THÉÂTRE ROMAIN ROLLAND VILLEJUIF - WWW.TRR.FR
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THÉÂTRE ROMAIN ROLLAND VILLEJUIF WWW.TRR.FR
SOMMAIRE
LE CALENDRIER
DE LA SAISON
P. 2
LA NUIT N’EST JAMAIS COMPLÈTE. LES SPECTACLES
IL Y A TOUJOURS PUISQUE JE LE DIS, P. 4 À 39
PUISQUE JE L’AFFIRME,
AU BOUT DU CHAGRIN, BORDS INFOS
UNE FENÊTRE OUVERTE, DE SCÈNE PRATIQUES
UNE FENÊTRE ÉCLAIRÉE. P. 43 P. 49
IL Y A TOUJOURS UN RÊVE QUI VEILLE, LES ATELIERS THÉÂTRE L’ÉQUIPE
DÉSIR À COMBLER, P.44 P.50
FAIM À SATISFAIRE, LES STAGES
P.45
LES TARIFS HORS
ABONNEMENT
UN CŒUR GÉNÉREUX, LE THÉÂTRE EN FAMILLE
P.51
UNE MAIN TENDUE, P.46 S’ABONNER
UNE MAIN OUVERTE, LE THÉÂTRE À L’ÉCOLE
P.52
DES YEUX ATTENTIFS, P.47 LES AMIS DU THÉÂTRE
P.55
UNE VIE : LA VIE À SE PARTAGER. LA MAISON
DE PRODUCTION VENIR AU TRR
PAUL ELUARD P.48 P.57
1
LE CALENDRIER 2019 / 2020
SEPTEMBRE JANVIER
DIM 15 14H30 Journée des Arts de rue Théâtre, cirque, musique… P P. 4 JEU 16 20H30 Intra muros Alexis Michalik Théâtre L P. 21
VEN 27 20H30 Guillaume Meurice dans The Disruptives Humour L P. 5 VEN 17 20H30 Intra muros Théâtre L
VEN 24 20H Eric Bibb & Reverse Winchester Musique L P. 22
OCTOBRE
VEN 31 20H30 Le Jeu de l’amour et du hasard Benoît Lambert Théâtre L P. 23
VEN 4 20H30 Bertrand Belin & Barbara Carlotti Musique L P. 6
VEN 11 20H30 Le Maître et Marguerite Igor Mendjisky Théâtre L P. 7 FÉVRIER
MAR 15 20H30 Selve Le GdRA Théâtre É P. 8 SAM 1 20H30 Le Jeu de l’amour et du hasard Théâtre L P. 23
MER 16 20H30 Selve Théâtre É MER 5 20H30 Birds on a Wire Musique L P. 24
JEU 17 20H30 Selve Théâtre É L P. 25
SAM 29 18H Amour Cie Marie de Jongh Théâtre
VEN 18 20H30 Selve Théâtre É
SAM 19 18H Manque à l’appel Tony Melvil – Usmar Musique L P. 10 MARS
MER 4 15H Du vent dans la tête Serge Boulier Théâtre É P. 26
NOVEMBRE
SAM 7 11H & 15H Du vent dans la tête Théâtre É
VEN 8 20H30 Somos El Nucleo Cirque L P. 12
DIM 8 16H Orchestre National d’Île-de-France Musique L P. 28
JEU 14 20H30 Avishai Cohen Musique L P. 13
VEN 13 20H30 Si loin si proche Abdelwaheb Sefsaf Théâtre Musique L P. 29
VEN 15 20H30 Et c’est un sentiment… David Farjon Théâtre É P. 14
SAM 21 20H30 Gauvain Sers Musique L P. 30
SAM 16 19H Et c’est un sentiment… Théâtre É
LUN 18 19H Et c’est un sentiment… Théâtre É JEU 26 20H30 Bells and Spells Victoria Thierrée Chaplin Théâtre Danse Magie L P. 31
MAR 19 20H30 Et c’est un sentiment… Théâtre É MAR 31 20H30 Un conte de Noël Julie Deliquet Théâtre É P. 32
MER 20 20H30 Et c’est un sentiment… Théâtre É
JEU 21 20H30 Et c’est un sentiment… Théâtre É AVRIL
VEN 22 20H30 Et c’est un sentiment… Théâtre É MER 1 20H30 Un conte de Noël Théâtre É
SAM 30 18H La Mécanique du hasard Olivier Letellier Théâtre L P. 16 JEU 2 20H30 Un conte de Noël Théâtre É
VEN 3 20H30 Un conte de Noël Théâtre É
DÉCEMBRE L P. 34
MAR 21 20H30 Phasmes & Compact Fanny Soriano & Jann Gallois Danse
VEN 6 20H30 My Ladies Rock Jean-Claude Gallotta Danse L P. 17 L P. 35
VEN 24 20H30 En sortant de l’école Ciné-concert
JEU 12 20H30 Nous, dans le désordre Estelle Savasta Théâtre É P. 18 L P. 36
JEU 30 20H30 Eugénie Grandet Camille de La Guillonnière Théâtre
VEN 13 20H30 Nous, dans le désordre Théâtre É
SAM 14 19H Nous, dans le désordre Théâtre É MAI
DIM 15 16H Nous, dans le désordre Théâtre É
JEU 7 20H30 Reconstitution Émilie Rousset Théâtre L P. 37
LUN 16 19H Nous, dans le désordre Théâtre É
MER 13 20H30 Projet.PDF Portés De Femmes Cirque L P. 38
MAR 17 20H30 Nous, dans le désordre Théâtre É
VEN 29 20H30 Nibiru Cie Art Move Concept Danse L P. 39
JEU 19 20H30 Sophia Aram À nos amours… Humour L P. 20
É Scène Églantine
VACANCES SCOLAIRES
Automne du 19 octobre au 3 novembre Hiver du 8 février au 23 février Jeune public L Scène Jacques Lecoq
Noël du 21 décembre au 5 janvier Printemps du 4 avril au 19 avril En famille p Plein air
2 3
© Fanchon Bilbille
© studiomarks
JOURNÉE GUILLAUME MEURICE
ARTS DE RUE HUMOUR
DIM. 15 SEPTEMBRE VEN. 27 SEPTEMBRE
DE 14H30 À 19H 20H30
DANS THE DISRUPTIVES
DES ARTS Le comédien et célèbre chroniqueur de France Inter a désormais
DE RUE
son groupe de rock. Le premier groupe de rock macroniste
de l’Histoire ! Florence, fille d’un cadre dirigeant d’Universal,
Philippe, hipster free-lance, Rémi, néo gauchiste tendance
merguez-Kronenbourg et Guillaume, start-uper de la Fintech.
Réussiront-ils à aller au bout de leur projeeeeeeet ? Et vous ?
Êtes-vous prêts pour le groove de ces premiers de cordée ?
