvement baroque FC Bergman a été fondé en 2008 Mariel Manuel est une artiste en Italie, Fabio Biondi crée Europa par six acteurs / metteurs en scène et styliste suisse. Après des études Galante en 1990, après / artistes : Stef Aerts, Joé Agemans, en mode à Anvers, elle a travaillé de nombreuses collaborations avec Bart Hollanders, Matteo Simoni, huit ans à Paris, pour Balenciaga Les Musiciens du Louvre Thomas Verstraeten et Marie Vinck. et Paco Rabanne. Il y a quatre ans, et The English Concert. Son amour FC Bergman fait partie depuis 2013 elle a créé son propre studio, pour ce répertoire se retrouve dans des créateurs en résidence Manuel Manufactures, où elle sa vaste discographie consacrée au Toneelhuis d'Anvers. Le collectif imagine et crée des concepts pour par de nombreux prix, notamment a développé un idiome théâtral des clients comme Haider pour les Quatre Saisons de Vivaldi unique, qui, en plus d'être Ackermann, Alyx, Paco Rabanne, avec Europa Galante – « Editor's anarchique et légèrement Coperni, Koché ou Meryll Rogge. Choice » de Gramophone chaotique, est essentiellement Elle a dessiné les costumes Magazine. Il apporte son approche visuel et poétique. Leurs de Foudre, premier long métrage historique aux orchestres productions mettent souvent de Carmen Jaquier. Elle collabore symphoniques et de chambre, qu'il l'accent sur l'humain en difficulté actuellement avec la compagnie dirige de son violon. Fabio Biondi et en quête perpétuelle. anversoise FC Bergman. Elle crée se passionne également pour L'impressionnante production JR en parallèle des pièces brodées l'opéra classique, le bel canto a porté ce thème à un niveau uniques à partir de matériaux et les premières œuvres de Verdi, supérieur, au sens propre comme qu'elle collectionne et récupère, ce qui l'emmène dans de grandes au figuré, vu les proportions travail reconnu par le Prix Suisse maisons comme le Staatsoper du spectacle et de la scénographie. de design en 2021. Berlin, La Fenice, le Teatro Regio La création la plus récente de Turin et le Palau de les Arts de Bergman, The Sheep Song, à Valence où il est directeur musical a fait un tabac en 2020 au Festival de 2015 à 2018, succédant à Zubin d'Avignon et au Holland Festival Mehta. Il joue un violon Andrea d'Amsterdam. Les membres du FC Guarneri et un Carlo Ferdinando Bergman sont individuellement Gagliano de 1766, ayant appartenu impliqués dans diverses autres à son professeur Maestro Salvatore productions théâtrales, projets Cicero. C'est lui qui a dirigé la très télévisés et films ou créent controversée production des expositions, performances, de L'Enlèvement au sérail installations et vidéos sous leur au Grand Théâtre en janvier 2020. propre nom.
Grand Théâtre de Genève – saison 22–23 Biographies KEN HIOCO LUC JOOSTEN MARK PADMORE Lumières Dramaturgie Ulysse / L'Humaine Fragilité Ténor Ken Hioco a étudié la danse Il travaille dans le monde de l'opéra à l'École royale de ballet d'Anvers. depuis 1993 en tant que dramaturge Mark Padmore est né à Londres Après sa carrière de danseur, indépendant pour l'Opera et a étudié au King's College il a travaillé comme éclairagiste Vlaanderen, La Monnaie de Cambridge. Il mène une carrière au centre d'art deSingel de Bruxelles, KlangBogen / Theater internationale à l'opéra, en concert et au Toneelhuis à Anvers ainsi an der Wien et Neue Oper Wien. et en récital. Ses apparitions dans que pour le collectif de théâtre Son travail de dramaturge l'a aussi les Passions de Bach ont été FC Bergman. Il a commencé conduit au De Nederlandse Opera particulièrement remarquées, à travailler pour Needcompany d'Amsterdam et aux opéras notamment ses prestations notoires en 2006, en concevant l'éclairage d'Essen, Leipzig, Göteborg, comme l'Évangéliste dans de diverses productions Copenhague, Hambourg et ENO les Passions