LIVE CINEMA : THE MYSTERIOUS LADY ESSENTIAL BERGMAN STEVE MCQUEEN, KING OF COOL MAI 68, LE CINQUANTENAIRE FESTIVAL DU FILM BRÉSILIEN
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05
Live Cinema : The Mysterious Lady
Essential Bergman
Steve McQueen, King of Cool
Mai 68, le cinquantenaire
Festival du Film Brésilien
Mai 2018
Informations pratiques 3
Sommaire
Tableau synoptique 4
Cinéma 17, place du Théâtre Abonnement gratuit
L-2613 Luxembourg au programme mensuel Live Cinema 6
Tél. : 4796 2644 Young Audience Film Day 8
Tickets online cinematheque@vdl.lu
Le Monde en doc 10
sur www.cinematheque.lu
www.luxembourg-ticket.lu Séance spéciale « Architecture » 12
Ciné-conférence « Film & Politik » 14
Le Mois de la Francophonie 16
n
l erge
oya illy Go Université Populaire du Cinéma 18
B d. R R. W
Essential Cinema 22
sB ains
R. de Kino mat Häerz 26
Côte
La Cinémathèque de la Ville de Luxembourg est un
R. Beaumont musée du cinéma ayant pour mission la préservation Mai 68 – le cinquantenaire 28
d’Eich
Av. de la Porte-Neuve
et valorisation du patrimoine cinématographique inter- Festival du Film Brésilien 34
R. Aldringen
R. des Capucins
national. Membre de la Fédération Internationale
des Archives du Film depuis 1983. Essential Bergman 38
Baeckerei
R. du Fossé Steve McQueen, King of Cool 46
Conception graphique Vidale-Gloesener
Impression Imprimerie Centrale, Luxembourg Weekends@Cinémathèque 54
Grand-Rue Tirage 7.200
Bd. Royal
Photo couverture The Mysterious Lady ( p. 6) Cinema Paradiso 62
L’affiche du mois 67
Salle de la Cinémathèque Accès par bus : Glossaire
P Parking Place du Théâtre Lignes 9, 10, 11, 12, 14, 19, 20 vo version originale non sous-titrée
vostf version originale sous-titrée en français
Arrêt : Badanstalt (rue
uré
des Bains) vostang version originale sous-titrée en anglais
Place d’Arme R. du C vostf+all version originale sous-titrée
Caisse Vente des billets ½ heure Administration / en français et en allemand
vf version française
avant les séances Archives / Bibliothèque vl version luxembourgeoise
10, rue Eugène Ruppert
R. des Capucins
vofr version originale française
Plein Tarif Billet : 3,70 € L-2453 Luxembourg vall version allemande
Carnet 10 billets : 25,00 €R. Louvigny Tél. : (+352) 4796 2644 vostall version originale sous-titrée en allemand
voang version originale anglaise
Tarifs réduits * Billet : 2,40 € Fax : (+352) 40 75 19 voangstf version originale anglaise
R. Notre-Dame
Carnet 10 billets : 17,00 € cinematheque@vdl.lu sous-titrée en français
Consultation des archives voangstall version originale anglaise
* jusqu’à 18 ans, étudiants et sous-titrée en allemand
titulaires carte jeunes, à partir de 65 ans sur rendez-vous accompagnement live au piano
c couleurs
4 Programme du 01 au 31 mai 2018 Programme du 01 au 31 mai 2018 5
18h30 20h30 18h30 20h30
Ma 01 | 05 Le Mans Un été avec Monika Suède 1953 | Ingmar Je 17 | 05 14h30 Die Abenteuer 18h30 Sourires d’une nuit 20h30 Le Mans
USA 1971 | Lee H. Katzin | vostf | 106’ | p. 50 Bergman | vostang | 96’ | p. 40 des Grafen Bobby d’été Suède 1955 | Ingmar USA 1971 | Lee H. Katzin |
Me 02 | 05 Les Fraises sauvages Suède 1957 | Ingmar Mai 68 – le cinquantenaire : Soirée 1 : Autriche 1961 | Géza von Bergman | vostf | 108’ | p. 42 vostf | 106’ | p. 50
Bergman | vostang | 91’ | p. 41 Allemagne – l’émergence du Cziffra | vo | 93’ | p. 26
mouvement 68 p. 30 Ve 18 | 05 Paris pieds nus France-Belgique 2016 | Sunrise : A Song of Two Humans USA 1927 |
Je 03 | 05 Séance spéciale « Architecture » : Sourires d’une nuit d’été Dominique Abel, Fiona Gordon | vo | 83’ | p. 56 F. W. Murnau | int.ang. | 93’ | | p. 24
Koolhaas Houselife France 2008 | Ila Bêka, Suède 1955 | Ingmar Bergman | vostf | 108’ | p. 42 Sa 19 | 05 19h00 Paula Allemagne-France 2016 | 21h30 Indiana Jones and the Temple of
Louise Lemoine | vostang | 58’ | p. 13 Christian Schwochow | vostf | 123’ | p. 58 Doom USA 1984 | Steven Spielberg | vostf |
Ve 04 | 05 La Vanité Joachim Brésil-Portugal 2017 | Marcelo 118’ | p. 59
Suisse-France 2015 | Lionel Baier | vo | 83’ | p. 56 Gomes | vostang | 97’ | p. 36 Di 20 | 05 15h00 Die Biene Maja 17h00 The Black Dahlia 20h30 Zabriskie Point
Sa 05 | 05 19h00 Liquid Truth Brésil 2017 | Carolina 21h30 Casino Royale USA 2006 | Martin Japon-Autriche 1977 | dessin USA 2006 | Brian De Palma | USA-Italie 1970 | Michelangelo
Jabor | vostang | 90’ | p. 36 Campbell | vostf+all | 144’ | p. 59 animé | vall | 80’ | p. 65 vostf | 121’ | p. 60 Antonioni | vostf | 111’ | p. 61
Di 06 | 05 11h00-20h50 ! Séances spéciales 21h00 ! Chronique d’un amour Italie 1950 | Lu 21 | 05 Junior Bonner Le Silence Suède 1963 | Ingmar Bergman |
« Young Audience Award » p. 8 Michelangelo Antonioni | vostf | 98’ | p. 61 USA 1972 | Sam Peckinpah | vostf | 100’ | p. 51 vostf | 96’ | p. 44
Lu 07 | 05 Pendulaire Brésil-Argentine 2017 | Júlia Le Monde en doc : Circle of Poison Ma 22 | 05 Ciné-conférence « Film & Politik » : Persona
Murat | vostf | 108’ | p. 37 USA 2016 | Shannon Post, Evan Mascagni | Vue sur la scène politique : House of Cards Suède 1966 | Ingmar Bergman | vostf | 85’ | p. 45
vostf | 71’ | p. 10 en langue allemande | entrée libre | p. 14
Ma 08 | 05 Desert Brésil 2017 | Guilherme Weber | Les Fraises sauvages Suède 1957 | Ingmar Me 23 | 05 Les Communiants Suède 1963 | Ingmar The Getaway
vostang | 100’ | p. 37 Bergman | vostang | 91’ | p. 41 Bergman | vostang | 81’ | p. 43 USA 1972 | Sam Peckinpah | vostf | 123’ | p. 52
Me 09 | 05 Un été avec Monika Suède 1953 | Ingmar The Reivers Je 24 | 05 L’Heure du loup Papillon USA 1973 | Franklin J. Schaffner |
Bergman | vostang | 96’ | p. 40 USA 1969 | Mark Rydell | vostf | 112’ | p. 49 Suède 1968 | Ingmar Bergman | vostf | 90’ | p. 45 vostf | 151’ | p. 52
