FOUR OLD LEGS CITADEL + COMPAGNIE - GRAND CHAPITEAU DIMANCHE 1ER AOÛT, 20 H
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À PROPOS DU FESTIVAL DES ARTS DE SAINT-SAUVEUR Convaincu de l’importance fondamentale de la culture dans notre société, le Festival des Arts de Saint-Sauveur s’est hissé parmi les événe- ments majeurs du domaine des arts et de la culture au Québec et au Canada. Le FASS est maintenant le plus grand présentateur de danse en région au pays, autant par le nombre de spectacles à grand déploiement qu’il présente que par l’ampleur de sa fréquentation. Le Festival accueille depuis près de 30 ans les plus grands artistes de la danse et de la musique de la scène nationale et internationale dans le cadre enchanteur de Saint-Sauveur. Le directeur artistique Guillaume Côté signe la programmation du Festival des Arts de Saint-Sauveur depuis 2014, et son expérience, conju- guée à celle qu’il a acquise dans le cadre de ses activités de danseur, compositeur et chorégraphe, l’a amené à actualiser le mandat du Festival tout en mettant davantage d’accent sur la création, la diversité et le soutien aux créateurs québécois. Fondé en 1992 sous l’appellation de Festival des Arts Hiawatha, le Festival est renommé le Festival des Arts de Saint-Sauveur en 1997. En 2000, le Festival des Arts de Saint-Sauveur se voit remettre pour une première fois une mention spéciale du jury pour « l’Événement culturel des Laurentides » aux Grands Prix du Tourisme des Laurentides. Par la suite, il est lauréat en 2007, 2008 et 2014 du Grand Prix du tourisme et du Prix Ambassadeur culturel des Laurentides 2009 dans la catégorie « Festivals et événements culturels ». Pour son édition 2020, le FASS est lauréat du Prix Opus dans la catégorie « Diffuseur spécialisé de l’année ». Sous la direction générale d’Etienne Lavigne, le FASS assume son rôle de chef de file dans son milieu artistique et est reconnu comme « Centre d’excellence » dans les Lauren- tides. Il contribue activement à établir les bases d’un véritable pôle culturel, dont le rayonnement dépasse désormais les frontières de la région. NOTRE MISSION Le Festival des Arts de Saint-Sauveur est un organisme sans but lucratif voué à la découverte et au rayonnement des meilleurs chorégraphes, danseurs et musiciens. Par sa program- mation éclectique, inclusive, accessible et originale, le Festival cherche à appuyer et à inspirer les artistes d’ici et du monde entier pour partager leur travail et leur passion avec le public dans un cadre intime favorisant une véritable rencontre.
FOUR OLD LEGS CHORÉGRAPHIE James Kudelka INTERPRÈTES Evelyn Hart*, Zhenya Cerneacov ÉCLAIRAGES Simon Rossiter CONCEPTION DES PROJECTIONS Jeremy Mimnagh CONCEPTION DES COSTUMES Jim Searle + Chris Tyrell pour HOAX COUTURE CONSTRUCTION DU DÉCOR PHOTO : JEREMY MIMNAGH BC Design Build DIRECTION DES RÉPÉTITIONS Laurence Lemieux PRODUCTION ET RÉGIE Marianna Rosato Citadel + Compagnie tient à remercier les donateurs suivants pour leur généreuse contribution à la création de Four Old Legs, qui a permis l’apport de costumes, décors, éclairages, son et projections. Sandra Simpson Philip Cowperthwaite Fondation caritative K.M. Hunter Terry Gardiner Robert Sirman Cheryl Epstein * Avec la permission de la Canadian Actors’ Equity Association en vertu des dispositions de la politique de danse-opéra-théâtre (DOT).
