BOZAR NEXT GENERATION - Sun 17.3 2019 KLARA FESTIVAL
←
→
Transcription du contenu de la page
Si votre navigateur ne rend pas la page correctement, lisez s'il vous plaît le contenu de la page ci-dessous
KLARA Sun 17.3 FESTIVAL 2019 BOZAR NEXT GENERATION Noa Wildschut violin Elisabeth Brauss piano MAIN PARTNERS ARTISTIC PARTNERS FUNDING PARTNERS
index programme
Programme 3
Toelichting 4 BOZAR NEXT
Clé d’écoute
Programme notes
5
7
GENERATION
Noa Wildschut violin
Elisabeth Brauss piano
FRANZ SCHUBERT -
› Sonata for violin and piano in A major, O. , D ()
Allegro moderato
Scherzo: Presto
“Was sollten wir auch mit dem Glück Andantino
anfangen, da Unglück noch der einzige Allegro vivace
Reiz ist, der uns übrig bleibt.”
CÉSAR FRANCK -
› Sonata for violin and piano in A major ()
Franz Schubert Allegretto ben moderato
Allegro
Ben moderato: Recitativo-Fantasia
Allegretto poco mosso
CAMILLE SAINTSAËNS -
› Danse macabre, O. ()
The concert is expected to end at 12:00
co-production Klarafestival, BOZAR Klarafestival and BOZAR Klarafestival BOZAR
Share your festival flowers byDaniel Ost are supported by is supported by is supported by
chocolate gifts by Neuhaus
experiences now on
social media!
#klarafestival19
2 3
toelichting N toelichting / préface N F
EEN NIEUWE GENERATIE piano, waarna de viool hierop een lyrische
melodie ontwikkelt. Het tweede deel is zoals
Na deze twee grote sonates besluit
Noa Wildschut het concert met Camille
KAMERMUSICI
in Schuberts sonate niet het verwachte Saint-Saëns’ populaire Danse Macabre.
langzame deel. Franck schijft hiervoor in Saint-Saëns baseerde zich voor dit werk op
de plaats een nerveus Allegro waarbij viool Henri Cazalis’ gelijknamige gedicht. Bij de
en piano met elkaar rivaliseren. Het derde beluistering van de compositie hoort men
deel, Recitativo fantasia, heeft een erg vrije haast letterlijk het gedicht. Zo slaat de ‘harp’
Hoewel de Nederlandse violiste Noa lijnrecht tegenover elke technische uitbun- vorm. Daarnaast geven de herhalende ritmes middernacht, neemt de dood zijn viool vast
Wildschut nog maar 17 jaar oud is, digheid. De Sonate voor viool en piano in A deze beweging een meditatief karakter. De en speelt het orkest een wiegende walsme-
heeft ze haar plaats in de klassieke majeur bestaat uit vier delen. In het eerste levendige finale kenmerkt zich door Francks lodie. Op het einde kraait de haan (de hobo)
muziekwereld al veroverd. Critici loven deel, Allegro moderato, schemert duidelijk uitstekende beheersing van canontech- en komt er plots een einde aan de lugubere
haar originele, geraffineerde en spon- Schuberts meesterschap als liedcomponist nieken. Verder zijn er ook thema’s te horen dans. Vandaag wordt de Danse macabre
tane spel. Op haar zevende maakte door. De viool trekt al de aandacht naar zich uit de vorige delen. Dit cyclische principe opgevoerd in een arrangement voor viool en
ze haar debuut in het Concertgebouw toe door een grote lyrische inventiviteit, keert vaak terug in Francks composities. piano.
Amsterdam met een optreden tijdens terwijl de piano niet meer dan een bege-
The Night of the Promising en in leidingsfunctie heeft. In het tweede deel, Maarten Sterckx
2016 werd ze ‘exclusive recording Scherzo. Presto, zijn beide instrumenten wel
evenwaardig en spelen ze een schertsend
UNE NOUVELLE
artist’ bij Warner Classics. Vandaag is
Wildschut een veelgevraagde violiste spel. Het derde trage deel is een ABA-vorm
voor festivals, recitals en solo-optre- waarbij de schriftuur opnieuw herinneringen
GÉNÉRATION DE
dens over heel de wereld. Ze speelt oproept aan Schuberts liederen. Anders dan
samen met doorwinterde musici als bij het eerste deel vervult de piano gaan-
deweg een steeds belangrijkere functie. In
MUSICIENS DE CHAMBRE
Anne-Sophie Mutter, Janine Jansen
en Vesko Eschkenazy. Bovendien een conventionele sonate zou eigenlijk het
soleert ze met grote orkesten als trage deel voorafgaan aan het Scherzo, maar
het Pittsburgh Symphony Orchestra, omdat de finale, Allegro Vivaco, qua karakter
het Sinfonieorchester Basel en het sterk aanleunt bij het Scherzo wisselde
Orquestra Sinfônica Municipal de João Schubert de middendelen om teneinde voor
La violoniste néerlandaise Noa les festivals partout dans le monde et
Pessoa in Brazilië. Vandaag brengt voldoende contrast te zorgen.
