MOZART, SÉRÉNADE ORCHESTRE PHILHARMONIQUE DE RADIO FRANCE - LORENZA BORRANI violon et direction - Maison de la Radio
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MOZART, SÉRÉNADE
ORCHESTRE PHILHARMONIQUE
DE RADIO FRANCE
LORENZA BORRANI violon et direction
JEUDI 4 OCTOBRE 20H
JOURNÉE ROBERTO AL AGNA
SUR FR ANCE MUSIQUE WOLFGANG AMADEUS MOZART
Serenata notturna pour deux violons, alto, contrebasse,
orchestre à cordes et timbales en ré majeur, K 239
MARDI 30 OCTOBRE 2018 1. Marcia. Maestoso - 2. Menuetto
3. Rondeau : Allegretto – Adagio – Allegro
(12 minutes environ)
JOSEPH HAYDN
Quintette pour deux hautbois, basson et deux cors en fa majeur, Hob. II, F12
1. Allegro - 2. Minuetto - 3. Allegro - 4. Minuetto - 5. Presto
(10 minutes environ)
ALFRED SCHNITTKE
Moz-Art à la Haydn, jeu en musique pour deux violons, deux petits orchestres à
cordes, contrebasse et chef d’orchestre, d’après des fragments de Mozart (K 416d)
(13 minutes environ)
LUDWIG VAN BEETHOVEN
Symphonie no 8 en fa majeur, opus 93
1. Allegro vivace e con brio - 2. Allegretto scherzando
3. Tempo di Menuetto - 4. Allegro vivace
(25 minutes environ)
Parution le 26 octobre
OLIVIER DOISE hautbois
CYRIL CIABAUD hautbois
WLADIMIR WEIMER basson
MANON DESVIGNE cor
SYLVAIN DELCROIX cor
© Roberto Alagna pour Sony Classical
+ 7 webradios sur francemusique.fr ORCHESTRE PHILHARMONIQUE DE RADIO FRANCE
Sony Classical LORENZA BORRANI violon et direction
Soirée « Roberto Alagna & Friends » lundi 29 octobre au studio 104 de la Maison de la Radio à Paris / Réservations sur maisondelaradio.fr
Ce concert est diffusé en direct sur France Musique.
FM_Alagna230x300.indd 2 17/09/2018 11:56
WOLFGANG AMADEUS MOZART 1756-1791
Serenata notturna K 239
Composée à Salzbourg en janvier 1776. Nomenclature : violon I, violon II, alto, contrebasse ; timbales ;
les cordes.
Une sérénade est destinée, comme son nom l’indique, à être jouée à la tombée de
la nuit (le mot vient de l’italien sera, c’est-à-dire « soir »). La précision « notturna »
paraît donc ici superflue, mais il faut sans doute y voir un trait d’humour de Mozart
– humour dont la partition ne manque pas. Loin d’être une rêverie nocturne et roman-
tique, la Serenata notturna évoque plutôt les accents d’une fête, d’une soirée joyeuse
et animée. Si elle fut donnée en hiver, comme semble l’indiquer la date, cette fête se
tint probablement à l’intérieur.
L’œuvre fait dialoguer un quatuor de solistes (deux violons, alto et contrebasse) et un
Les grands compositeurs, dont maintes pages ont fait l’objet de détournements petit orchestre à cordes augmenté de timbales. Cet effectif rappelle l’ancien concerto
grosso, dans lequel un petit groupe de solistes est opposé à un ensemble orchestral
humoristiques au XXe et même au XXIe siècle, ne manquaient eux-mêmes ni plus important, et invite à toutes sortes d’effets de contraste, d’écho, et de jeux de
d’humour ni de bonne humeur. La preuve par ce concert où les trois grands repré- questions-réponses. La spatialisation suggère aussi un parallèle avec le Notturno
K 286 de Mozart, également en trois mouvements, qui réunit quatre petits ensembles
sentants de la première école viennoise – Haydn, Mozart, Beethoven – montrent composés chacun de deux cors et quatre cordes.
