Livret d'étude - master 2 - 19 20 Études chorégraphiques - recherche et représentation - ICI-CCN
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Livret d’étude
— master 2
exerce
Études chorégraphiques - recherche et représentation
19 20
Sommaire
Présentation du master exerce p.5
Dossier pédagogique master exerce
— 1ère année
Programme pédagogique p.7
Organisation des études p.17
Plannings p.19
Maquette p.21
Modalités de contrôle p.22
Biographies étudiants p.24
Équipe pédagogique p.25
CV Intervenants p.28
Informations générales
Contacts p.35
Localisation p.37
Espaces à disposition p.38
Réglementation p.40
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Présentation du master exerce
Master exerce — études chorégraphiques
Elargissement de l’équipe pédagogique, arrivée de la 7ème promotion d’étudiants-artistes-
chercheurs et lancement d’un nouveau rendez-vous public - exerce, classe ouverte.
Initié en 2011 en partenariat avec l’université Paul Valéry de Montpellier, le master exerce est depuis
2013 l’unique formation de niveau master en France, accompagnant des artistes - chorégraphes,
performers - auteurs de leur projet et recherche en danse.
Depuis la rentrée 2016, deux groupes d’étudiants-artistes-chercheurs, l’un en première année,
l’autre en deuxième année, sont simultanément au travail au sein d’ICI—CCN. En octobre 2019, un
nouveau groupe de 7 personnes rejoint les 7 étudiants présents depuis un an.
L’année 19-20 est celle d’un élargissement de l’équipe pédagogique à un duo d’artistes chercheuses,
Jennifer Lacey et Myrto Katsiki, qui prennent le relais de DD Dorvillier, artiste-chercheuse associée
au master exerce de 2017 à 2019.
Huit années après la mise en place du master, l’arrivée de deux artistes et chercheuses associées
à l’équipe pédagogique manifeste résolument la spécificité de cette formation au sein du paysage
des formations chorégraphiques en France, à savoir un programme explorant l’entrelacement
des processus chorégraphiques et des méthodologies de recherche, qu’elles émanent du champ
esthétique, des sciences sociales ou environnementales.
Aussi, le programme s’organise-t-il autour de deux lignes de travail dessinant le contour de la
formation :
Un programme accompagnant et stimulant un état de recherche
Cet état de recherche se déploie par l’expérimentation. Il remet en jeu et élargit continuellement
les outils méthodologiques propres à enrichir les recherches personnelles afin d’explorer les façons
dont un artiste chorégraphique travaille et recherche de nos jours. Dans cette visée, une attention
particulière est portée à la façon dont s’affectent mutuellement les méthodologies issues des
pratiques chorégraphiques et celles issues de la recherche universitaire.
Cet état de recherche requiert un état de disponibilité pour accueillir la diversité des questions et
expériences du groupe exerce, pensé comme une ressource. Celui-ci est constitué des étudiants-
artistes-chercheurs, de l‘équipe pédagogique, des intervenants artistes et chercheurs invités.
Cet état de recherche s’adresse. Pièces, performances, mémoire, écrits, conférence, transmission…
sont autant de supports ou formats avec lesquels cet état de recherche s’expose en public.
Il prédispose à penser la manière dont chaque étudiant-artiste-chercheur restitue et déploie la
spécificité de sa recherche pendant deux ans.
Cet état de recherche fondé sur le dialogue entre création et pédagogies expérimentales,
traverse l’ensemble des interventions déployées à ICI—CCN mais aussi les temps de mobilités.
Ainsi, à la rentrée 2019, les étudiants de M2 sont invités par l’Université des arts de Philadelphie,
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à prendre part au Projet The school for Temporary liveness. Considérer le théâtre comme école, tel
est le préambule de ce projet, envisageant la performance comme site de fabrication et de partage
de savoirs.
Au printemps, la venue de la chorégraphe américaine Lisa Nelson, dont la pratique des Tuning
scores a nourri nombre de chorégraphes depuis les années 90, constitue l’autre temps fort de ce
programme 2019-2020.
Une formation « située » au sein du projet d’ICI—CCN et en prise directe avec une pluralité de
contextes artistiques, sociaux et politiques.
Cette formation a pour singularité d’être partie prenante du projet déployé par Christian Rizzo
au sein d’ICI—Centre chorégraphique national de Montpellier. Cette présence quotidienne au
cœur même des espaces du CCN permet aux étudiants une relation privilégiée avec l’actualité
de la création chorégraphique dans l’étendue de ses formes, adresses et questionnements. Au-
delà de ce contexte immédiat, de nombreux partenariats et projets sur le territoire régional mais
aussi en France et à l’international permettent à chaque étudiant-artiste-chercheur d’expérimenter
son projet par la rencontre avec une diversité de terrains : plateau de théâtre mais aussi espace
paysager, muséal, milieu urbain ou bien encore établissement scolaire.
Dans cette perspective, le programme pédagogique 2019-2020, prolonge la collaboration avec
Francesco Careri, membre fondateur du collectif d’architectes Stalker, par des dérives en milieu
urbain et péri-urbain, avec le chorégraphe Laurent Pichaud autour de lectures de sites par la danse
et avec la chercheuse Joanne Clavel, par une réflexion et des pratiques d’enquête rapprochant
les questions chorégraphiques et écologiques. Enfin, l’invitation du duo nyamnyam, établi en
Catalogne, est l’occasion d’associer les étudiants d’exerce à une plongée archéologique dans le site
du CCN. Cette excavation de gestes, mémoires, objets ouvre sur la fabrication d’une performance.
Par ailleurs, un nouveau rendez-vous public rythme la saison. Répondant à la visée d’une formation
ouverte à son environnement, exerce classe ouverte, propose une fois par mois (excepté les mois
de présentation publique des projets des étudiants) d’accueillir, lors d’une intervention théorique
inscrite dans le programme pédagogique, des personnes intéressées par les questions qui y seront
partagées.
