THE TIME OF OUR SINGING - Kris Defoort - La Monnaie / De Munt
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THE TIME OF
OUR SINGING
Kris DefoortP RO D U C T I O N / P RO D U C T I E
La Monnaie / De Munt
CO P RO D U C T I O N / CO P RO D U C T I E
LOD muziektheater, Theater St. Gallen
En coproduction avec Shelter Prod et Prospero MM Productions
avec le soutien de taxshelter.be et ING
avec le soutien du Tax Shelter du gouvernement fédéral de Belgique /
In coproductie met Shelter Prod en Prospero MM Productions
met de steun van Taxshelter.be en ING
met de steun van de Tax Shelter van de Belgische federale overheidTHE TIME OF
OUR SINGING
Opera in three acts
Music by Kris Defoort
Libretto by Peter van Kraaij, based on the novel by Richard Powers
Création mondiale / Wereldpremière
Commande de / Opdrachtwerk van
LOD muziektheater & La Monnaie / De Munt
Direction musicale / Muzikale leiding KWAMÉ RYAN
Mise en scène / Regie TED HUFFMAN
Décors / Decor JOHANNES SCHÜTZ
Costumes / Kostuums ASTRID KLEIN
Éclairages / Belichting BERND PURKRABEK
Chorégraphie / Choreografie ALAN BARNES
Vidéo / Video PIERRE MARTIN
Dramaturgie PETER VAN KRAAIJ, ANTONIO CUENCA RUIZ
Ingénieur du son / Geluidsingenieur VINCENT DE BAST
Delia Daley CLARON MCFADDEN
William Daley MARK S. DOSS
David Strom SIMON BAILEY
Jonah LEVY SEKGAPANE
Joey PETER BRATHWAITE
Ruth ABIGAIL ABRAHAM
Lisette Soer LILLY JØRSTAD
Students CHLOÉ BRYAN, ISSAÏAH FISZMAN, EVA ROSE THYS
Pianist DAVID ZOBEL
ORCHESTRE DE CHAMBRE DE LA MONNAIE / KAMERORKEST VAN DE MUNT
Konzertmeister ERIC ROBBERECHT
ENSEMBLE DE JAZZ / JAZZENSEMBLE
(Mark Turner, Lander Gyselinck, Nicolas Thys & Hendrik Lasure)
CHŒURS D’ENFANTS ET DE JEUNES DE LA MONNAIE s.l.d. de /
KINDER- EN JEUGDKOREN VAN DE MUNT o.l.v. BENOÎT GIAUX
1 4 , 16 , 17, 2 2 & 24 S E P T E M B R E / S E P T E M B E R 2021 – 19 : 3 0
19 & 26 S E P T E M B R E / S E P T E M B E R 2021 – 15: 0 0
21 S E P T E M B R E / S E P T E M B E R 2021 – 1 4 : 0 0 ( B U I L D I N G B R I D G E S )
L A MONNAIE / DE MUNTDurée du spectacle : 3 heures (entracte inclus)
Duur van de voorstelling: 3 uur (pauze inbegrepen)
Streaming sur lamonnaie.be / Streaming op demunt.be
5/10 > 16/11/2021
Livestream sur / op operavision.eu
24/9/2021
Retransmission radio sur Musiq’3 / Radio-uitzending op Klara
6/11/2021Artistes de complément / Figuranten
Hervé Loka Sombo (husband of Ruth), Edwin Yoboh & Alvin Yoboh (their sons)
Doublures musicales / Muzikale covers
Delia Daley Lies Vandewege
William Daley Kurt Gysen
Joey & David Strom Kamil Ben Hsaïn Lachiri
Jonah Fabien Hyon
Ruth Raphaële Green
Lisette Soer Estelle Defalque
Assistant musical & coach de langue / Muziekassistent & taalcoach Alan Hamilton
Chefs de chant / Repetitoren Jorge Giménez, Thomas Palmer
Assistant interne à la mise en scène /
Interne regieassistent & Abendspielleitung Damien Tresanini
Assistantes externes aux décors /
Externe decorassistentes Linda Rodenheber, Anna Wörl
Directrice des services techniques et des Ateliers /
Directrice technische diensten en Ateliers Charmaine Goodchild
Responsable de la production technique /
Technisch productieverantwoordelijke Cécile Bourguet
Assistant interne aux décors / Interne decorassistent Alessandro Licata
Assistante interne aux costumes / Interne kostuumassistente Marion Lansmanne
Régisseuse de production / Productie-inspiciënte Laura Rodriguez
Assistante à la régie de production / Assistente productie-inspiciëntie Morgane Lambinet
Régisseuse de scène / Toneelinspiciënte Laura Ketels
Responsable de la machinerie / Verantwoordelijke machinerie Simon Ravelingien
Responsable des éclairages / Verantwoordelijke belichting Koen Raes
Responsable de la projection vidéo / Verantwoordelijke videoprojectie Jean-Baptiste Pacucci
Responsable des accessoires / Verantwoordelijke rekwisieten Niels Gryspeirt
Responsable du son et de la vidéo / Verantwoordelijke geluid en video Jean-Luc Ongena
Responsable de l’habillage / Verantwoordelijke kleding Zakia Aroug
Responsable des maquillages, perruques et coiffures /
Verantwoordelijke grime, pruiken en kapsels Katrien Poels
5Responsable du son et de la vidéo pour la captation /
Verantwoordelijke geluid en video voor de opname Geert De Deken
Régisseurs d’orchestre / Orkestinspiciënten
Serge P. Ouvrard, Dominic Jacobs, Vincent Flagel, Thomas Egle
Directrice planning et production artistiques – Adjointe artistique du directeur général /
Directrice artistieke planning en productie – Artistiek adjunct van de algemeen directeur
Bettina Giese
Responsable de la production artistique / Artistieke productieleiding
Jacques Peeters
Assistant de production / Assistent productieleiding
Jonathan Adam
Responsable des artistes de complément / Verantwoordelijke figuratie
Willem deCoster
Responsable du planning artistique / Verantwoordelijke artistieke planning
Jacques Peeters
Responsable de l’administration artistique / Verantwoordelijke artistieke administratie
Anja Luypaert
Directeur dramaturgie, communication et publics /
Directeur dramaturgie, communicatie en publiek
Vik Leyten
Responsable du programme / Verantwoordelijke programmaboek
Marie Mergeay
Rédaction des biographies / Redactie van de biografieën
Carl Böting
Avec la collaboration de / Met de medewerking van
Koen Van Caekenberghe
Directeur général – Intendant / Algemeen directeur – Intendant
Peter de Caluwe
6ORCHESTRE DE CHAMBRE DE LA MONNAIE /
KAMERORKEST VAN DE MUNT
Violon I / Viool I Cor / Hoorn
Eric Robberecht Jean-Pierre Dassonville
Ritsu Kotake
Roussalina Arnaoudova Trompette / Trompet
Rudy Moercant
Violon II / Viool II
Noémi Tiercet Tuba
Hiroaki Nagase Stephan Vanaenrode
Arisa Kobayashi
Timbales-Percussion / Pauken-Slagwerk
Alto / Altviool Jonas D’Haese
Florent Brémond Carlo Willems
Huynjae Bae
Varvara Jitcov Piano et célesta / Piano en celesta
Emmanuele Turbelin
Violoncelle / Cello
Sébastien Walnier
Koen Lievens ENSEMBLE DE JAZZ / JAZZENSEMBLE
Contrebasse / Contrabas Saxophone / Saxofoon
Janos Csikos Mark Turner
Flûte / Fluit Drums / Batterie
Carlos Bruneel Lander Gyselinck
Clarinette / Klarinet Basse électrique / Elektrische bas
Ricardo Matarredona Nicolas Thys
Basson / Fagot Piano
Dirk Noyen Hendrik Lasure
7CHŒURS D’ENFANTS ET DE JEUNES DÉPARTEMENTS MUSICAUX /
DE LA MONNAIE / KINDER- EN MUZIEKDEPARTEMENTEN
JEUGDKOREN VAN DE MUNT
Directeur musical / Muziekdirecteur
Pia Brondel Alain Altinoglu
Lauren Dean Randerson Responsable des études musicales /
Juliette Debry Verantwoordelijke muziekstudies
Charlotte Delattre Ouri Bronchti
Lena Ebeniaich Directrice musicale adjointe et
Jera Mulaj administratrice de l’orchestre /
