20 ans - N 454 - LA REVUE DE VOS SORTIES CULTURELLES - Journal Ventilo
←
→
Transcription du contenu de la page
Si votre navigateur ne rend pas la page correctement, lisez s'il vous plaît le contenu de la page ci-dessous
LA REVUE DE musique * théâtre
VOS SORTIES ciné * expos * danse
CULTURELLES
N° 454
2001
2021
DU 10 AU 23
20 ans G R AT U I T
NOVEMBRE #2021 www.journalventilo.fr
www.chroniques.org
ÉRIC BOURRET
BORIS LABBÉ
Exposition monographique
Centre de la
Vieille Charité L’INFINI TURBULENT
AIX-EN-PROVENCE
29 OCT. 2021
DGAAPM Ville de Marseille © Eric Bourret, Excuse me while I kiss the sky, 2011
03.12.21 - VERNISSAGE
27 FÉV. 2022 Espace culturel départemental - 21, bis Mirabeau
À partir de 18h
Venez nombreux !
Dans le cadre du Festival Photo 10.11.21 - 20.02.22
Marseille 2021 Espace culturel départemental - 21, bis Mirabeau
11h30-18h30 (du mercredi au dimanche) — Entrée Libre
03.12.21 - 06.03.22
Musée des Tapisseries
10h-12h30 / 13h30-17h (tous les jours sauf le mardi)
musees.marseille.fr
CINÉMA D’ANIMATION - INSTALLATION VIDÉO - MAPPING
M
Kyrielle ©Boris Labbé
M
Musées de Marseille
L’ESSENTIEL DE LA QUINZAINE 3
4>10 MUSIQUE 16 SUR LES PLANCHES
ÇA PLANCHE
L’ENTRETIEN
L’essentiel du spectacle vivant de la quinzaine :
Raphaël Imbert pour l’anniversaire du Conservatoire Pierre Barbizet
La Nuit du Cirque, à Archaos et au Théâtre de l’Olivier (Istres)
TOURS DE SCÈNES Mandela, du veld à la présidence par la
Festival Jazz sur la Ville Cie Lanicolacheur, au Théâtre Joliette
Nathalie Dessay & Shani Diluka - The Proust Album La Convivialité par la Cie Chantal et Bernadette à l’Espace
Festival des Arts Indiens Mehfil Robert Hossein (Grans) et à la Salle Polyvalente de Berre-l’Étang
GALETTE Conversations Arts-Sciences, à Arles
Brassens dans le texte par François Morel et Yolande Moreau Fix Me d’Alban Richard, à Châteauvallon (Olioulles)
Intégrale Des territoires Trilogie de Baptiste
MULTIPISTE Amann, au ZEF et à la Garance (Cavaillon)
L’essentiel des concerts de la quinzaine :
The Courettes + Les Bebels au Molotov (6e)
Frustration + Usé au 6Mic (Aix-en-Pce) 17
Les Festives au Rouge Belle de Mai (3e) RÉTROSPECTIVE 20 ANS
Rone au Moulin (13e) ÉPISODE 5 : 2006-2007
Maidavale + Grandma’s Ashes au Portail Coucou (Salon-de-Pce)
Edgar Sekloka à la Mesón (1er)
18>24 L’AGENDA
11 15
> LA FUITE Toutes les sorties de la quinzaine
DANS LES IDÉES
Les Rencontres d’Averroès
Les 40 ans de Radio Grenouille
25>28 ARTS
Festival Vendetta Éric Bourret - Flux à la Vieille Charité, dans
Les éditions Même Pas Mal le cadre du festival Photo Marseille
Europa, Oxala au Mucem
L’ENTRETIEN
Les nouvelles expositions du FRAC
Alban Corbier-Labasse (Friche La Belle de Mai)
29 SOCIÉTÉ
par Marsactu
Pollution : dans le port de Marseille, des navires
électrifiés mais pas toujours branchés
30>35 CINÉMA
Festival Films Femmes Méditerranée
Festival Marseille Series Stories
MUFF - Marseille Underground Film Music Festival
CHRONIQUE
La Bataille de la Plaine de Nicolas Burlaud,
Thomas Hakenholz et Sandra Ach (Primitivi)
Toutes vos sorties, tous les 15 jours Direction Laurent Centofanti • Rédaction et agenda Cynthia Couverture
www.journalventilo.fr Cucchi, Lucie Ponthieux Bertram Direction artistique, jurictus / lederniercri
webmaster, gestion Damien Bœuf | www.damienboeuf. dans le cadre du salon
www.facebook.com/ventilojournal fr • Responsable communication Nadja Grenier • Chargé Vendetta, du 12 au 14
Editeur : Association Aspiro de diffusion Léo Ponthieux • Développement Web Olivier novembre à la Friche la Belle
153, rue Horace Bertin | 13005 Marseille Petit • Brigades du titre Sébastien Valencia • Ont collaboré de Mai et à l’Embobineuse
Tél : 04 91 58 16 84 à ce numéro Marie Anezin, Valentin Bricard, Madeleine
Rédaction : ventiloredac@gmail.com Corona, Laurent Dussutour, Laura Legeay, Romain Maffi,
Paul Mouillet, Sylvie Obrados, Isabelle Rainaldi, JP Soares,
Communication : 06 14 94 68 95
Emmanuel Vigne, Roland Yvanez • Impression et flashage
communication@journalventilo.fr Imprimerie La Provence, 248, avenue Roger-Salengro, 13015
Diffusion : distribution@journalventilo.fr Marseille • Dépôt légal : 21 mars 2003 ISSN-1632-708-X
TÉLÉCHARGEZ EN PDF
Ne pas jeter sur la voie publique. La reproduction, même partielle, des articles et illustrations sans autorisation est interdite
POUR FIGURER DANS L’AGENDA
Les informations doivent nous parvenir le vendredi matin au plus tard avant parution, par email ou courrier, adressées à la rédaction.
4 MUSIQUE
TOUR DE SCÈNE | LE BICENTENAIRE DU CONSERVATOIRE PIERRE BARBIZET
L’Entretien
Raphaël Imbert
Cette année, le Conservatoire Pierre Barbizet fête son bicentenaire. À cette occasion, nous avons interrogé son nouveau
directeur, le jazzman Raphaël Imbert, sur les conditions particulières de cette prise de fonction, cette année anniversaire
ainsi que sur les projets à venir de ce talent aux multiples casquettes.
