Opéra Côté Choeur - Saison 2023-2024
←
→
Transcription du contenu de la page
Si votre navigateur ne rend pas la page correctement, lisez s'il vous plaît le contenu de la page ci-dessous
Opéra Côté Chœur
Compagnie
Lyrique Saison 2023-2024
Photo Fanny Bégoin
Opéra Côté Chœur
Qui sommes-nous ? Notre compagnie s’est fixé comme
objectif de rendre l’opéra accessible,
Notre compagnie produit et diffuse en voire familier à tous et de rompre avec
Ile-de-France - et maintenant au-delà - l’image d’un art élitiste.
des opéras à des prix raisonnables afin
d’aller à la rencontre de publics nouveaux. Elle propose de développer, selon la
demande, des actions artistiques et
Elle propose des œuvres du répertoire,
culturelles destinées au jeune public,
des œuvres tournées vers le jeune public,
Norma, 2019 autour de ses spectacles. Cette initia-
et envisage prochainement la création
Photo Léon Prost tion comprend la découverte et l’expli-
d’une œuvre contemporaine.
citation des codes et conventions qui
Pourquoi choisir Opéra Côté Chœur ? Notre compagnie propose un vrai tra- sous-tendent ce type de spectacle, afin
vail de mise en scène sur les œuvres de familiariser le jeune spectateur à un
Opéra Côté Chœur propose des opéras avec chœur et orchestre qu’elle présente. Elle ambitionne une exi- univers susceptible de lui procurer des
(petite ou moyenne formation), dans une scénographie et des gence non seulement musicale mais aussi émotions artistiques immédiates, émotions
costumes de qualité, au service d’une mise en scène exi- esthétique. qu’il pourra approfondir par la suite au
geante. gré de ses expériences personnelles.
Nos productions s’adaptent aux dimensions des théâtres.
Elles sont compétitives d'un point de vue économique, tout en
conservant des normes de qualité élevées. Le prix de cession
varie suivant les spectacles entre 8 000€ et 20 000€.
Notre compagnie est installée en Ile-de-France. Cela permet
aux théâtres situés dans cette région, d’éviter les frais de
voyage et de séjour des artistes et techniciens du spectacle.
Nous employons essentiellement des artistes et des musiciens
français.
Orfeo ed Euridice, 2018 Jeune public en plein débat après représentation
Photo Ben Loy de Didon et Enée, 2021
Candide
Le sujet La mise en scène
Il était une fois Candide, le bien Comme tout conte est enseignement,
nommé, à qui son maître Pangloss apprenait que comme Pangloss est le professeur de
" tout était pour le mieux dans le meilleur des Candide, que le livret commence à
mondes possibles. " l'école et finit à l'école, pourquoi ne pas
Ce jeune homme vivait en Westphalie, inscrire la mise en scène dans une salle
auprès de Cunégonde et Maximilien, dans un de classe avec pour interprètes des lycéens
petit paradis terrestre. ? Des lycéens en uniforme qui se mettent
Il n'avait donc aucun mal à croire ce en scène pour raconter l'histoire abraca-
Photo : Fanny Bégoin que lui enseignait son maître d'école. dabrantesque de ce héros si candide.
Mais la pure Cunégonde surprit Pourquoi ne pas pousser l'idée
maître Pangloss en train de lutiner la servante jusqu'au bout et se servir d'équerres pour
Musical de Leonard Bernstein Paquette. Le professeur prétendit qu'il s'agissait figurer les pistolets, de craies pour représenter
Livret de Huges Wheeler de physique appliquée. Cunégonde voulut les bijoux, de parapluies ou de règles
d’après Voltaire expérimenter avec Candide cette physique- en guise d'épées, d'une ardoise pour fi-
là. Le serpent tenta Eve et Adam fut chassé gurer un miroir, etc ?
Version française surtitrèe en français " On ferait comme si… " disent les en-
du jardin d'Eden.
Créé à New York le 26 janvier 1957 Le voyage initiatique de Candide fants. Nous avons fait comme si.
pouvait commencer. On s'est amusé en vous divertis-
sant, en vous racontant ce conte philosophique
Direction musicale un peu à la manière du collège de pa-
Alfred Jarry écrivit Ubu Roi en
Camilla Rossetti classe de première, alors qu'il était encore taphysique.
lycéen. M. Hébert, son professeur de phy- Le globe terrestre apporté par
Mise en scène sique, lui servait de modèle. Il incarnait à Pangloss et devant lequel se pâme Candide,
Adrien Jourdain ses yeux " tout le grotesque du monde ". préfigure le voyage initiatique qu'il ne
va pas tarder à effectuer autour de la terre.
