LIVRET PÉDAGOGIQUE 18 CHANTS POUR DES ÉLÈVES DE CYCLES 1, Les Cmr
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LIVRET
PÉDAGOGIQUE
N°2 18 CHANTS
POUR DES ÉLÈVES DE CYCLES 1, 2 & 3
REPÈRES PÉDAGOGIQUES
& ANALYSE MUSICALE
LIVRET RÉALISÉ PAR DES
MUSICIEN·NE·S INTERVENANT·E·S CMR
Sommaire
Présentation du programme P.4
CYCLE 1 MATERNELLE
Dans la forêt P.6
#1 Mandarine
À dix heures dans la plaine P.8
#2 Chant traditionnel breton
Berceuse bambara P.10
#3 Chant traditionnel malien
Phaway uwiacha P.12
#4 Chant traditionnel péruvien
CYCLE 3 ÉLÉMENTAIRE
Laudemus virginem P.14
#5 Llibre vermell de Montserrat
La Loi de la nature
#13 Alexandros Markéas & P.30
Gaël Lépingle
Le Petit Lézard P.16
#6 Hélène Bohy
Stripsody P.32
#14 Cathy Berberian
Sumer is icumen in P.34
#15
CYCLE 2 ÉLÉMENTAIRE Chant anonyme du XIIIe siècle
La Java des couleurs Un chien guide
#7 Hervé Suhubiette P.18 #16 P.36
Fabrice Ramos
& Catherine Vaniscotte
Indian Train La Vidjiamé P.38
#8 Alexis Louis-Lucas
P.20 #17 Étienne Perruchon
Directeur de la publication : Frédéric Thomain
Ce fu en mai P.22 Le Petit Examen P.40
Rédaction : Élise Bourges, Cécile Branche, Julie Lewandowski, Émilie Mailly, Kim Parola, Fabrice Ramos
#9 Moniot d'Arras
#18 Darius Milhaud
Conception et coordination : Arnaud Bourguignon, Frédéric Gonzalez, Christine de Goÿs, Cyrielle Léger, Séverine Maret
Iconographie : Freepik, Flaticon
Le programme Tous en musique est une initiative de la Fédération nationale des Cmr, soutenue par les ministères de l’Éducation nationale et de la Culture. Une poule bien élevée P.24
L’intégralité des fiches qui composent ce livret a été réalisée avec le concours des musicien·ne·s intervenant·e·s Cmr et de musicien·nes invité·e·s.
#10 Isabelle Aboulker
Les œuvres décrites sont protégées par la loi n° 92-597 du 1er juillet 1992 relative au code de la propriété intellectuelle, publiée au Journal Officiel du 3 Lexique
juillet 1992. À ce titre, l’utilisation à des fins pédagogiques des supports phonographiques présentés est soumise aux dispositions légales en vigueur et Au sein des fiches, les termes suivis d’un nombre
P.42
nécessite l’achat intégral des albums musicaux par l'établissement scolaire auprès de l’éditeur ou de l’artiste, sauf mention spécifique. La Fédération La Chanson de la nuit P.26
nationale des Cmr ne saurait être tenue responsable de l'utilisation illégale des œuvres. #11 Benjamin Britten
supérieur renvoient à leur définition dans le lexique.
Fédération nationale des Cmr | 2, place du Général Leclerc — 94130 Nogent-sur-Marne Toi et Moi P.28
Association loi 1901, J.O. du 09/11/48 | SIRET 775 663 065 00040 | APE 8552Z #12 Fabrice Ramos Projets Cmr P.44
01 48 73 06 72 | federation@lescmr.asso.fr | www.lescmr.fr
3
La méthode Conditions
et calendrier
3 séances d’initiation
Proposées à plusieurs classes réunies en format chorale, elles comprennent : Conditions
des exercices d’échauffement et de techniques vocales ; Être un établissement scolaire du 1er
un travail rythmique corporel et mélodique ; degré identifié comme prioritaire par
l’apprentissage d’un chant sélectionné dans le livret pédagogique ; les inspections académiques ne portant
pas à ce jour de projet chorale d’école
une fiche pédagogique de préparation au chant pour l'enseignant.
à l’année, ou de cycle, et ne bénéficiant
À l’issu des trois séances dirigées et accompagnées par un·e musicien·ne pas de musicien·e intervenant·e.
intervenant·e et les professeur·e·s des écoles, une restitution est organisée.
Avoir la volonté, en tant que professeur·e
Présentation du programme Et après ?
des écoles concernées, de s’inscrire
dans le projet et de s’impliquer (co-
intervention avec la·le musicien·ne
Les musicien·ne·s Cmr participant à cette opération ont tous pour ambition
intervenant·e, concertation préalable au
de permettre la création d’une chorale au sein de l’école, avec la possibilité :
démarrage du projet, souhait de créer
d’intervenir régulièrement au sein de l’établissement scolaire pour la une chorale pérenne au sein de l’école).
direction du projet chorale ;
L'établissement scolaire s'engage à
Le « Plan chorale » : priorité à la musique d’accompagner les professeur·e·s des écoles par des actions de
tutorat (aide à la conception, appui pédagogique et artistique...).
acheter l'album du chant étudié et
assume la responsabilité légale de
l'utilisation de l'œuvre.
Le format
Les ministères de la Culture et de l’Éducation nationale ont identifié la pratique artistique musicale comme étant une priorité
nationale. Ils ont conjointement présenté le « Plan chorale » : un plan ambitieux qui a pour objectif de développer les Calendrier
chorales scolaires dans tous les établissements de France, de l’école primaire au lycée.
Les établissements scolaires intéressés
Avec la Rentrée en musique et la Fête de la musique, et remplissant les conditions doivent
Chaque atelier est constitué selon un cadre commun, et est ensuite
ce plan vise à renforcer la pratique musicale et s’inscrire auprès des Cmr. Tenant
personnalisé selon les choix des enseignant·e·s et des élèves :
l’éducation artistique en temps scolaire. Ainsi, dès compte des possibilités d’actions, les
septembre 2019, tous les établissements scolaires du Chaque séance dure 1 heure avec un maximum de 60 élèves et un inspections académiques valideront les
1er degré devront dédier des temps à la pratique vocale minimum de 2 professeur·e·s des écoles. établissements retenus pour participer
collective et au chant chorale. Pour y parvenir, ils au programme durant l’année scolaire.
pourront être soutenus par des structures d’éducation Lors de la dernière séance, une restitution collective filmée est
musicale. À ce titre, les conservatoires, les écoles de programmée en fin d’atelier. Les Cmr transmettent à l'établissement Les ateliers « Tous en musique —
musique et le secteur associatif musical sont sollicités scolaire les autorisations de droit à l'image pour les élèves. Chorales scolaires » se déroulent entre
pour mettre en œuvre ce plan. janvier et février de l'année scolaire
Un diagnostic est réalisé par la·le musicien·ne Cmr pour envisager en cours.
