Dossier 2018 www.collectifdeluge.fr - déluge
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Dossier 2018 www.collectifdeluge.fr
En 2017, après plusieurs années consacrées au développement de leurs projets
respectifs, Thomas Julienne, Clément Simon et Julien Dubois, trois musiciens d'origine
bordelaise installés à Paris décident de mutualiser leurs compétences pour optimiser la
portée de leur action et fédérer une dynamique nouvelle.
A la suite du premier festival des Copeaux à Montreuil organisé par Thomas Julienne
en avril 2017, un constat s'impose: un nombre grandissant de jeunes et talentueux
musiciens bordelais développent des projets artistiques passionnants, autant à Paris qu'à
Bordeaux. Julien Dubois, Thomas Julienne et Clément Simon décident de créer Déluge
une structure permettant à ces musiciens de produire leurs disques, organiser leurs
concerts et partager leurs moyens de promotion.
Contrairement à d'autres grandes villes, comme Orléans avec le tricollectif, Lille avec le
collectif Muzzix ou Paris avec 11h11 et Coax, aucune structure visible sur le plan national
n'a encore émergé de la scène jazz bordelaise pourtant très active et en plein essor,
notamment depuis le développement de la classe jazz du conservatoire de Bordeaux
dirigée par Julien Dubois. Le Collectif Déluge prend forme à la rentrée 2017 et initie déjà
plusieurs actions pour 2018 : la sortie des disques de Theorem of Joy et Le JarDin,
projets phares du collectif, et la programmation du montreuil jazz fest 2018.
Sur Bordeaux et Paris, les groupes du collectifs sont déjà très présents : de nombreux
concerts donnés dans les lieux repérés de la ville, des résidences et concerts
programmés à l'Oara, au Rocher de Palmer, et des programmations en festivals, comme
jazz360 à Cénac ou Uzeste, festival mythique avec qui les membres du collectifs
entretiennent un lien particulier.
Les objectifs du collectif sont multiples : * développer des partenariats forts avec les institutions culturelles : Rocher de Palmer, OARA, IDDAC, DRAC Aquitaine, Ville de Bordeaux... et permettre aux différents porteurs des projets du collectif de faciliter leur contacts avec ces institutions. * Améliorer la visibilité et la diffusion des projets du collectifs, au niveau bordelais, régional et national, et faciliter la promotion des projets sur Paris. * Faciliter les circulation des musiciens entre Bordeaux et le territoire national : permettre à des musiciens bordelais de se produire plus facilement à Paris et faciliter la venue de musiciens reconnus sur le plan national à Bordeaux. Favoriser les échanges et les rencontres entre les musiciens bordelais et les musiciens des autres villes. * Proposer aux projets du collectif une structure de production phonographique en lien avec un distributeur et créer un catalogue discographique. * Faciliter l'accès aux aides des sociétés civiles, mécénats, fonds d'aides...(SCPP, FCM, MFA, fondation Lagardère, ADAMI, SPEDIDAM...), et aider au montage des dossiers. * Mutualiser les moyens pour se doter de l'aide de personnes qualifiées (administrateur, attaché de presse, tourneur, graphiste, web designer, vidéaste...) * Etre acteurs d'évènements culturels d'envergure sur Bordeaux et Paris : festivals, sortie de disques, projets d'éducation artistique et culturelle... La LGV Paris-Bordeaux a généré un dynamisme nouveau entre les deux métropoles. La jeune scène de jazz de création bordelaise entend profiter de cet élan pour développer son activité et devenir plus identifiable, localement et nationalement.
Les Tornades du collectif Déluge
Le JarDin Julien Dubois (Composition/saxophone) Simon Chivallon (Claviers)
Ouriel Ellert (basse) Gaétan Diaz (batterie)
"Le quartet de Julien Dubois (excellent à l’alto) parvient à dépasser l’arithmétique pour atteindre à une
certaine exaltation. Un projet bien servi par ses interprètes" Philippe Méziat Citizen Jazz.
