PUBLICATIONS - Jeu de Paume
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2004 - 2019 PUBLICATIONS
à paraître nouveauté publications 2019
Studio Zgorecki Dans un monde saturé d’images, où l’art
Le supermarché
Le supermarché
et l’économie entretiennent des relations
des images
des images
complexes, la marchandisation du visible
Rassemblant plus de 150 images prises entre 1924
devient un enjeu majeur. À l’heure de
la prolifération des écrans, de nouvelles
et 1947, ce catalogue se veut la première étude
problématiques liées au stockage des
images, à leur gestion, à leur circulation
approfondie de l’œuvre du photographe d’origine
et à leur valeur émergent ; les matières
premières qui les composent et le travail,
polonaise Kasimir Zgorecki (1904-1980). Arrivé
humain ou non, qui participe à leur
création sont autant de thématiques
en France à l’âge de 18 ans, il installe son studio
explorées dans cet ouvrage. Les
photographies, dessins, peintures, vidéos, Photo cadrée à gauche
à Rouvroy, dans le Pas-de-Calais, en 1924. Son
films, œuvres numériques et installations
multimédia présentés ici sont autant
travail illustre la totalité des aspects de la vie des
de façons d'aborder ce questionnement :
notre perception des images et notre
émigrés polonais de la région, rendant compte
rapport à l’esthétique sont-ils modelés par
le système économique contemporain ?
des habitations, du quotidien et des loisirs de
Gallimard | Jeu de Paume
Gallimard | Jeu de Paume
cette communauté, mais aussi de ses événements
importants (mariages, naissances, communions,
décès) et de ses activités professionnelles, depuis
les ouvriers agricoles jusqu’aux commerçants
travaillant dans leurs épiceries,Dans boucheries ou où l’art
un monde saturé d’images,
Le supermarché
Le supermarché
Le supermarché
desdes images René-Jacques Zineb Sedira
et l’économie entretiennent des relations
salons de coiffure. À travers lacomplexes,
pratique du images
des images
la marchandisation du visible
devient un enjeu majeur. À l’heure de
photographe, l’ouvrage tisse ainsi une histoire
la prolifération des écrans, de nouvelles
problématiques liées au stockage des
L’élégance des formes L’espace d’un instant
visuelle de la diaspora polonaise dans le Nord
images, à leur gestion, à leur circulation
et à leur valeur émergent ; les matières
Le visible semble littéralement déborder d’images Album de l’exposition
de la France pendant l’entre-deux-guerres.
premières qui les composent et le travail,
humain ou non, qui participe à leur
(plus de trois milliards d’entre elles circulent chaque Ce catalogue est publié à l’occasion de l’exposition
création sont autant de thématiques
explorées dans cet ouvrage. Les
jour sur les réseaux sociaux). Ce trop-plein, cette Figure marquante de la photographie française personnelle de Zineb Sedira au Jeu de Paume, qui
Textes d’Anne Cartier-Bresson, photographies,
Yves
films, Frey,
œuvres
dessins, peintures, vidéos,
numériques et installations
surproduction, il faut les gérer. Il faut stocker les Photo centrée d’après-guerre, René-Jacques (né René Giton, couvre une période allant de 1998 à aujourd’hui et
Frédéric Lefever et Pia Viewing.multimédia présentés ici sont autant
de façons d'aborder ce questionnement :
images, les transporter, les formater, organiser 1908-2003) débute sa carrière dans les années 1930. montre des formes aussi diverses que la vidéo, le
notre perception des images et notre
rapport à l’esthétique sont-ils modelés par
leurs échanges et leurs flux. Elles requièrent des Très rapidement, il embrasse les mille métiers de film, l’installation et la photographie. Les huit œuvres
le système économique contemporain ?
infrastructures routières (les câbles Internet), des la photographie, se faisant tour à tour reporter pour choisies témoignent de l’intérêt de l’artiste pour les
Gallimard | Jeu de Paume
Gallimard | Jeu de Paume
formes inédites de travail (les modérateurs de L’Intransigeant, illustrateur pour les éditions Grasset histoires orales, leur collecte, leur enregistrement et
contenu, les ouvriers du clic). Et elles transforment ou photographe industriel pour la régie Renault. leur transmission, mais elles révèlent aussi son intérêt
notre regard, elles le mobilisent comme il ne Arpenteur des rues d’un Paris vide, sur les traces profond pour l’histoire postcoloniale et pour les
l’a jamais été. En observant les mutations des écrivains Francis Carco et Léon-Paul Fargue, il problèmes liés à la destruction écologique globale
parallèles de l’économie financiarisée à l’ère des est aussi photographe de plateau pour les cinéastes due à la surproduction et à la circulation universelle
cryptomonnaies, les œuvres
Dans un monde saturé d’images, où l’art
Le supermarché
et les textes ici réunis René Lucot, Georg Wilhelm Pabst et Jean Grémillon. des personnes et des biens.
Le supermarché
et l’économie entretiennent des relations
à saisir, à penserdes images
des images
cherchent
complexes, la marchandisation du visible
devient un enjeu majeur. À l’heure de cette nouvelle iconomie Publié à l’occasion de l’exposition du Jeu de Paume
dedesla visibilité.
la prolifération des écrans, de nouvelles
problématiques liées au stockage
– Château de Tours (16 novembre 2019 – 24 mai Entretien entre l’artiste, Pia Viewing,
images, à leur gestion, à leur circulation
et à leur valeur émergent ; les matières
2020), cet album retrace en 45 images phares la et José Miquel García Cortés, directeur de l’IVAM.
Sous la direction de Peter Szendy, avec Emmanuel
premières qui les composent et le travail,
humain ou non, qui participe à leur
carrière du photographe. Textes de Gilane Tawadros et Marta Jecu.
création sont autant de thématiques
explorées dans cet ouvrage. Les Alloa et Marta Ponsa.
photographies, dessins, peintures, vidéos, Photo cadrée à droite
films, œuvres numériques et installations
multimédia présentés ici sont autant Textes de Matthieu Rivallin.
de façons d'aborder ce questionnement : Textes d’Emmanuel Alloa, Hervé Aubron, Matthias
notre perception des images et notre
rapport à l’esthétique sont-ils modelés par
le système économique contemporain ?
Bruhn, Yves Citton, Elena Esposito, Jean-Joseph
Goux, Maurizio Lazzarato, Catherine Malabou,
Gallimard | Jeu de Paume
Gallimard | Jeu de Paume
Marie Rebecchi et Elena Vogman, Antonio Somaini,
Peter Szendy, Leah Temper et Dork Zabunyan.
