Septembre 2021 Février 2022 - QUIDÉCIDEDECEQUEL'ONMANGE?EXPO, ARTS VIVANTS, MAIF Social Club
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PROGRAMME PROGRAMME E X P O, A R T S V I V A N T S , QUI DÉCIDE DE CE QUE L’ON MANGE ? D É B AT S D ’ I D É E S , AT E L I E R S ... Septembre 2021 Février 2022
som mai EXPOSITION MATIÈRES À MIJOTER 4 VISITES DE L’EXPOSITION 14 ARTS VIVANTS 19 TEMPS FORTS 36 re DÉBATS D'IDÉES 44 ATELIERS ADULTES 46 ATELIERS ENFANTS 51 SCOLAIRES ET PÉRISCOLAIRES 60 LA FABRIQUE DES ARTS 62 HORS LES MURS 66 Spectacle CAFÉ DU MAIF SOCIAL CLUB 70 Rencontre/ Débat d'idées BOUTIQUE 71 Projection INFOS PRATIQUES 73 Atelier À VOS AGENDAS ! 75 Musique Exposition Temps fort Hors les murs
ÉDITO Cette date, nous l'avions en tête depuis un moment, phare dans la tourmente des précédentes saisons impactées par la crise sanitaire. Cette rentrée i nous l'avons donc préparée avec attention, soin et enthousiasme. Pendant six mois nous avons choisi de vous régaler les yeux, les oreilles et les papilles, en interrogeant l'alimentation. « Il ne suffit pas qu'un aliment soit bon à manger, encore faut-il qu'il soit bon à penser », disait Claude Levi-Strauss. Et c'est sur cette idée que nous avons Espace hybride, situé au élaboré Matières à mijoter, exposition sur l'auto- cœur du quartier du Marais nomie alimentaire, au niveau individuel et collectif. à Paris, gratuit et ouvert à e Onze artistes nous plongent dans les arrière-cui- sines du bien manger et soulèvent des questions tous, le MAIF Social Club profondément sociales, sociétales et politiques. questionne l’innovation Autour de cette exposition nous retrouvons des sociale à travers une pro- spectacles pour petits et grands, des temps de grammation artistique plu- débats, et des ateliers pour apprendre par le faire. ridisciplinaire et paritaire. Expositions, spectacles, Lieu de diffusion mais aussi de production, le MAIF Social Club s'engage avec la fabrique des arts à sou- débats d’idées, ateliers pour tenir des artistes dans leur démarche créative, à tra- petits et grands, espace de vers l'accueil en résidence et l'accompagnement travail, café avec des pro- en production. duits locaux et de saison, participent à la richesse du Mais cette fabrique des arts est aussi une fabrique lieu. des expériences, dans et hors de nos murs, pour aller MAIF Social Club c’est aussi toujours au plus près des publics. C'est ainsi que cette année encore notre dispositif de makerlab iti- une boutique physique et en nérant prendra la route des centres d'hébergements ligne de produits engagés. d'urgences, Ephad, et établissements scolaires. maifsocialclub.fr Parce que notre lieu se construit pour, par et avec Tél. 01 44 92 50 90 vous, nous avons hâte de vous retrouver tout au long de la saison. MaifSocialClub LIVE Conférence diffusée en live sur notre page facebook David Berbain, @MSC_Officiel responsable du lieu @MAIFSocialClub Chloé Tournier, @maifsocialclub responsable de la programmation Chaine YouTube MAIF / Et l’équipe du MAIF Social Club. Playlist MAIF Social Club
Matières à mijoter expo Qui décide de ce que l’on mange ? Reconnu internationalement comme Les œuvres des onze artistes présentés un droit humain universel, le droit à l’ali- dans cette exposition sont à considérer mentation se définit par l'accessibilité et comme des « matières à mijoter » : c’est- la disponibilité générale, permanente et à-dire des éléments de questionnement et durable, d’une alimentation digne et satis- de réflexion, capables de nourrir nos pen- faisante. Manger n’est donc pas seulement sées individuelles et collectives, pourvu un acte biologique, c’est aussi un acte que nous leur accordions un peu de soin social et politique. Le philosophe Michel et de temps. Serres le qualifiait même d’acte sacré*, Dans une scénographie qui joue sur l’im- affirmant ainsi la nécessité de retirer les mersion visuelle, grâce à des matériaux produits nourriciers des spéculations rappelant ceux de nos cuisines (fonte, boursières. inox…), ainsi que sonore (bruits de matériel, La revendication de telles convictions de cuisson, de préparation…), nous interro- permet d’imaginer le chemin vers une gerons aussi le sens et les répercussions de autonomie alimentaire mondiale. Mais nos pratiques culinaires. Ainsi, en regar- d’autres enjeux fondamentaux sont à dant attentivement le contenu de nos considérer pour en assurer la pérennité : assiettes, nous tenterons d’interroger et de celui de la transmission d’abord, qui assure réinventer notre façon de vivre ensemble. l'acquisition des compétences indispen- sables à toute indépendance. L’adaptabi- AnneSophie Bérard, lité ensuite, qui fait de la créativité et de commissaire l’imaginaire des leviers réels d’invention et de transformation. L’humilité enfin, qui induit une faculté à reconnaître ses erreurs autant que ses impuissances. Ces trois si *I n t e r v i e w d e enjeux se retrouvent au cœur de tous les Michel Serres processus d’autonomie, à échelle plané- réalisée dans le taire ou à échelle individuelle, comme en cadre de la pre- mière édition témoigne notre propre expérience intime, du salon « Sor- lorsque nous basculons de l’enfance vers tons l’agricul- l’âge adulte... ture du salon ». 5
