Once Upon a Time... in Hollywood - LE MENSUEL - de Quentin Tarantino - Les Fiches du Cinéma
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LE MENSUEL
Once Upon a Time...
in Hollywood
AOÛT 2019
de Quentin Tarantino
Une grande fille de Kantemir Balagov
Roubaix, une lumière de Arnaud Desplechin
•
Une fille facile de Rebecca Zlotowski
#8
rencontre avec
Maxime Giroux pour Le Déserteur
SOMMAIRE
FILMS DU 7 AOÛT 2019
Fast & Furious : Hobbs & Shaw de David Leitch HH
Never Grow Old de Ivan Kavanagh HH
Nomades de Olivier Coussemacq H
Playmobil de Lino DiSalvo H
Thomas Pesquet : L’Étoffe d’un héros
de Jürgen Hansen et Pierre-Emmanuel Le Goff HHH
Une grande fille de Kantemir Balagov HHH
FILMS DU 14 AOÛT 2019
Le Gangster, le flic & l’assassin de Lee Won-tae HH
L’Intouchable de Ursula Macfarlane H
Je promets d’être sage de Ronan Le Page H
Le Mystère des pingouins de Hiroyasu Ishida HH
Nuits magiques de Paolo Virzì HHH
Once Upon a Time... in Hollywood de Quentin Tarantino HHH
Perdrix de Erwan Le Duc HHH
FILMS DU 21 AOÛT 2019
L’Affaire Pasolini de David Grieco H
Le Déserteur de Maxime Giroux HH
Rencontre avec Maxime Giroux
Good Boys de Gene Stupnitsky H
Haut perchés de Olivier Ducastel et Jacques Martineau HH
Late Night de Nisha Ganatra HH
Ma famille et le loup de Adrià Garcia HH
Mes autres vies de chien de Gail Mancuso HH
Reza de Alireza Motamedi HH
Roubaix, une lumière de Arnaud Desplechin HH
Thalasso de Guillaume Nicloux HHH
FILMS DU 28 AOÛT 2019
Frankie de Ira Sachs HH
L’Œuf dure de Rémi Lange HH
Une fille facile de Rebecca Zlotowski HHH
La Vie scolaire de Grand Corps Malade et Mehdi Idir H
Vif-argent de Stéphane Batut HHH
ÉDITO
Kurtz toujours
Une troisième version d’Apocalypse Now sort en salles le 21 août.
La der des der a dit Francis. Le premier montage souffrait selon
lui de la peur de faire trop long. D’où de larges coupes qu’il regretta
plus tard. En 2001, le cinéaste rajoutait tout ce qu’il avait enlevé, ou
LES FICHES DU CINÉMA presque, et nous proposait une roborative version Redux plus longue
26, rue Pradier de 50 minutes. Si le long métrage originel demeure sans conteste
75019 Paris un des plus grands films de l’Histoire, les scènes supplémentaires
Administration & Rédaction :
avec Brando, en particulier, justifiaient pleinement cette nouvelle
01.42.36.20.70
Fax : 09.55.63.49.46 remontée de la Nung River. À l’occasion de la restauration de
.............................................................. ces deux premières versions de son film, Coppola a décidé de
RÉDACTEUR EN CHEF procéder à un tout dernier montage, afin de présenter au public
Nicolas Marcadé
le film enfin totalement conforme à sa vision. Plus long qu’en 1979,
redaction@fichesducinema.com
RÉDACTEUR EN CHEF ADJOINT plus court qu’en 2001, cette troisième Apocalypse a quoiqu’il
Michael Ghennam en soit une allure folle. On n’a sans doute jamais aussi bien profité
michael@fichesducinema.com de l’obscurité du génial chef-op’ Vittorio Storaro. On voit tout : les
SECRÉTAIRE DE RÉDACTION
nuances nocturnes de noir, de brun, de vert... Chaque image
Thomas Fouet
thomas@fichesducinema.com vibre, vit, chaque détail existe. Un régal pour les yeux. Ne serait-ce
.............................................................. que pour ce prodige de photographie, ce Final Cut mérite
ONT COLLABORÉ À CE NUMÉRO le déplacement. Le nouveau montage quant à lui pourra laisser
Isabelle Boudet, Jef Costello,
dubitatif. Coppola supprime une scène avec Brando où Kurtz parle
Thomas Fouet, Venceslas Fouineteau,
Margherita Gera, Michael Ghennam, d’un article du Time, mais conserve par contre la longue séquence
Roland Hélié, Simon Hoareau, de la plantation française, verbeuse, explicative et pour le moins
Aude Jouanne, Amélie Leray, dispensable. Bon, pas de quoi crier au scandale, le film n’en est pas
Nicolas Marcadé, Keiko Masuda,
défiguré pour autant. Au-delà de la furieuse beauté plastique de
Marine Quinchon, Gaël Reyre, Gilles
Tourman, Valentine Verhague. l’œuvre, on reste aujourd’hui encore impressionné par la profondeur
Les commentaires des «Fiches» des questionnements qu’elle soulève. Le premier étant : qu’est-ce
reflètent l’avis général du comité qu’on reproche à Kurtz ? Et c’est bien cela qui rend absurde toute
..............................................................
la quête de Willard. Kurtz a tué, certes, et beaucoup, mais n’est-ce
PRÉSIDENT
François Barge-Prieur pas le travail qu’on lui demandait ? Les supérieurs de Willard
ADMINISTRATION évoquent ses méthodes “malsaines”... Willard lui-même se demande
administration@fichesducinema.com durant son voyage ce qu’elles ont de si différentes de celles
TRÉSORIER
de l’armée américaine. Comme dans le roman de Conrad, Kurtz
Guillaume de Lagasnerie
Conception Graphique représente l’aboutissement limite d’une logique. Il va au bout de
5h55 l’horreur, ce qui finit par gêner ses supérieurs, à l’origine même
www.5h55.net de celle-ci. Plus le bateau de Willard avance, plus la civilisation
IMPRESSION
s’éloigne, laissant place à une sorte d’enfer humide, putride,
Compédit Beauregard
61600 La Ferté-Macé où tout sens commun a fui depuis longtemps, où la folie règne et
Tél : 02.33.37.08.33 où l’on rejoint les mythes premiers. Difficile de dire quelque chose
.............................................................. de nouveau à propos de ce film-monstre mille fois commenté.
«Les Fiches du Cinéma».
On aimerait juste que les jeunes amateurs de cinéma qui n’ont
Tous droits réservés.
Toute reproduction même partielle des pas encore vu Apocalypse Now profitent de cette occasion pour
textes est soumise à autorisation. découvrir ce chef-d’œuvre dans les meilleures conditions possibles.
Photo de couverture : Et s’émerveillent comme nous de la suprême intelligence de
Once Upon a Time... in Hollywood
la mise en scène, de l’invraisemblable photo, du génie des acteurs...