COUV_SUPERMARCHE.indd 16 18/09/2019 16:43
février 2020
312 pages, 156 ill. novembre 2019 octobre 2019
broché, 16,5 × 23 cm 48 pages, 47 ill. n. & b. 160 pages, env. 100 ill.
juin 2019 coédition Jeu de Paume / Gallimard Broché, 22 × 31 cm broché, 24,8 x 31 cm
160 pages, 150 ill. n. & b. et coul. distribution de l’édition française Bilingue français / anglais bilingue français / anglais
relié, 16,5 × 24 cm (monde) : Sodis coédition du Jeu de Paume / MAP éditions du Jeu de Paume
bilingue français / anglais 978-2-35046-501-2 distribution de l’édition anglaise 978-2-072854-68-2 distribution France, Belgique, 978-2-915704-92-1 distribution France, Belgique, 978-2-915704-90-7
coédition Jeu de Paume / Filigranes Éditions (Europe et Amérique du Nord) : ACC Luxembourg, Suisse : Les Presses du réel Luxembourg, Suisse : Les Presses du réel
diffusion-distribution : Pollen ISBN de l’édition française : 978-2-072854-68-2 / 39 € distribution internationale : Idea Books distribution internationale : Idea Books
ISBN : 978-2-35046-501-2 / 35 € ISBN de l’édition anglaise : 978-2-072857-12-6 / 39 € ISBN : 978-2-915704-92-1 / 9,50 € ISBN : 978-2-915704-90-7 / 39 €
publications 2019
PETER HUJAR
PETER HUJAR
Peter Hujar Sally Mann Marc Pataut L’équilibriste, André Kertész
Speed of Life Mille et un passages de proche en proche Album de l’exposition
La vie et les images de Peter Hujar (1934-1987) À travers son travail photographique – des images d’une Nourri de l’accumulation d’expériences personnelles et Photographe majeur du xxe siècle, André Kertész
sont inséparables de la ville de New York. Figure beauté audacieuse, élégiaque et obsédante –, Sally Mann collectives, le travail photographique de Marc Pataut (Budapest, 1894 – New York,1985) est l’auteur
éminente de Downtown dans les années 1970 et explore, depuis plus de quarante ans, les grands thèmes (né à Paris en 1952) traite du rapport des individus d’une œuvre foisonnante qui s’étend sur plus de
1980, Hujar évoluait au sein d’une scène avant- de l’existence : la mémoire, le désir, la mort, les relations à eux-mêmes et à la société, faisant apparaître à soixante-dix ans, des premières photographies
gardiste faite de danseurs, de musiciens, d’artistes familiales et la suprême indifférence de la nature aux l’image des visages, des corps, des appartenances, des de l’artiste en Hongrie à l’épanouissement de son
visuels et de travestis. Son accomplissement en tant entreprises humaines. L’unité de ce vaste corpus – composé parcours de vie. S’élaborant chacun sur une longue talent en France, de ses années à New York à
que photographe fut contemporain de l’évolution et de portraits et d’études de personnages, de photographies durée et sur un territoire spécifique, les projets menés sa reconnaissance internationale. L’album publié
de la visibilité du mode de vie gay entre la fin des de paysages et de bâtiments –, tient au fait qu’il s’ancre par l’artiste sont fondés sur la collaboration. Les formes à l’occasion de l’exposition du Jeu de Paume –
années 1960 et la crise du sida dans les années 1980. dans un lieu précis, le sud des États-Unis. Forte de son d’expérimentation qu’il instaure avec les personnes Château de Tours (26 juin – 27 octobre 2019)
En tant que portraitiste, il explore une intimité amour pour sa terre natale et de ce qu’elle sait de son qu’il associe à la conception de ses œuvres varient traverse en une quarantaine d’images sa carrière
qu’il applique ensuite dans ses photographies de héritage complexe, Sally Mann (née en Virginie) soulève selon le contexte dans lequel il intervient. Son processus singulière, aux compositions marquées par les
corps nus, d’animaux et de plantes, de paysages des questions importantes et provocantes – concernant de travail demeure ainsi en lien étroit avec un domaine avant-gardes européennes, tissant une narration
et de bâtiments, dépourvues de sentimentalisme. l’histoire, l’identité, le racisme et la religion – dont l’écho d’activité, avec une situation sociale, avec l’histoire visuelle qui décrit l’entre-deux-guerres en Europe et
Première étude approfondie du parcours personnel résonne par-delà les frontières régionales et nationales. d’un lieu, avec une époque. près de cinquante années passées aux États-Unis.
Rassemblant des contributions aussi bien personnelles Constituée d’une sélection d’une quinzaine d’essais
et artistique de Peter Hujar, ce catalogue de 160
qu’universitaires, cette monographie abondamment photographiques réalisés entre 1981 et aujourd’hui, Textes de Matthieu Rivallin et Pia Viewing.
photographies publie, à côté d’œuvres moins
illustrée – plus d’une centaine de photographies, dont cette publication montre l’œuvre documentaire de Marc
connues, ses célèbres portraits d’artistes, écrivains
plusieurs sont ici publiées pour la première fois – propose Pataut dans la relation politique qu’elle développe
et gens du spectacle – Susan Sontag, William S.
une exploration en profondeur du parcours artistique de au temps, à la société, à l’espace et au territoire.
Burroughs, David Wojnarowicz –, ainsi que trois
Sally Mann. On y découvre comment son rapport à sa
essais et divers documents inédits provenant de
terre natale a modelé son œuvre et comment l’héritage du Entretien de Marc Pataut avec Jean-François Chevrier,
la collection Peter Hujar, conservée à la Morgan Sud – simultanément patrie et cimetière, refuge et champ Stefano Chiodi, Marianne Dautrey et Pia Viewing.
Library & Museum, à New York. de bataille – continue aujourd’hui encore, à façonner
l’identité et l’expérience américaines.
