Matinées musicales au Temple d'Aubonne - un dimanche par mois à 10h45

 
CONTINUER À LIRE
Matinées musicales au Temple d'Aubonne - un dimanche par mois à 10h45
Saison 2018-2019

Matinées
musicales
au Temple d’Aubonne
un dimanche par mois à 10h45

      30 minutes de musiques variées
brièvement commentées par les interprètes.

     Avec projection sur grand écran.

        Entrée libre – Collecte
Matinées musicales au Temple d'Aubonne - un dimanche par mois à 10h45
Avec le soutien de

Association Musique au Temple d’Aubonne (AMaTA)
            info@musique-aubonne.ch
Matinées musicales au Temple d'Aubonne - un dimanche par mois à 10h45
L’orgue du temple d’Aubonne
En 1809, le facteur d’orgues fribourgeois Jean Dreher construit un instrument
qui devra être réparé à plusieurs reprises, notamment en 1820 par Baud qui lui
ajoute un positif, ainsi qu’en 1842 et 1877. Au début du 20ème siècle, la
Manufacture d’orgues Kuhn (Männedorf) installe un instrument neuf à traction
pneumatique dans le buffet ancien. Le positif de dos est détruit lors de la
restauration du temple en 1940.
L’orgue actuel a été construit en 1964, également par la Manufacture d’orgues
Kuhn. Il a été installé dans l’ancien buffet (sans le positif de Baud), compte 25
jeux et contient environ 1600 tuyaux.

Composition :
Grand-Orgue : Montre 8', Bourdon 8', Prestant 4', Flûte ouverte 4', Nasard 2 2/3',
Doublette 2', Quarte de Nasard 2', Tierce 1 3/5', Fourniture 4-5rgs 1 1/3'.
Récit (expressif) : Bourdon 16', Flûte creuse 8', Salicional 8', Principal 4', Flûte à
cheminée 4', Flageolet 2', Larigot 1 1/3', Cymbale 4rgs 1', Trompette 8', Clairon 4'.
Pédale : Soubasse 16', Bourdon 16', Principal 8', Bourdon 8', Octave 4',
Trompette 8'.
Tirasses et accouplement usuels – Annulateurs mixtures et anches
2 combinaisons libres – 2 combinaisons fixes, Tutti.
Traction mécanique des notes, tirage électro-pneumatique des registres.
Matinées musicales au Temple d'Aubonne - un dimanche par mois à 10h45
30 septembre 2018

  Organiste et compositeur,

           Gaël Liardon
Interprète ses propres œuvres

Quatre études sans croisement de doigt
Etude pour une seule main
Etude pour les ornements
Trois études pour les superjections

Variations sur « Sonne der Gerechtigkeit »

       fuguette
       sept harmonisations variées
       solo de pédale
       bicinium
       à 2 claviers et pédale
       fugue à deux voix
       fantaisie

Chaconne sur « L'été indien »
Matinées musicales au Temple d'Aubonne - un dimanche par mois à 10h45
Gaël Liardon est né à Lausanne en 1973. Il
a étudié le clavecin, l’orgue et la basse
continue avec Pierre-Alain Clerc et Jovanka
Marville, le piano avec Freddy Balta et
l’improvisation avec Rudolf Lutz. Il est
organiste de l'église de Villamont et de la
Chapelle Méthodiste du Valentin, à
Lausanne.

En 2009, il a obtenu un diplôme
d’enseignement de la théorie, avec
distinction, à la Haute Ecole de Musique de
Genève. Actuellement, il enseigne la
théorie de la musique à l'Ecole Sociale de Musique de Lausanne et au
Conservatoire de Genève.

Il a créé le Festival de Musique Improvisée de Lausanne en 1997 et l'Ecole
de Musique Improvisée de Lausanne en 2016. Il a également participé à la
création du groupe de recherche sur l’improvisation de la Schola Cantorum
Basiliensis (FBI).

En 2011, il a fondé l’Ensemble Sweelinck de Genève et, en 2013, il a fait
partie des fondateurs de l’Association Orgues de Lausanne.

Il compose principalement de la musique liturgique pour orgue et des
chansons sur des poèmes français.

