RELLE CULTU-GEORGES SIMENON - Rosny-sous-Bois
←
→
Transcription du contenu de la page
Si votre navigateur ne rend pas la page correctement, lisez s'il vous plaît le contenu de la page ci-dessous
SAI-
SON
CULTU-
RELLE
THÉÂTRE ET CINÉMA
GEO R GE S SI M E N ON
1A0
NS
EDITO
« Georges Simenon » : 10 ans d’arts au service de tous les Rosnéens
La culture ne s’hérite pas, elle se conquiert ». Cet aphorisme d’André Malraux
constitue la pierre angulaire de la politique culturelle à Rosny-sous-Bois.
Pour que chaque habitant puisse s’approprier cet univers infini, j’ai choisi de
développer des structures attractives, accessibles, connectées et ouvertes sur
le monde.
C’est le cas de « Georges Simenon » qui fête cette année son 10e anniversaire !
Vaisseau amiral de notre politique culturelle, nous avons adapté « Georges
Simenon » à vos attentes. Du plus jeune au plus âgé des habitants, du simple
curieux à l’amateur éclairé, chacun y trouvera son bonheur à Simenon ! Preuve
en est : la structure a enregistré plus de 21 000 entrées la saison dernière.
Pour plaire au plus grand nombre, les équipements culturels doivent être
séduisants. C’est pourquoi, après la rénovation de la médiathèque Aragon
en 2017, l’inauguration de la FAN (Fabrique Artistique et Numérique) en 2018,
nous profiterons de l’ouverture de la saison culturelle 2019-2020 pour dévoiler
la nouvelle façade de l’espace Georges Simenon ! Plus moderne, plus visible,
plus attractive, cette dernière saura charmer les Rosnéens.
Mais plaire au plus grand nombre ne va pas sans une véritable exigence
de qualité, ce qui ne veut pas dire élitisme ou luxe. Les arts, les œuvres, les
mots résonnent et raisonnent en chacun de nous différemment en fonction
de nos vécus, de nos convictions. C’est pourquoi « Georges Simenon » s’est
progressivement diversifié en proposant divers modes d’expression : théâtre,
cinéma, concerts, expositions et cirque.
Intarissable source de distraction et de connaissance, échappatoire efficace
aux tracas du quotidien : « l’art aide à vivre ». Il permet d’exprimer une vision
du monde, mais aussi de s’ouvrir à des univers qui nous semblent inconnus voire
inaccessibles.
C’est parce que la culture nous permet à la fois d’envisager l’avenir comme
une jolie promesse et de « laver notre âme de la poussière du quotidien »
comme le disait si bien Pablo Picasso, que j’ai choisi de ne jamais diminuer le
budget dédié à la culture.
J’espère que nous serons nombreux à fêter, ensemble, les 10 ans d’émotions, de
rires et de réflexions que nous avons partagés au sein de « Georges Simenon »
le 28 septembre prochain pour l’ouverture de la saison culturelle 2019-2020 !
Claude Capillon,
Votre Maire,
Président de Grand Paris Grand Est
LE MOT DU DIRECTEUR
Le monde merveilleux du théâtre et cinéma Georges Simenon.
Pour la saison des dix ans du théâtre et cinéma Georges Simenon nous avons
convié, des louves et des loups, des ogresses et des princesses, des petits
chaperons rouges et des belles au bois dormant, quelques sorcières mais aussi
des danseuses, des musiciens, des griots et des comédiens, des clowns, des
acrobates, des jongleurs musicaux et des magiciens, des stars de cinéma, une
équipe de techniciens, une dame à la billetterie, vous verrez, que des gens bien !
« Mais alors, dit Alice, si le monde n’a absolument aucun sens, qui nous empêche
d’en inventer un ? »*
Alors bienvenue dans le monde à l’envers de Glovie et rendez-vous au Point
Némo l’endroit le plus éloigné de toute terre émergée pour des booms féériques
et des bals d’anniversaires. Assis ou debout, laissez-nous, vous conter quelques
épopées, celle par exemple de l’Odyssée d’après Homère, celle de la drôle
de course de Yohann Métay ou celle revisitée d’Aimé Jacquet. Laissez-vous
enchanter par la voix de Sansévérino sur les textes de François Béranger, celle
de Pomme, d’Eric Bibb ou celle rebelle de l’angolais Bonga.
Pas de pommes empoisonnées ni de potions malfaisantes, au théâtre et
cinéma Georges Simenon nous cultivons des créations pour mieux cueillir vos
plus belles émotions. Nous espérons ainsi que vous ferez « Silence » pour sa
deuxième édition et que vous applaudirez très fort les artistes en solo du festival
« Oh ! Singuliers ! ».
Cher public chaussez donc vos baskets en verre et venez vous abonner à cette
fabuleuse saison !
Stéphane Moquet
Directeur du théâtre et cinéma Georges Simenon
*Alice au Pays des Merveilles de Lewis Caroll
4
SEPTEMBRE 2019
CALENDRIER
Sam 28 – L’Ogresse des archives et son chien --------------------------------------------------- p.6
OCTOBRE En2019
Sam 5 – Rébus famille ------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- p.8
Sam 12 – Eric BIBB ---------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- p.10
En
Dim 13 – Lumières famille ----------------------------------------------------------------------------------------------------------------- p.9
n
Sam 19 – Les Musiciens de Brême faEmille ---------------------------------------------------------------------- p.11
NOVEMBRE 2019
Sam 09 – Point Némo -------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- p.13
Sam 16 – Festival Africolor ------------------------------------------------------------------------------------------------------- p.14
Sam 23 – Oh oh --------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- p.15
DÉCEMBRE 2019
Ven 13 & sam 14 – Ça ira ? – Création de l’ENACR ---------------------------------- p.17
Ven 20 – La Tragédie du dossard 512 -------------------------------------------------------------------- p.18
JANVIER 2020
Dim 05 - Ciné concert du Nouvel an----------------------------------------------------------------------------- p.19
Sam 11 – Adieu M. Haffman --------------------------------------------------------------------------------------------------- p.21
Sam 18 – Maputo Mozambique --------------------------------------------------------------------------------------- p.22
Sam 25 – Jingle ----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- p.23
Ven 31 – Jetlag ---------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- p.25
FÉVRIER 2020
Ven 07 – Orientalismes … rêves d’ailleurs --------------------------------------------------------------- p.26
Sam 29 – Glovie faEmnille ---------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- p.27
MARS 2020
Sam 07 – Black Boy ------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- p.29
n
Sam 14 – Mount Batulao faEmille --------------------------------------------------------------------------------------------- p.30
Ven 20 & sam 21 - Rosnyllusion ---------------------------------------------------------------------------------------- p.31
Ven 27 – Odyssée --------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- p.33
AVRIL 2020En
Sam 04 – Cubix famille --------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- p.35
Jeu 23 – Lumière impact et continuité ------------------------------------------------------------------------- p.36
Ven 24 – Le Syndrome du banc de touche / 100m papillon ------------- p.37
Sam 25 – Sanseverino ------------------------------------------------------------------------------------------------------------------ p.39
Jeu 30 – Pomme ---------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- p.41
MAI 2020
Jeu 07 – Bonga ---------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- p.43
Ven 15, sam 16 et dim 17 – Festival Silence ------------------------------------------------------ p.44
Sam 30 – Borborygmes faEmnille -------------------------------------------------------------------------------------------------- p.45
Le cinéma à Simenon --------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- p.46-47
Autour de la programmation -------------------------------------------------------------------------------------------------- p.48-49
Services et accès ------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------ p.50-51
Tarifs et abonnements ------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- p.52
Bulletin d’abonnement ------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- p.53-54
Mentions obligatoires -------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- p.55
SAMEDI
L’OGRESSE DES ARCHIVES ET SON CHIEN 28 SEPTEMBRE
DANSE - CIRQUE - MUSIQUE
20H30
Au-delà du réel, une fable contemporaine.
