Livret de l'étudiant e 2019 2020 - EESAB, École Européenne Supérieure d'Art de Bretagne Site de Lorient Options art, communication
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Livret de l'étudiant·e 2019 – 2020 EESAB, École Européenne Supérieure d'Art de Bretagne Site de Lorient Options → art, communication
Livret de l'étudiant·e
2019-2020
EESAB-site de Lorient
Livret de l'étudiant·e 2019-2020 — EESAB-site de Lorient
Bienvenue à l’EESAB–site de Lorient. L’accueil de l’école est ouvert du
lundi au vendredi de 8h45 à 12h et de 14h à 17h15. Retrouvez toutes les
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001
Sommaire
SOMMAIRE
003 ANNÉE 1
017 ART & COMMUNICATION ANNÉES 2
039 ART & COMMUNICATION ANNÉES 3
057 ART ANNÉES 4 & 5
079 PROJET PÉDAGOGIQUE
087 ATELIERS DE RECHERCHE ET DE CRÉATION
099 LES ÉQUIPES DE L'EESAB
107 INFORMATIONS PRATIQUES
Livret de l'étudiant·e 2019-2020 — EESAB-site de Lorient
002
ANNÉE 1
Présentation de l'année
PRÉSENTATION DE L'ANNÉE
L’année 1, c’est l’année de découverte des possibilités offertes par l’école
et des enjeux d’une pratique plastique. Les quarante étudiants partagent
un grand atelier de 360m2. Ils s’y installent pour toute l’année scolaire,
c’est leur espace de travail. Certains cours se déroulent dans l’atelier
collectif, d’autres dans les ateliers techniques ou l’auditorium.
Cette première année de cursus permet à l’étudiant·e de confirmer
son orientation et ses motivations, de tester ses capacités d’analyse,
d’envisager la construction d’un rapport au monde par la pratique
artistique, de commencer à se projeter dans un avenir professionnel.
L’emploi du temps hebdomadaire est de + ou – 30 h. de cours et de
pratiques encadrées en atelier, auxquelles il convient d’ajouter une part
de travail autonome dans les ateliers et hors de l’école.
Un semestre comprend 10 semaines de cours, deux semaines de workshops
ou voyage d’étude et une semaine de bilan.
Les enseignements stimulent l’émergence d’une écriture personnelle
de l’étudiant·e et sont complétés par :
- les rencontres avec des personnalités extérieures,
- la participation aux conférences programmées par l’école,
- les visites d’expositions,
- les voyages d’études.
Année 1
003Présentation de l'année
Présentation de l'année
Coordination Tableau synthétique des Enseignements Modalités, cours... S1 S2 Année 1
30 cdts 30 cdts 60 cdts
enseignements
Initiation aux techniques et aux pratiques artistiques 18 16 34
Hannah Huet Attention, les crédits ne sont que des indications
quantitatives du temps nécessaire pour répondre aux Dessin et peinture (GP) 3 3 6
exigences des différentes formes pédagogiques. Les
crédits sont acquis en intégralité pour une proposi- Image et signe (VL) 3 3 6
tion pédagogique si l’enseignant·e ou les enseignant·e·s
responsable·s estiment que les acquisitions ont été Photo (AC) 3 3 6
opérées avec succès. L’appréciation qualitative est
représentée par la note et l’appréciation octroyées Dessin (CD/GP) 3 3 6
par chaque enseignant ou groupe d’enseignants à
l’issue des différentes évaluations. Vidéo (NB) 3 3 6
API 3 1 4
Histoire, théorie des arts & langue étrangère 10 10 20
Histoire des arts (YL) 2 2 4
Cycle de conf. et Ciné-Club, Des mises en récit 3 2 4
Anglais (HH) 2 2 4
Initiation recherche docu 1 2
Note de synthèse (YL) 2 4 6
Bilan du travail plastique et théorique 2 4 6
Le bilan est effectué collégialement chaque 2 4 6
fin de semestre.
Crédits totaux 30 30 60
Année 1
Année 1
004 005Présentation de l'année
Présentation de l'année
Contrat d’étude Émancipation
Tous les enseignements sont obligatoires en année 1 ; Il s’agit de passer d’une interrogation du type
l’étudiant·e inscrit·e s’engage donc à suivre l’intégra- “Qu’attend-on de moi ?” à une interrogation du type
lité des propositions pédagogiques. Afin d’amener “Que puis-je faire de cela ?” ou encore “Que faut-il
à la construction progressive d’une autonomie, les répondre ?” à “Que puis-je faire avec cela ?”
années 2 et 3 font une part plus grande aux choix
individuels de chacun et voient la mise en œuvre
d’un contrat d’étude individualisé. Autonomie
Là encore, il s’agit d’une capacité à compléter les
Évaluation références proposées par les enseignants, et, progres-
sivement, à s’en émanciper grâce à la constitution
La validation de l’intégralité des cours dispensés d’un ensemble structuré et documenté de références
en première année est nécessaire au passage en personnelles pertinentes.
deuxième année (60 crédits). Cela signifie qu’aucune
« impasse » n’est tolérée en première année. Le cursus
permet par la suite à l’étudiant·e d’opérer des choix Positionnement
parmi les propositions de l’équipe pédagogique, ce
n’est pas le cas en première année et tous les cours C’est la capacité à se positionner en tant qu’auteur,
sont obligatoires, ils doivent être suivis par tous les producteur de forme dans le rapport à la production
étudiant·e·s inscrit·e·s. artistique, dans le domaines des arts visuels et plas-
Les bilans sont une modalité d’évaluation collective tiques en particulier et dans le domaine de la créa-
et synthétique sur le parcours de l’étudiant·e. Il peut tion artistique en général.
prendre des formes différentes selon le semestre
(exposition de travaux, présentation sur table, discus-
sion collective des enseignants). Choix d’option
La note de synthèse produite dans le courant du
second semestre tient une part importante dans Une réunion de présentation conjointe des deux
l’évaluation de l’année. options (art et communication) a lieu au début du
La relation pédagogique est basée sur la confiance, la second semestre. L’étudiant·e se détermine à la fin
reconnaissance mutuelle et l’engagement. L’assiduité et de ce même semestre.
le respect y tiennent également une place importante. Le choix de l’option peut éventuellement être révisé
Dans le cas de la non-obtention des 60 crédits, l’équipe sur demande écrite à l’issue du semestre 3.
pédagogique, propose selon les cas une réorienta- Ce choix peut éventuellement être reconsidéré à l’issue
tion, un redoublement, ou, si cela s’avère possible de la deuxième année d’étude, sur demande écrite
une modalité de rattrapage des éléments non acquis. auprès de la direction du site, reçue avant la fin du
mois d’avril. L’étudiant·e est alors amené·e à passer
un bilan avec le jury de chaque option. Puis les coor-
Critères d’évaluation dinateurs délibèrent sur l’opportunité pédagogique
du changement et accordent ou non cette possibilité.