Les Cmr font partie des associations nationales les suites à donner à ce programme.
identifiées et soutenues par les ministères
de l'Éducation nationale et de la Culture pour
accompagner les établissements dans le déploiement
du « Plan chorale ».
Qui sommes-nous ?
Fondée en 1948 sur les valeurs d’éducation populaire, la Fédération nationale des Cmr favorise l’accès aux
Le projet des Cmr pratiques musicales et à la culture artistique au plus grand nombre. En temps scolaire, son projet se traduit
par des interventions musicales régulières menées en complémentarité avec les professeur·e·s des écoles.
Elles sont adaptées au contexte scolaire et à la réalité culturelle des élèves, dans une perspective éducative
forte et à long terme. La·le musicien·ne Cmr, artiste pédagogue confirmé·e, apporte ses compétences
Depuis septembre 2018, les Cmr présentent le projet chorales scolaires au sein d’établissements identifiés musicales et sa technicité dans le cadre du projet d’école ou d’établissement.
« Tous en musique — Chorales scolaires » : un comme prioritaires et volontaires.
programme d’ateliers de sensibilisation musicale qui Créateurs du métier de musicien·ne intervenant·e, les Cmr proposent aujourd’hui bien plus qu’un accès à la
a pour ambition d’organiser des chorales éphémères Le projet « Tous en musique — Chorales scolaires » pratique musicale : une véritable ouverture sur le monde.
en temps scolaire pour les élèves du 1er degré. est soutenu par les ministères de l'Éducation nationale
et de la Culture et les directions régionales des Les Cmr sont soutenus par les ministères de l’Éducation nationale et de la Culture, les DRAC d’Auvergne-
Ce programme vise à soutenir le déploiement du affaires culturelles, en lien étroit avec les inspections Rhône-Alpes, Haut-de-France, Région Sud et Nouvelle-Aquitaine, et agréés « association éducative
« Plan chorale » en favorisant l’instauration de académiques. complémentaire de l’enseignement public » et association nationale « jeunesse et éducation populaire ».
4 5
CYCLE 1 Analyse musicale
MATERNELLE
DIFFICULTÉ Structure du chant Difficultés à repérer
Cette chanson est ternaire20 en 6/8, avec un début en Cette chanson est courte et ne présente pas de difficulté
anacrouse4. Elle est relativement rapide, mais peut être particulière d’apprentissage. Le début de la phrase
travaillée plus lentement pour la diction et l’articulation. « Dans la forêt » est répété 3 fois, avec une suite différente
Elle se divise en 2 parties : une première partie (litanie). Il faudra prendre garde à ne pas confondre les
CHANT #1 chantée (promenade légère et joyeuse dans la forêt), fins de phrases : la deuxième phrase est tenue, tandis que
avec une fin nette (arrêt avec le piano), et une seconde la troisième s’arrête brusquement sur le mot « soudain ».
Dans la forêt
partie d’écoute des bruits qui font peur, rythmiques L’apprentissage peut se faire par imprégnation, en
ou arythmiques, et de durée variable. La chanson travaillant l’interprétation et les émotions des 2 parties pour
recommence au début lorsque le bruit s’est arrêté, après bien faire ressentir les différentes ambiances, et en insistant
Mandarine un court moment de silence. sur l’importance du silence avant de reprendre la chanson.
Repères pédagogiques
Présentation
Sons Pour aller plus loin
La deuxième partie de la chanson est un point de départ Cette chanson peut s’intégrer à un projet pédagogique
Les interprètes : Mandarine pour explorer des sons instrumentaux, des sons sur les émotions, et plus particulièrement la peur. Elle
L’association Mandarine existe depuis 1983. Elle propose des vocaux et corporels. peut s’accompagner d’écoutes comme St James Infirmary
spectacles participatifs, des bals, des albums et des recueils par Emile Parisien et Vincent Peirani, Danse macabre de
Les élèves peuvent proposer des sons, tout en faisant Camille Saint-Saens ou encore Musique mécanique de
de chansons à destination d’un public d’enfants. Elle propose
varier différents paramètres (des sons piano19/forte8, Carla Bley.
un répertoire original composé de chansons à danser,
court/long, aigu/grave, etc). On peut demander avant
de comptines et jeux de doigts, et de chansons sur des
cela aux élèves de détailler ce qu’on trouve dans une On peut aussi l’associer à un projet sur les contes
thématiques adaptées à la petite enfance (le quotidien,
forêt, pour étoffer leurs idées. traditionnels et sur le loup. Ce chant peut également
l’imaginaire, la diversité, la nature, etc). Mandarine intervient
accompagner une sortie scolaire en forêt : écouter et
régulièrement dans les crèches et les écoles, ainsi que dans
des festivals pour enfants. Émotions classer les bruits entendus pendant la sortie, ramasser
des branches, cailloux, feuilles, et s’en servir comme
Proposer un travail de déplacements dans l’espace, instruments pour créer des musiques d’objets (explorations
L’album : Bel Oiseau en incarnant ce qu’on peut rencontrer en forêt (les arbres, sonores, reproduire des sons, jouer ensemble).
loups, fourmis, hiboux, etc). En racontant une histoire (un
L’album Bel Oiseau, sorti en 2014, est composé de chansons
promeneur en forêt par exemple), demander aux enfants de
Association Mandarine
à danser, à mimer, à dessiner, à compter, de jeux de doigts.
vivre et mimer les rencontres et les émotions (promenade,
L’instrumentation est variée, et permet d’entendre un large
se cacher, de jour ou de nuit, rencontres apaisantes
panel d’instruments, ainsi que plusieurs chansons a
ou effrayantes). Ce travail peut se faire en musique.
cappella1 en quatuor vocal. L’album a obtenu le label « Coup de
cœur Printemps 2015 » de l’Académie Charles Cros.
