19 20 S'égarer dans une ville comme on s'égare dans une forêt demande toute une éducation - Théâtre des Quartiers d'Ivry
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théâtre
19
01
theatre-quartiers-ivry.com
43
des quartiers
90
d’ivry
11
11
centre dramatique
national du
val-de-marne 20
S’égarer
dans une ville
comme on s’égare
dans une forêt
demande toute
une éducation.
Walter Benjamin
dialogue des arts J’aimerais que les citoyen·ne·s des
dialogue des cultures différents quartiers de la ville, de tout
dialogue des générations milieu culturel et social, se réunissent
à Ivry pour partager ensemble de
grands moments artistiques et autres
événements qui mettront en dialogue
la société civile et les artistes.
À la direction du Théâtre des Quartiers La Halle de la Manufacture des Œillets
d’Ivry, j’ai le profond désir d’inscrire, sera le poumon de ce projet tourné
collectivement avec d’autres artistes, vers la cité. Nous y développerons
le projet d’un théâtre qui, au cœur des projets artistiques et de vie
de la ville, soit ouvert sur la cité et spécialement conçus pour son espace
au service des habitant·e·s. à l’architecture industrielle, ses
Le Théâtre des Quartiers d’Ivry volumes hors normes.
se voudra une maison pour les
créateur·trice·s, une fabrique, mais une communauté d’artistes
aussi un espace d’accueil aux mille en dialogue avec le territoire
visages. Un lieu pluriel qui soit le reflet À mes côtés, pour mon premier
de la ville, de notre société, où mandat de quatre ans, j’ai réuni une
résonneront et s’inscriront les bruits communauté d’artistes qui participera
du monde. Un lieu d’art où le théâtre pleinement à la vie du théâtre : Adeline
s’ouvre et dialogue aussi bien avec Olivier (autrice et dramaturge) ; Amine
les citoyen·ne·s qu’avec d’autres Adjina (auteur et metteur en scène)
disciplines artistiques et d’autres et Émilie Prévosteau (metteuse
cultures. en scène et comédienne) à la tête de
la Compagnie du Double ; et Dieudonné
un théâtre au cœur de la cité Niangouna (auteur et metteur
Le Théâtre des Quartiers d’Ivry en scène) qui dirige la Compagnie
occupe depuis fin 2016 la magnifique Les Bruits de la Rue.
Manufacture des Œillets - autrefois Au Théâtre des Quartiers d’Ivry, mais
symbole des luttes de la classe plus largement sur le territoire ivryen,
ouvrière. Aujourd’hui c’est une maison ils et elles travailleront à la réalisation
pour le théâtre et un des plus inspirants de leurs projets et s’impliqueront
espaces de création de France. Il sera au quotidien dans la cité, dans
un lieu d’hospitalité, joyeux et convivial, les quartiers d’Ivry et sur l’ensemble
un lieu d’émancipation, de pensée, du territoire. Ces artistes iront
où pourront naître les émotions et les à la rencontre des habitant·e·s
bouleversements capables, je l’espère, en entretenant un dialogue avec
de remettre en question nos préjugés les structures associatives, les
et nos certitudes sur le monde, établissements scolaires, les hôpitaux,
sur l’Autre, sur nous. la maison d’arrêt, le centre
3d’hébergement d’urgence, les autres par Antoine Vitez en 1972, avec son un Centre Dramatique de la ville, le Théâtre des Quartiers
institutions culturelles avec lesquels projet de théâtre sans murs, dans et National à Ivry et d’Ivry a ensuite été dirigé par Philippe
nous travaillons. pour la ville et poursuivi par Philippe pour le Val-de-Marne Adrien (1981 à 1984), Catherine Dasté
Ensemble, sur scène ou dans la ville, Adrien (1981-1984), Catherine Dasté (1985 à 1992) et le duo Adel Hakim
nous réaliserons ce projet ambitieux (1985-1992) puis Adel Hakim et (qui nous a quitté en 2017) et Élisabeth
au service de la création contemporaine, Élisabeth Chailloux qui m’ont Chailloux (1992 à 2018). Depuis janvier
basé sur le dialogue des esthétiques directement précédé. Ils ont tous 2019, il est dirigé par Jean-Pierre Baro.