Isabel Pérez Fernández Adjunct muziekdirecteur en orkestmanager
Sofia Royo Csóka Ingrid De Backer
Saulé Saté Assistantes / Assistentes
Leonor Trioschi Alexandra Dufour, Chantal Vanroy,
Marie Goffette
Régisseurs d’orchestre / Orkestinspiciënten
Serge P. Ouvrard, Dominic Jacobs,
Vincent Flagel, Thomas Egle
Manager des Chœurs d’enfants et de jeunes /
Manager van de Kinder- en jeugdkoren
Véronique Van Hees
Responsable de la bibliothèque musicale /
Verantwoordelijke muziekbibliotheek
Milton van Wyk
Collaborateurs / Medewerkers
Panagiota Giannaka, Katryn Van Bergen,
Stijn Vanderhoeft
8SURTITRAGE / ÉQUIPE TECHNIQUE /
BOVENTITELING TECHNISCH TEAM
Réalisation / Realisatie Directrice des services techniques et
Jo Heyvaert des Ateliers / Directrice technische diensten
avec / met en Ateliers
Brigitte Brisbois, Marie Mergeay, Charmaine Goodchild
Reinder Pols, Émilie Syssau Directeur technique adjoint /
Conduite / Bediening Adjunct technisch directeur
Jo Heyvaert Frankie Goethals
Responsables de la production technique /
Technisch productieverantwoordelijken
Cécile Bourguet, Marc Dewit
Secrétaires de direction /
Directiesecretaresses
Aurély Schram, Lut Vander Trappen
Régisseur principal / Hoofdinspiciënt
Thomas Desmed
Régisseurs de scène / Toneelinspiciënten
Laurent Le Bec, Laura Rodriguez,
Morgane Lambinet
Chef de service machinerie /
Diensthoofd machinerie
Marcel Maus
Chef adjoint / Adjunct diensthoofd
Jesse Janssens
Machinistes / Machinisten
Olivier Ballez, Roger Challenor,
John De Backer, Bénéla Desauguste,
Louis Drijvers, Alex Geeroms,
Julie Gessemeter, Jacopo Fusco,
Patrick Gourle, Philippe Gouzannet,
Dirk Heeren, Kevin Jarek, Yashine Jaunoo,
Benjamin Martinez, Clive Mitchell,
Axel Moreau, Jean-Marc Peeters,
Simon Ravelingien, Léo Rumpf,
9Michel Stevens, Martin Veys, Philippe Vizy, Cheffe de service son et vidéo /
Maximiliano Silvera Diensthoofd geluid en video
Lucie Tiriau
Chef de service éclairage et projections vidéo / Techniciens son & vidéo /
Diensthoofd belichting en videoprojecties Technici geluid & video
Krispijn Schuyesmans Karl Ancia, Nicolas Charloteaux,
Chef adjoint / Adjunct diensthoofd Nadia Gotto, Patrick Leboucher, Vivien Mertz,
Koen Raes Philippe Pâque, Simon Van Rompay
Opérateur-programmeur /
Operator-programmeur Cheffe de service coiffure, maquillage et
Chris Van Bockhorst perruques / Diensthoofd kap, grime en pruiken
Techniciens éclairage / Belichtingstechnici Luigia Villani
Mathias Batsleer, Rafaël Castro, Maquilleurs, perruquiers et coiffeurs /
Wouter De Groot, Maxime Guislain, Grimeurs, pruikenmakers en kappers
Bregt Janssens, Hadrien Lefaure, Steve Callut, Hedwig Degelaen,
Nathalie Thys, Paul Toussaint, Geneviève Mahaux, Nastasia Marinof-Petkoff,
Sarah Walraevens Colette Menet, Bénédicte Pesser,
Olga Tikhonova
Cheffe de service accessoires /
Diensthoofd rekwisieten Cheffe de service habillage /
Isabelle Courbet Diensthoofd kleding
Responsable atelier accessoires / Malika Assam
Verantwoordelijke rekwisietenatelier Habilleurs / Kleedsters
David Bodson Julie Beca, Sylvie Gillet, Claire-Lise Lieutenant,
Accessoiriste atelier accessoires / Gladys Martel, Anne-Sophie Van Ingelghem
Rekwisiteur rekwisietenatelier
Jelle Vandemeulebroeke Chef ateliers décors / Hoofd decorateliers
Accessoiristes / Rekwisiteurs Etienne Andréys
Jean-Marc Van de Weghe, Secrétaire / Secretaris
Thierry Van Melderen Serge Bollinne
Accessoiriste achats / Rekwisiteur aankopen
Anne-Lise Martin Responsable du bureau d’études /
Verantwoordelijke studiebureau
Chef de captations et de projets audiovisuels / Jean Marcouiller
Hoofd opnames en audivisuele projecten Bureau d’études / Studiebureau
Jo Nicolaï Christophe Gspann, Benoit Lange,
Alessandro Licata, Anais Lopez,
Maroussia Vaes
10Chef menuisier / Hoofdschrijnwerker Cheffe atelier dames / Hoofd damesatelier
Yohan Dagbert Gabriela Wanzek
Menuisiers / Schrijnwerkers Sous-cheffe atelier dames /
Laetitia Badou, Bernhard Fischer, Onderchef damesatelier
Leonid Sigarevski, Ludovic Vandevelde, Patricia Vander Stappen
Julien Vergieu Couturières atelier dames /
Kleermaaksters damesatelier
Chef ferronnier / Hoofdsmid Kristina Akrapovic, Hélène Bernard,
Kevin Martins Garceran Isabelle Cantillana, Ségolène Chameroy,
Ferronniers / Smeden Marine Daloze, Miyasa Deveci, Lydie Lambert,
Giovanni Barbagallo, Giuseppe Lauricella, Grazia Mazza, Fabienne Menet,
Aykut Ozcelik, Michaël Sampoux, Christine Piquin, Nathalie Rustico,
Christophe Wuyts Barbara Alarcon de Biessmann,
Maria Spada
Peintres / Schilders
Monir Achnak, Joseph Minet, Chef atelier hommes / Hoofd herenatelier
Nathalie Salamero, Peter Tuyaerts Bert Menzel
Sous-cheffe atelier hommes /
Responsable sculpture / Onderchef herenatelier
Verantwoordelijke beeldhouwen Blandine Maunoury
Thierry Springael Couturiers atelier hommes /
Sculpteurs / Beeldhouwers Kleermakers herenatelier
Grégory Larroy, Silvia Santoro Carine Anciaux, Fatma Ayhan,
Denis Boudart, Nicolas Capiot,
Responsable atelier tapisserie / Xavier Gigot, Léa Gouy, Nalan Kosar,
Verantwoordelijke stoffeeratelier Yuliya Kokhan, Christophe Martelleur,
Arnould D’Haese Florence Neefs
Tapissiers / Bekleders
Lionel Couvrant, Carlos Concha Henriquez Cheffe cordonnier / Hoofd schoenmaker
Marie De Ryck
Cheffe ateliers costumes / Cordonniers / Schoenmakers
Hoofd kostuumateliers Antonio Sittinieri, Petra Van Dorpe
Regine Becker
Assistantes costumes / Kostuumassistentes Teinturerie / Ververij
Nicole Bauer, Arabelle Poels Liliane Abrahams
Secrétaire / Secretaresse
Elke Coolens
11Chef atelier chapeaux et décoration Décors, costumes et accessoires réalisés
costumes / Hoofd hoedenatelier en dans les Ateliers de la Monnaie /
kostuumdecoratie Decor, kostuums en rekwisieten
Jérôme Lambert vervaardigd in de Ateliers van de Munt
Collaboratrices atelier chapeaux et Tricots / Breiwerk
décoration costumes / Medewerksters Carine De Greef, Liane Kühn
hoedenatelier en kostuumdecoratie
Maïlis Hottois, Natalia Linzenmaier Archives vidéo / Video-archieven
© CriticalPast
Cheffe réserve de costumes / © UCLA Film & Television Archive
Hoofd kostuumreserve
Maud Veder
Stock tissus / Stoffenreserve
Ludivine Hubin
Chef de service logistique /
Diensthoofd logistiek
Bernard Dandois
Collaborateurs logistique /
Medewerkers logistiek
Sebastiano Accaputo, Olivier Brassine,
Giuseppe Butera, Salvatore Butera,
Frédéric Dehenain, Mathias Dupont,
Pascal Fisset, Laurence Goblet,
Mathieu Franquin, Pietro Martorana,
Abdelhak Trimini Langeri
12Biographies / Biografieën
une mise en scène de Guy Cassiers, est
programmé à la Monnaie deux saisons
consécutives, puis tourne en Europe
et récolte les louanges de la presse et
du public.
