(Dé)connexions SAISON 2018 2019 - Maison de la culture Tournai
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(Dé)connexions SAISON 2018>2019
Merci à nos partenaires :
L’équipe
PRÉSIDENT DU CONSEIL ADMINISTRATION LOGISTIQUE
D’ADMINISTRATION ET TECHNIQUE
Philippe Lepers
Patrice Verleye Brigitte Lestienne Thérèse Betermiez
Emeline Penay Bernard Dubart
Pascaline Cardon
Julie Carpreaux
DIRECTEUR Sylvie Fontaine
COMMUNICATION / Mina Jall
Philippe Deman RELATIONS PUBLIQUES / ACCUEIL Pascal Jeuniaux
Thierry Mullender
Stéphanie Calonne
Christian Demeire
ANIMATION Marie Lepers
Cédric Masse RÉGIE
Bruno Delmotte Pauline Nottebaert
Anaëlle Kins Cathy Stiévenard Philippe Berton
Jacky Legge Julien Van Ceunebroecke Dany Cornil
Frédéric Mariage Patrick Derbaise
Constance Paris Benjamin Foucart
Elisa Tomsin Eddy Foucart
Greg Van Laecken Benjamin Paris
Muriel Sculier
Michael Storme
Quentin Voisey
3
(Dé)connexions
En préparant cette saison 2018-2019, nous sommes montés sur le toit de la
maison ; changer de point de vue, voir plus loin, créer des ponts avec nos par-
tenaires, imaginer des connexions.
Nous nous sommes interrogés sur l’expérience émotionnelle vécue, individuel-
lement et collectivement, qui dure un instant, qui ne se reproduira pas, qui laisse Réalisation de la campagne saison
des traces sensorielles, émotionnelles, intellectuelles.
Conception : maison de la culture
Avez-vous déjà éprouvé ce sentiment que vous venez de vivre un moment unique ?
Que cet instant vous a transcendé à un point tel que vous ne serez plus jamais Réalisation et design photos : Barthélemy Decobecq
le même que lorsque vous êtes entré dans la salle ?
Adaptation graphique : Nicolas Gilson, Olagil
Pourquoi ce moment est-il unique, authentique ? La magie opère, le temps est
suspendu et ne laisse place qu’à l’instant présent. Merci à Ilyas, Carla, Juliette, Mona et Quentin
Alors que nous sommes soumis au vacarme incessant du mental, que les pensées
se succèdent sans répit, nous ressentons le besoin d’un moment de calme et Clip vidéo saison
de rupture dans le flot incessant de la vie pour profiter pleinement du moment
présent, nous élever au-delà de la pensée, du dire, du faire, pour simplement être Conception : maison de la culture
là, ensemble, et retrouver ce qui nous importe vraiment : un mode d’existence
plus proche de la nature et de la création. Déconnexion. Direction artistique et photographie :
Barthélemy Decobecq
Une nouvelle saison commence.
Philippe Deman
Réalisation : François Bouko
Et l’équipe de la maison de la culture
Coach chorégraphique : Eliane Nsanze
Réalisation sonore : Romain Dhainaut,
Ayoub Oulbarj et Quentin Voisey
Le clip vidéo est un projet participatif,
Merci à tous !
4
LA maison,
maison de création-Tournai CRÉATION
La maison de la culture a depuis de nombreuses années la volonté d’accom-
pagner la création en arts vivants en faveur de compagnies en Fédération
Wallonie-Bruxelles.
Cet accompagnement d’artistes dans leur démarche de création a pu se concré-
tiser grâce aux financements Interreg de la Commission européenne aujourd’hui
interrompus.
La maison de la culture a toutefois tenté de poursuivre le travail dans une même
cohérence d’action et dans une perspective de reconnaissance comme centre
scénique.
C’est chose faite, depuis le 15 mai 2018 la maison de la culture est reconnue
comme centre scénique, ce nouveau statut lui permettant d’amplifier son ac-
tion et d’être un acteur majeur dans le processus de création en Fédération
Wallonie-Bruxelles.
La ligne artistique défendue est de porter une attention particulière aux pro-
jets de création qui mettent en avant les thématiques de société qui poussent
le spectateur à développer une réflexion citoyenne sur le monde qui l’entoure.
Les projets pourront être soutenus à différents niveaux , certains seront accom-
pagnés en co-production avec d’autres lieux de création, tandis que d’autres
seront des productions “maison”.
Durant cette saison 2018-2019, quatre spectacles sont accompagnés par le
tout nouveau centre scénique de Tournai : LA maison, vous les découvrirez au
fil des pages sous l’appellation “Création maison”.
Parce que nous désirons mettre la relation public-artistes au centre de l’acti-
vité, et plus que tout vous inviter à découvrir les projets que nous soutenons,
plusieurs nouvelles formules de pass découverte des créations sont proposées.
Osez prendre avec nous le risque de la surprise et l’audace de la rencontre avec
des artistes qui plus que jamais rendent l’art vivant.
5
2018 2019
Calendrier de la saison
SEPTEMBRE NOVEMBRE JANVIER FÉVRIER
31/08 12/10 p.12 3/11 p.16 23/11 NEXT p.21 8 - 9/01 p.26 2/02 p.29
au 2/09 p.55 FESTIVAL MUSICAL TOUR DE CHAUFFE Twenty-seven CRÉATION Chevalrex
FESTIVAL DU HAINAUT Silent elephant perspectives
Pattern
RENCONTRES Melisande a Turner Cody 3/02 p.30
INATTENDUES vineta Nicolas SIESTE
ACOUSTIQUE
Michaux 27 - 28/11 NEXT 12/01 au 22/01 Chevalrex
15/09 p.8 19/10 p.13 p.22 p.55 Albin de la Simone
Messe en si PETIT FESTIVAL 6 - 7/11 p.17 Wedding Tournai Bastien Lallemant
(bwv 232) DE LA GRANDE
CRÉATION
(La noce chez les
FAUCHEUSE petits bourgeois) Ramdam
L’attentat festival
26 - 27/09 p.9 Avant la fin
5 - 6/02 p.31
Laïka
DÉCEMBRE 19/01 p.27 Les femmes
24 - 25/10 p.14 15/11 p.18 1/12 p.23
Bon débarras ! savantes
OCTOBRE Pas pleurer Clara luciani CLÔTURE NEXT
Hate
5/10 p.10 17/11 p.19 9/02 p.32
NEXT
29/01 p.28
FESTIVAL MUSICAL
27/10 p.15 Le procès Hymne à Boulou
DU HAINAUT 1/12 p.24
La guerre l’imperfection déménage
Les voix Contrastes
sacrées de la des buissons
22/11 NEXT p.20 lab
mer baltique Debussy,
My revolution premier moderne
9 - 10/10 p.11 13/02 p.33
is better
J’abandonne Side effects
than yours 4 - 5/12 p.25
une partie
CRÉATION 21/02 p.34
de moi
que j’adapte La ville Mitten wir im
des zizis leben sind
6
Calendrier de la saison
MARS AVRIL MAI SOMMAIRE
23/02 p.35 2/03 p.37 2 - 3/04 p.44 3/05 p.48 Spectacles 8
LES VOIX INTIMES TOURNAI JAZZ
Cache-cache Le journal
Quatuor d’Anne Frank
FESTIVAL
Expositions 56
Borodine Jan garbarek
group Patrimoine 64
26 - 27/02 p.36 12 – 17/03 p.38
LA PISTE
23/04 p.45 4/05 p.49
CRÉATION AUX ESPOIRS
TOURNAI JAZZ Cinéma 65
Combat Dans ton cœur Go figure out FESTIVAL
de pauvres yourself Tcha Culture-école 67
13/03 p.39 Limberger trio
LA PISTE 26/04 p.46
AUX ESPOIRS FESTIVAL Ateliers 69
CONTRASTES
Burning
Tzigane !? Exploration du monde 72
8/05 p.50
14/03 p.40
LA PISTE 30/04 p.47 Les enfants Infos pratiques 74
AUX ESPOIRS
Tabula rasa du soleil
Là Abonnements 76
10/05 p.51
16/03 p.41 Festen
LA PISTE Tableau des prix 78
AUX ESPOIRS
Talkshow
21/03 p.42
JUIN rencontre en bord de scène
Belem & the 19/06 p.52
LA MARIONNETTE connexion : conférence, film…
mekanics
ET LES TOUT PETITS
création maison
22/03 p.43 Système 2
Peer gynt spectacle jeune public
en déplacement chez nos partenaires
7
La Messe en si est unanimement
considérée comme un sommet
de la musique occidentale.