et en relation avec la cité. porté le projet de la transformation Le Théâtre des Quartiers d’Ivry Après un projet de préfiguration de
Les Grandes Dyonisies d’Ivry sera du théâtre en Centre Dramatique fait partie du réseau des Centres treize années, le Théâtre des Quartiers
d’ailleurs un temps fort de cette National et de son implantation Dramatiques Nationaux (CDN), label d’Ivry est devenu Centre Dramatique
rencontre entre artistes et habitant·e·s à la Manufacture des Œillets. du Ministère de la culture. National du Val-de-Marne au moment
(page 65). À toutes et à tous, public fidèle ou Sa particularité est d’être dirigé de son entrée à la Manufacture des
à venir du Théâtre des Quartiers par un·e ou des artistes dont le projet Œillets, au dernier semestre 2016,
me présenter à vous d’Ivry, habitant·e·s d’Ivry et d’ailleurs, est choisi par un collège réunissant où il a rejoint deux institutions déjà
En arrivant à la direction du Théâtre artistes de la saison et partenaires, l’État et les collectivités territoriales. installées : l’EPSAA, l’École d’arts
des Quartiers d’Ivry, j’ai envie, je vous dis à bientôt pour de belles La nomination revient au Ministre graphiques de la Ville de Paris, et
en premier lieu, de me présenter rencontres et de belles expériences de la culture. le Centre d’art contemporain d’Ivry,
à vous. C’est pourquoi je ne crée pas artistiques et humaines. Les CDN (38 sur tout le territoire le Crédac. À leurs côtés, il participe
de spectacle cette première saison, national), sont des outils majeurs à faire de la Manufacture des Œillets
mais j’en reprends trois pour vous et structurants de la politique un pôle culturel important de la ville
faire connaître mon travail de metteur — — — — — — — — — — — — — de décentralisation culturelle au d’Ivry-sur-Seine et de l’ensemble
en scène. service de la création contemporaine du territoire francilien.
Je vous présenterai du 12 novembre Jean-Pierre Baro et de l’émergence théâtrale dans
au 1er décembre ma dernière création, directeur du Théâtre les régions.
Mephisto {Rhapsodie}, une pièce écrite des Quartiers d’Ivry Lieux de référence nationale et
par Samuel Gallet, d’après le roman internationale, ils développent
Mephisto de Klaus Mann (page 17) des projets artistiques qui peuvent
En janvier, ce sera Kévin, portrait embrasser toutes les disciplines des
d’un apprenti converti, une comédie arts vivants (théâtre, danse, musique,
écrite par Amine Adjina (artiste cirque…) autour de missions
associé) qui aborde la question de d’écriture, de création, de diffusion,
la radicalisation religieuse (page 23) de formation, etc. Espaces d’ancrage,
Et enfin, dans le courant de la saison, de permanence et d’action des artistes
je présenterai dans les collèges sur un territoire en dialogue avec
et lycées du territoire le spectacle les citoyen·ne·s, ils sont également
Master, écrit par David Lescot des lieux privilégiés d’accès des publics
(page 63). au spectacle vivant.
J’ai hâte de mettre en œuvre ce Fondé en 1972 par Antoine Vitez
nouveau projet pour le Théâtre à Ivry-sur-Seine pour investir des
des Quartiers d’Ivry. Il s’inscrit dans lieux non théâtraux dans les quartiers
une histoire exceptionnelle, amorcée
4 5une communauté Adeline Olivier Émilie Dieudonné Simon de Reyer Atelier Poste 4
artistique autrice, dramaturge
Prévosteau Niangouna photographe graphistes
— — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — —
artiste associée comédienne, auteur, comédien,
à la direction metteuse en scène metteur en scène À travers des inspirations Les graphistes de l’Atelier
autant plastiques que Poste 4 conçoivent
— — — — — — — — — — — — — Amine Adjina Compagnie littéraires, Simon de Reyer des identités visuelles
Le nouveau projet du Adeline Olivier écrit auteur, comédien, Les Bruits de la Rue mène un travail singulières et composent
Théâtre des Quartiers du théâtre, de la fiction metteur en scène photographique étonnant, avec des typographies
— — — — — — — — — — — — —
d’Ivry s’appuie sur une et de la poésie. En 2011-2012, que ce soit dans des délicates sur des papiers
dans le cadre du dispositif Compagnie du Double Dieudonné Niangouna grandit autoportraits pleins raffinés. Ils travaillent
communauté d’artistes de résidences d’écrivains dans un Congo-Brazzaville d’humour, des photos essentiellement dans
associé·e·s qui sera en — — — — — — — — — — — — — déchiré par les guerres dans
d’Île-de-France, elle de nu proches de la peinture le secteur de l’art et
dialogue avec les publics est autrice en résidence La Compagnie du Double les années 1990. Son théâtre ou des natures mortes de la culture (Le Maillon,
au Studio-Théâtre de est créée en avril 2012 par naît et vit dans les rues de nostalgiques. Pour le le festival Musica, La Ferme
et l’équipe du théâtre.
Vitry-sur-Seine. Elle y anime Émilie Prévosteau et Amine Brazzaville où il crée en 1997 changement d’identité du Buisson - Scène nationale
ensuite le comité des lecteurs Adjina. Ce dernier signe avec son frère Criss visuelle du Théâtre des de Marne-la-Vallée,
aux côtés de Stéphanie les textes de leurs spectacles Niangouna la compagnie Quartiers d’Ivry, nous avons Le Volcan - Scène nationale
Béghain et un atelier au sein qui traversent des questions Les Bruits de la Rue, dont retenu sa série du Havre, le FAB et bien
d’une classe Ulis. Elle est par liées à la communauté : il signe les textes et les mises Peregrinations of a foreign d’autres). Pour le Théâtre
ailleurs éducatrice spécialisée familiale, culturelle, sociale en scène. Son écriture vive, ghost réalisée en Chine des Quartiers d’Ivry,
et a travaillé ces dernières ou religieuse. Le duo poétique, inventive, sert qui traite de la question c’est Claude Grétillat qui
années en Seine-Saint-Denis, s’intéresse plus un théâtre de l’urgence de l’altérité. On y retrouve a conçu l’identité visuelle
auprès des juges des enfants particulièrement à la relation dans une société où il faut l’artiste en pyjama au milieu à partir de l’esprit du nouveau
du tribunal de Bobigny. que la jeunesse entretient résister pour survivre. des habitant·e·s dans projet et de l’histoire de
À partir de cette expérience, avec le monde. Un travail Son parcours se développe des situations de la vie la Manufacture des Œillets.