Vous avez pris la direction du Conservatoire il y a et on a dû improviser : toutes les règles d’un bon
deux ans. Comment se sont déroulés ces premiers musicien de jazz ont été mises à l’épreuve !
mois à ce poste en pleine crise sanitaire ? Lorsqu’on me dit que j’ai dû gérer cette crise dès
C’est un peu particulier. Je ne m’attendais pas mon arrivée, je réponds que j’ai surtout eu la
du tout à devoir affronter et gérer ce genre chance d’avoir une équipe dotée d’un tel sens
de situation-là ; enfin… il y a eu plusieurs de l’adaptation. Bien sûr, on reste encore
situations. On a transféré le statut juridique vigilants ! Il a eu des moments difficiles,
du Conservatoire dans un établissement mais on a fait face. C’est une expérience
public en fusionnant avec les Beaux-Arts : humaine intense et parfois difficile, mais
c’est un projet magnifique ! J’ai d’ailleurs très belle et très collective. Ce n’est même
postulé au Conservatoire en sachant qu’il uriel Despiau
pas que je sois fier, je suis plutôt très
y avait ce projet-là. Je trouvais que c’était heureux de travailler avec ces gens-là !
une excellente opportunité de faire avancer
©M
cette maison merveilleuse et légendaire. Vous avez créé beaucoup de ponts entre
Le bicentenaire, c’est très bien, mais le jazz et musique classique à travers vos
Conservatoire a besoin de renouvellement projets musicaux, avec Bach/Coltrane ou
et de redynamisation. Mozart/Ellington, par exemple. Avez-vous
Évidemment, il y a eu la crise du covid au également pour projet au Conservatoire de
milieu de tout ça, des moments très forts. En travailler ces liens ?
deux ans, j’ai un peu l’impression d’avoir vécu des En ce moment, je suis un peu sur les starting
choses que mes prédécesseurs qui étaient restés vingt blocks, mais évidemment ! Je trépigne, car il y a plein
ans dans la maison n’avaient pas vécues durant tout de choses que je voulais mettre en place dès le début
et qui ont dû attendre. J’ai envie que cela se passe assez
naturellement, je ne veux pas imposer ex nihilo des
LA NUIT DU JAZZ
choses qui pourraient être vues comme extérieures.
leur mandat ! Maintenant, je me dis : on a survécu Il y a une forte envie chez les étudiants comme chez
C’est au Conservatoire Pierre Barbizet de Marseille
qu’a été ouverte la première classe de jazz dans une tous ensemble à ça, il ne peut rien nous arriver ! les professeurs de tenter, d’expérimenter des choses.
telle institution en France, en 1963. Et c’est désormais J’espère qu’en disant ça, je ne titille pas le sort… En plus, nous les relions au patrimoine et à l’histoire
un jazzman, Raphaël Imbert, qui dirige la vénérable On a fait face aux transformations de la maison autant et c’est très important pour moi ; ça a toujours été
maison. Alors quoi de plus évident que d’inaugurer les qu’aux crises successives et nous avons un bilan le cœur de mon travail que l’innovation et la réalité
festivités du bicentenaire avec une Nuit du Jazz ? Une
grosse jam se profile, avec Monsieur le Directeur bien
assez intéressant : on a eu plus d’élèves au concours soient reliées à un travail patrimonial et de mémoire.
sûr, ses élèves, ses collègues et des invités comme la d’entrée qu’avant la crise. Je pense qu’il y a un réel Sur l’essentiel de son histoire, la musique classique a
lumineuse batteuse Anne Paceo et la nouvelle diva du besoin de musique chez pas mal de gens. Après tout été improvisée ! La cristallisation s’est faite à partir
swing hexagonal Célia Kaméni (entendue entre autres ça, la situation psychologique générale n’est pas du 19e siècle, moment à partir duquel on a arrêté
avec l’Amazing Keystone Big Band). évidente mais beaucoup de choses ont changé, et pas d’improviser et même considéré que cette pratique
Marseille Jazz s’associe à l’événement en programmant
des formations d’exception. Le trompettiste suisse Erik qu’inquiétantes : il y aussi une forte envie de faire était un défaut. Improviser, c’est un peu comme mettre
Truffaz, toujours friand d’expérimentation, partagera autrement. Je sais que le remplissage des salles n’est pas la poussière sous le tapis ; c’est gérer les erreurs, les
la scène avec le Chœur Emelthée, ensemble vocal terrible actuellement et ce que nous créons d’un point fausses notes et les trous de mémoire. Plus l’intention
lyonnais, pour une création lunaire tissée, entre autres, de vue pédagogique et artistique est assez suivi. On du compositeur est devenue importante dans l’histoire
d’influences hindous. Le batteur Edward Perraud
sent une réelle envie de pratiquer et de faire les choses de la musique classique européenne et occidentale,
déploiera le répertoire inédit de son trio avec le pianiste
Bruno Angelini, ancien élève de la maison. Et, cerise ensemble ! On sort donc de cette situation avec pas plus on a mis l’improvisation de côté.
sur le gâteau, le trompettiste américain Théo Croker mal d’espoir. On a été assez prudents et bénéficiaires Un autre phénomène lié à la pratique des
sera là avec son groupe pour déployer son univers d’un vieux bâtiment qui s’aère facilement ! La Palais conservatoires, d’ailleurs, c’est de vouloir transmettre
musical torride, qui emprunte autant au hip- hop qu’au Carli est sublime, mais il y a un fort besoin d’une au plus grand nombre un élitisme populaire d’une
hard-bop. Une entrée en réjouissances parsemée de
promesses festives et spirituelles, donc.
réadaptation d’une restauration en fonction de son grande musique. Sur le papier, c’est très bien, mais
LD activité contemporaine. On a cependant bénéficié du ça crée de la méthodologie et beaucoup d’écrits ;
soutien et de la compétence de tous les professeurs et autant de choses qui petit à petit mettent à mal
Le 12 au Conservatoire Pierre Barbizet (2 place Carli, 1er) agents qui ont réussi à s’adapter. Moi, j’arrive comme l’improvisation. C’est d’ailleurs à ce moment-là que le
Rens. : www.marseillejazz.com
wwww.journalventilo.fr/sortie/111917 un directeur jazzman d’une institution un peu plus jazz apparaît, et je vois cette musique comme un acte
classique — dans l’image qu’il renvoie du moins — de résistance de la créativité populaire, de l’oralité face
MUSIQUE 5
à l’écrit. Acte de résistance politique et apporter un regard un peu nouveau
communautaire, au départ circonscrite sur la problématique de direction
à une ère géographique, mais qui d’une grosse structure pédagogique et
devient immédiatement universel en artistique comme le Conservatoire ;
réponse à un besoin. L’écrit a remporté surtout dans le cadre d’une fusion (1)
sa bataille millénaire sur l’oral. qui a pour projet le développement
Même si le jazz a apporté un aspect de la pratique pluridisciplinaire. Ce
très nouveau aux pratiques musicales, sont des choses qui m’ont toujours
artistiques et philosophiques, il a passionné ! Je n’y vois donc pas un
un lien dès son apparition avec la grand changement. Je suis très présent
musique classique. Jouer ensemble, au Conservatoire et je vois comment
créer ensemble, c’est quelque chose une partie de mes projets résonnent
qui a beaucoup intéressé les musiciens avec mon travail auprès des professeurs
baroques, par exemple. et des élèves. Voyager, jouer à Paris et
à l’étranger est en quelque sorte une
La Nuit du Jazz — soirée façon d’être l’ambassadeur de ce qu’il
« d’anniversaire » — est prévue le 12 se passe à Marseille. J’ai désormais
novembre au Conservatoire et organisée cette casquette de directeur de
avec Marseille Jazz. Qu’avez-vous Conservatoire de la deuxième ville
imaginé pour cet événement et, d’une de France, et cet aspect est devenu
manière plus générale, pour célébrer important. Et ça m’apporte des choses
cette année spéciale ? très fertiles, très ludiques !