un visage des plus souriants. Entre leurs œuvres se glisse un hommage à eux rendu
La Serenata notturna commence avec une Marche, d’une solennité quelque peu nar-
par Alfred Schnittke, compositeur soviétique qui commença ses études musicales à quoise, qui joue sur les sonorités, en associant les timbales aux pizzicati des cordes,
et sur la carrure avec ses phrases bizarrement coupées et réparties entre les deux
Vienne, ville à laquelle il resta toujours très attaché. groupes instrumentaux. Le Menuet est plus classique, avec son trio central réservé au
seul quatuor de solistes. Le dernier morceau, Rondeau, est aussi le plus long et le plus
Un programme de fête, rempli de gaieté, de surprises, de pirouettes et de clins d’œil. humoristique avec sa succession de couplets composites, aux tempi divers, invitant
les interprètes à toutes les fantaisies, voire aux extravagances…
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CES ANNÉES-LÀ : POUR EN SAVOIR PLUS :
1775 : le 23 février, création à la Co- - Mozart, Lettres des jours ordinaires
médie-Française du Barbier de Séville ou 1756-1791, Fayard, 2005. Un choix de
la Précaution inutile, comédie en quatre lettres de Mozart et des membres de sa
actes de Beaumarchais. famille, traduites par Bernard Lortholary
et présentées par Annie Paradis.
1776 : le 24 janvier, naissance à Königs-
berg de l’écrivain et compositeur alle-
mand Ernst Theodor Wilhelm Hoffmann,
qui remplacera son troisième prénom
par Amadeus, en hommage à Mozart.
JOSEPH HAYDN 1732-1809 ALFRED SCHNITTKE 1934-1998
Quintette pour deux hautbois, basson et deux cors Moz-Art à la Haydn
Édité à Londres en 1961. Composé en 1977. Créé le 30 décembre 1983 à Tbilisi par l’Orchestre de chambre de Géorgie sous la
direction de Liana Isakadze. Édité par Hans Sikorski à Hambourg. Dédié à Tatiana Grindenko et Gidon
Kremer. Nomenclature : 2 violons solos ; 3 violons I, 3 violons II, alto I, alto II, violoncelle I, violoncelle II ;
Compositeur prolifique, Haydn a comme Mozart produit de nombreuses œuvres contrebasse.
de pur « divertissement » sans autre préoccupation que de charmer un auditoire :
divertimentos, notturnos, sérénades, cassations, parties… Souvent à usage unique,
écrites pour diverses circonstances (musique de table, de soirée, de réception…), Hommage aux grands classiques viennois, Moz-Art à la Haydn est une ren-
celles-ci font appel à des effectifs variés en fonction des musiciens disponibles, ce qui contre en plein XXe siècle entre le pur style classique et une écriture typiquement
permet à l’auteur, en variant les couleurs instrumentales, de stimuler son inspiration, « contemporaine ». Son auteur, Alfred Schnittke, est l’un des compositeurs les plus
qu’il s’agisse de cordes et de vents mélangés, des cordes seules ou des vents seuls. éclectiques et les moins sectaires de son temps. Inventeur du « polystylisme », il
Dans ce dernier cas, il s’agit souvent de musiques « de plein air », destinées à être était prédestiné, par ses origines juives-allemandes et sa formation (entre Vienne et
jouées sous une fenêtre ou dans un jardin. Moscou), à concilier au sein de ses œuvres des éléments stylistiques de provenances
souvent très éloignées.
Haydn ne s’est pas préoccupé de faire passer toutes ces œuvrettes à la postérité :
ainsi, le Quintette pour deux hautbois, basson et deux cors n’a été exhumé qu’envi- Schnittke emprunte ici à Mozart des motifs issus de fragments d’une musique de
ron deux cents ans après sa composition. Ses cinq petits mouvements n’ont pourtant « masquerade » composée pour le carnaval de 1783 à Vienne, dans laquelle le
rien perdu de leur jeunesse ni de leur charme intemporel. Obéissant à une symétrie musicien tenait lui-même le rôle d’Arlequin. Ces quelques notes, quintessence du
toute classique, trois morceaux vifs alternent avec deux menuets, la danse par excel- style mozartien, ont inspiré Schnittke au point de donner de son œuvre, entre 1975
lence du XVIIIe siècle. Les hautbois et le basson dominent la partition de leur aimable et 1990, plusieurs versions pour divers effectifs. La plus célèbre est ce Moz-Art à
babillage, mais les cors ont aussi leurs échappées dans les mouvements impairs. Et la Haydn, dont la disposition instrumentale pourrait être celle d’un divertimento de
sous la perruque, le sourire flotte toujours sur les lèvres de Haydn… Mozart, deux siècles après la Serenata notturna. La dernière, Moz-Art à la Mozart
(1990), pour huit flûtes et harpe, a été créée à Salzbourg, ville natale de l’auteur de
Don Giovanni.
