THÉÂTRE DU CHAMP AU ROY - MÉDIATHÈQUE - GUINGAMP 20 | 21 - Ville de Guingamp
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THÉÂTRE DU CHAMP AU ROY
scène de territoire - écritures contemporaines
MÉDIATHÈQUE
GUINGAMP 20 | 21
La saison en un clin d’œil !
THÉÂTRE p 14
OCTOBRE JANVIER
La Petite Personne
EXPOSITION p 58 SAM 21 NOV EXPOSITION p 59
Regard sur le Togo THÉÂTRE p 16 Un siècle avec Brassens
JUSQU’AU 4 OCT Akila, le tissu d’Antigone DU 5 AU 30 JAN
THÉÂTRE p 6 JEU 26 NOV CONFÉRENCE MUSICALE p 52
L’Assommoir CONFÉRENCE p 48 Georges Brassens
JEU 8 OCT Colette, une artiste SAM 9 JAN
PERFORMANCE p 8 en liberté CONCERT p 20
Rhizikon SAM 28 NOV Orchestre de Bretagne
MER 14 OCT et António Zambujo
DÉCEMBRE DIM 10 JAN
CONCERT p 10
Trilogue ou l’art CIRQUE p 18 CONCERT p 53
de la conversation L’homme canon Malo chante Brassens
VEN 16 OCT DIM 13 DÉC SAM 16 JAN
FILMS D’ANIMATION p 50 CONCERT p 22
NOVEMBRE Rosemary Standley
Petits contes
THÉÂTRE p 12 sous la neige et Dom La Nena
MER 23 DÉC DIM 17 JAN
Bartleby
JEU 12 NOV THÉÂTRE p 24
FILM DOCUMENTAIRE p 48 Normalito
VEN 22 JAN
Colette, l’insoumise
SAM 14 NOV
PROJECTION p 54
FÉVRIER MAI
Fête du court métrage
RÉCIT | CIRQUE p 26 SAM 20 MARS EXPOSITION p 61
Nathan longtemps Formidables fourmis
SAM 6 FÉV THÉÂTRE p 34 DU 4 AU 29 MAI
J’ai trop d’amis
CONFÉRENCE MUSICALE p 51 VEN 26 MARS THÉÂTRE D’OBJETS p 40
Structures Baschet À petits pas dans les bois
SAM 13 FÉV AVRIL MER 12 MAI
THÉÂTRE p 28 JUIN
Autoportrait DANSE p 36
à ma grand-mère Eighteen THÉÂTRE | RÉCIT p 42
MAR 16 FÉV MAR 6 AVR Le sale discours
BANQUET POLAR p 38 JEU 3 JUIN
MARS Le dernier banquet COMÉDIE MUSICALE p 44
MAR 20 AVR Une femme se déplace
THÉÂTRE | RÉCIT p 30 MER 21 AVR JEU 10 JUIN
La fille qui venait
d’un pays disparu EXPOSITION p 60 MAGIE NOUVELLE p 46
SAM 6 MARS Joseph Le Monnier Le paradoxe de Georges
THÉÂTRE p 32 DU 24 AVR AU 25 JUIL Yann Frisch
JEU 24 JUIN
Le syndrome
VEN 25 JUIN
du banc de touche
SAM 26 JUIN
MAR 9 MARS
Enivrez-vous
Il faut être toujours ivre. Tout est là : c’est
l’unique question. Pour ne pas sentir l’horrible
fardeau du Temps qui brise vos épaules et vous
penche vers la terre, il faut vous enivrer sans
trêve.
Mais de quoi ? De vin, de poésie, ou de vertu, à
votre guise, mais enivrez-vous.
Et si quelquefois, sur les marches d’un palais,
sur l’herbe verte d’un fossé, dans la solitude
morne de votre chambre, vous vous réveillez,
l’ivresse déjà diminuée ou disparue, demandez
au vent, à la vague, à l’étoile, à l’oiseau, à
l’horloge, à tout ce qui fuit, à tout ce qui gémit,
à tout ce qui roule, à tout ce qui chante, à tout
ce qui parle, demandez quelle heure il est ; et le
vent, la vague, l’étoile, l’oiseau, l’horloge, vous
répondront : « Il est l’heure de s’enivrer ! Pour
n’être pas les esclaves martyrisés du Temps,
enivrez-vous ; enivrez-vous sans cesse ! De vin,
de poésie ou de vertu, à votre guise. »
Charles Baudelaire
Le Spleen de Paris 1869
ÉDITO | PENNAD STUR
Notre dernière saison s’est soudainement arrêtée après le magnifique spectacle de
David Lescot Portrait de Ludmilla en Nina Simone. S’en sont suivies de longues semaines
confinées, vécues différemment par les uns et les autres. La saison qui s’annonce est
à la fois pleine d’espoir, d’envie de nous retrouver mais aussi d’incertitudes. Vivons
ensemble les instants présents. La création et l’accompagnement des artistes restent au
cœur de notre programmation avec quatre nouvelles créations à découvrir. Cette saison
sera résolument vécue de manière partagée, grâce à de nombreux ateliers et rencontres
artistiques. Autant de propositions, d’opportunités pour s’essayer à la danse, au théâtre,
à l’écriture, aux marionnettes, à la photographie… Autant d’occasions de se faire plaisir,
de s’émerveiller ensemble.
A-greiz-tout e oa bet fin d’hon c’houlzad war-lerc’h an abadenn kaer-eston gant David
Lescot, Portrait de Ludmilla en Nina Simone. Goude-se e oa bet sizhunvezhioù hir ma
oamp kraouiet, ha pep hini en deus bevet ar mare-se en ur mod disheñvel. Ur c’houlzad
nevez zo dirazomp, esperañs a-leizh ennañ, gant ar c’hoant d’en em gavout asambles,
hag ivez martezeoù avat. Dav dimp bevañ asambles an amzer a vremañ. Krouiñ ha sikour
an arzourien, sed ar pezh ac’h a d’ober kreizig-kreiz hon frogramm, gant peder abadenn
nevez-krouet da welet. Holl asambles eo e tremenfomp ar bloavezh-mañ, gant atalieroù
a-leizh hag emgavioù gant an arzourien. Tro ho po bep taol da gas ober traoù nevez evel
dañs, c’hoariva, ober gant margodennoù, skrivañ, tennañ poltredoù... Un digarez bep taol
da gaout plijadur, da vezañ bamet asambles.
Céline Larrière
Directrice des Affaires culturelles et programmatrice du Théâtre du Champ au Roy
Renerez an aferioù sevenadurel, karget eus programm C’hoariva Maez ar Roue
Nous vous proposons de prendre le parti de Baudelaire, de nous enivrer des mots,
des sons, des images que nous offriront les artistes invités, pour vivre pleinement ces
instants uniques passés en leur compagnie. Enivrons-nous du spectacle vivant, nous
en avons besoin, et ses acteurs aussi ! L’éducation artistique et culturelle est au cœur
du projet de notre ville, avec l’ambition que le public devienne un véritable acteur de sa
culture. L’accueil prochain, à la Prison de Guingamp, de l’Institut National de l’Éducation
Artistique et Culturelle (INSEAC) viendra amplifier cette démarche et faciliter la mise en
œuvre de nombreux projets communs. Longue vie à la Saison artistique 2020-2021 !
