Céline Ahond Clarisse Hahn
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Céline Clarisse
Ahond Hahn
Sabrina Christian
Belouaar Hidaka
Guillaume Michel
Bresson Houellebecq
Jean-Alain Charlotte
Corre Khouri
Alix Marie
Delmas Losier
Gilles Ariane
Delmas Loze
Caroline Marie-Claire
Feyt Messouma
Manlanbien
02 — 03
Éditorial
04 — 07
Le Fonds d’art contemporain -
Paris Collections
The Contemporary art fund -
Paris Collections
Un acteur singulier de la politique culturelle de la Ville de Paris
A unique player in the City of Paris’s Cultural Policy
08 — 17
L’ art contemporain
pour le plus grand nombre
Contemporary art for everyone
Sensibiliser le jeune public à l’art contemporain
Introducing young audiences to contemporary art
Aller vers de nouveaux publics
Reaching new audiences
18 — 81
Acquisitions 2020
Soutenir la création
Supporting creativity
82 83
Crédits Remerciements
01
Éditorial Editorial
En cette année 2020 si singulière, nous tenons à réaffirmer In a year as particular as 2020, we would like to reaffirm
le rôle central du Fonds d’art contemporain - Paris Collections the central role of the Fonds d’art contemporain - Paris
dans notre politique culturelle. Véritable outil de rayonnement, Collections [Contemporary Art Fund-Paris Collections]
il nous engage à nous tourner vers l’avenir, à faire de la culture in our cultural policy. A genuine tool for drawing power,
et de l’éducation aux arts des sources de développement it requires us to turn towards the future and make culture
et d’émancipation pour toutes les Parisiennes et tous les Parisiens. and art education sources for development and empowerment
C’est dans ce but que nous avons développé le programme for all Parisians.
Une œuvre à l’école, qui offre aux écoliers et aux collégiens It is with this objective that we developed the An artwork
la possibilité de découvrir l’art contemporain dans leur at school program, which offers elementary and middle school
établissement et d’établir un contact direct et quotidien students the chance to discover contemporary art
avec des œuvres contemporaines. in their schools and establish a direct and daily contact with
Cette année, nous donnons une nouvelle dimension contemporary artworks. This year, we have added a new
à ce programme, grâce au projet Jeunes Collectionneurs, dimension to this program, thanks to the Young Collectors
qui permettra aux collégiens parisiens de développer project, which makes it possible for Parisian middle school
leur sensibilité artistique et de découvrir les métiers liés students to develop their artistic sensibility as well as discover
à l’art contemporain en participant à la commission annuelle professions related to contemporary art by participating
d’acquisition des œuvres aux côtés des professionnels du secteur. in the annual artwork acquisition commission side by side
Le Fonds d’art contemporain - Paris Collections est aussi with professionals from the industry.
un soutien direct à la scène artistique émergente, qui en a plus The Fonds d’art contemporain-Paris Collections also
que jamais besoin. Le budget exceptionnel octroyé aux offers direct support to the emerging artistic scene, which needs
acquisitions cette année a ainsi permis à la Ville d’acquérir it more than ever. The exceptional budget granted
36 œuvres de 27 artistes. La richesse de leurs propositions to acquisitions this year thus made it possible for the City
témoigne de la diversité et de la vitalité qui font la ville plurielle to acquire 36 artworks from 27 artists. The breadth of their
dans laquelle nous vivons. proposals demonstrates the diversity and vitality of our
2020 représente aussi un nouveau départ pour le Fonds pluralistic city.
d’art contemporain – Paris Collections, qui s’installe 2020 also represents a new start for the Fonds d’art
définitivement dans ses nouveaux locaux du 18e arrondissement. contemporain – Paris Collections, which is definitively moving
Une manière d’amplifier le travail de proximité réalisé into its new premises in the 18th arrondissement. This is an
par les équipes du Fonds dont je salue sincèrement le travail. opportunity to expand the local outreach programs carried out by
Elles font vivre chaque jour cette ambition d’excellence the Fund’s team, whose hard work I sincerely admire. Each day,
et de démocratisation qui font de Paris une capitale culturelle they breathe life into this drive for excellence and
ouverte, ambitieuse et créatrice de vocations. democratization, which has made Paris into an open-minded,
ambitious and vocation-creating cultural capital.
Carine Rolland
Adjointe à la Maire de Paris en charge de la culture Carine Rolland
et de la ville du quart d’heure Deputy Mayor of Paris in charge of culture
and the “15-minute city”
02 FONDS D’ART CONTEMPOR AIN – PARIS COLLECTIONS 2020 03
Le Fonds d’art contemporain –
Paris Collections
Depuis le XIXe siècle, la Ville de Paris constitue
d’importantes collections municipales.
Avec plus de 23 000 œuvres, le Fonds d’art
contemporain – Paris Collections (anciennement
FMAC) témoigne de l’histoire de ces acquisitions
qui ont pour objectif de reconnaître, soutenir
et diffuser largement la création contemporaine.
The Contemporary art fund –
Paris Collection
Since the 19th century, the City of Paris has amassed
considerable municipal collections.
With more than 23,000 artworks, the Contemporary
art fund – Paris Collections (formerly FMAC)
testifies to the history of these acquisitions whose
purpose is to acknowledge, support and widely
disseminate contemporary creativity.
04 FONDS D’ART CONTEMPOR AIN – PARIS COLLECTIONS 2020 05
Un acteur singulier A singular figure
de la politique culturelle in the City of Paris’s
de la Ville de Paris cultural policy
Héritier des collections municipales constituées depuis 1816, As the heir to the municipal collections, which have been
le Fonds d’art contemporain – Paris Collections (anciennement amassed since 1816, the Fonds d’art contemporain – Paris
FMAC) est aujourd’hui riche de plus de 23 000 œuvres, dont Collections (formerly the FMAC) currently possesses 23,000
plus de 3 500 pour la période contemporaine. Témoignage artworks, including more than 3,500 contemporary pieces
du soutien de la Ville à la création depuis le XIXe siècle, sa of art. Demonstrating the City’s support of the arts since
collection s’autonomise et se spécialise dans les années 1980. the 19th century, its collection has become autonomous and
À partir de cette date, une commission d’acquisition spécifique specialized in art from the 1980s. As of this date, a specific
est créée, à l’appui d’une politique d’achat ambitieuse. Le Fonds acquisition commission was created, in support of an ambitious
d’art contemporain – Paris Collections conserve un ensemble purchasing policy.