Dans cette pièce de groupe, Christian et François
Ben Aïm convoquent et détournent l’univers des
contes de fées pour mieux questionner notre
monde contemporain. Comme échappées de ces
fables, différentes figures mythiques, allant de la
Belle au bois dormant au Chaperon rouge en
passant par le Petit Poucet investissent le plateau
et cohabitent dans une fable surréaliste. Tous ces
personnages féeriques sont réactualisés pour
devenir un prolongement de chacun d’entre
nous, de notre intime réalité.
« Un spectacle pour réveiller les princesses
endormies ! » - France Culture
Chorégraphie et scénographie :
Christian et François Ben Aïm
Interprétation : Mélodie Gonzalez, Christian Ben Aïm,
Paolo Locci, Grégoire Puren, Pierre-Emmanuel Sorignet,
Gill Viandier, François Ben Aïm, Lili Gautier (violoncelle),
Bruno Ferrier (voix et percussions),
Composition musicale : Jean-Baptiste Sabiani sauf La
Passion selon Saint Matthieu de Jean-Sébastien Bach
Création vidéo : Mélusine Thiry
Création costumes : Dulcie Best
Création lumières : Laurent Patissier
Régie générale : Luc Béril
Régie lumières : Laurent Patissier
Régie son : François Galland
Interprètes film : Eva Defouloy-Mosoni, Jean Ben Aïm,
1A0
NS
Christian Ben Aïm
*Spectacle offert pour tout abonnement souscrit
Par la compagnie
CFB 451
EN +
Durée : 1h15
À partir de 8 ans Spectacle suivi d’un bal avec
Tarif A l’Orchestre du Grand Pop
6
LANCEMENT
DE SAISON
19H30
7
LE GRAND R ENDEZ-VOUS DES TOUT-PETITS
SAMEDI VENDREDI
RÉBUS
SPECTACLE VOCAL ET VISUEL
4 OCTOBRE
5 OCTOBRE À 9H15
ET 10H30
10H ET 11H15 (CRÈCHES)
P’TIT DÉJ OFFERT À 10H30
« Rébus est une recherche vocale et visuelle
en mouvement sur la formation du langage. »
Des mots, des traits
Des sons, une combinaison de mots
Un poème, la matière, un rébus
Des chants, sons, percussions
La couleur arrive, on contemple
On joue, on cherche,
On se déplace, on trace
De et avec : Léa Noygues ; Judith Bouchier-Végis ;
Clément Montagnier ; Coline Marescaux ; Grégoire
Leymarie et Tiphanie Bernet
EN +
Samedi 5 octobre à 16h30
LA BOOM DES PETITS !
Dès 4 ans - Entrée libre - Goûter offert
Création 2019
Par la compagnie Filalo Le DJ Marc de Blanchard est un grand
collectionneur de tubes incongrus
À partir de 18 mois ultradancefloor et de space music propices
Durée : 30 min
à la méditation. Pour le Grand rendez-vous
Tarif B
des tout-petits, il nous dévoilera son cabinet
de curiosités sonores sous la lumière d’une
8 boule à facettes géante !
LE GRAND RENDEZ-VOUS DES TOUT-PETITS
DIMANCHE LUNDI
LUMIÈRES !
CINÉ-CONCERT POP
14 OCTOBRE À
13 OCTOBRE 9H15,10H45 ET
14H
15H30 (SCOLAIRES)
GOÛTER OFFERT À 16H15
Pour son premier projet solo, la Rennaise reste fi-
dèle à ses influences, et propose une bande son
qui lie chanson pop et musique répétitive pour
accompagner quatre courts métrages d’animation
sur le thème du jour et de la nuit, de la lumière en
général. Ces films, dont les héros sont un prince peu
ordinaire, une chauve-souris et un écureuil qui or-
chestrent le jour et la nuit, un fabriquant d’ampoule,
et un loup chargé d’une mission bien singulière,
évoquent le monde du rêve et de l’imaginaire, et
laissent les esprits vagabonder dans le ciel.
EN +
Du 04 au 26 octobre
AU FIL DES CABANES
INSTALLATION SENSORIELLE DE LILI BEL
Entrée libre
De et avec Ellie James Vaste « tableau d’éveil », l’installation de Lili
Bel, plasticienne textile, invite les tout-petits
À partir de 3 ans à parcourir l’espace en véritables explora-
Durée : 40 min teurs et à découvrir un monde entièrement
Tarifs habituels du
fait de laine crochetée, de fils tendus et
cinéma
suspendus.
