BELGIAN NATIONAL ORCHESTRA 09 NOV. '19 - HUGH WOLFF, DIRECTION LEIDING GRANDE SALLE HENRY LE BŒUF GROTE ZAAL HENRY LE BŒUF - BOZAR
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BELGIAN NATIONAL
ORCHESTRA
MUSIC
09 NOV. ’19
HUGH WOLFF,
CENTRE FOR FINE ARTS
DIRECTION ∙ LEIDING
BRUSSELS
GRANDE SALLE HENRY LE BŒUF ·
GROTE ZAAL HENRY LE BŒUF
PALAIS DES BEAUX-ARTS
BRUXELLES
PALEIS VOOR SCHONE KUNSTEN
BRUSSELSterben werd ich, um zu leben!
Auferstehn, ja, auferstehn wirst du,
Mein Herz, in einem Nu!
Was du geschlagen
Zu Gott wird es dich tragen.
Je mourrai afin de vivre !
Tu ressusciteras, oui, tu ressusciteras,
Mon cœur, en un instant !
Ce que tu as vaincu
Te portera vers Dieu !
Ik zal sterven om te leven!
Herrijzen, ja, je zal herrijzen,
Mijn hart, in een moment!
Wat je hebt overwonnen
Zal je naar God dragen.
Extrait du choral final de la Symphonie n° 2 · fragment uit Slotkoraal Symfonie nr. 2
Programme ∙ Programma, p. 2
Clé d’écoute, p. 3
Toelichting, p. 7
Biographies · Biografieën, p. 11
Textes chantés · Gezongen teksten, p. 20
1CLÉ D’ÉCOUTE
BELGIAN NATIONAL ORCHESTRA CRÉDO D’UN SYMPHONISTE PHILOSOPHE
CHŒUR SYMPHONIQUE OCTOPUS ∙ Comprendre la musique symphonique proportions presque pathologiques.
de Gustav Mahler (1860-1911) comme C’est ainsi qu’il a raconté s’être vu mis en
OCTOPUS SYMFONISCH KOOR un art autonome et l’approcher selon bière, entouré de fleurs et de couronnes,
l’esthétique de l’art pour l’art revient pendant la composition du premier
BRUSSELS CHAMBER CHOIR à passer à côté de l’un de ses aspects mouvement de cette symphonie. La
Hugh Wolff, direction ∙ leiding les plus substantiels. Les symphonies foi en l’existence d’une vie après la
Sofia Fomina, soprano ∙ sopraan de Mahler ne dévoileront leur véritable mort était sa seule consolation contre
essence qu’à ceux qui tenteront de ce supplice métaphysique qui hantait
Michelle DeYoung, mezzo-soprano ∙ mezzosopraan les concevoir dans leur totalité et leur son esprit.
complexité – comme une musique
imprégnée d’idées et d’images Cette omniprésence de la mort
philosophiques, religieuses et littéraires. l’enveloppait depuis bien longtemps
GUSTAV MAHLER Ce n’est pas sans raisons que les lorsqu’il coucha sur papier, en 1888, le
1860-1911 contemporains de Mahler décrivaient premier mouvement (Allegro maestoso)
Symphonie n° 2 en do mineur ∙ Symfonie nr. 2 in c, “Auferstehung” (1888-94) sa musique symphonique comme une qu’il intitula « Todtenfeier » (cérémonie
—— Allegro maestoso musique métaphysique, exprimant une funèbre). Les croquis du deuxième
—— Andante moderato conception du monde bien déterminée. mouvement (Andante moderato)
—— In ruhig fliessender Bewegung Mahler lui-même voyait dans bon remontent à la même année. Au départ,
—— Urlicht nombre de ses œuvres l’expression Mahler n’avait même pas eu l’intention
—— In Tempo des Scherzos directe de ses convictions religieuses et de coupler cet Andante au premier
philosophiques. Nous savons aujourd’hui mouvement, et encore moins d’en faire
21:30 que les questions existentielles telles une symphonie. Les quatre années
fin du concert · einde van het concert que le sens de la vie ou la vie après qui suivirent furent principalement
la mort préoccupaient beaucoup le consacrées au clavier, ainsi qu’aux
compositeur. Les surnoms dont il hérita lieder avec orchestre, inspirés surtout
(« le mystique », « le symphoniste du recueil de chansons populaires
philosophe ») ne sont certes pas tombés Des Knaben Wunderhorn. Durant l’été
du ciel. 1893, cinq ans après l’achèvement de
Todtenfeier, il se remit à travailler à sa
La Deuxième Symphonie de Mahler, symphonie et termina très rapidement
aussi surnommée « Résurrection », l’Andante (dont le plan existait déjà)
exprime le mieux cette conception de et deux nouveaux mouvements, un
l’art à la fois religieuse et métaphysique, scherzo et Urlicht (sur un texte du
puisque les thèmes de la mort et de la Wunderhorn). Ce mouvement chanté
résurrection y jouent les premiers rôles. est en fait un arrangement d’un lied
Cette double question de la mort et de avec accompagnement au piano qu’il
l’au-delà exerça une forte fascination avait déjà composé. Le plan de base
sur le compositeur. De nombreux de ce qui allait devenir la Deuxième
témoignages et lettres nous montrent Symphonie comptait donc déjà quatre
Pour les artistes et la musique, merci de respecter le silence. Veillez à éteindre téléphones portables,
montres électroniques et à réprimer les toux. Il est interdit de photographier, filmer et enregistrer.
un Mahler qui se sentait de temps à mouvements : une première partie
Gelieve uit respect voor de artiesten en de muziek de stilte te bewaren. Schakel je gsm of elektronisch autre poursuivi par l’idée de la mort, grandiose, un andante gracieux, un
uurwerk uit en hoest niet onnodig. Het is verboden te fotograferen, te filmen en opnames te maken. un phénomène qui prenait chez lui des scherzo énergique et l’intime et apaisant
2 3Urlicht, dans lequel l’orchestre donne Dans le manuscrit, la première L’Andante moderato est tout le contraire dans une lettre : « Il n’y a guère que
la réplique à une voix d’alto. Mahler dut version du premier mouvement portait de ce premier mouvement : sa forme ce moyen pour rendre ce scherzo aussi
encore se casser la tête plusieurs mois le titre de Todtenfeier. Il était tout est limpide (forme a-b-a-b-a), et son concret. Imaginez-vous apercevoir, à
durant avant de décider de l’apparence trouvé, au vu des allures de marche atmosphère oscille entre la grâce et travers votre fenêtre ouverte, quelques
que prendrait le dernier mouvement funèbre que prend ce mouvement très l’idylle. La succession de ces deux jeunes couples en train de danser
de cette symphonie fastueuse. C’est solennel, au-dessus duquel Mahler mouvements n’alla pas sans provoquer dans le lointain, sans qu’il soit possible
lors de l’enterrement – cela ne s’invente indiqua « mit durchaus ernstem und quelques froncements de sourcils d’entendre la musique. Bien sûr,
pas – du pianiste et chef d’orchestre feierlichem Ausdruck » (avec expression chez les contemporains de Mahler. leurs mouvements vous sembleront
Hans von Bülow, en mars 1894, que la certainement sérieuse et solennelle). Il Hans von Bülow se fâcha carrément chaotiques, parce que vous n’entendrez
solution lui fut pour ainsi dire chuchotée n’est pas impossible que ce titre s’inspire lorsque Mahler lui présenta les deux pas le rythme. De la même manière,
à l’oreille. Lorsque le chœur entonna d’un livre du poète polonais Adam premiers mouvements en 1891 : « Tu il vous faut imaginer combien notre
le choral Auferstehn! de Klopstock, Mickiewicz, paru dans une traduction sautes de Tristan à une symphonie monde apparaît confus et insensé
tous ses doutes s’évanouirent : seule allemande de Siegfried Lipiner en 1887. de Haydn”, lui dit-il. Des années plus à ceux qui ont perdu le bonheur. Le
une pièce avec voix solos et chœur Lipiner était un bon ami de Mahler – tard, alors que Mahler dirigeait sa Scherzo se conclut sur le hurlement
pouvait conclure dignement cette en d’autres mots, Mahler connaissait Deuxième Symphonie à Paris devant angoissant de cette âme malheureuse ».
