MAISON CULTURELLE D'ATH - SAISON 2020-2021 # ete 2020 - Maison Culturelle d'Ath
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MAISON # ete 2020 PB-PP BELGIE(N)-BELGIQUE Bureau de dépôt : 7000 Mons Périodique trimestriel Juillet/août/septembre 2020 CULTURELLE D’ATH P501289 www.maisonculturelledath.be 068 68 19 99 SAISON 2020-2021
ADOPTEZ NOTRE SAISON ADAPTEE ! Adaptation, souplesse et sécurité seront les maîtres-mots de cette saison pour vous permettre de retrouver le plaisir d’une culture partagée sous toutes ses formes. Sécurité –La MCA vous garantit des conditions de participation soucieuses des mesures sanitaires. Les protocoles généraux ou spécifiques à chaque type d’activités sont suivis et coordonnés avec une mise à jour régulière. Les spectacles – Souplesse : une formule d’abonnement simplifiée. Profitez déja du tarif abonnement dès 3 spectacles ! À cet abonnement de base, ajoutez une ou plusieurs « vedette.s » et bénéficiez de belles réductions sur celles-ci. Ajouter des spectacles ou souscrire un abonnement en cours de saison, c’est possible ! Enfin, payez vos spectacles au fur et à mesure afin d’éviter les remboursements s’il advenait des annulations. Adaptation – Début septembre, la jauge restait limitée à 200 personnes en salle, 50 pour les autres activités. Nous prévoyons quelques doublements de spectacles pour garantir un accès plus large au public. Quelques plus gros spectacles (Olivia Ruiz, Antoine Hénaut…) sont déjà reportés à la saison prochaine. Pour vous aider à choisir et à créer votre abonnement sur mesure, demandez une présentation des spectacles personnalisée. En bulle, seul.e ou accompagné.e aux heures de billetterie ou en prenant rendez-vous avec Pauline (diffusion@mcath.be). Ateliers Découvrez l’offre et les nouvelles propositions d’ateliers de notre Centre d’Expression et de Créativité Ruée vers l’Art. En journée ou en soirée, de 6 à 99 ans, arts plastiques ou arts de rue, chacun y trouvera son compte ! Expositions Explorez la chaleur des œuvres colorées de Waii Waii, première exposition de cette saison au Palace. Notre équipe vous fixe d’ailleurs plusieurs rendez-vous afin de vous retrouver : un dimanche en famille yoga et créativité, une journée découverte rien que pour les enfants et une soirée pour rencontrer l’artiste. Cinéma Malgré une sérieuse réduction de films distribués et une absence de rentabilité, la MCA maintient l’ouverture de L’Écran et programme à plus courte échéance pour profiter de chaque sortie de film le plus rapidement possible. Soutenez votre cinéma et venez en bulle, en famille ou entre amis, réservez ensemble et présentez-vous en groupe lors de la séance. La MCA adapte sa communication avec des publications plus fréquentes. Ne les ratez pas ! Demandez à les recevoir chez vous, par mail à mca@mcath.be ou par téléphone au 068 68 19 99. Et inscrivez-vous à notre newsletter via notre site internet ou par mail à info@mcath.be. Consultez régulièrement notre site maisonculturelledath.be, il garantit une information à jour sur toutes nos activités en fonction des règles en vigueur.
Une sélection diversifiée d’activités, de qualité près de chez vous, pensée pour vous, c’est l’engagement 3 renouvelé de notre équipe à travers ces adaptions. RESTEZ À LA MAISON CULTURELLE, MAIS SORTEZ DE CHEZ VOUS ! LEGENDE DES PAGES Spectacle programmé dans un centre culturel voisin Spectacle Jeune Public ou activité en famille Lieu de la représentation. Si hors Ath, l’adresse du jour est indiquée en bas de page Heure à laquelle commence le spectacle et entre parenthèses durée de celui-ci S’il y a des spectacles spécifiquement conçus pour un jeune public, d’autres peuvent également convenir aux enfants ou aux jeunes adolescents. Nous avons estimé l’âge minimum requis pour assister aux spectacles. Bien entendu, vous restez seul juge de la maturité, de l’envie de découverte ou de la capacité de concentration de votre enfant. Si vous avez un doute, pour ne pas entraver le bon déroulement de la représentation ou gâcher votre propre plaisir, n’hésitez pas à vous adresser à l’équipe, avant le jour du spectacle. Style de spectacle Adoptez les bons réflexes lors de vos participations à nos activités : • Utilisez le gel hydroalcoolique à l’entrée et à la sortie des locaux. • Ne venez pas si vous êtes malade ou en quarantaine. Vous serez remboursé sans problème. • Gardez le masque et respectez la distanciation sociale comme indiqué sur place. • Réservations et inscriptions : en ligne, par mail ou par téléphone. Tant que les règles sanitaires sont d’application, le placement en salle est organisé en fonction des arrivées (sans prise en compte des n° de sièges). • Bar du Palace : réservez une table et vos consommations dans le hall du Palace à votre arrivée. Vous serez servi uniquement lorsque vous serez assis à table (règles Horeca). Quels sont les engagements de la MCA face au Corona ? • Suivi des mises à jour des protocoles spécifiques à chaque type d’activités (ateliers, stages, cinéma, spectacles…) et adoption d’un protocole interne. • Jauge limitée des spectateurs en salles et des participants aux ateliers et stages. • Respect des distanciations physiques et des mesures sanitaires. • Désinfection/entretien quotidien des sanitaires, des locaux et du matériel des activités. • Ventilation des locaux et système technique de renouvellement de l’air de la salle du Palace. • Point de contact Covid-19 : 068 68 19 01 - covid19@mcath.be • Protocoles détaillés accessibles sur maisonculturelledath.be.