NOTES BIOGRAPHIQUES, ÉQUIPE ARTISTIQUE JAMES KUDELKA CHORÉGRAPHE James Kudelka est largement reconnu comme l’un des chorégraphes les plus novateurs en Amérique du Nord. Sa maîtrise à la fois du ballet classique, de la danse moderne et de la danse contemporaine lui a valu des commandes de compagnies aux styles aussi différents que l’American Ballet Theatre, Hubbard Street Dance Chicago et BJM – Les Ballets Jazz de Montréal. Le travail de Kudelka couvre un registre PHOTO : IAN BROWN impressionnant, de pas de deux virtuoses aux adapta- tions monumentales de classiques tels que Le lac des cygnes, Casse-Noisette et Cendrillon, en passant par des collaborations créatives et novatrices avec des danseurs, concepteurs et musiciens. Après avoir été directeur artistique du Ballet national du Canada (1996-2005) pendant neuf ans, James Kudelka continue d’entreprendre des projets de collaboration qui le stimulent comme chorégraphe. SIMON ROSSITER CONCEPTION DES ÉCLAIRAGES Simon Rossiter est un concepteur d’éclairages établi à Toronto, collaborateur fréquent de C+C, notamment pour Love me out of it, #lovesexbrahms (prix Dora), Looking for Elvis (nomination Dora) et From the House of Mirth (nomination Dora). Simon est le concepteur d’éclairages de Fall for Dance North et a créé plus de 200 conceptions originales avec diverses compagnies, parmi lesquelles le Ballet national du Canada, la Soulpepper Theatre Company, le Sudbury Theatre Centre, le Théâtre français de Toronto, le Theatre New Brunswick et le Toronto Dance Theatre. Il a reçu neuf nominations Dora pour des conceptions d’éclairage exceptionnelles, a remporté le prix à trois reprises, et est membre de l’Associated Designers of Canada. JEREMY MIMNAGH CONCEPTION DES PROJECTIONS Jeremy Mimnagh est né à Montréal et travaille comme photographe, cinéaste, concepteur de projections et compositeur pour les arts de la scène. Il a collaboré à la conception sonore ou de projections avec certains des créateurs les plus provoca- teurs et étonnants du pays. Ses photographies ont été présentées dans tout le Canada et à l’étranger. Parmi ses réalisations cinématographiques, mentionnons les courts métrages girl in mourning et a settling haze (cocréés avec Heidi Strauss), From Gentle Ashes et Floating Construct, réalisé pour Bravo ! ainsi qu’un long métrage documentaire sur la danse intitulé Jamaican (cocréé avec Peter Chin) et une série de courts métrages réalisés autour de l’œuvre de danse elsewhere (en collaboration avec Strauss et Laura Taler/Grimm Pictures). www.mimnagh.ca
HOAX COUTURE CONCEPTION DES COSTUMES HOAX Couture a été fondé en 1985 par l’avocat Chris Tyrell et l’architecte Jim Searle. En l’espace d’un an, leur première collection de mode était accessible en exclusivité chez Holt Renfrew et ils dirigent aujourd’hui une entreprise de confection sur mesure et de création de mode à Toronto. Hoax a collaboré avec C+C et James Kudelka à plusieurs œuvres chorégraphiques, notamment Against Nature (2016), From The House Of Mirth (2013), AllOneWord, LIVING DANCES, et des projets in situ dans Regent Park. En 2008, ils ont conçu The Ruins Proclaim that Building was Beautiful pour le 75e anniversaire du San Francisco Ballet, et peu après, en 2010, ils ont créé les costumes de The Man in Black pour C+C. En plus de leur activité dans le domaine de la mode, les créateurs ont fondé en 2009 Dare to Wear Love, un événement semestriel de mode caritatif qui a permis de récolter plus de 500 000 $ à ce jour au profit de la Stephen Lewis Foundation. LAURENCE LEMIEUX DIRECTRICE ARTISTIQUE, CITADEL+ COMPAGNIE Laurence Lemieux est danseuse, chorégraphe et directrice artistique de Citadel + Compagnie. Elle est originaire de la ville de Québec et a reçu sa formation à l’École supérieure de danse du Québec puis à l’École du Toronto Dance Theatre. Elle a dansé pour le TDT de 1986 à 1998 et a remporté un prix Dora Mavor Moore en 1998 pour son interprétation de Cryptoversa de Christopher House. Mme Lemieux a chorégraphié plus d’une trentaine œuvres originales et a dansé pour certains des plus grands choré- graphes canadiens, notamment Margie Gillis, James Kudelka et Jean-Pierre Perreault. Madame Lemieux défend avec ardeur les arts et les artistes canadiens. Mme Lemieux est présidente du conseil d’administration de Daniel Leveillé Danse à Montréal. En 2012, elle créait le programme de danse Citadel, qui offre des cours de danse gratuits et de qualité aux enfants et aux jeunes de Regent Park. MARIANNA ROSATO DIRECTION DE PRODUCTION ET RÉGIE Née à Toronto, Marianna Rosato a obtenu son baccalauréat en beaux-arts en 2006, après avoir suivi le programme de production technique de la Ryerson Theatre School, où elle enseigne maintenant la régie de plateau en danse. Elle a été régisseuse pour Fujiwara Dance Inventions, Tiger Princess Dance Projects, Adelheid Dance Projects, BoucharDanse, Blue Ceiling Dance, Toronto Dance Theatre, la série Older & Reckless du Moonhorse Dance Theatre, l’École nationale de ballet du Canada, l’École du Toronto Dance Theatre, et bien d’autres. Marianna est actuellement directrice de production et régisseuse à plein temps pour Citadel + Compagnie.
