2010 / 2011 Für junges Publikum und Schulen im KANTON BERN Pour jeune public et écoles dans le CANTON DE BERNE - www.theaterlink.ch
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2010 / 2011 Für junges Publikum und Schulen im KANTON BERN Pour jeune public et écoles dans le CANTON DE BERNE www.theaterlink.ch
Langenthal und Erlach, August 2010 Liebe Lehrerinnen und Lehrer »Man geht nicht ins Theater, um vor sich selbst zu fliehen, sondern, um dem Rätsel, welches wir sind, näher zu kommen. Das Theater verstehe ich nicht als reine Unterhaltung, sondern als Werkzeug, um Kenntnisse über mich selbst zu erwerben.« Alexandro Jodorowsky Der »Theaterlink für junges Publikum und Schulen«, in enger Zusammenarbeit mit den beteiligten Veranstalterinnen und Veranstaltern sowie dem Kanton Bern als Hauptfinanzierer, gibt Ihnen und Ihrer Schulklasse die Möglichkeit, in Ihrer Nähe eine professionelle, spannende und dem Alter entsprechende Theateraufführung günstig zu besuchen. Bieten Sie Ihren Schülern und Schülerinnen durch den Besuch eines Theater- oder Tanzstückes neue Werk- zeuge, damit sie in der Auseinandersetzung mit der Welt im Theater die eigene Welt besser reflektieren können. Die in dieser Broschüre vorgestellten vierzehn professionellen Theater- und Tanzproduk- tionen für Kinder und Jugendliche verschiedener Altersstufen wurden sorgfältig aus dem breiten Schaffen der Schweizer Gruppen ausgewählt. Die achte Saison 2010/2011 findet in Bern, Biel, Burgdorf, Frutigen, Huttwil, Langenthal, Lengnau, Moutier, St-Imier, Thun und Unterseen/Interlaken statt. Zum ersten Mal bietet das Stadttheater Bern dem Theaterlink ein Kontingent an stark vergünstigten Plätzen für Schulklassen der Oberstufe aus dem Kanton Bern an. Es stehen drei zeitgenössische Theaterstücke in der Vidmar:2 in Köniz zur Auswahl. In Moutier ist wieder eine Gruppe aus Paris zu Gast, und die Dampfzentrale Bern zeigt für Jugendliche eine Tanzproduktion aus Deutschland. Für die meisten Theater- Tanzproduktionen bieten wir für alle Schulen ein kostenloses theater- pädagogisches Begleitprogramm in der Klasse, im Schulhaus oder im Theater an. Bitte die Angaben dafür in der Broschüre beachten. Am offiziellen internationalen »Tag des Tanzes 2010«, organisiert die »Tanz Aktive Plattform« TAP Bern, wieder Tanzworkshops mit professionellen Tänzerinnen und Tänzern, um Kindern und Jugendlichen einen neuen oder erweiterten Zugang zum Medium Tanz zu ermöglichen. Die stark verbilligten Eintrittspreise variieren zwischen CHF 5.– und CHF 12.– pro Kind/ Jugendlichem und Vorstellung. Wir empfehlen Ihnen, Ihre Klassen möglichst bald anzumelden, da die Platzzahlen beschränkt sind. Platzreservationen für die Vorstellungen und An- meldungen für das kostenlose theaterpädagogische Begleitprogramm, sowie für den Tanzworkshop am internationalen Tag des Tanzes sind neu mit dem online Formular auf unserer Internetseite, oder mit dem beigelegten Formular in der Broschüre bei den zuständigen Veranstalterinnen und Veranstaltern möglich. Die Adressen finden Sie auf der letzten Seite dieser Broschüre. Alle Informationen in dieser Broschüre sind auch auf unserer Website: www.theaterlink.ch verfügbar. Für Fragen und weitere Broschüren wenden Sie sich an die einzelnen Veranstalter- innen und Veranstalter oder an: info@theaterlink.ch. Mit einem Theaterbesuch leisten Sie einen wertvollen Beitrag zur kulturellen Entwicklung und Bildung der Kinder und Jugendlichen. Heute, wo das Informations- und Unterhaltungs- angebot zwar unendlich scheint, aber oft keine vertiefte Aufmerksamkeit und Auseinandersetzung fordert, gewinnt gerade ein Theaterbesuch an Bedeutung. Das gemeinsame Erlebnis ausserhalb des Schulzimmers gibt Raum für Reflexion und Austausch, ermöglicht den Schülerinnen und Schülern, eigene Eindrücke und Emotionen zu verbalisieren. Dies bildet die Grundlage dafür, ein- ander und sich selbst näher zu kommen. Wir wünschen Ihnen und Ihren Schulklassen ein nachhaltiges Theatererlebnis. Iris Weder Projektkoordinatorin
Langenthal et Cerlier août 2010 Mesdames, Messieurs, » On ne va pas au théâtre pour se fuir mais pour reprendre contact avec le mystère que nous sommes. Le théâtre ne m’intéresse pas en tant que distraction mais en tant qu’outil de con- naissance de soi. « Alexandro Jodorowsky Le » Theaterlink pour jeune public et école «, avec l'étroite collaboration du canton de Berne, son principal sponsor et les programmateurs de la région vous donnent la possibilité d’assister à proximité de chez vous et un prix d’entrée raisonnable à une représentation professionnelle de théâtre ou de danse destinée à tous les âges. Donnons aux enfants et aux adolescents l’opportunité au travers du théâtre et de la danse, de plonger en eux-mêmes, d’observer leur milieu avec curiosité et profondeur ; mettons à leur disposition un nouvel outil pour mieux ap- préhender le monde et ainsi construire le leur. Les quatorze productions professionnelles ici proposées ont été soigneusement sélection- nées par des organisateurs expérimentés, parmi un large et riche panel de créations de troupes indépendantes Suisses. Cette huitième saison 2010/2011 du » Theaterlink « se déroulera à Berne, Bienne, Berthoud, Frutigen, Huttwil, Langenthal, Lengnau, Moutier, St-Imier, Thoune et Unterseen/Interlaken. Pour la première fois, le Théâtre de la Ville de Bern propose au Theaterlink un contingent de places à tarif réduit pour trois spectacles de théâtre contempo- rain programmé dans les salles du » Vidmar:2 à Köniz «, ces tarifs sont réservés aux classes du canton de Bern. Une troupe théâtrale parisienne est de nouveau invitée à Moutier ; la Dampf- zentrale de Bern propose une production chorégraphique allemande. Pour certains spectacles, il est proposé gracieusement une documentation et un atelier d'accompagnement pédagogique animé au théâtre ou à l'école. Afin que le jeune public ait une première approche ou un autre regard sur la danse et afin de lui favoriser l'accès à cette discipline artistique, il est organisé, dans le cadre de la » Journée internationale de la danse : le 29 avril 2011 « des ateliers chorégraphiques avec les dan- seuses et les danseurs professionnels de » TAP, Tanz Aktive Plattform « de Berne. CHF 5.