Centre Chorégraphique National de Nantes - Saison 08 09 Claude Brumachon - Benjamin Lamarche
←
→
Transcription du contenu de la page
Si votre navigateur ne rend pas la page correctement, lisez s'il vous plaît le contenu de la page ci-dessous
Edito p.2 Création p. 4 Compagnonnage p. 6 Transmission p. 10 Les Tournées p. 12 L’accueil studio p. 28 Les Connivences de juin p. 36 Complicités p. 46 Formation p. 48 Calendrier p. 50 Programme et informations donnés sous réserve de modifications
Edito Comment demander aux yeux du corps ou à ceux de l’esprit, de voir plus qu’ils ne voient ? L’attention peut préciser, éclairer, intensifier : elle ne fait pas surgir, dans le champ de la perception, ce qui ne s’y trouvait pas d’abord. Voilà l’objection. Elle est réfutée, croyons–nous par l’expérience. Il y a en effet, depuis des siècles, des hommes dont la fonction est justement de voir et de nous faire voir ce que nous ne percevons pas naturellement. Ce sont les artistes. Bergson “La perception du changement” Chaque nouvelle année se prépare, se pense et soudain se vit dans un présent sans cesse renouvelé. Un présent à partager après qu’il ait été vécu - secret du studio - abandonné dans les corps, aperçu dans les yeux. Un présent que nous partagerons, donc, avec vous tous. “Présent-futur” bien jeune cette année puisque trois complicités naîtront avec trois groupes d’enfants. En effet une classe de Maisonneuve, à Nantes, créera Merveilleux au Grand T. Dans le cadre du festival Handiclap une classe de 5ème créera Les Explorateurs de Temps sur l’île de Nantes. Et en compagnonnage avec Le Prisme à Élancourt, un groupe d’enfants créera Les Fugues. Pour terminer cette étonnante jeunesse nous créerons au Centre Chorégraphique La Désobéissance, œuvre spontanée autour du clown. Il est toujours captivant d’aller vers l’enfance et de ressortir soudainement des éclats énergiques de vie. 2
Quelque chose de direct, de non formaté, l’acte poétique dans toute sa pureté. Toutes ces sensations quelquefois oubliées des adultes. Un acte libérateur de rêves. Et puis d’autres rencontres encore : Les Connivences de Juin, les Accueils-Studio, un groupe de travail avec des amateurs à Tulle, et la reprise d’éclats de Phobos, avec les danseurs d’Epsedanse, à Montpellier, école dirigée par Anne-Marie Porras. Être passeur d’une connaissance gestuelle, guide de mouvements sans cesse réfléchis et purement instinctifs, paradoxe du vivant. Passage d’humains en danse au sein du CCN de Nantes en quêtes d’expériences nouvelles, d’approfondissement et rencontres fortes. Le CCNN s’affirme comme un lieu de vie pour petits et grands curieux, toujours en questionnement chaotique et volcanique ; le propre même de la création. Pour finir, adressons un message de bienvenue à Monique Ungar notre nouvelle présidente. A l’automne 2008, notre Président actuel, Michel Fontès, après sept ans d’accompagnement quittera sa fonction. Monique Ungar, directrice du théâtre Paul Éluard, de Bezons (78), devrait lui succéder au sein du Centre Chorégraphique National de Nantes. Cette place d’importance, de confiance, appui nécessaire, représentation indispensable, Michel Fontès, l’a investi de toute sa carrure d’homme de pensée. Nous le remercions ici, profondément. Claude et Benjamin “Chercheurs de mouvements poétiques et énergiques” 3
La Désobéissance Création 2009 - Pièce pour 8 danseurs Interprètes : Vincent Blanc, Lise Fassier, Elisabetta Gareri, Julien Grosvalet, Benjamin Lamarche, Victor Launay, Mathieu Morin Costumes : Claude Brumachon Maquillage : Carole Anquetil Régie générale : Jean-Jacques Brumachon Production : Centre Chorégraphique National de Nantes Durée : 1h Répétitions publiques. Entrée libre sur réservation au 02 40 93 30 97 Vendredi 6 février, mardi 19 et jeudi 28 mai 2009 à 19h au CCN de Nantes Du mardi 2 au samedi 6 juin 2009 à 20h30 au CCN de Nantes Renseignements et réservations au 02 40 93 30 97 Spectacle présenté dans le cadre des Connivences de juin 2009 4
© Jean-Jacques Brumachon Travail spontané pour les Connivences de Juin 2009. Un homme clown entre dans un espace, allume la lumière, six autres hommes-femmes clowns prennent position de l’air ambiant. Danse de silence, cette pièce est l’exploration acrobatique, dynamique, sautillante et ardente d’âmes clownesques. Le clown est fragile, il rit derrière son masque ou pleure à loisir, il est un regard détaché de la triste condition humaine. Existentialiste, il promène son regard doux- amer sur le paradoxe des humains dans la grande arène de la vie. Le clown amuseur public, n’est-il pas l’Artiste, avec un A, par excellence, avec le poète, excessif et extrême, patient et plein d’humour, il joue sa vie en jonglage, sa vie en beauté. Création événementielle sur cet instant-là. Envie d’œuvrer sur le personnage-clown après l’avoir exploré dans Argan, création 2007 au Grand T. Le personnage-clown bouleverse autant qu’il fait rire. Notre responsabilité d’interprète sera d’être ces amuseurs tristes. Claude Brumachon 5
Compagnonnage “ Par intuition, j’ai toujours pensé que l’enfant possédait en lui un geste juste, une liberté de la danse. C’est peut-être pour cela que depuis 25 ans tous les deux ans je crée avec les petits. J’aime à les guider vers l’acte imaginaire, la création avec toutes ses exigences, la création gestuelle, le costume, la lumière, l’espace, le temps et la prise de risque sur scène. Petit à petit cet espace de liberté permet à l’individu de trouver une matière à réfléchir, à rêver, à construire. La danse comme point d’accroche au milieu d’une société donnée. Pourquoi il m’est important de mener l’enfant dans le processus de création : je pense que la construction d’une œuvre, quelle qu’elle soit donne de l’assurance, avoir la sensation de réaliser quelque chose d’important, d’exister au milieu des dangers quotidiens. C’est pourquoi j’aime faire émerger chez les enfants le geste, la chorégraphie, le jeu des formes du corps et les intentions corporelles, les matières. ” Générique pour les 3 projets de compagnonnage : Lumières (création et régie) : Olivier Tessier - Régie son : Erwann Guillemot ou Anthony Baizé - Costumes : Jacqueline Brochet - Régie générale : Jean-Jacques Brumachon 6
