DOSSIER DE PRESENTATION - Universal Museum of Art
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DOSSIER DE PRESENTATION 2021
«Le musée est l’un des lieux
qui donnent la plus haute
opinion de l’homme»
André MALRAUX
UMA (Universal Museum of Art) est un musée en réalité virtuelle qui
collabore avec des institutions culturelles pour réaliser des
expositions uniques, accessibles sur internet, gratuitement.
L’idéal de UMA, c’est la démocratisation numérique de la culture :
faciliter l’accès à l’art, familiariser le public avec les musées, faire
rayonner les collections, et participer au divertissement artistique en
concevant des expositions ludiques, immersives, en réalité virtuelle.
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Notre objectif
Devenir le musée le plus visité au monde en moins de 2 ans.
Equipé d’un ordinateur, d’une tablette, d’un smartphone, ou d’un casque VR,
la visite au musée n’a jamais été aussi simple.
ANYONE
POUR TOUS PA R T O U T TOUT LE TEMPS G R AT U I T E M E N T
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Table des matières
5. PRESENTATION
a) Nos engagements
b) Le rôle auprès des musées
c) Un rêve devenu réalité
d) Savoir et divertissement
e) L’avenir de UMA
12. PROGRAMMATION
a) Les Mythes Fondateurs
b) A Walk Into Street Art
c) Les Chats dans l’histoire de l’art
d) Œuvres Spoliées
e) Caricatures
22. NOS PARTENAIRES
24. NOTRE EQUIPE
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UMA : Nos engagements
Divertir et cultiver. Par les sujets abordés, et le ton choisi, nous avons
à cœur de fournir une visite agréable, créative, et instructive.
Pédagogie. Nous collaborons avec les établissements scolaires pour
réaliser des expositions en relation avec les programmes de
l’Education nationale, et garantir à tous l’accès à l’art comme
ressource scolaire.
Accessibilité et innovation. Nous offrons une expérience artistique
riche, immersive et disruptive, diffusée sur tous les supports
%
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(ordinateur, tablette, mobile, casque VR).
Au service des institutions culturelles. Nous collaborons avec les
institutions pour valoriser leurs collections, les faire rayonner à travers
le monde et générer de nouveaux revenus.
de la population mondiale a
fréquenté un musée au cours de Réaliser l’impossible : diffuser des œuvres inamovibles ou disparues,
l’année passée. dévoiler les réserves, créer des architectures inédites. UMA exploite le
(En France, c’est 34% de
potentiel de la réalité virtuelle pour pérenniser et diffuser l’art.
la population)*
* « Les Pratiques Culturelles des Français»,
2008
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UMA : Le rôle auprès des
musées
Les musées préservent et transmettent notre héritage culturel.
La technologie et internet permettent aujourd’hui de donner une
nouvelle dimension à cette mission.
Les musées manquent de place. Une grande partie de leurs
collections se trouve dans des réserves inaccessibles au public. En
réalité virtuelle, les contraintes pratiques s’estompent.
91
%
Les musées manquent de visibilité digitale. Développer leur image à
notre époque moderne implique une concurrence rude ; avec UMA, il
devient possible pour les musées d’élargir leur audience et
d’augmenter leur visibilité, grâce à un trafic dématérialisé et
globalisé.
UMA n’entend pas remplacer le musée, mais diffuser son image et des collections des plus grands
renforcer l’affirmation de sa pertinence actuelle ; c’est un rôle de musées du monde sont dans des
réserves.*
centralisation et de complémentarité qu’UMA pourra jouer auprès
des musées existants. Moyenne réalisée sur les collections des 6
musées les plus fréquentés: Louvre, MoMa,
Metropolitan, British Museum, Rijksmuseum,
Centre Pompidou
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UMA : Savoir et
Divertissement
L’art et la culture ont vocation à pénétrer le quotidien de chacun.
$
35 Le discours d’UMA est un discours simple, attractif et pédagogique,
qui entend dépasser les contraintes de l’académisme. Nous
cherchons la juste mesure entre sérieux et simplicité. La langue
d’UMA met en avant et à la portée de tous les parallèles existants
entre les civilisa- tions et les périodes artistiques.
Prix moyen d’un livre d’art
Les codes de la culture populaire ont été empruntés à la culture dite
classique, et réciproquement. Il n’y a pas de hiérarchie des genres, il
ne peut donc pas y avoir d’enseignement vertical. La diffusion de l’art
se doit d’avoir une approche horizontale qui fait dialoguer tous les
discours.
UMA est bâti sur cette conviction.
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UMA : Un rêve devenu réalité
L’idéal de UMA, c’est l’idéal simple et intemporal du partage et de la
transmission du beau.
