MIDI TRENTE DU NATIONAL - SASKIA DE VILLE présentation - Amazon AWS
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JAN DISMAS ZELENKA Sonate en trio n° 2 en sol mineur pour deux hautbois, basson et basse obligée ZWV 181/2 1. Andante 2. Allegro 3. Andante 4. Allegro assai (18 minutes environ) JOHANN GOTTLIEB GOLDBERG Sonate en trio n° 2 pour deux violons et basse continue en ut majeur (parfois attribuée à J.-S. Bach) 1. Adagio 2. Alla breve 3. Largo 4. Gigue (15 minutes environ) SASKIA DE VILLE présentation JEANNE JOURQUIN clavecin ANTONIO VIVALDI Concerto en ré mineur pour deux hautbois, cordes et continuo RV 535 1. Largo Musiciens de l’ORCHESTRE NATIONAL DE FRANCE : 2. Allegro MATHILDE LEBERT hautbois 3. Largo NANCY ANDELFINGER hautbois 4. Allegro molto FRÉDÉRIC DURAND basson DAVID RIVIÈRE violon (10 minutes environ) JI-HWAN PARK SONG violon CYRIL BOUFFYESSE alto ALEXANDRE GIORDAN violoncelle Ce concert présenté par Saskia de Ville, sera diffusé ultérieurement sur France Musique. JEAN-EDMOND BACQUET contrebasse
JAN DISMAS ZELENKA 1679-1745 JOHANN GOTTLIEB GOLDBERG 1727-1756 Sonate en trio n° 2 en sol mineur ZWV 181/2 Sonate en trio n° 2 Composition : vers 1715-1716. Nomenclature : 2 hautbois, basson ; basse continue. Œuvre parfois attribuée à J.-S. Bach. Composée vers 1745 ? Nomenclature : 2 violons, clavecin, basse continue. Un mélomane, même averti, peut ignorer le nom de Jan Dismas Zelenka jusqu’au jour où, Certes, la musique ne s’explique pas : il suffit de l’écouter pour entrer ou non en au hasard d’un concert, il lui est donné de découvrir l’une ou l’autre de ses six curieuses sympathie avec elle, et les notes de programmes font plus souvent le désespoir du sonates en trio pour deux hautbois, basson et continuo. Dès lors, il ne manquera plus les néophyte que son éducation. Dates et circonstances de la composition ? Lieu de la occasions de se convaincre que ce Bohémien méritait l’admiration de Bach et de Tele- création ? Accueil du public, de la presse ? Détails au regard de l’œuvre majeure mann avec qui il était en relation, tout autant que la reconnaissance des interprètes dont placée au cœur de ce programme : la Sonate en trio BWV 1037. « Majeure ? » À la virtuosité est d’autant mieux mise en valeur qu’elle se manifeste au sein d’une écriture l’évidence parce qu’elle est de Bach, père éternel de toutes les musiques… contrapuntique soutenue. Faut-il alors renvoyer à ses chères études le musicologue qui, sans ignorer l’in- La deuxième sonate, considérée seulement sous l’angle des éléments constitutifs de son constance de la vérité historique, nous apprend que cette sonate est définitivement langage (fugatos, imitations, retards expressifs, marches d’harmonie), ne se distingue pas attribuée à Johann Gottlieb Goldberg (1727-1756) ? « L’obscure claveciniste, par une originalité saillante. En revanche, l’omniprésence du basson, parcourant toute dédicataire des Variations Goldberg destinées à bercer les insomnies de son pro- l’étendue de sa vaste tessiture avec une énergique placidité, est pour le moins singulière : tecteur ? – On l’a dit – Élève de Bach ? – C’est moins sûr, plutôt de son fils aîné, affranchi, par la présence d’un continuo (clavecin et contrebasse), du rôle de soutien au- Wilhelm Friedmann – Ah ! celui-là : pochard, lève-tard, roublard… et clochard quel il peut seulement prétendre d’ordinaire, il apparaît ici comme la colonne vertébrale pour finir ! Qu’en dites-vous ? » souple et mobile de la joute des hautbois. Des racontars. Quant à Goldberg, si l’on songe qu’il n’avait pas quinze ans quand Zelenka avait étudié à Prague auprès d’un maître du contrepoint formé à l’école Bach lui destina ses Variations, on imagine la précocité et l’envergure de ses dis- vénitienne, le moine cordelier B. M. Cernohorsky. Engagé comme contrebassiste à positions artistiques. De quoi excuser l’éditeur qui a publié sa sonate sous un nom l’orchestre de Dresde en 1710, il se vit bientôt offrir le voyage d’Italie, indispensable alors autrement illustre. à tout musicien ; il aurait rencontré Vivaldi à Venise et travaillé avec Lotti. Il