"John and Vivienne" by John Stoddart - Canvas Wall Art

“John and Vivienne” by John Stoddart

      © “Women wearing a corset and skirt”, Vivienne Westwood
          Collection Harris Tweed, Autumn/Winter 1987-88

Du 20 septembre - 20 novembre 2019
                              Vernissage le jeudi 19 septembre 2019 de 19h à 22h00

INTRODUCTION

   Prise par John Stoddart, à Londres, entre 1987                   embrasser de nouvelles lignes, formes et matière et
et 1991, “John and Vivienne” est une collection                     ce de manière radicale.
exclusive de photographies de mode et portraits,
concernant deux des plus grands stylistes britanniques                Rompant alors avec les traditions, la mode devient
: John Galliano et Vivienne Westwood. Véritable                     Art et les stylistes de mode deviennent Star.
ode au Romantisme de la période post-punk, cette
rétrospective de 26 photographies, toutes issues des                   Durant cette période, Londres était l’une des
négatifs, nous retrace l’avènement et la consécration               capitales les plus foisonnantes au monde en matière
de ces icones, ayant marqué à jamais l’histoire de la               de création artistique, connue pour lancer les
Haute-Couture. Considérée comme des archives de                     tendances et mettre en lumières des stylistes venus
mode, cette collection nous montre combien Galliano                 du monde entier. John Stoddart eut la chance de
et Westwood ont changé la vision de la mode et                      photographier quelque uns d’entre eux dans son
combien ils l’influencent encore de nos jours, si bien              studio de Mayfair et notamment nos deux icones,
que leur travail artistique et créatif fait aujourd’hui parti       quasiment les mêmes jours et à plusieurs reprises.
de l’héritage culturel britannique.                                 A cette époque, de nombreuses icônes anglaises
                                                                    venaient se faire photographier à son studio tels que
   “John et Vivienne” a pour objectif de mettre en                  le célèbre chapelier Stephen Jones, la muse de Karl
lumière leur création, vision, personnalité, carrière et            Lagerfeld, Amanda Harlech, très proche aussi de
points communs au travers du regard photographique                  John Galliano ou encore Anna Piaggi, icône de mode
de John Stoddart et du storytelling de Soraya                       Italienne.
Slimane. Cette exposition nous plonge trente ans
en arrière, dans l’effervescente scène artistique                      “Londres était fantastique même pendant la
Londonienne. John Stoddart considère d’ailleurs son                 récession sous Thatcher. Le travail de photographe
travail photographique comme un documentaire                        était excitant et unique. Une folle atmosphère résidait
sur la mode anglaise, reflètant, une période de la                  dans la capitale britannique. A cette période, je faisais
mode “où le savoir-faire était plus créatif, artisanal,             six photos shoots par semaine. C’était énorme “.
spontané, innocent, en total opposition avec la mode
d’aujourd’hui plus influencée par le marketing et la                   C’est donc dans la capitale des tendances
pression financière des groupes qui la dirigent” dixit              culturelles que Galliano et Westwood travaillaient
le photographe.                                                     en tant que stylistes. Tous deux étaient à un stade
                                                                    différent dans leur carrière : Galliano, star montante,
  Le Londres des années 80, période dédiée à la                     tandis que Westwood, déjà célèbre en tant qu’icône
romance, rompait radicalement avec l’anarchique                     Punk, voyait sa reconversion de style consacrée par la
mouvement Punk des années 70, très anti-mode.                       presse du monde entier. Tous deux étaient critiqués :
C’est dans cette mouvance que de nouvelles idées                    Adulés à Paris, New York ou Milan, alors que la presse
créatives émergent de la part d’étudiants en art,                   Britannique n’appréciait pas tout à fait leur style. Malgré
donnant naissance au New Romantic style. Créée                      tout, l’Angleterre reconnaitra très rapidement leur
avec l’objectif d’être à la fois beau et extravagant,               talent en récompensant Galliano du titre de Meilleur
cette scène artistique produira l’un des plus célèbres              styliste de l’année 1987. Une année aussi importante
créateurs Britannique : John Galliano.                              pour Westwood qui lança sa collection Harris Tweed
                                                                    ce qui l’a propulsé à l’internationale. C’est dans ce
  La mode des années 80 était l’une des plus                        contexte des plus effervescent que John Stoddart pris
expérimentale dans l’histoire du style et poussa l’icône            ces uniques et exclusives photographies.
Punk, Vivienne Westwood, à repenser son style et
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VIVIENNE
WESTWOOD

   Vivienne Westwood est une légende vivante
de la mode, connue comme étant la styliste la plus
influente du 20ème siècle. Pour preuve, le Victoria &
Albert Museum, lui consacra en 2004, une exposition
entièrement dédiée à elle et ses créations.

