Musée d'Orsay musée de l'Orangerie & - Musée d'Orsay
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Éditorial Activités Depuis sa création, l’Établissement public musée d’Orsay des musées d’Orsay et de l’Orangerie conduit p. 4 – p. 20 une politique d’éducation artistique et culturelle ambitieuse, qui fait de l’accueil et de l’accompagnement pédagogique des publics scolaires une priorité. Un programme particulièrement riche et entièrement Activités gratuit vous est proposé, alliant visites-conférences, musée ateliers de pratique artistique pour les élèves et formations à l’histoire des arts pour de l’Orangerie les enseignants. p. 21 – p. 34 Cette volonté d’accompagner les élèves dans la découverte de nos collections est portée par une certitude : la rencontre avec les musées d’Orsay et de l’Orangerie est essentielle pour comprendre les multiples expressions du monde actuel. Ensemble, les musées d’Orsay et de l’Orangerie racontent la genèse de la modernité sur le plan artistique, politique et sociétal, puisque c’est bien de 1848 à 1914 (et jusqu’en 1940 avec les collections de l’Orangerie) que se mettent en place la ville moderne, la société industrielle, l’idée de nation et l’idéal républicain. C’est ce récit de la modernité qu’il importe de partager avec tous, et notamment avec le public scolaire. Pour porter ce projet de transmission, le lien avec l’Éducation nationale est absolument prioritaire. Au quotidien, toutes nos équipes se mobilisent pour vous accueillir et offrir à vos élèves l’accès à un siècle d’histoire des arts par la pratique, la rencontre avec les œuvres et avec les artistes. Nous espérons avoir le plaisir de vous retrouver bientôt avec vos classes dans les deux musées, et vous remercions de nous accompagner dans cette mission fondamentale : éveiller et transmettre. Christophe Leribault Président des musées d’Orsay et de l’Orangerie Couverture Paul Sérusier, Femmes à la source, 1899 Paris, musée d’Orsay © Musée d’Orsay, Dist. RMN-Grand Palais / Patrice Schmidt 2
p. 4 Expositions temporaires p. 8 Visites avec conférencier dans les collections p. 11 Ateliers de pratique artistique Musée d’Orsay p. 13 Les lundis à Orsay p. 15 Formation des enseignants p. 18 Préparation des visites libres p. 19 « Orsay en mouvements » : dix-huit films courts sur les courants artistiques p. 20 Informations pratiques 3
Expositions temporaires Ces visites sont menées par Les visites en groupe sont proposées Informations et réservation un conférencier des musées nationaux pendant toute la durée de l’exposition, www.musee-orsay.fr ou et s’appuient sur l’observation d’une à l’exception de la première et de Musée d’Orsay – Direction des publics sélection d’œuvres de l’exposition. la dernière semaines. Service des réservations groupes Les conférenciers sont libres de Les modalités d’accès à ces Esplanade Valéry Giscard d’Estaing déterminer cette sélection en fonction expositions, pour les visites en groupe, 75343 Paris cedex 07 de l’affluence dans les salles, seront communiquées lors de de l’effectif et du niveau scolaire la réservation. Les visites se déroulent du groupe. du mardi au samedi Réservation obligatoire sur Internet De 9h15 à 15h45 ou par courrier. Toute réservation fait Durée : 1h30 – Tarif : gratuit l’objet d’une confirmation par email. Certaines visites peuvent être menées en langue des signes, se renseigner au moment de la réservation. Edvard Munch, Rouge et blanc, 1899-1900, Edvard Munch, Autoportrait à la cigarette, 1895, Oslo, musée Munch Oslo, Nasjonalmuseet for kunst, arkitektur og design © Munchmuseet, Oslo, Norvège / Halvor Bjørngård © Nasjonalmuseet for kunst, arkitektur og design, The Fine Art Collections / Børre Høstland / Creative Commons - Attribution 4 musée d’Orsay – Expositions temporaires
Edvard Munch. « Un poème d’amour, de vie et de mort » De la 2nde à la terminale Visites du 27 septembre 2022 au 14 janvier 2023 L’œuvre d’Edvard Munch (1863-1944), aussi plusieurs versions d’un même en partie méconnu dans son ampleur sujet. Éminemment symboliste, la notion et sa complexité, occupe dans de cycle a ainsi joué un rôle clé dans la la modernité artistique une place pensée et l’art de Munch. Elle intervient charnière. Il plonge ses racines dans à plusieurs niveaux dans son œuvre le xixe siècle et s’inscrit pleinement jusqu’à entrer en jeu dans la dans le suivant. Cet œuvre est innervé construction même de ses toiles, où par une vision du monde singulière, lui certains motifs reviennent de façon conférant une puissante dimension régulière. Pour Munch, l’humanité et la symboliste qui ne se réduit pas aux nature sont unies dans le cycle de la vie, quelques chefs-d’œuvre que l’artiste de la mort et de la renaissance. Dans a créés dans les années 1890. ce cadre, il élabore une iconographie Dépassant le symbolisme fin-de-siècle, inédite, en grande partie inspirée par Munch transcende ce mouvement les philosophies vitalistes de Friedrich au-delà de son apogée pour en faire Nietzsche et d’Henri Bergson. Munch l’épine dorsale de son œuvre, lui l’a lui-même souligné en parlant de sa donnant ainsi sa grande cohérence. Frise de la vie : « ces toiles, il est vrai relativement difficiles à comprendre, Le processus créatif singulier de Munch seront […] plus faciles à appréhender le conduit à réaliser de nombreuses si elles sont intégrées à un tout. » déclinaisons d’un même motif, mais Edvard Munch, Le Soleil, 1912, Oslo, musée Munch © Munchmuseet, Oslo, Norvège / Halvor Bjørngård 5 musée d’Orsay – Expositions temporaires