MATIERES A MIJOTER du 1er octobre 2021 au 29 janvier 2022 Entrée libre* Commissariat : AnneSophie Bérard / Scénographie : Julie Rothhahn VERNISSAGE Samedi 2 octobre AU PROGRAMME de 14 h à 19 h Rencontre avec les artistes, Entrée libre la commissaire et la scénographe et visites guidées de l’exposition VERNISSAGE DÉDIÉ AUX ENSEIGNANTS Et aussi : 13 à table ! (plus d’informations p. 12) Vendredi 1er octobre (plus d’informations p. 61) Reconnu internationalement comme un de verres doseurs au mur, cartels des droit humain universel, le droit à l’alimenta- œuvres écrits sur des torchons, immersion tion se définit par l'accessibilité et la dispo- sonore et sensitive tout au long du par- nibilité générale, permanente et durable, cours. Pour tisser un fil entre les différents d’une alimentation digne et satisfaisante. axes de l'exposition, le studio français de L’exposition Matières à mijoter, conçue par création sonore Studio 31dB a composé la commissaire AnneSophie Bérard et la une immersion sonore. scénographe Julie Rothhahn, explore Véritable parcours narratif, il est pensé cette notion à travers la présentation du comme une promenade poétique au sein travail de onze artistes internationaux et de nos usages ordinaires de l’alimentation. pluridisciplinaires. Sans être ni des solutions ni des réponses, Plongez dans une scénographie qui rap- les œuvres exposées nous apportent des pelle l’univers culinaire : usage de maté- nouveaux éléments de réflexion, tant à riaux tels que la fonte et l’inox, graduations l’échelle individuelle que collective. * Aux horaires d’ouverture du lieu, informations p. 68. 6
© Martin Parr / Magnum Photos L’exposition s’ouvre sur une sélection iné- Laurent Mareschal présente au centre dite de photographies de l’artiste anglais de l’exposition son œuvre Ici ailleurs : un Martin Parr, montrant des personnes en vortex d’épices qui nous attire autant qu’il train de manger. Instants saisis de notre nous aspire, ravivant l’histoire de la route présent, ces photos rendent visibles la des épices et les conséquences liées à multiplicité de nos identités et de nos cette soif de conquête. comportements alimentaires. L’exposition se prolonge avec trois œu- Nous découvrons ensuite trois artistes qui vres entrant en résonance avec notre interrogent l’Histoire et leur vécu autour du consommation alimentaire actuelle. rapport à l’alimentation. D’abord, l’artiste L’œuvre Commensalisme de l’artiste fran- franco-marocaine Ymane Fakhir propose çais Vincent Olinet – un mur recouvert de son œuvre Handmade : trois vidéos qui fausses tartines devenues ornementations diffusent les mains expertes de sa grand- ou étagères évoque – à la fois la gourman- mère en pleine cuisine, révélant ainsi dise et la profusion. Juste à côté, l’œuvre les gestes constitutifs d’un patrimoine Stove de l’artiste indien Subodh Gupta, culturel invisible transmis dans le cadre composée d’une cuisinière surmontée familial. L'artiste Mehdi‑Georges Lahlou d’une quantité d’ustensiles vides et usés, présente deux sculptures et une instal- devient le symbole des inégalités de lation en matière alimentaire qui char- répartition des richesses, dont une par- ment le regard pour mieux bousculer les tie du monde est victime. Enfin, l’œuvre apparentes évidences : il met en lumière Souvenir d’enf(r)ance de l’artiste française les clivages et les préjugés engendrés Martine Camillieri invite à renouer avec par nos représentations stéréotypées une certaine idée de la simplicité grâce à des différences. Enfin, l’artiste français ce campement nomade improvisé. 8
Les trois derniers artistes exposés off rent la possibilité d’envisager des nouveaux potentiels pour notre société future. Ainsi, l’œuvre Prosperity de l’artiste canadien Samuel Saint-Aubin est une étrange machine triant minu- tieusement des grains de riz, afin de les remettre en ordre. Ce système rend visible les possibles optimisa- tions liées au développement d’une nouvelle organisation. Les œuvres Block flowers de l’artiste japonais Azuma Makoto évoquent une autre utopie : celle de l’éternité. En figeant les végétaux au moment de leur vitalité, l’artiste nous invite à mesurer attentivement le soin que nous devons y apporter. Il ne nous reste plus qu’à fabri- quer notre propre mot de la f in, et l’œuvre Alphabet silencieux des artistes françaises Julie Genelin et Françoise Riganti est à disposition pour cela : cet atelier participatif permet de créer sa propre assiette, remplie de nourriture de mots et de dessins en lettres. Pour tisser un fil entre les différents axes de l'exposition, le studio fran- çais de création sonore Studio 31dB a composé une immersion sonore, Piatto Fondo. Véritable parcours narratif, il est pensé comme une promenade poétique au sein de nos usages ordinaires de l'alimentation. © Subodh Gupta 10
© Martin Argyroglo © Azuma Makoto 11
Jeudi 30 septembre, vendredi 1er et samedi 2 octobre de 10 h à 20 h Rencontre artistique et culinaire pour 12 convives. Une expérience 13 À TABLE à vivre en duo. Durée : 1 h. Bienvenue à la table d'hôtes des artistes de Matières à mijo- ter. Pour ouvrir l'exposition, 13 à table propose de vous la faire Détail des horaires découvrir par les yeux, le nez et la bouche.. Chaque artiste pro- posera à 12 convives de découvrir son œuvre, avant de partager et inscriptions un plat au cœur d'un restaurant éphémère installé à l'étage obligatoires sur du MAIF Social Club. maifsocialclub.fr Cette proposition artistico-culinaire inédite a été imaginée par les artistes, la designer culinaire Julie Rothhahn et le duo Dans le respect de jeunes chefs Création à la racine. Un moment décalé, des règles sanitaires poétique et savoureux pour prolonger la réflexion autour des en vigueur. œuvres. Les artistes qui participent au projet : Studio 31dB, Ymane Fakhir, Mehdi-Georges Lahlou, Vincent Olinet, Laurent Mareschal, Martine Camillieri, Samuel Saint-Aubin, Julie Genelin et Françoise Riganti et AnneSophie Bérard (commissaire). 12
13 Julie Rothhahn