© Jean-Jacques Brumachon Les Explorateurs de temps Dans le cadre du Festival Handiclap organisé par l’APAJH (association pour adultes et jeunes handicapés). Pièce créée avec 18 élèves du Collège de la Durantière Avec : Vincent Blanc, Lise Fassier, Elisabetta Gareri, Benjamin Lamarche Un élan, Les Explorateurs. Nous voyagerons ensemble dans nos corps intérieurs, nous chercherons des rêves. Exploration diverse comme des voyageurs dans le temps. Déplacement interne tel que l’on naît. Cette création part de l’élan, d’une confrontation frontale, de corps à corps, une transhumance. J’imagine une troupe partant vers d’hypothétiques traversées, rencontrant des écueils et des énergies fulgurantes. Ils partent dans une quête, rencontrent d’innombrables pièges sur le chemin. Voyage fantastique du corps sur scène. Claude Brumachon Vendredi 27 et samedi 28 mars 2009 à 20h30 au CCN de Nantes Renseignements et réservations au 02 40 93 30 97 Spectacle présenté dans le cadre du Festival Handiclap 7
Les Fugues Dans le cadre des 10èmes rencontres de Danse à l’école de Saint-Quentin- en-Yvelines. Pièce créée avec 20 enfants de 9 à 12 ans. Avec Vincent Blanc, Claude Brumachon et Julien Grosvalet Les Fugues pour 20 enfants ; autour des qualités. “ Embarquer les enfants dans le nuancier infini des qualités corporelles. Un voyage initiatique dans la maison hantée des matières : molles, collantes, sèches, douces, arrêtées, creuses, immobiles, dodues, traversé par, animales, lourdes, légères, venteuses, fluides, aquatiques, étincelantes, piquantes, rondes, cassées, plates, en chute, boueuses, répétitives, bruyantes, hoquetantes, abstraites, linéaires, ondulantes, lisses, en dents de scie, tranquilles, avec des pièges, malhabiles, tempétueuses, sur le sol il y a des cailloux, on traverse une toile d’araignée, un champs de ronces, du coton, on passe dans un passage étroit. On marche sur de la porcelaine ou sur de la glace. Il fait froid, il fait chaud. Les pièces sont mouvantes dans la maison. On peut créer l’histoire de cette maison de la danse, de ses couleurs, de ses animalités et de ses caractères ; les enfants trouveront. ” Claude Brumachon Samedi 13 juin 2009 à 20h00 au Prisme Centre de Développement Artistique de Saint-Quentin-en-Yvelines (78). Renseignements et réservations au 01 30 51 46 06. www.leprisme.agglo-sqy.fr 8
© Jean-Jacques Brumachon Merveilleux 2009 - Pièce créée avec 25 enfants de l’école Maisonneuve de Nantes. Avec Vincent Blanc, Claude Brumachon, Roxana del Castillo, Lise Fassier, Elisabetta Gareri, et les élèves de la classe de CM2 de l’école primaire Maisonneuve de Nantes “ Merveilleux explore le monde d’Alice au Pays des Merveilles. Déjà exploré en 1992 cet univers est pour moi un monde récurant dans lequel l’enfant et l’adulte peuvent à loisir s’abandonner à leurs libertés. Il y a dans Alice une possibilité infinie de lecture. Tous les personnages vont et viennent de manière tellement irrationnelle que finalement tout est permis. Je vais travailler avec un groupe d’enfants de Maisonneuve et quatre danseurs du CCN pour créer une Alice dédoublée, triplée, quadruplée, répétitive. Une Alice Magique faite par les enfants pour faire rêver les adultes. ” Claude Brumachon Merci à Philippe Coutant et à toute l’équipe du Grand T d’accueillir ce spectacle. Jeudi 18 et vendredi 19 juin 2009 à 19h30 au Grand T Renseignements et réservations au 02 40 93 30 97 Spectacle présenté aux Connivences de juin 2009 9
Transmission Transmettre une œuvre, une gestuelle intime, est un exercice précieux et important tant pour ceux qui l’ont créée que pour les danseurs qui s’y abandonnent. EPSEDANSE - Montpellier Suite à la master classe donnée aux élèves de l’école EPSEDANSE, en mai 2008, Claude Brumachon et Anne- Marie Porras ont souhaité prolonger ce temps d’échange et de transmission. Trois cessions de travail autour de la création Phobos seront ainsi données à 18 danseurs de l’école par Claude Brumachon et Benjamin Lamarche. Eclats de Phobos par les danseurs de EPSEDANSE les 4, 5 et 6 mai 2009 à 19h - La Chapelle Gely à Montpellier Eclats d’Ellipse Est un projet mis en oeuvre avec Les 7 Collines, l’ADIAM 19, la Ville de Brive afin de remonter des éclats d’Ellipse (création 2006 de Claude Brumachon) avec des amateurs, des élèves des écoles de danse du département de La Corèze et les mener sur scène. Le 16 mai 2009 aux 7 Collines. 10
© Laurent Philippe Indomptés - Duos “ Depuis sa création pour Le Jeune Ballet de France en 1992, cette petite pièce toute en énergie vitale, cette envolée duelle, a été remontée pour le Ballet du Rhin, du Nord, de Marseille, pour les deux frères Bubenicek et tout récemment pour le Ballet National de Bordeaux (V. Ippolitov - R. Mikhalev / I. Martin - L. Dussarps). Pour une nouvelle fois, cette saison, des danseurs se laisseront happer par les mailles de ce duel fougueux. Huit toutes petites minutes qu’il faudra comprendre de l’intérieur, qu’il faudra vivre dans un bougé animal autant qu’humain. ” Basel Ballet - Bâle - Suisse En juin 2008, Claude Brumachon et Benjamin Lamarche ont amorcé un travail de transmission du duo Les Indomptés auprès des danseurs du Basel Ballet (C. Anselme Mathieu - J. Nicoll / S.Bustinduy - W. Pedro / R. George - M. Renard). Ce travail se poursuit cette nouvelle saison pour aboutir à la représentation des Indomptés au Théâtre de Basel le 19 décembre 2008 à 20h30 dans le cadre des Rolling Steps. Ballet International de Copenhague - Danemark A la demande d’Alexander Kølpin, directeur du Ballet International de Copenhague, Claude Brumachon, Benjamin Lamarche et Vincent Blanc transmettront Les Indomptés aux danseurs du ballet (J. Jordan - Joaquin Crespo / E. Jesenkovic - Christian Squires) à l’occasion du festival 2008 SommerBallet. 11