Pour sa dixième édition, le festival mu- Aboutissement de la vision du Cantor
siCA propose une soirée d’exception de Leipzig, la Messe en si est unanime-
avec la Messe en si (BWV 232), œuvre ment considérée comme un sommet
vocale majeure de Jean-Sébastien de la musique occidentale.
Bach, interprétée par l’ensemble belge Elle se compose d’un ensemble de
de musique ancienne Vox Luminis, sous pages appartenant à différentes
la direction de Lionel Meunier. périodes de la production de Bach.
© David Samyn
Vox Luminis avait il y a deux ans Réécrites à la fin de sa vie et intégrées
conquis le public de la cathédrale dans un ensemble à l’architecture
par son admirable interprétation du grandiose, elles forment aujourd'hui
Magnificat de Bach. un chef-d’œuvre musical absolu, où se
mêlent l’art et la spiritualité.
Messe en si
[BWV 232]
J-S BACH - VOX LUMINIS Direction artistique : Lionel Meunier • Avec Zsuzsi Toth,
Caroline Weynants, Maria Valdmaa, Stefanie True, Victoria
Cassano, Rachel Ambrose Evans (sopranos), Alex Chance,
sam 15/09, 20h NN, NN (altos), Philippe Froeliger, Tarik Bouselma, NN
(tenors), Lionel Meunier, Sebastian Myrus, NN (basses),
accompagnés par 22 instrumentistes • www.voxluminis.com
cathédrale
2h (+ entracte)
NL
Une soirée organisée par l’asbl musiCA en partenariat Een uitzonderlijke avond met de Hohe Messe (BWV
avec la maison de la culture de Tournai 232), een groot vocaal werk van Johann Sebastian Bach,
www.musicatournai.be uitgevoerd door het Belgische ensemble Vox Luminis.
8
© Dominique Houcmant-Goldo
“Empreinte de poésie, d’ironie,
de cynisme et d’humanisme,
une magnifique fable”
RTBF.BE
Après l’immense succès critique et pu- L’humour ravageur qui traverse l’é-
blic de Discours à la Nation, Ascanio criture du talentueux auteur italien,
Celestini et David Murgia nous livrent Ascanio Celestini, trouve une réso-
un second opus dans lequel le Christ, nance dans la musique d’accordéon
revenu sur terre, observe de sa fe- qui accompagne le spectacle pour ra-
nêtre les errements des précaires qui conter ces histoires de petites gens, ces
peuplent son quartier : un clochard, un histoires qui nous posent la question
immigré, des grévistes, une prostituée, de notre humanité.
une vieille dame à la tête embrouillée…
Hymne à
Familier du bar d’en face et grand ama- “On savait David Murgia surdoué, mais
teur de genièvre, ce Jésus des ban- Laïka consacre définitivement ce jeune
lieues fait parler les sans-voix avec comédien parmi les prophètes de nos
générosité et poésie. scènes” LE SOIR
MAKY – MANUEL ANTONIO PEREIRA
Laïka
m
Halle aux Draps
ASCANIO CELESTINI – DAVID MURGIA
1h20
NL
Christus, teruggekeerd op aarde, observeert vanuit zijn raam de Des spectateurs
mer 26 et jeu 27/09, 20h
omzwervingen van de behoeftigen uit zijn buurt. Deze Jezus van de de La rose Le
buitenwijken laat de stemlozen spreken met mildheid en poëzie ... des vents à
maison de la culture
Villeneuve d’Ascq
partageront la 1h15
Avec David Murgia et Maurice Blanchy (accordéon) • Texte et soirée du 26/09
mise en scène : Ascanio Celestini • Voix-off : Yolande Moreau Pour prolonger la soirée du 26/09, rencontre avec l’équipe artistique à la
• Traduction : Patrick Bebi • Composition musicale : Gianluca fin du spectacle en BORD DE SCÈNE
Casadei • Production : Festival de Liège • Coproduction:
Théâtre National Wallonie-Bruxelles Aussi le 28/09
Meilleur seul en scène aux Prix de la Critique 2017
à la maison
Avec l’aide des Tournées Art et Vie culturelle d’Ath
9
Extase mystique garantie !
Spécialiste des polyphonies médiévales EXPOSITION
et du répertoire choral contemporain, GARAGE : Le collectif Garage composé de neuf
personnalités artistiques investit l’église Saint Nicolas
le talentueux Chœur de chambre phi-
le temps d’un week-end; projections, performance
larmonique estonien (deux Grammy chorégraphique, micro-installations sculpturales et
Awards) marie la ferveur incandes- vidéos seront proposées au spectateur alliant lumière,
cente des Motets de Bach aux atmos- eau, os, cire, corps et magie.
© Mait Jüraido
phères New Age du plus important des Ven 5/10, ouverture une heure avant et deux heures
compositeurs estoniens vivants : Arvo après le concert.
Pärt. Sam 6/10, de 14h à 21h • Dim 7/10, de 14h à 18h
Voir page 57
Les voix Direction : Kaspars Putnins • Ene Salumäe (orgue) • Programme:
J. S. Bach “Komm, Jesu, komm” (BWV 229) / Arvo Pärt “Summa”,
“Magnificat”, “The Woman with the Alabaster Box” / J. S. Bach
sacrées de
“Ich lasse dich nicht, du segnest mich denn” (BWV Anh 159) / J. S.