Élaboration d’un rapport au monde par la produc-
tion de formes
Au-delà d’une réponse technique et formelle satisfai-
sante à des sujets précis, les enseignants sont sensibles
à la capacité à dépasser ou à s’approprier un sujet.
C’est à dire à considérer leurs demandes comme des
embrayeurs pour produire des formes personnelle-
ment investies avec un niveau élevé d’exigence person-
nelle. Il s’agit de passer d’une attitude de réponse à
un sujet à une attitude d’engagement actif dans les
questions relatives à ce sujet. Cela passe par une capa-
cité à envisager toute question comme une opportu-
nité pour enrichir un rapport singulier au monde.
Année 1
Année 1
Atelier des années 1, fevrier 2019,
006 journée portes ouvertes. 007Emploi du temps
Programme des cours
EMPLOI DU TEMPS ANNÉE 1 PROGRAMME DES COURS
Lundi Mardi Mercredi Jeudi Vendredi
9h00 → 12h00 9h00 → 12h00 10h00 → 13h00 9h00 → 13h00 9h00 → 12h30
010 DESSIN ET PEINTURE
DESSIN & ANGLAIS N3 CULTURE DESSIN INITIATION À
PEINTURE
G. Prevost
Groupe A
D'IMAGES
N. Barrié
C. Desforges
Groupe B
LA RECHERCHE 010 IMAGES ET SIGNES
DOCUMENTAIRE
8h30 → 12h00
PHOTOGRAPHIE
Groupes A & B Semaine B
F. Blanchard
9h00 → 12h30 011
14h00 → 17h00 PHOTO 11h00 → 13h00 9h30 → 13h00
ANGLAIS N2
A. Corre
Groupe B
HISTOIRE DE
VIDÉO
N. Barrié
Semaine B IMAGE ET SIGNE
011 PRATIQUE DU DESSIN
H. Huet
Groupe B 13h00 → 16h30
L'ART
Y. Liron
Semaine A
& D. Bideau
Groupe A
V. Lucas
1/2 groupe 012 VIDÉOGRAPHIE
14h00 → 17h30 PHOTO
Armelle Corre
Groupe A
14h00 → 19h00
13h30 → 17h00 012 HISTOIRE & THÉORIE DES ARTS
DESSIN & VIDÉO
PEINTURE
G. Prevost 13h30 → 17h00
CULTURE
GÉNÉRALE : DES
N. Barrié
Semaine. B
012 DES MISES EN RÉCIT
Groupe A Groupe B
TECHN AV
D. Bideau
MISES EN RÉCIT
Y. Liron
15h00 → 18h30
013 ANGLAIS
Semaine A
17h00 → 20h00
Années 1 & 2
CULTURE 013 RECHERCHE DOCUMENTAIRE
17h00 → 18h00 GÉNÉRALE
CINE CLUB
N. Barrié BOÎTE À OUTILS
D. Bideau
Y. Liron
Semaine A
013 DOCUMENT #1&2
Semaine B
Semaine B
014 BOÎTE À OUTILS
Année 1
Année 1
008 009Programme des cours Folio-Essais, 2003. travers de sujets qui sont traités individuellement ou
Programme des cours
DESSIN ET PEINTURE - PASTOUREAU Michel, Dictionnaire des couleurs de en groupe. Les projets réalisés permettent d’aborder PRATIQUE DU DESSIN
notre temps : symbolique et société, Ed. Bonneton, différents supports allant de l’affiche, à l’édition, de
Guy Prevost Images et symboles, 1992. l’écran au projet éditorial. Christophe Desforges
- PASTOUREAU Michel, Bleu, histoire d’une couleur, Évaluation
Lundi Seuil, 2000. L’engagement/La pertinence de la réflexion/La qualité Jeudi matin
- PASTOUREAU Michel, Noir, histoire d’une couleur des réalisations/L’assiduité
Objectifs (2008), Seuil, Points Histoire, 2011. Objectifs
- Sensibilisation au regard - PASTOUREAU Michel, Vert, histoire d’une couleur, Le dessin occupe une place majeure dans le parcours
- Pratique du dessin et de la peinture Seuil, 2013. PHOTOGRAPHIE de l’étudiant·e, à la fois compte-rendu de ce qui est vu
Contenu - PASTOUREAU Michel, Rouge, histoire d’une couleur, et observé, outil d’analyse et de réflexion, il est aussi
- Dans ce cours, de nombreuses tentatives et expé- Seuil, 2016. Armelle Corre à l’origine du projet, de la projection. Le dessin est
rimentations plastiques seront le moyen pour l’étu- - SCHEFER Jean-Louis, La Lumière et la table, disposi- souvent à l’origine de la conception d’un projet, en
diant·e d’aborder les aspects premiers (et quelques tifs de la peinture hollandaise, A. Maeght,Chroniques Mardi peinture, sculpture, installation, vidéo… et peut-être
problématiques) du dessin et de la peinture. anachroniques, 1995. Demi-groupe considéré comme une œuvre en soi. Les premières
- Pratique hebdomadaire du dessin d’observation, - ROGER Alain, Court traité du paysage (1997), propositions sont liées à l’acquisition de bases fonda-
à partir de sujets variés. Variation des outils, des Gallimard, Folio-Essais, 2017. Objectifs mentales du dessin par la composition, le trait, les
formats, des supports, des techniques, des approches, - CORBIN Alain, L’Homme dans le paysage, entre- - Acquisition des connaissances techniques, théo- proportions, les volumes, les valeurs… renforcées par
des gestes... tien avec Jean Lebrun, Textuel, 2001. riques et historiques nécessaire à la pratique et à la des bases théoriques (histoire du dessin, liens avec
- Exercices de mémoire visuelle, et de transcription - CORBIN Alain, Histoire du silence, de la Renaissance compréhension de la photographie. la littérature, le cinéma, la chorégraphie) pour viser
d’une image observée momentanément. à nos jours, Albin Michel, 2016. Contenu une certaine autonomie en développant une curio-
- Sensibilisation au regard et au visible, à l’interac- - AUMONT Jacques, L’Oeil interminable, Éd. de la - Initiation à l’histoire de la photographie, de ses sité prospective et constructive.