Il y a beaucoup de choses. Évidemment, Bien sûr, à gérer c’est assez « rigolo »,
il y a tout d’abord cette fameuse Nuit assez « coton », mais c’est passionnant.
du Jazz et la venue, pour l’occasion, je n’ai aucune impression de vivre de
de France Musique pendant trois façon schizophrène.
jours au sein du Conservatoire. Je n’en
espérais pas tant ! Je crois qu’une telle Quels sont vos projets musicaux à venir
délocalisation de cette radio à Marseille
en pleine saison, c’est une première !
?
Beaucoup d’entre eux ont été mis en DE Molière UN SPECTACLE DE
Macha Makeïeff
En fait, on a découvert un peu par suspens avec le covid. J’ai pas mal
hasard ce bicentenaire grâce à un très de concerts à venir avec le quartet
beau texte de Lionel Pons, professeur avec lequel j’ai enregistré le disque
d’histoire de la musique et d’analyse au Oraison. C’est un vrai quartet jazz au
CRR. À sa lecture il y a quelques mois,
je me rends compte que l’établissement
sens classique du terme : piano-basse-
batterie-saxophone, ça faisait très
JUSQU’AU 26 NOV À L A CRIÉE
a été créé en 1821 ! Je me dis « M***! Il longtemps que je voulais enregistrer et en tournée dans toute la France !
faut qu’on fasse quelque chose ! » dans cette formation. J’ai très envie de
On a vraiment envie de faire une développer la dynamique créée avec ce
fête commune avec les partenaires. groupe. Ave c Xav ie r G a lla is, A r t h u r
On aura une date avec Marseille Parallèlement, j’ai un projet avec Igual en alternance avec Vincent
Concerts en mai, on réfléchit avec Jean-Guihen Queyras, qui est un
le GMEM à une Nuit de la Création violoncelliste classique justement. Winterhalter, Jeanne-Marie Lévy,
pour septembre 2022, à une Nuit de Nous avons réadapté ensemble un Hélène Bressiant, Jin Xuan Mao,
la Voix avec la Criée & le Gymnase en
janvier prochain, etc. Des rendez-vous
répertoire de musique classique et créé
un quatuor de musique de chambre/
Loïc Mobihan, Nacima Bekhtaoui,
réguliers et exceptionnels. On a aussi jazz avec Sonny Troupé aux percussions Jean-Baptis te Le Vaillant,
envie de travailler avec des nouveaux et Pierre-François Blanchard au piano. Irina Solano, Luis Fernando
partenaires : le festival d’Aubagne Nous allons enregistrer au printemps
s’installe à Marseille et on réfléchit déjà prochain, en plus d’une longue liste de Pérez en alternance avec Rubén
à quelque chose de très collectif ! concerts à venir dans des lieux où je n’ai Yessayan, Pascal Ternisien et la
On est encore en train de co-
construire, il nous tient à cœur d’être
pas l’habitude de jouer. L’album Bach/
Coltrane continue à être programmé
voix de Pascal Rénéric
dans l’échange. régulièrement depuis quinze ans (2).
Chaque projet résonne avec des Entre grande comédie et roman
Au-delà de votre nouvelle casquette master class et autres rencontres avec noir, Macha Makeïeff peint un
de directeur, vous êtes avant tout un des élèves, faisant du conservatoire un
musicien très actif. Comment arrivez- lieu d’échange, d’accueil et d’ouverture
Tar tuffe trouble et sensuel,
vous à concilier votre carrière de incroyable ! entre sec te et liber tins. Un
musicien et ce nouveau statut ?
Propos recueillis par
spectacle où désir, prédateur,
En fait, si j’ai accepté ce poste de di-
recteur, c’est pour être là ! (rires). Cela Lucie Ponthieux Bertram emprise, consentement,
marque même ma réconciliation avec
Rens. : www.raphaelimbert.com
imposteur déchirent une étrange
Marseille : je suis marseillais, d’une esadmm.fr famille bourgeoise. Un Molière
famille très implantée dans cette ville
depuis longtemps. J’ai vécu pendant (1) L’INSEAMM - Institut National Supérieur VEZEKIYVż
dix dans les Alpes de Haute-Provence, d’Enseignement Artistique Marseille
Méditerranée - regroupe les Beaux Arts de
qui est mon autre pays de cœur, puis à
Paris ces dernières années ; cette op-
Marseille et le Conservatoire
(2) En concert dans le cadre des Rencontres
ǚ ̻ Ǚ Ȩ ǚǖ Ȩ ǒż ż żżż
portunité était l’occasion de revenir d’Averroès, le 21 au Conservatoire. www.theatre-lacriee.com
pour un projet précis.
J’ai postulé, et je pense que j’ai été
choisi justement parce que j’ai cette
activité de musicien, de créateur, de
chercheur aussi. Quelqu’un qui peut
6 MUSIQUE
TOUR DE SCÈNE | JAZZ SUR LA VILLE
FUITES DE JAZZ
Jazz sur la Ville is not dead ! Le collectif d’organisateurs qui met en réseau les programmations automnales depuis un bail,
dans la métropole et au-delà, se déploie de nouveau jusqu’au 5 décembre, après avoir failli sombrer dans la tempête
pandémique.
E
ntre le jazz orienté trad’ à l’Hôtel culturelle, en direction du jeune public
C2, façon « high society », et les notamment (le slammeur avignonnais
initiatives dopées à l’innovation Dizzylez s’y produira avec le trio de
à la Mesón (entre autres : Yul Maxime Atger), et une exposition
avec Napoleon Maddox, un duo photographique de Michel Ceccaldi sur
batterie/rap de tueurs), Jazz sur la Ville les grues dans une Marseille « enchant(i)
rappelle que, hors saison estivale, les ers », manière de rappeler ce que le jazz
swings et les grooves passeront l’hiver. doit aux transformations urbaines, et
L’épicentre reste encore le Cri du en conviant le Magic Malik Quintet
Port, avec de louables efforts d’action (l’une des meilleures formations
AKA Free Voices of Forest avec Leila Martial, Rémi Leclerc, Éric Perez et le groupe Ndima
hexagonales). concert de la fantasque Leïla Martial
En centre-ville toujours, la Cité de avec des Pygmées Aka, manière de
la Musique nous convie au concert renouer avec l’universalité des musiques
Sam. 13 nov. Dim. 14 nov. de Christophe Leloil & co pour syncopées.
