ROMÉO ET JULIETTE - Dossier pédagogique - de W.Shakespeare Mise en scène Camille Giacobino Du 29 mai au 17 juin 2018 - Espace Ecole
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ROMÉO ET JULIETTE
de W.Shakespeare
Mise en scène Camille Giacobino
Du 29 mai au 17 juin 2018
Dossier pédagogique
CONTACT CLASSES : Rachel Lam, rlam@grutli.ch, + 41 22 888 44 78, + 41 79 322 95 59
roméo & Juliette
de William Shakespeare C’est une légende du Moyen Age qui a inspiré à
Shakespeare sa première tragédie. L’histoire d’un
Mise en scène amour fou et juvénile que viennent contrarier des
Camille Giacobino forces extérieures, notamment la rivalité entre les
Collaboration artistique et deux familles des protagonistes, les Montaigu et les
dramaturgie Capulet. Dans Roméo et Juliette, il n’est d’autre issue
C.Laure Hirsig que la mort pour ceux qui se sont aimés trop fort.
Lumières D’autant plus qu’à leur âge – songez que Juliette à 14
Jean-Philippe Roy ans ! – l’absolu reste le seul horizon envisageable. Une
Univers sonore fois encore, après le stimulant Les Hauts de Hurlevent
Graham Broomfield (2017) et ses personnages déchirés par leurs démons
Scénographie intimes, Camille Giacobino met en lumière la singulière
Yann Joly chimie de nos passions et fournit à la langue musicale
Costumes et lyrique de Shakespeare l’écrin, et les interprètes,
Eléonore Cassaigneau qui lui garantissent la plus fidèle résonance.
Maquillages et coiffures
Arnaud Buchs Du 29 mai au 17 juin 2018
Création
Jeu Salle du sous-sol
Zoé Schellenberg
Juliette
Raphaël Vachoux
Roméo
Arnaud Huguenin
Tybalt et Paris
Adrien Mani
Benvolio
Léa Pohlhammer
La Nourrice et le Prince
Frédéric Polier
Frère Laurence et
Abraham Production Cie Opus Luna
François Revaclier Coproduction
Capulet Théâtre du Grütli-Genève
Simon Romang Avec le soutien de la Loterie
Mercutio et Montaigu Romande, Département de la
Eliot Sidler culture et du sport de la Ville de
Grégoire, Peter, Balthazar Genève, Fondation Leenaards,
et Frère Jean Fonds d’encouragement à
l’emploi des intermittents.
avant-propos
Les cauchemars semblent parfois si réels ... Trois jours. camille giacobino
Ou plutôt trois nuits. C’est le temps qu’il faut à Roméo et Metteure en scène et comédienne
Juliette pour se rencontrer, s’aimer et se tuer.
Après la mélancolie, la folie et les landes humides des Comédienne et met-
Hauts de Hurlevent, je convoite le soleil ardent et les nuits teure en scène, elle
embaumées de l’Italie. Je veux assister au spectacle joue régulièrement
de cet amour vif comme la pensée, brûlant comme la notamment avec :
lave, irrésistible et pur, voir la vengeance, les étreintes Didier Nkebereza,
éperdues, les luttes désespérées de l’amour et de la Valentin Rossier,
mort envahir la scène. Cédric Dorier,
Julien Schmutz,
Roméo et Juliette est un rêve de toujours, qui a pris le Frédéric Polier,
temps de mûrir, de se déployer dans mon esprit et dans Pietro Musillo,
mon coeur. Séverine Bujard,
Zoé Reverdin,
Ce texte, profondément poétique et vivant, incandescent Michel Favre,
jusqu’au bout des cils mérite d’être abordé avec grâce Gianni Schneider,
et fougue, deux fers de lance qui animent la recherche Mathieu Chardet, Isabelle Pousseur, Bernard Meister,
théâtrale que je mène avec ma compagnie depuis plus Mauro Bellucci, Dominique Catton, Claudia Bosse, Jarg
de 10 ans : explorer l’état amoureux du Théâtre. Pataki, Pierre Dubey, C.Von Treskow, Philippe. Lüscher
Saisir l’acte d’aimer, l’éprouver, le montrer. Oser être etc... Après Iphigénie en Tauride 2014, elle continue sa
ébranlé et vivre l’expérience du dedans. Se dévoiler, collaboration avec Didier Nkebereza pour interpréter
s’abandonner aux choses qui peuvent changer nos vies, Bérénice au Théâtre de l’Orangerie en septembre 2016.