Pour fêter la rentrée et les derniers beaux jours, le Théâtre Pour le swag de la start-up nation ? Conjuguant avec brio
Romain Rolland vous invite à découvrir des spectacles Une manifestation
autodérision et énergie contestataire, Guillaume Meurice
au grand air, en centre-ville. organisée grâce au soutien Chant, guitare
de la Ville de Villejuif nous offre un show délicieusement insolent, qui mêle chansons, Guillaume Meurice
Du vélo acrobatique avec Vincent Warin, un concert de sketches et vidéos humoristiques. Guitare Rémi Varrot
magie mentale avec Raoul Lambert, de la jonglerie aérienne Basse Philippe Monthaye
avec Julot, des clowns imbéciles avec Magik Fabrik, un Batterie, chœur
Visiblement heureux de jouer au rockeur et Florence Villeminot
concert de tubes musicaux à la sauce des frères Jacquard,
de ne plus être seul sur scène, Guillaume Meurice ou Caroline Geryl
un karaoké acoustique avec Pédalo Cantabile… Metteur en scène
– continue à déconstruire les éléments de langage Francisco E Cunha
Place de la Paix –
Programme détaillé à découvrir début septembre. Esplanade Pierre-Yves Cosnier
des politiques. Un concert-spectacle politique Scène Jacques Lecoq
Réservez votre après-midi ! Parc Pablo Neruda qui ravira les fans de cet humoriste. Le Monde Durée 1h35
4 5
© Bastien Burger
© Victor Drapeau
BERTRAND BELIN LE MAÎTRE ET MARGUERITE
MUSIQUE THÉÂTRE
VEN. 4 OCTOBRE VEN. 11 OCTOBRE
20H30 20H30
Conte fantastique, satire politique et merveilleuse histoire
Bertrand Belin, c’est d’abord une voix. Grave, lente, douce d’amour, Le Maître et Marguerite est un roman-culte de la Dès 14 ans
et entêtante. Une voix qui se refuse aux grands effets et s’élève littérature russe du XXe siècle. En images et en musique, Igor
pour s’insinuer en vous lentement et durablement. Acmé production,
Mendjisky nous invite à une traversée de ce magistral manifeste Fab-Fabriqué à Belleville
Ce sont des textes d’une acuité peu commune. Des musiques pour la liberté de penser. Dans le Moscou des années trente, D’après Le Maître et Marguerite
qui oscillent avec élégance entre le folk et le rock. deux écrivains discutent sur un banc. Jésus a-t-il vraiment de Mikhaïl Boulgakov
Son sixième album, Persona, confirme sa singularité de tailleur Traduction, adaptation,
existé ? Tout à coup un personnage apparaît. Le diable débarque mise en scène Igor Mendjisky
de mots. Tout le charme de Belin est là, dans cette tension sur Terre sans prévenir. Tel est le début de cette version Assistanat Arthur Guillot
entre dire et taire, dans cette danse entre le réel et la poésie, contemporaine du mythe de Faust, qui nous entrainera dans une Lumière Stéphane Deschamps
dans cette transe entre le dur et le doux, l’épure et l’épique, Costumes May Katrem,
fantastique sarabande de Moscou à Jérusalem. Sous un apparent Sandrine Gimenez
le sanglot et le swing. Sur scène, Belin est un conteur fantasque carnaval grotesque se cache une œuvre violemment critique Son et vidéo Yannick Donet
qui magnétise et envoie joliment vagabonder l’imaginaire. de l’autoritarisme et du conformisme, un appel à l’imagination Scénographie Claire Massard,
Scène Jacques Lecoq Igor Mendjisky
comme dissidence face à l’ordre imposé. Igor Mendjisky Décors J.L Malavasi
Ses chansons à la poésie brute ne sont ni pop, ni rock. Durées
Barbara Carlotti 1h et sa troupe nous convient au cœur d’une épopée endiablée, Régies Sandy Kidd, Yannick
À son habitude, l’esthète punk signe un album radical. Donnet, Nicolas Maisse
Bertrand Belin 1h30 magistralement adaptée pour la scène.
Et ancré dans son temps. Télérama – Avec Marc Arnaud ou Adrien
Un concert accueilli dans le Melin, Gabriel Dufay, Pierre
cadre du 33e Festi’Val de Marne
Le spectateur sort de là sur un nuage. Deux heures sans une Hiessler, Igor Mendjisky, Pauline
En première partie : Barbara Carlotti seconde d’ennui. Des comédiens formidables. Le Canard enchainé Murris, Alexandre Soulié, Esther
Barbara Carlotti est une artiste qui s’aventure volontiers vers Van Den Driessche ou Marion
des horizons nouveaux. Avec Magnétique, son dernier album, Déjardin, Yuriy Zavalnyouk
Atelier regard autour du Maître et Marguerite en aval de la représentation, animé par un formateur de l’ANRAT,
–
elle nous fait partager ses rêves nocturnes, aventures oniriques, Association Nationale de Recherche et d’Action Théâtrale. Vendredi 11 octobre de 18h30 à 19h30. Entrée libre.
Scène Jacques Lecoq
fantastiques et fantasques. Rencontre avec l’équipe artisitique à l’issue du spectacle. Durée 1h50
6 7
SELVE
THÉÂTRE
CRÉATION
DU 15 AU 18
OCTOBRE
20H30
Dès 14 ans
Le GdRA production
Conception, mise en scène
Christophe Rulhes
Texte Sylvana Opoya,
Au fil de portraits glanés sur tous les continents, le GdRA Christophe Rulhes
Complicité Julien Cassier
nous offre des spectacles uniques qui touchent au cœur.
Chorégraphie Julien Cassier,
Sur le plateau arts visuels, danse, cirque, musique et Chloé Beillevaire
anthropologie s’apprivoisent pour nous livrer un théâtre Musique Christophe Rulhes
Collaboration artistique,
de la Personne, puissant, sensible et intime, en prise directe
médiation, images filmées
avec le monde. Nicolas Pradal
Après Lenga, ce deuxième volet de la série d’écriture théâtrale Dessins
Benoît Bonnemaison-Fitte
La Guerre des natures, donne la parole à Sylvana Opoya,
Photographies Hélène Canaud
« amérindienne » qui vit en bord de fleuve, en forêt amazo- Costumes Céline Sathal
nienne. Lumière Marie Boethas
Son Pedro Theuriet
En français et en langue wayana, elle raconte sa vie, son village,
Direction technique,
l’orpaillage illégal, son appartenance à la terre : évocation d’un logistique, régie générale
monde aux horizons incertains entre héritage et innovation, David Løchen
Enquête, écriture
langues et traditions diverses.
Christophe Rulhes
Quatre autres personnes se font l’écho de ses mots : une Collecte sonore, coordination
comédienne joue Selve et dialogue avec elle, un circassien Julien Cassier
Littérature orale bilingue
et une danseuse donnent chair à son récit, un musicien fait
français-wayana, écriture
entendre l’Amazonie. Les cinq artistes, tout au long du Sylvana Opoya
spectacle, assemblent des images pour nous plonger au cœur Dramaturgie Joëlle Zask,
Jean-Christophe Goddard
de la forêt, de la vie foisonnante de Sylvana. Une « fiction vraie »
Avec Sylvana Opoya, Bénédicte
qui soulève les questions de la transmission et du partage Le Lamer, Chloé Beillevaire,
du territoire, en Guyane comme ailleurs. Julien Cassier, Christophe
Rulhes
–
Le texte de La Guerre des Natures, Lenga et Selve est édité aux Solitaires Intempestifs, coll. Mémoires.