Bach “Jesu, meine Freude” (BWV 227) / Arvo Pärt “Zwei Beter”,
“Nunc dimittis” • www.epcc.ee
A
la
m mer Baltique
NL
Dit fantastische
Estse ensemble
H
CHŒUR DE CHAMBRE PHILARMONIQUE FESTIVAL MUSICAL DU HAINAUT combineert de warme
ESTONIEN Né en 1962, celui-ci déploie ses activités sur l’entièreté de la Province en
gloed van de
Bach-motetten met
1h partenariat avec les institutions culturelles programmant la musique dite de New Age-sfeer
ven 5/10, 20h
Le 29/01 à 18h, PRESENTATION
“classique”. Le Festival privilégie la diversité des contenus de programme, van een van
en explorant à la fois les répertoires connus, les musiques ethniques et les de belangrijkste Estse
église Saint-Nicolas musiques du monde, le jazz et la Variété, la musique contemporaine, et même componisten:
Arvo Pärt.
l’improvisation ! Le Festival Musical du Hainaut se distingue d’ailleurs par une
1h35 (entracte compris) attention soutenue à la musique contemporaine et l’émergence des jeunes
talents.
Dans le cadre du Festival Musical du Hainaut
10© Dominique Houcmant Goldo
Êtes-vous heureux ?
Qu’en est-il aujourd’hui du bonheur ? Sur le plateau, les comédiens che-
Comment a évolué notre rapport à lui ? minent ainsi d’une époque à l’autre et
Quels sont les lieux de son accomplis- s’amusent sérieusement à en rejouer
sement ? Quel impact le travail a-t-il quelques scènes, afin de mettre en dia-
sur notre vie quotidienne ? Nos vies logue et en perspective ces mots d’hier
privées, de quoi sont-elles privées ? avec ceux de notre société d’aujourd’hui
Comment est-ce qu’on “gagne sa vie” ? et redonner à la question du bonheur
toute sa beauté et sa vitalité.
Profondément marqués par le film do- Parce que se réapproprier cette ques-
J’abandonne
cumentaire Chronique d’un été réali- tion, la repolitiser, c’est commencer à
sé par Edgar Morin et Jean Rouch en penser : de quel projet d’émancipation
1960, première expérience française de sommes-nous porteurs ?
une partie de moi
cinéma-vérité, Justine Lequette et ses
quatre amis comédiens en reprennent “Justine Lequette signe une première
les questions-clés “comment vis-tu¶?”, pièce admirable, poétique et politique,
que j’adapte
“comment te débrouilles-tu avec la questionnant ce qui nous rend heu-
Hymne à
vie¶?” adressées à des passants, étu- reux.” LE SOIR
diants, ouvriers, employés, immigrés,…
JUSTINE LEQUETTE – GROUP NABLA
mar
MAKY 9 et merANTONIO
– MANUEL 10/10,PEREIRA
20h
m
maison de la culture
NL
Dit stuk, geïnspireerd Halle aux Draps
1h10
op de in 1960
uitgebrachte 1h20
Pour prolonger la soirée du 9/10, rencontre avec l’équipe artistique
documentaire après le spectacle en BORD DE SCÈNE
"Chronique d'un
Le
été" waarin CONFÉRENCE “Bonheur et Travail” par Noémi Lefebvre, auteure de
voorbijgangers een
“Poétique de l’emploi” (éd. Gallimard) avec Justine Lequette, metteure
reeks kernvragen
en scène, le 10/10 à 18h. Gratuit sur réservation
Un projet initié et mis en scène par Justine werden gesteld, voert
Lequette • Écriture collective • Avec Rémi met veel speelplezier
billetterie@maisonculturetournai.com
Faure, Benjamin Lichou, Jules Puibaraud et Léa verschillende scènes
Romagny • Production : Création Studio Théâtre uit de film op en FILM–DOCUMENTAIRE “Il s’agit de quitter la terre” de Virginie
National Wallonie-Bruxelles • Coproduction: plaatst de woorden Meunier. Projection unique le 2/10 à 20h à Imagix (voir cinéma p.66)
Group Nabla • www.groupnabla.be
van gisteren in
perspectief met die Nomination catégorie meilleure découverte et meilleur espoir féminin
Avec l’aide des Tournées Art et Vie van vandaag. pour Lea Romagny, prix de la critique 17-18
11Derrière son piano, Thérèse Malengreau
construit de véritables fresques musicales.
La musique de Thérèse Malengreau ancre le drame dans la mémoire des
relie les arts plastiques et la littérature. mélomanes avec la célèbre Valse triste.
Elle accompagne son récital de la pro- Une palette sonore imaginative qui
jection de quelques toiles du drama- ouvre au voyage.
turge Strindberg et du compositeur et
peintre Ciurlionis ainsi que de la lecture “Une pianiste pour qui la musique de-
de textes de Strindberg. meure avant tout un mélange de pensée
© Roger Wibert
et de matière.” LE SOIR
Les ombres et lumières des paysages
du Nord partagés entre mer et forêts
imprègnent les œuvres du programme
imaginé par Thérèse Malengreau, qui
Melisande a Vineta,
ombres et lumières
du nord
THÉRÈSE MALENGREAU, PIANO
ven 12/10, 20h
De voortdurend
onderzoekende
Thérèse Malengreau
musée des Beaux-Arts voert van achter haar
piano echte muzikale
tentoonstellingen op.
1h15 Programme : Œuvres de J. Brahms, J. Sibelius, E. Grieg, A. Pärt,
Haar fantasierijke
M. Ciurlionis, L. Rozycki, N. Obouhov, C. Debussy •
www.theresemalengreau.com klankpalet voert ons
Dans le cadre du Festival Musical du Hainaut mee op reis.
12“Catherine Graindorge livre un seule-en-scène
d’une douceur lumineuse pour raconter un père
et une fille, pour dire aussi la mort dans ses facettes
les plus absurdes.” LE SOIR
Le 19 avril 2015, Michel Graindorge en mots, en images et en musique sur
s’est éteint. L’avocat engagé, person- les quinze derniers mois de la vie de
nage public, était aussi le père de la son père, sur leur passé commun mais
comédienne et violoniste Catherine aussi et surtout sur le présent, sur ces
Graindorge. Un fait divers assez ba- traces que nous laissent les absents.
nal¶: un homme meurt, une fille perd Raconteuse d’histoires, elle distille les
son père. émotions, joue avec l’absurdité des si-
Loin de tout hommage, Catherine tuations, manie la poésie des images et
Graindorge raconte le lien père-fille et l’humour pour construire un récit à la
© Gregory Navarra
la perte de ceux qu’on aime. Elle revient fois drôle, tendre et touchant.
