BEETHOVEN & MOZART À L'HONNEUR - Orchestre ...
←
→
Transcription du contenu de la page
Si votre navigateur ne rend pas la page correctement, lisez s'il vous plaît le contenu de la page ci-dessous
TABLE DES MATIÈRES 3 LE PROGRAMME 4 LA CHEFFE 5 LE SOLISTE 6 LES ŒUVRES 7 LES ŒUVRES (SUIT E ) 8 LES ŒUVRES (SUIT E ) 9 LES M USICIENNES E T M US I CI E N S 10 L’ORCHESTRE MÉTROPOLITAIN 11 ÉDUCATION 12 LES DONATRICES E T DON AT E URS 12 FONDS À PERPÉTUITÉ 13 A DMI NISTRATION 14 NOS PARTENAIRES 15 CONCERT À VENIR 16 CONCOURS
3 LE P ROGRAM M E BEETHOVEN & MOZART À L’HONNEUR SAINT-GEORGE Symphonie n° 1 en sol majeur, op. 11 n° 1 I. Allegro II. Andante Jane Glover, cheffe III. Allegro assai Paul Lewis, piano Durée : environ 13 minutes MOZART Symphonie n° 31 en ré majeur, K. 297, « Paris » I. Allegro assai Vendredi II. Andante 29 avril 2022 III. Allegro 19 h 30 Durée : environ 17 minutes Maison symphonique de Montréal Entracte de 20 minutes BEETHOVEN Concerto pour piano et orchestre n° 5 en mi bémol majeur, op. 73, « L’Empereur » I. Allegro assai II. Adagio un poco mosso III. Rondo (Allegro ma non troppo) Durée : environ 38 minutes Ce programme est une réalisation de l’Orchestre Métropolitain.
4 LA C HEFFE JANE GLOVER Reçue en 2021 Dame Commander de Très sollicitée par les grandes scènes du l’ordre de l’Empire britannique, la réputée monde entier, Mme Glover a travaillé cheffe Jane Glover est directrice musicale avec nombre d’importantes maisons de Music of the Baroque depuis 2002. d’opéra, dont le Metropolitan Opera, le Elle a amorcé sa carrière au Festival de Royal Opera de Covent Garden, le English Wexford en 1975, dirigeant sa propre National Opera, le Berlin Staatsoper, le édition de L’Eritrea de Cavalli. Elle s’est Glimmerglass Opera, le New York City jointe au Festival de Glyndebourne Opera, l’Opéra national de Bordeaux, quatre ans plus tard, pour être directrice Opera Australia, le Chicago Opera musicale du Glyndebourne Touring Theater, l’Opéra national du Rhin, l’Opera Opera de 1981 à 1985. Puis, elle a occupé Theatre of Saint Louis, le Teatro Real les mêmes fonctions auprès des London à Madrid, l’Opéra royal du Danemark Mozart Players de 1984 à 1991, en plus et le Teatro La Fenice. Spécialiste de d’être à la tête des Sociétés chorales de Mozart, elle a dirigé tous les opéras du Londres et de Huddersfield. De 2009 à maître partout dans le monde, depuis 2016, Mme Glover a dirigé l’Opéra de ceux représentés à Glyndebourne dans la Royal Academy of Music, dont elle les années 1980, et son répertoire de est aujourd’hui une Felix Mendelssohn prédilection inclut Monteverdi, Haendel, Emeritus Professor of Music, et elle a Gluck et Britten. été tout récemment nommée Visiting Professor of Opera à l’Université Jane Glover compte à son actif une d’Oxford, son alma mater. imposante discographie. On y trouve des symphonies de Haydn et de Mozart Jane Glover a dirigé les principales avec les London Mozart Players, et des formations, tant de chambre que œuvres diverses de Haydn, Mozart, symphoniques, de Grande-Bretagne ainsi Schubert, Mendelssohn, Britten et que plusieurs orchestres prestigieux Walton avec le London Philharmonic, le d’Europe, des États-Unis, d’Asie et Royal Philharmonic et les BBC Singers. d’Australie. Durant les dernières saisons, Elle a également publié deux ouvrages elle a été à la tête des philharmoniques importants : Mozart’s Women et Handel de New York, de Brême et de Malaisie, in London. Professeur à l’Université de des orchestres symphoniques de Londres, elle est fellow du Royal College Cleveland, de Philadelphie, du Minnesota, of Music, membre honoraire de la Royal de San Francisco, de Houston, de Academy of Music, en plus d’avoir été St. Louis, de Sydney, de St. Luke, de honorée par de nombreux diplômes Cincinnati, de Toronto et de Bamberg. honoris causa. En 2020, elle recevait Elle a également collaboré avec des un prix Gamechanger de la Royal ensembles d’instruments anciens, Philharmonic Society. comme la Philharmonia Baroque et la Handel and Haydn Society. Elle participe régulièrement aux BBC Proms. L’Orchestre symphonique de Chicago se joindra bientôt à cette longue et prestigieuse liste. Photo © John Batten
