THE TURN THE SCREW OF - Benjamin Britten - La Monnaie / De Munt
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THE TURN
OF
THE SCREW
Benjamin BrittenTHE TURN OF THE SCREW
An Opera in a Prologue and Two Acts, op.54 (1954)
Libretto, after the story by Henry James, by Myfanwy Piper
Music by Benjamin Britten
Creatie / Création Teatro La Fenice, Venezia, 14/9/1954
N I EU W E P RO D U C T I E / N O U V E L L E P RO D U C T I O N Muzikale leiding / Direction musicale BEN GLASSBERG
Regie / Mise en scène ANDREA BRETH
CO P RO D U C T I E / CO P RO D U C T I O N Artistieke medewerking /
De Munt / La Monnaie Collaboration artistique EVA DI DOMENICO
Decor / Décors RAIMUND ORFEO VOIGT
Kostuums / Costumes CARLA TETI
Belichting / Éclairages ALEXANDER KOPPELMANN
Sound design CHRISTOPH MATEKA
Dramaturgie KLAUS BERTISCH
The Prologue ED LYON
The Governess SALLY MATTHEWS
Miles HENRI DE BEAUFFORT
Flora KATHARINA BIERWEILER
Mrs Grose CAROLE WILSON
Peter Quint JULIAN HUBBARD
Miss Jessel GISELLE ALLEN
KAMERORKEST VAN DE MUNT / ORCHESTRE DE CHAMBRE DE LA MONNAIE
Konzertmeister SATÉNIK KHOURDOÏAN
In coproductie met Shelter Prod en Prospero MM Productions
met de steun van taxshelter.be en ING
met de steun van de Tax Shelter van de Belgische federale overheid / Henri de Beauffort is lid van het Kinderkoor van de Munt /
En coproduction avec Shelter Prod et Prospero MM Productions est membre du Chœur d’enfants de la Monnaie
avec le soutien de taxshelter.be et ING Katharina Bierweiler is lid van /
avec le soutien du Tax Shelter du gouvernement fédéral de Belgique est membre de Cantus Juvenum KarlsruheProductie opgenomen in de Munt op 27 en 29 april 2021 / Cello / Violoncelle
Production enregistrée à la Monnaie les 27 et 29 avril 2021 Sébastien Walnier
Duur van de voorstelling: 1 uur 45’ – geen pauze / The Governess & Miss Jessel body double
Durée du spectacle : 1 heure 45’ – pas d’entracte Rosslyn Wythes
Gentlemen
Michael Guevara, Geoffrey Boissy, Jean-Marc Brouxel,
Benjamin Lecouls, Christophe Jaccard
Cover Flora Maria Portela Larisch
Deze productie zal op cd worden opgenomen.
Voor deze opname wordt de rol van Miles vertolkt door /
Cette production fera l’objet d'un enregistrement cd
où le rôle de Miles sera interprété par
Thomas Heinen (lid van / membre de Cantus Juvenum Karlsruhe)
Muziekassistent / Assistant musical Gary Matthewman
Repetitoren / Chefs de chant Richard Peirson, Benedict Kearns
Coach Henri de Beauffort Valérie Vervoort
Coach Katharina Bierweiler & Thomas Heinen Anette Schneider
Externe regieassistent /
Assistant externe à la mise en scène Marcin Lakomicki
Interne regieassistent /
Assistant interne à la mise en scène Benoît De Leersnyder
Artistieke medewerking kostuums /
Collaboration artistique aux costumes Regine Becker
Externe decorassistente /
Assistante externe aux décors Leonie Wolf
Productie-inspiciënt /
Régisseur de production Thomas Desmed
Assistente productie-inspiciëntie /
Assistante à la régie de production Laura Rodriguez
Toneelinspiciënten /
Régisseurs de scène Morgane Lambinet, Cyril Pauget
5Directrice technische diensten en Ateliers / Verantwoordelijke artistieke planning /
Directrice des services techniques et des Ateliers Charmaine Goodchild Responsable du planning artistique
Technisch productieverantwoordelijke / Responsable de la production technique Marc Dewit Jacques Peeters
Verantwoordelijke decor / Responsable des décors Anaïs Lopez Verantwoordelijke artistieke administratie /
Verantwoordelijke kostuums / Responsable des costumes Marion Lansmanne Responsable de l’administration artistique
Verantwoordelijke grime, pruiken en kapsels / Anja Luypaert
Responsable des maquillages, perruques et coiffures Olga Tikhonova Assistente artistieke administratie /
Verantwoordelijke kleding / Responsable de l’habillage Zakia Aroug Assistante à l’administration artistique
Verantwoordelijke rekwisieten / Responsable des accessoires Guillaume Dumont Romane Paradis
Verantwoordelijke machinerie /
Responsable de la machinerie John De Backer Directeur dramaturgie, communicatie en publiek /
Verantwoordelijke belichting / Directeur dramaturgie, communication et publics
Responsable des éclairages Yann Rouzic Vik Leyten
Verantwoordelijke geluid en video / Verantwoordelijke dramaturgie /
Responsable du son et de la vidéo Philippe Paque Responsable dramaturgie
Orkestinspiciënten / Régisseurs d’orchestre Reinder Pols
Serge P. Ouvrard, Dominic Jacobs, Vincent Flagel, Thomas Egle Redactie van de biografieën /
Rédaction des biographies
Directrice artistieke planning en productie – Artistiek adjunct van de algemeen directeur / Carl Böting
Directrice planning et production artistiques – Adjointe artistique du directeur général
Bettina Giese Algemeen directeur – Intendant /
Artistieke productieleiding / Directeur général – Intendant
Responsable de la production artistique Peter de Caluwe
Jacques Peeters
Assistent productieleiding /
Assistant de production
Jonathan Adam
Verantwoordelijke figuratie /
Responsable des artistes de complément
Willem deCoster
6 7SYMFONIEORKEST VAN DE MUNT / MUZIEKDEPARTEMENTEN / TECHNISCH TEAM /
ORCHESTRE SYMPHONIQUE DE LA MONNAIE DÉPARTEMENTS MUSICAUX ÉQUIPE TECHNIQUE
Viool I / Violon I Klarinet / Clarinette Muziekdirecteur / Directrice technische diensten en Ateliers /
Saténik Khourdoïan Ricardo Matarredona Directeur musical Directrice des services techniques et des
Alain Altinoglu Ateliers Charmaine Goodchild
Viool II / Violon II Fagot / Basson Adjunct van de muziekdirecteur en Adjunct technisch directeur /
Femke Sonnen Dirk Noyen orkestmanager / Adjointe du directeur Directeur technique adjoint
musical et administratrice de l’orchestre Frankie Goethals
Altviool / Alto Hoorn / Cor Ingrid De Backer Technisch productieverantwoordelijke /
Florent Brémond Jean-Pierre Dassonville Assistente van de orkestmanager / Responsable de la production technique
Assistante de l’administratrice de l’orchestre Cécile Bourguet
Cello / Violoncelle Pauken en slagwerk / Timbales et percussion Chantal Vanroy Directiesecretaresses /
Georgi Anichenko Luk Artois Secretaresse van de muziekdirecteur Secrétaires de direction
en van de orkestmanager / Aurély Schram, Lut Vander Trappen
Contrabas / Contrebasse Harp / Harpe Secrétaire du directeur musical et
Robby Hellijn Agnès Clément de l’administratrice de l’orchestre Hoofdinspiciënt /
Alexandra Dufour Régisseur principal
Fluit / Flûte Piano en celesta / Piano et célesta Orkestinspiciënten / Thomas Desmed
Carlos Bruneel Benedict Kearns Régisseurs d’orchestre Toneelinspiciënten /
Serge P. Ouvrard, Dominic Jacobs, Régisseurs de scène