elle écrit, pour le Théâtre qui explore les tourments ensuite à l’international quotidienne (mangeant, Le programme perforé
des Quartiers d’Ivry, de nos existences avec et il est artiste associé travaillant, dormant, manuellement que vous
Silences enfances, un texte beaucoup d’humour et au Festival d’Avignon en 2013, circulant…), créant un tenez dans vos mains est
autour des problématiques de sensibilité. La compagnie puis au Künstlerhaus sentiment trouble entre la métaphore visuelle
de la protection de l’enfance. est, depuis cette année, Mousonturm à Francfort et, familiarité et étrangeté. du passé industriel du lieu,
associée au Théâtre des depuis cette saison, où ouvrières et ouvriers
Quartiers d’Ivry au Théâtre des Quartiers œuvraient sur des presses
et au Théâtre de l’Agora, d’Ivry, à la MC93 de Bobigny à balancier pour la confection
Scène nationale d’Evry. et au Théâtre des 13 Vents – de petites pièces métalliques.
Les textes d’Amine Adjina CDN de Montpellier. Il est
sont régulièrement édités aussi l’initiateur en 2003
(Actes Sud, Passage(s), du Festival international
Les Solitaires de théâtre Mantsina
Intempestifs…). sur scène à Brazzaville
qu’il dirige jusqu’en 2016.
Ses textes sont
régulièrement édités,
notamment par Les Solitaires
Intempestifs depuis une
dizaine d’années.
6 7Quartiers
Nous travaillerons autour de deux une série de podcasts vidéos
types de propositions. Celles d’artistes de l’association ivryenne Dia-logues
de la saison qui, en parallèle de leurs qui invite des personnalités de l’art,
spectacles et selon leurs envies, de la culture et d’autres domaines
libres nous présenteront une exposition,
un concert, une lecture, un débat, etc.
Et celles imaginées avec nos
d’activité à aborder leurs pratiques,
leurs convictions, leurs engagements…
un travail d’accompagnement
partenaires culturels sur le territoire.
des auteurs contemporains
la séance des quartiers avec l’association À mots découverts
Quartiers libres est un programme des projections de films/rencontres à travers des résidences artistiques
de rendez-vous en accès libre en partenariat avec le cinéma d’art
et d’essai Le Luxy et bien d’autres projets
qui crée un dialogue avec encore en construction, avec
la programmation des spectacles des lectures différentes institutions partenaires,
accueillis dans la saison et donne avec et à la Médiathèque les services de la ville d’Ivry,
également la possibilité à tous de la ville d’Ivry des associations du territoire, etc.
les publics de vivre une expérience les Tags
artistique ou culturelle au Théâtre (conférences de grandes figures — — — — — — — — — — — — —
des Quartiers d’Ivry. du graphisme) et des projets alliant
le programme des Quartiers libres
théâtre et travail visuel avec l’école de sera concocté au fur et à mesure
graphisme de la ville de Paris l’EPSAA de la saison et communiqué sur
notre site Internet, via notre newsletter
des propositions artistiques ainsi que sur les réseaux sociaux.
croisées
avec le centre d’art le Crédac
8 9l’équipe pôle des publics pôle technique
1
9
et de la communication Dominique Lerminier
Édith Lhumeau directeur technique
directrice du pôle des publics Raphaël Dupeyrot
David Cauquil régisseur général
responsable de Yannick Poli
pôle de direction la communication régisseur bâtiment
Jean-Pierre Baro service des relations Pierre Julien
metteur en scène, directeur avec les publics chef électricien
Adeline Olivier Justine Rault Nicolas Favière
autrice, dramaturge, artiste chargée des relations régisseur son/vidéo
associée à la direction avec les publics Clément Recher
Licinio Da Costa Éloïse Dommange régisseur lumière
directeur adjoint chargée des relations avec
Didier Girard les publics en remplacement
directeur des ressources de Chloé Gillet
Juliette Dumay en congé parental
secrétaire Merci aux artistes,
service billetterie
aux technicien·ne·s
Lola Espitalier
intermittent·e·s ainsi
artistes associé·e·s responsable de la billetterie
qu’aux équipes des
Émilie Prévosteau Marion Rétat
structures partenaires
metteuse en scène attachée à la billetterie
présent·e·s à nos côtés.
