La musique électronique - Crpe Success
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La musique électronique
> SOMMAIRE
Page
Fondements scientifiques …................................................................................ 1
Séquence « La musique électronique, ses formes et ses visages » …............... 5
Annexes (1 à 9) …............................................................................................... 11
FONDEMENTS SCIENTIFIQUES
1. Notions de base
Introduction, contexte historique
La musique électronique est un des styles musicaux les plus changeant de notre époque,
les plus connus, les plus écoutés, ce qui en fait une musique riche en constant
développement. Elle est partout ; il est très peu probable que l'on passe désormais une
journée sans avoir entendu un son électronique ou un morceau entier basé sur des éléments
électroniques. Les publicités de nos télévisions, les bandes sons de nos films préférés, les
fonds sonores dans les soirées où l'on se retrouve entre amis au restaurant ou ceux des
discothèques, des « clubs », où l'on danse toute la nuit... Sans oublier le fait qu'aujourd'hui,
tout le monde connait au moins un disc jockey célèbre, sans le citer : David Guetta est le
noble exemple de réussite dans cet univers sophistiqué et dans l'air du temps des machines.
Depuis 1950, la musique électronique s'évertue à se faire une place dans notre société et
c'est pour cela qu'il semble important d'en parler aux élèves, qu'ils aient des notions sur ce
qu'est la musique électronique et quelles formes elle prend.
D'autant plus que la Guyane, de par son éloignement de la métropole, est coupée des
tendances populaires qui sont celles de nombreux pays dans le monde. Il s'avère que la
scène électronique française a repris un nouvel essor ces dernières années avec l'arrivée
sur le marché d'une scène techno toute jeune venue d'Allemagne et d'Angleterre et une
scène hardcore venue d'Italie, de Suisse et des Pays-Bas. La « musique électro » n'a jamais
autant plu, découvrons-là ensemble.
Mes connaissances de base
La musique électronique est un style de musique au même titre que la musique classique,
le jazz... La musique électronique c'est, selon le Larousse en ligne, « une musique faite de
sons produits à partir de générateurs électroniques. » C'est à dire, que tous les éléments
sonores sont produits à l'aide d'un ordinateur (générateur électronique).
Elle se divise en genres qui sont au nombre de quatre : expérimental, contemporain,
danse et chill-out.
Ces genres sont composés de sous-genres variés et constamment enrichis : expérimental :
krautrock, contemporain : l'électroacoustique..., danse : hardcore, techno, house..., chill-
out : trip hop, dub...
On remarque que nous connaissons la musique électronique sous les appellations de house,
techno, électro... qui sont en fait ses sous-genres. Les avis divergent sur cette organisation
des genres. Je me suis arrêtée à celle-ci qui me paraissait complète, mon travail étant de
rester l'esprit ouvert mais arriver malgré tout à schématiser au mieux mes connaissances en
les didactisant.
On distingue 3 types d'instruments électroniques : ceux reproduisant les instruments de
musique « classiques », ceux créés entièrement de manière synthétique, et ceux modifiant
la texture d'un son (filtres de voix...).
L'instrument de prédilection de ce type de musique est le synthétiseur.
C'est depuis le XIXe siècle que les musiciens et inventeurs souhaitent élargir le spectre
instrumental en construisant des instruments électriques puis électroniques. On peut citer le
Clara MOREAU – Dossier professionnel CRPE 2017 – La musique électronique 1
thérémine de Lev Theremin (1920), Pierre Schaeffer et sa musique pour bandes...
Le principe à la base était d'utiliser des échantillons (samples) de sons issus de générateur
de signaux, des sons synthétiques enregistrés sur bande magnétique et de les intégrer à un
ensemble de samples tournant en boucle en les superposant à ceux-ci.
L'angle d'approche dans la séquence
Il y a mille façons de voir la musique électronique avec les enfants, le champs des possibles
est vaste. Cinq séances forment la séquence préparée dans le cadre de ce dossier,
adaptées à une classe de cycle 3, des CM2.
La 1ère séance est une introduction qui fait un état des lieux entre ce qu'est la musique
électronique et ce que sont la musique acoustique et électroacoustique. La première utilisant
bien entendu des éléments électroniques tels que des instruments électroniques (voir ci-
dessus).
Pour la séance n°2, un intervenant (disc jockey, artiste compositeur ou encore
ingénieur/technicien son) est invité à venir expliquer en classe ce qu'est son métier/activité
de disc jockey et la différence il y a entre quelqu'un qui mixe et quelqu'un qui produit de la
musique, dans le sens où il la compose. Il fait découvrir aux enfants ce qu'est un logiciel de
mixage et un autre de création musicale. Le disc jockey, bien qu'il ne soit pas cantonné
uniquement à ce type de musique, est l'élément moteur de la musique électronique. Dans
l'imaginaire populaire, on ne peut parler de musique électronique sans parler de DJ. C'est
l'occasion pour les enfants de découvrir un univers vraiment à part et de peut-être révéler
des vocations.
La séance n°3 est une écoute sur un morceau danse (de la techno). J'ai souhaité mettre une
place importante au ressenti en milieu de séquence, pour bien mettre en évidence que de
prime abord, certains morceaux ont l'air répétitifs et sans grand intérêt, mais qu'au fond,
quand on les analyse un peu plus profondément, on se rend compte que l'on peut ressentir
des émotions en l'écoutant.