Mise en espace
Chanter la chanson en se déplaçant dans l’espace, et
s’arrêter, immobile, pour reproduire ou pour écouter les
Compagnie 3 Chardons
bruits de la forêt. La première partie peut être interprétée
en remplaçant les paroles par « la, la, la » ou des
Clés de lecture onomatopées diverses pour bien entendre la mélodie13
et repérer l’arrêt. Le déplacement ne recommence que
quand le silence est installé.
Cette ritournelle nous emmène en promenade dans la forêt. Elle Pour travailler ce chant dans le cadre du programme Tous en musique, les établissements scolaires doivent obligatoirement
Association Mandarine
invite à l’exploration émotionnelle, notamment celle de la peur, acheter l’album dont il est issu. En luttant contre le piratage, nous participons tou·te·s au développement de la création musicale.
ainsi que l’écoute des bruits qui nous entourent et le silence. Pour acheter l’album : assomandarine.fr/bel-oiseau/
Cette fiche pédagogique a été réalisée par Élise Bourges, musicienne intervenante Cmr.
© Fédération nationale des Cmr
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CYCLE 1 Analyse musicale
MATERNELLE
DIFFICULTÉ Structure du chant Difficultés à repérer
L’hanter-dro est une danse à trois temps, le tempo23 se situe en Les paroles ne sont pas particulièrement
général autour de 90 à la noire, mais il varie souvent en fonction du niveau complexes, mais font appel à quelques mots
des danseur·se·s — on peut bien entendu le ralentir pour travailler. auxquels les enfants ne sont pas habitués
CHANT #2
(« ma mie », et « rossignolet »). Elles plongent
Cette chanson, comme beaucoup d’hanter-dro, est très répétitive. Elle néanmoins les enfants dans l’ambiance des
est composée de deux phrases mélodiques (la première en 3 parties musiques traditionnelles.
À dix heures dans la plaine
et la seconde en 4 parties). Elle est donc assez facile à mémoriser. Le
rythme est également assez simple ; on pourra ajouter des appuis Enfin, le rythme croche–deux doubles peut
sur certains temps pour avoir le style voulu. gêner la diction.
Chant traditionnel breton
Repères pédagogiques
Présentation Paroles Rythme
Expliquer la petite scène décrite par la chanson et répéter Le rythme croche–deux doubles peut sembler trop
lentement les phrases sans rythme. rapide pour placer les mots. On peut déjà le taper
Les interprètes : Celtic Kanan dans les mains pour se familiariser avec. Puis
Expliquer le vocabulaire original, puis ajouter la musique sur ajouter les paroles toujours dans un tempo23 très
Celtic Kanan est un groupe composé de six musicien·ne·s qui la première partie, avec un tempo23 très lent, pour que les lent. Travailler phrase par phrase.
s’attache à revisiter la musique celtique en y intégrant de la pop et de enfants comprennent tout de suite où se placent les syllabes sur
la folk. Depuis sa création, le groupe puise son inspiration dans la la musique. Puis continuer avec les deux premières phrases de On peut aussi faire deux groupes : l’un qui tape le
musique bretonne et celtique traditionnelle. Il trouve son influence la seconde partie de la même façon, puis les deux dernières. rythme dans les mains, l’autre qui chante, et on in-
dans la musique d’artistes incontournables du genre, comme Alan verse les rôles.
Stivell, Glenmor ou Tri Yann, qui ont su moderniser et populariser ce
qui a été longtemps apparenté à du folklore.
Le groupe utilise des instruments traditionnels comme la bombarde et
le biniou, mêlés à la guitare sèche et électrique, la flûte, la batterie et Pour aller plus loin Pour rendre la chanson plus vivante, on peut ajouter
le violon. les pas de danse : les enfants forment une ronde ou
Découvrir un hanter-dro sans paroles, afin que une chaine, se tiennent par la main, avant-bras droit
les enfants identifient le rythme, comme celui
L’album : Le Voyage d’Ampouailh ou d’Alain Pennec, ou l’Hanter Kervignac
par-dessus l’avant-bras gauche du voisin de droite.
Sébastien Le Derout
Dans Le Voyage, Celtic Kanan propose des compositions et des reprises de Pierric Lemou et Patrick Lefèvre. On peut également Le pas est simple : trois petits pas vers la gauche en
modernes de la musique traditionnelle, évoquant le paysage des imaginer une séance d’expression corporelle dessus ; démarrant du gauche ; au temps 4 on ramène le pied
nations celtiques. Il se compose d’un instrumentarium traditionnel et droit à côté du pied gauche. Ce qui donne « 1, 2, 3 et
Écouter d’autres chansons du folklore breton, 4 et... » ; soit sur la cinquième croche « gauche, droite,
de musiques amplifiées, contribuant à la revisite de ce genre musical. comme un gwerz (« complainte » en breton), par gauche et droite et... ». Au départ plutôt que de compter,
exemple Gwerz ar vezhinerien de Denez Prigen ; remplacer par des paroles, par exemple : « trois p’tits
Écouter d’autres chansons régionales françaises, pas et hop ». On peut démarrer cette danse à n’importe
comme la bourrée auvergnate de Lou Belladaires, et quel moment de la musique, à condition que ce soit au
relever les différences et les similitudes du rythme ; début d’une cellule (d’un pas).
Clés de lecture Découvrir d’autres chansons à danser du monde, Une vidéo pour découvrir les pas :
des plus simples aux plus complexes, comme par youtu.be/ChJD-b3HX3o
exemple l’Irish Step Dancing de Riverdance ;
Ce chant est un hanter-dro, qui désigne une danse bretonne
originaire du pays Vannetais. Il est commun de la danser en
chantant. Il s’agit de l’histoire d’une rencontre, qui se déroule au pied
Pour travailler ce chant dans le cadre du programme Tous en musique, les établissements scolaires doivent obligatoirement
d’une fontaine. acheter l’album dont il est issu. En luttant contre le piratage, nous participons tou·te·s au développement de la création musicale.
Studio du Cap Brun
Ce chant fait référence au rossignol, symbole de l’amour et Pour acheter l’album : apple.co/2OshIvi
des amoureux·ses durant le Moyen-Âge, avec de nombreuses
occurrences dans les textes et les chansons de cette période.
Cette fiche pédagogique a été réalisée par Cécile Branche, musicienne intervenante Cmr.