Textes de Joel Smith, Philip Gefter, Steve Turtell
et Martha Scott Burton. Textes de Sarah Greenough, Sarah Kennel, Hilton Als,
octobre 2019 Malcolm Daniel et Drew Gilpin Faust.
juin 2019
248 pages, 160 ill. n. & b. juin 2019 48 pages, 43 ill. n. & b.
relié, 24,5 × 29 cm juin 2019 240 pages, env. 130 ill. broché, 22 × 31 cm
édition française 332 pages, 230 ill. n. & b. broché, 16,5 × 24 cm bilingue français / anglais
coédition Jeu de Paume / MAPFRE relié, 27 × 29 cm bilingue français / anglais coédition Jeu de Paume / MAP
distribution France, Belgique, 978-2-915704-89-1 version française coédition Jeu de Paume / Filigranes distribution France, Belgique,
Luxembourg, Suisse : Les Presses du réel 978-2-36511-241-3 978-2-35046-473-2 978-2-915704-87-7
coédition Jeu de Paume / éditions Xavier Barral Éditions Luxembourg, Suisse : Les Presses du réel
distribution internationale : Idea Books diffusion-distribution : Volumen diffusion-distribution : Pollen distribution internationale : Idea Books
ISBN : 978-2-915704-89-1 / 49 € ISBN : 978-2-36511-241-3 / 55 € ISBN : 978-2-35046-473-2 / 35 € ISBN : 978-2-915704-87-7 / 9,50 €
publications 2019 programmation Satellite 12
Florence Lazar
Florence Lazar
Julie
Béna
Florence Lazar
Anna & the Jester
dans
La Fenêtre d’Opportunité
La programmation Satellite,
Cartes et territoires The Map and the Territory
dédiée à la création
Album de l’exposition Exhibition portfolio
Anna & the Jester contemporaine, est
in confiée chaque année
Ben Thorp Window of Opportunity
à un commissaire différent.
Luigi Ghirri
Brown Conçus en étroite
collaboration avec
L’Arcadia Center
les artistes, les ouvrages
Florence Lazar Luigi Ghirri The Arcadia Center édités à l’occasion des
Tu crois que la terre est chose morte… Cartes et territoires expositions deviennent
Album de l’exposition le terrain d’expérimentations.
Florence Lazar (née à Paris en 1966) est artiste, cinéaste
et photographe. Elle s’attache dans son œuvre à
Daisuke
Cet album rend compte en quarante images de
faire surgir des récits minoritaires dans des contextes l’œuvre produite par le photographe italien Luigi Ghirri
Kosugi chaque volume : 64 pages,
bilingue français / anglais
géographiques et sociaux particuliers. Le recours (1943-1992) dans les années 1970. Ghirri travaille Une Fausse Pesanteur coédition Jeu de Paume /
à l’enquête et l’attention portée au processus de pour l’essentiel en extérieur, arpentant les rues de CAPC musée d’art contemporain
A False Weight de Bordeaux / Museo Amparo, Puebla, Mexique
transmission de l’histoire sont au cœur de son travail. Modène avec son petit appareil Canon et effectuant
L’exposition du Jeu de Paume et le catalogue qui ce qu’il appelle des « voyages minimaux » dans la version papier
l’accompagne – première monographie dédiée banlieue environnante. Il s’aventure parfois plus loin, broché, 15 × 21 cm
14 €
à l’artiste – proposent une mise en perspective à Amsterdam, Paris ou dans les Alpes suisses. Sans distribution : Les Presses du réel
de son œuvre à travers une sélection de films et de suivre d’itinéraire unique ni linéaire, il photographie distribution internationale : Idea Books
photographies datant de 2000 à aujourd’hui. une grande diversité de sujets – maisons et jardins de
version e-pub
banlieue, plages et fêtes foraines, pages d’atlas, inconnus 6,99 €
Textes de Sandra Cattini, Dean Inkster, Rasha Salti observant des cartes ou posant devant l’appareil photo, distribution numérique : ABM distribution
et Giovanna Zapperi. organisant ses images en plusieurs ensembles distincts (http://www.artbookmagazine.com/)
qu’il considère comme autant d’« œuvres ouvertes ».
Il adopte une approche sans prétention du médium,
travaillant d’emblée exclusivement en couleurs à une
époque dominée par le noir et blanc et se positionnant Ben Thorp Brown.
loin des sentiers battus, dans la proximité à la fois L’Arcadia Center
du photographe amateur du « dimanche » et de l’art Conversation entre Ben Thorp Brown et Laura
conceptuel. Méditant sur la nature du médium, le Herman et texte de Sylvia Lavin.
langage des images et leur rôle dans la formation des mai 2019
identités modernes, Ghirri trace les contours mouvants 7 ill.
ISBN papier : 978-2-87721-246-5 / 14 € 978-2-87721-246-5
de la vie moderne dans une culture européenne en ISBN numérique : 978-2-915704-88-4 / 6,99 €
équilibre entre l’ancien et le nouveau.
Daisuke Kosugi.
Textes de James Lingwood. Julie Béna. Une fausse pesanteur
février 2019 Anna & the Jester dans La Fenêtre d’opportunité Conversation entre Daisuke
224 pages, 225 ill. coul février 2019
broché, 16,5 × 24 cm Conversation entre Julie Béna et Laura Herman Kosugi et Laura Herman et texte
48 pages, 40 ill. n. & b.
bilingue français / anglais broché, 22 × 31 cm et texte d’Irene Sunwoo. de Zuzana Kovar.
éditions du Jeu de Paume bilingue français / anglais
distribution France, Belgique, Luxembourg, éditions du Jeu de Paume février 2019 octobre 2019
978-2-915704-84-6 978-2-915704-85-3
Suisse : Les Presses du réel distribution France, Belgique, Luxembourg, 7 ill. 9 ill.
distribution internationale : Idea Books Suisse : Les Presses du réel ISBN papier : 9978-2-87721-245-8 / 14 € 978-2-87721-245-8 ISBN papier : 978-2-87721-247-2 / 14 € 978-2-87721-247-2
ISBN : 978-2-915704-84-6 / 35 € distribution internationale : Idea Books ISBN numérique : 978-2-915704-86-0 / 6,99 € ISBN numérique : 978-2-915704-91-4 / 6,99 €
ISBN : 978-2-915704-85-3 / 9,50 €publications 2018
Ana Mendieta
Album de l’exposition Exhibition portfolio
978 – 2 – 915704 – 72 – 3
Album de l’exposition Exhibition portfolio
ISBN
9,50 €
Le temps
Dorothea Lange — Politiques du visible Politics of seeing
Dorothea Lange — Politiques du visible Politics of seeing
et l’histoire
Album de l’exposition Exhibition portfolio
Politiques du visible Politics of seeing
Album de l'exposition Exhibition portfolio
L’image indélébile The indelible image
me
Jeu de Paume
Jeu de Paume
Il est inconcevable dimaginer la vie moderne sans la photographie.