à 19h00 à 17h00 une présentation du nouvel album, Enfin, pour ne pas oublier ce que le jazz
Openminded — on y retrouve avec joie doit à l’utopie (et inversement), le « non-
la chanteuse Émilie Lesbros, de retour festival » se clôturera sur une projection
TRANSVERSE ORIENTATION de son séjour new-yorkais.
Bien évidemment, Charlie Jazz sera de la
du film de Franck Cassenti, Changer le
monde : le directeur artistique de Jazz
DIMITRIS PAPAIOANNOU partie, en inscrivant sa programmation
d’excellence dans le dispositif. De
à Porquerolles a compilé certains des
meilleurs extraits de ses précédents
même l’AJMI, à Avignon, qui convie documentaires pour mieux donner à
la contre-diva déjantée Cathy Heiting voir et entendre la parole émancipatrice
et son quartet, ou encore le trio du des musicien.n.e.s. Ce sera au Cri du
Dans cette œuvre physique et visuelle, la beauté et tromboniste suisse Samuel Blaser (plus Port, where else ?
la puissance du corps humain sont mis en lumière free tu meurs). Les Varois répondent
aussi présents, avec un hommage à Laurent Dussutour
sur la musique de Vivaldi. Le chorégraphe met en Steve Swallow au Fort Napoléon de la
Jazz sur la Ville : jusqu’au 5/12 à Marseille et en
scène des tableaux sublimes mêlant des figures Seyne-sur-Mer, et le superbe hommage Provence. Rens. : jazzsurlaville.org
à Miles du trompettiste Nicolas Folmer
mythiques, du Minotaure à Thésée, et des créatures avec son gang de tueurs (au Club
contemporaines. C’est une ode et un adieu à nos ancêtres. Convergence à La Ciotat… c’est presque
le 83).
L’IMFP, à Salon, rouvre ses portes au
public avec l’Organ Trio du mestre
saxophoniste Gaël Horellou. À Berre-
l’Étang, remarquable proposition de
la médiathèque, qui nous convie à un
MUSIQUE 7
TOUR DE SCÈNE | THE PROUST ALBUM DE NATALIE DESSAY ET SHANI DILUKA
Marcel et son orchestre
Le 22 novembre, Natalie Dessay et Shani Diluka nous feront vivre une heure inspirée à la faveur de la
collaboration de Marseille Concerts et du Théâtre de La Criée, dans une interprétation de The Proust Album (1).
M
arcel Proust a ausculté et dont les historiens de l’art cherchent les plus variés, les accents les plus intérieurs » qui l’accompagneront
les intermittences de toujours l’emplacement. convaincants. Leurs tempéraments, jusqu’au bout et auxquels les deux
cœur d’une époque et ses Vous l’aurez compris, ce soir-là, que l’on sait incandescents lorsque interprètes redonneront vie un moment.
personnages, quelques- se joueront — sous des lumières nécessité commande, seront nuancés Des secondes d’un rêve aérien pendant
unes des figures les plus incidentes — des mystères impalpables par l’ironie mélancolique de Proust lesquelles notre cœur cessera de battre
dont Natalie Dessay nous fera lecture sur l’inflexion d’un arpège, pour un
© Bernard Martinez
en quelques intermèdes évocateurs. La visage découvert sous le verbe, avec le
sobriété du chant et la délicatesse de tremblement d’une voix suspendue, un
l’accompagnement sont ici les trompe- regard échangé... Ces secondes, Natalie
l’œil du raffinement, enveloppant le Dessay et Shani Diluka ont appris à les
texte d’un opium dont les volutes, sans multiplier comme par miracle.
épouser les formes de la prosodie,
en paraissent pourtant sa troublante Roland Yvanez
émanation.
Natalie Dessay et Shani Diluka : le 22/11 au
La réclusion de l’écrivain dont la Théâtre La Criée (30 quai de Rive Neuve, 7e).
santé s’altère rapidement ressemble Rens. : www.theatre-lacriee.com
à la surdité de Beethoven : un monde marseilleconcerts.com
dont l’accès se ferme. Sa pratique (1) The Proust Album, enregistré avec l’Orchestre
d’écoute privilégie alors ses « musiciens de chambre de Paris, Warner Classics.
Shani Diluka et Natalie Dessay
représentatives de la littérature moderne, que la pianiste et la soprano
nous habitent de façon durable. Les transmuteront pour le bonheur des
affinités de sa prose avec l’art des sons cœurs subtils. Avec Proust, cruel et
restent insaisissables et si proches à tendre explorateur de la sensibilité
la fois que l’on sent le mélomane s’y contemporaine, la musique est partout
déployer comme l’on perçoit une ombre chez elle, au Salon de Madame Verdurin,
sans voir l’animal. La soprano Natalie au Ballet russe, au Music-hall... Au
Dessay et la pianiste Shani Diluka, en récital de mélodies françaises de l’entre-
puisant dans le Parnasse de l’écrivain deux-siècles illuminées par la voix
parmi les compositeurs qu’il admirait, de Natalie Dessay s’ajouteront donc,
feront apparaître l’ailleurs musical où ménagées par Shani Diluka (initiatrice
l’homme de lettre pressentait un autre du programme), les surprises pleines
soi-même. d’effets et de sensations d’un cabinet de
Depuis le surplomb de leurs carrières curiosités musicales où le dandysme
internationales, Natalie Dessay et Shani flirte avec le sacré, la grâce des apparences
Diluka ont appris à discriminer, entre avec le trouble des symptômes. Pour
le dialogue des arts et les épisodes Marcel Proust, la musique est du côté
mondains de la notoriété, l’opposition du de la langue maternelle. Jouer ensemble,
temps perdu et du temps retrouvé. Les c’est jouir d’un corps unifié sous le
deux artistes rendront leur répertoire primat de la légèreté et du naturel,
proustien soluble dans les mots du aptitude inaccessible et refoulée que
théâtre intérieur où chaque musicien l’éternel malade aurait sans doute enviée
puise le secret de son interprétation, aux deux musiciennes et qu’il transposa
tel l’auteur, son univers romanesque. avec le compositeur Reynaldo Hahn,
La transcendance du sens en musique, « l’ami idéal », dans une relation affective
faisant écho ici à la musicalité de et intellectuelle essentielle. Quelques-
l’expression littéraire, se dérobe sans unes des pièces du délicieux mélodiste
cesse à la manière elliptique de la témoigneront d’un goût aussi partagé
fameuse « petite phrase » de la sonate que discuté entre les deux hommes dont
de Vinteuil que l’oreille avertie tente de les principes esthétiques ne cessèrent de
reconnaître chez Saint-Saëns, Franck, se stimuler tour à tour.