01 PLURIDISCIPLINAIRE 02 SOP MOTION 03 DESSIN 04 CREATION TEXTILES ET TISSUS RECUP 05 STREET ART 06 MUSIQUE ELECTRONIQUE
5 RUEE VERS L’ART CENTRE D’EXPRESSION ET DE CREATIVITE DE LA MCA Reprise des ateliers la semaine du 28 septembre. Les calendriers précis de chaque atelier sont disponibles et mis à jour régulièrement sur rueeverslart.be. Infos et inscriptions : 068 68 19 99 – billet@mcath.be - rueeverslart.be Accessibilité pour tous : conditions Article 27 applicables Rejoignez-nous sur Votre enfant est scolarisé dans le centre-ville d’Ath et vous ne savez pas vous libérer pour le conduire à l’atelier… Nous organisons des « rangs » pour aller chercher les plus jeunes à l’école. Contactez-nous ! Nos ateliers ont pour objectif le développement d’une identité artistique et encouragent la créativité et l’expression, plutôt que la maitrise parfaite d’une technique. Les participants suivent des trajets, suite d’exercices expérimentant une technique et favorisant une expression personnelle ou collective. Ils sont accompagnés par de jeunes artistes-animateurs. Toute l’année, des projets collectifs sont proposés et une exposition des réalisations est organisée de juin à septembre au Palace. 13 DESSIN 18 EXPERIMENTATION TEXTILES ET UPCYCLING
ATELIERS ARTS PLASTIQUES DE 6 A 9 ANS ET DE 10 A 12 ANS 01 PLURIDISCIPLINAIRE CHÂTEAU BURBANT Expérimenter des techniques créatives liées aux arts Mercredi plastiques, graphiques et visuels : gravure, peinture, dessin, de 13h15 à 15h15 bricolage, moulage, assemblage, sculpture, photographie, 150€ pour 25 séances (matériel compris) collage, pastels, recycl’art... L’atelier idéal pour celles et ceux qui aiment toucher à tout ! DE 8 A 12 ANS 02 STOP MOTION NOUVEAU Apprendre à réaliser un film d’animation de A à Z et à créer CHÂTEAU BURBANT des vidéos en stop motion (animation image par image) : Mercredi de 15h à 17h histoires, personnages, décors… pour terminer en studio 150€ pour 25 séances (matériel compris) avec le tournage des séquences. 03 DESSIN CHÂTEAU BURBANT Découvrir le dessin (crayons, feutres, marqueurs, pastels…) Jeudi de 15h30 à 17h30 tout en s’amusant : de la main droite, de la main gauche, la 150€ pour 25 séances (matériel compris) tête à l’envers, debout, assis... Et explorer son imagination pour réaliser ses propres illustrations. NOUVEAU 04 CREATIONS TEXTILES ET TISSUS RECUP CHÂTEAU BURBANT Plonger dans l’univers textile : tissage, broderie, couture, Vendredi de 15h30 à 17h30 teinture, peinture sur tissu… Des techniques basiques à la (une semaine/deux) customisation d’un vêtement abîmé ou encore la confection 150€ pour 20 séances (matières fournies) d’un accessoire, c’est l’atelier idéal pour s’amuser et réaliser ses propres créations. 05 STREET ART 06 MUSIQUE ELECTRONIQUE
DE 13 A 16 ANS 7 NOUVEAU 05 STREET ART CHÂTEAU BURBANT Découvrir le monde du street art pour s’exprimer librement. Mardi de 16h30 à 18h30 Graffitis, pochoirs, pastels, aérosol, peinture acrylique ou 150€ pour 25 séances (matériel compris) même végétale… pour donner vie aux murs, vitrines et rues de la ville. NOUVEAU 06 MUSIQUE ELECTRONIQUE CHÂTEAU BURBANT Apprendre à créer des lignes de basse, des mélodies et Mardi de 16h30 à 18h30 des rythmiques pour réaliser une production personnelle à 150€ pour 25 séances (matériel compris) l’aide de claviers, de boîtes à rythmes, de divers instruments (guitare, percussions…) et de programmes tels que Ableton ou Cubase. Fan de musique électronique, quel que soit ton style, cet atelier est pour toi ! NOUVEAU 07 VIDEO CHÂTEAU BURBANT Découvrir les secrets de tournage et de montage pour Jeudi de 16h30 à 18h30 réaliser une vidéo à la manière des youtubeurs, un court- 150€ pour 25 séances (matériel compris) métrage, un reportage ou encore un film d’animation. À l’aide d’un smartphone et des moyens techniques mis à ta disposition, écris, réalise, monte et diffuse tes vidéos. NOUVEAU 08 RAP/SLAM CHÂTEAU BURBANT Découvrir les techniques du rap et du slam pour s’exprimer, Vendredi de 16h30 à 18h30 prendre position, réfléchir et transmettre sa voix. Apprendre 150€ pour 25 séances (matériel compris) l’écriture rythmique, la diction, la création de musique assistée par ordinateur et l’enregistrement… 07 VIDEO 08 RAP/SLAM
DE 14 A 99 ANS – ATELIERS EN SOIREE 10 PHOTOGRAPHIE NUMERIQUE CHÂTEAU BURBANT Approcher les clefs de la prise de vue, du traitement de Lundi de 18h30 à 21h30 l’image, du travail de mise en scène, de portrait, de photos 150€ pour 30 séances (appareils photo en rue… afin de développer son regard et sa technique de disponibles, mais préférable d’avoir son photographe. matériel) NOUVEAU 11 YOGA-ART CHÂTEAU BURBANT Méditer en pleine conscience et s’initier au yoga. La pratique Lundi de 18h30 à 20h sera mise en lien avec des œuvres d’art exposées au Palace (une semaine/deux) pour prendre le temps de s’arrêter, regarder avec attention, 100€ pour 20 séances (matériel compris) reconnaître et accueillir vos émotions sans filtre et sans jugement. CHÂTEAU BURBANT 12 PEINTURE Mercredi de 18h30 à 21h30 Niveau de base 180€ pour 30 séances (matériel compris) S’initier à toutes les techniques de peinture (acrylique, à l’huile, encre de Chine, aquarelle, brou de noix…) et sur des supports variés (toile, papier, cartons…). Niveau avancé Approfondir les techniques de peinture sur différents supports et développer son propre style graphique. CHÂTEAU BURBANT Jeudi de 18h30 à 21h30 13 DESSIN 180€ pour 30 séances (matériel compris) Niveau de base S’initier au dessin (crayon, feutre, plume, pastel…) et découvrir l’image et ses disciplines (portrait, perspective, croquis…). Niveau avancé Développer son propre univers et style graphique. Expérimenter les techniques et les supports différents. NOUVEAU 14 TERRE/SCULPTURE CHÂTEAU BURBANT Modeler et façonner l’argile, jouer avec les matières 15 séances entre février et mai et textures. Développer sa créativité pour réaliser des 120€ pour 15 séances (matériel compris) créations en 3 dimensions, apprendre à reproduire, à réinventer les formes.