profita en outre de son passage à Vienne pour prendre quelques leçons de contrepoint avec Fux. Il De prime abord, l’enchevêtrement des lignes mélodiques de l’Adagio, qui ne avait alors trente-cinq ans, n’était-ce pas un peu tard ? Zelenka n’était pas précoce et sa tendent à se rejoindre que pour mieux s’écarter, la diversité des figures rythmiques musique, comme celle des compositeurs qui se sont affirmés tardivement, porte la marque et des ornements mais, plus encore, les fausses bifurcations vers les couleurs du d’une maturité différente. Impression ou certitude ? On serait bien en peine de l’expliquer. mode mineur, semblent aller à l’encontre de ce qu’on attendrait d’une œuvre en ut majeur. Cette incertitude, ce clair-obscur qui charme et déroute l’oreille, évoque l’aube qui, au seuil de la nuit, en blanchit les ténèbres. Comme les premiers rayons de l’aurore, le fugato rapide, incisif, est plus facile à suivre : il part d’un chroma- CES ANNÉES-LÀ : tisme inquiétant (do, si, si bémol, la) il s’évapore, comme la rosée, en se dispersant dans la légèreté. Le rayonnement quasi solaire de la Gigue est l’aboutissement 1715 : Leçons de ténèbres de Couperin. Marivaux, Le Télémaque travesti. Mort de d’une progression bien ménagée vers le triomphe du mode majeur. Que dire alors Louis XIV, début de la Régence. du Largo en la mineur qui la précède, où les violons se font écho en rivalisant d’ex- pressivité ? Si l’on tient à la métaphore, on dira que ce sont des étoiles qui pâlissent 1716 : Juditha triumphans de Vivaldi. Mort du compositeur Sebastian Duron et du tour à tour. Plus prosaïquement, la musique comme la peinture obéit aux lois du philosophe et mathématicien Leibniz. contraste : la lumière n’est jamais si vive qu’au sortir de l’ombre. POUR EN SAVOIR PLUS : - Stéphan Perreau, Jan Dismas Zelenka, Bleu Nuit, 2007. 4 5
partenaire de CETTE ANNÉE-LÀ : 1745 : mort de Forqueray et Zelenka, naissance du chevalier de Saint-Georges. Avec le Pass Jeune Platée de Rameau. Victoire des armées françaises à la bataille de Fontenoy, qui poussera Rameau à composer Le Temple de la gloire ; le livret sera signé Voltaire. Radio France Équipée de Bonnie Prince Charlie, dernier Stuart, qui tente en vain de reprendre le trône d’Écosse. profitez de 6 mois offerts au Monde POUR EN SAVOIR PLUS SUR BACH : puis 9,99 €/mois * - Gilles Cantagrel, Bach en son temps, Fayard, 1997 ; Le moulin et la rivière – air et variations sur BACH, Fayard, 1998. Passions, Messes et Motets, Fayard, 2011. Profitez de l'offre sur : maisondelaradio.fr - Éric Lebrun, Johann Sebastian Bach, Bleu Nuit éd., collection « Horizons », 2016. - Alberto Basso, Jean-Sébastien Bach (2 tomes), Fayard, 1984. - John Eliot Gardiner, Musique au château du ciel. Un portrait de Jean-Sébastien Bach, Flammarion, 2014. 1 compte numérique Le Monde Tous les contenus sur le site et l’application Le journal papier en version numérique dès 13 heures Les archives depuis 1944 * Abonnement Essentiel Le Monde : offre sans engagement réservée aux personnes physiques ayant acheté un PASS Jeune Radio France au mois d'octobre 2020 et valable pour toute nouvelle souscription d’un abonnement à l’offre promotionnelle « Essentiel » du Monde jusqu’au 15 novembre 2020. Au-delà des 6 premiers mois, à défaut de résiliation, reconduction tacite de l’abonnement à 9,99 €/mois, sans engagement de durée. Le client peut à tout moment demander la résiliation de son abonnement Le Monde. Pendant la période promotionnelle des 6 mois offerts, la demande peut être faite directement par téléphone au 03-28-25-71-71 (prix d’un appel local) et au (33)3-28-25-71-71 depuis l’étranger, du lundi au vendredi, de 9 heures à 18 heures, heure de Paris. 6 les moins de 28 ans, à utiliser seul ou entre amis, renouvelable durant toute la saison Pass Jeune Radio France : 4 concerts pour 28 €, soit 7 € la place. Valable uniquement pour 7 2020-2021, dans la limite des contingents alloués à cet abonnement. Le Pass Jeune donne le statut d’abonné à Radio France et offre de nombreux avantages : rencontres avec les artistes, réductions tarifaires et invitations.