De et avec Catherine Graindorge •
Hymne à
Collaboration artistique : Bernard van
MAKY – MANUEL ANTONIO PEREIRA
Avant la fin
Eeghem • Dramaturgie : Jorge León •
Composition musicale : Catherine
Graindorge • Coproduction : Théâtre
Les Tanneurs et Théâtre de Namur
"Catherine Graindorge brengt een solo van
een heldere zoetheid en vertelt over een vader
m
en een dochter, en over de dood in zijn meest
Avec l’aide des Tournées Art et Vie absurde vormen." LE SOIR Halle aux Draps
CATHERINE GRAINDORGE
ven
1h20 19/10, 20h
PETIT FESTIVAL DE LA GRANDE FAUCHEUSE maison
Le de la culture
DU 19 AU 21/10
1h
Le Petit festival de la grande faucheuse présente la mort comme compagne
de vie et de jeu. Une collaboration entre la fondation FaMaWiWi Les passeurs de Pour prolonger la soirée, nous vous proposons un temps de rencontre
mémoire et la maison de la culture de Tournai. avec l’équipe artistique après le spectacle en BORD DE SCÈNE
www.passeursdememoire.be
Les 20 et 21/10 création d'une œuvre collective “Requiem pour un cadavre Dans le cadre du Petit festival de la grande faucheuse
exquis” (voir expo p.59)
Nomination catégorie meilleur seul en scène, prix de la critique 17-18
13Un magnifique portrait de femme.
Un destin espagnol frappé
en pleine jeunesse par la guerre.
Ce récit de Lydie Salvayre (Prix la bêtise humaine, aujourd’hui comme
Goncourt 2014), est l’histoire de sa hier. Ne pas baisser les bras. Ne pas
mère Montserrat, - dite Montse -, plon- avoir peur.
gée dans la guerre civile espagnole, à
l'été 1936. “Et s’il ne me reste qu’une seule image
Montse, qui avait quinze ans à l'époque, de ce spectacle, ce sera sans doute
en a aujourd’hui nonante. En proie à de celle de Montse, ivre de sa liberté toute
© Yves Kertius
gros troubles de mémoire, elle a tout neuve, lancée pieds nus dans une danse
oublié de sa vie, excepté cette courte folle.” RTBF.BE
période.
Devant sa fille, avec qui elle partage “Votre lettre m’enchante. Que vous
“une petite anisette” qu'on devine ayez le désir de monter Pas Pleurer,
Pas pleurer strictement interdite par les méde- juste par nécessité, m’enchante. Et
Hymne à
cins, elle raconte son petit village perdu que vous donniez le rôle de Montse à
en Catalogne dont la vie semble figée la femme que vous aimez m’enchante
LYDIE SALVAYRE - DENIS LAUJOL dans le Moyen-Age. Aux côtés de son tout autant (…)” COURRIER DE LYDIE
frère anarchiste, Montse découvre la SALVAYRE À DENIS LAUJOL.
mer 24/10,
MAKY – MANUEL20h maison
ANTONIO de la culture
PEREIRA révolution, la liberté et l’amour.
Pas pleurer, c'est l'injonction que répète
jeu 25/10, 20h arrêt 59, Péruwelz
m Montse à sa petite fille serrée contre
elle, sous les bombardements, dans le
dénuement le plus total.
Halle aux Draps
1h15
Pas pleurer c’est aussi ce que nous dit Le 25/10 à 20h à Péruwelz, le spectacle
Lydie Salvayre, alors que nous avons sera suivi d’une rencontre avec
1h20
RENCONTRE le 24/10 à 18h avec Lydie Salvayre, animée par Frédéric Nève, libraire Marie-Aurore D’Awans, co-fondatrice
toutes les raisons de pleurer devant
de la plateforme 2,50€, et la plateforme
Pour
Le prolonger la soirée du 24/10, rencontre avec l’équipe artistique à la fin d’hébergement citoyen Wapi sur les
spectacle en BORD DE SCÈNE actions possibles d’aide aux migrants.
Adapté du roman de Lydie Salvayre • Prix
Goncourt 2014 (Éd. du Seuil / Éditions Dans le cadre de la thématique “un autre
FILM “Rester vivants” de Pauline Beugnies - Projection unique, le 22/10 à 20h à Points) • Adaptation et mise en scène: regard sur l'imigration”, du 15/10 au
Imagix, en présence de la réalisatrice (voir cinéma p.66) Denis Laujol • Avec Marie-Aurore d'Awans 26/10.
et Malena Sardi (guitare) • Scénographie:
EXPO “Le voyage de Hafiz El Soudani” du collectif Dessins Sans Papiers Galerie du Olivier Wiame • Coproduction : Ad
Lapin Perdu, du 09/11 au 9/12 (voir expo p.61) Hominem, Théâtre de Poche, La Charge du
Rhinocéros
Een schitterend portret van een vrou w. Een
Pour son interprétation Marie-Aurore d’Awans a été récompensée Meilleur espoir Spaans levenslot dat in volle jeugd door de
aux Prix de la critique 2017 Avec l’aide des Tournées Art et Vie burgeroorlog wordt getroffen.
14À quoi reconnait-on une frontière ?
La guerre des buissons, c’est le récit permet de traverser ce questionne-
de l’exil de Toda, une petite fille d’ici ou ment avec confiance. Marionnettes
de là-bas, peu importe. Dans son pays, de toutes tailles, castelets mouvants,
les uns se battent contre les autres et silhouettes, dessins colorés donnent
il faut fuir. Qui sont les uns et qui sont vie au voyage de Toda.
les autres ? Et si tous les soldats ont
le même manuel de camouflage, à quoi “Un spectacle qui pose les bonnes
© Ger Spendel
cela sert-il de se camoufler ? À quoi questions, mais à hauteur d’enfant, à
reconnaît-on une frontière ? Et si je travers un subtil jeu de marionnettes
ne connais pas mes tables de multipli- et une belle scénographie inventive qui
cation, voudra-t-on de moi ? Un papa ré-enchante le traditionnel castelet.”
bienveillant, camouflé en buisson, lui RTBF.BE
La guerre
des buissons
A 4 MAINS
THÉÂTRE DES
sam 27/10, 16h
m
foyer Saint-Brice
Aussi le 19/12 au H
Centre culturel du 1h
Pays des Collines 1h
à Ellezelles
Dès 7 ans
D’après le roman “Toen mijn vader een struik werd” Le 29/01 à 18h, PRESENTATION
(Quand mon père est devenu un buisson) de Joke Mention du Jury aux Rencontres de Théâtre Jeune Public de Huy 2017,
Van Leeuwen • Adaptation et mise en scène: Jérôme
Poncin • Interprétation : Anaïs Pétry, Marie-Odile Een poppenspel dat pour la pertinence du propos et la qualité artistique, et Coup de Cœur de
Dupuis, Simon Wauters • Scénographie et marion- – op kinderniveau – la Presse
nettes: Aurélie Deloche • www.theatre4mains.be de juiste vragen over
ballingschap stelt. Nomination catégorie meilleur spectacle Jeune public, prix de la critique
Avec l’aide des Tournées Art et Vie 17-18
15Silent Elephant c'est du rock organique sans artifices.