© Fédération nationale des Cmr
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CYCLE 1 Analyse musicale
MATERNELLE
DIFFICULTÉ Structure du chant Difficultés à repérer
Cette chanson est sur une rythmique ternaire20. La difficulté principale se trouve dans les paroles : réussir à prononcer
Elle est accompagnée par les instruments et retenir des paroles dans une langue que l’on ne connait et ne comprend
traditionnels africains (djembé, doun-doun, pas, et dont les sonorités ne nous sont pas familières. Quelques mots
balafon, shékéré). Elle est composée de 3 présentent des hiatus10 (« na-o na », « deni-o-oulika ») et des suites de
CHANT #3 phrases ; chacune est chantée en questions- consonnes difficiles à prononcer (« n’de »). Dans la troisième phrase, un
réponses par un soliste et un chœur qui lui travail de détail sur une variation de la mélodie13 de la dernière syllabe
Berceuse bambara
répond. La chanson peut être interprétée de « oulika » est nécessaire.
plusieurs fois de suite, avec des intentions,
nuances14 et questions-réponses qui varient. Pour rendre la production sonore riche, il faudra travailler l’interprétation
Chant traditionnel malien de la chanson, avec des variations de nuances14 et de tempo23 par exemple.
Repères pédagogiques
Présentation Paroles Questions-réponses Interprétation
Commencer par dire les paroles, La notion de questions-réponses est Cette chanson étant une berceuse en
syllabe par syllabe si besoin, en souvent utilisée lors de l’apprentis- bambara, il est important de donner
Les interprètes : Blouses Notes accumulation (une syllabe, puis sage d’un chant, mais son intégra- aux élèves la traduction, afin de la
Blouses Notes est une association de la région de Tours qui deux, puis trois) ; les apprendre tion peut être complétée avec des chanter avec l’intention et l’interpré-
intervient auprès d’enfants hospitalisé·e·s depuis 1998. Les en parlé-rythmé, et enfin ajouter percussions corporelles et des tation qui conviennent (une mélodie13
musicien·ne·s sont issu·e·s du réseau Enfance et Musique ainsi la mélodie13. La mélodie peut par sons vocaux. douce et fluide, des notes liées).
que du Centre de Formation des Musiciens Intervenants (CFMI) ailleurs être apprise séparément,
en remplaçant les paroles par On proposera aux élèves d’être tour Les élèves peuvent la chanter
de Tours. Les musicien·ne·s, qui interviennent en binôme,
une des syllabes de la chanson à tour la·le questionneur·euse en in- en se déplaçant doucement et
proposent un répertoire à la fois préparé et improvisé, adapté
(tout chanter sur na par exemple). ventant des cellules rythmiques ou sans à-coup, en imaginant qu’ils
aux patients et à leur entourage. L’association travaille en lien
mélodiques. La chanson peut d’abord bercent un enfant. Leur demander
étroit avec le personnel hospitalier.
Les hiatus peuvent être isolés être chantée en questions-réponses à quoi ressemblent les berceuses
et utilisés dans un échauffement avec l’intervenant, puis en divisant le qu’ils entendaient quand ils étaient
L’album : Morceaux de soi vocal, pour travailler le chemin des groupe en deux, et éventuellement plus petits, quelles sont leurs
voyelles et la précision du texte. avec un ou plusieurs élèves solistes. caractéristiques.
Paru en 2015, Morceaux de Soi rassemble des chansons originales
et des reprises de berceuses et chansons pour enfants par les
Bruno Morandi / Hemis
musicien·ne·s de Blouses Notes. Le répertoire puise dans des Pour aller plus loin
chants du monde, ainsi que dans les compositeurs actuels
de musiques pour enfants. Les chansons sont interprétées avec On peut prolonger la découverte du répertoire africain avec
délicatesse et mises en valeur avec des arrangements riches et l’écoute de percussions traditionnelles du collectif Les Percussions de
soignés, des percussions corporelles et des chants polyphoniques19. Kouroussa, et des chansons en bambara, comme Ka Moun Ké ou Ali
Farka Touré de Rokia Traoré.
Pour aller plus loin, on peut aussi proposer des séances de découverte
et d’exploration sonore et rythmique des instruments de musique
traditionnels africains.
Clés de lecture Cette chanson peut également être comparée à des berceuses
Info Tours
traditionnelles françaises et du monde entier, comme celle du livre-
disque Les plus belles berceuses du monde chez Didier Jeunesse.
Cette chanson est une berceuse traditionnelle du Mali. Le
bambara est une des principales langues du pays, et fait partie
Pour travailler ce chant dans le cadre de programme Tous en musique, nous vous remercions d’effectuer un don d’un montant
du groupe des langues mandingues présentes en Afrique de l’Ouest. de 15 € à l’Association Blouses Notes, qui intervient auprès d’enfants hospitalisé·e·s.
Ce chant nous parle d’un bébé en pleurs, et de sa mère qui le Pour faire un don de 15 € : blousesnotes.fr/donner
Blouses Notes
réconforte.
Cette fiche pédagogique a été réalisée par Élise Bourges, musicienne intervenante Cmr.
© Fédération nationale des Cmr
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CYCLE 1 Analyse musicale
MATERNELLE
DIFFICULTÉ Structure du chant Difficultés à repérer
L’air est accompagné à la guitare sur Le chant est construit en arpèges. L’ambitus3 large peut représenter
trois accords. Sur un tempo23 de marche une difficulté, notamment pour le début de la chanson. Cela nécessitera
modérée, la structure rythmique binaire20 quelques exercices préalables pour en comprendre la construction en
soutient le chant étendu sur une octave11
CHANT #4
escalier et en respecter autant que possible la forme.
et demi. Il comporte deux phrases dont
chacune est répétée deux fois et dont l’air Deuxième difficulté : la langue. Le quechua appris de manière phonétique
Phaway uwiacha
diffère légèrement la seconde fois. Le est mémorisable pour les enfants ; les paroles sont répétitives. Cependant,
chant alterne entre un enfant qui chante certains mots sont constitués d’un son proche de la jota espagnole, notée
seul et tout un groupe qui lui répond. /x/. Pour le mot « uwiacha », elle se situe entre le « uwi » et le « acha » tandis
Chant traditionnel péruvien que pour le mot « paqtataq », c’est le « q » qui sera prononcé comme la jota.
