Bobby Rush Walter Trout Big Daddy Wilson Little Mouse and the Hungry Cats Audrey & Les Faces B - BLUES Magazine
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Interviews
Bobby
Rush
Walter Trout
Big Daddy Wilson
Little Mouse
and the Hungry Cats
Audrey & Les Faces B
DOSSIER
Blues et boxe, SAGA
même combat ? Champion
Partie 7 Jack Dupree
LL 11889
11889 -- 9494 -- F:F: 5,00
5,00 € -- RD
€ RD
Octobre - Novembre
Décembre 2019 N°94
SOMMAIRE N°94
octobre - novembre - décembre 2019
2 > ABONNEMENT 36 > Dossier
3 > EDITO BLUES
04 > Interview & BOXE,
LITTLE MOUSE & MÊME
THE HUNGRY CATS COMBAT ?
(7e partie)
48 > Compte Rendu 36
BLUES RULES CRISSIER
50 > Interview
04 BOBBY RUSH
08 > Compte Rendu
DAX MOTORS
50
N’ BLUES FESTIVAL
10 > Compte Rendu
GRÉSIBLUES FESTIVAL
20E ÉDITION
57 > Compte Rendu
12 > Interview
BRAVO À LA SCÈNE
BIG DADDY
WILSON 12 J-R CAUSSIMON
58 > Interview
18 > Compte Rendu
CAHORS
WALTER
TROUT
58
BLUES 62 > Compte Rendu
FESTIVAL BLUES
20 > Saga AVAILLES
CHAMPION JACK DUPREE 64 > Compte Rendu
BLUESFEST GAILDORF
20 66 > Compte Rendu
BLUES PARTY #7
67 > LE COIN DE BLUE MAYOUX
68 > LA LETTRE ET L’ESPRIT
71 > LA GUITARE DE FRANÇOIS
72 > L’HARMONICA DE GREG
28 > Compte Rendu 74 > LA BASSE DE PASCAL
BLUES IN QUEYSSAC
76 > BLUES BOOKS
30 > Interview
AUDREY & LES FACES B 78 > SÉLECTION DVD
34 > Compte Rendu 79 > CD À LA TENTATION
BLUES SUR SURESNES 96 > SURFIN’BLUES
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Bernard Monnot - 10 rue Louis Delamarre - 95880 Enghien
Interview
Préparée et réalisée par Dominique Boulay
Photos © Austin Britt et DR
AVOIR LA CHANCE ET LE PRIVILÈGE DE CROISER CET ARTISTE
ÉTAIT UNE OPPORTUNITÉ À NE PAS NÉGLIGER, D’AUTANT QUE SON DERNIER ALBUM,
DEEP IN MY SOUL , PARU CHEZ RUF RECORDS, EST EXCEPTIONNEL,
ET QUE LE CONCERT AUQUEL MOUS AVONS EU DROIT, LE SOIR MÊME AU THÉÂTRE
PIERRE FRESNAY D’ERMONT, DANS LE VAL D’OISE, A LUI AUSSI ÉTÉ FORMIDABLE !
12 N°94 octobre-novembre-décembre 2019
Interview BIG DADDY WILSON
Blues Magazine > Peux-tu nous expli-
quer l’origine de ton surnom ?
Big Daddy Wilson > Eh bien, le nom
Wilson vient de mon père et Big
Daddy est le surnom que nous avions
l’habitude d’utiliser pour mon oncle.
Lorsque j’ai commencé à me cher-
cher un nom d’artiste, un surnom
de Bluesman, il m’a semblé naturel
d’assembler les noms des deux per-
sonnes qui avaient le plus compté
pour moi : mon père et mon oncle.
BM > Tu as enregistré 4 CD chez Moon
Sound Records à Hambourg, 2 chez
Ruf Records, 3 chez Phamosa Records,
chez Dixiefrog, et maintenant, tu re-
viens chez Thomas Ruf ?
BDW > Oui, principalement parce
que c’est terminé pour Dixiefrog et
Philippe Langlois. C’est vraiment une
grosse perte, et pour les Français et décembre dernier, où j’y suis retourné
pour les amateurs de Blues. C’est jouer avec des copains. C’était en BM > Que peux-tu nous dire de
vraiment un gars bien Philippe ! Caroline du Nord. Il y a quelques Phamosa, qui a publié tes enregistre-
années, j’étais retourné chanter dans ments Live, comme Label alors ?
ma ville natale à Edenton, en Caroline NDW > Phamosa est un label alle-
BM > Que peux-tu nous dire à propos du Nord également. C’est une toute mand basé en Allemagne qui tra-
de ce voyage artistique d’un label à petite ville, mais j’ai eu l’honneur de vaille, en fait, beaucoup en Italie
l’autre ? recevoir les clés de la ville par Mr avec des artistes italiens. Il a vu le
BDW > Comme tu viens de le dire, le Maire. Et j’ai également été très jour en 2007. La maison de disques
il s’agit vraiment d’un voyage d’une touché qu’il décide de faire du 13 est dirigée par Carolin Wobben, qui
maison de disques vers une autre. Il septembre un Jour officiel en mon est une femme que nous apprécions
s’est agi de périodes différentes dans honneur : Le Big Daddy Wilson Day. énormément. Phamosa, c’est à la fois
mon développement personnel et une maison de production de disques
dans mon évolution artistique. Chez et une agence qui s’occupe de faire
Moon Sound Records, par exemple, BM > En ce qui concerne l’album I’m tourner les groupes qu’elle produit. Si
c’était effectivement le début du Your Man, ton 1er CD chez Dixiefrog, tu elle s’est occupée de la production des
voyage, et je travaillais surtout en jouais avec le Suédois Steffan Astner, albums Live, c’est aussi parce qu’elle
duo. Puis chez Ruf, je suis passé que l’on retrouve aussi sur l’album que manage la carrière de Roberto, qui
au trio, tandis que chez Philippe tu as enregistré avec Roberto Morbioli fait partie de mon trio de base. Je te
Langlois, j’ai commencé à travailler et Paolo Legramandi, tous deux ita- rappelle que Songs From The Road,
avec d’autres artistes comme Eric liens. S’agissait-il précisément de l’un par contre, est un album Live enre-
Bibb ou Steffan Astner… Il s’agissait de ces projets particuliers dont nous gistré pour le compte de Ruf Records.
alors de véritables projets de groupes. venons de parler ?