"Le quartette bordelais Le Jardin a surpris, agacé, amusé, puis captivé, dévoilant peu à peu les arrière-plans
les plus frais d’un jazz nourri de rock progressif et de phrasés post-stevecolemanien" F Bergerot jazz mag.
La musique du JarDin, tout en exploitant le langage du jazz dans l'improvisation, puise ses influences
autant dans l'écriture contemporaine (Seconde école de vienne) que chez les maîtres du rock progressif
(Zappa, King Crimson...) et les concepteurs du jazz actuel (Steve Lehman, Donny McCaslin, Kneebody,
John Hollenbeck, David Binney...).
Julien Dubois affectionne particulièrement les synthétiseurs et leur intégration dans l'orchestre. Ils
constituent une marque de fabrique du son du groupe. Formé autant sur le jazz qu'en composition
électroacoustique, Julien Dubois pense sa musique comme une structuration architecturale du temps qui
passe. Il pose des principes fonctionnels (formels, métriques, harmoniques, rythmiques...), et pousse les
systèmes jusqu'au bout de leur logique, autant sur le plan de l'écriture que de l'improvisation. Chaque
composition fonctionne comme un univers autonome possédant ses propres lois et structures. En ce
sens, Julien Dubois a parfois l'impression, tel un scientifique, de découvrir des natures cachées
préexistences plus que d'inventer. Le JarDin est l'espace des possibles cultivables.
Theorem of Joy www.Theoremofjoy.fr
Theorem of joy c'est une immersion dans un
univers onirique et impressionniste,
Une ballade ou l'on accoste sur plusieurs rives ou
chaque histoire et le rouage d'un univers au
paysage intime et surprenant...
Cordes sensibles, mélodies singulières et
improvisations débridées,
enmené par son leader le contrebassiste Thomas
Julienne, Theorem of joy défriche des sentiers
nouveaux
Thomas Julienne : contrebasse & compositions
Ellinoa : voix & textes
Boris Lamerand : violon & alto
Thomas St Laurent : guitare
Tom Peyron : batterie
Premier Album/Theorem of joy
« Theorem of Joy” vous offre un jazz aux couleurs éclatantes, orientales et classiques à la fois, aux reflets
post-rock et au charme discret mais fatal de ces maîtres qui savent s’effacer derrière leurs œuvres.
Indispensable, tout simplement “indispensable”…! » Frankie Pfeiffer / Paris-Move
« Un disque très singulier, très soigneusement élaboré, qui chemine entre le meilleur du rock progressif, le
jazz, et une forme de pop music (très) sophistiquée . L'ensemble instrumental invité rend justice à une
écriture d'une belle densité, marquée par le début du vingtième siècle, et qui ne cède pas aux facilités du
genre. Le lyrisme de l'écriture est indiscutable, maîtrisé mais pas contraint. Bref c'est un réussite, sur un
projet ambitieux qui a su pleinement s'accomplir. » Les DNJ / Xavier Prévost
ROBBY MARSHALL QUARTET
www.robbymarshall.com
LE GROUPE
Robby Marshall
saxophone - clarinette
AnthonyWinzenrieth - guitare
Sylvain Dubrez - contrabasse
Nicolas Grupp - batterie
Compositeur et saxophoniste californien, présenté comme innovant et
grandement créatif par le Los Angeles Weekly, Robby Marshall a tourné aux
côtés de Cassandra Wilson, Michael Bublé, Trombone Shorty, Hugh Laurie,
Dave Douglas ...