Il prépare actuellement une thèse de doctorat sur les psaumes
polyphoniques de Didier Poncet, sous la direction de Philippe Vendrix
(CESR, Tours).

En 2008, il a écrit un Essai sur le langage harmonique d'Antonio Carlos
Jobim.

Il se consacre également à l’étude des tempéraments musicaux au moyen
d’un orgue accordable qu’il a construit avec l’aide de la Manufacture
d’Orgues de Felsberg et de Jean-Marie Tricoteaux.
Matinées musicales au Temple d'Aubonne - un dimanche par mois à 10h45
21 octobre 2018

   Trombone, sacqueboute et orgue
    Ian Veronese – Natacha Gos-Muller

                     Frigyes Hidas
                      1928-2017
Domine, Dona Nobis Pacem pour trombone et orgue

                 Girolamo Frescobaldi
                      1583-1643
              Canzon terza à basso solo
(extraite des Canzoni da sonare a una, due, tre et quattro
               con ogni sorte de stromenti)

                    Heinrich Schütz
                      1585-1672
                 O Jesu, Nomen Dulce
   (extrait des Kleine geistliche Konzerte II, SWV 308)

                      Jehan Alain
                       1911-1940
      Postlude pour l’office des Complies JA 29

                      Diego Ortiz
                      1510-1570
     Recercada segunda sobre tenores italianos
         (extrait de Trattado de Glosas part. 2)
Matinées musicales au Temple d'Aubonne - un dimanche par mois à 10h45
Frigyes Hidas
                 Meditation pour trombone basse solo

                                Franz Liszt
                                1811-1886
               Hosannah pour trombone basse et orgue
            (extrait de Cantico del sol di San Francesco d'Assisi)

                                              Ian Veronese est né à Ponte
                                              dell'Olio (Italie). A l'âge de 8
                                              ans il commence l'étude de
                                              la trompette et se tourne
                                              plus tard vers le trombone.
                                              Il obtient son diplôme de
                                              trombone avec mention
                                               composition-interprétation
                                              à     l'Institut      Supérieur
d'Etudes Musicales "A. Peri" de Reggio Emilia puis étudie à la Haute Ecole
de Musique de Genève auprès de Justin Clark dans la classe duquel il
obtient le Master en trombone basse. Actuellement, il se perfectionne en
sacqueboute et serpent au Département de Musique Ancienne de cette
même école.
Ian Veronese collabore avec divers ensembles comme Il Giardino
Armonico, le Sinfonietta de Lausanne, l’Orchestre de Chambre de Genève,
l’Orchestre du Teatro Regio de Turin et bien d’autres encore. Il a collaboré
entre autres avec les chefs d'orchestre Fabio Luisi, Riccardo Muti, Wayne
Marshall, Giovanni Di Stefano, Emmanuel Siffert, Alexander Lonquich,
Gabriel Garrido et Giovanni Antonini.
Il a remporté le concours de trombone basse de l'Orchestre des Jeunes
Italiens et le Deuxième Prix de soliste au Concours International "Ville de
Trévise". Il a été nommé trombone solo de l'Orchestra 1813 et trombone
basse de l'Orchestre de Chambre de Genève.
Matinées musicales au Temple d'Aubonne - un dimanche par mois à 10h45
Parente par alliance de la
                                               famille des peintres Gos,
                                               Natacha Gos, née Muller,
                                               découvre       à     l’Institut
                                               Jaques-Dalcroze les cours
                                               de rythmique-solfège puis
                                               le piano. Par la suite, elle
                                               suivra     également        les
                                               classes de ballet de l’Ecole
de Danse de Genève, participant à l’aventure de la création du Ballet Junior,
et des cours de violon pendant plus de cinq ans comme deuxième
instrument.
Dans ses loisirs elle pratique régulièrement en autodidacte la flûte à bec
alto et un peu de guitare. Après une maturité latine, elle rejoint le
Conservatoire Supérieur de Genève pour des études professionnelles de
piano dans la classe de Christiane Montandon puis dans celle d’Eduardo
Vercelli.
Plus tard, maman de quatre enfants, elle s’éloigne quelque temps de la
musique pour travailler dans d’autres domaines puis découvre le monde de
l’orgue et de la direction chorale grâce à des amis qui la sollicitent pour des
reprises de postes.
Désireuse de mieux connaître cet univers, Natacha Gos a repris des études
dans la classe d’orgue à la Haute Ecole de Musique de Genève en 2015. Le
Bachelor achevé en juin 2018, elle poursuit actuellement son parcours en
Master Interprétation-Concert.
Titulaire des orgues de la paroisse catholique de Corsier-Anières et de la
paroisse catholique de Meinier-Gy-Jussy, ainsi que du piano de l’aumônerie
protestante des Hôpitaux Universitaires de Genève, elle se produit
également aux claviers de nombreux orgues du canton de Genève, tout en
gardant une activité de pianiste, notamment en tant qu’accompagnatrice
de récitals.
Matinées musicales au Temple d'Aubonne - un dimanche par mois à 10h45
18 novembre 2018