Le Festin Création 2004 - Pièce pour 18 danseurs Interprètes : Grégory Alliot, Ioulia Angot – Plotnikova, Vincent Blanc, Claude Brumachon, Roxana del Castillo, Jody Etienne, Lise Fassier, Elisabetta Gareri, Britta Gemmer, Julien Grosvalet, Benjamin Lamarche, Victor Launay, Ernest Mandap, Africa Manso Asensio, Mathieu Morin, Claire Richard, Loïg Seignoux, Sabrina Vicari Bande son (création) : Claude Brumachon / (régie son) : Erwann Guillemot Lumières (création et régie) : Olivier Tessier Décor : Jean-Jacques Brumachon et l’atelier de construction du Grand T (Scène Conventionnée Loire-Atlantique) Régie générale : Jean-Jacques Brumachon Coproduction : Centre Chorégraphique National de Nantes, Le Grand T (Scène Conventionnée Loire-Atlantique), Le Grand Théâtre de Lorient Durée : 1h20 Remerciements : Ballet de Lorraine (Martine Augsbourger) pour les jupes Samedi 20 et dimanche 21 septembre 2008 à 21h La Commanderie des Templiers à Elancourt (78). Renseignements et réservations au 01 30 51 46 06 www.leprisme.agglo-sqy.fr Spectacle programmé par le Prisme Centre de Développement Artistique de Saint-Quentin-en-Yvelines dans le cadre des journées du patrimoine. 12
© Jean-Jacques Brumachon Invitation à dîner un soir de retrouvailles. Le public entre dans l’espace, le lieu d’un festin. Les convives s’assoient autour d’une grande table en bois trouée en son milieu en un espace creux. Placés en vis-à-vis les uns des autres, ils s’observent. Le lieu s’assombrit. Au cours de la soirée, les danseurs vont évoluer au milieu des spectateurs-convives. Au plus près de la danse, au plus près de la sueur et des mouvements, de la chair, des membres, de l’anatomie. Autopsie : l’œil du spectateur est un scalpel au milieu d’un tourbillon de danseurs et d’images. (...) Juste devant soi, au point qu’ils nous touchent parfois, les danseurs se livrent à un ballet qui active le regard et les sens. On va de l’un à l’autre, d’une vue au lointain à un gros plan, le nez collé sur un coude, une main. Le bruit incessant des corps qui tombent au sol ou grimpent sur les tables ébranle. Sans détour ni fioriture, la danse est brute -plus que brutale. Marie-Christine Vernay, Libération Les 18 interprètes, tous plus beaux les uns que les autres, affichent une présence indiscutable à la fois violente et si proche qu’elle enivre. Emerentienne Dubourg, Danse Danse Danse Une fête pour les yeux : Le Festin au Festival Laokoon (au Kampnagel à Hambourg), le Tanztheater le plus excitant et le plus bouleversant qu’on ait vu depuis longtemps. (...) Dans Le Festin, tout s’unifie et le corps humain devient visible. La musique, l’espace et les corps – ils sont protégés et sacrés. Claude Brumachon et Benjamin Lamarche nous rappellent ce que nous sommes : un corps et une âme. Et seule vit l’union des deux. Tempête d’applaudissements. Die Welt 13
Texane Création 1988- Pièce pour 6 danseurs Interprètes : Roxana Del Castillo, Fabienne Donnio, Lise Fassier, Elisabetta Gareri, Julien Grosvalet, Benjamin Lamarche Musique (création) : Christophe Zurfluh / (régie son) : Anthony Baizé Lumières (création) : Philippe Mombellet / régie lumières : Olivier Tessier Costumes : Huguette Blanchard Maquillage : Carole Anquetil Régie générale : Jean-Jacques Brumachon Coproduction : Centre Chorégraphique National de Nantes, Le Pollen de Saint- Quentin-en-Yvelines Texane a été primée trois fois au Concours International de Bagnolet en juin 1988 (prix de la Fondation Cointreau récompensant la meilleure chorégraphie contemporaine ; prix Léonard de Vinci attribué par le Ministère des Affaires Étrangères et prix Bird, choreography fund, Laban foundation London). Durée : 1h10 Dimanche 19 octobre 2008 à 15h - La Mégisserie à Saint-Junien (87) Renseignements et réservations au 05 55 02 87 98 www.lamegisserie.com Mardi 21 octobre 2008 à 20h30 - Les 7 Collines-Scène Conventionnée de Tulle (19). Renseignements et réservations au 05 55 26 99 10. www.septcollines.com 14
© Jean-Jacques Brumachon “ Texane part d’une nécessité intérieure. C’est une pièce sobre, sans costumes théâtraux, ni décors excessifs. Une pièce où l’histoire est suggérée plus que racontée, où la narrativité du geste prend le pas sur la narration anecdotique pour laisser sourdre l’émotion. Texane part de mon enfance ; dans cette pièce je me vois enfant observateur du monde adulte prolétaire. J’ai les souvenirs de ceux qui s’aimaient et de ceux qui se battaient. J’ai essayé de les faire danser dans ma mémoire. L’esthétique est la grisaille du quotidien des banlieues HLM. ” Claude Brumachon Pas de narration linéaire pourtant ici, mais un processus de création dual qui, tel un couple se soumettant aux caprices et aux démesures d’un romantisme exalté, n’a pour seule issue possible que de donner naissance à une forme chorégraphique jusque-là inconnue, solidement structurée sans être rigide, au travers de laquelle le corps se réconcilie avec lui- même comme avec le corps apprivoisé de l’autre. Cécile Faver, Presse Océan 15
