Programme du concert Dimanche 22 janvier 2023 - Les Dominicales - OCL
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Programme
du concert
Dimanche 22 janvier 2023
Les Dominicales ocl.ch
Dimanche 22 janvier 2023 – 11h15
Salle Métropole – Lausanne
Les rythmes du train
Aurélien Azan « En ce temps-là, j’étais en mon adolescence »,
écrit le Cendrars de La Prose du Transsibérien
(1913), propulsé par son wagon-comète dans la
La première de Pacific 231, à Paris, est un
triomphe. Cette réussite est l’un des moteurs
incitant Serge Prokofiev – alors en France –
Zielinski
nuit eurasiatique. Autour de lui, éclairs et fracas ; à élaborer sa deuxième symphonie, sous-titrée
tout l’attire, tout l’attriste : « de fer et d’acier » (1924). Compacte et truffée
d’effets bruitistes, sa symphonie représente une
Le bruit des portes des voix des essieux grinçant forme de musique mécanique sans programme,
sur les rails congelés à l’énergie parfois effrayante. Puissante et forte,
DIRECTION Et le sifflement de la vapeur la pièce restera d’ailleurs l’une des œuvres les
plus avant-gardistes de Prokofiev.
Orchestre de l’HEMU
Et le bruit éternel des roues en folie
dans les ornières du ciel
Autour de ces deux œuvres ancrées dans l’énergie
À la manière d’une déesse métallique, la locomotive des années 20, la programmation de cette Dominicale
n’apparaît que parmi fumées et étincelles, symboles propose le travail d’Alex Nantaya et de Guillaume
d’un autre monde. L’expérience semble toutefois, Saint-James, qui font tous deux écho à la désormais
avant tout, auditive. « Bruit », « sifflement », centenaire Pacific, tout en cherchant hors
« grinc[ements] » : les mots manquent au poète du spectre traditionnel classique les ressources
pour désigner les sonorités ferroviaires. Un seul, nécessaires à la représentation sonore de la
peut-être, permettrait de restituer la trépidation modernité contemporaine.
Programme
mystérieuse : « rythme ». De fait, il sera ce matin
question de l’évocation musicale de quelques Alex Nantaya performera une pièce électronique,
trains – et à travers eux, de l’expression Shinkansen#123 (2022), convocation du service
de la modernité. Et du rythme, il y en aura ! de train à grande vitesse japonais, parmi les plus
spectaculaires de la planète. Le second réunit
Alex Nantaya Arthur Honegger Les trente premières années du XXe siècle un orchestre et un trio de jazz pour rappeler,
sont happées par la fièvre des avant-gardes. dans sa Symphonie Bleu, le fantôme de
NÉE EN 1998 1892-1955
L’industrialisation, le machinisme et le progrès « Monsieur Arthur » (2021) et l’univers sonore actuel
technique sont partout valorisés. Arthur Honegger, des ouvriers de la métallurgie. Mais, aujourd’hui
Shinkansen#123 Pacific 231 compositeur suisse établi à Paris, s’affirme ainsi comme en 1913, la musique du train n’est jamais
Pièce live électronique (Mouvement Symphonique n°1) comme un homme de son temps avec son célèbre qu’un prétexte pour faire émerger la dialectique
mouvement symphonique Pacific 231 (1923), de l’homme et de la machine, et le voyage
autour de «Pacific 231» (6’) (7’) portrait sonore de la locomotive éponyme, est avant tout voyage personnel, exaltant
alors à la pointe de la technologie. pour les uns, mélancolique pour les autres.
Guillaume Saint-James Serge Prokofiev Les procédés mis en œuvre par le musicien Je suis en route
sont simples mais remarquablement efficaces.
NÉ EN 1967 1891-1953 J’ai toujours été en route
Honegger considère l’orchestre comme un tout
organique, où les différents pupitres représenteraient Le train fait un saut périlleux et retombe
Symphonie «Bleu» Symphonie n°2 en ré mineur, les pièces individuelles d’une vaste machinerie. sur toutes ses roues
(«Symphonie ouvrière») pour trio op. 40 (36’) Chacun d’entre eux se voit attribuer un motif répétitif, Le train retombe sur ses roues
à la rythmicité forte. Ces motifs, qui vont s’additionnant,
de jazz et orchestre 1. Allegro ben articolato créent peu à peu la sensation du mouvement,
Le train retombe toujours sur toutes ses roues
2. Andante par la grâce de changements de mesure donnant
1er mouvement «Monsieur Arthur» (8’) l’illusion d’une accélération progressive. Marie Favre, Musicologue
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Biographie des artistes
ABONNE TOI
Aurélien Azan Zielinski
Direction
AU PASSE -30 ANS
Aurélien Azan Zielinski s’est consacré très jeune Different Spaces aux côtés de Nicholas Angelich.
