RIVES SAISON 2017-2018 - Charenton.fr
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Culture SEVIR RIVES RIVES
SAISON
2017-2018 SAISON
2018-2019
Ce guide est édité par la Direction de la Communication de Charenton-le-Pont.
Crédit photo couverture : Photo Théâtre : Guy BRÉHINIER • Architectes : Casper BOTTINGA, Sandrine CASTANET - BoCaL’architecture
Photo Les Liens invisibles : Lisa LESOURD • Création graphique couverture : Jean-Marc HILLEREAU
Maquette : Cyril DOUMBÉ • Rédaction : Emilie WADSWORTH
Impression : Imprimerie Point 44 sur papier issu de forêts gérées durablement
Pour la saison 2018/2019, le Théâtre municipal des 2 Rives (T2R) s’affirme à nouveau comme un lieu synonyme de dynamisme, d’audace, de vitalité et de diversité. Nous avons naturellement voulu une programmation haute en couleurs qui plaira, à n’en pas douter, aux habitués. Celle-ci entraînera également la curiosité de celles et ceux qui franchiront les portes du T2R pour la première fois. En proposant à chaque rentrée un programme éclectique, notre volonté est que chacun puisse tracer son chemin tout au long de l’année. L’année y sera ponctuée par des spectacles d’envergure nationale tout autant que par des représentations avec des artistes en devenir. Théâtre, danse, musique, humour, il y en aura pour tous les goûts et pour toutes les générations avec des tarifs attractifs et adaptés aux différentes catégories de public. Pour la seconde année consécutive, une programmation pour le jeune public sur le temps scolaire, sera organisée dans notre théâtre en faveur des enfants des écoles maternelles et élémentaires, comme de nos accueils de loisirs. Cet équipement culturel ouvert sur la ville s’est forgé au fil des ans une image d’espace de convivialité et de divertissement pour tous. Il exprime la volonté de la municipalité d’offrir une politique culturelle, volontaire, audacieuse et généreuse pour le plus grand nombre. Avec ses deux salles, notre théâtre est un lieu de vie et de création apprécié par nos concitoyens et par des visiteurs venus des quatre coins de l’Ile-de-France. Partages avec les artistes, émerveillements personnels, joies collectives, découvertes insoupçonnées seront au rendez-vous. Nous remercions Corinne Dartiguelongue, Directrice et l’équipe du théâtre, d’avoir concocté une saison diversifiée, de qualité, accessible à tous et offrant une programmation pluridisciplinaire. Nous vous souhaitons une belle et heureuse saison. Delphine HERBERT Hervé GICQUEL Maire-Adjointe Maire de Charenton-le-Pont chargée de la Culture Conseiller Départemental du Val-de-Marne [3]
© Christian Kettiger
SAMEDI
THÉÂTRE
PRIX LITTÉRAIRE FRANÇAIS LE MONDE 2013
TOUT PUBLIC
29SEPT
20h30
T2R
DURÉE • 1h20
CATÉGORIE A+
T PLEIN : 45 €
T RÉDUIT : 29 €
T ABONNÉ ADULTE : 23 €
T ABONNÉ RÉDUIT : 15 €
HEUREUX LES HEUREUX
Texte Glissant de la mélancolie à l’humour, une constellation moderne de
Yasmina Reza personnages en guerre contre leur vie même !
Adaptation
Yasmina Reza Seule en scène, Carole Bouquet cosigne également l’adaptation de ces brillants
Carole Bouquet monologues illustrant tour à tour un couple qui s’engueule autour d’un chariot
Mise en scène de supermarché, un adolescent qui se prend pour Céline Dion au point de signer
Jacques Connort des autographes à l’hôpital psychiatrique, un joueur de bridge qui se met dans
une telle colère contre sa partenaire qu’il en avale un Roi de trèfle….
Avec
Carole Bouquet
Heureux les Heureux dresse un portrait caustique de ces couples tourmentés de la
Son vie moderne, confrontés à l’impasse sentimentale, avec un ton tantôt sarcastique
Jean-Luc Ristord tantôt dramatique. Et dans ce récit d’histoires courtes, qui peut dire qu’il est
Lumières vraiment heureux ?
Rémi Claude
« Yasmina Reza excelle à inscrire les labyrinthes et marécages indicibles, voire
impensables, de tout un chacun. Les émotions, cette sorcière connaît, et nous en
révèle même ici encore d’insoupçonnables, d’insoupçonnées. D’inconsolables. »
• TÉLÉRAMA
[5]
© John Londono
MERCREDI
MUSIQUE • FOLK - ROCK
DANS LE CADRE DU 32ÈME FESTI’VAL-DE-MARNE
TOUT PUBLIC
3
OCT
20h30
Petit t2r
DURÉE • 2h
CATÉGORIE C
T PLEIN : 19 €
T RÉDUIT : 12 €
T ABONNÉ ADULTE : 10 €
T ABONNÉ RÉDUIT : 6 €
LISA LEBLANC
Chant En vadrouille dans l’Amérique de l’âge d’or de la country et du rock,
Lisa LeBlanc Lisa LeBlanc livre un road-movie sonore réjouissant.
Batterie Après un premier album, 4 ans de tournée et plus de 140 000 disques vendus
Maxime Gosselin
sur deux continents, le deuxième opus Why You Wanna Leave, Runaway Queen ?
Guitare de la Canadienne francophone est inspiré par une sorte de paradoxal retour aux
Jean-Philippe Hébert sources sur la terre de ses descendants : le sud-est des Etats-Unis, la Louisiane,
les Cajuns, ces peuplades descendues d’Acadie il y a quelques siècles vers les
marais du Sud.
Avec sa voix impériale, décomplexée et une énergie explosive typiquement
canadienne, Lisa LeBlanc nous transmet également la "coolitude" désinvolte
d’une Courtney Barnett.
1ère PARTIE : Julien BOUCHARD
Ce pur mélodiste est passé maître dans l’art de l’écriture de pop songs inspirées.
En jouant quasiment de tous les instruments, Julien Bouchard préfère la richesse
sonore au minimalisme.
« Ses compositions sont accrocheuses, les arrangements country-folk-rock riches
sont entraînants et que dire des paroles qui sont hautement défoulatoires pour une
femme.» • La Presse
[7]
Légende...
© Fotolia
MERCREDI
CINÉ-CONFÉRENCE • CONNAISSANCE DU MONDE
TOUT PUBLIC
10OCT
15h
T2R
DURÉE • 2h
T PLEIN : 8 €
T RÉDUIT : 5 €
T ABONNÉ PLEIN : 5 €
T ABONNÉ RÉDUIT : 5€
PACK 3 SEANCES : 15€
LA TERRE SAINTE, NAISSANCE DES
TROIS MONOTHÉISMES
Conférenciers Un voyage en haute nostalgie, parsemé de mystères, d’ombres et de
Arthur R. David lumières.