Hobo / Hautbois Vincent Flagel, Thomas Egle Laurent Le Bec, Laura Rodriguez,
Luk Nielandt Verantwoordelijke van de Orchestra Morgane Lambinet
Academy / Responsable de
l’Orchestra Academy Diensthoofd machinerie /
Marie Goffette Chef de service machinerie
Verantwoordelijke muziekbibliotheek / Marcel Maus
Responsable de la bibliothèque musicale Adjunct diensthoofd /
Milton van Wyk Chef adjoint
Medewerkers / Jesse Janssens
Collaborateurs Machinisten /
Stijn Vanderhoeft, Panagiota Giannaka, Machinistes
Katryn Van Bergen Thierry Badot, Roger Challenor,
Bénéla Desauguste, Louis Drijvers,
Julie Gessemeter, Patrick Gourle,
Philippe Gouzannet, Dirk Heeren,
Kevin Jarek, Yashine Jaunoo, Benjamin
Martinez, Axel Moreau, Jean-Marc Peeters,
8 9Simon Ravelingien, Michel Stevens, Technici geluid en video / Hoofd schrijnwerker / Secretaresse / Secrétaire
Marc Vandersmissen, Martin Veys, Techniciens son et vidéo Chef menuisier Elke Coolens
Philippe Vizy, Jacopo Fusco, Karl Ancia, Geert De Deken, Nadia Gotto, Yohan Dagbert
Maximiliano Silvera Patrick Leboucher, Jean-Luc Ongena, Schrijnwerkers / Menuisiers Hoofd damesatelier /
Diensthoofd belichting en video / Simon Van Rompay, Caroline Wagner Laetitia Badou, Bernhard Fischer, Cheffe atelier dames
Chef de service éclairages et vidéo Leonid Sigarevski, Ludovic Vandevelde, Gabriela Wanzek
Krispijn Schuyesmans Diensthoofd kap, grime & pruiken / Julien Vergieu Onderchef damesatelier /
Adjunct diensthoofd / Cheffe de service coiffure, Sous-cheffe atelier dames
Chef adjoint maquillage & perruques Hoofd smid / Chef ferronnier Patricia Vander Stappen
Koen Raes Luigia Villani Kevin Martins Garceran Kleermaaksters damesatelier /
Operator-programmeurs / Grimeurs, pruikenmakers & kappers / Smeden / Ferronniers Couturières atelier dames
Opérateur-programmeurs Maquilleurs, perruquiers & coiffeurs Giovanni Barbagallo, Giuseppe Lauricella, Kristina Akrapovic, Hélène Bernard,
Florian Declercq, Fawzi Khalifa Steve Callut, Hedwig Degelaen, Aykut Ozcelik, Michaël Sampoux, Isabelle Cantillana, Ségolène Chameroy,
Belichtingstechnici / Techniciens éclairages Sandra Fanizza, Geneviève Mahaux, Christophe Wuyts Marine Daloze, Miyasa Deveci,
Mathias Batsleer, Rafaël Castro, Colette Menet, Bénédicte Pesser, Lydie Lambert, Grazia Mazza,
Wouter De Groot, Jean-Baptiste Pacucci, Katja Piepenstock, Katrien Poels, Schilders / Peintres Fabienne Menet, Christine Piquin,
Paul Toussaint Marie Ramé Monir Achnak, Joseph Minet, Nathalie Rustico
Nathalie Salamero, Peter Tuyaerts
Diensthoofd rekwisieten / Diensthoofd kleding / Hoofd herenatelier /
Cheffe de service accessoires Cheffe de service habillage Verantwoordelijke beeldhouwerij / Chef atelier hommes
Isabelle Courbet Malika Assam Responsable sculpture Bert Menzel
Verantwoordelijke rekwisietenatelier / Kleders / Habilleurs Thierry Springael Onderchef herenatelier /
Responsable atelier accessoires Julie Beca, Louise Hanquet, Beeldhouwer / Sculpteur Sous-cheffe atelier hommes
David Bodson Claire-Lise Lieutenant, Gladys Martel, Grégory Larroy Blandine Maunoury
Rekwisiteurs rekwisietenatelier / Anne-Sophie Van Ingelghem Kleermakers herenatelier /
Accessoiristes atelier accessoires Verantwoordelijke stoffeeratelier / Couturiers atelier hommes
Simone La Cognata, Théo Maurroy, Hoofd decorateliers / Responsable atelier tapisserie Carine Anciaux, Fatma Ayhan,
Jelle Vandemeulebroeke Chef ateliers de décors Arnould D’Haese Denis Boudart, Giuseppe Gangi,
Rekwisiteurs / Accessoiristes Etienne Andréys Bekleders / Tapissiers Xavier Gigot, Léa Gouy, Nalan Kosar,
Jean Marc Van de Weghe, Studiebureau / Lionel Couvrant, Yuliya Kokhan, Christophe Martelleur,
Thierry Van Melderen Bureau d’études Carlos Emilio Concha Henriquez Maud Veder
Rekwisiteur aankopen / Christophe Gspann, Richard Klein,
Accessoiriste achats Alessandro Licata, Maroussia Vaes Hoofd kostuumateliers / Hoofd schoenmakers / Cheffe cordonnier
Anne-Lise Martin Secretariaat / Cheffe atelier costumes Marie De Ryck
Secrétariat Regine Becker Schoenmakers / Cordonniers
Diensthoofd geluid en video / Serge Bollinne Kostuumassistentes / Antonio Sittinieri, Petra Van Dorpe
Cheffe de service son et audio Assistantes costumes Ververij / Teinturerie
Lucie Tiriau Nicole Bauer, Arabelle Poels Liliane Abrahams
10 11Hoofd hoedenatelier en kostuumdecoratie / OPNAME / CAPTATION Shader / Étalonneur
Chef atelier chapeaux et décoration Piers Faravel
costumes Jérôme Lambert Gerealiseerd door / Réalisée par
Medewerksters hoedenatelier De Munt / La Monnaie Switcher
en kostuumdecoratie / Jef Van Den Langenbergh
Collaboratrices atelier chapeaux Verantwoordelijke audiovisuele projecten
et décoration costumes van de Munt / Responsable des projets Videotechniek / Moyens techniques vidéos
Maïlis Hottois, Natalia Linzenmaier audiovisuels de la Monnaie DB Video
Agathe Chamboredon
Hoofd kostuumreserve / Video-ingenieur / Cheffe vidéo
Cheffe réserve de costumes Bijgestaan door / Assistée de Carolien Wielandts
Christine Van Loon Ariane Bosquet & Alice Pierson
Stoffenreserve / Stock tissus Assistent video / Assistant vidéo
Ludivine Hubin Grafisch vormgever / Graphiste Florian Wuyts
Pierre Stubbe
Diensthoofd logistiek / Camera / Cadreurs
Chef de service logistique Hoofd opnames en audiovisuele projecten / Dirk Dhelft, Marc Naesen, Steven De Stickere,
Bernard Dandois Chef captations et projets audiovisuels Steven Van Moer, Dirk Thiebaut
Medewerkers logistiek / Jo Nicolaï
Collaborateurs logistique
Sebastiano Accaputo, Olivier Brassine, Verantwoordelijke geluid en video voor ONDERTITELING / SOUS-TITRAGE
Giuseppe Butera, Salvatore Butera, de opname / Responsable son et vidéo
Frédéric Dehenain, Michel Delmeulle, pour la captation Realisatie en bediening /
Mathias Dupont, Pascal Fisset, Jean-Luc Ongena Réalisation et conduite
Laurence Goblet, Mathieu Franquin, Sofie Dhaenens (Capiche Surtitling)
Pietro Martorana, Abdelhak Trimini Langeri Microfoons / Microphones met / avec
Nadia Gotto Brigitte Brisbois, Marie Mergeay,
Decors gebouwd in de ateliers van / Reinder Pols, Émilie Syssau
Décors construits dans les ateliers de Postproductie / Postproduction
Bay Productions, Cardiff De Munt / La Monnaie
Kostuums en rekwisieten vervaardigd
in de Ateliers van de Munt / Costumes Een film van / Un film de
et accessoires réalisés dans les Ateliers Myriam Hoyer
de la Monnaie
Miles’ pull gebreid door / Regieassistente / Scripte
Pull de Miles tricoté par Magali Ruelle
Carine De Greef
12 13Biografieën / Biographies
Tour. In die hoedanigheid dirigeerde
hij er producties van L’elisir d’amore
(Donizetti) en Mesdames de la Halle
(Offenbach).