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Dossier pédagogique master exerce
— 2ème année
Programme 2ème année du master exerce 2019-2020
Le temps de la deuxième année met l’accent sur la recherche personnelle des étudiants ; celle-ci est
entendue de façon élargie et se déploie au travers de différents supports : pièces, performances,
mémoire, écrits, conférence, transmission et ne sont pas considérés de façon isolée mais comme
autant d’éléments à part entière participant de la formulation d’une recherche et de son adresse.
Dans cette perspective, ce programme de deuxième année privilégie plus particulièrement la
manière dont ces différents gestes et supports mettent en relation des méthodologies artistiques
et universitaires. Trois moments jalonnent ce programme :
. Exerce lab - Une recherche en mouvement – ou, comment une recherche s’invente par une
circulation constante des savoirs et pratiques en jeu,
. Performer la recherche – ce que le plateau fait à la page/ce que l’écrit fait au geste,
. Adresser la recherche – comment un geste « recherché » s’invente par son adresse.
À trois axes composant la charpente du programme, s’ajoute un quatrième portant sur la pluralité
de scènes pour la danse, où se situe le chorégraphique ?.
Ces questions seront mises en dialogue au travers de différentes modalités : temps d’élaboration
de la RECHERCHE PERSONNELLE à Montpellier ou lors de temps de MOBILITÉ, INVITATION
D’ARTISTES, cycle de séminaires autour de L’ÉCRIT, des MÉTHODOLOGIES et des modes
D’EXPOSITION DE LA RECHERCHE.
. ARTISTES-CHERCHEUSES ASSOCIÉES AU MASTER : Myrto Katsiki et Jennifer Lacey
. INVITATION D’ARTISTES : Felicia Atkinson, Mathieu Bouvier, Francesco Careri, Vincent Dupont,
DD Dorvillier, Nyam Nyam, Caty Olive, Laurent Pichaud
. PRATIQUE DU MATIN : Hélène Cathala, Ishmael Houston-Jones, Dalila Khatir, Lisa Nelson, Carme
Torrent,
. ACCOMPAGNEMENT DE LA RECHERCHE PERSONNELLE
. temps de recherche personnelle et de fabrication ouvrant sur des temps de partage public :
Jocelyn Cottencin / Marcelo Evelin / Maria F Scaroni / DD Dorvillier / Pauline Le Boulba
. cycle de séminaires autour de l’écrit et des méthodologies de recherche :
> Exerce lab – Adresser la recherche : Laurent Pichaud
> Observer : Yvane Chapuis, Remy Campos, Christophe Kihm, Laura Spozio
> Performer la recherche – Dialoguer : Laurent Pichaud et Pauline Le Boulba
> Écrit sensation / attention : Sabine Macher
> Écrit objet - édition : Jocelyn Cottencin, Volmir Cordeiro
> Séminaires esthétiques et de méthodologie : Joanne Clavel, Frédéric Delord, Myrto Katsiki, Alix
de Morant
. APPROCHE ET RÉFLEXION SUR LE MILIEU PROFESSIONNEL : Anne Kerzerho et Anne Bautz,
Clara Rousseau (La Belle Ouvrage), Anne Fontanesi, Rostan Chentouf
. MOBILITÉS INDIVIDUELLE ET COLLECTIVE :
University of the Arts – Philadelphia, Exerce en région avec l’Atelline, CDC le Pacific - Grenoble,
Association Tranverser - Bagnères de Bigorre
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1/ Une recherche en mouvement ethnologie, études de la communication) et des
arts (théâtre, danse). Ses recherches l’ont conduit à
Comment une recherche s’invente par une circulation s’intéresser plus spécifiquement aux écrits produits dans
constante des savoirs et pratiques en jeu ? le contexte de l’analyse du comportement humain, verbal
En ce début de 2ème année, le programme vise à soutenir et non-verbal, par l’anthropologue Ray Birdwhistell, et à
la mise en relation des différentes activités et supports un texte en particulier communément appelé la « scène
participant de la recherche de chaque étudiant. de la cigarette », exemplaire d’une observation et d’une
Faire, observer, parler, écrire, adresser constituent les description à une échelle très réduite.
activités à l’œuvre dans le premier temps du programme Un deuxième volet de cette recherche a consisté à
nommé exerce lab. Le déplacement entre différentes développer, en parallèle, un système propre de lecture
activités y est encouragé et permet à chaque étudiant de du comportement, à partir de l’analyse d’un document
revisiter le paysage de sa recherche et ainsi de ré-ouvrir filmé d’une caissière au travail (d’une durée de 40
des pistes pour l’année à venir. secondes). Le parti-pris retenu ici, laisse en suspens
toute visée interprétative et cherche à atteindre l’échelle
Laurent Pichaud — adresser de description la plus fine, dans les détails des gestes et
du 7 au 11 octobre 2019 des mouvements, dans leurs durées et leurs continuités.
Cette double approche nourrit des visées
Comment des outils performatifs informent à la fois, épistémologiques : il s’agit de comprendre et d’élaborer
les méthodologies et les processus de recherche dans des systèmes de lecture et de compréhension des
lesquels nous sommes investis et la manière possible de comportements humains ou animaux. Elle cherche aussi
présenter ces recherches en public ? à mettre à jour ce que l’observation et la description font
À partir d’un travail régulier d’exercices performatifs, à l’action, de manière très pragmatique, en soumettant
cette semaine d’atelier s’inventera sous la forme d’un des descriptions et partitions de gestes et de mouvements
laboratoire où chaque artiste-étudiant-chercheur à l’épreuve de la reconstitution, en engageant un travail
pourra faire jouer ses propres focus et dynamiques pour avec des interprètes, qui les rejouent.
témoigner, déployer et mettre en réflexion l’actualité de Le workshop « Observer, décrire », se déroulera en
sa recherche. deux sessions de deux jours. La première session sera
Conférences collectives spontanées, micro performances, consacrée à des présentations et à la mise à disposition
temps performatifs préparés... alterneront et s’adapteront d’un matériel de recherche auprès des étudiants. La
au vécu de l’année qui commence. Que ce soit à partir de seconde sera consacrée à la réactivation d’une partition
ses souvenirs récents de la soutenance de septembre, à de mouvement réalisé par Ray Birdwhistell dans le cadre
partir de ses envies et intuitions nouvelles qui arrivent en de ses recherches sur la communication.