Jessica Bisson
Parcourant un itinéraire inspiré des livres de la Genèse et de l’Exode, des récits de
pèlerins du Moyen-Âge et des croisades, le film nous emmène en Turquie, Israël,
Palestine, Cisjordanie, Jordanie et Arabie Saoudite sur un chemin qui, selon
les traditions des trois monothéismes, aurait été emprunté par un personnage
mythique : Abraham.
Dans les pas du « patriarche », nous traversons le temps pour revivre son épopée,
parmi les croyants, les paysages anciens, les grandes cités et les merveilles
architecturales érigées à la gloire d’un divin aux multiples facettes.
C’est d’une aventure humaine hors du commun dont il est question : celle de la
naissance des religions monothéistes.
[9]
©
© Pio Ortiz De PinedoDIMANCHE
THÉÂTRE, MIME, MASQUES
PRIX FETEN 2016 – MEILLEUR SPECTACLE, GIJÓN, ESPAGNE
MAX AWARD 2017 - MEILLEUR SPECTACLE POUR ENFANTS
TOUT PUBLIC • DÈS 7 ANS
14OCT
16h
T2R
DURÉE • 1h
TARIF FAMILLE
T PLEIN : 11 €
T REDUIT : 7 €
T ABONNÉ ADULTE: 6 €
T ABONNÉ REDUIT : 4 €
AMOUR
Compagnie Une plongée poétique dans un théâtre de gestes et d’émotions pour
Marie De Jongh raconter l’amour et le temps qui passe.
Tartean Teatro
Dramaturgie Vêtus de petites robes blanches ou de culottes courtes, ces drôles de personnages
& Mise en scène nous ouvrent d’abord les portes de l’enfance. En explorant toutes les facettes de
Jokin Oregi
leur inexpérience, ils imitent les adultes avec audace et désinvolture, osant aimer
Mise en scène, sans vraiment savoir ce que cela veut dire.
Scénographie & Costumes
Elisa Sanz
Puis soixante ans passent…
Avec
Ana Meabe Leurs cheveux ont blanchi et ils ont appris la signification du verbe aimer. Mais
Anduriña Zurutuza ce qu’ils n’ont pas encore réalisé, c’est que, quoi que la vie nous réserve, l’amour
Javier Renobales
Ana Martinez nous donne toujours une chance.
Pablo Ibarluzea
Lumières
Xabier Lozano « Une magnifique ode à l’amour, à la curiosité, à la bienveillance, à la générosité et au
vivre ensemble. Un spectacle visuel, sans paroles, capable d’émouvoir les enfants, les
Son jeunes, les adultes et les anciens, les célibataires, les parents et grands-parents, sans
Edu Zalio
problèmes de langues ni de frontières.» • Assitej
Musique
Pascal Gaigne
AUTOUR DU SPECTACLE : GRATUIT
Masques & Accessoires
Javier Tirado Atelier de sensibilisation « Masques & Mimes »
A l’issue de la représentation, rencontre avec les artistes suivie d’un atelier.
Costumes Places limitées : réservation obligatoire au 01 46 76 67 01 – Durée : 1h
Nati Ortiz de Zarate
Begona Ballesteros
Productions : Teatro Arriaga, Compagnie Marie de Jongh – Tartean Teatro. Coproductions : Social Antzokia de Basauri. Soutiens : Victoria Eugenia, El Naturalista,
Ministère de la Culture du Gouvernement basque, Ministère Foral de Bizkaia, Institut Etxepare, INAEM, Eskena – Harrobia, TE-VEO.
[ 11 ]Légende...
© Flore de Venizio - CanalettoMARDI
CONFÉRENCE HISTOIRE DE L’ART
ORGANISEE PAR L’ATELIER D’ARTS PLASTIQUES PIERRE SOULAGES *
TOUT PUBLIC 16 OCT
19h
T2R
DURÉE • 1h45
T UNIQUE : 8 €
LA GLOIRE DE VENISE
Conférencier Au XVIIIème siècle, Venise brille par le talent de ses artistes, tant dans la peinture,
David Mandrella que dans la sculpture, la musique et le théâtre. Un rayonnement artistique dû
à la présence dans la cité d’artistes de renom comme Piazzetta, Gianbattista
Tiepolo, Canaletto, Hasse, Porpora, Brustolon ou encore Vivaldi.
Une exposition au Grand Palais retrace cette civilisation brillante qui inonde avec
sa lumière chaude toute la subtilité et le raffinement des œuvres caractérisant
les arts vénitiens de ce siècle.
L’occasion de découvrir l’histoire et le quotidien d’une ville dynamique et
chamarrée, où les arts se sont développés à foison avant l’arrivée de Napoléon
et la chute de la République de Venise en 1797.
* Réservations et renseignements au 01 46 76 66 06
[ 13 ]© Celine Nieszawer
VENDREDI
THÉÂTRE
TOUT PUBLIC
19
OCT
20h30
T2R
DURÉE • 1h15
CATÉGORIE A+
T PLEIN : 45 €
T RÉDUIT : 29 €
T ABONNÉ ADULTE : 23 €
T ABONNÉ RÉDUIT : 15 €
LA PERRUCHE
Texte & Mise en scène Une comédie sensible, rythmée et moderne sur la vie de couple.
Audrey Schebat
Assistante mise en scène Un couple attend des amis pour le dîner, mais ceux-ci n’arriveront jamais…
Emmanuelle Tachoires S’agit-il d’un accident, d’une séparation, d’un cambriolage ?
Avec
Arié Elmaleh A chercher les raisons de cette absence, l’homme et la femme se disputent au
Barbara Schulz sujet du couple de leurs amis. Naturellement, la femme prend la défense de son
amie Catherine et l’homme de son collègue David.
Décors
Edouard Laug
Confrontant leurs visions radicalement opposées, ils enchaînent les quiproquos
Lumières absurdes et les révélations intimes, remettant en cause, sans s’en rendre compte,
Laurent Béal les fondements même de leur propre couple.
Son
François Peyrony Un duo romantique et drôle. Une première pièce tendre, mordante et réaliste
autour d’une belle histoire d’amour.
Costumes
Ariane Viallet
« C’est écrit au scalpel avec une netteté et une acuité des mots qui fait de l’auteur une
sorte de Jules Renard contemporain et féministe.» • Web Théâtre
[ 15 ]© Christophe Péan
SAMEDI
THÉÂTRE INTERACTIF
PRIX DU CONSEIL DES ARTS ET DES LETTRES DU QUÉBEC
TOUT PUBLIC • DÈS 13 ANS
17 NOV
20h30
T2R
DURÉE • 2h15
TARIF SPÉCIFIQUE
DE 0 € À 90 €
LE NOSHOW
Collectif Nous sommes Un show must-go-on à tout prix !
ici / Théâtre DuBunKer
Texte Ils sont inventifs, effrontément jeunes et québécois. Ils vont vous entraîner, avec humour
François Bernier et impertinence dans un happening théâtral hors du commun, pour faire voler en éclat
Alexandre Fecteau quelques tabous du monde du spectacle, dont celui de l’argent.