– à CHF 12.– par enfant ou adolescent et par représentation, voilà ce que coûte un billet d’entrée ! Nous vous recommandons d'inscrire rapidement votre classe étant donné le nombre de places limitées. Les réservations de spectacles ainsi que l'inscription au programme d'accompagnement pédagogique et aux ateliers de la » Journée internationale de la danse « sont ouvertes dès à présent au moyen du formulaire digitale situé sur notre site, ou bien, faire parvenir le formulaire d'inscription ci-joint à cette brochure, aux programmateurs dont les coordonnées se trouvent en dernière page de ce catalogue. Toutes ces informations sont accessibles sur notre site : www.theaterlink.ch. D’autres exemplaires de cette brochure peuvent être commandés gratuitement auprès de: info@theaterlink.ch. Les programmateurs du Theaterlink sont à votre disposition pour tous renseignements complémentaires. L'offre théâtrale et chorégraphique proposée par » Theaterlink « apporte une précieuse contri- bution à l'éducation et au développement culturel de nos élèves. Face à une densité constante et rapide d’informations et de points d’intérêts qui stimulent mais ne favorise pas une profonde attention et ne crée pas dans un second temps une réflexion en regard de l’action, aller au théâtre avec sa classe est de toute importance aujourd’hui. Cette expérience collective vécue en dehors de l’école permet un échange fructueux et ouvre un espace intime de réflexion. Apprendre à verbaliser, communiquer ses propres sensations et émotions, est essentiel à la connaissance de soi. Nous vous souhaitons, à vous et à votre classe, un bel et riche échange, au travers de la repré- sentation théâtrale ou chorégraphique que vous aurez choisie. Iris Weder Coordinatrice du projet
Boxes Illustrations : Annick Caretti de Marie Henchoz, Lee Maddeford et Christian Denisart Cie Sautecroche Histoire Faut-il encore présenter Sautecroche et Minicroche ? Les merveilleuses chansons de la vaudoise Marie Henchoz, arrangées par Lee Maddeford, font danser, chanter les enfants de 4 à 77 ans ! Le pingouin du pôle nord et la vache en hélicoptère sont connus et traduits, loin à la ronde. L’équipe, emmenée par Christian Denisart, propose un spectacle intimiste. Une petite île au milieu de nulle part et une grosse boîte... À l’horizon, une autre boîte pointe son nez. Des boîtes ? Des machines constituées de tuyaux, d’engrenages, de câbles, de trucs et de machins... Et si c’était des maisons ? Bien vu ! Ce sont de véritables petits nids, contenant tout l’attirail d’une vraie maison; un personnage se cache à l’intérieur... Chacun se sent seul dans sa boîte, il va falloir sortir. Pas facile, d’autant plus que cette solitude dure depuis long- temps. Il faut donc réapprendre à communiquer. Pour se faire, ils vont déborder d’imagination en construisant toutes sortes de systèmes pour s’envoyer des mes- sages avec des ficelles, des catapultes, des montgolfières... Ils finiront par con- struire un véritable pont suspendu. Tout en chantant ils vont s’approcher, se défier, s’amuser, s’apprivoiser et finalement se rencontrer. A force de lancer des ponts et tisser des liens, les deux boîtes finiront par n’en faire qu’une, plus belle et plus solide qu’elles ne l’étaient séparemment. Les deux comédiens – chanteurs, danseurs – musiciens proposent un spectacle tout en finesse, poésie et drôlerie. Distribution Texte des chansons : Marie Henchoz Ecriture du scénario, mise en scène et construction des boîtes : Christian Denisart Arrangements musicaux et personnage 1: Lee Maddeford Personnage 2: Branch Worsham Lumières : Gilbert Maire Régie : Bernard Amaudruz et Julien Mayor Costumes : Cécile Collet Administration : Claudine Corbaz Niveau Dès 4 ans Français, durée ca. 60 minutes Représentations Saint-Imier, Relais culturel d'Erguël: Mardi 25 janvier 2011, 10h00 et 14h00 1ère à la 3ème année Mercredi 26 janvier 2011, 10h00 Jeudi 27 janvier 2011, 10h00 et 14h00
Photo: Guy Perrenoud Flusspferd - HippoPotames Von / de Anneli Mäkelä Théâtre de la Grenouille www.theatredelagrenouille.ch Story / Histoire Eine liebenswerte Geschichte über das »Ich-Sein« und das »Anders-Sein«. Irgendwo in einem Flusstal sitzt ein Flusspferd. Es ist zufrieden mit sich und seiner kleinen Welt, geniesst seine füllige Behäbigkeit und liebt nichts mehr, als zu schwimmen. Da taucht ein Wildpferd auf, schnell und beweglich, voll Freiheitsdrang, eitel und herausgeputzt. Und – es kann tanzen! So stellt sich ihnen die Streitfrage, wer von beiden denn nun das richtige Pferd ist. Une histoire passionnante sur la différence » moi et l’autre «. Quelque part dans un lit de rivière, un hippopotame se prélasse, goûte au bonheur de vivre. Il se sent à l’aise dans ses rondeurs, apprécie son petit espace et surtout adore nager. Arrive alors un cheval sauvage, rapide et fougueux, libre et fringant qui sait danser. De leur rencontre et de leur curiosité réciproque surgit une question : des deux, qui est le véritable, le vrai cheval? Besetzung Spiel / Jeu: Christiane Margraitner, Arthur Baratta Regie / Mise en scène: Ariane Gaffron Ausstattung / Scénographie: Madeleine Lehmann Musik & Klangobjekte / Musique & objets sonors: Georg Wiesmann Stufe / Niveau Unterstufe: Kindergarten bis 2. Klasse Primar Zweisprachig oder deutsch, ca. 45 Minuten Scolaires: du jardin d’enfants à la 2e année primaire Bilingue ou français, 45 minutes Ort und Zeit Biel/Bienne, Rennweg: Dienstag, 26. Oktober 2010, 10:00 Mittwoch 27. Oktober 2010, 10:00 Interlaken, Kunsthaus Interlaken: Donnerstag 27. Januar 2011, 13:30 bei grosser Nachfrage zusätzliche Vorstellung: Donnerstag 27. Januar 2011, 11:00 Langenthal, Alte Mühle: Montag 21. Februar 2011, 14:00 bei grosser Nachfrage zusätzliche Vorstellung: Dienstag 22. Februar 2011, 10:00