Wildschut n’a que 17 ans, et pour- se produit aussi bien en récital qu’en
Wildschut een programma met werk
tant, elle a déjà conquis sa place soliste. Elle joue avec des musiciens
van Schubert, Franck en Saint-Saëns. Net als Schubert schreef César Franck
dans le monde de la musique clas- chevronnés comme Anne-Sophie
met zijn Sonate voor viool en piano in
sique. Les critiques encensent son Mutter, Janine Jansen et Vesko
Een blik op zijn oeuvre werpend, kan A majeur een vierdelige sonate. Franck
jeu original, raffiné et spontané. Eschkenazy ; elle est apparue aux
men constateren dat Franz Schubert erg componeerde dit werk als huwelijksge-
C’est à l’âge de 7 ans qu’elle fait ses côtés de grands orchestres tels que
weinig heeft gecomponeerd voor viool. Dat schenk voor zijn goede vriend en wereld-
débuts au Concertgebouw d’Am- le Pittsburgh Symphony Orchestra,
is opvallend aangezien hij bekend stond als vermaarde violist Eugène Ysaÿe. Hoewel
sterdam lors de l’événement The le Sinfonieorchester Basel et l’Or-
een getalenteerd violist. Waarschijnlijk kan Ysaÿe bekend stond als een van de
Night of the Promising, et en 2016, chestre symphonique municipal de
men dit verklaren door het succes van de grootste vioolvirtuozen van zijn tijd, is het
elle signe un contrat d’exclusivité João Pessoa au Brésil. Elle interprète
vioolvirtuoos Paganini en zijn halsbrekende zoeken in Francks partituur naar tech-
avec Warner Classics. Wildschut est ce matin un programme consacré à
spel. Schuberts compositiestijl, die zich nisch en virtuoos vernuft. De sonate start
aujourd’hui régulièrement invitée par Schubert, Franck et Saint-Saëns.
kenmerkt door een uitgesponnen lyriek, staat aarzelend met een dissonante vijfklank in de
4 5
clé d’écoute F program notes E
Un simple coup d’œil à l’œuvre de
Franz Schubert révèle qu’il a très peu
Ce dernier était reconnu comme l’un des
plus grands virtuoses de son époque, A NEW GENERATION OF
CHAMBER MUSICIANS
composé pour le violon. Cela ne peut mais la partition de Franck ne témoigne
que frapper, alors qu’il était connu pour pourtant pas d’une grande recherche
être un violoniste de talent. Ceci s’ex- d’habileté technique et de virtuosité. La
plique probablement par le succès du sonate commence de façon hésitante
violoniste virtuose Niccolò Paganini, avec un accord dissonant de cinq notes au
dont le jeu était vertigineux. Le style de piano, après quoi le violon développe une Although the Dutch violinist Noa by an exalted lyricism, is diametrically
composition de Schubert, caractérisé mélodie lyrique. Comme dans la sonate de Wildschut is only 17 years old, she opposite any technical exuberance. His
par un lyrisme débordant, est diamétra- Schubert, le deuxième mouvement n’est is already a star in her own right in Violin Sonata in A major has four move-
lement opposé à toute exubérance pas le mouvement lent attendu : Franck the classic music world. Critics have ments. In the first movement, the Allegro
technique. La Sonate pour violon et piano met à la place un Allegro nerveux où les praised her original, refined and spon- moderato, Schubert’s brilliance as a
en la majeur comporte quatre mouve- deux instruments rivalisent entre eux. Le taneous style. At the age of seven, she composer of Lieder is already apparent.
ments. Dans le premier, Allegro moderato, troisième mouvement, Recitativo fantasia, made her debut at the Concertgebouw The violin commands all the attention with
la maîtrise de Schubert comme compo- est de forme très libre ; les rythmes répéti- in Amsterdam, performing during “The amazing lyrical inventiveness, whereas the
siteur de lieder transparaît clairement. tifs donnent à ce mouvement un caractère Night of the Promising”. In 2016, she piano merely serves as an accompaniment.