Hubert Lemire
Maxime Robin
Avec la collaboration En parlant d’argent, le NoShow débute avant même l’entrée en salle, puisque c’est vous
des acteurs qui devrez choisir le tarif de votre billet… et ceci n’est que la première décision que vous
Idée originale aurez à prendre, car à vrai dire, c’est aussi vous qui déterminerez ce que sera le spectacle.
& Mise en scène
Alexandre Fecteau Oui, c’est cruel ! Comme l’est le quotidien des artistes, souvent précaires. Mais quoi qu’il
Avec advienne le ton sera à la fête, au partage, au jeu !
François Bernier
Véronique Chaumont
Jeanne Gionet-Lavigne « La troupe ne manque pas d’inventivité pour mettre le public face à sa responsabilité
Hubert Lemire
Annabelle Pelletier de spectateur, invitant chacun à réfléchir au coût de la culture et à sa responsabilité
Legros dans le financement de cette dernière.» • France Culture
Julien Storini
Sophie Thibeault
Conception Lumières Pour ce spectacle c’est vous qui devrez choisir le tarif de votre place ! Quelle valeur
Renaud Pettigrew accordez-vous au théâtre ? Sentez-vous bien à l’aise de choisir et sachez que le prix n’a
pas d’influence sur le siège attribué.
Conception Sonore Vous avez le choix entre 6 tarifs : 0 € (Messe ou culte) - 12 € (Séance de cinéma) - 20 € (Concert
Olivier Gaudet-Savard
d’un Trio à cordes) - 33 € (Spectacle d’un humoriste semi-vedette) - 55 € (Place en loge Cat.4 à
Conception Vidéo l’Opéra Garnier) - 90 € (Match des Bleus au Stade de France).
Marilyn Laflamme NB : Le Tarif « Messe ou culte » n’est accessible que sur place le soir de la représentation
dans la limite des places disponibles et sans garantie de placement côte à côte.
Coproductions : Collectif Nous Sommes Ici, Théâtre DuBunker. Soutiens : Conseil des Arts du Canada, Conseil des Arts et des Lettres du Québec.
[ 17 ]© Miro Légende...
MARDI
CONFÉRENCE HISTOIRE DE L’ART
ORGANISÉE PAR L’ATELIER D’ARTS PLASTIQUES PIERRE SOULAGES *
TOUT PUBLIC 20NOV
19h
T2R
DURÉE • 1h45
T UNIQUE : 8 €
MIRÓ
Conférencier Miró, peintre du rêve
David Mandrella
Joan Miró participe aux activités des Surréalistes dès 1922 et partage avec eux
le rejet de la copie du réel.
Une exposition au Grand Palais retrace cet automne sa carrière artistique qui
s’étend sur sept décennies et durant laquelle il aborde toutes les techniques :
peinture, gravure, dessin, céramique et sculpture.
Miró aplanit les formes, place des lettres et des chiffres et exprime une joie de
vivre ainsi qu’une liberté de création qui ont été rarement égalées au XXème siècle.
* Réservations et renseignements au 01 46 76 66 06
[ 19 ]© Fotolia
MERCREDI
CINÉ-CONFÉRENCE • CONNAISSANCE DU MONDE
TOUT PUBLIC
21NOV
15h
T2R
DURÉE • 2h
T PLEIN : 8 €
T RÉDUIT : 5 €
T ABONNÉ PLEIN : 5 €
T ABONNÉ RÉDUIT : 5€
PACK 3 SEANCES : 15€
CUBA, LA COULEUR DE L’ESPOIR
Conférencier Cuba, c’est la vie.
Meryl Estragnat
Au rythme des corps qui marchent sous le soleil, l’île est restée imperméable au
cynisme, ouverte aux rencontres, absorbée par la danse de la nature.
Ce film raconte la renaissance de Cuba où, durant de nombreuses années, les
habitants ont été empêchés de faire, de penser, de circuler. Alors ils se sont
retranchés sur la seule chose qu’ils maîtrisaient : le « au jour le jour ».
Ne pas calculer, ne pas intellectualiser, suivre la courbe du soleil, son sentiment,
son ressenti.
[ 21 ]© Stéphanie Vivier
JEUDI
THÉÂTRE
DANS LE CADRE DES THEATRALES CHARLES DULLIN, EDITION 2018
TOUT PUBLIC • DÈS 15 ANS 29
NOV
20h30
T2R
DURÉE • 1h40
CATÉGORIE C
T PLEIN : 19 €
T RÉDUIT : 12 €
T ABONNÉ ADULTE : 10 €
T ABONNÉ RÉDUIT : 6 €
NAISSANCES
Compagnie Un tableau de pointilliste pour éclairer le kaléidoscope de la vie.
Travelling Théâtre
Texte & Mise en scène Naissances nous emmène de nuit dans les couloirs d’un hôpital. Plus précisément
Gilles Granouillet à la maternité. Le veilleur de nuit nous invite à pousser les portes des chambres
et à découvrir, dans chacune d’elles, des tranches de vie singulières, dans ce
Avec
Claudine Charreyre moment si particulier qu’est l’arrivée d’un enfant.
François Font
Nathalie Rachel Legros Galerie de personnages qui se croisent autour du berceau ou de la machine
Gilles Najean
Yann Métivier à café, moments suspendus de bonheur ou de douleur, fou rire ou larmes
Nathalie Ortéga étouffées, Naissances nous invite à partager ces instants d’intimité, nous mettant
à nu avec tendresse et humour.
Lumière et régie générale
Jérôme Aubert
Une toile théâtrale qui nous donne à voir un petit bout d’humanité dans ces
Construction moments si denses et si précieux.
Bernard Lafay
Scénographie et costumes
Analyvia Lagarde « Il n’y a pas que les bébés qui naissent dans les maternités, il y aussi des femmes
qui accouchent… de leur propre histoire, des hommes qui livrent leurs doutes et
Musique leurs angoisses à la machine à café, des âmes torturées qui rôdent dans les couloirs,
Sébastien Quencez
et la mort jamais bien loin pour rappeler le fil ténu qui nous suspend à la vie.»
• Le petit bulletin
AUTOUR DU SPECTACLE : GRATUIT
Lecture Naissances #2 : Les nouveaux pères I mercredi 28 novembre à 15h. (Cf page 59)
Coproductions : Espace Culturel Albert Camus - Chambon-Feugerolles, Théâtre du Parc - Andrézieux-Bouthéon. Remerciements : Réseau Loire en scène. Soutiens :
Ville de Saint-Etienne, DRAC Auvergne - Rhône - Alpes, Région Auvergne - Rhône – Alpes, Département de la Loire.
[ 23 ]Légende... © Christophe Urbain
MERCREDI
MUSIQUE • SOUL / BLUES
TOUT PUBLIC
5
DÉC
20h30
Petit t2r
DURÉE • 2h
CATÉGORIE C
T PLEIN : 19 €
T RÉDUIT : 12 €
T ABONNÉ ADULTE : 10 €
T ABONNÉ RÉDUIT : 6 €
SARAH MCCOY
Chant & Piano Sarah McCoy ou la puissance d’une diva soul.