DE 14 A 99 ANS – ATELIERS EN JOURNEE 9 NOUVEAU 15 HISTOIRES – ILLUSTRATION CHÂTEAU BURBANT S’emparer de techniques créatives variées (dessin, Lundi de 14h à 16h peinture…) pour réaliser son propre livre d’histoires. Créez 150€ pour 25 séances (matériel compris) vos personnages, vos décors, la trame ou inspirez-vous d’histoires existantes pour les réinventer. NOUVEAU 16 CARNETS DE VIE CHÂTEAU BURBANT Échanger vos souvenirs, vos photos de famille, vos Mardi de 14h à 16h anecdotes, afin de créer des carnets racontant toutes ces 150€ pour 25 séances (matériel compris) histoires. À l’aide de techniques mixtes (dessin, peinture, collage, gravure…), réalisez des carnets de vie créatifs. 17 SERIGRAPHIE CHÂTEAU BURBANT La sérigraphie offre l’opportunité de reproduire une Samedi de 10h30 à 17h (1x/mois) multitude de dessins, d’objets ou de photos. Superposer 200€ pour 10 séances (matériel compris) les couleurs, les éléments typographiques et découvrir l’impression sur papier, tissu… NOUVEAU 18 EXPERIMENTATIONS TEXTILES CHÂTEAU BURBANT ET UPCYCLING Samedi de 10h à 12h30 Transformation de tissus, création de textures, couture à 150€ pour 20 séances (matériel compris) la main, à la machine, tissage, crochet… Jouez avec les matières, les couleurs, les motifs pour donner une nouvelle vie à vos vêtements. 10 PHOTOGRAPHIE NUMERIQUE 12 PEINTURE 17 SERIGRAPHIE
ATELIERS ARTS DE RUE Avec, comme aboutissement, une présentation au festival Sortilèges, Rue et Vous ! 19 CIRQUE AERIEN DE 12 A 99 ANS ESPACE CAR Découvrir de nouvelles sensations avec le trapèze et le Mardi de 18h à 19h30 tissu, ressentir son corps autrement. Repoussez vos propres pour les 12 à 21 ans limites ! De 19h30 à 21h pour les 21 à 99 ans 150€ pour 30 séances 20 PERCUSSIONS DE 8 A 99 ANS ÉCOLE GEORGES ROLAND S’initier ou se perfectionner aux rythmes des percussions Samedi de 10h à 12h30 et mettre en place une chorégraphie. Vivez cet atelier en (deux samedis/mois) famille ou entre amis ! Gratuit 21 DANSE DE RUE DE 16 A 99 ANS ESPACE CAR Découvrir la ville… en dansant ! Chorégraphiez des lieux D’avril à mai publics et racontez leur quotidien, vos rencontres. Une Samedi de 10h30 à 17h30 expérience de groupe originale et interactive. (deux samedis/mois) Gratuit NOUVEAU 22 CREATION ET JEU DE MASQUES LARVAIRES DE 15 A 99 ANS ESPACE CAR Fabrication : Créer son masque larvaire, originaire du Fabrication : 6 samedis de carnaval de Bâle, un masque qui recouvre l’entièreté du septembre à décembre visage, et explorer sa personnalité. de 9h à 13h Jeu : 6 samedis de janvier à mai de 10h à 13h Le jeu : Construire son personnage, apprivoiser les techniques de jeu et partir démasquer la ville. Gratuit
11 19 CIRQUE AERIEN 20 PERCUSSIONS 21 DANSE DE RUE 22 CREATION ET JEU DE MASQUES
STAGES D’AUTOMNE 02.11 > 06.11 CHÂTEAU BURBANT De 9h à 16h – Garderies gratuites de 8h à 9h et de 16h à 17h 70€ (matériel compris) – Réductions pour les enfants d’une même famille – Conditions Article 27 Explore ton imaginaire pour rêver un nouveau monde. Plonge dans l’univers poétique de la dessinatrice Waii Waii exposée au Palace, inspire-toi de son travail et de ses techniques. Tes réalisations rejoindront ensuite ses œuvres dans l’exposition. 1 6-9 ans Techniques : dessin, illustration, sculpture... Crée ta maison idéale, ses habitants, son jardin… et avec les participants du stage, construis LA ville rêvée où il fait bon vivre. 2 10-12 ans Techniques : dessin, collage, peinture… Avec les autres jeunes du stage, réalise une fresque murale avec les techniques du Street Art. 3 13-15 ans Techniques : vidéo, dessin numérique, photographie… Utilise les outils numériques pour créer des petits GIFs animés et des images en réalité augmentée (superposition entre des images réelles et numériques en 2D, 3D, etc.). 4 STAGE ADOS ET ADULTES : LIBEREZ VOTRE CLOWN ESPACE CAR 70€ De 9h à 16h 70€ Dès 12 ans – Aucun prérequis nécessaire Avec le soutien de Hainaut Culture Tourisme Observez, ressentez, laissez vivre vos émotions, osez, explorez le geste et la parole... Et laissez votre imaginaire transformer l’espace public, pour le redécouvrir d’une autre manière. Avec un nez rouge, rencontrer sur son chemin un passant ou s’asseoir sur un banc se fera bien différemment ! 1 2 3 4
RENDEZ-VOUS FAMILLE DANS LE CADRE DE L’EXPOSITION WAII WAII 13 PALACE AU ENFANTS ME.04.11 9h à 16h De 6 à 9 ans Apporter le pique-nique du midi + boisson et vêtements pouvant être salis Une journée découverte pour que les petits artistes en herbe explorent les joies de la couleur. Au programme : • Mon corps dans l’espace : le yoga des couleurs. • Composer et décomposer un paysage : jeu de formes et couleurs. • Maison ouverte : fabrication d’une maison suspendue. • Les mini-guides : accueil des parents et présentation. DIMANCHE A SOI DI.15.11 10h30 à 12h (3 à 6 ans) - 14h30 à 16h (6 à 10 ans) Pendant que les parents participent à une séance de relaxation yoga et respiration, les enfants libèrent leur créativité dans l’exposition. Les petits artistes joueront avec les couleurs et réaliseront une œuvre qui sera exposée comme dans les grands musées ! Pas besoin d’être contorsionniste pour participer, l’atelier vous invite à rencontrer votre corps et calmer votre esprit.