être dans le désir, en être l’acteur plutôt que le specta- Metteure en scène depuis 2002 elle a présenté une
teur ! Je crois, j’espère avec force, que le théâtre endigue quinzaine de mises en scènes à Genève dont : Les Hauts
l’appauvrissement du langage, de l’esprit comme du de Hurlevent de Emily Brontë au Théâtre du Grütli en
corps. Il nous faut prendre soin et préserver absolument mai 2017.
cet espace sacré. Parallèlement, elle donne régulièrement des stages à
l’Ecole de Théâtre Serge Martin et participe au Festival
C’est sur ce fil tendu que danse mon travail. Mon atti- « Plein Tube » fêtant les 30 ans de l’Ecole en juin 2016,
rance pour la violence au théâtre tient partiellement à avec le trip- tyque Le Principe de précaution mis en
la curiosité que suscite l’expérience cathartique mais scène par elle-même, Yvan Rihs et Serge Martin.
révèle avant tout un désir de vie frénétique, une abso-
lue nécessité à ressentir, à exister comme l’expression
déviée dans la création artistique d’une pulsion de vie à
l’état brut. Le choc de la violence et de l’amour est la plus
forte source d’énergie théâtrale que j’ai pu éprouver.
Dans mon travail j’aspire à la vibration, au tremblement,
au désir, tout en développant un goût pour la brutalité.
Mes dernières créations reposent en partie sur la mise
en tension des contraires, cette altérité, qui bascule par-
fois dans l’adversité, est devenue un élément essentiel
du théâtre tel que je le raconte et le montre.
Camille Giacobino
Metteure en scène
synopsis La très excellente et lamentable tragédie de Roméo et Juliette (Titre complet) Date approximative 1595. Première publication 1597. Première tragédie de Shakespeare concomitante au sanglant Titus Andronicus Accompagné de ses amis qui plaisantent et bouffonnent, Roméo se glisse au bal des Capulet espérant y rencon- trer Rosaline dont il se croit épris. Là sans se connaître, Roméo et Juliette tombent amoureux l’un de l’autre. Issus de deux familles ennemies, les amoureux se marient secrètement. Mais le destin tragique, annoncé dès le prologue, et incarné par l’absurde guérilla que se livrent les deux maisons, les rattrape. Tybalt, cousin de Juliette, provoque une rixe et tue Mercutio, ami de Roméo, qui tue alors Tybalt. Il est banni de Vérone, tan- dis que Juliette est contrainte par son père d’épouser le comte Paris. Mais elle simule la mort grâce à une potion magique que Frère Laurence lui a procurée. Placé dans un tombeau le jour de son second mariage, elle doit res- susciter le surlendemain. Roméo ayant appris la mort de Juliette, sans avoir reçu la lettre l’informant du stratagème revient de Mantoue. Après avoir tué Paris qui le prenait pour un profanateur de sépulture, il pénètre dans le mausolée des Capulets et s’empoisonne sur ce qu’il croit être le cadavre de Juliette. Celle-ci s’éveille, voit Roméo mort et se poignarde. Les Capulet et les Montaigu se réconcilient et élèvent un monument à la mémoire de leurs enfants.
