PARCOURS ARTISTIQUE DANS LA VILLE - MIRA espace boutique
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Y A GE
LE VO ES
ÀN A N T E M B
B R
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E 22002200
77 SSEEPPTT E MS LLAA VVIILLLLEE
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WWW.LEVOYAGEANANTES.FR
LES
PARTENAIRES
DU VOYAGE 2020
—
Partenaires institutionnels
Partenaires média
xx
eN couVerture : © mrZYk & moriceau, sur uNe pHoto de martiN arGYroGlo de
l’œuVre « le temps eNtre les pierres » de flora moscoVici, le VoYaGe à NaNtes.
infos
2020 /1
Le Voyage
la maJorité des sites est
continue
Le Voyage à Nantes estival vient enrichir
en aCCÈs liBre, 7J/7, de 10H À 19H, la collection permanente grâce à des
sauf meNtioN coNtraire sur la paGe installations, temporaires ou définitives,
coNcerNée. d’œuvres dans l’espace public. le temps
y
de l’événement, ce programme vient donc
compléter le guide Le Voyage permanent,
qui présente les 58 œuvres de la collection
ainsi que les enseignes de commerçants,
les incontournables de la destination à
pour les sites payants, vous pouvez régler (re)découvrir toute l’année. ces publications
les droits d’entrée sur place, opter pour sont disponibles à l’accueil Nantes.tourisme
le Pass nantes ou le Pass annuel (face au château), tout comme les dépliants
q
d’un musée nantais (10€, cf. p. 78) : dédiés au parcours Estuaire (cf. p. 64) ou
pendant Le Voyage à Nantes, il donne au Voyage dans le vignoble (cf. p. 58).
accès à l’ensemble des musées !
sur CHaQue Page,
des PiCtogrammes vous Port du masQue
indiQuent si néCessaire : pour visiter les espaces d’exposition en lieux
fermés, ou dès que la distanciation n’est pas
N° de l'étape sur la carte possible, le masque est obligatoire.
n°
du parcours (cf. p. 92)
médiation
site remarquable, les équipes ont été sensibilisées et formées
expositioN à proximité. au respect des règles sanitaires. des contenus
à
sur nos programmations et activités sont
/
Horaire spécifique disponibles en mobilité sur nos sites internet
au lieu ou à l’iNstallatioN. ainsi que sur l’application ready made (cf p. 81)
JK
accès spécifique
(cf. p. 79).
sens de CirCulation
certains lieux d’exposition nécessitent de
limiter leur capacité d’accueil. la circulation
pour suiVre l’actualité
est facilitée par un fléchage.
du VoYaGe et l’aGeNda
des reNdeZ-Vous de l’été : NOUS COMPTONS SUR VOUS
www.levoyageanantes.fr pour respecter les gestes barrières et les
et nos réseauX soCiauX protocoles sanitaires en tous lieux.
ces informations sont susceptibles d’évoluer.
Retrouvez toutes les infos à jour
#lvan sur www.levoyageanantes.fr
SOMMAIRE Ces pages vous accompagnent dans votre découverte du parcours du voyage à nantes. ——— les nouvelles Œuvres et eXPositions de l’édition 2020 P. 4 À 47 les œuVres daNs l’espace public les GraNdes expositioNs les propositioNs des parteNaires culturels les ParCours Permanent et estival en images, étaPe Par étaPe P. 49 À 67 à NaNtes p. 49 à 57 daNs le ViGNoble et loire amoNt p. 58 à 63 sur l’estuaire p. 64 à 67 le voyage C’est aussi P. 68 À 75 les rdV art de la métropole les GraNds rdV infos PratiQues / Comment visiter P. 76 À 89 acHeter uN pass touristique ou uN pass aNNuel des musées, traNsports eN commuN, idées balades les Partenaires de l’événement P. 90 À 91 la Carte du ParCours P. 92 À 94
édito
2020 /3
l’attractivité
d’une ville
a des conséquences sur son économie, Son avantage, encore, tient à ce
mais pas seulement. Elle génère du que cette offre est permanente,
tourisme, bien sûr, et donc des contrairement aux villes dont la
retombées économiques, mais, de mon notoriété s’est fondée sur des
point de vue, les retombées sur le moral événements éphémères, des festivals
de la ville et la joie de vivre de ses qui, lorsqu’ils disparaissent, laissent
habitants sont tout aussi importantes. l’espace tragiquement vide. le voyage
permanent traverse la ville en passant
Le tourisme de masse peut tuer par le Musée d’arts, le lieu unique, le
la « personnalité » d’une ville et la musée d’histoire abrité par le Château
transformer en coquille vide. C’est le des ducs de Bretagne, le Muséum
cas à Barcelone, Venise ou Prague. Ce d’histoire naturelle, le Mémorial, les
n’est évidemment pas le cas à Nantes où Machines de l’île, le musée Jules-Verne,
l’offre touristique que nous proposons la HAB galerie qui, tous, proposent des
n’est pas seulement patrimoniale. expositions tout au long de l’année et
des collections permanentes précieuses.
Notre ville abîmée, « déformée »
par trois fois — par les comblements Un parcours qui relie aussi des œuvres
de la Loire, les bombardements et la pérennes créées in situ par de grands
désindustrialisation — est longtemps artistes internationaux chargés
apparue, jusqu’au milieu des années d’interpréter notre ville.
1990, comme une ville qui s’était
effacée. Elle a rebondi en réapparaissant Progressivement, nous apprendrons à
énergique, « cool », créative, spirituelle, revivre avec la ville en restant prudents
pas d’une beauté classique comme mais entreprenants.
Bordeaux, mais intrigante et singulière.