VISITES DE L’EXPOSITION Plus d’informations sur les jours et horaires des visites sur notre site maifsocialclub.fr VISITES ADULTES Durée 1 h. Encore mieux que Top Chef, une visite de l’exposition Matières à mijoter ! Une manière ludique de découvrir 11 artistes engagés dans le droit à l’alimentation à tra- vers une scénographie immersive où vos différents sens seront sollicités. VISITES VISITES FAMILLES DES TOUT-PETITS Durée 1 h. Durée 30 min. À partir de 5 ans. De 2 à 5 ans. Transformez-vous en « matières à mijoter » le Profitez d'une mini-visite guidée pour les temps d’une visite en famille avec notre tout-petits à la rencontre des œuvres et des médiatrice. Vous déambulerez dans une scé- installations de l'exposition. Durant cette visite nographie immersive où les matières, les multisensorielle, vous pourrez partager un odeurs, les sons vous plongeront au cœur de moment privilégié au cœur de l'exposition l’univers culinaire. De quoi ravir les petits et avec vos enfants. Notre médiatrice vous gui- les grands gourmands. Chaque enfant se dera pour découvrir les œuvres tout en dou- verra remettre un livret jeux qu’il pourra faire ceur, par le corps et le jeu ! après la visite pour redécouvrir les œuvres en s’amusant. © Véronique Vernette 14
Jeudis 7, 14, 21 et 28 octobre et jeudi 4 novembre à 19 h et à 20 h 30 Proposition pour 10 personnes, 6 œuvres et 6 bouchées. Durée : 1 h. Tarif : 7 € * © Lila Djeddi VISITES GUSTATIVES de l'exposition Matières à mijoter Dans le cadre de Matières à mijoter, les visites gustatives sont de retour. Des visites à deux voix : une voix artistique portée par Mathilde, médiatrice du lieu, et une voix culinaire portée par Lila Djeddi, auteure des livres 365 jours de cuisine gourmande et solidaire et Manifeste pour une petite cuisine engagée. Des visites dans le cadre desquelles vous serez amenés à décou- vrir les œuvres, mais aussi à les manger, ou plutôt à déguster l’interprétation en cuisine qui en aura été faite. Dates et réservations sur maifsocialclub.fr * Ces visites, à jauge limitée, sont sur réservation impérative. Un tarif de 7 € s’applique pour éviter les annulations tardives et le gaspillage alimentaire. Ce tarif inclut à la fois la visite, mais aussi les bouchées et éventuelles boissons. 15
© Bérangère Brault 16
L'EXPO EN ÉCHO Du vendredi 1er octobre 2021 DE MER ET au samedi 29 janvier D’EAU DULSE Une exposition réalisée avec le master Design et culinaire de l’Esad de Reims Cette exposition présente les réflexions prospectives et poé- tiques des étudiantes du master Design et culinaire de Reims autour des algues. Les projets exposés proposent une redé- couverte de ce que la mer peut offrir. Ils invitent tour à tour à comprendre des processus de transformation, redécouvrir des traditions, se laisser guider dans une promenade informative et gustative, partager une expérience esthétique et senso- rielle, goûter et comprendre le pouvoir nutritif et guérisseur des algues. Le master Design et culinaire cultive les problématiques de la création du matériau comestible et du champ de l’alimentation, de façon trans- versale et globale. Il introduit le vivant dans la formation de designer, le quotidien le plus intime, le plus partagé, et considère que manger est un art : installation, performance, expression plastique font partie du design culinaire expérimenté à l’Esad. Mais, il s’agit aussi d’un design qui touche à une thématique sociétale forte, qui engage notre avenir. https://designculinaire.esaddereims.fr Sont exposées Emma Vergne, Chloé Chevron, Agathe Gerbaud, Bérengère Brault, Estelle Sage, accompagnées par Germain Bourré et Julie Rothhahn coordinateurs du master, et Georges Ribeiro, chef cuisinier. Autour de l’exposition, des ateliers créatifs et de dégustation auront lieu, dans le cadre du temps fort « Kombo wakamé » les vendredi 26 et samedi 27 novembre (plus d’informations p. 38). 17
Du mardi 26 au samedi 30 octobre et du lundi 20 au vendredi 24 décembre 2 ateliers par jour © Studio Idaë adultes ou enfants ATELIERS FABLAB TON REPAS La Ménagerie numérique est un fablab mobile, dispositif itinérant du MAIF Social Club, grâce auquel nous réalisons des ateliers hors les murs dans les établissements scolaires et centres d’hébergement d’urgence, pour aller à la ren- contre des populations les plus touchées par la fracture numérique. Peuplé d’animaux-machine, ce dispositif met en scène la création dans un esprit participatif et collectif. Imprimante 3D, découpeuse laser, plotter vinyle, machines à coudre, bro- deuse et kits d’électronique se réinstallent au MAIF Social Club chaque première semaine des vacances scolaires pour une série d’ateliers Do-It-Yourself : l’occasion de s’initier à la répa- ration ou à la personnalisation d’objets, tout en questionnant notre rapport à la nourriture. Vous souhaitez Grâce à la Ménagerie numérique, vous pourrez fabriquer accueillir la Ménagerie des objets sur mesure, comme des sacs à tarte ou des numérique dans votre pochons réutilisables pour faire vos courses en vrac ; per- établissement pour sonnaliser votre déco en gravant vos dessous de verre ou réaliser des ateliers en fabriquant vos ronds de serviettes en cuir ; devenir « anti- v avec vos publics et nos gaspi » en créant des stickers pour vos pots à lentilles ou à riz. équipes de médiation ? Et pour les enfants ? Contactez Au programme : gravure de biscuits pour un goûter vraiment Canela Tafur-Garcia : très personnalisé, fabrication d’une salle à manger miniature contact.fabmanager@ en bois, ou encore concert de musique avec des fruits... Et pour maif.fr décembre, ils pourront dessiner eux-mêmes des emporte- pièces pour leurs biscuits de Noël ! Plus d’informations sur maifsocialclub.fr 18
