CONTACT helenacueto.com Zebulon Productions

[CONTACT]
              helenacueto.com
Zebulon Productions / zebulonprod@gmail.com

Le spectacle
                                                                                    A partir de 7 ans
                                                                                      Durée : 50 min
                                  4 interprètes : 1 chanteur, 1 musicien, 1 danseuse, 1 comédienne
                                                                                        1 technicien

• NOTE D’INTENTION

Quelque part en Espagne, une jeune adolescente, Pepa, ouvre un coffre qui lui a été remis par
son grand-père adoré, Manuel. Elle y découvre des lettres, des cartes postales envoyées par
celui-ci à ses parents, petits commerçants de la calle Sierpes à Séville. Il n’était alors qu’un jeune
homme. Les lettres, postées de différents endroits de l’Andalousie, décrivent un voyage au plus
près de la communauté gitane, où le Flamenco n’était qu’un art confidentiel et confiné aux
noyaux familiaux, à une période où les « payos » (les non-gitans) ne peuvent y accéder.

                                                                              Ludovic Pautier, auteur

Enfant, ma mère et ma grand-mère m’ont aussi raconté mon histoire familiale, mes origines, et j’ai
découvert alors le Flamenco, ancré dans la famille puis bien longtemps… Une belle histoire qui a
révélé en moi une passion et un métier. A travers « Volando Voy ! », mon enfance est retracée de
façon romancée, dansée, chantée et jouée, et pouvoir la partager avec des enfants du même
âge que j’avais lorsque j’ai pris conscience de mon héritage culturel et familial est une
expérience unique, belle et sincère.

                                                                             Helena Cueto, bailaora

                                                                                   helenacueto.com / 2

•• LE SPECTACLE & LE PUBLIC

       Notre désir de créer un spectacle jeune public est né de nos nombreuses interventions
scolaires, dans des écoles primaires, pour présenter le Flamenco, et où nous avons pu constater
avec joie que le succès de ces interventions était incroyable, tant la force du chant, la sensibilité
de la guitare et le caractère sensuel de la danse génèrent leur curiosité et engendre un réel et
sincère intérêt pour le Flamenco.
Ce spectacle, comme il en existe peu en France, vise à sensibiliser les enfants, et les plus grands, à
un art populaire, le Flamenco, depuis sa naissance à nos jours. « Art populaire » sous-entend un
peuple, une région, une Histoire, une évolution dans une société. « Flamenco » sous-entend des
émotions, des rythmes, une tradition, un caractère… mais aussi les « acteurs » de cet art : le chant,
la guitare, la danse, et les divers « outils » qui s’y rattachent, à savoir les cordes, la technique
vocale, les chaussures et autres accessoires comme les castagnettes, le châle ou l’éventail.
Dans le spectacle que nous présentons, il est alors évident pour nous de clarifier l’expression
corporelle et musicale, afin d’être parfaitement compris et reçus par le jeune public. Le
croisement entre le théâtre, la musique vocale et instrumentale, ainsi que la danse, au-delà de ce
qui définit le Flamenco, est le point central de l’expression artistique scénique, que l’on retrouve
dans tous les domaines, quels qu’ils soient. Le public peut alors choisir librement de se rattacher à
l’une de ses composantes, et pour autant ne rien laisser échapper à la lecture du spectacle.

        A la lecture de ces lettres du passé, Pepa redécouvre son grand-père et s’engage dans
une rêverie poétique et libératoire. De même, notre désir est d’interpeler les enfants sur leurs
origines quelles qu’elles soient, réveiller la conscience de leur héritage multiculturel, et peut-être
leur transmettre l’envie de préserver cette richesse culturelle et familiale qui leur est propre.
La France, pays voisin de l’Espagne et du berceau andalou flamenco, développe depuis plus de
50 ans la diffusion de cet Art devenu universel (Patrimoine Immatériel de l’Unesco depuis 2010), et
a créé des festivals de renommée internationale à Mont de Marsan, Nîmes, Toulouse, Paris, …
L’aspect historique par la Guerre Civile Espagnole, et l’aspect social sur l’Histoire des gitans à
travers le Flamenco, sont deux des nombreux thèmes, extérieurs au Flamenco proprement dit, qui
sont développés dans ce spectacle.

      ‘Volando Voy !’ s’inscrit dans la lignée de la volonté de créer de nouveaux « aficionados »
parmi un public de plus en plus attentif au Flamenco, en tant que musique et danse, mais aussi
comme appartenance à une culture, un peuple, un pays.