La séance n°4 est une comparaison de deux morceaux de genres électroniques différents :
le chill-out (avec le trip-hop) et l'expérimental (avec le krautrock). Ce choix pour insister sur le
fait que la musique électronique peut passer d'un extrême à un autre, qu'il faut être attentif
lors de l'écoute. De plus, le groupe de trip-hop, Portishead est un groupe reconnu
mondialement que les élèves doivent connaître, tout comme Kraftwerk (la musique
expérimentale) qui font partie des pionniers dans le domaine. Ils ont inspiré de nombreux
artistes.
La séquence se finit sur une évaluation d'écoute, écrite et chantée.
Les supports musicaux utilisés
Je vous invite à vous reporter aux annexes (annexe n°9) afin d'avoir tous les paramètres
musicaux des extraits choisis.
Trois extraits de musique sont écoutés durant l'évaluation, il sera bon au cours suivant, lors
de la correction, de faire réécouter ces extraits afin de mieux appréhender la question qui est
de déterminer s'il s'agit d'un morceau de musique électronique ou acoustique.
Pour l'écoute hors évaluation, voici l'ensemble des œuvres choisies :
Ane Brun – Oh Love (folk)(acoustique, pas électronique)
Recondite – DRGN (genre danse / techno)
Portishead – Glory Box (genre chill-out / trip-hop)
Kraftwerk – The robots (genre expérimental / krautrock)
Bob Sinclar – Love generation (genre danse / house)
Ce dernier morceau dont un extrait est analysé durant la séquence est choisi comme chant
également, qui va être travaillé tout au long de la séquence.
Ce choix car je fais mon mémoire professionnel de master sur la motivation des élèves au
travers de projets pédagogiques dans le cadre de l'anglais. Travailler un chant dans une
langue différente que le français et peut-être même en travailler plus d'un durant l'année au
fur et à mesure des séances en Education Musicale pour ainsi finir l'année avec une
représentation devant les parents et d'autres élèves, cela pourrait être une excellente idée
qui s'intégrerait parfaitement avec ce projet professionnel. De plus, mémoriser des phrases
Clara MOREAU – Dossier professionnel CRPE 2017 – La musique électronique 2
construites en anglais est un moyen rapide d'apprendre cette langue en absorbant le
vocabulaire ainsi que sa structure langagière. Cette chanson parle, de plus, de la nouvelle
génération, elle parle d'espoir, d'enfants, de société, une chanson dans l'air du temps. Le
rythme entrainant de la chanson et le fait que certains élèves connaitront certainement ce
morceau en font un choix privilégié et intéressant à chanter. Le point difficile de ce chant sera
certainement l'apprentissage des paroles.
Je souhaitais voir avec les élèves quasi tous les genres. J'ai omis le genre contemporain
pour la seule raison que j'ai pensé que ça ferait trop à voir en seulement 5 séances. J'ai
choisi les genres les plus connus (danse et chill-out) et l'expérimental pour son côté original.
2. A l'école élémentaire
Prérequis nécessaires
Il faut que les élèves aient des notions de paramètres musicaux et qu'ils aient vu l'ensemble
des familles d'instruments avant de voir les instruments électroniques.
J'ai souhaité voir les points importants à retenir de ce thème dont j'ai repris le vocabulaire à
connaître en première page de la séquence.
La didactique de l'éducation musicale : le Socle Commun et les objectifs
Les compétences développées tout au long de la séquence :
Ils travailleront sur l'argumentation d'un jugement sur une musique, sur l'écoute et le respect
des points de vue des autres et l'expression de leur sensibilité, sur l’identification des
ressemblances et différences dans deux extraits musicaux. Ils devront également mémoriser
et reproduire des énoncés (à l'oral dans le cadre du chant), s'exprimer de manière audible,
en modulant débit et voix et interpréter un répertoire varié avec expressivité.
L'expression des sentiments, le jugement, le discernement et l'ouverture sur les
langues du monde (que ce soit la musique ou l'anglais) sont au cœur des compétences
visées par la séquence.
Les objectifs propres à la séquence :
Savoir faire la différence entre la musique électronique, électroacoustique et
acoustique
Savoir faire la différence entre un producteur de musique (un compositeur) et un
mixeur (un disc jockey).
Savoir faire la différence entre un sample, une boucle et un mixage
Savoir nommer et reconnaitre au moins un des genres de musique électronique
Savoir exprimer à l'oral ses émotions et sentiments à l'écoute d'un morceau de
musique
Savoir comprendre et reproduire un modèle court à l'oral en anglais (chant) (niveau
A1-A2)
Mémoriser et chanter par cœur un chant appris par imitation
Ces objectifs sont inspirés des programmes en Education Musicale du cycle 3 de l'Education
Nationale. Ils sont spécifiques à notre thème de la musique électronique et liés aux activités
proposées durant la séquence.
Le développement de l'enfant et l'éducation musicale : capacité vocale et
perception
En CM2, les élèves ont à peu près 11 ans. Ils se situent dans la tranche d'âge (7 à 12 ans)
des opérations concrètes de Jean Piaget dans sa théorie du développement de l'enfant.
Au stade des opérations concrètes, l'enfant développe le sens de la classification, ce qui
va intervenir dans les écoutes et analyses d'extraits musicaux : ils repèrent certains éléments
tels que les instruments de musique qu'ils reconnaissent et les classent au bon endroit sur la
fiche d'analyse (voir annexes).