Fauré, Debussy, Wagner... pareillement La pianiste et la chanteuse se sont
au « petit pan de mur jaune » sur la livrées à l’examen des influences
Vue de Delft que le narrateur de La rythmées en filigrane des partitions
Recherche prête au tableau de Vermeer pour nous en proposer les scénarios
8 MUSIQUE
MULTIPISTE
THE COURETTES + LES BEBELS LES FESTIVES
> LE 11 AU MOLOTOV (6E) > LES 13 & 14 AU ROUGE BELLE DE MAI (3E)
Ils ont fait le chemin depuis le Danemark. The Courettes, Les couleurs de l’automne seront « Festives » au Rouge Belle de Mai.
c’est Flavia Couri — ex Autoramas — et Martin Wild, un duo Le festival, né d’une envie militante de promouvoir les artistes féminines
guitare / batterie moitié brésilien, moitié danois, qui s’ac- et techniciennes du spectacle vivant en région Sud, est porté par la
commode des antagonismes et en tire une certaine force. très dynamique association Éclosion 13. La sensibilisation à l’égalité
Celle déjà de s’unir pour une cause commune : un rock n’roll homme-femme dans le milieu artistique est l’une de ses missions ;
garage dans la plus pure tradition 60’s. Claps, reverb’, fuzz, différents dispositifs d’accompagnement sont proposés aux femmes
Airline Jetsons Red guitare pour Flavia, ils rassemblent les artistes et aux techniciennes afin de contribuer à la visibilité de l’art
ingrédients permettant de ressentir l’énergie propre aux innovations musicales. au féminin dans la région. Les adhérentes de l’association y trouvent des solutions pratiques
Rappelons-nous que dans les années soixante, on expérimente différents effets pour valoriser leur projet et rompre l’isolement, et parfois l’ostracisation, subis par les femmes
avec les moyens du bord et parfois dans les garages. On apprivoise larsens, souffle dans le milieu du spectacle vivant. Organisé chaque année, le festival Les Festives est aussi le
et échos pour en faire des éléments dynamiques qui deviendront des signatures fruit d’une collaboration de longue date avec le Rouge Belle de Mai, implanté sur le territoire
stylistiques. Mais The Courettes, ce n’est pas qu’une production impeccable, c’est du troisième arrondissement. Les festivités se veulent d’ailleurs ouvertes sur le quartier avec
surtout des mélodies entrainantes (The Boy I Love) sur une base binaire, accolée à déambulation, spectacle pour enfants et goûter offert le samedi 13 novembre. Tout public,
une esthétique de puristes. Les amateurs des B.O. de Tarantino apprécieront ! Les inclusif et militant, ce festival a tout pour réchauffer l’automne marseillais.
spécialistes, eux, sont déjà conquis : en 2020, ils ont signé chez Damaged Goods ! IR
dB WWW.JOURNALVENTILO.FR/SORTIE/103187
WWW.JOURNALVENTILO.FR/SORTIE/111712
FRUSTRATION + USÉ RONE + RAG
> LE 12 AU 6MIC (AIX-EN-PROVENCE) > LE 19 AU MOULIN (13E)
Si on ne devait retenir qu’un seul label rock français sur les Il est des casse-tête actuels qui semblent insolvables, il est aussi
quinze dernières années, ça pourrait bien être celui-là : Born Bad des Castex qu’on apprécie. Du moins celui-là, on lui voue un
Records. Non contents d’avoir fait émerger grand nombre de fers amour éternel. Erwan Castex — alias Rone — nous fait une fois de
de lance de la scène actuelle, ils nous surprennent régulièrement plus l’honneur de sa présence sur nos scènes. Celle du Moulin, en
en rééditant de véritables pépites du passé un peu tombées dans l’occurrence, qui n’a pas vraiment eu l’occasion d’être foulée ces
l’oubli. Ils nous avaient déjà fait l’honneur de placer Marseille sur derniers mois (années ?). On garde un souvenir troublant de son
la carte de leur tournée (grandiose !) des dix ans en 2017, ils Room With a View l’été dernier, accompagné des chorégraphes
remettent le couvert ce vendredi avec deux de leurs meilleures recettes. Frustration de (La)Horde (nos chouchous bis) et du Ballet National de Marseille, investissant
d’abord — groupe historique du label — se pose en patron incontesté de la scène post- littéralement les toits du BNM dans une version performative à couper le souffle de cet
punk/cold-wave ; sorte de Joy Division des temps modernes, capables aussi bien de opus techno sombre et chaotique. Le visionnage du clip éponyme suffit à vivre l’intensité
tourner un live en prison en 2010 sans tomber dans le mauvais cliché que de sortir un de la bienheureuse collaboration née d’une commande du Théâtre du Châtelet.
feat avec l’incroyable Jason Williamson des Sleaford Mods sur leur dernier album ! Tout Pour ce concert, c’est en formule solo que le compositeur revient, pour un « nouveau »
simplement in-con-tour-nables. Et puis Usé, aventurier solitaire du monde d’après, qui live. Comme un bon film qu’on aurait pas envie de se spoiler à coups de bande-annonce
bricole la rage au ventre de la chanson brute, à grands coups de baguette sur guitare et trop explicite, on attend sagement le jour J pour découvrir ce que le petit génie de
cymbale sur béton. Ça serait quand même un peu frustrant (usant ?) de louper ça. l’électro française nous réserve. Quelles craintes subsistent lorsqu’un artiste sait faire
VB chanter les dauphins ?
WWW.JOURNALVENTILO.FR/SORTIE/70780 LPB
WWW.JOURNALVENTILO.FR/SORTIE/77832
MAIDAVALE + GRANDMA’S ASHES
O R C H E ST R E > LE 19 AU PORTAIL COUCOU (SALON-DE-PROVENCE)
On aurait tort de se visser à nos canapés pour cause de grand
froid. Restons tout de même à Salon (de Provence), dans une
ambiance plutôt suante.
N AT I O N A L
Certes, elles viennent de Stockholm et portent le nom d’un
quartier londonien, mais le quatuor psyché stoner MaidaVale a
de quoi réchauffer l’auditoire. Une formation féminine grisante,
qui n’a d’expérimental que le style : après une rencontre à l’Ella
Des livres comme des idées – © Ali Mobarek
DE BAR BÈS !