5 LE SOLISTE PAUL LEWIS PIANO Par la sincérité et la profondeur de En musique de chambre, on peut son jeu, Paul Lewis compte parmi les l’entendre régulièrement au Wigmore meilleurs pianistes des répertoires Hall de Londres, à Carnegie Hall, romantique et d’Europe centrale; ses au Musikverein de Vienne, au interprétations de Beethoven, Schubert, Concertgebouw d’Amsterdam, au Schumann, Liszt, Moussorgski et Brahms Théâtre des Champs-Élysées, et il se ont été unanimement louangées par la joint fréquemment au ténor Mark critique. Tout au long de sa carrière, Padmore dans des récitals de lieder il s’est vu décerner de nombreuses fort courus – ils ont enregistré distinctions, tant pour ses prestations ensemble les trois grands cycles de en concert que pour ses réalisations Schubert. M. Lewis est codirecteur discographiques, notamment deux musical du Midsummer Music, prix Edison, trois prix du magazine un festival annuel de musique de Gramophone, un Diapason d’or de l’année, chambre dans le Buckinghamshire des doctorats honoris causa des universités – qui offre des billets gratuits aux de Liverpool et de Southampton, et écoliers de la région – et donne il a été fait commandeur de l’Empire partout des cours de maître, britannique en 2016. parallèlement à ses activités de concertiste. M. Lewis a étudié avec Joan Havill à la Guildhall School of Music and Drama Se sentant des affinités particulières de Londres, avant de se perfectionner avec l’œuvre de Beethoven et avec auprès d’Alfred Brendel. Sa notoriété le souci constant de toujours mieux internationale est largement confirmée la servir, M. Lewis a pris une part par de multiples collaborations avec les active en 2020 aux célébrations de plus prestigieuses formations, parmi son 250e anniversaire, collaborant lesquelles les orchestres philharmoniques notamment au documentaire de la de Berlin, de New York et de Los BBC Being Beethoven. Il donnera cet Angeles, les orchestres symphoniques été les cinq Concertos pour piano du de Chicago, de Boston, de Londres, de la maître au Festival de Tanglewood, Radio bavaroise et de la NHK du Japon, après les avoir joués partout sur le l’Orchestre Philharmonia ainsi que globe avec, entre autres formations, ceux du Concertgebouw d’Amsterdam l’Orquestra Simfonica Camera et du Gewandhaus de Leipzig. Il est Musicae, en Espagne, et les orchestres également un invité assidu des festivals symphonique de Melbourne, de São de Tanglewood, Ravinia, Salzbourg et Paulo et de Flandre. Lucerne. Photo © Kaupo Kikkas
6 LES Œ U V RE S JOSEPH BOLOGNE DE SAINT-GEORGE (1745-1799) Symphonie n° 1 en sol majeur, op. 11 n° 1 Parution à Paris en 1779 chez La Chevardière Né en Guadeloupe d’un père de petite noblesse À part quelques œuvres vocales, romances et d’une servante originaire du Sénégal, Joseph et airs pour des opéras-comiques, Saint- Bologne (ou Boulogne) de Saint-George George laisse une dizaine de concertos pour débarque en France avec ses parents vers 1749 violon, des symphonies concertantes pour – les dates de sa jeunesse sont incertaines. Il y deux violons et en deux mouvements, genre reçoit une éducation de gentilhomme sous le très populaire en ce temps-là à Paris, des parrainage de Nicolas Texier de La Boëssière, sonates pour violon, des quatuors à cordes et qui lui enseigne les lettres et le métier des deux symphonies. Partout, constate Michelle armes, faisant de lui un bretteur redoutable. Garnier-Butel, « son écriture allie une Il intègre alors une compagnie de Gardes virtuosité élégante à la simplicité et au charme du roi et on le désignera bientôt comme le de la ligne