patrimonial d’une grande valeur artistique et historique. The Fonds d’art contemporain – Paris Collections conserves
En 2020, l’établissement déménage ses collections a heritage-based collection with great artistic and historical
et bureaux dans le nord de Paris (18e). Dotées d’une surface value. In 2020, the establishment is moving its collections and
de plus de 2 000 m², les collections sont conservées dans sept offices to the north of Paris (18th). With a surface area of more
réserves, équipées de mobilier muséographique et d’armoires than 2,000 m2, the collections will be kept in seven reserves,
climatiques. Deux ateliers sont dédiés à la restauration, la prise equipped with museum furnishings and climate-controlled
de vue et la régie des œuvres. storage units. Two spaces will be dedicated to dining services,
Cette collection, complémentaire de celle des musées photographing the artworks and their upkeep.
parisiens, a une vocation toute particulière : celle de sortir This collection, complementary to those found in Parisian
de ses murs, d’irriguer le territoire parisien, d’aller à la rencontre museums, has a specific mission: to display its art off-site, enrich
de multiples publics. Ainsi, plus de la moitié des œuvres the Parisian region and reach out to a wide variety of audiences.
de la collection se trouve hors de ses réserves : en dépôt Thus, more than half of the collection’s artworks are located
dans les équipements municipaux – mairies, médiathèques, outside of its reserves: on loan in municipal facilities – town
établissements du champ social – ou en prêt pour des halls, multimedia libraries, social service establishments –
expositions en France ou à l’étranger. Avec une politique or loaned out to exhibits in France or abroad. With a circulation
de diffusion en faveur des nouveaux publics, le Fonds initie policy in favor of new audiences, the Fund initiated Young
Jeunes Collectionneurs, un nouveau programme d’éducation Collectors, a new cultural education program meant for middle
culturelle à destination des collégiens. En 2021, l’établissement school students. In 2021, the establishment will publish
publiera sa collection contemporaine, en ligne, sur un site its contemporary collection online, on a dedicated website.
Internet dédié. Through these initiatives, the City of Paris not only defends
À travers ces actions, la Ville de Paris défend une haute the lofty idea of art for everyone, it also endeavors to conserve
idée de l’art pour le plus grand nombre en même temps qu’elle and highlight a living collection.
s’attache à conserver et valoriser une collection vivante.
06 FONDS D’ART CONTEMPOR AIN – PARIS COLLECTIONS 2020 07
L’art contemporain
pour le plus grand nombre
Contemporary art
for everyone
08 FONDS D’ART CONTEMPOR AIN – PARIS COLLECTIONS 2020 09
Sensibiliser Introducing
le jeune public young audiences
à l’art to contemporary
contemporain art
Inscrit dans le dispositif éducatif de la des questionnements et des valeurs Inscribed in the City of Paris’s shared values. The daily and privileged
Ville de Paris – l’Art pour grandir – communes. La relation quotidienne educational program – l’Art pour grandir relationship that they create with the
destiné à favoriser l’accès des jeunes et privilégiée qu’ils entretiennent – meant to encourage young Parisians’ artwork exhibited in their school allows
Parisiennes et Parisiens aux pratiques avec l’œuvre exposée dans leur école access to artistic and cultural practices, them to develop critical thinking, curiosity,
artistiques et culturelles, Une œuvre leur permet de développer leur esprit An Artwork at School has faithfully creativity and citizenship.
à l’école poursuit fidèlement, depuis critique, leur curiosité, leur créativité continued its vocation of bringing art
plus de 10 ans, sa vocation d’amener et leur citoyenneté. into schools for the past 10 years. This The 2019-2020 edition reached more than
l’art dans les écoles. Ce programme artistic and cultural founding program 10,000 students in 35 establishments, from
socle d’éducation artistique et culturelle L’édition 2019-2020 s’est adressée à plus proposes a unique approach: exhibit one nursery school
propose une démarche unique : exposer de 10 000 enfants dans 35 établissements, original artwork from the collection to high school, with the exhibition of 41
une œuvre originale de la collection de la crèche au lycée, avec l’exposition within Parisian educational artworks from 34 artists. Given the current
au sein d’établissements scolaires de 41 œuvres de 34 artistes. establishments, over the course of a health crisis, An artwork at school has
parisiens, le temps d’une année scolaire. Dans le contexte de la crise sanitaire, school year. invited itself into people’s homes
le blog Une œuvre à l’école s’est invité by proposing art-related workshops
L’exposition s’accompagne d’un à la maison en proposant des ateliers The exhibit is accompanied by an artistic to be done together as a family.
programme d’éducation artistique d’arts plastiques à réaliser en famille. educational and cultural mediation
et de médiation culturelle réalisé program carried out jointly by the At the beginning of the 2020 school year,
conjointement par les équipes À la rentrée scolaire 2020 le Fonds d’art establishment’s educational staff and the Fonds d’art contemporain – Paris
pédagogiques de l’établissement contemporain – Paris Collections lance the public relations director for the Fonds Collections is launching a new program
et la responsable des publics du Fonds un nouveau programme intitulé Jeunes d’art contemporain – Paris Collections, with entitled Young Collectors. Thanks to
d’art contemporain – Paris Collections, Collectionneurs. Par une approche plus the help of students interning in cultural a more immersive approach regarding
avec l’aide d’étudiants stagiaires en immersive de la création artistique, mediation (Master’s degree in art and public artistic creation, students from middle
médiation culturelle (Master médiation des élèves de collèges participeront mediation from the University Paris 8 – schools will participate in the 2022
art et publics de l’université Paris 8 – Saint à la commission d’acquisition 2022 du Saint-Denis, Paris 10 and the Ecole du acquisition commission for the Fonds d’art
Denis, Paris 10 et de l’École du Louvre). Fonds d’art contemporain et défendront Louvre). Combining fun, practical and contemporain and will defend their artwork
Combinant les approches ludique, leur proposition d’œuvre à l’acquisition. theoretical approaches, various workshops acquisition proposal. This unprecedented
pratique et théorique, des ateliers variés Cette expérience inédite favorisera le are developed based on the artworks. In experience will not only encourage the
sont développés autour des œuvres. développement des capacités d’étude, order to create a familiar relationship with development of abilities such as research,
Pour créer une relation familière à l’œuvre, d’analyse critique, mais également the artwork, critical analysis as well as public speaking,
diverses disciplines et techniques sont de prise de parole en public et suscitera a variety of disciplines and techniques are it might also lead to future vocations!
abordées : sculpture, modelage, vidéo, peut-être des vocations ! addressed: sculpture, modeling, video,
peinture, dessin, calligraphie, graffiti, etc. painting, drawing, calligraphy, graffiti, etc.