Music Education en 2012 — école dédiée aux femmes et personnes transgenres —,
elles sortent un premier album en 2016, Tales of Wicked West, salué par la critique et
signé chez The Sign Records. On croirait de prime abord qu’elles ont piqué la garde-
robe de Robert Plant et la voix si spéciale de Grace Slick (Jefferson Airplane), mais les
5 A NS quatre membres de ce groupe ont ce qu’il faut de modernité dans la composition pour
2 devenir un indispensable de la scène psyché actuelle.
En avant-goût, on retrouve leur alter ego local, le trio féminin rock progressif Grandma’s
Ashes, dont l’énergie a de quoi déterrer les plus vieux tas d’os. Show devant !
LPB
WWW.JOURNALVENTILO.FR/SORTIE/111828
EDGAR SEKLOKA
> LE 21 À LA MESÓN (1ER)
Au maniement de la diction servant les revendications, Edgar
jamais ne s’égare. Tiré au couteau, son slam vous sort du vague-
à-l’âme. Un concert d’Edgar Sekloka, c’est l’occasion devenue
bien trop rare d’entendre rimer idéologies et musicologie : il a ce
talent non caché d’orchestrer ses fougues et foudres intérieures,
de poser ses mots sans les peser. Ces mots — avisés et
visuels —, le surnommé Suga les collectionne et les essaime
depuis l’étape ado. Adorateur des papes du hip-hop, il se fait la plume aux sons d’IAM
ou NTM. Sans se faire de Chant d’Encre, il assume ses rimes acerbes et rencontre le
désiré succès avec Milk Coffee and Sugar, son célèbre duo avec Gaël Faye.
LE MOULIN MARSEILLE
Mettant l’ode à toutes les bouches, le maître parleur écume les bars et organise des
battles, joutes de verve, avant de monter en popularité méritée et de se produire en
première partie d’Oxmo, Casey ou Hocus Pocus. En bonne fanatique frénétique, sa
main surproductrice est l’autrice de plusieurs romans.
47 boulevard Perrin – 13013 Marseille – métro ➊ Saint-Just Désormais seul à la barre de son embarcation sonore, il a monté le label Sugar Music,
SAM. 20 NOV. 21H
22€ / 15€ et présente l’opus Musique Noire, où le rap est comme un mannequin de vitrine, une
base sculptée qu’il pare tantôt de cuivres, de cordes et de percussions, d’accents blues
Billetterie rock, de chants burkinabè ou togolais. Thèmes cathartiques, invités éclectiques, prose
◀
lyrique, la musique d’Edgar Sekloka sèche l’oreille des plus sceptiques.
rencontresaverroes.com WWW.JOURNALVENTILO.FR/SORTIE/111815
LPB
MUSIQUE 9
GALETTE | BRASSENS DANS LE TEXTE
Les copains d’accords
Yolande Moreau, François Morel et le musicien Antoine Sahler cosignent l’album Brassens dans le texte, paru début octobre.
Plus qu’un hommage, ils rendent grâce au chanteur poète et le ramènent à la vie !
états... avec ces deux-là. joie, alors qu’Hécatombe communicative où leur
est un véritable court- humour, tendrement
PETITES HISTOIRES DE métrage audio. Et, nom piquant, la force de
VIE d’un pendu, Le Verger du leur jeu, les bonheurs
Brassens dans le texte a la roi Louis s’accommode et variantes de leurs
géniale idée d’offrir aux à merveille du Strange voix servies par les
textes de Georges des Fruit de Billie Holliday… superbes arrangements
sous-textes scénarisés, Brassens dans le texte d’Antoine Sahler feraient
sortes de mises en n’actualise pas les aimer Brassens au plus
situation des paroles du propos de Brassens. réfractaire. Ils ont osé
poète retrouvant ainsi Le disque dévoile, par toucher à l’œuvre de
des contextes populaires, cette structuration très Brassens, en respectant
imagés ou en prise directe scénique et souvent l’essentiel : quelle belle
avec ce réel, ces faits oubliée de ses chansons, irrévérence !
© Frédéric Mei
de société qu’il décrit. en quoi ses textes sont
À chaque chanson, un résolument intemporels, Marie Anezin
ton ; à chaque texte une engagés et de minutieux
Brassens dans le texte est
ambiance, un univers témoignages d’instants sorti le 8 octobre 2021
sonore qui claque comme de vie. sur le label Fontana.
François Morel, Yolande Moreau et Antoine Sahler la bonne tape d’un pote Le tandem Moreau- À écouter sur www.deezer.
dans le dos avant de Morel s’en empare com/fr/album/260321682
On ne sait pas si du rythme endiablé de du poète sétois mise en s’en jeter un derrière la dans une jubilation
on a raison mais l’impertinence, du swing exergue par la palette des cravate, avec fou rire
on va essayer de du verbe haut caché talents multiples de ces entre deux rimes, petit
le faire quand même ! » : sous la gaudriole, de la deux grands comédiens. tintement des notes de
telle fut la réaction de mélodie de ses paroles Ils se rejoignent piano qui court sur le dos
l’artiste chroniqueur énigmatiques qui servent finalement dans certaines des bancs publics.
François Morel lorsque la un propos tranché et chansons sur cette faculté Antoine Sahler, quant à
maison de disque Fontana frondeur, des airs de à émouvoir ou faire lui, endosse une bluffante
— label d’Universal — blues de ses tendresses rire de l’absurde dans le casquette de sound
lui a proposé de « dire » pudiques. quotidien. designer, que confirme
les textes de Brassens. Brassens disait : « Il faut François Morel :
Sûrement pris entre L’ABSURDE DANS LE que mes chansons aient « Antoine Sahler a été
le souhait de servir QUOTIDIEN l’air d’être parlées, que absolument déterminant
l’honneur qui lui était Ses retrouvailles ceux qui m’entendent dans les ambiances et les
fait et le risque de artistiques avec Yolande croient que je ne sais arrangements. Pour La
ne participer qu’à un Moreau se font sous pas chanter, que je fais Visite, par exemple, on
critiquable énième les meilleurs auspices ! des petites musiquettes entend le texte grâce à sa
hommage, l’envie de Enregistré en cinq jours faciles. » Ils semblent musique et au côté martial
s’amuser comme une dans le studio de David l’avoir écouté, du moins qu’il a apporté à cette
effronterie enfantine Chalmin, la Fabrique pour le début, car ce sont chanson-là. » En effet,
l’a emporté. Il a non des Ondes, près de bien la complexité de ses il a donné un coup de
seulement détourné Biarritz, il a été réalisé mélodies, l’ingéniosité, speed au propre comme
l’effet « commande dans une bonne humeur la beauté, la puissance au figuré au rythme de
anniversaire des cent évidente, un artisanat de ses propos qui se Brassens.