et comédienne Frédérique Gasq
Compagnie du Double Kimberley Kemtchuaing
2
Amine Adjina Dupressoir
auteur et metteur en scène agents de billetterie
Compagnie du Double service accueil des publics
Dieudonné Niangouna Isabelle Cagnat
auteur, metteur en scène accueil des publics
et comédien Laurence Djoudi
Compagnie Les Bruits standardiste
de la rue Margot Chaslin
Simon de Reyer Marion Coutard
photographe Marius Drano
Atelier Poste 4 Benjamin Giraud-Chailloux
graphistes Nicolas Hanoteau
0
Jules Levet
pôle administration/ Sinké Tharsis
production hôte·sse·s d’accueil
Valérie Ronsse
bar/restauration
cheffe comptable
Silvio Marino
Julie Philippe
chargé du bar
administratrice
Alexis Cavana
de production
Rémi Chanu
Benedetta Fossati
Sarah Morris
Fatoumata Sissoko
employé·e·s de bar
10 11Trust/Shakespeare/
Alléluia
texte, mise en scène et scénographie
Dieudonné Niangouna
— — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — —
a rt i st e a s s o c i é 2 — 10 oct
c r é at i o n s a i s o n — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — —
c o p r o d u c t io n avec Laurent Barbot, Fitzgerald Berthon, Julie Bouriche,
— — — — — — — — — — — — — —
Vincent Brousseau, Léna Dangréaux, Honorine Diama,
Yasmine Hadj Ali, Annabelle Hanesse, Liesbeth Mabiala,
La Fabrique Dieudonné Niangouna, Agathe Paysant, Emmelyne Octavie,
salle Adel Hakim Carine Piazzi, Bertrand de Roffignac, Flore Tricon,
— Sébastien Bouhana
durée 3h30
avec entracte — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — —
— — — — — — — — — — — — — — Hamlet au cimetière, Richard III à la télé,
collaboration artistique Le Roi Lear dans le métro, Othello au bistrot,
Laetitia Ajanohun
assistanat
Prospéro sur Mars, Juliette au concert,
à la mise en scène Macbeth aux toilettes, sa Lady à la cave… !
Sarah Calcine
L’auteur et metteur en scène Dieudonné
musique
Sébastien Bouhana Niangouna convoque les grandes figures
lumière shakespeariennes dans un singulier triptyque
Xavier Lazarini en forme de poème choral aussi drôle que
costumes
Marta Rossi
politique. Inscrit·e·s dans notre époque, ces
vidéo héros et héroïnes sont des jeunes de notre
Sean Hart temps : ils ont des portables, parlent cool et,
régie générale
Nicolas Barrot
pourtant, comme hier, ils vivent les mêmes
régie son affres de la vie comme de la mort. Les enjeux
Félix Perdreau restent inchangés (pouvoir, cupidité, amour,
vengeance…), mais nous sont rendus plus
familiers dans leur ancrage contemporain.
Cette pièce est aussi un cadeau du
dramaturge congolais à quinze jeunes
interprètes et un musicien, rencontré·e·s
dans divers ateliers qu’il a dirigés en France
et en Afrique. Il l’a écrite à leur intention
pour, à travers la fiction, parler d’eux et
de leurs rapports au monde et au théâtre.
13Radio Live
conception
Aurélie Charon, Amélie Bonnin
et Caroline Gillet
— — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — —
La Fabrique
salle Adel Hakim 7 nov
— — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — —
durée 2h
— — — — — — — — — — — — — — De la radio au théâtre, ou comment porter
images la voix d’une jeunesse engagée. Poursuivant
Amélie Bonnin
un travail documentaire mené sur les ondes
écriture scénique
Aurélie Charon,
de France Inter et France Culture, Aurélie
Amélie Bonnin Charon et Caroline Gillet, accompagnées
installation scénique d’Amélie Bonnin pour l’image, déplacent
Pia de Compiègne
régie
à la scène ce dialogue construit avec
Gaëtan Besnard des jeunes des quatre coins du monde,
administration de production de Dakar à Beyrouth, de Gaza à New Delhi,
Mathilde Gamon
de Marseille à Maurice, tou·te·s porté·e·s
— — — — — — — — — — — — — —
en partenariat avec
par des engagements politiques forts
le Festival d’Automne à Paris et menant leur combat face aux préjugés,
aux discriminations, aux exclusions.
Sur scène, en live ou par le biais de
documents vidéo, les invité·e·s s’expriment
sur des sujets symptomatiques de notre
époque, comme la place des femmes
dans la société, la démocratie, la nécessité
d’entrer en résistance, etc.
Pour ce programme, nous rencontrerons :
Ines, 33 ans, de Sarajevo en Bosnie, blessée
par un obus alors qu’elle avait 9 ans ; Yannick,
23 ans, de Kigali au Rwanda, né juste après
le génocide ; Martin, 24 ans, de Verton en
France, fils d’un des premiers agriculteurs
bio du Nord-Pas-de-Calais.