tion du voir et du faire, aux éléments matériels et à Différence, Les Essais, 2007. débuts aux photographes contemporains, comme Contenu
leur mise en œuvre, à l’émergence d’un vocabulaire - VIRILIO Paul, Esthétique de la disparition (1980), base de développement et de connaissances d’une La première partie de l’année est consacrée au
plastique traduisant la pensée et favorisant l’ana- Éd. Galilée, 1989. culture de l’image. croquis, atelier essentiel et structurant pour l’exer-
lyse, dans la recherche d’une adéquation: sujet-pro- - VIRILIO Paul, La machine de vision, Éd. Galilée, 1988. - Par le biais de sujets, acquérir les bases techniques cice du regard, du geste, de l’esprit et du plaisir.
jet-technique. et théoriques inhérentes à la capture d’images fixes en Progressivement des ateliers seront dédiés à des
- Articulations, comparaisons et confrontations des argentique noir et blanc et en numérique. De la prise approches expérimentales, diversifiées et aventureuses.
réalisations plastiques pour une meilleure compré- IMAGES ET SIGNES de vue, comme prétexte à l’exploitation des possi- Aborder le dessin dans ses différents états et les liens,
hension du dessin comme outil de méthodologie et bilités offertes par le médium, au tirage des images les prolongements avec d’autres pratiques (volume,
de recherche, avec un approfondissement théorique Véfa Lucas produites, connaître le processus de création, tant couleur, installation). Production d’un journal dessiné
des moyens abordés. dans la pratique que dans la démarche de production. afin de permettre la pratique du dessin en tous lieux
- Analyse de quelques langages picturaux spéci- Vendredi matin - Apprendre à développer un regard critique et et à tout moment au jour le jour, au fil du temps.
fiques (art ancien, moderne, contemporain/éléments analytique. Théorique
communs ou distinctifs, évolution du regard). Objectifs - Les cours sont organisés par groupes sur une semaine Un apport théorique et documentaire est abordé
- Cours techniques d’introduction au dessin et à la Cet atelier est une approche du graphisme par une et demie. régulièrement : histoires de dessins, le dessin comme
peinture : préparation des supports, qualité et capa- découverte des outils qui le constituent: signe/image/ Bibliographie forme mouvante et nomade....
cité des outils et des médiums, champ et utilisation typographie. Il est associé avec les initiations tech- - Robert Doisneau, À l’imparfait de l’objectif, Coédition Évaluation
de la couleur, pigments et liants... niques régulière. À travers la rencontre et la mise en Actes Sud – Léméac Babel, 1995. Évaluation individuelle chaque semestre.
- Cours sur la peinture contemporaine : les notions évidence de ces composants de base, des notions clés - Raymond Depardon, Errance, Editions du Seuil, 2000. Bibliographie
de composition, le paysage et le panoramique, les seront abordées autour du signe, de l’image et du texte. - Robert Delpire, Henri Cartier-Bresson, de qui - Les Cahiers dessinés, revue, Buchet Chastel, 2002-....
relations entre peinture et cinéma. Contenus s’agit-il ?, Edition Gallimard, 2004. - Roven, revue critique sur le dessin contempo-
- La première thématique abordée portera sur le corps, - Les codes graphiques (construction et composition, - Ouvrage collectif, Qu’est-ce que la photographie rain, 2009-....
travail d’observation et de transcription plastique. rapports texte-images, organisation, sens). aujourd’hui ?, Beaux Arts SA, 2002. - Comme le rêve le dessin, exposition, Paris, Musée du
Dans un deuxième temps, les recherches dessinées - Les codes typographiques (vocabulaire, classifica- - Sylvie Aubenas, Anne Biroleau, Jean-Claude Lemagny, Louvre, 2005, sous la dir. de Philippe-Alain Michaud,
et peintes se feront « d’après des images ». tions et histoire, structuration, architecture, rapport Gilles Mora, 70’ La photographie américaine, BNF, E. du Centre Pompidou, 2005.
Bibliographie à l’espace, organisation, sens). 2008. - Le plaisir au dessin, exposition, Lyon, Musée des
- PARFAIT F., GARAT A.-M., FOZZA J.-C. F., Petite - La composition éditoriale : les grilles simples, les - Anne-Céline Jaeger, La photographie contempo- Beaux-Arts, 2007-2008, sous la dir. de Jean-Luc Nancy,
fabrique de l’image, Magnard, 1998. rythmes du journal au livre. raine par ceux qui la font, Thames & Hudson, 2008. Hazan, 2007.
- GERVEREAU Laurent, Voir, comprendre, analyser - Les références historiques (lectures d’images, - MATISSE Henri, Écrits et propos sur l’art, Hermann, 1972.
les images, La Découverte, 2004. approches théoriques et critiques de l’image : repré- - GENET Jean, L’atelier de Giacometti, L’Arbalète, 1986.
- JOLY Martine, Introduction à l’analyse de l’image, sentation, copie, matrice et archétype…).
Armand Colin, 128-images, 1993. - Les références techniques et infographiques (repro-
- ARASSE Daniel, Histoires de peintures (2004), duction, impression, résolution…).
Gallimard, Folio-Essais, 2006. Des références historiques et des bases des codes
Année 1
Année 1
- ARASSE Daniel, On n’y voit rien (2000), Denoël, graphiques et typographiques sont dispensées au
010 011Programme des cours ou de l’impressionnisme au surréalisme, il existe en performance et dans les lettres ? Et comment aux épreuves du TOEIC.
Programme des cours
VIDÉOGRAPHIE nombre de propositions artistiques nouvelles qui poser cette question de manière transversale, c’est à Bibliographie
sont les fondements de notre modernité. dire sans rabattre son implicite dimension linguis- Articles et coupures de presse correspondant au niveau
Nicolas Barrié - La nature, le statut et la fonction de l’œuvre d’art sont tique (narratologique au sens strict) sur l’art, sans « intermédiaire » (International express, Headway)
l’objet de toutes sortes d’interrogations qui remettent forclore les ressources propres à ce dernier, ce qui et contenant des textes sur la vie contemporaine
Jeudi en cause conventions et habitudes perceptives. empêcherait de se rendre perceptif à d’éventuelles (consommation, mode, publicité).