ANTONIO VIVALDI 1678-1741 CETTE ANNÉE-LÀ : Concerto en ré mineur RV 535 1724 : Passion selon saint Jean de Bach. Giulio Cesare in Egitto de Haendel. Le Composé sans doute après 1724. Nomenclature : deux hautbois, clavecin, les cordes. Prince travesti, La Fausse Suivante et Le Dénouement imprévu de Marivaux. Nais- sance de Kant. Aussi populaire à présent que Bach ou Mozart, Vivaldi partageait avec Zelenka une muette absence du monumental dictionnaire encyclopédique Larousse en sept vo- POUR EN SAVOIR PLUS : lumes publié à l’aube du XXe siècle… En 10 000 pages in quarto, pas une ligne, pas un mot sur l’auteur des Quatre saisons. Les mânes du « prêtre roux » doivent savoir - Sylvie Mamy, Antonio Vivaldi, Fayard, 2011. gré aux musicologues qui ont permis les découvertes successives des œuvres instru- mentales, religieuses puis lyriques. Des voix se sont alors élevées pour prétendre que - Patrick Barbier, La Venise de Vivaldi, Grasset, 2002. Vivaldi n’avait pas écrit 600 concertos mais six cent fois le même… Formule expédi- tive qui contient sa part de vérité tant les formules stéréotypées sont l’aliment essentiel - Adélaïde de Place et Fabio Biondi, Antonio Vivaldi, Bleu Nuit, 2020. dont se nourrit l’inspiration de Vivaldi et le socle puissant sur lequel elle se déploie. Formule incongrue, néanmoins, qui ne résiste pas à l’examen. - Sophie Roughol, Antonio Vivaldi, Actes sud/Classica, 2005. Comme au bridge, où le même jeu de cartes permet une infinité de parties diffé- rentes, la musique de Vivaldi repose sur l’agencement d’un petit nombre d’éléments à deux faces : répétition/variation ; lent/vif ; majeur/mineur ; forte/piano ; harmonie (verticale)/contrepoint (horizontal) ; soliste(s)/tutti, etc. Ainsi le Largo initial, d’un dépouillement saisissant, noté en valeurs égales coupées de silence, évoque-t-il une psalmodie funèbre (ré mineur) ; l’harmonie est si discrète qu’on dirait que tous les instruments chantent à l’unisson en contrepoint des soupirs arpégés de la basse. Les hautbois peuvent se joindre discrètement aux cordes pour prendre de l’assurance avant de faire leur entrée dans le mouvement suivant. L’Allegro offre un contraste frappant, tant par la vivacité de l’écriture que pour le caractère alerte et délié du motif principal aux allures de refrain. Cette fois les solistes et les cordes forment deux blocs distincts qui proposent ou s’opposent, se répondent ou s’imitent en écho. Le Largo verra le second hautbois s’émanciper de la fonction de basse où il était confiné, pour se mesurer en couleurs et expressivité avec le premier. Le cheminement de leurs lignes mélodiques qui se poursuivent, se croisent ou se frôlent, est source de saveurs harmoniques nouvelles (retards) dont les connotations religieuses suggèrent une déploration funèbre en liaison avec le thrène du premier Largo. L’Allegro molto semble d’ailleurs, une reprise accélérée du Largo. Un rappel ? Mais à nouveau la bonne humeur l’emporte sur la désolation ; le second hautbois est à présent traité sur un pied d’égalité avec le premier et leurs rapports avec les cordes se diversifient en sorte que ce final apparaît comme une synthèse des précédents qu’il surpasse et couronne. Et si l’on suggérait que toute l’œuvre découle du motif initial, on irait jusqu’à poser Vivaldi en précurseur de Beethoven. Ce qui resterait à démontrer. Gérard Condé 8 9
SASKIA DE VILLE partie de jeunes ensembles qu’elle a l’European Camerata, l’Opernhaus de à la musique, il poursuit des études de présentation contribué à créer : Les Vestales et l’en- Zurich. En 2010, elle intègre l’Orchestre sciences physiques jusqu’à l’obtention semble Daniel Danielis. Elle se produit des Pays de Savoie au poste de hautbois d’une maîtrise et d’un diplôme d’études Saskia de Ville est diplômée en mu- avec eux dans de nombreux festivals solo. Moins d’un an plus tard, elle est re- approfondies (1994). Il obtient un Pre- sicologie, en histoire de l’art et ges- de musique ancienne en France et aux çue co-soliste à l’Orchestre National de mier Prix de basson au CRR de Paris en tion culturelle de l’Université libre de Pays-Bas. Elle joue régulièrement avec France. 