C’est une question de développement BDW > Non, pas précisément ! Tous
personnel. Et maintenant, à nouveau les membres de mon orchestre BM > Comment choisis-tu les musi-
chez Ruf, où là on parle carrément de viennent, depuis le début de mon ciens avec lesquels tu travailles ?
stratégie de développement d’enre- parcours, d’Italie. Depuis le début BDW > Je n’aime pas changer de
gistrement de CD. de ma carrière, je joue avec des musiciens, en fait ! Nous avons
musiciens italiens. Ils sont sympa- formé un orchestre qui a enregistré
thiques, je m’entends bien avec eux. la plupart des albums. Nous sommes
BM > Est-ce que l’on peut dire que tu as C’est toujours un plaisir de jouer avec toujours ensemble, aussi bien en stu-
également une carrière aux États-Unis ? des gens comme eux ! Et il est donc dio que sur scène. Nous formons une
BDW > Oh je n’ai fait que quelques normal que je travaille toujours avec véritable famille. Nous avons déve-
apparitions, mais c’est vrai que quelques membres de l’équipe ita- loppé des habitudes, des liens de
j’ai peu joué là-bas. Je n’y ai donné lienne, d’autant qu’ils sont aussi bons confiance. J’ai besoin de cette stabi-
que quelques concerts, comme en sur scène qu’en studio. lité avec mes musiciens. La confiance
N°94 octobre-novembre-décembre 2019 13
SagaSagaSagaSagaSagaSagaSaga Saga CHAMPION JACK DUPREE
Texte et iconographie © Henri Mayoux
Ch a m p i o n
LE PIANISTE CHAMPION JACK DUPREE FERA PARTIE DES PREMIERS BLUESMEN
À VENIR S’ÉTABLIR EN EUROPE, À L’INSTAR D’UN CERTAIN MEMPHIS SLIM.
MALHEUREUSEMENT, CETTE SECONDE PARTIE DE CARRIÈRE N’EST PAS
EXTRAORDINAIRE, SES ENREGISTREMENTS N’ÉTANT PAS D’UN HAUT NIVEAU, DUPREE
GRAVANT PLUSIEURS DISQUES POUR LE LABEL STORYVILLE, LOIN DE SES MEILLEURES
PRODUCTIONS. SA CARRIÈRE AMÉRICAINE SERA, CHEZ NOUS, PASSÉE SOUS SILENCE
OU SOUS-ESTIMÉE. POURTANT, ENTRE 1940 ET 1965, LE PIANISTE ENREGISTRA DE
PETITES MERVEILLES. ON N’OUBLIERA PAS NON PLUS LA PÉRIODE BLUE HORIZON,
RELATIVEMENT FLORISSANTE.
20 N°94 octobre-novembre-décembre 2019
SagaSagaSagaSagaSagaSagaSaga
Saga CHAMPION JACK DUPREE
Dupree aura gravé de nombreuses
art en se lançant dans la boxe. En Il se fixe à Indianapolis, où il est aus-
faces de très bon niveau, aussi bien
1932, il intègre l’équipe profession- sitôt engagé par Sea Ferguson au
pour Atlantic que plus tard pour les
nelle de Kid Green, effectuant de Cotton Club, et s’y produit avec le
Anglais de Blue Horizon. On ne peut
ignorer son succès à Indianapolis, nombreux combats semi-profession- guitariste Scrapper Blackwell et une
avant de devenir une des pièces nels. Ceux-ci lui apportent quelques chanteuse du nom d’Ophelia Hoy. Il
maîtresses de la scène New Yorkaise subsides pour pourvoir vivre : il tou- sera, durant un temps, accompagné
dans les années de l’après-guerre. chait en moyenne 40 $ pour un com- par Ruth, sa 1ère épouse. Ensuite, il
Enfin, notons que les pianistes qui bat de 6 rounds et 90 $ s’il en tenait joue dans différents clubs de la ville
ont fait de grandes carrières ne sont 10. Champion Jack continue, occa- avant de gagner le Middle West, se
pas légion. Champion Jack Dupree sionnellement, à jouer du piano dans produisant notamment à Chicago.
fut l’un des ambassadeurs du piano différentes tavernes de La Nouvelle- Toujours en 1940, il enregistre, pour
Blues en Europe. Orléans. Lorsque les engagements la 1ère fois, et fait la connaissance de
se font rares dans le vieux carré, il Pinetop Smith, célèbre spécialiste
n’hésite pas à quitter la ville pour de Boogie Woogie, puis grave pour
DU PIANO À LA BOXE tenter sa chance ailleurs. Le moyen Okeh 12 singles (2 resteront long-
Williams Thomas Dupree, plus le moins onéreux était de prendre temps inédits). Le 13 juin 1940, il
connu sous le nom de Champion le train, sans ticket, et de voyager rentre en studio et met en boîte 8
Jack Dupree, voit le jour le 4 juil- dans des wagons de marchandise. Au titres : Warehouse Blues, Chaing
let 1910 à La Nouvelle-Orléans, cours d’une de ses escapades, notre Gang Blues, Black Woman Swing,
Louisiane. Un an après sa naissance, pianiste boxeur et un compagnon de Angola Blues, Gamblin Man Blues,
il perd ses parents dans un incendie, voyage se font prendre, et Champion My Baby’s Gone, That’s All Right
et se retrouve expédié au Colored Jack récolte alors de deux mois de et le fameux Cabbage Greens, qui
Waifs Home For Boys, un orpheli- prison, péripétie qui le fera rire deviendra le nom de la compilation
nat pour noirs. Louis Armstrong y quelques années plus tard. Début consacrée à ses faces Okeh. Un an
aurait séjourné. 1935, on le trouve à Indianapolis, plus tard, en janvier 1941, il enre-
En 1924, il quitte l’orphelinat. Pour Indiana, ville où il va se lier d’amitié gistre 8 autres titres, dont les fameux
survivre, il mendie toute la jour- avec Leroy Carr, Scrapper Blackwell Dupree Shake Dance et Junker
née, et passe la nuit sur les sièges et Peetie Wheatstraw. Blues. En novembre, il remet le cou-
de vieilles banquettes de voitures vert en gravant 24 titres, dont cer-
abandonnées. Il va être recueilli RETOUR VERS LE PIANO tains demeureront inédits pendant
par Madame Gardner, dont il dira En 1940, il va prendre la décision longtemps. De cette période, Chain
plus tard qu’elle a été sa seule mère. de quitter les rings de boxe, lassé de Gang Blues connaîtra le plus de suc-
On le voit fréquenter des musiciens prendre des coups pour quelques cès. Ces faces sont disponibles sur
sur Rampart Street, plus spéciale- misérables dollars. Il aura effec- le magnifique LP Okeh Champion
ment auprès de Drive ‘Em Down. À tué 107 combats qui s’étaient, pour Jack Dupree Cabbage Greens (Okeh
La Nouvelle-Orléans, la tradition la plupart, conclus à son avantage. 12203). Columbia France sortira le
veut que chaque aspirant pianiste Champion Jack Dupree décide de se même disque, avec une pochette
soit formé par un professeur. Pour consacrer entièrement à la musique et des titres identiques à l’origi-
Champion Jack Dupree, ce profes- et, plus spécialement, au Blues. Il va nal. En 1998, le label Blue Harbor
seur sera Willie Hall, un pianiste dès lors entamer une riche carrière. publie une compilation distribuée
qui se produisait dans la plupart par Culture Press, regroupant les
des Barrelhouse locaux, comme 24 faces incluant les 4 titres des 2
le Del Peas sur Franklin Street, le
Cotton Club, le Tony’s Place et le
bar tenu par Sam The Wine Man
sur Rampart Street. Chacun de ces
joints et tavernes faisaient appel
aux services de pianistes locaux.
Champion Jack allait faire connais-
sance de Red Toots, de Bill Fugus et
de Margaret Bush, une femme qui
était l’attraction du Cotton Club.