artS Quand les arts vivants vous donnent l’eau à la bouche ! Nous vous proposons de découvrir l’alimentation à travers la mixologie, la dévora- tion, l’écologie, la cuisine... Par le biais de différents formats : du spectacle de magie à la lecture performée, en passant par une conférence spectacle, petits et grands découvriront de nouveaux horizons ali- mentaires. De quoi vous faire réfléchir aux enjeux sociétaux vi liés à la manière dont nous mangeons. Tous nos spectacles sont gratuits, sur réservations (maifsocialclub.fr). vants 19
Du vendredi 3 au dimanche 12 septembre Du mardi au samedi à 10 h, 11 h 30, 14 h, 15 h 30, 18 h et 19 h 30 Le dimanche à 10 h, 11 h 30, 14 h, 15 h 30 © Ali Beidoun et 17 h CULTURAL Installation immersive et EXCHANGE RATE participative Tania El Khoury pour 10 personnes Durée : 1 h. À partir de 15 ans. Après avoir présenté en 2018 sa performance As Far As My Fin- gertips Take Me au MAIF Social Club, l'artiste libanaise Tania El Khoury revient avec une installation numérique interac- Sur inscription. tive, Cultural Exchange Rate. Venez découvrir l'histoire de sa famille sur plusieurs générations, originaire d'un village fron- talier entre le Liban et la Syrie et qui tente de gagner Mexico. Trousseau de clés à la main, vous enquêtez sur les traces de l'histoire familiale de l'artiste, entre tours et détours, migrations et voyages, en parcourant trois continents. Cultural Exchange Rate vous propose de lire, voir, écouter, goûter, et sentir les identités multiples. Au sein d'une pièce d'archives reconstituée, vous ouvrez les casiers les uns après les autres pour découvrir une vidéo, une pièce sonore, ou encore un objet tactile. Inscriptions sur maifsocialclub.fr 20
21 © Ali Beidoun
© Yohanne Lamoulère 22
Du vendredi 3 au samedi 18 septembre Exposition LA VIE Entrée libre DES OBJETS Mohamed El Khatib et Yohanne Lamoulère La vie des objets est une création de Mohamed El Khatib et Yohanne Lamoulère, qui interroge l'attachement aux objets dans des situations de précarité. Cette exposition est la trace d'une résidence longue effectuée par les deux artistes au sein de centres d'hébergement d'urgence. À chaque endroit, Mohamed El Khatib et Yohanne Lamoulère ont pris le temps de questionner l'attachement, à travers un travail d'écriture, de photographies et de vidéos. Ce projet a déjà donné lieu à une publication (disponible sur maifsocialclub.fr) et prend la forme d’une exposition sur les murs du MAIF Social Club. Elle sera ensuite présentée à Avi- gnon dans le cadre du festival C’est pas du luxe ! en partenariat avec la fondation Abbé Pierre du 23 au 26 septembre. « Cette galerie que nous avons constituée porte la marque de la fragi- lité, celle des propriétaires de ces objets précaires, mais aussi notre fragilité commune, qui se réfugie dans des bibelots rassurants auxquels on s’attache. Plus qu’une vanité, ces objets incarnent alors parfois une biosphère toute personnelle, une trace d’identité, un souvenir familial qui nous relie à l’enfance. Ces objets ordinaires qui nous habitent et que nous habitons consti- tuent un théâtre qui recèle secrets, dévotions et fantasmes. Il permet de passer les vies minuscules au miroir grossissant, de renverser la donne entre l’infiniment petit et l’infiniment grand, et d’avoir la liberté de définir ce qui pour nous, définitivement, a de la valeur. » Mohamed El Khatib Le projet La vie des objets est réalisé en partenariat avec la Fondation Abbé Pierre et le festival C’est pas du luxe ! 23
Samedi 16 octobre de 10 h à 19 h Performance / EMHA arts numériques Durée : 15 min. À partir de 15 ans. Esther Bouquet © Esther Bouquet Performance pour 2 personnes. Némo, biennale internationale des arts numériques de la région Île-de-France produite par le 104-Paris, se déploie dans de nombreux sites, dont le MAIF Social Club fait partie avec ce projet. C’est votre anniversaire, vous organisez un dîner entre amies et ce soir c’est décidé : c’est vous qui gérez le menu, la liste des convives et les courses. Et quand vos invitées sont finalement arrivées, devant votre mine désemparée et un dîner loin d’être prêt, vous avez opté pour une commande groupée depuis votre application de livraison de repas. Durant ces quatre heures, vos données diverses ont été col- lectées via vos appareils, vos moyens de paiements et de com- munication… Mais qu’est-ce que cela implique réellement ? C’est ce que questionne la performance EMHA : Extraction and Monetization of Human Assets. Si nous avions conscience de l’ampleur des différents méca- nismes de collecte, est-ce que cela changerait nos habitudes de consommation ? Si nous pouvions enfin découvrir quelles données sont collectées et pour quelles raisons, décide- rions-nous plutôt de les cacher ou bien de les faire fructifier ? Venez rencontrer une spécialiste EMHA, afin de comprendre qu'investir dans votre intimité n’est plus seulement un avan- tage compétitif, mais une véritable nécessité. Dans le cadre de Némo, biennale internationale des arts numériques de la région Île-de-France, produite par le 104-Paris. Infos sur maifsocialclub.fr 24