De plus, il s'agit d'un stade où ils ne pensent plus seulement eux-même, mais commencent à
prendre conscience qu'il y a des événements extérieurs qui se passent, des personnes
Clara MOREAU – Dossier professionnel CRPE 2017 – La musique électronique 3
autres qu'eux... qui interviennent autour d'eux. Ils commencent à s'y intéresser. Mais tout cela reste encore ancré dans le concret, la capacité à appréhender l'abstrait intervient plus tardivement. 11 ans, c'est la fin de ce stade. Ils ont donc une bonne ouverture sur le monde, assez bonne pour avoir du recul sur un thème aussi vaste que la musique électronique et aussi nouveau voire même étranger selon la famille dans laquelle ils ont évolué en Guyane. Pour écouter de la musique techno par exemple (séance 3), ils doivent avoir un esprit ouvert et s'intéresser donc à des choses qui ne leur sont pas familières. L'intervention d'un professionnel extérieur durant la séance n°2 est parfait pour leur ouvrir l'esprit et ancrer dans le concret la séquence, afin qu'ils prennent conscience que la musique, c'est vivant, qu'elle se vit tout autour d'eux au travers d'acteurs, de formes, de visages différents. La notion de temps est en plein développement durant ce stade, ce qui nous amène à affiner les écoutes et à pouvoir discerner sur quel tempo et rythme sont joués les morceaux. La musique, c'est un langage, il est donc normal que le stade de développement de l'enfant soit en corrélation avec ce qu'il est capable d'assimiler en cours d'Education Musicale. Nous avons la chance en Guyane de vivre dans un département riche en cultures différentes et donc en cultures musicales variées. Ce qui porte à croire que les élèves que nous avons en cours sont familiers avec la notion de musique car ils en écoutent régulièrement et ont développé un certain goût pour cela. Sitographie : http://mixmag.fr/feature/10-documentaires-sur-la-musique-electronique-a-voir-absolument/18 https://fr.wikipedia.org/wiki/Musique_%C3%A9lectroacoustique http://institentic.skyrock.com/3052741959-1-3-Comment-creer-un-musicogramme.html https://fr.wikipedia.org/wiki/Musique_%C3%A9lectronique http://monipag.com/etienne-dubujet/2012/10/25/un-peu-dhistoire/ http://www2.ac- lyon.fr/etab/ien/rhone/meyzieu/IMG/pdf/AP_PARCOURS_CULTUREL_c2_MF_FDG_12_fevri er_2014_internet.pdf http://kraftwerk.wikia.com/wiki/The_Robots http://www.parolesmania.com/paroles_bob_sinclar_1090/paroles_love_generation_312613.h tml https://fr.wikipedia.org/wiki/Harmonie http://www.ac-grenoble.fr/educationartistique.isere/IMG/pdf_cr_animation_rythme.pdf http://www.larousse.fr/encyclopedie/divers/musique_%C3%A9lectronique/46277 https://fr.wikipedia.org/wiki/Kraftwerk https://fr.wikipedia.org/wiki/Psychologie_de_la_musique Sources musique : Ane Brun - Oh Love : https://www.youtube.com/watch?v=1xiVhJu6Z1g Recondite – DRGN : https://www.youtube.com/watch?v=FK_tliF3WXs Portishead – Glory Box : https://www.youtube.com/watch?v=4qQyUi4zfDs Kraftwerk – The robots : https://www.youtube.com/watch?v=-wop47G2qeY Bob Sinclar – Love generation : https://www.youtube.com/watch?v=v0NSeysrDYw Massive Attack – Teardrop : https://www.youtube.com/watch?v=u7K72X4eo_s Korsakoff – Somnia : https://www.youtube.com/watch?v=jHIOY9T3G6k Ray Charles – Hit the road jack : https://www.youtube.com/watch?v=0rEsVp5tiDQ Clara MOREAU – Dossier professionnel CRPE 2017 – La musique électronique 4
Education musicale La musique électronique, ses formes et ses visages Cycle 3 - CM2 Compétences (BO n°17 du 23 avril 2015) Argumenter un jugement sur une musique DOMAINES DU SCCC 1, 3, 5 Ecouter et respecter le point de vue des autres et l'expression de leur sensibilité DOMAINES DU SCCC 1, 3, 5 Identifier et nommer des ressemblances et différences dans deux extraits musicaux DOMAINES DU SCCC 1, 3, 5 Mémoriser et reproduire des énoncés DOMAINE DU SCCC 1, 2, 3 S'exprimer de manière audible, en modulant débit et voix DOMAINE DU SCCC 1, 2, 3 Interpréter un répertoire varié avec expressivité DOMAINES DU SCCC 1, 5 Objectifs spécifiques Savoir faire la différence entre la musique électronique, électroacoustique et acoustique Savoir faire la différence entre un producteur de musique (un compositeur) et un mixeur (un disc jockey). Savoir faire la différence entre un sample, une boucle et un mixage Savoir nommer et reconnaitre au moins un des genres de musique électronique Savoir exprimer à l'oral ses émotions et sentiments à l'écoute d'un morceau de musique Savoir comprendre et reproduire un modèle court à l'oral en anglais (chant) (niveau A1-A2) Mémoriser et chanter par cœur un chant appris par imitation Vocabulaire : sample, mixage, boucle, producteur, disc jockey, danse, musique électronique, électroacoustique, acoustique, musicogramme, krautrock, trance psychédélique, hardcore, trip hop, dub, expérimental, chill-out Pré requis : La séquence intervient en fin d'année, les élèves auront vu toutes les familles d'instruments acoustiques auparavant et certains genres musicaux liés à ces instruments (jazz, classique, soul...). Dans un contexte de continuité, le genre musical rock (musique électro acoustique) peut être vu dans une séquence suivante. Séance 1 La musique électronique, qu'est-ce que c'est ? Séance 2 La musique électronique et ses éléments Séance 3 La musique électronique et ses émotions Séance 4 La musique électronique et ses formes Séance 5 Evaluation Clara MOREAU – Dossier professionnel CRPE 2017 – La musique électronique 5
La musique électronique, qu'est-ce que c'est ?