Bientôt, ses activités de chanteur
et de pianiste lui permirent de sur-
vivre, mais il aura du mal à faire
face à la brutalité du public pour
lequel il se produisait. Après avoir
effectué un bref séjour à Chicago
en 1927, il va apprendre le noble
N°94 octobre-novembre-décembre 2019 21
Compte rendu
Texte et photos : Jérôme Tournay
CETTE ANNÉE ENCORE, L’AFFICHE DE SURESNES
A FAIT RÊVER, LA PROGRAMMATION S’ÉTOFFE ET
LES ÉVÉNEMENTS SE DIVERSIFIENT. D’UNE NUIT
DU BLUES LE SAMEDI SOIR, LE FESTIVAL EST
DEVENU UN VÉRITABLE RENDEZ-VOUS EN RÉGION
PARISIENNE PENDANT 5 JOURS…
Des concerts, bien sûr, en grand -réputé authentique- et le Blues
dans l’ancien théâtre de la mairie, actuel, porté par des artistes qui
mais aussi dans des endroits plus le revendiquent, mais semblent
intimistes, pour des lives à taille s’en éloigner musicalement, nous
humaine, l’expo photos de Sylvie offrant ainsi un sujet de réflexion
Bosc à la bibliothèque, du projet sur notre style musical préféré. Ce
En terre de Blues, décliné égale- fut également l’occasion pour Éric
ment en livre En Terre de Blues, de présenter son livre Burried Alive
rt dont Fred Delforge est l’initia- in The Blues, où il compile les sujets
Charlie Fabe
teur, mais également sous la forme de sa conférence, quelques extraits
du film documentaire En terre d’interviews (Johnny Winter, John
de Blues volume 3 3, réalisé par Lee Hooker…) et des rencontres
Etienne Mortini
Mortini, qui a eu droit, avec les plus grands du Blues. Blues
pour l’occasion, à sa propre pro- sur Suresnes nous permet ainsi de
jection au Capitole de Suresnes. se rendre compte que le Blues et
Cela a donné lieu à de grands sa culture sont présents et vivants
moments d’échanges, de Blues sous tous types de supports. Et ça
et de cinéma avec toute l’équipe fait plaisir à voir !
d’En Terre de Blues.
d’ Blues Côté programmation, du très haut
Toute la ville a battu au rythme niveau, avec des artistes venus
du Blues pendant la semaine du Canada, de Suisse ou de La
du festival. Mardi, la média- Nouvelle-Orléans, en plus des
thèque hébergea le live pêchu artistes Français. The Money
des Flyin’ Saucers Gumbo Makers et Benoît Blue Boy avec
Special, et il y a eu la confé-
Special Nico Duportal et les gaziers du
rence à la libraire du centre rythme ouvrent la 1ère soirée du
ville d’
d’Éric Doidy, confrère jeudi à la Salle des fêtes de la mai-
de Soul Bag, qui présenta les rie de Suresnes. 1ère grosse affiche
liens entre le Blues originel avec une fréquentation en hausse.
34 N°94 octobre-novembre-décembre 2019
Dossier
Par Monique Pouget
Iconographie © Library of Congress & Monique Pouget
BLUES
BLUES &
&
BOXE,
MEME
COMBAT
COMBAT?? 7E PARTIE
L’HISTOIRE CROISÉE DE LA BOXE NOIRE ET DES LUTTES DU PEUPLE DU BLUES, UNE
EXPRESSION DUE À L’ÉCRIVAIN LEROI JONES, A CONTRIBUÉ À FAÇONNER LE DESTIN
DE SPORTIFS ET LEUR ALLIANCE AVEC LES MUSICIENS AFRICAINS AMÉRICAINS.
L’OSMOSE ENTRE LEURS TALENTS A APPORTÉ AUSSI UNE TOUCHE FÉCONDE ET
SINGULIÈRE AUX DIFFÉRENTS GENRES MUSICAUX QUE CES DERNIERS ONT CRÉÉS,
DES SPIRITUALS, BLUES ET JAZZ ORIGINELS, JUSQU’À LEURS DÉCLINAISONS
ULTÉRIEURES. EN FUT AUSSI INFLUENCÉ LE PARCOURS DE BLUESMEN QUI ONT
EXERCÉ LEURS TALENTS SUCCESSIVEMENT DANS LES DEUX DOMAINES. DERNIER
VOLET DE CE TOUR D’HORIZON, SONT RASSEMBLÉS CI-APRÈS DES PERSONNALITÉS
ARTISTIQUES AFRO-AMÉRICAINES, QUI ONT BROUILLÉ LES FRONTIÈRES DU BLUES,
UN RING EN ARRIÈRE-PLAN. WHAT ELSE ? QU’EN EST-IL DES DAMES ? POURRA-T-ON
ENVISAGER D’ENRICHIR D’UN PAN FÉMININ CE PANORAMA À DOUBLE ENTRÉE ?
36 N°94 octobre-novembre-décembre 2019
dossier BLUES ET BOXE, MÊME COMBAT ?
© M. POUGET
ROUND 8 : EST ET SUD GOSPEL
COMPATIBLES
prendre comme sparring partner.
À partir de 59, Walker est entré
LES OUTSIDERS Transgressant les antagonismes sup-
dans le chœur des Mighty Clouds
of Joy, fondé à Los Angeles par Joe
posés entre la musique sacrée et la Ligon. Alors qu’ils enregistrent des
Issus d’un tronc commun, des styles musique profane, des fondus de boxe Spirituals à Washington, le produc-
musicaux dérivés des Spirituals, du ont conjugué, sur la Côte Est et en teur d’Universal Attractions Ray
Blues et du Jazz se sont métissés. Ils Louisiane, leur inclination pour le Vernon est cloué par les cris et hur-
ont donné naissance à de nouveaux divin avec leur goût singulier pour le lements typiques de la transe bap-
courants, grâce à des innovateurs Rock, le R&B, la Soul ou le Hip Hop. tiste qu’émet David au cours de la
visionnaires, qui se sont affranchis Le versatile David Walker (1941- session. Il le met en contact avec
des formes musicales antérieures 1986) a longtemps oscillé entre les son frère, Link Wray, un rocker
reconnues, en les brassant à de nou- versants séculiers et religieux de sa guitariste, d’ascendance indienne
velles influences. Parmi eux, ceux vie. Tombé dans la boxe à 16 ans, il Shawnee de Caroline du Nord, qui a
qui suivent ont enfilé des gants de a gagné un court laps de temps sa percé depuis son single Rumble. Link
boxe à un moment de leur vie et ont, vie chez les lourds. Son palmarès de joue en famille avec les Raymen, qui
surtout, apporté leur pierre à cette professionnel, 18 victoires, 5 défaites réunit ses frères, Vernon et Doug, et
dynamique créative. et 2 nuls, a incité Archie Moore à le leur cousin Houston. Avec eux, David
N°94 octobre-novembre-décembre 2019 37Interview
© LAUREN T POUGET
Interview préparée et réalisée par
Béatrice Chauvin
Photos © Arnie Goodman,
Rick Olivier, Bill Steber
et Laurent Pouget
BOBBY RUSH
Sitting On Top Of TheBlues
LA TOURNÉE EUROPÉENNE DE BOBBY RUSH A COMMENCÉ
PAR L’INAUGURATION DU MUSÉE EUROPÉEN DU BLUES À
CHÂTRE-SUR-CHER, DANS LE VAL DE LOIRE EN AVRIL.