l’amour absolu
le coup de foudre L’amour interdit
Roméo et Juliette se raconte avec son propre langage S’ils s’aiment, ces deux amants sublimes, c’est parce que
: vocabulaire cosmique, ton illuminé, métaphores poé- leur amour est impossible. La tradition littéraire oppose
tiques. Ici, les deux amants s’aiment comme par sur- toujours des obstacles à l’amour. Pour qu’il garde son
prise, sans savoir qui ils sont, dans l’oubli de leurs noms pouvoir enivrant, il est indispensable que la relation
et de leurs origines. Mais le coup de foudre et l’amour ne change pas, qu’elle ne se dilue pas en amitié ou en
passionnel se précipitent toujours au-devant des ennuis, amour conjugal par exemple. Et ces deux-là sont telle-
bien que les amants ne soient pas responsables de leurs ment incapables de tromperie que rien de véritablement
infortunes. Ils sont victimes de parents tyranniques, tragique, rien de dramatiquement excitant ne peut venir
d’amis jaloux et autres fâcheux. perturber leur relation. Alors il faut qu’un élément vienne
se glisser entre les amoureux pour interdire leur union.
A bien des égards, Roméo et Juliette questionne cet Ici leurs familles sont ennemies. Le rôle de l’obstacle est
idéalisme amoureux. Il commence par mettre en évi- clair : il sert à intensifier le désir en empêchant de le
dence l’accord profond des amants et le caractère satisfaire. L’obstacle idéal doit être insurmontable. Ainsi
non seulement exceptionnel mais quasi mystique de leur union n’est rendue possible que par la mort.
leur sentiment. L’amour réciproque entre les jeunes
gens s’exprime immédiatement et sauve Roméo de la La haine que se vouent les Montaigu et les Capulet
mélancolie morbide qui l’animait jusqu’à la rencontre occupe une place essentielle. Après avoir aimé la femme
de Juliette. Roméo et Juliette a la clarté lyrique d’un qui se refusait, Rosaline, Roméo choisit, comme par
envol – ou d’un saut dans le vide, tandis que leur pas- hasard, une autre femme interdite, cette fois par la
sion amoureuse donne le sentiment d’un monde plus querelle des familles : Juliette. Il l’épouse le lendemain
riche que celui que nous concevons communément. Par même du jour où il la rencontre, ce qui aurait toutes les
l’amour, par son affolante impossibilité, quelque chose chances d’anéantir son désir, mais le bannissement a, au
d’autre s’ouvre et brûle au sein même du monde. Et l’on contraire, pour effet de l’exalter.
se lie alors à l’unique et à l’exceptionnel. Et tout moment
exceptionnel est intéressant.
« Dénie ton père, rejette ton nom,
Aux origines du mythe
Roméo et Juliette est l’apogée du mythe occidental de ou si tu ne le fais pas, ne sois que
la passion amoureuse car s’il y a bien un domaine où
les mythes abondent, c’est celui de l’amour et tout par- mon amour juré, et moi je ne serai
ticulièrement, celui de l’amour tragique. Qui ne connait
pas une histoire romantique s’achevant par la mort de plus une Capulet. » (Juliette)
l’un, voire des deux amoureux? Roméo et Juliette ainsi
que Tristan et Iseut sont les oeuvres-source de toutes Derrière la guerre ouverte des deux familles, il y a aussi
les histoires d’amour, littéraires et réelles. Comment ces la guerre intérieure que les deux amants mènent, cha-
deux histoires sont-elles devenues aussi populaires ? cun dans son corps contre l’emprise de son nom.
L’histoire des amants, morts de s’être trop aimés, s’est Plutôt que de changer de nom, il s’agit déjà de s’en libé-
inscrite dans un tel idéal qu’elle en est devenue la réfé- rer, car c’est un art difficile que de se retirer de son nom,
rence de l’Amour absolu. sans le trahir. Souvent la communauté la plus pointil-
leuse sur l’identité ne pardonne pas. Et pour les amants,
s’épouser revient à rompre avec leurs origines.
« Mon coeur a-t-il aimé jusqu’ici?
Non; jurez-le, mes yeux! Car jusqu’à
ce soir, je n’avais pas vu la vraie
beauté. » (Roméo)L’isolement
L’amant vit dans un monde d’une extraordinaire fertilité
imaginaire. Il y a cependant un prix à payer pour vivre au
milieu d’un univers aussi captivant : l’amant s’y trouve
en effet privé de sa raison, mais aussi de soutien social.
