EUROPE Salle de spectacles
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EDITO Cher . e . s lecteur . rice . s, LUNDI La variété des formats et des propositions, comme autant Je suis heureux de vous faire découvrir la nouvelle 14 SEPTEMBRE d’invitations à la découverte et à la surprise, laisse aussi la place au report 19H saison de la salle de spectacles Europe et ce des dates annulées la saison passée. particulièrement en cette période de pandémie, où notre quotidien et notre rapport à l’autre ont Les différentes couleurs de cette été bouleversés. La place de la culture ne pouvait saison témoignent de cette tendance qu’en être sensiblement impactée, pour autant, elle miscible, de l’hybridation et de est toujours chère et essentielle à nos vies précieuses. C’est pourquoi, tout en visant le partage et la solidarité, PRÉSENTATION l’inspiration des différentes disciplines du spectacle vivant. cette saison est placée sous le sceau « Ensemble, même à distance ». Cela marque notre détermination à vous accompagner toutes et tous, dans DE SAISON votre retour à la culture et à l’art. À travers cette plaquette, nous vous invitons C’est une nouvelle saison qui vibrera à emprunter le chemin d’une programmation variée, aux résonances actuelles en sympathie avec le monde qui et destinée à tous les âges. Vous y retrouverez de la danse et du théâtre, A l’occasion et aux conditions de cette nous entoure et nous espérons que deux disciplines inscrites dans l’ADN de la salle, mais aussi des concerts rentrée particulière, nous aurons le plaisir vous en ferez l’expérience en tant que et plusieurs formes de cirque. C’est ainsi que notre belle salle, prête à vous impatient de vous retrouver en salle spectateur, éclairé par les détails que accueillir en toute sécurité, pourra à nouveau vibrer de votre présence, en pour la présentation de l’ensemble de la vous découvrirez lors de cette soirée. communion avec le spectacle vivant. programmation 2020-2021, en présence des artistes et de manière conviviale. À bientôt Je vous souhaite une belle saison 2020-2021 au cours de laquelle je ne manquerai pas de vous retrouver. Un grand merci à tous nos partenaires ! Éric Straumann Maire de Colmar 2 3
THÉÂTRE VENDREDI Après une fête entre collègues, Louise se réveille murée dans le bunker de tendre sur les psychoses de notre temps dans une langue crue et âpre ; 9 OCTOBRE Mark qui prétend l’avoir sauvée d’une attaque nucléaire. Dehors, la fin d’un il manie subtilement l’art du non- dit sans se défaire de cet humour 20H monde. Dedans, un huis-clos avec promiscuité ambiguë et sans doute sauvagement drôle qui caractérise les écritures anglaises contemporaines. dangereuse. Extrait : Dans l’abri anti- atomique exigu il faut « Un moment de silence APRÈS LA FIN économiser, se plier, exister aux seuls yeux de l’autre. Mark est amoureux, MARK. Est-ce que tu Tu vas me le demander ? DE DENNIS KELLY Louise est perdue. S’engage un combat LOUISE. Quoi ? physique et moral pour la survie, un jeu MARK. Ce que tu es venue me Compagnie Le Talon Rouge de nerfs et de pouvoir où tous les coups demander ? sont permis. Et c’est toujours une forme Pause Mise en scène : Catherine Javaloyès de vérité que l’on cherche, suspendus LOUISE. Oui ? Collaboration artistique : Gaël Chaillat Jeu : Stéphanie Félix, Mathieu Saccucci au destin de ces deux êtres terribles Temps Collaboration dramaturgique : Salomé Michel et friables, qui nous font doucement LOUISE. Est-ce que je me ressemble ? Création scénographique : Violette Graveline dériver vers l’effacement des frontières Temps Création lumières : Xavier Martayan Création musique et sons : Pascal Doumange entre le vrai et le faux dans nos propres MARK. Oui. Tu te ressembles Création costumes : Pauline Kieffer vies. LOUISE. C’est vrai ? Comité de lecture : Le bAbel Dennis Kelly pose un regard féroce et MARK. Oui. » Production - diffusion : Frédérique Wirtz - La à partir de 15 ans #situationextrème Poulie Production durée 1h45 #expériencetraumatique Administration : Pascale Lequesne Régie de tournée : Jérémy Monti tarif D (15€ / 13€ / 6€) #révélationdesoi Crédit photo : Raoul Gilibert Productions 4 5 Photographiques
THÉÂTRE, DANSE, ARTS PLASTIQUES SAMEDI Prenez 3 disciplines, couleurs, 3 femmes. 3 élans et petites peines. Un spectacle chromatique 17 OCTOBRE Mélangez et vous et drôlatique qui vous 15H obtiendrez 3 hautes en couleurs et femmes donne carte blanche pour repeindre votre vie en pas très disciplinées ! De couleurs ! BLEU COMME leur palette, entre danse, dessins, et humour, elles UNE ORANGE vous dessineront les tours Compagnie Dounya et les détours d’un univers riche en couleurs et en émotions ! Contre la grisaille SÉANCES de la vie, entre peur bleue, Création et interprétation : JOURNÉE Claire Aprahamian, rire jaune et rouge aux joues, Elodie Guillemain, Claudine Pissenem vendredi 16 oct. elles parlent de la nature Crédit photo : 8h45 / 10h15 / 14h30 humaine, entre grands Xing #émotions #couleurs à partir de 3 ans #spectacleenfamille durée 1h #rireensemble tarif jeune public (8€ / 6€) 6 7