1h Séance n° 1/5
1e partie : notions de cours avec écoute comparative / 2e partie : chant
Objectifs : - Savoir reconnaitre la musique électronique et la musique acoustique ; - Savoir que le mélange des deux donne de la musique
électroacoustique ; - Identifier et nommer des ressemblances et différences dans deux extraits musicaux, - Interpréter un morceau issu de
musique électronique
Compétences transversales : - Comprendre des phrases simples en anglais et les dire à l'oral ; - Savoir s'exprimer à l'oral en français devant
un auditoire
Matériel : - ordinateur portable, - 2 enceintes de musique de bonne qualité, - 2 fiches vierges d'analyse musicale par élève (annexe 1 et 2 +
notre corrigé annexe 9), - 1 feuille de paroles Morceau 2 par élève (annexe 3), - morceaux suivants sur clé USB ou ordinateur :
Morceau 1 : Ane Brun – Oh Love (0'00'' à 1'06'') / Morceau 2 : Bob Sinclar – Love generation (extrait 1’03’’ puis chanson entière)
Organisation
Durée Déroulement Remarques
Rôle du PE
10 min Individuelle – Phase 1 Consigne : - Vous allez écouter 2 extraits de morceaux 1) Les élèves ont l'habitude de la fiche
Ecrit musicaux, vous pouvez remplir votre fiche d’analyse pour chacun d'analyse, ils sont capables de la remplir
ANNEXE 1 et 2 des extraits au crayon à papier. Notez ce que vous ressentez et ce rapidement, la connaissant bien à ce
pour chaque que vous entendez. / Après chaque première écoute, le PE explique niveau de formation.
élève les caractéristiques de l’œuvre écrites sur les fiches d’analyse.
15 min Collectif - Oral Phase 2 Mise en commun. Le PE écrit au tableau les réponses 2) Les élèves sont invités à proposer
pour chaque critère d’analyse. - Qui peut me donner une différence leurs réponses à l'oral pour la phase 1 et
entre ces deux morceaux au niveau : des instruments ? Du rythme ? 2. Les élèves corrigent leur fiche en vert.
Du style musical ?
10 min Individuel - Ecrit Phase 3 Consigne : 3) Les élèves notent la leçon. On aura
- Notez la leçon du jour dans votre cahier de musique après avoir pris soin de dire que « Love generation »
collé vos fiches d’analyse. est considérée comme de la musique
Trace écrite : La musique électronique est un type de musique élctronique, mais aussi comme une
conçu dans les années 1950 à partir de sons électroniques. La musique électro-acoustique car il y a une
musique acoustique n’emploie pas d’instruments électroniques voix, des instruments et des éléments
modernes, uniquement des instruments classiques : guitare, flûte... sonores créés électroniquement.
Quand un morceau utilise des éléments électroniques et
acoustiques, on dit qu’elle est électro-acoustique.
25 min Collectif – Oral Phase 4 Chant (avec échauffement) en groupe classe avec les 3 4) Les élèves chantent ensemble avec
ANNEXE 3 pour premiers couplets et le refrain, en choeur avec bande son. les paroles et les paroles sont apprises
chaque élève Traduction progressive. progressivement. Ils chantent solo
SEULEMENT s'il le souhaitent.
Clara MOREAU – Dossier professionnel CRPE 2017 – La musique électronique 6La musique électronique et ses éléments
1e partie : intervention d'un DJ producteur local en classe 1h Séance n° 2/5
2e partie : chant
Objectifs : - Savoir faire la différence entre la production et le mixage ; - Savoir faire la différence entre un sample, une boucle et un mixage ; -
Interpréter un morceau issu de musique électronique
Compétences transversales : - Comprendre des phrases simples en anglais et les dire à l'oral
Matériel : - Ordinateur portable, - 2 enceintes de musique de bonne qualité, - Bob Sinclar – Love generation sur clé USB ou ordinateur, -
paroles de cette chanson (pour ceux qui n’étaient pas là)(annexe 3)
Organisation
Durée Déroulement Remarques
Rôle du PE
30 min Collectif – Oral Phase 1 Un dj producteur de musique électronique amène son matériel 1) Les élèves sont assis à leur banc
et montre aux élèves un logiciel de production musicale et de mixage et écoutent ce qui est fait. Le PE
avec un vidéoprojecteur. Démonstration et explications de ce qu'il est en n’est là que pour reprendre la classe
train de faire et de la différence entre les deux. Il explique ce qu'est un si les élèves ne sont pas calmes.
sample et une boucle.
Le PE demande à la fin de la démonstration s’il y a des questions. Ils posent leur question avant la
phase d’institutionnalisation.
5 min Collectif – Oral Phase 2 Institutionnalisation des connaissances à la fin de la
démonstration par PE avec appui de l'artiste.