Journal d’un chat assasin La Petite Compagnie, Paris Histoire » Lundi, j’ai tué un oiseau. C’est vrai. Ellie, ma maîtresse, a sangloté si fort en me serrant contre elle que j’ai cru me noyer. Mais dites-moi, qu’est-ce que je suis censé faire quand une petite boule de plumes m’arrive entre les pattes ? Je suis un chat, tout de même. Mercredi, j’ai rapporté une souris morte à la maison. Je ne l’avais même pas tuée. Ellie a encore beaucoup pleuré. Et jeudi, il y a eu cette regrettable histoire de lapin... « Un chat qui ne mâche pas ses mots, ça n'existe pas ! Pourtant, le héros de ce spectacle est bel et bien un chat. Il s'appelle Tuffy. Dans son journal de bord, il raconte la difficulté qu'il a d'être confronté à la plus totale incompréhension de ses maîtres. Surtout lorsqu'il ramène à la maison des animaux morts. Tuffy essaie bien de s'en empêcher... Mais aller contre nature relève d'un exploit qui n'est pas à la portée de n'importe quel chat, même de bonne volonté. Un beau jour, Tuffy est accusé du meurtre de Thumper, le lapin des voisins. Les mésaventures com- mencent pour Tuffy... Distribution Jeu : Carl Hallak Mise en scène : Alix Crambert Niveau De 5 à 11 ans Français Représentations Moutier, Salle de Chantemerle : Jeudi 10 février 2011, 14h00 Selon le nombre d’inscriptions, des supplémentaires pourront avoir lieu : Vendredi 11 février 2011, 10h00 et 14h00
Kleine Strolche Foto: Eva Rekade Kino für die Ohren und Musik für die Augen. Tastentheater Schweiz Story Die gewitzte Kinderbande der Kleinen Strolche aus der amerikanischen Serie der Stummfilmzeit ist durch ihre fantastischen und haarsträubenden Abenteuer bekannt geworden. Um diese Helden der 20er Jahre wieder aufleben zu lassen, lädt ein begeisterter Filmkenner zur grossen Reprise in sein schmuckes Kino. Dazu hat er eigens eine gefeierte Künstlerin engagiert, die dem Klavier die Musik zu den Kurzfilmen entlocken soll. Doch die Idee entwickelt sich auf allen Saiten nicht ganz so, wie ursprünglich geplant... Die vier Stummfilme »Die Kleinen Strolche – The Little Rascals« von Hal Roach aus den Jahren 1923 – 1927, gehören zu den bekanntesten und erfolgreichsten frühen Kurz-Filmserien des amerikanischen Kinos und handeln von den Aben- teuern einer Kindergruppe aus ärmlichen Verhältnissen. Big Business – Der Schönheitssalon / The Champeen – der Boxkampf Ten Years Old – die Geburtstagstorte / The Big Town – Das grosse Abenteuer Besetzung Komposition (Uraufführung): Leo Dick Spiel: Karin Jampen, Annekatrin Klein, Daniel Rothenbühler Idee: Karin Jampen Konzept: Karin Jampen & Annekatrin Klein Regie/Text: Katharina Vischer Künstlerische und choreographische Mitarbeit: Norbert Steinwarz Kostüm/Ausstattung: Renate Wünsch Lichtkonzept: Walter Kohler Stufe Unter- / Mittelstufe Dialekt, Hochdeutsch, 65 Minuten Ort und Zeit Langenthal, Alte Mühle: Freitag 25. Februar 2011, 09:00, Mit Workshop möglich (total ca. 2¼ Std.) 2. – 5. Klasse bei grosser Nachfrage zusätzliche Vorstellung (ohne Workshop): Donnerstag 24. Februar 2011, 13:30 Legnau, Schulhaus Dorf: Dienstag 22. März 2011, 08:05 mit anschliessendem Workshop Kindergarten bis 3. Klasse Dienstag 22. März 2011, 13:30 Uhr ohne Workshop
Foto: Figurentheater Lupine Kleiner Riese Stanislas Eine Riesengeschichte des Figurentheaters Lupine für Grosse und Kleine ab 6 Jahren www.figurentheaterlupine.ch Story Was macht einer, der so klein ist, dass er in einer Nussschale schlafen kann? Essen – viel essen. Und das tut dann der kleine Stanislas auch. So beginnt er zu wachsen. Er wächst und hört nicht mehr auf zu wachsen. Stanislas wird ein Riese und wächst allem über den Kopf. Er ist einsam. Er lebt in einer Welt, die zu klein ist für ihn. Im Zirkus wird Stanislas zwar zum Star, aber er hat keine Freunde. Die Giraffe versteht ihn als einzige. Stanislas zieht sich zurück und geht auf eine Reise... wohin? Er weiss es nicht. Einfach immer gerade aus, und immer gerade aus. In der weiten Welt und durch die Freundschaft mit einer Ameise merkt Stanislas plötzlich, dass Grösse sehr verschieden sein kann, und dass er manchmal auch klein ist. Eine zarte mit Papier, erzählte Geschichte über das anders sein und die abnormale normale Welt. Besetzung Idee, Spiel, Ausstattung: Kathrin Leuenberger Regie: Sibylle Heiniger Musik: Simon Hostettler Kostüm: Barbara Schleuniger Produktion: Monika Manger Stufe Unter- / Mittelstufe ab 6 Jahren Mundart, 50 Minuten Ort und Zeit Huttwil, Reformierter Kirchgemeindesaal: Montag 24. Januar 2011, 13:30 bei grosser Nachfrage zusätzliche Vorstellung: Montag 24. Januar 2011, 14:30 Biel, Rennweg 26: Sonntag 27. Februar 2011, 14:30 ö.V. Montag 28. Februar 2011, 10:15
Hans im Glück Von Matto Kämpf und Theater WELTALM Koproduktion des Schlachthaus Theater Bern Story Der Berner Autor Matto Kämpf und die Berner Theaterformation WELTALM nehmen sich eines Märchens der Gebrüder Grimm an und untersuchen es auf moderne Bezüge. Die Gruppe wird im Vorfeld der Proben zum Thema Werte und Besitz recherchieren und auch Kinder befragen. Was ist Haben für sie? Was ist ihnen etwas wert? Und sie wagen sich auch an die Frage: Wie viel wovon braucht es, um wann glücklich zu sein? Hans im Glück erzählt eine einfache, wie auch verblüffende Geschichte. Hans erhält nach seiner Lehre einen Klumpen Gold, der so gross ist wie sein Kopf. Er lässt sich auf mehrere Tauschhandel ein, hat in der Folge immer weniger, wird dabei aber immer glücklicher. Von der letzten Last befreit, einem Schleifstein, der in einen Brunnen fällt, kehrt Hans mit leeren Händen und überglücklich nach Hause zurück. Ist Hans ein Dummkopf, der nicht versteht, was zählt in der Welt? Oder versteht er, dass Besitz im Grunde etwas Belastendes ist? Kämpf und WELTALM möchten verschiedene Aspekte und Haltungen gegenüber Geld, Reichtum und Besitz in einer für Kinder verständlichen Weise thematisieren. Besetzung Idee, Konzept: Matto Kämpf, Doro Müggler, Markus Gerber Text: Matto Kämpf Regie: Markus Gerber Musik: Frank Gerber Spiel: Doro Müggler, Dominique Jann Stufe Mittelstufe ab 7 Jahren / 2. bis 4. Klasse Mundart und Hochdeutsch, ca. 60 Min Theaterpädagogisches Begleitprogramm: Die Theaterpädagogin des Schlachthaus Theaters Katharina Vischer bietet einen vorbereitenden Besuch in den Schulklassen an. Ort und Zeit Bern, Schlachthaus Theater: Mittwoch 30. März 2011 (HP), 10:00 Donnerstag 31. März 2011 (GP), 10:00 Donnerstag 31. März 2011 (Premiere), 18:00, ö.V. Freitag 1. April 2011, 10:00 Samstag 2. April 2011, 16:00, ö.V. Sonntag 3. April 2011, 16:00, ö.V. Montag 4. April 2011, 10:00 Dienstag 5. April 2011, 10:00 Samstag 9. April 2011, 16:00, ö.V. Sonntag 10. April 2011, 16:00, ö.V.