Le Pangloss de Voltaire lui ressem- Ce globe roule, roule jusqu'à la fin du
Chef de chœur Interprètes spectacle où, recueilli par Cunégonde, il
ble assez.
Antoine Terny Distribution en cours devient œuf, germination.". Il faut cultiver
son jardin." conclut l'auteur.
Dans Candide, il y a non seulement Après être revenu de tout, et de
Décor et costumes : Isabelle Huchet Orchestre l'univers de Jarry mais aussi celui de Ionesco. partout, il reste à Cunégonde et à Can-
Lumières : Christophe Shaeffer Opéra Côté Choeur N'oublions pas que Candide a été créé en dide, vieillis et désenchantés, à planter,
Conception vidéo : Sebastien Sidaner Chœurs 1956, en pleine explosion du théâtre de l'absurde. à s'enraciner, à accepter le grand cycle
Chorégraphie : Delphine Huchet Vox Opéra Nous avons donc accentué l'aspect outrancier de la nature.
de l'opéra de Bernstein.
Carmen
Le sujet La mise en scène
Arrêtée à la suite d’une querelle, Carmen est la sœur aînée de Lulu,
Carmen, bohémienne au tempérament de Salomé. Une bohème, une fille de
de feu, séduit le brigadier Don José, l'air. Une femme universellement aimée
fiancé à Micaëla, et lui promet son et désirée. Carmen est la vie même, la
amour s’il favorise son évasion. Don José vie choisie, la mort acceptée. Car l'une
Photo Pierre Sautelet
libère Carmen, et se fait emprisonner à ne va pas sans l'autre. Vivre pleinement,
Opéra de Georges Bizet son tour. Il la retrouve deux mois plus c'est risquer sa vie. La mettre en dan-
Livret d’ Henri Meilhac et tard parmi les contrebandiers. Pour elle, ger.
Ludovic Halévy José se fait déserteur et, enchainé à sa Dans Carmen, la vie quotidienne
passion dévorante pour Carmen, la rejoint le fatum antique, les personnages
Direction musicale poursuit de sa jalousie. La bohémienne les plus humbles deviennent malgré eux
Jean-Pierre Wiart finit par le repousser, et seule Micaëla des héros de tragédie.
parvient à ramener José au chevet de L'action se situera dans un pays
Mise en scène sa mère mourante. imaginaire écrasé de soleil, où l'image
Adrien Jourdain L’ultime rencontre entre Carmen et de la Loi est forte, répressive, où la
Don José se déroule devant les arènes : liberté est sévèrement punie.
Chef de chœur alors qu’elle attend son nouvel amant, De pauvres gens survivent comme ils
Antoine Terny le torero Escamillo, José tente, dans une peuvent dans ce faubourg entre bidon-
ultime confrontation, de convaincre villes et favellas. Don José rêve de pas-
Scénographie Carmen de revenir auprès de lui. ser maréchal des Logis, Escamillo de
Antoine Milian Désespéré, Don José supplie, implore, devenir un grand “toréador”. Carmen
menace, mais elle, brave, refuse net : il se " débrouille " en faisant de la
Costumes la poignarde, avant de confesser son contrebande. Tous vivent dans des
Isabelle Huchet crime devant la foule. bicoques de tôles rouillées, chauffées
à blanc. Là, ils rêvent. Avec des bouts
Lumières de guenilles, ils recréent ce monde qui
Interprètes
Christophe Schaeffer leur échappe - la grand place, la
Carmen : Laetitia Goepfert
parade, les arènes sont de purs
Micaëla : Amélie Robins
Chorégraphie fantasmes - le temps d'un spectacle
Dan José : Jean-François Marras
Delphine Huchet qu'ils se donnent, qu'ils nous donnent.