Kinnig a reomp deoc’h ober ho soñj evel Baudelaire, en em vezviñ gant gerioù sonioù,
skeudennoù hag a vo profet dimp gant an arzourien pedet ganimp, evit profitañ da vat eus
ar mareoù dibar-se asambles gante. Mezv diwar an arvest bev, ezhomm hon eus se, hag
an arzourien ivez ! Mont a ra an deskadurezh arzel ha sevenadurel d’ober kalon raktres
Gwengamp, abalamour d’an dud da vezañ gwir obererien o sevenadur. A-benn nebeud e
vo degemeret an INSEAC (ensavadur broadel an deskadurezh arzel ha sevenadurel) er
Prizon kozh, kement-se ac’h ay a-du gant ar soñj hag evel-se e vo aesaet sevel meur a
ober asambles. Ra bado ar c’houlzad 2020-2021 betek penn !
Thomas Berthe
Adjoint à la culture et aux associations
Eilmaer evit ar Sevenadur hag ar c’hevredigezhioù
« Son rêve était de vivre dans une société honnête, parce que la mauvaise société disait-elle, c’était comme un coup d’assommoir, ça vous cassait le crâne, ça vous aplatissait une femme en moins de rien. »
JEU
SPECTACLES
EN RAISON DE LA DURÉE DU SPECTACLE,
LA REPRÉSENTATION EST AVANCÉE À 20H !
8
OCT
20H
L’Assommoir
COLLECTIF OS’O | DAVID CZESIENSKI
THÉÂTRE
Théâtre du
Champ au Roy
D’après Émile Zola
Durée 2h10
Dès 14 ans
Le Collectif OS’O et le jeune metteur en scène berlinois Tarif B
David Czesienzki se sont emparés de ce grand roman du
XIXe siècle. Ils nous en proposent une adaptation libre, Soutien
contemporaine et pleine d’humour. Tour à tour interprètes ou Mise en scène
narrateurs, les personnages déroulent, verre après verre, le David Czesienski
destin tragique de Gervaise Macquart, honnête blanchisseuse Avec Bess Davies,
Mathieu Ehrhard
dans le quartier de la Goutte d’Or à Paris, sous le Second (à la création
Empire. Tristan Robin),
Baptiste Girard,
Lucie Boissonneau
Les bouteilles se vident, les esprits s’échauffent, fiction (à la création
Lucie Hannequin),
et réalité se confondent. Les jeunes fêtards d’aujourd’hui Charlotte Krenz,
s’invectivent et règlent leurs comptes, tout en contant la cruelle Tom Linton
histoire de Gervaise. Les espoirs de la jeune femme défilent, Assistante à la mise
en scène Cyrielle Bloy
impitoyablement brisés par le déterminisme social et l’incurie Scénographie
de ses proches. David Czesienski
et Lucie Hannequin
Construction décor
De ce roman où tout va de mal en pis, le collectif propose une Natacha Huser
et Loïc Férier
réécriture étonnamment comique, où les thèmes du XIXe siècle Costumes
n’ont pas pris une ride : l’addiction, le travail, l’amour, la mort, Lucie Hannequin
la solidarité. Création maquillage
Carole Anquetil
Travail vocal
SAM 10 OCT | 14H-18H SAM 10 OCT André Litolff
Création lumières
DIM 11 OCT | 10H-13H ET 14H-16H 10H-13H ET 14H-16H Denis Lamoliatte
Atelier théâtre ados Master class adultes Création son
avec Lucie Boissonneau et Mathieu Ehrhard avec Baptiste Girard Jean-Christophe Chiron
voir page 64 voir page 68 Régisseur général
Emmanuel Bassibé
Spectacle initialement prévu dans la saison 2019/2020, reporté suite à la crise sanitaire du printemps 2020.
7
MER
SPECTACLES
Représentations scolaires
lun 12 oct 14h
mar 13 oct 10h et 14h
14
mer 14 oct 10h
OCT
20H30
Rhizikon
CIE RHIZOME | CHLOÉ MOGLIA
PERFORMANCE Théâtre du
Champ au Roy
Durée 30 min
Sur le fil du rasoir, au bord du précipice… flirter avec les limites suivi d’une discussion
fait rejaillir en nous une force vitale archaïque et essentielle. Dès 12 ans
Dans Rhizikon, Chloé Moglia questionne cette passion du risque, Tarif C
qui exalte la sensation d’être vivant.
Basculant son corps tête en bas, elle évolue sur un tableau noir
d’école et exécute une performance à couper le souffle, d’une Conception,
interprétation
beauté bouleversante ! Chloé Moglia
Son Chloé Moglia,
Alain Mahé
« En tant que trapéziste, je me suis souvent demandé ce qui
Dispositif lumière
m’avait poussée à consacrer tant de temps à me suspendre par Christian Dubet
un bras à 8 mètres de hauteur… Construction
scénographie
La fascination de la limite, dont le paradoxe est qu’elle peut être Vincent Gadras
toujours repoussée ?
La recherche d’une forme d’exaltation ?
La tentative de restaurer un goût de vivre défaillant ?
Que recherche-t-on dans la prise de risque, quel est ce besoin 5 | 6 | 7 OCT
qui nous fait côtoyer les bords du vide ? Attirance, répulsion ATELIER AGRÈS
fascination… avec le collège
Quel équilibre ? Albert Camus
(Grâces)
Ou quel perpétuel déséquilibre, se rattrapant de justesse mais
jamais tout à fait ? » (Chloé Moglia)
JEU 15 OCT | 20H30 | MJC DU PAYS DE BÉGARD
SCOLAIRES JEU 15 OCT | 14H - VEN 16 OCT | 10H et 14H
Représentations en itinérance
en partenariat avec Guingamp-Paimpol Agglomération
Spectacle initialement prévu dans la saison 2019/2020, reporté suite à la crise sanitaire du printemps 2020.