15Mephisto
{Rhapsodie}
texte mise en scène
Samuel Gallet Jean-Pierre Baro
— — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — —
p r o d u c t io n 12 nov — 1er déc
déléguée — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — —
— — — — — — — — — — — — — — avec Jacques Allaire, Guillaume Allardi, Julien Breda,
La Fabrique Lorry Hardel, Cléa Laizé, Tonin Palazzotto,
salle Adel Hakim Pauline Parigot, Mireille Roussel
— — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — —
durée 2h30
— — — — — — — — — — — — — —
« Nos propres désirs de gloire peuvent
texte librement inspiré nous amener à des proximités extrêmement
de l’œuvre troublantes » dit Samuel Gallet à propos
de Klaus Mann
collaboration
du Mephisto de l’écrivain allemand Klaus
à la mise en scène Mann. En effet, qu’est-on prêt·e à céder
Amine Adjina
à la bête immonde pour conserver son
scénographie
Mathieu Lorry-Dupuy confort, ses avantages, le pouvoir ? Jusqu’à
son quelles compromissions sommes-nous
Loïc Le Roux prêt·e·s à aller ? Ce sont ces questions
lumière
Bruno Brinas
brûlantes d’actualité que Samuel Gallet
costumes aborde dans sa réécriture du roman. Il situe
Majan Pochard l’action aujourd’hui dans une petite ville de
régie générale
province française au seuil de laisser arriver
Adrien Wernert
à sa tête l’extrême droite. Là, dans le théâtre
municipal, une troupe débat de son projet :
poursuivre le travail sur Tchekhov ?
Écrire une nouvelle forme pour participer
aux luttes sociales ? Se laisser convaincre
par la thèse du grand remplacement
de la race blanche ? Ou, comme le leader
du groupe, partir pour la capitale afin de se
réaliser en tant qu’acteur et assouvir son
désir de reconnaissance ? Jean-Pierre Baro
et ses sept interprètes prennent le texte
par les cornes et font se confronter le réel
du monde et l’entre-soi du milieu théâtral.
17Projet Newman
texte conception et mise en scène
Amine Adjina Amine Adjina
et Émilie Prévosteau
— — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — —
artistes associés 10 — 22 déc
c r é at io n s a i s o n — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — —
c o p r o d u c t io n avec Romain Dutheil, Guillaume Mika,
— — — — — — — — — — — — — —
Maxime Mikolajczak, Émilie Prévosteau
Le Lanterneau — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — —
—
durée 1h45
Victor Newman est un élégant homme
— — — — — — — — — — — — — —
d’affaires à la moustache soignée et
scénographie jouissant d’une aura exceptionnelle au sein
Mathieu Lorry-Dupuy de la ville de Genoa City, États-Unis. Il est
son
Fabien Nicol
(et ce, depuis plus de quarante ans !) le héros
lumière de la série Les Feux de l’Amour dont il anime
Bruno Brinas les triangles amoureux avec talent.
vidéo On ne compte plus le nombre de fans à son
Nicolas Comte
régie générale
actif dans le monde entier. Quoi de plus
Azéline Cornut, Olivier Fauvel ordinaire alors que de tomber amoureux·se
régie lumière et vidéo de ce personnage de télé quotidienne ?
Olivier Modol
costumes
C’est ainsi qu’une mère de famille décide
Majan Pochard de quitter son foyer pour rejoindre
administration et production ce Don Juan. Ses enfants, aussi désemparés
Adeline Bourgin
qu’interrogatifs face à ce geste radical,
tenteront de le comprendre en partant
à la recherche de leur mère et du célèbre
acteur. Avec cette farce, inspirée de l’ouvrage
magistral de Günther Anders L’Obsolescence
de l’homme, Émilie Prévosteau et Amine
Adjina explorent les liens familiaux tout
en questionnant nos rapports aux images
de fiction et à leur (sur)consommation.
19La chute
de la maison
mise en scène
Jeanne Candel et Samuel Achache
— — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — —
re - création 11 — 15 déc
— — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — —
La Fabrique avec Margot Alexandre (en alternance), Adrien Bromberger,
salle Adel Hakim Chloé Giraud, Louise Guillaume, Julie Hega, Jean Hostache,
— Hatice Özer, Antoine Sarrazin, Vladimir Seguin,
durée 2h Antonin Tri-Hoang , Maxence Tual
— — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — —
direction musicale
Florent Hubert Jeanne Candel et Samuel Achache sont
d’après des motifs les artisans d’une œuvre totalement
de Edgar Allan Poe,
Franz Schubert
singulière entre théâtre, art lyrique et
et Robert Schumann littérature, dont l’éclat pictural n’a d’égal
chef de chant que la loufoquerie dramaturgique.
Nicolas Chesneau
Leurs spectacles sont des peintures vivantes
scénographie
Lisa Navarro habitées par des êtres déglingués en proie
collaboration artistique à des luttes avec leur corps comme avec
Victor Assié
le monde. Pour cette approche très libre
lumière
César Godefroy de La chute de la maison Usher d’Edgar
assistante Allan Poe, les deux artistes ont travaillé
Carla Bouis avec le directeur musical Florent Hubert à
régie générale
Nicolas Prosper
la création d’un fascinant et étrange conte
opératique articulé autour des magnifiques
— — — — — — — — — — — — — —
en partenariat avec
lieder de Franz Schubert et de Robert
le Festival d’Automne à Paris Schumann. L’action nous transporte dans un
hôpital au début du xıxe siècle où une femme,
déclarée morte, se réveille à la morgue.