9
SAMEDI
ERIC BIBB
GLOBAL GRIOT
CONCERT BLUES
12 OCTOBRE
20H30
« La première grande rencontre du public fran-
çais avec Eric Bibb date de 1997 au festival
Blues Passion de Cognac. Immédiatement, cet
afro-américain né en 1951, fier, érudit et respi-
rant le blues par tous les pores de sa peau a sé-
duit. Son répertoire est immense : des classiques
« pre-war blues » à de magnifiques originaux
traitant des problèmes de société avec huma-
nité, en passant par de régulières reprises de
Dylan, une de ses icônes qu’il rencontra à 11 ans
et qui lui dit « joue simplement et oublie tous les
trucs trop sophistiqués »… Eric Bibb arrive avec
un nouvel album « Global Griot » qui fait la part
belle à sa passion africaine qu’il mélange allè-
grement à ce blues acoustique et chaleureux qui
Soirée Paëlla (Jambalaya) lui va si bien! » P.V
sur réservation uniquement
jusqu’à 72h avant le
spectacle : 6.50€ l’assiette « Magnifique chanteur et guitariste, dont les
(Plat typique de la cuisine
cajun en Louisiane) concerts exhalent le charisme et l’humanisme » -
Sortir Grand Paris
Tout public
Durée : 1h30
TARIF A
10SAMEDI VENDREDI
LES MUSICIENS DE BRÊME
CONCERT MUSIQUE CLASSIQUE
D’APRÈS UN CONTE DES FRÈRES GRIMM
18 OCTOBRE
19 OCTOBRE 10H15 ET 15H
(SCOLAIRES)
11H
P’TIT DÉJ OFFERT À 10H30
Les Musiciens de Brême figure dans « Contes
de l’enfance et du foyer » des Frères Grimm
(édition 1819)
Dans un village situé non loin de Brême, un
meunier vit avec son âne. Ce dernier prenant
de l’âge, son maître décide de le tuer pour
récupérer sa peau. Mais dans la nuit, sentant les
ennuis venir, l’âne s’enfuit. Il décide de se rendre
à Brême pour devenir musicien et s’engager dans
l’orchestre municipal. Tel est le point de départ
d’un rocambolesque voyage où la musique
accompagne les protagonistes, dans un récit où
le rêve se mêle au fantastique.
Musique d’Angelo
Sormani
Par l’ensemble
instrumental des
professeurs du
conservatoire
Francis Poulenc
A partir de 6 ans
TARIF B
1112
SAMEDI
9 NOVEMBRE
POINT NÉMO
MÉTACINÉMA*
20H30
*Jeanne Frenkel et Cosme Castro, jeunes
créatifs prolifiques, mélangent avec justesse
et poésie l’éloquence du théâtre à l’émotion
du cinéma. Leur concept est le Métacinéma,
cet art consistant à projeter un film en
même temps qu’il est tourné, Point Némo, leur
nouvelle création.
Deux frères jumeaux décident d’explorer la mé-
moire de leur mère avant qu’elle ne perde défi-
nitivement tous ses souvenirs. Confrontés à cette
fatalité, Thibaut et Julien voient leur mémoire
s’effacer au fil du temps. Pour faire le deuil, les
deux frères s’aventurent dans un grand voyage
onirique à la recherche du Point Némo.
Isolé du reste du monde et si profond qu’aucune
lumière n’y pénétre, le Point Némo est le pôle
maritime d’inaccessibilité, le point de l’océan le
plus éloigné de toute terre émergée.
« Un dispositif scénique innovant » mêlant
« la science-fiction et les nouvelles technologies. »
La terrasse
Avec Thibaut Evrard, Julien Campani et Julia Faure
Musique : Flavien Berger
Image de synthèse : Valentin Goulmy
Directeur technique : Xavier Lescat
Sound design : Mathias Pradenas
Son : Kevin de Lorgeril
Costume : Nathalie Saulnier
Caméra : Calvin Tournié
De Jeanne Frenkel
& Cosme Castro
La Comète
Tout public
Durée : 1h
Tarif A
13SAMEDI
30 ANS TROP PUISSANTS !
30 ANS DU FESTIVAL AFRICOLOR
BAL CONGOLAIS
16 NOVEMBRE
20H30
Pour son édition anniversaire, Africolor
demande à Braka, musicien multi-instrumentiste,
dj, compositeur-voyageur de revisiter
l’immense et riche répertoire de la Rumba
Congolaise, sur le point de disparaître.
Braka, les musiciens du « bal des Eléphants », et
quatre musiciens congolais (RDC) des années
50/60 se rencontrent dans un brassage
réjouissant pour une création à la croisée des
genres et des continents, revisitant l’immense et
riche répertoire de la Rumba Congolaise, ce
patrimoine inestimable, pour faire danser les gens
dans une ambiance festive et conviviale. Un
répertoire qui révèle les mutations socio-culturelle
de l’Afrique depuis 30 ans et commémore les
Plat de la soirée : Poulet
Yassa sur réservation
temps forts d’Africolor.
uniquement jusqu’à 72h
avant le spectacle : Avec Fanny Menegoz Thierry Daydé, Gilles Grivolla,
6.50€ l’assiette
(Plat sénégalais à base Nicolas Stephan, NicolasCalvet, Pascal Versini,
de riz, de poulet et Wim Welker, Pierre Féniche, Braka, Willi Makonzo Nzofu,
d’oignons frits) Mayplau Michel Missy Vula, Jocelyn Balu
Par Le Bal des ELPHTS et
l’association Art-Express
Tout public
Durée 1h30
TARIF A
14SAMEDI
CIRQUE CONTEMPORAIN
OH OH
23 NOVEMBRE
20H30
Après « Pss Pss », leur premier spectacle
accueilli à l’Espace Simenon en 2017, Camilla
et Simone créent « Oh Oh ».
Deux personnages à la fois forts et incertains,
deux caractères dans un état errant et naïf avec
lesquels la compagnie étudie les dynamiques
clownesques de l’être humain pour pénétrer dans
son intime. Oh Oh est un morceau de vie du duo,
un passage occasionnel, une chute libre d’en haut
pour se poser sur la scène découverte presque
par hasard. Sans un mot et à travers le langage
universel du corps, de l’acrobatie, du mime et de la
musique en direct, les deux personnages s’expriment,
se découvrent, se transforment.
« Poétique, sensationnel, savoureux… »
La Marseillaise
De et avec Camilla Pessi et Simone Fassari
Mise en scène : Valerio Fassari et Louis Spagna
Aide à la recherche artistique : Pablo Ariel Bursztyn
Musique : Antonio Catalfamo
Compagnie Baccalà Création lumière : Marco Oliani
À partir de 9 ans Création des costumes : Fleur Marie Fuentes
Durée : 1h10
TARIF A
15VENDREDI SAMEDI
13 DÉCEMBRE 14 DÉCEMBRE
20H30 20H30
ÇA IRA ?