Il nous présente ses nouvelles créations musicales inspirées par ses
nombreuses visites à Paris. Accompagné par certains des musiciens les plus
accomplis de la scène parisienne, ils réalisent ensemble des compositions à
la croisée des cultures - jazz moderne, Nouvelle Orleans, Brésil -
Un cadre idéal aux tonalités bluesy et aux improvisations mélodiques de
Robby Marshal
Clément Simon
www.clementsimon.com
Après avoir collectionné les projets dans sa
région bordelaise natale puis intégré le
CMDL dae Didier Lockwood, le jeune pianiste
Clément Simon n’a pas été long à se faire
connaître au-delà des clubs parisiens.
Enregistré en quintette, ce premier album
ambitieux allie terreau classique, influence
des musiques traditionnelles et digressions
rhythm’n blues, en un langage moderne et
personnel qui puise aux sources du jazz pour
mieux s’en affranchir.
“Man on the Moon” est un voyage initiatique, un décor d’ombres chinoises où se meuvent des
silhouettes fantomatiques, une fresque épique où chaque composition, comme une chanson sans
paroles, dessine les contours d’un rêve éveillé.
Pour ce premier album en quintette, il fait
appel aux meilleurs pour l'épauler dans cette
aventure autour d'un répertoire entièrement
original: Romain Cuoq au saxophone
(AWAKE), Anthony Winzenrieth à la guitare
(Niuver Si, 3some sisters), Damien Varaillon à
la contrebasse (Tony Tixier, Logan
Richardson), et Clément Cliquet à la batterie
(Slime).
Trois invités invités prestigieux sont
également de la partie sur plusieurs titres:
Pierre Perchaud à la guitare (nomination
2016 aux Victoires du Jazz), Natascha Rogers
aux percussions (Grégory Privat, Bachar Mar
Khalifé) et le jeune vibraphoniste Alexis Valet.
Tourbillons en accélérations
Projet en developpement
La Cinquième Roue
Quintet créé en 2017 par deux amis d’origine
bordelaise, le batteur Tom Peyron et le vibraphoniste
Alexis Valet. Ils décident d’ajouter à leur projet Renan
Richard au saxophone, Simon Martineau à la guitare et
Samuel F’hima à la contrebasse. Désireux de pouvoir
changer le son du groupe et de la basse selon leurs
envies, ils complètent le groupe avec le contrebassiste
Arthur Henn. Ces six musiciens officient au sein de
différentes formations actives de la scène parisienne.
Chacun d'entre eux s'est construit à partir
d'inspirations et d'esthétiques multiples. Le répertoire
de la cinquième roue, exclusivement original, fait
converger ces parcours vers un son singulier et
atypique. Le jazz traditionnel est une base commune à
laquelle s'ajoute les sonorités des musiques modernes.
La vigueur de ce groupe se révèle dans l'interaction et
la construction collective de la dynamique.
CLAUDE
What is this thing called Claude?
Pourquoi ce nom...
Claude va vous raconter.
Claude c'est un Trio Personnage.
Maxime Berton, Thomas Julienne, Tom Peyron
habitent Claude et racontent sa vie en musique.
Sax, Contrebasse et Batterie une formule âpre et
rude comme le réel, qui génère un son radical.
Mais Claude s’égare, s’évade, et quand il rêve
s'invente les plus beaux paysages au milieu des
histoires les plus banales.Les enfants d'Icare www.lesenfantsdicarequartet.fr
Un quatuor à cordes jazz né en 2016 de
l'imagination du violoniste et compositeur Boris
Lamérand à la lumière des conseils avisés de Carine
Bonnefoy et de Dominique Pifarély. L'idée de départ
est de moderniser le quatuor à cordes, développer
son aspect 'percussif', le rendre autonome
rythmiquement (pas de batterie, pas de percussion),
tout en gardant les qualités timbrales et
harmoniques formidables qui ont été développées
pour cette formation dans la tradition classique
depuis plus de trois cent ans.
Foin du velours, Les Enfants d'Icare sera avant tout la réunion de quatre improvisateurs, quatre solistes
capables de s'accompagner, en jouant eux-même le rôle de la rythmique.