Modern life is no longer thinkable without photography. Koen Wessing recouvrent Dorothea Lange
Koen Wessing Ana Mendieta Dorothea Lange
La question en images Le temps et l’histoire me recouvrent Politiques du visible
Album de l’exposition Album de l’exposition
Née dans une éminente famille de La Havane, mais
Photographe néerlandais de renommée internationale, exilée aux États-Unis lorsqu’elle était adolescente, Ana Publié à l’occasion de l’exposition « Politiques du visible »
Koen Wessing (1942-2011) a témoigné dans son travail de Mendieta (1948-1985) est l’une des artistes les plus au Jeu de Paume, cet album offre une sélection de près
l’histoire de l’après-guerre : la décolonisation, la violence novatrices et prolifiques de l’après-guerre. Durant sa de cinquante œuvres emblématiques de la photographe
et la barbarie en Amérique latine, la désintégration du trop courte carrière, elle a produit un corpus d’œuvres documentaire américaine Dorothea Lange (1895-1965),
bloc soviétique, la guerre en Yougoslavie, l’apartheid unique qui comprend des dessins, des installations, des qui chercha inlassablement à dénoncer les injustices
en Afrique du Sud ou encore la résurgence de la performances, des photographies et des sculptures. sociales et à faire évoluer l’opinion publique. Ses
Chine. Marqué par la forme de l’essai photographique On sait moins qu’elle est également l’auteure de films images intimes et poignantes s’enracinent notamment
initiée par Weegee et influencé par le dynamisme des remarquables. Seul ouvrage consacré à cet aspect dans les interactions qu’elle noue avec ses sujets,
compositions de William Klein ou Ed van der Elsken, de sa pratique, Le temps et l’histoire me recouvrent particulièrement perceptibles dans les cinq ensembles
dont il a été l’assistant, Koen Wessing s’est attaché à renferme la première filmographie complète jamais ici présentés : la période de la Grande Dépression
rendre compte du contexte humain dans la turbulence établie, fruit de trois années de recherches. Son (1932-1934), un choix de photographies réalisées
des événements. Le Jeu de Paume – Château de Tours iconographie couvre l’ensemble des cent quatre pour la Farm Security Administration (1935-1941), les
présente un choix de 80 tirages, ainsi que des projections films de l’artiste, réalisés entre 1971 et 1981. Elle inclut chantiers navals de Richmond (1942-1944), l’internement
et un entretien filmé du photographe avec le cinéaste et notamment des séquences d’images issues des vingt des Américains d’origine japonaise (1942) et la série
directeur de la photographie néerlandais Kees Hin. films ayant fait l’objet d’une restauration numérique consacrée au travail d’un avocat commis d’office
pour l’exposition présentée au Jeu de Paume ainsi que (1955-1957). Enrichie de notices analytiques portant sur
Textes de Jeroen de Vries. des photographies leur étant liées. Avec des textes des thématiques spécifiques, cette publication replace
originaux de Laura Wertheim Joseph, Lynn Lukkas, l’œuvre considérable de Dorothea Lange dans le
Raquel Cecilia Mendieta, Howard Oransky, John contexte du documentaire social des années 1930 et
Perreault, Michael Rush et Rachel Weiss, ce catalogue 1940, tout en soulignant les qualités artistiques et la force
restitue la place centrale des films d’Ana Mendieta des convictions politiques qui confèrent à leur auteure un
au sein de son œuvre et parmi les bouleversements rôle capital dans l’histoire de la photographie.
disciplinaires qui caractérisèrent les arts plastiques
au cours des années 1970 avec l’adoption progressive Textes de Pia Viewing.
des nouveaux médias par les artistes.
octobre 2018
48 pages, 40 ill. n. & b. octobre 2018 octobre 2018
broché, 22 × 31 cm 272 pages, 327 ill. coul. 48 pages, 40 ill. n. & b.
bilingue français / anglais relié, 20,3 × 27,6 cm broché, 22 × 31 cm
éditions du Jeu de Paume version française 978-2-915704-80-8 978-2-915704-82-2
bilingue français / anglais
distribution France, Belgique, Luxembourg, éditions du Jeu de Paume éditions du Jeu de Paume
Suisse : Les Presses du réel distribution France, Belgique, Luxembourg, distribution France, Belgique, Luxembourg,
distribution internationale : Idea Books 978-2-915704-83-9
Suisse : Les Presses du réel Suisse : Les Presses du réel
ISBN : 978-2-915704-83-9 / 9,50 € distribution internationale : Idea Books distribution internationale : Idea Books
ISBN : 978-2-915704-80-8 / 55 € ISBN : 978-2-915704-82-2 / 9,50 €publications 2018
Daniel Boudinet
Disparu trop tôt, en 1990, à l’âge de 45 ans, affirment la primauté des choix esthétiques sur
Laure Albin Guillot
Daniel Boudinet – dont le fonds fut donné les potentialités techniques du médium photo-
à l’État par sa famille un an après sa mort – a été graphique. Ceci est d’autant plus remarquable
Laure Albin Guillot — Artisan d’art de la photographie
injustement oublié. De son vivant, pourtant, à une époque où le noir et blanc domine la dis-
ce jeune artiste passionné par les expérimen- cipline aussi bien du côté de la presse, pour des
Artisane d’art tations photographiques expose dans les meil- motifs économiques, que des artistes, inscrits
DOROTHEA
leures galeries et institutions artistiques fran- dans une tradition historique fondée sur la géo-
Dorothea Lange figure parmi les photographes les
JEU DE PAUME
çaises, entre dans de prestigieuses collections, métrie, la déclinaison des gris et l’élaboration
de la photographie plus importants et influents du xxe siècle. Pionnière
du documentaire social, ardente porte-parole de la
est célébré par des intellectuels aussi impor-
tants que Roland Barthes ou le critique d’art
Bernard Lamarche-Vadel.
des contrastes.
Au-delà du parcours d’un artiste dont la
palette, à l’instar de ses contemporains John
Bien qu’il ait produit l’essentiel de son Batho et Luigi Ghirri, se distingue des grands
photographie et de son pouvoir à opérer des changements, travail en noir et blanc, c’est dans le domaine coloristes américains, cette redécouverte se veut
de la couleur que, au long des années 1970 et l’occasion d’une réflexion sur la place et l’his-
Lange utilise son appareil photo comme outil de lutte 1980, Boudinet s’est montré le plus novateur. toire de la couleur en photographie, notam-
L A N G E
politique pour mettre en lumière ce qui lui apparaissait Ses séries nocturnes, d’une grande sobriété, ment européenne.
comme autant d’injustices et d’inégalités sociales cruelles.
