Musée des Beaux-Arts Liste des acquisitions 2016 - Centre de ressources documentation & bibliothèque - Ville de ...

Musée des Beaux-Arts
    Centre de ressources
    documentation & bibliothèque

Liste des acquisitions 2016

Centre de Ressources

         Qui sommes-nous ?

L’équipe du centre de ressources (documentation & bibliothèque) du musée des Beaux-
arts de Reims, composée de quatre personnes, est rattachée au département de la
conservation et de la recherche. Elle répond par courrier et par mail aux demandes du
public et met à sa disposition des ouvrages, revues, dossiers sur le musée, ses collections
et l'histoire de l'art. La bibliothèque se spécialise également dans le domaine de la
préparation et de la formation continue aux métiers du patrimoine.

         On y trouve quoi ?

      Des catalogues d’exposition de 1900 à nos jours
      Des catalogues des salons parisiens et rémois du XVIIIe au XXe siècle
      Des monographies d'artistes
      Des catalogues des musées de france et de l'étranger
      Des livres sur l’art par siècle et mouvement artistique, par domaine (peinture,
      sculpture, dessin, gravure, photographie, mobilier, objet d’art, céramique), par
      pays ou centre de production
      Des ouvrages traitant d’iconographie, d’esthétisme, de théorie
      Des écrits d’artistes et de critiques d’art
      Des ouvrages sur les différentes techniques
      Des ouvrages sur la muséologie, l’organisation administrative et le droit des
      musées, l’action culturelle, la conservation-restauration
      Des ouvrages sur l'histoire locale et les monuments historiques de Reims et la
      région Champagne-Ardenne
      Des revues d'art

         Mais aussi...

Ces dernières années avec le projet du futur musée, quelques axes privilégiés ou thèmes
d’excellence liés à l’histoire des collections et à celle de la ville s’inscrivent avec force :

      Les arts décoratifs (céramique, mobilier, verrerie, vitrail, objets d’art)
      Les courants art nouveau et art déco
      Autour du Grand Jeu et du Surréalisme

Musée des Beaux-Arts, 8 rue Chanzy — 51100 REIMS
Sur rendez-vous tous les jours de la semaine de 9 h 00 à 17 h 30
Responsable : Marie-Hélène MONTOUT-RICHARD
Documentaliste : Francine BOURÉ
francine.boure@mairie-reims.fr
03 26 35 36 08
Ce document est aussi disponible sur le site de la ville de Reims
http://www.reims.fr/321/centre-de-ressources.htm

Expositions

Une image sur un mur : images et décoration intérieure au XIXe siècle
Bordeaux : musée Goupil, 2005
79 p.

Les estampes et photographies conservées au Musée Goupil, reproduisant en grande
majorité des œuvres d'art, se déployaient sur les murs des maisons bourgeoises ou plus
modestes du XIXe siècle. Cet ouvrage replonge donc le lecteur dans l'atmosphère des
intérieurs privés de l'époque.
ISBN 2-9506408-6-9
Cote : E-2005.128

L'univers de George Minne & Maurice Maeterlinck
Bruxelles : Fonds Mercator, 2011
254 p.

George Minne et Maurice Maeterlinck sont deux artistes d'exception qui
ont tous deux évolué et laissé leur empreinte dans le monde artistique
européen et gantois de la fin du XIXe siècle. Ce livre présente une vision
approfondie de l'univers des deux figures majeures de l'art belge de cette
période, illustrée par leurs œuvres et celles de leurs contemporains ou
successeurs.
ISBN 978-90-6153-356-6
Cote : E-2011.111

À l'épreuve du réel : les peintres et la photographie au XIXe siècle
Lyon : Fage éditions, 2012
182 p.

Évocation des liens entre les peintres français du XIXe siècle et la
photographie dès la naissance de ce procédé de fixation du réel, d'un
point de vue technique comme d'un point de vue esthétique : Courbet,
Daumier, Corot, Friant, Munier, Degas, etc.
ISBN 978-2-84975-271-5
Cote : E-2012.89

Une renaissance : l'art entre Flandre et Champagne, 1150-1250
Paris : RMN-Grand Palais, 2013
207 p.

De 1150 et 1250, les régions de la France du Nord et de la Meuse
connaissent une intense activité culturelle et intellectuelle, favorisée par
une intense circulation entre la Flandre et la Champagne, qui entraîne un
essor artistique fécond et l'émergence d'un style nouveau, appelé style
1200. Quelques cent soixante pièces sont réunies pour cette exposition :
orfèvrerie, sceaux, statues, etc.
ISBN 978-2-7118-6080-7
Cote : E-2013.82

Zloty Wiek Pomorza : Sztuka na dworze ksiazat pomorskich w XVI i XVII wieku
Szczecin : Muzeum Narodowe, 2013
399 p.
Tous les arts sont explorés : arts graphiques, peintures, ainsi que textile ou encore joaillerie.
ISBN 978-83-63365-12-7
Cote : E-2013.83

Romantisme : mélancolie des pierres
Fondation Pierre Arnaud, 2016

Un panorama de la peinture romantique européenne à travers des œuvres
mettant en rapport la destinée humaine et le monde minéral : montagnes,
monuments, ruines, pierres tombales, etc.
ISBN 978-2-8289-1535-3
Cote : E-2015.49

Dominique de Font-Réaulx
Mythes fondateurs : d'Hercule à Dark Vador
Paris : Seuil ; Musée du Louvre, 2015
161 p.

Une sélection d'œuvres appartenant à plusieurs domaines de création (littérature, théâtre,
musique, cinéma) illustre le thème des mythes fondateurs. Le catalogue est organisé en
quatre parties : les mythes de création ; les cycles de la nature ; les phénomènes naturels
dans l'art contemporain ; les héros et les monstres.
ISBN 978-2-02-124400
Cote : E-2015.50

Figures de fantaisie : du XVIe au XVIIIe siècle
Paris : Somogy, 2015
Toulouse : Musée des Augustins, 2015
287 p.
Provenant de huit écoles nationales ainsi que des principaux foyers
artistiques européens, près de quelque 80 tableaux, réalisés entre le XVIe
et le XVIIIe siècle, sont présentés pour illustrer la figure de fantaisie, loin
des portraits de commande et de leurs contraintes
ISBN 978-2-7572-0998-1
Cote : E-2015.51