Au contact des œuvres et des artistes, In contact with the artworks and artists,
les enfants abordent des thématiques, children tackle different topics, issues and
10 FONDS D’ART CONTEMPOR AIN – PARIS COLLECTIONS 2020 11
Les artistes exposés dans
les établissements cette année
Artists exhibited in the
establishments this year
Malala Andrialavidrazana
Laëtitia Badaut Haussmann
Charlotte Beaudry
Julien Beneyton
1.
Michèle Blondel
James Brown
Corentin Canesson
Grégory Chatonsky
Nina Childress
Isabelle Cornaro
Florence Doléac
Valérie Favre
Michel François
Yona Friedman 4.
Gilgian Gelzer 2.
Valérie Jouve
Lamarche-Ovize
Olivier Masmonteil
Philippe Mayaux
Olivier Megaton
Anita Molinero
Nicolas Momein
Daniel Otero Torres
Blaise Parmentier
Gerald Petit
Chéri Samba
Franck Scurti
Zineb Sedira
Benjamin Swaim
Tom Shannon
Pascale-Marthine Tayou
Fred Vaësen 3.
Marion Verboom
Duncan Wylie 1. L es CM1 de l’école élémentaire Rollin (5 e) présentent à une
classe de 5 e du collège Henri-IV (5 e) leurs robes réalisées
avec des intervenantes du Palais Galliera-Musée de la mode 5.
de la Ville de Paris, en lien avec l’œuvre La chaise mise à nu
Le blog Une œuvre à l’école de Florence Doléac.
rend compte, depuis 10 ans,
2. E
xposition des réalisations des élèves de CM1 de l’école 4. Atelier de modelage à la Villa Belleville. Les élèves de CM2
des moments forts de chaque élémentaire Rollin (5 e) à la galerie du CROUS (6 e), dans le cadre de l’école élémentaire Télégraphe (20e) transforment une borne
édition, comme les nombreux du programme « Les arts plastiques s’exposent ». de chantier en cire à la manière de l’artiste Anita Molinero.
ateliers et rencontres d’artistes. 3. Atelier d’arts plastiques avec l’artiste Corentin Canesson 5. Atelier de modelage à la Villa Belleville. Finition des
uneoeuvrealecole.wordpress.com/ à l’école Faubourg-Saint-Denis (10 e). sculptures en les plongeant dans de la cire fondue.
12 FONDS D’ART CONTEMPOR AIN – PARIS COLLECTIONS 2020 13
Aller vers Reaching
Afin de retisser du lien social avec nos retirement homes and the Fonds d’art
aînés, un projet de correspondances contemporain, with the involvement
de nouveaux new
a été mis en place entre les Ehpad et le of elementary and middle school
Fonds d’art contemporain, avec la students participating in the An artwork
publics audiences
complicité d’écoliers et de collégiens at school program.
participant au programme
Une œuvre à l’école.
Avec le programme Une œuvre pour With the program An Artwork for
Tous, le Fonds d’art contemporain – Everyone, the Fonds d’art contemporain
Paris Collections mène depuis plusieurs – Paris Collections has been running a
années une démarche unique : exposer unique program for the past several
une œuvre d’art originale chez des years : exhibit an original artwork with
partenaires des champs social et one of its social and cultural partners in
culturel, à Paris et dans sa métropole. Paris and the surrounding region.
En collaboration avec les professionnels de In collaboration with professionals from
ces établissements, des actions spécifiques these establishments, specific initiatives
et adaptées aux différents publics sont adapted for different audiences were
menées : échanges autour de l’œuvre conducted: discussions regarding the
exposée, ateliers plastiques, rencontres exhibited artwork, art workshops, artist
avec les artistes, visites de lieux culturels... encounters, cultural visits, etc.
Les artistes exposés dans les établissements partenaires :
Cette année, des œuvres de la collection This year, artworks from the collection The artists exhibited in partner establishments:
ont été exposées au sein de centres were exhibited within housing and social
d’hébergement et de réinsertion sociale reintegration centers, libraries, a
(CHRS), de bibliothèques, d’un lieu coordinating site for those fighting against Centre Paris Anim’ Mado-Robin (17e) Mimosa Echard
fédérateur de la Ville de Paris pour exclusion in Paris and retirement homes. CHRS Stendhal (20e) mounir fatmi
les acteurs de la lutte contre l’exclusion et New collaborations have also been Ehpad Annie-Girardot (13e) Philippe Mayaux
des établissements d’hébergement pour initiated with community centers and a Pension de Famille - Le Bua (20e) – Wang Ha Yui
personnes âgées dépendantes. treatment center. Emmaüs Solidarité
De nouvelles collaborations sont aussi Ehpad Alquier-Debrousse (20e) Loïs Weinberger
nouées avec des centres d’animation Following the health crisis, the Fonds d’art Ehpad Cousin-de-Méricourt (94) Raphaël Zarka
et un accueil thérapeutique. contemporain participated in the Le Bibliothèque La Canopée la fontaine (1er) Francesc Ruiz
Pangolin periodical, meant for Emmaüs Médiathèque musicale de Paris (1er) Jochen Gerner
Suite à la crise sanitaire, le Fonds d’art Solidarité boarding house residents, by
contemporain a participé à la revue proposing fun and interesting ways to (re) Nouvelles collaborations :
Le Pangolin destinée aux résidents discover certain artworks from the Association Vivre au 93 Chapelle (18e)
d’Emmaüs Solidarité en y proposant collection. In order to rebuild social Communauté thérapeutique à
des (re)découvertes ludiques connections with our elders, a letter- Aubervilliers (93) – Aurore
de certaines œuvres de la collection. writing project was also set up between
14 FONDS D’ART CONTEMPOR AIN – PARIS COLLECTIONS 2020 15
1. 3.