Accés libre aux expostions durant les herues d’ouverture de la billetterie du Palace : le mardi de 14h à 18h, du mercredi 15 au samedi de 10h à 13h et de 14h à 18h (sauf jours fériés) WAII WAII 06.10 > 19.12 Dessin PALACE Pour cette 1re exposition de saison, le dessin est au rendez-vous. Après tout ce temps passé loin de vous, nous avions envie de vous retrouver en beauté, dans la chaleur des œuvres colorées de Waii Waii. Waii Waii explore le quotidien dans ce qu’il a d’extraordinaire, entre mythologies personnelles et inquiétante étrangeté. Un pied dans le réel, un autre juste un peu en dehors, l’univers qu’elle dépeint est fait de limites ténues entre réalité et chimère, familier et inconnu, brouille les pistes de la narration, interrogeant ses processus. Sa démarche s’articule autour du dessin et du mot, mais côtoie parfois des formes plus monumentales ou éphémères, au-delà de l’espace du livre et de la page, dans une recherche poétique reliant les gens et les lieux. Même si le trait et l’aplat restent au centre de son travail, la performance, l’installation, et tout récemment l’animation et les technologies numériques, cohabitent avec ses pinceaux dans une volonté de résonance et d’immersion. Paysages, boite d’allumettes et petites maisons suspendues s’installeront dans le Palace pour vous emporter dans un univers fait de songes et de couleurs. VE.11.12 RENCONTRE AVEC L’ARTISTE Pour terminer l’expo en beauté : 19h • rencontre avec l’artiste Waii Waii ; Gratuit • vente de fanzine et dédicace ; Ouvert à tous • jeu en famille autour des couleurs ; • verre de l’amitié.
CINEMA L’ECRAN Dans la cour du Château Burbant - Rue du Gouvernement,sn - 7800 Ath 6€ - 1,25€ (Article 27) - 52€ abonnement de 10 séances 5€ pour les étudiants - 5 SolAthois 068 68 19 40 - info@cinemalecran.be Malgré une réduction sérieuse de films distribués et une absence de rentabilité, la MCA maintient l’ouverture de L’Écran et programme à plus courte échéance pour profiter de chaque sortie de film le plus rapidement possible. Nous passons donc à une programmation bimensuelle dès à présent. Rappelons qu’il est toujours préférable d’obtenir vos tickets au préalable via notre billetterie en ligne sur cinemalecran.be. Une borne « scan » en libre accès a d’ailleurs été installée à cet effet dans le hall d’accueil. Elle vous permet également de scanner vos PASS Cinéma. Pour la rentrée, nous vous réservons de belles surprises tant pour Les Mercredis du Cinéma que pour la programmation générale… Redécouvrez le plaisir partagé d’un grand écran dans l’environnement feutré de notre petite salle. DI.27.09 PROGRAMMATION 100% BELGE UN FILM D’ANIMATION – UN DOCU – UNE FICTION Séances gratuites ! - Dans le cadre de la Fête de la Fédération Wallonie-Bruxelles 15h : « Les Ritournelles de la chouette » - Séance Jeune Public (dès 4 ans) 17h : « Ma voix t’accompagnera » - Documentaire 20h : « Jumbo » - Fiction, en présence de la réalisatrice Zoé Wittock AGENDA COMPLET SUR CINEMALECRAN.BE RECEVEZ DIRECTEMENT LE PROGRAMME CHAQUE MOIS EN VOUS INSCRIVANT À LA NEWSLETTER DE L’ÉCRAN (VIA CINEMALECRAN.BE OU EN NOUS ÉCRIVANT À INFO@CINEMALECRAN.BE) REJOIGNEZ NOTRE PAGE FACEBOOK CINEMALECRANATH
SAISON 2020-2021 17 HOMO SAPIENS JE.17.09 Bon début de saison avec cette dernière production SA.19.09 du TTO ! Fabrizio Rongione, l’acteur fétiche des PALACE Frères Dardenne, revient au théâtre après des années 20h (75’) consacrées au cinéma et à la télévision. Un spectacle Dès 16 ans historico-comique sur les travers de notre société. Théâtre/Humour Saviez-vous que Jules César était le roi des Fake News ? Ou que l’histoire de la chasse n’a jamais été écrite par les lions, encore moins par les femelles ? Vous ne voyez pas le lien avec aujourd’hui ? Dans ce nouveau spectacle, Fabrizio Rongione, mis en scène par Samuel Tilman (cinéaste d’Une part d’ombre et, accessoirement, comparse de toujours) convoque l’Histoire, ses figures marquantes et ses personnages de l’ombre pour tenter d’éclairer le présent. Loin du politiquement correct, Homo Sapiens parle surtout de l’époque contemporaine et de ses névroses : réchauffement climatique, « trumpisation » de la politique, montée des populismes, précarisation des travailleurs… Les sujets ne manquent pas dans notre société du « tout faire soi-même », dans laquelle tous les processus de la vie quotidienne sont en voie d’automatisation. Heureusement, l’humour permet de relativiser et de rire de nous-mêmes ! « Un texte mordant qui met à mal quelques clichés sur les grands hommes d’hier et d’aujourd’hui. » Le Vif De Fabrizio Rongione et Samuel Tilman – Avec Fabrizio Rongione – Mise en scène Samuel Tilman – Stylisme Laurence Van H – Création lumières Alain Collet – Conception technique de l’image Ludovic Romain – Images et animations vidéo Gabriel Balaguera. Avec le soutien du Tax Shelter du Gouvernement fédéral belge Casa Kafka Pictures Movie Tax Shelter empowered by Belfius. Une production du Théâtre de la Toison d’Or – Diffusion Live Diffusion – © TTO Tournée Propulse. Avec le soutien des Tournées Art et Vie. Aussi au Centre Culturel Marius Staquet de Mouscron le 26.03
JE.01.10 TIBIDI PALACE Deuxième report pour cause de Covid-19. Heureusement, 20h (60’) nous avons pu accorder nos agendas pour retrouver le Dès 12 ans charme des Tibidi au Palace ! Un trio de voix féminines plein Chanson française de fraicheur, d’humour et de séduction ! Vous aviez déjà vos places, elles vous sont toujours réservées. Vous n’en aviez pas encore ? Courez ! La salle est déjà bien remplie ! « Lorsque nous sommes venues chanter il y a quelques années à Ath, la chaleur et la réactivité du public nous avaient impressionnées et ravies. Ce concert a compté parmi les plus porteurs et drôles que nous ayons joués. La salle était pleine et le concert nous paraissait tout d’un coup trop court. On aurait bien étiré notre répertoire, histoire de savourer ce moment un peu plus longtemps. Le nouveau volet est différent, il s’agit d’un répertoire original. Tant dans la composition que dans l’écriture. Alors le ton change, c’est sûr ! Les textes émergent de nos vies, des moments de partage précieux que nous échangeons à trois depuis plus de dix ans. Les voix restent au centre, et parfois on s’accompagne d’un clavier et d’une boîte à rythmes. Il y a toujours des reprises (ne changeons pas une équipe qui gagne !), le plaisir que nous avons de chanter ensemble reste intact, et notre humour, bien qu’il évolue, est le sel de la recette Tibidi ! L’écriture et la composition sont de nouvelles perspectives et nous aimerions, partager, oser ce nouvel élan avec le public athois si accueillant et bienveillant que nous avions rencontré. Nous avons hâte d’arriver à la Maison Culturelle, oh ça c’est sûr ! » Avec Muriel Legrand, chant, claviers, percussions – Julie Leyder, chant, boîte à rythmes, percussions – Ariane Rousseau, chant, percussions. UBU Concerts – © Lara Harbinia Avec le soutien des tournées Art et Vie.