Le bouddhisme de Madame Butterfly : le japonisme bouddhique
Milan : Silvana Editoriale, 2015
173 p.
Une sélection de pièces représentatives du bouddhisme japonais, issues
des collections réunies par des explorateurs européens. Au fil de ces
œuvres, l'exposition explore le regard que se portent mutuellement les
cultures européenne et extrême-orientale à la fin du XIXe siècle.
ISBN 978-88-366-3134-6
Cote : E-2015.52

Valerio Adami à cent mètres du centre du monde
Perpignan : à cent mètres du centre du monde, 2015
80 p.
Peintre italien né à Bologne en 1935, Valerio Adami est un peintre majeur de la Nouvelle
Figuration. Il vit à Paris, mais travaille régulièrement en Italie. Il se forme à l'académie des
Beaux-Arts de Milan avant de s'installer en France où il commence à exposer. Très influencé
par les cultures occidentales et orientales, ses peintures ont souvent trait à la littérature, la
poésie et le voyage. La couleur devient son plus fort symbole et lui confère le rôle de remplir
l'espace par saturation, figurant l'absence de doute et d'inachèvement : dimension
psychologique, mais éloignée de tout réalisme. C'est à partir de 1970 qu'il revendique
clairement son appartenance au mouvement de la Nouvelle Figuration Narrative.
Cote : E-2015.53

Alexandre Séon (1855-1917 : la beauté idéale
Milan : Silvana Editoriale, 2015
287 p.
Exposition consacrée à cet artiste marquant du mouvement symboliste
français qui s'épanouit à la fin du XIXe siècle. Il fonde le Salon de la Rose-
Croix en 1891, une manifestation dévolue à l'avant-garde. Il réalise de
grands cycles décoratifs, notamment pour la mairie de Courbevoie et
travaille sur des thèmes universels tels que le mythe d'Orphée.
ISBN 978-88-366-3149-0
Cote : E-2015.54

Tables et festins : l'hospitalité dans la peinture flamande et hollandaise et la bande dessinée
Grenoble : Glénat, 2015
192 p.
Présente en une trentaine de chefs-d’œuvre l'hospitalité dans la peinture
flamande et hollandaise du XVIIe siècle : tables débordantes de mets,
repas frugal, pièces de réception, etc. L'exposition propose également les
créations d'une trentaine d'auteurs de bandes dessinées, interprétant
chacun le thème de l'hospitalité. Cet ouvrage a pour but de croiser les
regards, d'interroger sur les habitudes alimentaires au XVIIe siècle, les
relations entre religion et nourriture, le renouveau de l'épicurisme à cette
époque, la parenté entre peinture et bande dessinée.
ISBN 978-2-344-01073-0
Cote : E-2015.55

Regard sur... : René de Saint-Marceaux
Reims : Musée des beaux-arts de Reims, 2015
À l'occasion du centenaire de sa mort, un hommage rendu au sculpteur rémois René de
Saint-Marceaux (1845-1915) à partir des collections du musée.
ISBN 978-2-911846-51-9
Cote : E-2015.56

Lyon Renaissance : arts et humanisme
Paris : Somogy, 2015
360 p.
Panorama de la vie artistique à Lyon au XVIe siècle. Située à un carrefour
entre le nord de l'Europe et l'Italie, la ville accueille des artistes
d'origines et de confessions diverses, de riches marchands, des
banquiers, ainsi qu'une importante communauté de scientifiques et
d'intellectuels pétris des idéaux humanistes. Tous participent à son essor
culturel dont cette exposition rend compte.
ISBN 978-2-7572-0991-2
Cote : E-2015.57

L'âge d'or de la peinture à Naples : de Ribera à Giordano
Paris : Lienart éditions, 2015
379 p.
Présentation de l'école napolitaine, une des institutions artistiques les
plus originales et les fertiles du XVIIe siècle, de l'arrivée de Caravage
jusqu'au triomphe de Solimena. Une centaine d'œuvres des artistes les
plus représentatifs sont présentés, accompagnées en contrepoint de
sculptures et objets d'art. Les relations entre l'art et l'histoire de Naples
sont également éclairées.
ISBN 978-2-35906-140-6
Cote : E-2015.58

Stéphanie Birembaut
André Bauchant et ses contemporains : Braque Le Corbusier Dufy Lurçat
s.l. : s.n., 2015
127 p.
Cet ouvrage retrace une amitié de trente ans entre André Bauchant, reconnu aujourd'hui
comme l'un des grands maîtres français de l'Art Naïf, et ses galeristes parisiennes Jeanne
Bucher et Dina Vierny. Ces deux femmes, collectionneuses hors-norme, ont su révéler le
talent de Bauchant et associer sa peinture aux créations des artistes d'avant-garde dans la
première moitié du XXe siècle. Le Corbusier lui aussi, en tant qu'ami, mécène, puis légataire
de Bauchant, a contribué au succès et à la carrière de l'artiste en France et à l'international.
Cette exposition rend hommage à cet esprit novateur, commun à Bucher, Vierny ou Le
Corbusier, qui a élevé Bauchant au rang des grands Primitifs Modernes.
E-2015.59

Métamorphoses
Lens : Louvre-Lens, 2015
96 p.
Les métamorphoses d'Ovide sont approchées sous un angle littéraire et
artistique. L'exposition replace l'auteur dans son contexte historique et
rassemble une sélection de représentations plastiques (peintures,
sculptures, objets décoratifs, etc.) qui ont illustré son célèbre poème,
suivant deux grandes thématiques : l'amour et les figures mythologiques.
Avec un accès Internet au making of.
ISBN 978-2-918698-81-4
Cote : E-2015.60

Adian Sudhalter
Dadaglobe reconstructed
Zurich : edition Kunsthaus, 2016
143 p + 159 p.
Anthologie réalisée à l'occasion du 100e anniversaire du mouvement Dada. À l'image de ce
qu'avait imaginé Tristan Tzara en 1920, elle rassemble cent œuvres par plus de trente artistes
de dix nationalités différentes sous les catégories dessins, photographies d'art, photographies
autoportraits et ébauches pour livres, ainsi que des poèmes et textes en prose.
ISBN 978-3-906269-05-4
Cote : E-2016.1

Scènes de la vie impressionniste : Manet, Renoir, Monet, Morisot...
Paris : RMN-Grand Palais, 2016
304 p.
Cette exposition présente la dimension intime du portrait et dévoile l'univers personnel des
artistes impressionnistes. Elle met en lumière les grandes évolutions de la société française
au XIXe siècle, concernant la place de la femme, le statut de l'enfant ou le rôle de l'artiste.
ISBN 978-2-7118-6313-6
Cote : E-2016.10

