Musée d'Orsay musée de l'Orangerie & - Musée de l'Orangerie
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musée d’Orsay
musée de l’Orangerie
Activités éducatives
Écoles, collèges & lycées
1 2021-2022 musée d’Orsay, musée de l’Orangerie – Brochure éducative 2021-2022
p. 3
Présentation
du nouvel accrochage
des collections permanentes
Musée de l’Orangerie
p. 5
Expositions temporaires
p. 8
Contrepoints contemporains
p. 9
Visites avec conférencier
dans les collections
p. 12
Formation des enseignants
p. 14
Préparation des visites libres
p. 16
Informations pratiques
2 musée d’Orsay, musée de l’Orangerie – Brochure éducative 2021-2022
Présentation
du nouvel accrochage
des collections permanentes
Les Arts à Paris. Réuni, en 2010, avec le musée d’Orsay moderne ». Le rôle pionnier qu’il a
au sein d’un même établissement joué dans la promotion des arts
Monet, Cézanne, public culturel, le musée de l’Orangerie extra-occidentaux est évoqué par
Renoir, Matisse, a été fondé en 1927 à l’occasion
de la mise en place de l’ensemble
un ensemble d’objets africains
et océaniens, anciennement collection
Modigliani, exceptionnel des grands panneaux
des Nymphéas de Monet. Ce lieu réputé
Paul Guillaume, dépôt exceptionnel
du musée du quai Branly – Jacques
Picasso… de la vie culturelle est devenu, au fil
du temps, un musée dynamique,
Chirac. La réception américaine des
Nymphéas est portée quant à elle par
Une nouvelle plébiscité par le public et notamment
par les enseignants avec leurs classes.
la présence lumineuse du polyptique
de Joan Mitchell, The Good-bye Door,
présentation Après avoir connu au cours de ces
dernières décennies plusieurs phases
déposé par le musée national d’Art
moderne / Centre Pompidou.
des collections de travaux et de réaménagements,
son succès actuel exigeait de repenser Ainsi, le nouvel accrochage s’ouvre
du musée les espaces et de faire un pas
supplémentaire dans la construction
sur l’approche de l’art moderne par
Apollinaire à partir des figures tutélaires
de l’Orangerie de son identité propre. C’est le travail
que nous avons engagé pendant toute
de Picasso et Matisse, exposées
en face-à-face par Paul Guillaume
une année, afin d’améliorer encore dès 1918. Les tableaux de grand format
le confort de nos visiteurs et de leur de Picasso, Derain, Modigliani, Matisse
proposer une lecture renouvelée et Rousseau se rapportant à une forme
de la collection. de « primitivisme moderne » sont réunis
dans la galerie à laquelle succèdent
La collection du musée de l’Orangerie des salles monographiques sur Renoir,
est formée majoritairement d’œuvres Cézanne, Matisse, Laurencin, Rousseau,
modernes des deux premières Utrillo et Soutine.
décennies du xxe siècle, issues de la Cette nouvelle présentation est
collection du galeriste Paul Guillaume, confortée et complétée par un jeu de
de sa veuve Domenica et son second contrepoints contemporains et de focus
époux Jean Walter. Ces tableaux sur la collection. Le musée invite ainsi
majeurs de Cézanne, Renoir, Matisse, régulièrement un artiste contemporain à
Picasso, Derain, Modigliani, Soutine, investir les espaces de quelques œuvres
Utrillo, Rousseau et Laurencin ont été nouant un dialogue subtil avec les
réunis selon une véritable cohérence Nymphéas autour des questions de
chronologique, géographique reflets, de médium ou de temporalité.
et artistique avec les Nymphéas,
chef-d’œuvre de la maturité de Monet. Après une année scolaire où les classes
ont été tenues éloignées du musée,
Le parcours proposé s’articule autour nous sommes impatients de vous
de quelques grands axes de lecture : accueillir, avec un programme de visites
la réception de l’impressionnisme adapté du CP à la terminale, des
au xxe siècle, la vision singulière formations pour les enseignants et des
du poète Guillaume Apollinaire qui a ressources numériques enrichies qui
présidé aux choix de Paul Guillaume, accompagneront votre découverte du
l’École de Paris et une certaine veine nouvel accrochage et des expositions
figurative autour des années 1920. temporaires.
André Breton affirmait, en 1923, Nous vous espérons nombreux.
que Paul Guillaume avait été « l’un
des premiers touchés par la révélation Cécile Debray
Directrice du musée de l’Orangerie
3 musée de l’Orangerie – Présentation du nouvel accrochage
Statuette Lega,
Congo, xviiie siècle,
Paris, musée de l’Orangerie
Photo © Musée de l’Orangerie, dist. RMN-GP / Patrice Schmidt
André Derain,
Arlequin à la guitare, 1924,
Paris, musée de l’Orangerie
Photo © RMN-GP (musée de l’Orangerie) / Hervé Lewandowski
© ADAGP, Paris 2021
4 musée de l’Orangerie – Présentation du nouvel accrochage
Expositions
temporaires
Ces visites sont menées par Les visites en groupe sont proposées Informations et réservation
un conférencier des musées nationaux pendant toute la durée de www.musee-orangerie.fr
et s’appuient sur l’observation d’une l’exposition, à l’exception de Musée de l’Orangerie –
sélection d’œuvres de l’exposition. la première et de la dernière semaine. Direction des publics
Les conférenciers sont libres de Les modalités d’accès à ces Secteur réservation groupes
déterminer cette sélection en fonction expositions, pour les visites en groupe, 62, rue de Lille – 75343 Paris cedex 07
de l’affluence dans les salles, seront communiquées lors de
de l’effectif et du niveau scolaire la réservation. Les visites se déroulent le lundi
du groupe. puis du mercredi au samedi
Réservation obligatoire sur internet ou De 9h à 16h
par courrier. Toute réservation fait Durée : 1h30
l’objet d’une confirmation par email. Tarif : gratuit
Certaines visites peuvent être menées
en langue des signes, se renseigner
au moment de la réservation.