BOBBY RUSH EST LE PARRAIN DU MUSÉE CRÉÉ PAR JACK
© RICK OLIVIER
ET ANNE-MARIE GARCIA. NOUS L’AVONS RENCONTRÉ À
TALANT, LORS DU FESTIVAL DE BLUES. PENDANT UNE
HEURE, BOBBY RUSH, ÉTERNEL MILITANT AU CHARISME
FLAMBOYANT, NOUS A PARLÉ DE SA VIE AVEC UNE ÉMOTION
ET UNE VÉRITÉ QUI NE LAISSENT PAS INDIFFÉRENT.
50 N°94 octobre-novembre-décembre 2019Interview BOBBY RUSH
LA PREMIÈRE GUITARE ce que je voulais faire, je savais que
J’avais 7 ans lorsque mon cousin je voulais chanter le Blues. ne manquais de rien. Mais le pro-
germain, Son Scott, me donna ma blème racial m’est apparu, un peu
première guitare. Je l’ai tout de LE PROBLÈME RACIAL plus tard, lorsque j’avais 10 ans. Je
suite cachée dans une étable pour Ma mère était blonde aux yeux jouais près d’une charrette : deux
que mon père ne la voie pas. Je la bleus, elle était ma baby-sitter en hommes à cheval arrivent et disent
prenais le matin et la remettais public et ma maman lorsqu’on ren- à ma mère en parlant de mon père :
le soir, près de l’auge des vaches trait à la maison. Mon père était Mady, qu’est-ce que tu fous avec
et des mules. Mais un jour, mon son chauffeur à l’extérieur et son ce débile. Elle répond : Moi aussi
père me dit : Junior, apporte-moi mari lorsque nous étions à la mai- je suis une négresse et elle utilise
donc cette guitare mon garçon. son. Ma maman était cette femme ce terme exprès. Du coup, ils sont
Comment savait-il que j’avais une blanche lorsqu’elle était avec des partis.
guitare, mystère, mais c’est aussi ça blancs ou cette femme noire avec Lorsque je suis allé à Chicago en
les parents, ils savent tout. J’avoue, sa famille, car elle pouvait passer 1962, avec Ike Turner et Robert
j’avais un peu peur qu’il me fouette. de l’un à l’autre. Tout petit, je n’avais Plodkin, sur la route, il y avait dix
Et voilà qu’il accorde ma guitare et pas conscience du problème racial camions à la file, et il y eut un ter-
je m’attends à ce qu’il chante du entre les blancs et les noirs, car j’ai rible accident. C’était en pleine nuit,
Gospel ou bien une chanson sur ma été élevé sur la ferme de mon père. tous les camions ont pris feu, les
mère. Mais pas du tout, à ma plus Mon école était noire, mon église chauffeurs sont morts sur le coup,
grande surprise, il se met à chan- était noire, je ne vivais pas la ségré- et notre break a fait un tonneau.
ter une chanson coquine ! Mon père gation et je ne savais pas que nous Je me suis retrouvé sur le bord
était preacher dans deux églises, étions pauvres, car mes parents me de la route, blessé, pratiquement
c’est dire mon étonnement. Et il donnaient tout ce qu’il me fallait et inconscient. J’avais tellement froid
commence : Ma nana et moi on tout l’amour qu’ils avaient en eux, je que j’ai réussi à creuser un trou et
est allé chercher du miel, elle est
tombée par terre et j’ai vu quelque
© BILL STEBER
chose. Tout content, j’attends le
couplet suivant, mais ma mère, qui
était à la cuisine, arrive et lui dit :
Tu ne vas quand même pas chanter
cette chanson à notre fils. Du coup,
je n’ai jamais vraiment su la suite de
l’histoire de cette nana qui tombe
par terre et dont la robe se soulève.
Avec cette guitare, j’ai voulu chanter
le Blues et être musicien de Blues.
Mon père était donc preacher et le
Blues, à l’époque, c’était le diable
pour l’église, mais pas pour lui, car
il ne m’a jamais dit de chanter le
Blues, mais il ne me l’a jamais inter-
dit non plus. Voilà, à 7 ans je savais
N°94 octobre-novembre-décembre 2019 51BrèvesBrèvesBrèvesBrèvesBrèvesBrèvesBrèvesBrèvesBrèvesBrèvesBrèvesBrève
QUI A PIQUÉ LES 40ème BLUES MUSIC AWARDS
LA BORNE
HONORIFIQUE La cérémonie annuelle de la Blues Foundation s’est
tenue à Memphis le 9 mai dernier. Cette année, la
DE BUDDY GUY ?
remise des prix a été empreinte de mélancolie, puisque
le grand gagnant a été un jeune chanteur de Blues
de 33 ans, Michael Ledbetter (parent éloigné de la légende du début du
XXème siècle Lead Belly), dont la carrière s’est brusquement arrêtée après
son décès en janvier dernier. Le chanteur et guitariste, formé à l’Opéra,
était présent dans l’esprit des autres compétiteurs et la Blues Foundation,
qui lui a décerné le prix convoité du BB King Entertainer de l’Année.
La liste des autres gagnants des différentes catégories est la suivante :
En décembre 2018, Acoustic Album Shemekia Copeland Song of the Year
une borne à l’hon- Journeys to the Heart Contemporary Blues No Mercy In This Land
neur de Buddy Guy of the Blues, Joe Louis Female Artist écrit par Ben Harper
a été inaugurée Walker/Bruce Katz/ Danielle Nicole et interprété par Ben
dans la commune Giles Robson Contemporary Blues Harper et Charlie
de Lettsworth, où Acoustic Artist Male Artist Musselwhite
est né Buddy Guy le Rory Block Kenny Neal Soul Blues Album
30 juillet 1936. En Album of the Year Instrumentalist-Bass I’m Still Around,
mai dernier, cette America’s Child, Danielle Nicole Johnny Rawls
borne imposante, Shemekia Copeland Instrumentalist- Soul Blues Female
reposant sur un BB King Entertainer Drums Artist
pilier en béton de Of The Year Cedric Burnside Annika Chambers
1,5 m de haut, a été Michael Ledbetter Instrumentalist- Soul Blues Male
mise à terre malen- Band of the Year Guitar Artist
contreusement, lors Welch-Ledbetter Monster Mike Welch Sugaray Rayford
d’un accident de Connection Instrumentalist- Traditional Blues
voiture. Depuis, elle Best Emerging Artist Harmonica Album
a disparu, et l’Office Album Dennis Gruenling The Blues is Alive and
du Tourisme local, à Free, Amanda Fish Instrumentalist-Horn Well, Buddy Guy
qui elle appartient, Blues Rock Album Vanessa Collier Traditional Blues
cherche à la récu- The Big Bad Blues, Instrumentalist- Female Artist
pérer… Il est même Billy F. Gibbons Pinetop Perkins Ruthie Foster
proposé à ceux ou Blues Rock Artist Piano Player Traditional Blues
celui qui l’ont, de Eric Gales Marcia Ball Male Artist
la restituer en leur Contemporary Blues Instrumentalist- Nick Moss
garantissant un par- Album Vocals
fait anonymat... America’s Child, Michael Ledbetter
HEAVEN BLUES 2 jours, c’est bien le Tad Robinson, et le petit
paradis ! Heaven Blues génie de 13 ans Toby
FESTIVAL 2019
Festival 2019 frappe Lee, déjà vu sur la scène
L’année dernière, vous encore un gros coup, du Heaven Blues Festival
pouviez retrouver dans puisqu’il aligne une en compagnie de Buddy
les pages du magazine ribambelle d’artistes, Guy l’an passé. Mais
une publicité pour le tous plus prestigieux cette fois, il se produira
Heaven Blues Festival, les uns que les autres. avec son groupe. On
au Danemark, parmi grandes pointures L’affiche inclut Kenny vous y retrouve, pour
les plus gros festivals du Blues. Ce festival Wayne Shepherd, Joe une petite virée danoise
d’Europe qui, sur un porte bien son nom, Louis Walker, Shemekia les 1er et 2 novembre
weekend, reçoit les puisque pendant Copeland, Chris Cain, prochain !