POUR EN SAVOIR PLUS : On pourra juger le traitement provocateur et iconoclaste. Pourtant, lorsqu’il joue
- Jean-François Boukobza, Haydn, éd. J.-P. avec l’éclairage, fait évoluer ses musiciens sur scène, tourner en boucle et « dis-
Gisserot, 1999. Une excellente introduc- soner » des motifs mozartiens, joués en grinçant sul ponticello (sur le chevalet),
tion au style musical de Haydn. Schnittke ne fait que réactualiser des procédés déjà employés occasionnellement au
XVIIIe siècle (Une plaisanterie musicale de Mozart, Symphonies no 45 « Les Adieux »
et no 97 de Haydn). Et il garde à leur endroit la même distance humoristique que ces
grands maîtres viennois.
CES ANNÉES-LÀ : POUR EN SAVOIR PLUS :
1977 : le 21 mars, création à Léningrad, - Paul Greveillac, Cadence secrète. La vie
par Gidon Kremer et Tatiana Grindenko, invisible d’Alfred Schnittke : récit, Galli-
du Concerto grosso no 1 pour deux vio- mard, 2017. Cet ouvrage allie plaisir ro-
lons, clavecin, piano préparé et cordes manesque de la lecture et réflexion sur la
d’Alfred Schnittke (premier d’une série de vie d’un créateur dans le système culturel
six concertos grossos). soviétique.
1981 : en mai, présentation au Festival
de Cannes de De Mao à Mozart, film do-
cumentaire de Murray Lerner retraçant le
voyage en Chine effectué par le violoniste
Isaac Stern en 1979.
LUDWIG VAN BEETHOVEN 1770 -1827
professionnels au CRR de Boulogne-
Symphonie no 8 Olivier Doise Billancourt, conjointement au Pôle
Esquissée en 1811, composée en 1812. Créée le 27 février 1814 à la Redoutensaale de Vienne sous supérieur de Paris-Boulogne-Billancourt,
HAUTBOIS
la direction du compositeur. Éditée par Steiner à Vienne en 1817. Nomenclature : 2 flûtes, 2 hautbois, 2 ainsi qu’à l’occasion de masterclasses
clarinettes, 2 bassons ; 2 cors, 2 trompettes ; timbales ; les cordes. à travers le monde, notamment au
Diplomé du CNSMD de Paris, Olivier Domaine Forget au Québec. Il enseigne
La Huitième est sans nul doute la plus sereine, la plus joyeuse des neuf symphonies Doise intègre l’Orchestre national tous les étés à l’Académie internationale
que Beethoven nous a laissées. Rien de spéculatif ni d’introspectif dans ces pages : Bordeaux-Aquitaine, puis l’orchestre Musicalp à Tignes. Olivier Doise joue les
de l’optimisme, de l’enthousiasme, de la joie. Jamais peut-être Beethoven n’a été plus de l’Opéra de Paris avant de rejoindre hautbois Marigaux.
proche de l’esprit de Haydn, dont il fut l’élève à Vienne en 1793. Terminée quelques
l’Orchestre philharmonique de Munich
mois seulement après la Septième en la majeur, elle précède de plus de dix ans la
en 2003 et en 2009 l’Orchestre
Neuvième et son « Hymne à la joie ».