Eveneens in 2019 maakte hij zijn
debuut in de Munt in Die Zauberflöte
(Mozart), dirigeerde hij een nieuwe
productie van Hänsel und Gretel voor
BEN GLASSBERG English National Opera, maakte hij zijn
Muzikale leiding / Direction musicale debuut op de Salzburger Festspiele en
debuteerde hij aan het hoofd van onder
NL De Britse dirigent Ben Glassberg meer het Orchestre Philharmonique de
genoot zijn muziekopleiding aan de Radio France, het Detroit Symphony
University of Cambridge en studeerde Orchestra en het Symfonieorkest van
vervolgens orkestdirectie bij Sian Sint-Petersburg.
Edwards aan de Royal Academy of Vorig seizoen dirigeerde hij in de Munt
Music. In 2017 won hij de Grand Prix enkele voorstellingen van onze Trilogia
op het Concours international de jeunes Mozart Da Ponte en maakte hij zijn
chefs d’orchestre van Besançon en symfonisch debuut aan het hoofd van het
dirigeerde hij in Glyndebourne, als één London Philharmonic Orchestra, het
van de jongste debuterende dirigenten BBC Symphony Orchestra en het Tokyo
in de geschiedenis van het festival, Symphony Orchestra.
Mozarts La clemenza di Tito. Sinds dit seizoen is Ben Glassberg
Sindsdien werd zijn band met muziekdirecteur van de Opéra de Rouen,
Glyndebourne steeds hechter: hij een mandaat dat hij aanving met een
dirigeerde er Madama Butterfly nieuwe productie van La clemenza di
(Puccini), ging op tournee met de Tito. Hij is eveneens vaste gastdirigent
Glyndebourne-productie La traviata: van het Orchestre National de Lyon en
Behind the Curtain en werd in 2019 dirigeert dit seizoen ook voor het eerst
Principal Conductor of the Glyndebourne het BBC National Orchestra of Wales, het
15Zweeds Radiosymfonisch Orkest en het tête du London Philharmonic Orchestra, voor het Berliner Theatertreffen, Theaterprijs Der Faust (voor haar regie
Royal Liverpool Philharmonic Orchestra. du BBC Symphony Orchestra et du Tokyo waar de beste ensceneringen van het van Jakob Lenz) en de Nestroy-Prijs
Symphony Orchestra. voorbije seizoen worden hernomen en voor haar hele carrière. Daarnaast
FR Le chef d’orchestre britannique Ben Cette saison, Ben Glassberg est devenu waar ze vaak tot Regisseur van het verleende men haar ook het Duitse
Glassberg a suivi une formation musicale directeur musical de l’Opéra de Rouen, Jaar werd bekroond. Ze regisseerde Bundesverdienstkreuz, het Oostenrijkse
à l’Université de Cambridge puis a un mandat entamé avec une nouvelle verder ook theaterproducties voor het Verdienstkreuz 1. Klasse en de orde Pour
étudié la direction d’orchestre auprès production de La clemenza di Tito ; Schauspielhaus Bochum, het Münchner le Mérite für Wissenschaft und Künste.
de Sian Edwards à la Royal Academy of il est également chef invité associé Residenztheater, het Berliner Ensemble, Ze doceert regie aan de Berlijnse
Music. En 2017, il est lauréat du Grand de l’Orchestre National de Lyon et il het Holland Festival, in Frankfurt en in Hochschule für Schauspielkunst Ernst
Prix du Concours international de dirige pour la première fois le BBC Düsseldorf. Busch en is lid van de Akademie der
jeunes chefs d’orchestre de Besançon et National Orchestra of Wales, l’Orchestre In 2000 maakte Andrea Breth in Künste in Berlijn, de Bayerische
dirige La Clemenza di Tito de Mozart symphonique de la Radio suédoise et le Leipzig haar eerste operaregie met Akademie der Schönen Künste in
à Glyndebourne – devenant ainsi le plus Royal Liverpool Philharmonic Orchestra. Orfeo ed Euridice (Gluck), gevolgd München en de Deutsche Akademie der
jeune chef d’orchestre de l’histoire du door Carmen (Bizet) voor Styriarte in Darstellenden Künste in Frankfurt.
Festival à y avoir fait ses débuts. 2005. Daarna regisseerde ze Jevgeni
Depuis, ses liens avec Glyndebourne Onegin (Tsjajkovski) op de Salzburger FR La metteuse en scène allemande
n’ont cessé de se renforcer : il y dirige Festspiele, Hertog Blauwbaards burcht Andrea Breth est une des personnalités
Madama Butterfly (Puccini), avant de (Bartók) op de Wiener Festwochen en de théâtre les plus en vue de sa
poursuivre en tournée avec l’événement Médée (Cherubini) voor de Berliner génération. Après des études de
La Traviata : Behind the Curtain. En Staatsoper. littérature à Heidelberg, elle a créé des
2019, il y devient Principal Conductor du De Munt nodigde haar in 2010 uit mises en scène totalement innovantes
Glyndebourne Tour. C’est en cette qualité voor Kát’a Kabanová (Janáček). notamment pour la Schaubühne Berlin
qu’il y a dirigé les productions de L’elisir Daarna volgden La traviata (Verdi), Il (où elle assure la fonction de directrice
d’amore (Donizetti) et Mesdames de la ANDREA BRETH prigioniero/Das Gehege (Dallapiccola / artistique de 1992 à 1997), le Burgtheater
Halle (Offenbach). Regie / Mise en scène Rihm) en natuurlijk ook Jakob Lenz à Vienne (elle y est metteuse en scène en
Toujours en 2019, il a fait ses débuts à la (Rihm), een productie die meermaals résidence depuis 1999) et le Festival de
Monnaie dans Die Zauberflöte (Mozart), NL De Duitse regisseuse Andrea Breth werd bekroond (Productie van het Jaar, Salzbourg. Elle a reçu une longue série
dirigé une nouvelle production de Hänsel geldt als één van de belangrijkste Faust-Prijs Beste Regie) en die ook te d’invitations au Berliner Theatertreffen
und Gretel pour l’English National theaterpersoonlijkheden van haar zien was in het Staatstheater Stuttgart qui reprend les meilleures mises en scène
Opera, fait d’autres débuts au Festival de generatie. Na studies literatuur en op het Festival d’Aix-en-Provence. de la saison écoulée ; elle y a souvent
Salzbourg ainsi qu’à la tête, notamment, in Heidelberg creëerde ze de Verder bracht ze Bergs Wozzeck en Lulu été proclamée « Metteuse en scène de
de l’Orchestre Philharmonique de Radio grenzverleggende ensceneringen voor in de Berliner Staatsoper en Macbeth l’Année ». Elle a par ailleurs également
France, du Detroit Symphony Orchestra onder meer de Schaubühne Berlin (waar (Verdi), Manon Lescaut (Puccini) en De mis en scène des productions théâtrales
et de l’Orchestre symphonique de Saint- ze van 1992 tot 1997 artistiek directeur Speler (Prokofjev) in Amsterdam. pour la Schauspielhaus de Bochum, le
Pétersbourg. was), het Wiener Burgtheater (waar Andrea Breth werd bekroond met de Residenztheater de Munich, le Berliner
La saison passée, il a dirigé à la Monnaie ze sinds 1999 regisseur-in-residentie Pruissische Theaterprijs, de Fritz Ensemble, le Holland Festival, à
quelques représentations de la Trilogia is) en de Salzburger Festspiele. Ze Kortner-Prijs, de Schiller Prijs, de Francfort et à Düsseldorf.