semaine B - À partir d’un corpus d’œuvres clés, il sera proposé métamorphoses du récit à l’œuvre en lui, et ôterait
à l’étudiant·e, dès le 1er semestre, de se mettre en atti- à la réflexion tout efficace pour penser la création
Objectifs tude de regard, c’est-à-dire en attitude de recevoir. En contemporaine, forcément hybride (y compris en RECHERCHE
Techniques et mise en œuvre. Élaborer un regard premier lieu, chaque œuvre étudiée fera l’objet d’une littérature) ? »
critique sur le choix des prises de vues, le montage description précise afin de permettre à l’étudiant·e Laurent Buffet remarque, à propos de ce qu’il nomme DOCUMENTAIRE
et la narration. de recenser un certain nombre d’éléments signifiants « le tournant narratif de l’art contemporain », que
Contenu (morphologie ou structure générale, sujet ou ce qui « plus qu’une simple modalité du discours sur l’art, Françoise Blanchard
- Les étudiant·e·s pratiqueront diverses expérimen- est représenté, traitement de l’espace, spécificité des le récit devient, à l’âge contemporain, une modalité
tations. La trame narrative sera déterminante. Des matériaux, techniques employées, etc.). privilégiée du discours de l’art. L’art contemporain Par petits groupes
thèmes de travail permettront d’explorer la grammaire - Dans un second temps, seront interrogées, entre réinvestit le domaine de la narration, sans toute- Vendredi matin
du filmage (cadrage/composition/ plan séquence/ autres, l’utilisation de telle logique de procédure, de fois illustrer des récits préexistants (mythes, textes
travelling…). telle règle de composition, la nécessité de certains sacrés, événements historiques) comme le fit l’art Objectifs
- Les étudiant·e·s réaliseront de courtes séquences, gestes, afin de tenter de comprendre quel dispo- prémoderne, mais en configurant ses propres intri- - Recherche documentaire.
constituées d’images vidéographiques, photographiques sitif est mis en place par un artiste, à tel moment, gues narratives, qu’elles soient réelles ou fictives. » Contenu
et picturales. Il sera demandé aux étudiant·e·s de et pourquoi. - Bien mener une recherche documentaire nécessite
préciser et de développer une esthétique, un univers - Ce cours devrait permettre à l’étudiant de struc- de maîtriser le vocabulaire en lien avec le thème de
sonore et visuel. Les réalisations seront analysées et turer son approche des œuvres d’art ainsi que sa ANGLAIS travail, et également, les outils de recherche, tels
pensées dans le dessein de faciliter l’approche de réflexion sur la création. que le catalogue informatisé, la BSAD (base spécia-
l’argumentation. Semestre 2 Hannah Huet lisée en art et design), qui donneront accès aux diffé-
- Les étudiant·e·s apprendront à considérer le montage Ce cours s’interroge sur les différentes manières rents documents (livre, revue, DVD, sites internet).
comme une écriture, à orienter le regard du specta- qu’ont eues les artistes, après 1945, de questionner et Par groupes - Apprendre à rédiger et présenter les bibliographies
teur et à être vigilants sur le sens de leurs réalisations. de participer à un monde profondément bouleversé, à Lundi après-midi ou mardi matin des dossiers réalisés, permettra de rendre plus lisibles
Tout au long de l’année, une information sur l’ac- la remise en cause des champs et des outils du savoir les sources utilisées.
tualité vidéographique et filmique sera dispensée. et des activités humaines, aux nouveaux rapports qui Objectifs - Ces apprentissages sont organisés en deux rendez-
régissent les relations de personnes : quelles positions Semestre 1 vous, par groupes restreints.
Bibliographie : adoptent-ils, quelles stratégies mettent-ils en place, - Redonner goût à l’apprentissage de l’anglais en
- TSUJI Hitonari, Tokyo décibels, Ed. Naïve 2005. par exemple, avec la technologie, les sciences, le poli- accentuant l’expression orale.
- DANEY Serge, Ciné journal, 1981-1982, Ed. Cahiers tique, la ville et l’espace public, le corps et les sens, la Semestre 2 DOCUMENT #1&2
du cinéma, 1986. nature, le statut de la femme, la production, l’indus- - Acquisition d’expressions et vocabulaire spécifiques
- GODARD Jean-Luc, Histoire(s) du cinéma, coffret trialisation, la communication, le temps et l’espace ? aux arts plastiques. Yannick Liron & al.
4-DVD, Ed. Gaumont, 2008 - Initiation aux catalogues sur les arts.
- SAVAGE Jon, England’s Dreaming, les Sex Pistols et Contenu Un document est produit chaque semestre. Pour
le punk, Ed. Allia, 2002. DES MISES EN RÉCIT Semestre 1 chaque document : un dossier/livret format A4,
- Présentation de la culture et du mode de vie anglo- texte saisi sur ordinateur d’environ 10 pages de
Yannick Liron saxonne, texte accompagné d’une iconographie (nombre
HISTOIRE & THÉORIE - Révision du programme général, structure gram- de pages au choix + photos lisibles et légendées)
Mercredi après-midi maticale, Il s’agit de privilégier la qualité à la quantité.
DES ARTS Semaine A - Préparation de textes puis exposés oraux sur des La finalisation : un dossier imprimé et un dossier au
sujets divers de la société d’aujourd’hui. format pdf (transmis aux professeurs).
Yannick Liron Objectif Semestre 2
Il sera d’abord question, dans ce cours, de permettre - Utilisation des méthodes d’enseignement corres- La correction et l’évaluation seront effectuées par
Mercredi matin et jeudi après-midi aux étudiants de distinguer et d’analyser des modalités pondant au niveau « Cambridge First Certificate » l’ensemble des professeurs intervenant en année 1.
Semaine A de récits très variés, de repérer certains de leurs effets. (International Express, Cutting Edge, Headway) conte-
Contenu nant du matériel audio-visuel : description d’images 1er document/semestre 1 :
Objectifs Jérôme Game, dans un texte intitulé D’un art (photos, dessins, peintures, sculptures), À partir des sujets abordés dans le semestre (exer-
- Acquisition d’outils méthodologiques et de repères syntaxique interroge : « Qu’est-ce que raconter, - Résumés de vidéos documentaires sur des artistes cices de cours et/ou de workshops qui ont donné
historiques. aujourd’hui, en littérature et dans les arts ? Quelles de langue anglaise, lieu à des productions plastiques) en choisir 3.
Contenu nouvelles économies du récit et de la narration sont - Écriture et présentation du scénario d’un court Il est demandé d’organiser une réflexion et une
Semestre 1 à l’œuvre, ces dernières décennies, en peinture, au métrage en anglais. rédaction sur ce qui a été, à chaque fois, envisagé,
Année 1
Année 1
- De David à la veille de la seconde guerre mondiale cinéma, en musique, en danse, au théâtre, en vidéo, Les étudiant·e·s qui le souhaitent peuvent s’inscrire traité, produit, et compris, ainsi que de réfléchir à
012 013Programme des cours propos des enjeux saisis et des pratiques utilisées.
Programme des cours
Un des sujets choisis sera traité en anglais.
2e document/semestre 2
À partir du choix des sujets abordés dans le semestre
(exercices de cours et/ou de workshops qui ont
donné lieu à des productions plastiques) en choisir 3.
Il est demandé d’organiser une réflexion et une
rédaction sur ce qui a été, à chaque fois, envisagé,
traité, produit, et compris, ainsi que de réfléchir à
propos des enjeux saisis et des pratiques utilisées.