2. 4,
1. Réalisation des affiches et du cartel de l’œuvre 3 et 4. A
telier montage photo avec les publics
Connexion à Joseph Anton de mounir fatmi par les 2. L
’artiste Véronique Ellena présente sa caméra en de la Fabrique des solidarités (12 e) et atelier arts
jeunes du CHRS Stendhal du centre d’action social chambre à la Fabrique des solidarités (12 e) et à la plastiques avec les femmes de la Halte (4 e)
de la Ville de Paris (20 e). Halte aux femmes (4 e) du Samu social de Paris. du Samu social de Paris.
16 FONDS D’ART CONTEMPOR AIN – PARIS COLLECTIONS 2020 17Acquisitions 2020 2020 Acquisitions
Une année inédite An unprecedented year
Céline Clarisse Mia Maxime
Ahond Hahn Marfurt Rossi
Sabrina Christian Léonard Massinissa
Belouaar Hidaka Martin Selmani
Guillaume Michel Isa Anna
Bresson Houellebecq Melsheimer Solal
Jean-Alain Charlotte Cécile Ken
Corre Khouri Noguès Sortais
Alix Marie Vincent Nathalie
Delmas Losier Olinet Talec
Gilles Ariane Florence Radouan
Delmas Loze Paradeis Zeghidour
Caroline Marie-Claire Jean-Charles
Feyt Messouma de Quillacq
Manlanbien
18 FONDS D’ART CONTEMPOR AIN – PARIS COLLECTIONS 2020 19Soutenir la création Supporting creativity
Dans la volonté de préserver le soutien à la création, en dépit In an effort to maintain support for creation, despite the health crisis
de la crise sanitaire et du plan de confinement, la commission and confinement, the 2020 acquisition commission for the Fonds
d’acquisition 2020 du Fonds d’art contemporain – Paris Collections d’art contemporain – Paris Collections was still held, organized
a été maintenue, organisée à distance, avec la précieuse implication remotely, with the precious involvement of its members.
de ses membres. The City of Paris’s support package, of an exceptional breadth,
Le Plan de soutien de la Ville de Paris, d’une ampleur meant for Parisian artists and cultural stakeholders, made it possible
exceptionnelle, en direction des artistes et des acteurs culturels to support the emerging scene, like artists and gallery owners in a
parisiens, a permis de soutenir la scène émergente comme position of economic fragility, for example.
les artistes et galeristes en posture de fragilité économique. In this unprecedented context, the 2020 acquisition commission
Dans ce contexte inédit, la commission d’acquisition 2020 thus had, in addition to its initial budget in the amount of €130,000,
a donc disposé, en plus de son budget initial de 130 000 €, a supplementary budget of €170,000, therefore bringing the 2020
d’un budget supplémentaire de 170 000 €, portant ainsi le budget acquisitions budget to €300,000, usable over the next two years.
des acquisitions 2020 à 300 000 €, consommable sur deux années. This year, the municipal collection grew with 36 new
Cette année, la collection municipale s’est enrichie de artworks or series from 27 artists. Among the large number of
36 œuvres ou séries de 27 artistes. Parmi un grand nombre artworks naturally proposed by artists and gallery owners, the
d’œuvres proposées spontanément par des artistes et des galeries, acquisition commission’s jury selected 3 installations, 3 paintings,
le jury de la commission d’acquisition a sélectionné 3 installations, 8 photographs, 8 sculptures, 7 videos, 3 graphic artworks and 4
3 peintures, 8 photographies, 8 sculptures, 7 vidéos, 3 arts other mediums.
graphiques et 4 autres médiums. The jury, made up of members invited for their expertise as well
Le jury, composé de membres invités, nommés pour leur as qualified ex-officio members, included : Marc Bembekoff, Director
expertise, et de membres de droit qualifiés, comprenait : Marc of La Galerie, the Contemporary Art Center of Noisy-le-Sec, Émilie
Bembekoff directeur de La Galerie, Centre d’art contemporain de Bouvard, Scientific Director of the Giacometti Foundation, Céline
Noisy-le-Sec, Émilie Bouvard, directrice scientifique de la Fondation Poulin, Director of the Contemporary Art Center of National Interest
Giacometti, Céline Poulin, directrice du Centre d’art contemporain of Brétigny-sur-Orge, Matthieu Lelièvre, Artistic Advisor at the
d’intérêt national de Brétigny-sur-Orge, Matthieu Lelièvre, Contemporary Art Museum of Lyon, independent curator, and for the
conseiller artistique du Musée d’art contemporain de Lyon, City of Paris’s Cultural Affairs department, Estelle Sicard, Assistant
curateur indépendant, et pour la direction des Affaires culturelles Director for Artistic Creation, Claire Nénert, Director of the Visual
de la Ville de Paris, Estelle Sicard, sous-directrice de la Création Arts Office, and Julie Gandini, Heritage Curator, Director of the Fonds
artistique, Claire Nénert, cheffe du bureau des Arts visuels, et Julie d’art contemporain – Paris Collections, along with Jessica Castex,
Gandini, conservatrice du patrimoine, responsable du Fonds d’art Exhibition Curator, and Odile Burluraux, Heritage Conservator, both
contemporain – Paris Collections, accompagnée de Jessica Castex, at the musée d’Art moderne de Paris.
et d’Odile Burluraux, respectivement commissaire d’exposition et The acquisition commission makes sure that men and women
conservatrice du patrimoine au musée d’Art moderne de Paris. are equally represented among the artists chosen. The selection of
La commission d’acquisition veille à une représentation artworks was guided by the acquisition policy’s indications, based on
équilibrée des femmes et des hommes parmi les artistes acquis. urban and political issues, as well as the requirement to circulate the
Le choix des œuvres est guidé par les orientations de la politique collections off-site in close proximity with the public.
d’acquisition, autour des questions urbaines et politiques,
et par l’impératif de diffuser les collections hors-les-murs
et au plus près des publics.