9
VEN
SPECTACLES
16
OCT
20H30
Trilogue ou
l’art de la conversation
LES MUSICIENS DE SAINT-JULIEN
CONCERT Théâtre du
Champ au Roy
34e édition du Festival de musique ancienne Durée 1h20
de Lanvellec et du Trégor Tout public
Tarifs Festival
25 € | 22 € | 10 €
Scellé autour de la formation en trio et ouvert sur la diversité Gratuit - 16 ans
d’écritures qu’il inspire à la fois au XVIIIe et en notre XXIe siècle, Abonnés 12 € | 5 €
ce programme conduit par François Lazarevitch (flûte), Lucile
Boulanger (viole de gambe) et Justin Taylor (clavecin) met en
Flûte traversière
regard répertoire baroque et création contemporaine.
baroque, musette
François Lazarevitch
Leclair, Rameau et Couperin sont les maîtres de cet art de la Viole de gambe
Lucile Boulanger
conversation où chacun s’exprime pleinement, dans un équilibre Clavecin Justin Taylor
à chaque fois redistribué, où le clavecin est parfois central et les
contrechants habilement répartis. Entre leurs œuvres s’insèrent
trois pièces commandées par Les Musiciens de Saint-Julien PROGRAMME
à Vincent Bouchot (1966), Philippe Hersant (1948) et Gérard
Jean-Philippe Rameau
Pesson (1958). Tous ont déjà manifesté leurs affinités avec la François Couperin
musique ancienne, par l’appropriation de formes ou l’emploi Jean-Marie Leclair
d’instruments emblématiques. Chacun travaillera en rapport Philippe Hersant
à un compositeur différent : Bouchot et Leclair, Hersant et Gérard Pesson
Rameau, Pesson et Couperin. Vincent Bouchot
11« À l’instar de Bardamu (Voyage au bout de la nuit) et
d’Alceste (Le Misanthrope) que j’ai interprétés, Bartleby, par
son inquiétante singularité, est lui aussi un être hors norme.
Et comme tous ces êtres hors norme, il nous permet de
penser, de voir et de vivre le monde autrement. J’éprouverai
ce qui m’a toujours fasciné : l’attraction pour le néant, ce désir
d’inaction incarné par Bartleby qui semble vouloir s’effacer
du monde, disparaître. Ces êtres fascinants parce qu’ils
réussissent à exister hors de toutes conventions sociales et
affectives. Exister, juste exister. »
(Rodolphe Dana)JEU
SPECTACLES
12
NOV
20H30
Bartleby
COLLECTIF LES POSSÉDÉS
KATJA HUNSINGER | RODOLPHE DANA
THÉÂTRE | CRÉATION Théâtre du
Champ au Roy
D’après la nouvelle d’Herman Melville Durée 1h
Dès 15 ans
Tarif B
Herman Melville met en scène un juriste de Wall Street et
ses deux collaborateurs. On pourrait croire à un roman de
Dickens jusqu’à ce qu’un personnage mystérieux fasse son Avec Rodolphe Dana
apparition : il s’agit de Bartleby, un copiste consciencieux et et Adrien Guiraud
Texte d’après la nouvelle
hiératique. Un jour, ce dernier est appelé par son patron pour d’Herman Melville
relire un document et là, stupeur, le copiste rétorque : « I would (édition Allia)
Traduction
prefer not to », c'est-à-dire littéralement, « je préférerais
Jean-Yves Lacroix
ne pas ». À partir de ce moment, la formule constitue la Adaptation
réponse de Bartleby à toute activité. Cette résistance absolue, Rodolphe Dana
Création collective
incompréhensible pour les autres, le conduira peu à peu à dirigée par
l’isolement le plus total. Katja Hunsinger
et Rodolphe Dana
Scénographie
Par un savant dosage de burlesque, d’étrangeté et de folie, Rodolphe Dana avec la
collaboration artistique
Rodolphe Dana et Adrien Guiraud explorent au plateau
de Karine Litchman
“l’énigme Bartleby”, ou comment une présence extraordinaire Lumières
peut suffire à faire basculer l’humanité dans le chaos. Valérie Sigward
Son
Jefferson Lembeye
Costumes
MER 11 NOV | 10H-13H ET 14H-16H Charlotte Gillard
Master class adultes
avec Katja Hunsinger
voir page 68
Résidence de création en milieu scolaire avec le lycée Auguste Pavie
13« Bouge pas, la Petite Personne, je suis en train de te dessiner… »
SAM
SPECTACLES
Représentation scolaire
ven 20 nov 10h
21
NOV
18H
La Petite Personne Théâtre du
THÉÂTRE DES LUCIOLES Champ au Roy
Durée 1h
FRÉDÉRIQUE LOLIÉE Dès 8 ans
MATTHIAS LANGHOFF Tarifs B I Famille
THÉÂTRE I MARIONNETTES I PROJECTIONS VIDÉO À partir des livres
dessinés de Perrine
CRÉATION Rouillon Mona-Mie et
Le petit dessin avec une
culotte sur la tête (éd.
Seuil jeunesse), du Livre
Le spectacle se raconte avec une grande personne et des de lecture de Gertrude
petites personnes en forme d’objets, de marionnettes ou de Stein (éd Cambourakis)
et de textes inédits de
dessins animés. Mélissa Zehner
Lucy Saule invente des mondes dans sa chambre. Ses Mise en scène
Frédérique Loliée,
personnages veulent être le plus admiré, le plus fort ou le plus Matthias Langhoff
seul au monde. Ils s’assassinent, se demandent si on les voit, ils Avec Frédérique Loliée
Adaptation
se font peur. Et puis Lucy dessine sur les murs un gribouillis… Perrine Rouillon
qui prend forme et s’anime. Un double d’elle-même ! et Frédérique Loliée
Commence alors un dialogue entre Lucy et ce petit dessin Conception et jeu
Frédérique Loliée
vraiment pas fini, qui, en plus, n’obéit pas aux règles. Scénographie et lumière
Matthias Langhoff
Lumière et régie
SAM 21 NOV | 10H-12H30 générale Laurent Bénard
Atelier marionnettes parent-enfant Création visuelle
avec Kiké Gomez Romain Tanguy
voir page 64 Création sonore
Teddy Degouys
Création marionnettes
et objets Luis Enrique
et Gomez Bastias
Résidence de création en milieu scolaire Perruque
avec l’école de la Madeleine et le collège Albert Camus Cécile Kretschmar
15JEU
SPECTACLES
26
NOV
20H
Akila, le tissu d’Antigone
COLLECTIF LUMIÈRE D’AOÛT
MARINE BACHELOT NGUYEN
THÉÂTRE | CRÉATION Déplacement
à La Passerelle
scène nationale
de Saint-Brieuc
Dans la France post-attentats, pendant une minute de silence
Durée 1h50
dans la cour d'un lycée, Akila pose un foulard blanc sur ses
cheveux. Ce geste interdit provoque remous et interrogations Dès 15 ans
dans la communauté scolaire. D'autant plus que cette jeune Tarif Abonnés
adolescente s'avère être la sœur d'un des terroristes coupables 15 € | 9 €
(bus compris)
de l'attentat. Un frère mort à qui elle semble vouloir rendre
hommage, envers et contre tous…
Coréalisation
Inspirée du mythe d'Antigone et du poids des tragédies La Passerelle, scène
familiales, cette fiction vient soulever et interroger divers Nationale, Théâtre du
Champ au Roy, scène de
conflits contemporains, faire émerger leurs racines politiques territoire
et coloniales. Questionner les lois érigées par la République, Texte et mise en scène