mélodique ». chevalier de Saint-George. Le jeune homme est également passionné de musique et prend, Ses deux Symphonies opus 11, publiées en probablement avec Pierre Gaviniès, des cours 1779 par La Chevardière, relèvent du jeune de violon, instrument qu’il maîtrisera à la style classique, devenu « international » perfection, tout en étudiant la composition sous l’influence notamment des maîtres de avec François-Joseph Gossec, pionnier en Mannheim, de Johann Christian Bach et du France de la symphonie. premier Haydn, musiciens dont les Parisiens pouvaient entendre les compositions au Gossec dirige Le Concert des Amateurs, le Concert spirituel. Leur orchestration pour meilleur orchestre de la capitale, et engage cordes, deux hautbois et deux cors, issue Saint-George comme premier violon en des ouvertures d’opéras chez les Italiens, est 1772, avant de se retirer et de lui en confier courante à l’époque – c’est celle des premières les rênes un an plus tard. C’est à cette époque symphonies de Haydn et de Mozart. La que notre chevalier fait une brève incursion Symphonie no 1 en sol majeur de Saint-George dans le domaine lyrique, mais sans beaucoup présente deux Allegros de forme sonate de succès. En 1781, à la dissolution du Concert déliés et pleins de séduction. En guise de des Amateurs, il fonde et dirige le Concert mouvement lent central, les Français délaissent de la loge olympique – il est franc-maçon –, souvent l’adagio à l’italienne pour la romance, qui commandera à Haydn ses Symphonies dérivée des airs sentimentaux alors très en « parisiennes ». Bien que protégé par le duc vogue. Gossec venait de l’introduire dans d’Orléans et autres hauts personnages, Saint- la symphonie et Saint-George suit ici son George eut à subir certaines discriminations; exemple. Musique légère au meilleur sens il ne put, par exemple, prendre part à la du terme, l’œuvre de Saint-George reste un direction de l’Opéra à la suite d’une cabale brillant spécimen de la symphonie française du fomentée par quelques chanteuses de second XVIIIe siècle. l’institution, réticentes à se faire diriger par un homme de couleur. En 1789, Saint- George prendra fait et cause pour les idées révolutionnaires et s’engagera dans l’armée de la jeune République. © François Filiatrault, 2022
7 LES Œ U V RE S WOLFGANG AMADEUS MOZART (1756-1791) Symphonie n° 31 en ré majeur, K. 297, « Paris » Création à Paris le 18 juin 1778, au Concert spirituel, avec Pierre-Nicolas Lahoussay, premier violon et direction C’est plein d’espoir que Mozart arrive à Paris en lui commande une symphonie concertante avec mars 1778. Il terminait par la capitale française une vents, mais « oublie » de la faire jouer… Pour se tournée qui l’avait mené, toujours à la recherche de faire pardonner, il récidive avec une symphonie : ce travail, dans quelques villes d’Allemagne et surtout sera la N° 31 en ré majeur, K. 297, qui, exécutée à Mannheim, qui connaissait alors une intense le 18 juin, remporte un grand succès. Legros prie vie musicale. Il a en poche une liste, dressée par cependant Mozart de composer un autre Andante, son père Léopold, de personnalités susceptibles trouvant le premier trop « modulant » – trop de l’aider, parmi lesquelles le baron de Grimm, riche d’idées ! C’est cette nouvelle version qui sera qui l’avait pris sous son aile lors de ses précédents bientôt publiée chez Sieber et l’œuvre sera souvent séjours parisiens alors qu’il était enfant prodige. remise au programme du Concert spirituel au Léopold étant demeuré à Salzbourg – nous cours des années suivantes. disposons de ce fait de lettres pleines de précieuses informations –, c’est sa mère qui l’accompagne – En trois mouvements et richement orchestrée, elle mourra durant le séjour, laissant un Mozart de avec pour la première fois chez Mozart des vingt-deux ans tiraillé entre l’amour qu’il lui porte clarinettes – dont il avait déploré