                                                                                   helenacueto.com / 3

PROGRAMME (extraits de styles flamencos ‘palos’ présents dans le spectacle)

Sevillanas
Folklore festif sévillan dansé pendant la feria.

Siguiryias
Cante douloureux, expression des sentiments les plus tragiques.

Soleá
(provient de : ‘soledad’, solitude)
Au cœur de la thématique mélancolique, expression du temps, de la peine due à l’éloignement
d’un proche.

Bulerías de Jerez
(provient de : ‘burlarse’, se moquer)
Rythme vif et entraînant, dont la danse caricaturée rappelle les fêtes familiales gitanes.

Alegrías de Cádiz
(provient de : ‘alegría’, joie)
Joie, vitalité et amour sont les thèmes de ce style si caractéristique de cette région.

Fandangos de Huelva
Depuis certaines villes de cette région andalouse (Alosno, Valverde, Calañas), style à la fois
populaire et folklorique, typique des fêtes villageoises.

Malagueña
Cante solennel des plus primitifs, originaire de la région de Málaga.

Tangos del Piyayo
Une des nombreuses versions de tangos, style festif, chanté à l’origine par Rafael el Piyayo,
cantaor malagueño.

Soleá por bulerías
Style mêlant la soleá à la bulería, apparu plus tardivement, lors de l’évolution technique de la
danse et du chant.

                                                                                    helenacueto.com / 4

••• LA CIE FLAMENCA

        Le Flamenco est né de la voix gitane andalouse, elle-même née du croisement de plusieurs
cultures qui coexistaient en Andalousie (arabo-musulmane, juive, gitane, chrétienne…), exprimant
les peines quotidiennes d’une vie dure et amère, mais aussi des joies lors des festivités familiales. La
guitare, instrument espagnol, a par la suite ponctué les mélodies du 'cante jondo' (chant
profond), et la danse ('baile'), instrument d’expression corporelle, est venue y improviser des
gestes parfois lourds et profonds, ou bien rapides et festifs, significatifs des sentiments évoqués.
Cet art populaire s’est répandu en Espagne depuis le 18e siècle, et est aujourd’hui reconnu
comme un Art de renommée mondiale, classé depuis 2010 comme Patrimoine Culturel Immatériel
de l’Unesco. Cependant, le Flamenco a toujours évolué avec son temps, au travers des siècles et
artistes qui ont forgé sa réputation.
Néanmoins, ce qui est appelé aujourd’hui tradition ('flamenco puro') a été, auparavant, une
avant-garde, dont Carmen Amaya, Vicente Escudero, Mario Maya, entre autres, étaient les
précurseurs, et sont aujourd’hui considérés comme figures importantes du 'baile' traditionnel
flamenco.
Lorsque le 'baile' est apparu, dans sa forme encore instinctive, il évoluait alors dans des petits
espaces, bien loin des grands théâtres, cherchant alors à extérioriser les sentiments évoqués par le
'cante jondo' dans la verticalité du geste ('braceo', mouvements des bras, et 'zapateado',
mouvement et rythmique des pieds).

« La grandeur de l’espace se trouve, selon moi, au-dessus et en-dessous de mon corps, et est mis
en valeur par l’extériorisation de l’infini des sentiments ressentis au plus profond de mon être, dans
mes entrailles. Le baile ne peut exister sans la force du cante jondo, qui, par la poésie de ses letras
(couplets), me transporte dans un monde où tout ce qui y est exprimé devient réalité, une réalité
tellement pesante, qu’au moment de l’interpréter je me livre, m’abandonne, au gré de ce que
j’éprouve. Comme le disait Tía Añica la Piriñaca, grande 'cantaora' du siècle dernier : 'cuando
canto a gusto, me sabe la boca a sangre' (“lorsque je chante avec envie, j’ai le goût du sang
dans la bouche“) ; il en va de même lorsque je danse. »

       Les sentiments qui se dégagent du 'cante jondo' sont simultanément interprétés par la
danse, comme une relecture des mots par le corps, effaçant ainsi toute barrière linguistique et/ou
musicale. Ces sentiments sont universels: la solitude, la mélancolie, la douleur, mais aussi l’amour,
la joie, l’amitié… Le 'baile' est comparable à un jeu d’acteur, articulant ses mots par des
mouvements de poignets, et des frappes de pieds, créant ainsi une réponse aux 'letras' (couplets
poétiques) du 'cante jondo' par des paroles et percussions corporelles. C’est d’ailleurs en

                                                                                     helenacueto.com / 5

cherchant à exprimer ces sentiments, par le 'cante', le 'baile' ou le 'toque' (guitare flamenca)
qu’apparaît le duende, source d’inspiration comparable à l’état de transe.
Helena Cueto.cie flamenca présente, par la musique, la danse, mais aussi par les mises en scènes
de ses spectacles, un Flamenco actuel, qui réunit toutes les caractéristiques du Flamenco
traditionnel qui perdure au travers des générations, mais qui sait aussi s’ouvrir et se développer au
regard des autres domaines artistiques, musicaux et dansés.