Riffs emblématiques, envolées oniriques et refrains accro-
cheurs s’enchaînent. Un son épais et tranchant, des compo-
© Noemie Danjou
sitions tantôt raffinées, tantôt explosives, pour obtenir un
rock alternatif énergique qui raconte une histoire au fil de
ses morceaux, voilà ce que propose le groupe lillois Silent
Elephant qui a su convaincre le jury du dispositif Tour de
chauffe pour son édition 2018.
Silent elephant / “Animal solo incapable de se passer du collectif,
Nicolas Michaux trace une jolie route entre chanson,
Turner Cody rock et variété synthétique, toujours un peu en
décalage.” LE VIF
Nicolas Michaux Deux ans après sa sortie, A la vie, à la mort le premier album
du belge Nicolas Michaux, qui officiait anciennement dans
Eté 67, est déjà devenu un classique. Sur l'île de Samsø au
sam 3/11, 20h Danemark où il vit actuellement, Michaux écrit et enregistre
la suite. Son deuxième album est prévu pour l'automne
2019. En attendant, il se permet une virée avec Turner
maison de la culture Cody rencontré il y a un an en tournée au hasard d'une date
à Toronto. Les deux songwriters seront accompagnés sur
Dans le cadre de Tour de Chauffe scène par Ted Clark, Morgan Vigilante et Clément Nourry.
NL
TOUR DE CHAUFFE Tour de Chauffe
biedt begeleiding
Tour de Chauffe est un dispositif d’accompagnement
aan muzikale
aux pratiques musicales amateurs, dans le secteur des
amateurpraktijken.
musiques actuelles sur l’ensemble de l’Eurométropole Een uitgelezen
Lille-Kortrik-Tournai. Chaque année, ce dispositif propose moment om de
aux groupes sélectionnés un parcours en adéquation geestdrift en
avec la réalité du terrain. L’occasion de découvrir muzikale rijkdom van
l’effervescence et la richesse musicale de la métropole. de stad te ontdekken.
Programme complet: www.tourdechauffe.fr
© Grégoire Maus
16Construit comme un thriller,
L’Attentat de Yasmina Khadra est un
road movie haletant qui nous prend
© Jean-François Ravagnan
à la gorge.
Dans un restaurant de Tel-Aviv, une celle d’une identité territoriale et cultu-
femme se fait exploser au milieu de relle complexe.
L’attentat
dizaines de clients. À l'hôpital, le doc- Soutenu par la partition de Fabian
teur Amine, chirurgien israélien d'ori- Fiorini, interprétée par quatre mu-
gine arabe, opère à la chaîne les sur- siciens et une chanteuse soliste,
vivants de l'attentat. Dans la nuit qui le spectacle glisse de la fiction au
YASMINA KHADRA – VINCENT HENNEBICQ, suit le carnage, on le rappelle d'urgence documentaire.
L’attentat
FABIAN FIORINI – CIE POPI JONES
mar 6 et mer 7/11, 20h
pour examiner le corps déchiqueté de la
kamikaze. Le sol se dérobe alors sous
ses pieds : il s'agit de sa propre femme.
Le roman prend alors des allures
NL
In een restaurant in Tel Aviv blaast een vrouw
YA zichzelf op. In het ziekenhuis onderzoekt de
maison de la culture CRÉATION de thriller, épousant la quête de cet Israëlische chirurg van Arabische afkomst het
homme en recherche de compréhen-
mar 6/01 et mer 7/11 — 20h sion. Débute un voyage vers la vérité,
verscheurde lijk van de zelfmoordenares en
herkent zijn eigen vrouw.
Pour prolonger la soirée les 6/11 et 07/11, rencontre avec l’équipe artistique
maison de la culture
après le spectacle en BORD DE SCÈNE
1h15
CONFÉRENCE “Effaçons l’occupation, pas les Palestiniens : contexte
et actualités” par Jacques Varrasse, le PAC et l’asbl Asseoir l’espoir le
7/11
Pouràp18h
Gratuit, sur réservation billetterie@maisonculturetournai.com D’après “L’Attentat” de Yasmina Khadra • Texte et mise en scène: Vincent Hennebicq •
Avec Atta Nasser et Julie Calbete (chanteuse) • Musiciens: Fabian Fiorini (piano), Laurent
Xx Blondiau (trompette), Célestin Massot (percussion), et Marine Horbaczewski (violoncelle)
ASSIETTE PALESTINIENNE le 6/11 et le 7/11 à 19h00 au Zazou • 5€ • Composition musicale: Fabian Fiorini • Réalisation et montage du film: Jean-François
l’assiette, réservation avant le 2/11 billetterie@maisonculturetournai.com Ravagnan Image: Christophe Rolin • Assistant à la mise en scène: Maxime Glaude •
Scénographie et lumière: Giacinto Caponio et Fabrice Murgia • Création costumes: Emilie
ATELIERS CUISINE PALESTINIENNE avec Ahmed Al-Khatib Jonet • Régie générale: Romain Gueudré • Traduction texte : Awni Daibes Traduction
les 23/10, 13/11, 20/11 et 27/11 de 18h30 à 22h, dans le cadre du CEC vidéo: Patrick Tass • Coach langues : Nael Daibes • Construction décors et costumes:
Ateliers du Théâtre National Wallonie-Bruxelles • Création Studio Théâtre National
Imagine, infos et inscription à la billetterie (voir ateliers p.69) Wallonie-Bruxelles • Production : Théâtre National Wallonie-Bruxelles • Coproduction:
Mars Mons Arts de la scène, maison de la culture de Tournai, Théâtre Jean Vilar de Vitry-
FILM-DOCUMENTAIRE “Five Broken Cameras” d’Emad Burnat et Guy sur-Seine, La Coop asbl, Shelter Prod • Avec le soutien de taxshelter.be, ING & tax-shelter
Davidi - Projection unique, le 13/11 à 20h, à Imagix (voir cinéma p.66) du gouvernement fédéral belge, Eubelius
EN TOURNÉE : du 3 au 17/10/18 au Théâtre National (Studio), Bruxelles
Collaboration avec la Bibliothèque de la Ville de Tournai (programme à venir)
17© Manuel Obadia-Wills
“La nouvelle perle pop française.”
LES INROCKS
Après avoir prêté sa voix aux groupes À l’image de son dernier single, “La gre-
La Femme et Nouvelle Vague, Clara nade”, l’écriture de la belle aux yeux
Luciani défend aujourd’hui ses propres sombres d’origine corse et sicilienne
compositions, réunies sur un premier possède déjà la patine ensorcelée des
album, “Sainte Victoire”, sorti en avril chanteuses passionnelles avec les-
2018. quelles elle a grandi. Une femme d’au-
Quelques accords plaqués sur une gui- jourd’hui, une artiste classe, fière et au
tare électrique, une voix suave, pro- caractère bien trempé.
fonde et sensuelle, entre rock et chan- La mélancolie rock de sa musique por-
son à texte, ses chansons perforent le tée par une ambiance eighties, promet
cœur comme mille flèches embrasées. un superbe moment live.