Mozart Da Ponte et a fait ses débuts à la telt een lange reeks uitnodigingen Joana-Maria-Gorvin Prijs, de Duitse En 2000, à Leipzig, Andrea Breth crée sa
16 17première mise en scène d’opéra : Orfeo ed Künste à Munich et de la Deutsche Staatsoper München, de Staatsoper FR Le scénographe et créateur de
Euridice (Gluck), suivi de Carmen (Bizet) Akademie der Darstellenden Künste à Stuttgart, het Burgtheater Wien, het décors autrichien Raimund Orfeo Voigt
pour Styriarte en 2005. Suivront Eugène Francfort. Theater in der Josefstadt, de Wiener a obtenu son diplôme de scénographie
Onéguine (Tchaïkovski) au Festival de Staatsoper, de Salzburger Festspiele, het avec distinction auprès d’Erich Wonder
Salzbourg, Le Château de Barbe-Bleue Schauspielhaus Graz, het Grand Théatre à l’Akademie der Bildenden Künste de
(Bartók) aux Festwochen de Vienne, de Genève, het Teatro alla Scala in Vienne, où il enseignera par la suite lui-
et Médée (Cherubini) pour le Berliner Milaan, de Kungliga Operan Stockholm, même, en 2012. Il a aussi été l’assistant
Staatsoper. het Teatro Real in Madrid, de Nationale d’Erich Wonder ainsi que celui de Robert
En 2010, la Monnaie l’invite pour la Opera & Ballet in Amsterdam en Den Wilson pendant plusieurs années. Il a
production Kát’a Kabanová (Janáček), Norske Opera in Oslo. en outre conçu des scénographies pour
qui sera suivie de La traviata (Verdi), Als meest recente operaproducties Anna Badora, Andrea Breth, Jan Philipp
Il prigioniero/Das Gehege (Dallapiccola/ waaraan Raimund Orfeo Voigt Gloger, Matthias Hartmann, Mateja
Rihm) et, bien sûr, également de Jakob meewerkte, vermelden we Der Koležnik, Tilman Hecker, Alexandra
Lenz (Rihm), une production primée RAIMUND ORFEO VOIGT Freischütz (von Weber) in Milaan, Eine Liedtke, Christof Loy, Christiane Pohle,
à plusieurs reprises (Production de Decor / Décors florentinische Tragödie (Zemlinski) en Árpád Schilling, Marco Štorman et
l’Année, Prix Faust de la meilleure mise Muntdebuut / Débuts à la Monnaie Gianni Schicchi (Puccini) in Amsterdam, d’autres.
en scène), qu’on a également pu voir au Samson et Dalila (Saint-Saëns) in Il a travaillé, entre autres, pour le
Staatstheater de Stuttgart ainsi qu’au NL De Oostenrijkse decorontwerper Wenen, Norma (Bellini) in Frankfurt, Berliner Ensemble, le Theater Basel, le
Festival d’Aix-en-Provence. Raimund Orfeo Voigt behaalde zijn Lohengrin (Wagner) in Stuttgart, Schauspiel Düsseldorf, l’Oper Frankfurt,
Par ailleurs, elle a mis en scène Wozzeck diploma scenografie met onderscheiding Capriccio (Strauss) in Madrid, Der ferne le Schauspiel Leipzig, le Staatstheater
et Lulu de Berg au Berliner Staatsoper, bij Erich Wonder aan de Akademie Klang (Schreker) in Stockholm, Jevgeni Karlsruhe, le Residenztheater München,
et Macbeth (Verdi), Manon Lescaut der Bildenden Künste in Wenen, waar Onegin (Tsjajkovski) in Oslo en Fidelio le Bayerische Staatsoper München, le
(Puccini) et Le Joueur (Prokofiev) à hij later, in 2012, zelf les zou geven. (Beethoven) voor de Osterfestspiele Staatsoper Stuttgart, le Burgtheater
Amsterdam. Gedurende meerdere jaren was hij een Baden-Baden. Wien, le Theater in der Josefstadt,
Lauréate du Prix du Théâtre prussien, assistent van Erich Wonder en Robert In 2010 werd hij genomineerd voor de le Wiener Staatsoper, les Salzburger
du Prix Fritz Kortner, du Prix Schiller, Wilson. Zelf creëerde hij scenografieën Nestroy-Prijs in de categorie beste Festspiele, le Schauspielhaus Graz, le
du Prix Joana-Maria-Gorvin, du Prix voor Anna Badora, Andrea Breth, Jan jong talent voor de scenografie van Grand Théâtre de Genève, le Teatro
du Théâtre allemand Der Faust (pour sa Philipp Gloger, Matthias Hartmann, Verbrennungen (Wajdi Mouawad). In alla Scala à Milan, le Kungliga Operan à
mise en scène de Jakob Lenz) et du Prix Mateja Koležnik, Tilman Hecker, 2019 kreeg hij de Nestroy-Prijs in de Stockholm, le Teatro Real à Madrid, le
Nestroy pour sa carrière, Andrea Breth Alexandra Liedtke, Christof Loy, categorie beste decorontwerp voor Der Nationale Opera & Ballet à Amsterdam
s’est également vu remettre la Croix Christiane Pohle, Árpád Schilling, Marco einsame Weg (Arthur Schnitzler) in et le Norske Opera à Oslo.
allemande du Mérite et la Décoration Štorman en anderen. het Theater in der Josefstadt en voor Parmi les productions d’opéra les plus
autrichienne pour la Science et l’Art. Hij werkte onder meer voor het Sommergäste (Maxim Gorki) op de récentes auxquelles Raimund Orfeo
Elle enseigne en outre la mise en scène Berliner Ensemble, het Theater Basel, Salzburger Festspiele. In 2020 werd Voigt a collaboré, nous pouvons citer :
à la Hochschule für Schauspielkunst het Schauspiel Düsseldorf, de Oper hij op de International Opera Awards Der Freischütz (Weber) à Milan, Eine
Ernst Busch à Berlin et est membre Frankfurt, het Schauspiel Leipzig, genomineerd in de categorie Ontwerper florentinische Tragödie (Zemlinski) et
de l’Akademie der Künste à Berlin, de het Staatstheater Karlsruhe, het van het jaar. Gianni Schicchi (Puccini) à Amsterdam,
la Bayerische Akademie der Schönen Residenztheater München, de Bayerische Samson et Dalila (Saint-Saëns) à
18 19Vienne, Norma (Bellini) à Francfort, Andrea Breth. in het Grand Théâtre de Genève, Semele à Venise ; Un ballo in maschera (Verdi)
Lohengrin (Wagner) à Stuttgart, Vermeldenswaardige operaproducties (Handel) in de Komische Oper Berlin, et Falstaff (Verdi) au Teatro alla Scala à
Capriccio (Strauss) à Madrid, Der ferne zijn onder meer Don Carlo (Verdi) Macbeth (Verdi) in het Teatro La Fenice, Milan ; La bohème (Puccini) et Falstaff
Klang (Schreker) à Stockholm, Eugène en Il trovatore (Verdi) voor de Jenůfa (Janáček) en Médée (Cherubini) (Verdi) aux Salzburger Festspiele ; Il
Onéguine (Tchaïkovski) à Oslo et Fidelio Wiener Staatsoper, Boris Godoenov in de Berlijnse Staatsoper Unter den viaggio a Reims (Rossini) au Nationale
(Beethoven) aux Osterfestspiele Baden- (Moesorgski) en Madama Butterfly Linden en De vuurengel (Prokofjev) in Opera & Ballet à Amsterdam ; Cavalleria
Baden. (Puccini) in Turijn, Ermione (Rossini) het Theater an der Wien (deze laatste rusticana / I Pagliacci (Mascagni /
En 2010, il a été nominé pour le Prix voor het Rossini Opera Festival in twee in regie van Andrea Breth). Leoncavallo, couronné d’un Olivier Award
Nestroy dans la catégorie Meilleur Pesaro, Samson et Dalila (Saint-Saëns) In 2011 werd Carla Teti onderscheiden pour la meilleure production d’opéra)
jeune talent pour la scénographie de voor de Opéra national de Paris, Lucia als Beste kostuumontwerpster bij et Guillaume Tell (Rossini) au Royal
Verbrennungen [Incendies] (Wajdi di Lammermoor (Donizetti) in Zürich, de jaarlijkse Premio Abbiati van de Opera House Covent Garden à Londres
Mouawad). En 2019, il a obtenu le Nestroy Idomeneo (Mozart), Otello (Rossini) en Italiaanse muziekpers en won ze ook een et à nouveau au Teatro La Fenice ; et
dans la catégorie Meilleure conception Il trittico (Puccini) voor het Theater an prestigieuze Opera Award. In 2017 werd la première mondiale d’Aquagranda
de décor pour Der einsame Weg (Arthur der Wien, Roméo et Juliette (Gounod), ze bekroond met een International Opera (Filippo Perocco, récompensé du Prix
Schnitzler) au Theater in der Josefstadt The Rake’s Progress (Stravinski) en Award voor Beste kostuumontwerper. Abbiati) également au Teatro La Fenice.