BrèvesBrèvesBrèvesBrèvesBrèvesBrèvesBrèvesBrèvesBrèvesBrèvesBrèvesBrève
N°94 octobre-novembre-décembre 2019 63LA LETTRE et L’ESPRIT
Par Patrice Gandois
SPOONFUL
ECRIT PAR WILLIE DIXON ET ENREGISTRÉ PAR HOWLIN’
WOLF POUR CHESS À CHICAGO EN JUIN 1960, SPOONFUL
RESTE UN DES PLUS GRANDS SUCCÈS DU LOUP HURLANT.
IL A ÉTÉ REPRIS MAGISTRALEMENT PAR CREAM, MAIS
AUSSI PAR ETTA JAMES. DANS SA COMPOSITION, IL
RESTE EMBLÉMATIQUE DE LA PÉRIODE DÉBUT SOIXANTE
DES HÉROS DU CHICAGO BLUES. EN PLUS D’AVOIR
ÉTÉ RETENU PARMI LES 500 MORCEAUX QUI SONT À
L’ORIGINE DU ROCK’N ROLL, IL A ÉTÉ CLASSÉ 219ÈME
PAR LE MAGAZINE ROLLING STONES PARMI LES PLUS
GRANDS MORCEAUX DE TOUS LES TEMPS.
SPOONFUL UNE CUILLERÉE
> It could be a spoonful of diamonds, > Ça pourrait être une cuillerée de diamants,
> It could be a spoonful of gold, > Ça pourrait être une cuillerée d’or
> Just a little spoonful of your precious love > Juste une petite cuillerée de ton précieux amour
> (will) satisfy my soul. > Satisfera mon âme
> Men lies about little. > L es hommes mentent à propos de la quantité
> Some of them cries about a little spoonful. > Certains pleurent pour une petite cuillerée
> Some of them dies about a little spoonful. > Certains meurent pour une petite cuillerée
> Everything’s a fight about a spoonful. > Tout est un combat pour une cuillerée
> That spoon, that spoon, that spoonful. > Cette cuillère, cette cuillère, cette cuillerée
> It could be a spoonful of coffee, > Ça pourrait être une cuillerée de café
> It could be a spoonful of tea, > Ça pourrait être une cuillerée de thé
> but a little spoon of your precious love > Mais une petite cuillère de ton précieux amour
> (is) good enough for me. > Est assez bien pour moi
> Men lies about that spoonful. > L es hommes mentent à propos de cette cuillerée
> Some of them dies about that spoonful. > Certains meurent pour cette cuillerée
> Some of them cries about that spoonful. > Certains pleurent pour cette cuillerée
> But everything’s a fight about a spoonful. > Mais tout est un combat pour cette cuillerée
> That spoon, that spoon, that spoonful. > Cette cuillère, cette cuillère, cette cuillerée
> Ooh, fighting about a spoonful. > Oh, se battre pour une cuillerée
> Ooh, fighting about a spoonful. > Oh, se battre pour une cuillerée
> It could be a spoonful of water > Ça pourrait être une cuillerée d’eau
> To save you from the desert sand. > Pour te sauver du désert de sable
> Bought a little spoonful of a little 45 > J’ai acheté une petite cuillerée d’un petit 45
> To save you from another man. > Pour te sauver d’un autre homme.
> Men lies about that spoonful. > L es hommes mentent pour cette cuillerée
> Some of them cries about that spoonful. > Certains pleurent pour cette cuillerée
> Some of them dies about that spoonful. > Certains meurent pour cette cuillerée
> Everybody’s fightin’ about a spoonful > Tout le monde se bat pour cette cuillerée
> That spoon, that spoon, that spoonful. > Cette cuillère, cette cuillère, cette cuillerée
68 N°94 octobre-novembre-décembre 2019auvaises nouvellesmauvaises nouvelles mauvaises nouvelles mauvaises nouvel
Marcel Zanini, et son autodidacte, et se forge sera suivi par une
DISPARITION répertoire de musique un style personnel, en quinzaine d’autres au
DE LEON REDBONE Old Time prolongeait écoutant différents fil de sa carrière, et
dans notre époque la types de musique. À participe à plusieurs
musique des 30’s et la fin des 60’s, il se émissions télévisées
des Minstrel Shows. produit dans les Night qui le feront connaître
Leon Redbone est né à Clubs de Toronto et du grand public. En
Chypre le 26 août 1949 dans les festivals de 79, il survit au crash
sous le nom de Dickran Folk de la région. En d’un petit avion, et ne
Gobalian. Ses parents, 72, au Mariposa Folk se déplacera ensuite
d’origine arménienne, Festival, Bob Dylan plus qu’en voiture. Il
Chanteur de Jazz/Blues vivaient initialement à assiste à son show et se retire du Show biz
et excellent guitariste, Jérusalem, et arrivent déclare à la presse que en 2015 pour raison de
Leon Redbone était à Chypre en 48, puis s’il avait une maison santé. Leon Redbone,
peu connu en France, déménagent à Londres de disques à lancer, il dont Blues Magazine
mais très bien au en 61, et s’installent signerait tout de suite avait chroniqué
Canada, où il résidait. ensuite à Toronto en un contrat à Redbone. dans son N° 89 une
Arborant toujours sur 65. Dickran Gobalian Ceci lance la carrière réédition en CD de
scène un Panama clair, change alors de nom de Redbone, à qui 2 concerts donnés
TITRE MAUVAISES
enjolivé d’un bandeau et devient, dans le TEXTEStone
Rolling TITREconsacre en 77 en Allemagne,
NOUVELLES
noir et des lunettes cadre de l’Ontario MAUVAISES
un article complet est décédé à l’âge
de soleil, son look le Change of Name Act, NOUVELLES
en 74. En 75, Leon de 69 ans, le 30 mai
Texte Mauvaises Leon Redbone. Il Redbone enregistre 2019, des suites d’une
mettait à mi-chemin Texte Mauvaises
nouvelles s’initie à la musique en son 1er
disque, qui maladie dégénérative.