ce début de deuxième année, chaque « état de recherche
» se fera en effet matériau performatif adressé. Lundi 4 novembre
Adressé à soi, à sa recherche, ou aux participants de . Matinée : (9 h30 - 13 h), les étudiants effectueront
l’atelier. une présentation de leurs propres travaux et recherches
en relation avec des pratiques d’observation et de
ECUE 3 - Processus de recherche description, que ces liens soient directement impliqués
Interventions artistiques et pratiques corporelles
dans leurs travaux ou qu’ils soient plus lointains, ou qu’il
s’agisse même d’intérêts personnels dont la présence
n’est pas manifeste dans leur travail. Il sera demandé aux
Yvane Chapuis, Remy de Campos, Christophe Khim, étudiants de s’appuyer sur des objets ou des documents,
Laura Spozio — observer et décrire et de pointer à partir de ce matériel concret des
Les 4 et 5 novembre et les 25 et 26 novembre 2019 problèmes ou des questions relatives à l’observation et à
la description.
Porté par une équipe pluridisciplinaire, le programme
. Après-midi : (14h30 - 18h), l’équipe de recherche
de recherche Action2 – Observer s’attache à la
du programme Action 2 (Laura Spozio, Yvane Chapuis,
compréhension de l’action quotidienne à travers l’examen
Remy Campos, Christophe Kihm) présentera les travaux
de différentes approches et méthodes d’observation et
qu’elle a effectués à partir des recherches menées sur
de description, développées dans le cadre des sciences
l’observation du comportement de communication par
(éthologie), des sciences humaines (anthropologie,
l’anthropologue Ray Birdwhistell (voir réf. biblio) et
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sur l’observation-description d’une caissière au travail. scène, réalisée avec des comédiens à la Manufacture de
Nous insisterons sur quatre points : les protocoles Lausanne en 2018, puis aussi présenter l’original du film,
d’observation du comportement ; les découpes opérées réalisé en 1954 et visionner quelques séquences réalisées
pour la description du comportement ; le vocabulaire et la veille ou le matin par les étudiants, afin d’établir des
le lexique de la description ; les notations et partitions du points de raccord et des différences entre les techniques
comportement. choisies par les différents groupes de travail.
Mardi 5 novembre
ECUE 3 - Processus de recherche
En 1967, dans un texte emblématique intitulé « A kinesic- Interventions artistiques et pratiques corporelles
linguistic Exercice : The Cigarette Scene » (voir réf.
biblio) Ray Birdwhistell propose l’observation et l’analyse
de l’extrait d’un film qui met en présence une femme
nommée Doris et l’anthropologue Gregory Bateson. A 2/ Performer la recherche – Adresser la
partir de tout le matériel mis à disposition par l’auteur recherche
dans ce texte, qui réunit partitions, descriptions, notes et
commentaires, l’équipe de recherche Action2 a engagé Ce deuxième moment du programme relie les deux lignes
un travail de mise en partition et de remise en actes de de travail Performer la recherche et Adresser la recherche,
cette description, afin d’en tester la réversibilité. dont les enjeux et les pratiques souvent s’entrelacent.
. La matinée du 5 novembre sera consacrée à Dans cette exploration de formats (performatifs)
la présentation détaillée et à la mise en disposition du qu’ouvre le rapprochement entre processus artistiques
matériel de travail produit par l’équipe de recherche et méthodologie universitaire, une attention est portée
Action 2 dans sa tentative de reconstitution de cette au dialogue que chaque étudiant entretient à ce qui
observation-description. fait « tiers » dans sa recherche ; que ce tiers désigne un
. Dans l’après-midi, des groupes de travail seront document / une archive, la dimension collaborative ou
organisés pour permettre aux étudiants de s’approprier une situation de partage public (intervention de Laurent
le matériel produit afin de commencer à travailler, par Pichaud et Pauline Le Boulba).
eux-mêmes, sur cette remise en actes : il s’agira, dans un Dans un second temps, différentes interventions
premier temps, de définir des axes et des protocoles de prépareront les Publications de mai proposant aux
travail. étudiants de faire circuler leur recherche entre trois
formats : plateau / édition / exposition.
Lundi 25 novembre Pour ce faire, différentes modalités seront proposées :
Dans l’intervalle de deux semaines qui sépare les deux séminaires d’écrits menés par Sabine Macher mettant
sessions de travail de ce workshop, les étudiants pourront en jeu la relation entre espaces et sensations, écrits et
produire, à partir des éléments proposés par l’équipe de composition par Volmir Cordeiro, l’édition comme acte
recherche, leur propre matériel de travail, afin de répéter performatif par Jocelyn Cottencin. Enfin, un atelier mené
et de reconstituer la « scène de la cigarette ». par Caty Olive autour de la dramaturgie par la lumière
. La matinée du 25 novembre sera consacrée à viendra soutenir et nourrir les projets scéniques des
la restitution du travail réalisé par les différents groupes étudiants.
lors des présentations : difficultés rencontrées, partitions
produites, etc. Laurent Pichaud et Pauline Le Boulba — dialoguer
. L’après-midi sera consacrée à cette scène par du 9 au 13 décembre 2019
les différents groupes, remise en acte et filmée dans un
C’est un postulat : nous ne cherchons jamais seuls. Même
décor qui correspond au plus près aux indications mises
enfermés dans un studio de danse pour un solo, ou devant
à disposition par le texte original.
son ordinateur pour écrire, l’imagination, la pensée,
l’adresse nous placent en situation de dialogue. Non
Mardi 26 novembre
seulement avec des personnes présentes ou imaginaires
La journée est ouverte, car son programme sera en partie
(soi-même, spectateurs et/ou lecteurs potentiels), avec
déterminé par l’avancée des reconstitutions engagées
des références qui nous ont nourris ou vers lesquelles
la veille, qui risque de s’étendre sur plus d’une demi-
notre actualité « part à la recherche », mais aussi avec les
journée. Nous aimerions cependant pouvoir y présenter
matériaux que la recherche produit et avec lesquels on
des extraits vidéo de la première reconstitution de cette
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doit alors composer. et projets de chacun.