L’amant ne peut plus avoir d’ami car il ne voit plus les
choses telles qu’elles sont. En perdant une vision com-
mune, il perd aussi un langage commun et se rend bien-
tôt inintelligible au reste du monde. L’isolement social « Au diable, petite bagasse!
qui le frappe révèle que son décalage tient au langage
; la manière dont il parle de sa passion et de l’objet de Misérable révoltée! Tu m’entends,
sa passion, n’est pas la manière dont la société en parle.
Roméo souffre du manque d’amis avec lesquels partager rends-toi à l’église jeudi, ou évite
la richesse de ses visions, or la société réprouve le fait
qu’une personne refuse de se plier à sa manière de voir de me rencontrer jamais face à face
les choses.
(...) Femme, nous croyions notre
la transgressions des codes union pauvrement bénie, parce
Ici, les amoureux font fi des recommandations de leurs
parents qui, à leur époque, exercent un code familial que Dieu ne nous avait prêté que
strict. Juliette a toujours adopté une attitude de soumis-
sion envers son père. Pourtant, lorsque vient pour elle cette unique enfant; mais, je le vois
le temps de lui affirmer qu’elle veut choisir son époux,
elle transgresse l’autorité paternelle. Son refus d’obéir maintenant, cette enfant unique
est donc perçu comme un acte odieux :
était déjà de trop, et nous avons
été maudits en l’ayant. Arrière,
éhontée! »
(Capulet)guerre des clans
les origines perdues d’un conflit Le souvenir de Mary la Sanglante en
On représente souvent la haine des Montaigu et des toile de fond historique.
Capulet comme un conflit intelligible, rationnel, mis en Pour les contemporains de Shakespeare, en 1594, la
mouvement par des causes connues d’avance : affronte- mémoire des atrocités et des exactions commises sous
ment ethnique, territorial, social. le règne de Mary la Sanglante, Mary Tudor, la demi-
soeur d’Elisabeth qui avait restauré le catholicisme et
La perspective d’une haine dont les origines sont persécuté les Protestants, était encore très vive. Cette
depuis longtemps oubliées, inscrites dans la nuit des période de violences sanglantes avait d’ailleurs été
temps, mais qui cependant perdure de façon absurde gravée, de manière détaillée, dans les illustrations du
paraît plus intéressante. En effet ces causes ne sont Livre des martyrs, connu en anglais sous le titre d’Acts
jamais mentionnées par l’auteur et le spectateur and Monuments, publié par John Foxe en 1564. Toutes
ignore leur nature jusqu’au bout. Aucun personnage les églises d’Angleterre en avaient mis un exemplaire à
n’est capable d’en éclairer les motifs. Il s’agit d’une disposition des fidèles. Ces gravures montrent les sup-
querelle que rien sinon la tradition, ne justifie. plices et les tourments les plus abominables et campent
à des fins supposées exemplaires un véritable «théâtre
des cruautés».
Deux camps en tout points égaux
Autre point frappant concernant cette querelle : l’équi-
libre subtil que maintient Shakespeare entre les deux
camps. C’est à Capulet que Shakespeare, à la fin, fait pro-
noncer les propos les plus conciliants. En revanche, c’est
à son clan qu’il attribue la plupart des agressions. Ce sont
deux valets de Capulet qui provoquent l’affrontement du
premier acte. C’est Tybalt, neveu de lady Capulet, qui s’y
conduit de la façon la plus agressive, alors que Benvolio
cherchait à calmer les valets. C’est Tybalt de nouveau qui
veut agresser Roméo dans la scène du bal. C’est enfin
Tybalt qui engage avec Mercutio et Benvolio la dispute
qui aboutit à la mort de Mercutio et à sa propre mort.