10 min Individuel – Phase 3 Consigne : 3) Les élèves écrivent la leçon du
Ecrit - Notez la leçon du jour dans votre cahier de musique après avoir jour.
collé vos fiches d’analyse.
Trace écrite:
Un producteur de musique est quelqu’un qui crée de la musique, c'est
un compositeur.
Un mixage est une association de plusieurs samples entre eux. Un
sample est un échantillon sonore soit créé synthétiquement (bruit
spatial), soit qui mime un instrument classique (un sample d'orgue) ou
encore un instrument classique modifié (une voix robotisée).
Une boucle est un sample qui tourne à l’infini (tourner en boucle). 4) Le chant n’est qu’une révision de
ce qui avait été fait à la 1e séance.
15 min Collectif – Oral Phase 4 Chant (avec échauffement) en groupe classe avec les 3 S'il reste du temps, commencer à voir
premiers couplets et le refrain, en choeur. Révision de séance 1. le reste de la chanson.
Clara MOREAU – Dossier professionnel CRPE 2017 – La musique électroniqueLa musique électronique et ses émotions
1e partie : écoute et création d'un musicogramme du ressenti musical 1h Séance n° 3/5
2e partie : chant
Objectifs : - Savoir coder, schématiser, de brefs extraits de musique électronique ; - Interpréter un morceau issu de musique électronique ;
- Argumenter un jugement sur une musique tout en respectant celui des autres
Compétences transversales : - Savoir s'exprimer et justifier ses choix devant un auditoire
Matériel : - Ordinateur portable, - 2 enceintes de musique de bonne qualité, - paroles du chant (pour ceux qui n’étaient pas là)(annexe 3),
- 1 feuille vierge d'analyse des émotions par élève (annexe 4+corrigé annexe 9), - Recondite – DRGN (0'00'' à 2'00'') (1e séquence : jusque
15''/2e séquence : jusque 30''/3e séquence : jusque 1'03''/4e séquence : jusque 1'34''/5e séquence : jusque la fin des 2'00'') et - Bob Sinclar –
Love generation (chant) sur clé USB ou ordinateur.
10 min Individuel - Ecrit Phase 1 Les élèves notent leur ressenti sur la feuille d'analyse (format 1) Les élèves notent leur ressenti sur
ANNEXE 4 pour n°2). chaque séquence musicale.
chaque élève Première écoute : les élèves notent ce qu'ils ressentent pour chaque
séquence (5 séquences de l'extrait).
Consigne : 2) Les élèves utilisent ce qu'ils
- Je vais séquencer en 5 parties cet extrait et vous écrirez ce que vous veulent à la suite de la fiche pour
ressentez pour chaque extrait. exprimer leurs émotions sur le
papier : crayons de couleurs, crayon
10 min Individuel - Ecrit Phase 2 Deuxième écoute : les élèves dessinent sur la feuille ce que de papier, feutres, stabilo... Tout ce
leur inspire la musique de manière libre. qu'ils souhaitent. Il ont déjà fait au
Consigne : moins un musicogramme durant
- Laissez aller votre imagination sur la moitié vide de la feuille, dessinez l'année et en connaissent le principe.
comme si la musique vous parlait, dessinez ce que vous ressentez.
Construisez votre musicogramme.
3) Les élèves sont invités à
5-10min Individuel - Oral Phase 3 Consigne : s'exprimer devant la classe sur leur
- J'aimerais que certains d'entre vous viennent au tableau nous œuvre et faire un parallèle avec leurs
expliquer ce qu'il a fait en mettant en parallèle avec vos émotions de émotions ressenties lors de la
la première écoute. Qui se porte volontaire ? première partie de l'activité.
30 min Collectif – Oral Phase 4 Chant en groupe classe avec les derniers couplets et le 4) Les élèves doivent commencer à
refrain, en choeur. Traduction progressive. Apprentissage des paroles. chanter sans les paroles, on travaille
Révision des séances 1 et 2. en fin de séance sans la feuille de
paroles.
Clara MOREAU – Dossier professionnel CRPE 2017 – La musique électroniqueLa musique électronique et ses formes
1 h15 Séance n° 4/5
Analyse comparative entre deux genres de musique électronique
Objectifs : - Identifier et nommer des ressemblances et différences dans deux extraits musicaux, - Interpréter un morceau issu de musique
électronique
Compétences transversales : - Savoir s'exprimer à l'oral devant un auditoire
Matériel : - Ordinateur portable, - 2 enceintes de musique de bonne qualité, - 2 fiches d'analyse musicale (annexes 7 et 8+corrigé PE annexe
9), - morceaux suivants sur clé USB ou ordinateur : Morceau 1 : Portishead – Glory Box (0'00'' à 1'11''), Morceau 2 : Kraftwerk – The robots
(0'00'' à 1'22'') et Bob Sinclar – Love generation
Organisation
Durée Déroulement Remarques
Rôle du maitre
10 min Individuelle – Phase 1 Consigne : - Vous allez écouter 2 fois 2 extraits de morceaux 1) Les élèves écoutent attentivement
Ecrit musicaux, vous écoutez attentivement lors de la 1e écoute et vous les extraits et remplissent leur fiche.
ANNEXES 7 et 8 pourrez remplir votre fiche d’analyse pour chacun des extraits lors de la
pour chaque 2e écoute. Notez ce que vous ressentez et ce que vous entendez. /
élève Après chaque première écoute, le PE explique les caractéristiques de
l’œuvre écrites sur les fiches d’analyse.