Le quatuor est constitué d'Olive Perrusson à l'alto, Octavio Angarita au violoncelle, Antoine Delprat au
violon et Boris Lamérand au violon et à la composition.
B. Lamérand est allé puiser des idées autant dans l'immense répertoire classique du XXe ou
contemporain pour cette formation
Le quartet a également été invité sur le premier album de Theorem of Joy sorti en mars 2018 chez Inouï
records, et s'est produit sur la scène du Studio de l'Ermitage le 2 mai 2018, en première partie de la
soirée de sortie d'album de Theorem of Joy. Le quatuor est en résidence #Jazzdedemain au Baiser Salé
pour la saison 2017-2018. Cette résidence a été l'occasion pour le quartet de collaborer avec des
artistes passionnants: le contrebassiste Chris Jennings, la chanteuse Léa Castro et Thomas Julienne, le
violoniste Dominique Pifarély et la pianiste/compositrice Carine Bonnefoy. Le quatuor sera résident au
Baiser Salé #Jazzdedemain pour la seconde fois lors de la saison 2018-2019.
Dr. Octupus
2 représentants de chaque famille d'instruments : 2 cuivres, 2 bois, 2 cordes, 2 percussions. Plus petit
dénominateur commun à toutes les formes orchestrales de grande envergure : mini big band, mini
symphonique, mini orchestre d'harmonie. L'octet est un puissant condensé des géants, une essence
quasi-magique. double carré, d'infinies possibilités de combinaison, de permutations, d'orchestrations.
Julien Dubois, saxophoniste et compositeur, rêve depuis plusieurs années de réunir un tel orchestre, lui
offrant un terrain de jeu idéal pour développer ses compositions géométriques. Influencé par des
compositeurs comme Steve Lehman ou John Hollenbeck, Julien Dubois souhaite creuser le sillon des
recherches actuelles du jazz du XXIème siècle. Evidement l'improvisation est au centre de cette réflexion,
avec toujours pour moteur cette question centrale : ou s’arrête l'écrit ? Ou commence l'improvisé ?
Il rassemble une équipe de musiciens hors pairs issu pour la plupart de cette nouvelle scène jazz
parisianno-bordelaise :
Julien dubois saxophone alto et compositions - Sébastien Llado trombone
Sébastien Jarrousse SaxophoneTénor - Olivier Gay trompette
Alexis Valet vibraphone - Thomas Saint-Laurent guitare
Thomas Julienne contrebasse - Tom Peyron batterieOlivier Gay Small Ensemble Formé à l'initiative d' Olivier Gay, trompettiste et compositeur du groupe, ce quintet est influencé principalement par les musiciens New Yorkais tels que Ambrose Akinmusire, Dave Douglas ou Ralph Alessi, ses compositions nous emmènent dans des univers musicaux variés qui vont des rythmes binaires, rock, à des atmosphères plus afro/ternaires ... Ce projet a la volonté de faire évoluer et de renouveler constamment sa musique tant dans l'interprétation que dans la composition. Olivier Gay : trompette/bugle et compositionsPierre Perchaud : guitare Adrien Sanchez : saxophoneSamuel F’hima : contrebasseTom Peyron : batterie Isotope Quartet Isotope quartet est né à Bordeaux dont les musiciens sont originaires. L'absence de basse dans cet effectif peu commun inspiré du Tiny Bell Trio de Dave Douglas et du Ron Miles Trio fait ressortir des couleurs sonores particulières et confère un double rôle d'accompagnateur et de soliste aux musiciens. le Quartet joue essentiellement des compositions originales laissant la part belle à l'improvisation et à la création. Ses influences sont diverses, elles vont du Jazz traditionnel à la musique Latine, au Free Jazz, Rock ou encore Groove… .Olivier Gay : Trompette/bugle Tom Peyron : batterie Michaël Ballue : Trombonne Thomas Boudé : Trombonne
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