symphonie. Le jour même, il se mettait plus que probablement cette œuvre. Claude Debussy et Paul Dukas, ces Les traits chromatiques montants et
au travail. Il refaçonna tout d’abord Mais cela ne signifie pas encore qu’il messieurs quittèrent ostensiblement descendants, en triple forte, parcourent
le premier mouvement, élargissant existe un quelconque rapport entre le la salle au beau milieu de l’Andante. le perpetuum mobile mécanique de ce
considérablement l’effectif orchestral Todtenfeier littéraire de Mickiewicz et Ils le trouvaient bien trop policé et Scherzo comme un cri de désespoir.
(surtout les vents et les percussions). le Todtenfeier musical de Mahler. Ce domestiqué au regard des autres
Nourrissant des projets grandioses dernier ne semble être inspiré que par mouvements. C’était pourtant bel et Le quatrième mouvement, mise en
pour le finale, il voulait probablement la thématique de la mort. Mahler écrit bien l’intention de Mahler d’intercaler musique du texte Urlicht tiré du
empêcher que le premier mouvement notamment que s’il a choisi ce titre pour un intermezzo entre les quatre autres Wunderhorn, occupe une position clé
ne puisse soutenir la comparaison le premier mouvement, c’est en fait pour mouvements, qui demandaient à au sein de cette symphonie. Dans un
et n’apparaisse trop malingre. Les y porter en terre le héros de sa Première l’auditeur une énergie considérable. certain sens, c’est ici que sont données
croquis du finale sont terminés Symphonie (« Titan »). Formellement, les réponses aux questions posées
dans les semaines qui suivent. Il est ce premier mouvement est le moins Le Scherzo (In ruhig fließender durant le Scherzo. Mais il constitue dans
significatif de constater que, n’ayant conformiste de Mahler. Bien que l’on y Bewegung) tire sa substance musicale le même temps le prélude idéal au finale
pas assez des trois strophes du choral retrouve les grandes lignes de la forme du lied Des Antonius von Padua grandiose. Mahler n’aurait pu lui choisir
Auferstehn, Mahler en écrivit encore sonate (exposition, développement Fischpredigt, tiré du Wunderhorn. meilleur texte. Le poème traite d’une
cinq afin de prêter plus de force à et réexposition), il est impossible d’en Le choix de ce lied s’imposait pour aspiration que l’homme a de tous temps
ses convictions eschatologiques présenter une analyse univoque. Le Mahler. La musique d’origine du lied éprouvée : se fondre en une seule
personnelles. Début juillet 1894, Mahler seul point de repère évident est le Fischpredigt est conçue comme un entité avec Dieu, et se soustraire ainsi à
pouvait annoncer à son ami Arnold puissant motif d’ouverture joué par perpetuum mobile, point de départ l’absurdité et à la fragilité de l’existence
Berliner la naissance de sa Deuxième les violoncelles et les contrebasses, idéal pour un scherzo. La toile de humaine.
Symphonie : « Le mouvement est qui revient à cinq reprises et présente, fond est, dans le contexte de cette
grandiose et se clôture par un chant ce faisant, les cinq étapes successives symphonie, tout aussi significative. Le Finale apparaît comme l’objectif vers
de chœur dont j’ai composé les vers. du discours musical : exposition du Le texte du Wunderhorn raconte lequel tendaient les quatre mouvements
C’est un mouvement téméraire d’une thème principal et thème secondaire (1), comment Saint Antoine de Padoue, précédents. Il couronne la Deuxième
construction gigantesque. Le climax répétition variée de cette exposition (2), lorsqu’il trouva son église vide, prêcha Symphonie, tant sur le plan musical
final est colossal. » développement très lent et brutal, où le aux poissons. Pour Mahler, cette que sur le contenu. Mahler justifia
À Richard Strauss, il écrivit que sa Dies irae et le motif de la résurrection satire de l’humanité constituait la plus l’utilisation d’un chœur et de solistes
Première Symphonie, comparée à sa sont portés à leur pinacle (3), ensuite parfaite des paraboles sur l’absurdité de (alto et soprano) par une référence à la
Deuxième, avait l’air d’un nourrisson à une courte reprise (4) et la coda (5). l’existence. Le compositeur a d’ailleurs Neuvième Symphonie de Beethoven.
côté d’un adulte. fait toute la lumière sur ses intentions
4 5TOELICHTING
Tout comme ce dernier, il est parvenu vertébrale. La violence des cors et
à cette conclusion que, à un certain des trompettes s’estompe, jusqu’à ce CREDO VAN EEN SYMFONISCHE FILOSOOF
stade de la construction d’un tout que tout bruit disparaisse, même les
symphonique, seuls les mots peuvent chants d’oiseaux, qui sont les derniers Wie de symfonische muziek van Gustav het pathologische toe. Zo vertelt
encore amener les idées musicales à se faire entendre dans ce silence Mahler als autonome kunst wil begrijpen hij bijvoorbeeld dat hij tijdens de
à leur achèvement. Toujours en apocalyptique. Ils laissent la place à en haar benadert vanuit de l’art pour compositie van het eerste deel van deze
référence à la Neuvième de Beethoven, cette entrée soudaine et pianissimo l’art-esthetiek, dreigt voorbij te gaan aan symfonie zichzelf opgebaard zag liggen,
remarquons que les solistes et le chœur du chœur a cappella : « Aufersteh’n, een van de meest wezenlijke aspecten omgeven door bloemen en kransen. Het
n’entrent en action qu’à la fin de l’œuvre. ja aufersteh’n wirst du! ». Par un jeu van deze muziek. De symfonieën van geloof in het hiernamaals was zijn troost
Les exemples donnés par Wagner, Liszt subtil du chœur et des solistes, les Mahler zullen hun diepste wezen slechts in al de metafysische kwellingen die
et Berlioz n’en étaient pas pour autant strophes sont présentées en une rapide aan diegenen openbaren die ze in hun door zijn hoofd spookten.
