Rencontres Essonne Danse 01.03 - Mairie Etampes
←
→
Transcription du contenu de la page
Si votre navigateur ne rend pas la page correctement, lisez s'il vous plaît le contenu de la page ci-dessous
Rencontres
Essonne
Danse
01.03
—
02.04
OUVERTURE FESTIVAL Sam Plume Bibliothèque Intercommunale
21.03 Cie Kokeshi / Capucine Lucas Diane-de-Poitiers, Étampes
10h00 Salle Jacques Tati, Orsay
Dim Rouge Chaperon Dim Phasmes et 14h00 15h00 Hêtre
01.03 Cie DK59 / Gilles Verièpe 08.03 Cie Libertivore / Fanny Soriano Cie Libertivore / Fanny Soriano
Les Bords de Scènes, 16h00
16h00 Une I am sitting in a room Parcours Kotéba – Seydou Boro Salle Jean-Montaru, Marcoussis
Salle L. Ventura Athis-Mons après-midi international
à Bligny ! WLDN / Joanne Leighton Théâtre de l’Arlequin,
Théâtre de Bligny, 18h00
Morsang-sur-Orge Parcours SaC à doS
Jeune
Mer mA Briis-sous-Forges — Public Cie Corps In Situ / ARTEZIA asbl
04.03 Cie Furinkaï / Satchie Noro 20h30 Corps Exquis 16h00 Scène nationale de l’Essonne
15h30 Espace Culturel Mar Lichens WLDN / Joanne Leighton Agora-Desnos, Ris-Orangis
et Associatif Victor Hugo, 10.03 Dame de Pic Salle P. Picasso, La Norville —
St-Germain-lès-Corbeil 20h00 Cie Karine Ponties Ne ratez pas l’installation 18h00 Pillowgraphies
Scène nationale de l’Essonne Traces Exquises ! Cie La BaZooKa
Ven Bach Studies Agora-Desnos, Ris-Orangis Théâtre de Corbeil-Essonnes
06.03 L.A. Dance Project 20h30 Roi Myrrhe
20h30 Benjamin Millepied Ven T’es qui toi ? Vincent Glowinski 18h00 Mirages, Les âmes boréales
Espace Marcel Carné, 13.03 Cie Point Virgule / Claire Jenny Théâtre de Corbeil-Essonnes Christian et François Ben Aïm
St-Michel-sur-Orge 19h00 Salle Pablo Picasso, Théâtre Intercommunal
La Norville d’Étampes
Dim Phasmes
Sam Roi Myrrhe 22.03 Cie Libertivore / Fanny Soriano
07.03 Vincent Glowinski Sam Roi Myrrhe Parcours
Parcours Ruines
Familial Centre culturel de Méréville Made in
16h00 Scène nationale de 14.03 Vincent Glowinski France Cie Lamento / Sylvère Lamotte
15h00 18h00 Théâtre de L’Envol, Viry-Châtillon
l’Essonne, Agora-Desnos, 18h00 Théâtre-Sénart, —
Évry-Courcouronnes Scène nationale, Lieusaint 16h30 T’es qui toi ? —
— — Cie Point Virgule / Claire Jenny 20h30 Qui a peur du rose ?
20h30 Phasmes 20h30 Fractales Théâtre Intercommunal Cie Atmen / Françoise Tartinville
Une soirée, Cie Libertivore / Fanny Soriano Cie Libertivore / Fanny Soriano d’Étampes Salle Jacques Tati, Orsay
deux
spectacles Compact Les Bords de Scènes, Espace
Cie BurnOut / Jann Gallois culturel A. Poher Ablon-sur-Seine Mer Pillowgraphies Mer Un petit coin de ciel
Les Bords de Scènes, 25.03 Cie La BaZooKa 01.04 Cie Ouragane
Salle L. Ventura Athis-Mons Dim Plume 15h00 CRD Paris-Saclay 10h00 Laurence Salvadori
— 15.03 Cie Kokeshi / Capucine Lucas Auditorium Risset, Orsay Théâtre de Corbeil-Essonnes
Bach Studies 11h00 Les Bords de Scènes,
20h30 L.A. Dance Project Salle L.Ventura Athis-Mons Ven Cercle égal Jeu Kalakuta Republik
Benjamin Millepied 27.03 demi Cercle au Carré 02.04 Cie Faso Danse Théâtre
Espace Marcel Carné, Ven Performance dansée Cie Difé Kako / Chantal Loïal 20h30 Serge Aimé Coulibaly
St-Michel-sur-Orge 20.03 Nadia Vadori-Gauthier Théâtre de Corbeil-Essonnes
20h30 SOIRÉE DES 20 ANS
À partir et Jeanne Alechinsky Espace culturel Boris Vian, CLÔTURE FESTIVAL
Légende
Jeune public Goûter offert
de 19h30 — Les Ulis
Collation offerte Une soirée Une joie secrète
au Silo ! Jérôme Cassou
Navette gratuite sur inscription Jeu Pas de promesse
Sam Vous ne comprenez rien à la
28.03 lune (DUO CONCORDAN(S)E) 09.04 aujourd’hui
14h30 Cie YMA / Orin Camus 18h00 Cie SB / Sophie Bocquet
et Alice Zeniter EPS Barthélemy Durand,
Etampes
20 ans, Compagnie
en résidence
le bel âge….
répertoire, poursuit son travail Joanne Leighton, choré- j’apprécie toujours autant
de création et participe, sur graphe et directrice de de porter des projets sur ce
notre territoire essonnien territoire, que je cherche
la compagnie WLDN en
à bien d’autres moments s a ns ces s e à voir d ’u n
artistiques (EDT 91, festival résidence depuis 2018 au
nouvel œil. À travers mes
Hors d’œuvres, formation sein du Collectif Essonne créations participatives,
des enseignants…). Danse. par exem ple Made in …
« C’est en 2015 que j’ai im- Séries que nous avons joué
Puis, dans ce programme varié,
planté ma compagnie en au Domaine Départemental
vous noterez un focus parti-
Ile-de-France, comme une de Chamarande, je cherche
culier mis sur la compagnie
Rencontres Libertivore et Fanny Soriano évidence... à partager ma vision artis-
Essonne qui sera présente avec une
J’aime travailler sur un ter-
tique du territoire avec les
habitants. Par mon geste
Danse grande partie de son répertoire,
ritoire dans lequel je peux artistique, je propose une
dans les disciplines mêlées de
imaginer un projet artis- ouverture vers un travail
la danse et du cirque.
tique en fonction de ses sur scène et hors scène où
En effet, depuis deux décen- Nord et du Sud, les grands Enfin pour la touche ex- caractéristiques. Dès mon chaque lieu au-delà des
nies, un groupe de respon- plateaux et les plus petits © La Strada Graz/Nikola Milatovic
ceptionnelle de ces 20 ans arrivée dans la région, j’ai frontières, où chaque corps
sables culturels en Essonne lieux, valorise sous toutes passés, un partenariat est souhaité que mes propo- au-delà des individualités, 2020 au Théâtre de Bligny
réuni en Collectif, s’évertue les formes possibles les ren- en cours avec des étu - sitions se tendent entre deviennent le champ de à Briis-sous-Forges. Toutes
à donner de la visibilité à contres espérées entre les diants en art et design du Paris et la grande couronne. l’expérimentation choré- ces représentations ont
la discipline de la danse artistes invités et les publics lycée Georges Brassens L’Essonne était un terrain graphique et interpellent été accompagnées par
contemporaine, avec ces ren- les plus divers. d’Evry-Courcouronnes. Ils de jeu magnifique avec ses la notion du même et de des actions culturelles à
dez-vous remarqués qu’ont ont « carte blanche » pour différents paysages ; c’est l’autre. La notion de site,
Cette scène éphémère et ré- destination des différents
été les Danses de Printemps traduire à leur façon et avec aussi ici que j’habite, cela toujours au cœur de mes
et que sont aujourd’hui les currente de la danse contem- publics du département me
leurs outils, par un regard dis- avait un vrai sens. préoccupations, est ici par-
Rencontres Essonne Danse. poraine internationale en permettant encore de me
tancié et particulier, l’univers ticulièrement mise en jeu.
