Onder de Hemel van Vlaanderen
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Onder de Hemel van Vlaanderen Sous le Ciel des Flandres ~ Under the sky of Flanders Du Caurroy Sweelinck Bull Dowland Kerckhoven Purcell Van Noordt Gabriel Wolfer orgue Cassandre Stornetta chant
Beurnevésin, église Saint-Jacques Disposition de l’Orgue Cattiaux 2019 Jeux baladeurs sur deux claviers Prestant 8’ Tempérament mésotonique, 8 tierces pures Holpype 8’ Diapason la 415 Hz Octaeff 4’ Claviers de 50 notes (CD – d’’’) Fluyt 4’ Pédale de 29 notes (CD – f1) Quint fluyt 2’ 2/3 Superoctaeff 2’ Accouplement II-I Tierse 1’ 3/5 Tirasses en 8’ et en 4’ Sifflet 1’ Tremblant Mixtuer IV Cornet V Tuyaux martelés en alliage plomb-étain Trompet 8’ Façade recouverte d’une feuille d’étain Vox humana 8’ Pédale Subbas 16’ Principaal 8’ Bazuin 16’
D’esthétique flamande, l’orgue de Beurnevésin est Les tailles et les techniques de fabrication des un instrument polyphonique qui s’inspire des modèles tuyaux ont été copiées de ces orgues, les sommiers du 17ème siècle que l’on rencontre notamment dans la ont aussi été des modèles très importants. région d’Anvers. L’orgue de Beurnevésin n’est pas une copie au L’idée d’un orgue d’esthétique flamande pour sens strict mais plutôt une adaptation visant à atteindre l’église de Beurnevésin, qui n’a jamais connu d’orgue les attentes de la paroisse de Beurnevésin. Ainsi les à tuyaux, s’est imposée à moi très rapidement. En 12 registres manuels sont jouables sur l’un ou l’autre effet, compte tenu de la richesse du patrimoine des 2 claviers manuels. Cet artifice permet à organologique de la région et de l’envie de l’enrichir, le l’organiste un plus grand choix de couleurs ; de plus 3 choix de cette esthétique encore non représentée (et jeux sont affectés au plan sonore de pédale (ce qui de fait peu présente en dehors des Flandres) se n’existe pas dans les orgues flamands), dans le but justifiait pleinement. De plus, j’avais déjà reconstitué d’une utilisation plus étendue pour le répertoire et pour en 2008 un instrument flamand pour l’église de l’accompagnement des fidèles. Cossonay (Suisse, canton de Vaud), et cet orgue de La qualité de la mécanique des notes de l’orgue petites dimensions m’avait donné l’élan pour réaliser de Beurnevésin (mécanique directe de la touche à la un instrument plus important. soupape) permet au musicien de s’exprimer avec une C’est au cours du 17ème siècle qu’il faut chercher dynamique étonnante. En effet, peu d’instruments les sources de cet orgue flamand si particulier et si donnent à ce point la sensation de contact direct entre différent des autres instruments d’Europe de la même la manière de toucher le clavier et l’émission du son. époque. La principale inspiration est venue des Ceci permet de modifier sensiblement la perception facteurs d’orgues de la dynastie des Bremser, Jan le sonore de l’instrument. père et Blasius le fils. Jan s’est installé en Flandres L’orgue flamand se caractérise par un son très dans la première moitié du 17ème. Il était originaire vocal et polyphonique, qui s’adapte à un grand d’Allemagne et apportait donc avec lui son bagage répertoire, tant du nord de l’Europe que de la France, germanique. Blasius a appris son métier auprès de de l’Espagne, voire de l’Italie. Son univers sonore est son père et est resté en Flandres où il a effectué toute bien différent de tous les autres instruments de la sa carrière. région et apporte aux musiciens une ouverture Deux orgues ont servi de sources : l’orgue nouvelle. d’Arschot de Jan Bremser (1646) et l’orgue de Blasius Bremser de 1670 (originellement installé dans un Bertrand Cattiaux, avril 2020 prieuré à Louvain).