et pour Sommergäste (Maxim Gorki) aux Die Zauberflöte (Mozart) voor het Récemment, elle a conçu les costumes
Salzburger Festspiele. En 2020, il a été Teatro La Fenice in Venetië, Un ballo FR La costumière italienne Carla Teti pour des productions La Damnation
nominé dans la catégorie Créateur de in maschera (Verdi) en Falstaff (Verdi) a étudié à l’Académie des Beaux-Arts de Faust (Berlioz) au Teatro dell’Opera
l’année aux International Opera Awards. voor het Teatro alla Scala in Milaan, La de Rome et travaille depuis pour des di Roma, Die lustige Witwe (Lehár) au
bohème (Puccini) en Falstaff (Verdi) voor productions d’opéra et de théâtre avec Teatro La Fenice, I Pagliacci (Mascagni)
de Salzburger Festspiele, Il viaggio a des metteurs en scène tels que Daniele au Grand Théâtre de Genève, Semele
Reims (Rossini) voor de Nationale Opera Abbado, Damiano Michieletto, Andrei (Haendel) au Komische Oper Berlin,
& Ballet te Amsterdam, Cavalleria Konchalovski et Andrea Breth. Macbeth (Verdi) au Teatro La Fenice,
Rusticana / I Pagliacci (Mascagni / Parmi ses productions d’opéra les Jenůfa (Janáček) et Médée (Cherubini) au
Leoncavallo, bekroond met een Olivier plus marquantes à citer, il y a Don Staatsoper Unter den Linden à Berlin et
Award voor beste operaproductie) en Carlo (Verdi) et Il trovatore (Verdi) au L’Ange de feu (Prokofiev) au Theater an
Guillaume Tell (Rossini) in het Royal Wiener Staatsoper ; Boris Godounov der Wien (ces deux dernières, dans une
Opera House Covent Garden te Londen (Moussorgski) et Madama Butterfly mise en scène d’Andrea Breth).
en opnieuw in het Teatro La Fenice, en (Puccini) à Turin ; Ermione (Rossini) En 2011, Carla Teti s’est vu décerner
CARLA TETI de wereldpremière van Aquagranda au Rossini Opera Festival à Pesaro ; le Prix Abbiati de la presse musicale
Kostuums / Costumes (Filippo Perocco, bekroond met de Samson et Dalila (Saint-Saëns) à italienne comme meilleure costumière de
Premio Abbiati) eveneens in het Teatro l’Opéra national de Paris ; Lucia di l’année et a aussi remporté un prestigieux
NL De Italiaanse kostuumontwerpster La Fenice. Lammermoor (Donizetti) à Zurich ; Opera Award. En 2017, elle a à nouveau
Carla Teti studeerde aan de Accademia di Recent realiseerde ze de kostuums voor Idomeneo (Mozart), Otello (Rossini) et reçu l’International Opera Award de la
Belle Arti in Rome en werkte sedertdien producties als La Damnation de Faust Il trittico (Puccini) au Theater an der meilleure costumière.
voor opera- en theaterproducties met (Berlioz) in het Teatro dell’Opera di Wien ; Roméo et Juliette (Gounod), The
regisseurs als Daniele Abbado, Damiano Roma, Die lustige Witwe (Lehár) in het Rake’s Progress (Stravinski) et Die
Michieletto, Andrei Konchalovski en Teatro La Fenice, I Pagliacci (Mascagni) Zauberflöte (Mozart) au Teatro La Fenice
20 21traviata (Verdi), Jakob Lenz (Rihm) – dat propres lumières en 1989. Ses débuts Madama Butterfly (Puccini) avec Àlex
vervolgens ook werd voorgesteld à l’opéra remontent à 1992, lorsqu’il Ollé (La Fura dels Baus) à l’Opera
in de Staatsoper Berlin en op het Festival a collaboré à Salome (Strauss) aux Australia à Sydney ; Bluthaus (Georg
d’Aix-en-Provence –, en Il prigioniero Salzburger Festspiele. Depuis 1998, Friedrich Haas) avec Peter Mussbach
/ Das Gehege (Dallapiccola / Rihm), een il travaille comme free-lance pour la aux Wiener Festwochen ; Médée
productie die daarna ook in de Staatsoper plupart des grands théâtres, maisons (Charpentier) avec Nicolas Brieger au
Stuttgart te zien was. Met Andrea Breth d’opéra et festivals en Allemagne et en Theater Basel ; Cavalleria rusticana
werkte Alexander Koppelmann recent Europe ainsi qu’aux États-Unis, au Brésil (Mascagni) et Luci mie traditrici
ALEXANDER KOPPELMANN aan Macbeth (Verdi) en Manon Lescaut et au Japon, avec d’illustres metteurs en (Sciarrino) avec Barbara Frey pour le
Belichting / Éclairages (Puccini) voor de Nationale Opera & scène comme Luc Bondy, Nicolas Brieger, Staatsoper de Stuttgart ; et encore L’Ange
Ballet in Amsterdam en aan Hertog Peter Mussbach, Nikolaus Lehnhoff, de feu (Prokofiev) avec Andrea Breth
NL Alexander Koppelmann startte zijn Blauwbaards burcht (Bartók) voor de Reinhild Hoffmann et Andrea Breth. pour le Theater an der Wien.
carrière als losse medewerker van de Wiener Festwochen. À la Monnaie, il a travaillé avec Luc
Berliner Schaubühne am Lehniner Platz Als recente werken vermelden we Bondy pour les productions Salome
terwijl hij nog werkte aan zijn doctoraat verder een Monteverditrilogie (L’Orfeo, (Strauss) et Wintermärchen (Boesmans),
in de economie. Il ritorno d’Ulisse in patria en avec Christof Loy pour Eugène Onéguine
Van 1985 tot 1998 was hij vast verbonden L’incoronazione di Poppea) met Barrie (Tchaïkovski), avec Guy Joosten pour Die
aan de Schaubühne, waar hij vanaf 1989 Kosky voor de Komische Oper Berlin, Fledermaus (J. Strauss) et avec Andrea
lichtontwerpen verzorgde. Met Salome Madama Butterfly (Puccini) met Àlex Breth pour Kát’a Kabanová (Janáček),
(Strauss) voor de Salzburger Festspiele Ollé (La Fura dels Baus) voor Opera La traviata (Verdi), Jakob Lenz
in 1992, begon hij ook voor de opera Australia in Sydney, Bluthaus (Georg (Rihm) et Il prigioniero / Das Gehege
te werken. Sinds 1998 is hij actief als Friedrich Haas) met Peter Mussbach (Dallapiccola / Rihm). Ces deux dernières
freelancer en werkt hij met regisseurs voor de Wiener Festwochen, Médée productions ont ensuite été reprises, la CHRISTOPH MATEKA
als Luc Bondy, Nicolas Brieger, Peter (Charpentier) met Nicolas Brieger voor première au Staatsoper de Berlin et au Sound design
Mussbach, Nikolaus Lehnhoff, Reinhild Theater Basel, Cavalleria rusticana Festival d’Aix-en-Provence, et la seconde Muntdebuut / Débuts à la Monnaie
Hoffmann en Andrea Breth voor de (Mascagni) en Luci mie traditrici au Staatsoper de Stuttgart.
meeste grote theatergezelschappen, (Sciarrino) beide met Barbara Frey voor Alexander Koppelmann a également NL De Oostenrijkse geluidsontwerper,
operahuizen en festivals in Duitsland de Staatsoper Stuttgart en De Vuurengel signé les éclairages d’autres productions muziekproducent en multi-
en Europa, alsook in de VS, Brazilië en (Prokofjev) met Andrea Breth voor het d’Andrea Breth : Macbeth (Verdi) et instrumentalist Christoph Mateka
Japan. Theater an der Wien. Manon Lescaut (Puccini) au Nationale vestigde zich in 2003 in Wenen. Reeds als
In de Munt werkte hij eerder al aan Opera & Ballet à Amsterdam, ainsi que student musicologie aan de Universität
Salome (Strauss) en Wintermärchen FR Alexander Koppelmann a entamé sa Le Château de Barbe-Bleue (Bartók) aux Wien startte hij een opnamestudio aldaar.