20 min Collectif - Oral Phase 2 Mise en commun. Le PE écrit au tableau les réponses pour 2) Les élèves sont invités à proposer
chaque critère d’analyse. leurs réponses à l'oral pour la phase
- Qui peut me donner une différence entre ces deux morceaux au 1 et 2.
niveau : du type musical ? Des instruments ? Du rythme ? Les élèves corrigent leur fiche en
vert.
45 min Collectif et Phase 3 Les élèves s'échauffent et chantent en choeur toute la 3) Les élèves suivent la séance de
Groupes de 8 - chanson de Sinclar une 1e fois avec paroles et une 2e fois sans. chant avec une particulière attention :
Oral Le PE divise la classe en 3 groupes de 7 à 8 élèves et les fait travailler l'évaluation est proche, ils doivent
10 minutes sur le 2e et 3e couplet et sur le refrain en choeur : il faut être capables de chanter sans
qu'ils aient mémorisé les paroles. paroles à ce stade.
Le PE finit la séance sur un dernier chant en groupe classe.
Note dans le journal de classe :
Etudier par cœur le 2e et 3e couplet et le refrain du chant en vue de
l'évaluation (noter ceci à la date du prochain cours).
Clara MOREAU – Dossier professionnel CRPE 2017 – La musique électroniqueEvaluation 1h Séance n° 5/5
Objectifs : - Connaître les notions essentielles liées à la musique électronique vues en classe
Compétences transversales : - Savoir faire preuve de synthèse et répondre pertinemment à une question posée
Matériel : - Ordinateur portable, - 2 enceintes de musique de bonne qualité, 1 ffiche d'évaluation par personne (annexe 5) ; - morceaux
suivants sur clé USB ou ordinateur :
Morceau 1: Massive Attack - Teardrop - musique électronique/Genre chill-out, sous-genre trip-hop
Morceau 2 : Korsakoff - Somnia – musique électronique/Genre danse, sous-genre hardcore
Morceau 3 : Ray Charles – Hit the road jack - musique acoustique/Genre rythm&blues
Organisation
Durée Déroulement Remarques
Rôle du maitre
20 min Individuelle – Phase écrite : Ecrit : Les élèves doivent répondre
Ecrit Consigne : aux questions de l'évaluation à l'écrit.
ANNEXE 5 pour - Je vous distribue la feuille d'évaluation, je vous dirai quand vous
chaque élève pourrez commencer, vous avez 20 minutes pour la terminer. La On fera écouter une seule fois
première question porte sur 3 écoutes : je vous ferai écouter un extrait chaque extrait d'environ une minute
de chaque morceau et vous devrez dire s'il s'agit de musique pour la question 1.
électronique ou acoustique. La deuxième partie de l'évaluation se fera
sur le chant, par groupe de 3, sur les 2 premiers couplets de 4 phrases
et le refrain (1 fois).
40 min Groupe de 3 – Phase chantée : Chant : Les élèves sont évalués sur
Oral Le PE passe les élèves au tableau, par groupe de 3 (il forme lui-même le couplet et le refrain qu'ils ont
ANNEXE 6 pour les groupes). chantés en choeur durant les 4
chaque élève Le PE s'aide de la grille d'évaluation pour évaluer chacun des membres. précédentes séances.
Les autres élèves doivent être patients à leur bureau et écouter les
autres, cela fait partie de leur évaluation.
Clara MOREAU – Dossier professionnel CRPE 2017 – La musique électroniqueANNEXE 1
Fiche d'analyse musicale n°
Compositeur : Ane Brun
Interprète : Ane Brun
Extrait de : Oh Love
Genre musical : Folk
Année d'enregistrement : 2011
Label : Complicated Game
Origine du compositeur : Norvège
www.metrolyrics.com
INSTRUMENTS, VOIX HAUTEUR DU SON
. Instruments (un ou plusieurs ?) : Voix : grave, medium ou aigu
Instrument spécifique si demandé :
Nom de l'instrument : …………………………………………
grave, medium ou aigu
- Particularités :
TIMBRE DU SON
. Voix : . Famille des instruments :
- Soliste, chanteur : femme / homme Vents : bois ou cuivres, cordes, percussions,
- Nombre solistes : voix soliste ou choeur
- Choeurs : femmes / hommes . Jeu des cordes : legato, tremolo, staccato,
- Particularités : pizzicato, arpège, plaqué
FORME MUSICALE (opéra...) :
FORMATION (quatuor à cordes...) :
TEMPO, RYTHME NUANCES
. Tempo : - lent, modéré, rapide, non fixe . pp (pianissimo), p (piano), mf (mezzo forte),
- accelerando / rallentando f (forte), ff (fortissimo)
. Rythme : …. temps . Crescendo :
. Ostinato : oui / non Decrescendo :
EMOTIONS RESSENTIES :
CA M'A DONNE ENVIE DE danser / pleurer / sauter / rire / dormir / fermer les yeux / dessiner
Clara MOREAU – Dossier professionnel CRPE 2017 – La musique électroniqueANNEXE 2
Fiche d'analyse musicale n°
Compositeur : Bob Sinclar / Gary Pine
Interprète : Gary Pine
Extrait de : Love Generation
Genre musical : Musique électronique danse
(sous-genre house)
Année d'enregistrement : 2005
Label : Defected records
Origine du compositeur : France / Jamaïque
http://www.sunfm.lk
http://www1.pictures.zimbio.com
INSTRUMENTS, VOIX HAUTEUR DU SON
. Instruments (un ou plusieurs ?) : Voix : grave, medium ou aigu
Instrument spécifique si demandé :
Nom de l'instrument : …………………………………………
grave, medium ou aigu
- Particularités :
TIMBRE DU SON
. Voix : . Famille des instruments :
- Soliste, chanteur : femme / homme Vents : bois ou cuivres, cordes, percussions,
- Nombre solistes : voix soliste ou choeur
- Choeurs : femmes / hommes . Jeu des cordes : legato, tremolo, staccato,
- Particularités : pizzicato, arpège, plaqué
FORME MUSICALE (opéra...) :
FORMATION (quatuor à cordes...) :
TEMPO, RYTHME NUANCES
. Tempo : - lent, modéré, rapide, non fixe . pp (pianissimo), p (piano), mf (mezzo forte),
- accelerando / rallentando f (forte), ff (fortissimo)
. Rythme : …. temps . Crescendo :
. Ostinato : oui / non Decrescendo :
EMOTIONS RESSENTIES :
CA M'A DONNE ENVIE DE danser / pleurer / sauter / rire / dormir / fermer les yeux / dessiner
Clara MOREAU – Dossier professionnel CRPE 2017 – La musique électroniqueANNEXE 3
Chant n° La musique électronique
Compositeur : Bob Sinclar/Gary Pine
Interprète : Gary Pine
Titre : Love Generation
Un élève
From Jamaica to the world
It's just love, it's just love
En classe entière
Why most the children play in the street?