Eugène Boudin : l'atelier de la lumière
Paris : RMN-Grand Palais, 2016
240 p.
Cette exposition propose des lettres, carnets, journaux, aquarelles,
pastels, dessins et peintures qui permettent de mieux connaître Eugène
Boudin, ses relations, son métier et ses aspirations artistiques.
ISBN 978-2-7118-6314-3
Cote : E-2016.11

Paysages : du romantisme à l'impressionnisme : les environs de Paris
Paris : Lienart éditions, 2016
256 p.
Au XIXe siècle, toutes les générations de peintres se retrouvent dans les
environs de Paris, à Barbizon, Auvers-sur-Oise ou sur les bords de la
Marne, qui deviennent des lieux où s'invente le paysage moderne.
L'évolution du paysage francilien et le renouveau du genre sont illustrés à
travers une centaine de tableaux, dessins et photographies de Corot,
Daubigny, Renoir, Sisley ou encore Atget.
ISBN 978-2-35906-172-7
Cote : E-2016.12

George Desvallières : la peinture corps et âme
Paris : Paris-Musées, 2016
189 p.
Une rétrospective consacrée à l'œuvre du peintre français. Indépendant
de toute école, son travail est d'abord centré sur le corps, dépeignant
des figures charnelles et héroïques. Puis le traumatisme de la Première
Guerre mondiale renforce sa foi chrétienne et l'oriente vers des œuvres
monumentales qui témoignent du conflit. En 1919, il fonde avec
Maurice Denis les Ateliers d'art sacré.
ISBN 978-2-7596-0317-6
Cote : E-2016.13

Frits Thaulow, paysagiste par nature
Gand : Snoeck Publishers, 2016
191 p.
Frits Thaulow (1847-1906), artiste norvégien installé en France pendant
plus de dix ans, mène une carrière internationale dès 1870, en Europe
et aux Etats-Unis. Sa peinture impressionniste offre une vision
écologiste et humaniste des paysages. Cette exposition propose une
rétrospective de son œuvre à travers une sélection d'une centaine de
peintures et de pastels.
ISBN 978-94-6161-284-7
Cote : E-2016.14

Boccioni / Francesca Rossi
Milan : Mondadori Electa, 2016
307 p.
Il n'existe pas un seul Boccioni, mais au moins trois. Tout commence avec un peintre très
classique, comme ses futurs condisciples futuristes Severini, Balla et Sironi. Puis, après une
période de voyage conduisant le débutant à Paris (où il admire Cézanne), puis en Russie, en
Autriche et en Pologne, vient le divisionnisme. Ses adeptes ne fondent plus leurs touches de
couleurs, ils les juxtaposent. Le plus connu reste Giovanni. Installé à Milan, Boccioni se laisse
gagner en 1910 par le futurisme. Un mouvement animé avec fougue par Filippo Tommaso
Marinetti. Son disciple devient l'un des astres de cet art exclusivement tourné vers le
présent et l'avenir, avec une forte dimension sociale. Il s'agit de tout changer pour vivre au
rythme de la machine. Le mouvement demeure hétérogène. Plutôt souple en principe.
Boccioni s'en fait le psychorigide jusqu'à sa mort en 1916.
ISBN 978-88-918-0802-8
Cote : E-2016.15

Regard sur... : mère et enfant
Reims : Musée des beaux-arts de Reims, 2016
(Le Petit Journal : Espace-Évènement ; n° 3)
À l'occasion du prêt de La Lecture du rôle d'Auguste Renoir au musée des Beaux-Arts de
Rouen, ce dernier a proposé, en échange, la toile Roses et lys de Mary Fairchild
MacMonnies. Cette artiste américaine à étudiée à l'École des Beaux-Arts de Saint-Louis et à
L’Académie Jullian de Paris où elle eut comme professeur Auguste Carolus-Duran. Le tableau
Roses et lys correspond à sa première période durant laquelle elle favorise la couleur et la
lumière. Elle séjourne alors à de nombreuses reprises à Giverny. Elle est considérée comme
faisant partie du mouvement impressionniste américain. Cette œuvre est l'occasion
d'exposer d'autres tableaux des XIXe et XXe siècles, abordant ce thème la maternité conservés
dans le fonds du musée.
ISBN 978-2-911846-55-7
Cote : E-2016.17

Aurélie Voltz
Jean Puy : Plénitude d'un fauve
Montbéliard : musées de Montbéliard, 2016
L'ouvrage interroge l'itinéraire d'une œuvre aux multiples accents. Après des débuts
marqués par le néo-impressionnisme et l'expérience déterminante de la couleur fauve, Jean
Puy se consacre à une peinture intimiste et figurative, approchant une forme de quiétude.
ISBN 978-2-917196-13-7
Cote: E-2016.18

Léonard Foujita: art bridging the East and the West
Nagoya : The Chunichi Shimbun, 2016
287 p.
Cot : E-2016.19

Camoin dans sa lumière
Paris : Lienart éditions, 2016
176 p
Retrace le parcours de Charles Camoin (1879-1965) : sa formation à
l'atelier de Gustave Moreau, sa rencontre avec Henri Matisse, son amitié
et sa correspondance avec Paul Cézanne, les années fauves, son séjour au
Maroc et la découverte de la Méditerranée. Dès 1907, il est exposé et
remarqué, particulièrement en Allemagne où il attire l'attention de
l’avant-garde
ISBN 978-2-35906-168-0
Cote : E-2016.20

Albert Besnard (1849-1934) : modernités Belle Époque
Paris : Somogy, 2016
300 p.
Présentation de l'œuvre d'A. Besnard, célèbre pour sa carrière de
portraitiste mondain et féminin. Il réalisa les grandes décorations de la
IIIe République, s'illustra également dans les arts décoratifs, la gravure,
le pastel. Il fut l'ami de nombreux artistes, musiciens, philosophes et
écrivains et fut le premier peintre à avoir reçu des funérailles
nationales.
ISBN 978-2-7572-1089-5
Cote: E-2016.21

Kuroda Seiki
Master of Modern Japanese Painting: The 150th Anniversary of his Birth
Tokyo: Bojutsu Shuppan-Sha, 2016
316 p.
ISBN 978-4-568-10487-5
Cote : E-2016.22