Ce premier enregistrement à l’orgue flamand de contraire. Le développement qui suit relève d’une Beurnevésin permet de donner une idée de la grande maîtrise d’écriture. Le thème passe presque magnifique palette sonore de l’instrument et de la sans interruption d’une voix à l’autre, parfois en valeur vocalité de son harmonie. Le programme s’apparente longues, combiné à de nombreux motifs rythmiques et à un récital dans lequel la voix souligne les divers à des passages virtuoses en doubles croches, formant affects, de façon à renforcer le discours musical et à un intense discours musical. favoriser l’unité de l’ensemble. Les Flandres ont Dowland était compositeur et luthiste. Son œuvre, bénéficié de la circulation des œuvres des qui exprime souvent la mélancolie, est constituée de compositeurs choisis pour cet enregistrement, qu’ils pièces chantées et de consorts pour violes, soient de l’école anglaise, française ou nordique. La accompagnés au luth. Le thème de sa célèbre pavane disposition de l’orgue de Beurnevésin offre la Flow my tears a été repris maintes fois par les possibilité d’explorer ces différents courants. compositeurs hollandais. Dans Paduana Lachrimae Eustache du Caurroy, compositeur de la fin de la collorit, Sweelinck exprime au clavier, avec Renaissance, est né près de Beauvais. Dans son profondeur, le pathos du texte. Les jeux de huit et Harmonie universelle (1636), Marin Mersenne cite ce quatre pieds de l’orgue, de même que le toucher de compositeur reconnu, comme un modèle à imiter pour l’instrument invitent à imiter le style d’écriture des sa science du contrepoint. Ses cinq merveilleuses instruments à cordes pincées typique des virginalistes « Fantaisies pour toutes sortes d'instruments : violes, anglais, parmi lesquels figurent John Bull, qui devait violons, flûtes à bec, cornets et saqueboutes... » à ressentir beaucoup de sympathie envers Sweelinck. Il trois, quatre ou cinq parties sur la célèbre chanson de est d’ailleurs possible que les deux artistes se soient La Jeune Fillette sont registrées à l’orgue avec le rencontrés, puisque Bull avait quitté l’Angleterre en souci d’imiter un consort d’instruments. Le texte 1613 pour s’établir définitivement dans les Flandres et auquel Eustache du Caurroy se réfère est devenir organiste de la cathédrale d’Anvers. Son probablement celui qui fait allusion à l’Annonciation de œuvre pour clavier, considérable, est admirée à juste Marie et qui comprend, lui aussi, cinq strophes. titre, tant Bull a su tirer parti de toutes les Surnommé de son vivant « L’Orphée connaissances musicales acquises à son époque. d’Amsterdam », Sweelinck était organiste à la Oude Les trente variations sur Walsingham figurent Kerk (vieille église) de la ville. Il a bénéficié à la fois du parmi ses œuvres les plus célèbres. Le thème reprend savoir-faire des Italiens – de Gabrieli en particulier – et la Lamentation de Walsingham, chanson qui traduit le des virginalistes anglais. La Fantasia contraria à sentiment populaire de tristesse après la destruction quatre voix est construite sur une architecture du sanctuaire catholique du même nom. Le choix de majestueuse. Sweelinck oppose d’entrée le thème à l’orgue pour cette œuvre peut surprendre. On sait sa forme en miroir, c’est-à-dire en mouvement pourtant que le compositeur avait agrémenté, en 1607
en Angleterre, une grande fête royale par des le cantus firmus apparaît au fil de l’œuvre dans toutes chansons, danses et airs joués sur un orgue de les voix, généralement en valeurs longues. chambre, ainsi que plusieurs cérémonies civiles à Cornelis de Leeuw, né à Edam, était éditeur et a Anvers. La taille de l’orgue et celle de l’église de mis en musique à trois voix le populaire chant de Noël Beurnevésin invitent à la comparaison, compte tenu de Een kindeken is ons gheboren, connu au moins dès la flexibilité qui prévalait à l’époque de Bull au sujet de 1560 grâce au célèbre éditeur de Louvain, Vander l’utilisation des divers instruments à claviers. Phaliesen (francisé en Pierre Phalèse). John Bull a Abraham van den Kerckhoven fut organiste à la repris ce chant pour en composer trois pièces pour cour du gouverneur des Pays-Bas ainsi qu’à Bruxelles. orgue. Un seul recueil de ses œuvres nous est parvenu. En écoutant sa Fantasia en ré, on ne peut s’empêcher de Gabriel Wolfer, janvier 2021 faire le lien avec un tiento pour la main droite de style espagnol, pièce libre dans laquelle la main gauche entame chaque section par un motif polyphonique repris par une main droite volubile qui développe de magnifiques mélismes en doubles croches. Henry Purcell fut élève de John Blow et amena la musique baroque anglaise à son apogée. Tiré de son recueil Harmonia Sacra, An Evening Hymn est construit sur un ostinato – ou ground – forme très prisée par le compositeur. Cette basse obstinée évoque, sans doute, la douce tranquillité de l’âme qui quitte ce monde et se confie à son Seigneur. Oubliée pendant longtemps, la musique d’Anthony van Noordt profite, depuis quelques temps, d’une heureuse redécouverte. Compositeur et organiste à la Niewe Kerk (nouvelle église) d’Amsterdam, il a destiné sa musique, dans la tradition de l’école de Sweelinck, à des orgues à pédalier dont le développement ne cessait de se confirmer. Van Noordt a écrit huit versets très variés à deux, trois et quatre voix sur le Psalm 119 « Bienheureuse est la personne qui vit avec entière et saine conscience ». À la basse, dans le premier verset,