  La collection de notre série photographique, Harris
Tweed - Automne/Hiver, 1987 – 1988, est considérée
comme étant la plus importante et influente de toutes
ses collections. Elle deviendra d’ailleurs sa signature
pour toujours. Capturée pour la première fois par John
Stoddart, l’Harris Tweed collection reflète aisément
son génie créatif et sa rupture radicale avec le
mouvement Punk. Décisive dans sa carrière de styliste,
cette collection lance sa carrière à l’international, ce
qui lui permet d’être distinguée, en 1989, comme la
meilleure styliste au monde par le magazine américain
Women’s Wear Daily et meilleur styliste Britannique
par le British Fashion Council durant deux années
consécutives (1990 et 1991).

   Romantique par essence, cette collection trouve
ses inspirations dans l’Angleterre du 18ème siècle et
plus précisément auprès de la famille royale, véritable         © Vivienne Westwood
source de créativité pour Westwood. L’une de ses                Par John Stoddart
pièces majeures est la veste en col de cœur mais surtout
le corset, qu’elle sortira de la gamme Lingerie pour
en faire un habit de tous les jours. Véritable révolution
stylistique, Karl Largerfeld dira du Corset que ce fut             Ces photographies quasi exclusives et pour la
« l’une des plus importante idée de mode du 20ème               majorité jamais publiées, furent commandées par
siècle ». En effet, la volonté de Vivienne Westwood             l’ancêtre de Vanity Fair, Vanity, ainsi que Cosmopolitan
dans cette collection était d’une part, d’émanciper la          Italie, deux magazines basés à Milan. Pour cette
mode en lui donnant un caractère plus libre : « J’ai            collection, seules huit photographies de mode seront
constamment essayé de provoquer afin d’amener                   présentées ainsi que trois portraits exclusif de Vivienne
les gens à se renouveler, à sortir de leur inhibition           Westwood.
et programmation » mais surtout de démocratiser
les habits de la haute société pour les amener dans               Vivienne Westwood a suscité outrage et
la rue. Véritable message social et subversif envers            amusement avec un profond respect, autodidacte
la monarchie Britannique, l’Harris Tweed Collection             et styliste engagée, elle a révolutionné la mode à
deviendra l’une des plus iconique collection de mode            marquer à jamais l’histoire de la société Britannique.
de tous les temps.                                              Margaret Thatcher dira d’elle : « Je suis fière, c’est une
                                                                Anglaise ».

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JOHN GALLIANO

  Considéré comme « le styliste le plus influent de
sa génération » selon The Times, John Galliano est
celui qui a révolutionné la célèbre maison de Haute -
Couture, Christian Dior (1997-2011).

   Reconnu et adulé, cet enfant prodige marqua les
consciences ces trente dernières années. Sa carrière
ressemble à un conte de fées : A peine sorti, en
1984, de la prestigieuse institution «Central Saint
Martins School of Fashion and Design », il devient
célèbre grâce à sa collection de fin d’études, « Les
incroyables » que toutes les boutiques Londoniennes
s’arrachent. Lors de ses études, Galliano était réputée
pour ses innovations, recherches et présentations,
mais surtout pour son excellente maitrise de la coupe,
la coupe en biais, inspirée des techniques françaises
du 20ème siècle et notamment celle du couturier
Paul Poiret. D’ailleurs, Anna Wintour, la rédactrice
en chef du Vogue Amérique, dira de lui : « La robe
à empiècement est vraiment devenu un symbole de
ce qu’une femme porte pour une soirée... c’était du
John, complétement John »

    Styliste de l’année en 1987, il est à l’âge de
                                                                © John Galliano
26 ans l’étoile montante de la mode anglaise, et                Par John Stoddart – Londres 1987
fait rarissime, vend ses créations en dehors de la
péninsule Britannique. Le célèbre journal anglais The
Guardian lui consacrera, en 1986, toute une page en
l’intitulant « John Galliano : un jeune garçon au talent        Cosmopolitan, The Observer... Il est à noter que la
spécial», ajoutant « Galliano provoque. En tant que             plupart de ses collections n’avait pas de noms mais
styliste, il est un mélange entre le meilleur et le pire        qu’elles avaient un message social fort : « Je fais juste
des tendances de mode anglaise. Ses démonstrations              ce qui m’anime. Vous pouvez voir cela romantique ou
sont fantastiques et historiques en même temps,                 classique. Pour moi, c’est les deux ».
délibérément bizarre et consciemment théâtral ». Et il
en sera de même en 1987, quand le New York Times                  Pour cette exposition, seules neuf d’entre elles
dira de lui qu’il « aura produit l’une de ses plus belles       seront présentées ainsi que deux portraits de Galliano.
collections...à la fois commerciale et bizarre ».