1995. Il effectue son service national en Bruxelles. Elle intègre la radio Musiq’3 des ensembles comme Les Cris de Paris tant que scientifique à l’École nationale (RTBF, Radio-Télévision belge franco- (Geoffroy Jourdain), Scherzi Musicali NANCY ANDELFINGER supérieure des mines de Paris pendant phone) en 2008 comme productrice de (Nicolas Achten), l’Ensemble Matheus hautbois ses études au CNSMD de Paris où il la Matinale. De plus, elle assure ponc- (Jean-Christophe Spinosi), Le Concert obtient en 1999 le Premier Prix de bas- tuellement la présentation d’émissions de Idéal (Marianne Piketty). Elle enseigne Nancy Andelfinger a commencé le son ainsi que le diplôme de formation télévision. En 2014, elle quitte la RTBF par ailleurs le clavecin au Conservatoire hautbois au Conservatoire d’Aix-en- supérieure. Frédéric Durand est lauréat pour suivre une formation en journalisme de Lucé (Eure-et-Loire) et au Conserva- Provence dans la classe de Mireille du Concours international de basson de de télévision à l’École supérieure de toire du 6e arrondissement de Paris. Lombard. Elle poursuit ses études au Toulon (1999). Il intègre la même année journalisme de Lille. En 2015, elle CRR de Paris avec Jean-Claude Ja- l’Orchestre Lamoureux, l’Orchestre sym- travaille comme journaliste freelance MATHILDE LEBERT boulay et obtient en 2002 un Premier phonique de Tours puis l’Orchestre de la pour la RTBF et Arte. Elle est responsable hautbois Prix de hautbois. Elle entre ensuite au Garde républicaine avant d’être admis à de la rubrique musique classique de Le CNSMD de Lyon, se perfectionne au- l’Orchestre National de France en 2009 Vif/L’Express, modératrice de rencontres Née en 1986, Mathilde Lebert com- près de Jean-Louis Capezzali et Jérôme comme co-soliste. à l’Opéra royal de La Monnaie ainsi mence l’étude du violoncelle puis du Guichard, et reçoit en 2008 le Diplôme que dramaturge au Festival internatio- hautbois au Conservatoire de Nantes. national d’études supérieures ainsi qu’un DAVID RIVIÈRE nal d’art lyrique d’Aix-en-Provence. En Elle poursuit son cursus au CNR de Paris Master d’orchestre à la Haute École de violon 2016, elle rejoint Radio France. avec Jean-Claude Jaboulay avant d’in- musique de Genève dans la classe de tégrer la classe de Jean-Louis Capezzali Roland Perrenoud. En 2007 elle intègre David Rivière commence ses études mu- JEANNE JOURQUIN et Jérôme Guichard au CNSMD de Lyon. l’Orchestre symphonique de Lucerne et y sicales à l’âge de six ans à Monaco. clavecin Passionnée de musique de chambre, réside pendant dix ans. En parallèle, elle Élève de Régis Pasquier, il obtient un Mathilde Lebert fait partie du Quintette est hautbois solo du Collegium Musicum Premier Prix du Conservatoire national Après ses débuts au clavecin avec Elisa- à vent « K », formation qui s’est distin- de Bâle et joue régulièrement dans les supérieur de musique et de danse de Pa- beth Joyé, Jeanne Jourquin obtient son guée lors de concours internationaux orchestres de l’Opéra et de la Tonhalle ris, et se perfectionne auprès de Miriam Bachelor au Conservatoire supérieur (Deuxième Prix au Concours interna- de Zurich. Elle prépare un Master Soliste Solovieff, Sandor Vegh, Valéry Klimov d’Amsterdam en 2015 et son Master en tional de musique de chambre de Lyon à la Haute École de Zurich avec Simon et Doroty Delay. Membre de l’Orchestre 2017 au CNSMD de Paris. Elle effectue en 2008). Se destinant à une carrière Fuchs, obtenu en 2012, ainsi qu’un Mas- National de France, il se produit en mu- également un séjour Erasmus au CNSMD de musicienne d’orchestre, Mathilde Le- ter de Pédagogie à la HEM de Genève. sique de chambre au sein des Virtuoses de Lyon. Elle obtient en 2019 un diplôme bert a eu l’occasion de participer à des Depuis 2018, elle occupe le poste de de France (direction Jean-Marc Philips) de chef de chant au CRR de Paris. Elle académies d’orchestres de jeunes telles deuxième hautbois/cor anglais de l’Or- et du Quatuor Klimt, et avec des musi- se forme au cours de ses études au- que le National Youth Orchestra des chestre National de France. ciens