Hodder sauve le monde D’après »Hodder der Nachtschwärmer« de Bjarne Reuter Prix littéraire 2000 de la jeunesse en Allemagne. Théâtre de la Grenouille www.theatredelagrenouille.ch Story / Histoire La nuit quand son père s’absente pour poser des affiches en ville, Hodder, 10 ans, reste seul à la maison. Il plonge alors dans un monde différent, un univers où presque tout est possible. Un soir, une fée débarque dans sa chambre. Cette apparition ne le trouble pas outre mesure, mais ce qu’elle déclame l’étonne: il a été choisi pour sauver le monde. D’abord, Hodder soupçonne méprise sur la personne, car il n’a pas l’habitude de faire partie des élus. En classe, il n’est jamais soutenu, mais plutôt exclu par les autres élèves. Après quelques hésitations, Hodder entreprend sérieusement cette mission. Distribution Jeu: Arthur Baratta, Nicole Bachmann, Pascale Güdel Adaptation & mise en scène: Charlotte Huldi Scénographie: Verena Lafargue Rimann Musique: Jonas Kocher Lumières: Tom Häderli Niveau De la 3ème à la 6ème année primaire Français, 90 minutes Représentations Moutier, Salle de Chantemerle : Mardi 14 décembre 2010, 10h00 et 14h00 Selon le nombre d’inscriptions, une supplémentaire pourra avoir lieu : Mercredi 15 décembre 2010, 10h00
Der Rekord Foto: Felix Wey Ein gefundenes Fressen für Theaterhungrige Theater Salto & Mortale www.theater.ch/derrekord.saltoundmortale Story Viktor Vollmeier und Jolanda Süess wohnen seit Jahr und Tag im gleichen Haus. Vollmeier hat einen fahrbaren Güggelistand, Frau Süess ist Kioskverkäuferin. Da beide spät Feierabend haben, machen sie oft gemeinsamen Tisch mit Poulet- resten und Naschereien aus dem Kiosk. Am freien Montag kochen sie sich jeweils zusammen einen üppigen Mehrgänger. Eines Tages bezieht Willy Stahl die leer stehende Wohnung im obersten Stock. Er ist Postbote, hält auf dem Balkon ein Appenzeller Spitzhaubenhuhn und achtet sehr auf Ernährung und Fitness. Frau Süess lässt sich von Stahls Gesundheitsfimmel beeindrucken und ist immer seltener für Schlemmerabende mit dem Güggelikönig zu haben. Auf Empfehlung des drahtigen Willy beginnt sie sogar eine Eierdiät. Als Vollmeier vernimmt, dass Frau Süess den Sportprotz an den Niesenlauf begleiten will, bläst er zum Gegenangriff und verkündet, am selben Sonntag den Weltrekord im Güggeli- verzehren zu brechen. Fünfzehn Poulets in einer Stunde, dann wird sein Name ins Guinessbuch der Rekorde eingetragen. Besetzung Inszenierung: Adrian Meyer Spiel: Clo Bisaz, Thomy Truttmann, Charlotte Wittmer Ausstattung: Bernadette Meier Musik: Ben Jeger Lichtkonzept: Edith Szabò Produktionsleitung: Peter Züsli Ort und Zeit / Stufe Frutigen, Hotel Simplon: Dienstag 11. Januar 2011, 10:30 und 13:30 3. – 6. Klasse Legnau, Aula Schulhaus Dorf: Dienstag 1. März 2011, 10:00 und 13:30 3. – 6.Klasse Unterseen/Interlaken, Kirchgemeindehaus Matten: Dienstag 8. März 2011, 13:30 4 – 7. Klasse bei grosser Nachfrage zusätzliche Vorstellung: Dienstag 8. März 2011, 11:00 Langenthal, Alte Mühle: Montag 21. März 2011, 14:00 2. – 6. Klasse bei grosser Nachfrage zusätzliche Vorstellung: Montag 21. März 2011, 10:30 Huttwil, Reformierter Kirchgemeindesaal: Dienstag 22 März 2011, 13:30 Mittel- / Oberstufe bei grosser Nachfrage zusätzliche Vorstellung: Dienstag 22. März 2011, 10:15 Burgdorf, Casino Theater: Dienstag 29. März 2011, 13:45 (Anmeldeschluss 15. Februar 2011) Mittelstufe ab 8 Jahren bei grosser Nachfrage zusätzliche Vorstellung: Dienstag 29. März 2011, 10:15
Photo: Jérémie Voïta Popeye's godda blues Ein Theater Comix des Club 111 www.popeyetheater.ch Story Elzie Segar hat die Figur des Popeye 1929 während der ersten Weltwirtschafts- krise in die Welt gezeichnet. Somit ist Popeye der älteste der Superhelden, sein Zaubertrank ist Spinat aus der Büchse und seine Manieren sind schlecht, sehr schlecht. Er ist ein Looser und doch er hat ein gutes Herz. Aber sein Leben ist ein einziger Kampf, denn es sind harte Zeiten. An seiner Seite seine streitlustige, treulose Freundin Olive Oil und deren durchtriebener Bruder Castor Oil. Nicht zu vergessen sein Universal-Gegner Brutus und diverse andere Schiksen und Ungeheuer. Begleiten sie ihn an Land und zur See, wenn er wieder singt: I'm Popeye the sailor man.....peep peep! »Mit Popeye's godda blues ist dem Club 111 der erste echte Theater-Comic ge- lungen. Mit allem was Comic eben ausmacht: Derbe Witze, Schlägereien, Liebe und Eifersucht. Was sonst noch besonders ist: Der Abend kommt ganz ohne Text aus. Mit virtuoser Körpersprache, Mimik und den Live produzierten Geräuschen geben die Darsteller und ein Musiker alles. Daneben spielt noch ein Hellraum- projektor eine Hauptrolle, denn es wird live animiert. So werden sie spielend in andere Welten entführt. Lassen sie sich überraschen. Ein Knüller! The World of Comics T.O. Besetzung Spiel: Beat-Man, Jackie Brutsche, Grazia Pergoletti, Mike Reber Musik: Simon Hari Regie: Meret Matter Ausstattung: Andi Becker, Renate Wünsch Stufe Mittel- / Oberstufe Ohne Sprache, 50 Minuten Pädagogisches Begleitprogramm In der Klasse als Vor- oder Nachbereitung mit Mitglieder der Gruppe nach Anmeldung möglich Ort und Zeit Burgdorf, Casino Theater: Dienstag 30. November 2010, 10:15 Oberstufe und 13:45 Mittelstufe Anmeldeschluss 21. September 2010 Thun, Theater Alte Oele: Dienstag 7. Dezember 2010, 10:30
It’s a man’s Foto: © meyer originals world Zeitgenössisches Tanztheater Resistdance & friends/Silke Z, Deutschland www.resistdance.de Story Augenzwinkernd fragt die Inszenierung »It’s a man’s world« der Choreografin Silke Z. nach den Klischees der Superhelden und spürt unterhaltsam die archaischen Wurzeln der Männer hinter den Superhelden der Populärkultur auf. Die Tänzer erzählen mal ironisch, mal dramatisch von der Kraft der Kerle, ihrer Verletzbarkeit und Schönheit. Unter dem Firnis der zivilisierten Wohlanständigkeit legt sie die Rollenmuster von Rivalität und Revierverhalten frei. So werden in der neuen Produktion Aggressivität und Empfindsamkeit als Themen des Mannes von drei Tänzern und einer Tänzerin formuliert. Das Quartett entwickelte mit Silke Z. eine eigens für diese Produktion geschaffene Bildsprache, in der mit Humor und Dramatik von der Kraft der Männer, ihrer Verletzbarkeit und ihrer Schönheit erzählt wird. It’s a man’s world... fragt zwar humorig, aber dennoch mit viel Verständnis und Ernsthaftigkeit danach, was gerade Jugendliche in der Zeit von 10 bis ca. 14 Jahren prägt. Riten, Bewegungsmuster, Vorbilder, Heldenfunktion werden hinterfragt, dargestellt, persifliert und dennoch Ernst genommen. Besetzung Künstl. Leitung, Konzept, Choreografie: Silke Z. In Zusammenarbeit mit den Tänzern: Antonio Cabrita (P), Damian Gmuer (CH), Pedro Ramos (P), Eliana Campos (P) Dramaturgie: Thomas Linden Künstlerische Beratung: Alexandra Dederichs Assistenz künstl. Leitung: Eliana Campos (P) Videodesign: Jan Hanten Technische Leitung: Ansgar Kluge Lichtdesign: Ansgar Kluge, Tobias Heide Sounddesign: André Zimmermann Kostüm: Yvonne Stammsen, Kunst & KO. Management/PR: Mechtild Tellmann Stufe Mittel- / Oberstufe ab 10 Jahren 60 Minuten Pädagogisches Begleitprogramm: Workshop in ihrem Schulhaus, in der Woche vor der Vorstellung. In 90 Minuten geben die Tänzer Einblicke in ihre Arbeit und das Stück. Sie bringen die SchülerInnen zum Bewegen, Tanzen und Schwitzen und öffnen ihnen so den Weg zum eigenen körperlichen Ausdruck. Ort und Zeit Bern, Dampfzentrale: Freitag 17. Dezember 2010, 10:00 mit kurzer Einführung der Choreografin Freitag 17. Dezember 2010, 20:00. ö.V. Samstag 18. Dezember 2010, 20:00. ö.V.