       Inspiration Jazz !
      Henri-François Vellut

      Johannes Matthias Michel
            né en 1962
              Suite jazzique
             Grand-Chœur
             Menuet jazzique
             Cantilène nuptiale
             Toccata jazzica

      Gunther Martin Göttsche
            né en 1953
      Trois préludes de choral :
 Lobe den Herren, den mächtigen König
 Hört, der Engel helle Lieder
 Komm, Gott Schöpfer, Heiliger Geist

         Mons Leidvin Takle
            né en 1942
               Meditation
          Hymn to Freedom
          (to Oscar Peterson)
Matinées musicales au Temple d'Aubonne - un dimanche par mois à 10h45
23 décembre 2018

                  Flûte à bec et orgue
             Karin Schneider – Jonas Herzog

                        Matthew Locke
                           1621-1677
                       Suite en si majeur
     Fantazie – Pavan – Ayre – Courante – Sarabande – Jigg
                          (flûte ténor)

                         Marco Uccellini
                            1603-1680
                           Sonata Nona
                    (flûte « Ganassi » en sol)

                         Matthew Locke
                   Suite en ré mineur/majeur
Fantazie – Pavane – Ayre – Courante – Ayre – Courante – Saraband

                        Marco Uccellini
                       Sonata Undecima

                       Matthew Locke
                     Suite en mi mineur
      Pavan – Almand – Courante – Ayre – Saraband – Jigg

                        Marco Uccellini
                        Sonata Settima
Karin Schneider est née à Genève en 1982. A
                                l’âge de six ans elle débute ses études de flûte
                                à bec et de solfège au Conservatoire de
                                Fleurier et Couvet. Très jeune elle participe à
                                de nombreuses auditions et joue avec divers
                                ensembles et orchestres. Elle étudie
                                également la basse chiffrée, l’orchestration
                                et l’opéra. Après l’obtention de son certificat
                                de concert à Neuchâtel et du Master de
                                pédagogie à la Haute École de Zurich, elle
                                s’est perfectionnée dans le domaine de
                                l’électro-acoustique et de la Computermusik.

Jonas Herzog est né en 1980 et a grandi à Nussbaumen (AG). Il a commencé
l’étude de l’orgue avec Andreas Wittwer puis a étudié à la Haute École de
Musique de Zurich où il a obtenu ses diplômes de soliste et d’enseignement
auprès de Peter Bleicher. Il a remporté le Prix du Concours Kiwanis-
Musikpreis à Zürich. Il a par ailleurs étudié la direction de chœur et obtenu
son diplôme de Kantor.
Il s’intéresse particulièrement à la facture d’instruments comme l’orgue
positif ou portatif, le clavicorde et le clavecin.
Il est organiste titulaire à St.
Martin à Baar et au Friedhof-
Rosenberg à Winterthur et chef
de plusieurs chœurs en Argovie
et à Zurich. Il est l’organisateur
des concerts à l’église
d’Ehrendingen et a une activité
de concertiste soliste ou en
musique de chambre avec
divers artistes et ensembles.
27 janvier 2019

       Pater noster – Vater unser
            Henri-François Vellut

          Margaretha Christina de Jong
                 née en 1961
Partite diverse sopra «Vater unser im Himmelreich»
            Partita 1: Cantus firmus in Soprano
            Partita 2: C.f. in Tenore
            Partita 3: C.f. in Basso
            Partita 4: C.f. in Canone
            Partita 5: C.f. in Alto (manualiter)
            Partita 6: C.f. in Soprano
            Partita 7: C.f. in Tenore
            Partita 8: C.f. in Soprano
            Partita 9: Fuga