selon saint Matthieu de Jan Lauwers, notamment à Londres. En plus de travailler avec et selon saint Jean avec l'Orchestre The Deer House, Guy Joosten pendant philharmonique de Berlin et Simon The Art of Entertainment, de nombreuses années, il a aussi Rattle, mises en scène par Peter Marketplace 76 et War collaboré avec des réalisateurs Sellars. Parmi les points forts and Turpentine. Il a aussi travaillé comme Peter Konwitschny, Michael de la saison passée, notons avec Grace Ellen Barkey Thalheimer, Tatjana Gürbaca, Luk une résidence au Wigmore Hall sur des productions telles Perceval, David Hermann, David où il célèbre sa relation avec que The Porcelain Project Bösch, Jan Fabre, Daniel Kramer, les pianistes Till Fellner, Imogen et This door is too small (for a bear). Mariame Clément et Kornél Cooper, Mitsuko Uchida et Paul Mundruczó. De 2010 à 2018, Luc Lewis. Il se produit également Joosten a été responsable en récital à Bruxelles avec Simon de la dramaturgie à Opera Lepper, à Madrid avec Kristian Vlaanderen. Plusieurs des Bezuidenhout et lors d'une tournée productions pour lesquelles il a été de six concerts aux États-Unis avec dramaturge ont été primées, dont Mitsuko Uchida. Citons encore La Juive (mise en scène de Peter sa participation à une production Konwitschny), qui a reçu le prix scénique du War Requiem du théâtre allemand Faust 2016, de Britten au Liceu de Barcelone. et Infinite Now (de Chaya Czernowin, mise en scène de Luk Perceval), qui a été élue Création de l'année 2017 par Opernwelt. La création Les Bienveillantes (Hèctor Parra / Händl Klaus / Calixto Bieito) a été nominée pour le Prix Fedora-Generali 2018.
Grand Théâtre de Genève – saison 22–23 Biographies SARA MINGARDO JORGE NAVARRO COLORADO JULIETH LOZANO Pénélope Télémaque L'Amour / Mélantho Contralto Ténor Soprano Sara Mingardo a fait ses études Jorge Navarro Colorado, diplômé La soprano colombienne Julieth musicales au Conservatoire du cours d'opéra de la Guildhall Lozano entame la saison 2022/23 Benedetto Marcello de Venise avec School of Music, est un ancien élève avec son premier rôle dans Paolo Ghitti, puis travaille de « Britten-Pears ». sa Colombie natale en Susanna à l'Académie musicale Chigiana Ses engagements en 2021/2022 des Nozze di Figaro au Teatro Mayor de Sienne. Elle remporte plusieurs comprennent Damon (Acis and sous la direction de Martin prix dans des concours Galatea) avec la Early Opera Haselböck. Elle retourne ensuite internationaux, à Conegliano, Company à Iford, Oronte (Alcina) au Royaume-Uni pour faire Barcelone (dont le Prix Giulietta avec la Lautten Compagney Berlin, ses débuts au Scottish Opera dans Simionato), à Trévise (le Concours Lurcanio (Ariodante) au Festival une nouvelle production Toti Dal Monte). En 1987, elle de Göttingen, Petrus (Brockes d'Ainadamar en Nuria, sous remporte le Concours d'Avezzano Passion) à l'Opernhaus Halle, Tempo la direction de Stuart Stratford, et débute à Trévise l'année suivante (Il trionfo del tempo avant de passer le reste de la saison dans le rôle-titre de La Cenerentola. e del disinganno) avec le Bach au Grand Théâtre Genève dans Dès 1989, elle se produit sur les plus Consort Wien et Gualtiero (Griselda) le cadre de leur Jeune Ensemble : grandes scènes d'opéra et dans au Teatro La Fenice. Avec Blumenmädchen (Parsifal), les grands festivals européens : le Göteborg Baroque, il apparaît la Doctoresse (Voyage vers l'espoir), Scala de Milan, Fenice, Mai musical dans Bach, Bach, Bach ! en tournée. Aksinia (Lady Macbeth de Mtsenk) florentin (Le Couronnement Pour le London Handel Festival 2021, et Anna (Nabucco). Au cours de Poppée), San Carlo, Arènes il se produit dans Arias for Annibale de la saison 2021/22, la soprano de Vérone, La Monnaie de Bruxelles, « Ballino » Pio Fabri avec Opera a fait ses débuts au Welsh National