ans de Brassens », mais tissé de la simplicité des révèlent plus encore dans Et il y a toutes ces
il offre aussi au poète, amis qui se connaissent ce disque. Si Fernande pépites : dans Fernande,
référence incontournable par cœur. L’auditeur se faisait bander Brassens, la voix gainsbourienne de
de la chanson française, réjouissant des sketchs c’est tout Brassens dans le Morel à la façon des films
un album à sa juste qu’il trouvera plus ou texte qui excite nos sens porno des années 70 face
mesure : pas celle des moins assimilables à leur jusqu’à l’infini, poésie du au côté coquin d’une
débonnaires « pom pom travail sur les Deschiens vers dit, du vers chanté, irrésistible Yolande ; la
pom pom pom », mais sera surpris d’y découvrir du vers parlé, du vers, gouaille d’une Yoyo-
préférablement celle la saveur de l’écriture lui aussi, dans tous ses Arletty dans Les Filles de
10 MUSIQUE
TOUR DE SCÈNE | FESTIVAL MEHFIL
Épices, et tout
Initié par l’association marseillaise Taal Tarang-India Arts Academy, le festival Mehfil propose trente jours pour découvrir la
riche mosaïque culturelle et traditionnelle de l’Inde, la partager, la rêver… Pour sa sixième édition, le festival passe par de
nouvelles villes et lieux partenaires, de Carpentras à Salon-de-Provence, en passant par Martigues et Avignon, jusqu’à son
port d’attache, Marseille.
À
la lisière de la musique Le Kathak, du nord, est caractérisé
et du chant, du théâtre par des rythmes virtuoses virevoltants
et de la danse, du yoga s’enchaînant et soudain se figeant. Dans
et de la méditation, des le spectacle Tarana, Maïtryee Mahatma
arts plastiques, gustatifs en traduira la danse pure autour d’une
et sensoriels, l’événement souligne joute musicale (le 27). Qui, du chant,
le dynamisme des programmateurs du sitar, du tabla ou des onomatopées,
Maïtryee Mahatma et Nabankur entraînera la danseuse jusqu’à l’extase
Bhattacharya, qui produisent des finale ?
artistes indiens et des musiciens À chaque coin de rue, en Inde, on
régionaux formés auprès de grands discerne de la musique : là, un orchestre
maîtres. ambulant, ici un rassemblement festif…
C’est la danse, de tradition millénaire, comme pour Deepavali, la célèbre fête
qui ouvre le bal et illustre grâce aux des lumières pour la première fois au
trois styles proposés les codifications Festival. Elle sera inaugurée par Sylvie
issues du Nâtya Shâstra. La « danse Hiély au sitar, qui offre ce ravissement
pure » exécute une succession esthétique que sont les ornementations
d’enchaînements rythmés et de frappés rythmiques et subtiles du raga. Les
de pieds soulignés par la centaine danseuses et joueurs de tablas de Taal Valérie Kanti
de grelots noués aux chevilles. Le Tarangnous invitent à danser, créer des
corps devient alors langage et narre mandalas et partager cette célébration première partie de concert. Suivra Si les volutes de fumées du tchaï et les
en « théâtre dansé » les exploits des aux bougies (le 20). l’étonnant récital d’esraj joué par arômes des plats subtilement épicés
dieux et les légendes. Laurence Fallot Proposition majeure dans cette édition, Alexandre Jurain. Son archet frotte, les proposés à chaque soirée titilleront vos
exposera au public des épisodes de la la musique hindustani du nord de nombreuses cordes résonnent, nous narines, Satya Fraval mettra l’accent sur
vie de Vishnou et Krishna, ses réflexions l’Inde est à l’honneur. L’écoute de parlent, le timbre nous saisit ! Le final les vertus des épices indiennes le 27
et son rapport au Kathakali, cet art du deux duos en récital nous invitera au partagé avec Nabankur Bhattacharya novembre.
Kérala, lors de sa conférence dansée lâcher-prise dans l’univers mélodique, promet des emportements mélodiques Enthousiastes de retrouver le public, les
le 13 novembre. En Bharata Natyam, méditatif et coloré de la traditionnelle et envolées rythmiques qui nous artistes vous invitent à draper vos saris
danse sacrée des temples du Sud, Valérie forme romantique khayal (le 5/12). Une donneront envie de poursuivre la nuit ou passer vos kurtas et dhotis. Affichez
Kanti exprimera les émotions de figures rencontre musicale très attendue autour durant (le 10/12). votre tempérament, serez-vous plutôt
divines et humaines, Shiva, Parvati… du chant évoquant poésies lyriques Pour la dernière soirée, c’est le célèbre en vert pour l’harmonie, en bleu pour
en une gracieuse mais non moins et textes sacrés offrira à Madhubanti guitariste Bernard Margarit — à la vitalité, en orange pour l’optimisme,
énergique dévotion, le 3 décembre. Sarkar, chanteuse de Calcutta, une l’origine de l’ensemble Ganapati — qui ou en rouge pour la joie et l’amour ?
guidera cette fusion dosant l’exigence Ainsi en est-il des Mehfils, soirées
musicale entre tradition indienne et initiées par des Princes Moghols ou
jazz-rock à la hauteur de l’effervescence Maharajas, où se mêlent les arts et le
musicale où nous mèneront les artistes. piquant des saveurs dans un esprit
Avec élégance, le corps de la danseuse convivial. Namaste.
envoûtée par la musique deviendra
prière et la danse une passerelle vers Sylvia Obrados
le spirituel pour clôturer le festival (le
Festival Mehfil : du 13/11 au 12/12 à Marseille et
11/12). en Région Sud-PACA. Rens. : taaltarang.com
En parallèle, les stages de danse,
musique, yoga et la méditation offrent
l’opportunité de s’imprégner de cette
culture, tout comme la visite de
© Christine Criscuolo
l’exposition Finding Roots de Satabdi
Hati. La plasticienne témoigne non
seulement de son identité indienne
mais, au travers de la fluidité de sa
peinture abstraite colorée, révèle aussi
son âme voyageuse en quête d’émotions
Maïtryee Mahatma et de vérités humaines.LA FUITE DANS LES IDEES 11
UN NOUVEAU DIRECTEUR À LA FRICHE
Les quarante ans rugissants
Créée à la libéralisation des ondes, Radio Grenouille prend le pouls de la cité phocéenne depuis quarante ans. Retour sur
quatre décennies de bonnes ondes avec le directeur de la station, Jérôme Matéo.