Pour marquer cela, dans la Essonne vous donne 31 fois Ainsi, en 2017, à l’invitation rapprocher des essonniens.
de la danse contemporaine Je me rappellerai particuliè-
programmation du printemps rendez-vous en mars-avril du Collectif Essonne Danse,
qui irrigue notre territoire. Pour tout cela, je tiens à
2020, une soirée particulière 2020 ! Créations, diffusion, j’ai commencé à travailler rement des représentations
Une exposition itinérante remercier tous les acteurs
aura lieu à l’Espace Culturel répertoire, sensibilisation, ma création Songlines à in situ : Les Modulables à
en verra le jour ainsi qu’une Dourdan ou dans les jardins du Collectif Essonne Danse
Boris Vian le 27 mars, spec- rencontres professionnelles, Marcoussis puis à V ir y-
structure festivalière. des habitants de Juvisy (Hors mais aussi tous ceux que j’ai
tacle suivi d’un bal participatif. actions artistiques, exposi- Châtillon. Le partenariat
d’œuvres) ; mais aussi celles rencontré pendant ces trois
Nous vous y donnons donc tions, sont au programme. Que vive donc l’édition 2020 a évolué vers une étroite
des créations pour plateau : belles années. Que cette
un rendez-vous festif ! La Carte Pass est là pour des Rencontres Essonne collaboration entre les struc-
9000 Pas à l’Espace Boris 20e édition des Rencontres
vous faciliter l’accès aux Danse, creuset de créativité tures du collectif toutes
Au gré des saisons, le cercle Vian aux Ulis, Songlines à Essonne Danse soit belle et
spectacles bien sûr. artistique, de questionne- rassemblées autour d’un
de partenaires s’élargit, et l’Agora-Desnos à Ris-Orangis ; festive et que cet évènement
ments, de perspectives. projet de danse et dès 2018,
nous sommes heureux, en Nous poursuivons pour la Corps Exquis présenté aux essonnien se poursuive
Car à 20 ans, le bel âge… j’ai présenté la pièce lors des
2020, de retrouver l’équipe de troisième année l’accueil Bords de Scènes à Athis-Mons encore longtemps ! »
on a encore tout l’avenir Rencontres Essonne Danse
l’Espace Marcel Carné dans en résidence de la choré- en 2019 et cette année à
devant soi… à La Norville. Joanne Leighton
nos rangs. Ainsi la dynamique graphe Joanne Leighton La Norville. La pièce I am sit-
particulière de notre projet, et la compagnie WLDN, Bruno Bossard, Aujourd’hui, après presque ting in a room sera proposée Site internet de la compagnie :
qui associe les scènes du qui continue à diffuser son Président trois années de résidence, pour la première fois en www.wldn.fr
4 5
O D
Dim 01.03 16h
Les Bords de Scènes
U U Salle Lino Ventura, Athis-Mons
Scolaires : Lun 02.03 — 10h et 14h
V
Création 2019
E F _
ROUGE
R E
CHAPERON
Cie DK59
T S Gilles Vérièpes
Tel un voyage à travers nos émotions, Rouge Durée : 35 min
Chaperon est un conte chorégraphique
Dès 4 ans
U T destiné à évoquer et à faire éprouver la
joie, la peur, la tristesse, la colère. Chorégraphie :
Gilles Verièpe /
Par leur alchimie, les interprètes, trois danseurs Assistant à
et un batteur, emmènent les spectateurs la création :
dans un voyage initiatique inspiré par les Valérie Masset /
R I versions du conte de Charles Perrault et Danseurs : John
Bogg, Bi Jia Yang
des frères Grimm.
et Yulia Zhabina /
Le Loup, le Petit Chaperon Rouge, la Mère- Création musicale
et Batteur sur scène :
Grand, Le Chasseur : qui incarne l’innocence
Julien Carillo /
E V et la confiance ? La méchanceté et la Création lumières :
ruse ? Qui est le héros et qui est l’éternelle Paul Zandbelt /
victime ? Et si les rôles traditionnellement Costumes : Arielle
attribués aux personnages s’inversaient… Chambon
© Gilles Verièpe
A
L
6
Bach studies
I fall, I flow, I melt Ven 06.03 — 20h30
Espace Marcel Carné, Saint Michel-sur-Orge
Sam 07.03 — 20h30
L.A. Dance Project Espace Marcel Carné, Saint Michel-sur-Orge
Benjamin Millepied
Avec sa foisonnante compagnie installée à Durée : 1h30
Los Angeles : la L.A. Dance Project, Benjamin Chorégraphie : Benjamin Millepied /
Millepied rend hommage à la musique Interprétation : Janie Taylor, Rachelle Rafailedes,
de Bach dans un élan chorégraphique Daisy Jacobson, Gianna Reisen, Patricia Zhou,
virtuose, porté par douze danseurs. Madison Hicks, Douglas Baum, Anthony Lee
Bryant, Aaron Carr, David Adrian Freeland,
Étoile du New York City Ballet, Benjamin Jr. Mario Gonzalez, Nathan B. Makolandra /
Millepied y joue tous les grands rôles entre Création lumières : Rick Murray / Costumes :
classique et contemporain. Il prend par Alessandro Sartori pour Ermenegildo Zegna
la suite la direction de la danse à l’Opéra Couture
national de Paris en 2014. Appelé vers un © Jonathan Potter
ailleurs sans contraintes, il part pour les
États-Unis et explore la L.A. Dance Project « C’est d’une puissance folle,
avec le projet Bach Studies, un dialogue
intime entre la danse et la musique de un magnifique engagement de tous.