Scène Églantine
Rencontre avec l’équipe artistique à l’issue du spectacle le 17 octobre. Durée (envisagée) 1h40
© H. Canaud
9
© Simon Gosselin
© Olivier Laval
MANQUE À L’APPEL NOURRIR L’HUMANITÉ
MUSIQUE THÉÂTRE
SAM. 19 OCTOBRE CHEZ NOS VOISINS
UN PEU PLUS QU’UN CONCERT
18H
Pour enfants dès 7 ans
C’EST UN MÉTIER À CACHAN
MER. 6 & JEU. 7
NOVEMBRE
20H30
Après le succès de leur premier spectacle Quand je serai petit, À partir de témoignages, Valérie Gimenez et Charles Culot ont Dès 14 ans
le duo Tony Melvil et Usmar nous propose à nouveau un entrepris un nécessaire projet de théâtre sur la réalité paysanne.
Compagnie illimitée Théâtre Jacques Carat
concert augmenté. Riches de leurs différences, l’un nourri Ils nous offrent un spectacle émouvant sur la vie de ceux qui
au classique, l’autre à l’électro et aux machines en tout genre, Conception, interprétation nous nourrissent, ceux qui nourrissent l’humanité. Sur scène, Compagnie Art &Tça
les deux musiciens nous offrent un spectacle qui mêle les Tony Melvil, Usmar l’ambiance d’une cuisine familiale, un large écran témoin
Mise en scène, dramaturgie Conception, écriture,
paysages sonores, les écritures visuelles et poétiques. Manque suspendu et, omniprésente, l’odeur organique de terre fraîche
Marie Levavasseur interprétation
à l’appel nous parle de l’autre quand il est absent. Des histoires Écriture, composition et de paille. Nous voilà conviés à leur table, transportés dans Valérie Gimenez, Charles Culot
qu’on lui imagine. Des vies qu’on s’invente pour combler Tony Melvil, Usmar, une réalité insoupçonnée, oubliée, celle de nos parents et Écriture, mise en scène
Thibaud Defever Alexis Garcia
le manque. On y évoque aussi le besoin de se retrouver, grands-parents agriculteurs. Ils partagent avec nous le décompte
Lumière Vincent Masschelein, Assistanat Camille Grange
l’imaginaire et la solitude libératrice. Mise en scène par Marie David Laurie imparable des méfaits de l’agriculture intensive sur la faune, Régies Jean-Louis Bonmariage,
Levavasseur, cette création pleine de fantaisie et de surprises – Scénographie Jane Joyet la flore, notre santé et sur le déclin de l’agriculture familiale. Amélie Dubois
Construction Alex Herman Conseillers Jos Verbist, David
dans laquelle les objets manipulés et machines animées Ce spectacle nous rappelle que derrière cet acte qui nous paraît
Régie générale Daubresse, Annabelle Locks
donnent joyeusement la réplique aux chanteurs – nous appelle Vincent Masschelein banal – manger – se cachent les histoires poignantes d’hommes –
à l’indiscipline et nous invite à prendre soin de nos rêves. Régie plateau Lauriane Durix et de femmes qui portent un amour infini au vivant. Durée 1h20
Son Alexandre Debuchy –
Costumes, accessoires Abonnement croisé
Un spectacle bouleversant d’humanité alliant réel, humour
Le ton, les paroles, profondes et parfois teintées Mélanie Loisy Pour ce spectacle, les abonnés
– et poésie… Le Soir du TRR bénéficient du tarif
de nostalgie révèlent une joie vibrante, un élan vital. Scène Jacques Lecoq abonné du Théâtre Jacques
TTT Télérama Durée 1h Retrouvez la programmation du Théâtre Jacques Carat sur www.theatrejacquescarat.fr Carat, soit 12€.
10 11
© Sylvain Frappa
© Bernard Rié
SOMOS AVISHAI COHEN
CIRQUE MUSIQUE
VEN. 8 NOVEMBRE JEU. 14 NOVEMBRE
20H30 20H30
En famille dès 8 ans
TRIO
Le célèbre contrebassiste, compositeur et interprète israélien
D’origine colombienne, Wilmer Marquez et Edward Aleman
Avishai Cohen, après plus de 20 ans de carrière et bien des
forment depuis plus de vingt ans un duo de portés acroba-
albums encensés par la critique, est devenu une référence
tiques. Leur milieu social ne les prédisposait pas à devenir
mondiale du jazz. Interprète et improvisateur virtuose, il
artistes de cirque en Europe, mais la vie, les rencontres
affiche volontiers son amour de la mélodie, allie les sonorités
et les combats qu’ils ont menés ont déjoué le destin. Pour
orientales traditionnelles et le folklore ladino, avec le groove,
leur troisième création, ils invitent sur scène quatre « frères » Compagnie El Nucleo
la soul ou la pop. Il présente cette année son nouvel album,
voltigeurs, danseurs, équilibristes, qui ont grandi dans le même
Mise en scène Arvoles, qui signifie « arbres » dans la langue traditionnelle
quartier qu’eux à Bogota. S’inspirant de la langue des signes, Wilmer Marquez
judéo-espagnole de ses parents. Ouvert à de très nombreuses
les six acrobates explorent physiquement les thèmes de la Collaboration artistique
Edward Aleman influences, de Bach aux Beatles, il retrouve ici sa source Tournée de l’album
destinée, de la famille, de la lutte pour la liberté, et racontent
Lumière Elsa Revol d’inspiration la plus intime. Arvoles
en mouvement l’entraide et l’amitié. Une joyeuse tendresse Son Butch Mac Koy
se dégage de leur spectacle. On en sort le cœur léger. Régie générale Laurent Lecoq Contrebasse, chant
Costumes Marie Meyer Avishai Cohen peut se réjouir d’appartenir à Avishai Cohen
Piano
Ces six acrobates au cœur tendre ont fait chavirer le public. Avec Jonathan Frau, l’infime élite qui trône sur le jazz international (…) Elchin Shirinov
Jimmy Lozano,
Des corps en apesanteur, des acrobaties renversantes, des Cristian Forero, Sa musique, excitante, complexe, mais accessible Batterie
portés magiques, les corps sautent et virevoltent dans tous Diego Moreno Ruiz, Noam David
Wilmer Marquez,
aux néophytes, il l’a constamment réinventée
les sens : Somos est un condensé de virtuosité qui respire
Edward Aleman d’albums en albums et toujours restituée sur www.avishaicohen.com
l’humanité. Sceneweb – –
Scène Jacques Lecoq
scène avec beaucoup de passion et de générosité. Scène Jacques Lecoq
Rencontre avec l’équipe artistique à l’issue du spectacle. Durée 1h10 Libération Durée 1h30
12 13
ET C’EST UN SENTIMENT THÉÂTRE
CRÉATION
QU’IL FAUT DÉJÀ
DU 15 AU 22
NOVEMBRE
QUE NOUS COMBATTIONS
MAR., MER.,
JEU., VEN.