Marine Bachelot Nguyen
tenter de démêler les racines de la violence et du terrorisme. Interprètes
Mouna Belghali,
Hiba El Aflahi,
La présence musicale de Raphaël Otchakowski accompagne
Nikita Faulon,
les comédiens. Ensemble, ils donnent à entendre une jeunesse Damien Gabriac,
des quartiers populaires qui ne se résout pas au fatalisme. Une Thomas Germaine,
Arnold Mensah
fiction politisée et actuelle. Création musicale
et interprétation
Raphaël Otchakowsky
Scénographie
Bénédicte Jolys
Régie générale
et lumière
Gweltaz Chauviré
Régie son
Pierre Marais
Costumes
Laure Fonvieille
17« La figure de l’homme-canon a marqué les arts du cirque
de la fin du XIXe siècle jusqu’à nos imaginaires actuels, faisant
de la propulsion, de l’envol et de l’atterrissage de nouveaux
défis pour le cirque. Mais de ça - autant le dire sans rien
gâcher - Rémi Luchez se moque complètement. Son spectacle
est une mise en scène d’une tout autre conception du cirque et
du lien à la gravité, porté par des situations d’une simplicité
extrême, mais d’une extrême difficulté. »
(Nathalie Yokel, La Terrasse)DIM
SPECTACLES
Représentation scolaire
lun 14 déc 14h
13
DÉC
17H
L’homme canon
RÉMI LUCHEZ
CIRQUE Théâtre du
Champ au Roy
Durée 50 min
Ne vous fiez pas au titre : c’est l’unique mise en garde à faire Dès 6 ans
aux spectateurs avant de savourer pleinement L’homme canon ! Tarifs B I Famille
Comédien, clown et fil-de-fériste, Rémi Luchez est un drôle
d’oiseau. Le regard perçant, la silhouette plutôt frêle, il met en De et avec
scène un spectacle d’équilibres. Des équilibres d’objets, des Rémi Luchez
accompagné de
objets en équilibre, du jeu et une voix, celle de la chanteuse Lola Calvet
occitane Lola Calvet. Assise à l’avant-scène, dans un espace
tout à elle mais tout aussi précaire que drôle, elle offre un
contrepoint musical, à travers ses chansons allant de la ballade
irlandaise à un tube de Britney Spears.
Les grands exploits reposent souvent sur de petits riens :
et c’est bien ça qui nous touche et nous impressionne. Dans
L’homme canon, vous vivrez l’ultime vertige, l’ivresse dans la
sobriété et la jubilation dans la retenue !
19DIM
SPECTACLES
10
JAN
17H
Le nouveau Fado
ORCHESTRE NATIONAL DE BRETAGNE
ANTÓNIO ZAMBUJO
CONCERT Théâtre du
Champ au Roy
Durée 1h30
António Zambujo chante le fado avec une voix d’ange, miroitante Tarif A
de nuances ambrées. Il aime ses émotions, ses vertiges, et
connaît par cœur toute la palette de ses nuances. Aussi se
ménage-t-il des espaces en vol libre, s’autorisant le plaisir de Direction musicale
Aurélien Azan Zielinski
la digression. C’est tout cela qui le mène aujourd’hui vers cette Chant, guitare classique
chanson moderne et intemporelle, qui n’est plus tout à fait du António Zambujo
Piano et arrangements
fado, mais qui en possède toute l’intensité.
Filipe Melo
Guitare portugaise
Si António et ses musiciens sont bien connus des festivals et Bernardo Couto
Contrebasse
des grandes salles du monde, notamment aux Bouffes du Nord Diogo Alexis
à Paris et à l'Opéra de Lyon, c’est avec l’Orchestre National de
Bretagne qu’il présente la création française de son concert
avec un orchestre symphonique.
21DIM
SPECTACLES
17
JAN
17H
Birds on a Wire
ROSEMARY STANDLEY I DOM LA NENA
CONCERT Théâtre du
Champ au Roy
Durée 1h15
Le duo Birds on a Wire, nom de scène repris à Léonard Cohen,
Tout public
réunit Rosemary Standley et Dom La Nena, au chant et au
Tarif A
violoncelle. Les deux artistes naviguent entre les époques et
les pays. De Jacques Brel à Pink Floyd, leur voyage musical fait
étinceler notre patrimoine musical commun.
Violoncelle et voix
Connue en particulier pour être la chanteuse du groupe Dom La Nena
Moriarty, Rosemary Standley apparaît comme l’une des voix Voix
Rosemary Standley
les plus remarquables de la scène contemporaine. À la fois Collaboration artistique
chanteuse et violoncelliste, Dom La Nena s’est quant à elle Sonia Bester
et Julie-Anne Roth
affirmée comme une auteure-compositrice-interprète de Scénographie
premier plan. Anne Muller
et Salma Bordes
Création lumière
Leur songbook fantasque et gourmand nous fait voyager de Anne Muller
Claudio Monteverdi à Léonard Cohen, en passant par Purcell, Création son
Anne Laurin
Fairouz, John Lennon, Bob Dylan, Gilberto Gil ou encore Régie lumière
Cat Stevens. Anne Muller
ou Anne Terrasse
Régie son
Anne Laurin
ou Morgan Conan Guez
Régie générale
Guillaume Decourcelle
23« On n’écrit pas des histoires sur les normaux parce que c’est super chiant et moi je me dis mais qui, qui voudrait écrire une histoire avec moi ? »
VEN
SPECTACLES
Représentation scolaire
ven 22 jan 14h 22
JAN
Normalito 20H30
CIE À L’ENVI I PAULINE SALES
THÉÂTRE Théâtre du
Champ au Roy
Sur une commande de Fabrice Melquiot, Durée 1h15
Théâtre Am Stram Gram de Genève Dès 9 ans
Tarifs B | Famille
Et si les gens normaux étaient en voie de disparition ?
Texte et mise en scène
Lucas, 10 ans, est ce qu’on appelle un garçon normal, vraiment Pauline Sales
Avec
normal. À force de n’avoir rien d’extraordinaire, Lucas se sent Antoine Courvoisier,
carrément trop normal, voire normal nul. Mais au fil de ses Anthony Poupard,
Cloé Lastère
rencontres va se tisser une histoire rocambolesque, suite de Lumière
hasards les plus quotidiens qu’on puisse imaginer. Jean-Marc Serre
Lucas, sans don particulier ni passion d’aucune sorte, ni beau Son Simon Aeschimann
Scènographie
ni laid, avec un QI dans la moyenne et des parents qui vivent Damien Caille-Perret
encore ensemble. Un enfant si ordinaire qu’il a l’impression de Maquillage, coiffure
Cécile Kretschmar
n’intéresser personne, même pas sa mère. Heureusement, un Costumes
beau jour, Lucas va croiser Iris, gamine précoce, et, avec elle, au Nathalie Matriciani
cours de leur échappée, rencontrer Lina, dame pipi de son état,
qui derrière son apparente normalité, porte un secret…
C’est à l’invitation de Fabrice Melquiot, son complice de longue
date, que l’auteure Pauline Sales a écrit Normalito. Une écriture
qui va droit à l’humain et droit au présent, débusque sans
dénoncer, mord là où ça fait du bien. Les comédiens
Anthony Poupard et
SAM 23 JAN | 10h30-12h30 Antoine Courvoisier
animeront des
Atelier théâtre enfants-ados ateliers dans des
avec la comédienne Cloé Lastère
établissements
voir page 64
scolaires partenaires.