Bach. Influencé par la danse baroque,
Cela laisse l’assistance ravie ».
nous y découvrons une danse singulière,
fluide et élégante. Franceinfo
mA
Cie Furinkaï « … une douce contemplation
Satchie Noro et une jolie plongée
De la danse classique au cirque, en passant dans l’humain »
par l’aïkido, les danseuses convoquent
La Terrasse
dans ce duo mère-fille ce qu’elles ont
en commun. En prenant en compte leurs
Durée : 45 min
différences, elles explorent, avec un plaisir
non dissimulé, comment ces corps s’im- Conception et interprétation : Satchie
briquent, s’embrassent et trouvent leur Noro et Yumi Rigout / Création musicale et
interprétation : Diego Aguirre / Scénographie
équilibre, jusqu’à n’en former qu’un seul. et construction : Silvain Ohl / Costume : Karine
De Barbarin / Régie générale, création lumière :
Naturellement, « mA » c’est pour « maman »,
Jérémy Chartier / Accompagnement à la mise
mais c’est aussi pour « Ma » qui signifie en scène : Dimitri Hatton / Accompagnement à
« espace entre » en japonais. la chorégraphie : Elise Ladoué
© Laurent Philippe
Mer 04.03 — 15h30
Espace culturel et associatif
Victor Hugo, Saint-Germain-lès-Corbeil
8 9
Une soirée,
deux spectacles
Durée : 1h15
Sam 07.03 — 20h30
Les Bords de Scènes,
Salle Lino Ventura, Athis-Mons
Phasmes
Cie Libertivore
Fanny Soriano
Tout public, dès 8 ans Dans un clair-obscur, une mystérieuse entité nous
Durée : environ 30 min fait face. Sous nos yeux un duo se déploie et se contracte,
empruntant à l’animal, au minéral comme au végétal. Phasmes
© Tom Proneur
puise dans le langage acrobatique développé autour d’un
Autres dates corps matière, malléable et métamorphosable. Délicatesse et
p.12, p.19 puissance physique s’entremêlent dans cet univers organique
Roi Myrrhe « Passionnant.
Un homme danse et dessine
comme un retour à l’essentiel.
Chorégraphe : Fanny Soriano / Interprétation : Vincent Brière et Voleak Ung /
Vincent Glowinski Collaborateurs artistiques : Mathilde Monfreux et Damien Fournier / Musique :
Thomas Barrière / Création lumière : Cyril Leclerc / Costumes : Sandrine Rozier
Jean-François Roversi et Laura Ughetto son imaginaire ».
Le street artiste Vincent Glowinski dessine
avec son corps. Avec un ingénieux dispositif
Le Monde
Durée : 1h
Compact
de light painting, torse nu, il fait apparaître Cie BurnOut
sur le fond de scène et au rythme de la Chorégraphie et dessins : Vincent Glowinski,
musique d’Éric Desjeux des hippocampes,
Jean-François Roversi / Collaboratrice à la mise Jann Gallois
en scène : Laura Ughetto / Dispositif vidéo :
des cavaliers, des squelettes dansants et Jean-François Roversi / Création lumières :
des taureaux furieux. à venir / Musique : Eric Desjeux / Collaboration : Créant une véritable performance technique et
30 performers-intervenants issus du département poétique, Jann Gallois imbrique deux corps l’un
Ce projet atypique, en partenariat avec de L’Essonne participent à la conception dans l’autre pour questionner le fondement des
le Théâtre-Sénart, La Scène Nationale de du spectacle.
l’Essonne Agora-Desnos et le Théâtre de
relations entre deux êtres. Le temps de cette danse
Corbeil-Essonnes, associe un groupe d’une
© Vincent Glowinski les deux artistes ne font plus qu'un. Le duo se fait
trentaine de personnes du territoire autour des Sam 14.03 — 18h
alors solo. Dualité, fusion, coexistence demeurent
processus de création de Vincent Glowinski. Théâtre-Sénart, « Un très beau les maîtres mots de cette pièce à la fois douce et
Scène nationale, Lieusaint puissante. Tour à tour fougueux, délicats, poignants
duo sur le thème puis burlesques les danseurs nous embarquent dans un tour-
Sam 07.03 — 16h billon d'émotions jusqu'à l'harmonie attendue.
Scène nationale de l’Essonne du double ».
Agora-Desnos, Évry-Courcouronnes © Laurent Paillier
Le Monde
Sam 21.03 — 20h30 Chorégraphie : Jann Gallois / Danseurs : Jann Gallois et Rafael Smadja /
Théâtre de Corbeil-Essonnes Durée : 40 min Lumières : Cyril Mulon / Musiques : Alexandre Dai Castaing, Nils Frahm
10 11
Une après-midi
à Bligny !
Durée : 1h30
Dim 08.03 — 16h
Théâtre de Bligny, Briis-sous-Forges
Phasmes
Cie Libertivore
Fanny Soriano
Tout public, dès 6 ans — Durée : environ 30 min
Chorégraphie : Fanny Soriano
« Duo époustouflant qui donne vie © Tom Proneur
à une créature chimérique ! ». Autres dates p.11, p.19
Le Monde
I am sitting Création 2020
in a room Lichens Mar 10.03 — 20h
Dame de Pic Scène nationale de l’Essonne, Agora-Desnos
WLDN Cie Karine Ponties C.C. Robert Desnos, Ris-Orangis
Joanne Leighton
Plusieurs fois primée en France et à l’étran- Tout public, dès 6 ans.
I am sitting in a room est une étude en Durée : 1h
ger, la chorégraphe Karine Ponties est
mouvement de la position assise à quatre l’autrice de plus de quarante pièces qui Chorégraphie : Karine Ponties / Interprétation :
clowns poétiques sur le texte éponyme du explorent le monde et ses contradictions. Ares D’Angelo, Eric Domeneghetty,
compositeur américain Alvin Lucier. Ce texte, Vera Gorbacheva, Liesbeth Kiebooms,
Lichens s’inspire du film d’animation
Nilda Martinez, Jaro Vinarsky / Conseiller
dans sa forme parlée, constitue simultané- de Youri Norstein Le conte des contes, artistique et régisseur plateau : Quentin Simon /
ment le matériau brut et les instructions un bestiaire où les animaux ne sont ja- Technique, création lumière et dramaturgie :
d’exécution. Le travail chorégraphique mais aussi cruels et vulnérables que les Guillaume Toussaint Fromentin / Musique :
Durée : 55 min David Monceau / Costumes : Gaëlle Marras /
emploie le même double processus, utilisant la composition humains. Imaginée pour six interprètes,
Scénographie : Valérie Perin
© Patrick Berger musicale de Lucier : à la fois comme partition, fil conducteur, et la pièce s’organise en six scènes distinctes :
comme livret d’instructions. Le texte devient son, un paragraphe un paysage diaphane, un minotaure, © Andrea Messana
en prose devient musique. Tout au long de la performance, un coin terreux, une salle de bain qui se
la position assise est étudiée dans ses diverses possibilités. retourne sur elle-même… La magie opère
Chorégraphie et direction : Joanne Leighton / Interprétation : Marion à travers la gestuelle sobre des danseurs.
Carriau, Marie Fonte, Arthur Perole, Alexandre Da Silva / Musique : Alvin
Lucier, utilisé avec la permission de Lovely Music / Installation sonore : Peter
Crosbie / Création lumière : Sylvie Mélis / Scénographie : Tovo & Jamil /
Costumes : Alexandra Bertaut
12 13
Création 2019 Création 2019
T’es qui toi ? Fractales « De la déliquescence
Cie Point Virgule Cie Libertivore à la renaissance ! »
Claire Jenny Fanny Soriano Citizenkid.com
T’es qui toi ? pose un questionnement l’altérité et quels plaisirs cela provoque-t-il ? Au sein d’un univers en constante muta-
sensible sur le cheminement depuis la Une écriture chorégraphique qui ac- tion, cinq individus rayonnent.