                  Denis Bédard
                   né en 1950
                   Pater Noster
        Huit pièces pour orgue : 2nde partie
          avec Daniel Darbellay, baryton
    – Panem nostrum quotidianum da nobis hodie
    – Et dimitte nobis debita nostra, sicut
      et nos dimitimus debitoribus nostris
    – Et ne nos inducas in tentationem
    – Sed libera nos a malo.
Henri-François Vellut est né en France en
1956. A l'âge de 4 ans il commence le piano,
puis il s'oriente vers l'orgue à 13 ans.
Il effectue des études d’ingénieur et est
diplômé de l’Ecole Centrale de Paris en
1977.
De 1977 à 1980, il séjourne à Brême
(Allemagne) et étudie plus particulièrement
le baroque nord-allemand ainsi que la
musique contemporaine.
En 1980, il se fixe près de Genève et obtient
en 1982 le Premier Prix de Virtuosité dans la
classe de Lionel Rogg au Conservatoire de
Genève ainsi que le Prix Otto Barblan et le Prix Rochette d’improvisation.
Son activité de concertiste l’a mené en Suisse, France, Allemagne, Suède,
Amérique du Nord et du Sud.
Il est depuis 1981 organiste titulaire du Temple d'Aubonne. Il est en outre
Directeur de la structure académique à l’Institut Le Rosey, à Rolle.
En 2010, il fonde la série des matinées musicales au temple d’Aubonne.
17 février 2019

                Soprano et orgue
"Entre Ciel et Terre, Amours et Complaintes"

  Mikaëla Halvarsson – Nathalie Effenberger

                      Henry Purcell
                       1659-1695
    Hymn Now that the sun hath veiled his light Z 193
        Aria What power art thou (The Cold Song)
              (extrait de King Arthur, acte 3)

                       Kurt Weill
                       1900-1950
I'm a Stranger Here Myself (extrait de One Touch of Venus)
            Youkali (extrait de Marie-Galante)

                      Georges Bizet
                       1838-1875
             Habanera (extraite de Carmen)

                     Charles Gounod
                       1818-1893
                    Repentir CG 434
Parallèlement à son parcours universitaire en
psychologie, Mikaëla Halvarsson suit des
cours de chant au Conservatoire de Genève
pour ensuite poursuivre son cursus de chant à
Stockholm.
Elle partage actuellement son temps entre son
travail de psychologue où elle s'est spécialisée
dans l'accompagnement des personnes avec la
maladie d'Alzheimer et ses tours de chant.
Parmi ses nombreux rôles, elle a notamment
interprété Cléopâtre dans Giulio Cesare de
Händel, Fiordiligi dans Cosi fan Tutte de
Mozart, Micaëla dans Carmen de Bizet et La
Giuditta de Franz Lehár avec des chefs réputés.
Elle se consacre beaucoup au concert et au récital. Elle se produit
régulièrement dans des oratorios comme les Passions de Bach mais aussi
dans des œuvres comme les Stabat Mater de Pergolèse et de Rossini. Elle
a une tendresse particulière pour les mélodies françaises et les lieder.

Nathalie Effenberger est née à Genève. Elle a obtenu son master d’orgue
en 2018 dans la classe d’Alessio Corti, et son bachelor dans celle de Vincent
Thévenaz. Egalement pianiste et attirée par différents styles de musique,
Nathalie a été l’accompagnatrice de la Chanson de Genève sous la direction
de Yves Roure à ses débuts.
Passionnée par toutes les formes d’art, Nathalie a longtemps pratiqué le
dessin et le graphisme. Elle s’est également formée à la danse classique et
contemporaine et enseigne la danse classique à l’Ecole Tcheremissinoff à
Genève. Elle a été l’initiatrice d’une nouvelle forme de culte, mêlant l’art
                       de la parole, de la musique et du geste, à travers la
                       création de trois chorégraphies originales pour le
                       culte de vendredi saint en 2018 au temple de la
                       Madeleine à Genève.
                       Avant de se consacrer à la musique, Nathalie a étudié
                       la philosophie et la linguistique générale à
                       l’Université de Genève.
                       Nathalie est organiste titulaire au temple de Versoix
                       et organiste co-titulaire à l’église de la Science
                       Chrétienne à Genève. Elle se produit régulièrement
                       en concert en Suisse et en France voisine.
17 mars 2019