1
981. François Mitterrand est des débats en interne : « En dehors des faire en sorte que des micro-scènes de la ils sont allés chercher Djel, les nouveaux
élu président de la République ; résidents bénévoles, la radio ne peut ville puissent se croiser entre elles. On y disquaires, Cyril le jazzman... Alex, un
un vent de liberté souffle sur fonctionner que si on trouve des finan- a consacré beaucoup de temps, avec de ancien de Cave Carli Radio, a amené son
les ondes. À la fin de l’année, cements, donc des partenaires avec des nombreux relais, comme Oil ou Renaud réseau et on s’est remis à travailler avec
les « radios libres » ont le droit moyens. De fait, il n’y a quasiment plus Campana… » les nouvelles générations. » Une manière
Le logo de Grenouille au fil du temps
d’émettre. Après des années en « pirate », de programme autoproduit, que des co- Sous la direction de Julie de Muer dans pour Grenouille de ne pas devenir
Grenouille est officiellement créée au productions. » Aujourd’hui, le budget les années 2000, Grenouille consolide « Radio Sénat, avec en majorité des
Théâtre Toursky, sous la houlette de de Grenouille et Euphonia — l’atelier son rapport avec le studio Euphonia et mecs d’origine européenne de plus de
son directeur Richard Martin. Il est de création et de production sonore s’affirme comme producteur culturel et cinquante balais », d’autant que ce
alors question de libre parole, avec créé par Lucien Bertolina et Fabrice artistique, multipliant les médiations, « rajeunissement » s’est accompagné
deux principales lignes directrices : la Lextrait au moment même où la radio les plateaux en public et les résidences d’une prise de conscience collective, sur
citoyenneté « dans une approche plutôt s’installait à la Friche, et avec lequel elle (Nicolas Frize, les Puppetmastaz…). la place des jeunes comme sur celle des
“anar” », et la culture et les arts. a fusionné au début des années 2000 — Avant de se tourner vers les actions femmes.
2021. Grenouille fête son quarantième avoisine les 500 000 euros, dont une avec les publics à l’orée de la décennie Résultat : une station rajeunie, fémini-
anniversaire à la Friche, où la station bonne moitié de subsides publics. « On suivante. Aussi, les deux premières sée, plus inclusive, et dont l’audience,
a été parmi les premières structures doit être aujourd’hui dans un ratio 50/50 lignes de force de la radio (art & culture avec 30 000 auditeurs par semaine en
(avec Taktik, « l’ancêtre » de Ventilo) entre subventions et “fonds propres”, dé- d’un côté, citoyenneté de l’autre) sont- moyenne, s’avère « plutôt honorable,
à s’installer au début des années 90. À taille Jérôme. Là où il y a une quinzaine elles devenues « quatre voies », avec même si ça n’a jamais été notre préoc-
deux pas des Grandes Tables, dans les d’années, on était à 80/20 ! Avec en plus, l’émergence de deux nouveaux axes de cupation principale… » Le plaisir et
locaux de la station toujours ouverts à l’époque, de nombreuses subventions travail : la jeunesse et l’environnement, la liberté sont toujours de mise pour
aux quatre vents, l’équipe de la radio de fonctionnement qui n’existent plus. Il « une question dont le milieu culturel, à Grenouille qui, en tant que radio as-
s’affaire. Ils sont désormais une petite fallait réagir à cette disparition et aller commencer par nous, a mis beaucoup sociative, n’a pas les contraintes du
dizaine de permanents (épaulés par chaque année chercher de nouveaux par- de temps à s’emparer. » D’où cette privé : « Écouter un morceau de Fela de
une centaine de bénévoles passionnés), tenaires. » De fait, la question de l’indé- « marginalisation » de la ligne historique dix-huit minutes en pleine après-midi,
et les visages ont bien rajeuni aux côtés pendance éditoriale se pose moins pour « Art et culture » qui, là encore, relevait ou des gamins des quartiers pas spécia-
des « historiques », Jérôme Matéo et Grenouille depuis qu’elle a pris le virage avant tout d’une volonté de s’intéresser lement à l’aise au micro, ce qui est très
Nelly Flecher. « Depuis une décennie, des coproductions et délaissé la publi- à d’autres champs, même si avec la crise touchant et intéressant, mais ne va pas
la question des “pratiques” (workshops, cité, « même s’il y a encore des gens pour de la culture en 2017, la question du faire d’audience, c’est encore possible sur
formations, ateliers…) auprès des publics, nous dire que nos programmes sont du modèle économique de la radio se posait Grenouille. » À quarante ans, notre ba-
ce que l’on peut aussi appeler l’éducation publi-reportage… » plus que jamais. Jérôme assure que « ce tracien préféré semble plus que jamais
populaire, a pris beaucoup d’importance Une autre problématique s’est avérée passage-là est derrière nous depuis deux, une radio libre.
dans la radio, et ça s’est reflété dans nos beaucoup plus prégnante avec le trois ans, avec la sortie de la crise et le
politiques de recrutement, explique temps : la place de la culture et des arts, renouvellement des équipes. » Cynthia Cucchi
Jérôme. On a développé cette volonté, « en quelque sorte l’ADN de la radio », La jeune génération qui anime
Radio Grenouille : à écouter sur le 88.8 FM et en
amorcée dans les années 2000, de monter qui semble s’être étiolée quelque peu. aujourd’hui en grande partie la radio ligne. Rens. : www.radiogrenouille.com
des programmes avec les personnes C’est que, au fil des décennies, la ligne est en effet venue avec ses idées, et ses
concernées, qu’il s’agisse de jeunes, éditoriale a beaucoup évolué. réseaux : « Ils ont été proactifs, pas que
de gens touchés par la santé mentale, Dans les années 90, Grenouille est très sur le champ musical d’ailleurs, mais sur
d’artistes ou de populations de quartiers, orientée vers la musique. Une question ce champ-là, ils ont pris des initiatives :
sans démagogie aucune. Si on fait des de coût évidemment, mais aussi — et
programmes qui concernent la jeunesse, surtout — d’époque : l’émergence MAIS AU FAIT, POURQUOI « GRENOUILLE » ?
faisons en sorte que la jeunesse soit des musiques électroniques, avec
impliquée ! Sans compter que ces actions la présence de tout ce que la cité À l’origine du patronyme de la station, une anecdote historique et ô combien
auprès des publics nous ont permis d’aller phocéenne compte de Dj’s derrière le métaphorique de la libéralisation des ondes. Jérôme raconte : « Avant la Révolution
chercher d’autres financements, même si micro, impulse un mouvement dans française, fut un temps où les douves des châteaux étaient un terrain propice aux
ça n’a pas été un déclencheur. » les trois huit de la bande FM. « On s’est grenouilles, dont les bruits nocturnes empêchaient les seigneurs de dormir. Ces
derniers obligeaient donc leurs serfs à “faire en sorte” qu’on ne les entende plus.
Où l’on aborde la difficile problémati- dit que la radio, ce n’était pas que de la
Au moment de l’abolition des privilèges, les serfs n’étant plus dans l’obligation de
que du modèle économique de la sta- diffusion ou de la promotion, mais aussi tuer les grenouilles, on s’est mis à les réentendre ! »
tion, qui donne régulièrement lieu à l’expression d’une scène, et qu’il fallaitVous pouvez aussi lire