La culture doit montrer qu’elle
Le monde de la culture et de l’art a, bien n’est pas une option mais bien une
sûr, pris toute sa part dans ce rebond, et composante essentielle de notre
le voyage à nantes, aujourd’hui, fait la humanité. Les discours sur l’artificialité
synthèse de cette créativité très visible du monde de l’art au regard des besoins
dans l’espace public. « vitaux » vont réapparaître quand la
Le parcours qu’il propose révèle une crise sanitaire aura laissé la place à la
richesse culturelle inégalée dans les crise économique. Nous aurons plus
métropoles comparables à un niveau que jamais à lutter contre ces discours
européen. prétendument de bons sens, et à les
ridiculiser en provoquant les désirs
des publics ● jeaN blaise, directeur
GéNéral de la spl le VoYaGe à NaNtes
4/ les nouveautés
du voyage 2020
24 petra mrzyk et jean-françois
little atlantiQue Brewery moriceau pratiquent la
Boulevard de CHantenay création comme d’autres
NANTES ICI NANTES
le sport : en duo et à haut
niveau. culturistes de
l’imaginaire cultivés, les deux
mrZyK & moriCeau artistes élèvent les imageries
populaires au rang d’art d’un
——— savant trait d’encre de chine,
tricotent un monde sensuel
«Exit la carte postale et tactile où certains
fantasmes d’exception
galvaudée : les emblèmes font figure d’obsession.
culturels et touristiques ils déclinent leurs dessins
sur de multiples supports,
deviennent prétextes à cadavre exquis pour
toutes les expérimentations application iphone, tickets
de tramway, stickers,
graphiques dans une tatouages, livres pour
relecture surréaliste enfants, clips vidéo (justice,
du territoire !» the avalanches, sébastien
tellier…), générique de film
ou publicité.
les nouveautés
du voyage 2020 /5
© mrZYk & moriceau
avec le vocabulaire graphique pop little atlantique brewery est une micro-
et haut en couleur qui caractérise leur brasserie artisanale située dans le bas
travail, mrzyk et moriceau proposent chantenay, en bord de loire, dans un
Nantes Ici Nantes, un film qui s’apparente bâtiment du 19e siècle ●
à un voyage, à une odyssée poétique,
PETRA MRZYK est Née eN 1973 à NuremberG.
à un film-songe : un personnage aux
JEAN-FRANÇOIS MORICEAU est Né eN 1974
possibilités métamorphiques infinies à saiNt-NaZaire. ils ViVeNt et traVailleNt
explore par tous les moyens possibles à moNtjeaN-sur-loire. ils soNt représeNtés
la ville et découvre, entre deux plantes par la Galerie air de paris et la Galerie
extraordinaires, des architectures ratio 3 (saN fraNcisco).
chimériques et des anatomies mutantes,
————————
ä Œuvre visiBle À Partir du 20 Juillet.
le patrimoine matériel et immatériel
e
nantais. exit la carte postale galvaudée :
les emblèmes culturels et touristiques Consommations PossiBles À Partir de 12H.
deviennent prétextes à toutes les des mêmes artistes : LUNaR TREE (Butte
expérimentations graphiques dans une sainte-anne) et la CHamBre d’artistes EST-iL
relecture surréaliste du territoire. biEN PRUdENT d’ENVOyER dES MESSagES aUx
ExTRaTERRESTRES ? au CHâteau du Pé dans
l’œuvre, présentée cet été de manière le Cadre de la ColleCtion ESTUaiRE
L
temporaire à little atlantique brewery, NaNTES SaiNT-NazaiRE.
se découvrira de manière pérenne sur
un large écran dans la mezzanine de la aCCÈs en navette fluviale tan
dePuis la Pointe de l’île de nantes
nouvelle gare conçue par rudy ricciotti. (gratuit détenteurs Pass nantes).
6/ les nouveautés
du voyage 2020
46
PlaCe ClémenCe-lefeuvre
île de nantes (Pointe est)
LES BRUTALISTES
martine feiPel
& Jean BeCHameil
uNe œuVre art et territoire
réalisée GrÂce au soutieN de kaufmaN & broad
œuVre permaNeNte
———
martine feipel et jean bechameil influencés par l’héritage de
réalisent des installations où se mêlent l’architecture brutaliste, les artistes
l’illusion, l’imaginaire, l’instable et choisissent d’utiliser un béton brut
l’illogique au sein des lieux quadrillés dans la lignée de le corbusier qui en
et contrôlés du monde contemporain. vantait l’aspect « sauvage, naturel et
sculpteurs, mais aussi chercheurs et primitif », et un matériau précieux :
ingénieurs amateurs, habités d’une la pierre de lave émaillée.
grande sensibilité à la théâtralité du
monde, ils créent des œuvres dans une feipel & bechameil ont à cœur de
approche socio-historique, esthétique, proposer de nouveaux moyens de
politique et technique. partage. Les Brutalistes sont par leur
usage un vecteur de lien. équipées
l’opération immobilière polaris accueille de fours, les sculptures réunissent
une grande école hôtelière (Vatel), des ponctuellement les habitants autour
logements, bureaux et commerces. d’une pratique de la cuisine au feu de
l’espace est dominé par son architecture bois. à travers un acte d’une grande
contemporaine, rectiligne et rationnelle. simplicité — préparer à manger —,
la place clémence-lefeuvre se présente l’œuvre d’art participe tout
comme un théâtre, baigné de la lumière simplement de la vie ●
caractéristique des bords de loire.
feipel & bechameil y créent une
sculpture, un signal qui joue avec la martine feiPel est Née eN 1975 à
verticalité du site et l’ordonnancement luxembourG. Jean BeCHameil est Né eN 1964
de son architecture. la composition à paris. ils soNt représeNtés par les
géométrique et colorée agit comme Galeries ZidouN & bossuYt, luxembourG ;
un tableau en volume. choisissant deux la patiNoire roYale — Galerie Valérie bacH,
bruxelles ; foNtaNa, amsterdam.
matières dominantes, la céramique et
le béton, les artistes les subliment en ————————
AVEC LE SoUtiEN dE L’éCoLE HôtELièrE VAtEL PoUr
les révélant par un dialogue de formes.
L’ACtiVAtioN dES foUrS à CoMPtEr dE L’AUtoMNE 2020.
les nouveautés
du voyage 2020 /7
«Nous sommes partis
de l’idée que la célébration
est une nécessité humaine.