CONCERT SAN SALVADOR Lost in Traditions / INGMAR Machette Production SAMEDI 24 OCTOBRE 20H fond ses réalisateurs emblématiques INGMAR, improvisateurs de rock- (S.Lumet, J.Jarmusch, D.Lynch...). Il en résulte un moment déroutant dans noise-poésie, une rencontre insolente Avec Fårö (2019), les personnages du SAN SALVADOR n’est pas un concert un mix entre tragique et joyeux, d’une des genres loin des esthétiques cinéma de Bergman s’incarnent et se de musique d’îles lointaines... rare intensité à la croisée de la transe, consensuelles. transforment dans leurs improvisations. San Salvador c’est un concert radical d’un choeur punk et de constructions Le premier album éponyme (2016), Voix / Synth / FX : Sarah Jamali chanté à six voix, deux toms, douze math-rock ; dansant et chaleureux ; recueil de chansons improvisées Basse / Guitare /FX : Vincent Posty mains et un tambourin. Alliant l’énergie hyper-rythmiques et haletant. Batterie : Pascal Gully décalées et entêtantes, plonge dans et la poésie brute des musiques Crédit photo : Simon Woolf la poésie du désordre avec en toile de populaires à une orchestration Chant, tom bass : Thibault Chaumeil savante, le concert est l’alchimie Chant, mains : Eva Durif Chant, tambourin : Gabriel Durif subtile d’harmonies vocales douces et Chant, tom bass : Marion Lherbeil #chant tout public hypnotiques sauvagement balayées Chant, mains : Laure Nonique-Desvergnes #polyphonieoccitane Ingmar 30min / San salvador 1h Chant, grosse caisse : Sylvestre Nonique-Desvergnes par une rythmique implacable. #improvisation tarif C (17€ / 15€ / 6€) Crédit photo : Antoine Parouty 8 9
THÉÂTRE VENDREDI Plongez au cœur d’un dispositif immersif, mise en voix et en 30 OCTOBRE sons par les artistes de la 18H / 20H compagnie, autour de lectures des auteurs classiques de l’épouvante (Lovecraft, Edgard A. Poe, Stephen King ou LA NUIT DE Maupassant…) Sueurs froides et LA PEUR chair de poule garanties !! Cie On Nous Marche Sur Les Fleurs Pour les plus jeunes, une version « épouvante junior » sera concoctée tout spécialement… à partir de 8 ans. Mise en scène : Thierry Jozé Jeu : Maud Ivanoff et Emilie Wiest Création son : Didier Léglise 18h : à partir de 8 ans durée 30 min #épouvante tarif jeune public #king 20h : à partir de 14 ans #lovecraft durée 1h 10 tarif E (12€ / 10€ / 6€) #poe 11
CONFÉRENCE MUSICALE VENDREDI Blue Suede Shoes, remonte le temps et vous fait revivre voyage qui s’achève par la mort de Buddy Holly, au 06 NOVEMBRE l’âge d’or du monstre sacré milieu d’un champs de maïs 20H qu’est devenu le Rock ’n’ Roll. Embarquez pour une dans l’Iowa par une nuit glaciale « the day the music ballade sur la highway died... ». BLUE SUEDE 61 avec Louis Jordan & The Tympani 5 en partant SHOES de la Nouvelle Orléans avec Fats Domino et Little LES ORIGINES DU Richard, Rdv à Sun Records ROCK’N ROLL DE à Memphis où Elvis Presley Auteur-compositeu, chant : 1946 À 1959 et Carl Perkins ont débuté, M. Soul (Marcel Soulodre) Saxophones : Pascal Kempf Manitoba Soul France sans oublier Chess Records Piano : Emmanuel Boch Guitare : Jean-Paul Distel à Chicago, le label de Chuck Basse : Lionel Ehrhart Batterie : Olivier Aslan Berry et de Bo Diddley. Un SÉANCES Crédit photo : Afterlifestudios JOURNÉE vendredi 06 nov. #histoiredelamusique 10h / 14h30 à partir de 8 ans #musiqueamericaine durée 55min #rhythm&blues tarif jeune public (8€ / 6€) 12 #rocknroll 13
THÉÂTRE MERCREDI Le Triptyque est né de la rencontre de trois femmes : l’autrice Marion Muller- s’adresse aux adolescents et à l’empreinte qu’il nous reste de 11 NOVEMBRE Colard, la metteuse en scène Sandrine cette zone de turbulence, et nous Pirès et la comédienne Anne Gaillard ; encourage à construire notre 15H et de leur préoccupation partagée, de identité au-delà du jugement et ce qui selon Hannah Arendt, touche de l’humiliation. LA VIERGE ET à nos “affaires humaines”. Les textes MOI confronte la femme idéalisée TRIPTYQUE puissants et lyriques touchent à trois âges de la vie. Sandrine Pirès, séduite à la femme réelle. Trois femmes recherchent la consolation. Qui = HANNAH par leur universalité et leur intimité, y pourra consoler l’amoureuse de + BOUCHE COUSUE insuffle son énergie, sa fantaisie et sa l’homme qui ne vient pas? Et qui + LA VIERGE ET MOI maîtrise du plateau. Vivre le Triptyque, consolera les mères inconsolables c’est entreprendre une traversée de n’avoir pas su consoler? C’est Cie Le Gourbi Bleu intergénérationnelle de laquelle nous une danse d’existence au pied revenons transformés et grandis. de l’icône où l’humour et l’amour Textes : Marion Muller-Colard Dramaturgie sur Hannah : Carole Widmaier HANNAH s’intéresse à notre lien à s’épaulent. Une pièce existentielle Mise en scène : Sandrine Pirès Jeu : Anne Gaillard, Sophie Nehama, Juliette Steiner, l’enfance et nous raconte, petits et sur un air de vaudeville. Matilda Moreillon grands, que chacun participe à la Crédit photo : Vladimir Lutz Composition musicale : Samuel Colard grande Histoire. BOUCHE COUSUE Création lumières : Christian Peuckert Equipe scénographie : Sybille du Haÿs & Joachim Reckers #philosophie Création vidéo : à partir de 10 ans Laura Haby & Ivan Castineiras #quêtedidentité durée 4h35 (avec entractes) Régie générale, vidéo et son : Anaïs Connac #transmission Création costumes : Florence Bohnert tarif C (17€ / 15€ / 6€) #relationshumaines Soutien à la rédaction : Julie Friedrichs 14 15
CONCERT MUSIQUE DU MONDE RUNNY NOISE VENDREDI 13 NOVEMBRE 20H Citar Contrebasse, Basse, Chant : Philipp Klawitter Direction artistique, Composition, l’optique de réaliser un concert sur Saxophone, Guitare, Chant : Création Lumière : Loic Hollender « Runny Noise est un concept bande sonore. JB Juszczak sonore mêlant bruits du monde, Mise en scène : Jérome Bernard Direction artistique, Composition, Régie son : Romain Muller beatmaking et musique live » Cette « colonne vertébrale sonore » Crédit photo : Chloé Simonin, Lucas Leclerc aux accents world, faite de plages Flûte, Chant : Adeline Dillenseger A partir de prises de son réalisées d’ambiances est diffusée en multi lors de plusieurs voyages, les canal pour une immersion totale du #voyage tout public enregistrements sont découpés, public. Sur scène, 3 musiciens #musiquedumonde durée 1h20 triturés, sublimés et travaillés dans jouent en live. #spectacleimmersif * entrée libre sur réservation 16 #surround 17