Phobos Création 2007 - Pièce pour 18 danseurs Interprètes : Teresa Alcaïno, Vincent Blanc, Claude Brumachon, Fabienne Donnio, Jody Etienne, Federica Faldi, Lise Fassier, Elisabetta Gareri, Britta Gemmer, Julien Grosvalet, Benjamin Lamarche, Victor Launay, Africa Manso Asensio, Mathieu Morin, Martin Mauriès, Claire Richard, Loïg Seignoux, Sabrina Vicari Bande son (création) : Claude Brumachon / (régie son): Anthony Baizé Lumières (création et régie) : Olivier Tessier Costumes : Claude Brumachon Régie générale: Jean-Jacques Brumachon Production : Centre Chorégraphique National de Nantes Durée : 1h20 Répétitions publiques. Entrée libre sur réservation au 02 40 93 30 97 Vendredi 31 octobre et lundi 3 novembre 2008 à 19h au CCN de Nantes Du jeudi 6 au samedi 15 novembre 2008 à 20h30 et le dimanche 9, le mardi 11 et le dimanche 16 novembre 2008 à 17h (relâche le 10) - CCN de Nantes. Renseignements et réservations au 02 40 93 30 97 16
© Laurent Philippe “ Phobos invente un univers irrationnel fait de peur et de la fabrication des peurs. (...) Phobos est un va-et-vient entre la bêtise et ses conséquences, le fascisme et ses conséquences, l’abus de pouvoir et ses conséquences. Une réflexion sur le thème de la résultante des dogmes quels qu’ils soient. L’élimination des différences, le non-respect des autres, l’espace grignoté par un dictat. (...) Phobos est une exploration souterraine dans les méandres des cavernes de l’inconscient individuel et collectif, vers le jeu de nos peurs rentrées, nos vraies peurs et celles que la société nous invente. Les peurs phobiques, paranoïaques et les vraies blessures. Les phobies irraisonnées ou concrètes, celles que le genre humain nous harcèle, celles que l’on imagine sans fondement et celles profondes et inavouables. (...) Assailli, poursuivi, aiguillonné, talonné, pressé, houspillé, tourmenté, agacé, tarabusté, attaqué... Phobos débusque la cruauté humaine. ” Claude Brumachon La dernière création du chorégraphe Claude Brumachon dénonce avec crudité les crimes du pouvoir. (...) La salle est dépouillée de ses gradins et de tout artifice. Au centre des chaises dispersées de part et d’autre où prennent place 80 spectateurs. (...) Derrière la fortification imaginaire, 18 danseurs au visage dur, fermé, expriment la peur, la violence mais aussi la puissance d’un groupe solidaire qui vit les mêmes horreurs, les mêmes infamies et les mêmes humiliations, décrites par touches successives. (...) On songe aux camps de concentration, à la folie, au racisme, à la dictature. (...) Mais le chorégraphe extrapole et entend dénoncer aussi l’embourgeoisement et le conformisme de tout un peuple. Il accuse la pensée unique de broyer toute initiative personnelle. (...) Phobos dessine le portrait terrible d’une société égarée. Sophie Lesort, La Croix 17
Histoire d’Argan le visionnaire Création 2007 - Pièce pour 8 danseurs Interprètes : Vincent Blanc, Claude Brumachon, Lise Fassier, Elisabetta Gareri, Julien Grosvalet, Benjamin Lamarche, Africa Manso Asensio, Mathieu Morin Création lumière : Olivier Tessier - Bande son (création) : Claude Brumachon / (régie son) : Erwann Guillemot - Décors : Jean-Jacques Brumachon et l’atelier de construction du Grand T (Scène Conventionnée Loire-Atlantique) - Costumes : Jacqueline Brochet, Claude Brumachon - Maquillage : Carole Anquetil - Régie générale : Jean-Jacques Brumachon Coproduction : Centre Chorégraphique National de Nantes ; Le Grand T (Scène Conventionnée Loire-Atlantique) et La Coursive (Scène Nationale - La Rochelle) Durée : 1h20 Jeudi 27 à 14h30*, vendredi 28 à 14h30* et à 20h, samedi 29 novembre 2008 à 15h et 20h - Amphithéâtre de l’Opéra Bastille (75). Renseignements et réservations au 0 892 89 90 90 www.operadeparis.fr Mardi 2 décembre 2008 à 14h00* et à 20h45 - Théâtre Alexandre Dumas de Saint-Germain-en-Laye (78). Renseignements et réservations au 01 30 87 07 07. www.tad-saintgermainenlaye.fr Jeudi 15 janvier à 14h30*et vendredi 16 janvier 2009 à 14h30* et à 20h30 - Château Rouge à Annemasse (74). Renseignements et réservations au +33 450 43 24 24. www.chateau-rouge.net Jeudi 14 et vendredi 15 mai 2009 à 10h* et à 14h30* - Maison de la Culture d’Amiens (80). Renseignements et réservations au 03 22 97 79 77. www.maisondelaculture-amiens.com * Séance scolaire 18
© Laurent Philippe e “ Une scène vide, un cadre de tissu blanc, neutre. L’espace nu comme une page blanche, comme un écrin secret où toute situation dramatique et chorégraphique prend volume. Toute situation imaginaire est permise puisqu’il n’y a rien dans ce cube, modulable en fonction des théâtres et des scènes (...) Je cherche de manière jubilatoire la façon dont le spectateur curieux peut aborder avec un autre oeil le monde des écrits magiques de Jean-Baptiste Poquelin. À travers la danse et des situations cocasses, une autre manière de comprendre l’acte de création. Partir de cet espace vide où tout naît et dans lequel, de manière subjective, un personnage et son objet peuvent changer le sens des choses. Une pièce pure d’écriture, jeu d’espace-temps pour effleurer subtilement l’acte créatif. ” Claude Brumachon (...) c’est vif - démarrage sur les chapeaux de roues, c’est beau, jubilatoire, blanc et coloré, habillé, déshabillé. On entre avec délice dans cet univers intemporel qui navigue entre aujourd’hui et le monde de Jean-Baptiste Poquelin, des Précieuses Ridicules au Misanthrope, de Tartuffe aux Fourberies de Scapin. Stéphane Pajot, Presse Océan Répétition publique. Entrée libre sur réservation au 02 40 93 30 97 Lundi 12 janvier 2009 à 14h* au CCN de Nantes Lundi 30 et mardi 31 mars 2009 à 14h30* et jeudi 2 et vendredi 3 avril 2009 à 10h* et à 14h30* - Théâtre Graslin de Nantes. En partenariat avec Angers Nantes Opéra. Renseignements et réservations au CCN de Nantes au 02 40 93 30 97 19