Une conclusion permettra à l’étudiant de présenter
sa méthode de travail et d’indiquer la direction future
que pourrait prendre le travail plastique (approche,
médium, objectif…). Un des sujets choisis sera traité
en anglais.
BOÎTE À OUTILS
David Bideau
Tous les mercredi à 17h
« Boîte à Outils » est un atelier ouvert à tous·tes,
dédié à l’apprentissage des techniques audiovisuelles.
Nous y approfondirons les questions relatives à la
prise de vue, au montage, à la captation sonore,
à la M.A.O, au mapping etc.
Année 1
Année 1
014 Workshop peinture, septembre 2018 015Année 1 Programme des cours 016
ART & COMMUNICATION
Présentation de l'année
ANNÉES 2
Art & communication — Années 2
PRÉSENTATION DE L'ANNÉE
semestres 3 & 4
017Présentation de l'année
Présentation de l'année
Coordination art Tableau synthétique des Enseignements Modalités S3 S4 Année 2
30 cdts 30 cdts 60 cdts
enseignements
Pratique plastique : méthodologie de projet, techniques et mises en œuvre 16 14 30
Nicolas Barrié
Atelier Module 1 4 4 8
Atelier Module 2 4 4 8
Atelier Module 3 4 4 8
semaines API/Workshop 4 2 6
Histoire, théorie des arts & langue étrangère 8 8 16
Histoire des arts/Analyse des images 4 4 8
Culture générale, des mises en récit 3 3 6
Anglais/Français 1 1 2
Recherches et expérimentations 2 4 6
Avis collégial 2 4 6
Bilan semestriel 4 4 8
Total crédits 30 30 60
Art & communication — Années 2
Art & communication — Années 2
018 019Présentation de l'année
Présentation de l'année
Coordination Tableau synthétique des Enseignements Modalités S3 S4 Année 2
30 cdts 30 cdts 60 cdts
communication enseignements
Pratique plastique : méthodologie de projet, techniques et mises en œuvre 16 14 30
Attention, les crédits ne sont que des indications
quantitatives du temps nécessaire pour répondre aux Design graphique 4 4 8
Véfa Lucas exigences des différentes formes pédagogiques. Les
crédits sont acquis en intégralité pour une proposi- Atelier module 2 4 4 8
tion pédagogique si l’enseignant·e ou les enseignant·e·s
responsable·s estiment que les acquisitions ont été Atelier Module 3 4 4 8
opérées avec succès. L’appréciation qualitative est
représentée par la note et l’appréciation octroyées semaines API/Dont Pop Club 4 2 6
par chaque enseignant ou groupe d’enseignants à
l’issue des différentes évaluations. Histoire, théorie des arts & langue étrangère 8 8 16
Histoire des arts/Analyse des images 4 4 8
Culture générale, des mises en récit 3 3 6
Anglais/Français 1 1 2
Recherches et expérimentations 2 4 6
Avis collégial 2 4 6
Bilan semestriel 4 4 8
Total crédits 30 30 60
Art & communication — Années 2
Art & communication — Années 2
020 021Présentation de l'année sont communs. Les étudiant·e·s doivent effectuer un - Le bilan est un moment de rencontre et d’échange
Présentation de l'année
Les 9 ateliers – modules choix de 3 modules par semestre parmi les 9 proposés. autour du travail réalisé. Il permet l’évaluation du
Chaque cours s’attache à développer réflexions, expé- parcours, de sa cohérence, de ses positionnements
optionnels pour l’année rimentations, et analyse critique permettant l’émer- sensibles de son champ de référence.
2019-2020 gence de projets créatifs, individuels ou collectifs.
Chaque module porte sa part d’enseignement spéci-
fique, théorique, historique, scientifique, technique,
- Photographie, de l’image autonome au récit en images et ses savoir-faire.
- L’image imprimée
- Vidéographie
- Cours de lithographie et de sérigraphie Histoire, théorie des arts
- Dessin & Peinture
- Pratiques numériques & langue étrangère
- Les objets du récit, les choses pour le dire
- Design graphique, méthodologie - Histoire et théorie des arts : le programme vise à
- Design d'information donner à l’étudiant·e des repères historiques précis
et des concepts esthétiques clairs, en liaison avec
En option art l’étudiant·e choisit 3 modules, en option les œuvres et les faits sociaux. L’objectif est de le.la
communication le module design graphique est obli- doter d’un savoir structuré par un appareil critique.
gatoire et l’étudiant.e choisit les deux autres modules - Atelier de langue étrangère : par « atelier », il est
signifié qu’il ne s’agit pas, ici, de cours mais d’acti-
La recherche personnelle (Recherche et expérimen- vités propres à élargir la culture et à développer la
tations) fait son apparition dès l’année 2, il s’agit de pratique écrite et orale de la langue. Néanmoins le
mettre en évidence la construction d’une écriture niveau de l’étudiant·e fera l’objet d’un contrôle régulier.
singulière pour chaque étudiant·e. Le suivi de cette
recherche est spécifiquement opéré à l’occasion de
rendez-vous avec les enseignants. Ce sont les coordi- Recherches personnelles
nateurs qui font le bilan de cette évolution en concer-
tation avec les enseignants consultés. Les contrôles et conseils portant sur le travail
personnel de l’étudiant·e l’aideront à tenir un carnet
de bord de son parcours et à articuler documenta-
Objectifs d’enseignement tion, expérimentations, exercices et travaux prépara-
toires. Il·elle est très vivement invité·e à recourir aux
- Les enjeux de cette deuxième année sont de pour- ressources du dessin. Il s’agit d’encourager l’étudiant·e
suivre, d’approfondir et d’expérimenter les pratiques à mettre au point un dispositif propre à soutenir la
plastiques, et de mettre en place les méthodologies pertinence de sa démarche créative personnelle. La
d’une démarche créative singulière. C’est une pédagogie recherche personnelle (appelée Recherche et expé-
toujours en mouvement, actualisée en permanence. rimentations ou Recherches plastiques personnelles
- La transversalité des enjeux et des pratiques de la selon l’option choisie) fait son apparition dès l’année
création contemporaine s’applique quelle que soit 2, il s’agit de mettre en évidence la construction
l’option. Le dessin, les formes narratives, la couleur, d’une écriture singulière pour chaque étudiant·e.
l’espace, le plein/le vide, l’image… ont toutes et tous L’étudiant·e devra engager un dialogue sur cette ques-
des résonances et des pertinences tant en art qu’en tion avec plusieurs enseignants. Ce sont les coordi-
communication. nateurs de l’année 2 qui assurent la synthèse des avis
des enseignants.