20 FONDS D’ART CONTEMPOR AIN – PARIS COLLECTIONS 2020 21Céline Ahond
Née en 1979 à Clermont-Ferrand, Born in 1979 in Clermont-Ferrand,
vit et travaille à Montreuil lives and works in Montreuil
Diplômée de l’École supérieure des arts A graduate of the Ecole supérieure des
décoratifs de Strasbourg, Céline Ahond arts décoratifs of Strasbourg, Céline
a également suivi la formation de l’École Ahond also studied at the Ecole
supérieure d’art Annecy Alpes. supérieure d’art Annecy Alpes. Her
Elle travaille essentiellement work mainly focuses on performance
la performance dans l’espace urbain et in the urban space and its transposition
sa transposition filmique. Sa démarche onto film. Her process consists of
consiste à intervenir sur un territoire performing in an area in order to
pour le transformer en « image à habiter transform it into an “image to inhabit
avec le public », comme la décrit l’artiste. with the public,” as the artist herself
Explorant les possibilités d’un langage describes it. Exploring the possibilities
performatif et visuel, Céline Ahond of a performative and visual language,
s’amuse à « décaler la réalité de quelques Céline Ahond enjoys “shifting reality
degrés ». Elle fabrique des récits qui several degrees.” She creates stories that
s’appuient sur des rencontres et are based on encounters and question
interrogent les individus dans leur individuals about their relationship with
rapport aux autres et au monde. others and the world.
Deuxième film performé de l’artiste, The second film performed by the artist,
Tu vois ce que je veux dire ? a été réalisé Tu vois ce que je veux dire ? (You see what
dans le cadre d’une résidence à Apdv I mean?) was made during her residency
– centre d’art (Paris). Dans cette vidéo at Apdv –centre d’art (Paris). In this
qui met l’accent sur la collaboration avec video, which emphasizes public
le public, Céline Ahond se transforme collaboration, Céline Ahond becomes a
en narratrice du quotidien de ce lieu narrator of daily life in this atypical Tu vois ce que je veux dire ?, 2014
Vidéo, couleur, son
atypique, situé au cœur d’un ensemble place, located at the heart of a Parisian 16 min. 02 sec., édition 1/5 + 1 EA
urbain parisien. urban complex. Ce film performé est dédié à Yvon Nouzille.
22 FONDS D’ART CONTEMPOR AIN – PARIS COLLECTIONS 2020 ACQUISITIONS 23Sabrina Belouaar
Née en 1986 à Charenton-le-Pont, Born in 1986 in Charenton-le-Pont,
vit et travaille à Alfortville lives and works in Alfortville
Sabrina Belouaar est diplômée de Sabrina Belouaar is a graduate of the
l’École supérieure d’art et de design Ecole supérieure d’art et de design de
de Marseille Méditerranée en 2015. Marseille Méditerranée in 2015.
Sa pratique s’articule autour de la Her practice is articulated around
photographie, la vidéo et la sculpture. photography, video and sculpture.
Les questions identitaires, les systèmes Questions on identity, cultural
de représentation culturelle du Maghreb representations of North Africa and
et les marqueurs sociaux traversent social indicators traverse her work.
son œuvre. Le rôle assigné des femmes Women’s assigned role in a society
dans une société établie sur la established on masculine domination
domination masculine nourrissent also nourishes her reflection.
également sa réflexion. M.BOBIGNY is the result of an
M.BOBIGNY est né d’une rencontre encounter and a trusting relationship
et d’une relation de confiance qui se sont that progressively developed with a man
installées progressivement avec un nicknamed M.Bobigny. A homeless
homme surnommé M.Bobigny. C’est man, he created a sort of protective
un SDF qui s’est fabriqué une protection covering for himself with “restraints,”
avec des « entraves », des chaînes et des chains and locks found in the street.
cadenas trouvés dans la rue. The Gold Sellers depicts the hands
The Gold Sellers représente les mains of a woman without any income, a
d’une femme sans revenus, veuve widower or divorced, forced to sell
ou divorcée, contrainte de vendre les the jewelry from her dowry in an
bijoux de sa dot au sein d’un marché underground market.
clandestin. BATTLE depicts two dancers from
BATTLE met en scène deux danseurs Algeria, Brahim, an amputee, and
d’origine algérienne, Brahim, amputé, Gwendal, a homosexual, who come
et Gwendal, homosexuel, qui se together and perform until exhaustion.
confrontent et performent jusqu’à Both fight in order to assert their
l’épuisement. Tous deux luttent pour singular identity. BATTLE, 2017
Vidéo, couleur, son
faire valoir leur identité singulière. 5 min. 31 sec., édition 1/3 + 1 EA
24 FONDS D’ART CONTEMPOR AIN – PARIS COLLECTIONS 2020 ACQUISITIONS 25The Gold Sellers, 2018 M.BOBIGNY, 2019 Série The Gold Sellers, 2017-2018 Tirage couleur à développement chromogène Tirage couleur à développement chromogène sur papier contrecollé sur Dibond sur papier contrecollé sur Dibond 72 x 90 cm, édition 2/3 + 2 EA 112 x 150 cm, édition 2/3 + 2 EA 26 FONDS D’ART CONTEMPOR AIN – PARIS COLLECTIONS 2020 ACQUISITIONS 27
Guillaume Bresson
Né en 1982 à Toulouse, Born in 1982 in Toulouse,
vit et travaille à New York lives and works in New York
Diplômé de l’École nationale supérieure A graduate of Ecole nationale supérieure
des beaux-arts de Paris, Guillaume des Beaux-arts of Paris, Guillaume
Bresson fonde sa pratique picturale Bresson bases his pictorial practice
sur un certain anachronisme, on a certain kind of anachronism,
en mettant en scène des sujets by focusing on contemporary subjects
contemporains au sein d’un système within a representation system that
de représentation qui emprunte les borrows teachings from classical
enseignements de la peinture classique. painting. He became known through his
Il s’est fait connaître par ses peintures life-size and hyper-realistic paintings,
hyperréalistes grandeur nature, dont whose use of chiaroscuro dramatizes
le traitement en clair-obscur théâtralise his characters, depicted in group scenes
les postures de ses personnages, within an urban setting. By taking
représentés dans des scènes collectives themes from real life, Guillaume
en milieu urbain. Guillaume Bresson Bresson’s work continues to study how
poursuit ce travail sur l’agencement bodies organize themselves, but he now
des corps en prélevant ses motifs dans focuses more on the position of his
le réel, mais se concentre dorénavant characters in the painting’s space.