Miracle ou erreur médicale ? On décide de
garder cette revenante en observation et,
afin qu’elle ne s’échappe pas, on lui fait croire
qu’elle est au royaume des morts ! Une dizaine
d’interprètes virtuoses amène cette rêverie
douce-amère jusqu’au paroxysme de l’absurde
comme de la beauté.
21Kévin, portrait d’un
apprenti converti
texte mise en scène
Amine Adjina Jean-Pierre Baro
— — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — —
p r o d u c t io n 17 — 26 jan
déléguée — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — —
— — — — — — — — — — — — — — avec Mohamed Bouadla, Leslie Granger,
Le Lanterneau Mahmoud Saïd
— — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — —
durée 1h15
— — — — — — — — — — — — — —
Il y a quelques années, l’auteur Amine Adjina
collaboration apprend qu’un ancien camarade du lycée,
à la mise en scène Peter Shérif, s’est radicalisé, a fui en Syrie
Charly Breton
scénographie
et a terminé en prison. Effrayé par cette
et costumes découverte, Amine Adjina, lui aussi de culture
Cécile Trémolières
musulmane, ressent le besoin de comprendre
son et régie générale
Adrien Wernert comment son ami d’enfance a pu en arriver là.
lumière et vidéo Avec l’écriture de Kévin, portrait d’un
Julien Dubuc apprenti converti, il aborde le sujet sensible
régie son
Audrey Gibert
de la radicalisation d’un adolescent.
régie lumière et vidéo Il choisit contre toute attente le registre
Damien Caris de la comédie : les situations sont parfois
loufoques, en décalage avec le réel, pour
mieux évoquer le trouble intérieur de Kévin.
Jean-Pierre Baro propose un spectacle
adressé aux adolescent·e·s où les interprètes
incarnent le texte avec énergie et subtilité.
Comme Kévin, le public est renvoyé tout au
long de la pièce à sa propre quête d’identité,
à la question de sa propre origine.
23Chroma
adaptation et mise en scène
Bruno Geslin
— — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — —
La Fabrique
salle Adel Hakim 29 jan — 2 fév
— — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — —
durée 1h30
avec Émilie Beauvais, Nicolas Fayol, Olivier Normand,
— — — — — — — — — — — — — — Benjamin Garnier, Alexandre Le Hong
d’après le livre — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — —
Chroma, un livre de couleurs
de Derek Jarman Bruno Geslin nous emporte dans un hymne
scénographie à la vie célèbrant l’énergie combative
Bruno Geslin
musique
de l’artiste activiste queer Derek Jarman qui,
Mount Analogue dans les années 70 à 90, fut aussi bien
création et régie son réalisateur que peintre, auteur ou jardinier…
Teddy Degouys
Atteint du SIDA et perdant la vue, ce dernier
lumière
Laurent Bénard aborde paradoxalement le thème de
régie lumière la couleur dans son livre autobiographique
Claude Casas
Chroma. À chaque chapitre, il revisite une
régie vidéo
Jéronimo Roe couleur différente en alternant ses souvenirs
images d’enfance, ses premières sensations,
Bruno Geslin, Nicolas Fayol ses recherches théoriques, son œuvre de
et Quentin Vigier
construction
cinéaste et le journal de son hospitalisation.
Jean-Paul Zurcher Bruno Geslin se fait le relais de l’impérieuse
régie plateau nécessité qu’avait Derek Jarman de continuer
Yann Ledebt
à créer jusqu’au bout. Dans ce spectacle
surtitrage
Paul Deleligne souffle l’extravagance autant que
régie compagnie la profondeur de l’œuvre de l’artiste anglais.
Emmanuelle Hertmann
Sur scène, trois interprètes accompagné·e·s
par le groupe électro Mount Analogue nous
happent avec énergie à travers des tableaux
d’une beauté plastique et d’une poésie
remarquables.
25Le silence
et la peur
texte et mise en scène
David Geselson
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c r é at io n s a i s o n 27 fév — 8 mars
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La Fabrique collaboration à la mise en scène et interprétation
salle Adel Hakim Dee Beasnael, Élios Noël, Laure Mathis, Kim Sullivan
— (distribution en cours)
durée 2h
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—
spectacle en français
et en anglais surtitré
Après Doreen, son dernier spectacle,
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David Geselson crée Le silence et la peur
scénographie autour de la figure de Nina Simone, chanteuse
Lisa Navarro engagée mondialement connue, à la voix
assistée de Margaux Nessi
lumière
grave et puissante. Arrière-arrière-petite-
Jérémie Papin fille d’une Amérindienne mariée à un esclave
assisté de Marine Le Vey
africain, la chanteuse noire-américaine porte
vidéo
Jérémie Scheidler en elle quatre siècles d’histoire coloniale.
assisté de Marina Masquelier David Geselson nous plonge dans cette
son Amérique ségrégationniste, avec au plateau,
Loïc Le Roux
costumes
des actrices et acteurs français·es, et
Benjamin Moreau d’autres rencontré·e·s à New York. Promesse
assistanat à la mise en scène d’un fil tiré entre nos héritages communs…
Shady Nafar
Ce spectacle aborde le rapport à l’Étranger,
régie générale
Sylvain Tardy les conséquences du colonialisme et
traduction les luttes pour l’émancipation.