À partir d’une pratique de journal de bord performé Répartis en trois lieux de représentation spécifiques –
quotidiennement, cet atelier se propose donc de mettre deux lieux du CCN : le studio Yano et l’Atelier Buffard,
à jour et d’exposer les différents dialogues que chacun et la galerie de l’école des Beaux-arts MO.CO – chaque
de nous entretient au sein de sa recherche, que ce soit : groupe d’étudiants – et l’artiste l’accompagnant –
avec un artiste, avec l’œuvre d’un autre artiste, avec une travaillera à mettre en partage à la fois le contenu de
source (livre, archive, référence…), avec une temporalité leurs processus de création, leurs besoins artistiques et
(son temps, une histoire ou une géographie éloignée), techniques afin de créer ensemble, par l’en-commun,
etc. un temps de présentation cohérent et opportun pour
chacun de leurs projets.
ECUE 1 - Esthétique et méthodologie
Séminaire et accompagnement dont langue ECUE 3 - Processus de recherche
et Accompagnement de la recherche personnelle et
ECUE 3 - Processus de recherche atelier d’écriture
Interventions artistiques et pratiques corporelles et
ECUE 4 - Restitution de la recherche - présentation
publique
Sabine Macher — écrire et lire ICI Faire retour
du 7 au 9 janvier 2020 le 17 février 2020
Je vous invite à parler d’un lieu minuscule dans votre Comment le groupe peut-il contribuer à
paysage ICI. Un espace que vous percevez, fiable et l’accompagnement du travail de chacun après le temps
mouvant. Auquel vous n’avez peut-être pas non plus fait intense de fabrication et de restitution en public des
tellement attention, ou alors couvé du secret. semaines précédentes ?
On écrira après avoir chanté-parlé le matin avec Dalila Deux contextes explorant différents dispositifs ou
Khatir. À partir de l’intime et singulier effleurer ce modalités de feed-back y contribueront ; une journée
commun dont le fantasme nous ravit. Étirer la peau de associant les artistes-coach à l’ensemble du groupe
l’écrit, un organe immense sans cœur ni cerveau qui vous exerce. Dans un deuxième temps, Myrto Katsiki,
protège et enveloppe ce qui arrive. partagera des outils d’analyse d’œuvres pour faire retour
sur l’exercice commun.
ECUE 3 - Processus de recherche
Interventions artistiques et pratiques corporelles
ECUE 3 - Processus de recherche
Accompagnement de la recherche personnelle
Temps Publics
Félicia Atkinson — Une Foret se Pétrifie - Temps/
Exercice Commun accompagné par Jocelyn Cottencin Métamorphose/ Géologie/ Imagination / Improvisation/
/ Marcelo Evelin / Maria F. Scaroni Minéralité / Végétalité / Sensibilité
du 27 janvier au 14 février 2020 du 24 au 26 avril 2020
Deux fois par an, en février puis en mai-juin, deux Dans la perspectives des Publications en mai proposant
temps de présentation publique offrent l’opportunité de aux étudiants de mettre en relation l’hétérogénéité
partager les travaux des étudiants d’exerce avec le public de leurs matériaux – chorégraphiques, écrits, audio,
Montpelliérain. plastiques, Félicia Atkinson viendra partager sa pratique à
Celui de février – intitulé Exercice commun - réunit la croisée des langages plastiques, sonores et éditoriaux.
les deux groupes d’exerce, M1 et M2 dans un temps Un horizon géologique conduira cette proposition.
commun de présentation. 3 lieux / 3 artistes / 3 groupes
d’étudiants. Le parc national de Petrified Forest est le parc
Accompagnés par trois artistes – Jocelyn Cottencin national jumeau de Painted desert au nord-est de
/ Marcelo Evelin / Maria F. Scaroni – chaque groupe l’Arizona aux États-Unis. Ce site est remarquable pour
d’étudiants est invité à fabriquer un contexte commun sa concentration de troncs d’arbre fossilisés, la plupart
qui ménage de la place pour la spécificité des recherches
10appartenant au type Araucarioxylon arizonicum. Le parc page et mise en scène, entre texte et mouvement, entre
couvre deux secteurs reliés par un corridor d’orientation typographie et système symbolique, entre forme et
méridienne : le secteur nord est constitué d’une formation contenu.
géologique du Trias appelée Painted Desert (« Désert Durant ces quatre jours je vous propose, en prenant pour
peint » en français). La partie sud renferme la plupart des base de travail une partie de vos textes de recherche
troncs pétrifiés ainsi que des pétroglyphes amérindiens. ou d’une synthèse de ceux-ci, de mettre en œuvre une
Les milliers de troncs fossilisés de la forêt pétrifiée datent circulation entre les questions liées à l’espace du studio
du trias (environ 200 millions d’années). La région était et celles liées à l’espace du livre. Nous essayerons
alors occupée par le delta d’un fleuve sur les rives duquel d’expérimenter durant ce travail les formes possibles de
poussaient des arbres géants. Après leur mort, ils furent l’écriture et de l’objet éditorial, en n’excluant évidemment
enfouis sous des dépôts sédimentaires riches en silice, pas les extensions performatives.
ce qui favorisa la conservation de leur structure. La
silice remplaça lentement la matière végétale et fossilisa
ECUE 1 - Esthétique et méthodologie
les troncs. Progressivement, la région s’enfonça et fut Séminaire et accompagnement dont langue
ensevelie sous des strates sédimentaires. Son soulèvement et
ECUE 3 - Processus de recherche
récent, conjugué à l’érosion permit la mise au jour des
Interventions artistiques et pratiques corporelles
troncs fossilisés.
