PROGRAMME SPECTACLES JEUNE PUBLIC FESTIVAL HIVERÔMOMES 2023
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PROGRAMME
SPECTACLES JEUNE PUBLIC
FESTIVAL HIVERÔMOMES 2023
Pré-programme sous réserve de modification
L E S H I V E R N A L E S - C D C N
CP > CM2
Spectacle de Sylvain Huc
WONDERLAND
Les Hivernales - CDCN d’Avignon
Mardi 31 janvier
à 9h30 et 14h30 Wonderland, ou le pays des Loin de la narration,
45 minutes merveilles. Alice y tombe sans Wonderland ouvre des
fin, y grandit démesurément, « espaces narratifs ».
y rétrécit à outrance, y perd le
temps, la logique et le sens et y La danse n’y raconte rien
Relecture d’Alice au pays des mer- trouve l’émancipation. d’autre que sa propre énigme.
veilles, ce projet chorégraphique S’appuyant principalement
se qualifie comme une écriture des Espace enchanté et sur l’œuvre de James Turrell,
espaces. cauchemardesque, Wonderland Sylvain Huc déploie une
L’espace comme notion et dans est ce pays où tout est approche autant physique
toutes ses acceptions est au possible. que plastique. L’évocation
centre d’une recherche multiple. et la suggestion font place
Milieu ou distance, l’espace peut Cruauté, absurde et désir à l’imaginaire de chacun·e
tout aussi bien se mesurer qu’être y sont souverains. Les et invitent à s’approprier
pure perception. Wonderland émancipations de l’enfance l’œuvre, ses incertitudes, ses
explore avec le corps, les caracté- et les aventures du corps contradictions et ses faux-
ristiques plastiques des espaces aussi. Car Alice parle bien semblants. Wonderland est
physiques, lumineux, sonores et de l’habileté de l’enfant à une traversée abstraite et
scéniques qui en construisent transformer le monde ; dans le émerveillée du monde et non
l’écriture. rêve comme dans l’éveil, dans une illustration littérale du
l’action comme dans l’ennui et conte.
En perpétuel dialogue, tou·te·s dans le bonheur comme dans la
résonnent l’un·e dans l’autre pour crainte.
former un édifice à la fois abstrait
et concret.
Abondamment nourri des arts
visuels, Sylvain Huc déplace ici
sa pratique dans une esthétique
relationnelle.
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Premières
pistes pédagogiques
James Turrel, Akhob, installation, 2013
Wonderland ne s’envisage
pas comme une transposition
d’Alice mais raconte bien
plus une immersion sensible,
dans un espace, en constante
transformation. Cet espace,
c’est une boîte blanche,
d’où semblent provenir
sons et lumières, loin de
la profusion de décors à
laquelle fait songer l’œuvre
de Lewis Caroll. Sylvain Huc
a choisi de faire travailler
deux danseuses qui évoluent,
ensemble et en opposition,
en gravité et apesanteur
en s’appuyant sur le travail
autour de la lumière de
l’artiste James Turrel.
Wonderland est avant tout un espace en perpétuelle
transformation dans lequel le personnage d’Alice, imaginé par
> Le jour où Lewis Carroll Lewis Carroll, doit pour y vivre, transformer son corps à l’instar
imagina « Alice au pays des des deux danseuses du spectacle explorant l’espace scénique.
merveilles » Ce Wonderland imaginé par Sylvain Huc n’est en rien une
Reportage France TV illustration littérale du conte ; il s’agit d’une proposition
https://www.youtube.com/ chorégraphique singulière qui privilégie le corps en interaction
watch?v=AUup2f5zxPw très forte avec l’espace sans cesse modifié par le son et la lumière.
> Album « Au pays d’Alice» Thématiques générales : identité, rêve, émancipation...