En 2002, Kris Defoort écrit une œuvre
pour orchestre, Conversations with the
Past, pour deFilharmonie. La même
KRIS DEFOORT année paraît Sound Plaza, un cd jazz
Compositeur / Componist enregistré en compagnie du saxophoniste
Mark Turner, du bassiste Nicolas
FR Kris Defoort a étudié la musique Thys et du batteur Jim Black. Suivent,
ancienne et le jazz. Il a développé depuis en 2003, son String Quartet n°1 et
un langage musical hautement original, ConVerSations / ConSerVations,
à la croisée de la musique classique et du un projet autour de la musique de la
jazz, entre écriture et improvisation. Renaissance avec la soprano Claron
Après ses études, il exerce quelques McFadden, l’ensemble de jazz Dreamtime
années à New York comme pianiste de et le Quatuor Danel.
jazz. De retour en Belgique, il poursuit Artiste en résidence à BOZAR durant
son parcours musical comme compositeur, la saison 2006-07, il écrit l’œuvre
pianiste improvisateur et leader de imposée pour piano seul de l’édition 2007
plusieurs ensembles. Depuis 1994, il est du Concours Reine Élisabeth,
compositeur en résidence auprès de LOD intitulée Dedicatio VI; Treasure of
muziektheater, une maison de production Emotions (to Keith Jarrett).
qui soutient chacun de ses projets de En 2009, la création mondiale de son
théâtre musical. deuxième opéra, également dans une
En 2001, Kris Defoort crée son premier mise en scène de Guy Cassiers, a lieu à la
opéra à la Monnaie, The Woman Who Monnaie : House of the Sleeping Beauties.
Walked into Doors, d’après le roman Cette production tourne avec succès et
éponyme de Roddy Doyle. L’opéra, dans en 2016, une nouvelle production avec une
13distribution japonaise est présentée au œuvre orchestrale avec à nouveau en invité
Bunka Kaikan Theatre de Tokyo. Mark Turner au saxophone, ainsi que des
En 2010, Kris Defoort crée Les Concerts tournées avec le Kris Defoort Trio et avec
de Brodsky, pour lesquels il partage le Josse De Pauw.
plateau avec l’acteur Dirk Roofthooft et
lance le Kris Defoort Trio – avec Nicolas NL Kris Defoort studeerde zowel
Thys à la basse et Lander Gyselinck oude muziek als jazz. Hij ontwikkelde
à la batterie –, un groupe qui devient een hoogst originele muziektaal op het
rapidement une valeur sûre du jazz belge. kruispunt van de klassieke muziek en de
Suit en 2012 An Old Monk, spectacle jazz, tussen schriftuur en improvisatie.
inspiré des sonorités de Thelonious Monk, Na zijn studies werkte hij enkele jaren
sur une musique signée et jouée par in New York als jazzpianist. Terug in
Kris Defoort et un texte signé et dit par België zette hij zijn muzikale weg verder
l’acteur Josse De Pauw. als componist, improviserend pianist en
En 2014, il crée l’« opéra circassien » Daral aanvoerder van verschillende ensembles.
Shaga pour la compagnie Feria Musica In 1994 werd hij componist in residentie
et l’Opéra de Limoges, une production bij LOD muziektheater. Sindsdien
présentée ensuite à Bruxelles, ainsi qu’une ondersteunt dit productiehuis al zijn
œuvre orchestrale pour l’Orchestre du muziektheaterprojecten.
Concertgebouw d’Amsterdam sous la In 2001 componeerde hij de opera
direction de David Robertson. The Woman Who Walked into Doors,
Une courte résidence au Budapest gebaseerd op het gelijknamige boek van
Music Center donne lieu à la sortie, Roddy Doyle. De opera, die in een regie
en 2017, du cd Diving Poet Society, sur van Guy Cassiers twee achtereenvolgende
lequel le Kris Defoort Trio, rejoint par seizoenen in de Munt op de affiche
la chanteuse hongroise Veronika Harcsa stond, werd lovend ontvangen en
et le saxophoniste français Guillaume maakte een indrukwekkende tournee
Orti, interprète des compositions de doorheen Europa.
Kris Defoort, inspirées de poèmes de In 2002 schreef Kris Defoort het
Peter Verhelst. orkestwerk Conversations with the Past in
En octobre 2019, est créé A concert called opdracht van deFilharmonie en verscheen
landscape, la nouvelle production de LOD, Sound Plaza, een jazz-cd met saxofonist
un « concert théâtral » avec Josse De Pauw Mark Turner, bassist Nicolas Thys en
et le Kris Defoort Trio. Pour les années à drummer Jim Black. Het jaar nadien
venir, Kris Defoort a plusieurs projets en creëerde hij zowel zijn Stringquartet n°1
préparation : un concerto pour piano, des als ConVerSations / ConSerVations, een
œuvres pour piano solo, un nouveau cycle project gebaseerd op renaissancemuziek
de chansons avec Veronika Harcsa, une met sopraan Claron McFadden, zijn jazz-
14ensemble Dreamtime en het Quatuor Danel. zijn op gedichten van Peter Verhelst
Tijdens het seizoen 2006-07 was hij ‘artist en uitgevoerd worden door het Kris
in residence’ in BOZAR en componeerde Defoort Trio, versterkt met de Hongaarse
hij het opgelegde werk voor pianosolo zangeres Veronika Harcsa en de Franse
voor de Koningin Elizabethwedstrijd 2007: saxofonist Guillaume Orti.
Dedicatio VI; Treasure of Emotions (to In oktober 2019 ging de nieuwe LOD-
Keith Jarrett). In 2009 ging zijn tweede productie a concert called landscape in
opera, House of the Sleeping Beauties, première, een ‘theatraal concert’ met Josse
in wereldpremière in de Munt, eveneens De Pauw en het Kris Defoort Trio.
in een regie van Guy Cassiers. Deze In de komende jaren heeft Kris Defoort
productie maakte een succesvolle tournee diverse projecten op stapel staan: een
en in 2016 werd een nieuwe enscenering pianoconcerto, werken voor piano solo, een
met een Japanse bezetting voorgesteld in nieuwe liedcyclus met Veronika Harcsa,
het Bunka Kaikan Theatre te Tokio. een orkestwerk met opnieuw de saxofonist
In 2010 maakte hij The Brodsky Mark Turner en tournees met het Kris
Concerts, waarbij hij samen met acteur Defoort Trio en met Josse De Pauw.
Dirk Roofthooft op de scène stond, en
lanceerde hij met Nicolas Thys (basgitaar)
en Lander Gyselinck (drums) het Kris
Defoort Trio, dat al snel een vaste
waarde werd binnen de Belgische jazz.