Henri Harpignies 1819-1916 : peindre la nature
Cosne-Cours-sur-Loire : musée de la Loire, DL 2016
51 p.
À l'occasion du centenaire de la mort du peintre Henri Harpignies et pour célébrer le dépôt
par le musée d'Orsay de deux œuvres de l'artiste dans les collections cosnoises, le musée de
la Loire propose une exposition consacrée à celui qu'Anatole France surnommait le « Michel-
Ange des arbres ». Cet ouvrage revient sur la longue carrière de ce paysagiste talentueux,
amoureux de la nature et profondément attaché à la Nièvre et sa région. La présentation
met en évidence l'omniprésence des arbres, de la lumière et de l'eau dans son abondante
production.
ISBN 978-2-9533003-3-8
Cote: E-2016.23

Unruly nature: the landscapes of Théodore Rousseau
Los Angeles : J.Paul Getty Trust, 2016
209 p.
Théodore Rousseau (1812-1867), sans doute le plus important artiste
paysagiste française du milieu du XIXe siècle et chef de file de la fameuse
école de Barbizon, participe à la transition entre les effets idéalisant de la
peinture académique et la vision radicalement moderne des
impressionnistes. Artiste expérimental, il a rejeté les sujets traditionnels
historique, biblique ou littéraire en faveur de la « nature indisciplinée »
dans un naturalisme romantique nourri d'innovations dans la composition
comme dans la couleur.
ISBN 978-1-60606-477-1
Cote : E-2016.24

En plein air
s.l :s.n, 2016
215 p.
À travers un parcours chronologique de près de 100 œuvres, ce catalogue étudie la
naissance et l'essor progressif de la peinture réalisée en plein air, du XVIIIe siècle à
aujourd'hui, et qui a coïncidé avec la mise en scène de nouveaux plaisirs du monde
moderne : promenades, loisirs, flâneries, vacances... Également qualifiée de peinture « sur le
motif », cette pratique reflète la volonté du peintre d'exprimer sa spontanéité, sa liberté et
ce lien qu’il ressent entre lui-même et la nature.
ISBN 9789082521009
Cote : E-2016.25

Jean Dubuffet : Metamorphoses of Landscape
Bâle : Fondation Beyeler, 2016
228 p.
La première rétrospective du XXIe siècle consacrée en Suisse à l'œuvre polymorphe, pleine
d'imagination et débordante de couleurs de Jean Dubuffet présente une centaine d'œuvres
du peintre et sculpteur français, véritable maître de l'expérimentation, qui a donné de
nouvelles impulsions à la scène artistique de la seconde moitié du XXe siècle. Jean Dubuffet
fait partie des artistes qui ont profondément marqué la seconde moitié du XXe siècle. Stimulé
par les travaux d’artistes en marge du circuit culturel, Dubuffet a réussi à s'affranchir des
traditions et à réinventer l'art. L'influence de Dubuffet se fait encore sentir dans l'art
contemporain et le Street Art, par exemple dans les travaux de David Hockney, Jean-Michel
Basquiat et Keith Haring.
ISBN 978-3-906053-30-1
Cote : E-2016.26

Regard sur... : Cranach
Reims : Musée des beaux-arts de Reims, 2016
(Le Petit Journal : Espace-Evènement ; n° 2)
Le musée présente son exceptionnelle série de treize portraits attribués à Cranach le Jeune
et datés pour la plupart entre 1540 et 1550. Leur qualité mi- graphique, mi- picturale, le
rendu du vivant de ces œuvres fascinent le visiteur invité à un tête-à-tête avec des membres
de la lignée des princes électeurs de Saxe, tous partisans de la Réforme.
ISBN 978-2-911846-54-0
Cote : E-2016.3

Albert Maignan : peintre et décorateur du Paris fin de siècle
Paris : Norma, 2016
176 p.
Artiste-phare de la fin du XIXe siècle, Albert Maignan légua à la Fondation
Taylor, qu'il présida, sa maison-atelier de la rue La Bruyère et au Musée de
Picardie ses collections archéologiques et son fonds d'atelier, véritable
laboratoire de son œuvre. Célèbre pour ses décors muraux monumentaux,
on lui commande une série de huit modèles de tapisseries sur le thème
des Métamorphoses d'Ovide pour le Sénat ainsi que la décoration de trois
panneaux et du plafond du foyer du nouvel Opéra-Comique. Il travaille
aussi à des panneaux décoratifs pour la salle des Fêtes de l'Exposition
Universelle de 1900, peint la coupole de Notre-Dame-de-Consolation et
les décors du restaurant Le Train bleu à la gare de Lyon.
ISBN 978-2-915542-84-4
Cote : E-2016.4

Un musée révolutionnaire : le Musée des monuments français d'Alexandre Lenoir
Vanves : Hazan, 2016
384 p.
L'histoire et l'influence de cette institution créée en 1795 par A. Lenoir qui
a joué un rôle fondamental dans l'histoire de la redécouverte du
patrimoine français. L'exposition présente les dessins donnant des vues du
musée ainsi que plusieurs ensembles de sculptures tels qu'ils étaient
exposés dans ce musée aujourd'hui disparu.
ISBN 978-2-7541-0937-6
Cote: E-2016.5

Japanomania in the Nordic Countries
Copenhague : SMK, 2016
296 p.
L'ouverture du Japon au reste du monde dans les années 1860 a créé un grand intérêt pour
la culture japonaise, et la collecte de l'art et des objets japonais étaient en vogue. Cet
ouvrage révèle comment l'intérêt général pour l'esthétique japonaise a aidé à établir le
concept d'une unité fondamentale entre les arts et a transformé le vocabulaire visuel des
pays nordiques. L'adoption de motifs et de styles japonais en Finlande, en Norvège, en
Suède et au Danemark a fourni une cohésion nécessaire à la langue artistique existante, la
formation d'un équilibre vital entre tous les arts appliqués. Dans cette vaste une étude
l'influence japonaise est mise en évidence à travers les œuvres d'artistes tels que Hokusai,
Hiroshige et Utamaro qui illustrent quelques-unes des sources de Japonisme en Europe,
alors que le travail de Edvard Munch, Nikolai Astrup, Vilhelm Hammershøi, L. A. Ring, Albert
Edelfelt, Helene Schjerfbeck, Akseli Gallen-Kallela, Pekka Halonen, Carl Larsson, Bruno
Liljefors, Alf Wallander, Pietro Krohn, Frida Hansen, Gerhard Munthe reflètent la façon dont
ces tendances esthétiques ont été exprimées dans les pays nordiques.
ISBN 978-952-7067-24-6
Cote : E-2016.6