négligeables. Nous aurions tort d’oublier succession, jusqu’à ce que toutes les totaliteit en complexiteit trachten te vat-
que dans ce mouvement final, Mahler forces se concentrent sur la huitième, ten: als muziek namelijk die doordrenkt Mahler was al langer met deze doods-
ne se prive pas d’utiliser des dispositions confirmation ultime de la résurrection, is met filosofische, religieuze en literaire gedachten bezig voordat hij in 1888
particulières, comme les trompettes mise en musique dans la tonalité ideeën en voorstellingen. Het is niet het eerste deel, Allegro maestoso, met
qui sont placées « in weitester Ferne » triomphante de mi bémol majeur. zonder reden dat Mahlers tijdgenoten de titel Todtenfeier (begrafenisplech-
(c’est-à-dire en coulisses). Sa parenté zijn symfonische muziek vaak omschre- tigheid) op papier zette. Uit hetzelfde
spirituelle avec Liszt et Berlioz se traduit Jan Christiaens ven als metafysische muziek, waaruit jaar stammen de schetsen voor het
en outre par le fait que, comme eux, il een hele wereldbeschouwing naar tweede deel, Andante moderato, dat
désirait renouveler l’art symphonique voor komt. Mahler begreep trouwens hij toen echter niet verder uitwerkte.
par des moyens expressifs tirés de la zelf vele van zijn werken als de recht- Oorspronkelijk lag het zelfs niet in
musique vocale et dramatique. streekse uitdrukking van zijn religieuze Mahlers bedoeling dit Andante aan het
en filosofische overtuigingen. Het is eerste deel te koppelen en dit geheel
Le mouvement final peut être divisé bekend dat existentiële vragen zoals verder uit te werken tot een symfonie.
en trois parties, précédées d’une de vraag naar de zin van het bestaan of De komende vier jaren hield hij zich
introduction. Avec un soupçon naar het leven na het aardse bestaan, hoofdzakelijk met klavier- en orkestlie-
d’imagination, il est même possible de componist intensief bezighielden. De deren bezig, waarbij hij vooral geïnspi-
de reconnaître le schéma de la forme bijnamen waarmee hij soms genoemd reerd werd door de volksliedverzameling
sonate. Après l’introduction, suit wordt (‘godzoeker’, ‘mystieker’, ‘filo- Des Knaben Wunderhorn. In de zomer
l’exposition, annotée dans le manuscrit : soferende symfonicus’) zijn niet uit de van 1893, vijf jaar na de voltooiing van
Der Rufer in der Wüste (le Crieur dans lucht gegrepen. Todtenfeier, hernam hij dan toch de
le Désert). Plusieurs motifs y sont arbeid aan de symfonie en voltooide op
présentés : celui du Dies irae, le motif Deze religieus-metafysische vrij korte tijd het Andante (dat reeds
du Crieur et celui de la résurrection. kunstopvatting komt het duidelijkst tot in schets bestond) en twee nieuwe
Un crescendo impressionnant des uiting in Mahlers Tweede Symfonie, delen, een Scherzo en Urlicht (op een
percussions mène au développement, de zogenaamde ‘Auferstehungs- Wunderhorn-tekst). Dit gezongen deel
très ample. Les thèmes présentés sont Symphonie’, waarin hij het thema is een herwerking van wat oorspronkelijk
combinés contrapuntiquement et variés dood en opstanding centraal stelt. als een lied met pianobegeleiding werd
sur le plan motivique. C’est ensuite au De dubbele vraag naar de dood en gecomponeerd. Zo telde het grondplan
tour des solistes et du chœur d’entrer naar het hiernamaals oefende een van wat Mahlers Tweede Symfonie zou
en scène dans la reprise (très variée). bijzonder sterke fascinatie uit op de worden in 1893 reeds vier delen: een
Le choral écrit sur le texte de Klopstock componist. Er zijn vele getuigenissen grandioos openingsdeel, een gracieus
(qui comprend trois strophes), ainsi en brieven waaruit blijkt dat Mahler Andante, een energiek Scherzo en het
que les cinq strophes supplémentaires, zich bijwijlen achtervolgd voelde intieme en verstilde Urlicht waarin het
écrites par Mahler, servent de colonne door de doodsgedachte, zelfs tot orkest repliek krijgt van een altstem.
6 7De vraag die Mahler toen enkele Zeer aangepast, zo lijkt het, voor heel duidelijk (a-b-a-b-a-vorm); qua je door het venster in de verte jonge
maanden kopbrekens bezorgde, het treurmars-karakter van dit karakter overheerst hier de gracieuze paartjes ziet dansen, zonder dat je de
was hoe het slotdeel voor deze tot plechtige deel, waarvoor Mahler en idyllische sfeer. De opeenvolging van muziek kunt horen. Ongetwijfeld zullen
hiertoe groots opgevatte symfonie de speelaanwijzing ‘mit durchaus deze twee delen leek vele tijdgenoten hun dansbewegingen voor jou verward
er moest uitzien. Het was op de ernstem und feierlichem Ausdruck’ van Mahler dan ook zeer ongepast. Zo en zinloos lijken, omdat je het ritme
begrafenisplechtigheid (!) van pianist en aangeeft. Het is niet onmogelijk dat werd Hans von Bülow erg kwaad toen niet hoort. Zo moet je je voorstellen
dirigent Hans von Bülow in maart 1894 de titel ‘Todtenfeier’ teruggaat op een Mahler hem in 1891 de eerste twee delen dat onze wereld verward en zinloos lijkt
dat Mahler de oplossing als het ware boek van de Poolse dichter Adam voorspeelde. “Je maakt een sprong voor wie het geluk verloren heeft. Met
in het oor gefluisterd kreeg. Toen het Mickiewicz dat in 1887 in een Duitse van Tristan naar een Haydn-symfonie”, de angstwekkende schreeuw van deze
koor het Klopstock-koraal Auferstehn! vertaling van Siegfried Lipiner ver- beweerde hij. Jaren later, toen Mahler ongelukkige ziel eindigt het Scherzo”,
inzette, wist Mahler het zeker: alleen schenen was. Lipiner was een goede zijn Tweede Symfonie in Parijs dirigeerde aldus de componist. De chromatisch
een slotdeel met solostemmen en koor vriend van Mahler, en het is m.a.w. voor o.a. Claude Debussy en Paul stijgende en dalende loopjes, in een fff-
kon een waardig besluit worden van zijn heel waarschijnlijk dat Mahler het werk Dukas, stonden beide heren midden het dynamiek, doorkruisen als een uitroep
Tweede Symfonie. Nog diezelfde dag kende. Dit betekent nog niet dat er een Andante ostentatief op en verlieten de van vertwijfeling het mechanische
zette Mahler zich aan het werk. Eerst duidelijke samenhang bestaat tussen zaal. Ze vonden dit Andante veel te tam perpetuum mobile van dit Scherzo.
