UNE CREATION INOUÏ 2018 - Co-production Chef Menteur - Inouï Productions - coordination pédagogique et compositions : Gilles Laval - collectif-inoui

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UNE CREATION INOUÏ 2018 - Co-production Chef Menteur - Inouï Productions - coordination pédagogique et compositions : Gilles Laval - collectif-inoui
Co-production Chef Menteur – Inouï Productions

  UNE CREATION INOUÏ 2018
coordination pédagogique et compositions : Gilles Laval
UNE CREATION INOUÏ 2018 - Co-production Chef Menteur - Inouï Productions - coordination pédagogique et compositions : Gilles Laval - collectif-inoui
Notes d’intention :

C'est une première pour Inouï Productions de porter un projet de création à double
dimension pédagogique et de création. Un projet qui associera des musiciens professionnels
à des musiciens amateurs, et qui nécessitera un engagement fort de la part des acteurs
culturels de la ville d'Avignon et de ses environs (écoles de musique, conservatoire,
musiciens indépendants etc.), ainsi que le soutien logistique de lieux culturels comme l'Autre
Scène à Vedène et la Gare de Coustellet, avec lesquels nous sommes déjà en contact pour
réfléchir ensemble à la construction de ce projet...sans oublier l'indispensable soutien
logistique et financier des collectivités territoriales (ville d'Avignon, Département, Région etc...)

100 Guitares Sur Un Bateau Ivre est un projet musical ambitieux, créé par le guitariste-
compositeur Gilles Laval en Juin 2017 à Villeurbanne. Ce projet, comme son titre le laisse
entendre, propose de réunir 100 guitaristes d'horizons musicaux et de niveaux techniques
différents, autour de ses compositions. L'univers musical de Gilles Laval fait souvent
référence ici à l'élément liquide. Ses mélodies, ses textures musicales et ses carrures
rythmiques évoquent la puissance des océans en s'inspirant librement du très célèbre poème
d'Arthur Rimbaud, Le Bateau Ivre. Cette référence au Bateau Ivre n'est bien sûr pas due au
hasard pour l'amoureux des fonds marins qu'est Gilles Laval. C’est aussi à une réflexion
poétique et écologique sur l'avenir des océans qu'il nous convie.

Après avoir assisté avec enthousiasme à la deuxième représentation de 100 Guitares Sur
Un Bateau Ivre à Lyon le 2 Juillet 2017, Inouï Productions a décidé de recréer ce projet
avec une équipe reconstituée de 100 guitaristes d'Avignon et des alentours, ainsi qu'une
équipe d'encadrants pédagogiques ou capitaines (pour reprendre la définition de Gilles
Laval), également recrutés localement.

Pour Inouï Productions, ce projet est passionnant à plus d'un titre : artistiquement parlant,
par les compositions musicales innovantes de Gilles Laval (qui fait d'ailleurs partie du
Collectif Inouï), et, plus particulièrement, par sa dimension de partage et de transmission.
Partages d'expériences forcément multiples et riches avec 100 guitaristes venus d'horizons
multiples. Partage avec cette aventure collective unique, au cours de laquelle aucune
différence ne sera faite entre amateurs et professionnels. Transmission, un maître mot pour
Inouï Productions, dont le soutien aux musiques innovantes sous toutes ses formes
(diffusion, production, promotion) est incessant depuis 25 ans.
A l'heure ou le ministère de la culture et les collectivités territoriales réduisent de plus en
plus leur soutien aux formes artistiques les plus expérimentales et innovantes, il apparaît
essentiel à Inouï Productions de transmettre aux jeunes (et moins jeunes) musiciens son
expérience unique en la matière. Cette transmission d'une pratique musicale innovante est
au cœur du projet 100 Guitares Sur Un Bateau Ivre.