Méthodologie, techniques
Art & communication — Années 2
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Bilans semestriels
et mises en œuvre
- Le bilan du semestres 3 est effectué collégialement
Cette transversalité entre les options est portée par par les enseignants sur la base du déroulement du
l’équipe pédagogique qui propose un projet commun semestre.
d’enseignement. Les étudiant·e·s partagent le même - Le bilan du semestre 4 est une présentation spatia-
atelier, les enseignements théoriques sont communs lisée de tavaux à un groupe d’enseignants.
et obligatoires : histoire des arts, analyse des images, - La présentation et l’accrochage des travaux doivent
méthodologie, anglais. Les enseignements pratiques permettre une bonne lisibilité de l’ensemble.
022 023Art & communication — Années 2 Présentation de l'année
Andréa Bouin, juin 2019, DNA communication
024
025
Art & communication — Années 2 Présentation de l'annéeEmploi du temps
Programme des cours
EMPLOI DU TEMPS ANNÉE 2 PROGRAMME DES COURS
Lundi Mardi Mercredi Jeudi Vendredi
9h00 → 10h30 9h00 → 12h30 9h00 → 12h00 9h00 → 12h00 9h00 → 11h00
028 PHOTOGRAPHIE, DE L’IMAGE AUTONOME AU
ANGLAIS TECHNIQUES DESSIN & HISTOIRE
Groupe 1
VIDÉO – SON PEINTURE DE L'ART &
MÉTHODOLOGIE
ET ANALYSE
RÉCIT EN IMAGES
D. Bideau C. Desforges & G. Prevost
CULTURE V. Gallard
9h00 → 13h00
L’IMAGE IMPRIMÉE
Semaine A
Semestre 3
GÉNÉRALE 028
PRATIQUES 14h00 → 18h00 V. Gallard ↓↑
NUMÉRIQUES 9h00 → 13h00 VIDÉO
J. Morel
Semaine A VIDÉO
N. Barrié & D. Bideau
Semaine B
14h00 → 17h00
PHILO DE L'ART
V. Gallard
Semestre 4
028 HISTOIRE DE L’IMAGE IMPRIMÉE
N. Barrié & D. Bideau
10h30 → 12h00
Semaine B
14h00 → 19h00
DESIGN
GRAPHIQUE
029 VIDÉOGRAPHIE
13h30 → 18h30
ANGLAIS
Groupe 2
CULTURE
GÉNÉRALE : DES
MÉTHODOLOGIE
V. Lucas 029 COURS DE LITHOGRAPHIE ET DE SÉRIGRAPHIE
SÉRI, LITHO, ↓↑
10h30 → 13h30 GRAVURE
MISES EN RÉCIT
Y. Liron LES OBJETS DU 030 DESSIN & PEINTURE
L. Lacagnina Semaine A RÉCIT
DESIGN
D'INFORMATION 17h00 → 19h30
Années 1 & 2 G. Peignard
O. Landry 030 PRATIQUES NUMÉRIQUES
R. Seban 17h00 → 18h00
13h30 → 16h30
CINE CLUB
N. Barrié
BOÎTE À OUTILS
D. Bideau
030 LES OBJETS DU RÉCIT, LES CHOSES POUR LE
PHOTOGRAPHIE
Semaine B Semaine B
DIRE
DOCUMENTAIRE
D. Challe 032 DESIGN GRAPHIQUE, MÉTHODOLOGIE
↓↑
L'IMAGE 033 DESIGN D’INFORMATION
IMPRIMÉE
P. Collin
033 ANALYSE DES IMAGES
034 HISTOIRE DES ARTS
034 DES MISES EN RÉCIT
035 ANGLAIS
035 BOÎTE À OUTILS
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026 027Programme des cours la matrice gravée. photographie en parcourant un certain nombre de
Programme des cours
PHOTOGRAPHIE, DE - Expérimenter le transfert du dessin à l’estampe. thématiques et en étudiant les œuvres et les auteurs VIDÉOGRAPHIE
- Explorer le laboratoire graphique de l’estampe. qui parcourent ces histoires.
L’IMAGE AUTONOME - Interroger la question de l’imprimé entre matrice - Ce cours ne se veut pas chronologique, il questionne Nicolas Barrié
AU RÉCIT EN IMAGES et tirage.
Au cours du semestre de printemps des projets person-
l’histoire de l’image imprimée à travers la gravure,
la photographie, la presse, la bande dessinée, le Optionnel #3
nels d’édition de portfolio d’estampes, de cahiers graphisme, l’art de l’affiche, l’impression numérique.
Daniel Challe ou d’estampes grands formats seront à réalisés à Semestre 4 Objectifs
partir d’un sujet choisi individuellement par chaque - Les étudiant·e·s présentent un ensemble d’exposés Techniques et mise en œuvre.
Optionnel #1 étudiant·e. par groupe de 2/3 portant sur des thématiques abor- Expérimentations autour de l’histoire de l’image en
La commande publique d’une estampe annuelle (rési- dées au premier semestre (par exemple : pose et mouvement.
- L’atelier de photographie de seconde année a pour dence, estampe, exposition), mise en place par la instantané, reportage dessiné et reportage photo- Contenu
objectif de fournir progressivement à l’étudiant·e les Ville de Lorient depuis plusieurs années en partena- graphique, l’ombre…). - Des cours thématiques sont mis en place pour illus-
outils techniques, critiques et historiques pour mener riat avec l’école, permet aux étudiant·e·s de rencon- - Ces exposés peuvent mettre en rapport des auteurs trer des techniques, des enjeux, mais aussi un propos
à bien un projet photographique cohérent et maîtrisé. trer des auteurs issus de la bande dessinée ou de majeurs de l’histoire de l’estampe et de la photogra- parfois en fonction de l’actualité afin de constituer
- Le premier semestre sera consacré à la photogra- l’art contemporain. En 2019-2020, c’est le dessinateur phie ou encore porter sur des ouvrages de référence dans la culture des étudiant·e·s un apport historique
phie grand-format et à l’image autonome : appren- Emmanuel Guibert qui est invité à Lorient. concernant la réflexion contemporaine sur l’image. de l’image en mouvement dans le domaine des arts.
tissage de la chambre photographique, maîtrise de Bibliographie Bibliographie - Seront abordés le cinéma expérimental, le cinéma
la lumière (théorie du Zone System), développement (Musées, éditeur, galeries à consulter en complé- - NEWHALL Beaumont, The history of photography documentaire, l’art vidéo, le clip, la performance.