Rosa Bonheur (1822-1899) Du CP à la terminale Visites du 8 novembre 2022 au 7 janvier 2023 Engagée pour la reconnaissance de sa création artistique au sein de des animaux dans leur singularité, spectaculaires compositions ou en Rosa Bonheur a cherché à exprimer les isolant dans de véritables portraits, leur vitalité et leur « âme ». Sa grande Rosa Bonheur sut créer une œuvre maîtrise technique lui a permis de expressive, dénuée de sentimentalisme restituer à la fois l’anatomie et et d’un extraordinaire réalisme, nourrie la psychologie animales. Au cours de des découvertes scientifiques et de ses voyages en France et en Écosse, elle l’attention nouvelle portée aux espèces montre une curiosité insatiable pour la animales. diversité des espèces et leur milieu de Première femme artiste à recevoir vie. Elle est également fascinée par la la Légion d’honneur, Rosa Bonheur beauté sauvage des grands espaces de a su s’associer aux marchands et Rosa Bonheur, Rocky Bear et Red Shirt, 1890, l’Ouest américain, et de ses habitants, collectionneurs les plus éminents pour Wyoming, Cody, Buffalo Bill Center of the West même si elle ne put jamais s’y rendre. dominer le marché de l’art et conquérir SuperStock / Bridgeman Images Rosa Bonheur avait rassemblé autour son indépendance financière et morale. d’elle, dans sa propriété de By, une Véritable « star » en son temps, formidable ménagerie, comptant des elle organisa sa vie autour de son dizaines d’espèces différentes, où se travail et de la quête incessante de côtoyaient notamment chiens, cerfs perfectionnement. et fauves. Plaçant les animaux au cœur Rosa Bonheur, Labourage nivernais, dit aussi Le Sombrage, 1849, Paris, musée d’Orsay Photo © RMN-Grand Palais (musée d’Orsay) / Patrice Schmidt 6 musée d’Orsay – Expositions temporaires
Manet / Degas Du CP à la terminale Visites du 4 avril au 1er juillet 2023 Rapprocher Manet (1832-1883) Cette exposition qui réunit les deux et Degas (1834-1917) ne saurait se peintres dans la lumière de leurs borner au repérage des ressemblances contrastes oblige à porter un nouveau chez ces acteurs essentiels de regard sur leur réelle complicité. Elle la nouvelle peinture des années 1860- montre ce que la modernité picturale 1880, car ce qui les différencie, les eut d’hétérogène, de conflictuel, oppose même, est parfois plus criant. et révèle la valeur de la collection de De formations et de tempéraments Degas où Manet prit une place plus dissemblables, ils ne partagent pas grande après son décès. les mêmes goûts en littérature et en musique. Leurs choix divergents en matière d’exposition et de carrière refroidissent, dès 1873-1874, l’amitié naissante qui les lie, amitié qu’a renforcée leur expérience commune de la guerre de 1870 et des lendemains de la Commune. On ne saurait comparer la quête de reconnaissance du premier et le refus obstiné du second à emprunter les canaux officiels de légitimation. Et si l’on considère la sphère privée, une fois les années de jeunesse révolues, tout les sépare. À la sociabilité de Manet, très ouverte, et vite assez brillante, à ses choix domestiques, répondent l’existence secrète de Degas et son entourage restreint. Edgar Degas, Chez la modiste, 1879-1886, Chicago, The Art Institute of Chicago Photography © The Art Institute of Chicago Édouard Manet, Le Torero mort, vers 1864, Washington, National Gallery of Art Image courtesy National Gallery of Art 7 musée d’Orsay – Expositions temporaires
Visites avec conférencier dans les collections Ces visites sont menées par Les groupes sont limités à 30 élèves Informations et réservation un conférencier des musées nationaux maximum. Toutes les visites sont www.musee-orsay.fr ou et s’appuient sur l’observation d’une ouvertes aux classes du CP à Musée d’Orsay – Direction des publics dizaine d’œuvres autour d’un thème la terminale, sauf mention spécifique Service des réservations groupes choisi. Les conférenciers sont libres d’un niveau. Esplanade Valéry Giscard d’Estaing de déterminer leur parcours de visite 75343 Paris cedex 07 en fonction de l’affluence dans Réservation obligatoire sur Internet les salles, de l’effectif et du niveau ou par courrier. Toute réservation fait Les visites se déroulent scolaire du groupe. l’objet d’une confirmation par email. du mardi au samedi De 9h15 à 15h45 Durée : 1h30 – Tarif : gratuit Certaines visites peuvent être menées en langue des signes, se renseigner au moment de la réservation. « Le paysage » « Les quatre saisons » Blanche Hoschedé-Monet, Jean-Baptiste Philipp, Le Jardin de Claude Monet à Giverny, 1927, Les Saisons, 1871, Paris, musée d’Orsay Paris, musée d’Orsay © RMN-Grand Palais (musée d’Orsay) / Martine Beck-Coppola © RMN-Grand Palais (Musée d’Orsay) / Hervé Lewandowski « Paris, ville du xixe siècle » Raoul Brandon, Immeuble de rapport, 1, rue Huysmans, Paris 6e, 1923, Paris, musée d’Orsay © RMN-Grand Palais (Musée d’Orsay) / Hervé Lewandowski « Après l’impressionnisme (1886-1914) » Camille Claudel, L’Âge mûr, vers 1902, Paris, musée d’Orsay © Musée d’Orsay, Dist. RMN-Grand Palais / Patrice Schmidt 8 musée d’Orsay – Visites avec conférencier dans les collections