DÉFILÉ DE MODE DIMANCHE Depuis plusieurs années au centre socio-culturel de Colmar, les ce défilé original, avec la musique albanaise live et envoûtante 15 NOVEMBRE couturières amateures passionnées de Latif et de sa famille. Une se réunissent au sein d’ateliers soirée simple et sensible autour 16H hebdomadaires encadrés par de créations textiles originales, Jean Duntz, couturier créateur. De ponctuée de lecture de textes nombreuses réalisations, du prêt- et de poèmes sur le vêtement LA FABRIQUE à-porter à la tenue de soirée, est née l’envie de partager le fruit de et d’images de la technicité du travail de ces couturières DES CULTURES leur travail au-delà de leur usage exceptionnelles, tournées lors des #1, LE DÉFILÉ personnel. Aux côtés du pôle famille du Centre socioculturel, la ateliers. compagnie « On nous marche sur les fleurs » a accompagné ce groupe de mains habiles dans la préparation et la relecture des codes d’un grand défilé. La salle Europe, transformée pour accueillir le public dans une atmosphère chaleureuse, accueillera Costumier : Jean Duntz Mise en espace : Emilie Wiest Avec, les costumières de l’atelier couture Tout public #savoirfaire du Centre socio-culturel de Colmar durée 1h15 #fabriquedescultures Interprétation : Maud Ivanoff Vidéo : Marion Puccio entrée libre #textestyle #couture Musique : Latif 18 19 Alredy & family
THÉÂTRE, MARIONNETTES VENDREDI L’histoire se passe en France au début des années 1960. connaît Louis, sont ceux qu’il passe dans le cirque Marcos 20 NOVEMBRE Elle met en scène Louis, qui vient planter son chapiteau un jeune homme un peu dans un terrain vague de 20H rondouillard, pas le style de la ville. Là, tout s’illumine garçon qui plaît aux femmes. en lui, il sourit, il s’égaie, et Orphelin, il grandira jusqu’à sa puis il y Clara, la dompteuse LA TRISTESSE majorité dans un orphelinat, élevé par les frères jésuites. d’éléphants. Clara, magnifique, qui au gré des retours du DE Son embonpoint naturel et cirque dans la ville devient ses problèmes de vue ne sa confidente, son amie, son L’ÉLÉPHANT plaident pas en sa faveur amante... Clara s’éprend de Cie des Rives de l’Ill lors de l’adoption, il verra ses Louis et quittera sa famille et camarades partir les uns après son cirque pour vivre avec les autres. De toute façon, il lui. Ils connaîtront des jours Avec : Morgane Aimerie Robin, Stéphane Roblès n’a pas vraiment d’amis, Louis heureux et insouciants. Adaptation et mise en scène : Thomas Ress est le souffre-douleur de tous. D’après la bande dessinée éponyme de Nicolas Antona et Nina Jacqmin © Éditions Les seuls bons moments que Les Enfants Rouges Assistante à la mise en scène : Virginia Danh Scénographie : Antonin Bouvret Marionnettes, construction et regard extérieur : Yseult Welschinger, Éric Domenicone #amour tout public, dès 10 ans Création musicale : Yanowski et Fred Parker Création technique : Sébastien Meyer, Pascal Vicino #paternité durée 1h20 Crédit photo : Nina Jacqmin #solitude tarif C (17€ / 15€ / 6€) 20 21
MUSIQUE DE FILMS MARDI Il est des duos qui paraissent improbables : elle est harpiste, 24 NOVEMBRE plutôt inspirée par Chopin et Mozart. Il est guitariste, inspiré par 20H Led Zeppelin et Ennio Morricone. Leur désir d’associer leurs univers, leurs idées et d’unir leurs COMME timbres s’est imposé avec autant d’évidence que leur rencontre. UNE FICTION Ce duo insolite vous transporte au travers de compositions et de transcriptions originales dans un monde poétique, onirique et sensuel. C’est tout en sensibilité que leur programme cite Nino Rota, Vladimir Cosma, les Beatles, Mozart, Ennio Morricone et Harpe : Anja Linder Mickael Maccari. Guitare : Mickael Maccari tout public #duo durée 1h #musiquesdefilms * entrée libre sur réservation #classiquerock 22 23
THÉÂTRE MUSICAL VENDREDI Phèdre évoque la violence du désir impossible dans un monde 27 NOVEMBRE patriarcal qui vole en éclats et le rêve d’une nature où se lover. 20H Sénèque explore des abîmes sans fond qui n’en finissent pas de nous refléter. Guitare, batterie, basse, les instruments fusionnent pour PHÈDRE appuyer les voix, les contraindre à parler, à dire l’indicible, (D’APRÈS LE TEXTE l’Homme, et ce qui l’inquiète : DE SÉNÈQUE) cette force sauvage qui agit en Cie Plus d’une voix lui. La violence de Phèdre n’est pas extérieure mais intérieure. Chacun des personnages est Avec : Fiona Chaudon immense, redoutable, troublant Hélène Lacoste tant il nous ressemble, comme Serge Lipszyc Jean-Christophe Lauth une version radicale d’une Crédit photo : Adèle Dumser humanité qui devrait se taire et qui pourtant, nous parle. #femme à partir de 15 ans #écologie durée 1h15 #classique tarif D (15€ / 13€ / 6€) 24 #patriarcat 25
THÉÂTRE MUSICAL MERCREDI « J’ai accouché de mon être infini mais j’ai dû m’arracher compose un kaléidoscopique portrait d’une 02 DÉCEMBRE de moi-même au forceps ». femme, d’une môme, d’une Pessoa 20H époque. Le spectacle est une quête. « Les Mômes-Porteurs » se Il est un voyage dans les voyagent dans une langue LES MÔMES mondes intérieurs d’une poétique qui convulse le PORTEURS femme qui n’a pas fini d’être un enfant. C’est une nuit monde et fait trembler la vie, quel que soit son âge. Cie Toutes Nos Histoires d’errance dans un parc. « J’aime aller me rencontrer sur un banc ». Dans une partition littéraire portée par les compositions d’Areski, Mounia (accompagnée sur scène par Marcel Loeffler) Avec : Mounia Raoui, Marcel Loeffler (accordéoniste), #enfance Gérard Tempia (violoniste) tout public, dès 13 ans Crédit photo : #altérité Pascal Bastien, durée 1h10 #quête Renaud Monfourny tarif D (15€ / 13€ / 6€) 26 #consciencedumonde 27