» Pourquoi j’ai mangé mon père « D’après Roy Lewis Les arTpenteurs – E’Pericolo Sporgesi Histoire » Ta saloperie de feu va vous éteindre tous, toi et ton espèce, et en un rien de temps, crois-moi ! Yah ! Je remonte sur mon arbre, cette fois tu as passé les bornes, Edouard, et rappelle-toi, le brontosaure aussi avait passé les bornes, où est-il à présent ? Back to the trees ! Retour aux arbres ! « Le texte de Roy Lewis est plein d’humour, de distance. Il nous offre un raccourci de la lente évolution de l’homme préhistorique racontée par un de ces premiers hominiens mais dans un discours contemporain. Il explore la naissance de l’humanité. La scène sera le berceau de cette humanité balbutiante et maladroite. On y ren- contrera Edouard hominien de génie, Vania réac frileux de la préhistoire, Griselda pulpeuse femelle néanderthalienne, Ernest premier meurtrier de l’histoire de l’humanité. Nous saurons enfin pourquoi l’homme du XXI siècle continue de scier avec rage et inconscience la branche sur laquelle il est assis. Pourquoi il a inventé la bombe atomique, Marylin Monroe, le Jazz, la peinture abstraite, l’amour... Distribution Collaboration artistique : Chantal Bianchi Conseil dramaturgique : Jean-Claude Blanc Adaptation et Jeu : Danniel Monnard et Thierry Crozat Création lumière et construction décor : Marc Boyer Création costumes : Scilla Ilardo Bande son : Jacques Zürcher Administration : Jean-Marc Gallou Diffusion publique : Sophie Guyot Diffusion scolaire : Carole Genoud Niveau Dès 10 ans Français, ca. 60 minutes Représentations St. Imier, Relais culturel d'Erguël: Jeudi 17 février 2011, 10h00 et 14h00 Vendredi 18 février 2011, 10h00 et 14hh00 Samedi 19 février 2011, 20h30 (représentation publique)
Le vicompte pourfendu Librement inspiré du roman d’Italo Calvino Spectacle musical de la Compagnie de la Coquille www.compagniedelacoquille.com Histoire Après les »Jazzventures de Pinocchio«, La Compagnie de la Coquille repart pour de nouvelles aventures musicales et théâtrales avec le »Vicomte Pourfendu«, librement inspiré du roman d'Italo Calvino. Au cours d’une bataille contre les Turcs, Médard de Terralba, chevalier génois, est coupé en deux par un boulet de canon. Ses deux moitiés continuent de vivre séparément, l’une faisant le bien, l’autre mutilant tout sur son passage. Distribution Musiques originales : Julien Monti & Jean-Samuel Racine Conception du spectacle : Julien Monti, Jean-Samuel Racine & Didier Chiffelle Jeu & chant : Didier Chiffelle Batterie & percussions : Alain Tissot Contrebasse : Popol Lavanchy Multiflûtes : Julien Monti Clarinettes & saxophones : Jean-Samuel Racine Violon : Eléonore Giroud et Delphine Touzery Alto : Pricille Oehninger Violoncelle : Elsa Dorbath Niveau 12 à 16 ans Français Représentations Moutier, Ancien stand : Vendredi 1er octobre 2010, 10h00 Selon le nombre d’inscriptions, des supplémentaires pourront avoir lieu : Jeudi 30 septembre 2010, 10h00 et 14h00
Wo ist Gretel von Charles Way Theater Eiger, Mönch und Jungfrau Koproduktion des Schlachthaus Theater Bern Story Mit »Verschwunden oder Wo ist Gretel« gelingt dem walisischen Autor Charles Way eine aktuelle Adaption des Märchens »Hänsel und Gretel«, die sich aus der Perspektive aller Personen, der Eltern wie der Kinder, mit dem Thema Armut und Familie auseinandersetzt. Der 15-jährige Hans und seine 9-jährige Schwester Gretel leiden extrem unter dem alkoholkranken Vater, einer sorglosen Stiefmutter und der Verwahrlosung, die ihr Leben umgreift. Das Theater Eiger Mönch und Jungfrau und die Regisseurin Beatrix Bühler nehmen mit »Verschwunden« vorsichtig und behutsam ein sehr aufwühlendes Stück über eine kalte Realität ins Visier. Besetzung Regie: Beatrix Bühler Ausstattung: Renate Wünsch Musik: Resli Burri Mit: Brigitta Weber, Dominique Jann, Daniel Rothenbühler und Anina Steiner (10 Jahre alt) Stufe Oberstufe ab 12 Jahren / 6. bis 9. Klasse Hochdeutsch und Dialekt, ca. 65 Minuten Pädagogisches Begleitprogramm: Die Theaterpädagogin des Schlachthaus Theaters Katharina Vischer bietet im Vorfeld eine Einführung für Lehrpersonen an. Materialmappen werden bereit- gestellt. Die SchauspielerInnen bieten im Anschluss an die Vorstellungen oder später praktische Nachbereitungen an. Ort und Zeit Bern, Schlachthaus Theater: Donnerstag 11. November 2010, 19:00 (Premiere) Freitag 12. November 2010, 10:00 Samstag 13. November 2010, 16:00 ö.V. Sonntag 14. November 2010, 16:00 ö.V. Montag 15. November 2010, 10:00 Dienstag 16. November 2010, 10:00 Mittwoch 17. November 2010, 10:00 Samstag 20. November 2010, 16:00 ö.V. Sonntag 21. November 2010, 16:00 ö.V.