Chaïm Soutine,
Autoportrait, vers 1918,
Princeton, The Henry and Rose Pearlman Foundation
Photo © PUAM / Bruce M. White
Willem de Kooning,
Marilyn Monroe, 1954,
New York, collection Neuberger Museum of Art,
Purchase College, State University of New York
Photo © Bridgeman Images
© ADAGP, Paris 2021
5 musée de l’Orangerie – Expositions temporaires
Chaïm Soutine / Willem de Kooning,
la peinture incarnée
De la 6e à la terminale
Visites du 22 septembre au 18 décembre 2021
La peinture de Chaïm Soutine (1893-
1943), figure majeure de l’École de
Paris, a été exposée à plusieurs reprises
aux États-Unis dès l’entre-deux-guerres.
Par sa force expressive, elle a marqué
les artistes de la nouvelle génération,
notamment le peintre expressionniste
abstrait Willem de Kooning (1904-
1997). L’exposition explorera l’impact
de l’œuvre de Soutine sur la vision
picturale du grand peintre américain,
en mettant en dialogue les univers
singuliers de ces deux artistes autour
de thématiques essentielles : la tension
entre la figure et l’informe, la peinture
de la chair, ou encore leur pratique
gestuelle.
Willem de Kooning,
Woman II, 1952,
New York, The Museum of Modern Art
Photo © 2020. Digital image, The Museum of Modern Art,
New York / Scala, Florence
© ADAGP, Paris 2021
6 musée de l’Orangerie – Expositions temporaires
Aux sources des Nymphéas :
les impressionnistes et la décoration
Du CP à la terminale
Visites du 9 mars au 4 juillet 2022
L’impressionnisme est rarement associé
au terme décoration. Pas plus aux murs,
aux objets, éventails, céramiques et
autres bas-reliefs. Pourtant, des œuvres
impressionnistes regardées aujourd’hui
comme des tableaux de chevalet –
paysages, fleurs ou scènes de la vie
moderne – ont d’abord été conçues
comme des décorations. Soucieux de la
place du beau dans la vie quotidienne,
les artistes impressionnistes en ont fait
un terrain d’expérimentation,
s’aventurant sur des supports variés
dont ils ont exploré toutes les
possibilités. L’exposition reconstituera
certains décors créés par ces artistes
et présentera près de 180 tableaux,
panneaux et objets dont certains
rarement exposés.
Gustave Caillebotte,
Panneaux décoratifs :
Baigneurs (n°24), 1878,
Collection particulière
Photo © Photo Josse / Bridgeman Images
7 musée de l’Orangerie – Expositions temporaires
Contrepoints
contemporains
Le musée de l’Orangerie invite
des artistes contemporains à présenter
une œuvre réalisée en filiation avec
Claude Monet et les Nymphéas.
David Hockney, A Year in Normandie, 2020
© David Hockney
la broderie forme une frise relatant d’un Cette œuvre de David Hockney ne peut
David Hockney. seul tenant la conquête de l’Angleterre
par Guillaume, duc de Normandie, au
pas faire l’objet d’une visite commentée
spécifique mais sera présentée
A Year in xie siècle. Germe alors le projet de
dépeindre sous la forme d’un cycle
aux classes réservant la visite avec
conférencier sur le thème « Du Second
Normandie narratif l’arrivée du printemps. À peine Empire au xxie siècle : l’histoire de
le cycle est-il initié, qu’est décrété, en l’Orangerie des Tuileries »
Du 13 octobre 2021 mars 2020, le confinement national. (voir page 10).
au 14 février 2022
Tandis que le monde s’immobilise, D’autres contrepoints contemporains
Installé dans le pays d’Auge depuis Hockney réalise sur iPad, en l’espace seront présentés au printemps 2022 :
début 2019, le célèbre peintre de quelques semaines, plus de cent Ange Leccia (sous réserve)
britannique David Hockney y a initié images. La technique lui permet et Mickalene Thomas.
un nouveau chapitre de sa création une saisie rapide et précise. À la
artistique. Sa maison, son jardin et manière des impressionnistes, il capture Pour plus d’informations :
la campagne environnante deviennent les effets de lumière et les changements www.musee-orangerie.fr
ses motifs de prédilection, peints sur climatiques avec dextérité, selon
iPad, technique qu’il utilise depuis plus toutefois une palette vive et lumineuse,
de dix ans. des compositions en aplats juxtaposés
aux accents pop. Les jours s’égrènent,
Quelques mois plus tôt, au musée de le confinement s’achève et le printemps
Bayeux, Hockney avait été fortement laisse place à l’été, à l’automne puis à
marqué par la tapisserie de la reine l’hiver. Hockney n’a pas seulement peint
Mathilde. Longue de près de 70 m, le printemps, mais une année entière.
8 musée de l’Orangerie – Contrepoints contemporains
Visites avec conférencier
dans les collections
Ces visites sont menées par Les groupes sont limités à 30 élèves Informations et réservation
un conférencier des musées nationaux maximum. Toutes les visites sont www.musee-orangerie.fr
et s’appuient sur l’observation d’une ouvertes aux classes du CP à Musée de l’Orangerie –
dizaine d’œuvres autour d’un thème la terminale, sauf mention spécifique Direction des publics
choisi. Les conférenciers sont libres d’un niveau. Secteur réservation groupes
de déterminer leur parcours de visite 62, rue de Lille – 75343 Paris cedex 07
en fonction de l’affluence dans les Réservation obligatoire sur internet
salles, de l’effectif et du niveau scolaire ou par courrier. Toute réservation fait Les visites se déroulent le lundi
du groupe. l’objet d’une confirmation par email. puis du mercredi au samedi
De 9h à 16h
Durée : 1h30
Tarif : gratuit
Certaines visites peuvent être menées
en langue des signes, se renseigner
au moment de la réservation.