Broken arms can fade the dreams
Peace on Earth to everyone that you meet
Don't you worry, it could be so sweet
Just look to the rainbow you will see
The sun will shine 'till eternity
I've got so much love in my heart
No one can tear it apart
Refrain :*
Feel the love generation – Yeah, yeah, yeah, yeah
Feel the love generation - Come on, come on, come on yeah
Feel the love generation – Yeah, yeah, yeah, yeah
Feel the love generation – Ou yeah eh
Don't worry about a thing, gonna be all right (x4)
Un élève par phrase
It's all love you know, it's all love,
From I and I to everyone
We got to love, we got to love - yeah
There's not need to cry - yeah
We got to love, we got to love - yeah
We got to live that love - yeah
You know what I'm talking about !
Refrain :
Feel the love generation – Yeah, yeah, yeah, yeah
Feel the love generation - Come on, come on, come on yeah
Feel the love generation – Yeah, yeah, yeah, yeah
Feel the love generation - Come on, come on, come on yeah
Feel the love generation – Yeah, yeah, yeah, yeah
Feel the love generation – Ou yeah eh
Feel the love generation
* (classe entière et 2 groupes pour 2e partie de phrase)
Clara MOREAU – Dossier professionnel CRPE 2017 – La musique électroniqueANNEXE 4
Fiche d'analyse des émotions n°
Compositeur : Recondite
Interprète : /
Extrait de : DRGN
Genre musical : Musique électronique danse
(sous-genre techno)
Année de composition : 2012
Label : Hotflush Recordings
Origine du compositeur : Allemagne
http://dbfestival.com
EMOTIONS RESSENTIES :
Séquence 1 : Séquence 4 :
Séquence 2 : Séquence 5 :
Séquence 3 :
CA M'A DONNE ENVIE DE :
Séquence 1 : Séquence 4 :
Séquence 2 : Séquence 5 :
Séquence 3 :
MON MUSICOGRAMME :
Clara MOREAU – Dossier professionnel CRPE 2017 – La musique électroniqueANNEXE 5 Evaluation : La musique électronique Date : Nom : Question 1 : Dis si c’est un morceau de musique électronique ou acoustique : Morceau n°1 : Extrait de 'Teardrop' de Massive Attack. C'est de la musique __________________________________________________ Morceau n°2 : Extrait de 'Somnia' de Korsakoff. C'est de la musique __________________________________________________ Morceau n°3 : Extrait de 'Hit the road jack' de Ray Charles. C'est de la musique __________________________________________________ Question 2 : Donner la différence entre un mixage et une production de musique. ________________________________________________________________ ________________________________________________________________ Question 3 : Citer un genre de musique électronique. ________________________________________________________________ Question 4 : Qu’est-ce qu’une boucle ? ________________________________________________________________ Clara MOREAU – Dossier professionnel CRPE 2017 – La musique électronique
ANNEXE 6
Fiche d'évaluation chant PE La musique électronique
Date :
Attitude générale
lors du chant
Comporte- Respect
Mémoire de Volume (justesse et
Nom de l'élève ment en d'autrui qui
paroles voix position :
classe chante
investissement dans
l'interprétation)
Clara MOREAU – Dossier professionnel CRPE 2017 – La musique électroniqueANNEXE 7
Fiche d'analyse musicale n°
Compositeur : Portishead
Interprète : Beth Gibbons (Portishead)
Extrait de : Glory Box
Genre musical : Musique électronique chill-out
(sous-genre trip hop)
Année d'enregistrement : 1994
Label : Go ! Discs - London
Origine du groupe : Angleterre http://www.youredm.com
INSTRUMENTS, VOIX HAUTEUR DU SON
. Instruments (un ou plusieurs ?) : Voix : grave, medium ou aigu
Instrument spécifique si demandé :
Nom de l'instrument : …………………………………………
grave, medium ou aigu
- Particularités :
. Voix : TIMBRE DU SON
- Soliste, chanteur : femme / homme . Famille des instruments :
- Nombre solistes : Vents : bois ou cuivres, cordes, percussions,
- Choeurs : femmes / hommes voix soliste ou choeur
- Particularités : . Jeu des cordes : legato, tremolo, staccato,
pizzicato, arpège, plaqué
FORME MUSICALE (opéra...) :
FORMATION (quatuor à cordes...) :
TEMPO, RYTHME NUANCES