Mais si l’on analyse la première agression de Tybalt, on
s’aperçoit que c’est Benvolio qui s’est élancé le premier
« la rapière au poing» ». Et dans la scène du bal, lorsque
Tybalt reconnaît Roméo à sa voix, il est légitime, après
la bagarre de l’après- midi, qu’il interprète sa présence
comme une provocation. Enfin le duel fatal du troisième
acte n’est que la conséquence de l’intrusion de Roméo
chez les Capulet. On voit donc que la malédiction lancée
par Mercutio avant de mourir : « La peste sur vos deux
maisons », traduit bien le point de vue de Shakespeare
qui traite de manière égale les deux camps en présence.sacrifices et renouveau
La dimension historique ne va pas faire partie des axes On peut pourtant considérer que la souffrance des deux
de travail qui vont être conservés par la mise en scène. amants, qui est à son comble dans cette tragédie, n’est
Par exemple, le traitement du rapport entre le père et la pas uniquement un malheur à subir, mais qu’elle mène
fille se focaliseront sur un paradoxe qui oppose sa tyran- à quelque chose. Quelque chose se serait mis en mou-
nie à l’amour qu’il lui porte. A travers la guerre des clans vement dans la société. La question fondamentale peut
qui opposent les Montaigu et les Capulet, c’est la dimen- être après tout de savoir à quoi la tragédie aboutit et
sion sacrificielle de la mort des deux jeunes amants qui quel est le gain pour la vie de la mise en oeuvre de tant
retiendra l’attention. d’imagination et de passion ?
La pièce ne s’achève non pas par le suicide des amants,
mais par la fin de la longue querelle meurtrière des
Montaigu et des Capulet, que seul le malheur pouvait
arrêter.
Après l’énergie soudaine du malheur, Shakespeare
crée l’énergie soudaine du salut et mène à la guérison
de Vérone, au salut de la Cité. Ce qui fait de la pièce
un questionnement sur la paix civile et les moyens de
l’obtenir.
Shakespeare ne cherche pas la simple reprise de la
vie après la catastrophe tragique, ni la seule guérison
d’un état malade, il veut que la tragédie s’accomplisse
au profit d’un monde nouveau. Vérone est guérie et la
paix revenue sans qu’il n’y ait besoin d’un vainqueur. Il
s’agit là d’une pensée nouvelle, d’un ordre nouveau où
les rivalités sont abolies. Les anciennes rancoeurs dont
l’origine est perdue dans la nuit des temps disparaissent
et Capulet propose une réconciliation qui donne nais-
La fonction subliminale de la mort de sance à une situation inédite. Shakespeare reste opti-
Roméo et Juliette. miste, et s’il reconnaît le fait originel de la Faute et de
La violence chez l’homme est meurtrière à l’intérieur de ses conséquences, il favorise, préserve et privilégie
sa propre espèce et si l’humanité a survécu à cette vio- l’idée de la liberté. L’action finit quand le jour se lève
lence que ses instincts ne lui permettaient pas de maî- et que tout peut recommencer. On perçoit alors, initiée
triser, elle le doit à un mécanisme particulier : celui de la par Shakespeare, la rumeur volontairement faible d’un
victime émissaire. Et la malheureuse victime, incapable monde renouvelé.
de se défendre contre un tel assaut, succombe à la vio-
lence du groupe. Mais sa mort enraye d’un coup cette
violence et à la surprise de tous, rétablit aussitôt la paix.
Le soulagement est tel qu’on concède alors à la victime
un pouvoir salutaire.