« Art et littérature »
Henri Rousseau, dit Le Douanier,
Navire dans la tempête, vers 1899,
Paris, musée de l’Orangerie
Photo © RMN-GP (musée de l’Orangerie) /
Franck Raux
« L’invitation au voyage »
« Cosmopolitisme
et arts extra-européens »
Masque zoomorphe, Côte d’Ivoire,
culture Baoulé, avant 1919, « Le portrait de
Paris, musée du quai Renoir à Soutine »
Branly-Jacques Chirac, en dépot au André Derain,
musée de l’Orangerie La Danseuse Sonia, 1927-1928,
Photo © musée du quai Branly-Jacques Paris, musée de l’Orangerie
Chirac, Dist. RMN-GP / Patrick Gries Photo © RMN-GP (musée de l’Orangerie) /
Franck Raux
© ADAGP, Paris 2021
9 musée de l’Orangerie – Visites avec conférencier dans les collections
Du Second Empire définitif au « premier musée d’art
français moderne » accessible au public. Le portrait de
au xxie siècle : Au tournant des années 1970 et 1980,
le bâtiment est réorganisé autour d’un
Renoir à Soutine
l’histoire grand escalier évoquant un intérieur
bourgeois, avant une rénovation, au
Du CP
de l’Orangerie début des années 2000, qui lui donne
une allure épurée et moderniste. En
à la terminale
des Tuileries 2019-2020, le choix est fait d’aménager
une salle dédiée à l’art contemporain,
L’art du portrait de la fin du xixe siècle
jusqu’aux années 1930 est marqué
Du CP et d’inviter des artistes de notre temps
à poursuivre le dialogue avec les
par une tension constante entre
tradition et modernité tel le portrait
à la terminale Nymphéas de Monet, œuvre fondatrice
pour l’art moderne. Ces derniers
Jeunes filles au piano de Renoir.
Portraits individualisés, selon
Le bâtiment, les Nymphéas de Claude la tradition, et visant, au-delà de
réaménagements permettent de donner
Monet et leur écho chez les artistes la ressemblance, à une analyse
toute sa cohérence au lieu et à
d’aujourd’hui.* psychologique, chez Derain ; variété
ses collections.
Cette visite en trois temps abordera des attitudes, libertés prises avec la
d’abord l’architecture du bâtiment puis perspective, sinuosité de la ligne chez
les salles des Nymphéas, enfin
le contrepoint contemporain. Au rythme
La collection Matisse ; géométrisation des volumes et
dissymétrie des traits qui caractérisent
de trois par an, les contrepoints
contemporains sont une présentation
de l’Orangerie. les portraits de Modigliani. Sans oublier
les figures statiques et monumentales
d’une ou quelques œuvres d’un artiste
faisant écho au chef-d’œuvre du lieu,
Aux sources de Picasso, ni celles de Cézanne
qui caractérise d’autant moins
les Nymphéas. Si le dialogue entre
l’œuvre de Monet et celles d’artistes
de la modernité ses modèles qu’ils lui sont familiers.
Le parcours permet la découverte
contemporains est important dans votre
démarche de visite, nous vous invitons à
Du CP d’une grande variété de portraits, posés
vérifier sur musee-orangerie.fr les dates à la terminale par des modèles souvent anonymes,
mais aussi quelquefois illustres tels
des contrepoints avant d’effectuer Adossée aux collections du musée Guillaume Apollinaire, Paul Guillaume
une demande de réservation. d’Orsay, caractérisée par la tension et Coco Chanel.
*Artistes contemporains invités entre modernité et figuration, et
en 2021/2022 constituée de pièces remarquables
Du 13 octobre 2021 de l’École de Paris (1910-1930),
au 14 février 2022 : David Hockney la prestigieuse collection du musée
Du 2 mars de l’Orangerie, marquée par l’esprit
au 30 mai 2022 : Ange Leccia de Paul Guillaume, marchand et
Du 15 juin collectionneur d’art moderne et d’art
au 12 septembre 2022 : Mickalene africain et océanien, fait l’objet d’une
Thomas toute nouvelle présentation dans
des espaces rénovés en 2020. La visite
Construit en 1852, sous le Second s’ouvre sur, d’une part, un grand
Empire, afin d’abriter durant l’hiver polyptyque de Joan Mitchell (dépôt
les orangers décorant le jardin du du musée national d’Art moderne /
palais des Tuileries, l’actuel musée Centre Pompidou) et sur, d’autre part,
de l’Orangerie a connu plusieurs les grands formats des Modernes –
campagnes de travaux visant Picasso, le Douanier Rousseau, Derain,
à consolider le bâtiment et à le Modigliani, Matisse…– présentés
transformer. En 1921, il est affecté au dans une galerie selon la vision du
sous-secrétariat d’État aux Beaux-Arts poète Guillaume Apollinaire.
afin d’exposer les artistes vivants. Le parcours se poursuit dans les salles
Georges Clemenceau, alors président monographiques offrant une vision
du Conseil, propose d’y installer le grand renouvelée et plus rapprochée du
ensemble des Nymphéas, chef-d’œuvre dernier Renoir, de Cézanne et Soutine,
qui ouvre de nouvelles voies annonçant entre autres. Enfin, le dépôt
le xxe siècle et que Claude Monet a offert exceptionnel d’un ensemble de
à l’État à la fin de la Première Guerre sculptures d’Afrique et d’Océanie par le
mondiale pour célébrer l’armistice et musée du quai Branly – Jacques Chirac,
la paix. Il inaugure le « musée Claude ainsi que des dessins et archives,
Monet » en 1927, quelques mois après permettent une découverte complète
la mort de l’artiste. En 1966, le choix d’un pan unique de l’histoire de l’art
par l’État d’exposer la collection parisien des années 1920.