Repères pédagogiques
Présentation Arpèges Paroles
On peut tout d’abord imaginer un échauffement corporel Après avoir expliqué aux enfants le sens du chant, diviser
autour de la construction du chant en arpèges. Partant le groupe en quatre. Donner à chacun une phrase à
L’auteur du projet : Francis Corpataux de la première note du morceau que l’on symbolisera apprendre. Une fois que chaque groupe l’a mémorisée,
Francis Corpataux est professeur de pédagogie musicale et chercheur avec la main à mi-hauteur du corps, on peut demander on leur demande de la réciter, d’abord dans l’ordre. Puis,
à l’Université de Sherbrooke (Québec). Il effectue depuis une vingtaine aux enfants de monter ou descendre la main en fonction mélanger aléatoirement la distribution des phrases. Enfin,
d’années un travail ethnomusicologique de collecte de chants de la hauteur9 de la note jouée. On veillera à rester demander aux groupes d’intervertir leurs places et jouer avec
d’enfants du monde entier. Par ce travail minutieux, il contribue à sur l’harmonie du morceau pour qu’ils commencent à ce désordre jusqu’à leur demander de se remettre en place.
fournir des connaissances sur les contextes sociaux dans lesquels enregistrer la mélodie13. Privilégier dans un premier temps
les enfants chantent. Mais il permet également d’interroger le lien des une échelle courte sur laquelle s’amuser pendant Pour aller plus loin
enfants aux chants, d’observer le rapport entre les adultes et les plus un petit temps. Puis agrémenter cet exercice de la voix
jeunes dans leur transmission musicale. Il œuvre à la conservation chantée tout en faisant évoluer le degré de complexité. Pour rester dans la thématique des animaux andins
d’airs qui tendent à ne plus être transmis et nous permet ainsi et pour familiariser l’oreille des enfants aux instruments
Makis Siderakis
d’aborder cette grande famille des « chants du monde », tout en nous Prononciation de ces régions, leur faire écouter l’histoire d’une petite
les faisant connaître par celles·ceux qui en sont les légataires actuels. vigogne dans La Vicuñita par Graciela Mendoza ;
Pour la jota, il est nécessaire d’isoler les parties des
mots la comprenant et de proposer aux enfants de la Présenter les instruments andins par l’écoute de
La collection : Les Chants des enfants du monde prononcer, suivie d’une syllabe simple (« uwi/x/acha »). différents contes pour enfants, comme Cayetano et la
Pour que l’exercice devienne ludique et comme le mot est baleine de B. Dubois, L. Rigou et P.-M. Beaude, Pedro
Ce chant fait partie du 6e volume de la collection Les Chants des enfants du monde, qui compte 21 volets au total. Cet album,
« rebondi » dans sa prononciation (« ch » se prononce et le Curupi par la Compagnie Ours Polar ou encore Le
publié en 1998, est consacré aux musiques d’Amérique du sud. On peut y entendre différents titres d’Argentine, du Chili,
« tch »), on peut imaginer leur demander de se le Secret de l’Achachila de J. Mendoza et C. Boisel ;
du Pérou, de la Bolivie, du Brésil et de l’Équateur. Il y figure des jeux, des comptines, des chants enregistrés dans la rue,
à l’école, à l’Église mais également des airs chantés par enfants et adultes et des morceaux uniquement instrumentaux. lancer d’un camarade à l’autre en rajoutant un geste On pourra également plonger dans l’univers poético-
matérialisant la jota (une main partant du menton et allant loufoque de Maria Elena Walsh. Son œuvre regorge
vers la personne que l’on vise, par exemple). de chants et de contes imprégnés des musiques
Dans la même perspective, on pourra inventer des jeux populaires argentines. Ayant elle-même effectué un
autour du « r » roulé contenu dans certains mots, en travail de collecte dans son pays, cela donne l’occasion
privilégiant d’abord la prononciation via l’écoute de la d’aborder la notion de conservation et d’enregistrement
Clés de lecture musique ou de l’intervenant. Si la diction reste complexe, des musiques traditionnelles du monde.
on peut penser le mot avec un « l » à la place du « r » pour Ce chant fait partie du répertoire du projet « Du sol au
se rapprocher du quechua. son », mené par les Cmr. Plus d’infos en page 53.
Le chant prévient un agneau du loup qui le guette pour le manger.
Sur une ritournelle allègre, il est chanté comme un responsorial. Les
Pour travailler ce chant dans le cadre du programme Tous en musique, les établissements scolaires doivent obligatoirement
paroles sont en quechua. acheter l’album dont il est issu. En luttant contre le piratage, nous participons tous au développement de la création musicale.
Une traduction en français existe et permet d’agrémenter Pour acheter l’album : fr.shopping.rakuten.com/s/3325480604386#xtatc=INT-601
Arion Music
l’interprétation pour illustrer l’histoire dans différentes langues.
Cette fiche pédagogique a été réalisée par Julie Lewandowski, musicienne intervenante Cmr.
© Fédération nationale des Cmr
12 13
CYCLE 1 Analyse musicale
MATERNELLE
DIFFICULTÉ Structure du chant Difficultés à repérer
La mélodie13 et le rythme sont très faciles à retenir, puisqu’il s’agit de 3 mesures Les principales difficultés
qui se répètent. L’ambitus3 n’est pas très étendu (une septième11), mais il faudra être dans le travail de ce
vigilent à la justesse des intervalles (tierce11 et quarte11). On peut chanter ce canon6 à morceau seront la diction
du latin et la mise en place
CHANT #5
deux ou trois voix. Chacune des voix commence depuis le début alors que la précédente
débute à la deuxième mesure. Il n’y a pas de difficulté particulière liée à la prosodie, du canon6.
puisqu’il y a systématiquement une syllabe par note.
Laudemus virginem
Llibre vermell de Montserrat Repères pédagogiques
Mélodie et canon Paroles Danse
Présentation On peut commencer par
chanter la mélodie13 sur une
Par la suite on ajoute
les paroles, soit les
Une fois que les enfants sont à l’aise avec le chant, on
peut ajouter la danse : on forme une chaîne fermée, les
voyelle avec toute la classe, paroles originales en danseurs ont les mains en « W » à hauteur des épaules et
puis former trois petits groupes, latin (on peut d’ail- les coudes à hauteur de la taille. Les mains sont posées à
et donner une mesure à leurs faire tourner uni- plat les unes contre les autres. La danse se déplace vers
Les interprètes : l’Ensemble Obsidienne chanter à chaque groupe. On quement la première la gauche, et le pas se répète tout au long de la danse. Le
Cet ensemble vocal et instrumental s’attache à faire découvrir peut ensuite lancer la mélodie13 phrase), ou bien en pied droit croise devant le pied gauche, le pied gauche se
les répertoires inédits et méconnus du Moyen-Âge jusqu’aux en boucle et faire nous-même écrire de nouvelles déplace vers la gauche, le pied droit croise derrière le pied
premières polyphonies de la Renaissance. Il mêle volontiers la seconde voix en canon6. avec les enfants sur le gauche, le pied gauche se déplace vers la gauche, et on
l’interprétation et l’improvisation qu’il restitue dans la pratique du Le tempo23 étant très lent, on thème de notre choix, recommence.
chant sur le livre. Remarqué pour la finesse et la poésie de son peut parler de berceuse pour on peut par exemple
phrasé instrumental et vocal, Obsidienne est aujourd’hui l'un des faire comprendre l’attendu aux écrire des haïkus. On peut simplifier en faisant passer le pied droit toujours
ensembles incontournables dans l’interprétation des musiques enfants. devant le pied gauche, et en se tenant simplement la main.
médiévales. Il participe régulièrement aux plus prestigieuses
programmations en France et à l'étranger. Obsidienne est
également l’invité régulier des programmateurs de Radio France.