Je 10 | 05 19h00 ! Ve 25 | 05 Modern Times Sunset Boulevard
The Great Escape USA 1963 | John Sturges | vostf | 172’ | p. 48
USA 1936 | Charles Chaplin | int.ang. | 85’ | p. 56 USA 1950 | Billy Wilder | vostf | 110’ | p. 25
Ve 11 | 05 Young Frankenstein Still Life Sa 26 | 05 19h00 The Piano Australie 1992 | Jane 21h30 A Clockwork Orange GB-USA 1971 |
USA 1974 | Mel Brooks | vostf | 106’ | p. 56 Chine 2006 | Jia Zhangke | vostf | 111’ | p. 23
Campion | vostf | 120’ | p. 58 Stanley Kubrick | vostf | 136’ | p. 59
Sa 12 | 05 19h00 pas de séance 21h30 pas de séance
Di 27 | 05 15h00 Le Livre de 17h00 The African Queen 20h30 Identification
(en raison du ING Night Marathon) (en raison du ING Night Marathon)
la jungle USA 1967 | USA 1951 | John Huston | d’une femme Italie 1982 |
Di 13 | 05 15h00 Le Peuple 17h00 The Lord of the 20h30 L’Eclipse Italie 1962 | Wolfgang Reitherman | v f | vostf | 103’ | p. 60 Michelangelo Antonioni |
migrateur France 2001 | Rings : The Two Towers Michelangelo Antonioni | 78’ | p. 65 vostf | 130’ | p. 61
Jacques Perrin | vo | 94’ | USA 2002 | Peter Jackson | vostf | 126’ | p. 61
Lu 28 | 05 19h00 ! Université Populaire du Cinéma – Leçon 8 : « Liberté : Godard » ou comment le
p. 64 vostf+all | 179’ | p. 60
cinéma est un champ d’expérimentation permanente | p. 20
Lu 14 | 05 The Getaway 20h45 ! Les Communiants Suède 1963 |
Ma 29 | 05 Le Silence Suède 1963 | Ingmar Bergman | An Enemy of the People
USA 1972 | Sam Peckinpah | vostf | 123’ | p. 52 Ingmar Bergman | vostang | 81’ | p. 43
vostf | 96’ | p. 44 USA 1978 | George Schaefer | vo | 103’ | p. 53
Ma 15 | 05 19h00 ! Université Populaire du Cinéma Me 30 | 05 The Hunter L’Heure du loup
Leçon 6 : « Dominos : Bresson » ou comment le cinéma n’existe que dans les correspondances | p. 18
USA 1980 | Buzz Kulik | vostf | 98’ | p. 53 Suède 1968 | Ingmar Bergman | vostf | 90’ | p. 45
Me 16 | 05 Séance spéciale : Ma vie de courgette Mai 68 – le cinquantenaire : Soirée 2 : Je 31 | 05 Persona Mai 68 – le cinquantenaire : Soirée 3 :
Suisse 2016 | Claude Barras, Michael France – Mai 68 et après p. 31
Suède 1966 | Ingmar Bergman | vostf | 85’ | p. 45 Paris - Luxembourg – même combat ? p. 32
Sinterniklaas | vofr | 66’ | p. 16
6 7
La Cinémathèque présente The Mysterious Lady Ve 04 | 05 à 20h00
Sa 05 | 05 à 20h00
Live Cinema
USA 1928 | intertitres anglais | 88’ | De : Fred Niblo | Avec : Greta Garbo, Conrad Nagel,
Gustav von Seyffertitz | D’après : le roman ‘Der Krieg im Dunkel’ de Ludwig Wolff | à la Philharmonie
version restaurée | Musique : Carl Davis
Production de la
Orchestre Philharmonique du Luxembourg Une espionne russe met tout en œuvre pour sauver son amant – un
Cinémathèque
en coopération
sous la direction de Carl Davis officier autrichien accusé de trahison – de l’échafaud ... avec l’OPL et la
Philharmonie
Greta Garbo, alors âgée de 23 ans, dans le rôle d’une espionne à
la Mata Hari. Sublimement photographiée, la Divine évolue dans Avec le concours de :
les splendides décors qui témoignent de la perfection artistique et Photoplay Productions
esthétique de la MGM. Jouant habilement sur les cadrages, le réa- Ltd, Threefold Music,
Musichall Ltd, Faber
lisateur Fred Niblo parvient à créer un authentique suspense à la Music Ltd
manière d’Hitchcock.
Greta Garbo is the ‘femme fatale’ in this spy romance, set in Vienna Tickets
just before the First World War. Garbo plays a Russian agent and a 10/20/30 €
(< 27 ans : 6/12/18 €)
mistress of an Austrian spy-master. She tries to save her lover from www.philharmonie.lu,
execution after he is accused of treachery. Carl Davis’s superb music (+352) 26 32 26 32
evokes the style and spirit of pre-war Vienna, animating Garbo’s luxembourgticket.lu,
seductive screen presence. (+352) 47 08 95 -1
Family Edition avec Charlie Chaplin
The Kid Sa 05 | 05 à 15h00
USA 1921 | intertitres anglais | 60’ | De : Charles Chaplin | Avec : Charlie Chaplin, à la Philharmonie
Jackie Coogan, Edna Purviance Musique : Charles Chaplin
Avec le concours de :
Charlot recueille et élève avec tendresse un bébé abandonné. Cinq Roy Export SAS,
ans plus tard, le gosse casse les carreaux à coup de cailloux pour que Bourne Co. Music
Publishers, Threefold
Charlot, vitrier d’occasion, puisse proposer ses services. Jusqu’au
Music, Musichall Ltd
jour où la mère repentie veut reprendre son enfant ...
Le premier long métrage réalisé par Charles Chaplin est un immense
chef-d’œuvre qui tient à la fois d’‘Oliver Twist’ et de ‘L’opéra de
quat’sous’. Mais The Kid est avant tout un miroir autobiographique Tickets
de la propre enfance de Chaplin dans les faubourgs pauvres de 18 € (enfants : 12 €)
www.philharmonie.lu,
Londres. Un film déchirant, burlesque jusqu’au délire et sans une
(+352) 26 32 26 32
ombre de pleurnicherie ... qui enchantera les enfants aussi bien que luxembourgticket.lu,
leurs parents ! (+352) 47 08 95 -1
8 9
Young Audience Film Day Cette année le Luxembourg participe pour la troisième fois au Prix
du Jeune Public organisé par la « European Film Academy », qui
réunit pour sa 7 e édition un nombre record de 37 pays. Trois films
Di 06 | 05 à 11h00
Séances ouvertes
European Film Academy – Young Audience Award seront projetés parallèlement dans 46 villes en Europe à l’occasion
au public, entrée
libre
de ce « Young Audience Film Day ». Des jeunes cinéphiles de 12 à
En collaboration
14 ans visionneront, délibéreront et voteront directement après les avec le Luxem-
projections pour leur film préféré. La cérémonie de remise de prix bourg City Film
sera retransmise en direct à partir de 20h à la Cinémathèque ainsi Festival
que sur le site www.yaa.europeanfilmawards.eu.