   C’est dans ce contexte des plus foisonnant que
John Stoddart rencontre Galliano et devient le premier
photographe à prendre des clichés qui seront publiés
dans des magazines de mode étranger, contribuant
ainsi à la renommée internationale de Galliano. En
effet, entre 1987 et 1991, il fit plusieurs shootings de
lui et de ses créations qui seront publiées dans Vanity,

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OUTILS ET METHODE
DE TRAVAIL

  Durant ces séances photos, John Stoddart utilisa
deux différents types d’appareil photo : Linhof 5x4 et
Pentax 6x7 avec comme négatif Kodak ou Ilford.

   Toutes les photos furent prises sur négatif et
imprimées sur papier argentique pour les photos
en noir & blanc et sur papier de soie pour celles en
couleur. Les impressions se sont effectuées dans le
célèbre laboratoire Métro Imaging11, basé à Londres            © John Stoddart
et l’un des rares endroit dans le monde à scanner des
négatifs et a les développer avec la même qualité et
résultat qu’en chambre noire. D’ailleurs, le Victoria &        à photographier des prostituées et sans-abris dans
Albert Muséum font régulièrement appel à eux.                  les rues londoniennes jusqu’aux chefs d’états. Ce
                                                               large panel de photographies uniques l’amène à
  La taille de chaque photo est de 80cm x 51cm                 être l’un des photographes les plus intéressant et
sans encadrement.                                              talentueux de sa génération.

                                                                  Son travail est rare et très recherché puisque la
                                                               majeure partie de ses photos a été prise par des

JOHN STODDART
                                                               appareils photo argentique tels que les Rolleilflex,
                                                               Linhof, Pentax... et ce jusqu’à aujourd’hui. De plus, la
                                                               méthode d’impression de ses photographies s’inscrit
                                                               toujours dans un procédé minutieux faisant appel à
                                                               des laboratoires hautement spécialisé tel que Métro à
   Photographe - portraitiste Britannique, John                Londres et sous sa supervision.
Stoddart est célèbre pour avoir pris un nombre record
de personnes connues. Nommé par le magazine
Master Photography comme étant “The Man with Stars

                                                               SORAYA SLIMANE
in his sights”, il est classé parmi les “100 photography
HEROES” par le magazine Professional Photographer.

   Sa carrière est grande et unique que l’on peut
décliner en trois temps fort : Photojournalisme,
Fashion Photography et Portrait Photography. Il a eu             Soraya Slimane est diplômée en Histoire et en
l’honneur et la chance de photographier des légendes           Communication, gestion d’événements.
du cinéma, de la musique, de la mode ainsi que des
personnalités politiques. En effet, son talent l’a amené          Evoluant parallèlement dans une carrière artistique
à coopérer avec des magazines et journaux de renoms            en tant que chorégraphe en danse et professeure
tels que Vanity Fair, Vogue, Harper’s Bazaar, The New          de Pilates, elle s’est toujours passionnée pour l’Art.
York Times, Paris Match... tout comme des maisons de           D’ailleurs, elle travailla au service Presse du célèbre
disques telles que EMI ou Virgin Record.                       chef étoilé Yannick Alléno. Aujourd’hui, elle poursuit sa
                                                               carrière auprès du célèbre photographe John Stoddart
   Son travail est riche, un jour à Moscow en voyage           en tant que Chef de Projet Artistique et Chargée
officiel avec le premier ministre Tony Blair, un autre à       en Communication. C’est elle qui élabora toute la
Londres sur un shooting de mode avec le styliste John          scénographie et le storytelling de cette exposition par
Galliano. Nous pouvons dire que son approche de                le biais de recherches historiques et stylistiques.
la photographie est tout aussi éclectique, l’amenant
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A PROPOS D’ALFALIBRA GALLERY

   Lieu de tendance et de création situé au coeur du Haut Marais entre la Gaité Lyrique, le Musée des Arts
Numériques, les Ateliers de Jean-Paul Gaultier, Alfalibra Gallery relie avec une vision internationale : la mode, le
luxe, la photo, l’art, le high tech... mais aussi le social et l’éthique.

  Ce laboratoire d’art et de mode imaginé par son curator Frédéric Fontan, est une ouverture sur le monde qui
associe des sujets entre fond et forme, artistes et sponsors, causes et grand public, célébrités et performances.
Chaque programmation annuelle suivra un thème central qui se décline au gré des actualités internationales, des
causes sociales, des propositions artistiques et des commandes spéciales.

  Alfalibra Gallery propose une réflexion sur la « Transcendance » évoquant le dépassement des clivages
entre les arts, les cultures, les communautés au travers de témoignages photos, vidéos, installations... mais
également de prises de paroles engagées.

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