In 2012 ging An Old Monk in première,
geïnspireerd op het werk van Thelonious
Monk, met muziek van en door Kris
Defoort en een tekst van en door acteur
Josse De Pauw.
In 2014 creëerde hij enerzijds de PETER VAN KRAAIJ
‘circusopera’ Daral Shaga in opdracht van Livret & dramaturgie / Libretto & dramaturgie
het gezelschap Feria Musica en de Opéra
de Limoges, een voorstelling die nadien FR L’auteur de théâtre, cinéaste,
ook in Brussel te zien was, en anderzijds écrivain et dramaturge belge Peter
een orkestwerk voor het Koninklijk van Kraaij s’est formé à la réalisation
Concertgebouworkest te Amsterdam cinématographique au RITS à Bruxelles,
onder leiding van David Robertson. avant de collaborer pendant quelques
Een korte residentie in het Budapest années comme dramaturge au sein de la
Music Centre gaf in 2017 aanleiding tot compagnie Akt, créée par Ivo Van Hove.
de cd Diving Poet Society (2017) met À la fin des années 1980, Peter van Kraaij
composities van Defoort die geïnspireerd a travaillé comme auteur et metteur en
15scène à Bruxelles, au Kaaitheater, où il a basés sur l’œuvre de Louis Couperus.
notamment mis en scène Exiles (James Pour ITA, Peter van Kraaij collabore en
Joyce) et Wolokolamsker Chaussee I-V outre étroitement avec des metteurs en
(Heiner Müller), mais aussi ses propres scène invités de renom tels que Simon
textes tels que Het Kind van de Smid Stone (Medea d’après Euripide, Ibsen
(en collaboration avec Josse De Pauw) et Huis et plus récemment Flight 49),
Sittings, basé sur la vie des photographes Katie Mitchell, Simon McBurney
Edward Weston et Tina Modotti. (De Kersentuin d’Anton Tchekhov),
Peter van Kraaij collabore ensuite avec Julien Gosselin (Vallende Man de
différentes compagnies en Belgique et Don DeLillo) et Luk Perceval
aux Pays-Bas telles que Het Zuidelijk (In Ongenade de J.M. Coetzee et
Toneel, Toneelgroep Amsterdam, De Het Jaar van de Kreeft d’Hugo Claus).
Tijd et la compagnie de théâtre musical Récemment, il a écrit pour NTGent
Walpurgis, pour qui il a écrit et mis en le texte de YELLOW, le second volet
scène Trinity Trip. de la trilogie The Sorrows of Belgium
Dans la même période, il collabore comme (de Luk Perceval), un spectacle présenté
scénariste à plusieurs téléfilms et aux en première au printemps dernier sous
longs-métrages Meisje et My Queen Karo forme de film théâtral, et dont la première
de Dorothée van den Berghe. Avant cela, il en live aura lieu cet automne. Son roman
avait écrit et mis en scène le long-métrage Wat Rest a été publié en 2014 chez
Vinaya avec Josse De Pauw. De Bezige Bij.
À partir de 2007, Peter van Kraaij
travaille comme dramaturge attitré de NL De Belgische theater- en filmmaker,
l’Internationaal Theater Amsterdam auteur en dramaturg Peter van Kraaij
(anciennement Toneelgroep Amsterdam). volgde een opleiding filmregie aan het
Il y apporte sa contribution à de nombreux RITS in Brussel, waarna hij enkele jaren
spectacles de Ivo Van Hove, notamment als dramaturg samenwerkte met Ivo Van
Angels in America (Tony Kushner), Hove bij diens eerste gezelschap Akt.
La Voix humaine (Jean Cocteau), Kreten Eind jaren ’80 is hij actief als auteur en
en Gefluister (Ingmar Bergman), et y regisseur bij het Brusselse Kaaitheater,
travaille à la version grand spectacle waar hij onder meer Exiles (James Joyce)
de Kings of War de Shakespeare et de en Wolokolamsker Chaussee I-V (Heiner
The Fountain Head, basé sur le roman Müller) ensceneert, alsook eigen teksten
controversé d’Ayn Rand. Il y réalise als Het Kind van de Smid (samen met
également une version adaptée pour le Josse De Pauw) en Sittings, gebaseerd
théâtre du roman De Stille Kracht, et op het leven van de fotografen Edward
est impliqué comme dramaturge dans Weston en Tina Modotti.
De Dingen die voorbijgaan, tous deux Vervolgens is Peter van Kraaij actief bij
16verschillende gezelschappen in België en en Luk Perceval (In Ongenade van J.M.
Nederland zoals Het Zuidelijk Toneel, Coetzee en Het Jaar van de Kreeft van
Toneelgroep Amsterdam, De Tijd en Hugo Claus).
muziektheatergezelschap Walpurgis, Recent schreef hij voor NTGent de tekst
waarvoor hij Trinity Trip schrijft en voor YELLOW, het tweede deel van de
regisseert. trilogie The Sorrows of Belgium (Luk
In dezelfde periode verleent hij als Perceval), een voorstellig die deze lente in
scenarist zijn medewerking aan première ging als theaterfilm en waarvan
verschillende televisiefilms en aan de de live première dit najaar plaatsvindt.
langspeelfilms Meisje en My Queen Zijn roman Wat Rest verscheen in 2014 bij
Karo van Dorothée van den Berghe. De Bezige Bij.
Eerder schreef en regisseerde hij in
samenwerking met Josse De Pauw de
langspeelfilm Vinaya.
Vanaf 2007 werkt Peter van Kraaij als
huisdramaturg bij Internationaal Theater
Amsterdam (voordien Toneelgroep
Amsterdam). Hij verleent er zijn
medewerking aan talloze voorstellingen
van Ivo Van Hove zoals Angels in America
(Tony Kushner), La Voix humaine (Jean
Cocteau), Kreten en Gefluister (Ingmar KWAMÉ RYAN
Bergman) en werkt er mee aan de Direction musicale / Muzikale leiding
grootschalige Shakespeare-bewerking
Kings of War en aan The Fountain Head, FR Le chef d’orchestre Kwamé Ryan est
gebaseerd op de controversiële roman né au Canada et a grandi aux Caraïbes
van Ayn Rand. Hij maakt er eveneens een sur l’île de Trinidad, où il a reçu ses
theaterbewerking van de roman De Stille premières leçons de musique. Il poursuit
Kracht en is als dramaturg betrokken ses études au Royaume-Uni et en Hongrie,
bij De Dingen die voorbijgaan, beide apprenant la musicologie à l’Université
gebaseerd op het werk van Louis Couperus. de Cambridge et se spécialisant dans
Bij ITA werkt Peter van Kraaij ook nauw la direction d’orchestre à l’Institut
samen met gerenommeerde gastregisseurs International Eötvös.
als Simon Stone (Medea naar Euripides, Il occupe le poste de Generalmusikdirektor
Ibsen Huis en recent nog Flight 49), de l’Opéra de Fribourg de 1999 à 2003, et
Katie Mitchell, Simon McBurney (De celui de directeur musical et artistique de
Kersentuin van Anton Tsjechov), Julien l’Orchestre National Bordeaux Aquitaine
Gosselin (Vallende Man van Don DeLillo) de 2007 à 2013.
17En tant que chef invité, il a dirigé développement éducatif et communautaire
en Allemagne les orchestres en tant que Directeur de l’Academy for the
radiophoniques de Baden-Baden, de Performing Arts (APA) de l’Université de
Fribourg, de Stuttgart et de Bavière, Trinidad et Tobago ; il préside par ailleurs
le Deutsche Kammerphilharmonie, l’association sans but lucratif Searchlight
le Konzerthausorchester Berlin, le International, qui promeut l’art parmi
Staatsoper Saarbrücken et le Staatsoper les jeunes. Il a également été directeur
Stuttgart. En France, il a travaillé à musical de l’Orchestre français des Jeunes
l’Opéra de Paris, à l’Opéra de Lyon, et et collabore régulièrement avec le National
avec l’Orchestre Philharmonique de Radio Youth Orchestra of Great Britain.