Théâtre royal de Madrid (L'Orfeo Settecento. Ses engagements pour Opera lors de l'Expo de Dubaï 2020, de Monteverdi), Festival 2022/2023 incluent Goffredo dans différée, dans la nouvelle production de Salzbourg. À Paris, elle chante la version de 1711 de Rinaldo avec d'El Wasl (Zayed et Young Mary) Giulio Cesare sous la direction la Capella Cracoviensis, Lelio mis en scène par David Pountney de Christophe Rousset ; à Ferrare, (Scipione) avec la Early Opera et dirigé par Justin Brown, avant elle incarne Mrs Quickly dans Company, Bajazet (Tamerlano) pour de revenir au Longborough Festival Falstaff sous la baguette de Claudio l'English Touring Opera, le Messiah Opera en Oiseau de la forêt dans Abbado. Sara Mingardo a aussi avec Vêpres d'Arnadí, le Requiem Siegfried. Finaliste du concours interprété Les Troyens de Berlioz, de Mozart avec l'Orchestre Kathleen Ferrier 2020 dont l'enregistrement remporta symphonique de Barcelone sous et récipiendaire en 2018 du prix en 2001 les Grammy Awards la direction de Trevor Pinnock décernée par le prince de Galles, du meilleur enregistrement d'opéra et un récital pour la Sociedad elle est apparue dans et du meilleur album classique. de Conciertos Alicante. Avec le documentaire de la BBC Queen le Göteborg Baroque, dont Victoria : My Musical Britain, il est désormais membre, il chantera enregistré en 2019 aux palais le Messiah, ainsi que Music for Kings de Buckingham et de Kensington. and Queens et A Very Old Fashioned En 2016, elle participe à l'Académie Christmas Concert. Georg Solti et au Project Opera du Verbier Festival, où elle reçoit le Prix Thierry Mermod.
Grand Théâtre de Genève – saison 22–23 Biographies MARK MILHOFER ELENA ZILIO GIUSEPPINA BRIDELLI Eumée Euryclée Junon / La Fortune / Minerve Ténor Mezzo-soprano Mezzo-soprano L'un des plus intéressants ténors Elena Zilio s'est faite connaître Née à Piacenza en Italie, de sa génération, Mark Milhofer principalement pour Giuseppina Bridelli fait ses débuts est aussi à l'aise dans la musique son interprétation de partitions à seulement 21 ans dans le rôle de Rossini que dans celle difficiles pour mezzo colorature de Despina dans Così fan tutte, de Monteverdi, Mozart, Strauss dans les opéras bel canto italiens dirigé par Diego Fasolis. Elle a déjà ou Benjamin Britten. Il s'est bâti de Rossini, Bellini, Donizetti, travaillé avec des chefs tels une solide réputation en tant Paisiello et Piccinni. En 1988, que Zubin Mehta, Nello Santi, qu'interprète magistral de genres elle interprète au Teatro Comunale Michele Mariotti, Fabio Luisi, musicaux les plus exigeants. de Bologne le rôle-titre Alberto Zedda, Roberto Abbado, Les engagements les plus récents de La Grande-Duchesse Leonardo García Alarcón, Raphaël incluent : Thespis / Mercure dans de Gérolstein. En 1991, elle chante Pichon, Giovanni Antonini et Daniel Platée à l'Oper Stuttgart, la Folle au Connecticut Opera dans Oren. Particulièrement appréciée dans Curlew River au Presteigne Djamileh et dans La Navarraise, dans le répertoire baroque et la Sagra Musicale Umbra en 1992 à Palerme Orsini dans et classique, elle travaille Festivals, le Comte Almaviva dans Lucrezia Borgia, en 1996 Lucia dans régulièrement avec la Cappella Il Barbiere di Siviglia au Nationale La gazza ladra. En 1998, elle Mediterranea, L'Arpeggiata, Il Pomo Reisopera, Narraboth dans Salomé se produit au Teatro Argentina d'oro, Accademia bizantina, Europa au Teatro Comunale de Bologne, de Rome dans le rôle Galante, Il Giardino Armonico, La Cenerentola au Stadttheater de la Marquise de La Fille La Venexiana et Ensemble Bern, La Rappresentazione du régiment, au Festival Pygmalion. Elle a enregistré avec di anima et di corpo au Staatsoper de Macerata en Mrs Quickly de grands labels : Bajazet Berlin et Dr Wangel dans de Falstaff. En 1999, elle est invitée