20H30
JE CROIS LUN.,SAM.
19H
Dès 13 ans
Sur scène, un plateau télé et des journalistes. Les comédiens
de la compagnie Légendes Urbaines mènent l’enquête à travers
les personnages qu’ils incarnent. Leur théâtre s’appuie sur
des documents qui nous mettent en prise directe avec le
monde dans lequel nous vivons. Son sujet : la banlieue, lieu
de cristallisation de conflits sociétaux. Et c’est un sentiment
qu’il faut déjà que nous combattions je crois démonte avec
malice le mythe d’une certaine vision de la banlieue portée
par les medias. Que nous dit ce reportage ? Qui l’a commandé ?
Qui l’a réalisé ? Où est la vérité ? Où est la manipulation ?
Passant habilement de la fiction au making-off, notre joyeuse
bande d’enquêteurs démonte le langage médiatique et provoque
chez le spectateur une furieuse envie de s’exprimer !
La Compagnie Légendes Urbaines propose un théâtre « docu-
menté ». Les titres de ses spectacles sont toujours des citations.
Et c’est un sentiment… est tiré d’un journal de 20h de TF1
Compagnie
présenté par Roger Gicquel en 1976. Légendes Urbaines
Il n’y a pas seulement les voix et les corps des comédiens : Direction écriture collective,
mise en scène
chacun y entend, au fond de soi, le chant d’un voyage d’Ulysse David Farjon
vers une enfance dont la banlieue serait la métaphore. Scénographie
Le Monde à propos de Comme j’étais en quelque sorte amoureux de ces fleurs là… Léa Gadbois-Lamer
Lumière
Laurence Magnée
Une immersion dans la création vous est proposée par la compagnie Légendes Urbaines en deux temps.
Dispositif technique
Le premier rendez-vous aura lieu fin septembre et le second début novembre. Vous assisterez à des répétitions
Jérémie Gaston-Raoul
et découvrirez les coulisses techniques d’une création.
Avec
Réservation auprès d’Alexandrine Peyrat • 01 49 58 17 12 • a.peyrat@trr.fr
Samuel Cahu,
Conférence débat sur La représentation de la banlieue par les médias Magali Chovet,
Avec l’Université Populaire d’Arcueil, un lundi soir (à préciser) en octobre ou début novembre, David Farjon,
à Anis-Gras – Le lieu de l’autre. Sylvain Fontimpe,
Ydire Saïdi,
Rencontre avec l’équipe artistique à l’issue du spectacle le 20 novembre. Paule Schwoerer
© Atelier Marge Design
–
Leur spectacle précédent Ce que je reproche le plus résolument à l’architecture française, c’est son manque Scène Églantine
de tendresse sera joué à l’ECAM, théâtre du Kremlin-Bicêtre, les 19 et 20 décembre. Durée (envisagée) 1h40
15
© Christophe Raynaud de Lage
© Pauline Le Goff
LA MÉCANIQUE DU HASARD MY LADIES ROCK
THÉÂTRE DANSE
SAM. 30 NOVEMBRE VEN. 6 DÉCEMBRE
18H 20H30
Après Oh Boy !, Venavi, Me taire, tous reçus au TRR, ce nouveau Pour enfants dès 8 ans Groupe Émile Dubois
Cie Jean-Claude Gallotta
spectacle d’Olivier Letellier nous embarque en plein cœur du Sur le plateau, c’est une explosion de joie et de sensualité.
désert texan, dans un camp de redressement pour adolescents. Chorégraphie
Onze danseurs foncent, s’éclatent. Ils convoquent la fougue, Jean-Claude Gallotta
Stanley, le jeune héros, doit creuser pour payer le prix de ses la liberté, la fêlure et la hargne du rock’n roll au féminin. Assistanat chorégraphie
écarts. Mais bientôt, ce sont des histoires de famille qu’il déterre, Le geste chorégraphique pulse et tourbillonne, embrasse Mathilde Altaraz
notamment celle d’un arrière-arrière-grand-père voleur de Texte, dramaturgie
le plateau d’élans, de suspensions, de courses incessamment Claude-Henri Buffard
Compagnie
cochon et d’une tzigane lanceuse de sorts... Adapté du roman Le Théâtre du Phare relancées, de chutes et de jaillissements. Costumes Marion Mercier
américain Le Passage de Louis Sachar, La Mécanique du hasard Après le formidable My Rock accueilli en 2017 au TRR, Assistanat costume Anne
questionne les notions d’héritage et de libre arbitre, évoque D’après Le Passage Jonathan, Jacques Schiotto
Jean-Claude Gallotta poursuit sa fusion entre rock et danse Montage vidéo Benjamin Croizy
de Louis Sachar
l’amitié, le courage, la persévérance. Avec un frigo rouillé pour Adaptation contemporaine. Il nous emmène à la rencontre de celles Musique additionnelle
seul décor, deux comédiens nous entraînent dans une épopée Catherine Verlaguet qui n’y sont pas allées avec le dos de la guitare pour obtenir le Benjamin Croizy, Strigall
pleine de suspense et d’humour. À la fois conteurs et interprètes, Mise en scène Olivier Letellier Scénographie, image
droit d’être ce qu’elles sont. Marianne Faithfull, Tina Turner, Jeanne Dard
Assistanat Jonathan Salmon,
ils livrent une magnifique ode à l’imaginaire. Valia Beauvieux Wanda Jackson, Brenda Lee, Joan Baez, Lizzy Mercier Descloux, Lumière Dominique Zape
Lumière Sébastien Revel Nico, Laurie Anderson, Aretha Franklin, Patti Smith, Betty Avec Axelle André, Paul Upali
Olivier Letellier transforme le duo d’acteurs en acrobates Son Antoine Prost
Davis, Janis Joplin et Siouxsie And The Banshees composent
Gouëllo, Ibrahim Guétissi,
Scénographie, régie générale Georgia Ives, Bernardita Moya
du récit, en jongleurs qui s’amusent avec les pièces d’un même la bande son de ce ballet féministe réjouissant.
Colas Reydelet Alcalde, Fuxi Li, Lilou Niang,
puzzle, jusqu’à ce qu’elles s’imbriquent toutes. Captivant ! Costumes Nadia Leon Jérémy Silvetti, Gaetano
Télérama Sortir Avec Fiona Chauvin, Jean-Claude Gallotta livre un portrait plein de justesse Vaccaro, Thierry Verger,
Guillaume Fafiotte Béatrice Warrand
–
de ces impératrices. Un tableau inouï et enchanteur. Le Figaro –
Atelier parents/enfants sur les jeux de l’acteur avec Jonathan Salmon (voir p. 46).
Scène Jacques Lecoq Scène Jacques Lecoq
Rencontre avec l’équipe artistique à l’issue du spectacle. Durée 1h Apéro dansé le vendredi 6 décembre à 18h30 avec Darrell Davis, danseur de la compagnie (voir p. 45). Durée 1h15
16 17NOUS,
THÉÂTRE
CRÉATION
DU 12 AU 17
DÉCEMBRE
DANS LE
MAR., JEU., VEN.