tels que Daria Hovora et Raphaël près de grands musiciens tels que Pierre Pays Bas ou le Festival de musique du Pidoux. Parallèlement, il joue en soliste Hantaï, Bertrand Cuiller, Christophe Schleswig-Holstein en Allemagne. Par FRÉDÉRIC DURAND avec l’Orchestre philharmonique de Rousset, Alfredo Bernardini, Raphaël la suite, elle enrichit son expérience au basson Nice. Il a participé au Festival Ravel de Pichon, Ton Koopman, Bob van Aspe- sein de formations telles que l’Orchestre Monfort l’Amaury, aux Journées Phoenix ren, Menno van Delft, Olivier Baumont, national de Lyon, l’Orchestre national du Frédéric Durand étudie à Angers le à Paris ainsi qu’à l’Aspen Music Festival Blandine Rannou… Jeanne Jourquin fait Capitole de Toulouse, la Camerata Bern, saxophone puis le basson. Parallèlement aux États-Unis. Il a conçu des spectacles 10 11
pédagogiques au sein de l’Orchestre alto solo en 2003. En 2002, suite à un où il obtient trois ans plus tard un Premier National de France dont l’un a été pu- concours, l’Orchestre philharmonique de Prix de contrebasse dans la classe de blié (Victor et les voix du musée, éd. Ra- Berlin l’invite pour des séries de concerts. Jean-Marc Rollez. Jean-Edmond Bac- dio France). Il est professeur-assistant de quet intègre ensuite l’Orchestre National Jean-Marc Phillips au CNSMD de Paris ALEXANDRE GIORDAN de France comme contrebasse du rang et professeur au Conservatoire du 12e violoncelle en 1992, devient 2e soliste en 1994, arrondissement de Paris. puis 1er soliste en 2001. Il obtient un Alexandre Giordan commence l’étude Troisième Prix au Concours international JI-HWAN PARK SONG du violoncelle à l’âge de huit ans. En Bottesini en 1992 à Parme (Italie), un violon 1999, il est admis au CNSMD de Pa- Deuxième Prix et un Prix spécial d’inter- ris dans la classe de Jean-Marie Ga- prétation au Concours international de Né en 1979, Ji-Hwan Park Song com- mard et obtient un Premier Prix en juin, Markneukirchen (Allemagne) en 1993 mence l’étude du violon aux îles Canaries ainsi qu’un Premier Prix de musique de et un Deuxième Prix du Festival d’au- auprès de Mariana Abacioaie à l’âge chambre en 2007. De 2000 à 2002, il tomne des jeunes interprètes en 1996. de six ans. Arrivé en France en 1992, il bénéficie d’une bourse de la Fondation L’enseignement le passionne aussi ; titu- intègre le CNR de Paris puis le CNSMD où Princesse Grâce de Monaco afin de laire du Certificat d’aptitude aux fonc- il poursuit ses études avec Alain Moglia participer au prestigieux festival d’As- tions de professeur de contrebasse, il est et Marie-Claude Theuveny. Il se perfec- pen aux États-Unis (Colorado). Finaliste de 1994 à 1998 assistant de la classe tionne par la suite au Conservatoire de de plusieurs concours, il participe régu- de Jean-Marc Rollez au CNSMD de Genève dans la classe de Jean-Pierre lièrement aux concerts de l’Orchestre Paris, et depuis 1999, professeur de Wallez. Il est membre de l’Orchestre National de France, de l’Orchestre contrebasse au conservatoire du 16e ar- National de France depuis décembre Philharmonique de Radio France et de rondissement de Paris. Il est depuis 2003 2000. l’Orchestre de Paris sous la baguette assistant de la classe de contrebasse de de chefs prestigieux. Il est nommé en Thierry Barbé au CNSMD de Paris. Il a 2007 deuxième violoncelle solo à l’Or- formé aussi de futurs professionnels au CYRIL BOUFFYESSE sein de la formation supérieure de mu- alto chestre National de France. Il donne régulièrement des concerts de musique sicien d’orchestre à cordes de Nantes et de chambre, notamment avec ses collè- de l’orchestre de formation profession- Né en 1978, Cyril Bouffyesse découvre nelle du CRR de Lille. l’alto à l’âge de huit ans et com- gues de l’Orchestre National. Alexandre mence ses études au Conservatoire Giordan joue un violoncelle de Stephan national de région de Bordeaux. von Baehr fait en 2011. Premier prix d’alto et de musique de chambre à l’âge de quinze ans, il reçoit JEAN-EDMOND BACQUET deux ans plus tard une médaille d’hon- contrebasse neur de la ville de Bordeaux. En 1997 il est admis au CNSMD de Paris dans Jean-Edmond Bacquet commence la la classe de Jean Sulem, et obtient un musique au Conservatoire national de Premier Prix en 2000. La même année région de Douai à l’âge de six ans et il est lauréat du Concours européen des fait ses débuts à la contrebasse trois ans jeunes interprètes (FMAJI) et réussit le plus tard avec Jean-Loup Dehant. Il entre concours d’entrée à l’Orchestre Natio- en 1988 au Conservatoire national su- nal de France, dont il devient troisième périeur de musique et de danse de Paris 12 13