Duos Interprètes : Vincent Blanc, Claude Brumachon, Roxana Del Castillo, Lise Fassier, Elisabetta Gareri, Julien Grosvalet, Benjamin Lamarche Régie lumières : Olivier Tessier - Régie son : Erwann Guillemot Régie générale : Jean-Jacques Brumachon Production : Centre Chorégraphique National de Nantes Durée : 1h Mardi 20 janvier 2009 à 20h30 - Centre Culturel de Sallanches (74) Renseignements et réservations au 04 50 58 05 57 www.centre-culturel-sallanches.fr 20 ans de Duos Du mercredi 11 au samedi 14 mars 2009 à 20h30 - CND de Pantin (93) Renseignements et réservations au 01 41 83 98 98 - www.cnd.fr Le mercredi 18 mars 2009 à 18h - Auditorium du Conservatoire de Brive-la-Gaillarde (19). Renseignements et réservations au 05 55 18 17 89. Et à 21h au Théâtre de La Grange de Brive-la- Gaillarde (19). Renseignements et réservations au 05 55 18 97 99 Vendredi 24 avril 2009 à 20h45 - Le Cap Nort à Nort-sur-Erdre (44) Renseignements et réservations au 02 51 12 01 45 20
© DR Les duos relatent différentes histoires de corps entre sculpture et romantisme de la chair, errance et rébel- lion. Il se retrace la tendresse et le déchirement, la chaleur et le désir, la vivacité des luttes et des corps à corps. Claude Brumachon éveille ainsi la curiosité et la sensibilité du public sur la danse, art de vie et de l’extase. Les chorégraphies de Claude Brumachon revécues aujourd’hui à travers ses duos sont une traversée du temps de 1989 à nos jours. Ces duos, pièces à part entière ou extraits d’œuvres créées pour sa compagnie, offrent une succession de scènes intenses. Miroirs de mondes intérieurs poussés jusqu’au bout des corps, elles défient leurs lois pour atteindre, sur scène, la liberté dans laquelle la gestuelle personnelle de l’auteur et des danseurs exulte pour mieux exprimer une émotion humaine, un état de l’être. “ Ici l’on exulte; on éclate; on s’enivre par tous les sens ” A. Gide 21
Folie Création 1989- Pièce pour 15 danseurs En 2009, Folie fête ses 20 ans Interprètes : Ioulia Angot - Plotnikova, Vincent Blanc, Claude Brumachon, Roxana Del Castillo, Lise Fassier, Elisabetta Gareri, Julien Grosvalet, Benjamin Lamarche, Ernest Mandap, Africa Manso Asensio, Mathieu Morin, Claire Richard, Oliver Tida Tida, Barbara Sallier Vasquez (distribution en cours) Musique (création) : Christophe Zurfluh / (régie son) : Anthony Baizé Lumières (création) : Philippe Mombellet / régie lumières : Olivier Tessier Maquillage : Carole Anquetil Costumes : Claude Brumachon et Carole Anquetil Coproduction : Association Les Rixes - Cie Claude Brumachon, Biennale Internatio- nale du Val-de Marne, Festival Eurodanse Mulhouse, Pollen CAC de Saint Quentin en Yvelines, Centre Culturel Jean Lurçat Aubusson, l’arc Scène Nationale Le Creusot Durée : 1h 15 Répétition publique. Entrée libre sur réservation au 02 40 93 30 97 Jeudi 19 mars 2009 à 19h au CCN de Nantes Dimanche 22 à 17h, lundi 23 et mardi 24 mars 2009 à 20h Théâtre Graslin de Nantes. En partenariat avec Angers Nantes Opéra. Renseignements et réservations au 02 40 69 77 18 www.angers-nantes-opera.com 22
© Laurent Philippe Quinze danseurs dans l’espace vide d’un champ de bataille, la terre, la mort, le peu d’espoir qu’ont les gens du petit peuple. Folie pour quinze âmes déchirées, révoltées contre les crimes impunis. Folie décide de faire marcher quinze danseurs vers la lumière, une lumière bien cruelle qui les brûlera dans leurs élans. Il ne restera de Folie que des éclats de chair et de sueur d’une extrême tendresse. Des Hommes et des Femmes agrippés l’un à l’autre, qui essaient de comprendre, qui essaient de danser. Des hommes et des femmes en marche. Folie, gestuelle directe, sans concession, cassante. Le corps pris dans l’étau de la révolution. Le corps prisonnier de sa propre expression. Folie, des hommes qui s’embarquent avec des rames brisées. Avec Folie, Claude Brumachon donne une œuvre forte, musclée ; les danseurs libèrent une énergie exacerbée, une sorte de volonté violente, aux accents d’une musique implacable de Christophe Zurfluh. On devine qu’un propos révolutionnaire sous–tend Folie : il refuse toute anecdote et ne s’exprime qu’à travers la chorégraphie, ses élans brisés toujours recommencés, son exaltation indomptable. Une réussite. Sylvie de Nussac, Le Monde Le Chorégraphe Claude Brumachon (...) explore l’âme de l’homme avec une danse qui ne triche pas. En quête d’extrême, Folie entraîne dans son sillage les spectateurs, qui ne peuvent échapper à cette confrontation avec les limites. Pascale Fauriaux, La Montagne 23
Icare Création 1996 - Solo Interprètes : Vincent Blanc ou Benjamin Lamarche Musique (création) : Bruno Billaudeau / (régie son) : Anthony Baizé Lumières (création et régie) Olivier Tessier Costumes : Claude Brumachon Production : Centre Chorégraphique National de Nantes Solo créé pour le cinquantième festival d’Avignon et programmé par Les Hivernales d’Avignon à la Chapelle des Pénitents Blancs le 11 juillet 1996. Durée : 45 min Samedi 4 avril 2009 à 20h30 - Théâtre La Licorne à Cannes (06) Renseignements et réservations au 04 93 48 97 34 Spectacle présenté dans le cadre du festival Made in Cannes 2009 Lundi 4, mardi 5 et mercredi 6 mai 2009 à partir de 19h - La Chapelle Gely à Montpellier (34). Renseignements et réservations au 04 67 42 08 95 - www.lachapelle-gely.com Spectacle présenté en coréalisation avec La Chapelle Gely 24