Jean Walter et Paul Guillaume, acquise
en 1959 et 1963, donne son aspect
10 musée de l’Orangerie – Visites avec conférencier dans les collectionsComment Art et littérature L’invitation
Wang Fô fut sauvé Du CP au voyage
des eaux. Visite à la terminale Du CP
contée autour Je t’écris de dessous la tente
Tandis que se meurt ce jour d’été au CM2
des Nymphéas Où floraison éblouissante
Dans le ciel à peine bleuté
Cosmopolitisme
de Claude Monet Une canonnade éclatante
Se fane avant d’avoir été
et arts extra-
Du CP Guillaume Apollinaire, 1915 européens
au CM2 Au tournant des et siècles,
les liens d’amitié, d’influence et de
xixe xxe
De la 6e
Conçue d’après une nouvelle de
Marguerite Yourcenar, cette visite
connivence entre écrivains et artistes
restent importants. En grande partie
à la terminale
permet de découvrir autrement l’univers Au début du xxe siècle, Paris est
constituée sous le regard du poète
poétique des Nymphéas, une création une capitale cosmopolite qui attire
Guillaume Apollinaire, la collection
unique en son genre. Un premier temps de nombreux artistes étrangers. La
de l’Orangerie permet de convoquer
de la visite sera consacré à préparer les multiplicité des sources (en particulier
des textes de Victor Hugo, de Gérard
élèves à l’écoute et à la contemplation. les arts africains et océaniens) et
de Nerval, de Charles Baudelaire,
Puis, l’approche par le conte les amène des références (notamment l’Orient ou
d’Émile Verhaeren, d’Alfred Jarry, de
à observer attentivement cet ensemble le Japon) font de la production artistique
Marcel Proust, d’André Breton et même
de panneaux décoratifs qui occupa de cette époque l’une des plus ouvertes
de la comtesse de Ségur. Parce que
Claude Monet pendant près de vingt sur le monde, et en ce sens, l’une des
ces « aventuriers de l’art moderne »,
ans, à la fin de sa vie, et à se plus novatrices. Présenté dans une salle
tels que les appelle l’auteur Dan Frank,
questionner sur le sens profond que spécialement aménagée en 2020,
fascinent encore le monde littéraire
le père de l’impressionnisme voulut un dépôt du musée du quai Branly –
aujourd’hui, au cours de la visite
donner à ses Nymphéas : comment faire Jacques Chirac d’une douzaine
des textes actuels seront lus, ceux
un tableau ? À quel moment est-il fini ? d’œuvres extra-occidentales,
de Jean-Bernard Pouy dont les mots
Qu’est-ce que la réalité ? anciennement collection Paul Guillaume,
résonnent avec les paysages de la
vient enrichir les œuvres de la collection
banlieue parisienne vus par le Douanier
de l’Orangerie. Ainsi, des Nymphéas de
Rousseau, d’Olivier Renault parlant
Monet à Matisse, Picasso et Modigliani –
de la vie de Chaïm Soutine, et de Maylis
associé à l’École de Paris –, entre
de Kerangal, entre autres.
autres, cette visite invite à comprendre
les influences diverses qui se font jour
chez ces artistes, et à réfléchir aux
réalités variées que recouvre l’idée
d’un cosmopolitisme artistique.
11 musée de l’Orangerie – Visites avec conférencier dans les collectionsFormation
des enseignants
Le programme de formations des Les séances sont organisées les Public concerné
musées d’Orsay et de l’Orangerie mercredis après-midi, en lien avec Enseignants en poste ou en formation
s’adresse aux professeurs des écoles, les délégations académiques aux arts initiale.
des collèges et des lycées. Par nature et à la culture (DAAC), les directions Groupe constitué de 15 participants
pluridisciplinaire, il aborde, grâce aux des services départementaux au minimum et de 25 au maximum.
collections et expositions des deux de l’Éducation nationale (DSDEN),
musées, la création artistique depuis les Écoles supérieures du professorat Dates et horaires
1848 jusqu’aux années 1940 et trouve et de l’éducation (ESPE). Le mercredi après-midi à 14h30
également un prolongement dans la Des sessions spécifiques peuvent être (sauf mention particulière).
création contemporaine à l’occasion aussi organisées les autres jours, Rendez-vous 20 min avant le début
d’événements spécifiques. La grande notamment dans le cadre des plans de la séance
diversité des mouvements artistiques académiques de formation (PAF). Durée : 2h
représentés et la variété des processus
de production et des moyens plastiques L’inscription d’un groupe d’enseignants Modalités d’accès
mis en œuvre par les artistes, ouvrent se fait par l’intermédiaire des DAAC, Pass Éducation ou titre professionnel
le champ d’une réflexion sur la DSDEN, coordonnateurs REP, ESPE, équivalent exigé.
représentation du réel, de la figuration chefs d’établissements du secondaire
et de l’abstraction, de la rupture ou directeurs d’écoles. Aucune Réservation
et de la modernité. inscription individuelle n’est formation.enseignant@musee-orsay.fr
enregistrée par les musées d’Orsay Contact réservé aux responsables
et de l’Orangerie. DAAC, DSDEN, ESPE et chefs
d’établissements scolaires intéressés
Programme détaillé sur
www.musee-orangerie.fr
« Chaïm Soutine / Willem de Kooning, la peinture
incarnée »
Willem de Kooning, Amityville, 1971, « Aux sources des Nymphéas »
Jennifer et Dan Gilbert Collection Gustave Caillebotte, Panneaux décoratifs :
Photo Courtesy of Jonathan Boos Périssoires (n°25), 1878,
© ADAGP, Paris 2021 Rennes, musée des Beaux-Arts
Photo © MBA, Rennes, Dist. RMN-GP / Louis Deschamps
12 musée de l’Orangerie – Formation des enseignantsFormations Aux sources Formations
dans des Nymphéas : dans
les expositions les les collections
temporaires impressionnistes permanentes
et la décoration
Chaïm Soutine / Du 9 mars au 4 juillet 2022 La collection
Willem de Objectif : questionner les notions
de décor et de décoration, enjeux
de l’Orangerie.
Kooning, qui jalonnent tout l’art du xixe siècle et
jusqu’au cycle des Nymphéas présentés
Aux sources de
la peinture au musée de l’Orangerie, désignés
par Claude Monet en 1915 comme
la modernité
incarnée ses « grandes décorations ». La lecture
proposée permet d’aborder les sujets
Objectif : découvrir le nouvel accrochage
des collections dans un parcours
des commanditaires, des fonctions revisité en septembre 2020.
Du 22 septembre Appréhender à travers une sélection
au 18 décembre 2021 des objets, des grammaires décoratives
et donne une place importante à d’œuvres la façon dont les artistes ont
Objectif : aborder des notions interrogé la figuration au début du
la nature et au jardin comme sources
essentielles pour la compréhension xxe siècle et quelles furent leurs
d’inspiration.
de l’art du xxe siècle à travers le face- références pour développer un art
à-face de deux artistes, Chaïm Soutine « moderne » – de l’art extra-européen
(1893-1943) et Willem de Kooning aux maîtres impressionnistes, Renoir
(1904-1997). Ce dernier relit en effet et Cézanne.
dans les années 1950-1960 les œuvres
du début de siècle de son aîné.