The idea of a Flemish-style organ for the church of greater choice of colours; moreover, three stops are Beurnevésin, which had never had a pipe organ, very assigned to the pedalboard (which does not exist in quickly became obvious to me. Indeed, given the Flemish organs), with the aim of permitting a more richness of the region’s organological heritage and the extensive use for the repertoire and the desire to further enrich it, the choice of this aesthetic, accompaniment of the congregation. which is still unrepresented (and in fact rarely present The quality of the action of the Beurnevésin organ outside Flanders), was fully justified. Moreover, in (direct transmission from the keys to the valves) allows 2008 I had already reconstructed a Flemish instrument the musician to play with astonishing dynamics. for the church of Cossonay (Switzerland), and this Indeed, few instruments give such a sense of a direct small organ had given me the aspiration to build a relationship between the sound produced and the way larger instrument. the keyboard is touched. This can significantly change We need to look back to the seventeenth century the tonal perception of the instrument. for the sources of a Flemish organ like this, so peculiar Flemish organs are characterized by a very vocal and different from other organs of the same period in and polyphonic sound, suited to a large repertoire, Europe. The main inspiration came from the organ from Northern Europe, but also France, Spain and builders of the Bremser dynasty, Jan the father and even Italy. Its sound world is very different from that of Blasius the son. Jan moved to Flanders in the first half all the other instruments in the region and opens new of the seventeenth century. Originally from Germany, perspectives for musicians. he brought with him his German culture. Blasius learned his trade from his father and remained in Flanders, where he spent his entire career. Bertrand Cattiaux, April 2020 Two instruments served as sources for the Beurnevésin organ: the Jan Bremser organ in Arschot (1646) and the Blasius Bremser organ of 1670 (originally installed in a priory in Leuven). The scalings and pipe-making techniques were copied from these organs, and their windchests were also very important models. The Beurnevésin organ is not a copy in a strict sense, but rather an adaptation to meet the requirements of the Beurnevésin parish. Thus, the twelve manual registers are playable on either of the two manuals, and this artifice offers the organist a
This first recording on Beurnevésin’s Flemish seamlessly from one voice to another, sometimes in organ gives an idea of the instrument’s magnificent long values, combined with numerous rhythmic motifs sound palette and the vocality of its harmony. The and virtuoso semiquaver passages, forming an intense programme resembles a recital, with the voice musical discourse. underlining the various affects, strengthening the Dowland was a composer and lute player whose musical discourse and enhancing the unity of the œuvre, often tinged with melancholy, consists of lute whole. Flanders has benefited from the circulation of songs and pieces for viol consorts accompanied by the the works by the composers chosen for this recording, lute. The theme of his famous pavan Flow my tears whether from the English, French or Northern school. was taken up by numerous Dutch composers. In his The disposition of the Beurnevésin organ offers the Paduana Lachrimæ collorit, Sweelinck expresses possibility of exploring these different trends. with exquisite depth the pathos of the text on the In his Harmonie universelle (1636), Marin keyboard. The organ’s eight- and four-foot stops, as Mersenne mentions Eustache du Caurroy, a famous well as the instrument’s touch, invite the player to late Renaissance composer, born near Beauvais, as a imitate the style of the music for plucked-string model worthy of imitation for his contrapuntal science. instruments typically written by the English virginalists, His five wonderful Fantasies for all kinds of including John Bull, who must have felt a great deal of instruments: viols, violins, recorders, cornets, and affinity for Sweelinck. The two composers may have sackbuts in three, four or five parts based on the met since Bull left England in 1613 to settle famous song La Jeune Fillette are registered on the permanently in Flanders and become organist to the organ with the aim of imitating a consort of instruments. Antwerp Cathedral. Bull’s considerable keyboard The text to which Eustache du Caurroy refers is production is rightly admired, as he was able to take probably the one alluding to the Annunciation to the advantage of all the musical knowledge acquired in his