CLOWN ET DANSE PETITES MORTS SAMEDI 05 DÉCEMBRE 20H Cie Les Oreilles et la Queue Conception, écriture et jeu : Cécile Gheerbrant Chorégraphie et danse : Oskar Dino Wagner ange magicien ? Entre burlesque Mise en scène : Catriona Morrison Conseil clownesque : François Small semble avoir cent ans. Et elle ne nous minimaliste et Grand Guignol, danse Lumières : Ben Diafora - Son : Sarah Brabo, Une clown à l’avant-scène sur une voit plus, toute entière tendue vers expressionniste et cartoon déglingué. Durand - Décors, accessoires et régie générale : Olivier Aguilar - Costumes : Aude Koegler chaise. Chœur enfant, elle va nous une action unique, un but ultime : Jouir, partir ; Partir, danser peut-être ? Tout Régie : Marie-Jeanne Assayag-Lion ou Olivier parler mais… ça ne sort pas. Et aspirer un tas de poussière, ou de ça ne tient qu’à un fil… de haricot vert ! Aguilar - Créations au crochet : Marie-Thérèse Murro - Crédit photo : Agnès Weill voilà que c’est elle qui sort. Il n’y a cendres, au bout de la route. La faille qu’une seule issue, une porte rouge vient du cœur, elle appelle à l’aide, framboise. On la retrouve de l’autre frotte sa détresse à la lampe faiblarde #clown tout public, dès 14 ans côté. Mais est-ce la même ? Tirant un d’un quotidien qui chancelle. Un #danse durée 1h15 aspirateur récalcitrant, à présent elle génie apparaît. Souvenir lointain, #foliedouce tarif C (17€ / 15€ / 6€) 28 #intimité 29
THÉÂTRE, DANSE, ARTS PLASTIQUES SAMEDI On a faim ! Passons en cuisine ! En 2 coups de 12 DÉCEMBRE cuillère à pot, on va en faire tout un plat. Pour réjouir vos papilles, vos 16H pupilles et vos écoutilles... et pour mettre du piment dans vos vies ! Un spectacle gourmand et réconfortant qui invite chaque convive au plaisir LES PIEDS de la découverte et du partage. Manger, oui, mais déguster surtout DANS LE PLAT et se nourrir de saveurs nouvelles et de cuisine de l’Autre. Faire de la Compagnie Dounya découverte et du plaisir chaque jour notre plat du jour ! Ingrédients : 2 mesures de musique, SÉANCE 1 bonne poignée de danse, 3 c. JOURNÉE à soupe d’espièglerie, 1 touche d’énergie, 1 pincée d’humour et un vendredi 11 décembre zeste de poésie. 10h30 Création et interprétation: Claire Aprahamian, Coline Neff, Claudine Pissenem Crédit Photo : Xing tout public, dès 3 ans #cuisine durée 1h #rireensemble tarif jeune public (8€ / 6€) #gourmandise 30 31
BALLET JEUNE PUBLIC MER. 16 DÉC. Pour son programme spécifiquement dédié au personnelles ? Comment son art s’est-il construit entre les JEU. 17 DÉC. Jeune Public, le Ballet de codes en usage à son époque VEN. 18 DÉC. l’Opéra national du Rhin a et son langage personnel demandé à deux danseurs- profond ? « Vivait-il ou subissait- chorégraphes de la compagnie, il son talent ? », s’interroge par 19H Rubén Julliard et Marwik Schmitt, exemple Rubén Julliard… de s’interroger sur la figure Une opportunité unique pour de l’un des plus grands découvrir le monde de la DANSER compositeurs de l’histoire, Mozart, et sur ce que signifie musique et de la danse, dans un spectacle adapté à toutes MOZART AU interpréter et danser sa musique aujourd’hui, à l’aube les sensibilités et tous les imaginaires. XXIE SIÈCLE du XXIe siècle. Qu’est-ce que le prodige de Salzbourg a encore Danseurs-chorégraphes, Danseurs-Chorégraphes scénographie, costumes : CCN • Ballet de l’Opéra national du Rhin à nous dire, dans sa formidable Rubén JULLIARD, Marwik SCHMITT; intemporalité ? Comment ce CCN • Ballet de l’Opéra national du Rhin Lumières : Marco HOLLINGER musicien a-t-il développé Crédit photo : SMITH, Sans titre, TRAUM, SÉANCE son génie, entre contrainte 2015 © SMITH, Courtesy Galerie Les Filles du Calvaire paternelle et aspirations JOURNÉE mer. 16 déc. 15h #ballet à partir de 6 ans jeu. 17 déc. 14h30 #dance durée 50min ven. 18 déc. 14h30 #mozart tarif E (12€ / 6€) 32 #choreography 33
THÉÂTRE IMMERSIF SAMEDI Il ne s’agit pas vraiment d’un spectacle. En tout cas, pas d’une pièce. se passe autour et en même temps, de deviner intimement 16 JANVIER Plutôt un évènement. que ça fait sens, d’en percevoir la Une expérience. dimension sacrée et de jouïr de 17H / 20H Le spectateur va à la rencontre d’un ces découvertes, de ces possibles peuple imaginaire. nouveaux et infinis… Sa langue. INVUK TRIP Ses rituels. Ses coutumes. C’est pourquoi le spectacle est déambulatoire. Dehors et dedans. DORLISS et Compagnie Ses légendes Soyez légers, soyez mobiles, soyez Sa facon de vivre, de mourir, de lutter, adaptables ! Il se passe partout, d’aimer. De rêver ? tout le temps, quelque chose. Le spectateur va, à l’instinct, vers ce Mise en scène : Anne-Laure Walger-Mossière Nous avons l’ambition de créer un qui l’attire, l’émeut. Un théâtre Costumes : Emilie Cottam Musique : Gaja Maffezzoli Baboni Schlingi et voyage... Pas plus que ça. Mais pas immersif. Jacopo Baboni Schilingi Lumières : Sylvain Roch moins non plus. Cette sensation Jeu : Loïc Boigeol, Murielle Bouillaud, François jubilatoire d’être perdu, de ne rien Un voyage imaginaire auprès Costagliola, Yasmina Maiza Crédit photo : Loïc Boigeol comprendre de ce qu’on vous dit, d’un peuple imaginaire, accueilli de ne pas avoir les codes de ce qui le temps de la rencontre dans les murs d’un théâtre ou ailleurs dans #aventure la cité. à partir de 10 ans #théâtreimmersif durée 1h15 #peupleimaginaire tarif D (15€ / 13€ / 6€) 34 #vivreautrement 35