Samedi 6 novembre SONORIUM à 14 h 30 La Fine équipe et à 16 h 30 Installez-vous confortablement et fermez les yeux. Dans vos oreilles, du son en haute-fidélité. C’est un album que vous écoutez. L’artiste ? Il Écoute dégustative est en face de vous et vous en discuterez avec lui... Mais après ! Durée : 1 h 30. Chuuuut, ça commence ! À partir de 14 ans. Originaire de Marseille et de Paris, La Fine Équipe est un crew composé de 4 beatmakers, magiciens des machines, pads, Après vous avoir fait synthés et sampleurs. (re)découvrir Oré, Gontard, Pethrol, c’est à présent Venez les rencontrer, discuter avec eux et (re)découvrir, avec au tour de La Fine Équipe un son exceptionnel, quelques morceaux extraits des Boulan- de pousser les portes du geries, tout en dégustant les pâtisseries associées… MAIF Social Club pour un après-midi en partenariat Leur premier « concept album » La Boulangerie (vol 1) (2008) avec Sonorium. donne leur vision du hip-hop, empreinte de leur amour pour le son des 70's et pour les vieux films français. Chaque titre est inspiré d'une recette de cuisine et le tout est ponctué de dialogues de cinéma en lien avec la cuisine. Ce premier album a rencontré un tel succès qu'ils ont sorti depuis les volumes 2 et 3 sur le même principe. © Frame Pictures 25
Samedi 20 novembre à 11 h, 15 h et 17 h Performance Durée : 30 min. À partir de 10 ans. © Baptiste Le Quiniou LE BARMAN DU DIABLE Thierry Collet - Cie Le Phalène Depuis 20 ans, Thierry Collet « ne fait pas de la magie pour endormir les gens, mais pour les réveiller ». Il revient chez nous cette fois-ci pour vous proposer Le barman du diable. Lors de ce spectacle, il retraverse ses vingt-cinq ans de recherche autour d’un numéro mythique au cours duquel il fait appa- raître devant vos yeux les boissons dont vous rêvez ! Il vous présente différentes versions de ce tour et dévoile le travail de recherche et d’expérimentation qui a été le sien. Découvrez ainsi la manière dont le magicien fabrique ce miracle, bien utile lors de moments conviviaux ! Production : Le Phalène - Conception et interprétation : Thierry Collet. La compagnie Le Phalène est conventionnée par la Direction régio- nale des affaires culturelles d'Île-de-France et reçoit le soutien de la région Île-de-France. Thierry Collet est artiste associé à La Comète scène nationale de Châlons-en-Champagne depuis septembre 2014, et à la maison de la culture d'Amiens. La compagnie Le Phalène est partenaire de La Villette dans le cadre du développement du Magic WIP Villette. “Thierry Collet est magicien. De ceux qui élèvent la prestidigitation au rang d’art, et ont fait du mentalisme une discipline prompte à prendre sa place sur les plateaux des théâtres.” La Terrasse 26
Mercredi 24 novembre IMPROMPTUS à 18 h 30 SCIENTIFIQUES Groupe n+1 Conférence- Les impromptus scientifiques sont des discours spectaculaires spectacle qui mettent en scène un chercheur, dont les travaux sérieux sont joyeusement déréglés par le groupe n+1 de la compagnie Durée : 2 h. Les ateliers du spectacle. À partir de 12 ans. Inscription unique DES VOIX EN VIGUEUR ! valable pour DANS LA David Robbe les deux séances sur maifsocialclub.fr TÊTE David Robbe, chargé de recherche à l'Institut de Hélène Lœvenbruck Neurobiologie de la Médi- terranée-Inserm Marseille Hélène Lœvenbruck, cher- vous invite à découvrir ce qui cheuse au CNRS de Gre- vous pousse à agir et ce qui noble, vous présente une détermine la vitesse et l'éner- conférence-spectacle por- gie que vous mettez dans vos tant sur les voix dans votre tête : quand vous lisez cette actions. phrase, comment vous entendez-vous, à l'intérieur ? Plus d’informations sur maifsocialclub.fr Les impromptus scientifiques sont une production de la compagnie Les ateliers du spectacle Coproduction : le Vélo Théâtre – Scène conventionnée théâtre d’ob- jet – Apt, l’Atelier Arts-Sciences, plateforme commune de recherche au CEA Grenoble et à l’Hexagone Scène Nationale Arts Sciences – Meylan Avec le soutien de l’Inserm – Marseille, du Laboratoire de Psychologie et Neurocognition (LPNC) de l’Université de Grenoble. Le groupe n+1 est conventionnée par la Région Île-de-France au titre de la Permanence Artistique et Culturelle. © Philippe Clin 27
Jeudi 25 novembre à 19 h 30 Conférence- spectacle Durée : 1 h 30. À partir de 12 ans. © Mathilde Delahaye DE LA MORUE CARTOGRAPHIE 6 Frédéric Ferrer - Cie Vertical Détour On connaît l’histoire. La morue a façonné pendant plus de cinq siècles les paysages et la vie des êtres humains, alimenté un commerce triangulaire puissant, lancé l’économie-monde, fondé le libéralisme, permis l’indépendance et la montée en puissance des États-Unis et nourri les esprits et les ventres de millions d’êtres humains sur tous les continents. Mais la morue était trop belle... et fut victime de son succès. Ce poisson, emblématique de la folie destructrice de l’espèce humaine, est parti. La morue n’est plus là. Et maintenant, les humains l’attendent... et désespèrent de son retour… Mais une morue peut-elle revenir ? La question est évidemment essentielle. La compagnie Vertical Détour est conventionnée par la région et la Drac Île-de-France et du ministère de la Culture et de la communication. Elle est en résidence au centre de réadap- tation de Coubert, établissement de l’Ugecam Île-de-France et soutenue par la Drac et l’ARS Île-de-France, dans le cadre du programme Culture et santé. Production : Vertical Détour / Coproduction : Théâtre des Îlets – Centre dramatique national de Montluçon, Scène nationale d’Albi / Partenaires : Derrière Le Hublot, projet artistique et culturel de ter- ritoire ; Grand-Figeac/Occitanie ; Le Vaisseau, fabrique artistique au centre de réadaptation de Coubert, Ugecam Île-de-France. Avec le soutien du département de Seine-et-Marne. « Une digression toujours aussi brillante, confirmant que la vraie/fausse conférence théâtrale reste dans l’air du temps. » Libération 28