entre Groucho Marx et nouvelles
et monte alors jusqu’à tourner en solo. Il
DISPARITION 17 musiciens, dont enregistre, en 99,
DU GUITARISTE Stanley Dural Jr qui son 1er disque en tant
ZYDECO PAUL joue de l’orgue. Stanley que leader, The Buck
LIL’ BUCK SINEGAL Dural, qui joue aussi Starts Here, produit
Lil’ Buck Sinegal a de l’accordéon, monte par Allen Toussaint,
accompagné, comme son propre groupe, qui lui écrit la musique.
guitariste, les maîtres où se produisaient Buckwheat Zydeco, Son 2nd disque solo,
de la musique Zydeco, Clifton Chenier et qui contribuera Bad Situation, sortira
tels l’accordéoniste d’autres stars de la à populariser en 2002. Lil’ Buck
Clifton Chenier, musique Zydeco. Non mondialement le continue ensuite de
Buckwheat Zydeco seulement Clifton style Zydeco. Bien se produire dans les
ou Rockin Dopsie. Chénier le remarque, entendu, Paul Sinegal clubs de Louisiane. Il
Paul Sinegal est né mais il le fait monter fait partie du groupe. participe régulièrement
le 14 janvier 44 à sur scène et lui donne À partir de 69, Paul au New Orleans Jazz
Lafayette, Louisiane. un cachet de 8$ pour Sinegal intègre aussi & Heritage Festival et
À l’âge de 11 ans, il sa prestation… À le groupe de Clifton au Ponderosa Stomp,
occupe un coin de 14 ans, Paul Sinegal Chenier, le Red Hot un festival de La
la rue St Charles, où monte son groupe, Band, au sein duquel il Nouvelle-Orléans dédié
il habite, pour jouer The Jive Five, et restera jusqu’en 83. Il à la musique ancienne
près d’un kiosque devient musicien voyagera beaucoup et louisianaise et aux
à journaux de la professionnel. Dans déclarera se souvenir musiciens non édités.
musique sur une les 60’s, Paul Sinegal très bien de la tournée Paul Lil’ Buck Sinegal
vieille guitar box. prend le nom de de Clifton Chenier est décédé le 10 juin
Son père l’emmène scène de Lil’ Buck, et à Paris. À partir de 2019 à son domicile
alors, avec un ampli, le groupe devient Lil’ la fin des 90’s, Paul de Lafayette. Il avait
jouer près d’un club Buck and The Top Cats Sinegal cherche à 75 ans.
auvaises nouvellesmauvaises nouvelles mauvaises nouvellesmauvaises nouvel
70 N°94 octobre-novembre-décembre 2019L’HARMONICA de Greg
Par Greg Szlapczynski
Johnny B. Goode
EN 1957, CHUCK BERRY ÉCRIT L’UNE DES
CHANSONS LES PLUS EMBLÉMATIQUES DU ROCK’N
ROLL : JOHNNY B GOODE. C’EST UNE VÉRITABLE
RÉVOLUTION. ET POUR CAUSE, IL S’EN PASSE
DES CHOSES DANS CE TITRE. NOUS SOMMES
VÉRITABLEMENT SUR LA CROISÉE DE CHEMINS
ENTRE PLUSIEURS MONDES : CELUI DU BLUES, DU
JAZZ ET DU ROCK NAISSANT. JE VOUS PROPOSE
DE REVISITER CE MONUMENT À L’HARMONICA !
Le clash des styles appliquer cette
technique à l’harmonica.
Johnny B. Goode pourrait bien être un Blues
L’harmonica est accordé
classique. Il ne l’est pas. Il est construit sur
de manière à ce que
la grille d’accords d’un Blues en 12 mesures,
les notes adjacentes
dans la tonalité de Si b. Alors que les guitaristes
forment des accords. Au
de Blues choisissent souvent les tonalités
lieu de jouer une seule
qui permettent d’utiliser des cordes à vide,
note, vous pouvez donc
comme celle de Mi, La ou Ré, Chuck Berry
ajouter la note qui se
déchaîne sa guitare en Si b, la tonalité préférée
trouve immédiatement
des Jazzmen. Mais ce n’est pas tout. Écoutez
à droite, et avoir
la rythmique. Il s’en dégage une délicieuse
l’assurance que les deux
incertitude. Est-ce binaire ou ternaire ? Certes,
notes vont bien sonner
ce n’est pas le shuffle ternaire caractéristique
du Chicago Blues, ni le rythme droit qui signera ensemble. Par exemple,
définitivement le style Rock. On dirait que les si vous jouez le 4 aspiré,
musiciens hésitent encore. La batterie swingue ajoutez le 5 aspiré pour
dans un shabada jazzy, la contrebasse plante les un effet double-stop.
noires comme pour faire le pont avec la guitare Comme pour les bends
qui, elle, joue des croches droites. L’ensemble à la guitare, il est
groove miraculeusement dans un rythme qui important d’accompagner ces double-stops
annonce l’avènement du Rock’n Roll. d’altérations à l’harmonica. Soignez les attaques
Essayez d’improviser dessus, en 2ème position, en commençant sur les notes altérées. Il est
avec un harmonica en Mi b, et vous pourrez tout à fait jouable d’altérer les deux notes à la
vous rendre compte à quel point il est déroutant fois.
de jouer sur cette rythmique. On ne sait pas
sur quel pied danser. J’ai eu l’occasion de Bend et double-stop à l’harmonica
jouer Johnny B. Goode à de nombreuses –– Aaaaa
reprises, avec des formations différentes, mais
A (45) & (45)
je n’ai jamais retrouvé le groove d’origine, si
particulier. S
Double-stops Johnny B. Goode
Quant au jeu de guitare, comme le souligne Voici l’adaptation d’un couplet et d’un refrain
Éric Clapton dans le documentaire Hail ! Hail ! de Johnny B Goode à l’harmonica. Elle reprend
Rock’n Roll, Chuck Berry utilise la technique de librement la mélodie chantée par Chuck Berry.
double-stops, qui consiste à jouer deux notes La tonalité est Si b, l’harmonica en Mi b.
en simultané, ce qui enrichit considérablement Vous pouvez bien sûr vous entraîner sur un
le rendu sonore. Il se trouve que nous pouvons harmonica en Do.
72 N°94 octobre-novembre-décembre 2019BLUES books
ROCK’N’ PARIS
ET LES BEATLES MONTÈRENT 1956-1965
AU CIEL PHILIPPE LOMBARD
VALENTINE DEL MORAL Édition Parigramme
Le Mot et le Reste Dans les années 50, le Rock est peu
REVOLUTION IN THE HEAD considéré, voire pris en dérision. C’était
LES ENREGISTREMENTS sans compter sur le passage à l’Olympia
de Bill Haley, en octobre 1958, qui mit
DES BEATLES ET LES SIXTIES le feu aux poudres. De jeunes pionniers commencent à faire leur
IAN MACDONALD
apparition, comme Danyel Gérard ou Danny Boy. Puis, le Golf Drouot
Le Mot et le Reste
d’Henri Leproux accueille cette nouvelle génération, les Jean-Philippe
Etablir un parallèle entre ces deux ouvrages équivaut un Smet, Claude Moine… ne s’appellent pas encore Johnny ou Eddy. La
peu à marier l’imaginaire et le réel, l’eau et le feu, le Jack jeunesse entre en scène et, avec elle, l’émission Salut Les Copains, la
Daniels et des glaçons ! Nouvelle vague déferle et ne s’arrête plus...