l’absence dans et un sentiment de libération… l’orchestre de Mannheim –, la Symphonie est écrite pour plaire aux Français, avec de puissants Hélas, les choses ne se passent pas tel qu’espéré. tutti, des crescendos, des vents à découvert et de Mozart ne jouit à Paris d’aucun renom en tant que francs contrastes. Conçus sans reprises, ses trois compositeur, seulement en tant que virtuose du mouvements font plutôt se répéter certaines pianoforte, et il doit donner des leçons, ce qu’il fait des cellules mélodiques, un peu à la manière à contrecœur. Grimm le néglige et ne l’introduit des chaconnes et passacailles des générations pas auprès de la haute société – sa seule commande précédentes. privée est le Concerto pour flûte et harpe, K. 299 pour le comte de Guisnes et sa fille. Le jeune L’Allegro assai initial, très martial, table sur un homme, par ailleurs très conscient de sa valeur, n’a motif de fusée, omniprésent jusqu’à la toute fin, que peu de contacts avec la société française, qu’il et fait se succéder les inventions mélodiques les jugera sévèrement, et fréquente essentiellement plus variées, avec quelques courtes incursions plus des compatriotes. Comme le décrivent Jean et dramatiques en mode mineur. L’Andante qui suit, Brigitte Massin : « C’était un jeune homme […] bâti de loin comme un rondo, varie les retours du dont on ignorait tout de ses compositions récentes, refrain; son balancement nonchalant dégage poésie un jeune Allemand au physique peu attirant qui et tendresse, mais sans pathos, dans l’esprit d’une s’exprimait avec un fort accent tudesque. » Ce romance. L’Allegro final renoue avec l’énergie du séjour lui permettra cependant de prendre contact premier mouvement; il débute piano aux violons, avec la franc-maçonnerie et son idéal de fraternité. avant que n’éclate un vigoureux tutti, puis propose un thème en entrées fuguées qui confèrent une En dépit d’un piètre accueil général, Mozart place touche de sérieux à son allure triomphale. Le sa confiance dans le Concert spirituel, institution tout se termine, écrit Michel Parouty, « avec une de concerts publics qui se tiennent les dimanches animation qui ne se dément pas et une recherche et les jours de fêtes religieuses, soit quand l’Opéra de couleurs des plus spectaculaires ». doit rester fermé. Son directeur, Joseph Legros, © François Filiatrault, 2022
8 LES Œ U V RE S LUDWIG VAN BEETHOVEN (1770-1827) Concerto pour piano et orchestre n° 5 en mi bémol majeur, op. 73, « L’Empereur » Création à Leipzig le 28 novembre 1811, avec Friedrich Schneider au piano et Johann Philipp Christian Schulz à la direction Après s’y être établi en 1792, Beethoven conquit sa surdité, Beethoven délaisse la carrière de soliste Vienne en quelques années à peine, tant comme et son cinquième concerto sera créé, avec succès, pianiste que comme compositeur. Malgré la rudesse par Friedrich Schneider à Leipzig le 28 novembre ombrageuse de ses manières, plusieurs membres 1811, soit après sa publication, chose rare, et avant sa de l’aristocratie et de la bourgeoisie reconnaissent première viennoise, le 12 février suivant, avec Carl son génie, désirent étudier avec lui, achètent ses Czerny au piano. partitions ou lui passent commande. Le goût des Viennois est certes changeant, les intrigues ne Quant à son surnom, « personne ne peut dire sont jamais bien loin et plus d’un sera dérouté par pourquoi le Concerto a été surnommé “L’Empereur” les audaces de son style, mais rien n’empêchera ni qui a eu cette initiative; on dit que ce serait le qu’il fasse figure, les années passant, de véritable compositeur anglais Cramer, mais rien n’est moins musicien national. sûr, en tout cas ce n’est pas Beethoven », expliquent Jean et Brigitte Massin. Il n’y aurait là aucune Peu après qu’on lui a refusé, en 1807, un poste à allusion à quelque empereur que ce soit, ni celui la direction des théâtres de Vienne, Beethoven, d’Autriche