Oxmo Puccino et Ibrahim
Maalouf
https://open.spotify.com/
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6ème > Tle
Spectacle d’Héla Fattoumi
et Éric Lamoureux
ZAK RYTHMIK
Auditorium Jean Moulin
Le Thor
Jeudi 2 février
à 9h45 et 14h15
45 minutes
AKZAK réunissait 12 jeunes ZAK RYTHMIK est donc une
En partenariat avec danseur·euse·s du continent version adaptée de la
l’Auditorium Jean Moulin africain autour du percussion- grande forme qui réunit cinq
du Thor niste virtuose Xavier Desandre danseur·euse·s issu·e·s de la distri-
Navarre. bution d’AKZAK et qui s’appuie sur
une recomposition de la parti-
À l’origine, il y a AKZAK, l’impa-
Le succès de ce spectacle tion musicale et chorégraphique
tience d’une jeunesse reliée,
destiné aux grandes salles et initiale.
une pièce chorégraphique
l’empathie qu’il suscite a donné
et musicale créé en septembre
envie à la compagnie de penser Le dialogue danse musique se fait
2020.
une forme réduite, une via une bande son enregistrée à
réadaptation pour aller à la partir de la prestation live ainsi
rencontre du jeune et tout qu’avec les sonorités produites en
public, dans d’autres types d’es- direct par les danseur·euse·s que
paces, dédiés ou non, comme ce soit avec des sacs plastiques,
des préaux, halls, gymnases, des frappes de main, de corps, de
cours d’écoles ou sur des scènes pieds, des onomatopées ou les
et plateaux dotés d’une jauge Boomwhackers (tubes sonores et
plus modeste. colorés).
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Premières pistes
pédagogiques LA PIÈCE
Ainsi comme dans un jardin
d’éveil, les cinq danseur·euse·s
de ZAK RYTHMIK découvrent
LA PARTITION RYTHMIQUE et font découvrir au public les
LA DANSE DE ZAK RYTHMIK
multiples possibilités de faire
La partition musicale s’appuie rythme en partage. La
La danse résulte de ces
sur les séquences rythmiques qui complicité des danseur·euse·s,
séquences rythmiques
jouent des détournements pour leur engagement total reliant
complexes qui révèlent :
faire des Boomwhackers tantôt danse, voix, percussion nous
syncope, rupture, impact,
des objets symboliques lorsqu’ils entraîne dans un univers
suspension, fluidité,
deviennent témoins, relais ludique, léger, joyeux, coloré.
continuité, vélocité,
entre les danseur·euse·s, tantôt vivacité, rebond, autant
des instruments de percussions Le rythme, dans ses
de déclencheurs, propices
interagissant avec la musique, expressions percussives
à faire naître une danse
tantôt des partenaires de la et harmoniques, traverse
aiguisée, sculptée à l’énergie
danse mais également des les humanités, les
calligraphique. Une danse
éléments de scénographie. horizons culturels d’hier et
des contrastes qui convoque
d’aujourd’hui.
l’ensemble des zones
corporelles et sensibles,
faisant surgir un imaginaire
partagé. La danse imbriquée
aux rythmes se déploie et
donne lieu à de multiples
relations où s’inventent des
jeux d’écoute propices à faire
lien.
> Parcours Numéridanse > Katlehong Cabaret, Via > L’Apartheid, le récit du corps
Danse et percussions Katlehong (2013). Extrait https://fresques.ina.fr/
https://www.numeridanse.tv/ d’une danse d’Afrique du Sud : danses-sans-visa/liste/
themas/parcours/danse-et- le gumboot recherche/Theme.id/4/df#sort/
percussions https://www.numeridanse.tv/ DateAffichage/direction/DESC/
videotheque-danse/katlehong- page/1/size/10
cabaret?s
Thématiques générales :
percussions, dialogue danse-
musique, Boomwhackers
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PS > GS
Spectacle de Julie Nioche UNE ÉCHAPPÉE
Les Hivernales - CDCN d’Avignon
Vendredi 3 février
à 9h45 et 15h
Dans Une échappée, il s’agit La pièce est un lieu de résistance Dans Une échappée, une dan-
de faire entrer la danse et où il est permis d’inventer une seuse et un constructeur
les objets dans des liens qui réponse de toutes pièces, de d’espaces avec presque rien font
détournent et décalent l’ordre rester sans réponse, de faire et défont des paysages.
des choses. plusieurs réponses, de répondre
à une question par une autre Les objets qu’ils utilisent se re-
C’est en incluant l’imaginaire et question. cyclent et changent de rôle pour
le sens de l’empathie véhiculés raconter différentes choses.
par la danse ainsi qu’en jouant On peut même y utiliser la La jubilation vient de la simpli-
des effets de magie du théâtre magie pour une réponse poé- cité des conséquences poétiques
qu’Une échappée propose des tique. Alors l’ordre des choses d’une action sur une autre.
failles dans l’ordre des choses. devient le plaisir de voir arriver
Quand il n’y a pas de réponse ce qui doit arriver, même quand Le spectacle oscille entre
à un pourquoi, que le doute c’est en dehors de toute norme installation plastique et
opère et s’impose, alors s’ouvre ou logique ! spectacle de danse.
un espace immense pour
l’inconnu, l’imaginaire, le Les objets et les gestes se
« pas forcément cohérent ». combinent dans de drôles de
Un espace de désordre, de mises en mouvement de nos
désorientation pas toujours imaginaires.
confortable mais aussi parfois
riche, joyeux, désirable.