« L’imagination c’est, en quelque sorte, se servir de la mémoire et du souvenir pour créer la
nouveauté. Lorsque je créé une chorégraphie, je me réfère toujours à la forme primitive du
flamenco. Je fonde mes pas à partir d’improvisations réalisées sur le cante et la guitare, de façon
à garder toute l’authenticité de la tradition flamenca. Mon baile est donc le fruit d’une
improvisation contrôlée, et exprimée en totale corrélation avec les musiciens et chanteurs.
Etre ‘bailaora’, selon moi, c’est savoir s’exprimer avec intensité, personnalité et humanité sur le
cante, les phrases mélodiques de la guitare, le rythme, mais aussi le silence, parfois trop souvent
effacé. Ecouter la respiration du cante m’aide à respirer avec lui, et à extérioriser ce qu’il me fait
ressentir. Parfois le plus geste le plus simple peut être le plus émouvant, s’il est sincère et viscéral,
tout comme le fut la naissance du flamenco, la naissance du cante jondo. »

                                                                               Helena Cueto, bailaora

                                                                                      helenacueto.com / 6

Les artistes

                                                                            Helena Cueto, baile

Petite fille de Ramón Cueto (Ramón de Sevilla), Helena Grizard Cueto est née
à Nantes, en 1988, au sein d’une famille franco-espagnole, musiciens de
génération en génération. Dès l’âge de 5 ans, elle est inscrite au
Conservatoire National de Région de Nantes, en violoncelle, où elle obtient le
Diplôme d’Etudes Musicales (DEM) en 2006. C’est parallèlement qu’elle
commence le baile flamenco, à l’âge de 7 ans.

Dès 2003 elle renouvelle plusieurs séjours en Espagne, notamment dans la
prestigieuse académie madrilène Amor de Dios, et à Jerez de la Frontera.
Helena Cueto s’est installée par la suite à Séville, où elle a reçu le diplôme du Centro
de Arte y Flamenco de Sevilla après 2 ans de formation professionnelle intense auprès de grands
artistes et professeurs dont : Esperanza Fernández, Carmen Ledesma, Miguel Vargas, La Choni,
Jesús Aguilera, et suivant parallèlement des cours intensifs avec Andrés Marín, Pastora Galván
notamment.

De retour en France en 2010, tout en développant son activité de professorat (à Lyon, Nantes,
Paris, Brest), Helena a créé sa propre compagnie, au sein de laquelle elle a déjà créé plusieurs
spectacles ('Tablao', 'Imágenes Flamencas', 'Volando Voy', ‘Musiques d’Espagne’). Elle a
également collaboré avec diverses formations (orchestre symphonique Meeting Potes, quatuor à
cordes Vélasquez, Meneito Flamenco, duo de pianos d’Alençon, guitare classique avec Michel
Grizard, …).
Actuellement, Helena Cueto produit ses spectacles en France et à l’étranger (Maroc, Espagne,
Allemagne, Slovaquie, Autriche Malaisie,…), et travaille en collaboration avec « Dávila Quintet »,
guitariste flamenco virtuose, dans un nouvel ensemble prometteur mêlant jazz et flamenco, aux
sonorités orientales.

                                                                                 helenacueto.com / 7

ALEJANDRO UGARTEMENDĺA, cante

                Désireux de redécouvrir ses origines espagnoles et en reprenant le nom de sa
                mère, Alejandro Ugartemendia forge son expérience flamenca auprès des
                chanteurs les plus reconnus. De Séville à Jerez, de la peña de Sanlucar de
                Barrameda au programme télévisé Tienes Talento, son cante est directement
                inspiré des Gitans andalous qui ont forgé le Flamenco traditionnel.
                Chanteur et créateur du groupe Les Noces Gitanes, il se produit au sein de
                plusieurs compagnies et tablaos.