                                                              Guigou Chenevier 10 Octobre 2017
J'ai initié en 2012, le projet Kord (ensemble de 11 guitares électriques), puis l'atelier GuitarexX à
l'ENMDAD de Villeurbanne depuis la rentrée 2015 (15 guitares).
C'est suite à la présentation de cet atelier lors du «Charivari» de Villeurbanne en juin 2016 sur la
place Lazare Goujon, et après une discussion avec Bernard Sevaux, directeur des affaires culturelles
de Villeurbanne, que l'idée de cette création pour 100 guitares électriques est née. Patrice Papelard,
directeur des Ateliers Frappaz (Centre national des arts de la rue) m'a proposé par la suite de réaliser
cette création dans le cadre des « Invites » de Villeurbanne ...
Un projet hors normes pour ces fêtes hors normes qui ponctuent la vie Villeurbannaise depuis de
nombreuses années, et qui répond aussi à l'attachement que j'ai pour cette ville dans laquelle je
travaille depuis plus de trente ans maintenant, avec l’envie d’investir l’espace public du centre de
Villeurbanne, pour concevoir un concert de 100 guitares électriques réparties sur la place ou sur les
toits de la mairie.
L'envie d'inventer une écriture qui puisse permettre à 100 guitaristes de se rencontrer, de se
retrouver autour d'un projet fédérateur, pour une fête électrique exigeante et ludique.
L'envie de mélanger des publics d'amateurs et professionnels en utilisant toute les palettes possibles
de la guitare électrique, instrument symbolique des musiques populaires.
Perspectives: L’envie de proposer à d’autres villes, la possibilité de reconstruire et d’adapter le
projet en fonction du public, des participants, des pratiques artistiques et sociales existantes sur le
territoire.
                                                                                          Gilles Laval

Le projet ... Rimbaud et l’océan :

Un clin d' oeil à Rimbaud dans le titre de cette création dont le thème principal est l'océan. Cette
immensité ondoyante pleine de vies et de sons, source d'inspiration sans fin, qui cache encore bien
des mystères. On se laissera guider par ce bateau ivre de Rimbaud, où le naufrage devient parfois
voluptueux, avec l'océan furieux comme métaphore de la révolte. S'inspirer des sons de la mer réels
ou des mythologies, avec ce poème comme lumière poétique.
Une aventure, un voyage musical où le public sera « encerclé » par les 100 guitaristes, en
immersion sonore en quelque sorte. Avec aussi quelques gigantesques « Totem » de guitares (des
poteaux de couleurs dirait Rimbaud) des sémaphores métaphoriques, qui ponctueront, traverseront
la création. Et aussi de la neige carbonique jetée dans les bassins, avec des hydrophones qui
capteront et amplifieront cette sublimation ...Tempêtes, maelström, arc-en-ciel, torpeurs enivrantes,
les 100 guitares quitteront les fleuves impassibles, pour aller rejoindre les bateaux fantômes, les
monstres marins ou les chants des baleines.
Le nombre de participants permettra d'inventer des formes d'écriture, en utilisant parfois la
puissance du nombre, ou bien en divisant les 100 guitares en quatre ou cinq groupes permettant
ainsi des effets de diffusion ou multidiffusion, de tourbillons, de cascades de notes, etc.
Ce sera, je l'espère, une grande fête pour tous ces guitaristes que je souhaite d'âge variés et
d'esthétiques diverses. Il y aura des musiciens/iennes plus ou moins confirmés/ées dans chaque
groupe ; les plus confirmés/ées prendront en charge les plus « jeunes », avec l'idée de développer la
notion de transmission, d'échange, de musicien « actif » au sein de chaque groupe.
Les valeurs :
L’accès à la culture et à la pratique artistique, l’envie de mélanger des publics amateurs et
professionnels, en utilisant toute les palettes possibles de la guitare électrique, instrument
symbolique des musiques populaires. La rencontre et le partage citoyen, la participation de
musicien/nes de tous âges, de toutes cultures et tous styles, l’ouverture aux personnes en situation
de handicap. La culture, la convivialité et la cohésion sociale, la performance artistique au coeur de
la cité. Un instant de convivialité et d’échange qui valorise l’environnement urbain et redonne une
fierté partagée d’appartenance à cet espace, à ces quartiers. Dans une ville à l’environnement social
très diversifié, améliorer la qualité de vie des habitants en proposant une offre de pratique culturelle
exigeante dans l’espace public. Une aventure artistique exigeante et ludique, une invention d’une
nouvelle forme d’écriture musicale avec des aller-retours constants et constructifs avec tous les
participants. L’accès de tous les publics à la création artistique contemporaine, la recherche des
nouveaux horizons dans la création contemporaine par tous et pour tous. La citoyenneté et le
développement durable, la sensibilisation à la thématique de l’océan, sa biodiversité et
l’environnement.