Dans Roméo et Juliette, la paix est enfin réalisée par la
mort des deux seules victimes possibles : les enfants des
deux familles, qui se sont eux- mêmes désignés comme
ennemis de leur famille, et qui se sacrifient de manière
absurde et précipitée, en faisant tout pour que la vérité
reste cachée jusqu’au bout.Du rire au larme On observe la présence récurrente de la comédie à l’in- térieur de cette pièce tragique. C’est ce qui la rend si puissante, étonnante et l’éloigne définitivement de toute mièvrerie ou pur sentimentalisme. Comédie et tragédie se rejoignent, s’imbriquent l’une dans l’autre, parce qu’elles suivent le même trajet, qu’elles dessinent toutes deux, selon des perspectives différentes, la forme du réel. Elles avancent souvent de concert à l’intérieur d’une même scène. Ainsi, on voit une Juliette éplorée aux prises avec une nourrice aux accents drolatiques. Un Roméo souffrant des mille maux d’amour, empêtrés des jeux et tirades espiègles d’un Benvolio ou d’un Mercutio. La force de la pièce réside justement dans cette antinomie qui crée une véritable blessure. Des forces violentes et contraires sont ainsi libérées et exaltées, l’auteur pousse la comédie aussi loin que possible vers le dénouement et l’on peut voir que la tragédie et la comédie dialoguent au fond de la condition humaine, à l’extrême de tout ce que l’on peut souffrir. De concert elles descendent dans les abîmes du malheur que la comédie cherche à trans- figurer, avec ses traits d’esprit, en essayant de trouver au- delà de la mort une renaissance. Ce qui échoue, c’est l’allégresse des premiers temps qu’elle dépasse pour devenir finalement muette devant ce que manifeste la tragédie. Car la comédie ne continue pas jusque dans le dénouement, peut-être parce qu’elle a des limites et que la tragédie s’aventure au-delà. Dans toutes les pièces de Shakespeare la comédie tente de se charger de ce qu’il y a de pire, elle s’exerce en particulier contre la mort. Mais nous voyons aussi que devant la mort qui arrive elle s’abstient. Elle finit par céder et laisse à la tragédie le soin de clore et d’énoncer les balbutiements d’une après-douleur.
biographies zoé schellenberg raphaël vachoux Juliette Roméo Née en 1988, elle quitte le Conservatoire de Genève en Né en 1991 à Lausanne, il sort diplômé de la Manufacture 2008. Après un bref passage par le Cours Florent, elle de Lausanne en 2015. Durant ses études, il a été lauréat réussi le concours d’entrée du Conservatoire National du Prix d’études d’art dramatique décerné par le Pour- Supérieur d’Art Dramatique (CNSAD). En deuxième année cent culturel Migros (2013) et la Fondation Friedl Wald elle part à Londres pour un échange avec la London (2014). Pour son travail de diplôme, il propose une inter- Academy of Music and Dramatic Arts (LAMDA) dont elle prétation très personnelle du Richard III – ou L’Horrible obtient le diplôme, puis, lauréate du Prix d’études d’art nuit d’un homme de guerre de Carmelo Bene, inspiré de dramatique du Pour-cent culturel Migros, termine avec la tragédie de Shakespeare (2015). Depuis, il a travaillé succès sa dernière année de conservatoire à Paris. Elle sous la direction de Cédric Dorier dans Frères ennemis de a joué dans Les larmes amères de Petra Von Kant aux Racine (2015 & 2018), de Paul Desveaux dans Le Garçon côtés de Valéria Bruni Tedeschi, mis en scène par Thierry du dernier rang de Juan Mayorga (2016 & 2018), de de Peretti, dans Le Cid de Corneille, mis en scène par Camille Giacobino dans Les Hauts de Hurlevent d’Emily Yves Beaunesne, Tristan écrit et mis en scène par Éric Brontë (2017), de Georges Grbic dans Au but de Thomas Vigner au Théâtre de Lorient, dans La Chinoise 2013 de, Bernhard (2017), et de Jean Liermier dans La vie que je et mise en scène par Michel Deutsch à la MC93, ainsi t’ai donnée de Pirandello (2017). que dans Desperate Alkestis, d’après Euripide, mis en scène d’Anne Bisang au Théâtre du Grütli. Au cinéma on la retrouve dans Mary Queen of Scots de Thomas Imbach et dans le téléfilm de Nicole Borgeat Boomerang. Elle prête également sa voix au personnage de young Joe dans Nymphomaniaque de Lars von Trier, ainsi qu’à des émissions radiophoniques de France culture.