Escamillo : Alban LegosDidon et Enée
Le sujet La mise en scène
Dido and Aeneas d’Henry Purcell Les solistes évolueront sur
est un opéra baroque en trois actes, une aire de jeu centrale légèrement
d’après le Livre IV de l’Enéide de Virgile. surélevée. Cette estrade sera cernée
Photo B. Guillemet
C’est à la fois le premier opéra en langue sur trois côtés par trente chaises qui
anglaise et le chef d’œuvre du compositeur. accueilleront les choristes. Sur le
Direction musicale côté, un pianiste, un violoniste, un
Antoine Terny Cet opéra de chambre mêle magistrale- violoncelliste et un percussionniste
ment, telle une pièce de Shakespeare, la accompagneront les chanteurs.
Mise en scène Opéra de Henry Purcell
comédie et la tragédie. Musicalement, Quelques chaises et autant
Bernard Jourdain Livret de Nahum Tate
cette œuvre recèle un étonnant pouvoir de voiles suffiront à évoquer les
émotionnel, où la concision ajoute à la lieux et les sentiments des personnages :
Lumières tension dramatique et où la richesse mélo- une simplicité propice à éclairer
Thomas Chelot dique associée à un grand éventail de l’essentiel de la poignante destinée
styles vocaux, laisse libre cours à l’effusion de Didon.
Chorégraphie sentimentale. Le chant de Didon mourante, Nous travaillerons sur les
Delphine Huchet cette lamentation qui reste le sommet de oppositions entre le tragique et le
l’œuvre, illustre parfaitement ce trouble comique, entre le Bien et le Mal,
Interprètes qui nous étreint. entre le fantastique et le réel, ca-
Didon : Claire-Elie Tenet Quant au chœur final, il est aussi puissant ractéristiques du style baroque.
Belinda : Morgane Kypriotti que dans une Passion de Jean Sébastien Les encouragements puis les
Enée : Sébastien Obrecht Bach. lamentations des choristes seront
La magicienne : Odile Descols une projection des sentiments de
La 1ère sorcière : Karine Godefroy l’héroïne.
La seconde sorcière : Géraldine Casey
Piano : Antoine Terny
Violon : Eloise Renard
Violoncelle : Aurore Daniel
Choeur Vox Opéra Photo B. GuillemetActions culturelles et artistiques - Découverte de l’Opéra
1) L’apprentissage d’une œuvre au répertoire d’Opéra Côté Chœur avec cahier pé-
dagogique pour l’enseignant, présentation en classe de l’œuvre par nos intervenants,
rencontres avec les artistes du spectacle (chef d’orchestre, metteur en scène, solistes,
décorateur) et représentation gratuite pour les participants.
(Le dossier est à votre disposition sur notre site)
Photo I. Huchet
La formation du jeune public
Elle fait partie intégrante de la vie
d’Opéra Côté Chœur. La compagnie pro-
Photo Grégoire Maisonneuve
pose chaque année aux établissements
scolaires des trois académies d’Ile-de-
France un projet pédagogique qui a pour 2) La réalisation d’un spectacle jeune public interactif en
objectif de fournir aux enfants des bases complicité avec les conservatoires ou - et - avec les éco-
de connaissances et de références musicales, liers ou collégiens de l’agglomération.
esthétiques et techniques, de nourrir les ap-
prentissages fondamentaux, de réduire les
inégalités des chances.
La direction artistique de la compagnie ne
souhaite pas seulement amener les jeunes
au théâtre, mais aussi aller vers eux. Son
projet Découverte de l’Opéra est développé
en partenariat avec les municipalités, les
écoles de musique ou conservatoires qui y
sont rattachés, les écoles et collèges, et
Photo Grégoire Maisonneuve
avec les inspections d’académie dont elles
dépendent.
Le projet peut être envisagé en complément
de nos spectacles, ou indépendamment. Il 3) La découverte de l’opéra en classe primaire, avec nos intervenants, sous forme
dépend de vos envies et vos besoins. d’ateliers hebdomadaires de chant lyrique et de mise en mouvement, des parcours de
Nous proposons trois formules aux établis- spectateur et des rencontres avec des artistes et des professionnels du spectacle vivant.
sements scolaires. Photo Grégoire MaisonneuveSoutiens et contacts Nous sommes soutenus par Nous restons à votre disposition pour de plus amples informations sur notre compagnie et espérons vous rencontrer prochainement. Fando Egéa, administrateur Bernard Jourdain, directeur artistique 06 83 48 06 63 06 24 36 71 12 fandoegea@hotmail.com opera.cote.choeur@gmail.com http://www.opera-cote-choeur.fr
Vous pouvez aussi lire