De la gare au Les grandes Réalisme musée d’Orsay œuvres du musée et naturalisme Du CP d’Orsay Du CP à la terminale Du CP à la terminale Le musée d’Orsay est original par la spécificité de son bâtiment, une à la terminale Les peintres attachés à la réalité quotidienne – notamment celle ancienne gare transformée en musée Ce parcours permet de découvrir du travail – s’opposent aux artistes des Beaux-Arts, et la diversité de quelques œuvres majeures des épris d’idéalisme. Le réalisme est ses collections : peintures, sculptures, collections et d’avoir une première vue à son apogée avec les paysagistes objets d’art, maquettes d’architecture, d’ensemble du musée des Beaux-Arts de Barbizon, Rosa Bonheur, Millet dessins… Cette visite présente l’histoire de la période 1848-1914. La sélection et Courbet, avant d’évoluer sous du bâtiment, les étapes de sa présentée varie en fonction de l’appellation de naturalisme. La peinture réhabilitation en musée et ses récentes l’accrochage. naturaliste, étroitement liée aux romans évolutions muséographiques. de Zola et des frères Goncourt, a pour C’est aussi l’occasion de définir les différentes fonctions d’un musée Les grands ambition de transcrire un monde en profonde mutation technique et sociale, (conservation, enrichissement des collections, exposition des œuvres courants dans toute sa fugace vérité. L’esthétique naturaliste rencontre alors les au public, transmission d’un patrimoine artistique et culturel commun). artistiques préoccupations du régime républicain qui s’enracine au tournant de 1880, Du CP jusqu’à incarner le style officiel de la IIIe République. Paris, ville à la terminale du xixe siècle Le xixe siècle est marqué par l’effervescence créative et la vigueur Au temps Du CP des affrontements entre écoles : des expositions académisme, réalisme, naturalisme, à la terminale impressionnisme, symbolisme… impressionnistes Cette visite offre une première approche Des peintures, des sculptures, des maquettes, des objets d’art et la gare des grands mouvements artistiques (1874-1886) d’Orsay elle-même mettent en évidence les aspects contrastés de la vie urbaine emblématiques de la seconde moitié du xixe siècle et des principaux courants Du CP et permettent d’évoquer les transformations architecturales du début du xxe siècle qui ont marqué la naissance de la modernité. à la terminale spectaculaires de Paris au xixe siècle Huit expositions du groupe impressionniste se succèdent de 1874 (modernisation, grands travaux d’Haussmann, agrandissement de De l’académisme à 1886. Le parcours se concentre la capitale, réalisation de monuments prestigieux, création de parcs et de à l’impression sur des œuvres présentées dans ces expositions dont beaucoup ont fait jardins publics…). Un tout nouvel accrochage en fond de nef présente des nisme scandale par leur style inédit conjugué à la nouveauté de leurs sujets. Monet, œuvres majeures, de nouveau exposées au public, qui permettront aux élèves (1848-1874) Bazille, Fantin-Latour, Renoir, Pissarro, Degas, Cassatt, Sisley, Cézanne et de mieux comprendre l’évolution de Paris à travers son histoire politique, Du CP Morisot composent cette visite, selon l’accrochage. économique et sociale, ainsi que son influence internationale en termes à la terminale Promue par l’Académie des beaux-arts, de modernité. la peinture académique (Cabanel, Bouguereau, Gérôme, Bonnat, Laurens, Glaize…) domine une bonne partie du xixe siècle avant d’être contestée par les peintres réalistes et par de jeunes artistes qui, avec Manet, bousculent les critères traditionnels du bon goût et jettent les bases de la peinture moderne. 9 musée d’Orsay – Visites avec conférencier dans les collections
Après Loisirs, fêtes Les quatre saisons l’impressionnisme et spectacles Du CP au CM2 (1886-1914) Du CP Le thème des saisons apparaît fréquemment dans la peinture ou Du CP à la terminale les arts décoratifs. Le parcours incite à observer la diversité des moyens à la terminale Au xixe siècle, le rituel social de la fête se renouvelle et les loisirs, essentiel- utilisés pour exprimer les nuances du temps, les « moments » de l’année, À partir des années 1880, une lement urbains, se développent. les phénomènes naturels et les activités génération d’artistes marqués par Cette visite évoque le théâtre, l’opéra, humaines propres à chaque saison. l’expérience impressionniste invente le ballet et les concerts mais aussi de nouvelles manières de peindre le bal populaire, la foire et le cirque. et de sculpter. Les tendances explorent Par ailleurs, le développement du Images de femmes de multiples voies annonçant les chemin de fer permet aux classes audaces du xxe siècle. De Van Gogh privilégiées de goûter aux joies du plein- De la 6e aux Nabis, la visite permet de découvrir air : courses de chevaux, régates, bains une sélection de peintures, de de mer et déjeuners sur l’herbe. à la terminale sculptures et d’objets d’art réalisés Muses ou égéries des artistes, modèles notamment par les artistes et mouvements suivants : Gauguin, La couleur esthétiques, artistes, intellectuelles mais aussi êtres sociaux en lutte pour les pointillistes, les symbolistes, la sculpture moderne et l’Art Nouveau. Du CP la reconnaissance de leurs droits, les femmes tiennent tous ces rôles à la terminale au xixe siècle. Qu’en est-il de leur place Portraits peints La couleur, longtemps asservie dans la société, tous milieux confondus, et de leurs représentations artistiques ? et sculptés à la prédominance du dessin, prend sa revanche au xixe siècle. À la faveur Le parcours présente, selon l’accrochage, des œuvres d’Ingres, de Cabanel, Du CP du plein-air, la couleur des impressionnistes suggère la lumière, Courbet, Manet, Degas, Tissot, Morisot, Monet, Renoir, Cézanne, Gauguin, à la