Lisa McCoy
Son Il y a du Bessie Smith en elle, et une pincée d’Amy Winehouse. Un soupçon de
Guillaume Loubere Janis Joplin et un zest de Tom Waits. Quelque chose de Fiona Apple, aussi. Et son
univers n’aurait pas déplu à Kurt Weill.
Personnalité singulière et atypique, voix charismatique et profonde, Sarah McCoy
a vécu plusieurs vies. Des pieds nus aux plus hauts talons, elle a traversé les
Etats-Unis, martelant son piano avant de poser ses valises dans la ville la plus
mélodieuse du pays : la Nouvelle Orléans.
Sa voix hors du commun, sa musique et ses chansons sont imprégnées de sa vie
tumultueuse : une adolescence compliquée, la route, les galères et les voyages.
Au carrefour de multiples influences musicales : blues, jazz, ballades irlandaises,
gospel, cette pianiste émérite a forgé sa technique d’instrumentiste autodidacte
au cours de ses années de piano-bar.
Au programme, sensations et émotions hors normes...
« Cette force de vie et de survie, Sarah McCoy la fait exploser sur scène. Sa résilience
et son blues viendront vous saisir aux tripes, vous cueillir à froid, vous frapper en plein
cœur comme un morceau de Billie Holiday ou de Janis Joplin. » • Les Inrocks
[ 25 ]© Naïm De La Lisiere
MERCREDI
MUSIQUE • MUSIQUES DU MONDE
TOUT PUBLIC
9
JANV
20h30
Petit t2r
DURÉE • 2h
CATÉGORIE B
T PLEIN : 29 €
T RÉDUIT : 19 €
T ABONNÉ ADULTE : 15 €
T ABONNÉ RÉDUIT : 10 €
MAYRA ANDRADE
Chant Mayra Andrade dessine sa carte du monde, entre son Cap Vert, la pop
Mayra Andrade européenne et le rêve tropicaliste.
Batterie & Percussions
Tiss Rodriguez Une voix poétique et actuelle, enracinée et singulière, que l’on a tôt fait de
résumer, il y a quelques années, comme une Cesaria Evora débarbouillée des
Basse
Swaéli Mbappé fatalités et des vieux ors de la tradition.
Claviers Mayra Andrade fait entendre des couleurs radieuses à danser, des rythmiques
Nicolas Liesnard
soyeuses, des mélodies enlevées comme si l’Europe de la pop avait toujours été
Guitare un archipel des mers chaudes. Des chansons d’été éternel qui effacent les brumes
Euclides Gomes et les froids, sans jamais faire éclater les flashs de l’exotisme.
Lovely Difficult, son quatrième album, s’affiche polyglotte, intime, généreux.
En créole capverdien, en anglais, en français, en portugais, elle nous entraîne
dans un mouvement aventureux, tendre, inattendu.
« Mayra Andrade serait-elle en train de devenir la nouvelle ambassadrice de la chanson
capverdienne ? La jeune chanteuse possède un vrai talent avec lequel il va falloir
compter si l’on veut comprendre l’âme musicale du pays lusophone. » • L’Humanité
[ 27 ]© Philippe Martz
DIMANCHE
CLOWN
PRIX DU MEILLEUR SPECTACLE ÉTRANGER BUENOS AIRES 2009
TOUT PUBLIC • DÈS 8 ANS 13
JANV
16h
T2R
DURÉE • 1h30
TARIF FAMILLE
T PLEIN : 11 €
T REDUIT : 7 €
T ABONNÉ ADULTE: 6 €
T ABONNÉ REDUIT : 4 €
BP ZOOM - MÉLANGE 2 TEMPS
Cie Mammifères Marrants Un véritable florilège poético-burlo-clownesque.
Mise en scène
& Interprétation Mister B et Mister P, deux personnages intemporels, deux énergumènes capables
Philippe Martz
Bernie Collins du meilleur comme du pire sont de retour avec cette rage d’en découdre et
d’en rire.
Mister P est lunaire et maladroit. Mister B est pince-sans-rire, malin et autoritaire
mais raisonnable. Tout les oppose, sauf cette fragilité commune qui nous touche
au cœur, chatouille les zygomatiques et titille notre âme d’enfant.
Ce spectacle, créé pour les 20 ans du duo franco-américain cultive
l’invraisemblable, le comique de situation, les effets visuels, à la manière
d’autres grands duos comiques : Laurel et Hardy, Bourvil et de Funès...
« Il y a du Buster Keaton mâtiné d’un « Tati-Groucho-Marxéisé » … un pur moment de
théâtre clownesque.» • Arts de la piste
[ 29 ]© Lisa Lesourd
VENDREDI
MENTALISME, ILLUSION
TOUT PUBLIC • DÈS 12 ANS
25 JANV
20h30
T2R
DURÉE • 1h30
CATÉGORIE A
T PLEIN : 39 €
T RÉDUIT : 25 €
T ABONNÉ ADULTE : 20 €
T ABONNÉ RÉDUIT : 13 €
LES LIENS INVISIBLES
Mise en scène Avons-nous un destin ? Une route toute tracée à laquelle nous ne pouvons
& Interprétation échapper ? Ou au contraire tout n’est-il que hasard ?
Viktor Vincent
Collaboration artistique Avec Les liens invisibles, Viktor Vincent vous propose un spectacle de mentalisme d’un
Clément Naslin nouveau genre. Tout commence par le récit de trois histoires vraies, des histoires si
Musiques incroyables, si improbables qu’elles interrogent…
Romain Trouillet
Et si nos destins étaient liés ? A partir de cette hypothèse, Viktor Vincent nous
Lumières
Zizou invite à percevoir le monde autrement et tisse des liens insoupçonnés à travers le
temps et l’espace.
Vidéo
Ben Fligans Vous suivrez les pas d’une jeune New Yorkaise, d’un laboureur Ukrainien du XIXème
siècle et d’une bande d’étudiants des années 50 pour découvrir que leurs destins et
le nôtre sont connectés, bien au-delà de ce que nous pouvons imaginer.
Une expérience intime, visuelle et intrigante qui vous emportera aux frontières du
fantastique.
« Ce mentaliste nous entraîne dans une aventure magique et poétique qui rend tout
simplement dingue.» • Le Parisien
[ 31 ]© Laurent Morteau ©Jules Pajol
JEUDI VENDREDI
THÉÂTRE
RÉSIDENCE DE CRÉATION
TOUT PUBLIC • DÈS 14 ANS 7 8
FÉV FÉV
20h30 20h30
Petit t2r
DURÉE • 1h30
CATÉGORIE C
T PLEIN : 19 €
T RÉDUIT : 12 €
T ABONNÉ ADULTE : 10 €
T ABONNÉ RÉDUIT : 6 €
ONCLE VANIA FAIT LES TROIS HUIT
Compagnie «Si tu veux avancer droit, accroche ta charrue à une étoile», dit un
des Camerluches proverbe sud-américain.