(Boesmans) met regisseur Luc carrière en 1981 en tant qu’intérimaire Wiener Festwochen. Hij was medestichter van het
Bondy, aan Jevgeni Onegin à la Schaubühne am Lehniner Platz à Parmi ses dernières collaborations electronische muziekproject Gudrun
(Tsjajkovski) met regisseur Christof Loy, Berlin, alors qu’il préparait sa thèse de en date, citons la trilogie Monteverdi Von Laxenburg en ging er wereldwijd
aan Die Fledermaus (J. Strauss) met doctorat en Économie. De 1985 à 1998, (L’Orfeo, Il ritorno d’Ulisse in patria mee op tournee. Vervolgens verzorgde
regisseur Guy Joosten, en met Andrea il a travaillé à la Schaubühne à titre et L’incoronazione di Poppea) avec hij het geluidsontwerp alsook de
Breth aan Kát’a Kabanová (Janáček), La permanent, commençant à créer ses Barrie Kosky au Komische Oper Berlin ; geluidsuitvoering voor werk van
22 23choreografe Akemi Takeya op het entier. Il a également créé et exécuté destino (Verdi) en Tannhäuser (Wagner)
festival ImPulsTanz in Wenen en werd la partie sonore pour l’œuvre de la in Amsterdam en voor Euryanthe
hij uitgenodigd door choreografe Sako chorégraphe Akemi Takeya au festival (Weber) en Zazà (Leoncavallo) in het
Kanako om deel te nemen aan haar Fifoo ImPulsTanz à Vienne, et a été invité par Theater an der Wien. Verder werkte
Project (een platform voor uitvoerende la chorégraphe Sako Kanako à participer hij ook met Dale Duesing aan L’Étoile
kunsten gevestigd in Wenen maar ook à son Fifoo Project (plate-forme d’art (Chabrier) in de Berlijnse Staatsoper
actief in Japan). et de performance basée à Vienne mais Unter den Linden en met Floris Visser
Christoph Mateka was actief als live- également active au Japon). aan Così fan tutte (Mozart) in Moskou en
geluidsingenieur voor het Internationales Christoph Mateka a travaillé comme KLAUS BERTISCH aan Semele (Handel) in Karlsruhe.
Akkordeon Festival en het KlezMORE ingénieur du son à l’Internationales Dramaturgie In de afgelopen jaren werd Klaus
Festival in Wenen alsook voor het festival Akkordeon Festival et au KlezMORE Bertisch ook gevraagd om te regisseren,
Carinthischer Sommer. Als producent en Festival de Vienne, ainsi que pour le NL De Duitse freelance dramaturg, soms in samenwerking met Marcel
als muzikant (viool, synthesizer, klavier, festival Carinthischer Sommer. En tant schrijven en regisseur Klaus Bertisch Sijm. Hij realiseerde geënsceneerde
en zang) werkt hij regelmatig samen que producteur et musicien (violon, studeerde Engelse en Duitse taal- en recitals met teksten van Rainer Maria
met de Oostenrijkse singer-songwriter synthétiseur, piano et chant), il collabore letterkunde, pedagogiek en artistieke Rilke, Heinrich Heine, Johann Wolfgang
Philipp Lingg. régulièrement avec l’auteur-compositeur- vorming in Frankfurt. Na zijn studies von Goethe of Eduard Mörike, in
Hij verzorgde eveneens het interprète autrichien Philipp Lingg. werkte hij voor het Siemens Kultur samenwerking met sopraan Marlis
geluidsontwerp en de audio-mixing voor Il est par ailleurs l’auteur de la bande- Programm te München en in operahuizen Petersen, bariton Olaf Bär of sopraan
de kortfilm Milch (2009) van de Weense son et du mixage audio pour le court- en -festivals in Duitsland, Frankrijk, Mojca Erdmann. In het Amsterdamse
cineaste en schrijfster Iris Blauensteiner métrage Milch (2009) de la cinéaste et België en Oostenrijk. Van 1990 tot 2018 Concertgebouw regisseerde hij Die
en voor projecten van de Oostenrijkse autrice viennoise Iris Blauensteiner, ainsi was hij als hoofd Dramaturgie verbonden lustige Witwe (Lehár) en De speler
video- en performancekunstenares Julia que pour des projets de la vidéaste et aan de Nationale Opera & Ballet te (Sjostakovitsj) en voor het Delft Chamber
Novacek. performeuse autrichienne Julia Novacek. Amsterdam. Music Festival regisseerde hij Notturno
Tot slot tekende Christoph Mateka voor Enfin, Christoph Mateka a signé à la fois Klaus Bertisch werkte als dramaturg (Othmar Schoeck) samen met Thomas
zowel het concept als de realisatie van la conception et la réalisation de plusieurs regelmatig samen met regisseur Oliemans.
diverse installaties in het Weense ZOOM installations au Musée pour enfants Pierre Audi. Samen realiseerden ze Klaus Bertisch is momenteel als docent
Kindermuseum. ZOOM à Vienne. diverse ensceneringen in Amsterdam, verbonden aan de Dutch National
Brussel, Parijs, Milaan, Madrid en Opera Academy in Amsterdam en aan
FR Christoph Mateka, créateur voor de Salzburger Festspiele en de de Staatliche Akademie der Bildenden
sonore, producteur musical et multi- Ruhrtriennale. Met regisseur Willy Künste Stuttgart. Naast talrijke
instrumentaliste autrichien né en 1984, Decker realiseerde hij Der Ring des bijdragen aan boeken en tijdschriften
s’est installé en 2003 à Vienne, où il avait Nibelungen (Wagner) in Dresden, Die behoren tot zijn belangrijkste publicaties
déjà lancé un studio d’enregistrement tote stadt (Korngold) en La traviata de verzameling Schwanenmärchen, een
alors qu’il était encore étudiant en (Verdi) op de Salzburger Festspiele en werk over regisseur Ruth Berghaus en
musicologie à l’Université de Vienne. Death in Venice (Britten) in Barcelona. Unerhörtes Talent, de eerste Duitse
Il est cofondateur du projet de musique Regisseur Christof Loy assisteerde hij biografie van de Nederlandse componist
électronique Gudrun Von Laxenburg, dan weer voor Ariodante (Handel) op de Leo Smit.
avec lequel il a tourné dans le monde Salzburger Festspiele, voor La forza del
24 25FR Le dramaturge, écrivain et metteur Ces dernières années, Klaus Bertisch a d’Aix-en-Provence, L’anima del filosofo,
en scène free-lance allemand Klaus davantage été sollicité en sa qualité de ossia Orfeo ed Euridice (Haydn) onder
Bertisch a étudié les philologies et metteur en scène, parfois en collaboration leiding van Teodor Currentzis en heel
littératures anglaise et allemande, la avec Marcel Sijm. Il a mis en scène wat samenwerkingen met Les Arts
pédagogie et l’éducation artistique à des récitals consacrés aux textes de Florissants en dirigent William Christie,
Francfort. Après ses études, il a travaillé Rainer Maria Rilke, de Heinrich Heine, waaronder de titelrol in Hippolyte et
pour le Siemens Kultur Programm à de Johann Wolfgang von Goethe ou Aricie (Rameau) op het Glyndebourne
Munich ainsi que pour des théâtres et d’Eduard Mörike en collaboration avec Festival.