© Jean-Jacques Brumachon “ Icare a vécu dix ans à travers moi, dix années de voyages intenses et de partage avec les publics. L’œuvre vit, elle est là, présente en permanence dans ce corps qu’elle habite. La transmettre c’est la voir vivre, prendre sa liberté absolue, la comprendre de l’extérieur. Donner une part aussi intime de soi requiert une confiance totale entre nous une connaissance de l’individu et de cette danse personnelle qui caractérise la gestuelle de Claude. Pour que « Icare » vive pleinement il fallait que la pièce danse à travers un autre corps, une autre personne. Un passage dans lequel l’amitié tient autant de place que l’art. Icare s’échappe de moi pour prendre possession d’une autre âme et son envol, je l’espère, contribuera à sa pérennité ”. Benjamin Lamarche Avec Icare, Claude Brumachon atteint les sommets de son art. (...) Muriel Steinmetz, L’Humanité Léguer n’est pas chose aisée. C’est pourtant le pari de Benjamin Lamarche pour la cession de son splendide solo Icare (...) qu’il a dansé plus de 100 fois à travers le monde. Le défi d’interpréter lui-même l’histoire de cet homme-oiseau et de passer ensuite la main au jeune Vincent Blanc est l’une des plus belles réussites et surprises de ces Hivernales. Grâce à ces deux interprétations succesives, on comprend réellement ce que signifie le mot transmission. Benjamin a “digéré” le rôle, et son personnage, plus intériorisé, est Icare avec ses doutes et sa fragilité. Vincent, plus dynamique, plus percutant, doit et va voler. Cadeau de l’insouciance de la jeunesse. Sophie Lesort, La Croix 25
Les Coquelicots sauvages Création 2001 - Pièce pour 9 danseurs Interprètes : Vincent Blanc, Claude Brumachon, Roxana Del Castillo, Lise Fassier, Elisabetta Gareri, Julien Grosvalet, Benjamin Lamarche, Victor Launay, Africa Manso Asensio Musique : Ludwig Van Beethoven / (régie son): Erwann Guillemot Lumières (création et régie) : Olivier Tessier Costumes : Claude Brumachon Maquillage : Carole Anquetil Régie générale : Jean-Jacques Brumachon Coproduction : Centre Chorégraphique National de Nantes, la Coursive - scène nationale de la Rochelle, le Palais des Congrès et de la Culture du Mans. Aide à la création du Conseil Général du Val de Marne Durée : 1h Répétition publique. Entrée libre sur réservation au 02 40 93 30 97 Jeudi 9 avril 2009 à 19h au CCN de Nantes Samedi 11 avril 2009 à 20h30 - Palais des Congrès de Saint-Raphaël (83) Renseignements et réservations au 04 98 11 89 00 26
© Laurent Philippe Cette pièce, ce ballet est dédié aux affectifs, aux amoureux, à ceux qui osent se dévoiler au grand jour et qui montrent la véracité de leurs idéaux sans faux- semblants. À ceux qui se révoltent, à ceux qui rêvent éveillés ; ces révolutionnaires de l’instant. À ceux qui transforment le quotidien en exception. Les entiers, Artistes d’une époque qui bousculent les apparences, tuent les masques et les bien-pensants, ceux qui dérangent, qui dérogent aux lois, devancent et vivent libres. Pour les Barbara, les Léo Ferré. Pour tous ceux qui cherchent une autre dimension. Point d’orgue de la recherche chorégraphique de Claude Brumachon autour des Romantiques, cette pièce est dédiée aux amoureux, aux révolutionnaires de l’instant. Elle galope entre rires et larmes dans un tourbillon d’émotions. Tempête des sentiments, voltige des passions animent ces “ Coquelicots sauvages ”. Une danse survoltée, libre et dynamique pour neuf danseurs. Fleur de la passion Ni décor, ni accessoire, ni argument...Ici nous sommes dans l’épure. Place aux sentiments, à la passion. (...) Jacky Pailley, Danser 27
Accueil Studio Créé en 1998 à l’initiative du Ministère de la Culture l’ “Accueil-studio” permet aux Centres Chorégraphiques Nationaux d’accueillir d’autres compagnies pour travailler et (ou) présenter leurs œuvres. Le CCN de Nantes poursuit sa mission d’Accueil Studio et la développe encore. Cette mission se traduit par une aide financière apportée aux compagnies sous la forme de coproductions, d’une mise à disposition des studios et de son équipe sur une période précise. Tout cela afin de permettre aux compagnies de travailler dans des conditions optimales. Plusieurs compagnies seront accueillies durant la saison et leurs travaux pourront être présentés à l’occasion de répétitions publiques ou des Connivences de juin 2009 Certaines de ces compagnies proposeront également des cours le matin pour les danseurs d’un niveau avancé. (Pour toute information complémentaire. Contacter le CCN de Nantes au 02 40 93 30 97 ou Les Quais de la Danse au 06 77 59 03 28). 28
© Jean-Jacques Brumachon Collectif Loge 22 - Lyon Du 6 au 10 octobre 2008 Création : Structure sur Face Cours aux danseurs du 6 au 10 octobre 2008 de 11h15 à 13h15 Répétition publique : vendredi 10 octobre 2008 à 19h Annie Vigier & Franck Apertet - Les gens d’Uterpan - Paris Du 15 au 19 décembre 2008 Création : [pièce qui porte le nom et l’adresse du lieu ou elle se produit] Cours aux danseurs du 15 au 19 décembre 2008 de 11h15 à 13h15 Rencontre avec le public : Jeudi 18 décembre 2008 à 19h Compagnie Yvann Alexandre - Cholet Création : Venenum amoris Connivences de juin 2009 : Jeudi 11 juin 2009 à 20h30 Compagnie Auguste Bienvenue - Burkina Faso Du 11 au 16 mai 2009 Création : Tourments noirs (solo) Répétition publique : vendredi 15 mai 2009 à 19h Connivences de juin 2009 : Samedi 13 juin 2009 à 20h30 29
Collectif Loge 22 - Lyon Structure sur Face Conception, scénographie, chorégraphie : Julien Monty et Michaël Pomero Interprètes : Ashley Chen, Marie Goudot, Julien Monty et Michaël Pomero Musique et dispositif sonore : Fabrik ( Ben Merlin et Guitos Fournier) Vêtements : Loge 22 Coproduction : CCN de Nantes, Le Pacifique CDC Grenoble, CCN de Rillieux-la–Pape. Le collectif Loge 22 est soutenu par la DRAC Rhône-Alpes (aide au projet) et la Ville de Lyon. Accueil studio au CCN de Nantes du 6 au 10 octobre 2008 Entraînement régulier du danseur par le collectif pendant la période de résidence. Renseignements et inscriptions Les Quais de la Danse au 06 77 59 03 28. Répétition publique. Entrée libre sur réservation au 02 40 93 30 97 Vendredi 10 octobre 2008 à 19h au CCN de Nantes 30