Explication : l’auteure du 1er ouvrage, diplômée de l’Ecole Tout cela est raconté, avec passion, par l’auteur Philippe Lombard, écri-
du Louvre et de muséologie, est libraire en livres anciens, vain et journaliste. Un ouvrage passionnant, pour entrer en immersion
illustratrice et journaliste. L’auteur du 2nd est critique musi- dans le Rock français de cette époque bénie, où là, oui, il suffisait de
cal anglais. traverser la rue pour trouver du boulot ! Une jeunesse insouciante,
Le 1er ouvrage est un récit décalé sur le dernier concert des avant de se révolter en 1968.
Beatles, dit du Rooftop, en janvier 69, d’une durée de 42’ : Les nostalgiques vont se régaler, les plus jeunes découvrir des artistes
ni plus ni moins que l’ascension des Fab Four vers le ciel ! et groupes parfois éphémères.
Le 2nd est l’analyse minutieuse et le décryptage des 241
morceaux écrits par le quatuor de Liverpool. Christian Le Morvan
Cela commence par My Bonnie, le 22 juin 61, avec Line up
des musiciens en présence, date et lieu de l’enregistrement
et bref historique sur les circonstances, et cela se termine 100 JOURS AVEC ELVIS
473 pages plus loin avec Real Love, enregistré en 79, avec la PATRICK MAHÉ
même somme d’informations sur le titre. Ajoutez à cela une Éditions Cherche Midi
introduction d’une cinquantaine de pages, une conclusion
d’une trentaine ainsi qu’une trentaine d’annexes et bon Que n’a-t-on pas dit sur Elvis Presley
nombre de pochettes de disques du groupe, 33 et 45 tours qui ait déjà été écrit ? Notamment dans
compris, et vous avez en votre possession L’OUVRAGE sur les deux tomes d’Elvis, Un Homme,
les scarabées. Ce n’est, certes, pas un bouquin que l’on Toute La Musique (Carpentier, 2012)
parcourt de la 1ère à la dernière page, mais plutôt un ouvrage de Jean-Marie Pouzenc, monuments
dans lequel on pioche des informations au gré de ce que insurpassables, travaux de toute
l’on écoute comme vinyle, ou même de l’inspiration. Cela se une vie par procuration. Mais Patrick
lit de manière informelle, comme un recueil de poésies. Et Mahé, ex-directeur de la rédaction de
puis, si cela devient trop pesant, ne vous sentez pas obligé, Télé 7 Jours, n’est pas moins légitime pour commémorer les 40 ans
replongez plutôt dans l’univers délirant de Valentine. Cela de la disparition du King. D’abord parce que l’écrivain n’en est pas
constituera une plaisante récréation et vous incitera même, à son coup d’essai, après Memphis Blues (Albin Michel, 1994), Sur
ensuite, à revenir sur L’encyclopédie de MacDonald. La Route d’Elvis (Grasset, 2002), et Le Roman Des Amours d’Elvis
(Le Rocher, 2007). Ensuite et surtout, parce que ce nouvel ouvrage
Dominique Boulay séquencé, illustré, évite l’écueil de la biographie austère et propose
la qualité d’écriture d’un roman primé. Il est communément admis
que ce sont les Delta Cats qui ont gravé le 1er Rock’n Roll Rocket 88
en 1951. Mais c’est le 45 tours Sun n° 209 That’s All Right (Mama)
(du Bluesman Arthur Big Boy Crudup) / Blue Moon Of Kentucky (du
père de la musique Bluegrass Bill Monroe) qui va mettre le feu aux
poudres en 54. Elvis the pelvis est rapidement pris en main par le
Colonel Thomas Parker, à la manœuvre dans la cession des droits
de Sam Phillips (Sun) à RCA pour 25 000 $. L’histoire peut commen-
cer… et se conclure dans les larmes, quelques 200 pages plus tard,
sur un bilan comptable éloquent : 197 disques d’or et de platine.
Jean-Christophe Baugé
76 N°94 octobre-novembre-décembre 2019CD à la tentation
BIG JOE MAHER
& THE DYNAFLOWS
ROCKHOUSE PARTY
Severn
Le CV de Joseph W. MAHER en
impose. Natif de Washington DC,
il y débuta en tant que batteur de Tom Principato, avant
d’accompagner d’autres maîtres contemporains, de Bob
Margolin à Anson Funderburgh, en passant par Mark
Wenner, Ann Rabson et Mick Fleetwood. À la fois batteur,
chanteur et leader de ses propres Dynaflows, Big Joe s’avère
BAREFOOT IANO un fieffé songwriter, dont le registre s’inscrit dans les pas de
KEEP IT SIMPLE ses modèles des fifties. L’empreinte d’Otis Rush s’imprime
Autoproduit ainsi sur l’original World Gone Wrong, avec un solo peter-
Oui, c’est le troisième album de Iano, et greenesque à souhait du jeune Yates McKendree. Du Doo
quel album ! Vous le connaissez mieux Wop shuffle au New-Orleans R&B, et jusqu’au Swing Jump,
sous l’étiquette d’harmoniciste du duo marque originelle des Dynaflows, ce good time record se
Mountain Men, mais il a eu une vie avant, comme artiste, et une teinte occasionnellement de gravité (irrépressible adaptation
vie après avec ce nouvel opus. Voici un disque qui va vous faire du Driving Wheel de Roosevelt Sykes et de So Mean To Me qui
voyager dans son univers avec beaucoup de délicatesse et de ouvrent le ban). Le line-up inter générationnel qui propulse
sensibilité. Sa musique se situe entre le Blues et le Folk. Sur cette cette session sait réveiller le Rockin’ sound qui sommeille
galette, Iano compose et interprète tous les titres. Sa voix chaude en chaque fan de Junior Parker et de l’écurie Sun. Drivé par
va vous enchanter. Il joue de la guitare et, bien sûr, de l’harmonica. les baguettes du leader (ainsi que les claviers de son pro-
Il est juste accompagné d’une batterie et d’une basse. Ce disque ducteur, Kevin McKendree), et propulsé par les guitares des
plaira à tous les rêveurs et grands voyageurs. Il vous suffira de talentueux Yates McKendree, Robert Frahm et Erin Coburn,
fermer les yeux et d’écouter pour partir sur les traces laissées voici un disque roboratif, qui se conclut par une cover de
par Iano… pieds nus, évidement ! Pour plus de renseignements, l’ineffable Percy Mayfield.
rendez-vous sur son site : www.barefootiano.com.