des festivals lyriques en France, en la soprano Marlis Petersen, le baryton ED LYON Met Rameau maakte hij ook zijn
Belgique et en Autriche. De 1990 à 2018, Olaf Bär ou la soprano Mojca Erdmann. The Prologue Muntdebuut: hij zong Valère en Damon
il était rattaché, comme responsable de Au Concertgebouw d’Amsterdam, il a in een concertante versie van Les Indes
la dramaturgie, au Nationale Opera & monté Die lustige Witwe (Lehár) et Les NL Naast zijn studies kunstgeschiedenis galantes, gevolgd door de tenorpartijen
Ballet à Amsterdam. joueurs (Chostakovitch). Pour le Delft aan het St John’s College van Cambridge in zowel de wereldcreatie van Shell
Klaus Bertisch a régulièrement travaillé Chamber Music Festival, il a mis en scène University, studeerde de Britse tenor Ed Shock (Nicholas Lens) als in een door
en tant que dramaturge avec le metteur Notturno (Othmar Schoeck) avec Thomas Lyon aan de Royal Academy of Music en Ivo Van Hove geënsceneerde versie van
en scène Pierre Audi. Ensemble, ils Oliemans. de National Opera Studio. Janáčeks liedcyclus Dagboek van een
ont réalisé différentes mises en scène Klaus Bertisch enseigne actuellement Zijn repertoire reikt van Monteverdi tot verdwenene. Vervolgens maakte hij in de
à Amsterdam, Bruxelles, Paris, Milan, à la Dutch National Opera Academy à en met hedendaagse creaties, met Munt ook zijn roldebuut als Tamino (Die
Madrid et pour les Salzburger Festspiele Amsterdam et à la Staatliche Akademie daartussen veel barok (Handel, Rameau, Zauberflöte, Mozart) en vertolkte hij Ein
et la Ruhrtriennale. Avec le metteur der Bildenden Künste Stuttgart. Outre Lully), de Weense Klassiek van Mozart Hirt/Ein junger Seemann.
en scène Willy Decker, il a assuré la de nombreuses contributions à des livres en Haydn, maar ook Strauss, Stravinsky, Van zijn meest recente engagementen
dramaturgie des productions Der Ring des et revues, le recueil Schwanenmärchen, Britten en andere twintigste-eeuwse vermelden we Števa in de Welsh National
Nibelungen (Wagner) à Dresde, Die tote un ouvrage sur la metteuse en scène componisten. Voorlopige hoogtepunten Opera, Ferdinand (Miranda, Purcell)
Stadt (Korngold) et La traviata (Verdi) Ruth Berghaus, et Unerhörtes Talent, in zijn carrière zijn Colin (L’Écume des in Oper Köln, de titelrol in Orphée aux
aux Salzburger Festspiele, et Death in la première biographie allemande jours, Denisov) in de Oper Stuttgart, Enfers (Offenbach) voor de ENO, Brittens
Venice (Britten) à Barcelone. Il a assisté du compositeur néerlandais Leo Števa (Jenůfa, Janáček) in Opera North Peter Quint (The Turn of the Screw) in de
le metteur en scène Christof Loy dans Smit, figurent parmi ses principales en de Welsh National Opera, Strauss’ Garsington Opera en diens War Requiem
Ariodante (Haendel) aux Salzburger publications. Tanzmeister (Ariadne auf Naxos) met het Royal Liverpool Philharmonic
Festspiele, La forza del destino (Verdi) en Wagners ein Junger Seemann Orchestra.
et Tannhäuser (Wagner) à Amsterdam (Tristan und Isolde), Steuermann (Der In 2019 verscheen zijn eerste solo-album
et dans Euryanthe (Weber) et Zazà fliegende Holländer) en Walther von der The 17th Century Playlist. Ed Lyon is in
(Leoncavallo) au Theater an der Wien. Par Vogelweide (Tannhäuser) in het Royal juni opnieuw te gast in de Munt, ditmaal
ailleurs, il a collaboré avec Dale Duesing Opera House Covent Garden, de creatie als Spoletto (Tosca, Puccini).
pour la production L’Étoile (Chabrier) au van Eduardo (The Exterminating Angel,
Staatsoper Unter den Linden à Berlin Adès) op de Salzburger Festspiele en FR En marge de ses études d’histoire de
ainsi qu’avec Floris Visser pour Così fan in Covent Garden, de titelrol in Trisha l’art au St John’s College de la Cambridge
tutte (Mozart) pour Moscou et pour Semele Browns en René Jacobs’ productie van University, le ténor britannique Ed Lyon
(Haendel) à Karlsruhe. L’Orfeo (Monteverdi) op het Festival se forme à la Royal Academy of Music et
26 27au National Opera Studio. de Janáček, Journal d’un disparu, mis waar ze nadien de Mozartrollen Pamina Philharmonisch Orkest, de Berliner
Son répertoire va de Monteverdi à des en scène par Ivo van Hove. Il y a en (Die Zauberflöte), Fiordiligi (Così fan Philharmoniker en het Bayerisches
créations contemporaines, en passant par outre fait ses débuts en Tamino (Die tutte) en Sifare (Mitridate) zong alsook Rundfunk Orchester onder leiding van
le baroque (Haendel, Rameau, Lully), le Zauberflöte, Mozart) en 2018 et chanté Anne Trulove (The Rake’s progress, dirigenten als Sir Antonio Pappano,
classicisme viennois (Mozart, Haydn), Ein Hirt/Ein junger Seemann en 2019. Stravinsky) en Blanche de la Force Bernard Haitink, Sir Simon Rattle,
mais aussi Strauss, Stravinsky, Britten Parmi ses engagements les plus récents, (Dialogues des Carmélites, Poulenc). Daniel Harding, Robin Ticciati en Mariss
et d’autres compositeurs du XXe siècle. mentionnons Števa au Welsh National Sally Matthews is regelmatig te gast Jansons.
Parmi ses rôles marquants, citons Colin Opera, Ferdinand (Miranda, Purcell) à in operahuizen als de Nationale Opera Als projecten vermelden we de titelrol
(L’Écume des Jours, Denisov) à l’Oper l’Oper Köln, le rôle-titre dans Orphée aux & Ballet te Amsterdam, het Theater in Janáčeks Het Sluwe vosje voor de
Stuttgart, Števa (Jenůfa, Janáček) à Enfers (Offenbach) pour l’ENO, Peter an der Wien, de Wiener Staatsoper, de English National Opera, Strauss’ Vier
l’Opera North et au Welsh National Quint (The Turn of the Screw, Britten) Bayerische Staatsoper, het Glyndebourne letzte Lieder met het Orchestre National
Opera, Der Tanzmeister (Ariadne au Garsington Opera et le War Requiem Opera Festival en de Munt. Ze zong er de Metz, Mahlers Vierde symfonie in de
auf Naxos, Strauss), les personnages de Britten avec le Royal Liverpool de titelrollen in La Calisto (Cavalli), Philharmonie te Dresden en Beethovens
wagnériens Ein junger Seemann Philharmonic Orchestra. Alice in Wonderland (Unsuk Chin), Negende symfonie met het Orchestre
(Tristan und Isolde), Steuermann (Der Son premier album solo intitulé The 17th Deidamia (Handel), Jenůfa (Janáček), Philharmonique de Radio France onder
fliegende Holländer) et Walther von Century Playlist est paru en 2019. Ed Daphne (Strauss) en in Rusalka leiding van Mikko Franck. De komende
der Vogelweide (Tannhäuser) au Royal Lyon sera à nouveau invité à la Monnaie (Dvořák), maar ook Anne Truelove, seizoenen keert Sally Matthews ook
Opera House Covent Garden, le rôle en juin, cette fois pour interpréter Blanche, Madeleine (Capriccio, Strauss), terug naar de Munt, onder meer als
d’Eduardo (The Exterminating Angel, Spoletto (Tosca, Puccini). Sophie (Der Rosenkavalier, Strauss) Marschallin in onze uitgestelde productie
Adès) aux Salzburger Festspiele et à en de Mozartrollen Konstanze (Die van Der Rosenkavalier (Strauss).