© Mike Van Sleen “ Structure sur face” est une nouvelle plongée dans l’étude du comportement de l’individu : un travail sur l’identité et la singularité, sur la construction de soi, cette interaction entre le sujet, l’autre et le groupe. “ Structure sur face ”, explore les facultés (faiblesse, force ou nécessité) de l’individu à s’immiscer dans le comportement de l’autre, à le contrefaire ou au contraire d’imposer, de transmettre par différents moyens sa propre identité. Collectif Loge 22 Créé à l’initiative des danseurs Marie Goudot, Julien Monty et Mickaël Pomero, le collectif Loge 22 est né à Lyon en 2005. Le collectif est un cadre de partage, de rencontres et de collaborations. Il rassemble auteurs et interprètes (ayant travaillé avec les chorégraphes et compagnies, tels que Merce Cunningham, Russell Maliphant, l’Opéra de Lyon, Angelin Preljocaj, ou encore Anne Teresa de Keersmaeker) qui selon les projets endossent les rôles d’auteur, de public et d’interprète. 31
Annie Vigier et Franck Apertet Les gens d’uterpan - Paris [ pièce qui porte le nom et l’adresse du lieu ou elle se produit ] Distribution : en cours Coproduction (en cours) : le CCN de Nantes, Centre d’art contemporain de Brétigny (CAC Brétigny) Annie Vigier et Franck Apertet entrent en résidence au CAC Brétigny en septembre 2008. Pour l’ensemble de leur réflexions, les deux chorégraphes ont reçu une bourse d’aide à l’écriture chorégraphique par le Ministère de la culture (DMDTS) et sont invités à une résidence de recherche par le réseau du FRAC Grand Est (fonds régionaux d’art contemporain d’Alsace, Bourgogne, Champagne Ardenne, Franche Comté et Lorraine). Accueil studio au CCNN du 15 au 19 décembre 2008 Entraînement régulier du danseur par la compagnie pendant la période de résidence. Renseignements et inscriptions Les Quais de la Danse au 06 77 59 03 28 Rencontre avec le public. Entrée libre sur réservation au 02 40 93 30 97 Jeudi 18 décembre 2008 à 19h au CCN de Nantes 32
© Steeve Beckouet et “ Le projet [pièce qui porte le nom et l’adresse du lieu ou elle se produit] s’intéresse au statut du chorégraphe. Après plusieurs évènements présentés dans des contextes questionnant les modes de présentation du vivant nous travaillons à une pièce qui transpose les codes du spectacle et du schéma chorégraphique. Nous cherchons à créer un décalage de point de vue propre à interroger les hiérarchies du jugement visuel et les conditionnements culturels associés à la danse et à sa réception”. Annie Vigier et Franck Apertet Annie Vigier et Franck Apertet créent en 1994 Les gens d’Uterpan. Leurs créations privilégient l’expérimentation. Dans leurs travaux, la mise à l’épreuve du corps et des relations interprète/spectateur s’organise en réponse au dispositif d’exhibition au contexte et à l’espace architectural. Ils collaborent régulièrement à des projets mettant en situation l’image corporelle et sa physicalité. Gymnaste de haut niveau, Annie Vigier assimile les techniques du yoga puis oriente sa carrière vers la danse. Interprète pour plusieurs chorégraphes, elle est diplômée du conservatoire d’art dramatique de Chambéry. Après ses études de Lettres, Franck Apertet suit une formation de danseur tout en s’initiant parallèlement au théâtre. Sa carrière partagée entre danse et théâtre oscille d’interprète à concepteur. 33
Art’Dév - Burkina Faso Compagnie Auguste-Bienvenue- Tourments noirs Chorégraphie : Auguste Ouedraogo Assistant : Bienvenue Bazie Interprète : Auguste Ouedraogo Musique : Adama Kouanda Lumières : Wend-Nonga Soubeiga Costumes : Martine Some Administrateur : François Bouda Coproduction : Art’ Dév/Compagnie Auguste-Bienvenue et le CCN de Nantes. Avec le soutien du Centre Culturel Français Georges Méliès de Ouagadougou et le Centre de Développement Chorégraphique-CDC la Termitière de Ouagadougou (Burkina Faso) Durée : 20 min Répétition Publique. Entrée libre sur réservation au 02 40 93 30 97 Vendredi 15 mai 2009 à 19h au CCN de Nantes Samedi 13 juin 2009 à 20h30 au CCN de Nantes (soirée partagée) Renseignements au 02 40 93 30 97 Spectacle présenté aux Connivences de juin 2009 34
© Antoine Tempe “ Violence morale et physique de ce que je suis...Noir ... un mot et un être chargé par son sens et son histoire. Aujourd’hui le vécu couvé de quelques années déjà de la dualité entre origine identitaire et évolution moderne face à un monde dit globalisé. Un vécu mêlé à celui de plusieurs générations noires rejaillit quotidiennement...et ça continue... J’invite la raison de la parole, des discours, des contes et légendes de ces générations qui ont traversé et vécu ces siècles à conter ces Légendes Noires pour qu’ils fassent écho avec le présent, le futur ... Tout simplement la recherche d’apaisement de cet être, de ses tourments intérieurs qui sont comme une transe”. Auguste Ouedraogo Après une formation en danse, théâtre et conte avec la Troupe Le Bourgeron du Burkina et divers ateliers proposés par différentes compagnies (S. Sanou, A. Preljocaj, C. Brumachon). Auguste Bienvenue créé, en 2000, la compagnie Ta qui deviendra par la suite Art’Dév/Compagnie Auguste-Bienvenue. Il a collaboré aux créations : Kôyan Kôté (2000) de S. Sanou, S. Boro et C. Viallon, Transpace (2002) avec la Compagnie DIT de R. Seyfried, Toupie or not toupie (2006). Il est l’auteur de plusieurs pièces : le solo Kuum (Mort, 2001), Bùudu (Au Milieu d’ici, 2002) le Duo Sèg Sègbo (2004) et Traces (2007). 35