CIRQUE CONTEMPORAIN
CREATION DE L’ENACR & KAORI ITO
JEUDI VENDREDI
12 DÉCEMBRE 13 DÉCEMBRE
14H30 (SCOLAIRE) 14H30 (SCOLAIRE)
Les élèves de l’Ecole Nationale des Arts du Cirque
de Rosny-sous-Bois seront accompagnés par Kaori
Ito, danseuse et chorégraphe japonaise vivant en
France. Artiste pluridisciplinaire, Kaori Ito réalise
également des vidéos, des peintures et collabore
régulièrement au théâtre. Elle s’est formée au
cirque avec James Thierrée. En 2015, elle reçoit
le prix Nouveau talent chorégraphie de la SACD
et est nommée chevalier de l’ordre des Arts et
des Lettres. Toutes les spécialités circassiennes
de la 34e promotion du cursus unifié ENACR/
CNAC seront représentées pour une création à la
rencontre de la danse et du cirque. Ce spectacle
sera l’occasion de découvrir comment l’intime peut
devenir universel, comment le mouvement peut
devenir émotion.
«J’aime quand on voit l’animalité d’une personne
sur scène. Montrer ce qui est à l’intérieur dans nos
tripes. Pour moi, la beauté du mouvement n’a pas
de forme en particulier. L’animalité est comme une
boule d’énergie qui rayonne en nous et qui guide
le corps à danser, pleurer et aimer. » - Kaori Ito
Avec la 34e promotion du cursus unifié ENACR/CNAC
Création de l’ENACR
Mise en scène par
Kaori Ito
Création 2019
Tout public
Durée : 1h15
TARIF A
1617
VENDREDI
LA TRAGÉDIE DU DOSSARD 512
HUMOUR
20 DECEMBRE
20H30
C’est l’histoire d’un type qui fait une course
autour du Mont Blanc ! A pied ! Pourquoi ? …
Pour l’orgueil, pour trouver un sens au temps qui
passe, pour devenir quelqu’un…?
Quand les fantasmes de gloire se confrontent
aux limites du corps humain, que les halluci-
nations font parler les marmottes et que votre
foie vous fait une crise de nerfs digne des plus
grandes tragédies antiques, il faut forcément en
faire un spectacle…et comique si possible !
Dans une quête haletante du héros qui est en
lui, il devra faire avec les crampes, les doutes, les
autres coureurs, les hypoglycémies, les questions
existentielles, les délires intérieurs pour atteindre
son rêve : Finir…vivant !
Un spectacle où tout le monde se reconnaît,
Menu montagnard même les plus sédentaires !!
(tartiflette/tartines chaudes/
vin chaud) sur réservation
uniquement jusqu’à 72h « Poilant, grinçant, accessible aux coureurs comme
avant le spectacle : 6.50€
l’assiette
aux indifférents au sport » - Ultramag
« Une merveille de rythme et d’humour »
- Sortir à Paris
De et par Yohann Métay « Jeu d’acteur exceptionnel, mimiques hilarantes,
imitations bluffantes » - Jogging Plus
Tout public
Durée : 1h30
TARIF A
18DIMANCHE
CINÉ-CONCERT
MUSIQUE ET CINÉMA
DU NOUVEL AN
6 JANVIER
15H30
Bouleversant dans The Kid, révolté dans Le Dic-
tateur, réconciliant toutes les générations par ses
acrobaties et son humour…
Présente-t-on encore Charlie Chaplin ?
Acteur, auteur, metteur en scène, aussi cascadeur
que poète, l’homme qui ne rit jamais explora le
monde par ses prouesses physiques et son inven-
tivité. Son nom ? Buster Keaton. Son métier ? Génie
du cinéma burlesque.
S’il fallait en un mot résumer la vie et l’œuvre de
Pierre Étaix, celui de « clown » vient très vite à
l’esprit. Gagman, acrobate, il est le digne héritier
Suivi d’un goûter festif offert d’une longue tradition clownesque et du « slaps-
pour la nouvelle année !
tick » burlesque américain, inventé par …les deux
compères : Chaplin et Keaton.
Par l’ensemble instrumental Pour fêter avec vous cette nouvelle année, les
des professeurs professeurs du Conservatoire Francis Poulenc vous
du Conservatoire proposent un ciné-concert autour des courts mé-
Francis Poulenc trages de ces trois maîtres du burlesque !
Une séance remplie de rire, où l’émotion et le plai-
Tout public sir sonore sont au rendez-vous dans une alchimie
À partir de 7 ans savamment dosée. À déguster en famille !
Durée : 1h
Tarifs du cinéma
1920
SAMEDI
11 JANVIER
ADIEU M. HAFFMANN
THÉÂTRE
20H30
« Essayons d’être heureux, ne serait-ce que
pour donner l’exemple » Jacques Prévert
Paris, 1942. Le port de l’étoile jaune pour les Juifs
est décrété. Au bord de la faillite, Joseph Haff-
mann, bijoutier juif, propose à son employé, Pierre
Vigneau, de lui confier sa bijouterie, s’il accepte de
le cacher en attendant que la situation s’améliore.
Pierre prendra-t-il le risque d’héberger clandesti-
nement son “ancien” patron dans les murs de la
boutique ? Et si oui, à quelle condition ?
« Bien écrit, bien monté, bien joué, le spectacle
est un bijou » - Nouvel Obs
Avec en alternance :
Pierre Vigneau : Charles Lelaure ou Benjamin Brenière
Isabelle Vigneau : Julie Cavanna ou Anne Plantey
Joseph Haffmann : Alexandre Bonstein ou
Marc Siemiatycki
Otto Abetz : Franck Desmedt ou
Jean-Philippe Daguerre ou Benjamin Egner
Suzanne Abetz : Charlotte Matzneff ou Salomé Villiers
ou Herrade von Meier
Décors : Caroline Mexme - Musique : Hervé Haine -
Lumières : Aurélien Amsellem
Costumes : Virginie Houdinière
Assistant à la mise en scène : Hervé Haine
Collaboration artistique : Laurence Pollet-Villard
De Philippe Daguerre
Prix théâtre 2017
de la Fondation Barrière
et 4 Molière en 2018
Tout public
Durée : 1h30
TARIF D
21SAMEDI JEUDI
MAPUTO MOZAMBIQUE
MUSIQUE, JONGLAGE, DANSE
16 JANVIER
18 JANVIER 14H30
VENDREDI
20H30 17 JANVIER
10H ET 14H30
(SCOLAIRES)
Cette création est issue du « jonglage musical »
et s’apparente aux principes du théâtre musical
qui émerge dans les années 60.