NOTES BIOGRAPHIQUES, INTERPRÈTES EVELYN HART Evelyn Hart est une danseuse de renommée internationale. En 1976, elle joint les rangs du PHOTO : ALEKSANDER ANTONIJEVIC Royal Winnipeg Ballet où elle devient première danseuse en 1979. Au cours de ses 30 ans de carrière au RWB, elle se produit sur les scènes de plus de 118 pays. Mme Hart a apporté sa remar- quable intensité dramatique aux ballets suivants : Giselle, Le lac des cygnes, Eugène Onéguine, La belle au bois dormant, Anna Karénine, Cendrillon et Roméo et Juliette. Parmi ses rôles préférés figurent des ballets créés par Sir Frederick Ashton, Antony Tudor, Jirí Kylián, Norbert Vesak, Vincente Nebrada, Hans van Manen, Rudi van Dantzig, George Balanchine et James Kudelka. Un film de 50 minutes, Moment of Light: The Dance of Evelyn Hart, lui est consacré ainsi qu’une biographie intitulée Evelyn Hart: an Intimate Portrait. Evelyn Hart est compagnon de l’Ordre du Canada et de l’Ordre du Manitoba. Elle détient des doctorats honorifiques de l’Université McMaster, de l’Université de la Colombie-Britannique et de l’Université du Manitoba. Elle est lauréate du prix national de danse Jean A. Chalmers en 2000 et est intronisée dans l’Allée des célébrités canadiennes. En 2001, elle reçoit le Prix du Gouverneur général pour les arts de la scène. ZHENYA CERNEACOV Zhenya Cerneacov est né à Chisinau, en République de Moldavie. En 2006, il s’établit au Canada où il devient rapidement un membre actif de la scène de la danse. Il élargit ses horizons avec des œuvres en danse contemporaine, en bharatanatyam, PHOTO : TRISH LINDSTROM en danse moderne, en danse autochtone, en ballet contemporain et en tango argentin, et se produit avec des compagnies telles que Danny Grossman Dance Company, Corpus Dance Projects, Peggy Baker Dance Projects, Bouchardanse, Citadel + Compa- gnie, Menaka Thakkar Dance Company, Chimera Project, Kaha : wi Dance Theatre, Kaeja d’Dance, entre autres. Zhenya est cofondateur et l’un des chorégraphes du Throwdown Collective pour lequel il a créé trois commandes acclamées par la critique pour Dusk Dances, et une œuvre présentée à dance : made in canada 2015 et à DanceWorks, qui remporte le Prix du public puis le prix Dora Mavor Moore de la meilleure chorégra- phie originale, en plus de quatre autres nominations. En 2011, Zhenya cofonde The School of Cadence Ballet, une école de ballet internationale, avec sa partenaire Courtnæ Bowman qui assure la direction artistique avec lui.