biographies
Arnaud Huguenin Adrien MANI
Tybalt, Paris Benvolio, l’Apothicaire
Né en 1987. Il obtient son bachelor de comédien à La Né en 1987 à Meyrin. Après des études de lettres à l’Uni-
Manufacture en 2016. Au cours de sa formation il ren- versité de Lausanne et à l’Université de Kathmandu,
conte entre autres Yvan Rhis, La Fabrique Imaginaire, il est admis en 2010 au Conservatoire de Genève où il
Jean-Michel Rabeux, Frank Vercruyssen, Guillaume rencontre Christian Geffroy-Schlittler, Marie-José Malis
Béguin et Jean-François Sivadier. Il danse avec la com- ou encore Yvan Rihs. Avec ce dernier, il joue en 2013
pagnie d’Ambra Senatore dans Nos amours bêtes écrite dans Cinq jours en mars au Théâtre du Grütli. Il entre
par Fabrice Melquiot. Il participe notamment à la créa- ensuite à la Manufacture, et travaille notamment avec
tion de Les géants de la montagne de Pirandello, mis en Oscar Gómez-Mata, François Gremaud, Philippe Saire,
scène par Marie-José Malis. Au cinéma il joue dans des Jean-François Sivadier, Guillaume Béguin et Frank
courts- métrages comme La leçon de Tristan Aymon ou Vercruyssen. Depuis sa sortie d’école, il entreprend des
Sidestep de Simon Wannaz. Il obtient le prix d’études démarches collectives (Collectif moitié moitié moitié
d’art dramatique du Pour-cent-culturel Migros en 2014 au TLH - Sierre et à Lausanne, Collectif CCC en Lozère,
et 2015. Depuis sa sortie, il a travaillé avec le metteur en Compagnie Slalom à Vevey) et travaille également pour
scène Oscar Gomez Mata, l’auteure Marie Fourquet ou des metteurs en scène émergents ou établis (Jacques
encore la chorégraphe Mena Avolio. Maitre, Sarah Calcine, Jean-Daniel Piguet). Parallèlement
à son parcours théâtral, il fait également partie de dif-
férentes troupes d’improvisation, en tant que comédien
ou enseignant.biographies léa pohlhammer frédéric polier La Nourrice Frère Laurence et Abraham Diplômée de l’école de théâtre Serge Martin en 2002, Formé à l’Esad, il n’a cessé depuis de jouer et de mettre elle a depuis travaillé avec de nombreux metteurs en en scène des spectacles toujours amples et généreux. scène suisses tel que Sandra Amodio, Andrea Novicov, On se souvient notamment de sa formidable adaptation Valentin Rossier, Denis Maillefer, François Gremaud, du « Maître et Marguerite », d’après Boulgakov. Directeur Maud Liardon, Zoé Reverdin, Marcela San Pedro. Elle fait du théâtre du Grütli, il met actuellement en scène une également partie de deux compagnies indépendantes : adaptation des « Ames mortes » de N. Gogol. la Cie RDH et le collectif BPM.
biographies
François revaclier Simon Romang
Capulet Mercutio, Montaigu
Né en 1969 à Genève. Très tôt, il a voyagé sur d’autres Né en 1984 à Morges. Après avoir étudié aux Cours
continents avant de débuter des études d’art drama- Florent à Paris puis au William Esper Studio et au Dance
tique poursuivies, jusqu’en 1997. Aujourd’hui, comédien New Amsterdam à New York, il intègre la Manufacture
professionnel, il a notamment travaillé au théâtre sous en 2010. Après ses études, il a joué au théâtre
la direction artistique de François Marin, Bernard Bloch, notamment dans L’Illusion Comique par Geneviève
Anne Bisang, André Steiger, Denis Maillefer, Jérôme Pasquier et Nicolas Rossier, Nos Amours Bêtes par
Richer, Yvan Rihs, Sandro Attilio Palese, en danse contem- Ambra Senatore, D’Acier par Robert Sandoz, T’as quoi
poraine sous la direction de Noémie Lapzeson ainsi que dans le ventre ? par Georges Guerreiro, Quelqu’un va
Antoine Plantevin, Claude Goretta, Dominique Othenin- venir et La Cuisinière d’Ivan A. par Coline Ladetto. Au
Girard ou encore Fulvio Bernasconi pour le cinéma et la cinéma, on a pu le voir dans des long-métrages tels
télévision. Des engagements temporaires lui sont régu- que Confusion de Laurent Nègre, Un juif pour l’exemple
lièrement proposés dans la postsynchronisation pour de de Jacob Berger et Boomerang de Nicole Borgeat. Ainsi
la publicité et des documentaires. En 2005 il a créé sa que dans des courts-métrages Le jour J de Julia Bünter,
propre compagnie de théâtre, Latitude45, ouverte sur le Valet Noir de Lora Mure-Ravaud. Il fait l’expérience
monde du théâtre, de la performance et de la musique. de doublage pour La Femme canon de Albertine Zullo
et David Toutevoix. En 2016, il fonde la compagnie
Taureau Dansant afin de créer son solo Charrette !