Spectacle initialement prévu dans la saison 2019/2020, reporté suite à la crise sanitaire du printemps 2020.
25SAM
SPECTACLES
Représentations scolaires
jeu 4 et ven 5 fév 6
10h et 15h FÉV
15H I 18H
Nathan longtemps
THÉÂTRE DU PHARE I OLIVIER LETELLIER
RÉCIT I CIRQUE I CRÉATION Théâtre du
Champ au Roy
Durée 30 min
Nathan a une mère qui oublie les choses et qui s’endort Dès 4 ans
souvent : au supermarché elle oublie le sac de courses et Tarifs C | Famille
s’endort la tête dans les citrons ; à la piscine elle oublie sa
serviette et ronfle sous les douches ; ça lui est déjà arrivé
même de mettre son pantalon à l’envers et de se coucher dans Texte
les chaussures de Nathan. Antonio Carmona
Mise en scène
Mais c’est pas grave. Nathan aime beaucoup sa maman. Olivier Letellier
Interprétation
en cours
Pour cette nouvelle création, Olivier Letellier s’est entouré Assistanat
d’Antonio Carmona, auteur, poète et éducateur, d’une Jérôme Fauvel
Création lumières
comédienne et d’un circassien issu de l’Académie Fratellini. Sébastien Revel
Sur scène , ils nous racontent les mésaventures de Nathan Création sonore
à l’aide d’un agrès inattendu : une échelle. Avec énergie et Antoine Prost
Scénographie et régie
justesse, ils nous emmènent dans les turpitudes de la vie d’un générale de tournée
enfant qui doit grandir un peu plus vite que prévu. Colas Reydellet
Costumes
en cours
Résidence de création en milieu scolaire
avec les écoles élémentaires La Chesnaye et François Leizour
27MAR
SPECTACLES
16
FÉV
20H30
Autoportrait
à ma grand-mère
PATRICIA ALLIO
THÉÂTRE Théâtre du
Champ au Roy
Durée 1h30
« Je pense souvent à toi. Pourtant aujourd’hui j’ai oublié Dès 14 ans
comment tu t’appelles. » C’est ce que Julienne Le Breton, la Tarif B
grand-mère de Patricia Allio, lui dit désormais lorsqu’elle la
voit. L’auteure et metteure en scène entreprend alors l’écriture
d’un texte à partir de leurs conversations, en enregistre Texte et performance
certaines et fait ressurgir de vieilles photos. Elle s’adresse à Patricia Allio
sa grand-mère maternelle originaire du Morbihan. Une femme
qui bientôt va disparaître et dont la mémoire déjà s’évanouit,
entraînant dans son sillage une langue qui fut un temps
interdite, le breton.
Artiste pluridisciplinaire, Patricia Allio écrit, met en scène,
performe et réalise. Seule en scène, elle explore une
question plus politique qu’attendue : celle de l’héritage et
de la transmission, touchant des endroits aussi intimes que
partagés par chacun d’entre nous. Une émouvante méditation VEN 12 FÉV
sur nos identités morcelées et éphémères. Les photographies 19h30-22h30
provoquent des réminiscences de scènes de vie et sont autant CENTRE SOCIAL
RDV dès 18h30 pour
de jalons dans cette enquête identitaire, qui peu à peu articule
partager une soupe
portrait et autoportrait. Que reste-t-il d’un lien quand la
mémoire s’étiole ?
Atelier
d’écriture
ados-adultes
avec Patricia Allio
Résidence de diffusion en milieu scolaire
voir page 66
avec Patricia Allio et Isabelle Vaillant
29SAM
SPECTACLES
6
MARS
15H
La fille qui venait
d'un pays disparu
SASKIA HELLMUND
THÉÂTRE I RÉCIT Médiathèque
Durée 1h environ
Une proposition de la Médiathèque suivi d’une séance
dans le cadre du festival Autour d’Elle de dédicaces
Gratuit
Saskia Hellmund est née en RDA. Elle a 15 ans quand le Mur de
Berlin tombe, 16 ans quand son pays est rayé de la géographie. Les textes sont extraits
du livre La fille qui venait
Le monde de son enfance est engloutie à tout jamais. d’un pays disparu.
Seule sur scène, Saskia dit son désarroi, la brutalité du La chute du Mur vue
de l’Est de Saskia
changement et la découverte d'un nouveau monde dans un Hellmund, paru aux
langage concis et poétique. Des objets d'origine et une bande- éditions Les points sur
son originale emportent le spectateur dans son "pays disparu" les i, Paris 2015.
où la petite histoire côtoie la grande. Son texte parle de
liberté, de justice et de solidarité. Quelles valeurs allons-nous
transmettre ?
Saskia Hellmund écrit, habite et travaille en Bretagne.
Pendant l’hiver, elle enseigne également sa langue maternelle à
l’UCO de Guingamp.
31« Aujourd’hui j’ai 30 ans
et je comprends qu’il ne s’agit
pas de se battre pour récupérer
le ballon, mais pour rentrer sur
le terrain ! »MAR
SPECTACLES
9
MARS
20H30
Le syndrome
du banc de touche
LÉA GIRARDET I JULIE BERTIN
THÉÂTRE Théâtre du
Champ au Roy
Une proposition du Théâtre du Champ au Roy Durée 1h
dans le cadre du festival Autour d’Elle Dès 12 ans
Tarif B
Perdre avec panache est parfois bien plus beau que la victoire !
Il y a 20 ans, Aimé Jacquet gagnait la Coupe du monde et Léa
rêvait de devenir comédienne. Écriture et interprétation
Léa Girardet
Mise en scène
Aujourd’hui, Aimé Jacquet est rentré dans l’Histoire et Léa est Julie Bertin
Collaboratrice artistique
restée sur la touche à l’image des footballeurs remplaçants. En
Gaia Singer
proie à une crise de légitimité, la jeune femme endosse alors le Avec la participation de
maillot numéro 10 et décide de s’auto-titulariser en suivant les Robin Causse
Regard chorégraphique
pas du sélectionneur de l’équipe de France. Bastien Lefèvre
Seule en scène, l’héroïne rend hommage à la persévérance face Son
Lucas Lelièvre
à l’échec. Il en résulte un spectacle merveilleux, miracle de Lumières
malice et de drôlerie, sans compter sur une douce émotion qui Thomas Costerg
Costumes
vient gonfler nos cœurs de supporters.