Sam 14.03 — 20h30
Les Bords de Scènes
construction du « Je » à l’ouverture à l’Autre. compagne avec douceur le tout-petit
Par le langage du cirque et du mouve- Espace culturel Alain Poher, Ablon-sur-Seine
Comment les tout petits s’ouvrent-ils au dans ses premiers tâtonnements vers
monde ? Comment se fait l’expérience de la découverte de soi et de l’autre. ment dansé, entre portés et acrobaties
aériennes, ils accompagnent la lente méta- Durée : 1h
Jeune public dès 2 ans morphose de l’environnement dont ils font
Durée : 35 min Chorégraphe : Fanny Soriano / Interprétation :
partie intégrante. Tour à tour corps-objets
Ven 13.03 — 19h00 Chorégraphie : Claire Jenny / Interprétation : ou corps-agissant, ils se confrontent à
Kamma Rosenbeck, Nina Harper, Voleak Ung,
Salle P. Picasso, La Norville Vincent Brière, Léo Manipoud / Collaborateurs
Marie Barbottin ou Laurie Giordano, Olivier la matière organique, l’accompagnent, artistiques : Mathilde Monfreux, Damien Fournier
SÉANCE SCOLAIRE : Ven 13 mars — 15h Bioret ou Yoann Hourcade / Vidéo et création
l’esquivent, s’y heurtent ou s’y fondent... / Musique : Grégory Cosenza / Création lumière :
lumière : Ludivine Large-Bessette / Musique : en
Dim 22.03 — 16h30 cours / Scénographie : Pascal Dibilio et Claude Fractales décline un nouveau volet du
Cyril Leclerc / Costumes : Sandrine Rozier /
Scénographie : Oriane Bajard, Fanny Soriano
Théâtre Intercommunal d’Étampes Bourgeron
Parcours Famillial — 2ème partie
travail de recherche de la compagnie / Régie et plateau : Nancy Drolet et Lorenzo
© Patrick Berger Libertivore, autour de la place de l’homme Graouer
SÉANCE SCOLAIRE : Lun 23 mars — 9h30 au sein de la Nature en le confrontant © Loic Nys
cette fois à l’inconstance d’un paysage
Focus sur la Compagnie
en transformation.
Libertivore p.34
14 15
Plume « Avec Plume , la compagnie
Kokeshi propose des émotions liées
Une soirée au Silo
Cie Kokeshi Durée : 2h
aux origines de la vie ».
Capucine Lucas Ven 20.03 — 19h30
Ouest France Le Silo, Méréville
Plume explore le sensible et l’imaginaire. la diversité des liens qui unissent l’enfant à
Ce spectacle invite à renouer avec les
sensations de plaisir liées à la matière
sa mère. La chorégraphe Capucine Lucas
s’appuie sur une poésie visuelle qui réac- Performance
comme la plume évoquant douceur et
légèreté. Mais attention, si on la retourne
la plume peut aussi devenir piquante !
tive les sens lointains dans une ambiance
musicale hypnotique et féérique. dansée
Plume, c’est aussi le personnage que
Jeune public, dès 2 ans Nadia Vadori-Gauthier
Durée : 35 min
l’on va suivre, parcourant le temps et
Chorégraphie : Capucine Lucas / Interprétation :
et Jeanne Alechinsky
les générations d’une vie et pris dans Capucine Lucas en alternance avec Lauriane Durée : 20 min La chorégraphe et chercheuse Nadia Vadori-Gauthier a dévelop-
Douchin, Alice Guerlot-Kouroulis, Caroline Cybula pé une façon de danser en relation à l’environnement qu’elle a
Dim 15.03 — 11h en alternance avec Caroline Desmaison / Interprètes : Nadia
Vadori-Gauthier et nommé Corps sismographe®. Par la danse, elle entre en résonance
Musique : Alice Guerlot-Kourouklis / Création
Les Bords de Scènes Jeanne Alechinsky avec différents lieux (empreintes temporelles, énergétiques ou émo-
lumière : Julien Jaunet assisté de Lia Bore / Régie
Salle Lino Ventura, Athis-Mons lumière : Alex Lefort et Louise Jullien, Julien tionnelles). La danse devient la manifestation du lien entre le corps
© Une minute de
SÉANCES SCOLAIRES : Jaunet (en alternance) vivant et son environnement, un dialogue s’instaure. Elle capte sans
danse par jour
Jeu 12.03, Ven 13.03, 9h30 — 10h45 © Ernest Sarino Mandap chercher à donner une signification au lieu ou aux relations, afin de
Sam 21.03 — 16h rendre visible ce qui n’apparaît pas toujours à la perception ordinaire.
Salle Jacques Tati, Orsay
SÉANCE SCOLAIRE : Ven 20.03, 10h15
Ven 20.03 — 20h
Le Silo, Méréville
Projection :
Une joie secrète
Jérôme Cassou
Durée : 1h10 Envisagé comme un road movie choré- « De cet amour de la vie,
Conception : Françoise
graphique et immersif, ce documentaire
de ces instants naît
Tartinville / Assistance retrace la performance quotidienne d’acte
à la création : Corinne de résistance poétique : Une minute de un film sur le projet
Hadjadj danse, initiée le 14 janvier 2015 par Nadia
Vadori-Gauthier. Sous le choc de l’attentat d'une vie d'une danseuse.»
© Une minute de
danse par jour de Charlie Hebdo, la chorégraphe décide
La Terrasse
de danser chaque jour une minute et
de partager ses instants sur les réseaux sociaux.Le réalisateur,
Jérôme Cassou, la filme et donne à voir une part invisible du
processus à travers l’image et les enjeux collectifs portés par
cette artiste engagée.
La performance et le documentaire seront suivis d’une discussion
en présence des artistes et du réalisateur.
16 17
Parcours International Parcours familial
Sam 21.03 — 18h Dim 22.03 — 15h
Théâtre de l’Arlequin, Centre culturel de Méréville
Morsang-sur-Orge
Kotéba
Création 2019
Phasmes
Cie Libertivore / Fanny Soriano
Seydou Boro
Tout public, dès 6 ans — Durée : environ 30 min
Kotéba, c’est la forme de théâtre traditionnel bam- Chorégraphie : Fanny Soriano
bara. Pour cette création, Seydou Boro s’inspire d’un
rite, le « Boûgô », qui permet à ses pratiquants de © Tom Proneur
dénoncer ou de confesser de mauvaises actions.
Autres dates p.11, p.12
À travers ce rituel, accompli par un person-
nage masqué, la parole est alors libérée, en-
tendue, acceptée et respectée par les villageois. L’inceste, « Duo époustouflant qui donne vie
Durée : 50 min
le viol, l’abus... Comment dire l’indicible ? Pour ce solo, sa dernière à une créature chimérique ! ».
© Sonia Yassa pièce de danseur, Seydou Boro incarne ce « diable », duquel
surgissent voix et états de corps. Il nous livre les indignations Le Monde
d’un homme face à l’inacceptable.
Texte, chorégraphie et interprétation : Seydou Boro / Collaborateur
artistique : Bienvenue Bazié / Musiques : Superter, Baaba Maal, Jean-Emile
Biayenda, Richard Bona / Création lumière : Georgia Ben Brahim
Dim 22.03 — 16h30
Théâtre Intercommunal
d’Étampes
Sam 21.03 — 20h30
Salle Pablo Picasso, La Norville
T’es qui toi ?