ORCHESTRE NATIONAL Wolfgang Sawallisch, Sir Georg Solti multiplient (le Concert de Paris, retrans- par Benjamin Grosvenor et Concerto pour DE FRANCE ou Evgueni Svetlanov, et des solistes tels mis en direct depuis le Champ-de-Mars piano n° 4 par Simon Trpčeski, tous deux que Martha Argerich, Claudio Arrau, le soir du 14 juillet, est suivi par plusieurs sous la direction de Cristian Măcelaru). Cristian Măcelaru directeur musical Vladimir Ashkenazy, Nelson Freire, Yo millions de téléspectateurs). De nombreux L’Orchestre National poursuit son explora- Yo Ma, Yehudi Menuhin, Anne-Sophie enregistrements sont à la disposition des tion de l’univers de Beethoven avec deux Mutter, Vlado Perlemuter, Sviatoslav mélomanes, notamment un coffret de 8 étonnantes cantates de jeunesse que diri- Formation de Radio France, l’Orchestre Richter, Mstislav Rostropovitch, Arthur CD, qui rassemble des enregistrements ra- gera Václav Luks, et la Missa solemnis en National de France est le premier or- Rubinstein, Isaac Stern. L’Orchestre Na- diophoniques inédits au disque et retrace compagnie d’Andrés Orozco-Estrada ; le chestre symphonique permanent créé en tional donne en moyenne 70 concerts l’histoire de l’orchestre. Plus récemment, Chœur de Radio France participera à ces France. Fondé en 1934, il a vu le jour par par an à Paris, à l’Auditorium de Radio l’Orchestre National, sous la baguette deux concerts, et c’est aussi avec le Chœur la volonté de forger un outil au service du France, sa résidence principale depuis d’Emmanuel Krivine, a enregistré deux que l’orchestre se rendra en terre baroque répertoire symphonique. Cette ambition, novembre 2014, et au cours de tournées concertos (n° 2 et n° 5) de Saint-Saëns avec la Messe en si de Bach. La Sympho- ajoutée à la diffusion des concerts sur en France et à l’étranger. L’orchestre a avec le pianiste Bertrand Chamayou et nie pastorale est également à l’affiche, ain- les ondes radiophoniques, a fait de l’Or- notamment effectué en janvier 2020 une un album consacré à Debussy (La Mer, si que le Troisième Concerto pour piano. chestre National une formation de pres- tournée dans les plus grandes salles al- Images). L’orchestre a également enre- Schumann et Mendelssohn sont présents, tige. Désiré-Émile Inghelbrecht, premier lemandes et autrichiennes. Il conserve gistré la musique qu’Alexandre Desplat mais aussi Berg, Webern et Mahler a l’oc- chef titulaire, fonde la tradition musicale un lien d’affinité avec le Théâtre des a composée pour Valérian, film de Luc casion d’un programme viennois imaginé de l’orchestre, qui fait une large place à Champs-Élysées ou il se produit chaque Besson, au Studio 104 de Radio France. par Daniele Gatti. Sans oublier la création la musique française, laquelle reste au- année, ainsi qu’avec la Philharmonie On ajoutera que l’Orchestre National de avec de nouvelles partitions signées Pas- jourd’hui encore l’un des piliers de son ré- de Paris. Il propose par ailleurs, depuis France, comme son nom l’indique, est cal Zavaro (dont Julia Fischer créera le pertoire. Apres la guerre, Manuel Rosen- quinze ans, un projet pédagogique qui l’orchestre de toute la France. C’est pour- Concerto pour violon) et Thierry Escaich thal, André Cluytens, Roger Désormière, s’adresse à la fois aux musiciens ama- quoi, outre ses tournées internationales et (dont Antoine Tamestit jouera le Concerto Charles Munch, Maurice Le Roux et Jean teurs, aux familles et aux scolaires en les concerts qu’il donne dans les capitales pour alto). L’Orchestre National de France Martinon poursuivent cette tradition. À sillonnant les écoles, de