ni encore moins celui des Français… toujours à la recherche d’un emploi fixe et bien Peut-être ses dimensions imposantes et sa perfection rémunéré, annonce son intention de quitter la ont-elles fait considérer l’œuvre elle-même comme capitale impériale pour se mettre en Westphalie au « l’empereur » des concertos. service de Jérôme Bonaparte. Il organise alors un grand concert « d’adieu » présentant ses dernières Beethoven en écrit l’Allegro initial au milieu compositions. C’est un triomphe et la menace porte de l’occupation de Vienne par les armées fruit : le prince Kinsky, le prince Lobkowitz et napoléoniennes, et on peut lire en marge de ses l’archiduc Rodolphe s’associent pour lui verser une esquisses : « Chant de triomphe pour les combats », rente annuelle de 4 000 florins, sans contrepartie, « Attaque! » et « Victoire! ». Le mouvement débute, afin « de le mettre à l’abri du besoin et d’écarter chose inhabituelle, par un long prélude du soliste, de la sorte les obstacles misérables qui pourraient comme improvisé et soutenu par de puissants s’opposer à l’essor de son génie ». accords de l’orchestre. Puis, durant une « expansion harmonique à grande échelle [confiée au piano] […] Sous ces auspices favorables, Beethoven deux thèmes s’opposent et convergent dans une entreprend, à l’automne 1809, la composition de sorte de dialectique de la force et du sentiment ». son Concerto pour piano n° 5, qu’il dédie à l’archiduc L’Adagio qui suit est en forme de lied, et sa Rodolphe. Terminé en février de l’année suivante, il mélancolique simplicité, le fruit d’un dur travail, sera publié en novembre à Londres chez Clementi si on en juge par ses esquisses. S’enchaîne le Rondo & Co., puis à Vienne en février 1811 chez Breitkopf final, avec son allure de danse populaire et où le & Härtel, avant sa première exécution publique. soliste se livre à une virtuosité sans relâche. À la À l’époque, tout compositeur, s’il est pianiste et toute fin, écrivent les Massin, « un roulement de pour montrer sa virtuosité, joue ses concertos en timbales pianissimo dans un grand silence prélude dirigeant l’orchestre du clavier et en se ménageant aux derniers accords et donne toute sa profondeur des passages plus ou moins improvisés, sa partie au triomphe définitif qui est l’expression même de n’étant parfois pas encore toute couchée sur le ce cinquième concerto ». papier. Mais avec le temps, sans doute à cause de © François Filiatrault, 2022
9 LE S M U SIC IE N N E S E T M US I C I EN S Premiers violons Altos Elvira Misbakhova Hautbois Yukari Cousineau Violon solo Alto solo Mélanie Harel Marcelle Mallette Julie Dupras Hautbois solo Violon solo associé Alto solo associé Marjorie Tremblay Johanne Morin Gérald Daigle Violon solo assistant Alto solo assistant Clarinettes Alain Giguère Brian Bacon Simon Aldrich 2e violon solo assistant Suzanne Careau Clarinette solo Monica Duschênes Jean René François Martel Carolyn Klause Florence Mallette Violoncelles Ryan Truby Christopher Best Bassons Mary-Elizabeth Brown Violoncelle solo Michel Bettez Ariane Bresse Caroline Milot Basson solo Violoncelle solo associé Gabrièle Dostie-Poirier Thérèse Ryan Seconds violons Violoncelle solo assistant Lyne Allard Louise Trudel Cors Second violon solo Vincent Bergeron Sheila Simon Bourget Dominic Guilbault Hannigan Cor solo Second violon solo associé Florence Rousseau Lucie Ménard Second violon solo assistant Contrebasses Lizann Gervais René Gosselin Trompettes Sylvie Harvey Contrebasse solo Antoine Mailloux Claudio Ricignuolo Marc Denis Trompette solo Amélie Benoît-Bastien Contrebasse solo associé Lise Bouchard Jean-Aī Seow Gilbert Fleury Réal Montminy Timbales Julien Bélanger Flûtes Timbales solo Jocelyne Roy Flûte solo Caroline Séguin Lizann Gervais joue sur un violon Michele Deconet 1754 avec un archet Claude Thomassin, généreusement prêtés par Canimex inc., Drummondville.