Les fossiles d’un dinosaure théropode de -220 millions
d’années nommé Chindesaurus y ont été retrouvés.
Caty Olive — workshop lumière
Du 13 au 15 mai 2020
ECUE 3 - Processus de recherche
Interventions artistique et pratiques corporelles
Concevoir et fabriquer un espace lumineux : Composer
en inventant des qualités particulières, en jouant des
rapports de proportions et de distances des points, plus
Volmir Cordeiro — Habiter une page
ou moins tendus entre eux.
Du 30 mars au 1er avril 2020
Faire naître des volumes, des champs et des hors-champs.
Habiter une page, des pages. Faire habiter des lettres Activer un espace lumineux. En jouer comme d’un
sous des formes qui affirment, déterminent et vacillent partenaire de plateau, d’un point de départ, d’un relais
le sens. Remplir l’écrit d’orientations, vectoriser la possible ou d’une traversée.
pratique déguisée en mots et donner un commencement Ecrire.
et une fin. Négocier les exigences et délirer des trajets
insoupçonnables avant de se mettre à écrire. Parcourir ECUE 3 - Processus de recherche
Interventions artistique et pratiques corporelles
la création en faisant de sa cartographie un ensemble
de passages, de transitions, de flux de continuité divers.
Comment donner à la forme d’un écrit l’humour de sa
pensée ? En partant du travail de publication de ma thèse Publications et soutenance de la recherche
(Ex-corpo, 2019), je propose le récit d’une expérience Les 18, 19 et 20 mai et 24,25 juin 2020
personnelle pour aborder les natures de rendez-vous
Dernier temps de visibilité publique des projets des
qu’on peut avoir avec l’écriture, ses modalités d’adresses,
étudiants avant la fin de la formation, ce moment de
le travail de rédaction et son accompagnement, la
Publications rend compte à la fois des recherches
préparation de l’état de corps devant la page blanche, les
menées sur les deux années et est ouvert sur ce qui est à
urgences et les obstacles.
venir. Chaque étudiant est invité à partager sa recherche
engagée sur la scène et par l’écrit.
ECUE 3 - Processus de recherche
Interventions artistique et pratiques corporelles
ECUE 3 - Processus de recherche
Accompagnement de la recherche personnelle et
atelier d’écriture
Jocelyn Cottencin — L’édition comme acte performatif et
ECUE 4 - Restitution de la recherche
Du 1er au 3 avril 2020 Présentation publique
De quoi s’agit-il ? De faire des parallèles entre mise en
113/ Où se situe le chorégraphique ? nyamnyam — 8000 years later - Par/ICI:
Du 20 au 30 avril 2020
Élargir le périmètre de ce qui constitue les scènes de
8000 years later propose une plongée archéologique au
la danse est l’occasion d’interroger la diversité des
cœur d’ICI—CCN et invite les étudiants d’exerce et ceux
modes compositionnels, dramaturgiques, collaboratifs,
de l’école des Beaux-arts de Montpellier MO.CO à sonder
partenariaux à l’œuvre ou en relation à un contexte donné.
les mémoires de gestes, d’objets, d’histoires présents sur
Ainsi, chaque année, le cursus propose d’investir, en plus
le site. Cette excavation ouvrira sur la fabrication d’une
du plateau de théâtre, d’autres typologies d’espaces.
performance qui mobilisera les trois activités piliers de la
Cette année poursuit le travail d’exploration des espaces
démarche de nyamnyam à savoir : construire, cuisiner et
urbains interstitiels.
éditer. Carme Torrent, danseuse présente pendant tout
le processus, nourrira ce travail in situ par la pratique du
Francesco Careri, collectif Stalker — Dérives à Sète
body weather (corps météorologique).
Du 22 au 26 octobre 2019
Après une première expérience de dérives à Montpellier ECUE 3 - Processus de recherche
Interventions artistique et pratiques corporelles
et dans sa périphérie à l’automne 2018, cette nouvelle
session avec Francesco Careri, membre fondateur du
collectif d’architectes Stalker, sera l’occasion d’explorer
la ville de Sète par une attention portée à d’autres
cartographies que celles officiellement partagées. Cette
session se terminera par un temps public pour lequel 4/ Séminaires esthétique et méthodologie
Francesco Careri et les étudiants composeront une
partition de promenade oscillant entre interventions
situées et état de rencontres inopinées. . SÉMINAIRE DE MÉTHODOLOGIE : FAIRE RECHERCHE.
PERFORMER ET ADRESSER SA RECHERCHE
ECUE 3 - Processus de recherche
Interventions artistique et pratiques corporelles Myrto Katsiki, Alix de Morant, Pénélope Dechauffour
Les 4, 5 décembre 2019 et le 6 mars 2020
Deux enseignantes chercheuses du département Théâtre
Vincent Dupont et Mathieu Bouvier — workshop Cinq
et Cinéma de l’université Paul Valéry de Montpellier,
apparitions successives
Alix de Morant et Pénélope Dechauffour, ainsi que
Du 28 au 30 novembre 2019
Myrto Katsiki doctorante au département Danse de
Les grecs anciens ont construit un édifice dans la cité l’Université Paris 8, assurent tout au long de l’année un
pour s’exercer à « voir ensemble ». Ils l’ont appelé théâtre. accompagnement en méthodologie de la recherche.