à la musique dans de multiples domaines (piano, En concert il a dirigé des solistes tels que Michaël
violon, harmonie, analyse, orchestration et Barenboim, Nicolas Dautricourt, Brigitte Engerer,
direction d’orchestre) avant d’obtenir à 23 ans Miguel-Angel Estrella, Philippe Jaroussky,
son Prix de Direction d’Orchestre du CNSMD Philippe Muller, Sarah Nemtanu, Xavier Phillips
de Paris. Il étudie le grand répertoire auprès de ou Gérard Poulet.
Janos Fürst, Jorma Panula et s’est perfectionné
pour le répertoire contemporain auprès de Zsolt Particulièrement investi dans la transmission,
Nagy, David Robertson et Pascal Rophé. Aurélien Azan Zielinski est reconnu pour ses talents
de pédagogue, notamment pour le développement
Il voit sa carrière décoller en 2012, lorsqu’il est d’une pratique amateur de haut niveau. Il a été
lauréat du concours Talents Chefs d’Orchestre directeur musical et chef de l’Orchestre
de l’Adami. Dès lors, il dirige de nombreux Symphonique des jeunes en Ile-de- France et,
ensemble parmi lesquels l’Orchestre National pendant plus de dix ans, chef associé et directeur
d’Ile-de- France, l’Orchestre National de France, musical des Orchestres de Jeunes Alfred
l’Orchestre de Chambre de Paris, l’Orchestre Lœwenguth. De 2008 à 2014, il a été Directeur
National de Lorraine, l’Orchestre National de musical de la Philharmonie du COGE (Chœurs
Bordeaux Aquitaine, l’Orchestre des Pays de et Orchestres des Grandes Écoles).
Savoie, l’Orchestre de Cannes PACA, l’Orchestre
de Normandie, l’Orchestre symphonique de
Nancy, pour des projets symphoniques, lyriques,
chorégraphiques et pédagogiques.
À compter de la saison 2022-2023, Aurélien Azan
Zielinski devient le nouveau directeur artistique
de l’Orchestre National de la Radio-Télévision
Albanaise. Il est également chef associé à l’Or-
1 0 0. - s
chestre Symphonique de Bretagne depuis 2015
et professeur de direction d’orchestre au sein
tou
de l’HEMU - Haute École de Musique à Lausanne
pour s
depuis 2009. L’opéra occupe aussi une place de ncert
choix dans son répertoire d’Aurélien Azan Zielinski
depuis ses débuts, comme assistant d’Emmanuel ET les co
de sér
ie
PROFITE D’AFTERS
Krivine à l’Opéra de Lyon pour Faust de Gounod.
Aurélien Azan Zielinski est également un chef
qui défend les compositeurs d’aujourd’hui, parmi
lesquels Gilbert Amy, Jérôme Combier, Gérard AVEC NOS MUSICIENS
Pesson, Julien Dassié, Hector Parra, ou Baptiste
Trotignon dont il a créé le concerto pour piano Plus d’infos sur
ocl.ch/billetterie/abonnements
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Orchestre de l’HEMU
Violons I Contrebasses Tuba
Vassily Chmykov (solo) Blanche Inacio (chef d’attaque) Mykola Bondarchuk
Justina La Cour Juliana Araújo Gonçalves
Oleksandra Khmara Luqi Jin Piano
Haute École de Musique Tami Pohjola Bo Yi Kaoruko Shima
Sandra Borges Kaiyun Liang
Olha Semchyshyn Cláudio Cardoso Gomes Percussions
Marta Mazurek Elise Chi Man Liu
Amparo Guyot Flûtes Ta-Hsiang Liao
Kurt Mitterfellner Yongjae Choi Cyrille Jacquemettaz
Alexis Mauritz Sangeun Han
Yevgeniya Suminova Angela Borlacchi Solistes
Chimène Duquaire Trio Jazz de la Symphonie « Bleu » :
Sofia Di Somma Hautbois Léo Beurtheret (saxophone)
Luisa Bandeira Melo Dos Santos François Christe (batterie)
Violons II Nicky Schmidli Aleksandra Zemlianskaia (clavier)
Sonoko Welde (chef d’attaque) Leo Söderlundh
Pièce Shinkansen #123 :
Ruslan Talas
Clarinettes Alex Nantaya (live électronique)
Alcide Menetrier
Yu-Hsin Chen Tiago Silva Bento
Bianca Montobbio Sylvain Bodet
Marie-Sophie Baumgartner Duarte Nuno Lessa Maia