Pour aller plus loin
Le manuscrit : Llibre vermell de Montserrat Faire découvrir les instruments de musique
médiévaux aux enfants (harpe, cornemuse,
Llibre vermell de Montserrat doit son nom à la couleur de sa couverture — vermeil. Il est aujourd’hui conservé en Catalogne, psaltérion, vièle, flûte, rebec, tympanon) ;
d’où il est originaire. Il était destiné aux pèlerins se rendant à Montserrat qui voulaient danser et chanter. Il contient dix
chansons para-liturgiques en catalan et en latin, qui furent compilées à la fin du XIVe siècle. Le succès et la grande popularité En arts visuels, découvrir le manuscrit
de ces chants tiennent à leur variété (plain-chant, monodies, polyphonies, canons, etc.), ainsi qu’à leur relative facilité de disponible sur internet, ainsi que des miniatures
réalisation. Ce recueil, qui n’a pas d’équivalent, mêle l’inspiration populaire et les emprunts à une musique plus savante. représentant des musiciens ou des danseurs ;
Découvrir une autre chanson du Llibre
Vermell de Montserrat, ou un autre morceau
médiéval (cantigas de Santa Maria, chanson
de trouvère ou de troubadour…).
Hervé Letourneur
Clés de lecture Ce chant fait partie du répertoire de
l’édition 2019 des Scoralies, projet mené
par les Cmr. Plus d’infos en page 53.
Les dix textes des chansons louent la Vierge Marie ; ils étaient
chantés à l’église durant les vigiles. Laudemus virginem est un Pour travailler ce chant dans le cadre du programme Tous en musique, les établissements scolaires doivent obligatoirement
acheter le livre-CD dont il est issu. En luttant contre le piratage, nous participons tous au développement de la création musicale.
très bon exemple de canon6 médiéval, les pèlerins pouvaient
Thinkstock Photos
Pour acheter le livre-CD : edition.lamuse.free.fr/obsidienne_monserrat.html
l‘apprendre facilement et rapidement.
Cette fiche pédagogique a été réalisée par Cécile Branche, musicienne intervenante Cmr.
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CYCLE 1 Analyse musicale
ÉLÉMENTAIRE
DIFFICULTÉ Structure du chant Difficultés à repérer
Cette chanson est composée de 3 couplets, mais n’a La mélodie13 de cette chanson demande à être travaillée
pas de refrain. Les couplets ont une structure linguistique avec précision, car les intervalles ascendants et
proche, avec des morceaux de phrases ou mots répétés descendants sont mélangés. Les deux dernières
CHANT #6
d’un couplet à l’autre (« À cinq, six, sept un quart, le petit phrases du couplet sont en revanche monocordes (sur
lézard », « un bâton », « à tâtons »). une seule note). Elles sont séparées par une mesure de
silence, après le mot « bâton ».
Le Petit Lézard
Entre chaque couplet, l’accompagnement s’arrête et une
montée chromatique jouée au bandonéon évoque Les paroles de ces deux phrases se ressemblent, mais
l’ascension du lézard. Les mouvements de montée et les formulations sont légèrement différentes dans
Hélène Bohy descente sont par ailleurs mis en évidence avec une flûte à
coulisse (aigu ou grave).
chaque couplet, avec notamment des changements de
pronoms.
Repères pédagogiques
Présentation
Mélodie Pour aller plus loin
La compositrice : Hélène Bohy En guise d’échauffement vocal, sélectionner quelques passages mélodiques Pour découvrir le tango argen-
difficiles de la chanson (« le petit lézard », « tout le long du toit »), et les tin, on pourra écouter Libertango
Hélène Bohy est autrice-compositrice-interprète et se produit
transformer en vocalise, afin de bien intégrer les intervalles. Pour cela, on peut ou Cité Tango d’Astor Piazzola,
en spectacle pour les enfants depuis plus de trente ans. Elle a
modifier les paroles, en utilisant des consonnes fricatives (z, j, v) ou nasales (m, ainsi que des tangos plus actuels
co-fondé le label Enfance et Musique en 1981, qui travaille à
n). La mélodie13 de la chanson peut être jouée sur un instrument afin que les et revisités, comme Epoca de
promouvoir la place de la culture en petite enfance, propose
élèves l’entendent avec un autre timbre27. Gotan Project.
des formations et la publication d’albums musicaux.
Des chansons complémentaires
Hélène Bohy a participé à de nombreux albums pour enfants Bruitages apporteront un autre éclairage
(Petits loups du jazz avec Olivier Caillard, par exemple), tout en
On peut demander aux élèves de raconter l’histoire de la chanson en sur la thématique de la paresse
gardant un pied dans l’éveil musical et la pédagogie de la musique.
n’utilisant que des onomatopées (« tic tac », « zip », « plouf », etc). Celles-ci et de l’effort : l’écoute de Faire
peuvent ensuite être intégrées à la chanson par quelques élèves pendant que les des ronds dans l’eau d’Henri
L’album : Tangonino autres chantent, notamment dans les silences. Pour améliorer la musicalité de Salvador ou l’apprentissage
ces bruitages, les travailler avec des rythmes, leur donner une mélodie13, une de Un lion s’endort, paroles de
Tangonino, album paru en 2000, est également le nom du
intention, appuyer les nuances14 afin qu’ils s’insèrent avec justesse dans la chanson. Pascal Conrod, lui-même inspiré
spectacle composé des mêmes chansons. Accompagné par
DR / Le Télégramme
de La Marche royale du lion de
un bandonéon, une guitare, une contrebasse, ainsi que de
Camille Saint-Saëns.