terminale l’espace et la profondeur. Leurs successeurs (Van Gogh, Gauguin, Denis, Moreau, Rodin et Claudel. Dans la seconde moitié du xixe siècle, Seurat, Signac, Bonnard, Sérusier) alors que la photographie est une technique et un art naissant, le genre l’exaltent librement pour son pouvoir Art et société expressif. La visite présente un choix du portrait est particulièrement très diversifié de peintures De la 6e florissant dans la peinture et la remarquables par l’utilisation de sculpture. Les ateliers de portraits la couleur et explique les démarches à la terminale se multiplient pour répondre aux et les procédés des artistes. La France vit d’importantes mutations commandes croissantes émanant économiques, sociales et techniques non seulement de la bourgeoisie mais aussi des milieux plus populaires. Le paysage au cours des années 1848-1914 : exode rural, urbanisation, révolution Le régime républicain multiplie aussi ses figures tutélaires et s’illustre Du CP industrielle et scientifique, scolarisation obligatoire des enfants, progrès des par des portraits peints et sculptés qui envahissent l’espace public. à la terminale idées. Les artistes ne peuvent l’ignorer, qu’ils en témoignent concrètement ou Le portrait exprime alors le caractère À la faveur de l’intérêt grandissant des que ces mutations modifient leur regard ou le statut social de son modèle artistes pour l’observation directe de la et leur style. et cherche à produire plusieurs effets : nature, en contrepoint de l’urbanisation ressemblance, caricature ou croissante, la peinture de paysage idéalisation. connaît un développement exceptionnel durant tout le xixe siècle. Les peintres de Barbizon, les impressionnistes et leurs successeurs ont contribué, dans des styles différents, au renouvellement du genre. 10 musée d’Orsay – Visites avec conférencier dans les collections
Ateliers de pratique artistique Le musée propose aux classes du CP Les séances sont animées par des Réservation obligatoire sur Internet au CM2 des ateliers de pratique artistes plasticiens et se déroulent ou par courrier. Toute réservation fait artistique. Conçus dans l’esprit des en deux parties. La première (45 min) l’objet d’une confirmation par email. objectifs de l’éducation artistique sensibilise les élèves aux collections et culturelle à l’école, ces ateliers et aux expositions du musée par Informations et réservation contribuent à la construction d’une l’observation directe et l’analyse des www.musee-orsay.fr ou culture générale, offrent une initiation œuvres. La seconde (1h15) les engage Musée d’Orsay – Direction des publics aux pratiques artistiques et permettent dans une phase d’expérimentation Service des réservations groupes leur approfondissement. plastique et d’expression personnelle Esplanade Valéry Giscard d’Estaing par la pratique de différentes 75343 Paris cedex 07 techniques artistiques. Les ateliers se déroulent les mardis, Les groupes sont limités à 30 élèves jeudis et vendredis et 1 adulte accompagnateur pour À 9h30 et à 13h30 10 élèves. Durée : 2h – Tarif : gratuit « La grande galerie » Alfred Sisley, La Mare aux oies, 1897, Paris, musée d’Orsay © Musée d’Orsay, Dist. RMN-Grand Palais / Patrice Schmidt « Dans le domaine des dieux » « À la mode » Emmanuel Fremiet, Pan et oursons, 1867, Giovanni Boldini, Madame Charles Max, 1896, Paris, musée d’Orsay Paris, musée d’Orsay © RMN-Grand Palais (musée d’Orsay) / Hervé Lewandowski © Musée d’Orsay, Dist. RMN-Grand Palais / Patrice Schmidt 11 musée d’Orsay – Ateliers de pratique artistique
La ménagerie À la mode Cent pour cent de Bonheur Du CP au CM2 Vincent Du CP au CM2 Millet peint des paysans en tenue de travail, Monet s’inspire des robes Du CP au CM2 Rosa Bonheur aime les animaux. de saison des grands magasins, Degas Venu du Nord et parti chercher Elle prend soin d’eux, les observe, représente l’univers des modistes… l’éblouissement toujours plus au Sud, les dessine, les peint, les sculpte. La visite présente ces grands maîtres Vincent Van Gogh illumine ses toiles Pour ne jamais manquer de modèle, et fait découvrir aux enfants un large avec du cadmium, du chrome, du titane elle rassemble dans son jardin une panorama du vêtement au xixe siècle, ou du citron. Après la visite commentée joyeuse ménagerie de bêtes sauvages populaire et bourgeois, du coton de quelques-unes de ses œuvres, et domestiques. Après la découverte des glaneuses au satin des comtesses. les élèves pénètrent dans la chambre de l’exposition, les élèves dessinent Ils fabriquent ensuite des patrons de l’artiste, s’installent sur ses chaises et sculptent l’animal de leur choix. et confectionnent des costumes d’un « jaune beurre frais », se roulent Technique utilisée : bas-relief en argile sur mesure… pour les chefs-d’œuvre dans ses draps « citron très clair », rêvent du musée. de champs de blé et de bouquets de tournesols. Et se disent alors, comme Dans le domaine Techniques utilisées : dessin, collage de tissus lui, « que c’est beau le jaune ! » des dieux Techniques utilisées : peinture sur toile Du CP au CM2 Destination L’art des jardins Paris-Normandie Des divinités aux proportions idéalisées Du CP au CM2 et à la peau laiteuse aux monstres hybrides à plume et à poil, les œuvres Du CP au CM2 « Je dois peut-être aux fleurs d’avoir été du musée témoignent de la fascination Le développement du chemin de fer peintre », disait Claude Monet. Jardins des artistes du xixe siècle pour au xixe siècle rend la côte normande privés ou