Inscriptions
Les films nominés : pour les jeunes entre
12 à 14 ans souhaitant
11h00 Girl in Flight participer au jury :
Italie-Suisse 2017 | vostf+all | 78’ | c | De : Sandra Vannucchi | Avec : Lisa Ruth register@luxfilmfest.lu
Andreozzi, Donatella Finocchiaro, Filippo Nigro
Infos
Silvia, 11 ans, vit en Toscane avec une mère dépressive. Pour échap- www.luxfilmfest.lu
per au quotidien, la jeune fille plaide pour un voyage en famille à
Rome. Mais son père change d’avis à la dernière minute. Silvia quitte
alors la maison parentale afin de réaliser ses rêves.
14h00 Hobbyhorse Revolution
Finlande 2017 | vostf+all | 90’ | c | De : Selma Vilhunen | Avec : Mariam ‘Aisku’ Njie,
Elsa Salo, Alisa Aarniomäki
Trois jeunes filles chevauchent des bâtons ornés d’une tête de cheval © Francesca Casciarri, Calias
en tissu, jouet traditionnel des tout-petits. Bientôt la fièvre de l’« hobby
horse » se répand et le groupe de devient de plus en plus important ...
Ce « Coming of Age » offre un regard rafraîchissant sur des jeunes
filles qui, grâce à leur conviction, ont transformé leur passion en un
outil d’émancipation.
© Stefan Bremer, Tuffi Films
16h00 Wallay
France-Burkina Faso-Qatar 2017 | vostall | 83’ | c | De : Berni Goldblat | Avec :
Makan Nathan Diarra, Ibrahim Koma, Hamadoun Kassogué
Ady a 13 ans et n’écoute plus son père qui décide de le confier à son
oncle le temps d’un été. L’oncle Amadou et sa famille habitent au
Burkina Faso ! Là-bas à 13 ans on se doit de devenir un homme et
Ady, persuadé de partir en vacances, ne l’entend pas de cette oreille. © bathysphere
10 11
Le Monde en doc Circle of Poison
USA 2016 | vostf | 71’ | c | Documentaire de : Shannon Post et Evan Mascagni
Lu 07 | 05 à 20h30
En collaboration
Les rendez-vous du documentaire stimulant Alors que plusieurs pesticides ont été interdits aux Etats-Unis pour
avec etika – Ini-
tiativ fir Alternativ
leurs effets dangereux sur la santé et l’environnement, les entre- Finanzéierung asbl,
prises sont toujours autorisées à les fabriquer pour l’exportation. ATTAC Luxembourg,
Cette politique envoie un message au monde : les vies américaines Meng Land-
wirtschaft, SOS
sont plus précieuses que les autres. Mais c’est sans compter sur
FAIM Luxembourg,
l’ironique retour de flammes : puisque ces produits volatils toxiques SOS FAIM Belgique
circulent dans le monde entier, à un moment donné, ils retournent et le Festival
indéniablement aux Etats-Unis, dans les aliments importés, via le Alimenterre
fameux « cercle du poison ».
« Shannon Post and Evan Mascagni sound the alarm in Circle of Poison,
an eye-opening and ire-raising doc that follows pesticides around the
world to see the damage they do. ( ... ) A straightforward indictment
of longstanding ecological injustice. » (The Hollywood Reporter)
La projection sera suivie d’une discussion avec Marine
Lefebvre de SOS FAIM Luxembourg qui traitera des négo-
ciations en cours devant le Conseil des droits de l’homme
pour l’adoption d’une Déclaration des Nations Unies sur :
les droits des paysans incluant le droit aux semences et
avec Jacques Mersch, expert et membre de la campagne
« Ouni Pestiziden » qui nous détaillera les dernières avancées
de la campagne contre les pesticides au Luxembourg. Marine Lefebvre
SOS FAIM Luxembourg
Jacques Mersch
expert et membre de
la campagne « Ouni
Pestiziden »
12 13
Séance spéciale Koolhaas Houselife
France 2008 | vostang | 58’ | c | Documentaire de : Illa Bêka et Louise Lemoine |
Je 03 | 05 à 18h30
En collaboration
« Architecture »
Avec : Guadalupe Acedo avec LUCA –
Luxembourg
L’architecte et artiste Ila Bêka ainsi que la cinéaste Louise Lemoine Center for
ont décidé en 2008 de réaliser une série de film, « Living Architec- Architecture
tures ». Koolhaas Houselife est le premier des films de cette série et
nous fait visiter un des chefs d’œuvres d’architecture contemporaine,
une maison à Bordeaux conçue par Rem Koolhaas. Son propriétaire
est en fauteuil roulant depuis un accident de voiture ...
« Heartfelt, thought-provoking and hilariously funny. » (The New
York Times)
« The architecture cult movie. » (El País)
« Ici, la star du film est moins la maison que ... Guadalupe, la femme
de ménage. En effet, les deux cinéastes suivent cette femme au carac-
tère bien trempé dans son travail quotidien au cœur d’une demeure
qui est un poème de béton, de fer et de verre. ‘Y a pas de murs,
s’étonne Guadalupe, je sais pas comment ça tient !’ Une proposition
qui fait preuve d’un nouveau regard porté sur l’architecture, élargis-
sant les champs de sa représentation. Une maison, et même celle-ci,
est un lieu de vie plurielle avec tout son désordre, son imperfection,
ses détériorations, ses changements. Ce film nous offre un portrait
d’une rare spontanéité de la vitalité concrète et changeante d’un de
ces monuments que l’on croit immortels. Une chose est sûre, vous
n’oublierez jamais Guadalupe ! » (centredufilmsurlart.com)
14 15
Soirée spéciale Ciné-conférence
Vue sur la scène politique : House of Cards Ma 22 | 05 à 18h30
« Film & Politik »
De Olivier Kohns (Université du Luxembourg) Ciné-conférence Entrée libre
ponctuée d’extraits de films | en langue allemande
En collaboration
La série télé House of Cards est très souvent interprétée comme avec le « Zentrum
commentaire de la situation politique actuelle. Même si ses détails fir politesch
créent un sens de la réalité, la série respecte les traditions de la Bildung » et le
Centre National de
dramaturgie. La conférence a pour but d’analyser comment House
l’Audiovisuel
of Cards cherche à transmettre ces traditions et en même temps à
se rapprocher de l’actualité politique.
Olivier Kohns
16 17
Le Mois de la Francophonie En présence de l’auteur Gilles Paris
Ma vie de courgette Me 16 | 05 à 18h30
Suisse-France 2016 | vo | 66’ | c | Film d’animation de : Claude Barras | Avec les
Séance spéciale voix de : Gaspard Schlatter, Sixtine Murat, Paulin Jaccoud | D’après : le roman
Séance organisée
par l’Ambassade
‘Autobiographie d’une courgette’ de Gilles Paris
de Suisse au
Luxembourg en
Courgette n’a rien d’un légume, c’est un vaillant petit garçon. Il croit collaboration avec
qu’il est seul au monde quand il perd sa mère. Mais c’est sans comp- le Lycée Vauban et
ter sur les rencontres qu’il va faire dans sa nouvelle vie au foyer pour l’Institut français
enfants. Simon, Ahmed, Jujube, Alice et Béatrice : ils ont tous leurs de Luxembourg
dans le cadre
histoires et elles sont aussi dures qu’ils sont tendres. Et puis il y a
du Mois de la
cette fille, Camille. Quand on a 10 ans, avoir une bande de copains, Francophonie
tomber amoureux, il y en a des choses à découvrir et à apprendre.