CONTRETEMPS VE.02.10 19 ENSEMBLE ONTANO PALACE 20h (60’) Dès 10 ans Un quintette à cordes à deux violoncelles pour un concert haut en couleur ! Contretemps vous entraîne Musique classique dans l’élan de la danse. La danse traverse les traditions populaires depuis des siècles. Source d’inspiration pour bon nombre de compositeurs, elle est le fil conducteur de ce concert. De la tarentelle à la polka, en passant par la valse et le menuet, l’Ensemble Ontano explore différents horizons de la danse, grâce aux œuvres de compositeurs tels que Beethoven, Ravel, Shostakovich, Britten, Boccherini... Né de la rencontre entre la France, le Québec et la Belgique, le quintette a fait ses premiers pas au Conservatoire Royal de Bruxelles. Il se distancie de la forme traditionnelle du concert classique et se compose de deux violoncelles lui permettant l’accès au répertoire de la musique symphonique. En 2018, la formation se produit au Festival Musiq’ 3 et remporte le 1er prix du concours « premières scènes », véritable tremplin musical. Sur la scène musicale belge, elle se révèlera avec son interprétation de l’œuvre de Franz Shubert. Avec Julie Rivest, violon – Esther Singier, violon – Charles Lucchianacci, alto – Eugénie Lalonde, violoncelle – Camille Ledocq, violoncelle – © Adrien Fontaine Une organisation de l’Envolée des Arts à Brugelette, soutenue par les Tournées Art et Vie de la Fédération Wallonie Bruxelles et le Service provincial des Arts de la Scène du Hainaut.
DI.04.10 PLASTICINE CENTRE CULTUREL Des bribes de nos enfances, douces, drôles ou JEAN DEGOUYS violentes qui nous ont construits, un mélange entre 16h (55’) rires et émotions. Dès 8 ans Théâtre Jeune Public Foyer Culturel de Belœil 15h30, sortie de l’école. 3 adultes, attendant que les portes s’ouvrent, racontent le moment de leur enfance où la plasticine s’est mélangée. Ce jour où toutes les couleurs vives de la pâte à modeler sont devenues moches, où l’on a compris que les adultes ne savaient pas tout, qu’ils pouvaient être doux et violents, qu’ils pouvaient croire des choses mais sans vraiment savoir, qu’ils pouvaient mentir, qu’on pouvait mourir à dix ans, qu’on pouvait être amoureux à six ans, et que rien n’était plus beau qu’une balade en vélo avec papa par un joli matin d’été… « … La plasticine, pâte à modeler, tu la malaxes, tout se mélange, une grosse boule plate, couleur étrange, ni bleu, ni rouge, ni jaune, ni rien. Tu la malaxes et puis tu pleures, c’est fini les jolies couleurs, rien à faire, elles ne reviendront plus… » Théâtre des Zygomars – Mise en scène Pierre Richards – Dramaturgie Pierre Richards et Vincent Zabus – Ecriture Samuel Laurant, Nathalie Mellinger, Naïma Ostrowski, Pierre Richards et Vincent Zabus – Avec Samuel Laurant, Nathalie Mellinger, Naïma Ostrowski – Musique originales Philippe Morino – Scénographie et costumes Catherine Somers – Construction Triline – Création Lumière et régie Julie Bekkari. © Sarah Torrisi Adresse du jour : Centre Culturel Jean Degouys, rue Joseph Wauters, 20 - 7972 Quevaucamps
PIC-NIC RENDEZ-VOUS ME.07.10 21 L’inénarrable Rachel Ponsonby et le tendre T HÉÂTRE JEAN-CLAUDE DROUOT Perry Rose régalent petits et grands avec 15h30 (55’) une délicieuse romance inspirée des Dès 3 ans pantomimes anglaises et comédies musicales Spectacle musical américaines. Jeune Public Centre Culturel René Magritte de Lessines Lady Flower passe régulièrement à la boutique de Mister Daffodi pour acheter des fleurs. Prenant son courage à deux mains, celui-ci se décide un jour à inviter la charmante demoiselle à un pique-nique. Voilà les deux célibataires les plus timides d’Outre-Manche réunis au cœur de la campagne. Mais ils ne sont pas seuls ! Une famille de grenouilles, une drôle de tourterelle, un éléphant de passage et même une fanfare... s’invitent à leur premier rendez-vous. Rien ne se passe comme prévu lors de cette journée. Vont-ils réussir à braver leur malaise et leur maladresse ? Le fameux Pic-Nic se mue en délicate chorégraphie de sentiments et raconte tant la résistance que la joie qu’il y a à sortir de sa coquille et à suivre l’élan de son cœur. L’artiste anglaise Rachel Ponsonby s’allie au plus gentleman des chanteurs de la scène belge : l’Irlandais Perry Rose. Un duo qui régalera petits et grands ! Imprégné de Mary Poppins et Singing in the rain, le spectacle est chanté en français et en anglais. De et avec Rachel Ponsonby (chant, piano, clarinette, cornet, saxophone, flûte, dance) et Perry Rose (chant, piano, banjolele, toy piano, bodrhan, tuba baryton, xylophone) – Écriture et composition originales : Perry Rose, Rachel Ponsonby – Décor et peinture sur costumes : Maria Brouillard – Régie et création lumière : Antoine Clette – Regard extérieur et coaching : Christophe Thellier, Jean-François Brion – Remerciements à Louis Spagna, Micheline Vandepoel, Aurélie Coppens, Laure Saupique, Adam Brooking, Barbara Demaret, Arnaud Van Hammée – © Jody Rose Adresse du jour : Centre culturel René Magritte de Lessines, rue des 4 Fils Aymon, 21 - 7860 Lessines