L’envie est de créer, sur une
place contemporaine, nouvelle
et encore dépourvue de vie
sociale, une œuvre qui
provoque des rendez-vous
autour de l’expérience
culinaire, du partage et
»
de la célébration.
esquisse © m. feipel & j. becHameil
8/ les nouveautés
du voyage 2020
25
HaB galerie
AUTOMATIC REVOLUTION
martine feiPel
& Jean BeCHameil
du 8 août au 1 er novemBre
———
martine feipel et jean bechameil automatic revolution est ainsi une
investissent la Hab Galerie avec une exposition mouvante, où chaque
exposition manifeste, « une prise de sculpture joue sa partition à tour de rôle.
possession sauvage de la robotique des dessins, partitions sonores, bannières
industrielle et de ses usages à des fins et films viennent appuyer ce ballet,
non productives ». ouvrant d’autres perspectives dans la
pratique d’artistes ouverts à tous les
les artistes questionnent les modes de médiums et curieux des savoir-faire ●
vie, les architectures que l’on occupe, les
objets du quotidien, le paysage que l’on martine feiPel est Née eN 1975 à
nous donne à voir, les espaces de liberté luxembourG. Jean BeCHameil est Né eN 1964
qu’on nous laisse, l’avenir qu’on nous à paris. ils soNt représeNtés par les
dessine. Galeries ZidouN & bossuYt, luxembourG ;
la patiNoire roYale — Galerie Valérie bacH,
avec humour, ingéniosité et curiosité, bruxelles ; foNtaNa, amsterdam.
ils puisent dans les références ————————
ä eXPosition Présentée JusQu’au 1
architecturales, artistiques, historiques
er
et politiques du 20e siècle pour construire
e
novemBre. À Partir du 29 sePtemBre :
une œuvre qui parle de notre modernité du merCredi au dimanCHe de 13H30 À 19H.
face aux enjeux actuels de l’automatisation
croissante de nos modes de vie. feipel sur la façade du Hangar À Bananes,
e
une Œuvre de feliCe varini réalisée lors
& bechameil s’emparent dans cette de l’eXPosition SUiTE d’éCLaTS en 2013.
exposition des savoir-faire de la robotique
industrielle pour les appliquer à la liBrairie-BoutiQue de la HaB galerie
auX Heures de l’eXPosition. en vente : le
création d’œuvres d’art. ils prennent Catalogue de l’eXPosition auX éditions 303.
ainsi possession des automates
programmables industriels (plc : une eXPosition réalisée grâCe au soutien du
foCuna – fonds Culturel national du luXemBourg.
programmable logic controllers),
rEMErCiEMENtS AU CASiNo LUxEMBoUrg – forUM d’Art
technologies généralement inaccessibles CoNtEMPorAiN ; foNdS BELVAL ; LA PAtiNoirE royALE –
aux individus, qui gèrent habituellement gALEriE VALériE BACH ; MikE koEdiNgEr ; MiCHEL JiMENEz LUNz.
les moteurs d’usine ou la distribution de
l’électricité. ils leur ordonnent de générer
MEchaNIcs of thE aBsENt rEVoLutIoN, 2017 martiNe feipel &
des actions sur les œuvres, produisant des jeaN becHameil — casiNo forum d’art coNtemporaiN
mouvements, de la lumière et du son. luxembourG © pHoto : aNdrès lejoNales nouveautés du voyage 2020 /9 «...une exposition manifeste, une prise de possession sauvage de la robotique industrielle et de ses usages à des fins non productives. »
martiNe feipel & jeaN becHameil, BaLLEt of DEstructIoN © martiN arGYroGlo / lVaN
« Feipel & bechameil
s’emparent dans cette
exposition des savoir-faire
de la robotique industrielle
pour les appliquer à la
création d’œuvres d’art.
automatic revolution
est ainsi une exposition
mouvante, où chaque
sculpture joue sa partition
»
à tour de rôle.12/ les nouveautés
du voyage 2020
39 sur le site des anciennes halles
île de nantes alstom, lieu emblématique de la
Quartier de la Création mémoire ouvrière nantaise ainsi
IN A SILENT WAY
que de l’innovation technologique
navale et mécanique, la Halle 6
ouest accueille depuis la rentrée
natHalie taleC 2019 le pôle universitaire
interdisciplinaire dédié aux
1 % artistique des Halles, uNiVersité de NaNtes cultures numériques. celui-ci
———
permet d’intégrer de nouvelles
dimensions d’innovation dans
le quartier de la création, aux
côtés de la Halle 6 est, hôtel
d’entreprises créatives et
cantine numérique.les nouveautés
du voyage 2020 /13
« deux figures
féminines et juvéniles,
aux yeux clos... comme
des allégories de la
connaissance, du sensible
et des aspirations et
aventures pionnières
humaines. »
In a silent Way, qui tire son titre du
célèbre album de miles davis, propose
une vision poétique et métaphorique du
pôle universitaire interdisciplinaire dédié
esquisse NatHalie talec © adaGp
aux cultures numériques. deux figures
féminines et juvéniles, aux yeux clos et à
l’expression paisible, émergent du parvis.
attirée par les pôles et bercée par l’une porte un masque de réalité virtuelle,
les récits anciens et modernes des l’autre un casque audio sans fil. évoquant
explorateurs, Nathalie talec crée depuis une forme narrative et romanesque
les années 1980 un univers scientifico- du savoir scientifique et des
fictionnel. elle s’inspire d’écrits amateurs expérimentations numériques et digitales,
et savants, philosophiques et elles sont comme des allégories de
scientifiques, dévoilant des visions la connaissance, du sensible et des
analytiques ou fictionnelles du monde aspirations et aventures pionnières
à partir d’observations, d’hypothèses, humaines ●
de mesures, d’expériences et
NATHALIE TALEC est Née eN 1960 à paris.
d’interprétations. ses œuvres
elle Vit et traVaille à paris.
entretiennent une relation privilégiée
elle est représeNtée par la Galerie maubert
aux personnages, réels ou fictifs, aux
(paris).
formes habitables ou nomades, et aux
signes induisant un rapport constant ————————
ŒUVrE PErMANENtE réALiSéE EN CoProdUCtioN
à l’exploration et au voyage. AVEC LE VoyAgE à NANtES, LA SAMoA, QUArtUS.14/ les nouveautés
du voyage 2020
28
Quai des antilles
Potager de la Cantine du voyage
INVENDUS — BOTTES
lilian Bourgeat
———
le potager de la cantine réinvente le de l’objet, lilian bourgeat vise la
maraîchage nantais en milieu urbain. déstabilisation des repères plus encore
à la conception de cet espace (son que l’enchantement du monde.