Et pourquoi pas même, être heureux.
« Le charme de ces petites marionnettes animées opère, avec leurs
© Didier Gaillard-Hohlaweg
yeux immenses, si expressifs, ouverts sur un monde qui, jusque-
là, ne leur a pas fait de cadeaux. Claude Barras les anime image
par image, en stop motion comme s’il dirigeait de vrais acteurs, et
imagine de superbes plans-séquences dans un décor à la tristesse
pimpante, à la fois contemporain et intemporel comme ces jeux de
construction en bois qui continuent à faire rêver les gamins d’au- Gilles Paris
jourd’hui. » (Télérama) auteur du roman
‘Autobiographie
d’une courgette’
La projection, en présence de l’Ambassadeur de Suisse,
S.E. Monsieur Christian Fotsch, sera suivie d'une discussion
avec l’auteur Gilles Paris.
© Rita Productions/Blue Spirit Productions/Gebeka Films
18 19
Université Populaire Leçon 6 : « Dominos : Bresson »
Ou comment le cinéma n’existe que dans les correspondances
Ma 15 | 05 à 19h00 !
du Cinéma
Par Vincent Amiel (professeur en études cinématographiques
et audiovisuelles, Université Paris 1) Ciné-conférence ponctuée
d’extraits de films | en langue française | 60’
« Trois étages à la fusée Bresson, trois stades à sa théorie du ciné-
matographe : 1) Des acteurs qui ne jouent pas, qui ne doivent pas
avoir conscience de ce qu’ils font, de ce qu’ils sont : ils se contentent
d’être. 2) Des images qui doivent être quelconques, « plates », insuf- Vincent Amiel
fisantes à exprimer, dont aucune ne constitue à elle seule un spec-
tacle. C’est le montage, organisé par le cinéaste, qui leur donnera
leur signification. 3) Un accent mis sur le geste plutôt que sur l’action, Infos supplémen-
taires et formules
sur le fragment plutôt que sur la totalité.
« libre pass »
Tous aujourd’hui, de Cuaron à Jia Zangke, de Lazlo Nemes à Bruno unipopcine@vdl.lu
Dumont, ont une dette (avouée) envers ce cinématographe qui théo- www.unipopcine.lu
rise en créant. » (Vincent Amiel)
Interlude « finger food & meet the prof »
Lancelot du lac
France 1974 | vo | 85’ | c | De : Robert Bresson | Avec : Luc Simon, Laura Duke
Condominas, Fabrice Luchini
Le film commence après la quête mythique et vaine du Graal par les
chevaliers de la Table ronde. Lancelot revient auprès du roi Arthur et
de la reine Guenièvre, à qui il avait juré son amour avant son départ ...20 21
Université Populaire Leçon 8 : « Liberté : Godard »
Ou comment le cinéma est un champ d’expérimentation
Lu 28 | 05 à 19h00 !
du Cinéma
permanente Par Gilles Mouëllic (professeur en études cinémato-
graphiques et musique, Université Rennes 2) Ciné-conférence
ponctuée d’extraits de films | en langue française | 60’
« Pour Jean-Luc Godard, faire du cinéma c’est considérer l’acte de créa-
tion comme un acte libre de toutes les ‘grammaires’ que l’industrie a
tentées d’imposer aux cinéastes trop dociles, libre de toutes les habi-
tudes instaurées peu à peu dans les premières décennies d’existence Gilles Mouëllic
du ‘cinématographe’. La liberté de Godard repose sur une croyance
dans les puissances du cinéma et dans l’intelligence de ceux qui ai-
ment les films. Elle s’exerce à partir de deux maîtres mots : chercher et
inventer, à l’origine d’une multitude de propositions susceptibles par-
fois de dérouter les plus opiniâtres des spectateurs. » (Gilles Mouëllic)
Interlude « finger food & meet the prof »
Week-end
France 1967 | vo | 95’ | c | De : Jean-Luc Godard | Avec : Mireille Darc, Jean Yanne,
Jean-Pierre Léaud
Roland et Corinne sont un couple de Français moyens. Chaque
week-end, ils partent en voiture. Ce jour-là, ils sont arrêtés par un
Infos supplémen-
bouchon de plusieurs kilomètres, provoqué par un terrible accident ... taires et formules
« D’une liberté formelle qui ne recule pas devant l’extravagance, Week- « libre pass »
unipopcine@vdl.lu
end ressemble à un patchwork d’articles de magazines, entrecoupé www.unipopcine.lu
de fulgurances poétiques. » (Dictionnaire des films, Ed. Larousse)
Autres films-clés
illustrant « Liberté :
Godard » :
03 | 06 Le Petit
Soldat | France 1960 |
Jean-Luc Godard
10 | 06 Nouvelle
Vague | France 1990 |
Jean-Luc Godard22 23
Essential Cinema : Les vendredis à 20h30 à la Cinémathèque
Liste complète
L’irruption d’un tout-à-l’image peuplé de multiples écrans risque de des 100 films :
noyer le cinéphile dans un océan des possibles. La Cinémathèque dépliant « Essential
a, plus que jamais, pour mission de tenir les fils d’un patrimoine Cinema » ou
éclaté et d’orienter le public, de ne pas reculer devant la nécessité cinematheque.lu
(sous réserve de
de construire un canon du 7e Art. « Essential Cinema » embrasse modifications)
pleinement ce rôle, en proposant au public un programme de 100
films représentatifs de l’art cinématographique. 100 chefs-d’œuvres
à voir pour donner une vue d’ensemble de l’essence créative du
cinéma. 100 films à voir absolument. Non pas avant de mourir, mais
dès maintenant.
Still Life Ve 11 | 05 à 20h30
Sanxia haoren Chine 2006 | vostf | 111’ | c | De : Jia Zhangke | Avec : Tao Zhao,
Zhou Lan, Sanming Han Lion d’Or, Venise 2006
Chine. Ville de Fengje en amont du barrage des Trois Gorges. San
Ming fait le voyage dans la région pour retrouver son ex-femme et
sa fille qu’il n’a pas vues depuis seize ans. Dans la même ville, Shen
Hong cherche son mari disparu depuis deux ans. Là où la construc-
tion du gigantesque barrage a pour conséquence la destruction de
villages entiers, deux quêtes amoureuses s’enlacent ...
« Confrontation entre communisme et capitalisme, tradition millé-
naire et futur de haute technologie. Chez Jia Zhangke, cette série
de dualités est synonyme de relation poétique et non d’opposition.