20H30
LUN.,SAM. 19H
DIM. 16H
DÉSORDRE
Dès 15 ans
Ismaël est un adolescent populaire et drôle. Il est orgueilleux
et généreux. Solaire et amoureux. Pourtant, un jour on le
retrouve étendu au sol, refusant toute activité pour ne plus
cautionner un monde qui court à la catastrophe. Autoritaires
ou cocasses, parents et amis cherchent à ramener Ismaël
à lui. Ils tentent de comprendre, sont sûrs d’avoir compris,
retricotent l’histoire, cherchent des coupables… Fruit de
nos débats passionnés, Ismaël est le miroir de tous nos désirs
de désobéissance !
Ismaël est né de l’imaginaire d’Estelle Savasta et d’un groupe
d’adolescents qui a participé à l’écriture de ce spectacle.
« Désobéir, c’est s’obéir à soi-même », a dit l’un d’entre eux.
L’équipe artistique s’est emparée des paroles de cette jeunesse Compagnie Hippolyte
a mal au cœur
pour composer un spectacle d’images fortes, tourné vers
la lumière. Écriture, mise en scène
Estelle Savasta
Estelle Savasta a été assistante de Gabriel Garran puis de Wajdi Mouawad avant de créer sa compagnie, Assistanat
Hippolyte a mal au cœur, en 2005. À l’écoute des enfants ou adolescents, elle trouve dans chacun Chine Modzelewski
de ses spectacles un chemin sensible et singulier pour nous atteindre droit au cœur. Son théâtre Son
est physique et visuel. Emmanuelle Destremau
Scénographie
Alice Duchange
Un spectacle profond, toujours pudique et Costumes
Cécilia Galli
poétique, sur le lien fort tissé entre les êtres. Régie générale
TTT Télérama à propos de Traversée. Yann Lebras
Avec
Les images apparaissent et se succèdent aussi Flore Babled,
Olivier Constant,
délicatement qu’on tourne avec patience Zoé Fauconnet,
et ravissement les pages d’un livre précieux. Damien Vigouroux,
Valérie Puech
TTT Télérama à propos de Seule dans ma peau d’âne. –
Scène Églantine
© Julie Blackmon
Rencontre avec l’équipe artistique à l’issue du spectacle le dimanche 15 décembre. Durée (envisagée) 1h30
19© Alejandro Guerrero
© Benoît Cambillard
SOPHIA ARAM INTRA MUROS
HUMOUR THÉÂTRE
JEU. 19 DÉCEMBRE JEU. 16 & VEN. 17
20H30 JANVIER
20H30
À NOS AMOURS… Un spectacle déconseillé
aux moins de 12 ans. Dès 12 ans
Sophia Aram aime les spectacles à thème. Après l’école, les Après Le Porteur d’histoires puis Edmond, Alexis Michalik
religions et la montée des extrêmes, l’humoriste revient avec revient au TRR avec une nouvelle pièce à tiroirs, magistrale-
un nouveau seule-en-scène sous forme de manifeste féministe. ment orchestrée. L’action se déroule au cœur d’une prison,
Son point de départ : sa surprise face à l’étonnement des pendant un cours de théâtre. Cinq personnages se font face : Texte, mise en scène
Alexis Michalik
commentateurs au sujet de l’affaire Weinstein. Comme s’il Richard, metteur en scène en mal de succès, Jeanne, son
Assistanat
avait fallu attendre cette affaire et le mouvement #Metoo assistante mais aussi ex-femme, Alice, frêle assistante sociale Marie-Camille Soyer
pour « découvrir » l’ampleur des violences faites aux femmes. débutante, Kevin, jeune détenu rêvant d’être acteur, et Ange, Lumière
Arnaud Jung
Faut-il attendre que Sharon Stone attrape un coup de soleil son compagnon taiseux. Dans ce huis clos carcéral, Alexis
Scénographie
pour découvrir le réchauffement climatique ? Michalik lance des fils, tresse des récits de vie et conduit Juliette Azzopardi
Avec son regard affuté et son humour cinglant, Sophia Aram les spectateurs, de flashback en flashback, à la découverte Costumes
Marion Rebmann
revisite nos préjugés et nos petits arrangements avec l’amour. des failles, des doutes et des espoirs de chaque protagoniste.
Texte Musique
Éducation, chansons, contes de fées, religion, mais aussi Benoît Cambillard, Comme toujours, la part belle est donnée au jeu des acteurs Raphaël Charpentier
sexualité, désir, menstruation… elle offre un inventaire Sophia Aram qui glissent avec brio d’un personnage à l’autre. Avec Jeanne Arenes,
Musique Bernard Blancan,
grinçant du sexisme ordinaire. Un spectacle sans tabou, Alice De Lencquesaing,
Raphaël Elig
inspirant et inspiré ! Lumière Un théâtre solide, intelligent, touchant. Paul Jeanson,
Fabienne Flouzat, Un théâtre de l’humain sans mièvrerie. Faycal Safi,
Un spectacle nécessaire ! On aime l’humour aiguisé Julien Barrillet Raphaël Charpentier
– Une très belle soirée de joie à partager. Le Figaro –
de Sophia Aram. Elle est crue mais jamais vulgaire ; Scène Jacques Lecoq Scène Jacques Lecoq
cash mais toujours classe. Bibascope Durée 1h20 Rencontre avec l’équipe artistique à l’issue du spectacle le jeudi 16 janvier. Durée 1h45
20 21© Bruno Charavet
© V. Arbelet
ERIC BIBB LE JEU DE L’AMOUR
MUSIQUE THÉÂTRE
VEN. 24 JANVIER VEN. 31 JANVIER
20H ET DU HASARD 20H30
SAM. 1 ER FÉVRIER
« HERE I STAND » HOMMAGE À PAUL ROBESON Bien que Silvia et Dorante ne se soient encore jamais vus, leurs 20H30
Éminent représentant du blues afro-américain, Eric Bibb pères ont décidé de les marier. Pour observer son prétendu,
Dès 15 ans
célèbre son parrain, Paul Robeson, figure majeure de la Harlem la jeune fille décide d’échanger son rôle avec sa suivante. Mais
Renaissance, athlète, acteur, compositeur, chanteur et activiste le jeune homme a eu exactement la même idée, si bien qu’une Théâtre Dijon Bourgogne
ERIC BIBB
engagé pour un monde pacifié. Eric Bibb lui rend hommage « Here I Stand » double intrigue s’engage. Les malentendus et chassés-croisés Centre Dramatique National
en associant à ses contributions humanistes de nouveaux Chant, guitare Eric Bibb sentimentaux font immanquablement mouche ! Sous la légèreté
Piano, direction Glen Scott Texte Marivaux
arrangements de spirituals traditionnels comme Go Down, et le comique de l’histoire se dessine une vision assez fataliste Mise en scène Benoît Lambert
Basse Neville Malcom
Moses ou Sometimes I Feel Like A Motherless Child. La voix Chant Ulrika Bibb des rapports de classe… Un somptueux décor, à mi-chemin Assistanat à la mise en scène
Raphaël Patout
profonde de Bibb est aussi chaleureuse que son personnage ; entre jardin d’hiver et cabinet de curiosité – entre nature
REVERSE WINCHESTER Scénographie & lumière
son blues penche du côté de la soul, du gospel et du folk. et artifice – donne un éclairage acéré à la dualité de la pièce. Antoine Franchet
Chant Mike Ladd
Guitare Mathieu Sourisseau Son Jean-Marc Bezou
Fils du célèbre chanteur folk Leon Bibb et filleul du légendaire Le metteur en scène Benoît Lambert fait souffler un vent de Costumes Violaine L. Chartier,
Scène Jacques Lecoq Coiffures et maquillages
artiste activiste Paul Robeson, le chanteur américain reprend fraîcheur sur la pièce la plus jouée de Marivaux. S’y révèle le Marion Bidaud
Durées
magnifiquement le flambeau. L’Humanité Ladd / Sourisseau 50 min
talent de quatre jeunes comédiens. Leur enthousiasme illumine Régie générale et plateau
Entracte 15 min cette comédie cruelle mais lucide, jusqu’au feu d’artifice final. Geoffroy Cloix
En première partie : Reverse Winchester Eric Bibb 1h20 Régie lumière (en attente)
La Croix
– Régie son Samuel Babouillard
Une guitare acoustique amplifiée, une voix entre chanson, Avec Robert Angebaud, Rosalie Comby,
Un concert accueilli
rap et scansion. Des emprunts au blues, à la noise-folk, dans le cadre du
Stage : « L’usurpation d’identité au théâtre » avec Étienne Grebot, comédien du spectacle (voir p. 45). Étienne Grebot, Édith Mailaender,
des saillies de musique improvisée. Le duo Mike Ladd /Mathieu Festival Sons d’hiver. Martin Sève, Antoine Vincenot
Visite du décor le samedi 1er février à 18h30 en amont de la représentation.