du négatif, langage de la photographie noir et blanc, ment de la bibliographie proposée durant le cours). from 1839 to the Present, Seker and Warburg, 1949. - La question de l’image documentaire, de l’enre-
numérisation du plan-film, tirage d’exposition analo- Histoire de l’image imprimée : - FRIZOT Michel (dir.), Nouvelle histoire de la photo- gistrement du réel (intime, social, politique…), sera
gique et numérique (étude des différents supports). - Françoise Pétrovitch, ouvrage collectif, Sémiose graphie, Larousse, 2001. posée : comment en faire un geste artistique, comment
- L’image autonome sera abordée par le biais des éditions, Paris, 2014. - ROSENBLUM Naomi, Une histoire de la photogra- renouveler le principe narratif à travers le filmage,
grands genres photographiques en lumière naturelle - Damien Deroubaix, Picasso et moi, ouvrage collectif, phie, Abbeville, 1998. le montage et son écriture ?
ou en studio : paysage, portrait, nu. Somogy, Paris, 2016. - DELPIRE Robert et FRIZOT Michel, Histoire de - Tout au long de l’année, une information sur l’ac-
- Le second semestre sera orienté vers l’exploration - Miguel Barcelo, Sol y sombra, ouvrage collectif, voir, 3 vol., Centre National de la Photographie, tualité vidéographique et filmique sera dispensée.
des récits en images. L’appareil de petit-format 24x36 Actes Sud, BNF, Musée Picasso, Arles/Paris, 2016. Photo poche, 1989. Bibliographie
(argentique ou numérique) sera donc privilégié pour - Donatien Mary, Que la bête fleurisse, Cornélius, - PERNOUD Emmanuel, GATTO Marie-Hélène, Regard - MASPERO François, Les Passagers du Roissy-Express,
s’initier au langage du reportage photographique, à Paris, 2014. noir, gravures-graphzines, BNF, Cahiers d’une expo- Seuil, 1990.
la mise en séquence des images dans l’espace édito- - Cabinet des estampes, BNF – Musée du dessin sition, 1998. - NOGUEZ Dominique, Éloge du cinéma expéri-
rial du livre de photographie. et de l’estampe originale de Gravelines – Musée - MELOT Michel (dir.), L’estampe, Skira, Histoire mental, Ed. Paris expérimental, 1979.
- Un cours d’histoire de la photographie dont les de la Louvière, Belgique – Frédéric Magazine – d’un art, 1981. - CHION Michel, Le son au cinéma, Ed. de l’Étoile/
choix seront effectués à partir de l’atelier sera régu- L’Association – Frémok – Cornélius – Les Cahiers - LEPAPE Séverine (dir.), Les origines de l’estampe en Cahiers du Cinéma, 1985.
lièrement proposé aux étudiant·e·s. dessinés – Arts factory – Studio Franck Bordas – Europe du Nord 1400-1470, exposition, Paris, Musée - KENT Nick, The dark stuff, l’envers du rock, Naïve, 2006.
Editions Item – Le petit Jaunais – Galerie Lelong – du Louvre, 2013-2014, Le passage, Louvre éd., 2013.
Galerie Catherine Putman – Galerie Anne Barrault - RODARI Florian, (dir.), Anatomie de la couleur : l’in-
L’IMAGE IMPRIMÉE – Michaël Woolworth. vention de l’estampe en couleurs, exposition, Paris, COURS DE
Bibliothèque Nationale de France, 1996, B.N.F., 1996.
Pierre Collin - MASON Rainer Michael, (dir.), L’estampe un art LITHOGRAPHIE ET DE
HISTOIRE DE L’IMAGE pour tous : Jacques et Catherine Putman éditeurs,
SÉRIGRAPHIE
Semestre 3 Actes Sud, 2011.
Optionnel #2 IMPRIMÉE - Le Livre libre, Essai sur le livre d’artiste, 1883-2010...,
Buchet-Chastel, Les Cahiers dessinés, 2010. Laura La Cagnina
- Expérimentation du geste gravé. Pierre Collin & Daniel - Histoire de l’Estampe : consulter les monographies
- La gravure sans estampe. de Dürer, Rembrandt, Callot, Seghers, Piranèse, Optionnel #4
- Gravure sur bois et pratique du monotype. Challe Goya, Daumier, Picasso, Jasper Johns, Willem, Kiki
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Semestre 4 Smith, Jim Dine, Christiane Baumgartner, William - L’objectif sera de préparer les étudiant·e·s à une
- Gravure (taille douce) Obligatoire si choix optionnels 1 & 2 Kentridge. maîtrise des techniques et des outils pour amorcer
Objectifs une recherche personnelle. Ils devront réaliser des
- Découverte de la gravure et acquisition des bases Objectifs travaux individuels et collectifs, autour de l’œuvre
techniques de l’estampe. Acquérir une culture concernant la reproduction des unique et de l’édition.
- Découverte de l’écriture gravée/projet personnel. images, les techniques d’impression et la photographie. - Nous aborderons les thèmes inhérents à l’impres-
Contenu Contenu sion au travers de l’expérimentation, la mise en page,
Des exercices courts seront proposés lors du semestre Semestre 3 le format, les supports, les papiers, les choix typo-
d’automne : - Ce cours doit permettre aux étudiant·e·s d’aborder graphiques, les rapports textes-images, la reliure et
- La gravure un geste qui remonte à la préhistoire, en parallèle l’histoire de l’estampe et l’histoire de la la diffusion.
028 029Programme des cours - De nombreux exemples historiques et contem- décrire, raconter peuvent composer pour un plasti- L’action : Mouvements et écritures.
Programme des cours
porains viendront alimenter les cours permettant PRATIQUES cien des possibilités fortes de création. Chaque élément - Des formes événementielles établissant des transver-
d’inscrire la pratique de l’estampe dans sa légitimité saisi dans les possibles des récits pourra ainsi s’ins- salités avec le spectacle vivant, animent de manière
d’art contemporain, ainsi que des apports techniques NUMÉRIQUES crire en des présences, des mises en espace et des originale au sein des arts plastiques de nombreuses
donnant les moyens aux étudiant·e·s d’investir le lectures singulières. pratiques contemporaines. Les médiums plus histo-
champ liant art et imprimerie. Julie Morel - Cette approche se décline sur l’année en deux temps riquement situés dans le champ narratif, littérature,
- L’évaluation se fera en fonction de la participation pédagogiques. Un premier semestre d’appréhen- théâtre, cinéma et animation entre autres, reste-
au cours, de l’évolution du projet, de l’engagement Optionnel #6 sion par des exercices et apprentissages recoupant ront des référents réguliers réactivant par échos les
dans le travail en équipe et du résultat final. Semestres 3 et 4 de façon transversale les données d’espace, d’acces- pratiques plasticiennes.
soire, d’action et de support. Le deuxième semestre - L’accompagnement des projets initiés peut se
Objectifs s’articule autour d’une proposition, avec pour fina- construire selon des approches incluant les notions
DESSIN & PEINTURE - Approfondissement de la connaissance de l’outil lité une présentation événementielle dans un lieu d’écriture (textuelle, sonore ou corporelle). Pour ce
informatique. choisi, permettant à l’étudiant·e de développer « en qui est de l’écrit, il interviendra en fonction des
Guy Prévost & Contenu récit » les problématiques qui animeront son projet choix, soit comme scénario ou aussi bien de façon
Il s’agit ici pour l’étudiant de développer un travail personnel à venir. plus autonome comme texte écrit, exposé ou dit.