Samedi 11 décembre FRICHTI ! à 16 h Théâtre Buissonnier (séance réservée aux familles) Sons de casseroles, de bols, de couverts vous ouvrent la porte de cette cuisine et vous invitent au plaisir (interdit ?) de plon- Lundi 13 ger les mains dans la farine, de vivre le voyage d'une boîte à sucre et de devenir l'acteur d'une réalisation culinaire... Dans décembre ce spectacle, il y a de la farine, du beurre, du sucre, un œuf, des à 10 h et 14 h airs sur le bout de la langue, des échappées ludiques... Au fur et à mesure que les ingrédients s'amalgament, que la pâte (séance pour les se pétrit et se façonne, de délicieuses effluves de cette recette scolaires - maternelles)* se diffusent. Le minuteur du four rythme les séquences et de chaque geste quotidien s'échappent des bulles d'imaginaires. La cuisine devient un espace de jeu, d'enfance, de théâtre... Théâtre culinaire et musical pour Comédienne-chanteuse, mise en scène, coordinatrice des projets les très jeunes d’éveil artistique du Théâtre Buissonnier : Marie-Sophie Richard / enfants et leur Comédien-musicien, mise en scène : Mathieu Barbances / Diffusion : accompagnants Guillaume Dequick / Production, administration : Sabrina Leliard. Avec le soutien de toute l'équipe du Théâtre Buissonnier. Durée : 30 min. De 6 mois à 5 ans « Avec Frichti, de la compagnie Théâtre buissonnier, tous vos sens (et accompagnants) seront en émoi... Un spectacle musical, chanté et joué pour un moment poétique, croustillant et sucré ! » Ouest-France Dans le cadre du festival Les Enfants d’abord : festival pour les enfants de 6 mois à 6 ans et les adultes qui les accompagnent, à Paris. TOUT PETITS * Modalités de réservation auprès de Mathilde Vincent : mathilde.vincent@maif.fr © Théâtre Buissonnier 29
© Pia Ribstein 30
2 JOURS AVEC KETI IRUBETAGOYENA MANGER En 2019, Keti Irubetagoyena inaugure le cycle de travaux « Manger » avec le désir de porter des regards singuliers sur ce verbe du quotidien. Elle crée d’abord Ça raconte Sarah de Pauline Delabroy-Allard et le travail de la photographe Pia Ribstein sur la « dévoration ». Elle travaille ensuite avec la romancière Olivia Rosenthal au spectacle Le commun des mortels, sur le rapport de notre société à la défécation. Nous accueillons ces deux spectacles qui ont été pensés comme des espaces-temps atypiques, uniques, de mise à l’épreuve collective du « rituel de la représentation ». Jeudi 9 décembre ÇA RACONTE à 19 h 30 SARAH Keti Irubetagoyena Lecture performée Cette lecture performée de Ça raconte Sarah écrit par Pauline Durée : 2 h. Delabroy-Allard vous livre l’histoire d’une passion amoureuse, À partir de 16 ans. le récit d’un amour fou et dévorant entre deux femmes. L’actrice, Julie Moulier, est seule face à vous à sa table, comme si elle se préparait à vous faire cours. Elle joue sur la simplicité des histoires contées en classe, autant que de la tension propre aux histoires d’amour dont on sait qu’elles finiront mal. Seuls de rares épisodes musicaux viennent interrompre le rythme effréné imposé par l’autrice. L’interprète manipule à sa table quelques objets du quotidien et crée sous vos yeux un monde : personnages, lieux, situations prennent vie pour vous donner à voir comme une maquette de ce qui se raconte. On ne sait plus alors qui de ses deux femmes ou de l’interprète nous parle. Mise en scène : Keti Irubetagoyena avec Julie Moulier / Scénographie : Pia Ribstein, avec la collaboration culinaire de Kelly Paulme / Produc- tion : Théâtre Variable n° 2 / Coproductions : Comédie Poitou-Cha- rentes - CDN, Poitiers ; Entrepont - Nice / Partenaires : Scène Thélème -Paris ; EA SACRe - PSL ; Studio-Théâtre de Vitry Avec le soutien de la Drac Île-de-France, de la région Île-de-France, de la Spedidam et de la mairie d’Aubervilliers « Du sujet à la fois rebattu et inépuisable de la passion amoureuse, Pauline Delabroy-Allard fournit une variante éclatante et sans complai- sance. Pas de suspense. Pas de bluette. » Libération 31
2 JOURS AVEC Keti Irubetagoyena Vendredi 10 décembre à 19 h 30 Projet de recherche et création sur LE COMMUN la défécation Durée : 1 h À partir de 13 ans. DES MORTELS Keti Irubetagoyena Keti Irubetagoyena et Olivia Rosenthal vous proposent une pièce sur le caca ! Si ce sujet ne paraît pas très sérieux au pre- mier abord, la place qu’occupe la matière fécale dans nos vies rappelle le statut subalterne que nous accordons au déchet et le malaise que nous éprouvons à en produire. Au cours de cette conférence-spectacle, vous découvrez le thème de l’alimentation sous l’angle de « la production de déchets ». La pièce commence comme un séminaire qui évoque le lien entre la matière fécale et les usages écono- miques. Les deux femmes montrent comment notre rapport au fécal est emblématique de nos économies capitalistes et comment une transition vers un système écologiquement plus viable exigerait des modes de recyclage particuliers. Le texte prend ensuite la forme d’une confession pseudo-intime et s’achève comme un concert. Les actrices se libèrent ainsi du modèle de la conférence et vous proposent un objet jubi- latoire, festif et décalé. Vous assistez ainsi à une histoire presque sérieuse de nos excréments, tout en redécouvrant votre condition d’être de chair, de sang et de parole. Écriture : Olivia Rosenthal / Mise en scène : Keti Irubetagoyena / Inter- prétation : Olivia Rosenthal et Keti Irubetagoyena / Dramaturgie docu- mentaire : Rémi Ciret / Production : Théâtre variable n° 2. Avec l’aide du Compagnonnage auteur du ministère de la Culture. Ce travail a également bénéficié d'une aide de l’État gérée par l’Agence nationale de la recherche au titre du programme d’Investissements d’avenir portant la référence ANR-17-EURE-0008. 32