Entre les habitants réduits à la misère et les ouvriers accidentés, le
film exhale une mélancolie funeste, soutenue par la brume tenace et
la pluie. Tout de même, dans cet univers de débâcle perce quelque
chose qui ressemble à de l’espoir. » (Télérama)
« Jia Zhangke se révèle aussi subtil dans la peinture des sentiments
que puissant dans l’évocation d’une société en crise. » (Positif)
« The resonant setting, lovely performances and surrealist surprises
make for transfixing viewing. » (Tony Rains)
« A lyrical pic that brilliantly blends together documentary and fan-
tasy to paint an evocative picture of modern China that is free from
the usual Red Chinese propaganda. » (Ozu’s World Movie Reviews)24 Essential Cinema Cinémathèque’s 100 Must-See Films 25
Accompagnement live au piano par Hughes Maréchal Sunset Boulevard Ve 25 | 05 à 20h30
Ve 18 | 05 à 20h30 Sunrise : A Song of Two Humans USA 1950 | vostf | 110’ | De : Billy Wilder | Avec : Gloria Swanson, William Holden,
USA 1927 | int. ang | 93’ | De : Friedrich Wilhelm Murnau | Avec : Janet Gaynor, Erich von Stroheim
George O’Brian, Bodil Rosing Oscar de la meilleure actrice (Janet Gaynor), 1927
Un paysan s’éprend de passion pour une fille des villes, qui lui
conseille de se débarasser de sa femme en la noyant ...
« C’est l’un des plus beaux films de l’histoire du cinéma, où l’ex-
pression de l’art muet atteint son apogée, juste avant l’avènement
du parlant. La fable contée est universelle : celle d’un amour pur
et quasi enfantin que vient troubler une tentation extérieure. Bien
avant Welles, Murnau fait un usage savant de la profondeur de
champ et des mouvements de caméra, d’une souplesse incroyable.
L’utilisation des lumières est d’une sophistication extrême, d’abord
au service de la quiétude campagnarde, puis de cette ruche bour-
donnante qu’est la grande ville. Plastiquement, le résultat est pure
poésie. » (Télérama)
« For his Hollywood début, in 1927, the German director F. W.
Murnau brought a slender story to life with a breathtaking display
L’ancienne star du muet Norma Desmond vit, oubliée, dans un
of cinematic virtuosity, creating one of the masterworks of the art
somptueux palais démodé d’Hollywood, sur le Sunset Boulevard,
form. » (The New Yorker)
avec son majordome. Quand un jeune scénariste, poursuivi par des
créanciers, survient, elle le séquestre et lui demande d’écrire un scé-
nario qui lui permettra de redevenir la star d’antan ...
Un film hallucinant à l’atmosphère crépusculaire, un vertigineux jeu
de miroirs. Sunset Boulevard est le film le plus sincère qui ait été
réalisé sur Hollywood. Figure monstrueuse et pathétique, Norma
Desmond trouve en Gloria Swanson une interprète d’exception, qui
assume avec courage tous les excès de son personnage et nous offre
une brillante recréation de la gestuelle du muet.
« D’un pouvoir de fascination inégalé, le chef d’œuvre de Wilder dis-
tille lentement une atmosphère trouble et déliquescente confondant
en permanence illusion et réalité, folie et normalité, haine et amour,
pathétique et ridicule, romantisme et sordide, hommage ému et
critique acerbe. Une pure tragédie qui brille de l’éclat sombre d’un
diamant noir. » (Guide des films, Ed. Larousse)26 27
Kino mat Häerz
« Kino mat Häerz » das Wohlfühl-Kino am Nachmittag für Jung und En collaboration
Alt mit der Extraportion . Einmal im Monat empfängt Sie das Team avec le Service
Seniors de la Ville
von « Kino mat Häerz » im charmanten und urgemütlichen Kino- de Luxembourg,
... a mat Kaffi ! saal der Cinémathèque und gibt Ihnen zur Einstimmung eine kurze Help/Croix-Rouge
Einführung in den Film. Auch nach dem Kinobesuch wird Gesel- et la Maison des
ligkeit groß geschrieben : bei « Kaffi a Kuch » können Sie sich über Associations
den Film austauschen und ein paar gemütliche Augenblicke in einer
Konditorei der Stadt verbringen !
Damit auch Personen mit eingeschränkter Mobilität Zugang zum
Kino-Beisammensein haben, werden alle Filme noch einmal im
Kinosaal der Cinémathèque auf der Cloche d’Or vorgeführt.
Klamauk, Musik und unverwüstliche Witze mit Peter
Alexander in seiner außerordentlich erfolgreichen Doppel
rolle des Grafen Bobby !
Die Abenteuer des Grafen Bobby Je 17 | 05 à 14h30
Musikalische Komödie | Österreich 1961 | deutsche Originalfassung | 93’ | Von :
à la Cinémathèque /
Géza von Cziffra | Mit : Peter Alexander, Vivi Bach, Gunther Philipp
Place du Théâtre
Eigentlich sollte Bobbys Tante Gräfin Ratzeberg für gutes Geld die
Je 24 | 05 à 14h30
amerikanische Millionärstochter Mary als Anstandsdame auf einer
Reise durch Europa begleiten. Doch als sie an Grippe erkrankt, à la Cinémathèque /
schlüpft ihr Neffe kurzerhand in Frauenkleidung, um den Auftrag Cloche d’Or :
zu erfüllen. Da sich Mary als überaus hübsch erweist, verliebt sich für Personen mit ein-
geschränkter Mobilität
Bobby ohne Zögern in sie. Weniger schön ist allerdings, dass auch
zugänglich (begrenzte
sein Freund Baron Mucki Gefallen an der netten Mary findet ... Platzzahl, Reservie-
rung erforderlich)
Infos & Anmel-
dungen für « Kaffi
& Kuch » und
die Vorstellung
Cinémathèque –
Cloche d’Or
(bis 2 Tage vor der
Filmvorführung)
T. +352/47 96 -24 28
servsenior@vdl.lu28 29
Mad Punter 50 ans déjà que des hommes autour du monde sont descendus En coopération
dans la rue, ont occupé des universités ou ont manifesté dans les avec l’Institut
Pierre Werner
usines pour lutter pour un autre monde. Il s’agissait de participa-
tions et d’autodéterminations, de réformes et de révolutions, de se En partenariat avec
confronter à la génération des parents et leurs crimes. On luttait le Tageblatt
contre la guerre du Vietnam et la politique établie, pour un meilleur « Sous les pavés, la
système scolaire et pour une vie plus libre et plus juste. Les ressem- plage ! »
blances et les différences entre les manifestations en Allemagne et
en France, les raisons pour lesquelles le Luxembourg est d’abord
resté calme entre 1967 et 1969 avant que les mouvements de
protestation n’éclatent aussi en 1971 à Diekirch – voici les thèmes
qui seront abordés à l’occasion de trois soirées à la Cinémathèque
et une table ronde internationale à l’Abbaye de Neumünster.