sur la place des personnages dans Created in 2019, this Untitled painting
l’espace du tableau. belongs to a series whose composition
Réalisée en 2019, cette peinture is based on a perspective grid in which
Sans titre fait partie d’une série dans the horizon line has been moved.
laquelle la composition s’appuie sur une Left visible, the grid serves as a
grille de perspectives dont la ligne framework for the confrontation
d’horizon a été déplacée. Laissée of bodies while making the artist’s
apparente, la grille sert de canevas à la creative process visible.
confrontation des corps tout en rendant Sans titre, 2019
Huile sur toile
visible le processus créatif de l’artiste. 97 x 129,5 cm
28 FONDS D’ART CONTEMPOR AIN – PARIS COLLECTIONS 2020 ACQUISITIONS 29Jean-Alain Corre
Né en 1981 à Landivisiau, Born in 1981 in Landivisiau,
vit et travaille à Paris lives and works in Paris
Jean-Alain Corre est diplômé de l’École Jean-Alain Corre is a graduate of the
de recherche graphique de Bruxelles Ecole de recherché graphique of
et de l’École nationale supérieure des Brussels and the Ecole nationale
beaux-arts de Lyon. Sa pratique est supérieure des Beaux-arts of Lyon. His
multiple et faite d’assemblage, de artistic practice is multiple and
sculpture, de dessin et de peinture. incorporates assemblage, sculpture,
À partir d’une exploration de la notion drawing and painting. Based on an
de réalité augmentée, sa démarche exploration of the notion of augmented
revendique une dé-hiérarchisation de reality, his process demands a
ses références et éléments. Elle s’étend de-sequencing of its references and
dans l’écriture à travers le personnage elements. It extends to writing through
de Johnny, « artiste poisson ascendant the character Johnny, “an artist and a
poisson », que Jean-Alain Corre crée Pisces through and through,” whom
en 2006. Johnny, dont l’attribut fétiche Jean-Alain Corre created in 2006.
est le poisson, est à la fois souffleur Johnny, whose lucky attribute is the
d’idées et de formes, moteur conceptuel fish, not only inspires ideas and shapes,
et intermédiaire entre l’œuvre but is also a conceptual and intermediary
et son auteur. driving force between the work and
Associant entre autres un poisson doré, its author.
un traversin et une poubelle, Sardine Combining a goldfish, bolster pillow and
Pisces Hot Reality Problem Loving You a garbage can, among other things,
Make Me Feel Mighty Real reflète Sardine Pisces Hot Reality Problem
la démarche de Jean-Alain Corre Loving You Make Me Feel Mighty Real
qui assemble régulièrement objets reflects Jean-Alain Corre’s process,
domestiques, formes standardisées which regularly assembles household
et ornements divers, se fondant objects, standardized shapes and
Sardine Pisces Hot Reality Problem Loving You
sur une observation du réel autant miscellaneous decorations, based Make Me Feel Mighty Real, 2019
que de l’imagination. on an observation of both reality Céramique, acier, chaussettes, collant, traversin,
boîte de conserve, gant, feuille d’or
and the imagination. 120 x 80 x 80 cm
30 FONDS D’ART CONTEMPOR AIN – PARIS COLLECTIONS 2020 ACQUISITIONS 31Alix Delmas
Née en 1962 à Bayonne, Born in 1962 in Bayonne,
vit et travaille à Paris lives and works in Paris
Artiste polyvalente, diplômée de l’École A polyvalent artist and a graduate
nationale supérieure des beaux-arts of the Ecole nationale supérieure
de Paris, Alix Delmas observe le corps des beaux-arts of Paris, Alix Delmas
et ses déplacements en développant observes bodies and their movement
une démarche qui réfléchit sur notre by developing a process, which reflects
perception commune des espaces on our shared perception of internal and
intérieurs et extérieurs. Depuis le début external spaces. Since the beginning
des années 1990, elle utilise d’abord of the 1990s, she first used her own
son corps puis celui des autres, pour body and then others, in order to submit
les soumettre à une gymnastique tant them to a kind of exercise, both
exploratoire que cartographique du exploratory and cartographic of the
monde qui les entoure, les transformant surrounding world, transforming them
en instruments de mesure. Au cœur into measurement instruments. At the
de cette expérimentation, les vidéos heart of this experiment, Alix Delmas’s
d’Alix Delmas sont les films d’un videos are films from a research project
dispositif de recherche également also composed of photographs and
composé de photographies et de sculptures. Created in 2015, DUST
sculptures. Réalisée en 2015, DUST remotely captures a silent scene from
capture à distance une scène silencieuse daily life, in which a man’s movement
du quotidien dans laquelle le geste and its repetition testify to the artist’s
d’un homme et sa répétition témoignent desire to capture the moment when
de la volonté de l’artiste de saisir le interiority collides with exteriority. DUST, 2015
moment de télescopage entre intériorité Vidéo, couleur, son
5 min. 30 sec., édition 1/3 + 1 EA
et extériorité. © Sauces production
32 FONDS D’ART CONTEMPOR AIN – PARIS COLLECTIONS 2020 ACQUISITIONS 33Gilles Delmas
Né en 1966 à Dieulefit, Born in 1966 in Dieulefit, lives and
vit et travaille entre Paris et la Drôme works in both Paris and the Drôme
Gilles Delmas est un vidéaste qui Gilles Delmas is a video artist interested
s’intéresse au monde de la danse in the world of contemporary dance,
contemporaine, filmant notamment filming, in particular, Sidi Larbi
Sidi Larbi Cherkaoui et Akram Khan. Cherkaoui and Akram Khan. In addition,
Il manifeste par ailleurs une fascination he demonstrates a fascination for beliefs
pour les croyances et les rituels à l’échelle and rituals at the global level.