publics, de Monet à Bonnard, les mythes et les légendes. Après facilement accessible aux Parisiens. fleurs et plantes s’épanouissent et la découverte de Vénus, Orphée, Pan Les citadins découvrent les joies répandent couleurs et parfums. Après et Polyphème dans une sélection des bains de mer tandis que les peintres une visite dans les collections, les de peintures et de sculptures, les élèves impressionnistes plantent leurs élèves revisitent l’un des plus célèbres réinterprètent, en atelier, les récits chevalets dans le sable, à l’affût des jardins d’artiste, celui du maître de mythologiques. variations de lumière et de couleurs. l’impressionnisme Claude Monet : Techniques utilisées : peinture, collage Après un voyage dans les collections, le jardin de Giverny. les élèves, grisés par les vapeurs Techniques utilisées : encre, pastel, Dans tous iodées, traduisent leurs sensations en peinture. collage ses états Techniques utilisées : aquarelle, collage Du CP au CM2 L’émotion peut modifier la couleur La grande galerie d’un visage, le figer, le déformer, l’embellir, l’illuminer… Un vrai défi Du CP au CM2 pour les artistes qui cherchent à saisir L’art animalier connaît un grand essor un état fugitif. Les grands sculpteurs au xixe siècle grâce à la création du xixe siècle – Rodin, Carpeaux des ménageries et l’apparition de et Bourdelle – livrent une galerie la photographie. De Rosa Bonheur à de portraits vivants et émouvants François Pompon, les élèves découvrent que la visite invite à découvrir. des artistes qui livrent leurs visions En atelier, les élèves miment la peur, et leurs recherches plastiques sur la joie, la colère… et sculptent ce thème, aussi bien en peinture qu’en des portraits expressifs. sculpture. Puis ils dessinent et sculptent Technique utilisée : sculpture en argile l’animal de leur choix. Techniques utilisées : dessin, bas-relief en argile 12 musée d’Orsay – Ateliers de pratique artistique
Les lundis à Orsay Le musée d’Orsay ouvre aussi ses Dans la limite des créneaux une visite effective, une confirmation portes le lundi, jour hebdomadaire disponibles. Trois départs de visite : de réservation vous est envoyée par de fermeture au public, aux classes 9h15, 11h et 13h30. email. du CP à la terminale pour une À l’issue de la visite de 11h, les groupes découverte des collections du musée ont la possibilité de pique-niquer Informations et réservation dans un contexte privilégié. sur place, sous réserve de disponibilité www.musee-orsay.fr ou de la salle et d’en avoir fait la demande Musée d’Orsay – Direction des publics sur le formulaire de réservation. Service des réservation groupes Reprise le lundi 3 octobre 2022. Esplanade Valéry Giscard d’Estaing 75343 Paris cedex 07 Réservation : formulaire dédié sur le site internet https://www.musee- Les visites se déroulent les lundis orsay.fr/fr/contact/Orsay?vous_ À 9h15, 11h et 13h30 etes=Enseignant&objet_ Durée : 1h30 – Tarif : gratuit groupe=ReservationGroupe Votre école fait partie d’un Réseau Si votre demande de réservation d’Éducation Prioritaire : bénéficiez est acceptée et peut donner lieu à en priorité des visites du lundi « Le paysage » François Jean Marie Garat, « Ma petite Maison », façade est, nuit, 1909, Paris, musée d’Orsay © Musée d’Orsay, Dist. RMN-Grand Palais / Patrice Schmidt « Portraits peints et sculptés » Jean-Baptiste Carpeaux, Madame Delthil de Fontréal, 1873, Paris, musée d’Orsay © RMN-Grand Palais (musée d’Orsay) / Hervé Lewandowski « Les grands courants artistiques » François Pompon, Hippopotame, entre 1918 et 1931, Paris, musée d’Orsay © RMN-Grand Palais (musée d’Orsay) / Hervé Lewandowski 13 musée d’Orsay – Les lundis à Orsay
Six thèmes De la gare au Loisirs, fêtes de visite sont musée d’Orsay et spectacles proposés : Du CP Du CP à la terminale à la terminale Les grandes Le musée d’Orsay est original par Au xixe siècle, le rituel social de la fête œuvres du musée la spécificité de son bâtiment, une ancienne gare transformée en musée se renouvelle et les loisirs, essentiel- lement urbains, se développent. d’Orsay des Beaux-Arts, et la diversité de ses collections : peintures, sculptures, Cette visite évoque le théâtre, l’opéra, le ballet et les concerts mais aussi Du CP objets d’art, maquettes d’architecture, dessins… Cette visite présente l’histoire le bal populaire, la foire et le cirque. Par ailleurs, le développement du à la terminale du bâtiment, les étapes de sa réhabilitation en musée et les récentes chemin de fer permet aux classes privilégiées de goûter aux joies du plein- Ce parcours permet de découvrir évolutions muséographiques. air : courses de chevaux, régates, bains quelques œuvres majeures des C’est aussi l’occasion de définir de mer et déjeuners sur l’herbe. collections et d’avoir une première vue les différentes fonctions d’un musée d’ensemble du musée des Beaux-Arts (conservation, enrichissement des de la période 1848-1914. collections, exposition des œuvres Le paysage Les grands au public, transmission d’un patrimoine artistique et culturel commun). Du CP courants à la terminale Portraits peints À la faveur de l’observation directe artistiques et sculptés de la nature, sur le motif, la peinture de paysage devient au xixe siècle un Du CP Du CP genre majeur. Les campagnes inspirent toujours mais de nouveaux territoires à la terminale à la terminale sont aussi explorés : littoral, villes et banlieues, sans négliger les activités Le xixe siècle est marqué par Dans la seconde moitié du