Clara Luciani NL
1ÈRE PARTIE : EBBENE "De nieuwe Franse
Avec Clara Luciani (chant, guitare), Alban popparel."
jeu 15/11, 20h Claudin (claviers), Benjamin Porraz
(guitare), Adrian Edeline (basse), Louis
LES INROCKS
Deze melancholische
Delorme (batterie) rock met een jaren
maison de la culture www.difymusic.com/clara-luciani tachtig sfeer belooft
een prachtig live-
Avec le soutien de Wallonie-Bruxelles International moment.
18© Magda Hueckel
Quelle faute a bien pu commettre Joseph K. ?
Joseph K. est arrêté un matin. Sans denses, s’empare de l’étrange roman de
lui expliquer quelles sont les charges Kafka publié en 1925. Pour Lupa, K. est
retenues contre lui, deux gardes l’in- à la fois innocent et coupable. Le procès
forment qu’il est cependant libre de ne débouche néanmoins sur aucune
se rendre à son travail... vérité : il ne fait que tendre à la destruc-
Le grand metteur en scène polonais tion de l’individu. Un grand spectacle
Krystian Lupa qui aime à travailler sur les rapports entre l’Homme et la loi
sur les œuvres romanesques les plus dans nos sociétés.
D'après “Le Procès” de Franz Kafka • Mise en scène, NL
adaptation, décors, lumières : Krystian Lupa • Avec
Bożena Baranowska, Maciej Charyton / Bartosz Bielenia, Welke fout zou
Małgorzata Gorol, Anna Ilczuk, Mikołaj Jodliński, Andrzej Joseph K. begaan
Kłak, Dariusz Maj, Michał Opaliński, Marcin Pempuś, kunnen hebben om op
Halina Rasiakówna, Piotr Skiba, Ewa Skibińska, Adam een ochtend zonder
Szczyszczaj, Andrzej Szeremeta, Wojciech Ziemiański, reden gearresteerd
Marta Zięba, Ewelina Żak, Gloses, Krystian Lupa, Andrzej
te worden?
Kłak, Marta Zięba, Marcin Pempuś, Adam Szczyszczaj,
Małgorzata Gorol et Radosław Stępień • Production Een geweldige
voorstelling over
NEXT
principale : Nowy Teatr (Varsovie) • Production: STUDIO
teatrgaleria (Varsovie) ; Teatr Powszechny (Varsovie) ; de relatie tussen de
TR Warszawa ; Le Quai • CDN Angers Pays de la Loire mens en de wet in
onze samenleving.
Le procès
FRANZ KAFKA - KRYSTIAN LUPA (PO)
NEXT FESTIVAL DU 8/11 AU 1/12
Festival internationnal de théâtre, navettes qui sillonneront le territoire! sam 17/11, 18h*
danse et performance, NEXT est Vous trouverez ci-après le spectacle
installé sur l’Eurométropole Lille- que nous accueillons Wedding (La Noce théâtre du Nord, Lille
Kortrik-Tournai jusqu’à Valenciennes. chez les petits bourgeois) du lithuanien
Pour cette 11e édition, avec NEXT vous Oskaras Koršunovas et les navettes qui 4h30 (entracte compris)
pouvez découvrir pas moins de 45 partiront de la maison de la culture.
spectacles internationaux présentés Programme complet disponible en Spectacle en polonais surtitré en français et en néerlandais
dans 20 villes et accessibles via 40 octobre : www.nextfestival.eu
Bus gratuit (sur réservation) au départ de la maison de la culture à 16h45
19© Martin Argyroglo
Que reste-t-il des révolutions de 1968 ?
Quelles en sont les résonances sur notre monde aujourd'hui ?
Les mouvements et révoltes de 1968 d’idées, d’images et de déclarations
sont l’un des premiers phénomènes à qui retranscrivent le caractère frag-
l’échelle mondiale. Sur base d’archives menté de l’époque.
et de témoignages de participants issus Quel potentiel héritage résulte-t-il de
NEXT de différents pays, la nouvelle création ces protestations ? Quelle est notre
de Sanja Mitrović se déploie à travers perception de cette période turbulente,
My revolution is
une constellation de personnages, un demi-siècle plus tard ?
A
better
m
than yours NL
SANJA MITROVIĆ (RS) Wat schiet er
H Conception, texte et mise en scène: Sanja Mitrović
• Avec Aleksić, Jonathan Drillet, Maria Stamenković
nog over van de
jeu 22/11, 19h*
revoluties van 1968?
Herranz et Olga Tsvetkova • Narration: Mohammed
Deze voorstelling,
1h Nour Wana • Dramaturgie: Jorge Palinhos et Karel
gebaseerd op
Vanhaesebrouck • Assistant mise en scène et traduction
la rose des vents anglaise: • Siniša Mitrović • Production: Sanja Mitrović / archieven uit die
Le 29/01 à 18h, PRESENTATION Stand Up Tall Productions (BE) en coopération avec periode, ontvouwt
le Centre Dramatique National Nanterre-Amandiers zich doorheen
1h50 (FR) • Production exécutive : Caravan Production (BE) een constellatie
• Coproduction : Centre Dramatique National Orléans van karakters,
Spectacle multilingue surtitré en français et en néerlandais (FR), Centre Dramatique National La Comédie de Reims ideeën, beelden en
(FR), La Rose des Vents, Scène Nationale Lille Métropole
verklaringen.
(FR) / NEXT Festival • www.sanjamitrovic.com
Bus gratuit (sur réservation) au départ de la maison de la culture à 18h
20© Constantin Lipatov
Une plongée dans un monument artistique,
la symphonie inachevée de Shubert
Pour sa nouvelle pièce, Twenty-seven En compagnie du compositeur Pete
perspectives, Maud Le Pladec confère Harden, elle creuse ce monument
un autre statut à la musique. La choré- artistique pour en extraire une série
graphe fait de la Symphonie Inachevée de variations et créer une symphonie
de Schubert une partition fantôme pour chorégraphique.
mieux écrire sa danse en élaborant une
méditation chorégraphique autour du
chiffre 27.