(Sony Pictures)
© Andrew Cooper / CTMG Si votre petit neveu ne l’a pas encore vu, c’est le moment de passer
WWW.FICHESDUCINEMA.COM le flambeau.
GAËL REYRE
Fast & Furious : Hobbs & Shaw (Fast & Furious Presents : Hobbs & Shaw)
de David Leitch
Deux ex-ennemis contractent leurs muscles et neurones ACTION
Adultes / Adolescents
pour (encore) sauver la planète d’un virus mortel.
Ce n’est qu’en embrassant sa crétinerie régressive u GÉNÉRIQUE
et son entreprise de déréalisation que ce nouveau volet Avec : Dwayne Johnson (Luke Palagi Hobbs), Jason Statham (Deckard
parvient à fasciner - quand il ne sidère pas. Shaw), Idris Elba (Brixton Lore), Vanessa Kirby (Hattie Shaw), Helen
Mirren (Magdalene Shaw), Eiza González (Madame M), Roman Reigns
(Mateo Hobbs), Eddie Marsan (le professeur Andreiko), Eliana Su’a
(Sam), Cliff Curtis (Jonah), Lori Pelenise Tuisano (Sefina), John Tuisano
(Kal), Joshua Mauga (Timo), Joe “Roman Reigns” Anoai (Mateo), Rob
Delaney (l’agent Loeb), Alex King (le lieutenant Grapefruit), Tom Wu
(Tsoi), John MacDonald, Joshua Coombes, Meesha Garbett.
Scénario : Chris Morgan et Drew Pearce d’après une histoire de
Chris Morgan Images : Jonathan Sela Scripte : Julie Brown Musique :
Tyler Bates Son : John Casali Décors : David Scheunemann Costumes :
Sarah Evelyn Bram Effets spéciaux : Alistair Williams et J.D. Schwalm
Effets visuels : Dan Glass Dir. artistique : Ho Man Choi Maquillage :
Alessandro Bertolazzi Casting : Lucy Bevan, Mary Vernieu et Marisol
Roncali Production : Seven Bucks Productions et Chris Morgan
Productions Pour : Universal Pictures Producteurs : Chris Morgan,
Hiram Garcia, Dwayne Johnson et Jason Statham Producteurs
© Universal exécutifs : Dany Garcia, Kelly McCormick, Ainsley Davies, Steven
Chasman et Ethan Smith Producteurs associés : Viet Luu et Kathy
Chasen-Hay Dir. de production : Cecil O’Connor et David Cain
HH Il y a bien longtemps que les protagonistes de
Distributeur : Universal Pictures D’après : les personnages créés
Fast & Furious ne font plus partie du monde des humains.
par Gary Scott Thompson.
Mettant à l’honneur deux anciens adversaires - devenus
gentils entre-temps -, ce nouveau volet ne déroge pas à 134 minutes. États-Unis - Royaume-Uni, 2019
la règle. En témoigne une nouvelle menace mondiale visant à Sortie France : 7 août 2019
ériger une race de super-hommes au détriment de la survie
u RÉSUMÉ
des plus faibles. Si les amateurs de culasses en surchauffe
Londres. Hattie, la sœur de Deckard, et son commando du MI6
et de pneus vrombissants risquent de rester sur leur faim, mettent la main sur un virus convoité par un groupe de criminels.
les autres ne pourront qu’apprécier les muscles et le jeu Ils sont attaqués par Brixton qui, avec ses capacités
référentiel de cette fournée. Au mieux, le long métrage est surhumaines, élimine tous les agents. Hattie s’injecte
la parfaite synthèse d’une saga aux prises avec ses numéros le virus et prend la fuite. Luke et Deckard sont respectivement
super héroïques et ses diatribes familialistes - cristallisés ici missionnés pour retrouver la fugitive, accusée à tort d’être
par la séquence finale à Samoa. Aussi risible que désarmant une terroriste. Contraints de collaborer, les deux hommes
dans son premier comme dans son second degré, ce nouveau mènent d’abord leur enquête séparément. Luke retrouve
la trace de Hattie et l’arrête. Au quartier général de la SIS,
volet continue surtout d’offrir un écrin de choix aux mâles
Hattie s’apprête à fuir quand le bâtiment est attaqué par
alpha d’Hollywood dont le taux de testostérone est au bord Brixton et ses hommes. Deckard est surpris de voir Brixton
de l’implosion. Entre deux castagnes, Dwayne Johnson, qu’il avait pourtant tué lors d’une précédente mission.
l’Américain bourrin au grand cœur, et Jason Statham,
SUITE... Parvenant à prendre la fuite, le trio apprend que Brixton
le Britannique snob et revêche, s’adonnent à des joutes verbales œuvre pour Etreon, organisation secrète visant à créer une race
dans toute la lourdeur qu’un tel spectacle pouvait promettre. humaine surpuissante. Le virus inoculé par Hattie a quant
Si la surenchère de punchlines provoque bien souvent à lui été créé pour éradiquer les plus faibles. Sur les conseils
le malaise, la présence de Vanessa Kirby, caution pseudo- du scientifique à l’origine de ce virus, le trio dérobe un extracteur
féministe et véritable atout du film, perturbe avec bonheur au sein même du quartier général d’Etreon, en Russie. Mais
ce combat de coqs. Face à eux, Idris Elba peine à s’imposer il est désormais recherché par les autorités internationales.
dans le rôle d’un antagoniste - ô surprise ! - à peine esquissé. Luke protège ses compagnons en les emmenant chez lui,
à Samoa. Malgré leur rancune envers Luke, les Samoans
Faute d’hériter des fonctions de l’agent 007, l’acteur
aident les héros et se préparent à l’affrontement final.
se contente ici d’être le “Superman noir”. Qu’importe, attendre Brixton et ses hommes arrivent à l’aube. Grâce au frère
plus de ce spectacle rutilant relèverait de la mauvaise foi. de Luke, Hattie se débarrasse du virus. Deckard et Luke
À quoi bon l’exigence tant que les images continuent d’être éliminent Brixton. Le monde est sauvé. Mais, tapie dans
rapides et furieuses ? _S.H. l’ombre, Etreon n’a pas dit son dernier mot...
Visa d’exploitation : 151214. Format : Scope (2D / 3D) & IMAX - Couleur - Son : Dolby SRD Atmos. 700 copies (vo / vf).