Maputo-Mozambique est le fruit de la rencontre
entre un metteur en scène-musicien- jongleur-danseur
européen et six jeunes artistes mozambicains. Premier
spectacle longue durée de jonglage franco-africain
de l’histoire, c’est une composition exigeante qui allie
rigueur, générosité et poésie. Un spectacle singulier
dont certaines techniques sont inédites : en dansant,
les six interprètes produisent la musique, chantent et
jonglent. Le spectacle met en valeur des pratiques
artistiques mozambicaines et pose comme bases
élémentaires de composition les états de corps.
Plat de la soirée : Plat
typique mozambicain sur
réservation uniquement « Un spectacle qui, dans le même temps, hypnotise et
jusqu’à 72h avant le
spectacle : 6.50€ l’assiette réjouit.» - Télérama
(Purée farine de maïs avec
crabe ou crevette)
Conception, mise en scène : Thomas Guérineau
Création Lumière : Christophe Schaeffer
Compagnie Artistes Mozambicains :Valdovino De Sousa, Ernesto
Thomas Guérineau Langa, Lourenço Vasco Lourenço, Dércio Da Carolina
Alvaro Pandza, José Joaquim Sitoë, Dimas Tivane
Tout public
Durée : 1h
TARIF A
22SAMEDI VENDREDI
JINGLE
SPECTACLE MUSICAL
24 JANVIER
25 JANVIER 14H30
(SCOLAIRE)
20H30
Une performance musico-théâtrale pour une
voix, un quatuor, dix bandes magnétiques et
un grille-pain.
Seule dans son appartement, une femme se
raconte et se rêve. Des fragments de souvenirs.
Le son, la lumière, les corps en présence
apparaissent et disparaissent tissant le paysage
de sa mémoire. Femme de radio, elle a été mise au
placard d’une émission sur le chant, où elle récoltait
des témoignages sur ce sujet et faisait ainsi valoir
la passion qui la hante (chanter). Sa rêverie prend
la forme d’un abécédaire « à la Deleuze »,
naviguant de villes en villes, de mots en souvenirs,
de rythmes en sons, de mélodies en bruits. Les
voix et les musiciens du passé reviennent par
bribes, révèlent ses failles, ses désirs, son rêve.
Avec le Quartet La Scala : Théo Ceccaldi, Roberto
Negro, Valentin Ceccaldi, Adrien Chennebault
Texte : Violaine Schwartz
Compagnie Mise en scène : Sandrine Anglade
Sandrine Anglade Scénographie : Mathias Baudry
Costumes : Cindy Lombardi
Tout public Lumières : Caty Olive
Durée :1h30
TARIF A
23VENDREDI
31 JANVIER
THÉÂTRE ACROBATIQUE
JETLAG 20H30
Jetlag, c’est d’abord un voyage émotionnel en
perpétuel décalage.
Entre deux aéroports, de l’espace « peuplé »
d’une zone de transit à l’espace confiné d’une
cabine d’avion, un homme cherche à tromper sa
solitude. Dans l’étourdissement et la confusion des
déplacements, où l’espace et le temps se perdent,
il rêve d’un nouveau départ. Chaque étape de
son avancée lui fait pourtant sentir que ses at-
tentes ne seront peut-être pas comblées.
« Envisageant l’art du mime comme une question
plutôt que comme une réponse, la réjouissante
équipe poursuit grâce à ce principe une très at-
tachante aventure, à consommer… sans aucune
mesure. » - C!RQ en CAPITALE
Auteurs, Metteurs en scène : Sicaire Durieux, Loïc Faure
et Sandrine Heyraud
Interprètes : Sicaire Durieux, Loïc Faure et Sandrine
Heyraud en alternance avec Elsa Taranis Debefve
Conception décor : Asbl Devenirs & Hélios asbl
Création sonore : Loïc Villiot & Loïc Le Foll
Création lumière & Direction technique : Jérôme Dejean
Regards extérieurs : Alana Osbourne & Katya Montaignac
Voix off : Sarah Chantelauze & Eric De Staercke
Stagiaire : Soazig De Staercke
EN +
Compagnie Chaliwaté Avant-scène dès 19h30 dans le foyer-bar
Chœur déjanté autour du voyage
Tout public En partenariat avec le Conservatoire
Durée : 55 min Francis Poulenc
TARIF A
2425
VENDREDI JEUDI
ORIENTALISMES… RÊVES D’AILLEURS
CONCERT MUSIQUE CLASSIQUE
6 FÉVRIER
7 FEVRIER 14H30
(SCOLAIRE)
20H30
« L’Orient, soit comme image, soit comme
pensée, est devenu pour les intelligences
autant que pour les imaginations une sorte de
préoccupation générale », écrivait ainsi Victor
Hugo dans sa préface des Orientales en 1829.
Depuis le 18e siècle, nombreux sont les musiciens
qui ont exprimé curiosité ou fascination pour
cette vaste région qui s’étend « des pays du
levant aux pays du couchant », en passant par
l’Espagne et l’Andalousie. Les compositeurs n’ont
pas pu y échapper, une véritable fièvre s’est em-
parée d’eux. L’exotisme, dépassant le plaisir de
la « couleur locale », nourrit leur recherche de
modernité, les sonorités nouvelles des instruments
orientaux ou les échelles et modes différents de
Soirée tapas sur réservation cette musique participant du travail de distan-
uniquement jusqu’à 72h
avant le spectacle : 6.50€ ciation à l’égard de leur propre héritage. De
l’assiette Georges Bizet à Manuel De Falla, les professeurs
du conservatoire vous emmènent à la décou-
verte d’œuvres musicales qui donnent déjà un
Ensemble instrumental
des professeurs du
avant-goût de voyage…
conservatoire Francis
Poulenc.