Illustré de plus de deux cents images, le présent ouvrage
L A N G E
D O R O T H E A
regroupe les plus importants cycles d’œuvres qu’elle
a réalisés au cours de sa vie, de ses premiers portraits
et de ses photographies marquées au sceau du réalisme
social datant
La Collection dudeParc
la Grande Dépression des années 1930
à l’évolution du paysage physique et social de la côte ouest
Fondation Nationale
qu’elle chérissait dans les années 1940, en passant
Le temps de la couleur
des Arts GraphiquesparetlesPlastiques
photographies de l’internement de citoyens
La photographe
nippo-américains pendant la Seconde Guerre mondiale.
Accompagné d’essais inédits dus à la plume de David
Campany, Drew Heath Johnson et Abigail Solomon-
portait ses
Godeau, ainsi que d’une chronologie illustrée et de
documents d’archives rares, pour l’essentiel reproduits
v
p o l i t i q u e s
Daniel Boudinet died in 1990, aged only 45. his nocturnal series assert the primacy of aes-
ici pour la première fois, le présent ouvrage offre un During his too-brief career this young, passion- thetic choices over the medium’s technical
i s i b l e
ately experimental photographer exhibited in potential. These choices were all the more re-
aperçu complet de la vie et de l’œuvre de Dorothea Lange. France’s foremost galleries and art institutions, markable because at the time black and white
initiales
found a place in prestigious private collections, dominated both the press – for economic rea-
and was praised by such leading intellectu- sons – and the output of artists who remained
Daniel Boudinet
p o l i t i q u e s
La Collection du Parc — F N AG P
Le temps
als as Roland Barthes and art critic Bernard true to a tradition based on geometric forms,
du
Lamarche-Vadel. A year after his death, his nuances of grey and a play on contrast.
oeuvre and private collection were donated to This fresh look at the life and times of an
the French state by his family; yet since then he artist who, like his contemporaries John Batho
imprimées en
has been unjustly forgotten. and Luigi Ghirri, explored a palette quite differ-
de la couleur
Although the bulk of his work was in ent from that of the great American colourists,
black and white, colour was the field in which, provides an opportunity to reflect on the role
throughout the 1970s and 1980s, Boudinet and history of colour in photography, especially
du
emerged as a true innovator. Models of restraint, in Europe.
un vermillon
flambant sur sa JEU DE PAUME
v i s i b l e 35 euros – Prix ttc
valable en France
carte de visite 39,95 €
9 782359 062380
et en argent
sur le
Laure fermoir
Albin Guillot Dorothea Lange Daniel Boudinet Gordon Matta-Clark
de son sac
Artisane d’art enphotographie
de la Politiques du visible Le temps de la couleur Anarchitecte
cuir.
Dorothea Lange figure parmi les photographes les Disparu trop tôt, en 1990, à l’âge de 45 ans, Daniel Ce livre nous dévoile l’importance du travail novateur
Dès les années 1920, et pendant plus de trente ans, plus importants et influents du xxe siècle. Pionnière Boudinet a été injustement oublié. De son vivant, de Gordon Matta-Clark (1943-1978), artiste socialement
Laure Albin Guillot produit un travail photographique du documentaire social, ardente porte-parole de pourtant, ce photographe passionné par les engagé dont les interventions ont permis de flouter les
vaste touchant à des domaines aussi divers que la la photographie et de son pouvoir à opérer des expérimentations expose dans les meilleures galeries frontières entre art contemporain et architecture. Au
publicité, la mode, l’illustration, les arts décoratifs ou les changements, Lange utilise son appareil photo comme et institutions artistiques, entre dans de prestigieuses terme de ses études d’architecture à l’université Cornell,
beaux-arts. En 1954, elle entre à la Maison Nationale outil de lutte politique pour mettre en lumière ce qui lui collections, est célébré par des intellectuels que Roland Matta-Clark se réinstalle à New York, sa ville natale, où
des Artistes de Nogent-sur-Marne, sa dernière demeure. apparaissait comme autant d’injustices et d’inégalités Barthes ou le critique d’art Bernard Lamarche-Vadel. ses premières œuvres prennent la forme d’interventions
Cet ouvrage rend hommage à celle qui reste la sociales cruelles. Bien qu’il ait produit l’essentiel de son travail en noir et in situ dans les quartiers déshérités du sud du Bronx.
référence photographique de son temps. Illustré de plus de deux cents images, le présent ouvrage blanc, c’est dans le domaine de la couleur que, au long Dans la série Bronx Floors, il démantèle ces structures,
regroupe les plus importants cycles d’œuvres qu’elle a des années 1970 et 1980, Boudinet s’est montré le plus procédant à une anatomie de la dévastation du paysage
Texte de Delphine Desveaux. réalisés au cours de sa vie, de ses premiers portraits et novateur. Ses séries nocturnes, d’une grande sobriété, urbain. Passant de New York à Paris, il réalise ensuite
de ses photographies marquées au sceau du réalisme affirment la primauté des choix esthétiques sur les Conical Intersect – œuvre qui deviendra emblématique
social datant de la Grande Dépression des années 1930 potentialités techniques du médium photographique. de la contestation artistique – en appliquant ses
à l’évolution du paysage physique et social de la côte Ceci est remarquable à une époque où le noir et blanc découpes à deux immeubles du xviie siècle que la
ouest qu’elle chérissait dans les années 1940, en passant domine la discipline tant du côté de la presse, pour construction du Centre Georges-Pompidou a voués
par les photographies de l’internement de citoyens des motifs économiques, que des artistes, inscrits dans à la démolition. Tout en resituant l’art de Matta-Clark
nippo-américains pendant la Seconde Guerre mondiale. une tradition historique fondée sur la géométrie, la par rapport au contexte de l’histoire architecturale et
Accompagné d’essais inédits, ainsi que d’une chronologie déclinaison des gris et l’élaboration des contrastes. urbaine, ce riche volume souligne le caractère pionnier
illustrée et de documents d’archives rares, pour l’essentiel Au-delà du parcours d’un artiste dont la palette, à d’une démarche inspirée par l’activisme, ainsi que les
reproduits ici pour la première fois, le présent ouvrage l’instar de ses contemporains John Batho et Luigi Ghirri, apports de l’artiste à ces deux champs disciplinaires
offre un aperçu complet de la vie et de l’œuvre de se distingue de celles des grands coloristes américains, naissants que sont l’art social et l’esthétique relationnelle.