Il en ressort un questionnement sur
la représentation du corps humain,
les liens entre figuration et abstraction
et la « gestualité » affirmée des deux
peintres.
Contrepoints
contemporains /
David Hockney.
A Year in
Normandie
Du 13 octobre 2021
au 14 février 2022
Objectif : découvrir le cycle narratif
proposé par David Hockney en
contrepoint à l’œuvre de Claude Monet
puis s’interroger sur la façon dont
l’artiste capture le passage des saisons
et s’inscrit dans une filiation en
peinture. Aborder les enjeux soulevés
par la peinture numérique – de la notion
d’épreuve originale aux caractéristiques
techniques de l’utilisation de l’Ipad.
13 musée de l’Orangerie – Formation des enseignantsPréparation
des visites libres
Les enseignants souhaitant réserver Informations et réservation Les visites se déroulent le lundi
une visite libre (sans conférencier) www.musee-orangerie.fr puis du mercredi au samedi
sont invités à les préparer en utilisant Musée de l’Orangerie – De 9h à 16h
les ressources disponibles sur le site Direction des publics Durée : 1h30
internet : www.musee-orangerie.fr Secteur réservation groupes Tarif : gratuit
rubrique « Visite » puis « Scolaires ». 62, rue de Lille – 75343 Paris cedex 07
La réservation d’un créneau de visite
est toutefois obligatoire.
Maurice Utrillo,
Maison de Berlioz, 1924,
Paris, musée de l’Orangerie
Photo © RMN-GP / Agence Bulloz
© ADAGP, Paris 2021
Marie Laurencin,
Portrait de Mademoiselle Chanel, 1923,
Paris, musée de l’Orangerie
Photo © RMN-GP (musée de l’Orangerie) / Hervé Lewandowski
© ADAGP, Paris 2021
Pablo Picasso,
Grand nu à la draperie, 1923,
Paris, musée de l’Orangerie
Photo © Musée de l’Orangerie, dist. RMN-GP / Patrice Schmidt
© Succession Picasso, 2021
14 musée de l’Orangerie – Préparation des visites libresDossiers Vidéos et films
thématiques courts autour
des œuvres
Deux dossiers thématiques portant
sur la collection sont téléchargeables. de l’Orangerie
Ils sont destinés aux enseignants
des écoles, collèges, lycées afin qu’ils
puissent mener une visite autonome Une œuvre, un regard
en disposant des repères nécessaires Ces courts films donnent la parole
pour que leur visite soit la plus complète à des figures contemporaines :
possible ou pour sensibiliser philosophes, musiciens, comédiens,
préalablement leurs élèves à une visite metteurs en scène, designers…
proposée par le musée de l’Orangerie. sur une œuvre de leur choix de
la collection du musée de l’Orangerie.
L’Orangerie en mouvements
Les Nymphéas Ces films courts (4 minutes environ),
sur les courants artistiques de
de Claude Monet la collection de l’Orangerie, sont réalisés
Du CP à l’intention des élèves (à partir de
10 ans) et disponibles dans la rubrique
à la terminale « Galerie vidéo » du site.
Actuellement disponible :
La première partie du dossier fixe « L’École de Paris »
le cadre historique et artistique de
création des Nymphéas et permet de Commentaires développés
mettre en place un projet pédagogique. Pour préparer une visite, ou travailler
La seconde donne des éléments à distance en classe, à la rubrique
concrets d’analyse de l’œuvre. « Collection », le site internet du musée
de l’Orangerie propose également
des commentaires développés.
La collection Les Nymphéas de Claude Monet
de l’Orangerie. - L’histoire du cycle des Nymphéas ;
- L’ensemble de l’Orangerie.
Aux sources de La collection de l’Orangerie
la modernité - Son histoire ;
- L’ensemble des œuvres de
Du CP la collection ;
- Les biographies des artistes de
à la terminale la collection (Monet, Cézanne, Derain,
Gauguin, Sisley, Matisse, Modigliani,
La première partie du dossier porte sur Picasso, Renoir, Soutine, Utrillo,
la nouvelle présentation de la collection le Douanier Rousseau, Van Dongen
de l’Orangerie, intitulée « Les Arts et Laurencin) ;
à Paris ». La deuxième questionne - Paul Guillaume et l’art africain ;
les œuvres de cette collection sous trois - La salle dédiée à l’art extra-occidental ;
angles : leur place dans le débat - Le polyptique The Good-bye Door
tradition / modernité ; la présence de Joan Mitchell.
d’objets d’art africain et leur dialogue
avec les œuvres de l’art moderne Histoire
occidental ; les conséquences de - Le bâtiment du Second Empire
la Première Guerre mondiale sur aux Nymphéas ;
les avant-gardes. - L’installation des Nymphéas ;
La dernière partie du dossier ouvre - Les grandes expositions des années
des pistes d’exploitation pédagogiques 1930 aux années 1950 ;
et suggère un parcours thématique par - L’acquisition de la collection
niveau pour découvrir cette collection Jean Walter et Paul Guillaume ;
en autonomie avec une classe. - 2000-2006 : un nouveau musée ;
- Septembre 2020 : nouvelle
présentation de la collection ;
- Chronologie.
15 musée de l’Orangerie – Préparation des visites libresInformations
pratiques
Musée Informations (visites avec Seuls les projets menés dans le cadre
conférencier, visites autonomes, d’un partenariat avec le service éducatif
de l’Orangerie visites accessibilité) du musée, et encadrés par ses
Jardin des Tuileries www.musee-orangerie.fr intervenants (conférencier ou plasticien)
Place de la Concorde ou dans des conditions adaptées, peuvent
75001 Paris Musée de l’Orangerie – faire l’objet d’activités plus spécifiques.
Tél. : 01 44 77 80 07 Direction des publics
Tél. : 01 44 50 43 00 Secteur des réservations groupes Visites Accessibilité
www.musee-orangerie.fr 62, rue de Lille Gratuites pour les groupes.
75343 Paris cedex 07 L’ensemble du parcours du musée
Accès au musée est accessible aux personnes en fauteuil
Ouvert de 9h à 18h. Réservations roulant.