–
Sourisseau crée des paysages sonores monochromes tout Réservation auprès de Julie Montpellier • 01 49 58 17 13 • j.montpellier@trr.fr
Scène Jacques Lecoq
en nuances. Rencontre avec l’équipe artistique à l’issue du spectacle le vendredi 31 janvier. Durée 1h40
22 23© Pio Ortiz de Pinedo
© Jeremiah
BIRDS
AMOUR
MUSIQUE THÉÂTRE
MER. 5 FÉVRIER SAM. 29 FÉVRIER
20H30 18H
ON A WIRE Pour enfants dès 7 ans
Compagnie Marie de Jongh
Figures très libres du paysage musical français, Rosemary Des enfants jouent et découvrent le monde. Ils imitent les
Standley et Dom La Nena ont formé Birds on a Wire pour adultes. Ils osent aimer sans savoir ce que cela veut vraiment Dramaturgie,
mise en scène Jokin Oregi
interpréter en duo des reprises d’horizons multiples. Connue dire. Ils n’hésitent pas à se fâcher sans avoir encore découvert Scénographie, costumes,
comme chanteuse du groupe Moriarty, la franco-américaine le mot haine dans leurs poches. Soudain soixante ans passent. mise en scène Elisa Sanz
Rosemary Standley est l’une des voix les plus remarquables Ils sortent de leurs poches une multitude de mots… Et n’hésitent Musique Pascal Gaigne
Lumière Xabier Lozano
de la scène actuelle. Quant à la franco-brésilienne Dom pas à se fâcher alors qu’ils connaissent la signification du verbe Masques, accessoires
La Nena, violoncelliste et chanteuse, elle s’est affirmée comme aimer. Ce qu’ils ne savent pas, c’est que l’amour donne toujours Javier Tirado
une artiste de premier plan grâce à ses albums Ela et Soyo. une chance ! La compagnie basque-espagnole Marie de Jongh Costumes Nati Ortiz de Zárate,
Begoña Ballesteros
Avec Birds on a Wire, les deux artistes nous convient à un porte le théâtre de geste et de masque à son plus haut niveau. Son Edu Zalio
Chant Rosemary Standley
délicieux florilège de reprises dans des versions intimes et Violoncelle, chant Ode à la curiosité et à l’acceptation des différences, Amour Technique
élégantes. Dans cette nouvelle création scénique se côtoient Dom La Nena déploie toute la sensibilité d’un univers intensément poétique. Javier García Kandela
Collaboration artistique Avec Ana Martinez,
les œuvres de Pink Floyd, Gilberto Gil, Jacques Brel, George Un spectacle sans parole qui va droit au cœur, des petits Ana Meabe,
Sonia Bester, Julie-Anne Roth
Harrison ou Bob Dylan… Création lumière Anne Muller comme des grands. Anduriña Zurutuza,
Création son Anne Laurin Javier Renobales,
Des chansons comme des nids légers et duveteux, construits Costumes Marie Labarelle Prix national de théâtre pour l’enfance et la jeunesse (Ministère de la Culture, Espagne, 2018) Pablo Ibarluze ou Quique Gago
– Prix du Meilleur spectacle familial en Espagne (MAX de las Artes escénicas, 2017) –
par des oiselles voyageuses. Les Inrocks Scène Jacques Lecoq Scène Jacques Lecoq
Le duo enchante par sa sobriété et son raffinement. Télérama Durée 1h15 Rencontre avec l’équipe artistique à l’issue du spectacle. Durée 55 min
24 25© Félix Taulelle
© Jean Henry
DU VENT ON VOUDRAIT
THÉÂTRE THÉÂTRE
MARIONNETTES CHEZ NOS VOISINS
MER. 4 MARS 15H AU KREMLIN-BICÊTRE
DANS LA TÊTE
REVIVRE
SAM. 7 MARS 11H & 15H VEN. 6 MARS
20H30
Pour enfants dès 4 ans
Le vent est-il fabriqué par les moulins à vent ? Peut-on arrêter
le cours du temps en regardant très fort une horloge ? À l’école, ECAM
Espace Culturel André Malraux
un petit garçon à la tête pleine de trous et une petite fille à la
tête pleine de bouchons s’interrogent. Les idées fusent et les Compagnie Bouffou Théâtre Compagnie Claire Sergent
esprits se nourrissent l’un l’autre. Un chapeau s’envole et voici Ramenez le drap sur vos yeux, entrez dans le rêve ! Il est de ces
Écriture, mise en scène, voyages énigmatiques et déroutants, dont émane une poésie À partir des chansons
les deux petits héros partis à sa recherche. La salle de classe de Gérard Manset
scénographie Serge Boulier
et les pupitres d’écoliers deviennent chemins de voyage. Construction marionnette
invisible à l’œil nu. L’univers de Manset est empreint de cela. Mise en scène Chloé Brugnon
Nos deux marionnettes s’offrent toutes les libertés. Celle de Jean-Marc Hervé Figure mystérieuse et tutélaire de la chanson française, Gérard Jeu, chant et création musicale
Construction objets, décor Manset, tour à tour écrivain, poète, compositeur, chanteur… Léopoldine Hummel
l’absurde, du dérisoire, du rire. Trouvailles langagières, décor et Maxime Kerzanet
Jean-Michel Bourn,
mobile, objets détournés, fenêtres, volets, trappes multiples… Serge Boulier,
est un artiste à la plume vagabonde. Son œuvre est ici explorée Création lumière Hugo Dragone
Les surprises abondent et composent peu à peu l’histoire Nathalie Le Flanchec par deux comédiens-musiciens fantaisistes et avides de liberté. Création son Mathieu Diemert
Musique Rémi Le Bian Sur une mise en scène de Chloé Brugnon, paroles et interviews Costumes et accessoires
tendre d’une joyeuse école des possibles. Jennifer Minard
Lumière Jean-Michel Bourn
Costumes Jennifer Willis
radiophoniques sont disséquées, bidouillées, réarrangées ; –
Un spectacle plein de malice et de poésie. Le Parisien Avec Serge Boulier, pour ne retenir que la sève du vivant, ses failles et ses beautés. Durée 1h15
Un beau spectacle où prendre le temps de rêver, d’inventer Nathalie Le Flanchec ou Fragments d’un corpus insaisissable, cette épopée théâtrale –
Stéphanie Zanlorenzi Abonnement croisé
le monde, c’est grandir pas à pas. Télérama –
exubérante nous extirpe du monde pour mieux le réinventer ! Pour ce spectacle, les abonnés
Scène Églantine du TRR bénéficient du tarif abonné
Rencontre avec l’équipe artistique à l’issue de chaque représentation. Durée 40 min Retrouvez la programmation de l’Espace Culturel André Malraux sur www.ecam-lekremlinbicetre.com de l’ECAM, soit 13 €.