Dorothea Lange. cette redécouverte se veut l’occasion d’une réflexion
sur la place et l’histoire de la couleur en photographie, Sous la direction d’Antonio Sergio Bessa et de
Sous la direction d’Alona Pardo, avec la collaboration notamment européenne. Jessamyn Fiore. Textes d’Antonio Sergio Bessa,
de Jilke Golbach. Textes de David Campany, Drew Cara M. Jordan, Xavier Wrona. Entretien d’Antonio
Heath Johnson et Abigail Solomon-Godeau. Textes de Christian Caujolle, Mathilde Falguière Sergio Bessa avec Jessamyn Fiore.
Chronologie par Jilke Golbach. et Bernard Lamarche-Vadel.
juin 2018
septembre 2018 juin 2018 juin 2018 192 pages, env. 150 ill. n. et b. et coul.
48 pages, 36 ill. n. & b. 288 pages, 200 ill. coul. et n. & b. 192 pages, env. 150 ill. coul. et n. & b. relié, 19,5 × 26 cm
broché, 15 × 21 cm relié, 26 × 27,9 cm broché, 22,5 × 32 cm version française 978-2-915704-77-8
édition française 978-2-36306-252-9 disponible en versions française 978-3-7913-5794-2 bilingue français-anglais
978-2-35906-238-0 coédition Jeu de Paume / Bronx
coédition Jeu de Paume / Fondation et anglaise Museum of the Arts distribution France, Belgique,
coédition Jeu de Paume / Liénart Éditions Luxembourg, Suisse : Les Presses du réel
Nationale des Arts Graphiques / Bernard Chauveau coédition Barbican / Jeu de Paume / Prestel
diffusion-distribution : Daudin diffusion-distribution : Interart diffusion-distribution : CDE-Sodis distribution internationale : Idea Books
ISBN : 978-2-36306-252-9 / 8 € ISBN : 978-3-7913-5794-2 / 39,95 € ISBN : 978-2-35906-238-0 / 35 € ISBN : 978-2-915704-77-8 / 35 €
version anglaise publiée par le Bronx Museum
of the Arts, en association avec Yale University Presspublications 2018
Luigi Ghirri Cartes et territoires
1
Bouchra Khalili Luigi Ghirri Susan Meiselas Raoul Hausmann
Blackboard Cartes et territoires Médiations Photographies 1927-1936
Depuis une quinzaine d’années, Bouchra Khalili (née à Luigi Ghirri aborde sérieusement la photographie Susan Meiselas a abordé la photographie L’œuvre photographique de Raoul Hausmann est restée
Casablanca, Maroc, en 1975) développe une œuvre en 1970. Utilisant d’emblée la pellicule couleur, documentaire dans les années 1970. Depuis, sa pratique longtemps méconnue. De cet artiste-clé du xxe siècle,
où film, installation, photographie et sérigraphie exclusivement, il travaille à Modène et dans les n’a jamais cessé de questionner les échanges avec les la postérité a d’abord retenu le rôle majeur au sein de
s’allient pour interroger les modalités contemporaines environs de cette cité italienne. Durant toute la personnes qu’elle photographie. Chacun de ses projets Dada Berlin, les assemblages, les photomontages, les
de résistances individuelles et collectives face à décennie, il crée un vaste répertoire d’images à remet en cause l’acte photographique et le rôle que poèmes optophonétiques, quand les vicissitudes de
l’arbitraire du pouvoir. partir duquel il élabore une réflexion originale sur l’image tient dans notre société. l’Histoire ont effacé cette autre facette, à tous égards
L’exposition de l’artiste au Jeu de Paume, intitulée le langage photographique et parcourt un certain Meiselas s’est fait connaître dans les années 1970 et prééminente, de son rayonnement.
« Blackboard », articule histoire individuelle, histoire nombre d’itinéraires poétiques à travers la culture et 1980 par son travail sur plusieurs zones de conflit À partir de 1927, en Allemagne, Hausmann devient un
collective et transmission des utopies oubliées la géographie de l’Italie moderne. d’Amérique centrale, grâce à la puissance de ses photographe prolixe, notamment lors de ses séjours
pour proposer une méditation sur la puissance Dressant un panorama de l’œuvre de Ghirri à partir images en couleur et à leur diffusion par Magnum sur la mer du Nord et la mer Baltique. Réfugié à Ibiza
émancipatrice de la parole lorsqu’elle est portée des années 1970, le présent ouvrage regroupe Photos. Couvrant un grand nombre de thèmes et après l’accession des nazis au pouvoir, il s’intéresse à
par des membres de minorités souvent confinées aux quatorze séries différentes : les maisons et jardins de pays – de la guerre aux problèmes des droits l’architecture de l’île et à ses habitants avant de devoir
marges de la visibilité. « Blackboard » se conçoit ainsi de banlieue, les images publicitaires modernes, humains, de l’identité culturelle à l’industrie du sexe –, s’exiler à nouveau en 1936.
comme un espace où les protagonistes des œuvres l’univers imaginaire des parcs d’attractions, les Meiselas utilise la photographie, le cinéma, la vidéo Au cours de cette intense décennie, il aura beaucoup
de l’artiste et les spectateurs peuvent se rencontrer, détails cartographiques d’un atlas. Outre son travail et, souvent, des documents d’archives pour explorer réfléchi à la photographie et développé une
réactivant la proposition de Pier Paolo Pasolini d’une photographique novateur, Ghirri a été un penseur et construire sans relâche des récits dans lesquels elle pratique profondément singulière du médium,
conception de l’œuvre d’art comme poésie civile. Le et un auteur influent. Cartes et territoires rassemble implique ses sujets. à la fois documentaire et lyrique, indissociable
catalogue de l’exposition, première monographie de plusieurs de ses écrits importants datant des années Sélection d’œuvres des années 1970 à nos jours, cet d’une manière de vivre et de penser. Le livre
cette ampleur consacrée à Bouchra Khalili, réunit un 1970, ainsi que des essais critiques sur son œuvre ouvrage souligne l’importance des processus entrant éclaire l’ensemble de l’œuvre photographique
vaste choix d’œuvres réalisées depuis 2008. signés par Jacopo Benci, Maria Antonella Pelizzari dans l’élaboration de son travail et retrace plus de de Hausmann dans l’entre-deux-guerres et
et James Lingwood, commissaire de l’exposition quarante ans de carrière. propose une chronologie détaillée de sa vie. En fin
Textes de Nacira Guénif-Souilamas, Bouchra Khalili monographique que ce livre accompagne. d’ouvrage, l’écrivain Nik Cohn raconte, dans un
et Élisabeth Lebovici. Entretien de l’artiste avec Omar Textes d’Ariella Azoulay, Eduardo Cadava, Carles texte inédit, les souvenirs que sa mère Vera Broïdo
Berrada. Sous la direction de James Lingwood. Guerra, Marianne Hirsch, Kristin Lubben, Isin Önol et gardait de Hausmann.