Christophe Desforges individuel, ou en groupe si le projet le nécessite. Il Des apports théoriques réguliers soutiendront la - La présence corporelle pourra aussi être déclinée
lui faut mettre en pratique et approfondir sa connais- compréhension, la diversité et les possibilités des selon les champs en fonction du type d’accompagne-
Optionnel #5 sance de l’informatique sous la forme du code. sujets proposés. ment (filmages, performances, mise en mouvement
Les étudiants travaillent au développement d’un d’objets ou de marionnettes.).
Objectifs projet personnel à partir d’une thématique diffé- L’espace : L’espace comme support et vecteur de - La notion de « bricolage », telle que déterminée
Renforcement des acquisitions, amorce d’un projet rente chaque semestre. récits. par Claude Lévi-Strauss, formera une des approches
personnel Les thématiques permettent de développer une métho- - L’espace dans la pluralité de ses déclinaisons, de critiques des économies techniques des images et
Contenu dologie individuelle et créative, d’interroger le système ses imaginaires et de ses environnements, détermi- plus largement de toutes représentations.
Dans les thématiques abordées et les sujets déclinés, de langage spécifique à la machine informatique. nera, par des expérimentations renouvelées, l’acqui- - L’échelle des relations favorise une évaluation des
en visitant diverses entrées et approches, cet axe de On aborde notamment la notion d’événement, d’at- sition de différentes syntaxes : inscrire, exposer, agir, moyens et des temps d’un partage d’expérience de
travail sur le médium dessin proposera de soulever tente, de mémoire et d’écriture de soi. Dans ce travail, jouer, raconter. « l’auteur » au « spectateur ».
plusieurs problématiques et enjeux : la conception d’un scénario est invoquée, ainsi que - L’installation étant interprétée dans le sens d’une
- La pertinence du dessin, de ses formes, de ses la lecture de celui-ci par le spectateur. distribution à l’espace d’éléments pouvant être lus Les supports : Matériaux et médiums.
supports, de ses outils, de ses gestes… Bibliographie comme les points constituants d’un récit. - Le lien aux matières, aux mises en forme, aux
- L’esquisse, le dessin de projet, le dessin documen- - MANOVITCH Lev, The Language of New Media, - Ces lieux pensés par le tissage des déplacements « savoirs » faire, restera une constante dans la recherche
taire, le dessin de mémoire, le dessin fantasmé, le The MIT Press, 2002. du spectateur insisteront sur les redistributions et sensible et efficace des présences.
roman graphique, la chronique dessinée, le dessin - MANOVITCH Lev, Le Langage des nouveaux médias, les potentialités de ces narrations « scénographiées ». - Des temps et des liens avec les ateliers techniques de
en mouvement... Dijon, Les Presses du réel, 2010. l’école (construction, menuiserie et métallerie) mais
- Le dessin et son dessein (idée, projet), où la notion - BOISSIER Jean-Louis, La Relation comme forme, l’in- L’accessoire : Outils et partenaires aussi vers des entreprises ou établissements scolaires
même de dessin se renouvelle teractivité en art, Genève, Mamco, 2004. - Les éléments construits seront nécessairement appré- développant des enseignements techniques spécifiques
- Le dessin et l’espace (dispositif, installation, accro- - About faces, photography and the death of the hendés dans des déclinaisons très plurielles, détermi- pourront être sollicités comme partenaires pour
chage, mise en scène…) portrait, exposition, Hayward Gallery, 1999. nées par leur identité, leur fonction et la place qu’ils donner plus d’amplitude à des projets particuliers.
- Comment encore renouveler les moyens du dessin ? - McCARTHY Cormac, La Route (2007), Ed. de l’oli- occupent dans les lectures proposées. - Les déclinaisons s’appuient sur la diversité des
- Comment favoriser l’apparition d’un dessin auto- vier, Points, 2009. - Les trames travaillées par l’étudiant·e s’incarnent médiums en insistant sur leurs transversalités allant
nome ? dans des présences complémentaires allant de l’œuvre, du volume (sculpture, céramique), aux supports
- Du dessin à la peinture, émergence de la couleur à l’accessoire, au personnage, ou au décor. graphiques et de la couleur, aux images en mouve-
- Le dessin est ses relations possibles avec les formes LES OBJETS DU RÉCIT, - Occasionnellement des éléments mécaniques simples ment (vidéo, animation)…
écrites… (scénario, récit graphique ...) activant des récits, de l’animation (petites machineries - Les propositions événementielles collectives se
- Le dessin et ses transversalités : rapports à l’image LES CHOSES POUR LE de théâtre) à la diffusion (appareils optiques, diffu- construisent dans le sens d’une meilleure affirmation
séquencée, au film d’animation, au cinéma, au carnet,
à l’impression, à l’édition, à la maquette, à la choré- DIRE sion lumineuse…) pourront être envisagés selon les
perspectives de projet propres à chaque étudiant·e.
du projet personnel et particulier à chaque étudiant·e.
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graphie… - Cet ensemble s’inscrivant plus largement dans les Bibliographie
Georges Peignard & possibles et les enjeux des formes de l’illusion, tant - PICON-VALLIN Béatrice (dir.), La scène et les images,
Le travail proposé aux étudiants de 2A s’effectuera d’un point de vue technique que théorique. La notion CNRS Editions, 2001.
en atelier, les questionnements relevés s’étayeront de Odile Landry de « décor » est entendue de façon élargie comme - PASKA Roman (dir.), Le théâtre dédoublé, Alternatives
séances exercices et de pratiques plastiques annexes, regroupant les présences recréées formant l’envi- théâtrales, 65-66, Novembre 2000.
de workshops et conférences. Optionnel #7 ronnement de la construction d’une image photo- - KULA Daniel & TERNAUX Élodie, Materiology :
Réalisation d’un journal dessiné s’élaborant au quoti- graphique, d’un filmage, d’une animation ou encore matériaux et technologie, Amsterdam, Frame, Bâle,
dien et traversant de multiples points de vue, qui - Ce cours s’adresse aux étudiant·e·s souhaitant se d’une performance. Birkhaüser, 2009.
sera un point d’appui pour les thématiques abordées. saisir des modalités narratives comme champs d’ex- - NARBOUX Jean-Philippe (dir.), L’Illusion, GF
périmentations et de réalisations plastiques. Dire, Flammarion, Corpus, 2000.
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