Là, chacun voit, non pas forcément ce que l’autre voit, Celui-ci s’organise autour de séminaires d’esthétiques,
mais parce que l’autre voit. Pour que paraisse une vision d’ateliers méthodologiques et d’un accompagnement
sur cette scène, il faut qu’ensemble danseurs, acteurs et individualisé à la rédaction du mémoire de deuxième
spectateurs se fassent voyants. D’autant plus que l’image année. Ce mémoire est rendu en juin 2020 et est précédé
que tout le monde est venu voir n’est pas montrée. Elle d’un écrit intermédiaire en cours de la deuxième année.
est ob-scène. Plutôt que de la montrer, il faut la donner Le travail méthodologique s’organise autour des enjeux
à voir. Comment figurer sans sidérer, mais au contraire, suivants :
en laissant à désirer ? Pendant cette session de trois
jours, il s’agit bien de définir les moyens que nous allons Dans ce temps de M2, la question est celle de la circulation
mettre en œuvre pour révéler notre propre insistance, entre l’action, l’observation, l’écrit. Se joue également
ob-session pour que quelque chose de commun puisse le passage de l’écrit vers l’objet et donc du partage de
apparaître. Les anciens peuvent encore nous apprendre la recherche, sa publication et sa transformation en un
cela : le geste sécrète des images et la voix projette des objet éditorial.
visions.
Comment se remettre au travail à partir du mémoire de
ECUE 3 - Processus de recherche M1 ?
Interventions artistique et pratiques corporelles
Pratique de l’autoévaluation, analyse autoréflexive
12autour des contenus. A partir de l’expérience d’écriture la science des processus d’interaction synergétique
du mémoire du M1, il s’agira de comprendre la nature et entre la conscience, le fonctionnement biologique et
la fonction de cette écriture, comment s’organise-t-elle l’environnement » (Hanna 1989, p.1). De plus, les pratiques
et comment agit-elle sur l’expérience pratique, comment somatiques ont toujours conservé cette ambiguïté du
peut-elle y faire retour. positionnement, ou plutôt elles ont cultivé et articulé leur
production de techniques du corps à mi chemin entre
Dans cette perspective, le dialogue avec les coachs et l’éducation, le soin et l’art.
directeurs de mémoire sera renforcé de même que le
travail en groupe sera privilégié : accueillir le point de ECUE 1 - Esthétique et méthodologie
vue des autres étudiants, accepter d’être traversé par Esthétique - histoire - anthropologie
d’autres dans sa recherche.
Se distancier du travail produit pour identifier et frayer de Alix de Morant — « L’acidité des phalangettes » et autres
nouveaux chemins au travers des matériaux. matériaux poétiques de Sabine Macher
Le 17 janvier 2020
Dans un second temps, l’enjeu sera de ré-agencer et
Ce séminaire, à l’issue d’une immersion dans la fabrique de
organiser les matériaux. Une attention sera portée à la
l’écrivaine chorégraphe Sabine Macher, sera l’occasion de
question de la dramaturgie de l’écrit : penser l’écrit en
nouer avec elle, à partir de l’écrit-sensation, un dialogue
termes dramaturgiques ou en termes d’expérience,
sur les méthodologies de la création du littéraire au
comme celles que le travail scénique cherche à produire
chorégraphique (et vice versa), en l’élargissant à d’autres
pour le spectateur, et c’est ici la question de l’adresse qui
auteurs-autrices dans le jeu croisé des références et des
rentre en jeu : être capable de comprendre, de nommer
sonorités, en portant une attention accrue aux pouvoirs
une qualité d’adresse que chaque étudiant cherche à
du langage comme champ d’investigation et d’activation
activer sur scène afin de préciser la façon dont elle peut
des savoirs sensibles.
prendre forme dans le contexte du mémoire et ouvrir des
Cette séance de clôture, à l’issue d’une semaine
pistes de format, de matérialité pour celui-ci.
d’expérimentations autour d’oralité/vocalité, sera celle
d’un partage d’outils poétiques autour des formes variées
ECUE 1 - Esthétique et méthodologie de descriptions (la liste, la note, la notule, le carnet de
Esthétique - histoire - anthropologie
bord, la pensée épinglée, la page écornée, le papier collé,
les marginalia) et de restitutions de l’expérience en
dépliant l’éventail des différentes possibilités d’adresses
pour des textes à lire ou à jouer qui en viendront à
. SÉMINAIRES D’ESTHÉTIQUE : OCTOBRE 2019 À
constituer une ou des mémoire(s).
FÉVRIER 2020
Joanne Clavel — Habiter son Corps pour Habiter la Terre, ECUE 1 - Esthétique et méthodologie
Esthétique - histoire - anthropologie
Savoirs Gestuels et Enjeux Ecologiques
Le 21 octobre et le 27 novembre 2019
Myrto Katsiki — Analyse d’œuvres et processus
L’intuition de penser et d’interroger ensemble les chorégraphiques
pratiques somatiques et les perspectives écologiques Les 3 et 17 février 2020
vient d’un constat : si les pratiques somatiques sont
Cette série d’interventions s’articule autours des trois
souvent présentées comme ayant une vision holiste de
pistes de travail.
l’individu unifiant corps et esprit, cette relation en tant
Une première piste consiste à pratiquer l’analyse des
que telle n’est pas toujours conceptualisée dans ses
œuvres chorégraphiques afin d’interroger comment
conséquences, et encore moins le lien entre individu et
on s’active face à une œuvre, « avec quoi » on regarde,
environnement1. Si la référence au terme « somatique »
tout en inversant la question : comment une œuvre
cherche à renvoyer au mot grec « soma » qui signifie le
« corps vivant » (Hanna 2004 p.20), selon la proposition
1
En décembre 2014 avec le groupe Soma&po nous organisions le
de Thomas Hanna en 1970 pour unifier un ensemble de
colloque international Eco-somatiques en partenariat avec le Centre
pratiques corporelles, les somatiques seraient « l’art et National de la Danse, le Muséum national d’Histoire naturelle et le
collectif Natural Movement.