                                                 LAURENT JAULIN, toque

Guitariste dans plusieurs formations, il découvre le Flamenco lors d’un
séjour en Andalousie, en 1993. Diego Sánchez et Renato de Sevilla lui
enseignent l’accompagnement du chant et de la danse puis il se
perfectionne en France et en Espagne auprès de Philippe Allano,
Vicente Pradal, Daniel Manzanas, Emilio Maya. Depuis 2003 il est guitariste et compositeur au sein
de différentes formations de Flamenco, et s’est produit notamment au Festival de Mont-de-
Marsan.

                   JULIA GOMEZ, comédienne

                     Comédienne espagnole née à La Corogne (Galice, Espagne) en 1979, elle
                     commence à se former aux arts dramatiques pendant ses études de
                     journalisme à Saint-Jacques de Compostelle.
                     Professionnelle depuis 2001, elle continue sa formation théâtrale à Madrid en
suivant les cours d’Adan Black à La Sala. Après plusieurs expériences au théâtre, à la télévision et
au cinéma, elle s’installe en France et s’inscrit au Conservatoire d’Art Dramatique de Nantes en
2005. Elle a participé à plusieurs projets de création théâtrale, notamment la création de la
compagnie franco-espagnole Akelarte. Depuis 2007, elle anime également un atelier de théâtre
en espagnol à l’Université de Nantes. Actuellement, elle se produit dans plusieurs projets théâtraux
en tant que comédienne et chanteuse.
                                                                                  helenacueto.com / 8

GEORGES RICHARDEAU, metteur en scène

Diplômé de Recherche et Animation Théâtrales par l’Université de Provence en 1985, Georges
Richardeau fonde, à Nantes, la Cie CRAC (conventionnée Ministère de la Culture) tout en
travaillant en tant que comédien avec de nombreuses autres compagnies de la région nantaise.
La Cie CRAC, troupe de comédiens, sillonne la France entière. Le compagnonnage le plus long
sera celui d’Hélène Vincent (césar du meilleur second rôle féminin dans La vie est un long fleuve
tranquille d’E.Chatiliez) auprès de laquelle G.Richardeau perfectionnera sa pratique pendant une
dizaine d’années. En 2003 la Cie CRAC devient Théâtre de l’Ultime. Le travail de troupe demeure
mais G.Richardeau s’engage plus fréquemment dans la mise en scène.

LUDOVIC PAUTIER, auteur

Enseignant, poète, et aficionado passionné par les chemins d’une Ibérie cabossée, sans aucune
traçabilité, incorrecte, archaïque et anachronique, Ludovic Pautier parie sur la parole, la
littérature, les voyages en mots pour mieux comprendre la distorsion entre enracinement,
attachement fort à la tradition et aspiration à un ici et maintenant, à une liberté d’être et de
penser. Créateur et animateur de l’émission radiophonique Falseta, dédiée à la musique
flamenca et à l'hispanophilie sur Radio Campus Bordeaux depuis 2004, il donne aussi des
conférences illustrées sur le même thème.
Au rang de ses travaux d'écriture, citons : Ivoire Brisé/poésie & Flamenco (éd. Atelier Baie-Janvier
2012), Balada Flamenca en collaboration avec Jean-Louis Duzert (éd. In8-Octobre 2011), A palo
santo recueil de poèmes,…

                                                                                  helenacueto.com / 9

Photos & Presse

         helenacueto.com / 10

Article paru dans Ouest France, le 12 mars 2013, lors de la première.

                                              helenacueto.com / 11

Production & Distribution

Helena Cueto, danse flamenca, chorégraphie & conception artistique
Laurent Jaulin, guitare & composition
Alejandro Ugartemendía, cante & composition
Julia Gómez, comédienne

Georges Richardeau, mise en scène & adaptation dramaturgique
Emmanuel Larue, technicien lumière & en tournée
Gaël Montgiraud, technicien son & en tournée

Ludovic Pautier, auteur
Fabrice Redor, soutien amical

« Volando Voy ! » est un spectacle de la Cie Flamenca, produit par Zebulon Productions et
co-produit par Musique & Danse en Loire-Atlantique en tournée, et par la Peña Planta Tacón en
création.
Les résidences ont eu lieu à Thouaré s/ Loire (44) et à La Chevrolière (44).

Ce spectacle bénéficie de l’aide à la création de la Spedidam.

                                                                           helenacueto.com / 12

Contact

 ZEBULON PRODUCTIONS
zebulonprod@gmail.com

          HELENA CUETO
  www.helenacueto.com
  info@helenacueto.com

      helenacueto.com / 13