MARIONNETTES ET MAGIE NOUVELLE VEN. 22 JAN. Dans un parc d’attractions abandonné, une créature du transformateur, où il suit la personne recluse, et depuis SAM. 23 JAN. erre dans un environnement l’extérieur, où il est témoin hostile, habité d’étranges en même temps que l’autre 20H mascottes et d’animaux personnage des phénomènes contaminés par une surnaturels qui jaillissent de catastrophe écologique. Dans toutes parts. GIMME Avec : le même temps, à l’intérieur Morgane Aimerie-Robin, Quentin Cabocel d’un ancien transformateur Conception/Ecriture : Violaine Fimbel SHELTER électrique, un reclus tente Regard écriture : Chloée Sanchez Ingénierie mécanique : Marjan Kunaver Regard chorégraphique : Jérôme Brabant de survivre. Le spectateur, (DONNE-MOI UN ABRI) au cœur de ce dispositif Régie/Manipulation/Son : Marianne Durand, Nicolas Poix, Mathieu Ferrasson Compagnie Yôkaï immersif, assiste à des Coaching ventriloquie : Michel Dejeneffe Création son : Didier Ducrocq manifestations étranges et Captation-réalisation vidéo : Sylvain Vallas Conseil lumière : Tony Guérin doute en permanence que ce Regard magie : Arturo Fuenzalida qu’il a vu, entendu, est réel ou SÉANCES Scénographie, Costumes et Marionnettes : Marianne Durand, Violaine Fimbel, Marie Guillot, fantasmé. Il vit l’expérience de JOURNÉE cette fable post-apocalyptique Marjan Kunaver, Bérengère Naulot, Valéran Sabourin, Edward Baggs, Evandro Serodio Crédit photo : Violaine Fimbel deux fois : depuis l’intérieur vendredi 22 jan. 10h / 14h30 #postapocalyptique à partir de 11 ans samedi 23 jan. #phenomenesurnaturel durée 1h15 15h #refuge tarif B (21€ / 18€ / 6€) 36 #contamination 37
RÉCIT MUSIQUE CIRQUE JEUDI Cksshhh ….. STATIC c’est le crépitement de imaginaires de ce mini chapiteau. 28 JANVIER l’aiguille du tourne-disque sur le vinyl. En jouant avec la complicité du public, Monki devient le 20H Un bruit qui, pour Monki, ouvre la porte de ses souvenirs. Il gamin héroïque qui vit en chacun de nous et triomphe des exploits de son imagination. nous amène à regarder dans Il nous transporte dans la le rétroviseur, à l’aube de notre STATIC adolescence, là où les histoires contemplation nostalgique de nos rêves d’enfant, et peut-être les plus simples se transforment Monki Business les réveille-t-il ! en épopées extravagantes! Nous sommes transportés dans Auteur interprète : Benjamin MONKI Kuitenbrouwer le passé, celui de la génération L’indispensable : Cathrine Lundsgaard Nielsen Y, dans lequel jeux vidéos, Production, diffusion, sourires : Julia Simon Regard extérieur : Lucho Smit musique 8-bits, baladeurs Regards complices : cassettes et lampe-lave sont William Thomas, Louis Vanderhavebeke les objets emblématiques de Lumière, arcs-en-ciel : Carine Gérard Régie technique : Carine Gérard, Alice Huc notre quotidien. Costumes : Fanny Gautreau En solo, il s’accompagne de Graphisme : Hanneke Meijers ses 2 mâts, piliers acrobatiques Composition musicale : Roel “Gosto” Vermeer Crédit photo : Bart Grietens SÉANCE de ses aventures, colonnes JOURNÉE #adolescence tout public, dès 8 ans vendredi 29 jan. #90’s durée 55min 14h30 #millénnials tarif C (17€ / 15€ / 6€) 38 #générationy 39
CONTES EN MUSIQUE MARDI Aucun peuple au n’ignore la musique. Certains monde 02 FÉVRIER disent qu’elle a rassemblé 20H les hommes avant les mots. Certains prétendent même qu’elle existait avant toute création. Et tous s’accordent AU CREUX DE à penser qu’elle nous souffle L’OREILLE à l’oreille, pour peu que l’on veuille l’entendre, la clef de Ecouter Voir secrets infinis. SÉANCES Texte, voix et santur : JOURNÉE Jean-Jacques Fdida Composition musicale, mardi 02 février chant et qanun : Khadija El Afrit 9h30 / 14h30 Crédit photo : Meng Phu / Nicolas Brodart à partir de 6 ans #contesdumonde #fables durée 50min #chants tarif jeune public (8€ / 6€) 40 #aventuremusicale 41
THÉÂTRE MUSICAL # VENDREDI Inspirée de « La genèse des dieux » du poète Hésiode, à une COSMOGONIES fraternité apaisée... questionne 05 FÉVRIER COSMOGONIES est une les racines de notre humanité, épopée en musique où un laisse la part belle à l’imaginaire 20H philosophe et un musicien, et ouvre un espace à l’échange tels deux frères, s’interpellent commun. pour raconter la naissance COSMOGONIES du monde, des dieux et des hommes dans la mythologie Avec : Jeff Benignus (musicien) Le Fil rouge théâtre et Francis Fischer (philosophe) grecque. Conception, mise en scène : Eve Ledig Ensuite, dans la continuité de Accompagnement artistique, scénographie : Ivan Favier la représentation, le dialogue Textes : d’après Hésiode s’ouvre à l’assistance. Chacun Francis Fischer, Eve Ledig Univers sonore, composition, guitare, chant : peut y participer à sa manière, Jeff Benignus avec ses expériences, ses Lumière : inspirée de Gerdi Nehlig Régie générale : Frédéric Goetz doutes, ses mots. Costumes : Anne Richert Accompagnement technique : Philippe Lux Conjurer la violence, mieux Construction : Olivier Benoit se comprendre pour accéder Crédit photo : Raoul Gilibert SÉANCE JOURNÉE #mythologiegrecque à partir de 8 ans vendredi 05 février #hésiode durée 1h30 14h30 #fratries tarif C (17€ / 15€ / 6€) 42 #épopée 43
THÉÂTRE / CARNET DE VOYAGE SAMEDI Fantôme raconte l’histoire d’un match de foot. Et aussi l’histoire 06 FÉVRIER d’une Princesse et d’un Prince, enfin d’un Roi, enfin du Fantôme. 20H Mais Fantôme évoque aussi l’histoire d’un des secrets les mieux gardés d’Ecosse : le sort FANTÔME peu enviable d’enfants, séparés de leur milieu familial, échoués (DARK SIDE) dans des institutions qui ont perdu toute humanité. Compagnie des Ô Avec : Fabrice Bez, Nicolas Turon Fantôme est une prière pour Texte et dramaturgie : Nicolas Turon hanter les lieux que les Musique : Fabrice Bez Décor : Didier Balsaux hommes ont abandonnés : Gradins : Camille Tourneux Costumes : Laure Hieronymus les usines, les cimetières, Maillots : Elise Soulier (Baoli) les églises, l’Angleterre, les Direction d’acteurs : Simon Bonne, Greg Truchet petites épiceries, les rues et, Crédit Photo : Salvatore Gueusa aujourd’hui les théâtres. #écosse tout public, dès 8 ans #tourbe durée 55min #whisky tarif C (17€ / 15€ / 6€) 44 #fantômes 45