Simon Exbrayat
Riqui Wang Bassons
Léa Bensaid Madeleine Poulain
Sehri Alara Hekimoglu Sergei Khvorostianov
Anisa Habibi Patricia Morin
Altos Cors
Renato Notaro (chef d’attaque) Manuela Bianchi
Elise Hiron Shogo Ishii
Raúl Fernando Domínguez Cortez Valentin Monnier
Sous la baguette de personnalités telles que Ton Grâce à une mise en commun régulière de ses forces Emile Rallet
Naomi Cohen
Koopman, Jesús López Cobos, Ralph Weikert, avec celles de l’Orchestre du Sinfonietta de Lausanne
Anna-Louise Bougie
Christian Zacharias, Bertrand de Billy, Simone Young, depuis 2021 et, depuis 2007, de l’Orchestre Trompettes
Céleste Bouillet
Benjamin Levy, Leonardo García Alarcón, Joshua de Chambre de Lausanne (OCL) il lui est possible Joachim Favre
Zaiga Vilcane
Weilerstein, Hervé Klopfenstein, Ricardo Castro d’interpréter sur la scène de la Salle Métropole Tomoki Iwasaki
Laetitia Meouchi
ou Jukka-Pekka Saraste, l’Orchestre de l’HEMU à Lausanne, des symphonies de Bruckner ou des Matías Díaz Alfaro
Greta Staponkutė-Rakauskienė
embrasse un répertoire couvrant près de quatre œuvres comme La Mer de Debussy, La Valse de Ravel
Elise Lehec
siècles de création musicale, de 1650 à nos jours. ou la Symphonie « Du Nouveau Monde » de Dvorák. Trombones
Antoine Destéphany
Il a ainsi à son actif, avec à la clef plusieurs enregistre- L’Orchestre de l’HEMU se profile sur la scène lyrique
Violoncelles
Jacqueline Rogers (chef d’attaque) Julian Antonio Ardila Pardo
ments, l’interprétation de la Symphonie fantastique participant à des productions remarquées telles Léopold Brunet
Hélène François
de Berlioz, des Cinquième Symphonie de Tchaikovski que Le Songe d’une nuit d’été de Britten, Les Noces
Joachim Villedieu
et de Mahler, des Onzième et Douzième Symphonies de Figaro ou Così Fan Tutte de Mozart, hôte de
Lucille Bricout
de Chostakovitch, mais également la création d’une théâtres tels que l’Opéra de Lausanne, le Crochetan
Claire Heinrich
œuvre de Caroline Charrière, l’animation de soirées à Monthey, le Nouvel Opéra Fribourg ou le Théâtre
Camille Thévoz
100% Gershwin ou Michel Legrand, ou encore du Jorat à Mézières.
Sol Molina Pino
la participation à plusieurs programmes d’oratorio
Laura Meilland
aux côtés des Vocalistes de l’HEMU.
6 7Nos prochains concerts
Série Mozart à Beaulieu Les Grands Concerts
Jeudi 9 février 2023 – 19h30 Me. 22 & je. 23 février 2023 – 19h30
Théâtre de Beaulieu – Lausanne Salle Métropole – Lausanne
John Nelson Direction LE Barbara Hannigan Direction & Soprano
REQU
Julie Fuchs Soprano IEM Stéphane Degout Baryton
au Thé
âtre d
Cyrille Dubois Ténor e
Beth Taylor Alto Œuvres de Roussel, Ravel, Britten et Haydn
Hanno Müller-Brachmann Basse
Ensemble Vocal de Lausanne
Œuvres de Wolfgang Amadeus Mozart
Les Entractes Les Dominicales
Jeudi 23 février 2023 – 12h30 Dimanche 26 février 2023 – 11h15
Salle Métropole – Lausanne Salle Métropole – Lausanne
Diana Pasko Violon Emilia Hoving Direction
Gàbor Barta Violon Yann Thenet Hautbois
Joël Marosi Violoncelle
Daniel Mitnitsky Violoncelle Œuvres de Mozart, Rautavaara et Strauss
Karl Wingerter Alto
Clément Boudrant Alto
Daniel Spörri Contrebasse
Œuvre de Tchaïkovski
Impressum Contact
Responsable Photographie couverture Rue de Genève 12 L’OCL est résident
de la publication de la Salle Métropole
Federal Studio 1003 Lausanne — Suisse
Antony Ernst T +41 21 345 00 25 (billetterie)
Graphisme Photographies T +41 21 345 00 20 (général)
trivial mass Federal Studio — info@ocl.ch
Impression pp. 1, 4, 5, 7 ocl.ch
PCL Presses Centrales SA
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