Floriane Gaudin
Vidéo
« Un spectacle feel good généreux. Un Alice aux pays d’Aimé Pierre Nouvel
Jacquet qui rend hommage aux personnages secondaires, ceux
qui vivent à côté de la fête, à l’écouter au loin. »
(La Dispute - France Culture)
Parrain du spectacle
Pierre Mankowski (entraîneur adjoint de Raymond Domenech
et sélectionneur de l’équipe de France de football des moins de 20 ans)
33« Être ou ne pas être populaire,
telle est la grande question…
David Lescot décrypte avec beaucoup d’humour
cet univers impitoyable que se révèle être la vie
des pré-ados. »
(Maïa Bouteillet)VEN
SPECTACLES
Représentations scolaires
jeu 25 et ven 26 mars 26
10h et 14h MARS
20H30
J’ai trop d’amis
CIE DU KAÏROS I DAVID LESCOT
THÉÂTRE Théâtre du
Champ au Roy
Durée 50 min
Vous vous souvenez ? Dès 8 ans
Vous avez eu très peur d’entrer en 6e, et ça vous a gâché vos
Tarifs B | Famille
grandes vacances.
Et puis la rentrée est arrivée, et brusquement vous n’avez plus
eu peur. C’est là que les vrais problèmes ont commencé. Il y a Texte et mis en scène
beaucoup de monde en 6e, bien plus qu’à l’école primaire. Ça David Lescot
Assistante à la mise
fait beaucoup d’amis et d’ennemis potentiels. Et surtout, il s’agit
en scène
d’avoir une bonne réputation. Et puis on vous a fait savoir qu’une Faustine Noguès
fille de votre classe s’intéressait à vous. Que faire ? Vos parents Création lumières
Guillaume Roland
sont occupés par leurs problèmes à eux. Et votre sœur de deux Costumière
ans et demi est entrée à l’école maternelle, c’est pas elle qui va Suzanne Aubert
Scénographie
vous donner des solutions. Quoique… François Gautier Lafaye
Avec en alternance
Suzanne Aubert,
Theodora Marcadé,
Camille Roy
et Marion Verstraeten
Sur Guingamp et le territoire de l’agglomération
7e édition du Festival PasSages
PAR ET POUR LA JEUNESSE
ATELIERS | STAGES | SPECTACLES | CONCERTS | CINÉMA
Cette nouvelle édition foisonnera de propositions et s’enrichira
de vos idées. Alors, dès le mois de septembre, rejoignez-nous
pour construire ensemble le festival ! 25 25
En partenariat avec Guingamp-Paimpol Agglomération, la Médiathèque, le cinéma MARS AVR
les Korrigans, le centre d'art GwinZegal et de nombreux autres partenaires
35MAR
SPECTACLES
6
AVR
20H30
Eighteen
THIERRY MICOUIN
DANSE Théâtre du
Champ au Roy
Durée 1h05
Antidote au temps qui passe, ni nostalgique ni grave, Eighteen Dès 13 ans
évoque la relation père-fille. La pièce revisite une portion Tarif B
d’histoire de la danse contemporaine à travers le vécu de
Thierry Micouin et celui de sa fille Ilana, qui a assisté aux
répétitions et spectacles que son père a créés ou auxquels il a Chorégraphie
participé en tant qu’interprète et vidéaste. Thierry Micouin
Création sonore
Pauline Boyer
À la fois dialoguée et dansée, la pièce se construit à partir de Interprétation
Ilana Micouin,
citations d’œuvres de Catherine Diverrès, Boris Charmatz, Thierry Micouin
Olivier Dubois et Thierry Micouin. Regards
Pénélope Parrau,
Dalila Khatir
« Thierry et Ilana ont trouvé leur terrain d’entente entre Lumières
mouvement et texte. Leur conversation légère et profonde à Alice Panziera
Régie générale et son
la fois, semble s’inventer en direct, comme à la maison, avec Benjamin Furbacco
des pointes d’accélération chorégraphiques qui en fouettent le
rythme. Ils dansent ensemble comme ils respirent. (...) »
(Rosita Boisseau, Le Monde 3 avril 2019)
Ateliers danse
VEN 26 MARS | 9H30-14H30 | Master class adultes
voir page 69
LUN 29 MARS | 18H-20H | Atelier ados
voir page 65
MAR 30 MARS | 18H45-20H45 | Atelier tout public, amateurs
voir page 65
37« Au plaisir de vous recevoir et vous souhaiter un bon appétit ! »
MAR MER
SPECTACLES
20 21
AVR AVR
20H 20H
Le dernier banquet
COLLECTIF OS’O
BANQUET POLAR Centre social
de Guingamp, rue
Hyacinthe Cheval
Cher.e.s convives, le Collectif OS’O aura le plaisir de vous Durée 2h
accueillir pour un banquet. Dès 13 ans
Tarif B
Il serait néanmoins trop simple de mettre les pieds sous la table (repas + spectacle)
en attendant d’être servi.
Au cours de ce repas, vous pourrez manger, certes, mais entre Avec
Lucie Boissonneau,
chaque plat vous tenterez également d’élucider un crime qui Roxane Brumachon,
aura lieu. Oui vous avez bien lu, il y aura un mort aujourd’hui Mathieu Ehrhard,
Vincent Jouffroy,
et vous en êtes prévenus. Et même si quelques chansons
Baptiste Girard
réchaufferont la soirée, réfléchissez à deux fois avant de goûter
la nourriture et surveillez du coin de l’œil le couteau de votre
voisin.
Prenez siège et savourez les mets que nous vous avons
concoctés car l’enquête sera menée par vos cinq hôtes. Comme
une souris prisonnière de sa cage, personne ne quittera cette
salle avant que l’enquête ne soit résolue. Qui est le coupable ? Il
est forcément parmi nous. Combien de morts jusqu’au dessert ?
Combien serons-nous à prendre le café ?