nam hij het eerste deel opnieuw onder Mickiewicz’ literaire en Mahlers muzikale en te mak in de context van de andere
handen, waarvan hij de orkestbezetting Todtenfeier. Mahler lijkt enkel door de delen. Nochtans was het juist Mahlers Het vierde deel, een toonzetting van de
aanzienlijk uitbreidde (vooral blazers en algemene doodsthematiek geïnspireerd bedoeling een intermezzo in te lassen Wunderhorn-tekst Urlicht voor altstem
slagwerk). Ongetwijfeld koesterde hij te zijn. Hij schrijft namelijk dat hij het tussen de vier andere delen die muzikaal en orkest, heeft een sleutelpositie in
danig grote plannen voor de koorfinale eerste deel zo heeft genoemd omdat en inhoudelijk heel wat aandacht en de opbouw deze symfonie. In zekere
dat hij al vooraf wou verhinderen dat daarin de held uit zijn Eerste symfonie energie vragen van de luisteraar. zin wordt hier het antwoord gegeven
het openingsdeel in vergelijking ermee (‘Titan’) ten grave gedragen wordt. op de vragen die het Scherzo heeft
wat mager zou uitvallen. In de volgende Formeel is dit een van de meest Het Scherzo (In ruhig fließender gesteld. Tegelijk is het de best denkbare
weken schetste Mahler de koorfinale. onorthodoxe symfonische bewegingen Bewegung) haalt zijn muzikale inleiding op de grootse koorfinale.
Tekenend daarbij is dat hij niet genoeg van Mahler. Hoewel de grote lijnen van substantie uit het Wunderhorn-lied Des Mahler had geen betere tekst kunnen
had aan de drie tekststrofes van het de sonatevorm (expositie, doorwerking Antonius van Padua Fischpredigt. Zowel kiezen voor dit korte deeltje. Het gedicht
Auferstehn-koraal, maar er zelf nog en reprise) erin terug te vinden zijn, is muzikaal als inhoudelijk was de keuze spreekt over het aloude verlangen
vijf bijschreef om zijn persoonlijke het toch niet mogelijk een eenduidige voor dit lied als basis van het Scherzo van de mens één te worden met
eschatologische overtuigingen meer analyse van dit deel voor te leggen. evident voor Mahler. De muziek van God en zo onttrokken te worden aan
kracht bij te zetten. Begin juli 1894 kon De enige houvast is het krachtige het oorspronkelijke ‘Fischpredigt’-lied de zinloosheid en broosheid van de
hij aan zijn vriend Arnold Berliner de openingsmotief van de celli en is opgevat als een perpetuum mobile, menselijke existentie.
geboorte van zijn Tweede Symfonie contrabassen, dat vijf keer terugkomt wat een uitermate geschikt muzikaal
melden: “Der 5. Satz ist grandios und en zo vijf etappes in het discours uitgangspunt vormt voor een scherzo. De Finale verschijnt als het doel waarop
schließt mit einem Chorgesang, dessen voorstelt: expositie van hoofdthema en Daarnaast is de achtergrond van het lied de vier vorige delen recht afstevenden:
Dichtung von mir herrührt. Es ist ein neventhema (1), gevarieerde herhaling veelbetekenend in de context van deze het is de bekroning van de Tweede
kühnes Stück von mächtigsten Aufbau. van deze expositie (2), een zeer lange symfonie. De Wunderhorn-tekst vertelt Symfonie, zowel muzikaal als inhoudelijk.
Die Schlußsteigerung ist kolossal.” Aan en brutale doorwerking waarin het Dies namelijk hoe de heilige Antonius van Mahler rechtvaardigde het gebruik
Richard Strauss schreef hij dat zijn Eerste Irae en het opstandingsmotief tot een Padua, toen hij zijn kerk leeg vond, dan van koor en solisten (alt en sopraan)
symfonie in vergelijking met dit nieuwe grandioze climax gebracht worden (3), maar tot de vissen begon de prediken. door te verwijzen naar Beethovens
werk als een zuigeling was in vergelijking en tenslotte een korte reprise (4) en Voor Mahler is deze satire op de Negende Symfonie. Net als Beethoven
met een volwassen man. een coda (5). mensheid een schitterende parabel over heeft hij ervaren dat bij de opbouw
de zinloosheid van het bestaan. In een van een groot symfonisch geheel er
De eerste versie van het openingsdeel, In vergelijking met het openingsdeel brief licht Mahler zijn bedoeling toe: “Ik uiteindelijk een punt komt waarop alleen
Allegro maestoso, droeg in het is het Andante moderato in alle kan het Scherzo enkel op deze manier het woord de muzikale ideeën nog kan
handschrift de titel Todtenfeier. opzichten tegengesteld: formeel is het aanschouwelijk maken. Beeld u in dat aanvullen en tot voltooiing brengen.
8 9BIOGRAPHIES · BIOGRAFIEËN
Eveneens verwijzend naar Beethovens koor: “Aufersteh’n, ja aufersteh’n wirst collaborations avec Rostropovitch,
Negende Symfonie is het feit dat het du!”. In een subtiel samenspel van Yo-Yo Ma, Joshua Bell, Hilary Hahn et le
koor en de solisten pas naar het einde koor en solisten worden de strofes guitariste de jazz John Scofield. Nominé
toe ingeschakeld worden. Niet minder kort na elkaar voorgedragen, tot alle à trois reprises aux Grammy Awards,
belangrijk echter zijn de voorbeelden krachten gebundeld worden voor de Wolff a remporté le Cannes Classical
van Wagner, Liszt en Berlioz geweest. achtste strofe, de ultieme bevestiging Award 2001.
© Caroline Talbot
Men mag immers niet vergeten dat van de opstanding, getoonzet in een Né à Paris de parents américains,
Mahler in dit slotdeel uitgebreid gebruik triomfantelijke Es-groot. Hugh Wolff est diplômé du Harvard
maakt van speciale opstellingen, College. Il a étudié le piano avec
zoals de trompetten die “in weitester Jan Christiaens Leon Fleisher, la composition avec
Ferne” (dus achter de coulissen) George Crumb et Olivier Messiaen, et
staan opgesteld. Daarenboven is hij la direction d’orchestre avec Charles
geestesverwant met Liszt en Berlioz Bruck. Ces dix dernières années,
doordat hij de symfonische kunst wilde il s’est pleinement engagé dans
vernieuwen door een kruisbestuiving l’éducation musicale, enseignant la
met uitdrukkingsmiddelen uit de vocale direction d’orchestre au New England
en dramatische muziek. Het slotdeel kan Hugh Wolff, Conservatory of Music de Boston.
opgesplitst worden in drie grote delen, direction · leiding
voorafgegaan door een inleiding. Met NL Hugh Wolff stond op het podium met
wat fantasie kan men er het schema FR Hugh Wolff s’est produit avec les alle grote Noord-Amerikaanse orkesten,
van de sonatevorm in herkennen. Na orchestres majeurs d’Amérique du meer bepaald van Chicago, New York,
de inleiding volgt de expositie, waarbij Nord, dont ceux de Chicago, New York, Boston, Philadelphia, Los Angeles, San
Mahler in het handschrift het opschrift Boston, Philadelphie, Los Angeles, San Francisco, Toronto en Montréal. Wolff
‘Der Rufer in der Wüste’ (De stem van Francisco, Toronto et Montréal. Il est is vaak te gast in Europa en wordt
hij die roept in de woestijn) toevoegde. fréquemment demandé en Europe et geregeld uitgenodigd om in Azië en
Daarin worden verschillende motieven est régulièrement invité à diriger en Asie Australië te dirigeren.