xixe siècle, humaines qui s’y déroulent. l’effervescence créative et la vigueur alors que la photographie est une des affrontements entre écoles : technique et un art naissant, le genre académisme, réalisme, naturalisme, du portrait est particulièrement impressionnisme, symbolisme… florissant dans la peinture et la Cette visite permet d’avoir une première sculpture. Les ateliers de portraits vue d’ensemble du musée des Beaux- se multiplient pour répondre aux Arts de la période 1848-1914. commandes croissantes émanant non seulement de la bourgeoisie mais aussi des milieux plus populaires. Le régime républicain multiplie aussi ses figures tutélaires et s’illustre par des portraits peints et sculptés qui envahissent l’espace public. Le portrait exprime alors le caractère ou le statut social de son modèle et cherche à produire plusieurs effets : ressemblance, caricature ou idéalisation. 14 musée d’Orsay – Les lundis à Orsay
Formation des enseignants Ce programme de formations s’adresse Les séances sont organisées Public concerné aux professeurs des écoles, les mercredis après-midi, en lien Enseignants en poste ou en formation des collèges et des lycées. avec les délégations académiques initiale. Par nature pluridisciplinaire, il aborde, aux arts et à la culture (DAAC), les Groupe constitué de 15 participants grâce aux collections et expositions directions des services départementaux au minimum et de 25 au maximum. des musées d’Orsay et de l’Orangerie, de l’Éducation nationale (DSDEN), la création artistique depuis 1848 les Instituts nationaux supérieurs du Dates et horaires jusqu’aux années 1940 et trouve professorat et de l’éducation (INSPÉ). Le mercredi après-midi à 14h30 également un prolongement dans Des sessions spécifiques peuvent être (sauf mention particulière). la création contemporaine à l’occasion aussi organisées les autres jours, Rendez-vous 20 min avant le début d’événements spécifiques. La grande notamment dans le cadre des plans de la séance. diversité des mouvements artistiques académiques de formation (PAF). Durée : 2h représentés et la variété des processus de production et des moyens plastiques L’inscription d’un groupe d’enseignants Modalités d’accès mis en œuvre par les artistes, ouvrent se fait par l’intermédiaire des DAAC, Pass Éducation ou titre professionnel le champ d’une réflexion sur la DSDEN, coordonnateurs REP, INSPÉ, équivalent exigé. représentation du réel, de la figuration chefs d’établissements du secondaire et de l’abstraction, de la rupture ou directeurs d’écoles. Réservation et de la modernité. Aucune inscription individuelle n’est formation.enseignant@musee-orsay.fr enregistrée par les musées d’Orsay Contact réservé aux responsables et de l’Orangerie. DAAC, DSDEN, INSPÉ et chefs d’établissements scolaires intéressés. Programme détaillé sur www.musee-orsay.fr « Edvard Munch » « Rosa Bonheur (1822-1899) » Edvard Munch, Vampire, 1895, Édouard Dubufe Oslo, musée Munch et Rosa Bonheur, Portrait © Munchmuseet, Oslo, Norvège de Rosa Bonheur, 1857, Versailles, musée national « Manet / Degas » des châteaux de Versailles Edgar Degas, Monsieur et Madame Manet, et de Trianon 1868-1869, Kitakyushu, Kitakyushu Municipal © RMN-GP (Château de Versailles) / © Gérard Blot Museum of Art © Munchmuseet, Oslo, Norvège © Bridgeman Images 15 musée d’Orsay – Formation des enseignants
Formations Formations Réalisme dans dans et naturalisme les expositions les collections Objectif : observer comment les peintres attachés à restituer la réalité de la vie temporaires permanentes quotidienne – notamment celle du travail – se sont opposés aux artistes épris d’idéalisation puis comment le réalisme s’est progressivement Edvard Munch. Les grands transformé en un mouvement devenu une nouvelle forme d’art officiel. « Un poème courants d’amour, de vie artistiques Au temps et de mort » de la période des expositions Du 20 septembre 2022 1848-1914 impressionnistes au 22 janvier 2023 Objectif : découvrir à travers Objectif : repérer les apports plastiques Objectif : découvrir chez cet artiste une sélection d’œuvres la variété et la singularité des artistes qui norvégien qui transcende le symbolisme des mouvements artistiques qui s’affirment à l’occasion des huit fin-de-siècle et se trouve trop souvent se succèdent ou coexistent sur expositions du groupe impressionniste, réduit à une seule œuvre, Le Cri (1893), cette courte période de 1848 à 1914, depuis la première en 1874 jusqu’à une production où la notion de cycle suscitent d’intenses débats esthétiques la dernière en 1886. joue un rôle clef et s’exprime dans et contribuent à forger le concept des aller-retours constants entre les techniques : peinture, dessin, estampe… de modernité en art. Après De la lumière l’impressionnisme, Rosa Bonheur à la couleur de Van Gogh (1822-1899) Objectif : découvrir comment à Bonnard les peintres ont bousculé les usages Du 18 octobre 2022 Objectif : repérer dans les œuvres de la couleur et ouvert la voie à l’art au 15 janvier 2023 des artistes les plus singuliers moderne en s’affranchissant de Objectif : découvrir au-delà d’une œuvre et quelquefois les plus rejetés de la fin la stricte prédominance du dessin iconique de cette artiste, Labourage du xixe siècle, les germes de l’art de la peinture académique. nivernais (1849), l’art et la personnalité du xxe siècle. de Rosa Bonheur qui font résonner de nombreuses questions sociétales De l’académisme Images plus que jamais d’actualité : la place des femmes