5 © les Fiches du Cinéma 2019
Never Grow Old (Never Grow Old)
de Ivan Kavanagh
Dans un village sur la route pour la Californie WESTERN
Adultes / Adolescents
pendant la ruée vers l’or, un croque-mort voit sa vie
bouleversée par l’arrivée d’une bande de hors-la-loi. u GÉNÉRIQUE
Un western souvent prévisible, mais porté par la belle Avec : Emile Hirsch (Patrick Tate), John Cusack (Dutch Albert), Déborah
interprétation des protagonistes. François (Audrey Tate), Molly McCann (Emma Tate), Quinn Topper
Marcus (Thomas Tate), Sam Louwyck (Dumb-Dumb), Danny Webb
(Preacher Pike), Tim Ahern (le shérif Parker), Blake Berris (Fred), Nickel
Bösenberg (Jim Emmett), Sean Gormley (Pete), Paul Reid (Ed), Antonia
Campbell Hughes (Maria Pike), Steve Karier (Schuster), Anne Cosens ,
Manon Capelle, Leila Schaus, Paul Ronan, Dick O’Hary, Peter
Newington, Liz McMullen, Eloise Kerrin-Wright.
Scénario : Ivan Kavanagh Images : Piers McGrail Montage :
Dermot Diskin et Bernard Beets Musique : Gast Waltzing Son :
Carlo Thoss Décors : John Leslie Costumes : Jackye Fauconnier
Effets visuels : Rodrigue Lenain Dir. artistique : Marc Ridremont
Maquillage : Véronique Dubray Casting : Emma Gunnery Production :
Ripple World Pictures, Iris Productions, Iris Films et Rezo Productions
Productions associées : Metro International Entertainment, Quickfire
Films et RTÉ Producteurs : Jacqueline Kerrin, Dominic Wright et
Nicolas Steil Producteurs exécutifs : Will Machin, Sam Parker et James
© Ripple World Pictures - Iris Prod. - Iris Films - Rezo Prod. Atherton, Jan Pace, William V. Bromiley, Shanan Becker et Jonathan
Saba Coproducteurs : Marie-Claire Kerrin, Jean-Michel Rey et Marina
Festré Producteurs associés : Alice De Sousa, Philippe Logie et
HH Avec son sixième long métrage, l’Irlandais
Frédéric Fiore Dir. de production : Nadine Chaussonnière
Ivan Kavanagh nous entraîne dans un western aux teintes
Distributeur : Rezo Films.
sombres, qui tourne autour du thème de la cupidité,
en mélangeant l’histoire intime des protagonistes à celle 100 minutes. Irlande - Luxembourg - Belgique, 2019
d’une nation en quête de son identité. Le film se déroule Sortie France : 7 août 2019
à Garlow, une petite ville à la frontière avec la Californie
u RÉSUMÉ
pendant la ruée vers l’or de 1849, et s’envisage comme le récit
1849. Patrick Tate, charpentier et entrepreneur de pompes
du quotidien d’un de ses habitants, Patrick Tate, croque-mort funèbres irlandais, vit avec son épouse Audrey et ses enfants
irlandais, qui vit à la limite de la pauvreté avec sa femme dans un village sur la route pour la Californie. Un jour,
Audrey et leurs enfants. Patrick souhaiterait partir pour faire Dutch Albert et sa bande de hors-la-loi, un homme muet et
fortune, tandis qu’Audrey imagine passer le reste de leur vie un Sicilien, arrivent au village pour tuer Bill Crabtree, leur
dans cet austère village où des immigrants de différentes ennemi, mais ils apprennent qu’il a disparu depuis un an.
nationalités sont réunis sous la dictature religieuse Dans la nuit, ils débarquent chez Patrick et lui demandent
d’un prêtre protestant. Mais ce calme apparent est un repas. Ensuite, ils retrouvent Bill et parviennent
à le tuer, puis ils obligent Patrick à les aider à l’enterrer.
interrompu par l’arrivée d’une bande de hors-la-loi menée
Afin de protéger sa famille, Patrick accepte de devenir
par le cruel Dutch Albert, et le sang commence à couler dans leur allié et les meurtres provoqués par les trois bandits
les rues, ainsi qu’entre les mains de Patrick, lequel, en vertu commencent à faire prospérer ses revenus.
de son métier, se retrouve à bénéficier des meurtres qui
SUITE... Sur le village, règne un climat de terreur. Dutch
se succèdent jour après jour. Les contradictions qui animent Albert s’empare du saloon où se succèdent les conflits liés
le protagoniste et son village sont peut-être le seul aspect aux jeux d’argent et à la prostitution. La fille de Bill, Emily,
intéressant de cette histoire d’assassinats, où les conflits contrainte à se prostituer à cause des conditions d’extrême
se terminent souvent de manière prévisible. Le film est pauvreté de sa famille, est condamnée à mort pour avoir tué
porté par la belle interprétation du couple formé par Emile un client. Après l’exécution, le bandit muet se rende jusqu’à
Hirsch et Déborah François, mais si John Cusack parvient la maison de Patrick et menace Audrey avec un couteau,
à convaincre dans le rôle du méchant, ce n’est pas le cas mais son mari arrive à temps pour la sauver. Entre-temps
le prêtre du village, exaspéré par le climat de violence
des antagonistes secondaires, dont les personnages
ambiante, met le feu au saloon. Alors que le bandit sicilien
sont souvent mal exploités. Dans Never Grow Old , cherche à assassiner Audrey, Patrick se rend chez Dutch
il y a certainement de bonnes idées, mais elles n’arrivent pas Albert et, après une violente fusillade, parvient à le tuer,
à sortir de la boue qui couvre le sol de Garlow, tout comme mais s’en sort gravement blessé. Sur le point de mourir,
ses malheureux habitants. _M.G. il parle à son fils pour la dernière fois.
Visa d’exploitation : 148133. Format : Scope - Couleur - Son : Dolby SRD.
6 © les Fiches du Cinéma 2019
Nomades
de Olivier Coussemacq
Entre drame familial et quête de liberté, Nomades ne DRAME
Adultes / Adolescents
sait pas sur quel pied danser et le peu d’originalité que
propose le film, en matière d’écriture comme de mise u GÉNÉRIQUE
en scène, devient vite convenu. Sans surprise, le résultat, Avec : Jamil Idrissi (Hossein), Jalila Talemsi (Naïma), Assma El
quand bien même sincère, s’avère moyen. Hadrami (la tante Zahra), Mohamed Quatib (l’oncle Mokhtar), Saïd
El Mokhtari (Farid), Rim Fethi (Najet), Pauline Discry (Delphine),
Soufiane Loukrissi (Abdessamad), Fadwa Taleb (Karima), Hossein
Senby (Mohamed) et Hamza Kadri (le jeune Belge).
Scénario : Olivier Coussemacq Images : Jean-Pierre Renaudat
Montage : Julien Cadilhac 1er assistant réal. : Amina Saadi
Scripte : Anissa Cherfaoui Musique : Sarah Murcia Son : Nicolas
Waschkowski Décors : Abdelmajid Aït Faqih Costumes : Anissa
Reggab Effets spéciaux : Nicolas Baas Effets visuels : Hoël
Sainleger Maquillage : Amina Lamar Casting : Fouad Chaari
Producteurs : Nicolas Brevière et Colette Quesson Coproducteur :
Mohamed Nadif Dir. de production : Rachida Saadi Distributeur :
Local Films.