Ptolémée Ier et le Mouseîon d’Alexandrie ; les collections romaines
de copies grecques et égyptiennes ; la cour de Gengis Khan ; le
musée de papier de Cassiano dal Pozzo au XVIIe siècle ; les cabinets
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de curiosités anglais et néerlandais du XVIIIe ; les campagnes
d’Egypte et d’Italie de Napoléon Bonaparte ; le musée imaginaire
d’André Malraux, et à présent le Louvre d’Abu Dhabi : tous ont porté
le désir de rassembler les époques et les cultures en un même lieu et
d’ériger un temple à la Beauté sous toutes ses formes, d’où qu’elles
viennent.
expositions sur UMA L’art fait communauté. C’est le seul véritable langage transculturel ; il
façonne nos mémoires et notre postérité. Le musée est son point de
ralliement. En tant que tel, la vocation du musée est d’être le lieu de
rassemblement de nos civilisations en quête de sens et d’universalité.
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L’avenir de UMA
Un projet éducatif: UMA va réaliser des visites guidées en réalité
virtuelle correspondant aux programmes scolaires français et
étrangers.
De nouveaux usages: UMA va s’implanter dans les lieux captifs, où le
divertissement culturel est indispensable: hôpitaux, maisons de
retraite, prisons, salles d’attente, transports.
Des dispositifs in situ: UMA s’incarne en divers lieux (institutions,
entreprises, hôtels, lieux publics) grâce à des tablettes tactiles
géantes, et des bornes VR.
Une nouvelle technologie: UMA va développer une technologie
pionnière permettant de personnaliser un espace en réalité virtuelle à
partir d’un catalogue d’œuvres pour le partager au plus grand
nombre.
Une levée de fonds: UMA s’associe avec de grands partenaires privés
et institutionnels pour accueillir de nouveaux investisseurs dans le
projet de musée universel.
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Le contact avec l’œuvre physique est unique et
irremplaçable. Mais nous sommes convaincus
que la reproduction d’une œuvre peut émouvoir,
intriguer et enthousiasmer...
Au même titre que l’écoute d’un artiste sur Spotify nous
pousse à aller voir son concert!
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25Catalogue d’exposition
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25LES MYTHES FONDATEURS
Illustrés par les maîtres de l’Antiquité à nos jours
Commissariat : Diane de Selliers, éditrice
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Teaser: https://www.youtube.com/watch?v=NZ6n_Qb7u0o
En ligne depuis le 5 décembre 2017.
UMA annonce la première exposition virtuelle d’envergure consacrée à cinq grands
mythes fondateurs de l’humanité :
• Le Ramayana de Valmiki, illustré par la miniature indienne Devis
• L’Iliade et l’Odyssée d’Homère, illustrées par Mimmo Paladino
• L’Énéide de Virgile, illustrée par les fresques et les mosaïques antiques
• Les Métamorphoses d’Ovide, illustrées par la peinture baroque
• L’Apocalypse de Saint-Jean, illustrée par la tapisserie d’Angers
UMA est heureux de collaborer avec les Editions Diane de Selliers, une maison qui
incarne des valeurs humanistes d’universalisme, d’ouverture, et de respect.
En réalité virtuelle, le visiteur voyage entre cultures et mythes, images et textes. Les
miniatures indiennes du Ramayana dialoguent avec les dessins de l’artiste contemporain
italien Mimmo Paladino, représentant de la trans-avant-garde italienne.
Les fresques et les mosaïques antiques qui illustrent l’Énéide résonnent aux côtés de la
peinture baroque figurant les Métamorphoses d’Ovide ; tandis que les tentures de la
tapisserie d’Angers, chef-d’œuvre de l’art médiéval, rayonnent dans une scénographie
inédite.
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25A WALK INTO STREET ART
Commissariat : Yannick Boesso, head of Urban Art Fair
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En ligne depuis le 3 avril 2018.
Pour la seconde exposition en réalité virtuelle de UMA, Yannick Boesso, directeur de
Urban Art Fair, a rassemblé une sélection des plus grands chefs-d’œuvre du Street Art.
Le visiteur pourra arpenter une ville rêvée et bâtie pour l’occasion. Les murs iconiques
de Banksy, JR, Obey, Jef Aérosol, ou Ernest Pignon Ernest se dressent aux côtés des
graffs pionniers du street art et des trains historiques du New York des années 80.
Tandis que les œuvres demeurent souvent attachées à leurs lieux de création, UMA
propose de les faire voyager au-delà des contraintes du réel. L’exposition « A Walk Into
Street Art » offre l’occasion de découvrir une sélection emblématique d’un mouvement
artistique majeur de notre époque, dans un environnement inédit.