Dernier accès : 17h15 Les réservations se font uniquement
Fermé le mardi via notre formulaire de réservation Les visites peuvent être adaptées
Métro : lignes 1,8,12, station Concorde sur www.musee-orangerie.fr aux besoins spécifiques des élèves :
Bus : 24, 42, 52, 72, 73, 84, 94 Nous vous remercions de consulter - visites en lecture labiale ou
Parcs de stationnement : régulièrement notre site pour connaître en Langue des Signes Française
- Place de la Concorde (angle avenue les dates d’ouverture des réservations. (par un conférencier sourd) ;
Gabriel et place de la Concorde) - visites adaptées aux élèves
- Tuileries (38, rue du Mont Thabor) Visites avec conférencier en situation de handicap mental
- Pyramides (15, rue des Pyramides) et visites autonomes ou psychique ;
- Carrousel du Louvre (accès par Réservation obligatoire à partir - visites descriptives ou tactiles pour
l’avenue du Général Lemonnier) de 7 personnes par courrier ou les élèves mal ou non-voyants.
sur notre formulaire en ligne. Dans le cas d’une réservation de visite
Accueil des groupes scolaires Lorsque votre demande de réservation adaptée, merci de nous fournir un
Le lundi, puis du mercredi au samedi est acceptée, elle fait alors l’objet maximum de détails quant aux besoins
de 9h à 16h. d’une confirmation écrite (« option » particuliers des élèves, afin que nous
de visite) à accepter par retour puissions préparer au mieux votre
Droit d’entrée d’email, puis de l’envoi à J-7 venue.
Pour les groupes scolaires de d’un « e-billet » à présenter pour l’accès
l’enseignement primaire et secondaire au musée le jour de la visite. Vestiaires
ayant réservé et pour tous les Des consignes sont à la disposition
enseignants munis du Pass Éducation : Règlement de visite des groupes.
- gratuité du droit d’entrée (collections Droit de parole : seuls les conférenciers Parapluies et petits sacs à dos doivent
et expositions) ; nationaux, les guides-conférenciers y être impérativement déposés.
- gratuité de toutes les activités titulaires d’une carte professionnelle, Dans le cadre du plan vigipirate,
éducatives (visites avec conférencier les enseignants avec leur classe et les aucun bagage ni objet volumineux
et formations des enseignants). conservateurs sont autorisés à prendre n’est accepté à l’entrée du musée.
la parole dans le musée, sur
Effectif des groupes présentation d’un justificatif. Restauration
Limité à 30 élèves par classe, En dehors du café de l’Orangerie,
avec un nombre d’accompagnateurs Lorsque vous réservez une visite manger et boire à l’intérieur du musée
fixé à : autonome, la forte affluence dans les n’est pas autorisé.
- 1 accompagnateur pour huit élèves salles, les contraintes de sécurité et le
pour les classes de maternelle ; confort des autres visiteurs n’autorisent
- 1 accompagnateur pour dix élèves pas d’autre forme d’activité avec Couverture
pour les classes des écoles votre classe que la visite commentée Chaïm Soutine,
élémentaires et du collège ; conduite par un enseignant ou tout La Femme en rouge,
- 1 accompagnateur pour quinze élèves 1923-1924,
intervenant extérieur au musée.
Paris, musée d’Art moderne
pour les classes de lycée. de la Ville de Paris
Photo © akg-images / IAM
16 musée de l’Orangerie – Informations pratiquesmusée d’Orsay
musée de l’Orangerie
Activités éducatives
Écoles, collèges & lycées
17 2021-2022 musée d’Orsay, musée de l’Orangerie – Brochure éducative 2021-2022p. 19
Expositions temporaires
p. 24
Regards contemporains
p. 26
Visites avec conférencier
dans les collections
Musée d’Orsay
p. 29
Ateliers de pratique artistique
p. 31
Les lundis à Orsay
p. 33
Formation des enseignants
p. 36
Préparation des visites libres
p. 37
« Orsay en mouvements » :
dix-huit films courts
sur les courants artistiques
p. 38
Informations pratiques
18 musée d’Orsay, musée de l’Orangerie – Brochure éducative 2021-2022Expositions
temporaires
Ces visites sont menées par Les visites en groupe sont proposées Informations et réservation
un conférencier des musées nationaux pendant toute la durée de www.musee-orsay.fr
et s’appuient sur l’observation d’une l’exposition, à l’exception de Musée d’Orsay – Direction des publics
sélection d’œuvres de l’exposition. la première et de la dernière semaine. Secteur réservation groupes
Les conférenciers sont libres de Les modalités d’accès à ces 62, rue de Lille – 75343 Paris cedex 07
déterminer cette sélection en fonction expositions, pour les visites en groupe,
de l’affluence dans les salles, seront communiquées lors de Les visites se déroulent
de l’effectif et du niveau scolaire la réservation. du mardi au samedi
du groupe. De 9h15 à 15h45
Réservation obligatoire sur internet Durée : 1h30
ou par courrier. Toute réservation fait Tarif : gratuit
l’objet d’une confirmation par email. Certaines visites peuvent être menées
en langue des signes, se renseigner
au moment de la réservation.
Henri Rivière,
Un couple entrant dans la gare du Nord à Paris,
entre 1885 et 1895,
Paris, musée d’Orsay
Anonyme, Photo © RMN-GP (musée d’Orsay) / Hervé Lewandowski
Les Invisibles. © ADAGP, Paris 2020
Voyage au monde des infiniment petits vus au microscope-géant
électrique. Théâtre des Menus Plaisirs, 1883,
Paris, BnF
Photo BnF
19 musée d’Orsay – Expositions temporairesEnfin le cinéma ! Arts, images
et spectacles en France (1833-1907)
Du CP à la terminale
Visites du 5 octobre 2021
au 29 janvier 2022
L’apparition du cinéma à l’aube du
xxe siècle est souvent présentée comme
le résultat d’une série de progrès.
Mais le cinéma est avant tout
une manière de s’approprier le monde.
Regard social et populaire, il est
le produit d’une culture urbaine fascinée
par le mouvement et la modernité.