Mai 68
le cinquantenaire
Films & débats30 Mai 68 – le cinquantenaire Films & débats 31
Me 02 | 05 à 20h30 Soirée 1 : Allemagne – l’émergence du Soirée 2 : France – Mai 68 et après Me 16 | 05 à 20h30
mouvement 68 La Mort se mérite
Der Polizeistaatsbesuch – Beobachtungen unter deutschen Death Must be Earned France 2017 | vostang | 92’ | De : Nicolas Drolc |
Avec : Serge Livrozet
Gastgebern
RFA 1967 | vo | 44’ | Documentaire de : Roman Brodmann La Mort se Mérite brosse le portrait de Serge Livrozet, figure de la
contre-culture française des années 70, ancien plombier, ancien
Eigentlich wollte Regisseur Roman Brodmann einen heiter ironi- perceur de coffres forts, fondateur avec Michel Foucault du Comité
schen Film drehen : eine Fernsehreportage für den SDR über den d’Action des Prisonniers, écrivain autodidacte et militant libertaire. Introduction par
Einführung Deutschlandbesuch des persischen Schahs Reza Pahlevi im Sommer
Fabrice Montebello
Meike Vogel (Histori- 1967. Dann holen die Ereignisse Brodmann ein : In Berlin bereiten « Jusqu’au bout, Livrozet aura combattu le capitalisme et tout ce qui
(Université de Lorraine)
kerin, Universität Bie-
die Studenten der Freien Univesität den Protest vor, sie verteilen va avec : les inégalités, les injustices, la compétition, le carriérisme,
lefeld) | In deutscher la soumission ... Fumer le cigare est l’un de ses rares plaisirs. Au
Sprache, en langue Informationen über das autokratische Unrechtsregime des Schahs.
allemande Am 2. Juni 1967 schließlich fällt während der Proteste vor der Oper moment où le mot ‘insoumis’ est devenu un label, ce film montre
in Berlin ein Schuss. Opfer der Polizeigewallt : der Student Benno un insoumis pur jus qui aura fumé sa vie comme ses cigares, à fond,
Ohnesorg. Brodmann ist der einzige, dessen Kamera diesen schick- avec style et panache. » (Serge Kaganski, Les Inrocks)
salhaften Moment einfängt – einen Moment, der als Auftakt der « Pas question, pour le réalisateur, de faire le mariole en recourant à
deutschen Studentenrevolte in die Geschichte eingehen wird. So de vains artifices de mise en scène. Le portrait qu’il brosse est brut, En présence du
erweist sich sein Film in der Rückschau als ein einzigartiges Zeitdoku- réalisateur
sans fard, sans complaisance, mais d’une subjectivité résolument Nicolas Drolc
ment : als ein hellsichtiges Porträt der bundesdeutschen Gesellschaft assumée. C’est dans sa rugosité rigoureuse qu’il trouve sa cohérence,
am Vorabend von 1968. sa force et son insolite poésie. » (Jean-Pierre Bouyxou)
Nicht löschbares Feuer
Inextinguishable Fire RFA 1969 | vostang | 25’ | c | Documentaire de :
Harun Farocki
1968 flog Farocki mit siebzehn weiteren Studenten wegen rebelli-
scher Umtriebe von der Berliner Filmakademie ; ein Jahr später
entstand Nicht löschbares Feuer, der wichtigste Agitprop-Film der
Antivietnamkriegsbewegung.
« Ein Traktat über Napalm-Produktion, Arbeitsteilung und fremd-
bestimmtes Bewusstsein von brechtischer Kargheit, lehrhaft im Stil,
schneidend in der Diktion : heute ein Dokument für den pädago-
gischen Rigorismus der 68er, aber auch für ihr Vermögen, kompli-
zierte Zusammenhänge so zu erhellen, daß Kapieren und Agieren für
viele der Generation zu einer selbstverständlichen Einheit wurden. »
(Klaus Kreimeier, Die Zeit)32 Mai 68 – le cinquantenaire
Je 31 | 05 à 20h30 Soirée 3 : Luxembourg – Paris – même
En collaboration combat ?
avec le CNA
Mad Punter
Luxembourg 1971 | vo | 19’ | Documentaire de : Paul Hammelmann
Les manifestations de 1971 à Diekirch, Esch-sur-Alzette et
Luxembourg-Ville
Les Bulles du cardinal
France 1971| vo | 11’ | De : Ody Roos
A l’occasion de l’occupation par des étudiants, en janvier 1969, du
rectorat de la Sorbonne, où trône le célèbre portrait du cardinal de
En présence des Richelieu par Philippe de Champaigne, ce reportage militant vili-
réalisateurs
Paul Hammelmann
pende les mensonges de la grande presse et dénonce le pouvoir
et Ody Roos des médias.
Pano ne passera pas
Luxembourg 1969 | vostang | 78’ | De : Ody Roos et Danielle Jaeggi | Avec :
Philippe Doaire, Anne Kerlen
Les événements de Mai 68 à Paris vus par un monteur aux actualités
télévisées de l’ORTF. Le film s’attache à montrer la manipulation de
l’information. Mêlant documentaire et fiction, le film commence
en avril 1968 pour se terminer le 31 décembre 1968. Le journaliste
Philippe, syndicaliste CGT et militant communiste, est interprété par
un comédien. Il sera le fil conducteur des événements montrés.
« ... le témoignage le mieux informé et le plus fermement compris
que le cinéma ‘normal’ ait donné sur les événements en question. »
(Louis Seguin, Positif)
« Le langage révèle une intelligence de conception que l’on ne
trouvait jamais dans ce genre de films et annonce une nouvelle
manière de s’exprimer sur le temps présent qui va plus loin que
celle de Godard. Voilà le cinéma libre et à la fois engagé. » (Tribune
de Lausanne)34 35
Pays plus que fascinant aux facettes multiples, le Brésil n’a de cesse
Informations
de faire rêver le monde entier, son cinéma aussi. supplémentaires
www.festivaldu-
En tant que vrai cinéma de qualité, le cinéma brésilien se veut être
filmbresilien.lu
revendicatif, réaliste, incisif parfois, aussi tendre que brut, tout en
sensibilisant sur la réalité des problématiques du pays.
Un vrai cinéma d’auteur s’est aussi imposé au fil des années,
prenant directement position face à l’invasion des blockbusters qui
inondent le monde cinématographique de leur vision propre du
monde actuel.
Le Festival du Film Brésilien Luxembourg, se veut être le fer
de lance de la représentation cinématographique du pays au
Luxembourg.
Le but est de permettre aux cinéphiles de découvrir des films et
des documentaires tout en invitant le grand public à découvrir les
différentes cultures de ce pays gigantesque.
Lors de cette 7ème édition, 4 longs-métrages seront projetés à la
Cinémathèque, révélateurs d’une ambiance et un genre cinémato-
graphique différent. Un roller-coaster d’émotions à la brésilienne
vous attend.
Festival du Film
Brésilien
Du 2 au 9 mai 201836 Festival du Film Brésilien Du 2 au 9 mai 2018 37
Ve 04 | 05 à 20h30 Joaquim Pendulaire Lu 07 | 05 à 18h30
Brésil-Portugal 2017 | vostang | 97’ | c | De : Marcelo Gomes | Avec : Júlio Machado, Pendular Brésil-Argentine-France 2017 | vostf | 108’ | c | De : Júlia Murat | Avec :
Nuno Lopes, Rômulo Braga Sélectionné en compétition internationale, Festival Raquel Karro, Rodrigo Bolzan, Valeria Barretta Prix FIPRESCI – Panorama, Festival
international du film de Berlin, 2017 international du film de Berlin, 2017
A partly fictional, partly historical account of the events that con- Dans un vieux hangar abandonné, un couple d’artistes contem-
ducted Joaquim José da Silva Xavier, alias Tiradentes, to become porains observe l’art, la performance et leur intimité se confondre.
an independence fighter and national hero. The film shows an Suite à des nombreuses contradictions le couple perd petit à petit la
anti-hero’s transformation from unthinking colonialist henchman capacité de distinction entre ce qui fait partie des projets artistiques
to revolutionary. He will later lead the resistance movement to the et ce qui n’est autre que leur relation amoureuse, allant jusqu’à créer
Portuguese domination called ‘Inconfidência Mineira’. un conflit avec leur propre passé.