Les Connivences de juin Biennale de danse contemporaine Du 2 au 19 juin 2009 au CCN de Nantes et au Grand T La Désobéissance - CCN de Nantes Du mardi 2 au samedi 6 juin 2009 à 20h30 - CCN de Nantes Trois essais chorégraphiques autour de trois écritures - Compagnie Hervé Koubi Mardi 9 juin 2009 à 20h30 - CCN de Nantes Venenum Amoris - Yvann Alexandre & Emmanuel Adely Jeudi 11 juin 2009 à 20h30 - CCN de Nantes Tourments Noirs - Compagnie Auguste Bienvenue (Burkina Faso) Duos - Le Collège du Corps (Colombie) Samedi 13 juin 2009 à 20h30 (soirée partagée) - CCN de Nantes Les 20 ans de la Compagnie Kossiwa Lundi 15 juin 2009 à 20h30 - CCN de Nantes Merveilleux - CCN de Nantes Jeudi 18 et vendredi 19 juin à 19h30 - Grand T Du 2 au 19 juin 2009 au CCN de Nantes et au Grand T Renseignements au CCN de Nantes au 02 40 93 30 97 36
© Jean-Jacques Brumachon Les Connivences de juin - Biennale de danse contemporaine - sont le prolongement de l’accueil studio. Tout au long de l’année, le CCN de Nantes invite des chorégraphes en résidence et met à disposition ce lieu de rencontres, de partage et de créations. Les Connivences de juin leurs permettent de présenter leurs chorégraphies dans de véritables conditions de spectacle. 2009 : 10 éditions déjà des Connivences au CCN de Nantes : coups de pouce, coups de coeurs aux compagnies et rencontres partagées avec le public nantais. Ces dixièmes Connivences de juin s’affirment aussi ouvertes sur d’autres continents en invitant la Compagnie Auguste Bienvenue du Burkina Faso et les danseurs du Collège du Corps de Colombie. Et cette année encore, le public sera nombreux à venir partager plaisir, émotions et découverte de la danse . 37
Compagnie Hervé Koubi Trois essais chorégraphiques autour de trois écritures Chorégraphie : Hervé Koubi - Assistant chorégraphique : Guillaume Gabriel Interprètes : Alexandra Besnier, Carlos Ferreira da Silva, David Guasgua, Min Jeong Kim, Stéphane Lavalée, Guillaume Milhac Travail de notation Benesh : Romain Panassie Musique : Thomas Tallis - Création d’univers sonores : Gaël Desbois, Stéphane Fromentin et Laetitia Sheriff Création lumière : Lionel Buzoniz Création Costume : Ilona Deydier, Guillaume Gabriel Coproduction : Compagnie Hervé KOUBI, Ville de Cannes-Direction des Affaires Culturelles, Ville de Brive-la-Gaillarde. Accueil Studio : CCN de Nantes Claude Brumachon-Benjamin Lamarche, Ballet Biarritz Thierry Malandain. Avec le soutien de : Festival Cadences d’Arcachon, Scène conventionnée plateau pour la Danse , Made in Cannes, Centre Culturel de Carros, Centre Culturel de Sarlat, Palais des congrès de Loudéac, Théâtre de Saint Lo – Scène conventionnée autour des écritures, Espace l’Ecluse de La Souterraine, MJC de Rodez, Théâtre de Villefranche de Rouerque, Centre Culturel Balavoine d’Arques, Centre Culturel de Sarcelles, Centre Culturel de Jouy-le-Moutier, Office Culturel de Talence, Centre culturel de Bergerac, Centre Dramatique Régional de Vire, Théâtre de l’Hôtel de Ville de Saint-Barthélémy-d’Anjou, Théâtre de Montauban, Théâtre du Cloître de Bellac – Scène conventionnée, AME de Montargis, Centre culturel de Segré, Maison des Arts et de la Communication de Sallaumines, Centre culturel de Tergnier. La Compagnie Hervé KOUBI est soutenue par la DRAC Limousin, la Région Limousin, le Conseil Général de la Corrèze, Le Conseil Général des Alpes Maritimes, la Ville de Brive-la-Gaillarde, La Ville de Cannes Durée : 1h15 Mardi 9 juin 2009 à 20h30 au CCN de Nantes Renseignements au 02 40 93 30 97 38
Coppélia : Une fiancée aux yeux d’émail... pièce pour 5 danseurs Pour cette première partie, Hervé Koubi cherche à retravailler le livret célèbre et à habiller Coppélia de cuir. Il regarde Coppélia avec des yeux de grand enfant où cette poupée serait maîtresse du jeu, maîtresse du coeur de ses soupirants. Les suprêmes quatuor d’hommes Avec la collaboration et la complicité de Chantal Thomas/écrivain Les suprêmes croisent deux mondes : le féminin du groupe mythique de Diana Ross et le masculin de la légion étrangère. Une rencontre choc au masculin qui mêle sensualité, force et humour. Bref séjour chez les vivants pièce pour six danseurs Avec l’aimable autorisation de Marie Darrieussecq La troisième pièce évoque le temps qui passe, le côté insaisissable de l’instant, ritualise l’éphémère. Que reste-t-il d’un moment ? Au printemps de la vie, dans un univers japonisant, se joue entre un cerisier en fleurs et les danseurs statufiés un paradoxe entre l’exubérance du vivant et l’apparence d’un temps révolu. 39
Yvann Alexandre & Emmanuel Adely Venenum Amoris Création 2009. Sextuor de corps, deux voix...dyptique de lumières...un ostinato de gestes et de mots Conception générale : Yvann Alexandre & Emmanuel Adely Chorégraphie : Yvann Alexandre avec la complicité des interprètes Interprètes : Kevin Bruneel, Olivia Cassereau, Anthony Cazaux, Guillaume Chevereau, Hélène Maillou, Claire Pidoux Comédiens : Karl Bréheret, Anne Morineau Dyptique de lumières : Robin Decaux & Olivier Blouin Arrangements sonores : Christophe Sartori Conseiller musical : Olivier Bornand (CNSMDP) Costumes (création et réalisation) : Michèle Amet chargée de production/diffusion : Carole Lanier Production : association c.r.c. Coproduction : les Gémeaux - Scène Nationale de Sceaux, CCN de Nantes Claude Brumachon-Benjamin Lamarche en coréalisation avec l’Interlude de Cholet en partenariat avec le CNDC d’Angers, le Théâtre Le Colombier, Le Festival Concordanse(s) de Bagnolet, Le Centre Culturel de Segré, l’Espace Saint-Louis de cholet avec le soutien financier de la Ville de Cholet, du Conseil Général de Maine-et-Loire, de la Région des Pays de la Loire et du Ministère de la Culture et de la Communication - Drac des Pays de la Loire au titre de l’aide aux compagnies chorégraphiques Durée : 1h10 Jeudi 11 juin 2009 à 20h30 au CCN de Nantes Renseignements au 02 40 93 30 97 40
Vous pouvez aussi lire