Tout public
Durée : 1h30
TARIF A
26SAMEDI VENDREDI
GLOVIE
THÉÂTRE
28 FÉVRIER
29 FEVRIER 10H ET 14H30
(SCOLAIRES)
11H
P’TIT DÉJ OFFERT À 10H30
Glovie est un enfant qui vit à l’envers. A l’école, il
lutte pour garder les yeux ouverts, quand la nuit
pointe son nez, il est déchaîné. Dès que sa mère,
Inna, le laisse seul pour aller à son travail, il enfile
ses habits de lumière et la fête peut commencer.
Glovie a un secret, il possède les clés d’un monde
parallèle où lui seul peut entrer. Mais c’est sans
compter la vigilance du veilleur de nuit qui a bien
l’intention de lui faire regagner son lit.
Julie Ménard et Aurélie Van Den Daele convoquent
les codes de la comédie musicale pour raconter
une histoire où l’on échappe au réel avec un
soupçon de paillettes et beaucoup d’imagination.
Texte : Julie Ménard
Mise en scène : Aurélie Van Den Daele
Dispositif scénique : collectif INVIVO
Jeu : Mara Bijeljac, Sidney Ali Mehelleb (en cours)
Composition musicale : Romain Tiriakian
Spectacle coproduit par le réseau jeune public et
Création 2020 soutenu par le conseil Départemental de la Seine-
Saint-Denis
A partir de 8 ans
Durée : 1h
TARIF B
2728
SAMEDI VENDREDI
6 MARS
7 MARS 10H & 14H30
(SCOLAIRES)
SPECTACLE DESSINÉ
BLACK BOY 20H30
« Aucune des paroles que j’avais entendues
tomber des lèvres des blancs n’avait pu me
faire douter réellement de ma propre valeur. »
R. Wright
Paru en 1945, Black Boy est le premier roman
écrit par un noir sur ses conditions de vie. L’au-
teur y raconte son enfance et son adolescence
dans le sud ségrégationniste américain du dé-
but du XXe siècle ; confronté à l’injustice, à la
misère, à la violence des rapports entre noirs et
blancs, il réussit à sortir du carcan dans lequel
on veut l’enfermer grâce à sa découverte de la
lecture et de l’écriture…
Le spectacle propose une “vibration” sensible de
ce roman aussi mythique que bouleversant, qui
mêle sur scène un comédien, un musicien et un
illustrateur de bande dessinée.
« Un ensemble spectaculaire qui donne l’impres-
sion d’une scénographie nouvelle. Une création
originale du Théâtre du Mantois, une triple per-
formance, qui ne laisse personne de marbre ! »
Le Courrier de Mantes
Interprétation : Jérôme Imard
Chant et guitare : Olivier Gotti
Interprète-dessin : Jules Stomboni
EN +
Théâtre du Mantois Avant-scène dès 19h30 dans le foyer-bar
P’tit concert de blues
A partir de 13 ans En partenariat avec le Conservatoire
Durée : 1h20 Francis Poulenc
TARIF A
29SAMEDI JEUDI VENDREDI
CONCERT EXPÉRIENCE
MOUNT BATULAO
12 MARS 13 MARS 9H15, 10H30
14 MARS 9H15 & 10H30
(SCOLAIRES)
(CRÈCHES)
& 14H30
10H30 (SCOLAIRE)
M A R Y S E est incarnée par les sœurs jumelles
Marie-Christine et Marie-Rose Laurel.
Elles nous invitent à découvrir un univers
onirique, poétique et ludique tant au niveau
sonore et visuel.
Elles proposent pour leur nouveau projet « Mount
Batulao » (la montagne lumière sur les roches)
un concert expérience mêlant les légendes
philippines et leur univers onirique, à celui de la
petite enfance. « Mount Batulao » est une ouverture
vers l’imaginaire pour un langage universel et
réinventé, axé sur les émotions primitives et le
développement des sens et sensations.
Avec Marie-Christine et Marie-Rose Laurel.
De et avec Maryse
A partir de 6 mois
Durée : entre 35 et 45min
TARIF B
30VENDREDI SAMEDI
ROSNYLLUSION
MAGIE
20 MARS 21 MARS
20H30 20H30
ROSNYLLUSION FETE SES 10 ANS !
Pour marquer cette édition spéciale 10 ans,
Francesco Palmieri, Maria Manzi vous pré-
parent un spectacle inoubliable avec des ma-
giciens de renommée internationale, des illu-
sions hallucinantes, des paillettes en tout genre,
mais aussi de l’humour, de la bonne humeur et
des surprises de marque ! Alors n’hésitez pas à
réserver dès maintenant votre billet pour être
de ceux qui pourront dire « j’y étais ! ».
Samedi 21 mars à 15h
Concours du Trophée François Cadet
(Entrée libre)
Une après-midi dans une ambiance festive et
conviviale à destination de tous public.
Bar et restauration rapide assurés en continu
laissez-vous faire !
Par l’Association de la
Nuit de la Magie
Tout public
Durée : 2h
Tarif unique de
l’association : 20€
Réservations exclusivement
sur www.rosnyllusion.com
31VENDREDI VENDREDI
27 MARS
27 MARS 14H30
(SCOLAIRE)
THÉÂTRE
ODYSSÉE 20H30
« Chez Homère, l’épopée est un art à part fait
de simplicité mais aussi de souplesse et où
des moyens réduits sont employés de manière
à rendre avec sa force la complexité et la
portée émouvante de l’aventure humaine. »
Jacqueline de Romilly
Après dix années de guerre à forger sa valeur dans
le fer et la douleur, Ulysse veut rentrer chez lui. En
quittant les rives de Troie, il espère, et comment ne
pas le comprendre, que le retour sera aussi prompt
que la guerre a été longue. Mais aujourd’hui il s’in-
terroge : voilà neuf ans qu’il erre en vain sur la mer
et que sa terre natale se dérobe sans cesse sous
les plis des eaux tortueuses. Alors Ulysse s’inquiète :
et s’il avait traversé une guerre dont on ne revient
pas ? Et si, malgré sa valeur, il n’avait pas de quoi
payer le prix du retour ?
Tandis que L’Iliade raconte comment faire la guerre,
L’Odyssée raconte comment en revenir.
Au fil des péripéties d’Ulysse se tisse le portrait d’un
homme fait de creux et de contradictions qui, sou-
mis aux vents contraires du destin, est prêt à tout
pour sauver sa vie et retrouver les siens.