10 L’ORC HESTR E M É T ROPOLI TA I N Ambassadeur culturel majeur du Québec, l’Orchestre Métropolitain de Montréal (OM) célèbre ses 40 ans cette saison. L’OM prend le pari, dès sa fondation en 1981, de tisser un lien unique avec sa communauté en donnant vie à des projets où l’émotion règne. Depuis plus de 20 ans, l’Orchestre grandit aux côtés de Yannick Nézet- Séguin, dont la carrière n’a cessé de croître. L’OM annonçait en septembre Dans la foulée du succès de sa 2019 le renouvellement à vie de son tournée européenne en 2017, l’OM contrat de directeur artistique et chef et Yannick Nézet-Séguin ont réalisé principal, engagement rarissime dans avec brio une tournée américaine l’histoire de la musique. en novembre 2019, dans les villes de Chicago, d’Ann Arbor, de New York Cette relation privilégiée laisse et de Philadelphie, accompagnés de la une empreinte positive dans la mezzo-soprano Joyce DiDonato. collectivité grâce à une cinquantaine de concerts annuels présentés à Lauréat de nombreux prix la Maison symphonique et aux nationaux, l’Orchestre Métropolitain quatre coins de Montréal (Conseil a concrétisé une vingtaine des arts de Montréal en tournée), d’enregistrements sur l’étiquette en plus d’événements webdiffusés canadienne ATMA Classique, et offerts en plein air. Animé par dont le cycle des symphonies de un désir constant de se surpasser, Bruckner paru au printemps 2018. l’OM est reconnu pour son audace, Une nouvelle collaboration avec son authenticité et son engagement Deutsche Grammophon a produit envers la collectivité. deux albums avec les réputés chanteurs Rolando Villazón et Multipliant ses actions éducatives, Ildar Abdrazakov (Duets, 2017; l’Orchestre est fier de la vitalité de ses Verdi, 2019). volets L’OM pour les écoles et L’OM pour la relève, visant à cultiver la La captation vidéo de L’Été de passion musicale chez nos jeunes. Beethoven, présentant les neuf symphonies de Beethoven diffusées L’OM peut compter sur des en exclusivité sur la plateforme collaborations régulières avec internationale DG Stage, a fait de plusieurs organisations culturelles de l’OM l’un des premiers orchestres à se haut calibre au Québec, notamment retrouver en musique après l’arrêt des avec l’Opéra de Montréal, dont il est prestations à l’échelle mondiale dû à la l’orchestre principal. COVID-19. Depuis le début de la pandémie, l’Orchestre Métropolitain a décuplé les initiatives numériques pour entretenir le lien précieux avec son public durant cette période sans précédent.
11 É DU CAT ION TUTTI : PARTAGEONS LA SCÈNE! Le 24 avril, le Conseil des arts de Montréal en tournée et l’Orchestre Métropolitain ont présenté leurs premiers Tutti dans les arrondissements de Mercier–Hochelaga- Maisonneuve et de Verdun! En collaboration avec la Maison de la culture Mercier et la Maison de la culture de Verdun, l’OM a pu inviter des musiciens de la communauté jouant d'un instrument à cordes à se joindre à ses musiciens professionnels, le temps d’une répétition publique dirigée par la cheffe Naomi Woo. Inspirée de PlayIn, un concept adapté par l’Orchestre de Philadelphie, cette activité gratuite réunit des mélomanes de tous âges et de tous niveaux, pour le plaisir de Regardez cette vidéo jouer ensemble. pour en savoir plus! Restez à l’affût! D’autres événements Tutti seront annoncés la saison prochaine! Une initiative s’inscrivant dans le volet éducatif : L’OM POUR LA COLLECTIVITÉ
12 LE S DON AT R ICE S E T DON ATEU R S Nous tenons à remercier chaleureusement celles et ceux qui ont FO N D S À choisi de soutenir l’OM durant cette période sans précédent. P ER P É T UITÉ Grands mécènes Louise Fréchette Robert Gendron Successions Afin d’assurer Patronne d’honneur, Madame Jacqueline Desmarais † Diane Lamoureux En mémoire de Francis Gutmann la pérennité de Sylvie Lauzon Fonds Micheline et Pierre Marraines du développement Élise Leroux L. Comtois l’OM, les sommes artistique, Marc Leroux Succession Michel Taschereau amassées seront Madame Louise Desmarais & Denise Lupien Madame Sophie Desmarais A Peter