Le Street Art est bercé par une quête perpétuelle de légitimité auprès des musées
comme des pionniers du graffiti. L’exposition en réalité virtuelle sur UMA permet de
répondre à cette double aspiration en offrant aux œuvres un espace muséal, sans
rompre avec l’identité urbaine. Par sa diversité, sa population et son son ancrage dans le
présent, le Street Art est un prisme de réflexion accessible à tous. Un axe fort pour UMA,
Universal Museum of Art, le premier musée en réalité virtuelle accessible à tous, partout,
tout le temps, gratuitement.
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25SUBWAY ART
Photography : Henry Chalfant
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Online since April 3rd 2018.
A chapter dedicated to Subway art finds its place within “A Walk Into Street Art”.
Thanks to Henry Chalfant’s photographs, the old R38 New York trains are gifted a
second life under the paint of graffiti pioneers such as Futura 2000, Blade, Seen, Crash
or Lee.
These trains, painted illegally in the early 1980s, have since been repainted, destroyed
or replaced. It is only thanks to the precious photographs of Henry Chalfant,
photographer and companion of these artists, that we keep their memory.
UMA has created a station where the trains, put side by side, form an open-air museum
that has long been done. A unique museum that can only be seen thanks to virtual
reality.
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25LES CHATS
Dans l’histoire de l’art
Une exposition organisée par UMA en collaboration avec la Réunion des Musées Nationaux-Grand Palais
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En ligne depuis le 7 juillet 2018
Dans un intérieur d’hôtel particulier mélant des halls néo-classiques à des boudoirs
chaleureux, suivez le guide : dans chaque tableau se trouve un félin, caché ou central,
petit ou grand.
Le chat, depuis la statuaire de l’Egypte antique jusqu’aux photographie modernes, est
omniprésent dans l’histoire de l’art. Le symbolisme attaché au chat fluctue : si la peinture
religieuse le rapproche de Satan, il était vénéré comme une divinité bienveillante et
maternelle, Bastet, dans l’Egypte antique.
Présence habituée des ateliers d’artistes, il en est venu à représenter l’esprit de liberté
et d’indépendance du peintre ; mais on le trouve aussi souvent dans les portraits de
jeunes filles, ou de femmes, auxquels il ajoute une dimension sulfureuse, comme dans la
célèbre « Olympia » de Manet.
Objet d’adoration ou de superstition ? Prédateur à craindre ou compagnon à câliner ?
Chat noir, chat angora, miteux ou luxueux, le félin possède une personnalité aussi
complexe que les illustres palettes qui l’ont représenté.
UMA vous invite à découvrir les plus beaux chats de l’histoire de l’art, sur une idée
originale de la Réunion des Musées Nationaux-Grand Palais.
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25LES
LES VIES
VIES DE
DE LA RENAISSANCE
LA RENAISSANCE
C LCI LCI K
C KH H
EREE
RE
En ligne depuis le 7 juillet 2018
En ligne
Imagine depuisinlean5instant
traveling septembre 2018,to Padua, from the Vatican to Mantua, from
from Rome
Venice to Tuscany. Discover the most iconic works punctuated them by a resolutely
contemporary architecture.
Imaginez
From un voyage
this period instantané de Rome
of unprecedented à Padoue,
artistic du Vatican
emulation, stylisticà innovations
Mantoue, detraveled
Venise enthe
Toscane.inC’est
peninsula just acematter
que UMA propose
of years. avecMantegna’s
Andrea sa nouvelleHouse
exposition en réalité
of Spouses virtuelle with
dialoguing :«
Les Vies de
Raphael’s la Renaissance
Stances ItalienneMichelangelo
at the Vatican; ». and Leonardo Da Vinci going head to
head; the Sistine Chapel overturning Venetian paintings…
Période d’émulation artistique sans précédent, les innovations stylistiques parcourent la
péninsule
UMA en quelques
embraced années
this theme by seulement.
designing aLasurreal
Chambre des The
space. Époux de Andrea
iconic works ofMantegna
churches
and palaces are punctuated by a resolutely contemporary architecture. Thede
dialogue avec les Stances de Raphaël au Vatican ; Michel-Ange et Léonard 10Vinci
most
confrontent leur génie ; la Chapelle Sixtine bouleverse la peinture vénitienne.
emblematic artists of the Renaissance, from Giotto to Correggio, are neck-and-neck.
UMA s’empare de cette thématique en concevant un espace irréel. Les œuvres
emblématiques des églises et des palais sont rythmées par une architecture résolument
The perspective, Les
contemporaine. the10color, thelesanatomy
artistes and the composition
plus emblématiques enter adewhirlwind
de la Renaissance, Giotto auof
modernity that will forever mark the
Corrège, sont ainsi mis en regard. History of Art.