France et, aux États-Unis, il a dirigé les En 2010, Kwamé Ryan a été nommé
orchestres symphoniques de Baltimore, Officier de l’Ordre des Arts et des Lettres ;
Dallas, Detroit, Indianapolis, Atlanta, il a remporté en 2017 le Prix d’excellence
Houston et du New Jersey, le World du prestigieux Anthony N. Sabga
Philharmonic Orchestra (New York) Caribbean Award, dans la catégorie Arts
et le Grant Park Symphony Orchestra et Lettres.
(Chicago). En Grande-Bretagne, il a
collaboré avec Chineke! Orchestra, NL Dirigent Kwamé Ryan werd geboren
l’English National Opera, le Scottish in Canada en bracht zijn vroege jeugd door
Chamber Orchestra, le Royal Scottish op het Caraïbische eiland Trinidad, waar
Symphony et le Philharmonia Orchestra, hij zijn eerste muzieklessen kreeg. Hij
et en Afrique du Sud avec le KwaZulu studeerde musicologie aan de Universiteit
Natal Philharmonic et le Johannesburg van Cambridge en specialiseerde zich
Philharmonic Orchestra. in orkestdirectie aan het Internationale
Kwamé Ryan a également dirigé Eötvös-Instituut in Hongarije. Hij was
l’Orchestre symphonique de la Monnaie Generalmusikdirektor van de opera van
dans le spectacle chorégraphique Freiburg (1999-2003) en muziekdirecteur
Mikrokosmos. en artistiek directeur van het Orchestre
Parmi ses enregistrements, citons National Bordeaux Aquitaine (2007-2013).
Simplicius Simplicissimus (Karl Als gastdirigent leidde hij in Duitsland
Amadeus Hartmann), des œuvres de de omroeporkesten van Baden-Baden/
Salvatore Sciarrino avec l’Ensemble Freiburg, Stuttgart en Beieren, de
Recherché, Prometeo (Luigi Nono), Deutsche Kammerphilharmonie,
Neither (Morton Feldman), et la Neuvième het Konzerthausorchester Berlin, de
symphonie de Schubert (avec l’Orchestre Staatsoper Saarbrücken en de Staatsoper
National Bordeaux Aquitaine). Stuttgart. In Frankrijk werkte hij
Lorsqu’il n’est pas au pupitre, Kwamé voor de Opéra de Paris, de Opéra de
Ryan consacre son temps à un travail de Lyon en het Orchestre Philharmonique
18de Radio France, en in de VS met de 2017 was hij laureaat van de prestigieuze
symfonieorkesten van Baltimore, Dallas, Anthony N. Sabga Caribbean Award for
Detroit, Indianapolis, Atlanta, Houston en Excellence (Arts and Letters).
New Jersey, alsook met het World Peace
Orchestra (New York) en het Grant Park
Festival Orchestra (Chicago). In Groot-
Brittannië werkte hij samen met Chineke!
Orchestra, de English National Opera, het
Scottish Chamber Orchestra, de Royal
Scottish Symphony, het Philharmonia
Orchestra, en in Zuid-Afrika met het
KwaZulu Natal Philharmonic en het
Johannesburg Philharmonic Orchestra.
Hij dirigeerde eerder het Symfonieorkest TED HUFFMAN
van de Munt in de dansvoorstelling Mise en scène / Regie
Mikrokosmos.
Kwamé Ryan maakte onder meer opnames FR Né à New York, l’auteur et metteur
van Simplicius Simplicissimus (Karl en scène Ted Huffman a étudié les
Amadeus Hartmann), van werken van sciences humaines à l’Université de Yale
Salvatore Sciarrino met het Ensemble et a suivi le programme Merola Opera à
Recherché, van Prometeo (Luigi Nono), San Francisco.
Neither (Morton Feldman) en Schuberts Ted Huffman a mis en scène pour de
Symfonie Nr. 9 (met het Orchestre grandes maisons d’opéra des œuvres parmi
National Bordeaux Aquitaine). les plus connues du répertoire lyrique :
Naast zijn activiteiten als dirigent is Madama Butterfly (Puccini) à l’Opernhaus
Kwamé Ryan ook actief in educatief Zürich, Rinaldo (Haendel) à l’Oper
werk en gemeenschapsontwikkeling Frankfurt, Salomé (Strauss) à l’Oper Köln,
als directeur van The Academy for the A Midsummer Night’s Dream (Britten)
Performing Arts (APA) aan de Universiteit au Deutsche Oper Berlin et à l’Opéra
van Trinidad en Tobago en als voorzitter Orchestre National Montpellier, Il trionfo
van Searchlight International, een non- del tempo e del disinganno (Haendel)
profitorganisatie die jongeren kunst laat à Det Kongelige Teater à Copenhague
ontdekken. Hij was ook muziekdirecteur et Les Mamelles de Tirésias (Poulenc),
van het Orchestre français des jeunes en une production pour jeunes chanteurs
werkt regelmatig samen met het National présentée à la Monnaie, au Festival d’Aix-
Youth Orchestra of Great Britain. en-Provence, au Nationale Opera & Ballet
In 2010 werd Kwamé Ryan Officier de à Amsterdam, au Festival d’Aldeburgh et
l’Ordre des Arts et des Lettres en in au Palau de les Arts Reina Sofía à Valence.
19Mais il est surtout connu pour ses mises en NL Schrijver en regisseur Ted Huffman
scène d’œuvres lyriques contemporaines. is een geboren New Yorker. Hij studeerde
Sa plus récente réalisation en tant que Humane wetenschappen aan Yale
metteur en scène et librettiste, Denis & University en nam deel aan het Merola
Katya, est un opéra basé sur des faits réels, Opera Program in San Francisco.
créé avec le compositeur Philip Venables Ted Huffman regisseerde enkele grote
pour l’Opéra de Philadelphie. L’œuvre, à titels uit het operarepertoire in bekende
laquelle The New York Times reconnaît un operahuizen: Madama Butterfly (Puccini)
« triomphe intime et obsédant », a remporté voor Opernhaus Zürich, Rinaldo (Handel)
le prix Fedora Generali 2019, le prix Ivor voor Oper Frankfurt, Salome (Strauss)
Novello 2020 pour une œuvre scénique et voor Oper Köln, A Midsummer Night’s
a été sélectionnée pour les International Dream (Britten) voor de Deutsche Oper
Opera Awards et pour les prix de Berlin en de Opéra Orchestre National
l’Opernwelt Jahrbuch. Montpellier, Il trionfo del tempo e del
En 2016, Ted Huffman a mis en scène disinganno (Handel) voor Det Kongelige
la première mondiale de 4.48 Psychosis Teater in Kopenhagen en Les mamelles
de Philip Venables (d’après Sarah Kane) de Tirésias (Poulenc), een productie voor
au Royal Opera House Covent Garden à jonge zangers die werd voorgesteld in de
Londres. En 2017, il a obtenu une bourse Munt, op het Festival d’Aix-en-Provence,
MacDowell qui lui a permis de poursuivre in de Nationale Opera & Ballet in
sa collaboration avec ce compositeur. Amsterdam, op het Aldeburgh Festival
En juillet 2021, il a proposé une version en in het Palau de les Arts Reina Sofía
française de Denis & Katya au Festival in Valencia. Hij is echter vooral bekend
Radio France Occitanie Montpellier. omwille van zijn ensceneringen van
Durant la saison 2021-22, il redonnera hedendaagse opera’s.