Martin Succession Charles S. Campbell déposées dans le Carolyn & Richard J. Renaud Marcia Mckenzie Malcolm Francis X Neill Succession Ursula Clutterbuck fonds à perpétuité Bonita Réhel Succession Andrée Lavigne- de l’Orchestre Richard Renaud Le cercle des Isabelle Rondeau Trudeau administré par mécènes Campagne annuelle J. D. Miller la Fondation du Dons corporatifs 2021—2022 500 $ à 999 $ et fondations Grand Montréal. Mécènes ayant fait un don Florent Boyer entre le 4 avril 2021 Paul Gagné 250 000 $ + et le 4 avril 2022. Monique Gratton-Amyot Power Corporation du Canada 250 000 $ + Dons classés par ordre Hélène Lussier Mario Paquet * Famille Anonyme décroissant. 200 000 $ + Claude Bourguignon Famille Anonyme Fondation Sandra et Fondation Azrieli 10 000 $ à 25 000 $ Elizabeth Danowaski Alain Bouchard P Fondation Molson François Schubert P Josée Doyon Lucy Fellowes Fonds de dotation Sophie Desmarais Hélène Brodeur Nadia & David Sela & François Lafortune * Kristine Klubien Jacques Marchand P Alain Boisvert Fonds de dotation Sigrid & Gilles Chatel Jacques Marchand Richard Cloutier 40 000 $ + Michèle Joubert Fondation J. A. DeSève 5 000 $ à 9 999 $ 25 000 $ Diane Langlais Fondation Beaulieu-Saucier A ** Serge Carrière Francine Laporte Anonymes (3) Margot Provencher * Claude Turcot Pierre Alajarin Jacobe Lazare 20 000 $ + Serge Mailhot Abe Adham * Huguette Côté Louise Blais Caisse de dépôt et placement Pierre L. Baribeau † Jean R. Dupré * Alain Baumann du Québec P Éric Bédard * & Marie-France Perras Claire Boisvert Pascal Bédard Suzanne Brillant-Fluehler 10 000 $ + Daniel Brosseau (3) 3 000 $ à 4 999 $ Céline Choiselat * Fondation Stefane Foumy Jeannette Laflamme Daniel Alain Dagenais Martin Couture Fondation Sybilla Hesse & Serge Piotte Elizabeth Tomkins Jean Duclos Serge Carrière Marie-Claire Hélie Michel Dunberry 5 000 $ + & Irène Lafond (2) Hilliard T. Goldfarb Anne-Marie Dupont Fondation Pierre Desmarais Antoine Chagnon Isabelle Rondeau John Fairbrother Belvédère Francyne Anne Charbonneau & Pierre Barsalou John Fenwick Fondation Famille Lupien Sigrid et Gilles Chatel George E. Lovick Yves Lavoie Ivanoé Cambridge Michelle & Jean-François Trang Hoang * Stéphane Leclerc De Grandpré Claude Lussier 1 000 $ à 4 999 $ Luc Dagenais 1 000 $ à 2 999 $ Normand Morel Canimex P Louise Desmarais Christine Marchildon Robert Parizeau Caisse de la Culture Desjardins James Dorff Denise Angers Louise Richard Fondation Père Lindsay Matthieu Dupont Antje Bettin Nicole Sénécal Corporation d’investissements Jean-Sébastien Grisé Michelle Cormier Gilles Simard Sanpalo inc. Stewart Lamont Suzanne De Grandpré Donat J. Taddeo * Council for Canadian Marie-Pier Lauzon Laprise Claudine Nézet-Séguin & Brigitte St-Laurent American Relations John Farrell & François Leclair Yannick Nézet-Séguin * Jacques Tourville Fondation Yvon Boulanger Peter Letko (3) Denys Chouinard Proulx-Goulet Md Inc Claude Marchand France Bergeron Groupe Gsoft Inc Remi Marchand Danielle Blouin Dons in memoriam Fonds Neyron Malo Isabelle Nadeau * Marie-Hélène Fox En mémoire de Madame The Cote Sharp Family Frederic-John Edmunds Yannick Nézet-Séguin * Marguerite Drapeau Foundation Peter Nicholson Yves Hébert Le Scouarnec Jocelyne Langevin* Jean-François Painchaud 500 $ à 999 $ Dianne Prytula André Dupras En mémoire de Madame Réjeanne Dodier Fecteau Fondation Eric T. Webster Louise Provost & Marie-José Verreault Oana Predescu Erik J. Ryan * En mémoire de Madame André Boivin Dubois François Schubert Micheline Gratton Jacques Desnoyers Darren St Georges Francine Ducros En mémoire de Madame Édouard Taza Isabelle Dugas Monique Léveillée * Musicien, choriste, permanence ou membre du conseil d’administration. ** La Fondation Beaulieu-Saucier est fière de soutenir l’excellence de l’Orchestre Métropolitain en parrainant le violon solo. A Don pluriannuel. Par leur don de 2,5 millions de dollars sur dix ans, mesdames Desmarais contribuent au développement artistique de l’OM et de son chef Yannick Nézet-Séguin. P Don dédié à un projet spécifique.