et Porpora Cantatas de Gasparini la première mondiale de The Lady à l'Opéra de Lyon pour Mrs Quickly, (Glossa) ; Mysterium de Rota from the Sea du compositeur Craig en 2000 au Teatro Filarmonic (DECCA); Habanera avec Elīna Armstrong au Scottish Opera. de Vérone pour Frugola d'Il Tabarro Garanča (Deutsche Grammophon); D'autres premières mondiales et Zita et à Oper Frankfurt comme Incoronazione di Dario (Naïve) comprennent la création des rôles Mrs Quickly. de Vivaldi ; Passio secundum de Jean Cocteau dans The Banquet Ioannem de Scarlatti (Ricercar); de Marcello Panni au Teatro La Doriclea de Stradella (Arcana); dell'opera de Rome, Enrico dans Péchés de vieillesse de Rossini Federico II et Tony dans (Naxos) et un premier album solo The Servant, tous deux de Marco Duel (Arcana 2019). Tutino, Jan dans Le Malentendu de Matteo D'Amico à Macerata et Ivan Karamazov dans Leggenda d'Alessandro Solbiati à Turin.
Grand Théâtre de Genève – saison 22–23 Biographies JÉRÔME VARNIER DENZIL DELAERE SAHY RATIA Neptune Jupiter Amphinomé Basse Ténor Ténor Jérôme Varnier s'est produit Durant la saison 2021-2022 l'artiste D'origine malgache, Sahy Ratia sur la scène de l'Opéra National fut l'invité du Grand Théâtre se forme au C.N.S.M. de Paris. de Paris (Hippolyte et Aricie, Pelléas de Genève où il chanta À peine sorti du Conservatoire, et Mélisande, Capriccio), un couplage de rôles dans Guerre il est engagé dans Carmen du Capitole de Toulouse (Le Balcon, et Paix. Ensuite, ses engagements (le Remandado), puis dans Fantasio Carmen, Hippolyte et Aricie, Œdipe le conduisirent au Nederlandse (Facio), avant de commencer d'Enescu), du Theater an der Wien Reisopera pour deux importantes à se voir confier des rôles (Hamlet, Ulysse, Guillaume Tell) prises de rôle, Rodolfo dans de première importance, du Nationale Opera d'Amsterdam une production format poche tel Nemorino dans L'elisir d'amore (Le Balcon de Eötvös et L'Étoile de La Bohème, puis Hans dans (Avignon) ou George Brown de Chabrier), du Teatro alla Scala La Fiancée vendue, proposée dans (La Dame blanche) en 2020 de Milan (L'Enfant et les Sortilèges). une nouvelle version néerlandaise. à Rennes. Sahy Ratia a aussi Jérôme Varnier se produit aussi Entre les deux, il aborde son tout incarné récemment les rôles en concert, notamment au Théâtre premier Luigi (Il tabarro — Trittico, de Goro dans Madama Butterfly, des Champs-Élysées (Orfeo, Puccini) sur une péniche et regagne Pâris dans La Belle Hélène, le Prince Ulysse), à la Philharmonie de Paris l'Opera Vlaanderen où il chanta Ramir dans la Cendrillon d'Isouard, (Roméo et Juliette de Berlioz, Gonzalve dans L'Heure espagnole Haroun dans Djamileh de Bizet Renard de Stravinski), ainsi que Brighella et Tanzmeister et Kornélis dans La Princesse jaune à Birmingham (Roméo et Juliette (Ariadne auf Naxos), deux prises de Saint-Saëns. de Berlioz), à Bruxelles (Roméo de rôle. En concert l'artiste et Juliette de Gounod et de Berlioz, se produit plus récemment avec Jeanne d'Arc au bûcher l'Orchestre philharmonique de Honegger, le Requiem de Verdi), de Rotterdam (concerts de Nouvel à l'Opéra de Sydney (Pelléas An) et l'Orchestre philharmonique et Mélisande, le Requiem de Verdi), de la radio néerlandaise au Suntory Hall à Tokyo (L'Upupa (Hilversum), avec lequel de Henze). Depuis près de trente il se produisit en Pietro ans, il a eu l'occasion de chanter (Die Gezeichneten) de Franz notamment sous la direction Schreker dirigé par Markus Stenz de chefs tels que Myung-Whun au Concertgebouw d'Amsterdam, Chung, Peter Eötvös, Sir Bernard ainsi qu'en ténor solo dans Haitink, Marc Minkowski, Marcello la cantate Sulamith de Jan Pieter Viotti, François-Xavier Roth, Charles Henrik van Gilse. Dutoit, Emmanuel Krivine et récemment Sir Simon Rattle avec le Freiburger Barokorchester au Staatsoper de Berlin.