Trüffelschwein Bild: Johanna Guyer – Visuelle Gestaltung Theater Zamt und Zunder www.zamtundzunder.ch Story Hartnäckig wie Trüffelschweine suchen Saskia und Meret nach Liebe und An- erkennung – zwei Mädchen im Ausnahmezustand, voller Lust sich mitzuteilen und auszuprobieren. In diesem road movie für Teenager kidnappt die eine die andere und nichts passiert. Weder Videofilme, noch Anrufe lösen eine Reaktion der Erwachsenenwelt aus, keine Polizei, keine Presse, keine hysterischen Eltern interessieren sich für sie. Also werden die Opfer-Täter-Rollen durchexerziert und getauscht, das Desinteresse der Aussenwelt verschärft die Neugier aufeinander. Eine leidenschaftliche Suche nach der eigenen Identität beginnt und eine ungewöhnliche Freundschaft entsteht. Mit ihrer neu ins Leben gerufenen Partei richten sich die beiden fortan mit selbst- bewussten Forderungen direkt an die Gesellschaft. Besetzung Text: Kristo Šagor Verlag: Gustav Kiepenheuer Regie: Sinje Homann Spiel: Fernanda Rüesch, Daniela Bolliger, Dramaturgie: Maren Rieger Bühne/Licht: Peter Hauser Musik: Sibylle Aeberli, Video: Lukas Gähwiler Theaterpädagogik: Esther Rütsche, Lilian Fritz Produktionsleitung: Toni Saxer Stufe Oberstufe ab 12 Jahren Hochdeutsch und Dialekt, 60 Minuten Pädagogisches Begleitprogramm: Einführung für Lehrkräfte (Dauer ca. 1h) Ort und Zeit Langenthal, Alte Mühle: Dienstag 9. November 2010, 14:00, 7. – 9. Klasse Bei grosser Nachfrage zusätzliche Vorstellung: Mittwoch 10. November 2010, 10:15 Theaterpädagogische Einführung für Lehrkräfte: Donnerstag 21. Oktober 2010, 16:30, Schulhaus Kreuzfeld 4 Thun, Theater Alte Oele: Dienstag 30. November 2010,14:00 Burgdorf, Casino Theater: Dienstag 7. Dezember 2010, 13:45 Anmeldeschluss 27. Oktober 2010 Bei grosser Nachfrage zusätzliche Vorstellung: Dienstag 7. Dezember 2010, 10:15 Theaterpädagogische Einführung für Lehrkräfte: Donnerstag 18. November 2010, 16:30 Pestalozzi Schulhaus
Stadttheater Bern www.stadttheaterbern.ch | Für diese Stücke gibt es ein begrenztes Kontingent an Karten für CHF 8.–. Reservation der Tickets unter dem Stichwort »Theaterlink« bei BernBillett, Tel: 031 329 52 55, info@bernbillett.ch Ein bisschen Ruhe vor dem Sturm von Theresia Walser Drei Schauspieler treffen aufeinander. In der anstehenden Podiumsdiskussion sollen sie sich zu ihren Erfahrungen mit der Darstellung Hitlers äussern. Da der Moderator nicht kommt, plaudern sie über ihr Metier und geraten dabei aneinander. Jeder verteidigt mit Verve und Raffinesse seine »Kunst« in der Hoff- nung, die Anerkennung der beiden Kollegen und die Gunst der Zuschauer zu gewinnen. Theresia Walser setzt sich in diesem witzigen Stück liebevoll mit dem Schauspielerberuf auseinander und wirft dabei einen ironischen Seiten- blick auf die Marotten der Schauspieler. »Und wenn das Ganze plötzlich abbricht, weil der Zeitpunkt für die eigentliche Talk-Show gekommen ist, reibt man sich vergnügt die Augen und wird sich unversehens bewusst, dass man der Inszenierung eines ganz und gar unver- krampften, witzig-intelligenten Theaterstücks beigewohnt hat.« Der Bund Stufe ab 14 Jahren Hochdeutsch, 60 Minuten Pädagogisches Begleitprogramm: Stückeinführung 2 Lektionen in der Schule. Anmeldung bei Theaterpädagogik, Stadttheater Bern Tel: 031 329 51 07, theaterpaedagogik@stadttheaterbern.ch Ort und Zeit Vidmar:2, Köniz: Donnerstag 23. September 2010, 19:30 Sonntag 17. Oktober 2010, 18:00 Sonntag 07. November 2010, 18:00
Stadttheater Bern www.stadttheaterbern.ch | Für diese Stücke gibt es ein begrenztes Kontingent an Karten für CHF 8.–. Reservation der Tickets unter dem Stichwort »Theaterlink« bei BernBillett, Tel: 031 329 52 55, info@bernbillett.ch Der Goldene Drache von R. Schimmelpfennig »In Roland Schimmelpfennigs ›Der goldene Drache‹ setzen sich scheinbar zusammenhangslose Geschichten zu einem gesellschaftlichen Mikrokosmos zusammen, in dem globale Probleme mit viel Witz und wenig politischer Korrektheit verhandelt werden.« Der Bund Stufe ab 14 Jahren Hochdeutsch Ort und Zeit Vidmar:2, Köniz: Samstag 25. September 2010, 19:30 Samstag 16. Oktober 2010, 19:30 Dienstag 16. November 2010, 19:30 Co-Starring von Theo Fransz, Berndeutsche Übersetzung R. Bühler Ein Theaterstück mit Musik, das auf sehr ehrliche und direkte Weise rund um das Thema Pubertät kreist, empfohlen für alle, die mitten drin stecken oder sich zurückerinnern wollen. »Pickel, erste Liebe, Sex und Suizid: Das Jugendstück Co-Starring ermuntert Jugendliche, an die Wirrungen des Erwachsenwerdens mit Herz und Leichtigkeit heranzugehen.« Berner Zeitung »Dass Jonathan Loosli den jungen Co spielt, entpuppt sich (... ) als Glücksgriff. Wunderbar ist es, wenn er sich in das blaue Wesen verguckt, das erste ›Hallo‹ endlos übt und eine Liebeserklärung stammelt.« Der Bund Stufe ab 13 Jahren Hochdeutsch Angebot der Theaterpädagogik: Materialmappe für Lehrer zur Vor- und Nachbereitung erhältlich. Nachgespräche (Anmeldung erforderlich bei Theaterpädagogik, Stadttheater Bern) Ort und Zeit Stadttheater Bern Vidmar:2, Köniz: Dienstag 26. Oktober 2010, 14:00 Mittwoch 27. Oktober 2010, 11:00 und 19:30 Montag 01. November 2010, 14:00 Dienstag 02. November 2010, 14:00 Montag 22. November 2010 14:00
Kostenlose Theater- und Tanzpädagogische Zur vertieften Auseinandersetzung mit einzelnen Theaterinszenierungen und Begleitung der Aufführungen im »Theaterlink« Tanzchoreografien bietet Theaterlink theaterpädagogische Begleitung für Schul- klassen an. Eine theaterpädagogische Vor- oder Nachbereitung einer Vorstellung durch Schauspieler/innen und Regisseur/innen fördert das Verständnis für Stoffe und Formen der Darstellung. Es entsteht ein offener Raum für Fragen, die direkt den Künstler/innen gestellt werden können. Dadurch bleibt eine Aufführung nicht nur als gelungen oder langweilig haften, sondern wird zu einem bleibenden Erlebnis. Theater- und Tanzgruppen bieten nach Möglichkeit ihre theaterpädagogische Begleitung einer Produktion im »Theaterlink« an. Möglich sind theater- und tanzpä- dagogische Begleitung als Vorbereitung: Ein paar Tage vor dem Aufführungsbesuch für eine oder mehrere Klassen im Schulhaus. Nachbereitung: Direkt im Anschluss an die Vorstellung am Aufführungsort oder ein paar Tage später in der Klasse. Die Schulklassen melden sich mit demselben Formular für den Aufführungsbesuch und die theaterpädagogische Begleitung direkt beim/bei der Veranstalter/in an. Der Theaterlink übernimmt die Kosten für die pädagogische Begleitung. Programme d'accompagnement Afin de favoriser une approche approfondie des spectacle, de leur mise en scène pédagogique gratuit des représentations ou de leur chorégraphie, » Theaterlink « propose un programme proposées par » Theaterlink « d'accompagnement pédagogique aux écoles. La préparation ou le suivi d'une production par les personnes impliquées – acteurs et metteurs en scène – stimule la connaissance du fond et des formes de la représentation. À présent, un espace est créé pour les questions pouvant être posées directement aux artistes. L'impression laissée par une production ne peut se satisfaire d'être celle d'une représentation réussie ou ennuyeuse, mais doit devenir une expérience marquante. Les troupes de théâtre ou de danse proposent en fonction des possibilités, un programme d'accompagnement pédagogique de leur production sous plusieurs formes : Préparation : À l'école, quelques jours avant la représentation pour une ou plusieurs classes. Suivi : Juste après la représentation, sur place ou quelques jours plus tard en classe. Le formulaire d'inscription à renvoyer par les classes à l'organisateur est le même pour le programme d'accompagnement pédagogique que pour les représenta- tions choisies. Les coûts de l'accompagnement pédagogique sont pris en charge par » Theaterlink «.