Denis & Katya au Nationale Opera & Zijn meest recente stuk, als regisseur en
Ballet et mettra en scène L’incoronazione librettist, is Denis & Katya, een opera
di Poppea (Monteverdi) au Festival d’Aix- naar een waargebeurd verhaal, gecreëerd
en-Provence, la première mondiale de met componist Philip Venables voor
Girl with a Pearl Earring (Stefan Wirth) Opera Philadelphia. Door The New York
à l’Opernhaus Zürich et la première en Times “een intieme, beklijvende triomf ”
France de Die Vögel (Walter Braunfels) à genoemd, won het de Fedora Generali Prize
l’Opéra national du Rhin. 2019 en de Ivor Novello Award 2020 voor
Ted Huffman travaille actuellement à podiumwerk en werd het genomineerd voor
un nouvel opéra avec le compositeur de International Opera Awards en voor het
Philip Venables. Opernwelt Jahrbuch.
In 2016 regisseerde Ted Huffman de
wereldpremière van Philip Venables’
204.48 Psychosis (naar Sarah Kane) voor au Schillertheater de Berlin et aux
het Royal Opera House Covent Garden Münchner Kammerspielen, avant de
in Londen. In 2017 kon hij als MacDowell devenir responsable de la scénographie
Fellow zijn samenwerking met componist au Theater Bremen, puis, à partir de
Philip Venables verderzetten. 1983, au Schauspielhaus de Bochum.
In juli 2021 stelde hij een Franstalige C’est l’amorce d’une étroite collaboration
versie van Denis & Katya voor op avec le metteur en scène Jürgen Gosch,
het Festival Radio France Occitanie qu’il suit au Deutsches Theater de Berlin ;
Montpellier. In het seizoen 2021-22 plusieurs de leurs mises en scène – Die
herneemt hij dit werk in de Nationale Mama und die Hure (Jean Eustache),
Opera & Ballet, regisseert hij Endspiel (Samuel Beckett), Wer hat
L’incoronazione di Poppea (Monteverdi) Angst vor Virginia Woolf? (Edward
voor het Festival d’Aix-en-Provence, de Albee) – sont par ailleurs invitées aux
wereldpremière van Girl with a Pearl Berliner Theatertreffen.
Earring (Stefan Wirth) in Opernhaus Johannes Schütz se voit décerner
Zürich en de première in Frankrijk van plusieurs récompenses : Sommergäste
Die Vögel (Walter Braunfels) voor de (Gorki, mise en scène de Jürgen Gosch)
Opéra national du Rhin. a été élue meilleure production de 2004
Met Philip Venables werkt hij intussen aan par Theater Heute. L’année suivante,
een nieuwe opera. ce même magazine lui décerne le
titre de scénographe de l’année pour
Macbeth (Shakespeare). En 2009, il
remporte avec Gosch le Theaterpreis
Berlin. En 2010, sa scénographie pour
Das Werk / Im Bus / Ein Sturz (Elfriede
Jelinek, mise en scène de Karin Beier)
est récompensée du prix allemand Der
Faust, et il reçoit à Vienne le Nestroy-
Preis de la meilleure scénographie pour
Das Begräbnis (mise en scène de Thomas
JOHANNES SCHÜTZ Vinterberg).
Décors / Decor Johannes Schütz mène également
une riche carrière à l’opéra. Dès les
FR Le scénographe et créateur de années 1980, il signe la scénographie
costumes allemand Johannes Schütz de plusieurs mises en scène de Peter
étudie la scénographie à la Hochschule Mussbach, notamment au Staatsoper de
für bildende Künste de Hambourg. Hambourg, au Staatstheater de Kassel,
Il commence sa carrière en 1974 ou encore à la Monnaie, où il conçoit les
21décors et les lumières de Das Schloss (Edward Albee) – werden uitgenodigd op
(André Laporte, 1986), Parsifal (Wagner, het Berliner Theatertreffen.
1989) et De la maison des morts Johannes Schütz werd meermaals
(Janáček, 1990). bekroond: de enscenering van
Parmi ses récentes collaborations, citons Sommergäste (Gorki, regie Jürgen
La bohème (Puccini) à Amsterdam dans Gosch) werd door Theater Heute tot beste
une mise en scène de Benedict Andrews ; productie van 2004 gekozen en het jaar
Le nozze di Figaro (Mozart) pour les nadien werd hij door hetzelfde tijdschrift
Wupperthaler Bühnen et Greek (Turnage) verkozen tot Decorontwerper van het
au Scottish Opera, tous deux mis en scène jaar voor Macbeth (Shakespeare, regie
par Joe Hill-Gibbins ; Orlando (Haendel) J. Gosch). In 2009 ontving hij samen met
à l’Opéra de Francfort dans une mise Gosch de Theaterpreis Berlin. In 2010
en scène de Ted Huffman ; ou encore werd zijn decorontwerp voor Das Werk /
Fidelio (Beethoven) au Deutsche Oper de Im Bus / Ein Sturz (Elfriede Jelinek,
Berlin, mis en scène par David Hermann. regie Karin Beier) bekroond met de
Johannes Schütz a enseigné la Duitse theaterprijs Der Faust en ontving
scénographie au Zentrum für Kunst und hij de Weense Nestroy-Preis voor Beste
Medientechnologie de Karlsruhe, avant de decorontwerp voor Das Begräbnis (regie
devenir professeur de scénographie à la Thomas Vinterberg).
Kunstakademie de Düsseldorf en 2010. Ook in de opera bouwde Johannes Schütz
een rijkgevulde carrière uit. Al in de jaren
NL De Duitse decor- en ’80 tekende hij voor het decorontwerp
kostuumontwerper Johannes Schütz van diverse ensceneringen van regisseur
studeerde decorontwerp aan de Peter Mussbach, onder meer in de
Hochschule für bildende Künste Staatsoper Hamburg, het Staatstheater
Hamburg. Hij begon zijn loopbaan in Kassel maar ook in de Munt, waar hij het
1974 in het Schillertheater te Berlijn en decor en de belichting ontwierp voor Das
de Münchner Kammerspiele. Vervolgens Schloss (André Laporte, 1986), Parsifal
werd hij hoofd decorontwerp, eerst in (Wagner, 1989) en Uit een dodenhuis
het Theater Bremen en vanaf 1983 in het (Janáček, 1990).
Schauspielhaus Bochum, waar zijn nauwe Recent verleende hij onder meer zijn
samenwerking met theaterregisseur medewerking aan producties van La
Jürgen Gosch van start ging. Hij volgde bohème (Puccini) in Amsterdam in regie
Gosch naar het Deutsches Theater in van Benedict Andrews, van Le nozze di
Berlijn en vele van hun ensceneringen Figaro (Mozart) voor de Wupperthaler
aldaar – Die Mama und die Hure (Jean Bühnen en van Greek (Turnage) in de
Eustache), Endspiel (Samuel Beckett), Scottish Opera, beide in regie van Joe
Wer hat Angst vor Virginia Woolf? Hill-Gibbins, van Orlando (Handel) voor
22Oper Frankfurt in regie van Ted Huffman assistante costumière au Schauspielhaus
en van Fidelio (Beethoven) in de Deutsche de Hambourg et supervise les productions
Oper Berlin in regie van David Hermann. théâtrales de metteurs en scène tels que
Johannes Schütz doceerde eerst Christoph Marthaler, Simon Stone et
scenografie aan het Zentrum für Kunst Karin Beier.
und Medientechnologie in Karlsruhe en is Depuis mai 2017, Astrid Klein travaille
sinds 2010 professor decorontwerp aan de comme créatrice de costumes et
Kunstakademie Düsseldorf. décoratrice indépendante en Allemagne,
en Suisse, en Autriche et au Royaume-Uni.
NL Kostuumontwerpster Astrid Klein
woont in Berlijn en werkt voor zowel
opera als theater. In 2012 behaalde
ze haar bachelordiploma kostuum- en
decorontwerp aan de Hochschule
Hannover en in 2014 haar masterdiploma
kostuum, textiel en mode in Hamburg.
Tijdens haar studies deed ze
ASTRID KLEIN werkervaring op in de mode-industrie, de
Costumes / Kostuums modejournalistiek, op het vlak van styling
Débuts à la Monnaie / Muntdebuut en via stages bij theaterproducties in
heel Duitsland.