Nicholas Elliot et Jennifer Gay
construction décors You don’t have to live next to me
Atelier décor du Just give me my equality
ThéâtredelaCité - CDN Everybody knows about Mississippi
Toulouse Occitanie Everybody knows about Alabama
administration, production, Everybody knows about Mississippi Goddam
diffusion, relations presse
extrait de Mississippi Goddam, 1964
AlterMachine I Noura Sairour
et Carole Willemot — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — —
— — — — — — — — — — — — — — la diversité linguistique en partage
Le Théâtre des Quartiers d’Ivry - Centre Dramatique National
en partenariat avec du Val-de-Marne et le Théâtre de Choisy-le-Roi -
le Théâtre de Choisy-le-Roi Scène conventionnée d’Intérêt National Art & Création
mettent en commun les moyens nécessaires afin d’accueillir
un spectacle multilingue.
27Barbacane Classics
Beethoven 2020
Le Concert Impromptu
et Julien Roux
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La Halle
— 5, 6 mars
durée 30 min — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — —
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Quintette d’instruments à vent ivryen,
flûte et direction artistique
Yves Charpentier Le Concert Impromptu est l’un des grands
hautbois ensembles de musique de chambre français
Violaine Dufès
présent sur les scènes nationales et
clarinette
Jean-Christophe Murer internationales. Avec le festival Barbacane
cor Classics dont il est l’initiateur, le quintette
Antonin Bonnal
convie le jeune public à découvrir une grande
basson
Pierre Fatus figure de la musique classique à travers
guitare électrique un parcours de concerts répartis dans
Julien Roux divers lieux emblématiques de la ville.
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Cette année c’est Beethoven, dont on
programme complet
du festival sur le site célèbrera le 250e anniversaire, qui est
de Barbacane Classics à l’honneur. Les concerts se déploieront
de l’Église Saint-Pierre-Saint-Paul,
au gymnase Auguste Delaune en passant
par la Manufacture des Œillets : au Crédac
et au Théâtre des Quartiers d’Ivry.
Nous présenterons deux pièces,
la 8e Symphonie (2e mouvement) et Ludwig
van, une improvisation à partir de motifs
de la 5e Symphonie du compositeur argentin
Mauricio Kagel (xxe siècle) interprétées
par Le Concert Impromptu et le guitariste
Julien Roux.
29Alors
Carcasse
texte mise en scène
Mariette Navarro Bérangère Vantusso
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c r é at io n s a i s o n 12 — 15 mars
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La Fabrique avec Boris Alestchenkoff, Guillaume Gilliet,
salle Adel Hakim Christophe Hanon, Sophie Rodrigues, Fanny Mary
— (en alternance), Stéphanie Pasquet
durée 1h15
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dramaturgie Qui est donc Carcasse, personnage aussi
Nicolas Doutey fragile qu’obstiné, qui se tient debout sur
collaboration animation
Philippe Rodriguez-Jorda
un seuil, dont on ne sait rien sauf qu’il
assistanat voudrait le franchir et qu’il ne sait ni pourquoi
à la mise en scène ni comment le faire ? Curieux individu vide,
Laura Fedida
mais qui vit intensément, riche de désirs,
scénographie
Cerise Guyon d’attentes, de craintes, de refus. Il n’existe
costumes pas encore tout à fait et pourtant il est là.
Sara Bartesaghi Gallo,
Simona Grassano
Il trouble, dérange, fait obstacle.
son Une chose est sûre, Carcasse nous
Géraldine Foucault ressemble étrangement… Alors Carcasse,
lumière c’est la rencontre de deux forces créatrices :
Florent Jacob
régie générale
celle de Mariette Navarro, qui déploie
Philippe Hariga à travers sa langue singulière, poétique
régie son et teintée d’humour des problématiques
Vincent Petruzzellis
production, diffusion
telles que l’altérité, la singularité, le refus
Anaïs Arnaud de se plier aux conventions face au regard
conseiller technique de l’Autre, et celle de Bérangère Vantusso,
Didier Alexandre
qui a choisi de traiter l’incarnation du héros
de cette histoire avec un jeu de bâtons qui
produit des images furtives, magiques et
éphémères grâce à une forme hybride mêlant
théâtre, marionnettes et arts plastiques.