Patrick Dallongeville
Christophe Dameuh Lebœuf
NANCY WRIGHT
ALIVE & BLUE
Vizztone / Direct Hit
Originaire de Dayton, Ohio, Nancy Wright étudia le basson ainsi que le piano, la harpe, la flûte et le violon dans
une approche classique. Un rôle de saxophoniste dans une production locale du fameux musical Cabaret la
mit en relation avec des musiciens de Jazz et de Blues. Elle y fit la connaissance du regretté Lonnie Mack, qui
l’invita à le rejoindre sur scène. Elle ne tarda pas à se commettre bientôt auprès d’autres briscards tels que
Stevie Ray Vaughan, les deux Albert (King et Collins) et John Lee Hooker. Relocalisée dès 1984 dans la baie de Frisco, elle y joignit une
formation spécialisée dans le Rhythm’n Blues louisianais, avec laquelle elle soutint la pianiste Katie Webster sur son acclamé You Know
That’s Right. Son CV se déroula ensuite comme le bottin mondain. De Joe Louis Walker à Little Charlie & The Nightcats, on peut ouïr son
sax rugir sur des albums de pointures telles que Johnny Adams, Maria Muldaur, Elvin Bishop, Tommy Castro et Mark Hummel, et elle
accompagna en tournée Bonnie Raitt, Son Seals, Ike Turner, Lowell Fulson, Hubert Sumlin et Robert Cray. Elle enregistra un premier
album sous son nom dès la fin des nineties, puis deux autres en 2015 et 2016 avant celui-ci, son premier live, capté au fameux Saloon de
San Francisco. C’est vers Jr Walker et King Curtis que s’oriente Bugalu, l’instrumental qui ouvre ce set. Dès la plage suivante, le timbre
vocal soulful de la patronne s’affirme. Qu’elle égrène des Soul classics tels que In Between Tears, des instrumentaux Jazzy façon Harlem
Nocturne (Jo-Jo ou le classique de King Curtis Soul Serenade), des mid-tempi Funk lascifs estampillés Meters (Warranty) ou encore des
cavalcades Texas-shuffles comme Sugar Coated Love, le mot d’ordre demeure : enjoy, have fun. Propulsée par un band pour qui aucune
facette du groove n’a plus de secret, Nancy Wright drive ses bonshommes avec la poigne souple, mais ferme, d’une meneuse de revue.
Patrick Dallongeville
N°94 octobre-novembre-décembre 2019 79SURFIN’blues
Par Jean-Marc Pocheau
BONJOUR, POUR CETTE ÉDITION, chansons) qui sont mises à jour quotidiennement. La sélection est
JE VOUDRAIS REVENIR SUR DES OUTILS réalisée en fonction de vos préférences, et il est possible d’écou-
ter n’importe quel titre dans n’importe quel ordre, autant de fois
QUE NOUS UTILISONS DE PLUS EN PLUS -
que souhaité, à condition qu’il figure dans l’une des playlists.
LES STATISTIQUES SONT FORMELLES À
CE SUJET - POUR ÉCOUTER NOS MUSIQUES
PRÉFÉRÉES. JE VEUX PARLER DES SYSTÈMES
DE STREAMING.
Force est de constater qu’Internet a bouleversé le monde de la https://www.apple.com/fr/apple-music/
musique, et particulièrement son mode de diffusion. Les diffé- Apple Music est l’autre géant de ce panel. Il est arrivé tardi-
rentes statistiques publiées à ce sujet le montrent bien, comme vement (en 2015), mais se rapproche à grands pas de son rival
par exemple celles de Statista : Spotify. Avec 50 millions de morceaux, une intégration dans
l’écosystème Apple et quelques exclusivités, ce service propose
en particulier des playlists « artisanales ».
https://fr.statista.com/infographie/15719/
chiffre-d-affaires-industrie-musicale-par-segment
https://www.deezer.com
Sans remonter à un passé trop lointain, les revenus des entre- Deezer est né en France, il y a un peu plus de 10 ans, et espère
prises étaient essentiellement liés à des ventes de produits phy- rattraper son retard à l’international, grâce à son impressionnant
siques (vinyls, CD, cassettes). Entre 2001 et 2018, ces ventes catalogue de plus de 53 millions de titres et son offre gratuite.
sont passées de la quasi-totalité du marché à environ un quart Sans payer, outre les publicités, il faut se contenter sur mobile de
selon cette étude. Quant aux revenus du digital, ils ont atteint la lecture aléatoire uniquement, et de la possibilité de passer un
en 2018 un ratio de plus de 50 %. Et dans cette tranche, c’est le maximum de 6 titres, sans possibilité d’écoute hors-ligne.
streaming qui a fait une percée remarquable en 2018, permet-
tant à l’industrie musicale d’afficher des statistiques globales en
hausse, ce qui n’était pas arrivé depuis bien longtemps.
De nombreux sites se sont fait l’écho de cette évolution. Cela
étant, il ne faut pas opposer les usages, les utilisateurs du strea- https://music.youtube.com
ming, sont en effet bien souvent les acheteurs de CD et autres YouTube Music : Après Google Play Music, Google retente sa
supports physiques. chance avec YouTube Music. On peut estimer son catalogue à 40
Mais pour les amateurs de musique que nous sommes, quels millions de titres. Ce service, qui veut faire rimer audio et vidéo,
sont les services de streaming les plus intéressants ? Le Labo de évoque aussi des reprises, remix, des performances live et des
la FNAC nous aide à nous y retrouver. versions alternatives exclusives. En attendant l’intégration de
Play Music dans YouTube Music, il est possible de profi ter des
deux, un abonnement à l’un des services donne accès à l’autre.
Les prix sont alignés. L’offre payante est en général à 9,99 € par
mois ou 14,99 € pour un abonnement familial de 6 personnes.
Suivant les cas, une offre d’essai gratuite, un tarif étudiant et un
https://labo.fnac.com/guide/ abonnement annuel viennent compléter ces tarifs.
comparatif-quel-service-streaming-musical-choisir
Enfin, on peut aussi parler des challengers comme Qobuz ou
Voici un résumé de cette étude et des principaux services. Je Tidal qui se différencient par la qualité audio proposée, et que
vous laisse le lien ci-dessus pour accéder à l’étude complète : vous retrouverez dans l’étude de la FNAC. Si vous désirez sous-
crire, je vous invite à tester ces différents systèmes, soit par
leurs offres gratuites, soit par leurs propositions d’essai. Ce sera
le meilleur moyen de trouver celui qui vous convient.
https://www.spotify.com Voilà, cette édition est terminée, à bientôt donc,
Spotify est devenu le service de musique en ligne le plus popu- bon surf et au prochain numéro. D’ ici là, n’oubliez pas
laire. Il dispose d’un catalogue de plus de 35 millions de titres, et que cette rubrique est aussi la vôtre, n’ hésitez pas à
présente une offre gratuite qu’il a étoffée en début d’année : il m’écrire et me signaler vos sites préférés à l’adresse :
est désormais possible d’accéder à 15 playlists (soit environ 750 jean-marc@pocheau.org.
96 N°94 octobre-novembre-décembre 2019Vous pouvez aussi lire