THÉÂTRE ET FOOT COMME À L’ENTRAÎNEMENT DIMANCHE 07 FÉVRIER 16H Compagnie des Ô leur concours, Nicolas Turon Une immersion totale pour partager une rend grâce aux apprentis footeux Nicolas Turon et ses complices sont passion, la force du collectif, l’adrénaline de comme à ceux du dimanche. Une Et si l’on regardait notre territoire et allés à la rencontre de trois clubs de la compétition, les joies de la camaraderie… invitation à fraterniser. notre époque à travers le football ? football amateurs, l’Entente Sportive Nourri de toutes ces rencontres, le Sport collectif le plus pratiqué dans Cœur d’Hérault à Fontès, l’Ecole spectacle oscille entre galerie de portraits Mise en scène, écriture : Nicolas Turon Mis en images : Clément Martin notre territoire, le football est aussi un Intercommunale de Football Lodévois- et causerie d’avant-match. Accompagné Musique : Fabrice Bez, Jérôme Fohrer endroit de lien social et de production Larzac à St Etienne de Gourgas et le de deux musiciens, fidèle à un théâtre qui Crédit photo : Clément Martin d’une identité collective. S’immerger Football Club Saint-Pargoire. Ils ont se fait au milieu des spectateurs et avec dans cette réalité et en faire le récit, passé une semaine entière dans chacun c’est tenter de raconter un peu la vie d’entre eux, partageant avec les joueurs #foot tout public, dès 8 ans comme elle va. C’est se faire l’écho de et les joueuses les entraînements et les notre monde. matchs, la préparation dans les vestiaires #foot durée 55min Entre octobre 2018 et avril 2019, et les soirées au « club-house ». #foot tarif C (17€ / 15€ / 6€) 46 47
DANSE MER. 10 FÉV. De Stilte offre aux petits comme aux grands une délicat traversé par le temps : la rosée, le soleil, le vent, la SAM. 13 FÉV. pépite sur le temps qui pluie, la grêle... 15H passe, les saisons et la nature. Au milieu d’une prairie « Un duo de danse, comme bleue avec des nuages une récréation imaginaire. » moutonneux, il y a une Françoise Sabatier-Morel, HIHAHUTTE table… ou plutôt un lit, une Télérama De Stilte montagne, une cabane, une maison, un lieu pour rêver, Chorégraphie : danser, créer… Jack Timmermans et Jack Gallagher Danseurs : Mirella de Almeida Castagna et Alex Havadi-Nagy Comme le battement d’ailes ou Gianmarco Stefanelli et Kaia Vercammen Décor : Bert Vogels d’un papillon, les histoires Musique : Mete Erker et Jeroen van Vliet SÉANCES s’épanouissent à travers Costumes : Joost van Wijmen Création lumières : JOURNÉE la danse d’un couple qui Pink Steenvoorden, Einstein Design Diffusion en France : Christelle Dubuc évolue dans un univers mardi 09 février Crédit photo : Hans Gerritsen 10h / 14h30 jeudi 11 février 10h / 14h30 #danse à partir de 3 ans #saison vendredi 12 février durée 40 min #tempsquipasse 10h / 14h30 tarif jeune public (8€ / 6€) 48 #cabanes 49
THÉÂTRE MUSICAL MARDI Imaginez un embouteillage qui durerait et durerait : des heures, voyage musical entre groove, mélopée et texture sonore, 16 FÉVRIER des jours, des semaines, des voix et instruments, un récit mois. Le temps disparaîtrait ? qui vous embarque dans 20H Imaginez comment survivre, une rêverie fantastique où la boire, manger, dormir, se laver. société se recrée. L’Autoroute du Sud c’est un L’AUTOROUTE road movie immobile, c’est un DU SUD Mad Max des temps modernes. C’est l’histoire d’une Tabula RÉCIT CONCERTANT Rasa. L’histoire de personnes D’APRÈS LA NOUVELLE qui, bloquées dans un DE JULIO CORTÁZAR embouteillage infini, vont organiser une micro-société Voix : Violaine-Marine Helmbold Cie EchoGraphe Trombone : Jean Lucas fondée sur la coopération et le Batterie : Yuko Oshima Lumière : Stephane Wolffer partage. Traduction : Laure BATAILION Editions : Mercure de France L’Autoroute du Sud c’est un Crédit photo : Violaine Marine SÉANCE JOURNÉE #autoroute à partir de 14 ans mardi 16 février #embouteillage durée 50 min 14h30 #nouvelleéconomie tarif D (15€ / 13€ / 6€) 50 #partage 51
THÉÂTRE MUSICAL VENDREDI Nous convoquons avec « Le reste est silence », quatre des grandes figures Ils vont alors rejouer les scènes de leur vie, se servant mutuellement 19 FÉVRIER des textes de William Shakespeare : le des partenaires présents pour Roi Lear, Macbeth, Hamlet et Othello pouvoir le faire. Chacun va tenter 20H que nous avons revisité grâce au filtre d’aider l’autre pour s’en sortir. de l’improvisation des acteurs et à une Il s’agit de trouver la ou les failles réécriture au plateau. de ces destins écrits, de se LE RESTE Ils sont là, quinze personnages, devant nous, sur la scène de théâtre. réapproprier cet espace-temps qui est offert, de transformer cette EST SILENCE Leur histoire est passée, ils ont en commun un même et unique destin : scène de théâtre. C’est l’histoire de personnages qui Cie Tout va bien ! la mort. veulent prendre le pouvoir sur leur Ils reviennent parce qu’ils auteur, Shakespeare. Un spectacle de Virginie Marouzé et Guillaume de Baudreuil sont insatisfaits de l’issue C’est l’histoire de comédiens qui Mise en scène et écriture : Virginie Marouzé systématiquement tragique de leur veulent prendre leur place au Mise en scène, scénographie et décor : Guillaume de Baudreuil histoire. plateau et dans la vie. Création costumes et décor : Prune Lardé assistée de Lucie Cunningham Ils sont là pour voir s’il n’y a pas mieux Création musicale : Sébastien Coste et Martin Lardé à faire, s’ils peuvent se réapproprier Création lumière et régie : Polo Leblanc Interprètes : leur destin autrement. Hakim Amrani, Julian Bier, Quentin Boudart, Sébastien Coste, Sophie Dereu, Rémy Dil- lensiger, Anne Sophie Ehrhart, Christophe Hacault Vincent Hammaecher, Martin Lardé, tout public, dès 12 ans #shakespeare Eric Masson, Véronique Muller, Isabelle Nobili, durée 1h30 #tragédie Christophe Ragonnet, Laura Schweitzer Chargée de production : Hélène Lantz tarif C (17€ / 15€ / 6€) #destin Crédit photo : Guillaume de Baudreuil et 52 Annick Rivoal 53