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Premières pistes
pédagogiques
Dispositif minimaliste de
prime abord - rien de plus
que ce que les personnages
peuvent apporter avec eux - il
est constitué en majorité de
matériaux et d’objets simples à
Ainsi, dans cette pièce pour identifier par les enfants.
plateau, Julie Nioche continue
ses recherches autour d’objets, Ce sont ceux d’une bricoleuse
de leur pouvoir poétique de fantasque, des objets nomades,
mise en mouvement et de précaires, qui nous narguent
partage d’imaginaire. d’une apparente insignifiance.
Elle rassemble une équipe
de deux danseuses, une Par le jeu d’assemblages, de
plasticienne, une compositrice détournements inattendus,
et un constructeur d’espaces accumulations, il·elle·s
pour multiplier les imaginaires deviennent « pistes de
relationnels entre corps, objets décollage » pour la pensée et
et sons. l’imaginaire des petit·e·s, et des
grand·e·s. Il·elle·s habitent le
L’espace scénique prend la plateau pour mettre en scène le
forme d’un dispositif plastique, processus global d’une création
évolutif plutôt qu’espace figé. en gestation : couleurs et
Alwin Nikolaïs, Noumenon (1951)
Espace fluctuant, instable, en matières, ombres et lumières,
perpétuel mouvement, il est objets visuels et objets sonores,
> Noumenon, Alwin Nikolaïs
totalement interdépendant « objets-costumes», dans
(1951)
de la présence, des gestes et un élan vital, une tentative
https://www.numeridanse.tv/
des mouvements des deux de donner un autre sens aux
videotheque-danse/noumenon?s
protagonistes au plateau. C’est choses.
> Panorama, Philippe Découflé eux qui font progressivement
évoluer l’espace scénique en Thématiques générales :
(2012)
paysages successifs, incarnés chorégraphie d’objets, matière,
https://www.numeridanse.tv/
par les gestes et la danse. feu, gravité, bulles de verre,
videotheque-danse/panorama?s
paysages, percussions...
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CP > CM2
Spectacle de Marie Barbottin
LA CHAMBRE
D’EAUX
Maison pour tous Monclar
Mercredi 8 février
9h30 et 14h30
Spectacle en création
En coréalisation avec Le Totem, Une fille qui naît le poing en Une collaboration avec Catherine
Scène conventionnée d’intérêt avant : histoire d’une héroïne Verlaguet
national Art, enfance, jeunesse
La chambre d’eaux est une C’est à l’autrice Catherine
fable contemporaine, l’histoire Verlaguet que Marie Barbottin a
Lieu de détente et de d’une jeune fille née dans une choisi de confier l’écriture de ce
retrouvailles avec soi, la baignoire, le poing en avant, texte pour la scène. Fortes d’une
baignoire est ce monde en affranchie des injonctions et rencontre précédente nouée -
réduction où l’horizon des diktats liés au genre. déjà - autour de la danse et de
possibles peut s’élargir à l’écriture, elles se sont
l’infini. Le corps campé dans l’évidence retrouvées sur le terrain de ques-
de la féminité. Humaine avant tionnements partagés.
Abri et réservoir fécond de tout.
pensées, d’images… et d’his- Des questionnements aussi bien
toires. artistiques (comment écrire un
C’est dans une baignoire qu’est texte-partition qui accompagne le
née chez Marie Barbottin souffle de l’interprète ?)
l’envie de raconter à ses qu’actuels dans leurs parcours,
enfants, aux enfants, une Catherine Verlaguet se consa-
histoire qui aurait ce lieu crant à l’écriture d’un dyptique
singulier pour théâtre… Et le sur le féminin destiné au jeune
féminisme pour fil conducteur. public.