JE.08.10 SAGES COMME DES SAUVAGES PALACE Le quartet franco-américano-greco-corso-bruxellois 20h (75’) Sages Comme des Sauvages présente son nouvel album Dès 12 ans inclassable : Luxe Misère. De l’Île de la Réunion à celle de Musique folk Cythère, il a créé une musique folk qui dépasse toute idée de territoire, aux chemins imprévisibles. Entre univers tribaux et urbains, ces joyeux aventuriers mêlent maloya, calypso, rebetiko ou même country, à grand renfort de cavaquinho brésilien, tambour, bouzouki grec, auxquels s’ajoutent une dombra du Kazakhstan, des guitares mexicaines et malgaches. Sages Comme des Sauvages aime récolter et transformer des chansons et des instruments pour enrichir son propre folklore du monde. Les musiciens observent la vie comme elle va : le luxe engendre la misère, la mode taille des costards aux fauves... Le groupe échafaude sa musique, avec la naïveté en bandoulière, comme une arme contre les désillusions de notre temps. Le quatuor a tatoué le territoire de ses ritournelles, de ses plaisanteries fines et de son panache... Car le groupe est sur scène comme dans son salon et c’est pour ça que le public en redemande. « […] Une musique toujours aussi généreuse et inclassable, toujours tribale et raffinée, encore et toujours sage et sauvage, urbaine et enracinée, en se jouant plus que jamais des langues et des frontières. » France Inter Avec Ava Carrère chant, guitare, percussions – Ismaël Colombani chant, instruments à cordes – Osvaldo Hernandez percussions afro-latines – Émilie Alenda basson, clavier, sati. Production Zamora Productions – UBU Concerts - Claire Delfino Avec le soutien des tournées Art et Vie.
CRANE JE.15.10 23 Meilleure mise en scène par les prix Maeterlinck 2019 PALACE (nouveau nom des prix de la critique). « Très belle et forte 20h (130’) création d’Antoine Laubin qui porte à la scène le récit Dès 16 ans précis, intérieur, bouleversant, de l’opération de l’écrivain Théâtre Patrick Declerck. » La Libre Il sera question de la journée du 27 mars 2013. Et, avant cela, des heures et des années qui ont précédé. Et, après cela, des heures et des mois qui ont suivi. Alexandre Nacht est confortablement installé sur scène. Trois hommes l’entourent et viennent successivement raconter la récente opération au cerveau de Nacht. Le premier narrateur plante le contexte : la tumeur, l’épée de Damoclès constante et la décision d’intervention. Le deuxième détaille la journée de l’opération et la technique de la chirurgie éveillée. Le troisième décrit les jours qui suivent et le lent retour à la vie. Trois face-à-face distincts qui constituent autant d’étapes vers la conscience de soi, interrogeant notre rapport à l’altérité, au sens de l’existence, à la mort. Un récit clinique intense et haletant. « Philippe Jeusette y compose une impressionnante présence physique, inoubliable, pendant l’opération. Remarquable aussi l’intelligente distribution des acteurs… Une très belle performance d’ensemble… » Les Prix Maeterlinck Bord de scène avec l’équipe artistique à l’issue de la représentation. Avec Philippe Jeusette, Jérôme Nayer, Hervé Piron, Renaud Van Camp et Antoine Laubin – Texte Patrick Declerck (éd. Gallimard) – Adaptation et mise en scène Antoine Laubin – Adaptation et dramaturgie Thomas Depryck – Scénographie et construction Stéphane Arcas – Lumières Laurence Halloy – Costumes Alexandra Sebbag – Vidéo Julien Helgueta – Assistanat à la mise en scène Quentin Simon – Direction technique et régie Gaspard Samyn – Production Laurie-Anne Vanbléricq – © Alice Piemme Une production De Facto – Rideau de Bruxelles – La Coop ASBL. Partenariat Théâtre Varia. Avec le soutien du Shelterprod/Taxshelter.be/ING/Tax Shelter du gouvernement fédéral belge et l’aide du Ministère de la Fédération Wallonie-Bruxelles – Service du Théâtre – CAPT. Avec le soutien des tournées Art et Vie.