Ecriture
Jacques Hadjaje Une petite ville du Limousin, aujourd’hui. Des comédiens amateurs répètent,
durant toute une année, Oncle Vania de Tchekhov. Tous les membres de la troupe,
Mise en scène
& Scénographie ouvriers et cadres, travaillent chez Dieuleveut, une entreprise de robinetterie, très
Anne Didon anciennement implantée.
Jacques Hadjaje
Avec La crise vient ébranler la vie de l’entreprise, jusqu’à en menacer son existence.
Ariane Bassery Tchekhov raconte la fin d’un monde. Un autre monde semble s’achever en ce
Isabelle Brochard début du XXIème siècle.
Sébastien Desjours Les répétitions de théâtre sont la chambre d’écho des bouleversements de la
Anne Dolan
Jacques Hadjaje vraie vie.
Delphine Lequenne
Laurent Morteau Oncle Vania fait les trois huit raconte une utopie et revendique le droit à rêver.
Lumières
Pierre Peyronnet
BORD DE SCÈNE à l’issue des représentations
Costumes
Delphine Lebon Ce temps d’échange est une occasion unique de partager vos impressions avec l’équipe artistique
en toute simplicité.
Production : Compagnie des Camerluches. Coproductions : Théâtre des 2 Rives de Charenton-le-Pont, La Courée de Collégien. Coréalisation : Théâtre de Belleville.
[ 33 ]©Denis Rouvre
© Braque
©Jules PajolMARDI
CONFÉRENCE HISTOIRE DE L’ART
ORGANISÉE PAR L’ATELIER D’ARTS PLASTIQUES PIERRE SOULAGES *
TOUT PUBLIC 12 FÉV
19h
T2R
DURÉE • 1h45
T UNIQUE : 8 €
LE CUBISME
Conférencier Le Cubisme, la décomposition des formes.
David Mandrella
Inspiré de Paul Cézanne, inventé par Pablo Picasso et Georges Braque dès 1907,
le Cubisme sera repris rapidement par de très nombreux artistes : géométrisation
et schématisation des formes, couleurs monochromes.
Voilà les principaux signes de reconnaissance de ce mouvement que chaque
artiste aborde toutefois individuellement et à sa manière.
L’exposition au Centre Georges Pompidou veut surtout montrer les échanges
entre les artistes et les rapports avec le monde intellectuel de l’époque.
* Réservations et renseignements au 01 46 76 66 06
[ 35 ]© Fotolia
©Denis
©Jules
Rouvre
PajolMERCREDI
CINÉ-CONFÉRENCE • CONNAISSANCE DU MONDE
TOUT PUBLIC
13FÉV
15h
T2R
DURÉE • 2h
T PLEIN : 8 €
T RÉDUIT : 5 €
T ABONNÉ PLEIN : 5 €
T ABONNÉ RÉDUIT : 5€
PACK 3 SEANCES : 15€
VIVA ARGENTINA
Conférencier Des chutes d’Iguazù à la Patagonie.
André Maurice
L’histoire profonde de l’Argentine commence dans les quartiers urbains colorés,
les sites patrimoniaux et avec les personnages mythiques qui peuplent encore
de nos jours Buenos Aires.
Ce pays immense abrite en son sein le legs des indiens Guaranis, les gauchos
dans la Pampa, les glaciers gigantesques de la Patagonie. De Salta à Jujuy, les
villages de la Cordillère des Andes révèlent des trésors, des peuples attachants et
l’envoûtante mine de Salinas Grandes.
Les tisserands de Cachi, les viticulteurs de Cafayate et de Mendoza partagent leur
savoir-faire ancestral. Les ruines de Quilmes comme les parcs chargés d’attraits
géologiques et paléontologiques racontent l’enfance de l’Argentine.
Ce film intense en découvertes se termine par un merveilleux tango argentin
dansé la nuit dans les milongas.
[ 37 ]© Alain Fonteray
JEUDI
THÉÂTRE
TOUT PUBLIC • DÈS 12 ANS
21
FÉV
20h30
T2R
DURÉE • 1h40
CATÉGORIE B
T PLEIN : 29 €
T RÉDUIT : 19 €
T ABONNÉ ADULTE : 15 €
T ABONNÉ RÉDUIT : 10 €
LES FOURBERIES DE SCAPIN
Compagnie Quand la vertu de la farce est de mobiliser, dans le rire le plus éclatant,
Les Géotrupes l’humanité la plus totale.
Texte
Molière Comme une échappée belle, la pièce de Molière ramène le théâtre à sa plus
simple expression, le langage et les mots suffisent à mettre le monde en critique.
Mise en scène
Christian Esnay
Jugez plutôt : jeunesse contre barbons, amour contre calcul et par-dessus tout
Collaboration artistique ça, conduisant la mascarade, Scapin, malicieux valet qui va déployer toute son
Jean Delabroy ingéniosité pour tirer d’affaire les jeunes gens et donner au passage quelques
Avec coups de bâton vengeurs... Car Scapin, c’est l’ami incarné du peuple.
Belaid Boudellal
Pauline Dubreuil Autre temps, autres mœurs mais continuité philosophique. Avec Les Fourberies de
Gérard Dumesnil
Rose Mary D’orros Scapin, la Compagnie Les Géotrupes concrétise la volonté de Molière de porter le
Jean Boissery théâtre comme un art démocratique. Pour notre plus grand plaisir !
Christian Esnay
Jacques Merle
Scénographie
François Mercier « Véritable aventure artistique et humaine, le travail des Géotrupes se veut fidèle à
une idée vivante, vivace, généreuse et surprenante du théâtre public [...] Ils trouvent
Lumières
Bruno Goubert en Molière un compagnon idéal pour un théâtre populaire et festif. » • La Terrasse
Costumes
Rose Mary D’orros
Son
Frédéric Martin
Production : Les Géotrupes, Comédie de Clermont-Ferrand - Scène Nationale. Soutiens : Ministère de la Culture et de la Communication / Drac Île-de-France,
Conseil Général des Hauts-de-Seine. Conventionnés par la DRAC Ile-de-France.
[ 39 ]© Marie Elise Ho Van Ba « Ce qui est certain, c’est que je ne voulais pas faire de la peine aux gens. Mais j’ai tué quelqu’un. Une fois, j’ai tué quelqu‘un, même si je ne suis pas folle. »
JEUDI
THÉÂTRE
PRIX BEAUMARCHAIS
PRIX SACD 2013
PRIX DES JOURNÉES DE LYON DES AUTEURS
14
MARS
TOUT PUBLIC • DÈS 15 ANS 20h30
Petit t2r
DURÉE • 1h20
CATÉGORIE C
T PLEIN : 19 €
T RÉDUIT : 12 €
T ABONNÉ ADULTE : 10 €
T ABONNÉ RÉDUIT : 6 €
SANDRE
Collectif Denisyak Un voyage sous tension dans les blessures de l’âme humaine.