13nous active ? Qu’est-ce qu’elle nous propose comme production, à la diffusion dans le spectacle vivant et
modalités de regard et d’analyse ? Que devient une restituer les différents types de réseaux, partenaires
œuvre si on la pense moins comme « objet visible » le actifs dans le champ chorégraphique en Europe.
moment du spectacle, mais plutôt comme « travail » et
lieu de fabrique d’outils ? B - Méthodologie de projet et réalisation d’un
Passer, ensuite, de l’analyse des œuvres à l’analyse des dossier d’artiste
processus chorégraphiques, il s’agit essentiellement de
déplacer la question vers son propre processus : comment Anne Kerzerho, Anne Bautz et Anne Fontanesi
devient-on spectateur de son propre travail ? Comment, Du 12 au 15 février 2019 et le 2 juin 2019
au sein d’un processus de recherche artistique, on
Dans un contexte de travail partagé, cette session
peut s’inventer des outils d’observation et d’analyse qui
intensive propose à chaque étudiant de présenter son
permettraient de saisir non seulement ce que l’on fait,
projet en regard des héritages, généalogies et spécificités
mais aussi ce qui est en train de se faire et, surtout, ce
de son parcours.
qui est en train de se dessiner comme potentiel ?
La méthodologie privilégie l’articulation entre parcours
Une troisième piste consiste à interroger les modalités
socio-professionnel, projet et modalités de pilotages afin
d’une réflexion critique qui s’élabore depuis la spécificité
d’identifier les processus de travail et repérer les besoins
d’un processus artistique, et à penser les outils et les
pour la mise en œuvre du projet.
formes d’écriture et d’adresse qui lui sont propres.
Rostan Chentouf — Politiques culturelles
ECUE 1 - Esthétique et méthodologie Date à préciser
Esthétique - histoire - anthropologie
ECUE 2 - Connaissance du milieu professionnel et
préparation à la mobilité
5/ Connaissance du milieu professionnel
6/ Pratiques du matin
Dans la visée de la formulation d’un projet d’artiste-
Lors de ces sessions, il s’agira d’aborder différentes
chercheur en danse qui se déploie sur les deux années du
master, ce programme vise à une connaissance du milieu pratiques chorégraphiques, kinesthésiques en
maintenant actif un état de recherche.
professionnel et l’acquisition d’une méthodologie de
Comme les autres temps de la formation, il nous importe
projet (environnement politique, juridique, administratif,
de considérer la pratique physique comme un espace
outil de production, diffusion, accompagnement en
de recherche. Comment envisage-t-on un entraînement
petit groupe et individuel pour le développement du
régulier, aujourd’hui ? Comment et à quoi se prépare-t-
projet) pour y situer son geste d’auteur mais aussi à
on ?
conduire une réflexion sur les conditions d’exercice du
Ces temps de pratique du matin seront ouverts aux
travail de l’artiste chorégraphique aujourd’hui dans un
danseurs installés en région. Ils se dérouleront lors des
environnement ouvert et international.
périodes de recherche personnelle.
A - Environnement professionnel
Ishmael Houston-Jones
Du 12 au 15 novembre 2019
Anne Fontanesi et Anne Bautz — Approche de la
production et de la diffusion Quelle est votre première impulsion ? Pouvez-vous lui
Le 6 décembre 2019 faire confiance ? Que se passe-t-il quand le « juge »
s’endort ? Est-ce que la vision peut être un handicap ?
La méthodologie choisie procédera par aller-retour entre
En savez-vous trop ? Ceci est un workshop à propos de
transmission d’outils, de savoirs et partage d’expériences,
danser et parler, et de l’Improvisation et la Composition.
mises en situation. Elle se déclinera en trois temps :
Transmettre les outils, méthodologies propres à la
14Hélène Cathala Carme Torrent — workshop body weather
Du 2 au 6 décembre 2019 Du 20 au 24 avril 2020
Le cours pour l’entraînement du danseur est construit Pratique qui explore l´interdépendance des corps et de
autour d’explorations et exercices structurants l’environnement.
constituant peu à peu une phrase chorégraphique. Les corps ne sont pas conçus comme des entités fixes
C’est à travers la pratique et l’interprétation de cette et séparées, mais changeant constamment comme le
phrase que sera recherchée l’intégration harmonieuse temps. Ainsi, les corps sont vécus comme un système
des nombreuses approches somatiques qui nourrissent complexe de forces énergétiques, ayant une dimension
aujourd’hui l’art du mouvement : travail à partir de la atmosphérique de la matière ; vibrations, gradations,
structure osseuse dans l’espace, utilisation des masses et modulations, intensités… Le terme météorologie des
de la conscience organique, recherche fine de musicalité corps a été développé au début des années 1980 par
à partir de la notion de flux, précision posturale et le danseur Min Tanaka et développé plus tard par des
tonicité. laboratoires réalisés dans différentes parties du monde.
Dalila Khatir
ECUE 3 - Processus de recherche
Du 6 au 10 Janvier 2020 Interventions artistique et pratiques corporelles
Le stage sera axé autour de l’exploration vocale et sonore
toujours en relation avec le corps.
Créer des liens entre le corps, le souffle, le son, le rythme,
Autres rendez-vous publics
l’expression, l’écoute, le jeu et l’improvisation.
Comment être en harmonie et faire corps avec sa voix.
exerce classe ouverte
L’atelier sera composé d’échauffements classiques, de
de 14h à 17h
jeux vocaux ludiques, d’un travail choral a cappella pour
apprendre à chanter ensemble et d’improvisations. Ce nouveau rendez-vous d’exerce, ptopose d’ouvrir
A partir de tous ces matériaux traversés, oser une certains cours du master à un plus large public afin
écriture vocale à la fois singulière collective et physique. de partager les ressources théoriques et réflexives
La finalité de cette pratique est de laisser place à sa proposées par les intervenants, qu’ils soient artistes ou
créativité, se surprendre, écouter, se relier à l’autre, au chercheurs.