la maternelle à régionales, une de ses missions consiste à reste fidèle au Théâtre des Champs-Ély- Sergiu Celibidache, premier chef invité l’université, pour éclairer et toucher les apporter la musique dans des villes ou se sées avec notamment Salomé en version de 1973 à 1975, succède Lorin Maazel jeunes générations. L’Orchestre Natio- produisent rarement les formations sym- scénique, et la version intégrale du Songe qui devient le directeur musical de l’or- nal a créé de nombreux chefs-d’œuvre phoniques. Ce Grand Tour du National, d’une nuit d’été de Mendelssohn avec Éric chestre. De 1989 à 1998, Jeffrey Tate du XXe siecle, comme Le Soleil des eaux dont la double vocation est d’initier et Ruf en récitant. Enfin, on rappellera que le occupe le poste de premier chef invité ; de Boulez, Déserts de Varèse, la Turan- d’épanouir, prendra peu à peu de l’étoffe National continue d’inviter une pléiade de Charles Dutoit de 1991 à 2001, puis Kurt galîla-Symphonie de Messiaen (création dès la saison 2020-2021, au cours de solistes hors pair en la personne de Fatma Masur de 2002 à 2008, Daniele Gatti française), Jonchaies de Xenakis et la laquelle l’ONF donnera une vingtaine de Said, Joshua Bell, Kristian Bezuidenhout, de 2008 à 2016 et Emmanuel Krivine plupart des grandes œuvres de Dutilleux. concerts dans la France entière. Au cours Bertrand Chamayou, Anne Sofie von Ot- de 2017 à 2020, occupent celui de di- Tous ses concerts sont diffusés sur France de la saison 2020-2021, l’Orchestre Na- ter, David Fray, Nicolas Altstaedt, Patricia recteur musical. Le 1er septembre 2020, Musique et fréquemment retransmis sur tional de France célèbre les 50 ans de la Kopatchinskaja, Sergey Khachatryan ou Cristian Măcelaru a pris ses fonctions de les radios internationales. L’orchestre en- mort de Stravinsky avec L’Oiseau de feu, encore Daniel Lozakovich, pour n’en citer directeur musical de l’Orchestre National registre également avec France Culture mais aussi Le Sacre du printemps sous la que quelques-uns. de France. Tout au long de son histoire, des concerts-fictions. Autant de projets direction de Cristian Măcelaru, le Sche- l’orchestre a multiplié les rencontres avec inédits qui marquent la synergie entre rzo fantastique et le Concerto pour pia- des chefs tels que Leonard Bernstein, l’orchestre et l’univers de la radio. De no et vents par Gianandrea Noseda, ou Pierre Boulez, Sir Colin Davis, Bernard nombreux concerts sont disponibles en encore Le Chant du rossignol. Il participe Haitink, Antal Dorati, Eugen Jochum, Igor vidéo sur la plateforme francemusique.fr à l’intégrale de l’œuvre concertante de Markevitch, Lovro von Matacic, Riccar- ; par ailleurs, les diffusions télévisées se Rachmaninov (Concerto pour piano n° 2 do Muti, Seiji Ozawa, Georges Prêtre, 14 15
ORCHESTRE NATIONAL DE FRANCE CRISTIAN MĂCELARU DIRECTEUR MUSICAL Emmanuel Blanc BASSONS ADMINISTRATRICE Adeliya Chamrina Philippe Hanon, premier solo Solène Grégoire-Marzin DÉLÉGUE GÉNÉRAL Louise Desjardins Johannes Neubert Christine Jaboulay Frédéric Durand RESPONSABLE DE LA COORDINATION ARTISTIQUE ET DE LA PRODUCTION Élodie Laurent Michel Douvrain (contrebasson) Constance Clara Guibert Ingrid Lormand Elisabeth Kissel VIOLONS SOLOS Noémie Prouille-Guézénec CHARGÉE DE PRODUCTION ET DE DIFFUSION Luc Héry, premier solo Paul Radais CORS Lila Khier Sarah Nemtanu, premier solo Hervé Joulain, premier solo VIOLONCELLES Vincent Leonard, premier solo RÉGISSEUR PRINCIPAL PREMIERS VIOLONS Jean-Luc Bourré, premier solo Nathalie Mahé Elisabeth Glab Raphaël Perraud, premier solo Jean Pincemin Bertrand Cervera Jocelyn Willem RÉGISSEUR PRINCIPAL ADJOINTE ET RESPONSABLE DES TOURNÉES Lyodoh Kaneko Alexandre Giordan François Christin Valérie Robert Florent Carriere Jean-Paul Quennesson Hélène Bouflet-Cantin Carlos Dourthé Antoine Morisot CHARGÉE DE PRODUCTION RÉGIE Catherine Bourgeat Victoria Lefèvre Véronique Castegnaro Oana Unc TROMPETTES Nathalie Chabot Muriel Gallien Marc Bauer, premier solo RÉGISSEURS Marc-Olivier de Nattes Emmanuel Petit Andreï Kavalinski, premier solo Nicolas Jehlé Xavier Guilloteau Marlène Rivière