26 27© Houria Djellalil
© Eric Laforgue
ORCHESTRE NATIONAL SI LOIN SI PROCHE
MUSIQUE THÉÂTRE
DIM. 8 MARS MUSIQUE
D’ÎLE-DE-FRANCE
16H VEN. 13 MARS
20H30
En famille dès 9 ans
Avec un humour à « l’algérienne », tout en tendresse, autodérision Dès 12 ans
Comme le printemps qui amène le renouveau, de nombreux
et fatalisme, Abdelwaheb Sefsaf nous ouvre les portes de son Compagnie Nomade in France
compositeurs européens du début du XXe siècle ont cherché
histoire familiale. Il nous plonge dans un voyage rocambolesque.
à renouveler le langage musical à partir des racines de Écriture, mise en scène
Rentrés au chausse-pied dans l’estafette familiale, le père, la
chaque culture. Chez les britanniques, Edward Elger, dans son Abdelwaheb Sefsaf
mère et les dix enfants se jettent à corps perdu dans un périple Co-mise en scène
Concerto pour violoncelle (1919) cultive un lyrisme grandiose
de trois mille kilomètres pour aller au bled célébrer le mariage Marion Guerrero
qui prolonge la grande tradition allemande. Anton Dvořák, PROGRAMME Musique ALIGATOR
du grand-frère Wahid avec la belle Zanouba. Si loin si proche
dans sa Symphonie n°8 (1889) a puisé dans les thèmes UN AIR DE PRINTEMPS (Baux/Sefsaf/Kéa)
• Serge Prokofiev raconte les rêves de retour en « Terre promise » d’une famille Direction musicale
populaires dansants du folklore tchèque, parfois inspirés
L’Amour des trois oranges, d’immigrés algériens dans les années 70/80, sur fond de crise Georges Baux
des chants d’oiseaux. Prokofiev, quant à lui, s’est nourri suite (20’) Scénographie Souad Sefsaf
des migrants. Conjuguant théâtre, poésie et musique, Abdelwaheb
de commedia dell’arte pour L’Amour des trois oranges (1919). • Edward Elgar Lumière, vidéo
Concerto pour violoncelle Sefsaf conte l’art d’aimer. Entouré par deux musiciens complices, Alexandre Juzdzewski
Le jeune chef new-yorkais à la carrière déjà impressionnante,
en mi mineur op.85 (30’) cet artiste charismatique livre un récit-concert généreux, à Régie son Pierrick Arnaud
James Feddeck dirigera Victor Julien-Laferrière, violoncelliste • Anton Dvo ák Avec Abdelwaheb Sefsaf
l’énergie résolument festive.
soliste prodige français de 29 ans, vainqueur du Concours Symphonie n°8 en sol majeur Claviers, guitare, chœurs
Reine Elisabeth et du Concours International du Printemps op.88 (37’) Georges Baux
– Lorsque sa voix au timbre arc-en-ciel troue le silence, elle a la Live-machine, guitares,
de Prague. Un concert aux airs de printemps ! theremin, chœurs Nestor Kéa
Direction James Feddeck puissance et la fulgurance des poètes. Dans cette création intime
Violoncelle Texte édité aux éditions
et politique, l’acteur, musicien et metteur en scène, met tout Lansman
Au disque comme en concert, Victor Julien-Laferrière Victor Julien-Laferrière
– son souffle et son talent. On en ressort bouleversé. L’Humanité –
est le très talentueux ambassadeur de la grande école Scène Jacques Lecoq Scène Jacques Lecoq
du violoncelle français. La Croix Durée 1h45 Rencontre avec l’équipe artistique à l’issue du spectacle. Durée 1h15
28 29© Richard Haughton
© Franck Loriou
GAUVAIN BELLS AND SPELLS
MUSIQUE THÉÂTRE
SAM. 21 MARS DANSE
20H30 MAGIE
AVEC AURÉLIA THIERRÉE
SERS
JEU. 26 MARS
20H30
Victoria Thierrée Chaplin nous ouvre les portes de son imaginaire, En famille dès 8 ans
façonné de magie, de poésie et d’humour. Plongée dans l’existence
Tournée de l’album d’une cleptomane, Aurélia Thierrée, artiste aux multiples facettes,
Les Oubliés se retrouve manipulée et sous l’influence des objets qu’elle dérobe,
Mise en scène
Chant, guitare dans un monde qui n’en fait qu’à sa tête… Des sièges et une table Victoria Thierrée Chaplin
Les chansons de Gauvain Sers descendent dans la rue. Certaines Gauvain Sers glissent, s’esquivent, pendant qu’un mur s’ouvre pour laisser Chorégraphie Armando Santin
Guitare, chant Lumière Fiammetta Baldiserri,
se chantent le poing levé. D’autres se fredonnent le sourire surgir un couple de danseurs. Un porte-manteau se met à marcher.