À travers plus de 300 œuvres, objets
et films, de Pierre Bonnard à Auguste
Rodin en passant par Loïe Fuller,
Léon Gaumont, Jean-Léon Gérôme,
Alice Guy-Blaché, Auguste et Louis
Lumière ou encore Georges Méliès,
l’exposition s’attache à questionner
l’invention d’un regard et d’un spectacle
éminemment moderne.
Félix Vallotton,
Scène de rue à Paris, 1897,
New York, MET
Photo © MET, Dist RMN-GP / image the MMA
Gustave Caillebotte,
Le Pont de l’Europe, 1876-1877,
Fort Worth, Kimbell Art Museum
Photo © Kimbell Art Museum, Fort Worth, Texas
20 musée d’Orsay – Expositions temporairesSignac collectionneur
Du CP à la terminale
Visites du 19 octobre 2021
au 5 février 2022
Toute sa vie, Paul Signac a collectionné
les œuvres, jusqu’à réunir un ensemble
de près de 300 peintures et dessins,
sans compter les estampes japonaises,
les céramiques et les livres rares.
Sa collection, dans laquelle se côtoient
néo-impressionnistes, Nabis et fauves,
reflète le regard et les partis-pris d’un
artiste très actif sur la scène artistique
de son temps. Cézanne et Monet feront
partie des premiers artistes qu’il
achètera. Grâce à la collaboration
avec les archives Signac, qui conservent
notamment les carnets où il consignait
ses achats mais aussi son Journal,
l’exposition retracera les goûts et
les amitiés d’un des plus grands artistes
de son temps.
Vincent Van Gogh,
Deux harengs, 1889,
Collection particulière
Photo © Musée d’Orsay / Patrice Schmidt
Théo Van Rysselberghe,
Signac à la barre de son bateau, 1896,
Archives Signac
akg-images / Erich Lessing
21 musée d’Orsay – Expositions temporairesAntoni Gaudí
Du CP à la terminale
Visites du 19 avril
au 6 juillet 2022
Antoni Gaudí, architecte et créateur
de génie, a bouleversé l’architecture
au tournant du xxe siècle et continue
de fasciner. Pour la première fois depuis
cinquante ans en France, une exposition
de grande envergure est consacrée à ce
maître de l’Art Nouveau. Elle montrera
l’extraordinaire créativité de cet artiste
singulier, porteuse des bouleversements
à l’œuvre dans la Catalogne de la fin
du xixe siècle, et qui s’exprime autant
dans les détails de son mobilier qu’à
l’échelle d’un projet architectural hors
du commun : la Sagrada Familia
à Barcelone.
Antoni Gaudí,
Miroir mural, entre 1906 et 1910,
Paris, musée d’Orsay
Photo © RMN-GP (musée d’Orsay) / René-Gabriel Ojeda
Antoni Gaudí,
Vitrine en encoignure, entre 1904 et 1906,
Paris, musée d’Orsay
Photo © RMN-GP (musée d’Orsay) / René-Gabriel Ojeda
22 musée d’Orsay – Expositions temporairesAristide Maillol (1861-1944).
La quête de l’harmonie
Du CP à la terminale
Visites du 19 avril
au 6 juillet 2022
Souvent opposé à Rodin, Maillol
l’intemporel a joué un rôle crucial
dans la naissance de la modernité
au début du xxe siècle. Le musée d’Orsay
lui consacre enfin une rétrospective.
L’exposition présentera notamment
dans un face-à-face inédit la première
Méditerranée réalisée pour son mécène
Oskar Reinhart en 1905 et la seconde
commandée en 1923 par l’État français.
Cette sculpture apparaît comme
le manifeste du « retour à l’ordre »
dont Maillol est un acteur majeur.
Proscrivant toute recherche
d’expression, il instaure un nouveau
Aristide Maillol,
classicisme et inscrit des corps Méditerranée, 1905,
féminins, à l’anatomie charpentée Paris, musée d’Orsay
et sensuelle, dans des formes Photo © Musée d’Orsay, dist. RMN-GP / Patrice Schmidt
géométriques simples.
Aristide Maillol,
La Vague, vers 1891-1898,
Paris, Petit Palais, musée des Beaux-Arts de la Ville de Paris
Photo © Petit Palais / Roger-Viollet
23 musée d’Orsay – Expositions temporairesRegards
contemporains
Le musée d’Orsay invite des artistes
contemporains à porter leur regard sur
les collections de la période 1848-1914
et à engager une conversation entre
tous les domaines de la culture,
entre passé et présent.
Marlene Dumas,
Portrait de Baudelaire, 2020,
Copyright work and courtersy image : Marlene Dumas
Photo © Peter Cox, Eindhoven
Jean-Philippe Delhomme,
Vision, [Alphonse Osbert], 2020,
© Jean-Philippe Delhomme
24 musée d’Orsay – Regards contemporainsMarlene Dumas, Jean-Philippe D’autres programmes contemporains
seront présentés au premier semestre
Le Spleen de Paris Delhomme 2022, dont un projet de Sophie Calle,
artiste conceptuelle, photographe
De la 1re et Maylis et vidéaste.
Pour plus d’information rendez-vous sur
à la terminale de Kerangal, le site internet www.musee-orsay.fr
Présentées du 19 octobre 2021 Légende
au 22 janvier 2022, les œuvres de
cette artiste ne peuvent faire l’objet
des réserves
d’une visite commentée spécifique
mais sont accessibles librement en
De la 2nde
salle 61. à la terminale
En célébration du bicentenaire de
la naissance de Charles Baudelaire Présentée du 16 novembre 2021
(1821-1867), Marlene Dumas, une au 5 février 2022, cette exposition
des plus grandes peintres vivantes, a ne peut faire l’objet d’une visite
réalisé une série de peintures inspirées commentée spécifique mais est
du Spleen de Paris, qui feront l’objet accessible en visite libre sur
d’une présentation spéciale au musée la passerelle du 4e étage du musée.
d’Orsay. En contrepoint, elle présentera
également quelques-uns de ses chefs- Le peintre Jean-Philippe Delhomme
d’œuvre en dialogue avec des œuvres et l’auteure Maylis de Kerangal ont tous
des collections du musée d’Orsay. deux accompagné séparément la vie
du musée d’Orsay, l’un comme premier
artiste en résidence sur Instagram,
l’autre comme auteure associée.