L'art et l'enfant : chefs-d’œuvre de la peinture française
Vanves : Hazan, 2016
192 p.
À travers une centaine d'œuvres du XVe siècle à nos jours, provenant de
collections particulières et de musées français et étrangers, l'exposition
offre un panorama pictural sur la représentation de l'enfant dans l'histoire
de l'art, l'évolution de son statut et analyse le rôle du dessin enfantin sur les
avant-gardes du début du XXe siècle.
ISBN 978-2-7541-0869-0
Cote : E-2016.7

Theo van Doesburg : Une nouvelle expression de la vie, de l'art et de la technologie
Bruxelles : Bozar, Palais des Beaux-Arts : Fonds Mercator, 2016
265 p.
Style écrit par van Doesburg. À la fin de la Première Guerre mondiale, les
avant-gardes européennes sont porteuses d'une volonté de changement
et d'un espoir d'avenir meilleur. Plus que tout autre, Theo van Doesburg
participe à cet effort de reconstruction en élargissant l'esthétique néo-
plastique de Piet Mondrian. Sa démarche en constante évolution
convoque des mouvances a priori incompatibles comme le dadaïsme et le
néoplasticisme et tend à promouvoir l'innovation, ce qu'atteste son
évolution vers l'élémentarisme, puis vers l'Art Concret.
ISBN 978-94-6230-125-2
Cote : E-2016.8

Stéphanie Birembaut
Roberto Aupetit sculpter l'émotion brute : regards croisés avec Esmael Bahrani
s.l. : s.n., 2016
Un parcours frappant l'imagination autour de Robert Aupetit, sculpteur-modeleur Limousin
affilié à l'Art Brut, et d'Esmael Bahrani, artiste urbain iranien, originaire de Téhéran et
récemment installé en France.

Fantin-Latour : à fleur de peau
Paris : RMN-Grand Palais : Musée du Luxembourg de Paris, 2016
256 p.
Exposition consacrée à la figure de l'artiste à travers ses œuvres. Connu
pour ses natures mortes et ses portraits, Fantin-Latour réalisa également
des peintures allégoriques, proches du symbolisme, des dessins, des
pastels, des estampes et des photographies.
ISBN 978-2-7118-6348-8
Cote : E-2016.28

Le goût des livres : Victor Dancourt, collectionneur champenois
Reims : Bibliothèque de Reims : Editions et presses universitaires de Reims (EPURE), 2016
64 p
En 1910, Diancourt, sénateur et maire de Reims, légua près de 20 000 ouvrages à la Ville.
Parmi ces livres, 3000 ont échappé à l'incendie de l'hôtel de ville en 1917. Ils sont présentés
dans l'exposition qu'accompagne ce catalogue, aux côtés des œuvres qu'il confia au Musée
des beaux-arts
ISBN 978-2-901816-51-5
Cote : E-2016.31

Futurs, de la ville aux étoiles
Paris : RMN-Grand Palais, 2015
207 p
L'exposition retrace, à travers les grands mouvements artistiques du XXe siècle,
les liens et les influences unissant l'art, l'architecture, la science, la robotique, la
science-fiction et l'astronomie. Avec une centaine d'œuvres d'artistes majeurs :
Matisse, Léger, Miro, Kandinsky, Ernst, Raysse, Erro, etc.
ISBN 978-2-7118-6288-7
Cote : E-2015.62

Belles de jour
Gand : Snoeck Publishers, 2016
163 p
Un parcours rassemblant une importante collection de portraits féminins du XIXe
au début du XXe siècle signés par de grands artistes de l'époque (Paul Baudry,
Kees Van Dongen, Tamara de Lempicka, etc.). Les courants artistiques majeurs y
sont représentés (académisme, symbolisme, cubisme, etc.). La femme est
dépeinte sous différents aspects : femme au foyer, travailleuse ou héroïne
historique.
ISBN 978-94-6161-286-1
E-2016.27

De la Belle Époque aux Années folles, la parfumerie au tournant du XXe siècle
Nice : Gilletta, 2016
206 p.
En 1900, la création des parfums se partage entre le goût pour les styles
historiques et les militants d'un art tourné vers la nouveauté et le progrès
technique. Face à l'explosion de formes et de couleurs de l'Art nouveau, un style à
caractère géométrique, préférant la ligne droite à la courbe, émerge dans les
années 1910, l'Art déco.
ISBN 978-2-35956-073-2
Cote : E-2016.30

Quand le 21e regarde le 18e
École nationale supérieure des beaux-arts de Paris, 2005
Publié à l'occasion d'une exposition présentée dans le cadre de Nancy 2005, le
temps des Lumières, cet ouvrage présente les installations accomplies par cinq
artistes pour le Musée des beaux-arts de la ville, inspirées par le XVIIIe siècle, soit
dans l'esprit, soit dans la forme.
ISBN 2-84056-203-0
Cote : E-2005.129

L'abstraction géométrique belge
Gand : Snoeck Publishers, 2015
96 p.
Panorama de l'art abstrait chez les artistes belges des années 1920 aux années
2000.
ISBN 978-94-6161-237-3
Cote : E-2015.63

1914-1918, le patrimoine s'en va-t’en guerre
Paris : Norma : Cité de l'architecture et du patrimoine, 2016
95 p.
Pendant et après la Grande Guerre, photographies et caricatures saturent
l'espace médiatique afin d'exalter le patrimoine architectural et artistique
meurtri. La présente exposition souligne la sacralisation et l'instrumentalisation
dont il fit l'objet. La cause patrimoniale fut dévoyée pour orienter les opinions et
constitua ainsi une puissante arme idéologique.
ISBN 978-2-915542-80-6
Cote : E-2016.29

Charles Le Brun (1619-1690)
Paris : Lienart éditions, 2016
439 p.
Cette exposition donne la mesure de l'étendue des talents de l'artiste. Peintre de
grand format et de scènes intimistes, il a su renouveler sa pratique et ses
sources d'inspiration jusqu'à incarner l'esprit et le souffle de son époque.
Louis XIV et Colbert s'attachent ses services et lui confient de nombreuses
attributions dans l'organisation et la célébration des arts en France.
ISBN 978-2-35906-173-4
Cote : E-2016.32

Culture et organisation
          Généralités

Françoise Benhamou
Politique culturelle : fin de partie ou nouvelle saison ?
Paris : Documentation française, 2015
149 p.
Une réflexion sur les paradoxes de la politique culturelle contemporaine,
partagée entre l'ancrage territorial et la valorisation internationale, le
développement du numérique et la conservation du patrimoine matériel, le
respect du droit d'auteur et le comportement du public ou encore entre le
soutien à la création et la dispersion des aides.
ISBN 978-2-11-009927-3
Cote : I-Co.G31