Le violon attire toute l’attention par sa méditatif. Le finale animé témoigne de was signed by Warner Classics as an In the second movement, the Scherzo
grande inventivité lyrique, alors que le l’excellente maîtrise de la technique de “exclusive recording artist”. Nowadays presto, both instruments are treated
piano n’a qu’une fonction d’accompag- canon du compositeur. Des thèmes des Wildschut is very much in demand, on an equal footing in this humorous
nement. Dans le deuxième mouvement, mouvements précédents se font égale- for festivals, recitals and solo perfor- composition. The third slow movement is
Scherzo presto, les deux instruments sont ment entendre : le principe cyclique est mances around the world. She has composed in ABA form, and is reminis-
d’importance égale et échangent sur un fréquent dans l’œuvre de Franck. performed with experienced musicians cent in many ways of Schubert’s Lieder.
ton badin. L’écriture du troisième mouve- such as Anne-Sophie Mutter, Janine Unlike in the first part, the piano plays an
ment, de forme ABA, évoque à nouveau Après ces deux grandes sonates, Jansen and Vesko Eschkenazy and increasingly important role in this move-
l’écriture de lieder du compositeur. Wildschut clôt le concert avec la populaire has also given solo performances ment. The Andantino would precede the
Contrairement au premier mouvement, Danse macabre de Camille Saint-Saëns, with leading orchestras such as the Scherzo in a conventional sonata. However
le rôle du piano devient de plus en plus basée sur le poème éponyme d’Henri Pittsburgh Symphony Orchestra, Schubert switched the order to provide a
important. Dans une sonate convention- Cazalis, arrangée pour piano et violon. the Sinfonieorchester Basel and the sufficient contrast, because the finale, the
nelle, le mouvement lent viendrait avant On peut presque entendre le poème Orquestra Sinfônica Municipal de João Allegro Vivaco, feels very similar to the
le scherzo, mais comme le finale, Allegro mot à mot en écoutant la musique. Ainsi, Pessoa in Brazil. Today Wildschut will Scherzo in character.
Vivaco, est d’un caractère très semblable la « harpe » sonne les douze coups de perform a programme with works by
à celui du scherzo, Schubert a échangé minuit, la mort s’empare de son violon Schubert, Franck and Saint-Saëns. Like Schubert, César Franck composed
les mouvements centraux pour assurer et l’orchestre joue une mélodie de valse a four-part sonata with his Sonata in A
un contraste suffisant. berçante. À la fin, le coq (le hautbois) A closer look at Franz Schubert’s major for Violin and Piano. He composed
chante et la danse lugubre s’achève output reveals that he composed hardly this work as a wedding present for his
Comme Schubert, César Franck brusquement. any works for violin. Which is surprising, good friend, the world-renowned violinist
conçut sa Sonate pour violon et piano considering he was widely regarded to be Eugène Ysaÿe. Although Ysaÿe was widely
en la majeur en quatre mouvements. Il Maarten Sterckx a talented violinist. This is probably due to considered to be one of the greatest
l’offrit en cadeau de mariage à son bon the success of the violin virtuoso Paganini violin virtuosos of his time, there is hardly
ami le célèbre violoniste Eugène Ysaÿe. and his dazzling technique. Schubert’s any technique or virtuoso ingenuity to be
compositional style, which is characterised found in Franck’s score. The Sonata starts
6 7
program notes E
out hesitantly, and introduced by a disso- After these two big sonatas, Wildschut
nant set of five notes on the piano, after ends her concert with Camille Saint-
which the violin develops a lyrical melody Saëns’s popular Danse macabre. Saint-
starting from this. The second movement Saëns was inspired by Henri Cazalis’
is not the expected slow movement, as in eponymous poem for this work. You can
Schubert’s sonata. Instead Franck chooses almost hear the poem while you listen
a nervous Allegro, with the violin and piano to his composition. The ‘harp’ plays the
rivalling each other. The third movement, twelve strokes of midnight, Death grabs
the Recitativo fantasia, is very free in both his fiddle to call forth the dead and the
structure and expression. The recurring orchestra plays a swaying waltz-like
rhythms make this movement more medi- melody. At the end of the night the rooster
tative. The lively finale is a magnificent (the oboe) crows and the macabre dance
example of Franck’s superb command of abruptly ends. Today you will hear an
canonic writing, repeating themes from the arrangement for piano and violin.
previous movements. This cyclical principle
is typical of Franck’s work. Maarten Sterckx
Noa Wildschut © Marco BorggreveVous pouvez aussi lire