entretien et ses récoltes) : olivier durand,
bien connu des meilleurs chefs. Véritable durablement installé dans le potager
défi technique d’agriculture urbaine, de la cantine, cet exemplaire inédit,
ce potager a mobilisé les savoir-faire de réalisé pour Nantes, de deux pieds droits
nombreux acteurs locaux : ingénieurs dépréciés, de trois mètres de haut et
agronomes, architectes, constructeurs, de pointure 2000, au destin inévitable
producteurs de substrats, spécialistes d’« invendus », semble avoir été déposé
en irrigation. là par un géant vert, invitant le visiteur
à construire une nouvelle narration
au cœur de cet îlot nourricier, lilian d’un conte contemporain ●
bourgeat projette la vision drôle et
allégorique du maraîcher qui y aurait
laissé un de ses outils de travail après «au cœur de cet
sa journée de labeur : une paire de bottes îlot nourricier, Lilian
en plastique. sujets du quotidien et
confrontation à des situations singulières bourgeat projette
forment le cœur du travail de lilian la vision drôle et
bourgeat. ses objets hyperréalistes mais
plus grands que nature se situent à la
allégorique du
limite entre fonctionnalité possible et maraîcher qui y aurait
démesure.
laissé un de ses outils
lilian bourgeat fausse la perception non
seulement des objets eux-mêmes, mais
de travail... »
de l’espace dans lequel ils s’insèrent. il lilian Bourgeat est Né eN 1970 à saiNt-
interroge ainsi le lien de l’art au monde, claude (fraNce). il Vit et traVaille à dijoN.
à la représentation et à la perception, il est représeNté par la Galerie
e
il injecte du trouble dans notre laNGe + pult, ZuricH (suisse).
appréhension de la réalité et perturbe ————————
le cours normal des choses. par la du même artiste, MèTRE à RUbaN,
problématique de l’agrandissement rue la-noue-Bras-de-fer.les nouveautés
du voyage 2020 /15
INVENDus-BottEs, 2020, liliaN bourGeat,
© pHilippe piroN / lVaN16/ les nouveautés
du voyage 2020
la colliNe © pHilippe piroN / lVaN
28
ParC des CHantiers
Quai des antilles
LA CANTINE
ä
DU VOYAGE la Cantine :
———
7J/7 serviCe Continu de 11H À 22H30.
tarifs : midi 11€, soir 14€.
le Bar :
lieu de villégiature des Nantais, aPéro du midi ou du soir,
espace éphémère surprenant et convivial 7J/7 de 11H À 2H, sauf dimanCHe et lundi :
fermeture À minuit.
pour les visiteurs qui la découvrent,
la cantine du Voyage est devenue une la liBrairie-BoutiQue :
JusQu’au 7 août :
étape incontournable avec son espace du merCredi au dimanCHe de 12H À 19H.
de restauration, bar, baby-foot, terrain du 8 août au 27 sePtemBre : 7J/7 de 12H À 19H.
de pétanque. la cantine a été mise en
couleur cette année par le collectif nantais !!!la liBre utilisation de l’aire de JeuX
appelle moi papa qui a signé l’aire de jeux Par les enfants (de 3 À 12 ans) est PlaCée
sous la surveillanCe et la resPonsaBilité
pour tous les âges : La colline.
d
des Personnes Qui en ont la garde.
La colline est un paysage en volume extrait
interdiCtion de fumer sur l’aire de JeuX.
J
tout droit d’une de leurs planches à dessin !
ses formes rondes et généreuses évoquent
un ailleurs fantasque et hautement coloré, non aCCessiBle auX Personnes
À moBilité réduite.
invitent à grimper, rouler, glisser, jouer,
se prélasser, etc. ● AVEC LE SoUtiEN dES fErMiErS d’ANCENiS./17 la caNtiNe du VoYaGe © pHilippe piroN / lVaN
18/ les nouveautés
du voyage 2020
34
Boulevard de la Prairie-au-duC
PSELLION DE L’ÎLE
evor
uNe œuVre art et territoire
aVec le soutieN de : Groupe duVal, icade, mariGNaN, Groupe cHessé, air fraNce
œuVre permaNeNte
———
tels les ex-voto d’un animiste qui en son centre, farfugium, prêles et
convoquerait les esprits, les œuvres autres joncs colonisent l’espace au pied
d’evor, dans leur multiplicité et leur de l’arbre. entre artefact et phénomène
originalité, font l’alliance d’un monde naturel, l’œuvre s’envisage comme un
végétal et minéral. « refuge sensoriel » où habitants et
passants profitent d’une modeste
au milieu des grands immeubles de résurgence de la nature et découvrent
ce quartier en pleine mutation, evor a un nouveau point de vue sur la ville avec,
imaginé planter un arbre remarquable qui, en arrière-plan, le carrousel des mondes
de ses 20 mètres de hauteur, surgit et se marins et l’église Notre-dame-de-bon-
confronte aux nouvelles constructions. port ●
ce métaséquoia, dit « sapin d’eau », est
un arbre chinois redécouvert en 1940
alors qu’on le pensait disparu. il est un
des rares conifères caducs : après une
«gigantesque
et majestueux,
flamboyance d’orangés à l’automne, il
perd toutes ses feuilles en hiver, pour les résistant et à
retrouver dans des tons vert acidulé au la croissance rapide,
printemps. Gigantesque et majestueux,
il agit comme un signal dans la ville et il agit comme un
rappelle que la présence du végétal est signal dans la ville
nécessaire. comme sur les anciennes
places de village, l’arbre est la figure
hyper construite
centrale et protectrice qui retient les et rappelle que
secrets de plusieurs générations ; il est
ici entouré d’un immense anneau qui le
la présence
protège et affirme sa présence comme du végétal est
un trésor à défendre. nécessaire. »
à l’échelle du site, le gigantesque psellion
evor est Né eN 1975 à NaNtes.