NEXT
Twenty-seven
NL
Een choreografische symfonie rond de
perspectives
onvoltooide symfonie van Schubert. MAUD LE PLADEC (FR)
Conception et chorégraphie : Maud Le Pladec • Avec Régis Badel, Amanda Barrio ven 23/11, 21h*
Charmelo, Olga Dukhovnaya, Jacquelyn Elder, Simon Feltz, Maria Ferreira Silva, Aki
Iwamoto, Daan Jaartsveld, Louis Nam Le Van Ho et Noé Pellencin • Compositeur
Franz Schubert, “Symphonie Inachevée n.8 D 759” • Production : Centre chorégra-
schouwburg Kortrijk
phique national d’Orléans # Coproduction Chaillot — Théâtre national de la danse,
Festival Montpellier Danse 2018, Festival NEXT / Schouwburg Kortrijk et le Phénix 1h
scène nationale Valenciennes pôle européen de création, CDCN La Briqueterie —
Biennale du Val de Marne, MC2: Grenoble • www.maudlepladec.com
Bus gratuit (sur réservation) au départ de la maison de la culture à 20h
21Pour le meilleur ou pour le pire ?
“Vive les mariés ! …” L’union est célé- sous le poids des conventions et de la
brée, c’est maintenant l’heure du repas perte de repères.
de noce pour lequel les convives sont Le metteur en scène lituanien et pro-
installés. Les époux, le père, la sœur, dige du théâtre européen, Oskaras
les amis : petit à petit, les masques Koršunovas s’empare de cette farce
tombent et toute l’hypocrisie des re- transgressive afin d’en exploiter le po-
lations entre les personnages se ré- tentiel comique sous la forme d’une
vèle, de prises de becs en règlements performance où l’improvisation a toute
© Thomas Ivanauskas
de comptes. À mesure des attaques, sa place. S’autorisant à y intégrer éga-
même le décor se fissure et le mobilier lement des extraits de l’actualité, il
peu à peu se démantèle et se brise… l’ancre non seulement dans la société
Comédie grinçante écrite par Brecht lituanienne moderne mais en cultive
dans sa vingtaine, “Wedding” offre la surtout toute l’universalité pour offrir
peinture d’un monde bourgeois et rance une satire de notre monde sous forme
de l’Allemagne des années 20, écrasée de comédie burlesque délirante.
NEXT
Wedding
NL
De Litouwse regisseur en virtuoos van het
Europese theater Koršunovas bewerkt
Brechts grensverleggende farce tot een satire
(La Noce chez les petits bourgeois) van onze wereld in de vorm van een halfgare
burleske komedie.
BERTOLT BRECHT - OSKARAS KORŠUNOVAS (LT)
mar 27 et mer 28/11, 20h D’après “La Noce chez les petits bourgeois” de Bertolt Brecht
Des spectateurs
du Théâtre du
• Mise en scène: Oskaras Koršunovas • Avec Karolis Vilkas,
Nord (Lille)
maison de la culture Zygimante Elena Jakstaite, Kestutis Cicenas, Viktorija
Zukauskaite • Greta Petrovskyte, Lukas Malinauskas, Oskar partageront
Vygonovski, Artiom Rybakov, Kamile Petruskeviciute • la soirée le 27,
1h15 Directeur technique: Mindaugas Repsys • Accessoires et cos- de La rose des
tumes: Barte Liagaite • Stage manager: Malvina Matickiene • vents (Villeneuve
Surtitre: Aurimas Minsevicius • Diffusion: Audra Zukaityte •
Spectacle en lituanien surtitré français et anglais Production: OKT/Vilnius City Theatre • www.okt.lt d’Ascq) et du
Bateau Feu
En partenariat avec le Festival de Liège Avec le soutien de Wallonie-Bruxelles International (Dunkerque) le 28.
22Un duo de deux espèces au même niveau :
une femme et un cheval.
S’inspirant de la peinture et de la sculp- “La beauté de l’animal, son extrême
ture, l’artiste franco-suisse Laetitia sensibilité, son attention à l’humain et
Dosch dialogue, nue sur la scène, avec aux autres chevaux, et la relation que
© Dorothée Thébert Filliger
un cheval. j’ai pu nouer avec lui, étaient d’une
grande délicatesse, et semblaient
La chorégraphie met leurs corps en étrangement appartenir à une relation
contact. Se dégagent une écoute, une utopique entre l’homme et l’animal, et
douceur, un échange authentique. La même entre l’homme et l’homme ; une
présence de l’animal donne au spec- sorte de modèle à suivre. Je voulais
tacle une grande intensité. Un duo apprendre de sa sagesse.
inédit qui nous invite à repenser notre Par ailleurs, la charge métaphorique
rapport au règne animal. du cheval est très large. Il peut sym-
boliser l’homme, le temps, la colère, la
NEXT Clôture
nature, le chemin vers la connaissance.”
LAËTITIA DOSCH
Hate
Tentative de duo avec un cheval
LAETITIA DOSCH (FR-CH)
sam 1/12, 20h*
NL
la rose des vents
Een gechoreografeerd
Directrice artistique : Laetitia Dosch • Texte : Laetitia duet van twee (dier)
Dosch avec la participation de Yuval Rozman • Co- 1h15
soorten op hetzelfde
mise en scène: Yuval Rozman et Laetitia Dosch • Avec
Laetitia Dosch, Basco et Corazon • Collaboratrice niveau: een vrouw en
een paard. Spectacle déconseillé aux moins de 16 ans
chorégraphique et coach cheval : Shanju / Judith
Zagury • Scénographie: Philippe Quesne • Production:
Viande hachée du Caire et Viande hachée des Grisons Bus gratuit (sur réservation) au départ de la maison de la culture à 19h.
Retour de la navette 1h après la fin du spectacle (fête de clôture)
23Pour les néophytes comme pour les mélomanes,
une excellente occasion de satisfaire sa curiosité
musicale sur un ton ludique et décontracté.
Il aime la mer, le clair de lune et le bruit liberté et séduction immédiate.
du vent. Il déteste les spécialistes, les Contrastes Lab sonde l'univers de
traditions et les mondanités. Surtout, Claude Debussy, ce grand libérateur
il n'aime plus Wagner, ce “coucher de de la musique moderne (O. Messiaen),
soleil pris pour une aurore”, symbole à l'occasion des commémorations du
d'un vieux monde finissant. Debussy centenaire de son décès.
parvient par contre à entretenir des Grande Histoire, anecdotes, chefs-
relations à peu près cordiales avec Erik d'œuvre célèbres, découvertes... venez
Satie, misanthrope notoire. juger de l'impact d'un des plus grands
CONTRASTES LAB Il n'est ni révolutionnaire, ni sym-
boliste, ni cubiste. Encore moins
créateurs du début du 20 siècle !
Debussy,
impressionniste. “La musique doit humblement chercher
Il est inimitable, insondable, anti- à faire plaisir. L'extrême complication
conformiste. Sa musique est lumière, est le contraire de l'art”
premier moderne
CLAUDE DEBUSSY
sam 1/12, 20h Avec (notamment) Romain Dhainaut,
Clément Holvoet, Simon Diricq
conservatoire
1h10 NL
Contrastes Lab verkent het universum van Claude Debussy. Voor zowel
Dans le cadre du Festival Contrastes beginners als muziekliefhebbers, een uitstekende gelegenheid om
Autre temps fort du festival du 26 au 28/04, rendez-vous p.46 hun muzikale nieuwsgierigheid op een leuke en ontspannen manier te
www.festivalcontrastes.be bevredigen.