voorgesteld: het Dies Irae-motief, et en Australie. In 2017 begon Wolff als muziekdirec-
het motief van de roepstem en het Directeur musical du Belgian teur van het Belgian National Orchestra.
opstandingsthema. Een indrukwekkend National Orchestra depuis 2017, Hugh Van 1997 tot 2006 was hij chefdiri-
crescendo van de percussie- Wolff a été le chef principal du hr- gent van het hr-Sinfonieorchester van
instrumenten leidt naar de uitgebreide Sinfonieorchester de Francfort de 1997 Frankfurt. Samen toerden ze in Europa,
doorwerking. De voorgestelde à 2006. Ensemble, ils ont effectué des China en Japan, en namen ze deel aan
thema’s worden er contrapuntisch tournées en Europe, en Chine et au de Salzburger Festspiele. Van 1998 tot
gecombineerd en motivisch verwerkt. Japon, et se sont notamment produits 2000 was Wolff chef-dirigent en vervol-
Daarna komen de solisten en het koor au Festival de Salzbourg. gens muziekdirecteur van The Saint Paul
aan de beurt in de (zeer gevarieerde) De 1998 à 2000, il a été le chef Chamber Orchestra, waarmee hij talrijke
reprise. Uitgangspunt is het koraal met principal puis le directeur musical du opnames maakte en tournees ondernam
tekst van Klopstock (3 strofes) en met Saint Paul Chamber Orchestra, avec in de VS, Europa en het Verre Oosten.
de 5 bijgevoegde strofes van Mahler. lequel il a beaucoup enregistré et Zijn interesse gaat van de uitvoering
Het geweld van de hoorns en bazuinen effectué des tournées aux États-Unis, en van barokmuziek tot de première van
verstomt, alle geluid verdwijnt, zelfs Europe et en Extrême-Orient. nieuwe werken. Zijn discografie telt
de vogelgeluiden die nog één keer Ses centres d’intérêts s’étendant meer dan vijftig opnames, waaronder
weerklinken in deze apocalyptische de la pratique baroque à la création de de integrale symfonieën van Beethoven
stilte. Ze maken plaats voor de plotse nouvelles œuvres. Hugh Wolff dispose en samenwerkingen met Rostropovich,
pianissimo-inzet van het a capella d’une discographie riche de plus de Yo-Yo Ma, Joshua Bell, Hilary Hahn
50 enregistrements, dont l’intégrale en jazzgitarist John Scofield. Hij werd
des symphonies de Beethoven et des driemaal genomineerd voor een
10 11Grammy Award en won de Cannes le rôle d’Isabelle/Robert le Diable. et Brangäne/Tristan und Isolde.
Classical Award in 2001. Depuis lors, elle se produit sur les Prochainement, elle jouera Judith/Le
Wolff werd in Parijs geboren uit plus prestigieuses scènes du monde, château de Barbe-Bleue au Théâtre des
Amerikaanse ouders. Hij behaalde comme l’Opéra de Paris, le Bayerische Champs-Elysées et au Welsh National
een diploma aan Harvard College en Staatsoper, le Theater an der Wien Opera.
studeerde piano bij Leon Fleisher, et le Concertgebouw Amsterdam.
compositie bij George Crumb en Olivier Parmi les temps forts de sa carrière, NL Michelle DeYoung is een van de
© DR · GR
Messiaen, en orkestleiding bij Charles citons Gilda/Rigoletto et Olympia/Les meest gevraagde mezzosopranen
Bruck. De laatste tien jaar engageert contes d’Hoffmann au Royal Opera van haar generatie. Ze staat op de
hij zich ook in muzikale educatie en House, ainsi que Musetta/La bohème planken met prestigieuze orkesten
onderwijst hij orkestleiding aan het New au Festspielhaus Baden-Baden sous als het Boston Symphony Orchestra,
England Conservatory van Boston. la direction de Theodor Currentzis. het Pittsburgh Symphony Orchestra,
En concert, on a pu l’entendre dans la de Wiener Philharmoniker, de Royal
Quatrième et la Huitième symphonie de Philharmonic Orchestra, Orchestre
Mahler. Ses engagements pour la saison de Paris, de Bayerische Staatsoper
2019-2020 comprennent Adele/Die en het Concertgebouworkest, onder
Fledermaus à Munich et La comtesse/Le Michelle DeYoung, leiding van klinkende namen als Daniel
comte Ory à Lisbonne. mezzo-soprano · mezzosopraan Barenboim, James Conlon, Sir Colin
Davis, Stéphane Denève, Gustavo
NL Sofia Fomina wordt internationaal Dudamel, Daniele Gatti, Alan Gilbert,
© AIecsandra Raluca Dragoi
geprezen voor haar «formidabel FR Michelle DeYoung est l’une des Zubin Mehta, Kent Nagano, en Jaap
opvallende» en «verbluffend mezzo-sopranos les plus sollicitées de van Zweden. Ze is te bewonderen in
zilverkleurige» sopraangeluid. In sa génération. Elle a partagé la scène operahuizen als de Metropolitan Opera,
2012 maakte ze haar internationale avec des orchestres aussi prestigieux de Berliner Staatsoper en de Opéra
debuut in het Royal Opera House als que le Boston Symphony Orchestra, National de Paris met bekende rollen
Isabelle/Robert le Diable. Momenteel le Pittsburgh Symphony Orchestra, als Kundry/Parsifal, Venus/Tannhäuser,
is ze te horen op de grootste podia le Wiener Philharmoniker, le Royal Brangäne/Tristan und Isolde.
als de Opéra de Paris, de Bayerische Philharmonic Orchestra, l’Orchestre Toekomstige projecten zijn Judith/
Staatsoper, het Theater an der Wien de Paris, le Bayerische Staatsoper Hertog Blauwbaards burcht in Théâtre
en het Concertgebouw Amsterdam. et le Concertgebouworkest, sous la des Champs-Elysées en de Welsh
Hoogtepunten zijn Gilda/Rigoletto en direction de grands chefs tels que National Opera.