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PETIT BAZAR DES SAVEURS Samedi 5 février APPEL À PARTICIPANT.E.S ON RECHERCHE ! Après le Grand Bazar des Savoirs (septembre 2020), La compagnie des Hommes-Didier Ruiz revient au MAIF Social Club pour faire frétiller nos papilles avec son Petit Bazar des Saveurs ! Vous savez tout sur l'art de la table, sur les spécialités culinaires mexi- LA COMPAGNIE DES caines, sur les épices ou encore sur HOMMES - DIDIER RUIZ le rhum ? Vous êtes incollables sur la diététique, la digestion ou la pâ- « La compagnie des Hommes, c’est tisserie ? Devenez « expert.e.s » du depuis vingt ans une tentative de faire Petit Bazar des Saveurs le samedi du théâtre d’une autre manière. Il ne 5 février ! s’agit pas de faire le malin, de faire « différent », mais plutôt d’avoir la sen- sation de suivre un chemin sans jamais Nous cherchons des passion- s’en détourner. Faire théâtre, c’est-à- né.e.s de l'alimentation sous dire, ensemble, vivre des émotions qui toutes ses formes qui ont en- nous transforment. Un avant et un vie de partager leur « dada » à après. Un moment de partage de fra- un public restreint, le temps de gilité, c’est peut-être ça faire théâtre. » courtes présentations de cinq Didier Ruiz minutes. Pour participer, inscrivez-vous sur maifsocialclub.fr 34
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te Nous vous convions à plusieurs temps forts de septembre 2021 à janvier 2022. Le festival des Traversées du Marais ouvre comme chaque année notre programmation autour d’une création de Mohamed El Kha- tib et de Yoanne Lamoulère, et d’une installation immersive et m participative de Tania El Khoury. Pour la deuxième année consé- cutive, nous accueillons MOIS DES ADOPTÉ.E.S d’Amandine Gay qui libère la parole autour de la question des adoptions. Kombo Wakame, un week-end autour des algues, ravira vos papilles grâce à une multitudes ps d’ateliers qui enchanteront petits et grands ! Enfin, venez questionner le lien intergéné- rationnel en cuisine à l’occasion du festival Old is the new cool, à travers toute une programma- tion inédite ! forts 36
TRAVERSÉES DU MARAIS Festival du réseau Marais Culture + Vendredi 3, samedi 4 et dimanche 5 septembre Le festival des Traversées du Marais est une manifestation organisée par le réseau Marais Culture+, qui regroupe la majorité des institutions culturelles du quartier du Marais. Le temps d’un week-end, le festival se déploie dans une trentaine de lieux emblématiques du quartier, à travers des propositions artistiques pluridisciplinaires et gratuites. Le thème de ce festival 2021 est « Renaissance ». Dans ce cadre, nous proposons deux projets : LA VIE DES OBJETS CULTURAL Mohamed El Khatib EXCHANGE RATE et Yohanne Lamoulère Tania El Khoury Du vendredi 3 Vendredi 3 et samedi au samedi 18 septembre 4 sept. à 10 h, 11 h 30, 14 h, 15 h 30, 18 h et 19 h 30, Exposition dimanche 5 sept. à 10 h, Entrée libre 11 h 30, 14 h, 15 h 30 et 17 h La vie des objets est une création de Moha- med El Khatib et Yohanne Lamoulère qui Installation immersive et interroge l’attachement aux objets, dans des participative pour 10 personnes. situations de grande précarité. Ce projet a donné lieu à une exposition de photographies Durée : 1 h. et de textes sur les murs du MAIF Social Club. À partir de 14 ans. Venez voir cet accrochage lors du festival des Traversées du Marais. Cultural Exchange Rate suit l'histoire de la famille de Tania El Khoury, artiste libanaise Le projet La vie des objets est réalisé en partenariat avec la fondation Abbé Pierre et le festival C’est pas à travers une installation immersive. du luxe. Inscriptions sur maifsocialclub.fr Plus d'informations sur l’exposition p. 23. Plus d'informations sur l’exposition page 20. 37
LE MOIS DES ADOPTÉ.E.S Pour sa 3e édition et pour la deuxième année consécutive, le MOIS DES ADOPTÉ.E.S investit nos murs. Du sam. 6 au 20 nov. Pensé sur le modèle du « National Adoption Exposition The land of promises Awareness Month », instauré dans les pays de Youquine Lefèvre anglo-saxons depuis 30 ans, cet événement s’inscrit dans la perspective d’une libération de la parole des personnes adoptées et d’une Mar. 9, mer. 10, ven. 12, prise de conscience générale sur ce sujet encore trop méconnu. et sam. 13 nov. Projections À l’occasion de la sortie de son nouveau docu- mentaire, Une histoire à soi (sortie le 23 juin 2021) Amandine Gay nous offre cinq portraits politiques de personnes adoptées à l’interna- Mardi 9 nov. à 18 h 30 tional et aujourd’hui adultes. Amandine sort Table ronde avec Nina également un livre Une poupée en chocolat Dabboussi, le Collectif 1 cul (23 septembre 2021), un plaidoyer saisissant 2 chaises avec Marina Montmirel proposant de politiser l'adoption. et Claire Zaniolo, Jacqueline Au programme durant ces trois jours : pro- Augier et Solene Brun jections de films, discussions et ateliers tous orientés autour de la question de l’adoption. Une sélection à la fois exigeante et novatrice, Mercredi 10 nov. à 18 h festive et politique, qui a pour ambition de remettre au cœur du débat public le sujet de Atelier pratique En quête de soi la filiation et de la transmission. avec Marie-Laure Mathé-Levert Aujourd’hui, ce sont des dizaines de milliers et Gabriella Kern de personnes adoptées qui vivent en France, et dont les voix ne sont presque jamais enten- dues. Avec le MOIS DES ADOPTÉ.E.S, ces Ven. 12 nov. à 18 h enfants, adolescents et adultes, dont la vie est traversée par l’adoption, pourront se réappro- Groupe de parole prier la narration lors d’événements singuliers avec Annabelle Bezo et Stella et inclusifs. En invitant les principaux concer- Tiendrebeogo nés à partager leur expérience, le MOIS DES ADOPTÉ.E.S abordera les différents sujets liés à l’adoption internationale : la nécessité d’édu- quer parents adoptants et enfants adoptés à Sam. 13 nov. à 10 h faire face au racisme, le coût psychologique Spectacle L'enfant cadeau du ciel de l’adoption, l’image des personnes adop- avec Catherine Ahonkoba tées véhiculée par les médias, etc. 38