Corps Exquis Cie Point Virgule
Claire Jenny
WLDN
Création 2019
Joanne Leighton
Jeune public, dès 2 ans
Déplaçant la figure de l’auteur, interrogeant l’acte de Durée : 35 min
Durée : 60 min transmission, Corps Exquis remet à jour la création originale du ca-
© Patrick Berger
davre exquis que la chorégraphe Joanne Leighton avait lancé à 57
© Patrick Berger
de ses pairs en 2012, Exquisite Corpse. Aujourd’hui, dans une nouvelle Autre date p.14
configuration d’un solo à trois corps, la chorégraphe retrace les sillons
d’une matière pétrie d’influences, de cassures et de continuités.
Ne ratez pas l’installation Traces Exquises !
Chorégraphie, conception : Joanne Leighton / Assistante : Marie Fonte /
Interprétation : Lauren Bolze, Marion Carriau, Yannick Hugron / Regard
extérieur : Jérôme Andrieu / Musique & design sonore : Peter Crosbie /
Costumes et accessoires : Alexandra Bertaut / Masques : Corine Petitpierre /
Espace - Création lumière : Mana Gautier / Scénographie Traces Exquises :
Nicolas Floc’h & Joanne Leighton
18 19Pillowgraphies
Cie La BaZooKa
Sarah Crépin,
Etienne Cuppens
Conception : Une pure illusion. Une plongée en lumière
La BaZooKa noire pour traverser l’invisible et observer...
(Sarah Crépin/ les fantômes. De courses folles en files
Etienne Cuppens)
Chorégraphie : indiennes, de complots en explosion
Sarah Crépin, en soudaine, cette communauté se livre
collaboration à un ballet hypnotique et jubilatoire où
avec les danseurs la liberté est reine.
Interprétation : Yann
Mais attention ! L’insouciance est le terrain
Cardin, Sarah Crépin,
Aurore Di Bianco, idéal des retournements de situation...
Flore Khoury, Claire Tout public, dès 6 ans
Laureau-Renault, Durée : 50 min
Sakiko Oishi, Matthieu
Patarozzi, Marie
Rual, Léa Scher, Taya
Skorokhodova, Julien- «... Adultes et enfants sont réunis,
Henri Vu Van Dung
Mise en scène : les rires des grands faisant
Etienne Cuppens
Création lumière : écho aux petites voix qui
Christophe Olivier et
Max Sautai s’émerveillent de voir
Costumes : Salina
Dumay et Elsa Gérant des fantômes pour de vrai ».
Régie lumière :
Max Sautai ou I/0 Gazette
Philippe Ferbourg /
Régie son : Etienne
Cuppens ou Hubert
Michel
Mer 25.03 — 15h
© Roger Legrand CRD Paris-Saclay Auditorium Risset, Orsay
Autre date Sam 28.03 — 18h
p.25 Théâtre de Corbeil-Essonnes
Parcours Jeune Public — 2ème partie
SÉANCE SCOLAIRE : Ven 27.03 — 14h15
20 21S
O Création 2019
Cercle égal
I
demi Cercle
au Carré
Cie Difé Kako
R
Chantal Loïal
Tableau impressionniste, Cercle égal demi Durée : 1h05
É 2 Cercle au Carré embarque à son bord Chorégraphie :
12 interprètes de tous âges venant des Chantal Loïal /
Antilles-Guyane, de l’Afrique centrale et Assistante à la création :
Delphine Bachacou
de l’Hexagone. Il s’agit ici de partager et de / Collaborateurs
mettre en friction de multiples cultures. Ainsi, artistiques : Sabine Novel, « La créolité
E 0 « boulangère », « quadrille », « haute taille » Igo Drané, Nita Alphonso
/ Interprétation :
et autres danses sociales introduites aux Stéphanie Jardin, Sandra
comme réinvention
Antilles et en Guyane avec la colonisation, Sainte-Rose, Chantal Loïal,
réappropriées par les esclaves, ont rencon- Delphine Bachacou, poétique.»
Régis Tsoumbou Bakana,
tré les danses africaines. Par un processus
d’adaptation créatif ont émergé ensuite les
Léo Lorenzo, Diego La Terrasse
Dolciami, Mario Pounde
danses créoles. Elles évoluent aujourd’hui / Doublures : Stéphane
Mackowiack, Ludivine
au contact des danses urbaines (hip-hop, Mirre / Musique : Damien
voguing, krump, kizumba...) et inversement. Groleau, Didier Léglise et
Le dialogue ainsi établi entre tradition et Gaëlle Amour / Musiciens
D A modernité revisite les danses sociales et les
- interprètes : Gaëlle
Amour, Elise Kali, Yann
électrise dans un univers géométrique au Villageois / Doublure :
contact des danses urbaines, composant Marion Buisset, Damien
Groleau / Vidéo : Yutaka
un hymne vivifiant à la créolisation et au Takei, Christian Foret /
métissage artistique. Création lumière : Paul
E N —
Argis / Costumes : Marine
Provent et Gwendolyn
SOIRÉE DES 20 ANS DU COLLECTIF Boudon / Scénographie :
Olivier Defrocourt / Son :
• Un Bal Participatif : Bal Konsèr Déchaîné Théo Errichiello
• Un buffet offert
© Patrick Berger
S S • Une exposition ludique et rétrospective pré-
sentée par le DNMADE (Évry-Courcouronnes)
Ven 27.03 — 20h30
Espace culturel Boris Vian,
Les Ulis
22 23Parcours Jeune Public
Sam 28.03 — 16h
Scène nationale de l’Essonne
Agora-Desnos, Ris-Orangis
SaC à doS
Cie Corps In Situ
Jennifer Gohier
Grégory Beaumont
C’est l’histoire d’un voyage. De notre voyage.
Un voyage autour du monde de 10 mois
fait de rencontres, de découvertes, de
partage, d’aventures et de danses. Fort
de ce voyage unique, nous avons ramené
(DUO CONCORDAN(S)E) dans nos sacs à dos des objets, des odeurs,
Vous ne
des sons, des danses et une multitude de
souvenirs que nous souhaitions partager
avec les plus jeunes afin d’éveiller leur
comprenez SÉANCES SCOLAIRES :
curiosité́ sur le monde et ses richesses. Tel
un carnet de voyage, SaC à DoS embarque les enfants dans
rien à la Lune Ven 27.03 — 10h et 14h30
Tout public, dès 6 ans
Durée : 40 min
un tour du monde chorégraphique et sensoriel où se mêlent les
couleurs, odeurs et les rythmes qui ont ponctués notre périple.
Cie YMA Chorégraphie : Jennifer Gohier et Gregory Beaumont / Interprétation :
Jennifer Gohier et Baptiste Hilbert / Vidéo et création lumière : Olivier Bauer
Orin Camus & Alice Zeniter Baptiste Hilbert / Collaborateur artistique : Christophe Garcia
© Bohumil Kostohryz
En convoquant la danse et les mots, « Sur scène, ils se vivent en double,
Orin Camus et Alice Zeniter explorent le
rapport particulier des astronautes à la miroir ou inversion, corps à corps
Lune. Ils interrogent aussi la possibilité de croisé, debout ou couché... Tout
Sam 28.03 — 18h
vivre ce voyage dans les étoiles comme Théâtre de Corbeil-Essonnes
une expérience mystique ou romantique coule, on est emporté et ému par
dans l’Amérique hystérique des années
60 et de la guerre froide. Ils se demandent
ce qu’on peut faire après avoir marché
la manière dont le geste se tisse
autour des mots ».