VE.23.10 ALEXANDRE CAVALIERE TRIO PALACE Enfant de la balle, Alexandre Cavalière vous emmène avec 20h (75’) son violon et ses deux guitaristes dans son nouveau projet Dès 14 ans swing : Manouche Moderne. Jazz manouche Alexandre Cavalière fait partie de ces histoires de talents d’exception découverts dès leur plus jeune âge… Bercé par les mélodies de Django Reinhardt, le swing s’impose à Alexandre comme une évidence musicale. À l’âge de 12 ans, il rencontre Didier Lockwood et Babik Reinhardt qui l’invitent à Paris, insufflant à sa carrière un départ fulgurant. Ensuite, tout s’enchaîne naturellement. Alexandre écume les scènes internationales avec le groupe de son père et collectionne les prestations impressionnantes : au théâtre Princesse Grâce de Monaco, en 1re partie de Michel Jonasz à l’Olympia, ou encore, grâce à Dorado Schmitt, à New York, lors du festival Django Reinhardt au Birdland. Aujourd’hui, il revient avec un nouveau projet dont il est le leader, Manouche Moderne, qui mélange la musique manouche chère à son cœur (le gipsy jazz dans le style de Django Reinhardt) à l’idiome be-bop et le jazz moderne, en passant par des influences comme Dorado Schmitt. Avec Alexandre Cavalière violon – Manu Bonetti guitare – Fred Guedon guitare. Une production Scène Off – © Robert Hansenne. Avec le soutien des tournées Art et Vie. Aussi au Centre Culturel Marius Staquet de Mouscron le 10.10
FRONTX DI.25.10 25 FrontX réunit six artistes de rue THÉÂTRE JEAN-CLAUDE DROUOT internationaux à l’énergie et aux récits de vie 17h30 (60’ + bord de scène) fascinants. De la boxe thaïe au hip-hop, du Dès 12 ans beat-box au chant lyrique : un spectacle qui Théâtre, danse et performance fait un bien fou ! Centre Culturel René Magritte de Lessines Une rencontre qu’on n’oublie pas ! Voyez l’aura de l’Irano-australienne Roya The DestRoya. Cette break-danseuse n’a qu’une seule jambe, mais beaucoup d’histoires à raconter. Hello Shelly, du Kosovo, jongle entre le pole dancing et la boxe thaïe pour interroger le statut de la femme. Suédois né à Madagascar, Slowmotion Phax fait partie de la première et légendaire génération d’artistes hip-hop en France. Big Ben, jeune d’origine marocaine sacré double champion belge de beat-box, rejoint dans cet ensemble B-boy Micael Anigbe, venu de Côte d’Ivoire, et Aurélie Castin, soprano belge de soul, funk et R&B. Le chorégraphe Milan Emmanuel a convié sur scène six performeurs à la résilience exceptionnelle. Il met en lumière le moteur intérieur qui les a poussés à se spécialiser dans des techniques uniques et à transcender un destin heurté. Un spectacle coup de poing (awards du Fringe festival 2019) où des artistes atypiques, en étant simplement eux-mêmes, passionnés, créent un tableau “furieusement humain, solidaire, indestructible”. Production Cie No Way Back - Mise en scène et chorégraphie Milan Emmanuel – Dramaturgie Juan Bernardo Martinez – Avec Slowmotion Phax, Roya The DestRoya, Micael Anigbe, Hello Shelly, Aurélie Castin, Bing Ben Beatbox – Œil extérieur Kristin Rogghe – Réalisé avec le soutien de la Fédération Wallonie-Bruxelles – Partenaires KVS, De Kriekelaar, Maison de la Culture de St-Gilles – Accueil en Résidence La Monnaie/De Munt, Wolubilis, Latitude 50, La Roseraie, Ultima Vez – Awards du Fringe festival (rassemblement mondial du spectacle), Edimbourg 2019 – © Gilles Destexhe Adresse du jour : Centre Culturel René Magritte de Lessines, rue des 4 Fils Aymon, 21 - 7860 Lessines
JE.29.10 MON CORPS EST CHAUD, PALACE 20h (65’) LA NUIT EST FRAICHE Dès 18 ans Un kaléidoscope sensuel, aphrodisiaque, percutant Lecture spectacle et sans tabou. Du pur plaisir ! Ce spectacle a été créé par les Midis de la Poésie, mais la thématique a induit une programmation en soirée. Une mise à l’honneur d’auteures belges et du plaisir féminin ! Mon corps est chaud, la nuit est fraîche est une invitation à la sensualité. Une exploration qui donne voix aux multiples facettes du désir et du plaisir féminin, à travers la plume d’écrivaines belges, spécialement rassemblées pour l’occasion. Une soirée érotico-littéraire torride interprétée par trois comédiennes, Stéphane Bissot, Priscilla Addade et Isabelle Wéry, qui nous feront frémir avec les textes enflammés de huit auteures belges, notamment Myriam Leroy, Adeline Dieudonné et Élisa Brune. Qu’est-ce qu’un Midi de la Poésie ? C’est une lecture-spectacle ou une conférence dans laquelle on évoque ce qui, en littérature ou dans le quotidien, est de l’ordre du poétique. Créés en janvier 1949, Les Midis de la Poésie sont de véritables occasions d’aborder sous un angle original des thématiques traversant notre époque et la littérature. La complicité entre poésie, théâtre et lecture à voix haute reste l’un des secrets de la réussite et de la longévité des Midis. Textes Myriam Leroy, Adeline Dieudonné, Stéphane Bissot, Isabelle Wéry, Véronika Mabardi, Joëlle Sambi, Milady Renoir et Élisa Brune – Lecture érotico littéraire coordonnée par Stéphane Bissot – Avec Stéphane Bissot, Priscilla Addade et Isabelle Wéry – Création sonore Marc Doutrepont – Image Sarah Hirtt – Dessins Émilie Praneuf – Regard complice Milady Renoir – Production Midis de la Poésie, en partenariat avec La Vènerie et Kissing Moon.
LES PEURS INVISIBLES VE.06.11 27 « Les Peurs Invisibles déploient un univers d’ombres ÉCOLE COMMUNALE et de marionnettes douces et captivantes. À travers 16h (45’) Dès 5 ans les objets, ce spectacle est un véritable support pour parler des petites et grandes angoisses de la Théâtre Jeune Public vie. » Le Soir Centre Culturel de Silly Un spectacle en deux étapes pour un voyage à travers nos peurs : Quand vient l’orage Quand vient l’orage, à chacun ses peurs et ses petites frayeurs : Marie a peur du noir et Bigoudi de l’aspirateur… Une journée comme les autres laisse place à une nuit mouvementée : un orage éclate, le tonnerre gronde et les peurs de chacun se propagent et envahissent la ville. D’étranges amis Dans la forêt, un château… Dans ce château, des couloirs, des portes… Derrière ces portes, une vieille dame et ses deux acolytes, dans un monde qui oscille entre l’étrange et le quotidien. De la Compagnie Les Zerkiens – Marionnettistes Isabelle Pauly, AnneSara Six – Mise en scène et création lumières Guillaume Hunout – Régie Benjamin van Thiel – Décors et marionnettes Isabelle Pauly, AnneSara Six, Marie Van Roey. Avec l’aide de La Montagne Magique, le Senghor, le Centre de la Marionnette de la Fédération Wallonie-Bruxelles, la Maison des Cultures et de la cohésion sociale de Molenbeek, le Service de la Culture de la commune d’Ixelles, le Centre Culturel de Schaerbeek, le Centre Culturel Wolubilis, le Centre Culturel NOH, GC Ten Weyngaert, la Roseraie, la Sabam – © Nicolas Bomal Adresse du jour : École communale de Silly, rue Saint-Pierre, 6 - 7830 Silly