« A co-production between Portugal and Brazil, Marcelo Gomes’s « For its outstanding visual quality and its narrative force that results
Joaquim invites us to step into a place and time that has never in an accurate portrait of two contemporary artists. The expression of
before been explored on screen with such impressive accuracy and the modern and bold choreography of human relations in the story
depth. The film benefits from painstakingly-researched sets, ward- connects perfectly with the aesthetic and dramatic originality of the
robe (servicing the whole spectrum from Portuguese officials to the film. » (Fipresci Pize Statement, Berlinale 2017)
indigenous Indians, not to mention the slaves and African rebels)
and lighting and, above all, offers us an insight into everyday life in Desert Ma 08 | 05 à 18h30
eighteenth-century Brazil. The most memorable aspect of this film, Deserto Brésil 2017 | vostang | 100’ | c | De : Guilherme Weber | Avec : Lima
however, is the way that Gomes manages to make us feel almost Duarte, Magali Biff, Cida Moreira
physically immersed in this world. Unlike most historical films, which
keep a cool distance from the period they evoke, Joaquim gives us A small group of artists travels the Brazilian backlands presenting a
a ground-level view, getting right up close to the characters : their show. Upon arriving in a small village, they find an abandoned city
bodies, their movements, even their scent. » (cineuropa.org) with houses, a church, and a fountain spouting clean water, like a
miracle of a biblical desert. Tired of and battered by their life as
wanderers, the artists decide to settle in the village and start a new
Sa 05 | 05 à 19h00 Liquid Truth community, assigning themselves different roles from those they
Aos Teus Olhos Brésil 2017 | vostang | 90’ | c | De : Carolina Jabor | Avec :
Daniel de Oliveira, Malu Galli, Marco Ricca Audience Award, Best Screenplay, have played throughout their lives. This new arrangement, however,
Best Actor, Best Supporting Actor – Rio de Janeiro International Film Festival 2017 will reveal these artists the worst vices of the civilian life.
Un vrai cinéma d’auteur s’est aussi imposé au fil des années, prenant
What if the only evidence of a crime is the testimony of a parent
directement position face à l’invasion des blockbusters qui inondent
translating the words of her child? Rubens is a carefree, charismatic
le monde cinématographique de leur vision propre du monde actuel.
swimming instructor who finds himself accused of displaying inappro-
priate affection toward one of his students by the boy’s mother. Other
parents and colleagues are only too eager to condemn him. Jabor’s
incisive, unsettling debut maintains an intriguing, tension-filled air of
mystery even as it exposes our own propensity to pass judgment.38 39
Sourires d’une nuit d’été
« Humaniste, artiste, cinéaste-philosophe, Bergman a marqué A l’occasion du
de son style le cinéma moderne. Dieu/l’Art, le Bien/le Mal, la centenaire de sa
naissance
conscience/l’inconscient, l’angoisse de la mort ; autant de questions
autour desquelles Ingmar Bergman a construit, entre cinéma, En collaboration
théâtre et télévision, une œuvre tout en verticalité et en dualité. avec l’Ambassade
Une œuvre qui ressemble à une quête ; perpétuel questionnement de Suède au
Luxembourg
sur la nature humaine en forme de désespoir. Cette dualité s’inscrit
dans une double thématique philosophique qui parcourt tous ses « No form of art goes
films. D’un côté, la réflexion méditative sur la place de l’homme beyond ordinary
consciousness as film
dans l’univers, son rapport à Dieu, à la Nature, à la société, de
does, straight to our
l’autre, un regard critique, lucide et satirique sur les rapports emotions, deep into
humains et sur l’incommunicabilité dans le couple. » (ecrannoir) the twilight room
of the soul. »
« Monumentale, son œuvre tire sa légitimité de son dialogue inin- (Ingmar Bergman)
terrompu avec la culture européenne et de la haute idée que se faisait
le cinéaste de son art. Son nom, par excellence, aura fini par incarner « To shoot a film is
to organize an
le passage du cinéma comme divertissement de masse à l’un des arts
entire universe. »
les plus raffinés du XXe siècle. » (Jacques Mandelbaum, Le Monde) (Ingmar Bergman)
« Bergman a tout mis dans ses films. Il y est tout entier. Il y est nu. A « Directing is more
la fois illusionniste et premier dénonciateur de cette illusion. A la fois fun with women.
vulnérable et accessible, humain et insaisissable. » (Olivier Assayas) Everything is. »
(Ingmar Bergman)
« If Bergman’s work is hard to watch, it’s because he forces us to
confront aspects of ourselves that we would rather shy away from. »
(Alex Barrett, BFI)
Essential
Bergman (2)
Rétrospective Ingmar Bergman40 Ingmar Bergman Rétrospective 41
Ma 01 | 05 à 20h30 Un été avec Monika Les Fraises sauvages Me 02 | 05 à 18h30
Me 09 | 05 à 18h30 Sommaren med Monika Suède 1953 | vostang | 96’ | De : Ingmar Bergman | Smultronstället Suède 1957 | vostang | 91’ | De : Ingmar Bergman | Avec : Ma 08 | 05 à 20h30
Avec : Harriet Andersson, Lars Ekborg, Dagmar Ebbesen Victor Sjöström, Bibi Andersson, Ingrid Thulin, Gunnar Björnstrand, Max von Sydow
Ours d’or, Festival de Berlin, 1958 ; Golden Globe du Meilleur film étranger, 1960
Monika, petite vendeuse de Stockholm, s’enfuit sur le bateau d’un
jeune homme, passe l’été avec lui dans une île. Au retour, elle est
enceinte ...
Une des premières réussites internationales de Bergman. Le propos
démystificateur du cinéaste, en prise avec la réalité quotidienne,
est considérablement servi par la présence d’Harriet A ndersson
qui vit sa libération sur le mode instinctif. Sa vie végétative, sa
nudité joyeuse, sa crasse, son appétit sexuel, ses larcins, sont
autant de rejets spontanés des lois et des devoirs liés à une société
bien-pensante.
« A tender yet unsentimental account of a love affair that turns
sour. Bergman’s sympathetic eye and Gunnar Fischer’s atmos-
pheric photography invest the locations with a poetic significance,
the light and open spaces of the holiday islands contrasted tell-
ingly with the dark claustrophobia of the city, where the flame of Un vieux docteur part en auto avec sa bru. Son voyage est coupé de
the couple’s love is slowly extinguished by the lack of air. » (Nigel rencontres, de rêves, de cauchemars, de retours en arrière ...