Xavier Greffe
La politique culturelle en France
Paris : La Documentation française, 2015
236 p.
L'histoire de la politique culturelle française, de Louis XIV à la Ve République, est mise en
perspective avec son organisation contemporaine, les textes de référence qui l'orientent, les
données législatives et économiques qui la sous-tendent. Cette synthèse fait également le
point sur la révision générale des politiques publiques et la démocratisation de l'usage des
biens culturels.
ISSN 1763-6191
Cote : I-Co.G31

Marketing de l'art et de la culture
Paris : Dunod, 2014
295 p.
Une présentation des caractéristiques du secteur ainsi qu'une définition des
enjeux stratégiques et des outils opérationnels du marketing dans les
principaux domaines des arts et de la culture : spectacle vivant, patrimoine,
industries culturelles.
ISBN 978-2-10-070818-5
Cote : I-Co.G31

Françoise Benhamou
Economie du patrimoine culturel
Paris : La Découverte, 2012
126 p.
Analyse économique du patrimoine culturel qui explore les déterminants de
la demande, prend la mesure des coûts de la conservation et de la mise à
disposition, évalue la pertinence des aides.
ISBN 978-2-7071-7156-6
Cote : I-Co.G32

         Législation

Stefan Koldehoff
L'affaire Beltracchi : enquête sur l'un des plus grands scandales de faux tableaux du siècle et
sur ceux qui en ont profité
Arles : Actes Sud, 2015
336 p.
Cet ouvrage relate la manière dont Wolfgang Beltracchi a vendu comme des
toiles de maîtres des tableaux qu'il avait lui-même peints, avec l'aide de
l'industrie de l'art, dont les profits égalaient ceux du commerce des armes ou
de la prostitution.
ISBN 978-2-330-05647-6
Cote : I-Co.L11

Éric B. Degros
Le droit du handicap et la gestion du patrimoine culturel
Paris : L'Harmattan, 2014
417 p.
Un ouvrage s'intéressant aux conditions rendant possible l'intégration de la
personne handicapée dans la société, afin que cette dernière puisse
participer à la vie de la collectivité. Ces conditions justifient le rejet des
discriminations sur le fondement du principe d'égalité et la compensation
des conséquences du handicap, au nom de la solidarité nationale.
ISBN 978-2-343-04418-7
Cote : I-Co.L11

François Duret-Robert
Droit du marché de l'art : 2016-2017
Paris : Dalloz, 2015
XXIV + 1068 p.
Étude de l'ensemble de la réglementation du marché de l'art en France,
dont les dispositions de la loi du 20 juillet 2011 et de son décret
d'application du 30 janvier 2012. Une large place est laissée à la
jurisprudence, au rôle de l'Etat et des collectivités locales, ou encore à la
participation des personnes privées au soutien public du marché de l'art.
ISBN 978-2-247-15074-8
Cote : I-Co.L11

Les conservateurs de musées : atouts et faiblesses d'une profession
Paris : Documentation française, 2015
159 p.
Études sur les conservateurs de musées en France, l'évolution de leur statut, leur formation,
leur positionnement face à d'autres métiers, etc.
Cote : I-Co.L15

Pierre Maubé
Adjoint territorial du patrimoine de 1re classe
Levallois-Perret : Studyrama, 2014
189 p.
Préparation au concours d'adjoint territorial du patrimoine qui peut exercer
des postes comme magasinier, surveillant de musées et de monuments
historiques, surveillant de parcs et jardins, etc.
ISBN 978-2-7590-2320-2
Cote : I-Co.L15

Attaché de conservation du patrimoine 2016 : concours externe, interne et 3e concours,
catégorie A
Paris : La Documentation française, 2015
463 p.
Guide pratique pour préparer les concours d'attaché de conservation du
patrimoine avec les sujets corrigés de la session 2013, des informations sur la
nature des épreuves, les barèmes de correction, les attentes du jury et des
exemples de bonnes copies de candidats.
ISBN 978-2-11-009853-5
Cote : I-Co.L15

Musées

Jean-Louis Postula
Le musée de ville : histoire et actualités
Paris : Documentation française, 2015
198 p.
Issue d'une thèse de doctorat, cette étude offre une réflexion sur l'univers du
musée de ville tant dans sa dimension diachronique que synchronique.
L'auteur dresse ainsi un panorama de 150 ans de projets muséaux en relation
avec la ville pour éclairer notamment leur adéquation avec l'institution
muséale dans son ensemble ainsi que le nouveau regard porté sur la ville.
ISBN 978-2-11-009841-2
Cote : -Co.M1

Marie-Christine Labourdette
Les musées de France
Paris : PUF, 2015
127 p.
Une synthèse sur les structures ayant reçu le label musée de France : le cadre
juridique, leur organisation, leurs missions scientifiques, culturelles et
pédagogiques, la vie de leurs collections, etc.
ISBN 978-2-13-063121-7
Cote : I-Co.M1

Musées et recherche : cultiver les alliances
Paris : OCIM, 2012
192 p.
On peut évoquer la recherche au musée, pour ou avec le musée, sur le musée
et les expositions, le musée et l'exposition comme lieu de diffusion et
d'expression de la recherche, l'expertise académique au musée et l'expertise
professionnelle à l'université, ainsi que les multiples liens de sociabilité
professionnelle et intellectuelle souvent informels, qui se manifestent dans
nombre de rencontres et productions communes.
ISBN 978-2-11-129905-4
Cote : I-Co.M1

Le livre blanc des musées de France : soyons ambitieux pour les musées de France !
Paris : Association générale des conservateurs des collections publiques de France, 2011
127 p.
Cote : I-Co.M1

Le catalogue Goering : le grand pillage des œuvres d'art par les nazis
Flammarion, 2015
380 p.
La transcription du catalogue mentionnant l'intégralité des œuvres d'art
pillées par les nazis pour le compte de Goering, retrouvé dans les archives
du Quai d'Orsay. Avec le récit de leur collecte, puis de leur destin après-
guerre (tous les propriétaires n'ayant pas été retrouvés). À la fin de la
guerre, une partie des œuvres fut retrouvée par les troupes américaines
et le gouvernement français tenta de récupérer celles qui avaient été
pillées en France. Rose Valland, attachée de conservation au musée du
Jeu de Paume, œuvra sans répit à la mission de recherches, aux côtés des
Monuments Men.
ISBN 978-2-08-136540-7
Cote : I-Co.M21