Texte
Solenn Denis Sandre est le récit d’une femme meurtrière. Celle-ci se raconte : jeune fille
(Editions Lansman) amoureuse, épouse, mère. Une vie passée entre la cuisine, le ménage, les courses,
le soin apporté aux deux enfants, le sempiternel repas dominical, le travail…
Avec
Erwan Daouphars toujours à devancer les désirs de son homme en abdiquant les siens.
Mise en scène Dans un flot maladroit, celle qui fut belle mais que les grossesses ont alourdie,
Collectif Denisyak
dit l’amour, les promesses faites et trahies, le mari qui l’ignore, la trompe avec
Lumières sa secrétaire.
Yannick Anché
Perdue, elle cherche sa place au milieu de ces autres qui n’ont pas l’air de voir ou
de sentir sa détresse. Alors, cet enfant qu’elle porte dans son ventre, le troisième,
elle n’en veut pas, elle le tuera.
Un monologue d’une grande puissance, proche de la confession.
« Véritable claque dans les convenances, coup de poing dans la bienséance, Sandre
est une confession brûlante, sensible et horrifique qui chamboule, secoue, pousse à
la réflexion. Un bijou théâtral unique, intense, un véritable coup de cœur !» • Attitude
Production : Collectif Denisyak, Drôles de Dames, Théâtre National de Bordeaux en Aquitaine. Coproduction : Compagnie du Soleil Bleu (dans le cadre de la
Pépinière du Soleil Bleu & Glob Théâtre), Glob Théâtre - Bordeaux IDDAC - Institut Départemental de Développement Artistique et Culturel - Agence culturelle de
la Gironde. Aide à la production : Association Beaumarchais / SACD. Soutiens : Ministère de la Culture / DRAC Aquitaine, Ville de Bordeaux.
[ 41 ]© E. Rioufol
©Denis
©Jules
Rouvre
PajolJEUDI VENDREDI
THÉÂTRE NARRATIF SOUS CASQUE
TOUT PUBLIC • DÈS 13 ANS
28 29
MARS MARS
20h30 20h30
Petit t2r
DURÉE • 1h20
CATÉGORIE C
T PLEIN : 19 €
T RÉDUIT : 12 €
T ABONNÉ ADULTE : 10 €
T ABONNÉ RÉDUIT : 6 €
DANBÉ
Cie (Mic)zzaj / Pierre Il est des destins exceptionnels : l’itinéraire de vie d’Aya Cissoko est de
Badaroux ceux-là.
D’après le texte de
Aya Cissoko Cette pièce radiophonique et musicale retrace le parcours d’Aya Cissoko dont les
Marie Desplechin parents nés au Mali sont arrivés en France dans les années 70. C’est là que la petite
(Editions Calmann-Lévy)
fille va apprendre, dès l’âge de 8 ans, la boxe française et décrocher plusieurs titres
Adaptation & Voix parlée de championne du monde.
Olivia Kryger
Création musicale & sonore Derrière ces succès sportifs il y a un destin tragique confié à Marie Desplechin. L’écriture
Pierre Badaroux musicale intègre la voix parlée, et navigue librement entre musique électroacoustique,
Laurent Sellier concrète, paysages sonores, jazz, formes mélodiques ou improvisées. Le dispositif
Voix parlée
rompt avec les codes traditionnels du spectacle vivant. Artistes et spectateurs sont
Olivia Kryger réunis dans un même espace scénographié. Une expérience inédite.
Contrebasse, Basse, Témoignage de courage et de ténacité, Danbé pose un regard sur la société française
Ukulélé, Kalimba,
Electronique live des quarante dernières années, et aborde les questions de l’identité, de l’immigration,
& Voix parlée de la double culture, de l’adolescence, de la place des femmes et de leur indépendance.
Pierre Badaroux Danbé s’écoute, Danbé se vit de l’intérieur. Danbé signifie dignité en bambara.
Guitare, Percussions,
Futujara, Electronique live Attention ! Nombre de sièges limité, dispositif d’assise sur coussins.
& Voix parlée
Vivien Trelcat
« On ressort de ce spectacle bouleversé (par son histoire personnelle), transporté (par
Création Lumières la forme concert totalement atypique et réussie) et reboosté (tant cette femme est
& Régie générale d’une force mentale et physique incroyable). Un beau spectacle sur le courage, la
Frédéric Gillman ténacité et la quête de sens, à voir absolument ! » • Théâtre et +
Production : Cie (Mic)zzaj / Pierre Badaroux. Coproductions : Cité Nationale de l’Histoire de l’Immigration, Ferme de Bel-Ebat – Ville de Guyancourt. Soutiens :
Bâteau Feu - Scène Nationale de Dunkerque, Scène Nationale de Mâcon, Carré Belle-Feuille – Ville de Boulogne-Billancourt, La Traverse – Ville du Bourget-du-Lac,
DRAC Auvergne Rhône-Alpes, Conseil Départemental de la Savoie, Région Auvergne-Rhône-Alpes.
[ 43 ]© Yi Zhao
DIMANCHE
THÉÂTRE D’OMBRES
TOUT PUBLIC • DÈS 8 ANS
7
AVRIL
16h
T2R
DURÉE • 1h
TARIF FAMILLE
T PLEIN : 11 €
T REDUIT : 7 €
T ABONNÉ ADULTE : 6 €
T ABONNÉ REDUIT : 4 €
ADA / AVA
Compagnie Manual Ingénieux et émouvant, un dispositif de théâtre d’ombres, marionnettes
Cinema / Vertical et musique en direct "made in Chicago" pour raconter l’histoire onirique
Mise en scène et fantastique de deux sœurs jumelles.
Drew Dir
Ada et Ava ne se sont jamais quittées comme en témoigne les nombreuses photos
Avec
Lizi Breit ou Kara accrochées aux murs de leur maison. Les deux femmes ont grandi et vieilli ensemble,
Davidson tout près d’un phare où elles se rendent régulièrement pour revisser la grosse
Sam Deutsch ampoule. A l’image du tic-tac qui résonne dans leur salon, leur vie est rythmée par
Drew Dir
Sarah Fornace des rituels rassurants : l’heure du thé partagé autour d’une partie d’échecs, l’entretien
Julia Miller du phare. Pourtant un jour, la vie les sépare…
Musiciens Rétroprojecteurs vintages, écrans multiples, marionnettes, comédiens, caméras,
Maren Hoopfer
Ben Kauffman musiciens… voici les outils de création de la compagnie Manual Cinema venue
Kyle Vegter de Chicago. Sur scène se crée en direct et sous les yeux du public une expérience
cinématographique unique, vivante, faite d’ingéniosité et de théâtralité.
Depuis sa naissance en 2010, Manual Cinema a joué à travers le monde entier, du
Metropolitan Museum of Art de New-York au Festival International de marionnettes
de Téhéran, en passant par le Fringe Festival d’Edimbourg.