Pillowgraphies
sur la Lune.
Cie La BaZooKa
Le Figaro Sarah Crépin, Etienne Cuppens
Sam 28.03 — 14h30 Durée : 30 min Tout public, dès 6 ans
Durée : 50 min
Bibliothèque Intercommunale Chorégraphie et interprétation : Orin Camus
Diane-de-Poitiers d’Étampes (chorégraphe) et Alice Zeniter (écrivain) Autre date p.21
© Cie YMA
24 25Mirages, Parcours Made in France
Les âmes boréales Sam 28.03 — 18h
Christian et François Ben Aïm Théâtre de L’Envol, Viry-Châtillon
Sur fond de paysage polaire, Mirages,
Ruines
Tout public, dès 5 ans
Les âmes boréales plonge le spectateur Durée : 45 min
au cœur des étendues glacées du Grand
Nord. La pièce nous conduit à la dérive
Chorégraphie : Christian et François Ben
Aïm / Interprétation : Mylène Lamugnière et Cie Lamento
vers des contrées aussi réelles que fantas- Félix Héaulme / Création visuelle : Guillaume
Marmin, Paolo Morvan / Musique : Philippe
Sylvère Lamotte
mées, et questionne autant qu’elle donne Le Goff / Création lumière : Laurent Patissier /
à rêver. Ce conte contemporain joue Pour ce duo, les danseurs se livrent à une série de
Scénographie : Camille Duchemin
sur l’illusion et use de ressorts plastiques, portés impressionnants. Les tableaux, exécutés dans
chorégraphiques, sonores, sensoriels… pour © Patrick Berger le temps de la contemplation avec une souplesse
susciter saisissement et fascination. La pièce et une maîtrise, ne peuvent que forcer l’admiration.
s’intéresse à la capacité de contagion « Un poème chorégraphique La fluidité des gestes intensifie les émotions que tra-
que la nature a sur l’homme, pour mieux versent les corps.
qui balance entre vision
interroger par effet miroir l’empreinte que Tout public, Chorégraphie : Sylvère Lamotte / Interprétation : Jérémy Kouyoumdjian
l’homme laisse sur la terre. d’une catastrophe annoncée dès 10 ans et Sylvère Lamotte / Musique : Stracho Temelkovski / Création lumière :
Durée : 45 min Arnaud Cabias
et anticipation de l’inconnu ».
© Compagnie Lamento
Sam 28.03 — 18h
Théâtre Intercommunal d’Étampes Télérama
Sam 28.03 — 20h30
Salle Jacques Tati, Orsay
Qui a peur du rose ?
Cie Atmen
Françoise Tartinville
Le rose n’évoque-t-il pas la douceur, l’innocence,
la sensibilité, l’amour voire l’érotisme ? Or ne recèle-t-
il pas des aspects plus ténébreux et plus puissants ?
Un quatuor de danseurs explore toutes les nuances
Dès 12 ans de cette couleur mystérieuse, du rose pâle, au rose fuschia,
Durée : 50 min pour découvrir ce qui se cache derrière le rose et tous les
stéréotypes de genre qui lui sont attribués.
Conception : Françoise Tartinville / Assistance à la création : Corinne Hadjadj /
Interprétation : Vincent Deletang, Lucille Mansas, Stéphanie Pignon, Clémentine
Vanlerberghe / Musique : Jean-François Domingues / Création lumière : Boris
Molinié / Scénographie & costumes : Marguerite & Lantz, Françoise Tartinville
© Laurence Geai
26 27« Un univers poétique,
étrange et plein
de douceurs ».
Hêtre Un petit Théâtre-Contemporain
Cie Libertivore
Fanny Soriano coin de ciel Mer 01.04 — 10h
« Une petite forme de 25 minutes Théâtre de Corbeil-Essonnes
Une jeune femme s’éloigne peu à peu du en duo qui peut être à la fois
Cie Ouragane SÉANCES SCOLAIRES :
monde réel et entre dans une forêt de Laurence Salvadori Mer 01.04 avril — 10h
mystères et de songes. Son corps liane intime, douce, apaisante, joyeuse Jeu 02.04 — 10h - 14h15
s’approche, s’insinue, se glisse jusqu’à se Théâtre de Corbeil-Essonnes
voire ensorcelante ». À travers une écriture chorégraphique
fondre dans le bois. Dans cet instant de
exigeante, adaptée aux tout-petits,
solitude, elle ne s’enferme pas. Télérama Un petit coin de ciel interroge la verticalité,
Jeune public, dès 18 mois
Durée : 35 min
Elle prend du recul, de la hauteur aussi... l’envol, l’apesanteur et le déséquilibre.
Durée : 25 min Conception : Laurence Salvadori /
Elle rassemble ses forces et ouvre grand Interprétation : Mélisande Carre-Angeli /
Écriture — Chorégraphie : Fanny Soriano
En solo, la danseuse nous raconte une
les fenêtres, celles qui donnent sur l’ailleurs Musique : Franck Gervais / Décor, accessoires :
/ Interprétation : Kamma Rosenbeck (ou Nina histoire, un monde en suspension fait de
et sur l’intime. Ce spectacle, entre danse Philippe Blanc / Création numérique/lumière :
Harper) / Musique : Thomas Barrière / Costumes : transparence, de souffle et de mouvement, Christoph Guillermet / Costumes : Louisa
et cirque, doit sa force à sa simplicité Sandrine Rozier à la rencontre des nuages, du vent, des Thalmard / Accessoires : Marie Guerrier,
et à l’authenticité du geste. Un corps à
© Jean-Claude Chaudry oiseaux, des papillons, de l’immensité de Philippe Blanc & Laurence Salvadori
corps hypnotique, entre un agrès hors du
la nuit... et d’un ange qui passe. © Roger Legrand
commun et une jeune femme en pleine
métamorphose.
Sam 28.03 — 15h
Salle Jean-Montaru, Marcoussis
28 29C D
Jeu 02.04 20h30
Théâtre de Corbeil Essonnes
L U
Ô
KALAKUTA
REPUBLIK T F
Cie Faso Danse Théâtre
Serge Aimé Coulibaly U E
Durée : 1h30 Kalakuta Republik n’est ni une biographie
Chorégraphie : de Fela Kuti ni un spectacle musical avec
Serge Aimé sa musique. C’est une recherche palpitante R S
Coulibaly / Assistant de l’engagement artistique et ce que cela
chorégraphique :
Sayouba Sigué / peut apporter. Une pièce dotée d’une
Interprétation : Adonis énergie communicative.
Nebié, Marion Alzieu,
Sayouba Sigué, Serge Un morceau d’Afrique sans les clichés.
Aimé Coulibaly, Jean- Une Afrique dans le monde globalisé pour
E T
Robert Koudogbo Kiki,
Ahmed Soura, Ida Faho, laquelle Serge Aimé Coulibaly et toute une
Antonia Naouele / génération d’artistes se mobilisent et qu’ils
Musique : Yvan Talbot veulent mettre en avant.