Martial Bort Nasser Hammadi
aux lèvres. C’est avec ce répertoire, social et sentimental, que Basse, guitare Une robe est soudainement mue par une vie autonome… L’étrange Régies lumière Pierre Hendrickx
le chanteur creusois, fils spirituel de Renaud, nous embarque Jérome Pichon rejoint ici le merveilleux. Ni la logique, ni la raison, ni le sérieux Son Christian Leemans
Claviers, chant ou Dom Bouffard
dans son deuxième album au titre évocateur Les Oubliés. n’ont voix au chapitre. Le spectacle nous guide vers des terres
Léo Cotten Générale Gerd Walter
Il est question de rupture, d’amour fou, de nostalgie, de bières Régie, son hallucinatoires, des contrées libertaires qui conjuguent humour Plateau Monika Schwarzl,
et de potes… De ces moments pleins de banalité qu’il transforme Harold Gaudard, survolté, surréalisme et sens du féérique. Marco d’Amico, Gerd Walter
Steve Hernandez Costumes Victoria Thierrée
en petits miracles du quotidien. Les airs militants côtoient des Lumière Chaplin, Monika Schwarzl,
rengaines « écrites à la main » comme des lettres d’amour. Julien Desbrosses Tout s’hybride, se métamorphose et se recompose Véronique Grand, Aurélie Guin,
ou Charly Morestin sans cesse, dans ce spectacle qui n’a d’autre justification Maud Heintz
Backliner Avec Aurélia Thierrée,
Il dessine, guitare aux avant-postes, les contours Frédérique Donizotti que les mille et un sortilèges qu’il crée et fait s’évanouir Jaime Martinez
–
charmeurs d’une chanson française populaire, – devant nos yeux et produit l’effet bienheureux d’une Scène Jacques Lecoq
Scène Jacques Lecoq
éveillée, militante et accrocheuse. Libération Durée 1h30 coupe de champagne. Le Monde Durée 1h10
30 31UN CONTE
THÉÂTRE
CRÉATION
DU 31 MARS
AU 3 AVRIL
20H30
DE NOËL
Pour Noël, tous les membres de la famille Vuillard se
retrouvent de manière exceptionnelle dans la maison de
Roubaix autour du père Abel et de la mère Junon. Cette
dernière atteinte d’un lymphome a besoin d’une greffe
de moelle osseuse pour espérer une rémission. Pour tenter
de la sauver, chacun des Vuillard doit faire un test de
compatibilité de moelle ; y compris Henri, le fils banni, Collectif In Vitro
qui porte à lui seul le poids des tensions familiales…
Dans l’univers du Collectif In Vitro, la famille, lieu de l’intime Adaptation du film
d’Arnaud Desplechin
par excellence, tient une place toute particulière. La famille –
comme terreau de vie où les générations s’opposent, se Adaptation et
jaugent, se déchirent ou se réconfortent – est de nouveau création collective
Mise en scène Julie Deliquet
mise à l’honneur par le Collectif, avec cette adaptation Collaboration artistique
du film d’Arnaud Desplechin. Pascale Fournier
Au-delà de la dramaturgie de l’œuvre originelle qui questionne Dramaturgie Agathe Peyrard
Scénographie Julie Deliquet,
la notion de généalogie et de transmission, Julie Deliquet Zoé Pautet
souhaite revisiter les thèmes des liens du sang, du lieu natal, Lumière Vyara Stefanova
de la maladie, du deuil et de la religion. Costume Julie Scolbetzine
Régie générale, son
Promesse d’un théâtre vibrant d’émotions et de justesse, ce François Sallé
conte s’inventera chaque soir, sous le regard des spectateurs Avec Julie André,
complices, dans un dispositif bi-frontal qui leur permettra Stephen Butel,
Éric Charon,
de faire corps avec le drame et les douze comédiens au plateau. Solène Cizeron,
Olivier Faliez,
Jean-Christophe Laurier,
Recréer la vie, encore et encore, in vitro et in vivo, Agnès Ramy,
telle est bien la passion de Julie Deliquet. […] Marie-Christine Orry,
Thomas Rortais,
C’est un art théâtral subtil que d’aborder de David Seigneur,
manière aussi aérienne les frontières entre fiction Hélène Viviès,
Jean-Marie Winling
et réel. Le Monde –
© Jean Pinaudeau
Scène Églantine
Rencontre avec l’équipe artistique à l’issue du spectacle le mercredi 1er avril. Durée (envisagée) 2h
33© Tant Mieux Prod & Charlotte Cambas
© Laurent Paillier
© Tom Proneur
PHASMES & COMPACT EN SORTANT
DANSE CINÉ-
MAR. 21 AVRIL CONCERT
20H30
DE L’ÉCOLE
VEN. 24 AVRIL
20H30
Deux duos où les corps se rapprochent pour parfois n’en faire
qu’un. Deux duos créés par deux jeunes chorégraphes parmi PHASMES Pour enfants dès 6 ans
les plus prometteuses de leur génération. Compagnie Libertivore
Écriture, chorégraphie
Fanny Soriano Ce ciné-concert réunit 16 courts métrages sélectionnés parmi
PHASMES
Collaboration artistique les travaux de la nouvelle génération du cinéma d’animation.
Une mystérieuse créature, empruntant à l’animal, au minéral Mathilde Monfreux,
16 petits bijoux de trois minutes, d’une diversité épatante,
comme au végétal va muter, se déployer, se contracter, interagir Damien Fournier
Musique Thomas Barrière imaginés par des réalisateurs laissant libre cours à leur créativité,
avec son environnement. Convié à épier cette intimité, le specta-
Lumière Cyril Leclerc pour porter à hauteur d’enfant les textes des poètes français.
teur est saisi par de furtives apparitions, faisant naître des figures Costumes Sandrine Rozier
Grâce à l’instrumentarium étendu des quatre musiciens (piano,
abstraites et évocatrices, tels des insectes sans queue ni tête. Avec Vincent Brière,
Voleak Ung guitare, accordéon, mélodica, synthétiseurs, ukulélé, clarinette,
Phasmes puise dans une gestuelle acrobatique incroyable, déve-
batterie...), le spectacle offre un voyage dans la poésie populaire
loppée autour de corps matière, malléables, métamorphosables. COMPACT
Compagnie BurnOut
de Prévert, le surréalisme plein d’humour de Desnos, les souve-
COMPACT Chorégraphie Jann Gallois nirs de guerre d’Apollinaire, dans des tonalités et couleurs très
L’obsession du contact, ne cesse de prendre de la place dans nos Lumière Cyril Mulon contrastées.
Musique Alexandre Dai
vies contemporaines. Comment deux corps peuvent ne faire Castaing, Nils Frahm Musique Julien Divisia,
qu’un ? C’est là l’exploration de cette pièce douce et puissante. Avec Jann Gallois Caresse visuelle et sonore. La Croix Frédéric Marchand,
et Rafael Smadja Pablo Pico, Yan Volsy
Développant une gestuelle millimétrée, tant architecturale que
– Impossible de dégager un coup de cœur tant la qualité des courts Textes Prévert, Desnos,
burlesque, Jann Gallois transforme une contrainte corporelle en Scène Jacques Lecoq Apollinaire
métrages est égale, et tant ils rendent évidente la rencontre entre
une performance poétique. Durées –
Phasmes 30 min
les mots et les images animées. La fleur de l’animation française Scène Jacques Lecoq
Rencontre avec les équipes artistiques à l’issue du spectacle. Compact 25 min offre de subtiles couleurs aux poèmes légers et oniriques. TT Télérama Durée 50 min
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