Sofia Fomina, Olympia/Les contes d’Hoffmann in Daniel Barenboim, James Conlon, Sir
soprano · sopraan de Royal Opera House en Musetta/La Colin Davis, Stéphane Denève, Gustavo
bohème in het Festspielhaus Baden- Dudamel, Daniele Gatti, Alan Gilbert,
Baden onder leiding van Theodor Zubin Mehta, Kent Nagano et Jaap
FR Sofia Fomina est louée sur la scène Currentzis. In concert was ze te horen van Zweden. Elle s’est produite dans
internationale pour sa voix de soprano in de 4e en 8e Symfonie van Mahler. de grandes maisons d’opéra telles
« formidablement singulière » et In het seizoen 2019-2020 is ze te que le Metropolitan Opera, le Berliner
« étonnamment argentée ». Elle a fait bewonderen als Adele/Die Fledermaus Staatsoper et l’Opéra National de Paris,
ses débuts sur la scène internationale in München en La comtesse/Le comte où elle a interprété les célèbres rôles
en 2012, au Royal Opera House, dans Ory in Lissabon. de Kundry/Parsifal, Venus/Tannhäuser
12 13Chœur Symphonique Octopus · Octopus Symfonisch Koor soprano · sopraan alto · alt basse · bas
Berbe Luyckx An Biesemans Alexander Van Goethem
FR Octopus est un ensemble à NL Octopus is een veelzijdig ensemble Daniela Kirschbauer An-Sofie Nédée Arto Van Bauwel
géométrie variable qui se produit dat naar buiten treedt in wisselende Danielle Van de Vloet Carine Melotte Boud Cielen
dans des formations allant de 24 à bezettingen van 24 tot 80 zangers. Elisabeth Ruelens Elisabeth Alders Clément Vidal
80 choristes. Créé par le chef Bart Van Sinds de oprichting door dirigent Bart Esther De Soomer Françoise Driesens David D’Hooghe
Reyn, le chœur a rapidement acquis Van Reyn werkt het koor op projectbasis, Fien Bombeke Greet Voet Erik Hostens
une position privilégiée en Belgique. en wist het een bevoorrechte positie Helena Skarfors Hermien Heres Félix Leyman
Composé de chanteurs (semi-) in België te veroveren. Het ensemble Ilse De Rydt Hilde De Ketelaere Gijs Kets
professionnels réunis autour de projets bestaat uit een mix van gedreven inge devos Kirsten Buermans Guillermo Cardon
ponctuels, il offre aux étudiants de (semi-)professionele zangers, en biedt Justine Vercruysse kristien borghgraef Günther De Praitere
conservatoires un tremplin vers une conservatoriumstudenten een brug naar Katarina Velghe Leen Suetens Herwig Ganseman
carrière professionnelle. Octopus a een professionele carrière. Ze werkten Katia Tielemans Leen Vandeputte Jan Van Goethem
déjà collaboré avec des orchestres tels samen met orkesten als Brussels Laura De Wachter Sabine Goethals Jo Annemans
que le Brussels Philharmonic, l’Antwerp Philharmonic, Antwerp Symphony Leen Vandecruys Veerle Janssens Laurent Willemet
Symphony Orchestra, l’Orchestre Orchestra, het Symfonisch Orkest van Maaike Delbaere Vivianne Bouwens Leander Carlier
symphonique de la Monnaie, le de Munt, Symfonieorkest Vlaanderen, Marieke arnou Luc Verjans
Symfonieorkest Vlaanderen, le Belgian Belgian National Orchestra en Orchestre Moons Boje ténor · tenor Pascal Lestaeghe
National Orchestra et l’Orchestre Philharmonique Royal de Liège o.l.v. Muriel Gazin David Marquenie Philip Dijckmans
Philharmonique Royal de Liège, dirigenten als Christian Arming, Michel Naomi Hoornaert Ed Sterkens Pierre Van Hecke
sous la direction de chefs comme Tabachnik, Edo De Waart, Martyn Pascale Lauwereys Francis Robert Servaas Lateur
Christian Arming, Michel Tabachnik, Brabbins, James MacMillan, Laurence Pascale van gossum Gilbert De Roy Simon De Paepe
Edo De Waart, Martyn Brabbins, Equilbey, Richard Egarr, Ottavio Dantone Petra Zimmermann Herman Pauwels Wim Van Genechten
James MacMillan, Laurence Equilbey, en Philippe Herreweghe. Reinhilde Smits Joel Van Mechelen
Richard Egarr, Ottavio Dantone et Rosanne Reitsema Johan Willemse
Philippe Herreweghe. Tinne Helsen Jos Braeken
Véronique Baguet Luc Dierick
Véronique Vermeylen Pieter Valcke
Yentl Driesen Pieter Vergauwe
Thomas Meert
14 15Brussels Chamber Choir Belgian National Orchestra
FR Le Brussels Chamber Choir a été NL Het Brussels Chamber Choir FR Fondé en 1936, le Belgian National NL Het Belgian National Orchestra, dat
fondé en 2007 par Helen Cassano et werd in 2007 opgericht door Helen Orchestra est en résidence permanente werd opgericht in 1936, is de gepri-
quelques étudiants du Conservatoire Cassano en enkele studenten van het à BOZAR. Depuis 2017, le chef d’or- vilegieerde partner van BOZAR. Sinds
de Bruxelles. Depuis, le chœur a grandi Conservatorium Brussel. Ondertussen is chestre américain Hugh Wolff est aux 2017 staat het orkest onder leiding van
pour devenir un groupe hétérogène de het koor uitgegroeid tot een heterogene commandes de l’orchestre. Le Belgian de Amerikaanse dirigent Hugh Wolff.
chanteurs amateurs et professionnels groep van gepassioneerde amateur- en National Orchestra se produit aux Het Belgian National Orchestra treedt
passionnés, basés à Bruxelles mais professionele zangers uit Brussel met côtés de solistes renommés tels que op met solisten van wereldformaat als
représentant plus de dix nationalités. Le meer dan 10 nationaliteiten. Ze treden Vilde Frang, Gidon Kremer ou Rolando Vilde Frang, Gidon Kremer en Rolando
chœur se produit régulièrement dans op in Brussel o.l.v. dirigenten als Philippe Villazón, mais aussi avec de jeunes ta- Villazón. Verder investeert het Belgian
la capitale. Il a chanté sous la direction Pierlot, Paul Agnew, Sigiswald Kuijken lents. Il s’intéresse également à la jeune National Orchestra in de toekomstige
de Philippe Pierlot, Paul Agnew, en Paul Dombrecht en stonden op het génération d’auditeurs et ne recule pas generatie luisteraars en deinst het niet
Sigiswald Kuijken et Paul Dombrecht, podium van verschillende festivals als devant des projets novateurs tels que terug voor vernieuwende projecten,
et figuré à l’affiche de festivals comme Singing Brussels en het Bach Heritage sa collaboration avec l’artiste pop-rock zoals met pop-rock-artiest Ozark
Singing Brussels et le Bach Heritage Festival in BOZAR, alsook tijdens the Ozark Henry. Cette saison, l’orchestre Henry. Dit seizoen treedt het orkest
Festival à BOZAR, ou encore le Brussels Brussels International Guitar Festival. se produit aux côtés de solistes tels que op met solisten als Khatia Buniatishvili,
International Guitar Festival. Khatia Buniatishvili, Renaud Capuçon, Renaud Capuçon, Jonas Kauffmann,
Jonas Kauffmann, Nelson Freire, Steven Nelson Freire, Steven Isserlis, Michelle
Isserlis, Michelle DeYoung et Branford DeYoung en Branford Marsalis, onder
Marsalis entre autres, et sous la ba- leiding van gastdirigenten als Stanislav
guette de chefs invités tels que Stanislav Kochanovsky, Cristian Măcelaru en
direction · leiding alto · alt Guillaume Huybrechts Kochanovsky, Cristian Măcelaru et Hartmut Haenchen. Tot de bekroonde
Helen Cassano Ghita El Berdai Mark Beamish Hartmut Haenchen parmi d’autres. Sa discografie, voornamelijk op het label
Antonia Frey Nick Francella discographie, parue essentiellement sur Fuga Libera, behoren onder meer zes
soprano · sopraan Sara Lafuente Thomas Provoost le label Fuga Libera, jouit d’une recon- opnames onder leiding van voormalig
Rosie Lewis Lola Clavreul Francisco Gonçalves naissance internationale et comprend, chef-dirigent Walter Weller.