FR Basée à Berlin, la créatrice de Van 2014 tot 2017 werkte ze als
costumes Astrid Klein travaille aussi bien kostuumassistente in het Schauspielhaus
pour le théâtre que pour l’opéra. Elle Hamburg en was ze betrokken bij
obtient en 2012 une licence en conception theaterproducties voor regisseurs als
de costumes et en scénographie à Christoph Marthaler, Simon Stone en
l’Université des sciences appliquées et des Karin Beier.
arts de Hanovre, ainsi qu’une maîtrise en Sinds mei 2017 is Astrid Klein als
costumes, textiles et mode à Hambourg freelance kostuum- en decorontwerpster
en 2014. actief in Duitsland, Zwitserland,
Au cours de ses études puis à l’occasion Oostenrijk en het Verenigd Koninkrijk.
de stages l’impliquant dans diverses
productions théâtrales un peu partout en
Allemagne, elle acquiert une expérience
professionnelle dans l’industrie de la mode,
le journalisme de mode et le stylisme.
De 2014 à 2017, elle travaille comme
23Den Norske Opera & Ballett et le New
National Theatre de Tokyo.
Il signe les éclairages de productions de
Christof Loy (Der Prinz von Homburg,
I vespri siciliani, Macbeth, Jenůfa, La
fanciulla del West, Charodejka, Peter
Grimes et Rusalka), Claus Guth (Lazarus,
SehnSuchtMeer, Saul, Jephtha et
BERND PURKRABEK Orlando), Florentine Klepper (Der ferne
Éclairages / Belichting Klang et Der fliegende Holländer), Pierre
Débuts à la Monnaie / Muntdebuut Audi (Suster Bertken et Troparion),
Jörg Weinöhl (Kontrapunkt), Jan Philipp
FR Le concepteur d’éclairages autrichien Gloger (Così fan tutte, Der Rosenkavalier
Bernd Purkrabek étudie les médias et Eine florentinische Tragödie/Gianni
audiovisuels et la photographie à Graz, Schicchi), Stefan Herheim (La Dame de
ainsi que la conception d’éclairages à la pique), Mariame Clément (Don Pasquale,
Hochschule für Musik und Theater de Agrippina et Il Turco in Italia), Nicola
Munich, avant de mener une carrière Raab (Rusalka), Johannes Erath (La
internationale dans le monde de l’opéra, Vestale), Frank Hilbrich (Königskinder),
de la danse et du théâtre. Giovanni Legrenzi (La divisione del
Il a réalisé des éclairages pour plusieurs mondo), Jetske Mijnssen (L’Orfeo), Silvia
maisons d’opéra et festivals, parmi lesquels Costa (Juditha triumphans), Matthew
le Nationale Opera & Ballet d’Amsterdam, Wild (Porgy and Bess), ou encore Tobias
le Royal Opera House Covent Garden à Kratzer (Der ‘Zigeuner’baron).
Londres, le Festival de Glyndebourne, Bernd Purkrabek a été nominé au
le Theater an der Wien, les Wiener Knight of Illumination Award (2017) pour
Festwochen, le Wiener Staatsoper, le Così fan tutte au Royal Opera House
Deutsche Oper de Berlin, le Staatsoper de Covent Garden.
Hambourg, le Schauspiel Köln, le Deutsche Il reviendra à la Monnaie dans le courant
Oper am Rhein, l’Opéra de Francfort, le de cette saison, pour Il trittico (Puccini).
Festspielhaus de Baden-Baden, l’Opera
Ballet Vlaanderen, le Grand Théâtre de NL De Oostenrijkse lichtontwerper
Genève, l’Opernhaus de Zurich, le Théâtre Bernd Purkrabek studeerde audiovisuele
des Champs-Élysées et l’Opéra de Paris, le media en fotografie in Graz en
Théâtre du Capitole de Toulouse, l’Opéra lichtontwerp aan de Hochschule für Musik
du Rhin à Strasbourg, le Gran Teatre und Theater in München. Hij bouwde een
del Liceu à Barcelone, le Teatro Real de internationale carrière uit in de wereld van
Madrid, le Kungliga Operan de Stockholm, opera, dans en theater.
24Hij tekende voor ontwerpen bij opera- Legrenzi (La divisione del mondo),
huizen en -festivals als de Nationale Opera Jetske Mijnssen (L’Orfeo), Silvia Costa
& Ballet te Amsterdam, het Royal Opera (Juditha Triumphans), Matthew Wild
House Covent Garden te Londen, het (Porgy and Bess) en Tobias Kratzer (Der
Glyndebourne Festival, het Theater an der ‘Zigeuner’baron).
Wien, de Wiener Festwochen, de Wiener Met Così fan tutte in het Royal Opera
Staatsoper, de Deutsche Oper Berlin, de House Covent Garden werd Bernd
Deutsche Oper am Rhein, Oper Frankfurt, Purkrabek genomineerd voor de Knight of
de Staatsoper Hamburg, het Schauspiel Illumination Award 2017.
Köln, het Festspielhaus Baden-Baden, Later dit seizoen is Bernd Purkrabek
Opera & Ballet Vlaanderen, het Grand opnieuw te gast in de Munt voor Il trittico
Théâtre de Genève, het Opernhaus Zürich, (Puccini).
het Théâtre des Champs-Elysées en het
Palais Garnier in Parijs, het Théâtre du
Capitole te Toulouse, de Opéra du Rhin
Strasbourg, het Gran Teatre del Liceu in
Barcelona, het Teatro Real in Madrid, de
Kungliga Operan Stockholm, Den Norske
Opera & Ballett en het New National
Theatre Tokyo.
Hij ontwierp er de belichting voor
producties van Christof Loy (Der Prinz
von Homburg, I vespri siciliani, Macbeth, PIERRE MARTIN
Jenůfa, La fanciulla del West, Charodejka, Vidéo / Video
Peter Grimes en Rusalka), Claus Guth Débuts à la Monnaie / Muntdebuut
(Lazarus, SehnsuchtMeer, Saul, Jephtha
en Orlando), Florentine Klepper (Der FR Après des études de littérature
ferne Klang en Der fliegende Holländer), contemporaine et de journalisme, Pierre
Pierre Audi (Suster Bertken en Martin devient créateur vidéo pour le
Troparion), Jörg Weinöhl (Kontrapunkt), spectacle vivant. Son travail se concentre
Jan Philipp Gloger (Così fan tutte, aujourd’hui sur la relation entre texte
Rosenkavalier en Eine florentinische et image, notamment dans le cadre du
Tragödie/Gianni Schicchi), Stefan design graphique, et sur l’utilisation de la
Herheim (Schoppenvrouw), Mariame vidéo live.
Clément (Don Pasquale, Agrippina Avec le collectif Si vous pouviez lécher
en Il Turco in Italia), Nicola Raab mon cœur et le metteur en scène
(Rusalka), Johannes Erath (La Vestale), Julien Gosselin, il a créé la vidéo des
Frank Hilbrich (Königskinder), Giovanni adaptations pour le théâtre des Particules
25élémentaires de Michel Houellebecq Ted Huffman ontwierp hij de videobeelden
(Avignon, 2013) et de 2666 de Roberto voor concerten en opera’s in Londen
Bolaño (Avignon, 2016), ainsi que celle de (4.48 Psychosis), Amsterdam (Trouble in
la trilogie Don DeLillo (Avignon, 2018). Tahiti) en Philadelphia (Denis & Katya).
Il travaille également avec Tiphaine In 2018 maakte hij Palermo-Napoli,
Raffier (France-fantôme et La réponse een videoperformance over het leven
des Hommes) et Christophe Rauck van de Italiaanse natuurkundige
(La Faculté des rêves et Dissection d’une Ettore Majorana. Daarna realiseerde
chute de neige en 2020 et 2021). Avec Ted hij diverse films, waaronder Relativité
Huffman, il conçoit la vidéo de concerts Générale (2019) en Nanterre (2021).
et d’opéras à Londres (4.48 Psychosis), Sinds 2021 is Pierre Martin gastartiest in
Amsterdam (Trouble in Tahiti) et het Théâtre Nanterre-Amandiers.