Textes de Jacopo Benci, Maria Antonella Pelizzari Pia Viewing. Préface de Marta Gili et Carles Guerra.
et James Lingwood. Sélection d’écrits de Luigi Ghirri Textes de Cécile Bargues et Nick Cohn.
datant des années 1970. février 2018 février 2018
juin 2018 192 pages, env. 170 ill. couleur et n. & b.
192 pages, env. 100 ill. n. et b. et coul. mai 2018 264 pages, env. 140 ill. coul. et n. & b.
relié, 17,5 × 24 cm Relié, 19,5 × 22,5 cm
relié, 21 × 26 cm 376 pages, 300 ill. n. & b. et coul. disponible en version française, anglaise 978-88-6208-568-7 978-2-91213-287-1
bilingue français / anglais 978-2-915704-78-5 broché avec jaquette, 19,8 × 24,8 cm version française
978-1-912339-11-2 et espagnole coédition Jeu de Paume / Le Point du Jour / Musée
éditions du Jeu de Paume disponible en version française, anglaise, coédition Jeu de Paume / Fundació Antoni Tàpies /
avec le soutien des Amis du Jeu de Paume espagnole et allemande départemental d’art contemporain de Rochechouart
Damiani diffusion-distribution : Pollen
distribution France, Belgique, Luxembourg, Suisse : coédition Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía / diffusion-distribution : Interart
Les Presses du réel Jeu de Paume / Museum Folkwang / MACK ISBN : 978-2-91213-287-1 / 39 €
ISBN : 978-88-6208-568-7 / 30 € version anglaise éditée par Koenig
distribution internationale : Idea Books diffusion-distribution : Interart version française épuisée
ISBN : 978-2-915704-78-5 / 39 € ISBN : 978-1-912339-11-2 / 45 € ISBN : 978-3-96098-272-2 / 45 €programmation Satellite 11 publications 2017
Géométrie de la lumière I Geometry of Light
Lucien Hervé
Géométrie de la lumière
Geometry of Light
Lucien Hervé
Figure majeure de la photographie d’architecture, Lucien Hervé (1910-2007)
est surtout célèbre pour sa collaboration avec Le Corbusier, bien qu’il ait œuvré
auprès d’autres illustres bâtisseurs du xxe siècle. Il suffit d’un détail à ce grand
constructeur d’images pour évoquer l’ensemble, et du contraste entre ombre
et lumière pour traduire l’espace. À travers la rigueur de ses cadrages, il n’a eu
de cesse de jouer avec la géométrie, parfois jusqu’à l’abstraction. Lucien Hervé
est aussi un homme d’un engagement social profond, cherchant en tout lieu la
présence du « vivant ». Cet ouvrage lui rend hommage en initiant un dialogue,
comme il le faisait, entre l’ancien et le moderne, le traditionnel et le novateur,
l’abstrait et l’humain.
Lucien Hervé (1910–2007) was a leading architectural photographer, known
above all for his collaboration with Le Corbusier, although he also worked with
other famous twentieth-century architects. A constructor of images, Hervé
was able to evoke the whole out of a single detail, or convey space through
the play of shadow and light. His rigorous sense of composition always hinged
on geometry, sometimes to the point of abstraction. Hervé also displayed a
profound social commitment, seeking the presence of the “living” everywhere.
Lucien Hervé
This catalogue pays him tribute by sparking a dialogue–as he himself used to
do–between the old and the modern, the traditional and the novel, the abstract
and the human.
JEU DE PAUME
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JEU DE PAUME
chaque volume : 64 pages,
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ISBN : 978-2-87721-242-7 bilingue français / anglais
coédition Jeu de Paume /
CAPC musée d’art contemporain
9 782877 212427
de Bordeaux / Museo Amparo
Lucien Hervé Ali Kazma
Géométrie de la lumière Souterrain / Subterranean
C
version papier
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spirales, 15 × 21 cm
Français / English – 14 € 14 €
ISBN : 978-2-87721-241-0
distribution : Les Presses du réel Figure majeure de la photographie d’architecture, Ali Kazma (né à Istanbul en 1971) a recours aux
distribution internationale : Idea Books Lucien Hervé (1910-2007) est surtout célèbre pour sa médias photographique et filmique, principalement
9 782877 212410 collaboration avec Le Corbusier, bien qu’il ait œuvré à la vidéo, pour documenter des situations, des
version e-pub
6,99 € auprès d’autres illustres bâtisseurs du xxe siècle. Il lieux et des structures où entre en jeu l’aptitude
diffusion : Art Book Magazine suffit d’un détail à ce grand constructeur d’images de l’homme à transformer le monde. Il n’a ainsi de
Distribution pour évoquer l’ensemble, et du contraste entre cesse de constituer une vaste archive de l’activité
(http://www.artbookmagazine.com/)
ombre et lumière pour traduire l’espace. À travers humaine dans les champs économique, industriel,
la rigueur de ses cadrages, il n’a eu de cesse de scientifique, médical, social et artistique. Le titre
jouer avec la géométrie, parfois jusqu’à l’abstraction. de l’exposition et du catalogue qui l’accompagne,
Lucien Hervé est aussi un homme d’un engagement « Souterrain », en évoquant les relations entre
social profond, cherchant en tout lieu la présence les aspects visibles et invisibles de la réalité, met
du « vivant ». Cet ouvrage lui rend hommage en en évidence le positionnement volontairement
initiant un dialogue, comme il le faisait, entre l’ancien discret de l’artiste vis-à-vis du monde des images
et le moderne, le traditionnel et le novateur, l’abstrait aujourd’hui et le point de vue singulier depuis
et l’humain. lequel il provoque et révèle la réalité.
Textes d’Imola Gebauer, Zaha Hadid, Lucien Hervé, Textes de Selen Ansen et de Pia Viewing,
Michel Ragon. conversation d’Ali Kazma avec Paul Ardenne
Alejandro Cesarco Daphné Le Sergent et Barbara Polla.