Composition de l’ensemble de 100 guitares :
Dispositif pour la création qui se construit autour de :
- un atelier de 25 étudiants guitaristes sur un travail hebdomadaire.
- 70 à 80 guitaristes amateurs
Un minimum de trois années de pratique sera demandé sans plus d’exigence particulière au niveau
technique.
Un instrument et un ampli (autonomie des participants) seront exigés, ainsi qu'un engagement ferme
pour les répétitions et le concert.
Il est souhaitable d'accueillir de très jeunes musiciens-ennes, ainsi que des personnes plus âgées
souhaitant participer à cette aventure, pas de limites d'âge donc, avec un souhait d'aller vers un
équilibre homme/femme.
Les 70 guitaristes seront répartis dans 4 groupes pour les répétitions. Chaque groupe sera encadré
par un musicien professionnel, et composé de 25 guitaristes.
L'équipe d’encadrement artistique et de coordination (les capitaines) se composera de cinq
personnes pour mener à bien ce projet : Guigou Chenevier, Jean-Marc Montera, Laurent Luci,
Jérémy Cardaccia, Julien Corda.
Prévoir l’écriture de cinq parties différentes maximum, par morceaux ou séquences. Cette contrainte
permettra d'organiser des sous-groupes dans chaque groupe, pour une circulation plus fluide de
l'information.
Dans chacun des groupes, on trouvera donc les cinq pupitres, ce qui permettra aux musiciens
d'entendre le projet dans son ensemble, à chaque répétition.
Pour la/les générales, et le soir de le représentation, les groupes seront redistribués par pupitres.

Calendrier :
- Printemps 2018 : 1ère rencontre avec les partenaires, présentation du projet par Gilles Laval
- Septembre à décembre 2018 : formation des 4 capitaines et du noyau dur de 20 guitaristes par
Gilles Laval (6 journées de répétitions)
- Janvier à avril 2019 : recrutement des 80 guitaristes manquants + 5 ou 6 journées de répétitions en
4 groupes de 25
- Avril 2019 : 1ère répétition générale avec l'ensemble de l'équipe
- Juin 2019 : 2ème répétition générale + concert (lieu et date non définis à ce jour)
Gilles Laval :

Issu du monde du hardcore (Parkinson Square) et de l’électroacoustique (avec Denis Dufour),
Gilles Laval a été et aujourd’hui encore le pivot de nombreux projets inclassables comme «Chef
Menteur» (compagnie musicale), «Impur» avec Fred Frith à l’ENM de Villeurbanne, «Akuanosti et
le Diwen de Biskra», «MooM» (autour de Messiaen), «Gunkanjima» (création franco-japonaise),
«Balungan» (projet franco-indonésien)...
Il privilégie l’improvisation ou les formes d’écritures «ouvertes» dans sa démarche artistique, avec
un solo «Dehors Pythagore!», ou sous forme de duo à l’occasion de rencontres éphémères (Noël
Akchoté, René Lussier, Marc Dresser, Maguy Marin, Phil Minton, Yoko Higashi, Laurent Grappe,
Eric Delbouys, Denis Mariotte ...), ou en groupes avec «PFL Traject» (JC François, P Pariaud),
«Akuanosti» (avec Camel Zekri, Giacomo Spica et Gregor Hilbe), «Le Miroir et le Marteau» (avec
Guigou Chenevier et Franck Testut).
Il compose également pour des compagnies chorégraphiques et théâtrales.
Depuis 2009, directeur artistique de «Chef menteur», il développe et défend des projets innovants,
expérimentaux, pluridisciplinaires, tels que «Gunkanjima» - création franco-japonaise, «Ryu » -
concert performance pour aquariums et hydrophones, «PFL Taject+ », créations sur le principe de
co-construction collective avec des musiciens semi-professionnels ou amateurs, «KorD » –
ensemble de 15 guitares, «Balungan » – création franco-javanaise, et dernièrement un « duo de
guitares augmentées»avec Camel Zekri.
Gilles Laval est titulaire du CA de musiques actuelles amplifiées, il dirige le domaine des musiques
amplifiées à l’Ecole Nationale de Musique de Villeurbanne, où il enseigne la guitare et
l’improvisation. Il a enseigné au Cefedem Rhône-Alpes (2000 à 2007) où il a développé et dirigé le
département des musiques actuelles amplifiées. Il participe également activement au projet
Paalabres, « pratiques artistiques en actes, et laboratoire de recherche ».