24Il paraît que les amis n’apportent que des ennuis…
Une ode aux hommes !
Six hommes enterrent le septième. Et si c’était ce groupe qui avait besoin
Une histoire qui commence mal. Mais de son père pour être heureux et non
ces copains réunis par ce triste évé- le contraire ?
nement ne se sépareront pas tout de
suite. Que faire ensemble pour déjouer Un spectacle coloré, chaleureux, léger,
le manque ? aux lignes narratives multiples, où la
La talentueuse dramaturge Eline poésie du quotidien se déploie tout en
Schumacher part d’une pensée per- nuances.
sonnelle : son père n’a pas d’amis,
elle a peur qu’il n’y ait personne à son
enterrement.
© Olivier Donnet
Empreinte des références masculines
d’un cinéma culte ou des pochettes
de vinyles à succès, elle fantasme
sur scène les amis du club de foot, de
l’école, du bar, du service militaire ou
du bureau que son père n’a pas.
La ville des zizis
NL
Vijf mannen begraven een zesde. Deze
vrienden die door een trieste gebeurtenis
samen worden gebracht zullen niet meteen uit
elkaar gaan. Wat kunnen ze samen doen om
ELINE SCHUMACHER het gemis op te vangen?
mar 4 et mer 5/12, 20h
maison de la culture CRÉATION Texte et mise en scène: Eline Schumacher • Avec Léonard Cornevin, Adrien Drumel,
Thierry Hellin, Lucas Meister, Jean-Baptiste Polge et Michel Villée • Collaborateur
artistique: Nicolas Mouzet-Tagawa • Assistant stagiaire à la mise en scène: Bogdan
Kikena • Création lumières: Octavie Piéron • Création son : Noam Rzewski • Scénographie:
Juul Dekker • Création costumes: Frédérick Denis • Régisseur général: Rémy Brans •
Pour prolonger la soirée du mardi 4/12, rencontre avec l’équipe
Production de Mars, Mons arts de la scène, de La Coop asbl, la Maison de la culture de
artistique après le spectacle en BORD DE SCÈNE Tournai et du Théâtre Les Tanneurs • Avec l’aide du Théâtre National • Avec le soutien de
Shelter-prod, taxshelter.be, ING et du Tax-Shelter du gouvernement fédéral belge
FILM “Trois souvenirs de ma jeunesse” d’Arnaud Desplechin–
Projection unique le 17/12 à 20h, Imagix (voir cinema p.66) EN TOURNÉE : du 27 au 30/11 à Mars, Mons arts de la scène et du 11/12 au 15/12 au
Théâtre des Tanneurs à Bruxelles
25Que reste-t-il après la mort d’un père ?
Pattern est une expérience scénique celui qui s’accomplit, l’enfant adulte
et cinématographique qui interroge qui devient parent pour son propre
la filiation. géniteur, l’enfant qui perd son statut
Depuis 2015, Émilie Maréchal à la mort de son père,…
et Camille Meynard arpentent la Pattern est une histoire commune à
Belgique et interrogent, à travers tous, faites de plusieurs tableaux où
des mémoires filiales qui leurs sont mythes et héros côtoient des per-
livrées, les rapports entre père et sonnes ordinaires. Pattern est un
enfant. dispositif mouvant, polyforme où le
© Emilie Marechal & Camille Meynard
Ils récoltent des récits de fils et filles à spectateur est lui-même en action,
des moments charnières de leurs vies : en quête. Le spectacle traverse le réel
l'enfant admiratif, l'adolescent qui fait pour questionner et regarder le père,
tomber son père pour être à son tour notre père.
Wat rest er van het kind als zijn vader weg
is? Wordt hij nog steeds "zoon" genoemd, of
"dochter"?
Pattern
EMILIE MARÉCHAL – CAMILLE MEYNARD
Spectacle accueilli en résidence de création à LA maison • Écriture, mise en scène et
réalisation : Émilie Maréchal et Camille Meynard • Avec Simon André, Céline Beigbeder,
Ana Mossoux, Julien Rombaux, Emilienne Tempels et Will Guthrie (batteur) • mar 8 et mer 9/01, 20h
Scénographie et graphisme : Sylvain Descazot • Lumière : Nelly Framinet • Costumes:
Marine Vanhaesendonck • Coproduction : Pudding asbl, Théâtre Océan Nord, LA maison,
maison de création-Tournai, la Coop asbl et Shelter Prod • Avec le soutien de la Fédération maison de la culture CRÉATION
Wallonie-Bruxelles • Service Théâtre, du Centre des Arts Scéniques, de taxshelter.be,
ING, du taxshelter du gouvernement fédéral belge, Le Théâtre Epique/Compagnie Lorent
Wanson, Fondation Mons 2015, Club Sumthaï de Frameries L’Escaut, La Bellone - Les
heures douces à Ixelles Pour prolonger les soirées les 8 et 9/01, rencontre avec l'équipe artistique
à la fin du spectacle en BORD DE SCÈNE
EN TOURNÉE : à Océan Nord, Bruxelles durant la saison 2019-2020
Spectacle accueilli en résidence de création à LA maison - Tournai
26© Geoffrey-Mornard
“Un grand jeu de piste au fil des petits
drames enfantins.” LE SOIR
Dans le placard, le débarras, là, sous Le spectateur est le témoin privilé-
l’escalier, le temps passe, les enfants gié de leurs moments de complici-
se succèdent. té, de secrets partagés, d’interdits
Des années les séparent, pourtant leurs transgressés.
jeux se ressemblent.
Leurs époques diffèrent, mais leurs Bon débarras ! est un spectacle qui
émotions se ressemblent. rend hommage à nos souvenirs d’en-
Leurs modes de vie évoluent, mais leurs fance, ceux de nos parents, de nos
aspirations se ressemblent. grands-parents, des parents de nos
Chaque enfant est unique et chaque grands-parents...
enfant se ressemble.
Bon débarras !
COMPAGNIE ALULA
sam 19/01, 16h
halle aux draps
NL
Een poppenspel 1h
Création collective • Avec Sandrine Bastin, Perrine Ledent et dat hulde
Chloé Struvay • Idée originale : Sandrine Bastin • Mise en scène: brengt aan onze
Muriel Clairembourg • Assistanat mise en scène: Margaux Van Dès 8 ans
jeugdherinneringen.
Audenrode • Scénographie : Sarah de Battice • Marionnettes: + goûter offert
Jean-Christophe Lefèvre et Annick Walachniewicz • www.alula.be
Een geweldige
voorstelling over
kleine kinderdrama's. Rencontre avec l’équipe artistique à la fin du spectacle
Avec l’aide de Tournées Art et Vie en BORD DE SCÈNE
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