Depuis septembre 2017, il est chroniqueur culturel dans
l’émission «La Puce à l’Oreille» sur la RTS.roméo et Juliette
Roméo et Juliette,
de William Shakespeare
Mise en scène Camille Giacobino
Du 29 mai au 17 juin 2018
Création
Salle du sous-sol
CONTACT :
Rachel Lam
022.888.44.78
079.322.95.59
rlam@grutli.ch
CONTACT CIE:
Cie Opus Luna
Camille Giacobino
cametfred@hotmail.com
076.470.77.04saison 2017-2018
DU 4 AU 8 SEPTEMBRE 2017 la bâtie
QÂRI’, compagnie 7273
DU 22 SEPTEMBRE AU 7 OCTOBRE 2017 le viol de lucrèce
Opéra de chambre de Benjamin Britten. Mise en scène Frédéric Polier
DU 13 AU 22 OCTOBRE 2017 A deux heures du matin
De Falk Richter, mise en scène Gabriel Dufay
DU 31 OCTOBRE AU 19 NOVEMBRE 2017 Un métier de rêve
Texte et mise en scène Daniel Vouillamoz
DU 28 NOVEMBRE AU 3 DÉCEMBRE 2017 La ballade du soldat bardamu
d’après Voyage au bout de la nuit, de Louis-Ferdinand Céline
Mise en scène Eric Salama
DU 1ER AU 17 DECEMBRE 2017 andré le magnifique
d’Isabelle Candelier, Loïc Houdré, Patrick Ligardes, Denis Podalydès
et Michel Vuillermoz avec la complicité de Rémi de Vos
Mise en scène Anthony Mettler et Frédéric Martin
DU 9 AU 28 JANVIER 2018 la grande et fabuleuse histoire du commerce
de Joël Pommerat, Mise en scène Elidan Arzoni
DU 20 FÉVRIER AU 11 MARS 2018 las piaffas
de Serge Valetti d’après Les oiseaux, d’Aristophane
Mise en scène Frédéric Polier
DU 6 AU 18 MARS 2018 Automne
de Julien Mages, mise en scène Jean-Yves Ruf
DU 5 AU 15 AVRIL 2018 un si gentil garçon
d’après le roman éponyme de Javier Gutiérrez, mise en scène Denis
Lavalou et Cédric Dorier
DU 13 AU 29 AVRIL 2018 La grande paix
d’Edward Bond, mise en scène Eric Salama
DU 1ER AU 20 MAI 2018 lisbeths
de Fabrice Melquiot, mise en scène Valentin Rossier
DU 29 MAI AU 17 JUIN 2018 roméo et juliette
de William Shakespeare, mise en scène Camille Giacobinol’équipe du théâtre
Directeur
Frédéric Polier
Adjoint à la direction Bar
Lionel Chiuch Chloé Delarue
Vanessa Ferreira
Administrateur Vicente
Olivier Stauss Marie Van Berchem
Coline Mir
Responsable
technique Accueil Midi Théâtre!
Loïc Rivoalan Sandrine Tindilière
Régisseurs Personnel de salle
Julien Talpain Eliot Sidler
Loane Ruga Laia Gonzalez
Ribalda
Conseillère artistique
C. Laure Hirsig Caissier
Sebastian Restrepo
Responsable de la
communication Entretien des locaux
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communication graphiste
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Responsable Webmaster
billetterie Emmanuel Gripon /
Zofia Klyta-Lacombe La Souris Verte
Aide-comptable Imprimerie du
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Madden
Association Grütli
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