            Psaumes
       Mizue Fukushima

           Thierry Escaich
             né en 1965
            Evocation II
         (sur le Psaume 42)

         Mizue Fukushima
    Improvisation sur un psaume

        Anthoni van Noordt
           ~1619-1675
              Psaume 24
 Verset 1: cantus firmus au soprano
 Verset 2: c.f. orné, au soprano
 Verset 3 : c.f. à la basse

             Max Reger
             1873-1916
        Dankpsalm op.145/2
Mizue Fukushima est née en 1983 à Tokyo. Elle
                            commence à huit ans l’étude du piano et du
                            violon et, dès 13 ans, fait l’expérience de
                            l’orchestre. C’est également à l’âge de 13 ans
                            qu’elle débute l’orgue qui sera désormais son
                            instrument de prédilection.
                             Après avoir achevé en 2002 ses études
                             secondaires à Tokyo, elle entre au
                             Conservatoire de Strasbourg en orgue et
                             termine sa première année d’études par un
                             récital à la cathédrale de Strasbourg. Dès
                             l’année suivante elle donne un récital dans le
cadre du Festival Toulouse les Orgues. Elle obtient son diplôme final en juin
2005. De 2003 à 2008, elle même en parallèle des études de piano et
d’accompagnement au piano au Conservatoire de Strasbourg.
De juin 2008 à juin 2013, elle est professeur de japonais dans un lycée en
Thaïlande ainsi que chef assistante en relations publiques pour la firme
Suzuki Kanshi (Thailand) Co., Ltd.
En septembre 2013, Mizue Fukushima entre dans la classe d’orgue du
Conservatoire supérieur de Gand et, en juin 2016, réussit le récital de
Bachelor. De janvier 2015 à août 2016, elle est organiste liturgique à
l’église Kerk Brabantdam de Gand où elle donne également des récitals
d’orgue. Durant cette période, elle participe à de nombreuses master
classes d’orgue, clavecin, musique chambre et basse continue en France,
en Belgique et aux Pays-Bas.
Enfin en septembre 2016, elle entre à la Haute Ecole de Musique Genève
(HEM) en orgue. Elle y étudie l’orgue et improvisation avec Vincent
Thévenaz, le clavecin avec Kenneth Weiss, la basse continue avec Marcelo
Giannini. En mai 2018, elle donne son récital de Bachelor avec succès.
Depuis janvier 2018, elle est organiste à l’église anglicane Holy Trinity
Church de Genève.
28 avril 2019

              Guitare et orgue
Matteo Riparbelli – Henri-François Vellut

                 Antonio Vivaldi
                    1678-1741
Concerto pour luth et orchestre en ré majeur RV 93
        (transcription pour guitare et orgue)
          Allegro giusto – Largo – Allegro

                    Georg Böhm
                     1661-1733
   Choral Christ lag in Todesbanden pour orgue

              Silvius Leopold Weiss
                    1687-1750
       Fantaisie en mi mineur pour guitare

            Gottfried August Homilius
                     1714-1785
   Choral Christ lag in Todesbanden pour orgue

                Matteo Riparbelli
                   né en 1973
   Création d’une œuvre pour guitare et orgue