C’est pendant l’été 1812, à Teplitz, où Beethoven prend les eaux, que la Huitième
Philharmonique de Radio France. Sa Cyril Ciabaud
carrière de soliste, de chambriste et
Symphonie voit le jour. De la même époque date sa célèbre lettre à la mystérieuse HAUTBOIS
de membre de l’ensemble à vent Paris-
« Immortelle bien-aimée » dont il semble avoir été passionnément épris et dont l’iden-
tité a fait l’objet de bien des conjectures. Y aurait-il un lien entre la joie exubérante Bastille lui offrent l’occasion de jouer
de cette partition et l’exaltation amoureuse du musicien ? Nous ne le saurons proba- dans les salles les plus prestigieuses. Il Après avoir été hautbois solo de l’Or-
blement jamais, mais cela permettrait d’expliquer l’absence de dédicace, rare chez est le dédicataire du Concerto sacra de chestre national de Lille de 2013 à
Beethoven pour une œuvre de cette importance. Richard Dubugnon, qu’il crée en 2015 2017, Cyril Ciabaud est aujourd’hui
Sans introduction lente, le premier mouvement débute tutti par un thème joyeux et lors du concert d’ouverture du festival hautboïste à l’Orchestre Philharmonique
décidé, auquel répond bientôt un second thème déroutant, exposé par les cordes Présences de Radio France. La même de Radio France. Sa passion pour la mu-
puis par les bois et qui reste comme en suspens. L’espiègle Allegretto scherzando, année, il crée la sonate pour hautbois et sique de chambre le conduit à se pro-
avec son obsédant motif rythmique de trois notes, remplace le traditionnel mouve- piano d’Alain Louvier Que la princesse duire dans des festivals tels que Juventus
ment lent. Il est suivi d’un menuet tout haydnien, à la fois rude et gracieux, dont le Salomé est belle ce soir. Le 11 février à Cambrai, Les Flâneries musicales de
trio offre une charmante conversation entre les cors et la clarinette sur un volubile
2018, dans le cadre de Présences, il Reims, le Festival de Menton, etc. En tant
accompagnement de violoncelles. Digne conclusion à cette lumineuse symphonie, le
finale « étincelle de verve » (Berlioz), multipliant contrastes et accents impétueux, tel crée le concerto pour hautbois L’Ange que soliste de l’Ensemble Multilatérale
ce do dièse clamé par tout l’orchestre, qui a fait couler beaucoup d’encre… double de Laurent Cugnot, dirigé par il se consacre également au répertoire
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Mikko Franck. Avec le pianiste Alexandre contemporain.
Tharaud, Il a participé à l’enregistrement
de l’intégrale de l’œuvre de Poulenc.
CES ANNÉES-LÀ : POUR EN SAVOIR PLUS : Il a imaginé et enregistré chez Arion Wladimir Weimer
1812 : à Amsterdam, invention par Die- - Elisabeth Brisson, Beethoven, Ellipses, un disque consacré aux pièces pour
BASSON
trich Nikolaus Winkel du premier métro- 2016. Une biographie dégraissée des hautbois et airs de cantates de Jean-
nome, breveté quelques années plus tard nombreuses légendes attachées au mu- Sébastien Bach. Avec le danseur-étoile
par Johann Maelzel, ami de Beethoven. sicien, et qui tente d’expliquer comment Kader Belarbi, il a conçu un spectacle à Contrebasson solo jouant le basson
celui-ci est devenu un mythe après sa
1814 : Napoléon conduit ses troupes partir de l’œuvre pour hautbois de Britten à l’Orchestre Philharmonique de Ra-
mort.
dans la Campagne de France contre l’in- appelé « Formeries », et créé au Palais dio France depuis 2012, Wladimir
vasion du territoire français par une coa- Garnier en 2008. Passionné par l’art de Weimer fait ses études au CNSMD de
lition d’armées étrangères (janvier-avril). transmettre, il forme de futurs musiciens Paris dans la classe de Gilbert Audin
Contraint à l’abdication, l’empereur part
en exil sur l’île d’Elbe.
où il obtient le Diplôme de formation 2018 à l’Universität der Künste de Ber- András Schiff, Pierre-Laurent Aimard, Ja-
supérieure de basson en 2003. L’année lin. Dès 2007, elle donne des concerts Lorenza Borrani nine Jansen, Irina Schnittke et Christian
suivante, son cursus de musique de en solo (notamment avec le Jeune Or- Tetzlaff, pour n’en citer que quelques-uns.