groupe, constituer un corps sonore inventif, musical et
sensible. — Calendrier
jeudi 10 octobre — Marie Preston
vendredi 15 novembre — Ishamel Houston Jones et
Lisa Nelson — TUNING SCORES LABORATORY :
Myrto Katsiki
composition, communication, et le sens de l’imagination
lundi 9 décembre — Pauline Le Boulba et Laurent
Du 9 au 13 Mars 2018 de 10 h à 12 h
Pichaud
Que regardons-nous quand nous regardons la danse ? mardi 28 janvier — Joanne Clavel
Comment sentons-nous et donnons-nous sens au lundi 9 mars — Lisa Nelson, Anne Lenglet et Pascal
mouvement, depuis une intériorité et une extériorité ? Quéneau
Ceci est une entrée dans un jeu (esthétique) qui offre mardi 5 mai — Laurent Pichaud
des pratiques et des outils de communication pour que
les joueurs s’engagent dans un montage en temps réel Dérives à Sète
et un playback instantané à l’intérieur d’un espace-temps samedi 26 octobre 2019 de 10h à 14h
partagé. Un dialogue en action sur l’espace, le temps,
Francesco Careri, co-fondateur du célèbre collectif
le mouvement et le désir de composer une expérience,
d’architectes romains Stalker, propose en collaboration
ceci afin d’approcher une connaissance de soi ordinaire
avec les étudiants d’exerce une dérive à Sète et dans
animant nos choix comme humains et artistes, faisant
sa périphérie. Ouverte à tous les publics, habitants
face ensemble.
ou amoureux de cette ville, cette marche invite à
pratiquer des itinéraires et des territoires échappant aux
cartographies connues.
15Proposition menée en partenariat avec le CRAC Occitanie pour proposer et soutenir, en lien avec un partenaire
à Sète et l’école des Beaux-Arts de Sète. régional, de nouvelles formes de rencontre entre un
artiste chorégraphique en formation / recherche, un
7/ Mobilité et Partenariats territoire et ses habitants. Après une année de suspens,
le partenariat avec la Maison-CDCN d’Uzès reprend et
Les périodes de mobilité peuvent être soit individuelles s’élargit au Théâtre le Périscope de Nîmes pour accueillir
soit collectives et répondent à différents objectifs : Alicja Cziczel d’octobre 2018 à novembre 2019. Celle-
ci propose de plonger dans un recherche performative
Mobilité individuelle dans ces deux contextes pour y déplacer son travail
privilégiant la rencontre entre l’imaginaire sensoriel et le
- Trouver dans des contextes hors du CCN de Montpellier
non savoir chorégraphique.
les ressources nécessaires à l’approfondissement de sa
recherche,
ECUE 2 - Milieu professionnel
- préparer l’après exerce. Les choix de mobilité consistent préparation à la mobilité
en une anticipation sur les possibles collaborateurs, lieux
partenaires… pouvant soutenir et accompagner le travail
à la sortie du Master.
Le contenu de cette mobilité individuelle commencera à
se dessiner en concertation avec l’équipe pédagogique
dès l’automne. Plusieurs cadres de mobilité seront
proposés : le programme « exerce en région » (voir
détail ci-dessous), un réseau de lieux développés par
des artistes (Au bout du plongeoir – Rennes, Honolulu –
Nantes), le réseau européen Life Long Burning dont ICI
— CCN est partenaire.
Les temps de mobilité individuelle sont prévus pendant
les périodes de recherche personnelle.
Partenariats et Mobilité collective
Camping, plateforme chorégraphique internationale –
CND Pantin
Du 17 au 22 Juin 2020
Camping réunit chaque année une quinzaine de
formations supérieures en art et en danse autour d’un
programme de workshops proposés par des artistes de
renommée internationale, d’ateliers pris en charge par
les étudiants et de rencontres professionnelles.
La place de la danse – CDCN Toulouse
Du 15 au 17 avril et le 2 juin 2020
Après avoir reçu les étudiants de la formation Extensions
l’année passée à Montpellier, c’est au tour du CDCN de
Toulouse d’accueillir les étudiants en M1 pour un échange
et les étudiants en M2 pour une présentation des projets
de fin de cursus.
Exerce en Région
D’octobre 2019 à avril 2020
ICI—CCN et Réseau en scène Occitanie s’associent
16Organisation des études
Master 2 : 36 semaines
Ouverture : lundi 7 octobre 2019 Fin : vendredi 26 juin 2020
Vacances :
. Hiver : vendredi 20 décembre 2019 au lundi 6 janvier 2020
. Printemps : vendredi 3 avril au lundi 20 avril 2020
Semestre 3 : 18 semaines
Du lundi 7 octobre 2019 au vendredi 8 février 2020
ECUE 1 — Esthétique et méthodologie
50h
Esthétique – histoire - anthropologie
Enseignants
2 ects et intervenants : Alix de Morant, Marie Preston, Joanne Clavel, Myrto Katsiki, et
Pénélope Dechauffour
Évaluation : Écrit maison - Alix de Morant
Séminaires et accompagnement dont langue
20h
Enseignants
2 ects et intervenants : Alix de Morant, Myrto Katsiki, Isabelle Ginot, Pénélope Dechauffour et
Sabine Macher.
Évaluation : Écrit maison - Alix de Morant et Myrto Katsiki
Langue vivante
20h
Enseignant
3 ects : Frédéric Delord
Évaluation : Note de participation
ECUE
39h 2 — Connaissance du milieu professionnel et préparation à la mobilité
Intervenants : Anne Fontanesi et Anne Bautz, Anne Kerzerho et Rostan Chentouf
2 ects
Évaluation : Note de participation - Anne Fontanesi et Anne Bautz
ECUE
240h 3 — Processus de recherche
8 ects Interventions artistiques et pratique corporelle
Intervenants : Volmir Cordeiro, Marcelo Evelin, Myrto Katsiki, Francesco Careri – collectif Stalker,
Ishmael Houston Jones, Hélène Cathala, Dalila Khatir, Carolina Mendonça, Laurent Pichaud, Mathieu
Bouvier et Vincent Dupont
Évaluation : Démonstration - Francesco Careri
Accompagnement de la recherche personnelle et atelier d’écriture
100h
Intervenants
4 ects : Maria F.Scaroni, Jocelyn Cottencin et Marcello Evellin
Évaluation : évaluation processus de création - Maria F.Scaroni, Jocelyn Cottencin et Marcello Evellin
ECUE 4 — Restitution de la recherche – présentation publique
9 ects
Évaluation : Présentation publique en présence d’un jury
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