Théâtre de la Grenouille Flusspferd / HippoPotames
Internationaler Tag des Tanzes 29. April Tanzworkshops Die Botschaft einer bekannten Persönlichkeit des Tanzes zum Welttanztag wird jährlich weltweit verbreitet. Im 2010 war es jene des renommierten argentinischen Tänzers Julio Bocca: »Tanz ist Disziplin, Arbeit, Unterrichten, Kommunikation. Mit dem Tanz sparen wir uns die Worte, die andere vielleicht nicht verstehen würden, und schaffen an ihrer Stelle eine universelle Sprache, die jedem vertraut ist. Tanz gibt uns Freude, macht uns frei und tröstet uns darüber hinweg, dass wir Menschen nicht wie Vögel fliegen können, indem er uns dem Himmel näher bringt, dem Heiligen, der Ewigkeit.« Dürfen wir Sie zum Tanz auffordern? An diesem Tag organisiert TAP Bern (tanz aktive plattform) zahlreiche Workshops mit qualifizierten Berner TanzpädagogInnen in Schulen für Klassen jeder Schulstufe. Seit drei Jahren steigt die Teilnehmerzahl und das Interesse kontinuierlich. »Meine Klasse und ich waren begeistert vom Tanznachmittag. Dank diesem Ansporn haben die Schülerinnen und Schüler sich mir auf eine ganz neue Art und Weise gezeigt.« Ziele der Workshops Der künstlerische zeitgenössische Tanz soll im Klassenverband lustvoll erlebbar und erfahrbar gemacht werden. Der Tanzworkshop bietet Raum zum Erproben der eigenen Bewegung, ist eine Übung in Selbstdisziplin und ein Spiel zugleich. Aus ersten Aufwärmübungen wächst langsam die geführte Improvisation und schliesslich der aus einfachen Bewegungssequenzen choreographierte Tanz. Kinder oder Jugendliche erhalten Einblicke in einen neuen Tanzstil und gewinnen wertvolle Impulse, die sie in ihren Bewegungsalltag mitnehmen können. Spass an der Be- wegung und Freude am körperlichen Ausdruck stehen im Vordergrund – mit und ohne Musik. Tanz in der Schule, ein Workshop in dem die Kinder und Jugendlichen die Gelegenheit bekommen, ihre Bewegungsvielfalt zu entdecken und zu erweitern. Prinzip der Workshops Jede Klasse im Kanton Bern kann sich anmelden. Der Unterricht wird dem Alter der SchülerInnen angepasst. Dauer eines Workshops 1h45. Nur eine Klasse pro Lektionseinheit: 8.00 – 9.45 / 10.00 – 11.45 / 13.30 – 15.15 Unkostenbeitrag pro Klasse CHF 75.–, Ausnahme »vertical dance« bei »öff öff Productions«: CHF 150.– Die Workshops finden in einem nahe gelegenen Tanzraum oder im Schulhaus statt: Biel/Bienne Espace Raum für Bewegung, Nidau Burgdorf Musiksaal Lindenfeldschulhaus Huttwil Kirchgemeindesaal Kappelen/Aarberg Studio öff öff Productions Langenthal Dance Center Klaus Stauffer Lengnau Aula Schulhaus Dorf Thun Beaurivage-Saal Bern Atelier NiVo Zusätzliche Tanzworkshops Für zusätzliche Tanzworkshops in ihrer Gemeinde / Schule am internationalen Tanztag, vermittelt Ihnen die TAP gerne TanzpädagogInnen zu den selben Bedingungen. Vorgesehene Tanzpädagogen 2011: Daria Gusberti / Tekeal Riley / Sarah Duc / Anna Heinimann / Lucia Baumgartner / Manuela Imperatori / Anja Gallagher-Syffrig / Maja Brönnimann / Marcel Leemann / Marion Ruchti / öff öff Productions: Heidi Aemisegger und Jenni Arne / Sylvia Frauchiger / Francesca Honegger / Nicole Voyat / Susanne Mueller Nelson Anmeldung Online unter www.theaterlink.ch/anmeldung, oder mit Anmeldetalon: tap c/o Dominique Christ, Kriegliweg 5, 3074 Muri, info@tanzzentrale.ch www.tapbern.ch
Journée internationale de la Danse 29 avril Ateliers de danse Chaque année un message rédigé par une personnalité de la danse internationale- ment reconnue est diffusé de par le monde. En 2010, c’est le danseur argentin Julio Bocca qui s’exprime: » La danse est : discipline, travail, enseignement, communication. Avec elle, nous nous épargnons les mots que peut-être d’autres personnes ne comprendraient pas, et en revanche, nous établissons un langage universel et fami- lier de tous. La danse nous procure du plaisir, nous rend libres et nous console de l’impossibilité à nous humains de ne pouvoir voler comme les oiseaux ; elle nous rapproche du ciel, du sacré, de l’infini. « M’accorderiez-vous cette danse? Pendant cette journée mondiale de la danse, TAP Bern (tanz aktive plattform), pro- pose plusieurs ateliers pour scolaire de tous les âges, dirigés par des danseurs/ chorégraphes professionnels. Depuis trois ans le nombre des participants et l’intérêt que suscite cette expression est en nette progression. » Ma classe et moi-même étions ravis de cette après-midi de danse. Grâce à cette stimulation, mes élèves me sont apparus sous un nouveau jour. « Objectifs des ateliers La danse contemporaine se vit avec la classe, elle ouvre un nouvel espace d’ex- périmentation afin que chacun puisse découvrir ses propres mouvements. C’est au même moment un exercice de discipline, de jeu et la découverte d’un voca- bulaire physique. Plaisir du mouvement, de l’expression corporelle, avec ou sans soutien musical. À partir d’un échauffement se développent des improvisations dirigées et des séquences simples chorégraphiés. Conditions des ateliers L’enseignement est adapté aux différents âges scolaires et ouvert à toutes les classes. La durée d’un atelier est de 1h45. Horaires des ateliers proposés : 8:00 – 9:45 ou 10:00 – 11:45 ou 13:30 – 15:15 Une participation de CHF 75.– par classe est demandée, excepté le stage »vertical dance« de »öff öff Productions«: CHF 150.– Les ateliers sont donnés dans un studio de danse de la région ou dans les établissements scolaires : Biel-Bienne/Nidau Espace Raum für Bewegung, Nidau St. Imier La salle St-Georges Moutier Ecole primaire Ateliers supplémentaires Si, à l'occasion de la Journée internationale de la Danse vous manifestez le désir d'organiser au sein de votre commune ou de votre école, un ou plusieurs ateliers de danse, l'assocation TAP met volontiers à votre disposition et aux mêmes con- ditions proposées ci-dessus, ses pédagogues de danse. Pédagogues prévus pour 2011: Daria Gusberti / Tekeal Riley / Sarah Duc / Anna Heinimann / Lucia Baumgartner / Manuela Imperatori / Anja Gallagher-Syffrig / Maja Brönnimann / Marcel Leemann / Marion Ruchti / öff öff Productions: Heidi Aemisegger et Jenni Arne / Sylvia Frauchiger / Francesca Honegger / Nicole Voyat / Susanne Mueller Nelson Inscriptions Remplir le formulaire online : www.theaterlink.ch/inscription ou poster le formulaire ci-joint à la brochure à : tap c/o Dominique Christ, Kriegliweg 5, 3074 Muri, info@tanzzentrale.ch, www.tapbern.ch