13 ADMIN IST R AT ION ÉQUIPE Direction Zofia Szymsiak Marketing et Jean R. Dupré Coordonnatrice communications Président-directeur général administrative, Evelyne Rheault Philanthropie et partenariats Directrice, Marketing et Martin Hudon Directeur général adjoint Olivia Gomez communications (intérim) Stagiaire en philanthropie Geneviève Lalonde Administration Directrice, Marketing et Bao Thu Cao, CPA, CGA Artistique communications Directrice, Finances Kim Lajeunesse, MBA (en congé de maternité) Andreea Bargoveanu Directrice, Programmation Isabelle Brien Cheffe, Relations Luc Chaput Responsable, Relations gouvernementales et protocole Directeur, Production et publiques Geneviève Legault tournées Olivia St-Pierre Coordonnatrice, Laura Eaton Responsable, Marketing Administration et événements Cheffe, Éducation Ariane Carpentier Lysandre Dunberry Coordonnatrice, Web Financement et Coordonnatrice, Éducation et médias sociaux partenariats Jean Paquin Philippe Desjardins Céline Choiselat Directeur du personnel Responsable, Billetterie Directrice principale, (musiciens) et service aux abonnés Philanthropie et partenariats Dany Leblanc Marie-Pier Auger Directeur technique Conseillère principale, Philanthropie Jeff Domoto Musicothécaire François Lafortune Coordonnateur, Développement philanthropique CONSEIL D’ADMINISTRATION Président Administrateurs Jean R. Dupré Erik J. Ryan Abe Adham Orchestre Métropolitain SNC-Lavalin TD Paul Fortin Éric Bédard Domaine Forget Trésorier Fasken Manon Gauthier Martin Faucher Alain Cazes Fondation Jean Paul Blue Impact Musicien Riopelle Gilbert Brault Dominique Lebel Secrétaire Behaviour Solutions LaBase Donat J. Taddeo d’affaires Consultant Danielle Charest Consultante Margot Provencher Consultante
14 NOS PARTE N A IR E S PA R T E N A I R E P R I N C I PA L P A R T E N A I R E É D U C AT I O N PA R T E N A I R E S D E SERVICES E T AUTRES GR AND AMBASSADEUR L’ O M P O U R L E S É C O L E S PA R T E N A I R E H ÔT E L I E R P R É S E N TAT E U R S D E C O N C E R T S PA R T E N A I R E S M É D I A S P R É S E N TAT E U R D E S A C T I V I T É S D E S 4 0 A N S D E L' O M L’ O M P O U R L A R E L È V E PA R T E N A I R E S P U B L I C S P R É S E N TAT E U R D U G R A N D C O N C E R T E S T I VA L PA R T E N A I R E S A R T I S T I Q U E S
15 C ON CERT À VE N IR BRAHMS & SON REQUIEM ALLEMAND EN SALLE EN WEBDIFFUSION 20 MAI, 19 h 30 10—19 JUIN 2022 Yannick Nézet-Séguin, chef Suzanne Taffot, soprano Eric Owens, baryton-basse
CONCOURS UNE NUITÉE SYMPHONIQUE Courez la chance de vivre une soirée magique le vendredi 20 mai prochain! Détails ici VALEUR DE 750 $* * Des conditions s’appliquent.
Vous pouvez aussi lire