Sophie Carton Paúl Sojo entre autres, six enregistrements réali-
Sofia Laycock Birgit Hardt basse · bas sés sous la direction de son ancien chef
Lindsay Jamieson Liz Simpson Laurent Fobelets Walter Weller.
Olga Major Maria Koomen Stijn Billiet
Liesbeth Segers Joanna Hornik Mark Trigg
Helena Börnfors Raphaël Goulet
Sarah Goldfarb ténor · tenor Árpád Welker
Solveig Mouterde Öncü Tekes Jan Moeyaert
Sebastian Mack Michael Schick
Paul Gosme Frederic Delmotte
Jean-Luc Wietor Lieven Deroo
16 17Konzertmeister · Marinella Serban basson · fagot trombone
concertmeester Silvia Tentori Montalto Filip Neyens* Bruno De Busschere*
Alexei Moshkov Edouard Thise Bert Helsen* Guido Leveyns*
Jonny Viloria Geovanny De Bock Wim Bex
premier violon · Tomek Zochowski Wouter Loose
eerste viool cor · hoorn
Isabelle Chardon* violoncelle · cello Ivo Hadermmann** tuba
Sarah Guiguet* Olsi Leka** Anthony De Vriendt* Jozef Matthessen*
Maria Helena Boila Tine Muylle* Jan Van Duffel*
Nicolas de Harven Lesya Demkovich Katrien Vintioen* harpe · harp
Françoise Gilliquet Heloïse Estienne Bernard Wasnaire* Annie Lavoisier** Le Belgian National Orchestra est subsidié par le gouvernement fédéral et reçoit
Philip Handschoewerker Philippe Lefin Quinten Degelaen Roberta Brambilla le soutien de la Loterie Nationale.
Akika Hayakawa Uros Nastic Tine De Hertefelt Het Belgian National Orchestra wordt door de federale overheid gesubsidieerd
Julia Kim Shiho Nishimura Dries Laureyssen timbales · pauken
Mireille Kovac Harm Van Rheeden Jena Noël Melleret Guy Delbrouck**
en krijgt de steun van de Nationale Loterij.
Ariane Plumerel Bart Verhaeghe David Rongvaux
José Rodriguez Taras Zanchak Joannes van Meensel percussion · slagwerk
Marie Ange Roy Katia Godart*
Esther Singier contrebasse · contrabas trompette · trompet Koen Maes
Serge Stons Robertino Mihai** Leo Wouters** Pieter Nieva
Ciska van De Lanotte Svetoslav Dimitriev* Ward Opsteyn* Arthur Ros
Dirk Van De Moortel Sergey Gorlenko* Davy Taccogna* Nico Schoeters
Ludo Joly* Bram Mergaert
second violon · Dan Ishimito Diego Hernandez Torres orgue · orgel
tweede viool Vadim Malnev (étudiant · student) Karol Golebiowki
Filip Suys** Miguel Meulders
Marie-Danielle Turner* Gergana Terziyaska ** chef.fe de pupitre · lessenaaraanvoerder
Nathalie Lefin* * soliste · solist Partenaires média · Mediasponsors
Ruth Bouckaert flûte · fluit
Sophie Demoulin Baudoin Giaux**
Isabelle Deschamps Denis-Pierre Gustin* ORCHESTRA ACADEMY
Chalain Ferret Jérémie Fevre* By Belgian National Orchestra & La Monnaie
Pierre Hanquin Appoline Degoutte
Juliette Janssen Alejandro Lopez Cordero FR L’Orchestra Academy offre aux étudiants
Anouk Lapaire (étudiant · student) talentueux des huit Conservatoires royaux de
Isabelle Liagre Belgique, la possibilité de suivre un stage d’orchestre
Ana Gabriella Paraszka hautbois · hobo individuel. Aujourd’hui, c’est au tour d’Alejandro
Jacqueline Preys Dimitri Baeteman** Lopez Cordero (flûte) et de Diego Hernandez Le Belgian National Orchestra bénéficie du soutien de différents partenaires.
Ana Spanu Arnaud Guittet* Torres (trompette) de se produire avec le Belgian C’est grâce à leur appui qu’il peut multiplier ses projets et en améliorer
Pierre Vopat Bram Nolf* National Orchestra, grâce au soutien de leurs coachs
Ilona Ingels
la qualité. L’ orchestre tient à leur exprimer toute sa gratitude.
respectifs Denis-Pierre Gustin et Davy Taccogna.
alto · altviool NL De Orkestacademie biedt getalenteerde Het Belgian National Orchestra wordt gesteund door verschillende partners.
Mihoko Kusama* clarinette · klarinet studenten van de acht Koninklijke Conservatoria Dankzij hun inbreng kan het meer en betere projecten ontwikkelen.
Dmitri Ryabinin* Jean-Michel Charlier** van België de mogelijkheid om een individueel Het orkest wil deze partners graag danken.
Sophie Destivelle Julien Beneteau* begeleide orkeststage te volgen. Vandaag is het de
David Dupouy Massimo Ricci* beurt aan Alejandro Lopez Cordero (fluit) en Diego
Aun Mun Song Nathalie Lefevre Hernandez Torres (trompet) om op te treden met het
Katelijne Onsia Emily Maggio Belgian National Orchestra, dankzij de steun van hun
Peter Pieters Valérie Trangez coaches Denis-Pierre Gustin en Davy Taccogna.
18 19TEXTES CHANTÉS · GEZONGEN TEKSTEN
Bewegung IV: Urlicht Mouvement IV : Urlicht Beweging IV: Oerlicht
O Röschen rot, Oh petite rose rouge ! Oh rode roos,
Der Mensch liegt in grösster Not! L’Homme gît dans la misère ! De mens ligt in de grootste nood!
Der Mensch liegt in grösster Pein! L’Homme gît dans la douleur ! De mens ligt in de grootste pijn!
Je lieber möcht’ ich im Himmel sein! J’aimerais plutôt être au Ciel. Wat zou ik liever in de hemel zijn!
Da kam ich auf einen breiten Weg, Je suis arrivé sur une large route : Daar kwam ik op een brede weg;
Da kam ein Engelein und wollt’ mich abweisen! Un angelot est venu qui voulait m’en détourner. Daar kwam een engel aan die me wilde afwijzen!