François-Pierre Kuess Stéphane Henoch Emma Savouret Dominique Brunet Jérôme Marchand Laure Vavasseur Grégoire Méa RESPONSABLE DE RELATIONS MÉDIA Khoï Nam Nguyen Huu Pierre Vavasseur François Arveiller Agnès Quennesson TROMBONES Caroline Ritchot CONTREBASSES Jean-Philippe Navrez, premier solo RESPONSABLE DE LA PROGRAMMATION ÉDUCATIVE ET CULTURELLE David Rivière Maria Chirokoliyska, premier solo Marie Faucher Nicolas Vaslier Julien Dugers Hélène Zulke Jean-Edmond Bacquet Olivier Devaure MUSICIEN ATTACHÉ AUX PROGRAMMES ÉDUCATIFS ET CULTURELS Jean-Olivier Bacquet Sébastien Larrère Marc-Olivier de Nattes SECONDS VIOLONS Grégoire Blin Florence Binder, chef d’attaque Dominique Desjardins TUBAS RESPONSABLE DU PARC INSTRUMENTAL Laurent Manaud-Pallas, chef d’attaque Thomas Garoche Bernard Neuranter Emmanuel Martin Stéphane Logerot Constantin Bobesco Françoise Verhaeghe TIMBALES RESPONSABLE DE LA PLANIFICATION DES MOYENS LOGISTIQUES DE PRODUCTION MUSICALE Nguyen Nguyen Huu Didier Benetti, premier solo William Manzoni FLÛTES Gaétan Biron NN, premier solo François Desforges CHARGÉE DU PARC INSTRUMENTAL Laurence del Vescovo Elisabeth Fouquet Benjamin Estienne Michel Moragues PERCUSSIONS Claudine Garcon Patrice Kirchhoff Emmanuel Curt, premier solo CHARGÉS DES DISPOSITIFS LOGISTIQUES ET DE PRODUCTION MUSICALE You-Jung Han Hubert De Villèle (piccolo) Philémon Dubois Claire Hazera-Morand Florent Jodelet Thomas Goffinet Young Eun Koo HAUTBOIS Gilles Rancitelli Kostas Klybas Ji-Hwan Park Song Mathilde Lebert, premier solo Amadéo Kotlarski Anne Porquet HARPE Bertrand Walter Nancy Andelfinger Emilie Gastaud, premier solo RESPONSABLE DE LA BIBLIOTHÈQUE D’ORCHESTRES Rieho Yu Pascal Saumon Maud Rolland Laurent Decker (cor anglais) PIANO/CÉLESTA ALTOS Franz Michel BIBLIOTHÉCAIRES Nicolas Bône, premier solo CLARINETTES Aria Guillotte Allan Swieton, premier solo Patrick Messina, premier solo CHEFS ASSISTANTS Susie Martin David Molard Soriano Teodor Coman Christelle Pochet Toby Thatcher Corentin Bordelot Jessica Bessac (petite clarinette) Cyril Bouffyesse Renaud Guy-Rousseau (clarinette basse) Julien Barbe 16 17
Devenez Mécènes ! Créée en 2013 sous l’égide de l’Institut de France, la Fondation Musique et Radio agit autour de deux grands axes. Particuliers et entreprises s’engagent chaque année pour le rayonnement culturel, en soutenant la création et le rayonnement de l’excellence musicale en France et à travers le monde, et autour de l’engagement citoyen, en encourageant l’éducation à la musique et aux médias et à l’information. VOUS AUSSI, ENGAGEZ-VOUS POUR DONNER À TOUS LES CLEFS D’ACCÈS À LA MUSIQUE ET AUX MÉDIAS ! PRÉSIDENTE-DIRECTRICE GÉNÉRALE DE RADIO FRANCE SIBYLE VEIL DIRECTION DE LA MUSIQUE ET DE LA CRÉATION ILS SOUTIENNENT LA FONDATION : DIRECTEUR MICHEL ORIER DIRECTRICE ADJOINTE FRANÇOISE DEMARIA > La Fondation Bettencourt-Schueller > Le fonds de Dotation Education Culture et Avenir > Le Fonds du 11 janvier > Le Boston Consulting Group SECRÉTAIRE GÉNÉRAL DENIS BRETIN > La Fondation de France > IT Head Search > La SACEM > Le Comité France Chine PROGRAMME DE SALLE > Le Commissariat général à l’égalité des territoires (CGET) > La Jonathan K.S. Choi Foundation > La Fondation Safran pour l’insertion > Le Cercle des amis / Le Cercle des amis-Chine COORDINATION ÉDITORIALE, DIRECTRICE DE LA COMMUNICATION CAMILLE GRABOWSKI > La Fondation Groupe RATP > Le Cercle des Entreprises Mécènes RÉDACTEUR EN CHEF CHRISTIAN WASSELIN > Les donateurs de la campagne « Un orgue pour tous » GRAPHISME HIND MEZIANE-MAVOUNGOU, PHILIPPE PAUL LOUMIET PHOTO COUVERTURE SASKIA DE VILLE © ABRAMOWITZ / RADIO FRANCE Pour plus d’informations, contactez Caroline Ryan, déléguée au mécénat, et IMPRESSION REPROGRAPHIE RADIO FRANCE Héloïse Lambert, chargée de mécénat, au 01 56 40 40 19 ou via fondation.musique-radio@radiofrance.com 18 19
ALLEGRETTO JUNIOR Tous les mercredis de 11h à 13h par Denisa Kerschova 2h de récréation musicale À réécouter et podcaster sur francemusique.fr © Photo : Ch. Abramowitz / Radio France 91.7 + 8 webradios sur francemusique.fr
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