nombreuses percussions et boîtes à musique, il fait la part belle Aigu et grave
au tango argentin avec des chansons et comptines en français Cette chanson peut être
et espagnol. La montée chromatique du bandonéon, ainsi que les sons de flûte à coulisse, accompagnée de la lecture du
sont un point de départ pour travailler la notion de hauteur9. Ainsi, les élèves poème Le Lézard de Robert
peuvent dessiner dans l’espace avec leur corps le mouvement de la Desnos. Elle peut être utilisée
mélodie13 (qui monte ou descend). dans le cadre d’un projet
On peut jouer le déplacement du lézard avec une flûte à coulisse : le mouvement pédagogique sur les animaux,
de la coulisse permet dans un premier temps d’aider à visualiser les sons aigus ou encore sur la narration et
Clés de lecture et graves, puis l’exercice peut se faire les yeux fermés. Les mots relatifs à la
hauteur9 (aigu/grave) doivent bien être dissociés des notions de nuances14
l’écriture d’histoires.
(piano19/forte8), qui peuvent être travaillées par ailleurs.
La chanson, à travers l’histoire d’un petit lézard tombé dans un seau
d’eau, évoque la paresse, l’effort et la persévérance.
Pour travailler ce chant dans le cadre du programme Tous en musique, les établissements scolaires doivent obligatoirement
Elle nous fait découvrir le tango argentin, et son instrument de acheter l’album dont il est issu. En luttant contre le piratage, nous participons tous au développement de la création musicale.
Enfance et Musique
prédilection : le bandonéon. La flûte à coulisse accompagne Pour acheter l’album : fnac.com/a10962184/Helene-Bohy-Tangonino-CD-album#omnsearchpos=1
également l’aventure du petit lézard. La chanson est disponible en
version instrumentale.
Cette fiche pédagogique a été réalisée par Élise Bourges, musicienne intervenante Cmr.
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CYCLE 2 Analyse musicale
ÉLÉMENTAIRE
DIFFICULTÉ Structure du chant Difficultés à repérer
La Java des couleurs est composée de couplets et de Pour interpréter la chanson comme une java, avec
refrains. Les couplets sont groupés par 2, et suivent un tempo23 relativement rapide, il faut travailler sur
tous une structure syntaxique identique : « Si on était l’articulation, la précision des mots, et mettre l’accent
sur le travail du rythme (sautillant avec les croches
CHANT #7
complètement [...], on serait comme [...] ». Il s’agit d’une
chanson « tableau », à l’inverse des chansons « histoire ». pointées-double, et la rythmique de la java sur 3 temps).
Les mesures sont à 3 temps, avec un tempo23 élevé
La Java des couleurs
(vivace29, noire ~ 150), plus rapide que celui de la valse. Ajouté Concernant les paroles, bien noter certaines contractions
à cela, le rythme « croche pointée – double » tout au long de verbes qui ne sont pas toujours identiques suivant
de la chanson apporte le côté java, dansant et dynamique. les couplets (« on serait » / « on s’rait »), ainsi qu’un refrain
Hervé Suhubiette & Catherine Vaniscotte différent des autres.
Repères pédagogiques
Présentation Rythme et percussions corporelles Pour aller plus loin
Le travail du rythme est important sur cette chanson. Le rythme Cette chanson peut s’intégrer dans un projet sur
« croche pointée – double » peut être abordé par les percussions les émotions et les couleurs, avec la lecture
Le compositeur : Hervé Suhubiette corporelles ou par un jeu de déplacement dans l’espace (en de l’album La couleur des émotions de Maria
Hervé Suhubiette est auteur-compositeur-interprète, pour sautillant pour comprendre le rythme, et l’accélérer ensuite). Antilogus et Anna Llenas, pour les plus jeunes,
un public d’enfants ou d’adultes. Il propose de nombreux un travail en arts plastiques sur l’utilisation des
Le rythme d’accompagnement de la java (« poum ta ta poum couleurs et la représentation des émotions.
spectacles et contes musicaux, publie régulièrement des
Naïve Records
ta ») peut être travaillé sur des onomatopées, en demandant
albums, ainsi que des livres-disques pour enfants avec ses
aux élèves de choisir deux sons en percussions corporelles, en Pour approfondir la découverte de la java, on
compositions, la mise en musique de poèmes (Bernard Friot)
travaillant en demi-groupes qui se répondent (« poum » et « ta ») ou pourra écouter des javas instrumentales, par
ou des reprises (Claude Nougaro, Georges Brassens). Hervé
encore en accompagnant la chanson en percussions corporelles. exemple Java à Maubert d’André Astier, ainsi
Suhubiette intervient régulièrement auprès du public scolaire,
que des chansons comme La java des bombes
dans le cadre de projets d’écriture et interprétation de
chansons (sélection SACEM de La fabrique à chansons). L’album éponyme Inventions vocales atomiques de Boris Vian.
Pour l’échauffement vocal, afin de mettre les élèves dans Pour aller plus loin, Le jazz et la java de Claude
La compositrice : Catherine Vaniscotte La Java des couleurs est extraite de l’album éponyme,
l’ambiance de la chanson, travailler sur l’improvisation vocale Nougaro, adaptation de Three to get ready de
et qui a suivi le premier spectacle pour enfants d’Hervé Dave Brubeck, issu de l’album Time out.
avec les noms des couleurs, explorer différentes manières
Catherine Vaniscotte est autrice-compositrice-interprète et Suhubiette, sorti en 1995. Cet album propose des
de chanter les mots (sirènes, aigu/grave, parlé-rythmé,
compte également de nombreuses œuvres pour enfants. chansons balayant de nombreux styles musicaux
chuchoté, court ou long, etc). Demander à chaque élève de
Metteuse en scène, elle écrit de nombreux spectacles ludiques (jazz, rap, java, funk, etc). Il a obtenu le « Coup de
choisir une manière de chanter une couleur, et travailler sur des
pour lesquels elle donne des représentations dans toute la cœur » de l’Académie Charles Cros 2002, et nous
créations vocales à partir de leurs inventions.
France, notamment Rue de la pomme qui bénéficie du prix emmène en voyage au pays des couleurs, de la
« Coup de cœur » de l’Académie Charles Cros en 2012. peinture, des tableaux et des émotions.