« Bienvenue dans cette nouvelle façon de raconter une histoire, à la fois moderne et
pleine d’émotion. » • The New York Times
AUTOUR DU SPECTACLE : GRATUIT
Découverte des dispositifs techniques et scéniques.
A l’issue de la représentation, rencontre avec les artistes suivie d’un atelier.
Places limitées : réservation obligatoire au 01 46 76 67 01
Production : Manual Cinema et Vertical. Coréalisation : Théâtre du Chêne Noir.
[ 45 ]© Léo Derivot
©Denis
©Jules
Rouvre
PajolSAMEDI
DANSE
DANS LE CADRE DE LA 20ÈME BIENNALE DE DANSE DU VAL-DE-MARNE
CRÉATION 2018
TOUT PUBLIC • DÈS 14 ANS
13
AVRIL
20h30
T2R
DURÉE • 1h
CATÉGORIE C
T PLEIN : 19 €
T RÉDUIT : 12 €
T ABONNÉ ADULTE : 10 €
T ABONNÉ RÉDUIT : 6 €
AUJOURD’HUI, SAUVAGE
Compagnie Que fait-on aujourd’hui de ce qui reste de sauvage en nous, de l’ordre
L’Expérience Harmaat de l’intuition ? De ce que l’on ne maîtrise pas ?
Direction artistique
& Chorégraphie Dans un dispositif scénique et visuel envoûtant, une danse intuitive, singulière
Fabrice Lambert et sensible jaillit au rythme des musiques et des percussions.
Assistante
Hanna Hedman Au cœur de la scène, une structure remarquable, œuvre de la nature ou œuvre
Avec d’art, prend vie par les jeux d’intensité et de textures qui naissent de la lumière.
Aina Alegre Ce partenaire à part entière révèle l’espace de jeu des danseurs, terrain instable
Jérôme Andrieu propice à l’imprévu, agissant sur leurs explorations intimes et collectives pour
Mathieu Burner
Benjamin Colin mieux les perdre et les surprendre.
Vincent Delétang
Corinne Garcia Dans l’expression de cette part d’eux-mêmes, fruit de la fusion entre ce qui
Hanna Hedman
Yannick Hugron constitue l’être vivant, civilisé, et l’être sauvage, le corps semble trouver sa
singularité. Avec comme compagnons de route Claude Lévi-Strauss et sa Pensée
Scénographie & Costumes sauvage, Henri Michaux et ses Signes et le paysagiste Gilles Clément, Fabrice
Sallahdyn Khatir
Lambert questionne les rapports entre danse, sciences, philosophie et littérature,
Lumières dans un spectacle novateur et hypnotique.
Philippe Gladieux
Musique
Marek Havlicek
Benjamin Colin
Régie
Christian Le Moulinier
Production : L’Expérience Harmaat. Coproductions : Comédie de Clermont-Ferrand, Scène Nationale, Théâtre de la Ville – Paris, La Briqueterie CDCN du Val-de-Marne,
Biennale de danse de Lyon, Maison de la musique de Nanterre, Théâtre Paul Eluard de Bezons, Centre Chorégraphique National de Créteil et du Val-de-Marne / Compagnie
Käfig direction Mourad Merzouki, Théâtre des 2 Rives de Charenton-le-Pont. Résidences de création : Théâtre de Saint-Quentin-en-Yvelines, scène nationale. Soutiens :
VIADANSE Centre Chorégraphique National de Bourgogne Franche-Comté – Ministère de la Culture et de la Communication DRAC Bourgogne Franche-Comté, Conseil
Départemental du Val-de-Marne, SPEDIDAM, Théâtre Molière-Sète – Scène Nationale archipel de Thau, Fonds SACD Musique de Scène, Théâtre de Saint-Quentin en Yvelines,
DRAC Ile-de-France, Région Ile-de-France, Institut Français pour ses tournées à l’étranger. [ 47 ]© DR
©Denis
©Jules
Rouvre
PajolSAMEDI
HORS PROGRAMMATION
MUSIQUE
11MAI
TOUT PUBLIC 20h30
T2R
DURÉE • 2h
LE NOUVEL ORCHESTRE
DU CONSERVATOIRE
Le Conservatoire de Musique André Navarra réunit ses grands élèves et
ses artistes enseignants pour un concert symphonique éclectique qui
met la scène d’aujourd’hui à l’honneur.
Faire et apprendre ensemble…La pratique collective est au cœur du projet
d’établissement du Conservatoire. Dès leur plus jeune âge, les élèves sont amenés
à vivre cette expérience de pratique d’orchestre qui permet l’écoute de l’autre et
l’ouverture sur différentes esthétiques, différents modes de jeux…
Cette année, placé sous la direction musicale de Nathalie Soulié, chef d’orchestre
en résidence au Conservatoire, le Nouvel Orchestre du Conservatoire se tourne
vers la création et interprète une œuvre de Paul Anquez, pianiste de jazz et
compositeur.
Ecrite pour l’occasion, cette pièce musicale, magnifique partition sur-mesure,
permet d’explorer un univers jubilatoire et malicieux. Le reste du programme, à
la croisée des mondes du jazz, du blues, de la musique classique, de la musique
moderne et post-moderne est un écho magistral qui permet de faire résonner
(et de raisonner) cette œuvre originale.
Entrée libre sur réservation au 01 46 76 68 00
[ 49 ]© Evan Simone
©Denis
©Jules
Rouvre
PajolJEUDI
MUSIQUE • BLUES
TOUT PUBLIC
16MAI
20h30
Petit t2r
DURÉE • 1h30
CATÉGORIE B
T PLEIN : 29 €
T RÉDUIT : 19 €
T ABONNÉ ADULTE : 15 €
T ABONNÉ RÉDUIT : 10 €
OTIS TAYLOR
Chant, Guitare & Banjo Transe Blues Certified.
Otis Taylor
Violon Pour ce quatorzième album, Hey Joe Opus Red Meat, Otis Taylor démontre qu’outre
Anne Harris des qualités uniques de musicien et de leader, il possède cet inextinguible désir
de raconter des histoires, de mettre en musique les tourments des hommes et
Guitare
Taylor Scott de l’Amérique.
Bass Il a beau être né à Chicago, Otis Taylor n’est pas un bluesman comme les autres.
Todd Edmunds
Dans son blues à lui, répétitif jusqu’à mener en transe, il nous transporte vers
Drums des contrées lointaines. On y entend le chant des Amérindiens, les incantations
Larry Thompson des Africains, les tonalités héritées du jazz et bien plus encore.
Le son est obsédant, inclassable et intemporel, tout en rythmiques hypnotiques.
Si le chantre du « Transe blues » évoque le passé, son propos est bien actuel.
Une des figures les plus captivantes et singulières de la musique blues
d’aujourd’hui.