© Local Films
H Prenant comme point de départ le désir d’exil d’une
jeunesse marocaine attirée par l’Occident, en ayant cela d’original
d’adopter le point de vue de ceux restés au pays et non celui
des exilés, Nomades décide de confronter l’ensemble avec 87 minutes. France, 2018
un autre voyage - du Nord au Sud - dans les terres reculées Sortie France : 7 août 2019
du Maroc. Il est donc question d’un voyage initiatique mais,
u RÉSUMÉ
surtout, d’un choc inter-générationnel, d’autant plus fort et
Tanger, Maroc, à quelques kilomètres des côtes espagnoles.
clivant qu’il confronte une fougueuse jeunesse urbaine, bercée Hossein vit avec sa mère, Naïma, et son grand frère,
par les promesses de la mondialisation et avide de liberté, Abdessamad. Il sèche les cours et rêve de partir pour
à une autre génération, rurale et bien plus conservatrice. l’Europe, comme son autre grand frère, Mohamed.
Si ce portrait du Maroc contemporain a probablement quelque Une nuit, Abdessamad tente de rejoindre l’Espagne en
chose de juste - on peut cela dit regretter d’adopter trop bateau, mais le lendemain, il est repêché sur la côte.
souvent le point de vue de Hussein, et trop peu depuis celui SUITE... Naïma vit dans la peur qu’il arrive la même chose
de sa mère - il n’en reste pas moins, cinématographiquement à Hossein. Elle apprend que Mohamed est en réalité dans
parlant, classique à souhait. Trop classique à vrai dire. D’autant une prison française. Elle décide de descendre au sud avec
plus que le film préfère suivre les déboires adolescents son fils, chez sa sœur. Hossein est réticent à l’idée d’aller
d’Hussein - ce qui ne serait pas une si mauvaise idée si cela vivre à la campagne, même temporairement, mais se plie
tout de même aux exigences de sa mère lorsqu’elle lui dit
n’était pas aussi convenu, mais se révèle insuffisant du côté
que Mohamed viendra les rejoindre. En chemin, Hossein
du drame familial. L’amour mère-fils, pourtant évident, aurait rencontre Delphine, une Française qui lui plaît tout de
mérité d’être davantage creusé. Toutefois, si Nomades baigne suite. Ils discutent, puis chacun repart de son côté. Arrivé
dans une écriture conventionnelle, il parvient à frapper juste à la ferme, Hossein se met à y travailler. Il s’éprend de
dans son épilogue, particulièrement touchant. La mise en sa cousine, Najet, qu’il oublie très vite lorsqu’il recroise
scène suit l’écriture : très classique, malgré quelques bonnes Delphine. Il lui donne rendez-vous. Ils s’embrassent.
trouvailles. Seule la musique arrive à donner un semblant Le lendemain, il retourne à l’hôtel, mais Delphine est partie.
de personnalité au film, sans être pour autant des plus Hossein apprend alors que son frère est en prison. Najet
décide de se marier à un homme plus vieux qu’elle, mais
marquantes Nomades est donc empli de bonnes intentions
riche. Hossein la confronte, mais son oncle les surprend
mais il lui manque un éclair d’originalité pour rester dans et le frappe. La nuit, il vole de l’argent à son oncle et plie
les mémoires. On pourra toutefois saluer la prestation des bagage. Naïma décide de partir elle aussi et croise son fils
acteurs (notamment ceux don c’est la première apparition en chemin. Ils retournent chez eux et tentent de reprendre
à l’écran), tout à fait convaincants. _V.F. le cours de leur vie. Un soir, Mohamed revient à la maison.
Visa d’exploitation : 120953. Format : Scope - Couleur - Son : Dolby SRD. 80 copies.
7 © les Fiches du Cinéma 2019
Playmobil Le Film (Playmobyl : The Movie)
de Lino DiSalvo
Il manque à ce road movie qui suit les pérégrinations AVENTURES
Famille
d’enfants transportés dans l’univers des Playmobil
un grain de folie, du rythme et une réflexion sur l’animation u GÉNÉRIQUE
des jouets. Une déception, très en-dessous, dans Avec les voix originales : Jim Gaffigan (Del), Daniel Radcliffe (Rex
un registre comparable, de La Grande aventure Lego. Dasher), Adam Lambert (Maximus), Meghan Trainor (la bonne
fée), Anya Taylor-Joy (Marla), Kenan Thompson (Bloodbones), Lino
DiSalvo (Robotiron), Wendi McLendon-Covey, Wendi McLendon-
Covey.
Et les voix françaises de : Kad Merad (Del), Franck Dubosc (Rex
Dasher), Jérôme Commandeur (Maximus), Jenifer (la bonne fée).
Scénario : Blaise Hemingway, Greg Erb et Jason Oremland
d’après une histoire de Lino DiSalvo Montage : Maurissa Horwitz
Animation : Julien Bocabeille 1ère assistante réal. : Anne Sirois
Musique : Heitor Pereira Son : Jon Goc Décors : Jean-André
Carrière et Rémi Salmon Effets spéciaux : Mario Dumont Effets
visuels : Étienne Salançon Dir. artistique : Julien Rossire Casting :
Mary Vernieu et Randi Wells Production : On Entertainment
Producteurs : Aton Soumache, Dimitri Rassam, Alexis Vonarb et
Moritz Borman Producteurs exécutifs : Lino DiSalvo, Emmanuel
Jacomet, Stephan Franck, Bahman Naraghi, Robert Simonds,
© 2.9 Film Holding - Morgen Prod. - M6 Films Tito Ortiz et Greg Erb Coproducteurs : Timothy Burrill et Axel Von
Maydell Dir. de production : Ginette Guillard Distributeur : Pathé.