Grand Théâtre de Genève – saison 22–23 Biographies VINCE YI WILLIAM MEINERT Pisandre Antinoüs / Le Temps Contre-ténor Basse Né en Corée du Sud, il a grandi Loué pour sa basse riche en Californie et a étudié et vibrante » (Opera Today), William à l'université de Boston Meinert a récemment fait et du Michigan. Alors qu'il était ses débuts européens avec Tiroler encore étudiant, ses remarquables Festspiele Erl dans le rôle talents vocaux ont été de Mordred dans Le Roi Arthus récompensés par une série de prix et a rejoint l'Internationale (dont la bourse de carrière Richard Meistersinger Akademie F. Gold de la Fondation Shoshana, à Neumarkt. Cette saison, il intègre dont les précédents lauréats le Jeune Ensemble du Grand Théâtre comprenaient Renée Fleming de Genève, où il interprète notamment et David Daniels) et des Titurel dans Parsifal, Gran Sacerdote performances acclamées dans Nabucco. Il reviendra aux États- par la critique. Son répertoire Unis pour incarner Sarastro dans s'étend déjà de Monteverdi (Nerone Die Zauberflöte à l'Opera Orlando de L'Incoronazione di Poppea), et Sodbuster dans Proving Up Charpentier et Bach, Oberon de Missy Mazzoli au Las Vegas Opera. d'A Midsummer Night's Dream Au cours de la saison 2021-22, il est de Britten et le Cardinal/Oracle retourné au Santa Fe Opera pour de Galileo Galilei de Philip Glass. interpréter Snug dans A Midsummer En 2007, il est devenu le seul Night's Dream et a rejoint l'Atlanta contre-ténor du prestigieux Opera en tant qu'artiste en résidence, programme Merola pour jeunes faisant ses débuts en Curio dans artistes du San Francisco Opera, Giulio Cesare. Il a aussi fait ses débuts suivant les traces de stars au Dallas Opera en Commissaire internationales comme Anna impérial dans Madama Butterfly Netrebko et Thomas Hampson. et a rejoint le National Symphony En 2009, il fait ses débuts Orchestra comme basse soliste dans au Carnegie Hall sous les auspices le Messiah de Händel, le NEC de la série The Song Continues Philharmonia & Symphonic Choir pour de la Fondation Marilyn Horne. la Symphonie n° 13 Babi Yar Se forgeant rapidement de Chostakovitch et les American une réputation internationale, Bach Soloists pour Pious & Profane. il arrive sur les scènes européennes Il a remporté le premier prix en chantant le rôle principal du concours Shreveport Opera's Mary masculin de Piramo e Tisbe Jacobs Smith Singer of the Year 2022 de Johann Adolf Hasse et de la Houston Grand Opera Eleanor (Musikfestspiele Potsdam Sanssouci McCollum Competition 2019, et a été 2012). Il a depuis participé finaliste de la Loren L. Zachary à l'éblouissante Soirée de gala National Vocal Competition 2022 des contre-ténors au château de Versailles.
Grand Théâtre de Genève – saison 22–23 Contacts presse RESPONSABLE PRESSE ET RELATIONS PUBLIQUES Suisse et international France Allemagne Karin Kotsoglou Opus 64 RW Medias Responsable presse Valérie Samuel Ruth Wischmann k.kotsoglou@gtg.ch Directrice ruth.wischmann@gmx.de +41 79 926 91 96 v.samuel@opus64.com +49 89 3000 47 59 +33 1 40 26 77 94 Isabelle Jornod Assistante presse Pablo Ruiz i.jornod@gtg.ch p.ruiz@opus64.com +41 22 322 50 55 +33140267794
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