Virgin Mary, which also comprises five stanzas. time. Nicknamed “The Orpheus of Amsterdam” during His thirty variations on Walsingham are among his his lifetime, Sweelinck was organist at the city’s Oude most famous works. The theme is based on the Kerk (Old Church). He benefited from the knowledge of Walsingham Lament, a song that conveys the popular both the Italians — Gabrieli in particular — and the feeling of sadness after the destruction of English virginalists. His four-part Fantasia contraria is Walsingham’s Catholic shrine. The choice of the organ built on a majestic architecture. From the outset, for this work may come as a surprise. We know, Sweelinck contrasts the theme with its mirrored form, however, that the composer had embellished a great i.e. in contrary motion. The development that follows royal feast in England in 1607, with songs, dances and reveals his masterful writing. The theme passes almost airs played on a chamber organ, as well as several civil
ceremonies in Antwerp. The size of both the organ and Cornelis de Leeuw, born in Edam, was a publisher the church in Beurnevésin invite comparison, given the who wrote a three-part arrangement of the popular flexibility that prevailed in Bull’s day regarding the use Christmas carol Een kindeken is ons gheboren, of the various keyboard instruments. known since at least 1560 thanks to the famous Abraham van den Kerckhoven was organist at the publisher from Leuven, Vander Phaliesen (also known court of the Governor of the Netherlands as well as in as Petrus Phalesius, or Pierre Phalèse in French). Brussels. Only one collection of his works has John Bull took up this carol and composed three organ survived. Listening to his Fantasia, one cannot help pieces based on it. but think of a Spanish-style tiento for the right hand, a Gabriel Wolfer, January 2021 free piece in which the left hand opens each section with a polyphonic motif then taken up by a voluble right hand developing magnificent melismas in semiquavers. Henry Purcell, a pupil of John Blow, brought English Baroque music to its peak. An Evening Hymn, from his collection Harmonia Sacra, is built on a ground — a form highly prized by the composer. This ground bass no doubt evokes the gentle tranquillity of the soul leaving this world and entrusting itself to the Lord. Emerging from a long period of oblivion, Anthoni van Noordt’s music has been enjoying a welcome rediscovery for some time now. As a composer and organist at Amsterdam’s Niewe Kerk (New Church), he wrote his music, in the tradition of the Sweelinck school, for organs with pedalboards, whose development was constantly making progress. Van Noordt composed eight very varied verses in two, three and four parts to Psalm 119 (“Blessed are the undefiled in the way, who walk in the law of the Lord”). Beginning in the bass for the first verse, the cantus firmus then appears throughout the work in each of the other voices, usually in long values.
8. Flow, my tears, fall from your springs ! 8. Coulez mes larmes, jaillissez de vos sources ! Exiled for ever, let me mourn. Exilé à jamais, laissez-moi me plaindre. Where night's black bird her sad infamy sings, Là où l’oiseau noir de la nuit chante sa triste infamie, There let me live forlorn. Laissez-moi vivre dans la solitude. Down vain lights, shine you no more ! Cessez, lumières vaines, ne brillez plus sur moi ! No nights are dark enough for those Nulle nuit ne peut être assez sombre pour ceux That in despair their lost fortunes deplore. Qui pleurent leur fortune perdue dans le désespoir. Light doth but shame disclose. La lumière ne révèle que honte. Never may my woes be relieved, Jamais mes douleurs ne s’apaiseront, Since pity is fled ; Car la pitié a fui ; And tears and sighs and groans my weary days Et les larmes, les soupirs et les gémissements Of all joys have deprived. Ont dépouillé mes jours las de toute joie. From the highest spire of contentment Du plus haut sommet du contentement, My fortune is thrown ; Ma fortune a été jetée bas ; And fear and grief and pain for my deserts Et la peur et l’affliction et la peine sont mon lot Are my hopes, since hope is gone. Et mes espoirs, puisque l’espoir est parti. Hark! you shadows that in darkness dwell, Ecoutez, ombres qui vous mouvez dans l’obscurité, Learn to contemn light Apprenez à mépriser la lumière Happy, happy they that in hell Heureux, heureux ceux qui en enfer Feel not the world's despite. Ne sentent pas le dépit de ce monde. 12. Now that the sun hath veil'd his light 12. Maintenant que le soleil a voilé sa lumière, And bid the world goodnight; Et a dit bonne nuit au monde, To the soft bed my body I dispose, J’étends mon corps sur mon lit moelleux. But where shall my soul repose? Mais où mon âme reposera-t-elle ? Dear, dear God, even in Thy arms, Dans tes bras, Seigneur. And can there be any so sweet security ! Peut-il exister plus douce sécurité ? Then to thy rest, O my soul! Repose-toi, ô mon âme, And singing, praise the mercy Et par tes chants, loue la miséricorde That prolongs thy days. Hallelujah ! Qui prolonge tes jours. Alléluia !