Guigou Chenevier :

Compositeur, batteur et percussioniste, il a joué pendant 13 ans dans le groupe Etron Fou Leloublan
(de 1973 à 1986), et pendant 17 ans dans le groupe Volapük (de 1993 à 2009). Parallèlement il a été
actif dans les groupes Les Batteries, Body Parts, Encore + Grande, Barbarie Légère, Octavo, Buga
Up etc...Il a eu l'occasion de jouer (dans ces groupes ou en dehors) avec Martin Alaçam, Bagus
Ariyanto,Thomas Barrière, Han Buhrs, Rick Brown, Nicolas Chatenoud, Christiane Cohade, Pierre
Coiffard, Tom Cora, Délices Dada, Michel Deltruc, Richard Deutsch, Nick Didkovsky, Stefano
Fogher, Laurent Frick, Fred Frith, Takumi Fukushima, Emmanuel Gilot, Fred Giuliani, Dominique
Grimaud, Karine Hahn, Charles Hayward, Marc Hollander, Mark Howell, Serge Innocent, Jan
Kavan, Farid Khenfouf, Anthony Laguerre, Gilles Laval, Cyril Lefebvre, Laurent Luci, René
Lussier, Lionel Malric, Michel Mandel, Albert et Claude Marcoeur, Maguy Marin, Elio
Martusciello, Phil Minton, Ted Milton, Christoph Pajer, Setyanto Prajoko, Bastien Pelenc, Ann
Rupel, Guy Sapin, Guillaume Saurel, Sudaryanto, Franck Testut, Claire Truche, Putri Desyana
Wulani etc. Il apparaît sur plus d'une cinquantaine d'albums dont 6 d' Etron Fou Leloublan,
5 de Volapük, 3 des Batteries, 1 avec Fred Frith, et 4 albums en solo.
Actuellement il compose et joue principalement dans Les Phasmes, Le Bal Inouï, Le Miroir et le
Marteau, Rêve Général, Balungan, Les Mutants Maha. l'Art Résiste au Temps, Résister à la Chaine,
Le Contraire de Un, son solo Musiques minuscules, et dans les ciné-concerts Le Cabinet du Docteur
Caligari, Faust, Nanouk l'Esquimau.
Initiateur du Collectif Inouï,, Guigou Chenevier est depuis 1990 le directeur artistique d'Inouï
Productions. Avec l'équipe Inouï, il est le responsable de la programmation et des activités
développées aux Hauts Plateaux, lieu permanent de création et de programmation d'Inouï
Productions à Avignon.
Partenariats en cours :
- Arts Vivants Vaucluse – Conservatoire du Grand Avignon – L’Autre Scène, Vedène – La Gare de
Coustellet – écoles de musique du Vaucluse – Ecole de Musique de Rochefort-Du-Gard -
GMEM Marseille

                  coordination technique - son: Emmanuel Gilot
                       06 62 53 08 36 / manu.gilot@free.fr

                   coordination - diffusion : Guigou Chenevier
                    06 68 62 23 21 / guy.chenevier@orange.fr

                           administration : Marie Wolff
                      09 51 52 27 48 / marie@collectif-inoui.fr
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