          Giovanni Girolamo Kapsberger
                    ~1580-1651
                      Canarios
     (Libro quarto d'intavolatura di chitarone)
Né à Turin, Matteo Riparbelli a étudié la
                                 composition et l'orchestration avec Ivan
                                 Fedele au Conservatoire de Strasbourg,
                                 où il otient le Diplôme avec mention, et
                                 avec William Blank au Conservatoire de
                                 Lausanne, avant d'approfondir la
                                 pratique et la théorie de la musique
                                 appliquée avec Luis Bacalov à
                                 l'Accademia Chigiana de Sienne où il
                                 obtient en 2009 le prestigeux "Diploma
                                 d'Onore". Il a aussi participé aux
                                 séminaires de composition donnés à
Kurten par le compositeur Karlheinz Stockhausen.
Diplômé en guitare classique avec Guido Margaria au Conservatoire
d'Alexandrie et avec Dagoberto Linhares au Conservatoire de Lausanne, il
s'est ensuite perfectionné avec de nombreux professeurs, parmi lesquels
Stefano Grondona, Beto Davezac et Mario Gangi.
Primé à plusieurs concours nationaux et internationaux, il s'est produit et
ses œuvres ont été exécutées dans de nombreux festivals italiens et
européens.
Aujourd'hui, il se dédie principalement à la composition contemporaine,
recherchant, au travers diverses expériences musicales, l'élaboration d'une
esthétique et d’un langage personnel aptes à exprimer une synthèse des
nombreux et contrastés mouvements artistiques du XXe siècle.
Ses compositions ont été interprétées par de nombreux ensembles,
notamment en Suisse, Italie, France et Allemagne.
Son travail de composition et de création a été soutenu par d’importants
organismes liés à la culture, notamment par la Binding Stiftung, la Ernst
Göhner Stiftung, la SUISA, la SSA, la Fondation Henneberger-Mercier, la
Loterie Romande et la BCV.
Il est directeur artistique de la Compagnie de la Grotte qui réunit des jeunes
artistes formés au sein du Conservatoire de Lausanne.
Avant de se consacrer uniquement à la musique, il a également étudié
l’architecture au Polytechnique de Turin et la philosophie à l’Université de
Turin.
www.matteoriparbelli.com
19 mai 2019

          L’orgue de concert

          Humberto Salvagnin

                Joseph Bonnet
                  1884-1944
         Variations de Concert op. 1
         Etude de Concert op. 7 n°2

       Johann Christian Heinrich Rinck
                1770-1846
         Concerto en fa majeur op. 55
Allegro Maestoso – Adagio – Rondo (Allegretto)

           Fernand de la Tombelle
                 1854-1928
         Fantaisie de Concert op. 33

           Georg Friedrich Händel
                1685-1759
    Andante, final du Concerto op. 4 n°1
    (transcrit pour l’orgue par M. E. Bossi)

             Marco Enrico Bossi
                1861-1925
         Toccata di Concerto op. 118
Humberto Scherhaufer Salvagnin est né en 1970 à São Paulo, Brésil. Il
commence ses études musicales au piano en 1980 auprès de Diva Gnecco
et les poursuit dans la classe de Rosa Corvino à l’École Municipale de
Musique de São Paulo.
En 1993, il obtient son diplôme supérieur de musique en piano à
l’Université de São Paulo (UNESP) dans la classe de Homero de Magalhães.
En 1983, il commence ses études d’orgue avec Orlando Retroz. Par la suite,
il étudie auprès d’Ary Aguiar Jr. En 1998, il obtient son diplôme supérieur
d’orgue et, en 2001, le Premier Prix de Virtuosité d’orgue au Conservatoire
Supérieur de Musique de Genève dans la classe de François Delor.
Il est lauréat du XXème Concours Suisse d’Orgue en 2002 et du Concours
International César Franck de Haarlem (Pays-Bas) en 2007.
Humberto Salvagnin se produit régulièrement en récital au Brésil, en
Europe et en Suisse où il est organiste titulaire de l’église de Sainte-Thérèse
à Genève. Il a été nommé en 2006 professeur d'orgue au Conservatoire de
Ferney-Voltaire. Il est aussi professeur d'orgue à l'Académie Internationale
des Arts “Aida-Léman” à Gland.
Il a enregistré deux CD sous le label Doron : en solo avec un premier
enregistrement mondial de la Sonate n°2 et de l’Andantino de La Tombelle,
un autre avec des concertos pour orgue et orchestre de Poulenc et
Rheinberger avec le Nouvel Orchestre de Genève.
16 juin 2018

       Orgue et ensemble de cordes
     Les Solistes de la Menuhin Academy
            Direction : Oleg Kaskiv
          Henri-François Vellut, orgue