H Après les Lego, et alors que Toy Story 4
continue sa flamboyante carrière sur le grand écran,
c’est au tour des Playmobils, concurrents directs de
la petite brique danoise, de s’offrir un long métrage, en 100 minutes. France - Allemagne - Royaume-Uni, 2018
animation toujours. Quiconque a déjà joué avec les petites Sortie France : 7 août 2019
figurines allemandes sait que les histoires qui en résultent
u RÉSUMÉ
sont souvent assez absurdes, puisque peuvent se croiser
À 17 ans, Marla rêve de voyager, mais ses parents meurent
dans la même partie pirates et pompiers, cow-boys et et elle doit élever seule son petit frère, Charlie. Quatre ans
campeurs, médecins, soldats romains... Il semble que plus tard, il échappe à sa surveillance et elle le poursuit
Lino Di Salvo, aux manettes de l’énorme succès de jusque dans un magasin de jouets où ils sont transformés
Disney La Reine des neiges et à qui on a confié sur le tard en Playmobil. Ils assistent au débarquement des vikings.
la réalisation et le scénario de cette adaptation n’ait, lui, Charlie est à l’honneur, mais il est catapulté très loin par
jamais vraiment joué avec. Les personnages ressemblent erreur et capturé par des pirates.
vaguement aux figurines, mais le film n’exploite jamais SUITE... Marla se lance à sa poursuite et piste la trace
le potentiel guignolesque de leur physique : ces personnages des pirates jusqu’à une autoroute où elle “emprunte”
se déplacent comme vous et moi, plient les bras, les jambes... le camion de Del, livreur de foin. Mais elle perd la trace
et sont même capables de changer de tenue. Les décors de Charlie, et erre seule dans le désert jusqu’à un village
de cow-boys. Elle promet de l’argent à qui l’aidera,
ne ressemblent pas à ceux des boîtes de jouets, c’est encore
mais tous veulent la voler. Elle est sauvée par Del, qui
moins le cas des animaux. Surtout, les héros passent la conduit auprès de Rex Dasher. Ce dernier, agent
d’un monde à l’autre mais ceux-ci ne se croisent jamais secret de profession, les aide à pénétrer le siège du
vraiment, si ce n’est dans l’arène du cruel empereur romain Crane, où sont recueillies les vidéos de surveillance.
qui a capturé les plus grands guerriers de chaque univers. Marla est repérée et Rex reste en arrière pour s’occuper
Et quand La Grande aventure Lego fourmillait de gags, des méchants, tandis que Del et Marla rejoignent la Cité
c’est loin d’être le cas ici. Le film s’ouvre carrément sur du futur où ils comprennent que Charlie a été capturé
la mort des parents ! On en vient à plaindre les acteurs par l’empereur Maximus, mais ils sont emprisonnés.
Marla, qui s’est disputée avec Del, rencontre une bonne fée
qui essaient tant bien que mal de défendre les personnages
dans la forêt, qui lui permet de rejoindre la Cité romaine.
qu’ils doublent : Kad Merad, Jenifer ou encore Frank Ils retrouvent Charlie dans l’arène aux prises avec
Dubosc qui reprend le personnage doublé en VO par... un T-Rex. Marla lui donne du foin, il se calme et
Daniel Radcliffe, l’acteur de Harry Potter. Mais ici, la magie ils fuient sur son dos puis rejoignent le portail vers le monde
n’opère pas. _M.Q. réel.
Visa d’exploitation : 150718. Format : Scope - Couleur - Son : Dolby SRD. 500 copies (vo / vf).
8 © les Fiches du Cinéma 2019
Thomas Pesquet : L’Étoffe d’un héros
de Jürgen Hansen et Pierre-Emmanuel Le Goff
Comment se prépare-t-on à l’exploration spatiale ? DOCUMENTAIRE
Adultes / Adolescents
Le documentaire Thomas Pesquet : L’Étoffe d’un héros
aborde cette question par le biais d’un récit au pluriel, u GÉNÉRIQUE
qui donne à voir des facettes plus méconnues et Avec : Thomas Pesquet, Guillaume Néry, Peggy Whitson, Peggy
humaines de l’entraînement des spationautes. Whitson.
Images : Matthias Bolliger Montage : Emmanuelle Jay, Françoise
Tubaud et Loïc Amiand Musique : Guillaume Perret et Emmanuel
Guirguis Son : Géraud Bec Production : La Vingt-Cinquième Heure
et Prospect TV Producteurs : Jürgen Hansen, Pierre-Emmanuel
Le Goff et Natacha Delmon Casanova Distributeur : La Vingt-
Cinquième Heure.
© La Vingt-Cinquième Heure
72 minutes. France - Allemagne, 2018
HHH Long entretien de 72 minutes, Thomas Pesquet : Sortie France : 7 août 2019
L’Étoffe d’un héros a pour vocation initiale de clore une
série de courts épisodes documentaires réalisés en 2016. plongée en apnée avec le champion français Guillaume
Le spationaute y racontait, face caméra, la genèse de ses Néry, qui donne lieu au passage à une séquence
envies d’espace et sa vie à bord de l’ISS. Dans Thomas très intime et délicate, et qui apporte une dimension
Pesquet... le face-à-face a laissé place à une voix off et humaine à un entraînement quasi-militaire. Tout est
la genèse, au récit de l’entraînement qui a précédé finalement affaire de transdisciplinarité, et l’exercice
le décollage de Baïkonour vers la Station Spatiale le plus éloigné de l’espace peut se révéler crucial pour,
Internationale, en novembre 2016. Thomas Pesquet n’en est d’une part, en apprendre plus sur soi, et d’autre part,
pas à son premier documentaire, et Pierre-Emmanuel arriver à une meilleure maîtrise de ses émotions face
Le Goff, coréalisteur de ce nouveau film, est aussi à l’origine aux dangers d’une telle mission. Et le collectif est aussi
de 16 levers de soleil, qui se concentrait sur la vie à bord de un levier crucial de cette maîtrise. Thomas Pesquet...
l’ISS, en tissant un dialogue entre l’expérience vécue par insiste beaucoup sur son importance, la nécessité de
le spationaute et l’œuvre de Saint-Exupéry. On retrouve ainsi tisser des liens étroits, de connaître intimement ceux
un certain nombre de similitudes entre ces deux versions avec qui on embarque vers l’immensité de l’espace, de
d’une même histoire, notamment l’art du storytelling et de manière à ne former qu’un seul corps à trois têtes pour
la communication de l’habile Pesquet. Dès l’ouverture du faire face aux problèmes rencontrés dans l’ISS. Dans
documentaire, le spationaute est présenté en héritier des ce processus, une facette plus méconnue du héros
héros de la conquête spatiale d’hier. Une trame volontiers français apparaît, celle de l’élève, humble et avide
nourrie d’anecdotes sur son enfance, entre autres celle de de l’expérience de ses aînés. Plus jeune spationaute
son premier souvenir lié à l’espace, lorsqu’il jouait dans français à être sélectionné pour une mission dans
un cockpit de fusée en carton fabriqué par son père. Le récit l’ISS, l’“inexpérience” de Pesquet est rafraîchissante,
n’est pas nouveau, ni très spontané, mais semble être en comparaison des multiples documentaires et
un passage obligé vers la partie la plus stimulante de ce reportages qui lui ont été consacrés et qui l’ont
documentaire : l’entraînement du spationaute français et de présenté quasiment comme un être humain infaillible.
ses camarades de cordée, Peggy Whitson et Oleg Novitskiy. D’ailleurs, au fil du documentaire, la personnalité
Contrairement aux images connues des tests réalisés au médiatique de Thomas Pesquet s’efface au profit
centre de la Nasa, Thomas Pesquet... a l’originalité de mettre de son équipe. On découvre alors les ingénieurs et
en avant les activités “extra-scolaires” de ses candidats à techniciens qui forment les rouages d’une énorme
l’exploration spatiale : immersion dans des grottes, cours de machine, celle qui fabrique les héros. _A.Jo.