La Revue Urbanisme : villes / sociétés / cultures
Paris : urbanisme, DL juil. 2015
82 p.
ISSN 1240-0874
Cote : I-Co.M3

La muséologie, 20 ans de recherches
Arles : Actes Sud, 2013
226 p.
Une publication de référence sur un domaine que la revue Culture et musées a
largement contribué à structurer et à faire connaître.
ISBN 978-2-330-02097-2
Cote : I-Co.M41

Revue germanique internationale : 21, La part étrangère des musées
Paris : CNRS Éditions, 2015
234 p.
S'intéressant à diverses sortes de musées et de collections, ce numéro fait le
point sur la Trans nationalité des musées, sur la gestion au niveau international
des objets, des prêts mais également du personnel et des spécialistes.
ISBN 978-2-271-08307-4
Cote : I-Co.M41

Danièle Brochu
Manuel pratique d'informatisation : des collections à la base de données
Paris : Somogy, 2004
319 p.
Manuel de méthodologie destiné aux professionnels pour mener à bien un
projet d'informatisation des données sur les collections des musées. Permet de
se préparer, organiser le travail sur le site et passer à l'action tout en contrôlant
le déroulement du projet.
ISBN 2-85056-624-1
Cote : I-Co.M5

          Publics

Les musées et leurs publics : savoirs et enjeux
Québec : PRESSES DE L'UNIVERSITÉ DU QUÉBEC (PUQ), 2014
367 p.
Pour mieux comprendre leurs publics et remplir leur rôle auprès de ceux-ci, les
musées ont recours à l'évaluation muséale. Cet ouvrage propose un bilan des
connaissances accumulées par la pratique de l'évaluation et dégage des axes de
réflexion clés, notamment l'incidence du numérique sur la pratique muséale ou
encore le manque de considération de certains résultats d'évaluation par les
concepteurs et les décideurs des musées.
ISBN 978-2-7605-4146-7
Cote : I-Co.P22

La médiation culturelle : cinquième roue du carrosse ?
Paris : L'Harmattan, 2016
269 p.
Un état des lieux de la médiation culturelle à travers des contributions offrant
une pluralité d'approches et mêlant la théorie à la pratique. Des chercheurs et
des jeunes professionnels proposent des rapports d'expériences, des
synthèses de recherches pour mettre en évidence la pluralité des outils et des
champs d'expérimentations particulièrement vastes.
ISBN 978-2-343-07814-4
Cote : I-Co.P22

Regional / Local
Les Amis du Patrimoine de Mouzon
Mouzon : La Maison de la Mémoire Mouzonnaise, 2016
30 p.
Contient : Gisant de l'abbé Miroy / R. de Saint-Marceaux

François Sabatier
Une histoire rémoise : Henri Dallier (1849-1934)
Paris : Association des Amis de l'Orgue, 2016
96 p.
ISSN 0030-5170
Cote : I-Rl.R223

Peindre à Troyes au XVIe siècle
Milan : Silvana Editoriale, 2016
269 p.
Contributions à un colloque de 2014 sur les peintres actifs à Troyes au XVIe siècle,
les passerelles entre peinture et peinture de vitraux, l'influence des écoles
parisienne, bellifontaine et nordique, et le marché du livre illustré.
ISBN 978-88-366-3161-2
Cote : I-Rl.CA13

Photographie
Michel Poivert
Brève histoire de la photographie
Vanves : Hazan, DL 2015
197 p.
ISBN 978-2-7541-0435-7
Cote: I-P.gen

Arts graphiques

          Dessin

Le dessin d'architecture dans tous ses états
Paris : Société du Salon du dessin, 2014
227 p.
Recueil de communications mettant en lumière les qualités du dessin
d'architecture, à travers ses deux dimensions principales : son rôle utilitaire
et sa part de beauté. Dans cette optique, les auteurs présentent le rôle du
dessin dans la pratique d'architectes éminents, de la Renaissance à
aujourd'hui, parmi lesquels Louis Le Vau, Eugène Viollet-le-Duc, Otto
Wagner ou encore Renzo Piano.
ISBN 978-2-9533257-6-8
Cote : II-AG.d

Sylvain Boyer
Marcel Puech la passion du dessin
Fondation Calvet, 2012
176 p.
Marcel Puech (1908-2001) a donné à la Fondation Calvet, institution vieille de plus de
200 ans, tous les biens qu'il chérissait. Par quatre donations successives, il céda l'essentiel de
ses immenses collections. Un hommage à ce grand collectionneur, La Fondation Calvet
présenta une sélection de dessins issus de ces donations. Celles-ci rassemblent près de mille
dessins, de toutes les écoles européennes, du XVe au XXe siècle. Ce choix de cent-dix dessins
est présenté pour comprendre la spécificité de cette donation hors-normes.
ISBN 2-950810-9-3
Cote : II-AG.d/E2012

Jean-Baptiste Carpeaux : dessinateur
Paris : Beaux-Arts de Paris éditions : Ministère de la culture et de la
communication, 2012
152 p.
Cette monographie présente quatre-vingt-dix dessins inédits du sculpteur
Carpeaux, de ses copies d'après l'Antique et les maîtres à ses études
préparatoires pour des projets sculptés en passant par des scènes de la vie
quotidienne et des portraits de ses contemporains.
ISBN 978-2-84056-376-1
Cote : II-AG.d/E2012

Emmanuelle Brugerolles
De Poussin à Fragonard : hommage à Mathias Polakovits
Paris : Beaux-Arts de Paris éditions, 2013
184 p.
Panorama du dessin français du XVIe siècle à la Révolution, à travers la
présentation de la collection de M. Polakovits, donnée en 1987 à l'École
des beaux-arts.
ISBN 978-2-84056-387-7
Cote : II-AG.d/E2013

De la caricature à l'affiche : 1850-1918
Paris : Arts décoratifs, 2016
215 p.
Catalogue d'une exposition consacrée à un moment charnière de l'histoire
de l'affiche, qui connaît une apogée artistique tout en se professionnalisant.
Les textes montrent le rôle de la caricature dans le renouveau de l'affiche,
les thèmes de prédilection de l'époque, la place de la censure dans le dessin
politique, l'aura des revues satiriques ou encore la place du rire dans ces
productions.
ISBN 978-2-916914-61-9
Cote : II-AG.d/E2016