(bracelet antique) a sa surface émaillée
e
il Vit et traVaille à NaNtes.
d’un vert profond et incrustée de
médaillons de céramique laissant ————————
apparaître des empreintes évoquant du même artiste, JUNgLE iNTéRiEURE
un phénomène de fossilisation végétale. (Passage BouCHaud).les nouveautés
du voyage 2020 /19
esquisse © eVor20/
les nouveautés
du voyage 2020
de l’art des enseignes
LE GÉANT
DE NANTES. 2020
ériC Croes
———
en proposant à des commerçants de symboles maritimes : une symbolique
laisser des artistes réinterpréter leur clé contemporaine de la Ville, le trident
enseigne, le Voyage à Nantes implique de Neptune se rapportant à la célèbre
dans une démarche créative ces acteurs devise nantaise « Neptune favorise ceux
essentiels de la cité. une trentaine qui voyagent », une ancre… éric croes
d’enseignes ont été installées adjoint à sa sculpture totem des symboles
définitivement en cœur de ville depuis de protection : un trèfle, une main
2014. sicilienne, une interprétation de la Bocca
della Verità, le Viii – chiffre porte-
éric croes est sculpteur. la céramique bonheur en chine et fétiche de l’artiste.
est son médium de prédilection. les des éléments plus personnels jalonnent
objets hybrides qu’il crée naissent de également l’œuvre, qui s’offre comme
contes et légendes, de cadavres exquis, un récit sculptural surréaliste ancré dans
de la culture populaire, de l’art brut ou le moment et le lieu ●
tribal, ou encore de souvenirs de passions
enfantines et d’objets découverts dans
des musées archéologiques. Narratives,
«Placé au coin de
ludiques, nostalgiques mais parfois la rue, ce bon génie,
inquiétantes, ses créations semblent paré de multiples
issues d’un univers fabuleux à la fonction
cultuelle ou magique : arbres totems gris-gris, a vocation
surmontés de masques, pattes d’ours, à protéger la
bâton de sorcier, animaux.
boutique et les rues
pour la chapellerie falbalas saint-junien,
éric croes dote l’enseigne d’une nouvelle
environnantes. »
effigie, un géant bienfaiteur au couvre-
chef grandiloquent. placé au coin de ériC Croes est Né eN 1978.
la rue, ce bon génie, paré de multiples il Vit et traVaille à bruxelles, belGique.
gris-gris, a vocation à protéger la il est représeNté par la Galerie sorrY We’re
closed, bruxelles, et la Galerie ricHard
boutique et les rues environnantes.
e
Heller, los aNGeles
on y trouve notamment une queue de
castor, clin d’œil au premier nom de la ————————
boutique fondée en 1803 sous le nom de falBalas saint-Junien, 1 rue de la PaiX.
retrouver l’ensemBle de la ColleCtion de
« au vrai castor » (un vestige représentant L’aRT dES ENSEigNES dans le guide LE VOyagE
un castor existe d’ailleurs dans un recoin PERMaNENT.
discret de la façade) ainsi que de rEMErCiEMENtS AU CoMMErÇANt Et à L'ASSEMBLéE
multiples références à Nantes et à ses dES CoProPriétAirES.les nouveautés
du voyage 2020 /21
esquisse © éric croes22/ les nouveautés
du voyage 2020
53
CHâteau des duCs de Bretagne
LU : UN SIÈCLE
D’INNOVATION (1846-1957)
JusQu’au 3 Janvier 2021
———
le musée d’Histoire de Nantes possède
une collection remarquable de plus de
« L’exposition
1 500 objets et de nombreux originaux s’attache à montrer
sur l’histoire de l’entreprise lu, constituée combien la créativité
notamment par les dons successifs de la
famille lefèvre-utile. de nouveaux objets,
et l’innovation ont
acquis lors de la vente aux enchères d’une caractérisé cette
collection particulière en 2018 à paris,
sont exposés au château pour la première
marque, de sa
fois. fondation en 1846
l’exposition s’attache à montrer combien
jusqu’en 1957. »
la créativité et l’innovation ont caractérisé ————————
ä 7J/7 de 10H À 18H. JusQu’au 31 août.
cette marque, de sa fondation en 1846
jusqu’en 1957, année de la création du
À Partir du 1er sePtemBre : du mardi au
fameux logo lu par le designer raymond dimanCHe de 10H À 18H.(dernier aCCÈs
loewy. Billetterie 30 min avant la fermeture).
le dessin des biscuits, leur emballage
€ eXPosition en autonomie
(Billet valaBle une Journée) :
— à la naissance du packaging — et leur 8€ Plein / 5€ réduit / gratuit -18 ans.
y
diffusion, sans omettre la publicité, qui
e
a fait appel aux plus grands artistes de gratuit détenteurs Pass nantes
l’époque : tous ces thèmes sont illustrés ou Pass annuel d’un musée nantais (10€).
par des objets, des dessins, des peintures
Profiter de l’eXPosition Pour
pour la plupart inconnus du public ● déCouvrir au CHâteau les eXCePtionnelles
ColleCtions du musée d’Histoire de nantes,
tester un autre Point de vue dePuis les
remParts.
; infos PratiQues : t. 0811 46 46 44.