Philadelphie (Denis & Katya).
En 2018, il a réalisé Palermo-Napoli, une
performance vidéo sur la vie du physicien
italien Ettore Majorana, suivie de
plusieurs films, comme Relativité
Générale en 2019 et Nanterre en 2021.
Depuis 2021, il est artiste invité au Théâtre
Nanterre-Amandiers.
NL Na studies hedendaagse literatuur
en journalistiek werd Pierre Martin ALAN BARNES
video-ontwerper voor de podiumkunsten. Chorégraphie / Choreografie
Vandaag spitst hij zijn werk toe op de Débuts à la Monnaie / Muntdebuut
relatie tussen tekst en beeld, met name in
de context van grafisch ontwerp, en op het FR Une fois ses études de danse terminées,
gebruik van livevideo. Alan Barnes se produit avec la Bill T. Jones/
Met het collectief Si vous pouviez lécher Arnie Zane Company ainsi qu’au Dance
mon cœur en regisseur Julien Gosselin Theatre of Harlem de New York. Il devient
creëerde hij de video’s voor Particules premier danseur du Frankfurt Ballet sous
élémentaires (Avignon, 2013), 2666 la direction de William Forsythe et participe
(Avignon, 2016) en de trilogie Don DeLillo bientôt à l’élaboration de nombre des œuvres
(Avignon, 2018). Hij werkte ook samen phares de Forsythe.
met Tiphaine Raffier (France-fantôme en Depuis lors, Alan Barnes exerce comme
La réponse des Hommes) en Christophe chorégraphe et danseur, collaborant
Rauck (La Faculté des rêves en Dissection avec de nombreux théâtres, opéras et
d’une chute de neige in 2020 en 2021). Voor compagnies de ballet dans le monde
26entier : l’Alvin Ailey Dance Center et le internationaal als choreograaf en
Francesca Harper Project de New York, le danser en is hij actief bij tal van
Semperoper Dresden, le Nationale Opera balletgezelschappen, theater- en
& Ballet d’Amsterdam, le Schauspielhaus operahuizen over de hele wereld,
Düsseldorf, l’Opera Ballet Vlaanderen, waaronder het Alvin Ailey Dance Center
le Ballett Zürich, l’Oper Frankfurt, les en het Francesca Harper Project in
Salzburger Festspiele, le Deutsches New York, de Semperoper Dresden, de
Nationaltheater Weimar, ou encore le Nationale Opera & Ballet in Amsterdam,
Friedrichstadt-Palast et le Maxim Gorki het Schauspielhaus Düsseldorf, het Opera
Theater de Berlin. Ballet Vlaanderen, het Ballett Zürich, de
Il travaille avec des chorégraphes tels Oper Frankfurt, de Salzburger Festspiele,
que David Dawson et Pascal Touzeau, le het Deutsches Nationaltheater Weimar,
metteur en scène Christian Weise, ainsi het Friedrichstadt-Palast en het Maxim
que les metteurs en scène d’opéra Anselm Gorki Theater in Berlijn.
Weber, Barrie Kosky, Claus Guth, Harry Hij werkte met choreografen als
Kupfer, Keith Warner et Udo Samel. David Dawson en Pascal Touzeau,
Pratiquant une approche interdisciplinaire, theaterregisseur Christian Weise en
il implique souvent d’autres artistes et operaregisseurs als Anselm Weber, Barrie
compagnies, comme le créateur de mode Kosky, Claus Guth, Harry Kupfer, Keith
Bernhard Willhelm avec qui il réalise la Warner en Udo Samel.
vidéo d’art Red Rose Pink Donkey pour Zijn benadering als danser en choreograaf
la Biennale d’Athènes. Parmi ses autres is interdisciplinair, waarbij hij vaak
collaborations artistiques, citons celles beroep doet op andere kunstenaars
avec des maisons de couture telles que en gezelschappen. Hij assisteerde
Costume National, Issey Miyake, Versace modeontwerper Bernhard Willhelm voor
ou Marithé & François Girbaud, ainsi diens kunstvideo Red Rose Pink Donkey
qu’avec le légendaire groupe de rock The voor de Biënnale van Athene. Andere
Rolling Stones. artistieke samenwerkingen zijn onder
meer die voor modehuizen als Costume
NL Na zijn dansopleiding trad Alan National, Issey Miyake, Versace en
Barnes op met de Bill T. Jones/Arnie Zane Marithé & François Girbaud, en projecten
Company en het Dance Theater of Harlem voor de rocklegendes The Rolling Stones.
in New York. Hij werd eerste danser bij
het Ballett Frankfurt onder leiding van
William Forsythe en begon al snel mee te
werken aan de ontwikkeling van veel van
Forsythes baanbrekende werken.
Sindsdien werkt Alan Barnes
27Theater an der Wien, l’oratorio Juditha
Triumphans (Vivaldi, Oper Stuttgart) et
Combattimento, la Théorie du Cygne noir
(montage d’œuvres de Monteverdi, Cavalli
et Rossi, Festival d’Aix-en-Provence), tous
deux mis en scène par Silvia Costa, ainsi
qu’une adaptation du Roman de Fauvel
mise en scène par Peter Sellars au Théâtre
ANTONIO CUENCA RUIZ du Châtelet.
Dramaturgie Ses publications les plus récentes traitent
des imaginaires politiques à l’opéra : une
FR Après l’obtention d’un diplôme en contribution au catalogue de l’exposition
philosophie à l’Université de Nanterre Opéra Monde (Centre Pompidou-Metz),
et en arts de la scène à l’École normale consacrée à l’héritage d’Adolphe Appia
supérieure de Lyon, Antonio Cuenca dans la mise en scène moderne et les arts
Ruiz est engagé comme dramaturge à plastiques ; l’article « The Dramaturg
la Monnaie jusqu’en 2019 ; il y collabore as a Ghost in the Opera » (revue Sound
notamment avec Sidi Larbi Cherkaoui Stage Screen, printemps 2021, s.l.d. de
(Shell Shock, Nicholas Lens), Richard Piersandra Di Matteo) ; et l’enquête
Brunel (Béatrice et Bénédict, Berlioz), « Points de vue écoféministes sur l’opéra.
Andrea Breth (Il Prigioniero / Das Paroles de créatrices » (Alternatives
Gehege, Dallapiccola / Rihm) et Romeo théâtrales, juillet 2021, numéro coordonné
Castellucci (Die Zauberflöte, Mozart). par Isabelle Moindrot et Leyli Daryoush).
En parallèle de ses activités à la Monnaie, En 2019, il a conçu et mis en scène Un
il collabore avec d’autres metteurs en Conte d’hiver, spectacle musical d’après
scène, en particulier avec Ted Huffman Shakespeare créé à l’Opéra de Rouen, avec
(Svadba d’Ana Sokolović au Festival la soprano Elsa Dreisig et la compagnie
d’Aix-en-Provence) et Peter Sellars (La Miroirs Étendus. En octobre 2020, il
clemenza di Tito et Idomeneo de Mozart a conçu et présenté à l’Opéra de Lille
aux Salzburger Festspiele, et Kopernikus Les Quotidiennes, un cycle de lectures
de Vivier au Festival d’Automne à Paris). faisant découvrir des œuvres méconnues
Parmi ses projets récents et futurs d’autrices du XVIIe siècle français.
en tant que dramaturge, citons Faust
[working title] créé au Nationale Opera NL Na het behalen van een diploma
& Ballet d’Amsterdam en collaboration filosofie aan de universiteit van Nanterre
avec Lisenka Heijboer Castañón et en een diploma podiumkunsten aan
Manoj Kamps, L’Ange de feu (Prokofiev) de École normale supérieure de Lyon,
mis en scène par Andrea Breth au was Antonio Cuenca Ruiz tot in 2019
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