Apprendre la langue (présent continu I) Géopolitique de l’oubli
Textes de Margarita Fernández et Martín Bauer. Textes de l’artiste.
octobre 2018 mai 2018
distribution numérique : ABM distribution ISBN papier : 978-2-87721-241-0
ISBN papier : 978-2-87721-247-7 / 14 € ISBN numérique : 978-2-915704-79-2
ISBN numérique : 978-2-915704-81-5 / 6,99 €
novembre 2017 octobre 2017
192 pages, env. 145 ill. coul. et n. & b. 208 pages, env. 100 ill. coul. et n. & b.
Damir Očko relié, 22 × 28,5 cm 978-2-35906-217-5 relié, 16,5 × 22 cm 978-2-35046-429-9
Dicta bilingue français-anglais bilingue français / anglais
Textes de l’artiste. coédition Jeu de Paume / Liénart Éditions coédition Jeu de Paume / Filigranes Éditions
diffusion-distribution : CDE-Sodis avec le soutien de la Saha Association
ISBN : 978-2-35906-217-5 / 35 € et des Amis du Jeu de Paume
février 2018 diffusion-distribution : Pollen Diffusion
ISBN papier : 978-2-87721-241-3 ISBN : 978-2-35046-429-9 / 35 €
ISBN numérique : 978-2-915704-75-4publications 2017
Instruments
Ismaïl Bahri
Ismaïl Bahri
Instruments
Albert Renger-Patzsch Albert Renger-Patzsch Ed van der Elsken Ismaïl Bahri
Les choses Les choses La vie folle Instruments
Album de l’exposition
Ed van der Elsken (1925-1990) est une figure unique Ismaïl Bahri (né en 1978) a étudié l’art à Paris et à
Auteur d’une œuvre monumentale, qui se déploie Offrant une sélection de plus de quarante œuvres de la photographie et du cinéma documentaire Tunis, d’où il est originaire. Son œuvre s’ouvre à
sur plus de quatre décennies, Albert Renger-Patzsch phares, cet album permet la découverte de néerlandais du xxe siècle. En photographie, son de multiples références culturelles et esthétiques
(1897-1966) fut le photographe le plus important la prolifique carrière d’Albert Renger-Patzsch, domaine de prédilection était la rue. À Paris, et développe des expérimentations plasticiennes
au sein du mouvement artistique de la Nouvelle photographe le plus éminent de la Nouvelle Amsterdam, Hong Kong ou Tokyo, il aimait aller précises et sensibles. Leurs résultats prennent la
Objectivité, dans l’Allemagne des années 1920. Il Objectivité allemande des années 1920. Sont ici « à la chasse ». Souvent qualifié de « photographe forme de dessins, de vidéos, de photographies,
contribua à élargir l’horizon de la perception et présentées les grandes étapes et thématiques de des marginaux », il recherchait en réalité une forme d’installations ou encore d’hybridations entre
de la création de l’image, au travers d’une œuvre son parcours, que reflètent les différentes sections d’esthétique, de vérité plastique, sans artifice, ces différents supports. Si la production de
prolifique à la fois d’une extrême simplicité et d’une de l’exposition du Jeu de Paume : « Le dessin de une beauté parfois ouvertement sensuelle et traces constitue un acte de révélation, le retrait,
grande originalité. Cette exposition, et le catalogue la nature », « Du paysage vernaculaire à la ville même érotique. Cette publication présente une l’effacement des formes, sont autant de moyens
qui l’accompagne, permettent de montrer comment moderne », « La vision des choses », « Paysages large sélection des images iconiques de l’œuvre privilégiés par Ismaïl Bahri pour développer
Albert Renger-Patzsch, traversant de multiples de la Ruhr. Topographie d’une transformation », photographique d’Ed van der Elsken : ses images des expériences qui s’appuient sur le caractère
thèmes et genres photographiques, a généré une « Architecture et objets industriels. Géométrie de Paris des années 1950, les personnes captées organique et impermanent des choses. Les étranges
profonde réflexion sur les qualités et la pertinence et sérialité » et « L’avènement de la nature ». L’ouvrage pendant ses nombreux voyages et dans sa ville rituels qu’il invente déroulent un questionnement sur
de la photographie qui se prolonge encore propose également des notices analytiques portant natale d’Amsterdam au cours des décennies les limites du visible et de la perception. L’exposition
aujourd’hui. sur des œuvres spécifiques. suivantes, mais aussi ses livres, des extraits de ses du Jeu de Paume, première de cette ampleur dédiée
films et de ses diaporamas, plus spécialement à l’artiste, est centrée sur son œuvre vidéo. Elle
Textes de Simone Förster, Stefan Gronert, Sérgio Textes de Sérgio Mah. Eye Love You et Tokyo Symphony. offre une large sélection de travaux réalisés depuis
Mah, Herbert Molderings, Kerstin Stremmel le début de sa carrière ainsi que deux nouvelles
Coédition Fundación MAPFRE / Éditions Xavier Textes de Susan Aasman, David Campany, œuvres spécifiquement produites pour l’occasion. Le
Barral. Nan Goldin, Valérie Jouve, Paulien Oltheten, catalogue qui l’accompagne est le premier ouvrage
Colin van Heezik, Hripsimé Visser. monographique consacré à l’artiste.
Textes de Jean-Christophe Bailly et de Marie
Bertran. Entretien de l’artiste avec Guillaume
octobre 2017
Désanges et François Piron.
octobre 2017
320 pages, 224 ill. coul. et n. & b. 48 pages, 40 ill. n. & b.
relié, 24 × 28 cm 978-2-0701-9683-8
broché, 22 × 31 cm juin 2017 juin 2017
978-2-915704-72-3
disponible en version française et anglaises bilingue français / anglais 280 pages, 230 ill. couleur et n & b 208 pages
coédition Jeu de Paume / éditions Xavier Barral éditions du Jeu de Paume relié, 24,5 × 29,2 cm 17 × 23 cm, broché
diffusion-distribution : Volumen ISBN : 978-2-915704-72-3 / 9,50 € disponible en versions française, bilingue français / anglais
épuisé anglaise et néerlandaise ISBN : 978-2-915704-68-6 / 35 €
ISBN : 978-2-0701-9683-8 / 49 € ISBN : 978-2-0701-9683-8 / 49 €
coédition Jeu de Paume / Éditions Xavier Barral éditions du Jeu de Paume
diffusion-distribution : Volumen diffusion-distribution : Les Presses du réelVous pouvez aussi lire