La perspective, la couleur, l’anatomie, la composition, entrent dans un tourbillon de
modernité qui marquera à jamais l’Histoire de l’Art. UMA propose d’en témoigner, dans
une exposition originale et divertissante, en réalité virtuelle, accessible gratuitement sur
internet.
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25MEMORIES PAPER
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En ligne depuis le 23 octobre 2018
Les œuvres de Nathalie Boutté, composées de plusieurs milliers de languettes de
papier, remettent en lumière des anonymes photographiés à la fin du 19ème, début du
20ème siècle. Ses recherches sur les pionniers de la photographie et l’éclosion des
premiers studios, nous entrainent à la découverte des personnages oubliés.
Nathalie est une sensitive, une manuelle. Elle manipule le papier, le texte, le gris
typographique, les encres. Cette alchimiste dessine avec des mots, écrit avec des
photos ou peint avec du papier. Elle nous offre une rencontre, entre le texte et l’image ;
le daguerréotype et le pixel ; entre le passé et l’avenir.
Son travail est toujours une renaissance, sa technique toujours en apprentissage.
Aucune certitude, aucune vérité, toujours une expérience supplémentaire, une marche
de plus.
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25ŒUVRES SPOLIÉES
Le grand pillage de la Seconde Guerre Mondial
Commissariat : Mark Masurovsky et Ori Soltes, co-fondateurs du Holocaust Art Restitution Project
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En ligne depuis le 25 novembre 2018
Entre 1933 et 1945 a lieu l’un des plus grands pillages de l’humanité : partout en
Europe, plus de 600 000 œuvres sont volées aux collectionneurs et marchands juifs,
aux musées, ou encore aux églises.
UMA souhaite rassembler les plus grands chefs- d’œuvre spoliés par les nazis, dans
une exposition inédite et unique. En réalité virtuelle, UMA entend rendre visibles ces
œuvres, sensibiliser le public, et aider à leur identification en les diffusant massivement.
Marc J. Masurovsky (directeur des recherches et co-fondateur, Holocaust Art
Restitution Project) et Ori Z. Soltes (Goldman Professorial Lecturer in Theology and
Fine Arts, Georgetown University; co- fondateur, HARP) ont accepté d’être
commissaires de cette exposition, et se proposent de vous raconter l’histoire de ces
œuvres.
Cette exposition a fait l’objet d’une campagne de financement participatif du 14 mars
au 14 mai 2018 sur la plateforme Kisskissbankbank. Un beau succès qui a permis de
récolter 21 390€ pour financer l’exposition.
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25CARICATURE
Weapon of Mass Diffusion
Curator : Bertrand Tillier, Professor of Contemporary History, University Paris-1 Panthéon Sorbonne
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En ligne depuis le 7 Janvier 2020
La caricature trace les contours de l’Histoire. D’abord considérée comme un art
mineur, scandaleux et outrancier, la caricature en vient à perdre sa mauvaise
réputation : elle devient un outil populaire adopté par les plus grands journaux.
La Révolution française marque le début d’une nouvelle période pour la caricature : la
liberté d’expression est devenue l’un des droits de l’homme. Si la satire s’épanouit
durant les périodes de troubles et de révolutions, sa griffe s’affirme au XIXe siècle.
Face à l’essor du journalisme, elle imprime sa marque dans l’imaginaire de la classe
moyenne. Les caricaturistes déploient tous leurs talents de portraitistes et font
férocement face à la censure. Elle évolue, utilise artifices et détours, griffonnages et
illustrations léchées, incisions et dentelles, et fait passer ses idées par le rire à toutes
les strates de la société.
Personne n’échappe au crayon acéré d’un Daumier ou d’un André Gill ! Témoin de
l’évolution sociale, historique et technique de la France, la caricature devient surtout
une arme de diffusion massive compréhensible par tous. Elle reste un médium
intemporel que l’on retrouve encore aujourd’hui au sein de nos journaux favoris, fiers
héritiers de l’histoire contestataire unique de la France.
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25Suivez nous!
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On y distille de la passion...
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25Nos partenaires
Musée des Beaux-Arts de Nîmes
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25Ils parlent de nous
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25Notre équipe
Matthew Cordell
Benjamin Hélion
Benjamin Lanot
Jean Vergès
CEO
COO
CTO
CMO
jeanverges@the-uma.org bejaminhelion@the-uma.org metthewcordell@the-uma.org benjaminlanot@the-uma.org
Mathilde Louette
Philippine Lambla
Editorial Manager
Romain Cayla
Responsable des
Digital Architect
Damien Jacq
partenariats
COO
mathildelouette@the-uma.org damienjacq@the-uma.org contact@the-uma.org philippinelambla@the-uma.org
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25Contacts Jean Vergès, CEO jeanverges@the-uma.org Questions générales contact@the-uma.org
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