39MER
SPECTACLES
Représentations scolaires
mar 11 mai 9h15, 10h45 et 15h 12
mer 12 mai 10h MAI
15H I 16H30
À petits pas dans les bois
TOUTITO TEATRO
THÉÂTRE D’OBJETS Théâtre du
Champ au Roy
Durée 30 min
Une forêt d'arbres rouges, des pépiements d'oiseaux, une petite Dès 2 ans
fille encapuchonnée, un animal à poils longs et quelques objets Tarifs C | Famille
en tissu qui prennent vie comme par magie ! Voici À petits pas
dans les bois…
Mise en scène
Revisité par Toutito Teatro, le célèbre conte prend des atours Ixchel Cuadros
Assistanat mise en scène
intimistes et se transforme en une traversée gestuelle et Nelly Cazal
visuelle tout à fait singulière. Ce second volet de leur diptyque Jeu Sandrine Nobileau
et Ádám Baladincz
consacré au Petit Chaperon rouge est à l'attention des tout- Conception
petits. En les accueillant dans leur clairière, les artistes scénographie, costumes,
marionnettes
donnent à voir, en croisant les formes du théâtre d'objets, de la Eduardo Jimenez
marionnette, de la danse et des arts plastiques, des chemins de Lumière, construction
traverse pour partir à la découverte du monde extérieur. scénographie, régie
Franck Bourget
Construction
Avec poésie et délicatesse, et un zeste d'espièglerie, ils invitent scénographie
Brodie Agencement
à explorer l'inconnu et à se frotter - tout en douceur - à la peur Création sonore
du loup. Frank Lawrence
et Denis Monjanel
Regard chorégraphique
Nancy Rusek
Constructions diverses
Gérard Legriffon
et Jean Loison
Costumes Lucie Milevoy
et Marion Danlos
41JEU
SPECTACLES
3
JUIN
20H30
Le sale discours
ou géographie des déchets pour tenter de distinguer
au mieux ce qui est propre d’avec ce qui ne l’est pas
CIE INCIPIT I DAVID WAHL
THÉÂTRE I RÉCIT Théâtre du
Champ au Roy
Durée 1h20
Après La visite curieuse et secrète et Histoire de fouilles Dès 12 ans
accueillis en 2019, David Wahl est de retour à Guingamp avec Tarif B
cette nouvelle causerie.
Qu’est-ce qui est propre ? Qu’est-ce qui est sale ? La pollution Texte et Interprétation
est-elle le défi de notre époque ? Les racines sont-elles David Wahl
Mise en scène
plus profondes que cela ? Les déchets auraient-ils une Pierre Guillois
problématique métaphysique ? C’est un récit qui parle de Régie générale
Jérôme Delporte,
l’environnement. D’un environnement façonné par nos ordures, Jean-Yves Marion
nos excréments et nos déchets. C’est un récit savant, noir et Collaboration artistique,
accessoires
salement drôle qui parle de notre instinct de survie, de nos Anne Wagner
rêves d’éternité, de la peur de la mort. Un récit qui nous fait Lumière
côtoyer le cochon, les atomes, le caca, Marie Curie, la Voie Maël Guiblin
Création sonore
lactée, les fantômes et bien d’autres choses… Et aborder ces Nicolas Coulon
problèmes avec recul et humour.
« Dans un spectacle aussi drôle qu’érudit, David Wahl raconte Dans le cadre de
la semaine du
l’histoire des déchets engendrés par l’humanité. Où l’on apprend développement durable,
la valeur toute relative des notions de “sale” et de “propre”… » en partenariat avec
Guingamp-Paimpol
(Télérama)
Agglomération
« David Wahl transforme l’histoire de nos déchets en un petit
bijou théâtral. »
(L’Humanité)
43« Ballets graphiques, chœurs jazzy
et interprètes costauds : une réussite. »
(Télérama)JEU
SPECTACLES
10
JUIN
20H
Une femme se déplace
CIE DU KAÏROS I DAVID LESCOT
COMÉDIE MUSICALE Déplacement
au Théâtre de
Cornouaille
scène nationale
Imaginez : un bug dans votre téléphone portable peut vous de Quimper
faire basculer à chaque instant dans votre passé ou votre futur.
Durée 2h10
Suivant les péripéties d’une jeune femme branchée qui voyage
Tarif Abonnés
dans le temps, David Lescot embarque sa troupe de quinze
25 € | 15 €
comédiens, musiciens et chanteurs, dans une irrésistible (bus compris)
comédie musicale.
Famille, travail, bonheur, jusqu’ici tout réussissait à Georgia,
jeune femme épanouie de trente-cinq ans. Mais après une
cascade soudaine de mésaventures, elle se découvre un pouvoir
surnaturel : voyager dans le temps de sa propre vie.
Dans le décor du restaurant conceptuel le “Platitude”, dont
les spécialités culinaires rivalisent de fadeur, David Lescot
orchestre un ballet musical épicé. Emmenée par la lumineuse
Ludmilla Dabo, la troupe survoltée fait des étincelles. Traversant
les époques de la vie de Georgia, les scènes s’enchaînent avec
une vivacité jamais démentie, soutenues par les mélodies jazzy
de quatre musiciens présents sur scène.
Entremêlant le fantastique et l’univers de la comédie musicale,
l’auteur-compositeur-metteur en scène déploie la palette infinie
de son talent. Tandis qu’il brosse le portrait joyeux, comique et
sensible d’une femme qui s’émancipe, David Lescot n’oublie pas
de piquer joyeusement les travers de notre société.
45JEU VEN SAM
SPECTACLES
ÉVÈNEMENT !
HORS LES MURS
24 25 26
JUIN JUIN JUIN
20H30 18H I 21H 18H I 21H
Le paradoxe de Georges
YANN FRISCH
MAGIE NOUVELLE Camion-théâtre
Parking du Séchoir
à lin (quartier Saint-
Sébastien)
Avec Le Paradoxe de Georges, Yann Frisch a inventé un
Durée 1h
spectacle vertigineux, où l’illusion est reine… mais pas
seulement. En effet, si ce champion du monde de magie est Dès 12 ans
effectivement un virtuose, un hallucinant manipulateur de Tarif B
cartes à jouer (et de consciences), l’artiste est avant tout
un poète. Un philosophe. Un chercheur, aussi. Avec son
personnage de clown lunaire et troublant dans Le Syndrome de Conception, mise en
scène et interprétation
Cassandre, il posait déjà les jalons d’un univers singulier. Yann Frisch
Avec son camion-théâtre, le fer de lance de la “magie nouvelle”
et génie de la cartomagie a construit un écrin à sa (dé)mesure.
Un gradin de quatre-vingt-dix places fait face à une petite scène
habitée d’un gramophone, d’une bibliothèque, d’une table et
d’un fauteuil. Yann Frisch nous y reçoit confortablement chez
lui. Là, devant nos yeux écarquillés, il fait valser la réalité, les
apparences, ce que l’on sait ou que l’on croit savoir, ce que l’on
ressent, ce que l’on voit ou que l’on croit voir.
« Le paradoxe de Georges nous emporte de l’autre côté du
miroir, en joignant la parole au geste, dans une réflexion
capable de briser nos certitudes. Mais l’essentiel, pourtant, se
joue ailleurs, dans le rapport que Yann Frisch instaure avec les
spectateurs, à la fois hypnotisés, hilares et déstabilisés. »
(Le Monde)
Spectacle initialement prévu dans la saison 2019/2020, reporté suite à la crise sanitaire du printemps 2020.