/ Vidéo : Eve Martin
/ Dramaturgie : Sara
Vanderieck / Création
I
lumière : Hermann
Coulibaly / Scénographie « Avignon s’enflamme pour Kalakuta
et costumes : Catherine
Cosme / Technique : Republik, une belle émotion avec
Sam Serruys
l’évocation explosive de l’artiste V
© Kalaavi
nigérian Fela Kuti, symbole de
la résistance de l’artiste à
l’oppression ».
A
Le Point, Culture
L
30 31Les salles de spectacle
La rencontre
SCÈNE NATIONALE DE L’ESSONNE THÉÂTRE INTERCOMMUNAL
AGORA-DESNOS D’ÉTAMPES
• CENTRE CULTUREL ROBERT DESNOS Rue Léon Marquis et Place Geoffroy
3 Allée Jean Ferrat, 91 130 Ris-Orangis
• THÉÂTRE ÉPHÉMÈRE
7 Rue Père André Jarlan, 91 000 Évry
Saint Hilaire, 91 150 Etampes
Réservation : 01 69 92 69 07 professionnelle
BIBLIOTHÈQUE INTERCOMMUNALE
Réservation 01 60 91 65 65 DIANE-DE-POITIERS « Pratiquer la danse oui, en voir non ! #2 »
THÉÂTRE DE L’ARLEQUIN 4 Rue Sainte-Croix, 91 150 Étampes
37, rue Jean Raynal, Réservation : 01 64 94 05 65 / bibliothe-
que.etampes@caese.fr la venue aux spectacles et représentations
91 390 Morsang-sur-Orge Jeu 19.03 — 14h de danse. Et les difficultés aussi…Avec pour
Réservation : 01 69 25 49 15 ESPACE CULTUREL JACQUES TATI Espace Marcel Carné, perspective aussi bien l’apprentissage du
www.theatre-arlequin.fr 14, avenue St Laurent, Saint-Michel-sur-Orge geste que l’éducation du regard.
THÉÂTRE DE BLIGNY Allée de la Bouvêche, 91 400 Orsay
Pour une seconde année consécutive, Le premier rendez-vous a aussi fait émerger
Compagnie Théâtrale De La Cité Réservation : 01 60 92 80 36 le Collectif souhaite prolonger sa ré- la posture positive de certains enseignants
Centre Hospitalier de Bligny, resaculture@mairie-orsay.fr flexion avec les acteurs de la formation souhaitant se confronter, se former auprès
91 640 Briis-sous-Forges www.mairie-orsay.fr artistique, les artistes, les responsables de chorégraphes divers qui sont associés
Réservation et co-voiturage CONSERVATOIRE À RAYONNEMENT de lieux de diffusion, afin d’esquisser des au projet des Rencontres Essonne Danse.
01 60 81 90 18 / bligny@delacite.com DÉPARTEMENTAL PARIS-SACLAY solutions à la question de la fréquenta- Un premier stage aura lieu le 15 mars 2020,
tion des œuvres et des artistes par les préfigurant, nous l’espérons, un type de
87 Rue Jean Teillac, 91 400 Orsay
LES BORDS DE SCÈNES praticien-nes de la danse, amateurs et dialogue permanent avec les artistes invités
Réservation 01 60 92 80 36 / resaculture@
• SALLE LINO VENTURA professionnels. et les formateurs en situation.
mairie-orsay.fr
Rue Samuel Deborde, 91 200 Athis-Mons
Les premiers échanges et les témoignages divers Pour l’heure cette rencontre profession-
• ESPACE CULTUREL ALAIN POHER SALLE JEAN MONTARU ont permis de partager ensemble des points nelle sera l’objet d’un premier bilan et d’un
7 Av. Auguste Duru, 94 480 Ablon-sur-Seine Parc des Célestins, 91 460 Marcoussis de vue souvent communs souvent communs, échange autour de la réflexion menée par
Réservation 01 69 57 81 10 Réservation : 01 64 49 69 80 faisant émerger la complémentarité indis- chaque structure, au niveau le plus local et
www.billetterie.lesbordsdescenes.fr/ spectacles.marcoussis@orange.fr pensable entre l’enseignement artistique et avec les acteurs associés à la démarche :
conservatoires, associations de danse,
ESPACE CULTUREL BORIS VIAN ESPACE MARCEL CARNÉ
professionnels divers.
Rue du Morvan, Esplanade de la République, Pl. Marcel Carné, 91 240 St-Michel-sur-Orge
Pour avancer….
91 940 Les Ulis Réservation : 01 69 25 23 22
Réservation : 01 69 29 34 91 Cette rencontre se déroulera le jeudi 19
CENTRE CULTUREL DE MÉRÉVILLE mars 2020 à 14h à l’Espace Marcel Carné,
THÉÂTRE DE CORBEIL-ESSONNES Place de la Halle, 91 660 Méréville Saint-Michel-sur-Orge.
20-22 rue Félicien Rops, Réservation : centreculturel.mereville@
91 100 Corbeil-Essonnes orange.fr / 01 64 95 43 31 Nos invités présenteront le bilan de leur ré-
flexion de cette saison passée, les pistes et
Réservation : 01 69 22 56 19 SALLE PABLO PICASSO projets éventuels envisagés, en reprécisant
ESPACE CULTUREL ET ASSOCIATIF En face du n°70, Chemin de la Garenne les enjeux et les objectifs pour chaque acteur.
VICTOR HUGO 91 290 La Norville
Venez prendre part à cet échange, confron-
1 Place Victor Hugo, Réservation : 01 64 90 93 72
ter votre point de vue, et rencontrer les
91 250 Saint-Germain-lès-Corbeil serv.culturel@lanorville91.fr
intervenants invités et le public attendu.
Réservation : 01 60 75 12 44 LE SILO DE MÉRÉVILLE
Avec l’intervention
THÉÂTRE DE L’ENVOL 1 rue du Pont de Boigny, 91 660 Méréville
des référents de structures culturelles membres
4, rue Danielle Casanova, Réservation : 01 64 95 00 98 du Collectif, les conservatoires et association
91 170 Viry-Châtillon lecafedusilo@gmail.com danse du territoire essonnien. Cet échange
Réservation : 01 69 12 62 20 ÉTABLISSEMENT PUBLIC DE SANTÉ sera modéré par Régis Ferron, directeur de
(EPS) BARTHÉLEMY DURAND l’Espace Marcel Carné et Christophe Blandin
Estournet, directeur de la Scène Nationale
Avenue du 8 mai 1945, 91 152 Étampes
Orégane LAQUEMBÉ-CALIF, de l’Essonne, Agora-Desnos.