18. Een kindeken is ons geboren in Bethle'em, Un enfant nous est né à Bethlehem, Des hadd' Herodes t'oren, dat bleek aen hem, Ce que Hérode apprit, comme chacun. Die Wijzen sonder schroomen quamen te Jerusalem, Les sages vinrent sans crainte à Jérusalem, Toen Jezus was gekomen na(ar) der Propheten stem: Après la naissance de Jésus, selon la prophétie. Geen moeyten zij ontzaghen, noch kosten groot, Ils ne ménagèrent ni efforts ni dépenses, Haer gaven sach men dragen in haeren schoot. Et l’on pouvait admirer leurs présents sur les genoux.
Enregistrement réalisé avec deux Production microphones omnidirectionnels Gefell 221 Label G, Jean-Claude Gaberel placés en un point Fondation Pro Musica CH-2900 Porrentruy Recording performed with two Executive producer omnidirectional microphones Label G, Jean-Claude Gaberel Gefell 221 modified placed in one place Artistic direction & sound engineer Jean-Claude Gaberel Electronic equipment: Photography Millennia HV- 3D modified Michel Pellaton Hapi & Pyramix Virtual Studio 12 Patricia Zanella Merging Technology Format PCM 24 bit 352.800 KHz (DXD) Painting Cables: Personal design Salomon van Ruysdael Monitor controller Grace Design M 905 En Hollandsk Flodbred Fostex HD - 900 and Stax SL 700 headphones Graphic design GW / label G Recording: November 6-8, 2020
Traductions Le label G a été créé pour être un « passeur Dennis Collins d’émotions » au service de la musique et des musiciens, dans le plus pur esprit audiophile. Remerciements Paroisse de Beurnevésin Le label G est aussi une passerelle permettant aux Catherine Wolfer interprètes d’accéder à un service de distribution Donateurs publics et privés numérique international. The G label has been created to “rouse the L’orgue de Beurnevésin fait partie de la emotions”, to bring music and musicians to the ears of music lovers everywhere. The G label is also a gateway allowing performers to access an international digital distribution service. Jean- Claude Gaberel ligneorguesremarquables.com tribunes-baroques.ch jcgaberel.ch
Jehan Chardavoine (1538 – ca. 1580) 1 Une jeune fillette 3’28 Eustache du Caurroy (1549 – 1609) Fantaisies à III, IV et V parties sur « Une jeune fillette » 2 Vingtneufiesme Fantasie à III 1’20 3 Trentiesme Fantasie à III 1’40 4 Trenteuniesme Fantasie à IV 1’45 5 Trentedeuxiesme Fantasie à IV 1’07 6 Trentetroisiesme et dernière Fantasie à V 1’40 Jan Pieterszoon Sweelinck (1562-1621) 7 Fantasia contraria 10’28 John Dowland (1563-1626) 8 Flow my tears fall from your springs 4’29 Jan Pieterszoon Sweelinck 9 Paduana Lachrimae collorit 5’21 John Bull (1562-1628) 10 Walsingham 19’06 Abraham van den Kerckhoven (1618-1702) 11 Fantasia 4’36 Henry Purcell (1659-1695) 12 An Evening Hymn 3’32 Anthony van Noordt (1619-1675) Psalm 119 13 Vers 1, à 2 2’10 14 Vers 3, à 3 2’42 15 Vers 6, à 3 2’10 16 Vers 8, à 4 2’19 Cornelis de Leeuw (1613 – ca. 1664) 17 Een kindeken is ons geboren 1’32 John Bull 18 Carol - Een kindeken is ons geboren (I) 2’32
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