Visa d’exploitation : 150639. Format : Scope - Couleur - Son : Dolby SR.
9 © les Fiches du Cinéma 2019
Une grande fille (Dylda)
de Kantemir Balagov
Après le très remarqué et remarquable Tesnota, DRAME
Adultes / Adolescents
Kantemir Balagov, cinéaste russe de 27 ans, paraphe
avec Une grande fille une partition cruelle et trouble u GÉNÉRIQUE
entre celle qui voulait un enfant et celle qui n’en voulait Avec : Viktoria Miroshnichenko (Iya), Vasilisa Perelygina (Masha),
pas. Brillant, tranchant, bouleversant. Timofey Glazkov (Pashka), Andrey Bykov (Nikolay Ivanovich), Igor
Shirokov (Sasha), Konstantin Balakirev (Stepan), Ksenia Kutepova
(Lyubov Petrovna), Olga Dragunova (la voisine couturière).
Scénario : Kantemir Balagov et Alexander Terekhov Images :
Ksenia Sereda Montage : Igor Litoninskiy Musique : Evgueni
Galperine Son : Rostislav Alimov Décors : Sergey Ivanov
Costumes : Olga Smirnova Production : Non-Stop Production
et AR Content Producteurs : Alexander Rodnyansky et Sergey
Melkumov Producteurs associés : Ellen Rodnianski et Michel
Merkt Distributeur : ARP Sélection.
© Non-Stop Prod.
HHH Si Une grande fille de Kantemir Balagov, pour
n’être plus tout à fait dopé de la même énergie, se montre
un peu moins percutant que l’était Tesnota, son précédent
film, il n’en est pas moins remarquable. Grande, Iya, l’une 137 minutes. Russie, 2019
des deux protagonistes, l’est assurément, si grande qu’à Sortie France : 7 août 2019
l’hôpital où elle travaille, ses collègues l’appellent “la girafe”.
u RÉSUMÉ
Sa tête est si haut perchée qu’on pourrait la croire dans la
Léningrad, 1945. Infirmière, Iya souffre d’absences suite à
lune. Il n’en est rien. Sujette à des crises de catalepsie, que une blessure de guerre. Elle s’occupe d’un soldat, Stepan,
précède le surgissement d’acouphènes - dont la bande-son totalement paralysé. Iya a un enfant de 3 ans : Pashka.
se fait fidèlement l’écho - elle s’absente en effet pour se Un soir, alors qu’elle tient Pashka dans ses bras, elle est
murer temporairement dans un monde totalement étanche prise d’une crise et l’étouffe. Plus tard. Masha, sa meilleure
à ce qui l’entoure. Absences que ses collègues imputent au amie, revient du front. Iya lui ment sur la mort de Pashka, qui
siège de Leningrad qu’Iya a vécu et qui, on l’imagine, sont était en réalité son fils. Un soir, les deux femmes sortent et
la réponse qu’a trouvée son corps aux atrocités de la guerre rencontrent deux hommes. Masha couche avec l’un d’eux :
le jeune Alexander, qu’Iya chasse.
et qui lui ont peut-être permis d’y survivre. Lointainement
inspiré de La Guerre n’a pas un visage de femme de Svetlana SUITE... Masha est engagée par le médecin-chef, Nicolaï
Aleksievitch, lequel compilait les témoignages de centaines Ivanovich. Elle croise Alexander, qui est le fils d’une notable,
Lioubov Petrovna. Masha s’évanouit et est examinée par
de résistantes soviétiques de la Seconde Guerre mondiale
Nicolaï : elle explique sa cicatrice au bas-ventre et sa stérilité
pour mettre fin à l’omerta qui pesait sur le rôle que celles- par un éclat d’obus. Stepan réclame à Nicolaï d’être euthanasié.
ci y avaient joué, Une grande fille s’apparente à un drame Masha demande à Iya de faire un enfant pour elle. Nicolaï
déchirant aussi tranchant que le fil du rasoir. Guerre dont fournit une injection mortelle à Iya pour Stepan. Masha la voit
le cinéaste s’abstient de nous montrer la moindre image la lui administrer. Masha, courtisée par Alexander, fait chanter
au demeurant, l’intrigue se déployant la paix revenue. Nicolaï : elle le contraint à faire un enfant à Iya. Celle-ci
D’une grande beauté plastique, conçu par un merveilleux ne tombe pas enceinte. Un soir, elle embrasse Masha et s’enfuit.
architecte du cadre - cadre pensé comme un volume où Le lendemain, Alexander présente Masha à ses parents et
leur annonce son intention de l’épouser. Petrovna la prend
l’air se raréfie peu à peu - ce deuxième film hisse Kantemir
de haut. Masha raconte alors son quotidien d’épouse de
Balagov, qui s’est formé auprès d’Alexandre Sokourov, sinon combattant, et comment les avortements l’ont rendue
du côté des très grands cinéastes russes, des cinéastes stérile. Au retour, son tramway s’arrête : une “grande fille”
auxquels il convient de se cramponner avec le fier entêtement serait passée sous un wagon... Masha rentre et trouve Iya.
d’une tique. _R.H. Elles tombent dans les bras l’une de l’autre.
Visa d’exploitation : 151250. Format : 1,85 - Couleur - Son : Dolby SRD.
10 © les Fiches du Cinéma 2019Le Gangster, le flic & l’assassin (Akinjeon)
de Lee Won-tae
Un policier incorruptible aux méthodes musclées et THRILLER
Adultes / Adolescents
un parrain mafieux débonnaire se découvrent
un objectif commun : coincer un redoutable u GÉNÉRIQUE
serial killer. Un polar qui manque clairement de Avec : Lee Don (Jang Dong-su), Kim Moo-yeol (Jung Tae-seok),
subtilité, mais efficace et très divertissant. Kim Seong-gyu (Kang Kyung-ho), Heo Dong-won (Choi Moon-sik).
Scénario : Lee Won-tae Images : Park Se Seung Montage : Heo
Sun Mi et Kim Young-kyu Musique : Cho Young Wuk Décors : Cho
Hwa Sung et Jeong Yi Jin Costumes : Nam Ji Soo Production :
B.A. Entertainment Producteur : Jang Won-seok Distributeur :
Metropolitan Filmexport.