VIOLON ET DIRECTION
chambre au CNSMDP est couronné du chestre harmonique) et se produit avec En 2007, elle a créé le laboratoire de
Dipôme de Formation Supérieure en de nombreux orchestres en Allemagne, recherche et d’interprétation « Spira mi-
formation quintette à vent. Il fait partie notamment avec le WDR Sinfonieorches- Lorenza Borrani se consacre à toutes les rabilis », sans chef d’orchestre, qui tra-
de l’Orchestre Colonne jusqu’en 2009, ter de Cologne dont elle est l’un des ins- formes de musique et à tous les styles. vaille des œuvres allant de Beethoven à
année où il est nommé par Tugan trumentistes supplémentaires réguliers ; Son parcours musical l’a menée des Schoenberg. Se sont ajoutés récemment
Sokhiev à l’Orchestre national du Capi- elle se produit également au sein de l’Or- pièces du grand répertoire des XIXe et à ce corpus Così fan tutte et une pièce de
tole de Toulouse. Sa carrière de musicien chestre Philharmonique de Radio France. XXe siècles à la création d’œuvres d’au- Colin Matthew, Spiralling, dédiée à Spira
d’orchestre l’a amené à jouer avec les Boursière de la Rheinische Philharmonie jourd’hui, en passant par un travail ap- mirabilis. Lorenza Borrani s’engage en
principaux orchestres français dans les Koblenz en 2016-2017, elle a suivi les profondi sur le répertoire de la musique outre dans l’interprétation sur instruments
salles du monde entier. Wladimir Wei- masterclasses de Christian Dallmann, ancienne et son interprétation. Ses qua- d’époque, en collaboration avec Spira
mer enseigne le basson et le contrebas- Christian Lampert, André Cazalet, David lités sont celles des virtuoses voyageurs mirabilis et Lorenzo Coppola. Elle joue un
son aux Conservatoires à rayonnement Guerrier, Jérôme Rouillard, Will Sanders, des XVIIIe et XIXe siècles qui se produi- Santo Serafino (Venise 1745), instrument
régional de Paris et de Rueil-Malmaison etc. Elle s’est produite en soliste avec saient dans tous les grands centres mu- mis à sa disposition par la Fondazione
ainsi qu’au Conservatoire Claude De- l'Orchestre philharmonique d’Iéna en sicaux d’Europe : Milan, Vienne, Paris, Pro Canale de Milan.
bussy du XVIIe arrondissement de Paris. juillet 2018. Londres, Berlin – auxquels il faut ajouter,
Il a par ailleurs animé des masterclasses en ce qui la concerne : Tokyo, New York,
de contrebasson au CNSMD de Paris et Sydney et Pékin. Avec pour maîtres, à la
siège régulièrement au jury de concours. Sylvain Delcroix célèbre Scuola di musica di Fiesole, des
personnalités telles qu’Alina Company,
COR
Piero Farulli, Zinaida Gilels et Pavel
Manon Desvigne Vernikov, elle a approfondi son art au-
Diplômé du CNSMD de Paris avec un près de Boris Kuschnir, à l’Universität für
COR
Premier Prix de cor d’harmonie, Sylvain Musik und darstellende Kunst de Graz.
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Delcroix intègre successivement l’Or- Sollicitée aussi bien en tant que chef
Manon Desvigne étudie de 2004 à chestre national du Capitole de Toulouse, d’orchestre qu’en tant que soliste, Loren-
2013 au Conservatoire de Lille (cor et l’Orchestre Philharmonique de Stras- za Borrani s’est produite dans le monde
piano), puis obtient un baccalauréat bourg puis l’Orchestre philharmonique entier comme chef principal de l’Or-
franco-espagnol en mathématiques et de Radio France où il occupe le poste de chestre de chambre d’Europe. La saison
sciences de la nature avant d’étudier deuxième cor solo depuis 2004. dernière, elle a fait ses débuts à la tête
la psychologie à l’Université catholique de l’Orchestre de chambre de Norvège,
de Lille. Elle obtient un Premier Prix au du Sinfonietta Riga, ainsi que de l’Or-
Concours national de Reims en 2011, chestre symphonique des îles Baléares.