(serviCe : 0,05€/min + PriX aPPel)
LE CHâtEAU dES dUCS dE BrEtAgNE ESt détENtEUr dU
LABEL toUriSME & HANdiCAP. iL BéNéfiCiE dU SoUtiEN dU
Crédit AgriCoLE AtLANtiQUE-VENdéE, PArtENAirE offiCiEL.les nouveautés du voyage 2020 /23 © atelier sHiroÏ et apapa roseNtHal
24/ les nouveautés
du voyage 2020
10
PlaCe royale
FONTAINE
2012
elsa saHal
———
elsa sahal pratique la sculpture et travaille filles aussi peuvent pisser dru, loin,
le plus souvent la céramique. elle modèle et continûment. et que cela, de façon
des volumes qui font fréquemment ironique, peut se produire dans l’espace
référence à des parties du corps humain public où seules les urines masculines
et les agrège dans des sculptures sont admises ! il y avait un caractère
recomposées empreintes de sensualité, manifeste dans cette sculpture, qui est
d’humour et de générosité. peut-être la plus narrative, la plus bavarde
trouvant dans la céramique une manière et la plus féministe que j’ai pu faire. la
de transmettre l’énergie donnée dans figure pissante est un motif résolument
l’action de réalisation, elsa sahal donne masculin dans l’histoire de l’art, que
naissance à des pièces à la fois charnelles beaucoup d’artistes femmes ont détourné
et sauvages, fantasques et fascinantes. depuis les années 1970. » ●
le corps est souvent suggéré, projeté
dans des dimensions fantasmagoriques,
qui créent un paysage sculptural intime
« fontaine est un
et relié au monde : l’analogie entre la “monument jardinier”
terre, le matériau, la nature et le corps en grès émaillé rose. Colosse
est au cœur de la pratique de l’artiste. de 3 mètres, cette figure
fontaine est un « monument jardinier » prend place dans les bassins
en grès émaillé rose. colosse de 3 mètres, de la fontaine place Royale
cette figure prend place dans les bassins comme un hommage aux
de la fontaine place royale comme un
hommage aux figures de la féminité figures de la féminité
triomphante qui ornent cet ensemble triomphante qui ornent
sculptural du 19e siècle. chargées cet ensemble sculptural
d’éponges, de coraux, d’oursins et de
coquillages – dans la droite ligne de du 19e siècle. »
l’œuvre du céramiste du 16e siècle
bernard palissy –, deux jambes de terre elsa saHal est Née eN 1975. elle Vit et
émergent, comme sorties des eaux. traVaille à paris. elle est représeNtée
« c’est une figure pissante, dont le titre par la Galerie papilloN (paris) et tHe
est un pied de nez à l’urinoir de marcel pill GallerY (istaNbul).
duchamp. (…) dans le flux continu du jet ————————
d’urine, il y avait l’idée que les petites CoUrtESy : gALEriE PAPiLLoN Et tHE PiLL gALLEryles nouveautés
du voyage 2020 /25
elsa saHal, foNtaINE, 2012.
parcours Hors les murs de
la fiac au jardiN des tuileries,
paris. pHoto : deNis amoN26/ les nouveautés
du voyage 2020
14
tHéâtre graslin stéphane thidet crée des
RIDEAU installations oniriques à partir
de gestes souvent simples et
stéPHane tHidet d’éléments prélevés dans le
monde qui l’entoure, notamment
——— des éléments naturels. ses
installations embarquent le
«il se dit, dans de bien visiteur dans un univers
fictionnel poétique qui fait
nombreuses légendes, basculer le lieu investi dans
que derrière les cascades une narration rêvée. utilisant
la brusquerie des forces
se trouve une grotte, ou élémentaires, telle que la
un trésor. Pouvoir se glisser puissance de l’eau, l’aridité des
matières, la ténacité des plantes,
derrière et la contempler à l’œuvre de stéphane thidet est
l’abri reste un fantasme pour empreinte de la force sauvage de
nombre d’entre nous. » la nature, mais également en
proie à ses fragilités et fêlures.les nouveautés
du voyage 2020 /27
en utilisant la force physique de
l’eau, stéphane thidet fait vrombir le
esquisse © stépHaNe tHidet monument alors qu’il plonge le visiteur
dans un état de contemplation ambivalente,
entre le rêve et l’inquiétude d’une force
rideau est une immense chute d’eau sauvage dont la domestication est vouée
recouvrant la façade du monument. à l’échec.
comme surgissant d’une corniche, la par cet élément naturel qui, au fil des
cascade vient frapper dans sa chute les millénaires, transforme les reliefs naturels
marches du théâtre pour venir ruisseler au gré de son écoulement, rideau révèle
dans un immense bassin conçu comme une architecture remarquable façonnée
une extension potentielle du bâtiment. par l’homme autant qu’il provoque le
ce gigantesque rideau d’eau, métaphore désir d’y pénétrer pour découvrir ce
de l’accessoire théâtral qui masque qu’elle enferme ●
l’artefact et dévoile le spectacle, renvoie
autant à l’activité créatrice à l’intérieur du STÉPHANE THIDET est Né eN 1974 à paris.
théâtre qu’au plan d’ensemble de la place, il Vit et traVaille à paris. il est représeNté
par la Galerie aliNe Vidal (paris) et la
dessiné à l’époque par l’architecte
Galerie laureNce berNard (GeNèVe).
mathurin crucy. celui-ci révélait une
volonté de mise en scène : l’édifice ————————
domine une place en hémicycle dont les
façades identiques forment les premières
!!! Passage derriÈre la CHute d’eau
aCCessiBle uniQuement via les esCaliers
loges d’un véritable « théâtre urbain ». latérauX.
Passage sous la CHute d’eau interdit.28/ les nouveautés
du voyage 2020
13
HÔtel de franCe
48
Bassin saint-féliX
58 temPle du goût
LA TENTATION DOMESTIQUE
vinCent olinet
———
Vincent olinet situe ses sculptures, dans le bassin du canal saint-félix, Vincent
installations et vidéos dans des dispositifs olinet installe Pas encore mon histoire. avec
immersifs dont les thèmes centraux sont ses colonnes aux tons rose poudré, ses
l’écoulement du temps et le rapport à dorures, ses coussins, drapés, satins, dentelles
l’espace. alors que l’ensemble de son œuvre et perles brodées, l’œuvre imite le traditionnel
s’inscrit dans la continuité des natures lit à baldaquin rappelant le confort et le luxe
mortes des maîtres flamands du 17e siècle, le d’une époque révolue. pourtant, bien qu’il
visiteur est confronté à des objets aux allures semble tout droit sorti d’un conte de fées,
baroques et exubérantes, dont le fini est ce mirage inaccessible, flottant et halluciné,
toujours approximatif, le raffiné en vogue quelque peu oublié sur les eaux de
déperdition, les canons de beauté classiques l’erdre.
non respectés.