. Tempo : - lent, modéré, rapide, non fixe . pp (pianissimo), p (piano), mf (mezzo forte),
- accelerando / rallentando f (forte), ff (fortissimo)
. Rythme : …. temps . Crescendo :
. Ostinato : oui / non Decrescendo :
EMOTIONS RESSENTIES :
CA M'A DONNE ENVIE DE danser / pleurer / sauter / rire / dormir / fermer les yeux / dessiner
ANNEXE 8
Clara MOREAU – Dossier professionnel CRPE 2017 – La musique électroniqueANNEXE 8
Fiche d'analyse musicale n°
Compositeur : Kraftwerk
Interprète : Kraftwerk
Extrait de : The Robots (Die Roboter)
Genre musical : Musique électronique expérimentale
(sous-genre krautrock)
Année de sortie : 1978
Label : EMI
Origine du groupe : Allemagne
http://www.musicalos80.com
INSTRUMENTS, VOIX HAUTEUR DU SON
. Instruments (un ou plusieurs ?) : Voix : grave, medium ou aigu
Instrument spécifique si demandé :
Nom de l'instrument : …………………………………………
grave, medium ou aigu
- Particularités :
TIMBRE DU SON
. Voix : . Famille des instruments :
- Soliste, chanteur : femme / homme Vents : bois ou cuivres, cordes, percussions, voix
- Nombre solistes : soliste ou choeur
- Choeurs : femmes / hommes . Jeu des cordes : legato, tremolo, staccato,
- Particularités : pizzicato, arpège, plaqué
FORME MUSICALE (opéra...) :
FORMATION (quatuor à cordes...) :
TEMPO, RYTHME NUANCES
. Tempo : - lent, modéré, rapide, non fixe . pp (pianissimo), p (piano), mf (mezzo forte),
- accelerando / rallentando f (forte), ff (fortissimo)
. Rythme : …. temps . Crescendo :
. Ostinato : oui / non Decrescendo :
EMOTIONS RESSENTIES :
CA M'A DONNE ENVIE DE danser / pleurer / sauter / rire / dormir / fermer les yeux / dessiner
Clara MOREAU – Dossier professionnel CRPE 2017 – La musique électroniqueANNEXE 9
Correction des caractéristiques des morceaux vus durant la séquence
S1 S1 S3 S4 S4
Oh Love Glory Box The Robots
Love Generation DRGN
(0'00''- (0'00''- (0'00''-
(0'00''-1'03'') (0'00''-2'00'')
1'06'') 1'11'') 1'22'')
INSTRUMENT Guitare Guitare acoustique, batterie / Batterie, violon, Voix : robotisées
acoustique, violons Elements sonores : sonnerie, basse Instruments
VOIX
'craquement' (46''), Voix : soliste électroniques
Voix : 1 soliste frottements aigus femme (filtre)
femme, choeurs Eléments électroniques : Eléments électro :
(féminines) choeurs, batterie, guitare craquements,
sont des échantillons pris du scratch,
réels et mis en boucle synthétiseur,
Voix : choeurs (masculins), 1 guitare électrique
soliste homme
HAUTEUR DU Voix : medium Voix : medium / Voix : medium et Voix : medium
voix de tête (aigu)
SON
TIMBRE DU Cordes et voix Percussions, cordes, voix / Percussions, Percussions, voix
(soliste et (soliste et choeurs) cordes, voix (choeurs)
SON
choeurs) Jeu des cordes : plaqué (soliste)
Jeu des cordes : (guitare) Jeu des cordes :
arpèges (guitare) arpège (guitare)
TEMPO Tempo : lent Tempo : rapide / Tempo : modéré Tempo : modéré
Rythme : 4 temps Rythme : 4 temps Rythme : 4 temps Rythme : 4
RYTHME
temps
NUANCES Mf Mf et f (yeah et refrain) / Crescendo Crescendo (2x)
Pas d'évolution Pas d'évolution (mixage) (mixage)
crescendo/decres crescendo/decrescendo Mf Mf
cendo
FORME Pas de forme Pas de forme particulière / Pas de forme Pas de forme
particulière particulière particulière
MUSICALE
FORMATION Pas de formation Pas de formation spécifique / Pas de formation Pas de formation
spécifique spécifique spécifique
EMOTIONS Léger, amoureux, Léger, heureux, plein Séq 1 : seul, pensif, Idée de lenteur, Inquiétant,
triste, d'espoir négatif ou neutre lanscinant, triste, froid, extra-
mélancolique séq 2 : seul, pensif, désespéré, perdu terrestre
négatif ou neutre
séq 3 : idée
d'escalade, de montée
vers quelque chose
puis de pause et re-
crescendo
séq 4 : explosion,
atteinte d'un but,
plateau d'une
montagne
séq 5 : seul, froid, en
pause
Rappel Legato : sensation de changer la hauteur à chaque note / Tremolo : faire vibrer les cordes / Staccato : notes
joues de manière détachées / Pizzicato : pincement des cordes normalement frottées / Forme : symphonie,
concerto, prélude, fantaisie, opéra...
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