À PROPOS DE LA COMPAGNIE Citadel + Compagnie est un organisme de danse dont le siège, The Citadel : Ross Centre for Dance, est situé dans le quartier de Regent Park, au centre-ville de Toronto. Par la création et la préservation de la danse contemporaine, Citadel + Compagnie a pour mission d’apporter une contribution significative et durable à la danse au Canada. Dirigé par sa directrice artistique, Laurence Lemieux, l’organisme soutient les activités artistiques de sa compagnie de danse, ses multiples plateformes de présentation et son programme de formation et de sensibilisation. La compagnie se consacre essentiellement à la création d’œuvres de danse originales par des chorégraphes novateurs et des collabora- teurs pluridisciplinaires. Par ses initiatives de remontage, la compagnie se consacre à la préservation d’importantes œuvres de danse canadiennes en faisant découvrir un répertoire emblématique à une nouvelle génération de danseurs et de spectateurs. Grâce à d’importantes initiatives communautaires, comme celle d’offrir un accès gratuit au studio pour le programme de danse autochtone du Toronto Council Fire, « First Fire », et un enseignement gratuit de la danse aux enfants et aux jeunes du quartier grâce au Citadel Dance Program, The Citadel est devenu un espace sûr et recherché par les artistes et les jeunes pour se rassembler et explorer leur créativité. RAPPEL IMPORTANT L’utilisation d’appareils photo et de caméscopes est strictement interdite. Par respect pour les artistes et pour leur sécurité, veuillez vous assurer d’éteindre vos téléphones cellulaires ou autres appareils munis d’une alarme.
ÉQUIPE DU FASS 2021 COMITÉ EXÉCUTIF ÉQUIPE 2021 ET CONSEIL D’ADMINISTRATION DIRECTEUR TECHNIQUE FONDATEUR ET PRÉSIDENT ÉMÉRITE Alain Carpentier Lou Gordon, Ing. P. ÉCLAIRAGISTES PRÉSIDENT Stéphane Ménigot, Rachel Reard Jean-Louis Hamel* SONORISATEUR VICE-PRÉSIDENTS Guy Goudreau Richard J. Renaud, C.M.*, TNG Corporation, RÉGISSEUR et Jonathan Wener, C.M.*, Canderel Milan St-Pierre Management inc. CHEF ÉLECTRIQUE TRÉSORIER Judith Rémillard Pierre Urquart, Chambre de commerce et de ASSISTANT·E·S PRODUCTION tourisme de la Vallée de Saint-Sauveur Martin Poitras, Olivia Fontaine MEMBRES DU CONSEIL Labrecque D’ADMINISTRATION AGENT AUX COMMUNICATIONS ET BILLETTERIE Caroline Archambault, Galerie ROD Étienne Robidoux Nick Bakish, Bakish Wealth Kari Cullen CONSULTANT·E·S Jean-Pierre Dionne, Ville de Laval Claire Massicotte, Jacques Delisle Rodrigue Gilbert, PricewaterhouseCoopers RESPONSABLE DES RELATIONS DE LLP PRESSE Krista Kerr*, Kerr Financial inc. IXION Communications Carole Laure RÉDACTION Normand Leroux, Ville de Saint-Sauveur Anne Viau Reford MacDougall Hugues Néron, Le Saint-Sau Pub Gourmand TRADUCTION Leslie Silver Anne Viau, Michèle Deslandes Nan Wiseman, Gistex CONCEPTION GRAPHIQUE ET SITE WEB Jack Wiseman*, Les Galeries des Monts Gris Gris Design *Membre du comité exécutif CONCEPTION DES PROGRAMMES DE SOIRÉE ÉQUIPE PERMANENTE Émilie Allard DIRECTEUR ARTISTIQUE Guillaume Côté DIRECTEUR GÉNÉRAL Etienne Lavigne DIRECTRICE DES OPÉRATIONS Marie-Claude Morin ADJOINTE ADMINISTRATIVE Louise Lecompte