puis commence en 2013 des études à En musique de chambre, Lorenza Borra-
la Hochschule für Musik « Franz Liszt » ni a pour partenaires réguliers Isabelle
de Weimar, qu’elle poursuit à partir de Faust, Hélène Grimaud, Daniel Hope,
Jérémy Pasquier TROMPETTES
Martine Schouman Alexandre Baty,
ORCHESTRE
Orchestre Philharmonique
RESPONSABLE DE LA
Suntory Hall…). Mikko Franck et le « Philhar Marie-France Vigneron 1er trompette solo
PHILHARMONIQUE Jean-Pierre Odasso, 2e trompette
COORDINATION ARTISTIQUE
» poursuivent une politique discographique DE RADIO FRANCE VIOLONCELLES
Javier Rossetto, 2e trompette
Céleste Simonet
Eric Levionnois, 1er solo
de Radio France
Gilles Mercier, 3e trompette RESPONSABLE ADMINISTRATIVE
et audiovisuelle ambitieuse et proposent leurs Nadine Pierre, 1er solo
et cornet ET BUDGÉTAIRE
MIKKO FRANCK Pauline Bartissol, 2e solo
Aurélie Kuan
concerts en diffusion vidéo sur l’espace « DIRECTEUR MUSICAL Jérôme Pinget, 2e solo TROMBONES
Anita Barbereau-Pudleitner, Patrice Buecher, RESPONSABLE DE PRODUCTION
MIKKO FRANCK, DIRECTEUR MUSICAL Concerts » du site francemusique.fr, et ARTE 3e solo 1er trombone solo RÉGIE PRINCIPALE
JEAN-MARC BADOR Jean-Claude Auclin Antoine Ganaye, 1er trombone solo Patrice Jean-Noël
Concert. Conscient du rôle social et culturel DÉLÉGUÉ GÉNÉRAL Catherine de Vençay Alain Manfrin, 2e trombone
Marion Gailland David Maquet, 2e trombone CHARGÉES DE PRODUCTION
Depuis sa création par la radiodiffusion française de l’orchestre, le « Philhar » réinvente chaque Renaud Guieu Raphaël Lemaire, trombone basse RÉGIE PRINCIPALE
Karine Jean-Baptiste Franz Masson, trombone basse Chloé Van Hoorde
en 1937, l’Orchestre Philharmonique de Radio saison ses projets en direction des nouveaux VIOLONS SOLOS
Jérémie Maillard Emilia Vergara Echeverri
Hélène Collerette, 1er solo TUBA
France s’affirme comme une formation singulière publics avec notamment des dispositifs de Ji Yoon Park, 1er solo
Clémentine Meyer
Victor Letter RÉGISSEURS
Nicolas Saint-Yves
Philippe Le Bour
dans le paysage symphonique européen par création en milieu scolaire, des ateliers, des VIOLONS
CONTREBASSES
TIMBALES Adrien Hippolyte
Virginie Buscail, 2e solo Jean-Claude Gengembre
Christophe Dinaut, 1er solo
l’éclectisme de son répertoire, l’importance qu’il formes nouvelles de concerts, des interventions Marie-Laurence Camilleri, 3e solo
Yann Dubost, 1er solo
RESPONSABLE DU SERVICE
Mihaï Ritter, 3e solo PERCUSSIONS DES MOYENS LOGISTIQUES
accorde à la création, la forme originale de ses à l’hôpital, des concerts participatifs... Avec Cécile Agator, 1er chef d’attaque
Lorraine Campet, 2e solo Renaud Muzzolini, 1er solo DE PRODUCTION MUSICALE
Edouard Macarez, 3e solo Francis Petit, 1er solo
Pascal Oddon, 1er chef d’attaque Margaux François
concerts, les artistes qu’il convie et son projet Jean-François Zygel, il poursuit ses Clefs Juan-Firmin Ciriaco, 2e chef
Daniel Bonne Gabriel Benlolo
Wei-Yu Chang Benoît Gaudelette RESPONSABLE DU PARC