« Otis Taylor poursuit son chemin sans se retourner et nous transporte une fois de plus
dans sa version du blues, qu’il envisage dépouillée. Le guide suprême reste cette voix
grave, sortie du plus profond de l’âme. » • Guitare Xtremes
[ 51 ]© Rebecca Josset
©Denis
©Jules
Rouvre
PajolSAMEDI
THÉÂTRE, HUMOUR
TOUT PUBLIC • DÈS 10 ANS
18
MAI
20h30
T2R
DURÉE • 1h20
CATÉGORIE B
T PLEIN : 29 €
T RÉDUIT : 19 €
T ABONNÉ ADULTE : 15 €
T ABONNÉ RÉDUIT : 10 €
FAIR-PLAY
Conception Le corps athlétique, dans tous ses états !
Patrice Thibaud
Mise en scène Chorégraphie hilarante du monde de l’exploit, Fair-Play dresse un hommage
Jean Marc Bihour caustique et musical au monde sportif. Échauffement, abdos fessiers, course à
Jean-Michel Guérin pied ou sports de combat, la scène devient un ring, une piste cyclable, un tapis
Patrice Thibaud
d’entraînement, un terrain de foot.
Avec
Patrice Thibaud Révélé par les Deschiens, Patrice Thibaud et son complice, le musicien Philippe
Philippe Leygnac
Leygnac, passent en revue les disciplines sportives avec talent et malice. Jouant
Musique originale avec le contraste de leurs physiques, ils épargnent peu de champions.
Philippe Leygnac
Lumières
Hommage caustique et tableaux tendres des ridicules humains, Fair-Play est un
Charlotte Dubail bijou de fantaisie dans la lignée des Tati, de Funès et Chaplin.
Costumes Fou rire irrépressible garanti !
Isabelle Beaudouin
Regard extérieur
Marie Duret-Pujol « Ils décortiquent avec tendresse et causticité les forces et les faiblesses, les destins
Régie générale brisés et les visées prétentieuses des athlètes.» • Le Parisien
Charlotte Dubail
Aurélien Amsellem
Productions : Théâtre de Nîmes - Scène Conventionnée pour la Danse Contemporaine, Dominique Grimonprez. Coproductions : Grégoire Furrer et Silent Productions,
La Comète - Scène Nationale de Châlons-en-Champagne, Les Théâtres de la Ville de Luxembourg, Espace Jean Legendre - Théâtre de Compiègne.
[ 53 ]© Jean-François Deroubaix
MERCREDI
CABARET MUSICAL ET THÉÂTRAL
LAURÉAT DU CONCOURS BARBARA DE LA PHILARMONIE DE PARIS
TOUT PUBLIC 22 MAI
20h30
Petit t2r
DURÉE • 1h20
CATÉGORIE C
T PLEIN : 19 €
T RÉDUIT : 12 €
T ABONNÉ ADULTE : 10 €
T ABONNÉ RÉDUIT : 6 €
VOILÀ COMBIEN DE JOURS…
Cie Fleming Welt Un récit théâtralisé et poétique des chansons de Barbara.
Mise en scène
Christina Batman Voilà combien de jours est un cabaret musical et théâtral composé de 18 chansons
de Barbara.
Voix
Agnès Sighicelli
Un spectacle de chansons connues et moins connues, et de textes, mélangeant
Piano & Clavier les époques et les thèmes, comme des tableaux de bouts de vie et de poésies.
Patrick Rouquet
Scénographie L’occasion de revivre un bout de mémoires, des tranches de vie, avec ces moments
Liina Keevallik inspirés par des évènements ou rituels marquants de la vie de la grande artiste.
Lumières
Félix Gane
Musique
Patrick Rouquet
Aide à la création de la Ville de Charenton.
[ 55 ]LES RENDEZ-VOUS DES THÉÂTRES [ 56 ]
[ 57 ]
LES RENDEZ-VOUS DES THÉÂTRES
UNE SAISON AVEC VOUS !
Rencontres, lectures, bords de scène …
Ouverts à tous les publics : enfants, adolescents, adultes, spectateurs d’un soir, abonnés de
toujours… Chaque rendez-vous crée du lien, établit la rencontre entre l’artiste et le spectateur.
A travers ces expériences, nous voulons un théâtre d’ouverture pour être ensemble,
simplement, et partager autrement ce qui nous donne tant d’émotions, de plaisirs et
de réflexions : le spectacle vivant.
Ces rendez-vous proposent d’éclairer la représentation à laquelle vous allez assister,
de vous familiariser avec une discipline artistique ou tout simplement de partager un
moment convivial en bonne compagnie.
Les actions culturelles ainsi que les interventions artistiques organisées autour de la programmation
en direction des élèves et enseignants des établissements scolaires ou d’enseignement artistique,
sont développées dans un document annexe disponible sur simple demande.
Pour tous ces rendez-vous et hors mentions spécifiques :
ENTREE LIBRE sur réservation et dans la limite des places disponibles.
La priorité sera donnée aux abonnés.
Inscriptions et renseignements : 01 46 76 67 01
ou reservationtheatre@charentonlepont.fr
[ 58 ]Pour écrire cette nouvelle pièce, il est allé cultiver ses exemples au sein d’une Maternité du Val-de-
Marne et d’un centre parental, là où les rêves et les réalités liés à cette nouvelle aventure s’exposent
au grand jour.
Un homme rend visite à son médecin pour des problèmes intestinaux. Quoi de plus prosaïque pour
plonger dans une histoire qui va nous emmener bien loin de son argument de départ, bien loin
d’une anecdotique visite médicale ? Comme une poupée russe qui n’en finit pas de se dévoiler,
Camard va changer de peau sous les yeux du médecin qui le suit pour ramener au centre du jeu
sa situation de jeune père. Le transformiste, pièce à suspens, nous emmène non sans humour dans
les méandres de l’identité, dans ces zones obscures de la personnalité où le cerveau substitue une
illusion à une vérité difficile à supporter.
• Mercredi 3 avril 2019 à 15h au Petit t2r : Le Terrier
Cie Nomad
Auteur Kafka
Adaptation Philippe Dormoy
Regard extérieur Philippe Lanton
Son, image Patrick Deshayes
Le Terrier est un texte inachevé que Franz Kafka a écrit en 1923, six mois avant de mourir…
Outre la singulière écriture de l’auteur, la résonance contemporaine de ce texte frappe. La défense de
son territoire, la menace de l’autre, la délimitation des frontières, la solitude, le droit de propriété,
... sont autant de thèmes qui nous concernent encore aujourd’hui au quotidien.
Ce personnage mi-homme-mi bête transcende dans son animalité tout ce qui peut profondément
toucher notre inconscient. De la satisfaction du travail bien fait à la psychose le menant à l’auto-
destruction, nous pouvons nous identifier à son parcours.
Du tragique à l’humour, tous les états sont utiles à ce conte animal pour nous faire ressentir au
plus profond de nous la fragilité de chaque être humain. Le Terrier met en évidence la toute relative
supériorité de la condition humaine sur le monde animal.
[ 60 ]Vous pouvez aussi lire