REMERCIEMENTS Un immense merci à tous les bénévoles qui contribuent au succès de l’événement. Merci aux résidents, aux commerçants et à la Chambre de commerce et de tourisme de la Vallée de Saint-Sauveur pour leur précieux et indispensable appui. BÉNÉVOLES Chefs d’équipe : Daniel Chenevert, Brigitte Lapointe, Christine Latour, Jocelyne Laurencelle, Claire Massi- cotte, Lois Russel et Julie Théroux. Karen Adelson, Shirley Adelson, Gilles Anctil, Francine Aylestock, Pierre Baller, Michelle Barrette, Cécilia Barrette-Leduc, Paule Belleau, Renée Blouin, Madeleine Bock, Line Boucher, Estelle-Denise Boyer, Darlene Brunet, Gaston Brunet, Brenda Burridge, Christiane Chabot, Louise Charbonneau, Marc Charbonneau, Johanne Charrette, Suzanne Chartand, Manon Chartrand, Dominique Cuffy, Jocelyne David, Josée Dejean, Céline Doucet, Nicole Doucet, Langis Dumont, Kathleen Dunningan, Hélène Filion, Pierre Fontaine, Danielle Francoeur, Micheline Gagnon, Alexandre Gélinas, Marie-Hélène Hébert, Lise Herault, Chantal Jalbert, Joyce Kelly, Francine Labrie, Christiane Laforge, Brigitte Lallier, Anna Lamontagne, Marc Lamoureux, Anne Lapointe, Louise Latour, Louise-Hélène Le Beau, Odette Lebel, Lise Leduc, Ginette Legros, Monique Ménard, Carole Morissette, Suzanne Nadeau, Kathleen O’Keefe, Françoise Ouellet, Marybeth Painter, Jimmy Pappas, Richard Payeur, Pierrette Pérodeau, Daniel Perras, Lyne Pothier, Marie-Eve Provost, Francine St-André, Pierrette Scanlan, Lynn Starr, Ruth Starr, Gwenaëlle Stephan, Sylvie Théroux, Huguette Therrien, Jean Therrien, Lorraine Thibault, Roger Tremblay. MERCI !
LE FESTIVAL DES ARTS DE SAINT-SAUVEUR REMERCIE SES PRÉCIEUX DONATEURS POUR LEUR GÉNÉREUX SOUTIEN. MÉCÈNES DU FESTIVAL 5 000 $ ET PLUS Joseph Bakish, Nick Bakish, John et Claudine Bailey, Fondation Sandra et Alain Bouchard, Canderel inc., Philip et Janice Gale, La Fondation Jarislowsky, Krista Kerr, Pierre Lespérance, Hugues Néron, Les Placements Sarrera Inc., Power Corporation of Canada, Carolyn et Richard Renaud C.M., La Fondation Rossy, Leslie Silver et Laurent Ferreira, J.Sebastian van Berkom, Stephen and Lillian Vineberg Family Foundation, Jack et Nan Wiseman BIENFAITEURS ET BIENFAITRICES DU FESTIVAL 2 500 $ – 4 999 $ Katherine Aziz et Jim Mcleod, Kari Anne Cullen et William Bonnell, Jean-Louis Hamel, Henry and Berenice Kaufmann Foundation, John et Lise LeBoutillier, Famille Nesbitt, Michael Novak et Kathleen Weil, Zeller Family Foundation ADMIRATEURS ET ADMIRATRICES DU FESTIVAL 1 000 $ – 2 499 $ Liliane Aberman, David Cohen, James et Maureen Dunn, RBC Marchés des Capitaux, Michelle Proulx et Gilbert Grondin, Harvey et Alta Levenson ALLIÉ·E·S DU FESTIVAL 500 $ – 999 $ Justine Brousseau, Caroline Ohrt, Mariella Rosaria Pandolfi, Lisa Tafel PASSIONNÉ·E·S DU FESTIVAL 100 $ – 499 $ Jean Allard, Judith C. Cole, Lawrence Gamache, Francine Goyer, Richard Le Blanc, Monique Levasseur, Gary et Rosalie Mintz, Daniel Rochon et Louise Larivière, Dolores Rosen, Diane Raymond, Bernard et Lois Shapiro, Harvey et Maxine Sigman, Warren Sorensen, Robin Vaile Robinson
LE FESTIVAL DES ARTS DE SAINT-SAUVEUR REMERCIE SES NOMBREUX COMMANDI- TAIRES ET SES PARTENAIRES GOUVERNEMENTAUX POUR LEUR GÉNÉREUX SOUTIEN. PARTENAIRES PUBLICS PARTENAIRES CORPORATIFS présenté par PARTENAIRES MÉDIAS Journal des Pays-d’en-Haut L A U R E N T I D E S PARTENAIRES DE SERVICES CHAMBRE DE COMMERCE DE TOURISME 123 C 242 C 348 C 7462 C CHAMBER OF COMMERCE TOURISM
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