THÉÂTRE MAR. 09 MARS York deux est pièces composé de de William pas. Richard III n’est que le résultat d’un processus qui HENRI VI Shakespeare. La dernière nous concerne tous. Richard JEU. 11 MARS partie d’Henri VI et Richard n’est pas anglais. Richard est III qui forment la première partout où la démocratie n’est RICHARD III tétralogie de l’auteur sur pas. Shakespeare, à jamais l’histoire d’Angleterre. C’est notre contemporain. 20H une histoire sans fin qui ne cesse de nous dire le monde et SAM. 13 MARS qui résonne à nos oreilles avec force en ces temps tourmentés. INTÉGRALE Richard nait dans Henri VI. 17H L’histoire n’en devient que Avec : Amelie Belohradsky, Geoffrey Goudeau, Bruno Journée, Jérome Lang, Pauline plus cynique. Il n’est pas seul Leurent, Serge Lipszyc, Isabelle Ruiz, Marc à incarner le mal. Il n’est que Schweyer, Yann Siptrott, Sophie Thomann, Patrice Verdeil YORK le plus intelligent d’une meute de loup. Rien n’est retiré à Mise en scène et adaptation : Serge Lipszyc Lumières : Jean louis Martineau et La compagnie du matamore Scénographie : Sandrine Lamblin l’horreur. On ne la justifie à partir de 15 ans intégrale 4h30 (plus entractes) #shakespeare Henri VI 1h45 / Richard III 2h45 #fabriquedesmonstres tarif C (17€ / 15€ / 6€) 54 55
COMÉDIE VENDREDI Cucullus non facit monachum - l’habit ne fait pas le moine ! ou quiproquos et travestissements, Shakespeare mêle des paroles 19 MARS bien… ! d’une profondeur existentielle, jongle avec les situations et les 20H Quel est le vrai visage de l’être ? caractères pour nous offrir un Qu’est-ce que l’apparence ? Le tissu d’illusions et de vérités où vrai peut se cacher, l’apparence le Fou semble le plus sage. LA NUIT être mensongère. Mais parfois, ce qu’on pensait être illusion, DES ROIS se révèle être plus vrai que ce qu’on pensait être vrai : Théâtre de l’homme inconnu « l’illusion semble dire la vérité » ! Avec : La Nuit des Rois, ou Ce que Marc-Alexandre Cousquer, Joseph Defèche, Jean-Serge Dunet, Camille Muller, Julia vous voudrez, est une comédie Ohayon, Marc Schweyer brillantissime et jubilatoire de Mise en scène, scénographie : Marc-Alexandre Cousquer Shakespeare. Au déferlement Équipe des comédiens : de personnages bouffons, de Joséphine Hazard et Christophe Pottier Lumière: Mathieu Lionello SÉANCE situations invraisemblables, de JOURNÉE #shakespeare à partir de 9 ans vendredi 19 mars #paraître durée 1h40 14h30 #réalité tarif C (17€ / 15€ / 6€) 56 #illusion 57
THÉÂTRE MUSICAL VENDREDI Ce jour-là est une adaptation du Papa de Simon de Guy de mise en scène suit le fil d’une catastrophe toujours prête à 26 MARS Maupassant. Simon vit seul surgir, et qui pourtant s’apaise. avec sa mère sans que rien Avec Simon nous aurons « des 20H ne trouble cette vie paisible. minutes de béatitude, de cet Jusqu’au jour où il rentre à alanguissement qui suit les l’école et alors les questions larmes ». CE JOUR-LÀ fusent jusqu’à cette sentence qui lui tombe dessus : « Vous Cie Plus d’une voix voyez bien qu’il n’a pas de papa ». De ce coup sournois, Simon devra se relever, prouver au monde qu’il a sa place. Avec le courage du désespoir il adressera sa demande au Avec : forgeron célibataire : « Voulez- Fiona Chaudon vous être mon papa? ». Entre Hélène Lacoste Thomas Guterhlé théâtre et musique, cette Tom Freudenreich SÉANCE JOURNÉE #harcèlement tout public, dès 6 ans vendredi 26 mars #enfance durée 1h05 14h30 #absenceparent * entrée libre sur réservation 58 #résilience 59
THÉÂTRE ET OMBRE MERCREDI Quand des outils se changent en lettres, quand des arbres se tissent de formaté. Le jeu et l’imaginaire y prennent toute leur place. Face 31 MARS mots, l’écriture devient enfin vivante, au culte du savoir codifié, nous ludique. Tout simplement possible. choisissons l’incertitude, le doute 15H Lisabelle traverse le délicat parcours et le tâtonnement. de tout enfant étiqueté « dys » : de médecins en diagnostics, de Les écritures textuelle et visuelle LISA LIRA jugements en moqueries… Un jour est le jour de trop, elle fuit. s’entremêlent, le fond et la forme travaillent ensemble pour donner Collectif L’Ouvre-Boîtes à voir et à entendre une petit bout Cette échappée graphique et de ce monde-là. théâtrale sera l’occasion d’un voyage initiatique dont cette petite fille « pas comme les autres » reviendra SÉANCES transformée, libre d’être qui elle est JOURNÉE véritablement. jeudi 01 avril La différence devient ici une richesse, 9h30 / 14h30 un potentiel extra-ordinaire, sur lequel porter un regard jubilatoire, non Un spectacle de Delphine Berthod & Anna Briand - Création février 2018 Interprétation : Anna Briand & Delphine Berthod Idée originale et scénographie : Delphine Berthod tout public, dès 6 ans Regard extérieur : Martine Waniowski #différence Création lumière : Vincent Urbani durée 50min Régie lumière : Bérangère Taberkane #dyslexie tarif jeune public (8€ / 6€) Crédit photo : Michel Koebel, Martine 60 Waniowski 61
MATIÈRE, CIRQUE & DANSE SAMEDI PAPIER.2 est le deuxième tableau d’un diptyque au croisement 10 AVRIL des arts plastiques, du cirque et de la danse. Conçu pour la salle, 17H PAPIER.2 aborde différents états de matière tout en sollicitant la capacité d’imagination et de projection du spectateur. Un spectacle dans PAPIER.2 lequel sont interconnectés le réel et l’onirique, l’industriel et l’organique, Compagnie En Lacets le gigantisme et l’humain. Danse et cirque s’inscrivent dans un espace de jeux de contraintes données par la manipulation et la métamorphose de la matière brute. SÉANCES Concept : Maud Marquet JOURNÉE Interprétation : Maud Marquet, Angel Paul R. Hernandez, Ionah Melin Scénographie - machinerie : Ionah Melin vendredi 09 avril Musique live : Marine Bailleul Création lumière : Laura Robinet 10h / 14h30 Régie Générale : Jean David Production : Cie En Lacets, 2018 - 2019 Crédit photo : Ionah Mélin et Collectif des Routes tout public, dès 7 ans #papier durée 50min #matière tarif jeune public (8€ / 6€) #sculpture 62 63