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Premières pistes
pédagogiques
Charles Matton, La salle de bain II
Danse, fable et langue des Par le prisme de la LSF, on > Crucible, Alwin Nikolaïs
signes : un solo pour deux pourra aussi proposer aux (1985)
interprètes élèves de découvrir la danse https://www.numeridanse.tv/
de la main, Hand-Movie videotheque-danse/crucible?s
Marie Barbottin portera le texte d’Yvonne Rainer, ou encore le
au plateau avec sa voix, sa danse, Kiss and Cry de Michèle Anne > Le P’tit Bal, Philippe
et en dialogue avec le danseur De Mey, un spectacle inédit Découflé (1993)
Yan Giraldou, en charge de confrontant cinéma, danse, https://www.numeridanse.
l’interprétation en Langue des théâtre et bricolages dont la tv/videotheque-danse/le-ptit-
Signes Française, faisant de La main est l’interprète principal. bal?s
chambre d’eaux un inédit « solo Et enfin on pourra découvrir
pour deux interprètes ». À la clef, Crucible d’Alwin Nikolaïs. > Kiss and cry, Michèle Anne de
un autre univers de poésie et de Mey (2011)
réflexion autour de la présence https://www.numeridanse.tv/
des corps. Une façon aussi de videotheque-danse/kiss-cry?s
rendre la pièce accessible au plus
grand nombre.
Thématiques générales : genre,
féminité, la main comme sujet en
danse...
Le P’tit bal, Philippe Découflé, 1993L E S H I V E R N A L E S - C D C N
2nd > Terminale
Spectacle de Nach
ELLES DISENT
Jeudi 9 février
Théâtre Benoît XII
19h30
Des femmes, danseuses de Siège d’une résistance face Nach est artiste associée des
tous horizons, se retrouvent à l’effacement du soi. À cet Hivernales - CDCN.
autour du mouvement krump. endroit Nach convoque nos Ce dispositif mis en place par le
Un mouvement krump épuré et puissances de femmes. Celles ministère de la Culture permet
précisé à l’endroit de la parole qui se saisissent de leur corps un accompagnement d’artistes
signée. érotique et de leur corps poli- par les structures pour une
tique. durée de deux ou trois ans.
Mouvement magnifié, compa-
rable aux gestuelles sacrées Des femmes qui ont la néces- Nach rencontre le Krump à
et aux rituels. Un mouvement sité d’être ensemble, pour un l’âge de 22 ans devant l’Opéra
qui va chercher à s’expandre partage social des émotions et de Lyon après avoir vu Rize le
jusqu’à l’irrationnel d’une situa- des récits des corps. film documentaire de David
tion, d’une relation, d’un récit. Lachapelle consacré à cette
Les femmes que Nach réunit Un partage exigeant de danses danse urbaine. La rue est sa
ont décidé de s’emparer de leur salvatrices aussi multiples que première école.
corps et de revendiquer ce qui ces femmes et que les rapports Elle forge ensuite sa danse au
s’y passe, ce qui y entre ou ce qu’elles entretiennent entre fil de rencontres, avec Heddy
qui en sort. elles. Maalem en 2012, qui détermine
son désir de développer le
Krump au contact d’autres pra-
tiques, avec Bintou Dembélé,
avec Marcel Bozonnet, avec des
arts traditionnels comme le
Kathakali et le flamenco.L E S H I V E R N A L E S - C D C N
Premières pistes
Pour aborder la sortie au
spectacle avec les élèves il est
possible d’étudier plusieurs
références en lien avec les
thématiques du spectacle. pédagogiques
Pour aborder l’histoire du
krump, un documentaire de
référence pour Nach : Rize,
David Lachapelle (2005) et
deux ancrages :
- le court métrage Les Indes
galantes de Clément Cogitore
disponible sur youtube. Projet
réalisé dans le cadre de
La 3e scène de l’Opéra de
Paris.
- l’opéra Les Indes galantes de
Clément Cogitore et Bintou
Dembélé, disponible en
intégralité sur Arte Concert.