au rez-de-chaussée du temple du goût,
s’imprégnant de différents styles, du ancien hôtel particulier du 18e siècle de
maniérisme au romantisme, l’artiste imite l’île feydeau, Vincent olinet poursuit ses
le résultat de savoir-faire traditionnels recherches sculpturales en transformant
d’artisans d’art avec des matériaux pauvres l’espace en un décor aux semblants
contemporains (silicone, résine, encre…) domestiques et aux apparences à la fois
qu’il allie à des matériaux bruts (bois, papier, gourmandes et décaties. lustres aux
tissus…). sans volonté d’acquérir ou de moulures maladroites et grossières, lambris
copier spécialement une technique qui lui en tartines de pain enchevêtrées et aux
imposerait de se soumettre aux gestes couleurs acidulées, balais parés de chevelures
minutieux et laborieux de l’artisan, Vincent aux dégradés fluo s’assemblent en un
olinet s’emploie pourtant tour à tour à la mélange sophistiqué et fantasmagorique
couture, à la tapisserie, à la broderie, aux arts mettant à mal ce qui était appelé le
de la table, à la pâtisserie, à la marqueterie, « baroque nantais », variante du style rocaille.
pour reproduire ce qui dans l’imaginaire
à l’Hôtel de france, somptueux établissement
collectif est a priori estimé bien fait, beau
à l’ambiance lynchienne situé près de la place
et noble. de ce riche ensemble, composé
Graslin, Vincent olinet s’infiltre dans le hall
notamment d’énormes et riches gâteaux
et le bar pour en révéler les charmes et semer
qui sous le poids de leur nappage s’affaissent,
le trouble entre réel et illusion ●
de plaques de marbre en trompe-l’œil, de
vaisselle donnant l’illusion de cristal qui fond VINCENT OLINET est Né eN 1981 à lYoN.
alors que lentement les fleurs se fanent il Vit et traVaille à paris.il est représeNté
et que les fruits pourrissent, émane une par la Galerie laureNt GodiN (paris).
impression de faux-semblant et de bon goût ————————
JK
mis en cause, entraînant une fascination
enjouée et complice chez celui qui regarde.
temPle du goût : PrésenCe de
pour Le Voyage à Nantes 2020, Vincent marCHes À l’entrée et À l’intérieur du lieu.
olinet est invité à s’emparer de trois lieux. rEMErCiEMENtS à L’AtELiEr dE BriCE, fLEUriStE.« au Temple du goût,
lustres aux moulures
maladroites et grossières,
lambris en tartines de pain
enchevêtrées et aux
couleurs acidulées, balais
parés de chevelures aux
dégradés fluo s’assemblent
en un mélange sophistiqué
et fantasmagorique. »
aftEr thE WaVEs / thE WaIfs
courtesY ViNceNt oliNet et Galerie laureNt GodiN © adaGp« dans le bassin du canal Saint-Félix, Vincent Olinet installe Pas encore mon histoire. avec ses colonnes aux tons rose poudré, ses dorures, ses coussins, drapés, satins, dentelles et perles brodées.»
ViNCENt oLiNEt — Pas encore mon histoire, 2008 CoUrtESy ViNCENt oLiNEt Et gALEriE LAUrENt godiN © AdAgP
32/ les nouveautés
du voyage 2020
© pHilippe piroN / lVaN 57
île feydeau
COUR
OVALE
immeuBle
remarQuaBle
———
deux immeubles identiques donnent
sur une cour commune rectangulaire dite
« cour ovale » en raison des pans coupés
qui encadrent les fenêtres des côtés les
plus petits. l’ensemble, habituellement
non accessible au public, offre un bel
exemple de l’époque de la construction
de l’île, classé au titre des monuments
historiques depuis 1984.
LA RUE
si le quartier porte le nom d’île feydeau,
c’est que c’était autrefois une île entourée
par la loire et l’erdre. aménagée à partir
JEAN- des années 1720, elle cesse d’être une île
lors des comblements du fleuve, mais son
JACQUES ancien état apparaît encore clairement et
le nom d’« île » lui a été conservé dans
ROUSSEAU
l’usage courant. parmi les constructeurs
des immeubles, on trouve une majorité de
———
négociants et d’armateurs, mais aussi des
architectes, des entrepreneurs, etc., la
traces colorées, insouciantes et particularité étant qu’il ne s’agit pas
guillerettes d’une période sombre, d’hôtels particuliers mais d’immeubles
difficile et douloureuse, ces guirlandes locatifs. les habitants s'y répartissent en
éphémères faites de bouts de chemises, fonction de leur origine sociale : les plus
de morceaux de draps ou de sacs aisés possèdent les appartements les plus
déchirés ont relié d’abord quelques vastes dans les étages principaux (souvent
balcons au début du confinement. au premier étage dit «étage noble»), les
plus modestes logent sous les combles
puis, c’est toute la « rue jean-jacques » tandis que les autres se partagent les
qui s’en est parée, à l’image des deuxième et troisième niveaux ●
nombreux liens tissés entre voisins. et
— — — — — — — —
ä 7J/7 de 14H À 19H. visites Commentées
les guirlandes se sont échappées de la
rue pour coloniser d’autres lieux de la
toutes les Heures (À Partir de 15H, durée
ville, comme un Voyage à travers Nantes ●
15 min) en ComPagnie d’un guide ConférenCier.
JK
————————
JK
marCHes À l’entrée
nivellement imPortant. et À l’intérieur.les nouveautés
du voyage 2020 /33
© PAtriCk gérArd / LVANaNdré bretoN, ValeNtiNe HuGo, Greta tZara kNutsoN, tristaN tZara,
caDaVrE ExquIs, Vers 1933, foNds de dotatioN jeaN-jacques lebel © adaGp, paris, 2020
2
musée d’arts de nantes — Patio
ARCHIPEL
fonds de dotation Jean-JaCQues leBel
———
tel un archipel, l’exposition propose des l’érotisme, les révolutions, et rend hommage
groupements d’œuvres, d’artistes, de aux artistes connus, méconnus, oubliés
courants, de techniques, de provenances ou anonymes du monde moderne et contem-
et statuts variés, formant un tout porain, chers à jean-jacques lebel ●
cohérent. l’ensemble reflète l’incroyable
fonds de dotation jean-jacques lebel et — — — — — — — —
emprunte des chemins de traverse dans ä du 17 Juillet au 31 août : 10H-19H.