SPECTACLE CHORÉGRAPHIQUE MERCREDI Dans JUSQU’À L’OS, le corps de la danseuse, Caroline danse abstraite, dynamique ou posée, avalant l’espace ou se 14 AVRIL ALLAIRE, devient lui même dévoilant sur place. squelette. Racontée par des 15H voix d’hommes, de femmes La danse devient peu à peu et d’enfants enregistrées, une réaction en chaîne, qui se révélée progressivement par propage dans tout le corps et JUSQU’À L’OS le costume, chaque partie du corps a son propre vocabulaire, voyage à travers les imaginaires évoqués tout au long du Cie KHZ sa propre gestuelle, et son spectacle. propre univers. Écrit pour exposer l’action Conception et interprétation : Caroline Allaire du squelette dans la Environnement sonore et musique : Olivier Meyer mobilité, le mouvement est Dramaturgie et visuels : Vidal Bini ici fait d’isolations, de gestes Textes : Céline d’Aboukir Avec les voix de : fonctionnels, de références. Il se Caroline Allaire, Malou Bini, Vidal Bini, Céline développe, pour chaque partie d’Aboukir, Ilann de Carpentier et Louis Ziegler Crédit photo : Cloé Haas SÉANCES du corps évoquée, vers une JOURNÉE #os à partir de 4 ans mardi 13 avril durée 37min #squelette 9h30 / 14h30 #solo tarif jeune public (8€ / 6€) 64 65
SPECTACLE CHORÉGRAPHIQUE VENDREDI Morituri (créer est un combat) est un solo, qui tisse et télescope le 16 AVRIL corps en mouvement, le discours politique, les monuments 20H aux morts et leurs figures, la photographie en direct et la musique. C’est l’occasion pour Vidal BINI de déployer une série d’intuitions qui lient mouvement MORITURI et langage, et aussi d’interroger l’incarnation, le didactique et le (CRÉER EST UN COMBAT) poétique, le commun et le dogme... Cie KHZ C’est une tentative de fabriquer et de composer, dans un spectacle vivant, des modes de relation à la De et avec : Vidal Bini mémoire, à l’histoire, au politique, Conseil à la photographie : à l’identité, à l’image et au récit, Benoît de Carpentier dans un corps intime et social. Conseil à l’environnement sonore : Olivier Meyer Pour découvrir peut-être une Conseil à la lumière : Geoffrey Sorgius forme de radicalité, avant Crédit Photo : Benoît de Carpentier que cette notion ne soit complètement confisquée. tout public, dès 12 ans #solo #histoire durée 50min #mémoire tarif C (17€ / 15€ / 6€) 66 #identité 67
THÉÂTRE, DANSE, FOOTBALL FRANCE DIMANCHE 09 MAI 16H You’ll Never Walk Alone Assistanat : Nous sommes l’Équipe de France. Lisa Garcia et Augustin Passard Mise en scène, chorégraphie et dramaturgie : Scénographie : FRANCE est l’histoire d’un pays, d’une Sept matchs, sept épreuves, nous Natacha Steck Aimie Hoffstetter, Victor Bethenod, Antoine Steck Création musicale : Cyprien Steck joie, d’une équipe. attendent pour écrire la plus grande Avec : Costumes et accessoires : Colombine Hauss Steck page de notre histoire : décrocher Simon Alopé, Alexis Ballesteros, Maxence Bod, Francis Crédit photo : Vincent Müller Bolela, Paul Delbreil, Hugo Seksig Garcia et Natacha Steck Avec Alexis, Francis, Hugo, Maxence, l’étoile des Champions du Monde, Natacha, Paul et Simon, nous allons une épopée d’aujourd’hui. L’histoire que nous allons raconter #football partir pour un long voyage dans tout public, à partir de 8 ans n’est pas l’histoire d’une victoire, c’est #coupedumonde98 les pas de Didier, Laurent, Lilian, durée 90 min #équipedefrance Manu, Marcel, Zinédine et les autres. l’histoire de plein de victoires. tarif C (17€ / 15€ / 6€) 68 #joie 69
CHORÉGRAPHIQUE / DANSE MARDI 11 MAI 20H RÉTISENS AdVance / Muutos TENTATIVE D’ÉVAPORATION Dans cette pièce, les états de corps et les dynamiques de mouvements s’inspirent TENTATIVE D’ÉVAPORATION Comme les deux faces d’une même pièce, de la Nature. La transformation est elles traversent les tumultes intérieurs, les Une matière solide est en mouvement, au cœur du processus en jeu, et les RÉTISENS mouvements en perpétuelle évolution distorsions corporelles et mentales que chahutée par les éléments. Par ses La pièce révèle deux êtres, semblables changements d’états, elle révèle leurs semblent s’enchevêtrer dans une même chacun de nous peut rencontrer face à la et à la fois si différents, faisant face tantôt rythmes et trajectoires, la physiologie matrice, un continuum. singularité de l’étranger. au monde extérieur, tantôt au monde de leurs flux et reflux. Oscillante ou dans Conception et interprétation : Claire Hurpeau intérieur. Création sonore : Armand Lesecq RétiSenS est un voyage à la découverte une apparente immobilité, cette matière Regard extérieur : Marie Cambois bouge et est bougée. Crédit photo : Claire Hurpeau de soi, une danse avec sa carapace, pour Ces deux femmes explorent les différentes tenter de comprendre les facettes que problématiques que peuvent engendrer la rencontre, la peur de la différence, les l’on donne à voir. #altérité à partir de 7 ans aprioris de l’autre. Comment le corps fait- Chorégraphie et interprétation: #rencontre durée deux fois 25 min il face à ces épreuves, que met-il en place Soukaïna Alami et Angela Vanoni #transformation * entrée libre Musique live: Clément Roussillat 70 comme systèmes de défense? Crédit photo : Estelle Chardon #nature sur réservation 71
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