4748
SAM
Colette, l’insoumise 14
NOV
CÉCILE DENJEAN 15H
CONFÉRENCES | RENCONTRES | PROJECTIONS
PROJECTION Médiathèque
Durée 52 min
Mois du film documentaire suivie d’un débat
Adultes
et adolescents
Tour à tour romancière, actrice, scénariste et danseuse nue, Entrée libre
Colette a mené sa vie tambour battant, se réinventant sans cesse
à coup de mots, de scandales et de métamorphoses. Paysanne France / 2018 / Arte
devenue icône de la Belle Époque, ce documentaire nous plonge En partenariat
dans la vie rocambolesque d’une artiste ayant défié la religion avec l’association
Ty Films
et les normes sociales, afin de vivre une existence à la hauteur
de ses envies. Cette pionnière de l’autofiction a fait d’elle-même
un personnage romanesque qui prend vie devant nous, par
l’entremise d’une myriade d’images et de vidéos d’archives.
Colette (1873-1954),
SAM
28
une artiste en liberté NOV
15H
OLIVIER MACAUX
Médiathèque
CONFÉRENCE Durée 2h
Entrée libre
Il est longtemps resté de Colette la légende d’une égérie scandaleuse de la Belle Époque.
Elle a dû pourtant lutter pour s’imposer comme une écrivaine à part entière, ne vivant le
succès de la série des Claudine que dans l’ombre de son époux Willy. Sa vie sentimentale
agitée, ses expériences professionnelles variées (critique musicale, mime, actrice, etc.)
l’ont aguerrie au point d’écrire, non par nécessité, mais pour gagner sa vie et devenir
indépendante. Dès Les Vrilles de la vigne (1908), Colette trouve ce ton inimitable fait de
sensibilité, de lucidité et d’ironie. À partir de 1920 et la parution de Chéri, s’ouvre l’ère
des œuvres majeures. Du Blé en herbe (1923) à Sido (1929), Colette dresse un portrait
impitoyable de l’amour et de la vieillesse et revient aux racines de l’enfance.
Olivier Macaux, docteur es Lettres Modernes, évoquera l’œuvre et la vie de cette artiste
unique éprise avant tout de liberté.Petits contes
MER
23
DÉC
15H
sous la neige
HEURE DU CONTE I FILMS D’ANIMATION
L’heure du conte NOËL AU PRINTEMPS PÊCHEURS D’ÉTOILES
et 7 courts et LES BONHOMMES Han Zhang
métrages pour DE NEIGE SONT ÉTERNELS 2016 - Angleterre
se préparer Contes de Thierry Dedieu I 1h 5 min 5 - Ordinateur 2D
tout en douceur
LE RÉVEILLEUR (Awaker) BIQUETTES
à l’arrivée de
Filip Diviak - 2017 Ekaterina Filippova
l’hiver et des République Tchèque 2016 - Russie
fêtes de fin 9 min 31 - Ordinateur 2D 1 min 33 - Papier découpé
d’année…
DRÔLE DE POISSON LA FAMILLE TRAMWAY
Médiathèque Krishna Nair Svetlana Andrianova
Durée 2018 - France 2016 - Russie
environ 40 min 6 min 21 - Ordinateur 2D 10 min - Animation en volume
À partir de 4 ans
LA LUGE ET LE DRAGON LE SCEPTRE DU PÈRE NOËL
Entrée libre Eugenia Zhirkova Alexey Alekseev
Folimage / 2016 2017 - Russie 2016 - Russie
2 min 37 - Ordinateur 2D 3 min 30 - Ordinateur 2D
50CONFÉRENCES | RENCONTRES | PROJECTIONS
Structures Baschet
SAM
13
SOPHIE CHENET | BÉNÉDICTE JUCQUOIS FÉV
15H
CONFÉRENCE MUSICALE
Les frères Baschet, créateurs singuliers du XXe siècle, ont laissé Médiathèque
une œuvre où le son, l’image et la forme se mêlent pour donner Durée 1h
vie à une création pluridisciplinaire : les sculptures sonores. Tout public
Découvrant la musique concrète à la radio en 1949, Bernard
Baschet et son frère François, guitariste, se lancent dans avec
des expérimentations acoustiques. Cette recherche aboutit Sophie Chénet
(musicienne)
à l’invention d’une nouvelle famille d’instruments musicaux Bénédicte Jucquois
utilisant le verre pour les archets et le métal comme conducteur (vidéaste)
Compagnie Caméléon
de vibrations sonores. Du MOMA de New York jusqu’à la dernière et quelques sculptures
biennale d’art contemporain de Venise, ces instruments ont sonores originales des
fait le tour du monde. Ces inventeurs, dans une démarche frères Baschet
rigoureuse et humaniste, ont fait le pont entre science et art.
Cette histoire étonnante sera racontée et jouée en direct par Sophie Chénet,
musicienne et ancienne collaboratrice de Bernard Baschet. Bénédicte Jucquois,
vidéaste, étayera le propos d’images glanées à l’atelier de fabrication de ces
instruments insolites toujours en fonction.
Une expérience sensible ouverte à tous les regards et toutes les oreilles !CENTENAIRE
GEORGES
BRASSENS
« Une des meilleures interprétations de Brassens, des plus attachantes. »
(Revue Les Amis de Georges)Georges Brassens
SAM
9
JÉRÔME ARNOULD JAN
15H
CONFÉRENCES | RENCONTRES | PROJECTIONS
CONFÉRENCE MUSICALE
Jérôme Arnould alias Malo, artiste et écrivain, spécialiste de Médiathèque
l’œuvre du poète sétois, n’a de cesse de partager sa passion. Durée 1h
Auteur du livre Brassens et la camarde et d’une thèse de Tout public
littérature française qui lui est consacrée La Clef des chants, il
Entrée libre
retrace la vie de Georges Brassens à travers ses chansons.
Il a eu la chance de rencontrer des proches de Brassens, de
se rendre sur les lieux emblématiques de son parcours (Sète,
Nombreuses
Lézardrieux, la maison de Jeanne dans le XIVe arrondissement à
images et vidéos
Paris…), d’étudier scrupuleusement les manuscrits du poète… :
rares !
il en rapporte de nombreuses anecdotes passionnantes. Et
comme il est également musicien, une guitare reste toujours à
portée de main durant la conférence !
Malo chante Brassens
SAM
16
JÉRÔME ARNOULD | NICOLAS NAUDET JAN
20H
CAROLINE LACROIX
Médiathèque
Durée 1h30
CONCERT
Gratuit
5e Nuit de la lecture
DU 5 AU 30 JAN
MÉDIATHÈQUE
Autour de Jérôme Arnould (auteur-compositeur-interprète
Un siècle
et fondateur du groupe), Caroline Lacroix (violon et chant) et avec
Nicolas Naudet (clarinette, clarinette basse) donnent le ton Brassens
d’une chanson française qu’on pourrait qualifier de réaliste si Exposition
elle ne faisait pas tant rêver ! Trois musiciens expérimentés qui Tout public
se régalent sur scène à enchanter leur public au gré de petites Entrée libre
voir page 59
histoires, grands amours, rigolades, émotions, humour, évasion…
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