31[ʒaklin] Jacqueline,
écrits d’art brut
conception artistique
Olivier Martin-Salvan
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c r é at io n s a i s o n 20 — 28 mars
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La Fabrique avec Olivier Martin-Salvan et Philippe Foch
salle Adel Hakim
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—
durée 1h
La société ne sait pas quoi faire de ce qui
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lui échappe, la déborde. La « folie » semble
composition musicale
Philippe Foch encore aujourd’hui ne correspondre à rien
regard extérieur pour elle et demeure largement stigmatisée.
Erwan Keravec
Être atteint·e de troubles psychiques,
collaboration
à la mise en scène habité·e par une obsession ou encore sujet·te
Alice Vannier à des visions n’empêche en rien d’ouvrir
scénographie et costumes des espaces insoupçonnés de poésie par
Clédat & Petitpierre
lumières
la création artistique. On explose alors
Arno Veyrat le langage normé et on le revitalise.
retranscription des textes C’est ce à quoi s’adonne Olivier Martin-Salvan
Mathilde Hennegrave
dans ce spectacle qu’il a créé à partir
régie générale et son
Maxime Lance des écritures mystérieuses d’Annette,
régie lumière Jacqueline, Sacha, Jules... puisées dans
Thomas Dupeyron
le livre Écrits bruts de Michel Thévoz.
production, diffusion,
coordination Accompagné du musicien Philippe Foch et
Colomba Ambroselli du duo de plasticiens Clédat & Petitpierre,
assistée de Nicolas Beck
l’acteur metteur en scène pousse son corps
dans ses retranchements, au seuil
de la transe, pour nous donner à vivre
l’expérience de la puissance des textes qu’il
incarne. En ne percevant plus ces individus
uniquement comme fous ou folles, on peut
enfin entendre ce qu’ils disent et s’étonner,
voire s’insurger, qu’ils soient encore
tellement inconnu·e·s de la littérature.
33Autoportrait
à ma grand-mère
texte, mise en scène et interprétation
Patricia Allio
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Le Lanterneau
— 21, 22 — 28, 29 mars
durée 1h25 — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — —
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Si Patricia Allio est seule en scène
créateur lumière et
collaborateur scénographique avec son texte, un pupitre et un écran,
Emmanuel Valette
c’est pourtant bien sa grand-mère Julienne
collaboration son
Rym Debbarh-Mounir
qui, par le biais d’enregistrements sonores,
production de petits films et de photographies, prend
et administration le centre du plateau. Alors que cette dernière
Clotilde Musard
perd la mémoire, sa petite-fille lui propose
en effet de se souvenir, de recueillir
ce qui surgit par éclats. Julienne se laisse
interroger, semble y prendre plaisir…
Elle est née en Bretagne, dans le Morbihan,
au début du xxe siècle. Paysanne, elle n’a été
scolarisée que deux ans et on lui a interdit
de parler sa langue maternelle – le breton –
durant des années. C’est cet héritage que
Patricia Allio convoque dans une performance
intime et politique. L’émotion et l’intelligence
qui en émanent nous amènent à questionner
la transmission insidieuse de la honte
sociale entre les générations, ce qu’elle
peut produire sur les corps et les esprits.
35— — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — —
oct n ov déc ja n
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M1 V 1 D1 16h M1 1890
M2 19h30 S 2 L 2 J 2 —
Trust/Shakespeare/ Alléluia
J 3 19h30 D3 M3 V 3
V 4 19h30 L 4 M4 S 4
1990
S 5 18h M5 J 5 D5
Radio Live
D6 16h M6 V 6 L 6
L 7 J 7 19h S 7 M7
M8 19h30 V 8 D8 M8
des
M9 19h30 S 9 L 9 J 9
J 10 19h30 D 10 M 10 20h30 V 10
V 11 L 11 M 11 20h S 11
20h30
La chute de la maison
œillets
S 12 M 12 20h D 12
J 12 19h
D 13 M 13 20h L 13
19h30
L 14 J 14 M 14
V 13 20h
20h30
et des
M 15 V 15 20h M 15
Projet Newman
M 16 S 16 18h S 14 17h J 16
Kevin, portrait d’un apprenti converti
20h
J 17 D 17 16h V 17 20h
D 15 15h
V 18 L 18 S 18 18h
ouvriers
Mephisto {Rhapsodie}
18h
S 19 M 19 20h L 16 D 19 16h
D 20 M 20 20h M 17 20h30 L 20
L 21 J 21 19h M 18 20h30 M 21 20h
M 22 V 22 20h J 19 19h30 M 22 20h
M 23 S 23 18h V 20 20h30 J 23 19h
J 24 D 24 16h S 21 17h V 24 20h
V 25 L 25 D 22 15h S 25 18h
S 26 M 26 20h D 26 16h
Avant de devenir un lieu
L 23
D 27 M 27 20h M 24 L 27 de création théâtrale,
L 28 J 28 19h M 25 M 28 la Manufacture Française
M 29 V 29 20h M 29 20h
Chroma
J 26
M 30 S 30 18h J 30 19h
d’Œillets Métalliques
V 27
J 31 ↓ S 28 V 31 20h a accompagné l’essor
D 29 ↓ industriel français et a été
L 30
le témoin de l’histoire
M 31
ouvrière du xxe siècle.
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