KidS – Kulturprojekte in der Schule Selber einen Film oder ein Video drehen? Den Pausenplatz künstlerisch gestalten? Einen Tanz oder ein Theaterstück entwickeln und aufführen? Musikinstrumente bauen und Songs erarbeiten? Oder Kulturprojekte mit Künstlerinnen aus der ganzen Welt realisieren? Und zum Beispiel Näheres zu Musik aus Burkina Faso erfahren, Maskenspiel aus Brasilien kennen lernen oder Kongolesische Gerichte kochen? ... das und noch viel mehr ist möglich! Das Amt für Kultur des Kantons Bern vermittelt Künstlerinnen und Künstler für Kulturprojekte in Schulen des Kantons Bern und leistet einen Beitrag an deren Entschädigung. Informationsunterlagen befinden sich auf der Website www.erz.be.ch/kulturvermittlung. KidS – projets culturels à l'école Tourner soi-même un film ou une vidéo ? Donner une touche artistique à la cour de récréation ? Développer une chorégraphie ou une pièce de théâtre et en donner une représentation ? Fabriquer des instruments de musique et jouer des morceaux ? Réaliser des projets culturels avec des artistes du monde entier ? En savoir un peu plus sur la musique du Burkina Faso, découvrir les masques brésiliens ou cuisiner des plats congolais ? ... Tout cela est possible, et bien d’autres choses encore! L’Office de la culture du canton de Berne met les écoles du canton de Berne en contact avec des artistes afin qu’ils puissent participer à des projets culturels, il contribue également en partie à leur rémunération. Vous trouverez de plus amples informations sous www.erz.be.ch/kultur (> Activités culturelles > Ecole et culture)
TANZkompakt TANZkompakt – fünf fertige Tanzmodule für Schulen im Kanton Bern Kosten für Schulklassen: CHF 100.– »Körper und Klang«, »Was die Welt zusammenhält«, »ZANT ESNAD«, »eins zwei drei« und »Coming of age« heissen die fünf Module, die professionelle Tanz- schaffende für Schulklassen verschiedener Altersstufen entwickelt haben. Für lediglich CHF 100 können Schulen aus dem ganzen Kanton Bern eines der fünf TANZkompakt-Module buchen. Beschränkte TeilnehmerInnenzahl! Weitere Informationen zu TANZkompakt erhalten Sie via tanzkompakt@erz.be.ch. oder unter www.erz.be.ch/kulturvermittlung DANSEcompacte DANSEcompacte – cinq modules d’atelier danse pour les écoles du canton de Berne. Coût pour les classes : CHF 100.– » De quoi est fait le monde « et » ZAND ESNAD – La danse au-delà des frontières «, ainsi se nomment les deux modules en français que les professionnels de la danse ont développé et proposent aux classes des différents âges. Les écoles de tout le canton peuvent pour seulement CHF 100 accueillir un des cinq modules de DANSEcompacte. Participants limité! Pour d’autres informations à propos des modules DANSEcompacte, veuillez vous adresser à: tanzkompakt@erz.be.ch
Spielplan Programme ö.V. = öffentliche Vorstellung r.p. = représentation publique BERN Ein bisschen Ruhe vor dem Sturm ab 14 Jahren Vidmar:2 Do 23. Sep. 10 19:30 Stadttheater Bern So 17. Okt. 10 18:00 So 07. Nov. 10 18:00 Angebot der Theaterpädagogik: Stückeinführung (2 Lektionen in der Schule) Der Goldene Drache ab 14 Jahren Vidmar:2 Sa 25. Sept. 10 19:30 Stadttheater Bern Sa 16. Okt. 10 19:30 Di 16. Nov. 10 19:30 Co-Starring ab 13 Jahren Vidmar:2 Di 26. Okt. 10 14:00 Stadttheater Bern Mi 27. Okt. 10 11:00 und 19:30 Mo 01. Nov. 10 14:00 Di 02. Nov. 10 14:00 Mo 22. Nov. 10 14:00 Angebot der Theaterpädagogik: Nachgespräche (Anmeldung erforderlich) Wo ist Gretel? ab 12 Jahren Schlachthaus Theater Mo 15. Nov. 10 10:00 Theater Eiger, Mönch und Jungfrau 6. – 9. Klasse Di 16. Nov. 10 10:00 Bei grosser Nachfrage zusätzliche Vorstellung: Mi 17. Nov. 10 10:00 Pädagogisches Begleitprogramm in der Klasse als Vorbereitung nach Anmeldung möglich Hans im Glück ab 8 Jahren Schlachthaus Theater Mo 4. April 11 10:00 Theater WELTALM 2. – 4. Klasse Di 5. April 11 10:00 Mi 6. April 11 10:00 Bei grosser Nachfrage zusätzliche Vorstellung: Mi 30. März 11 10:00 Do 31. März 11 10:00 Pädagogisches Begleitprogramm in der Klasse als Vorbereitung nach Anmeldung möglich It's a man's world ab 14 Jahren Dampfzentrale Bern Freitag 17. Dez. 10 10:30 Tanz Produktion Kurze Einführung 10 Minuten, Dauer Vorstellung 60 Minuten resistdance&friends/Silke Z. Tanzpädagogisches Angebot: Workshop 2 Lektionen im Schulhaus mit Tänzer der Gruppe Tanzworkshop für alle Altersstufen Atelier NiVo Do 29. April 11 08:00 – 9:45 / 10:00 – 11:45 / 13:30 – 15:15 BIEL / BIENNE FlussPferde Unter- / Mittelstufe Rennweg 26 Di 26. Okt. 10 10:00 Théâtre de la Grenouille Mi 27. Okt 10 10:00 Der kleine Riese Stanislas Unter- / Mittelstufe Rennweg 26 So 27. Febr. 11 14:30 ö.V. Figurentheater Lupine Mo 28. Febr. 11 10:15 Tanzworkshop für alle Alterstufen Espace Raum für Do 29. April 11 08:00 – 9:45 / 10:00 – 11:45 / Bewegung, Nidau 13:30 – 15:15 BURGDORF Popeye godda blues Mittelstufe / Oberstufe Casino Theater Burgdorf Di 30. Nov. 10 Oberstufe 10:15, Mittelstufe 13:45 Club 111 (Anmeldeschluss 21. Sept. 10) Mit Workshop möglich Trüffelschweine Oberstufe Casino Theater Burgdorf Di 7. Dez. 10 13:45 Theater Zamt und Zunder (Anmeldeschluss 27. Okt. 10) Bei grosser Nachfrage zusätzliche Vorstellung: Di 7. Dez. 10 10:15 Theaterpädagogische Einführung für Lehrkräfte im Pestalozzi Schulhaus: Do 18. Nov. 10 16:30
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