Réservation 01 69 92 51 05
Coordinatrice du Collectif Essonne Danse
essonnedanse@gmail.com // 01 69 57 80 72 // www.rencontresessonnedanse.com
Collectif Essonne Danse Rencontres Essonne Danse
33Action culturelle
Création 2020
Pas de promesse
Stage — Plan Académique de Formation aujourd’hui
Cie SB / Sophie Bocquet
Comme chaque année, dans la cadre « Air, équilibre et portés : danse voltige et
du festival Rencontres Essonne Danse, éléments naturels ». Inspiré des nouvelles de l’écrivain américain Raymond Carver,
le Collectif offre aux professeurs de l'Aca- Pas de promesse aujourd’hui décline des corps qui nous sont familiers
démie de Versailles, un temps d'échange Dans le cadre du Plan Académique dans leurs étreintes, leurs déceptions, leurs manques et leurs désirs.
et de pratique artistique, à travers de Formation, en partenariat avec la La danse joue avec le texte et s’en détourne. Sera-t-il question d’une
la mise en place d'un projet : La danse ; Direction des services départementaux histoire ? On y parlera de chasse, de pêche, d’amour. Fragments
un langage, des écritures. de l’Éducation Nationale de l’Essonne, de vie instables, rêves d’échappées belles. Discours amoureux du
nous leur proposons un stage sur 3 jours : quotidien. Ils donneront des nouvelles du monde. Il était une fois....
Dates des spectacles le 9, 10 et 12 mars. Trois petits tours dans les bois. Oh une biche !
p.11, 12, 15, 19, 28 Les ateliers seront animés, pour cette
édition 2020, par la chorégraphe de la ©Mirka Lugosi — Durée : 1h
Cie Libertivore : Fanny SORIANO. Jeu 09.04 — 18h
Au cours de ce temps de formation, la EPS Barthélemy Durand,
chorégraphe partagera avec les ensei- site d’Étampes
gnants, sa recherche sur l’improvisation
et le mélange des genres entre NATURE
et NATURE HUMAINE.
34 35Le Collectif L'essence du collectif est de fonctionner
en réseau. De nouveaux partenariats
et collaborations se forment et se for-
Les
Essonne tifient. Nous avons le plaisir d'accueillir
cette année un nouveau lieu-membre
le Théâtre de Corbeil-Essonnes. Ainsi que
visages
Danse de nouveaux collègues à la direction de
projet partenaires. du Collectif
Les membres du bureau et du conseil Bruno Bossard Jessica Belval
d’administration
Le Collectif Essonne Danse est une
association loi 1901 fondée en 2000. Ce • Bruno Bossard / Directeur, Les Bords de
réseau s'appuie sur le regroupement de Scènes, Président
16 piliers culturelles du département de • Bernadette Charles / Directrice des
l’Essonne (membres et partenaires). Ces Affaires Culturelles, Espace culturel Boris
structures travaillent ensemble à faire Vian, Les Ulis, Vice- Présidente
découvrir et à promouvoir la chorégra- • Maria Zachenska / Conseillère danse,
phie contemporaine internationale, à Théâtre de l'Arlequin, Morsang-sur-Orge,
travers l'organisation du festival annuel : Trésorière
Rencontres Essonne Danse. • Élise Granet / Directrice des affaires Amaël Arnoult Xavier Brière Agnès Mane, Raphaël Merllié
culturelles Centre culturel Le Marque-p@ge Patrice Barry
Le Collectif, soucieux quant à la place
La Norville, Secrétaire
qu'occupe la danse contemporaine dans
les programmations culturelles, s'engage Les membres du Collectif Essonne Danse
sur le terrain et tente de répondre à plu- • Nicolas Hocquenghem, Didier Dicale,
sieurs missions : Jeanne Dézard / Théâtre de Bligny,
Briis-sous-Forges
• Soutenir la création, grâce à l’accueil
• Christophe Blandin-Estournet, Lois
en résidence d’une compagnie. Il permet
Cattaruzza, Bérengère Fouillé / Scène
de fonder une relation privilégiée et un
nationale de l'Essonne, Agora-Desnos
accompagnement à la création (co- Jean-Luc Langlais Bernadette Charles Orégane Laquembé-Calif Régis Ferron
• Raphaël Merllié, Stéphane Bapou,
production, résidence, diffusion) auprès
Claire-Marie Compagnon de Thézac /
d'un chorégraphe. Nous favorisons par la
Théâtre de Corbeil-Essonnes
suite le dialogue entre les artistes et les
• Agnès Grig, Sandrine Binet, Amael Arnoult /
habitants du territoire.
Service culturel de la Communauté
• Proposer une programmation variée d’Agglomération de l’Etampois-Sud Essonne
intégrant des spectacles tout public et Théâtre intercommunal d'Étampes et
des spectacles jeune public à travers des Centre culturel de Méréville
créations nationales et internationales. • Jean-Louis Sagot-Duvauroux, Maria
Zachenska / Théâtre de l’Arlequin, Morsang-
• Aller à la rencontre des publics, avec Nicolas Hocquenghem Odile Gaillard Christophe Maria Zachenska
sur-Orge
une volonté de toucher aussi bien les Blandin-Estournet
• Jessica Belval, Isabelle Neuviale / Direction
habitants, les publics scolaires, les publics
des affaires culturelles, Viry-Châtillon
du champ social que les amateurs. Le
• Odile Gaillard, Marion Felisaz / Service
collectif effectue un travail de fond au-
culturel de la Mairie d'Orsay
près des publics en diffusant différentes
• Laurent Olivier, Magali Ferrandon / Direction
approches de la danse contemporaine
des affaires culturelles de la ville de Marcoussis
(exposition, ateliers, documentaire..). La
• Régis Ferron, Tiphanie Dangauthier,
programmation va à la rencontre des
Claire Collot / Espace Marcel Carné,
publics dans différents espaces, est per-
St-Michel-sur-Orge
met une proximité optimale. Jean-Louis Élise Granet Laurent Olivier
• Agnès Mane, Patrice Barry / Le Silo de Méréville
Sagot-Duvauroux
36 37Billetterie & Carte Pass La Carte Pass vous sera remise suite à
l’achat d’une place dans le cadre des
Chaque lieu de spectacle applique
Rencontres Essonne Danse, elle vous
ses propres politiques tarifaires, adres-
permettra ensuite d’accéder librement
sez-vous directement au service de
et gratuitement à l’ensemble de la
billetterie des lieux membres ou parte-
programmation du festival sur la pé-
naires du Collectif Essonne Danse !
riode du 1er mars au 2 avril 2019 (dans
N’oubliez pas de demander votre la limite des places disponibles et sous
Carte Pass 2020 ! réservation téléphonique préalable).
Venez célébrer 20 ans de Danse
et d'Émotion ! Soyons tous RED
de danse !
Les partenaires privilégiés • Théâtre-Sénart,
Scène nationale
• Le festival itinérant Concordan(s)e www.theatre-senart.com
www.concordanse.com
• Espace culturel et associatif Victor Hugo,
• Le Silo de Méréville Saint-Germain-lès-Corbeil
www.lesilo.com www.grandparissud.fr/equipements/
• CRD Paris-Saclay espace-culturel-et-associatif-victor-hugo
www.paris-saclay.com
• EDT91
• Établissement Public de Santé École Départementale de Théâtre
Barthélemy Durand www.edt91.com/
www.eps-etampes.fr/accueil
Retrouvez l'ensemble des productions,
coproductions et soutiens aux projets artistiques
sur le site internet des Rencontres Essonne Danse.
Les partenaires institutionnels www.rencontresessonnedanse.com/mentions-légales
Conception graphique © Megan Lesœur Vidy
—9— — 10 —Vous pouvez aussi lire