La fabrique de l'œuvre
Gand : Snoeck Publishers, 2016
307 p
Une présentation du cabinet d'arts graphiques du musée d'Angers, riche de
près de 13.500 dessins, datés du XVe au XIXe siècle, avec des artistes tels que
Fragonard, Ingres, Delacroix, Rubens, Rembrandt, Poussin ou encore David.
ISBN 978-94-6161-246-5
Cote : II-AG.d/E2015

De Floris à Rubens
Gand : Snoeck Publishers, 2016
271 p.
87 dessins de maîtres flamands et hollandais du XVIe au début du XVIIe siècle
sont présentés, parmi lesquels des esquisses de Frans Floris et de Peter Paul
Rubens, des études de personnages de Hendrick Goltzius et de Cornelis De
Vos, ou encore des paysages de Pieter Stevens et d'Adriaen Frans
Boudewijns. Issus d'une collection particulière, ils n'ont pour la plupart
jamais été exposés.
ISBN 978-94-6161-270-0
Cote : II-AG.d/E2016

Benoît Buquet
Art et design graphique: essai d'histoire visuelle : 1950-1970
Paris : Pyramyd, 2015
L'étude porte en premier lieu sur la pratique artistique du décollage puis
sur l'existence d'une liquidité optique et typographique. Sont également
étudiées les relations entre la France et la Pologne dans ce domaine.
ISBN 978-2-35017-328-3
Cote : II-AG

La Grande Guerre des dessinateurs de presse : postures, itinéraires et engagements de
caricaturistes en 1914-1918
Presses universitaires de Rouen et du Havre, 2016
213 p.
Cet ouvrage trouve sa place dans le cadre des commémorations du Centenaire de la
Première Guerre mondiale et analyse la diversité des postures des caricaturistes face au
conflit mondial. De nombreux dessinateurs ont étayé le discours de guerre en célébrant la
fibre patriotique, tandis que d'autres, plus rares, ont défendu un point de vue critique.
Illustration à travers quelques monographies : L. Raemaekers, J.-L. Forain, A. Willette, L.
Laforge, F. Masereel...
ISBN 979-10-240-0472-3
Cote : II-AG.d

Vers le visible : exposer le dessin contemporain : 1964-1980
Paris : Roven, 2015
160 p.
Une étude historique sur le processus de légitimation du dessin dans l'art
contemporain et dans les pratiques muséologiques.
ISBN 978-2-918450-24-5
Cote : II-AG.d

Dessins italiens de la collection Jean Bonna
Paris : École nationale supérieure des beaux-arts de Paris, 2006
64 p.
Présente une trentaine de dessins italiens du début du XVIe siècle à la fin
du XVIIIe siècle conservés dans une collection particulière suisse, parmi
lesquels les œuvres de Guerchin, Parmesan, Raphaël, ou encore Guardi et
Tiepolo. Ce catalogue est l'occasion de mener des recherches précises sur
les attributions de chaque dessin et de replacer les œuvres dans leur
contexte de création.
ISBN 2-84056-202-2
Cote: II-AG.d/E2006

Kuniyoshi : le démon de l'estampe
Paris : Paris-Musées, 2015
301 p.
Cet ouvrage présente 247 estampes réalisées par le graveur japonais
Utagawa Kuniyoshi (1797-1861), dont des séries de combattants et de
monstres ou des caricatures et des représentations humoristiques de la vie
des chats. Une source d'inspiration pour le monde du manga et du
tatouage.
ISBN 978-2-7596-0301-5
Cote : II-AG.d/E2015

Images du Grand Siècle : l'estampe française au temps de Louis XIV (1660-1715)
Paris : Bibliothèque nationale de France, 2015
331 p.
Sous le règne de Louis XIV, Paris est le centre de production d'estampes le
plus important en Europe. Les graveurs parisiens ont atteint la perfection
technique, qui devient le modèle de référence pour toute la gravure
européenne, aux XVIIIe et XIXe siècles. Une centaine d'estampes provenant
des collections du Getty Research Institute de Los Angeles et de la
Bibliothèque nationale de France
ISBN 978-2-7177-2663-3
Cote : II-AG.ge/E2015

         Gravure / Estampe

La gravure : Quelles problématiques pour les temps modernes ?
Bordeaux : Art & Arts; William Blake, 2009
Depuis plusieurs années, nous assistons à un renouvellement de l'intérêt
pour la gravure de la période des Temps modernes. Ce riche médium
artistique suscite les travaux d'étudiants et de chercheurs en histoire
selon les approches les plus variées et la plus large chronologie (XVIe-XIXe
siècle). L'estampe est ainsi appréhendée sous des angles de vue différents
mais complémentaires : procédés techniques, dimension commerciale,
diffusion médiatique, tradition humaniste de l'emblématique, collections,
caricature, interprétation de la peinture et de la sculpture, pratique
d'amateurs, souvenir poétique, répertoire plastique dans les ateliers, etc.
À travers de ces thématiques, répond un non moins vaste cadre
géographique. À travers ces divers essais sont ainsi mis en lumière des
productions artistiques ainsi que des créateurs issus de France,
d'Angleterre, d'Allemagne, d'Italie, des Pays-Bas et du Portugal.
ISBN 978-2-911059-26-1
Cote : II-AG.ge

L'estampe, un art multiple à la portée de tous ?
Villeneuve-d'Ascq : Presses universitaires du Septentrion, 2008
384 p.
Des spécialistes en histoire et en économie de l'art ont rassemblé leurs
connaissances pour présenter l'histoire de l'estampe depuis la
Renaissance : ses applications, ses répercussions dans le domaine de l'art,
l'évolution des techniques de reproduction, etc.
ISBN 978-2-7574-0000-5
Cote : II-AG.ge

Litterature
Jean-Hubert Martin
L'art au large
Paris : Flammarion, 2013
477 p.
Notes et réflexions de l'historien d'art J.-H. Martin rédigées lors de ses
voyages en Afrique, en Chine et au Népal notamment, dans le cadre de la
préparation de l'exposition des Magiciens de la Terre, réunissant des
artistes vivants de tous les continents. Elles abordent les questions
anthropologiques et offrent une réflexion sur la notion d'exotisme.
ISBN 978-2-08-128850-8
Cote : II-Lit.1

Pierre Bonnard
Les exigences de l'émotion
Strasbourg : L'Atelier contemporain, 2016
183 p.
Réunit des articles et des entretiens du peintre sur des artistes admirés, la peinture, son
œuvre, etc., ainsi que des correspondances, recueil de souvenirs illustré qu'il a publié en
1944.
ISBN 979-10-92444-34-6
Cote : II-Lit.3/bo