              Wolfgang Amadeus Mozart
                     1756-1791
      Trois sonates d’église pour orgue et cordes
         Sonate n°2 en si bémol majeur K 68
         Sonate n°1 en mi bémol majeur K 67
         Sonate n°7 en fa majeur K 224

                   Antonín Dvořák
                     1841-1904
      Deux valses pour quintette à cordes op. 54
         Valse n°1 en la majeur op. 54 n°1
         Valse n°4 en ré majeur op. 54 n°4

                Georg Friedrich Händel
                     1685-1759
Concerto pour orgue et orchestre en fa majeur op. 4 n°4
         Allegro – Andante – Adagio – Allegro
L'International Menuhin Music Academy (IMMA) a été fondée en 1977 par
Yehudi Menuhin pour accueillir des violonistes, altistes et violoncellistes au
talent exceptionnel.
L'Académie a pour vocation d'offrir à une quinzaine d’étudiants venus du
monde entier une bourse de trois ans pour leur permettre de parfaire leur
éducation musicale avec les plus grands maîtres. Les candidats, dont bon
nombre ont déjà remporté des concours internationaux, sont sélectionnés
sur de stricts critères d'excellence.
L'un des objectifs principaux de la Menuhin Academy est de familiariser les
élèves à la pratique de la musique de chambre et à la rencontre et
l’interaction avec le public. Elle constitue un orchestre de chambre qui se
produit en Suisse et dans le monde entier sous le nom de Solistes de la
Menuhin Academy sous la direction d’Oleg Kaskiv.
Depuis 2015 la Menuhin Academy est en résidence au Rosey, à Rolle, où
ses étudiants disposent d'un outil de travail remarquable. Le magnifique
programme de concerts du Rosey Concert Hall permet en outre aux
étudiants de côtoyer des solistes de premier plan, des orchestres
internationaux prestigieux et des chefs d'orchestre de grand talent.
                                 Oleg Kaskiv est né en 1978 en Ukraine. A 7
                                 ans il commence l'étude du violon sous la
                                 direction de ses parents violonistes, puis
                                 intègre le Conservatoire de Lviv.
                                 En 1996, il obtient une bourse pour étudier
                                 en Suisse à l’IMMA dans la classe du
                                 Professeur Alberto Lysy, lui-même formé
                                 par Yehudi Menuhin dont il fut le premier
                                 élève. Ainsi, la grande tradition romantique
                                 du violon lui fut-elle transmise en ligne
                                 directe par Alberto Lysy.
Oleg Kaskiv est lauréat de nombreux grands concours internationaux de
violon tels que le Concours international de musique Reine Elisabeth, le
Concours Oistrakh et d’autres encore. Aujourd'hui, Oleg Kaskiv est soliste
et directeur artistique de l'IMMA.
Oleg Kaskiv se produit régulièrement dans son pays avec divers orchestres.
Par ailleurs, il a joué avec la Camerata Lysy, la Camerata de Lausanne,
l'Orchestre Symphonique de Zurich, l'Orchestre national de Belgique,
l'Orchestre symphonique de Montréal et le Sinfonieorchester de Baden-
Baden.
Saison 2018-2019

30 septembre 2018      Organiste et compositeur,
                       Gaël Liardon joue ses propres œuvres

       21 octobre      Trombone, sacqueboute et orgue
                       Ian Veronese, Natacha Gos-Muller

     18 novembre       Inspiration jazz !
                       Henri-François Vellut

     23 décembre       Flûte à bec et orgue
                       Karin Schneider, Jonas Herzog

   27 janvier 2019     Pater noster – Vater unser (2nde partie)
                       Henri-François Vellut

        17 février     Soprano et orgue
                       Mikaëla Halvarsson, Nathalie Effenberger

          17 mars      Psaumes
                       Mizue Fukushima

          28 avril     Guitare et orgue
                       Matteo Riparbelli, Henri-François Vellut

           19 mai      L’orgue de concert
                       Humberto Salvagnin

           16 juin     Orgue et ensemble de cordes
                       Les Solistes de la Menuhin Academy,
                       dir. Oleg Kaskiv, Henri-François Vellut

                     info@musique-aubonne.ch
                                                                  15.09.18
Vous pouvez aussi lire