dans l’art et la société, à l’impression de femmes la cause animale et sa place dans la ruralité et l’écologie. nisme Objectif : repérer la diversification Objectif : comprendre les raisons des types de représentations de femmes qui échappent progressivement aux Manet / Degas des bouleversements esthétiques qui ont mis à mal le système académique traditionnels nus allégoriques et autres maternités pour révéler leur vie sociale, des beaux-arts qui dominait largement Du 27 mars au 23 juillet 2023 la production plastique au xixe siècle. dans le cercle intime ou professionnel, et y déceler, notamment chez les Objectif : observer à travers le prisme femmes artistes, les signes avant- d’une profonde et tumultueuse amitié coureurs d’une émancipation. entre ces deux artistes, que deux années seulement séparent, comment leur dialogue pictural a alimenté les débats autour de la nouvelle peinture et de l’impressionnisme. Deux tempéraments et deux stratégies – individuelle et de groupe – pour affirmer leur exigence de modernité en art. 16 musée d’Orsay – Formation des enseignants
Formations Portraits peints, dans portraits sculptés les collections Objectif : découvrir un genre artistique dont l’évolution a été considérablement permanentes modifiée par les usages de la photo- graphie. Une exacte ressemblance morphologique suffit-elle à faire un bon portrait ? Art et société De la gare Objectif : découvrir comment, au cours de la période 1848-1914, les artistes s’emparent ou négligent dans leurs au musée d’Orsay Objectif : comprendre comment une œuvres les effets des mutations architecture industrielle emblématique techniques, économiques, sociales, a pu être sauvée in extremis et qui conduisent à une urbanisation réhabilitée grâce à un changement et à une industrialisation croissante, radical de sa fonction. à un exode rural sans précédent, mais aussi à une forme de culte voué au progrès et à l’instruction. Paris, une ville Loisirs, fêtes du xixe siècle Objectif : apprendre à repérer dans et spectacles les peintures, les sculptures et les maquettes d’architecture les mutations Objectif : découvrir que, avec l’évolution profondes de Paris à la suite de de la société au xixe siècle, le rituel l’haussmannisation. social de la fête se renouvelle avec de nouveaux loisirs urbains : l’opéra bien sûr, mais aussi les concerts, les courses, les bals populaires, la foire, le cirque et, pour les classes privilégiées, les joies de la villégiature à la mer. Le paysage Objectif : comprendre pourquoi le paysage, genre traditionnellement considéré comme mineur en peinture, se renouvelle et devient le ferment d’une évolution esthétique majeure dans l’histoire de l’art qui passe par la peinture de plein-air, depuis l’école de Barbizon jusqu’à l’impressionnisme et au-delà. 17 musée d’Orsay – Formation des enseignants
Préparation des visites libres Les enseignants souhaitant réserver Fiches de visite une visite libre (sans conférencier) Sur www.musee-orsay.fr à la rubrique sont invités à les préparer en utilisant « Ressources pédagogiques » les ressources en ligne. sont disponibles 22 fiches de visites Réservation obligatoire sur Internet téléchargeables. Destinées aux ou par courrier. Toute réservation fait enseignants souhaitant préparer l’objet d’une confirmation par email. une visite autonome, ces fiches sont Attention, l’accrochage peut changer ! constituées de deux parties : Dans le cas d’une visite libre, il est donc une présentation théorique du thème important de vérifier la veille de votre de la visite et un parcours possible visite que les œuvres sélectionnées dans le musée proposant un choix sont bien présentes en salle, leur d’une douzaine d’œuvres commentées. localisation étant possible en ligne. Fiches de visites – L’Opéra de Charles Garnier ; Œuvres commentées – Qu’est-ce qu’un musée ? – La sculpture, de Daumier à Rodin ; Sur www.musee-orsay.fr la rubrique Le musée d’Orsay ; – Zola et les peintres. Peinture « Collections » propose également – Les peintres, le Salon, la critique, et critique d’art : de la proximité un répertoire de plus de 900 œuvres 1848-1870 ; à la distance ; réparties par catégories : peinture, – Au temps des expositions – Baudelaire, critique d’art ; sculpture, photographie, impressionnistes (1874-1886) ; – Art et pouvoir ; arts graphiques, arts décoratifs, – Après l’impressionnisme, du – Les références à l’Antiquité dans architecture. néo-impressionnisme au fauvisme les arts visuels ; (1886-1906) ; – La République et ses images ; – L’orientalisme ; – Les peintres anglais et américains – L’essor du paysage ; au musée d’Orsay ; – Portraits peints et portraits sculptés ; – Tous collectionneurs ! (exposition – L’enfant : images d’artistes et de 2010 au musée d’Orsay) ; réalités sociales ; – 1848, la République et l’art vivant – Le monde rural vu par les artistes (exposition de 1998 au musée du xixe siècle ; d’Orsay) ; – Le monde industriel, représentations – Stéphane Mallarmé (1842-1898) d’artistes ; (exposition de 1998 au musée – Paris, ville du xixe siècle ; d’Orsay). 18 musée d’Orsay – Préparation des visites libres