« C’est un Ulysse plein de vigueur théâtrale et hu-
maine, un retour sur soi et l’autre dans un monde
où la prometteuse Pauline Bayle n’a pas peur du
combat. » - Le Monde - Brigitte Salino
Avec : Manon Chircen, Soufan Khalil, Viktoria Kozlova,
Repas thématique sur
réservation uniquement Mathilde Mery, Loïc Renard
jusqu’à 72h avant le Assistante à la mise en scène : Isabelle Antoine
spectacle : 6.50€ l’assiette Scénographie : Pauline Bayle
Assistante scénographie : Lorine Baron
De Pauline Bayle, Lumières : Pascal Noël
d’après l’oeuvre d’Homère Costumes : Camille Aït, Élise Cribier-Delalande
Compagnie A tire d’ailes
A partir de 12 ans
Durée : 1h30
TARIF A
3233
34
SAMEDI VENDREDI
3 AVRIL
4 AVRIL 10H ET 14H30
(SCOLAIRES)
MARIONNETTES ET PROJECTIONS NUMÉRIQUES
CUBIX 11H
P’TIT DÉJ OFFERT À 10H30
Animations de cubes en manipulation directe
et projections vidéo dialoguent dans un esprit
ludique et poétique pour créer des formes
brèves. Des comptines et poèmes visuels qui
sont à la scène ce que les expérimentations
littéraires de Queneau et de Prévert sont à
la littérature.
Les écrans sont aujourd’hui partout présents,
abreuvant nos cerveaux d’images ; et face à
cette profusion, nous confondons parfois le réel
avec ses représentations… On peut s’en effrayer,
ou bien jouer de ce phénomène. CUBiX est une
invitation à faire de la place à l’imaginaire, une
invitation à se laisser surprendre par notre ca-
pacité à créer des images à partir de choses
très simples et à redécouvrir le plaisir de parta-
ger un rêve que l’on construit ensemble.
Mise en scène : Mathieu Enderlin
Scénographie : Jeanne Sandjian
Lumières : Pierre-Emile Soulié
Interprètes : Yasuyo Mochizuki & Aurélie Dumaret
Par le Théâtre sans toit
A partir de 6 ans
Durée : 40 min
TARIF B
35JEUDI JEUDI
LUMIÈRE, IMPACT ET CONTINUITÉ
FESTIVAL OH ! SINGULIERS
JONGLAGE
23 AVRIL
23 AVRIL 10H ET 14H30
(SCOLAIRES)
20H30
Entre visible et invisible, les images et les sons
se rejoignent…
Le noir et le blanc dominent, en contrastes forts
ou en clairs-obscurs, sur les corps et les objets.
Parfois, les peaux se cuivrent et le corps fait
éclater la lumière pendant que, balles, objets de
métal et mailloches impactent, frottent, effleurent
la peau de la timbale. “Lumière, impact et conti-
nuité” est un duo entre le jongleur-percussion-
niste, Thomas Guérineau, et Christophe Schaeffer,
créateur lumière.
Installé dans un castelet géant avec sa tim-
bale d’orchestre, le jongleur s’abandonne à la
musique de son corps et des objets qui l’en-
tourent, sous d’infinies variations lumineuses. Les
manipulations invisibles du castelet désorientent
le public dans l’espace. Les langages visuels et
sonores se confondent et fleurtent avec le lan-
gage poétique cinématographique.
À partir de 7 ans Conception, écriture et interprétation :
Durée : 1h Thomas Guérineau (jongleur-percussionniste)
TARIF FESTIVAL
EN +
Avant-scène dès 19h30 dans le foyer-bar
Jonglage musical avec Thomas Guérineau en
résidence
36
En partenariat avec le Conservatoire Francis PoulencVENDREDI
FESTIVAL OH ! SINGULIERS
LE SYNDROME DU BANC DE TOUCHE
+ CENT MÈTRES PAPILLON
THÉÂTRE
24 AVRIL
20H30
Le syndrome du banc de touche
Il y a 20 ans Aimé Jacquet gagnait la
coupe du monde et Léa rêvait de devenir
comédienne. Aujourd’hui, Aimé Jacquet est
rentré dans l’histoire et Léa est restée sur la
touche à l’image des footballeurs remplaçants.
En proie à une crise de légitimité, la jeune
femme décide de s’auto titulariser en suivant les
pas de l’entraîneur de l’équipe de France.
Écriture et interprétation : Léa Girardet
Mise en scène : Julie Bertin
Cent Mètres Papillon raconte l’histoire de
Larie, un adolescent épris de natation. Il suit le
courant en quête de sensations, d’intensité et
de vertiges. Au rythme de rudes entrainements,
et de compétitions éprouvantes, il rêve d’être
un grand champion. Ce récit témoigne de ses
joies et de ses doutes, « au fil de l’eau ».
Tout public
Durée : 1h + 1h05 Jeu et texte: Maxime Taffanel
TARIF FESTIVAL Adaptation et mise en scène: Nelly Pulicani
37SAMEDI
25 AVRIL
FESTIVAL OH ! SINGULIERS
CHANSON
SANSEVERINO EN SOLO 20H30
Grand retour au blues électrique gorgé de
guitares !
Être fan de Béranger, ça n’existe pas.
On n’est pas fan, lui-même vous en aurait
dissuadé.
Par contre, chanter ses chansons c’est possible,
lui rendre un hommage sincère aussi.
En préparation d’un album dédié à François
Béranger, je m’en vais sur les routes en solo,
Colporter les chansons de François, dit « Beber ».
Une guitare, un micro, une énorme envie de
chanter...
C’est tout.
Sanseverino
Hommage à
François Béranger EN +
Tout public Avant-scène dès 19h30 dans le foyer-bar
TARIF FESTIVAL P’tit concert de jazz
En partenariat avec le Conservatoire
Francis Poulenc
3839
40
JEUDI
30 AVRIL
CHANSON POP FOLK
POMME 20H30
« Pomme, l’atout de la nouvelle folk française »
Nourrie à la musique folk de Joan Baez ou à la
country de Dolly Parton, la chanteuse Pomme a
sorti son premier album pop folk « A peu près ».
A 16 ans déjà, la bonne élève écumait les bars
lyonnais le soir avec sa voix d’ange et son auto
harpe. Pas étonnant que cette petite surdouée
ait été invitée à faire les premières parties
de Asaf Avidan, Louane, Angus et Julia Stone,
Vianney, qui lui a écrit une des chansons de son
premier EP, « Sans toi »…
Aujourd’hui, grâce au succès de son premier
album, Claire Pommet, alias Pomme comme la
surnommaient ses camarades collégiens, a
sillonné la France et même au-delà en solo ! Elle
revient cette fois en trio avec de toutes nouvelles
compositions.