© Metropolitan
HH Deux hommes, de chaque côté de la loi,
vont affronter un troisième, incarnation du Mal. Cette
collaboration impromptue était propice à une étude
psychologique sombre et poisseuse. Il n’en est rien : 110 minutes. Corée du Sud, 2019
ce deuxième long métrage de Lee Won-tae (après l’inédit Sortie France : 14 août 2019
Daejang Kimchangsoo en 2017) joue la carte du thriller
u RÉSUMÉ
urbain décomplexé, s’aventurant en terrain connu
Un homme, Kang, tue un conducteur après avoir percuté
en toute franchise. L’ensemble est (diablement) efficace sa voiture. Rêvant d’être promu, Jung Tae-sok, chargé de
et divertissant, les fausses pistes succédant aux l’enquête, sème la pagaille dans le casino clandestin du chef
machinations des différents personnages. Mais la mise de gang Jang Dong-su, lequel veut convaincre son rival,
en scène de Lee Won-tae reste trop conventionnelle pour Hur Jong-do, de se montrer moins gourmand. Corrompu,
surprendre, et la narration faiblit dans son dernier tiers le supérieur de Tae-sok rejette son hypothèse, selon
- malgré quelques fulgurances réjouissantes - pour laquelle le meurtre serait l’œuvre d’un tueur en série. Par
devenir monotone. Le cinéaste a cependant un joli sens du hasard, Kang attaque Dong-su, qui s’en sort et le blesse
avant qu’il ne s’échappe. Ses hommes récupèrent sa voiture.
casting : si Kim Sung-kyu se révèle inquiétant à souhait
Tae-sok fait le lien entre le meurtre et l’agression, malgré
dans le rôle de l’assassin et Kim Moo-yul survolté le silence de Dong-su.
comme il faut dans celui du flic, c’est Ma Dong-seok
SUITE... Jong-do jure à Dong-su n’y être pour rien et le met au
qui emporte le morceau et tire l’ensemble du film
défi d’attraper son agresseur pour laver son honneur. Kang perd
vers le haut. Acteur ultra prolifique, vu dans Le Bon, son couteau lors d’un nouveau meurtre. Oh-sung, bras droit de
la Brute, le Cinglé de Kim Jee-woon (2008) et plus Dong-su, retrouve le couteau. Dong-su fait tuer Jong-do avec
récemment dans Dernier train pour Busan de Yeon Sang-ho l’arme, avant de révéler la vérité à Tae-sok. L’un et l’autre
(2016), le comédien s’approprie son rôle de parrain conviennent de s’entraider. Kang fait savoir à Joon-ho, ex-bras
mafieux débonnaire et charismatique avec ferveur. À tel droit de Jong-do, qu’il ne l’a pas tué. S’ensuivent des représailles
point qu’il cannibalise le film, et prend au dépourvu dont Dong-su et Tae-sok triomphent. La crim’ héritant de
le cinéaste, qui abandonne toute subtilité et néglige l’enquête, le duo redouble d’efforts : grâce à divers indices et à
de l’ADN laissés par Kang, Tae-sok l’identifie et le localise. Il
le cœur de son récit : la contamination par le mal
prévient Kang. Kang est capturé après une poursuite durant
d ’ u n p e rs o n n a g e m o n t ré i n i t i a le m e n t co m m e laquelle Ho-sung meurt. Prudemment disparu, Dong-su
incorruptible et inflexible. Quant à la morale qui sous-tend témoigne au procès pour faire condamner Kang. Il a négocié sa
la conclusion certes ironique, elle se révèle inutilement reddition avec Tae-sok, qui a été promu, contre l’assurance
douteuse. _Mi.G. d’être incarcéré dans la même prison que Kang...
Visa d’exploitation : 151249. Interdit aux moins de 12 ans. Format : Scope - Couleur - Son : Dolby SRD.
11 © les Fiches du Cinéma 2019L’Intouchable Harvey Weinstein (Untouchable)
de Ursula Macfarlane
Tandis que le nom de Harvey Weinstein était sur toutes DOCUMENTAIRE
Adultes / Adolescents
les lèvres, les producteurs de L’Intouchable sont partis
à la recherche de témoins. À la limite de l’opportunisme, u GÉNÉRIQUE
le film manque son objectif, tant par son absence Avec : Erika Rosenbaum, Ken Auletta, Ronan Farrow, Hope
d’écriture que par le classicisme de sa forme. d’Amore, Mickey Osterreicher, Deborah Slater, Jack Lechner,
John Scmidt, Kathy Declesis, Mark Gill, Zelda Perkins, Dave
Channon, A.J. Benza, Rebecca Traister, Rosanna Arquette, Caitlin
Dulany, Nannette Klatt, Louise Godbold, Paz de la Huerta, Lauren
O’Connor, Abby Ex, Andrew Goldman, Kim Masters, Megan
Twohey, Jodi Kantor.
Images : Patrick Smith et Neil Harvey Montage : Andy R. Worboys
Musique : Anne Nikitin Son : Nicolas Dalban et Greg Gettens
Maquillage : Mable Pang Production : Lightbox Productions
associées : BBC, Samuel Marshall Films et Embankment Films
Producteurs : Simon Chinn et Jonathan Chinn Producteurs
délégués : Charles Dorfman, David Gilbery, Tom McDonald, Simon
Young, Hugo Grumbar et Tim Haslam Productrice exécutive :
Jessica Ross Coproductrice : Vanessa Tovell Dir. de production :
Helena Lewis Distributeur : Le Pacte.
© Lightbox
99 minutes. Royaume-Uni, 2019
H Dès novembre 2017, autrement dit un mois Sortie France : 14 août 2019
après que le raz-de-marée médiatique se soit abattu sur
Harvey Weinstein, les producteurs Simon et Jonathan leur empire, raflant Palmes d’or (Sexe, mensonges
Chinn réfléchirent à un documentaire qui retracerait son et vidéo, Pulp Fiction, Fahrenheit 9/11) et Oscars
ascension, son règne, et sa chute ; une fois que la réalisatrice (Le Patient anglais, Shakespeare in Love, Chicago).