Covent Garden, le rôle-titre de L’Orfeo Entführung aus dem Serail), Donna
(Monteverdi) dans la production de Anna (Don Giovanni) en La Contessa di FR Née au Royaume-Uni, Sally
Trisha Brown et René Jacob au Festival Almaviva (Le nozze di Figaro). In 2016 Matthews a étudié à la Guildhall School
d’Aix-en-Provence, et L’anima del maakte ze haar debuut op de Salzburger of Music and Drama à Londres. En
filosofo, ossia Orfeo ed Euridice (Haydn) Festspiele als Silvia in de wereldcreatie 1999, elle remporte le prix Kathleen
sous la direction de Teodor Currentzis. van The Exterminating Angel (Thomas Ferrier. Elle fait ses débuts dans le rôle
Mentionnons également ses nombreuses Adès), een rol die ze hernam voor haar de Nannetta (Falstaff, Verdi) à Covent
collaborations avec Les Arts Florissants debuut in de MET in New York en Garden où elle a depuis incarné les rôles
et le chef d’orchestre William Christie, vervolgens in Covent Garden. Recent mozartiens de Pamina (Die Zauberflöte),
dont le rôle-titre de Hippolyte et Aricie SALLY MATTHEWS maakte ze haar scenische roldebuut als de Fiordiligi (Così fan tutte) et de Sifare
(Rameau) au Glyndebourne Festival. The Governess Ellen Orford (Peter Grimes, Britten) (Mitridate) ; ainsi que ceux d’Anne
C’est également avec Rameau qu’il a in Opera Queensland en werd haar Trulove (The Rake’s Progress, Stravinski)
fait ses débuts à la Monnaie : il a chanté NL De Britse sopraan Sally Matthews vertolking van Rusalka in Glyndebourne et Blanche de la Force (Dialogues des
Valère et Damon dans une version de studeerde aan de Guildhall School of onder leiding van Robin Ticciati Carmélites, Poulenc).
concert des Indes galantes ; il y a ensuite Music and Drama te Londen en won in uitgebracht op DVD. Sally Matthews est régulièrement
tenu les parties pour ténor lors de la 1999 de Kathleen Ferrier Award. Ze Ze zong concerten met het l’invitée de maisons d’opéra comme
création mondiale de Shell Shock (Lens) debuteerde als Nannetta (Falstaff, Verdi) Philharmonia Orchestra, het London le Nationale Opera & Ballet à
et s’y est produit dans le cycle de lieder in het Royal Opera House Covent Garden, Symphony Orchestra, het Rotterdams Amsterdam, le Theater an der Wien,
28 29le Wiener Staatsoper, le Bayerische Parmi ses projets, on peut citer le Schaarbeek, waar hij tevens pianoles partition de Rachel Portman – première
Staatsoper, le Glyndebourne Opera rôle-titre de La Petite Renarde rusée volgt bij Amélie Ramaekers. femme oscarisée pour de la musique
Festival et la Monnaie, pour lesquelles de Janáček à l’English National Opera, In 2018 sluit Henri zich aan bij de de film en 1997. Il retrouvera d’ailleurs
elle a interprété les rôles-titres de La les Vier letzte Lieder de Strauss Troupe des Colyriques en neemt hij als fin 2021 son rôle de Petit Prince sur les
Calisto (Cavalli), Alice in Wonderland avec l’Orchestre National de Metz, la vertolker van de titelrol deel aan vele planches de la Sucrerie à Wavre.
(Unsuk Chin), Deidamia (Haendel), Quatrième symphonie de Mahler avec le voorstellingen van The Little Prince: A En 2019, il intègre les Chœurs d’enfants
Jenůfa (Janáček), Daphne (Strauss) Dresdner Philharmonie et la Neuvième Magical Opera op muziek van Rachel et de jeunes de la Monnaie sous la
et Rusalka (Dvořák), mais également symphonie de Beethoven avec l’Orchestre Portman – de eerste vrouw die in 1997 direction de Benoît Giaux, et il est
les rôles d’Anne Trulove, de Blanche, Philharmonique de Radio France sous la een Oscar voor filmmuziek won. Eind également membre de la chorale de son
de Madeleine (Capriccio, Strauss), de direction de Mikko Franck. 2021 zal Henri de rol van Kleine Prins école.
Sophie (Der Rosenkavalier, Strauss) et Dans les saisons à venir, Sally Matthews opnieuw vertolken in Waver, op het Sélectionné par Andrea Breth pour
les rôles mozartiens de Konstanze (Die reviendra à la Monnaie, notamment podium van La Sucrerie. incarner Miles dans notre production,
Entführung aus dem Serail), de Donna pour incarner la Maréchale dans Der In 2019 wordt hij lid van het Kinder- en il travaille ce rôle avec la coach Valérie
Anna (Don Giovanni) et de la Contessa Rosenkavalier (Strauss). jeugdkoor van de Munt onder leiding van Vervoort.
di Almaviva (Le nozze di Figaro). En Benoît Giaux. Daarnaast is hij ook lid van
2016, elle fait ses débuts au Festival de zijn schoolkoor.
Salzbourg où elle incarne Silvia dans Andrea Breth selecteerde hem om het
la création mondiale de l’opéra The personage Miles te vertolken in deze
Exterminating Angel (Thomas Adès), productie. Tijdens zijn voorbereiding
un rôle qu’elle reprend pour ses débuts op deze rol werd hij begeleid door coach
au MET à New York et ensuite à Covent Valérie Vervoort.
Garden à Londres. Récemment, elle
s’est produite pour la première fois dans FR Né en 2008 et scolarisé en néerlandais
le rôle d’Ellen Orford (Peter Grimes, au Collège Sint-Jan-Berchmans
Britten) à l’Opéra du Queensland, HENRI DE BEAUFFORT à Bruxelles, Henri de Beauffort a KATHARINA BIERWEILER
et son interprétation de Rusalka à Miles commencé tôt l’étude de la musique. Flora
Glyndebourne sous la direction de Robin Muntdebuut en roldebuut / D’abord exigences parentales, le piano Muntdebuut / Débuts à la Monnaie
Ticciati est sortie en dvd. Débuts à la Monnaie et dans le rôle et le chant sont rapidement devenus des
En concert, elle s’est produite avec le passions, à côté du tennis, du hockey et NL Katharina Bierweiler werd in 2004
Philharmonia Orchestra, le London NL Henri de Beauffort werd geboren des scouts. En 2019, Henri de Beauffort geboren in Karlsruhe (Duitsland) en
Symphony Orchestra, le Rotterdams in 2008 en loopt school aan het Sint- a obtenu son diplôme de solfège de zingt al sinds haar achtste. Daarnaast
Philharmonisch Orkest, les Berliner Jan-Berchmanscollege in Brussel. Al l’Académie de Schaerbeek, où il suit speelt ze ook viool en piano. Ze
Philharmoniker et le Bayerisches op jonge leeftijd begint hij muziek te également des cours de piano auprès combineert een muziekopleiding aan
Rundfunk Orchester sous la direction de studeren, aanvankelijk opgelegd door d’Amélie Ramaekers. het Helmholtz-Gymnasium en aan de
chefs d’orchestre aussi prestigieux que zijn ouders. Piano en zang groeien echter En 2018, Henri de Beauffort rejoint la zangschool Cantus Juvenum Karlsruhe.
Sir Antonio Pappano, Bernard Haitink, al snel uit tot zijn passies, naast tennis, Troupe des Colyriques et interprète à Daar leert ze vele werken uit de
Sir Simon Rattle, Daniel Harding, Robin hockey en scouts. In 2019 behaalt hij zijn de nombreuses reprises le rôle-titre de koor- en oratoriumliteratuur kennen
Ticciati et Mariss Jansons. diploma notenleer aan de Academie van The Little Prince: A Magical Opera, une en treedt ze met het kinderkoor op in
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