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KOMBO WAKAME Venez profiter d’un temps fort dédié aux algues en lien avec l’exposition De mer et d’eau dulse*. Pendant deux jours, vous découvrez les bienfaits et les richesses des algues grâce à des ateliers réalisés par différents intervenants et intervenantes. Lila vous initie aux propriétés des algues, Algorapolis vous révèle tous les secrets de la spiruline et les étudiantes du master Design et culinaire de l’Esad de Reims vous proposent de créer votre papier à partir d'algues, de fabriquer des amulettes en lien avec les contes de l'estran... Venez déguster, cuisiner, manipuler, fabriquer et imaginer dans une ambiance aquatique. * Plus d’informations sur l’expo en écho De mer et d’eau dulse page 17. SÉRIE D’ATELIERS Avec les étudiantes du master Design et culinaire de l’Esad de Reims Vendredi 26 et samedi 27 novembre © Estelle Sage Loto des algues avec Estelle Découvrez les bienfaits des algues, leurs multiples possibilités gustatives, ou encore Durée 50 min. - À partir de 8 ans l’imaginaire qu’elles évoquent dans le cadre Création de papier d'algues d’ateliers pour petits et grands. avec Emma Avec Emma Vergne, Chloé Chevron, Estelle Sage, étudiantes à l’Esad de Reims.. Durée 1 h. - À partir de 8 ans Histoires d'iode avec Chloé Durée 1 h. - À partir de 6 ans 40
© Daniel Savy © Cyrielle Docquincourt À LA RENCONTRE CUISINE DES ALGUES TA SPIRULINE Avec Lila Avec Algorapolis de La Cantine vagabonde Samedi 27 novembre Vendredi 26 novembre à 14 h à 18h et samedi 27 novembre à 11 h Durée : 1 h 30. Public adulte. Durée : 1 h 30. Découvrez la spiruline, ce super ingrédient Public adulte. aux bienfaits reconnus, et créez des recettes gourmandes ! Après avoir découvert l’histoire Lila vous invite à épouser la mer le temps de cette microalgue, ses caractéristiques et d’un atelier, à la rencontre des algues, de bienfaits, vous participez à une récolte avec leurs saveurs iodées et de leur richesse en nos maîtres spiruliniers et vous vous initiez à oligoéléments et minéraux. Vous décou- la cuisine avec Colin, notre spécialiste en la vrez de nombreuses possibilités d’utilisa- matière ! Grâce à son goût agréable et discret tion des algues à expérimenter chez vous : et sa texture fondante unique, notre spiruline pour customiser un beurre cru aux cristaux fraîche s’adapte parfaitement dans votre ali- de sel, à déposer généreusement sur des mentation quotidienne (plats sucrés, salés, mouillettes gourmandes, dans une salade boissons, smoothies…). Vous pourrez créer des de nouilles de riz et de légumes crus et cro- recettes originales et repartir avec vos créa- quants. Vous réalisez également un tartare tions et trois lingots de spiruline. d’algues de Dulce et de Wakamé – un met délicieux et vivifiant pour retrouver de l’éner- gie – puis un gomasio aux paillettes d’algues séchées, rapide comme l’éclair à préparer ! N’oubliez pas d’apporter un petit contenant. 41
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OLD IS THE NEW COOL Vendredi 21 et samedi 22 janvier 2022 A l'heure où se standardisent nos habitudes alimentaires, la diversité de nos repas, reflet de la singularité de nos histoires culturelles, est un enjeu de taille. Pendant deux jours nous avons choisi de valoriser le patrimoine culinaire familial, et notamment l'héritage transmis par nos grand-parents et parents. Vous retrouverez des films - issus du Grandmas project, diffusés en présence de leurs réalisa- teurs ; mais aussi des ateliers proposés par Mamie foodie ou Baba Bahri. Retrouvez la programmation complète sur maifsocialclub.fr GRANDMAS PROJECT Avec Marie-Ange, de Mamie Foodie Samedi 22 janvier à 17 h LE REPAS Ven. 21 janvier à 10 h et à 14 h MAURICIEN (séance pour les scolaires - collèges) Projection de quatre films en présence des réalisateur.rice.s Samedi 22 janvier Durée : 2 h. à 10 h Grandmas Project vous invite à découvrir quatre films de huit minutes - Lait de Poule Durée : 2 h. d’Irvin Anneix, Kneidler de Frankie Wallach, Mamie Foodie vous propose de découvrir Soufflé au f romage de Chloé Ledoux et tous les secrets de la cuisine mauricienne Molokheya de Jonas Parienté, puis à échan- aux côtés de mamie Marie-Ange, une jeune ger avec leur.s réalisateur.rice.s. Ces court- grand-mère originaire de l’île Maurice ultra métrages sont issus d’une websérie collabora- dynamique et connectée.À la retraite depuis tive qui invite des réalisateurs du monde entier peu, elle profite de son temps libre pour s’oc- à faire un film de huit minutes sur leur grand- cuper de ses petits-enfants et cuisiner, afin mère, en utilisant la transmission d’une recette de ravir les plus gourmands. Venez décou- de cuisine pour questionner leur histoire : la vrir les recettes de cette cheffe mauricienne. leur et celle de leur famille. Quatorze films ont Apprenez à cuisiner un délicieux rougail sau- ainsi été produits entre 2016 et 2018, réalisés cisses et pour le dessert, une spécialité nom- aux quatre coins du monde par des cinéastes mée le pudding maïs un succulent gâteau aux expériences et aux styles très variés. de semoule de maïs aux raisins secs, noix de La saison 2 de Grandmas Project est actuellement en cours coco et cardamome. Le tout sera suivi d’une de réalisation. dégustation. 43
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