« Orsay en mouvements » : dix-huit films courts sur les courants artistiques Ces films très courts (4 minutes environ) sur les courants artistiques de la période 1848-1914, réalisés pour être diffusés en classe (à partir de 10 ans), sont disponibles dans la rubrique « Galerie vidéo » du site. – L’académisme ; – Le néo-classicisme en sculpture ; – L’éclectisme ; – L’école de Barbizon ; – Le réalisme ; – Les réalismes en sculptures ; – L’orientalisme ; – L’impressionnisme ; – Le naturalisme ; – Le japonisme ; Valère Bernard, Visages et masques, 1898, Paris, musée d’Orsay – L’école de Pont-Aven ; © Musée d’Orsay, Dist. RMN-Grand Palais / Patrice Schmidt – Les Nabis ; – Le symbolisme ; – Le symbolisme en sculpture ; – Le néo-impressionnisme ; – Le post-impressionnisme ; Constant Sévin, Vase d’ornement, 1862, – L’Art Nouveau ; Paris, musée d’Orsay – Le classicisme moderne © Musée d’Orsay, Dist. RMN-Grand Palais / Patrice Schmidt en sculpture. Jozsef Rippl-Ronai, Soldats français en marche, 1914, Étienne Dinet, Homme au grand chapeau, 1901, Paris, musée d’Orsay Paris, musée d’Orsay © Musée d’Orsay, Dist. RMN-Grand Palais / Patrice Schmidt © musée du quai Branly – Jacques Chirac, Dist. RMN-Grand Palais / Claude Germain 19 musée d’Orsay – « Orsay en mouvements » : dix-huit films courts sur les courants artistiques
Informations pratiques Musée d’Orsay Informations (visites avec Seuls les projets menés dans le cadre Direction des publics conférencier, visites autonomes, d’un partenariat avec le service éducatif Esplanade Valéry Giscard d’Estaing visites accessibilité, ateliers) du musée, et encadrés par ses 75007 Paris www.musee-orsay.fr ou intervenants (conférencier ou plasticien) Tél. : 01 40 49 48 14 Musée d’Orsay – Direction des publics dans des conditions adaptées, peuvent www.musee-orsay.fr Service des réservations groupes faire l’objet d’activités plus spécifiques. Esplanade Valéry Giscard d’Estaing Accès au musée 75343 Paris cedex 07 Visites Accessibilité Par le parvis : Esplanade Valéry Giscard Gratuites pour les groupes. d’Estaing, 75007 Paris Réservations L’ensemble du parcours du musée Entrée D : groupes scolaires Les réservations se font uniquement est accessible aux personnes en fauteuil Les groupes sans réservation via notre formulaire de réservation roulant. ne sont pas admis. sur www.musee-orsay.fr Métro : ligne 12, station Solférino Nous vous remercions de consulter Les visites peuvent être adaptées RER : ligne C, station Musée d’Orsay régulièrement notre site pour connaître aux besoins spécifiques des élèves : Bus : 63, 68, 69, 73, 83, 84, 87, 94 les dates d’ouverture des réservations. - visites en lecture labiale ou Parcs de stationnement : Deligny, en Langue des Signes Française Parcs de stationnement : Visites avec conférencier (par un conférencier sourd) ; Parking du Carrousel du Louvre et visites autonomes - visites adaptées aux élèves Parking Bac Montalembert Réservation obligatoire à partir en situation de handicap mental de 7 personnes par courrier ou ou psychique ; Accueil des groupes scolaires sur notre formulaire en ligne. - visites descriptives ou tactiles pour Du mardi au samedi de 9h15 à 15h45 Lorsque votre demande de réservation les élèves mal ou non-voyants. Ouvert également le lundi pour quelques est acceptée, elle fait alors l’objet Dans le cas d’une réservation de visite classes à 9h30, 11h et 13h30 (voir p. 13). d’une confirmation écrite (« option » adaptée, merci de nous fournir un de visite) à accepter par retour maximum de détails quant aux besoins Droit d’entrée d’email, puis de l’envoi à J-7 particuliers des élèves, afin que nous Pour les groupes scolaires de d’un « e-billet » à présenter pour l’accès puissions préparer au mieux votre l’enseignement primaire et secondaire au musée le jour de la visite. venue. ayant réservé et pour tous les enseignants munis du pass éducation : Règlement de visite Consignes - gratuité du droit d’entrée (collections Droit de parole : seuls les conférenciers Des consignes sont à la disposition et expositions) ; nationaux, les guides-conférenciers des groupes. Parapluies et petits sacs - gratuité de toutes les activités titulaires d’une carte professionnelle, à dos doivent y être impérativement éducatives : visites avec conférencier, les enseignants avec leur classe et les déposés. Dans le cadre du plan ateliers de pratique artistique conservateurs sont autorisés à prendre vigipirate, aucun bagage ni objet et formations des enseignants. la parole dans le musée, sur volumineux n’est accepté à l’entrée présentation d’un justificatif. du musée. Effectif des groupes Limité à 30 élèves par classe, Lorsque vous réservez une visite Espace pique-nique avec un nombre d’accompagnateurs autonome, la forte affluence dans les Un espace de pique-nique est mis à fixé à : salles, les contraintes de sécurité et le disposition pour les groupes scolaires - 1 accompagnateur pour huit élèves confort des autres visiteurs n’autorisent prioritairement. pour les classes de maternelle pas d’autre forme d’activité avec En accès libre, sans réservation (les classes de maternelles sont votre classe que la visite commentée Capacité d’accueil : 42 places assises accueillies en visite autonome conduite par un enseignant ou tout Lieu : niveau -1 du musée. uniquement) ; intervenant extérieur au musée. - 1 accompagnateur pour dix élèves pour les classes des écoles élémentaires et du collège ; - 1 accompagnateur pour quinze élèves pour les classes de lycée. 20 musée d’Orsay – Informations pratiques
p.22 Présentation de l’accrochage des collections permanentes p. 24 Musée de l’Orangerie Expositions temporaires p. 27 Visites avec conférencier dans les collections p. 30 Formation des enseignants p. 32 Préparation des visites libres p. 34 Informations pratiques 21
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