Floyd, Time Out Film Guide)
« C’est l’un des films les plus caractéristiques du Bergman des
années 50. Les grandes angoisses métaphysiques (la vie, la mort,
Dieu) se mêlent aux questions morales ou psychologiques (l’amour,
l’égoïsme, la solitude, la femme), dans un style et des symboles
qui doivent beaucoup à l’expressionnisme comme à la tradition du
cinéma muet nordique. » (Joël Magny)
« Ce qui est le plus admirable dans la construction du film, c’est
le constant transfert du rêve à la réalité et de la réalité au rêve. »
(Cahiers du cinéma)
« Servi par l’interprétation lumineuse de Sjöström (plus grand
cinéaste suédois avant Bergman), Les Fraises sauvages, film remar-
quable, souvent copié, jamais égalé, a une honnêteté émotionnelle
en accord avec le cheminement de son principal protagoniste. »
(1001 films, Ed. Omnibus)42 Ingmar Bergman Rétrospective 43
Je 03 | 05 à 20h30 Sourires d’une nuit d’été Les Communiants Lu 14 | 05 à 20h45 !
Je 17 | 05 à 18h30 Sommarnattens leende Suède 1955 | vostf | 108’ | De : Ingmar Bergman | Nattvardsgästerna Suède 1963 | vostang | 81’ | De : Ingmar Bergman | Avec : Me 23 | 05 à 18h30
Avec : Ulla Jacobsson, Eva Dahlbeck, Harriet Andersson, Gunnar Björnstrand Prix Ingrid Thulin, Gunnar Björnstrand, Max von Sydow, Gunnel Lindblom
de l’humour poétique, Festival de Cannes, 1956
Le pasteur Thomas Ericsson doute de sa foi. Le suicide d’un de ses
fidèles va accroitre son desarroi ...
« Bergman atteint un sommet d’intensité : la narration est dépouillée,
tendue, et va droit à l’essentiel. Filmés principalement en gros plans,
magnifiquement éclairés par Sven Nykvyst, les acteurs font montre
d’un jeu puissant d’une grande retenue et simplicité. Les décors et
les paysages hivernaux, simples, gris et froids ajoutent encore à l’im-
pression générale d’austérité et de rigueur. A sa manière étrange et ini-
mitable, l’art du cinéaste est éblouissant. » (Geoff Andrew, 1001 films)
« Second volet de la ‘trilogie des films de chambre’, entre A travers
le miroir et Le Silence, Les Communiants est une méditation d’ordre
métaphysique, centrée sur quelques personnages et une demi-
journée. Un film exigeant, et un virage dans l’œuvre de Bergman. »
Malgré son remariage avec une femme-enfant qu’il laisse vierge, (Joël Magny, Dictionnaire des films, Ed. Larousse)
un veuf reste épris d’une actrice mûrissante. La délaissée finira « Never a comfortable film, it’s finely acted by a familiar Bergman
par séduire innocemment son beau-fils. Autour de ce trio circulent ensemble, and the awesomely cold vistas form a perfect counterpoint
d’autres couples ... to the spiritual freeze. » (David Thompson, Time Out Film Guide)
« Nourri de souvenirs explicites de Shakespeare, l’action nouée à la
ville se résoudra au cours d’une nuit de la Saint-Jean, dans un châ-
teau où la beuverie fait croire à quelques sortilèges. Dans sa mise
en scène claire et classique, on retrouve la tradition de Marivaux, de
Beaumarchais et même de Jean Anouilh. Moins une philosophie
de l’existence exprimée à travers des chassés-croisés amoureux et
érotiques, Sourires d’une nuit d’été constitue un divertissement
où le jeu du libertinage est porté à la perfection. » (Jacques Siclier,
Télérama)
« Dans ce film brillant, Bergman parvient à combiner avec perfection
les techniques du théâtre et du cinéma. » (Michel Apers)
« A wonderfully funny, genuinely erotic, and quite superbly acted
‘rondo of love’. » (Tom Milne, Time Out Film Guide)44 Ingmar Bergman Rétrospective 45
Lu 21 | 05 à 20h30 Le Silence Persona Ma 22 | 05 à 20h30
Ma 29 | 05 à 18h30 Tystnaden Suède 1963 | vostf | 96’ | De : Ingmar Bergman | Avec : Ingrid Thulin, Persona Suède 1966 | vostf | 85’ | De : Ingmar Bergman | Avec : Bibi Andersson, Je 31 | 05 à 18h30
Gunnel Lindblom, Birger Malmsten 3 Guldbagge Awards (Meilleur film, Meilleur Liv Ullmann, Margaretha Krook, Gunnar Björnstrand 2 Guldbagge Awards
réalisateur, Meilleure actrice), 1964 (Meilleur film, Meilleure actrice), 1967
Esther, une intellectuelle, se sent physiquement attirée par sa sœur Une actrice de théâtre perd l’usage de la parole. Elle est envoyée
Anna, elle-même toujours en quête de nouvelles aventures amou- en convalescence sur une île avec une infirmière, Alma. Les deux
reuses et mère d’un garçon de dix ans ... femmes finissent par fusionner ...
« Tout cela est traduit en images sombres, expressionnistes, en « ... peut-être le plus beau film de l’auteur, à coup sûr le plus com-
scènes aiguës, tragiques, en anecdotes audacieuses, en fulgurances plexe, le plus limpide et le plus mystérieux, le plus séduisant et le
érotiques dérivant d’une frustration sexuelle qui s’exaspère. » plus inquiétant. » (Jean de Baroncelli, Le Monde)
(Gilbert Salachas, Le Guide cinéma, Ed. Télérama) « Sa construction syncopée, cahotique, son aspect fragmentaire en
« L’angoisse, le drame ineffable, la névrose morbide ne sont jamais font une pierre rare aux arêtes vives et tranchantes. » (Michel Ciment)
chez Bergman les prétextes d’un exercice de style ; on en sent la « Bergman at his most brilliant. Not an easy film, but an infinitely
marque sur les visages et les chairs des actrices, dans ce décor d’apo- rewarding one. » (Time Out Film Guide)
calypse invisible, et même derrière le regard du jeune héros, déjà au-
delà du péché. » (C. Beylie et P. Carcassonne, Le Cinéma, Ed. Bordas)
L’Heure du loup Je 24 | 05 à 18h30
«…a bleak and disturbing study of loneliness, love and obsessive Vargtimmen Suède 1968 | vostf | 90’ | De : Ingmar Bergman | Avec : Max von Me 30 | 05 à 20h30
desire. » (Time Out Film Guide) Sydow, Liv Ullmann, Gertrud Fridh, Erland Josephson, Ingrid Thulin
Un peintre vit dans l’isolement total en compagnie de sa femme. Il
est victime d’hallucinations ...
« Doutes, tourments, terreur : l’inspiration de Bergman est d’une
noirceur absolue, mais l’intensité de sa mise en scène, la fascination
de la lumière blanche, noire, grise, le délire de certaines images sont
extraordinaires. » (Jacques Siclier, Le Guide cinéma, Ed. Télérama)
« Avec ce film, Bergman renoue directement avec la nuit expression-
niste et terrifiante du Nosferatu de Murnau. » (S. Krezinski, Diction-
naire des films, Ed. Larousse)
« Clairement inspiré par les écrits troublants de E.T.A. Hoffmann, il
s’agit d’un vrai film d’horreur sur les déboires d’un artiste sensible (à
défaut d’être sympathique) spirituellement déchiré par des critiques
et un public démoniaques. » (M. Tapper, 1001 Films, Ed. Omnibus)
« A brilliant Gothic fantasy. » (Time Out Film Guide)Vous pouvez aussi lire