Écrire les paroles
Les couplets ayant une structure très précise, on peut demander
aux classes d’inventer des nouveaux couplets, à partir de
couleurs non utilisées dans la chanson (vert, gris, etc). Il faudra
David Desreumaux
veiller à bien respecter la structure, les rimes, le nombre de
Clés de lecture pieds, ainsi que l’atmosphère de la chanson, le vocabulaire et
la signification des couplets. Ces couplets pourront être rajoutés
dans la version finale de la chanson.
La Java des couleurs aborde la thématique des émotions en les
associant à des couleurs. Cette chanson touche également du
doigt le thème du mélange et de la diversité. Pour travailler ce chant dans le cadre du programme Tous en musique, les établissements scolaires doivent obligatoirement
acheter l’album dont il est issu. En luttant contre le piratage, nous participons tous au développement de la création musicale.
Cette chanson métaphorique est enrichie d’un vocabulaire riche. Pour acheter l’album : amzn.to/2ORM76t
Naïve Records
Elle est — comme son nom l’indique — accompagnée dans le style
de la java.
Cette fiche pédagogique a été réalisée par Élise Bourges, musicienne intervenante Cmr.
© Fédération nationale des Cmr
18 19CYCLE 2 Analyse musicale
ÉLÉMENTAIRE
DIFFICULTÉ Structure du chant Difficultés à repérer
Cette chanson est composée de trois parties : A, B, C. Les parties A Le mélange des consonnes [t] et [k] constitue
et B sont en 4/4 et peuvent être chantées séparément à l’unisson28 une difficulté de prononciation, elles risquent
ou se superposer en canon6. La partie C est indépendante, elle d’être interverties, notamment lorsqu’on accélère
est en 3/4, elle constitue une transition, plus fluide et plus ronde,
CHANT #8
la chanson. Le travail du tempo23 doit permettre
avant de revenir sur le A ou le B. Ces trois parties peuvent être de faire varier progressivement la vitesse de la
chantées en faisant varier le tempo23 pour représenter différentes chanson (avec accelerando2 et decelerando7),
Indian Train
vitesses du train. On peut également modifier les nuances14 pour tout en conservant l’intelligibilité des paroles.
travailler l’éloignement et le rapprochement. Il faudra travailler sur l’intention et l’objectif
sonore de la chanson, pour que le rendu soit
Alexis Louis-Lucas Indian Train est chantée a capella1, c’est une chanson uniquement
rythmique, il n’y a pas de mélodie13.
fidèle et de qualité. La partie B présente 2 temps
de silence qui doivent être respectés.
Repères pédagogiques
Présentation
Gestes et canon Variations de tempo
Le compositeur : Alexis Louis-Lucas Associer des gestes à chaque partie A, Les variations de tempo23 peuvent être travaillées en parallèle, avec
B, C, pour diriger le canon6 et anticiper les des instruments à percussions ou des percussions corporelles, en
Alexis Louis-Lucas est acteur et percussionniste. Il fait partie de la
parties à chanter. Les 2 temps de silence suivant un·e chef·fe d’orchestre. Les élèves peuvent tour à tour prendre
Compagnie Taxi-Brousse, qui produit plusieurs spectacles qui
de la partie B peuvent être remplis dans le rôle de chef·fe d’orchestre pour expérimenter la réactivité des
mêlent théâtre et musique. Son dernier spectacle L’utopie des
un premier temps par un geste, un son musicien·ne·s et faire jouer leurs propres variations de tempo23.
arbres, propose des monologues, dessins de sciure et musique
corporel ou vocal, avant d’être intériorisés.
vocale et corporelle. Il propose des interventions musicales en Ce travail peut également être réalisé avec un jeu de déplacement dans
écoles primaires ou écoles de musique et a travaillé auprès de Lorsque le canon6 est installé, les « tchou- l’espace tout en marchant sur une pulsation20 qui accélère ou ralentit, ou
CPEM sur la batucada. tchou » des parties A et B se répondent. en écoutant une musique avec des variations de tempo23 (jouée en
On peut travailler cette mesure de direct, ou dans les musiques traditionnelles folk, juive ou russe, ou par
Le recueil : Danse, écoute, chante, vol. 14 questions-réponses en l’isolant et en la exemple Le bœuf sur le toit de Darius Milhaud).
chantant à 2 groupes qui se répondent.
La chanson Indian Train de Alexis Louis Lucas est extraite de Danse,
écoute et chante, vol. 14, publié en 2003. Cette série constitue un
recueil de chants réalisé par l’association départementale PEP21 Intention et rendu Pour aller plus loin
et les CPEM de l’Académie de Dijon, avec pour objectif d’aider
les enseignants à mettre en œuvre l’éducation musicale dans Il est utile de faire écouter l’original de la Cette chanson peut étayer un projet pédagogique traitant du voyage
leur classe via un répertoire adapté aux enfants. À chaque volume,
Sugden Guy
chanson afin de réaliser le rendu attendu. et des moyens de transports. On pourra proposer aux élèves d’inventer
différent·e·s musicien·ne·s apportent leur contribution, constituant un L’intention apportée à la prononciation une chanson dans l’esprit d’Indian Train, avec des onomatopées et
répertoire varié au fil des éditions. des syllabes est important, avec un accent des ostinati17 adaptés à un autre moyen de transport (vélo, voiture).
mis sur les consonnes (quasi disparition
des voyelles), et la précision du rythme. Pour compléter la thématique ferroviaire, on peut écouter les musiques
répétitives de Steve Reich comme Different Train ou America – Before
On peut enregistrer la production the War, le morceau de jazz Night Train d’Oscar Peterson, et même
sonore des élèves, pour qu’ils comparent des enregistrements de trains de différentes époques.
Clés de lecture leur version avec l’original, et trouver des
solutions pour s’améliorer. L’écoute de Story de John Cage ou Stripsody de Cathy Berberian
permettra d’approfondir la connaissance des musiques contemporaines
vocales, en écoutant la précision rythmique des interprètes.
Indian train est une chanson dont les paroles sont uniquement
composées d’onomatopées. Ceci a pour effet de nous emmener à
Association Mandarine
faire un voyage en train, en reproduisant le bruit du roulement sur L’album dont ce chant est issu n’est malheureusement plus distribué par son éditeur. Il est donc librement utilisable dans le cadre du
les rails, à travers 3 ostinati17 différents. programme Tous en musique.
Il s’agit d’un canon6 rythmique et vocal, a capella1.
Cette fiche pédagogique a été réalisée par Élise Bourges, musicienne intervenante Cmr.
© Fédération nationale des Cmr
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