d’attaque
éducatif et citoyen. Cet « esprit Philhar » trouve de l’orchestre (diffusées sur France Inter et Emmanuel André
Etienne Durantel Nicolas Lamothe INSTRUMENTAL
Lucas Henri Patrice Thomas
Joseph André
en Mikko Franck – son directeur musical depuis France Télévisions) à la découverte du grand Cyril Baleton
Boris Trouchaud HARPES
Nicolas Tulliez ADMINISTRATION DU PARC
2015 – un porte-drapeau à la hauteur des répertoire. Les musiciens du « Philhar » Emmanuelle Blanche-Lormand FLÛTES INSTRUMENTAL
Martin Blondeau Magali Mosnier, 1re flûte solo CLAVIERS Elisabeth Fouquet
valeurs et des ambitions de l’orchestre, décidé sont particulièrement fiers de leur travail de Floriane Bonanni Thomas Prévost, 1re flûte solo Catherine Cournot
Florence Bouanchaud RESPONSABLE DE RELATIONS
Michel Rousseau, 2e flûte
à faire de chaque concert une expérience transmission et de formation auprès des jeunes Florent Brannens Nels Lindeblad, piccolo
MÉDIAS
Guy Comentale Laura Jachymiak
Anne-Sophie Neves, piccolo
humaine et musicale. Son contrat a été musiciens (opération « Orchestre à l’école Aurore Doise
RESPONSABLE DE LA
Françoise Feyler-Perrin HAUTBOIS
prolongé jusqu’en 2022, ce qui apporte la », Orchestre des lycées français du monde, Béatrice Gaugué-Natorp Hélène Devilleneuve,
PROGRAMMATION ÉDUCATIVE
ET CULTURELLE
Rachel Givelet 1er hautbois solo
garantie d’un compagnonnage au long cours. académie en lien avec les conservatoires Louise Grindel Olivier Doise, 1er hautbois solo
Cécile Kauffmann-Nègre
David Haroutunian Cyril Ciabaud, 2e hautbois CHARGÉE DE MÉDIATION
Mikko Franck a succédé à ce poste à Gilbert de la région parisienne…). L’Orchestre Mireille Jardon Stéphane Suchanek, cor anglais CULTURELLE
Amy, Marek Janowski et Myung-Whun Chung, Philharmonique de Radio France et Mikko Jean-Philippe Kuzma
CLARINETTES
Floriane Gauffre
Jean-Christophe Lamacque
Nicolas Baldeyrou, PROFESSEUR-RELAIS DE
mais ses 80 ans d’histoire ont aussi permis à Franck sont ambassadeurs de l’Unicef. François Laprévote
1ère clarinette solo L’ÉDUCATION NATIONALE
Amandine Ley
Jérôme Voisin, 1re clarinette solo
l’Orchestre Philharmonique de Radio France Arno Madoni
Jean-Pascal Post, 2e clarinette
Myriam Zanutto
Virginie Michel RESPONSABLE DE LA
Manuel Metzger, petite clarinette
d’être dirigé par de grandes personnalités Ana Millet
Didier Pernoit, clarinette basse BIBLIOTHÈQUE D'ORCHESTRES
Céline Planes Maud Rolland
musicales, d’Inghelbrecht à Gustavo Dudamel Sophie Pradel BASSONS
Marie-Josée Romain-Ritchot Jean-François Duquesnoy, 1er BIBLIOTHÉCAIRE RÉFÉRENTE
en passant par Copland, Boulez, Yuri Mihaëla Smolean basson solo Noémie Larrieu
Isabelle Souvignet Julien Hardy, 1er basson solo
Temirkanov ou Esa-Pekka Salonen. Après des Thomas Tercieux Stéphane Coutaz, 2e basson
BIBLIOTHÉCAIRE
Alexandre Duveau
résidences au Théâtre des Champs-Élysées puis Véronique Tercieux-Engelhard Wladimir Weimer, contrebasson
Anne Villette