Ursula Macfarlane fut aux commandes, ils contactèrent pas Et, s’il y a la volonté - légitime- de donner la parole
moins de 400 personnes liées de près ou de loin au magnat aux victimes, de montrer les ambivalences inhérentes
hollywoodien (actrices, ex-collaborateurs, journalistes), dont à la société américaine (comment un modèle de
vingt-neuf furent interviewées sur une période de neuf mois. réussite et de fascination se voit frapper d’anathème,
C’est dire s’ils n’ont pas perdu de temps et, quoiqu’il s’agisse si et seulement si les remparts de l’omerta s’effondrent
peut-être là d’une donnée anecdotique, elle mérite qu’on publiquement, comme en témoigne ce journaliste,
s’y arrête : d’une part, on peut se demander si ce talonnage Ken Auletta, qui aurait pu révéler les frasques
ne serait pas dû à un désir, tout aussi compréhensible sexuelles du producteur américain dès 2002) et,
qu’insuffisant, de figurer parmi les premiers détenteurs de partant, les zones troubles de la psyché humaine
témoignages filmés ; d’autre part, il semblerait justement et de la notion de consentement, qu’est-ce que ce
que le documentaire pâtisse de ce manque de recul à l’égard documentaire, in fine, ambitionne de nous apprendre ?
des événements, lequel aurait pourtant été nécessaire à Quitte à être accusés de cynisme, c’est effectivement
la construction d’un regard un tant soit peu analytique la principale question qui nous taraude devant
- ou tout du moins clairement orienté -, ainsi apte à L’Intouchable, lequel hésite entre une impartialité
se démarquer de l’avalanche d’articles déjà parus sur le sujet. pusillanime et un sensationnalisme malséant (tandis
Aussi, bien que les interviews et les images d’archives soient que les actrices partagent leurs témoignages,
organisées selon un souci chronologique (d’abord promoteur on esquisse un semblant de reconstitution - caméra
de concerts à Buffalo, Weinstein monta ensuite sa société trouble s’avançant dans un couloir d’hôtel - afin
Miramax avec son frère Robert, rachetée en 1993 par The Walt de nous positionner maladroitement dans “leurs”
Disney Company, les différends avec cette dernière souvenirs) ; si ses auteurs étaient sans doute
les poussant à créer The Weinstein Company en 2005), convaincus du bien-fondé de leur projet, eu égard à
on soupçonne également ce dernier d’attentisme, tant son actualité qui, de ce fait, se suffirait à elle-même,
on nous renseigne finalement peu sur les tenants et aboutissants ce documentaire prouve au contraire qu’une telle
de cette carrière longtemps fulgurante, si ce n’est que le flair entreprise nécessite d’autant plus de rigueur en termes
artistique et commercial des deux frères leur permit d’asseoir d’écriture et de dépouillement critique. _V.V.
Visa d’exploitation : 151295. Format : Scope - Couleur - Son : Dolby SRD.
12 © les Fiches du Cinéma 2019Je promets d’être sage
de Ronan Le Page
Ce premier long métrage de Ronan Le Page se COMÉDIE ROMANTIQUE
Adultes / Adolescents
veut résolument sincère mais son sujet, desservi
par une écriture laborieuse et confuse, peine à u GÉNÉRIQUE
convaincre et provoque un ennui dont les acteurs Avec : Pio Marmaï (Franck Castang), Léa Drucker (Sibylle
ne parviennent pas à nous sauver. Dermaux), Mélodie Richard (Blandine), Gilles Privat (Gigi), Florence
Janas (Magalie), François Chattot (Monsieur Leroy), Céline Toutain
(Émilie), Philippe Dusseau (le pharmacien), Thomas Drelon (Eddy
Mordelet), Xavier Berlioz (Patrick Mordelet).
Scénario : Ronan Le Page Images : Brice Pancot Montage : Loïc
Lallemand 1er assistant réal. : Victor Baussonnie Scripte : Lou
Rech Musique : Florent Marchet Son : Mathieu Descamps, Pierre
Bariaud, Charlotte Butrak et Samuel Aïchoun Décors : Marion
Burger Costumes : Sophie Bégon Fage Maquillage : Sarah
Mescoff Casting : Pierre-François Créancier Production : Easy
Tiger Coproduction : Apollo Films Producteur : Marc-Benoît
Créancier Dir. de production : Anne-Claire Créancier
Distributeur : Apollo Films.
© Easy Tiger
H Nouveau venu dans le cinéma français,
Ronan Le Page s’offre deux têtes d’affiche de choix pour
porter son premier long métrage, l’étoile montante Pio
Marmaï et Léa Drucker, césarisée en début d’année 92 minutes. France, 2019
pour son rôle dans Jusqu’à la garde. Ils incarnent Franck Sortie France : 14 août 2019
et Sybille, deux agents de surveillance d’un musée qui,
u RÉSUMÉ
d’abord opposés, vont peu à peu se rapprocher d’une curieuse
Alors que la représentation de la pièce de théâtre
manière. Le scénario suit le schéma classique du duo qu’il met en scène part en vrille, Franck fait une crise
de personnages qui n’ont rien à faire ensemble mais de nerfs car, encore une fois, il n’obtiendra pas de
qui finiront tout de même par s’aimer... un choix peu bonne critique. Il fuit Paris et s’installe à Dijon où vit
audacieux qui aurait pu donner lieu à une charmante sa sœur, et décroche un contrat de vacation de deux mois
(et énième) comédie romantique, si le scénario n’était en tant qu’agent de surveillance au musée des Beaux-Arts.
pas aussi laborieux. Rien n’est jamais fluide dans l’écriture Toute l’équipe l’accueille avec bienveillance, sauf Sybille
qui ne fait qu’enchaîner des situations improbables qui le prend en grippe car, les effectifs étant au complet,
ils vont pouvoir procéder à un inventaire des collections,
sans chercher à donner une explication tangible, le tout
une procédure obligatoire tous les dix ans. Sybille
- et c’est là le plus pénible - sans jamais être drôle. Il aurait et Franck y travaillent en binôme et Sybille trouve
été plus intéressant d’explorer la crise de nerfs de différentes excuses pour ralentir l’inventaire, car elle
Franck, mais son changement de vie n’est ici que prétexte a vendu des objets à un pharmacien qui refuse de les lui
à une invraisemblable histoire de trafiquants amoureux rendre.
à laquelle on ne croit pas une seconde. On se demande SUITE... Elle s’introduit chez lui sans succès. Franck
comment Léa Drucker, qui s’en sort plutôt bien, et Pio découvre l’affaire et l’aide à récupérer le lot. Sybille
Marmaï, toujours trop linéaire dans son jeu comique, lui propose de l’aider à les revendre et, en échange,
ont pu se laisser embarquer dans cette galère, hormis lui propose son CDI. Il accepte. Ils parviennent à vendre
la perspective de s’amuser un peu. Peu étoffés, le lot à un brocanteur. Ils passent la nuit ensemble.
les personnages secondaires ne leur sont d’aucun secours De retour au musée, Sybille propose à Franck de continuer
leur business, mais il refuse. Elle démissionne. Franck est
et sont à l’image de l’intrigue : ils ne sont pas écrits
bientôt victime d’hallucinations, et il s’évanouit. Il se réveille
et engendrent un ennui profond chez le spectateur, plusieurs jours plus tard, jour de l’anniversaire de Sybille,
endormi par la plate confusion de l’ensemble. Probablement qui lui manque. Il prend la route vers le Portugal car elle
sincère, Je promets d’être sage est malheureusement lui avait confié vouloir y aller ce jour-là. Ils s’y retrouvent
trop pauvre pour divertir. _A.L. et partent main dans la main.
Visa d’exploitation : 149320. Format : Scope - Couleur - Son : Dolby SRD. 180 copies.
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