MA.10.11 EDMOND PALACE Tristan Schotte nominé meilleur comédien par les Prix 20h (120’) Maeterlinck 2020. C’est LA pièce aux 5 Molières d’Alexis Dès 10 ans Michalik qui nous fait vivre l’aventure d’Edmond Rostand Théâtre aux prises avec les affres de la création. Edmond, c’est tout ce qu’on aime chez Cyrano de Bergerac, la vitalité, la fièvre, la drôlerie, le charme et… le panache. À la fin de l’envoi, il touche ! Vous allez adorer. Edmond Rostand n’a pas 30 ans, plus un sou, deux enfants, des angoisses et pas d’inspiration. Au bout du bout du rouleau, en désespoir de cause, il propose à l’immense acteur Constant Coquelin une comédie héroïque. En vers ! Le seul souci est qu’elle n’est pas encore écrite. Et qu’il s’est engagé à la livrer pour les fêtes. Il ne lui reste que quelques mois, et il a promis à Coquelin un chef-d’œuvre. Rien de moins ! Alors, il se met au travail avec acharnement. Jour et nuit, s’inspirant des jalousies des uns, des peines de cœur des autres, des querelles de tous, il écrit une pièce à laquelle personne ne croit, et qui doit devenir un monument. Il a donné sa parole. Pour l’instant, il n’en a que le titre : Cyrano de Bergerac ! « Une déclaration d’amour au théâtre. » Le Soir « Une brochette d’acteurs brillants. » La Libre Sous réserve de l’évolution du contexte sanitaire D’Alexis Michalik – Mise en scène Michel Kacenelenbogen – Avec Tristan Schotte, Antoine Guillaume, Itsik Elbaz, Inès Dubuisson, Maxime Anselin, Perrine Delers, David Dumont, Mwanza Goutier, Sandrine Laroche, Réal Silliez, Elsa Tarlton, François-Michel van der Rest – Assistantes à la mise en scène Hélène Catsaraset, Fannie Outeiro – Costumes Françoise Van Thienen – Maquillage Véronique Lacroix – Couturières Muazzez Aydemir, Rachel Lesteven, Marie Nils, Maya Perolini, Sylvie Thevenard, Margaux Vandervelden – Régie Nicolas Oubraham, Rémy Brans, Louis-Philippe Duquesne, Dorian Franken-Roche. Une coproduction du Théâtre le Public, du Théâtre du Palais-Royal, de légende et Acme. Avec le soutien du Tax Shelter de l’État fédéral belge. © Gaël Maleux Avec le soutien des tournées Art et Vie.
FOLK NEVERMIND VE.20.11 29 Du Nirvana version Trad-Grunge-Folk-World ! HÔTEL DE VILLE Le répertoire de Kurt Cobain est réinterprété 20h (60’) Dès 10 ans par Manu Champagne, Didier Laloy et Damien Chierici, un hommage sincère et insolite. Concert Centre Culturel de Leuze-en-Hainaut Légende du rock des années 90, Kurt Cobain entra de plain-pied dans l’Histoire : celle d’un génie comme il en naît rarement, tête de gondole malgré lui d’un courant torrentiel : le grunge. Un quart de siècle après sa fin tragique, Manu Champagne (ex-Niouzz, JT pour enfants), Didier Laloy (Les Déménageurs, Belem…) et Damien Chierici (Yew, Dan San) décident de revisiter son répertoire au travers de leurs univers musicaux. Au lieu des riffs bien sales, d’un son « garage » et d’une batterie-matraque, les trois compères ont choisi la tangente acoustique : accordéon diatonique, guitare et violon. Le répertoire de Nirvana est réinterprété avec humour et dérision, à l’aide d’instruments que Cobain et les siens n’auraient sans doute jamais sortis de leur étui… Une façon originale de célébrer ce triste anniversaire, le début d’un mythe. Et de rappeler aux plus jeunes que le rock, dans les années 90, était comme le rap aujourd’hui : crucial et spontané, populaire et rebelle. Avec Didier Laloy accordéon diatonique – Manu Champagne guitare et voix – Damien Chierici violon – © Erno Le Mentholés Avec le soutien des Tournées Art et Vie. Adresse du jour : Salle des Fêtes de l’Hôtel de Ville, avenue de la Résistance, 1 - 7900 Leuze-en-Hainaut
SA.21.11 LA VRILLE DU CHAT PALACE Meilleur spectacle de cirque par les Prix Maeterlinck 20h (65’) 2019 ! Chercher l’impossible, l’extraordinaire. Défier Dès 8 ans l’espace. Manipuler le temps. Donner l’illusion d’un dessin Cirque acrobatique animé où les personnages bravent tous les principes du monde physique. Juste le corps comme invitation à une virtuosité désopilante ! Les cinq fabuleux acrobates des Back Pocket formés à l’École du cirque de Bruxelles et de Montréal se sont croisés au Cirque du Soleil. Las d’un cirque trop démonstratif, ils inventent une écriture libérée, le corps acrobatique et rien d’autre. Pas d’agrès, pas d’intrigue, des ralentis, des accélérations, du stop-motion, quelques notes de guitare et la même phrase corporelle qui se joue encore et encore dans un ballet millimétré. Back Pocket nous livre une prestation grandiose, un chef-d’œuvre d’équilibre. Équilibre des corps qui partent en vrille, se contorsionnent, s’empilent, s’emboîtent, sont ici et aussi là-bas, maintenant et en même temps avant et après, sans jamais perdre le nord. C’est fin et malin, subtil et pourtant très évident, sonore et feutré à la fois, comme les déambulations d’un chat ! « … Pari réussi dans La Vrille du Chat où un même thème narratif se décline en boucles sans cesse réinventées… Du cirque à l’état brut ! Sans autre agrès que leur corps élastique, ils défient la gravité. » Le Soir Sous réserve de l’évolution du contexte sanitaire De la Compagnie Back Pocket – Avec Dominic Cruz, Devin Henderson, Michael Hottier, Maya Kesselman, Aurélien Oudot – Mise en scène Vincent Gomez et Philippe Vande Weghe – Regard chorégraphique Isabel Cruz Mata – Montage son Lambert Colson – Production déléguée les Halles de Schaerbeek – Producteur associé Le Théâtre de Namur – Coproducteurs Le Carré Magique, pôle national des arts du cirque en Bretagne, Fondazione, I Teatri, Fondazione Piemonte dal Vivo, Espace Malraux, scène nationale de Chambéry et de la Savoie, La Coop ASBL et Shelter Prod. Avec le soutien de L’Esac, La Cascade, pôle national des arts du cirque, ING et du tax-shelter du gouvernement fédéral belge – ©Vincent-Zenzel Avec le soutien des tournées Art et Vie.
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