« D’abord il y a cette voix un peu fêlée qui atteint
tout droit le plexus. Si chaude dans les graves, si
aérienne dans les aïgus. Diamant sans fioriture. »
Le Parisien
Menu surprise à la Pomme !
sur réservation uniquement
jusqu’à 72h avant le
spectacle : 6.50€ l’assiette
Tout public
Durée : 1h30
TARIF A
41JEUDI
7 MAI
MUSIQUE DU MONDE
BONGA
RECADOS DE FORA 20H30
Avec son nouvel album Recados de Fora
(Messages d’ailleurs) Bonga raconte un
parcours fascinant à travers plusieurs époques
et plusieurs continents, et toujours avec
l’océan Atlantique en fil d’Ariane.
Le chanteur, auteur et compositeur, revient pêle-
mêle sur sa jeunesse, sa prise de conscience
aigüe à l’égard de la colonisation portugaise,
son initiation à la musique par son père pêcheur
et accordéoniste, son amour pour le semba,
symbole de l’identité nationale angolaise.
Voyage dans le temps, Recados de Fora est aussi
l’occasion de se souvenir de belles personnes
qui ont marqué le parcours du chanteur comme
le compositeur B.Leza mais aussi sa chère amie,
Cesaria Evora ou encore Remy Kolpa-Kopoul,
journaliste français parti trop tôt, voix inoubliable
et grand amateur de la musique brésilienne.
« Balades à la tristesse élégante et textes
appelant à regarder la réalité en face pour le
rebelle angolais. »
Les Inrocks
Plat de la soirée : Plat
typique cap verdien
(Cachupa) sur réservation
uniquement jusqu’à 72h
avant le spectacle : 6.50€
l’assiette
(À base de grains de maïs, de
haricots rouges, de patates
douces, de manioc, et de
viande de porc.)
Tout public
Durée : 1h15
TARIF A
4243
FESTIVAL SILENCE
DU VENDREDI 15 MAI
AU DIMANCHE 17 MAI 2020
« Silence », un festival consacré à la musique et
aux images sous les formes les plus inattendues !
La relation entre la musique et le cinéma est une
longue histoire, d’émotions et de situation, de
temps suspendu, de silence également.
De nombreux artistes, musiciens, cinéastes, met-
teurs en scènes, explorent aujourd’hui la mise en
musiques, en concert et en spectacles de films
nouveaux et anciens. Ce festival vous propose
un temps fort autour de ces expressions pour les
petits et pour les grands.
Programmation dévoilée en avril 2020.
44SAMEDI VENDREDI
FESTIVAL 193 SOLEIL !
BORBORYGMES
CIRQUE CONTEMPORAIN
29 MAI
30 MAI 9H15 ET 10H30
(SCOLAIRES)
10H & 11H15
P’TIT DEJ OFFERT À 10H30
« Nous habitons notre corps bien avant de le
penser » - Albert Camus
Coline Garcia, acrobate à la corde lisse, in-
vite les plus jeunes spectateurs à découvrir leur
corps. Sur un portique aux faux airs de balan-
çoire elle se déplace tête en l’air ou tête en
bas. D’équilibre en chute, de rotation en marches
suspendues, l’acrobate chemine sur des sentiers
de la découverte, matérialisés par un rideau de
cordes. Dans un univers brut, elle explore une nor-
malité des corps tout à fait singulière.
Une exposition corporelle animée, circassienne
et dansée refusant le parti pris de la naïveté et
de l’infantilisation. Un spectacle épuré, sincère,
original, surprenant, questionnant et singulier
pour les enfants avides de curiosité.
Interprétation | Coline Garcia & Nathalie Bertholio
(en alternance)
Régie générale | Julie Malka & Léa Striffling (en alternance)
Regard extérieur | Guillaume Pazos
Création vidéo |Hugo Moreau
De et avec Coline Garcia Création sonore | Fred Wheeler
Compagnie SCoM Motion design | Mona Costa
Production – Diffusion | Régis Huvelin – L’Expéditive
A partir de 3 ans
Durée : 35 min
TARIF B
45Avec un équipement technique digne des plus belles
LE CINÉMA
DE SIMENON
salles de France et ses 240 places, le cinéma Georges
Simenon vous ouvre ses portes toute l’année, que vous
ayez 2 ans ou 102 ans !
Le dialogue, la rencontre, la convivialité, l’accueil
soigné et surtout de très beaux films choisis avec soin
pour vous (deux séances / film chaque semaine) sont
les maîtres-mots du cinéma Georges Simenon.
L’accompagnement des séances et l’important travail
mené auprès de tous les publics locaux (jeunes, seniors,
scolaires, associations, etc.) contribuent à faire de ce
cinéma un espace ouvert, un lieu d’échange et de
rencontres où nous vous attendons !
LES SÉANCES HEBDOMADAIRES
Chaque semaine, venez découvrir 3 films différents !
- Pour les enfants et leur famille : 1 film par semaine à
découvrir au choix : le dimanche ou le mercredi
- Pour les adultes : 2 films différents chaque semaine,
proposés également le dimanche et le mercredi
4647
AUTOUR DE LA
PROGRAMMATION
Le théâtre et cinéma Georges Simenon porte une attention
toute particulière au développement d’une politique de
médiation culturelle envers tous les publics : le « jeune
public » allant de la crèche au lycée, les associations,
les centres sociaux, particuliers et groupes, amateurs de
spectacles vivants et cinéma ou simples curieux. Ainsi, le
théâtre et cinéma Georges Simenon aménage des temps forts
autour de la programmation, ateliers, bords de scènes ainsi
que de véritables parcours de sensibilisation au spectacle
vivant et au cinéma.
LES AVANT-SCÈNES
Quatre fois dans l’année, nous vous invitons à partager un
moment convivial et festif autour de la musique en 1ère partie
du spectacle dans le foyer-bar. Vous pourrez découvrir des
artistes de différents horizons pour des propositions musicales
diversifiée, en partenariat avec le conservatoire Francis Poulenc.
Dans une configuration intimiste, vous pourrez également profiter
du service de restauration légère pour un moment de détente
absolue !Vous pouvez aussi lire