du globe. In The Ferryman, a story in the form
Dans The Ferryman, récit sous forme of a choreographed dance, he films the
de performance chorégraphique, il filme initiatory background of a man-stag
le parcours initiatique d’un homme-cerf interpreted by the dancer and
interprété par le danseur et chorégraphe choreographer Damien Jalet. Subjected
Damien Jalet. Soumis aux rituels to the rituals of the Yamabushi, Japanese
des Yamabushis, moines bouddhistes Buddhist monks, this hybrid creature
japonais, cet être hybride entre progressively enters into communication
progressivement en communication avec with the realm of the invisible and
la sphère de l’invisible et entreprend undertakes a trip that leads him from
un voyage qui le mène de l’ombre à la the shadows into the light. His ascension
lumière. Son ascension d’une montagne of a mountain in six stages is a metaphor
en six étapes est une métaphore for the human soul’s voyage. The film’s
du voyage de l’âme humaine. Le film, central subject, punctuated with
ponctué de paysages du Japon, de Bali landscapes from Japan, Bali and the Isle
et de l’île écossaise de Skye, où la nature of Skye, where nature is omnipresent,
est omniprésente, a pour sujet central le is the ancestral relationship between man
rapport ancestral de l’homme à la nature. and nature. The ghost city traversed
La ville fantôme traversée par l’homme- by the man-stag at the end of the film
cerf à la fin du film n’est autre qu’une ville is none other than the neighboring city
voisine de Fukushima, métaphore d’une of Fukushima, a metaphor for how
humanité qui se confronte à la nature au humanity clashes with nature instead The Ferryman, 2016-2019
Vidéo, couleur, son
lieu de faire corps avec elle. of becoming one with it. 21 min. 53 sec., édition 2/10 + 2 EA
34 FONDS D’ART CONTEMPOR AIN – PARIS COLLECTIONS 2020 ACQUISITIONS 35Caroline Feyt
Née en 1965 à La Rochelle, Born in 1965 in La Rochelle,
vit et travaille à Paris lives and works in Paris
Photographe autodidacte, Caroline Feyt A self-taught photographer, Caroline
travaille essentiellement en série et Feyt mainly works with series and
s’attache à des sujets qu’elle considère se focuses on subjects that she considers to
situer « à la périphérie de la conscience ». be situated « on the periphery of
Ses œuvres jouent sur la lumière, le flou, consciousness. » Her work plays with
la texture et la vibration de l’image, light, fuzziness, texture and the
dans une démarche à mi-chemin entre vibration of the image, in a process
la photographie documentaire et halfway between documentary and
plasticienne. Caroline Feyt a d’abord plastic photography. Caroline Feyt first
travaillé le noir et blanc dans des séries worked with black and white in a series
à la frontière de l’abstraction, avant bordering on abstraction, before making
d’opérer une transition vers la couleur a transition towards color at the end of
à la fin des années 1990. Si elle a the 1990s. Although she photographed
longtemps photographié la nature nature and its elements for some time
et ses éléments (comme le feu ou les (like fire or waves), she has recently
vagues), elle s’est récemment tournée turned towards the urban universe.
vers l’univers urbain. The Biffins series is part of this desire to
La série des Biffins s’inscrit dans cette observe the city and highlight
volonté d’observer la ville et de rendre curiosities, items that are hidden, erased
visible ce qui l’est peu, caché, effacé ou or forgotten. Created randomly, these
oublié. Réalisées de manière aléatoire, photographs are, for Caroline Feyt, Sans titre n°4, 2009
Sans titre n°5, 2009
ces photographies sont, pour Caroline found images that study the relationship Sans titre n°1, 2009
Feyt, des vues trouvées qui étudient le between the body and objects. Série BIFFINS-PARIS, 2008-2009
Tirages couleur argentiques sur papier contrecollés sur aluminium
rapport des corps et des objets. 60 x 60 cm, édition 1/3 + 3 EA (Sans titre n°5 et n°1), édition 2/3 + 3 EA (Sans titre n°4)
36 FONDS D’ART CONTEMPOR AIN – PARIS COLLECTIONS 2020 ACQUISITIONS 37Clarisse Hahn
Née en 1973 à Paris, Born in 1973 in Paris,
vit et travaille à Paris lives and works in Paris
Clarisse Hahn est diplômée de l’École Clarisse Hahn graduated from the Ecole
des beaux-arts de Paris en 2001 des Beaux-arts of Paris in 2001 and has
et titulaire d’une maîtrise d’Histoire a Masters in Art History from the
de l’Art à la Sorbonne. Sa pratique Sorbonne. Her artistic practice is
artistique se situe aux frontières de situated on the border between
l’anthropologie et de la sociologie. anthropology and sociology. She is
Elle s’intéresse au rôle social du corps, interested in the social role of the body,
aux communautés, aux conceptions communities, as well as dominating
dominantes normatives et idéologiques normative and ideological concepts
de notre société. from our society.
Ces deux photographies, issues de la These two photographs, from the series
série NATÜR - Invented Edens, illustrent NATÜR - Invented Edens, illustrate past
les recherches anthropologiques passées, anthropological research, based
reposant sur une certaine idée de la on a certain idea of nature. They also
nature. Elles déconstruisent également deconstruct the representations
les représentations attachées à cette attached to the latter; fantasized
dernière ; imaginaire fantasmé, exotisme imagination, ethnographic exoticism,
ethnographique, altérité supposée. supposed otherness.
Les modèles nus et tatoués présentent Nude and tattooed models present
un livre d’ethnologie portant sur la vie an ethnological book on the primitive
primitive de la tribu des Tasaday, life of the Tasaday tribe, an indigenous
groupe indigène philippin découvert group from the Philippines discovered
dans les années 1970, dont les mises en in the 1970s, whose story was
scène furent dénoncées plus tard denounced later on as a hoax.
comme une mystification. Le pendant à The second image, a bookend to the Tasadays-Fire, 2018
Jungle I, 2018
cette image offre une jungle luxuriante, first, depicts a jungle, luxuriant, exotic Série NATÜR - Invented Edens, 2017-2019
exotique, artificielle. and artificial. Tirages couleur à développement chromogène sur papier
contrecollés sur aluminium Acquisition du même artiste, en 2014
80 x 120 cm, édition 1/3 + 1 EA Los desnudos, 2012, vidéo
38 FONDS D’ART CONTEMPOR AIN – PARIS COLLECTIONS 2020 ACQUISITIONS 39Christian Hidaka
Né en 1977 à Noda (Japon), Born in 1977 in Noda (Japan),
vit et travaille à Londres lives and works in London
Diplômé de la Parsons School of art and A graduate of the Parsons School of Art
design de New York, Christian Hidaka and Design in New York, Christian
peuple ses toiles d’arlequins modernes Hidaka populates his canvases with
ancrés dans des fictions architecturales modern harlequins anchored in
tenant tant de Piero della Francesca que architectural fictions inspired by both
de Giorgio de Chirico. Très marqué par Piero della Francesca and Giorgio de
le Paris des années 1910-1920, il distille Chirico. Inspired by Paris during the
dans ses œuvres de nombreuses 1910s-20s, he distills numerous
références aux œuvres de Guillaume references from works by Guillaume
Apollinaire et Pablo Picasso. Apollinaire and Pablo Picasso in his art.