Pour élargir la réflexion Retrouvez également sur
La capacité des corps chorégraphique, Les la plateforme pédagogique
féminins à incarner Hivernales - CDCN d’Avignon Pearltrees des Hivernales
puissamment leurs émotions ont réuni dans une mallette de nombreuses vidéos
dans leur quotidien, pédagogique un parcours et playlists traitant de
ou sur scène, inspirent autour des Corps collectifs l’histoire de la danse et
viscéralement le travail pour s’interroger : comment la notamment de ces danses
de Nach et ses sources danse fait groupe ? urbaines.
peuvent nourrir le travail
en EAC : documentaires de De 1961 avec le Boléro de
la plateforme Tënk, récits Béjart jusqu’à Akram Khan
de vie avec Game Girls en 2017 avec Kamadati, les Thématiques générales :
d’Alina Skrzeszewska, courts élèves pourraient alors aborder féminité, krump, danse
métrages et rituels féminins également Ohad Naharin ou
libératrice, corps féminins
de Luigi Di Gianni ; Emanuel Gat.
en résistance, puissance des
interprètes de Soul (Etta
corps féminins, expressivité
James, Aretha Franklin) ; Les élèves pourront enfin
sonore des corps (râle,
cultures, rites de passages enrichir leur découverte du
respiration, souffle,
féminins... travail de Nach, en rencontrant
sanglot, rire).
d’autres formes de danse
comme le flamenco ou le butó.
> Game Girls, Alina
Skrzeszewska (2018) On pourra encore imaginer
https://www.youtube.com/ un parcours autour des
watch?v=rBa62A9ztmM danses urbaines, sur le site
de l’INA, Danses sans visa à
réactualiser avec des extraits
de Numéridanse.L E S H I V E R N A L E S - C D C N Tarifs et réservations Séances scolaires en journée Enfant >> 6€ Accompagnateur·rice >> 1 gratuit pour 8 élèves (premier degré) >> 1 gratuit pour 10 élèves (second degré) Accompagnateur·rice supplémentaire >> 6€ Séances scolaires en soirée Enfant >> 8€ Accompagnateur·rice >> 1 gratuit pour 10 élèves Accompagnateur·rice supplémentaire >> 8€ Modalités de réservation et règlement des places Pour toute demande, merci de remplir le bulletin de reservation en ligne. Vous pouvez demander l’envoi du lien directement par mail.Nous vous confirmerons ensuite par retour de mail votre réservation et adresserons un devis au gestionnaire de votre établissement.
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Pour aller plus loin
Préparer la sortie au théâtre
Afin de préparer au mieux
la sortie au spectacle
des élèves, l’équipe des
Hivernales vous propose RESSOURCES PEDAGOGIQUES
plusieurs outils :
- Des dossiers pédagogiques Le service éducatif des Hivernales CDCN propose
sur une sélection des sa plateforme pédagogique en ligne dédiée aux
spectacles proposés enseignant·e·s.
aux scolaires. Ces dossiers
apportent des clés de lecture Vous y trouverez des éléments sur le CDCN,
et ouvrent un certain nombre son artiste associé·e, sur les spectacles
de pistes pédagogiques à des HiverÔmomes, mais aussi le détail des
exploiter avant de venir au formations destinées aux enseignant·e·s.
théâtre.
Cette plateforme est l’occasion de partager des
- Des interventions en ressources en ligne sur la danse (articles, sites
classe par une médiatrice de référence, playlists thématiques, jeux...).
des Hivernales grâce aux
mallettes pédagogiques du Pour recevoir le lien d’accès, faites-nous parvenir
CDCN. votre demande par mail à :
- Différents temps de relationspublics@hivernales-avignon.com
formation à destination des
enseignant·e·s du primaire et
du secondaire, en lien avec Vous pourrez également faire découvrir aux
la DAAC et l’Académie d’Aix- élèves le processus de création d’un spectacle
Marseille. en rencontrant un·e artiste en résidence aux
Hivernales.
Nous invitons les Pour organiser une rencontre en soirée ou en
enseignant·e·s à nous temps scolaire contactez Mélina Grémeaux-
contacter pour échanger Barbuscia, chargée des relations avec les
et imaginer ensemble des publics.
parcours autour de la culture
chorégraphique.L E S H I V E R N A L E S - C D C N
C O N TA C T S
Mélina Grémeaux-Barbuscia
Chargée des relations avec les publics
04 90 82 33 12
07 49 69 21 07
relationspublics@hivernales-avignon.com
Amélie Desrousseaux
Professeure relais chargée d’une mission de service éducatif
amelie.beben@ac-aix-marseille.fr
Les Hivernales - CDCN d’Avignon
18 rue Guillaume Puy
84000 Avignon
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