Ils conçoivent ensemble ce projet
littéraire et pictural, qui consiste
à donner à voir, en peintures de
Jean-Philippe Delhomme et texte de
Maylis de Kerangal, des aperçus dans
la partie la plus secrète du musée :
les réserves.
25 musée d’Orsay – Regards contemporainsVisites avec conférencier
dans les collections
Ces visites sont menées par Les groupes sont limités à 30 élèves Informations et réservation
un conférencier des musées nationaux maximum. Toutes les visites sont www.musee-orsay.fr
et s’appuient sur l’observation d’une ouvertes aux classes du CP à Musée d’Orsay – Direction des publics
dizaine d’œuvres autour d’un thème la terminale, sauf mention spécifique Secteur réservation groupes
choisi. Les conférenciers sont libres d’un niveau. 62, rue de Lille – 75343 Paris cedex 07
de déterminer leur parcours de visite
en fonction de l’affluence dans Réservation obligatoire sur internet Les visites se déroulent
les salles, de l’effectif et du niveau ou par courrier. Toute réservation fait du mardi au samedi
scolaire du groupe. l’objet d’une confirmation par email. De 9h15 à 15h45
Durée : 1h30
Tarif : gratuit
Certaines visites peuvent être menées
en langue des signes, se renseigner
au moment de la réservation.
« Portraits peints et sculptés »
« Le paysage » Roderic O’Conor,
Léon Spilliaert, Garçon breton de profil, 1893,
Clair de lune et lumières, vers 1909, Paris, musée d’Orsay
Photo © Musée d’Orsay, dist. RMN-GP / Patrice Schmidt
Paris, musée d’Orsay
Photo © Musée d’Orsay, dist. RMN-GP /
Patrice Schmidt
« Après l’impressionnisme
« Loisirs, fêtes et spectacles » (1886-1914) »
Eadweard Muybridge, Carlo Bugatti,
Saut d’obstacle, cheval noir, 1887, Chaise, 1902,
Paris, musée d’Orsay Paris, musée d’Orsay
Photo © Musée d’Orsay, dist. RMN-GP / Alexis Brandt Photo © Musée d’Orsay, dist. RMN-GP / Patrice Schmidt
26 musée d’Orsay – Visites avec conférencier dans les collectionsDe la gare au Les grandes Réalisme
musée d’Orsay œuvres du musée et naturalisme
Du CP d’Orsay Du CP
à la terminale Du CP à la terminale
Le musée d’Orsay est original par
la spécificité de son bâtiment, une à la terminale Les peintres attachés à la réalité
quotidienne – notamment celle
ancienne gare transformée en musée Ce parcours permet de découvrir du travail – s’opposent aux artistes
des Beaux-Arts, et la diversité de quelques œuvres majeures des épris d’idéalisme. Le réalisme est
ses collections : peintures, sculptures, collections et d’avoir une première vue à son apogée avec les paysagistes
objets d’art, maquettes d’architecture, d’ensemble du musée des Beaux-Arts de Barbizon, Rosa Bonheur, Millet
dessins… Cette visite présente l’histoire de la période 1848-1914. La sélection et Courbet, avant d’évoluer sous
du bâtiment, les étapes de sa présentée varie en fonction de l’appellation de naturalisme. La peinture
réhabilitation en musée et ses récentes l’accrochage. naturaliste, étroitement liée aux romans
évolutions muséographiques. de Zola et des frères Goncourt, a pour
C’est aussi l’occasion de définir
les différentes fonctions d’un musée Les grands ambition de transcrire un monde en
profonde mutation technique et sociale,
(conservation, enrichissement des
collections, exposition des œuvres courants dans toute sa fugace vérité. L’esthétique
naturaliste rencontre alors les
au public, transmission d’un patrimoine
artistique et culturel commun). artistiques préoccupations du régime républicain
qui s’enracine au tournant de 1880,
Du CP jusqu’à incarner le style officiel de
la IIIe République.
Paris, ville à la terminale
du xixe siècle Le xixe siècle est marqué par
l’effervescence créative et la vigueur
Au temps
Du CP des affrontements entre écoles : des expositions
académisme, réalisme, naturalisme,
à la terminale impressionnisme, symbolisme… impressionnistes
Cette visite offre une première approche
Des peintures, des sculptures, des
maquettes, des objets d’art et la gare des grands mouvements artistiques (1874-1886)
d’Orsay elle-même mettent en évidence
les aspects contrastés de la vie urbaine
emblématiques de la seconde moitié
du xixe siècle et des principaux courants Du CP
et permettent d’évoquer les
transformations architecturales
du début du xxe siècle qui ont marqué
la naissance de la modernité. à la terminale
spectaculaires de Paris au xixe siècle Huit expositions du groupe
impressionniste se succèdent de 1874
(modernisation, grands travaux
d’Haussmann, agrandissement de De l’académisme à 1886. Le parcours se concentre
la capitale, réalisation de monuments
prestigieux, création de parcs et de à l’impression sur des œuvres présentées dans ces
expositions dont beaucoup ont fait
jardins publics…). À l’automne 2021,
un tout nouvel accrochage en fond de
nisme scandale par leur style inédit conjugué
à la nouveauté de leurs sujets. Monet,
nef présentera des œuvres majeures,
de nouveau exposées au public, qui
(1848-1874) Bazille, Fantin-Latour, Renoir, Pissarro,
Degas, Cassatt, Sisley, Cézanne et
permettront aux élèves de mieux
comprendre l’évolution de Paris
Du CP Morisot composent cette visite, selon
l’accrochage.
à travers son histoire politique,
économique et sociale, ainsi que
à la terminale
Promue par l’Académie des beaux-arts,
son influence internationale en terme
la peinture académique (Cabanel,
de modernité.
Bouguereau, Gérôme, Bonnat, Laurens,
Glaize…) domine une bonne partie
du xixe siècle avant d’être contestée par
les peintres réalistes et par de jeunes
artistes qui, avec Manet, bousculent
les critères traditionnels du bon goût
et jettent les bases de la peinture
moderne.
27 musée d’Orsay – Visites avec conférencier dans les collectionsVous pouvez aussi lire