à la Salle Pleyel, l’Orchestre Philharmonique ALTOS CORS
Marc Desmons, 1er solo Antoine Dreyfuss, 1er cor solo
partage désormais ses concerts parisiens Christophe Gaugué, 1er solo Matthieu Romand, 1er cor solo
entre l’Auditorium de Radio France pour la Fanny Coupé, 2e solo Sylvain Delcroix, 2e cor
Aurélia Souvignet-Kowalski, 2e solo Hugues Viallon, 2e cor
plupart, et la Philharmonie de Paris. Il est par Daniel Vagner, 3e solo Xavier Agogué, 3e cor
Marie-Emeline Charpentier Stéphane Bridoux, 3e cor
ailleurs régulièrement en tournée en France Julien Dabonneville Isabelle Bigaré, 4e cor
Sophie Groseil Bruno Fayolle, 4e cor
et dans les grandes salles internationales Elodie Guillot
Clara Lefevre-Perriot
(Philharmonie de Berlin, Konzerthaus de Anne-Michèle Liénard
Frédéric Maindive
Vienne, Elbphilharmonie, NCPA de Pékin, Benoît Marin
+ LE GUIDE DES OPÉRAS 2018-2019 PRÉSIDENTE-DIRECTRICE GÉNÉRALE DE RADIO FRANCE SIBYLE VEIL
+ LE CD DES INDISPENSABLES ROUSSEL DIRECTION DE LA MUSIQUE ET DE LA CRÉATION
+ LE CD DIAPASON D’OR DIRECTEUR MICHEL ORIER
DIRECTRICE ADJOINTE FRANÇOISE DEMARIA
SECRÉTAIRE GÉNÉRAL DENIS BRETIN
PROGRAMME DE SALLE
COORDINATION ÉDITORIALE CAMILLE GRABOWSKI
SECRÉTAIRE DE RÉDACTION CHRISTIAN WASSELIN
RÉDACTEUR GILLES SAINT-ARROMAN
GRAPHISME HIND MEZIANE- MAVOUNGOU
RÉALISATION PHILIPPE PAUL LOUMIET
PHOTO COUVERTURE BORRANI LORENZA ©PIERA MUNGIGUERRA
IMPRESSION REPROGRAPHIE RADIO FRANCE
EN VENTE CHEZ VOTRE MARCHAND DE JOURNAUX
PROCHAINS CONCERTS
saison 2018/2019
VENDREDI 5 OCTOBRE 20H30 VENDREDI 12 OCTOBRE 20H
PHILHARMONIE DE PARIS AUDITORIUM
GABRIEL FAURÉ CLAUDE DEBUSSY
Pelléas et Mélisande, suite Jeux
PHILIP GLASS
MAURICE RAVEL
Double concerto pour violon et violoncelle Concerto pour piano et orchestre en sol
(création française)
HENRI DUTILLEUX
AARON COPLAND
Symphonie no2 « Le Double »
Quiet city
CLAUDE DEBUSSY
LEONARD BERNSTEIN
Jeux
West side story : danses symphoniques
GIDON KREMER violon FRANCESCO PIEMONTESI piano
GIEDRĖ DIRVANAUSKAITĖ violoncelle ORCHESTRE PHILHARMONIQUE
ALEXANDRE BATY trompette DE RADIO FRANCE
STÉPHANE SUCHANEK cor anglais INGO METZMACHER direction
ORCHESTRE PHILHARMONIQUE
DE RADIO FRANCE SAMEDI 13 OCTOBRE 14H30 & 16H
MIKKO FRANCK direction
AUDITORIUM - JEUNE PUBLIC
MARINA CEDRO COMPOSITRICE
SAMEDI 6 OCTOBRE 11H chanteuse, récitante et danseuse
AUDITORIUM - JEUNE PUBLIC
JEAN-CLAUDE GENGEMBRE
« LES ENFANTINES » compositeur-arrangeur
BERTRAND CHAMAYOU piano
GÉRARD LO MONACO décor de scène
JEAN-LUC FROMENTAL texte
DIMANCHE 7 OCTOBRE 16H MUSICIENS DE L'ORCHESTRE
AUDITORIUM PHILHARMONIQUE DE RADIO FRANCE
BÉLA BARTÓK
Quatuor à cordes no2 op 17
DIMANCHE 28 OCTOBRE 16H
FRANZ SCHUBERT
Quatuor no13 « Rosamunde » STUDIO 104 - JEUNE PUBLIC
BÉLA BARTÓK
•COUP DE CŒUR•
Quatuor à cordes n 1 op 7
o
THIBAUT BENOÎT récitant
QUATUOR DIOTIMA CATHERINE COURNOT piano
FLAVIEN AIRAULT batterie
BORIS TROUCHAUD contrebasse
CHŒUR DE RADIO FRANCE
MARC KOROVITCH direction
01 56 40 15 16
MAISONDELARADIO.FRVous pouvez aussi lire