Ses multiples sources d’inspiration His multiples sources of inspiration can
se retrouvent dans Le Charlatan. be found in Le Charlatan (The Charlatan).
Le personnage fait référence à la figure The character makes reference to Igor
du ballet Petrouchka d’Igor Stravinski Stravinsky’s ballet Petrushka performed
joué par les ballets russes en 1991 au by the Russian Ballet in 1991 at the
théâtre du Châtelet mais habillé du Théâtre du Châtelet, but he is dressed in
costume d’acrobate du ballet Parade the acrobatic costumes from the ballet
dessiné par Picasso en 1917. Il évoque Parade designed by Picasso in 1917. It
également la figure du charlatan du also evokes the figure of the charlatan
poème Crépuscule de Guillaume from the poem Crépuscule by Guillaume
Apollinaire (Alcools, 1913). Apollinaire (Alcools, 1913). Both its
Le côté théâtral et l’impression de theatrical dimension and vertiginous
vertige sont renforcés par le cadre feeling are reinforced by the ambiguous The Charlatan, 2019
Huile et tempera sur toile
incertain et le sol carrelé. setting and tiled floor. 140 x 97 cm
40 FONDS D’ART CONTEMPOR AIN – PARIS COLLECTIONS 2020 ACQUISITIONS 41Michel Houellebecq
Né en 1956 à Saint-Pierre (La Réunion), Born in 1956 in Saint-Pierre (Réunion),
vit et travaille à Paris lives and works in Paris
Connu pour ses romans qui font de lui Best known for his novels that have
l’un des écrivains français les plus made him into one of the most widely
traduits dans le monde depuis vingt translated French authors in the world
ans, Michel Houellebecq s’est révélé over the past twenty years, Michel
également photographe à travers une Houellebecq has also proven himself as
première exposition en 2014. Les sujets a photographer through an initial
abordés dans sa pratique exhibit in 2014. The subjects addressed
photographique font écho à ceux qui in his photographic practice echo those
peuplent ses romans, les différents that populate his novels, different
médiums se rejoignant dans la volonté mediums coming together in the
de l’écrivain d’établir un constat du author’s desire to create an observation
monde dans lequel nous vivons. of the world in which we live.
France #008 - France #009 - Je n’avais, France #008 - France #009 - Je n’avais, a
ce triptyque de 2016, atteste de ce lien work from 2016, attests to this link
entre l’écriture et la photographie chez between writing and photography for
Michel Houellebecq qui juxtapose deux Michel Houellebecq, who juxtaposes
vues urbaines à une citation de son two urban views with a citation from his
roman Soumission. L’absence de figure novel Soumission. The absence of a
humaine, pourtant inscrite en creux human figure, albeit implicitly inscribed
de ces ensembles parisiens, participe in these Parisian urban complexes,
de la vision houellebecquienne d’une participates in the “Houellebecquian” France #008 - France #008 - Je n’avais, 2016
société déshumanisée, en prise avec vision of a dehumanized society, in Tirages jet d’encre pigmentaire sur papier
contrecollés sur Dibond
sa propre solitude. touch with its own solitude. 99,5 x 146 x 3,3 cm, édition 1/4 +1 EA
42 FONDS D’ART CONTEMPOR AIN – PARIS COLLECTIONS 2020 ACQUISITIONS 43Charlotte Khouri
Née en 1985 à L’Union, Born in 1985 in L’Union,
vit et travaille à Paris lives and works in Paris
Diplômée de la Haute École d’art et A graduate of the Haute Ecole d’art et de
de design de Genève, Charlotte Khouri design of Geneva, Charlotte Khouri sets
déploie ses installations où les éléments up her installations where the elements
se font écho les uns aux autres. En echo one another. A genuine off-the-wall
véritable cheffe d’orchestre décalée, conductor, she writes the dialogue for
elle écrit les dialogues de ses films, en her films, designs its staging, creates the
conçoit la mise en scène, réalise les décor, costumes and accessories, and
décors, les costumes et les accessoires, plays herself, sometimes taking on
et y joue elle-même, endossant parfois several roles. The interplay of language,
plusieurs rôles. Jeux de langage, détails architectural details, everyday gestures
architecturaux, gestes du quotidien et and hairpieces are skillfully interlaced
postiches s’entremêlent habilement in her performative, film-based and
dans sa pratique performative, filmique sculptural practice. In turns an
et sculpturale. Tour à tour speakerine unparalleled announcer or
ou imitatrice hors pair, en digne impersonator, as well as a worthy
héritière des surréalistes, Charlotte successor of the surrealists, Charlotte
Khouri adopte des postures inattendues. Khouri adopts unexpected attitudes.
Pivot central d’une installation qui The central hub of an installation that
invite le visiteur à prendre place sur invites visitors to take a seat on stools in
des assises en forme de bâtiments, the shape of buildings, Investiture coeur
Investiture cœur d’argent est une vidéo d’argent is a video that revisits the codes
qui revisite les codes de la mise en scène of televisual dramatization. As for
télévisuelle. Quant à Paravent intérieur, Paravent intérieur, its surfaces are
ses surfaces sont peintes de motifs qui painted with patterns that represent the
représentent les éléments urbains du urban elements of the artist’s daily
parcours quotidien de l’artiste : les journey: the vermiculated stones from
pierres en bossage vermiculé des classical buildings, a public clock,
bâtiments classiques, une horloge sidewalk pavement, a building Paravent intérieur, 2020
publique, le pavement des trottoirs, entrance… Médium, acrylique
207 x 281 x 1,8 cm
une entrée d’immeuble… Production La Galerie, centre d’art contemporain de Noisy-le-Sec
44 FONDS D’ART CONTEMPOR AIN – PARIS COLLECTIONS 2020 ACQUISITIONS 45Vous pouvez aussi lire