l’histoire de l’art du 20e siècle. du 1er sePtemBre au 18 oCtoBre 2021 : 11H-19H.
noCturne le Jeudi JusQu’À 21H.
avec cette exposition, le musée d’arts !!!le mardi, seule Cette eXPosition est
poursuit le dialogue entamé en 2014 avec aCCessiBle au PuBliC, les autres salles du
jean-jacques lebel et les œuvres de son musée étant fermées.
fonds de dotation : de marcel duchamp à € 8€ Plein / 4€ réduit.
y
francis picabia ou Yoko ono, en passant
par Victor Hugo, max ernst ou andré
gratuit détenteurs Pass nantes
breton. leur mise en dialogue révèle de ou Pass annuel d’un musée nantais (10€)
grandes thématiques comme la folie, ainsi Qu’en noCturne le Jeudi.esquisse préparatoire. © ViNceNt mauGer, 2020
les nouveautés
du voyage 2020 /35
IDIr, 2018 © carole douillard & babette maNGolte
© adaGp, paris, 2020, pHoto © musée d arts de NaNtes c. clos
sur le Parvis
ÉTOILES
DU MATIN
vinCent mauger
—
Vincent mauger est un sculpteur né à rennes
en 1976. il s’est formé aux écoles des beaux-arts dans la CHaPelle
d’angers, paris et Nantes. à Nantes, il a réalisé de l’oratoire
IDIR
plusieurs œuvres d’Estuaire Nantes saint-
Nazaire, dont résolution des forces en présence
(parc des chantiers) et, en 2019, une série de
cinq sémaphores permettant au spectateur Carole douillard
d’escalader des sculptures monumentales et BaBette mangolte
pour regarder la loire. cette année, il présente
sur le parvis du musée d’arts Étoiles du matin, —
d’étranges guerriers constitués d’éléments un film réalisé par carole douillard et babette
d’armures anciens repeints dans différentes mangolte où l’on suit idir à travers la ville d’alger.
teintes militaires, qui mêlent volontairement le sol de la chapelle s’offre comme une continuité
des ordres presque contradictoires : le jeu et la du sol urbain foulé par le jeune algérois, entraînant
guerre, la marchandise en vitrine et la sculpture rêveusement le spectateur dans un espace entre
classique, l’ancien et le contemporain, intérieur et extérieur, entre Nantes et alger ●
le calme du musée et la violence urbaine.
— — — — — — — —
ä JusQu’au 30 août de 10H À 19H. fermé
le titre, Étoiles du matin, désigne à la fois la
planète Vénus ou l’étoile du berger, qui guidait
le voyageur au petit jour, mais aussi une arme le mardi. noCturne le Jeudi JusQu’À 21H.
particulièrement terrible du moyen Âge : au € 8€ Plein / 4€ réduit.
y
bout de son manche, une masse métallique
se déployait en étoile tranchante ●
gratuit détenteurs Pass nantes
ou Pass annuel d’un musée nantais (10€)
ainsi Qu’en noCturne le Jeudi.36/ les nouveautés
du voyage 2020
mario del curto — hoNg KoNg, jarDIN crÉatIoNNIstE, cHiNe, 2015
49
le lieu uniQue
HUMANITÉ VÉGÉTALE
mario del Curto
———
l’exposition humanité végétale est le récit concentriques de moray au pérou, les
en images d’un périple de dix ans réalisé jardins extraordinaires du portugal, les
par le photographe suisse mario del curto jardins urbains de dubai, l’excentrique
à travers le monde, autour des liens parc aux monstres de bomarzo en italie,
complexes qu’entretient l’Homme avec mais aussi l’institut Vavilov, la plus
le végétal. l’artiste présente pour la ancienne banque de graines à saint-
première fois l’intégralité de son travail sur pétersbourg, ou encore des jardins
ce thème avec plus de 200 photographies. singuliers ou modestes du monde entier…
un manifeste photographique révélant
sauvage ou façonné, le jardin évoque le monde comme un jardin ●
toujours une culture, des personnalités ou
des savoirs transmis. en images fortes et
symboliques, il s’expose dans toutes ses — — — — — — — —
dimensions – alimentaire, scientifique, ä JusQu’au 7 août : du mardi au samedi
e
ornementale, artistique et politique. de 14H À 19H, dimanCHe de 15H À 19H ;
avec humanité végétale, mario del curto du 8 au 30 août : 7J/7 de 10H À 19H.
livre une collection de paysages capturés l’eXPosition Continue également
aux quatre coins de la planète : les cercles À l’île de versailles.les nouveautés
du voyage 2020 /37
facEs, daVid de tscHarNer, 2014 © daVid de tscHarNer — frac des paYs de la loire.
54
Passage sainte-CroiX
MAIN D’ŒUVRE
en Partenariat aveC le fonds régional
d’art ContemPorain (fraC) des Pays de la loire
———
briser, froisser, broder, pétrir, malaxer, en brisant le reflet de shanghai dans
détruire, filmer… aujourd’hui, le geste un miroir (Broken Mirror, 1999) ou en
artistique ne se limite plus aux beaux-arts froissant des images de la ville projetées
et multiplie les champs d’expression. sur un papier (crumpling shangai, 2000),
une sélection de quatre vidéos du frac l’artiste song dong déconstruit l’espace
des pays de la loire interroge ce geste public chinois. par ces gestes
de l’artiste, sa pluralité mais aussi son dévastateurs, il symbolise le caractère
rôle social et politique. fragile et éphémère des constructions
urbaines et révèle les antagonismes
dans faces (2014), david de tscharner
de la chine actuelle.
modèle, sculpte, façonne, caresse,
écrase, martèle une boule d’argile. under construction (1999), œuvre de la
Visages, paysages, animaux, structures série Women at work de maja Bajevic,
apparaissent et disparaissent entre ses dénonce, quant à elle, la condition des
mains. « la sculpture se crée sous l’œil réfugiés en bosnie après la guerre de
attentif du spectateur qui devient lui- Yougoslavie (1991-2001) et révèle les
même acteur de cette transformation », multiples possibilités de reconstruction
explique-t-il. d’une identité perdue ●Vous pouvez aussi lire