Ach nein! Ich liess mich nicht abweisen! Ah non ! Je ne m’en laissai pas détourner ! Oh nee! Ik heb me niet laten afwijzen!
Ich bin von Gott und will wieder zu Gott! Je viens de Dieu et veux retourner à Dieu ! Ik ben van God en wil terug naar God!
Der liebe Gott wird mir ein Lichtchen geben, Le Dieu bien-aimé me donnera une petite lumière De lieve God zal me een beetje licht geven,
Wird leuchten mir bis an das ewig selig Leben. Qui m’éclairera jusqu’à la bienheureuse hij schijnt op me voor het eeuwige
vie éternelle ! gezegende leven!
Bewegung V: Chor und Sopran Mouvement V : Im Tempo des Scherzos Beweging V: Im Tempo des Scherzos
Chor und Sopran Chœur et soprano Koor en Sopraan
Auferstehn, ja, auferstehn wirst du, Tu ressusciteras, oui, tu ressusciteras, Herrijzen, ja herrijzen zal je
Mein Staub, nach kurzer Ruh’! Ma poussière, après un court repos ! Mijn stof, na een korte rust!
Unsterblich Leben La vie immortelle Een onsterfelijk leven
Wird, der dich rief, dir geben! Te sera donnée par Celui qui t’a appelée ! zal Degene je geven die je riep!
Wieder aufzublühn wirst du gesät! Tu es semée pour fleurir de nouveau ! Je wordt gezaaid om te herbloeien!
Der Herr der Ernte geht Le Seigneur de la moisson va De Heer van de oogst
Und sammelt seine Garben Ramasser des gerbes verzamelt de kransen
Uns ein, die starben! De nous, qui sommes morts ! Van wij die gestorven zijn!
Alto solo Alto Alto
O, glaube mein Herz, o, glaube: Oh crois, mon cœur, crois : Oh, geloof mijn hart, o, geloof me:
Es geht dir nichts verloren! Tu n’auras rien de perdu ! Niets is verloren voor jou!
Dein ist, ja dein, was du gesehnt, Ce que tu as désiré est à toi ! Datgene naar wat je verlangde is voor jou,
Dein, was du geliebt, was du gestritten! À toi, ce que tu as aimé et ce pour quoi tu Voor jou is datgene waar je van hield en voor
t’es battu ! hebt gestreden!
Soprano solo Soprano Sopraan
O, glaube: du wardst nicht umsonst geboren, Oh, crois : tu n’es pas né en vain ! Oh, denk niet dat je voor niets bent geboren,
Hast nicht umsonst gelebt, gelitten. Tu n’as pas vécu ni souffert en vain ! Je hebt niet voor niets geleefd en geleden
Alto solo und Chor Alto et chœur Alt en koor
Was entstanden ist, das muss vergehen! Tout ce qui est advenu doit passer Wat is ontstaan, moet verdwijnen!
Was, vergangen, auferstehen! Et ce qui est passé, ressusciter ! Wat is geweest, zal herrijzen!
Hör’ auf zu beben! Cesse de trembler ! Stop met trillen!
Bereite dich zu leben! Prépare-toi à vivre ! Bereid je voor om te leven!
20 21Alto solo und Soprano solo Alto et soprano Alt en sopraan
O Schmerz! Du Alldurchdringer! Ô douleur, toi qui pénètres en toute chose, O pijn! Jij allesdoordringende pijn!
Dir bin ich entrungen! Je t’ai échappé ! Ik ben aan je ontsnapt!
O, Tod! Du Allbezwinger! Ô mort, toi qui conquiers tout, Oh, dood! Jij allesdoordringende dood!
Nun bist du bezwungen! Tu es maintenant conquise ! Nu ben je veroverd!
Mit Flügeln, die ich mir errungen, Avec des ailes que j’ai gagnées Met vleugels die ik heb veroverd,
In heissem Liebesstreben Dans le chaud élan de l’amour In het hete streven naar liefde
Werd ich entschweben Je m’envolerai Zal ik wegvliegen
Zum Licht zu dem kein Aug gedrungen! Vers la lumière qu’aucun œil n’a pénétrée ! Naar het licht waar geen enkel oog kan
doordringen!
Chor Chœur Koor
Sterben werd ich, um zu leben! Je mourrai afin de vivre ! Ik zal sterven om te leven!
Auferstehn, ja, auferstehn wirst du, Tu ressusciteras, oui, tu ressusciteras, Herrijzen, ja, je zal herrijzen,
Mein Herz, in einem Nu! Mon cœur, en un instant ! Mijn hart, in een moment!
Was du geschlagen Ce que tu as vaincu Wat je hebt overwonnen
Zu Gott wird es dich tragen. Te portera vers Dieu ! Zal je naar God dragen.
RÉALISATION DU PROGRAMME ·
OPMAAK VAN HET PROGRAMMABOEKJE
Coordination · Coördinatie Maarten Sterckx
Rédaction · Redactie Maarten Sterckx,
Luc Vermeulen
Traduction · Vertaling Piet de Meulemeester,
Xavier Verbeke
Graphisme · Grafiek Sophie Van den Berghe
Impression · Print Graffikka
22 23NOUS REMERCIONS NOS BOZAR PATRONS POUR LEUR SOUTIEN PRÉCIEUX WIJ DANKEN ONZE BOZAR PATRONS VOOR HUN TROUWE STEUN
BOZAR PATRONS Monstrey-Noé • Madame Philippine de Montalembert • Baron et Baronne Dominique Moorkens •
Madame Heike Müller • Madame Jean Moureau-Stoclet • Madame Nelson • Mevrouw Thérèse Opstal
Monsieur et Madame Charles Adriaenssen • Madame Marie-Louise Angenent • Monsieur et Madame • Monsieur Laurent Pampfer • Comte et Comtesse Baudouin du Parc Locmaria • Madame Jessica
Etienne d’Argembeau • Comtesse Laurence d’Aramon • Comte Armand • Monsieur Laurent Arnauts Parser • Baron et Baronne Charles-Albert Peers de Nieuwburgh • Madame Jean Pelfrene – Piqueray
• Monsieur et Madame Laurent Badin • Monsieur Antonio Ballesteros • Baron en Barones Jean-Pierre • Monsieur et Madame Dominique Peninon • Monsieur et Madame Olivier Périer • Monsieur Gérard
de Bandt • Monsieur Erard de Becker • Monsieur et Madame Roger Bégault • Madame Marie Bégault Philippson • Famille Philippson • Madame Marie-Caroline Plaquet • Madame Suzanne de Potter
• Monsieur Jan Behlau • Monsieur Jean-François Bellis • Baron et Baronne Berghmans • Monsieur • Monsieur et Madame André Querton • Madame Elisabetta Righini • Madame Hermine Rédélé
Tony Bernard • Baron en Barones Luc Bertrand • De Heer Stefaan Bettens • De Heer en Mevrouw Siegrist • Monsieur et Madame Ramon Reyntiens • Madame Olivia Nicole Robinet-Mahé • Madame
Carl Bevernage • Madame Bia • Mevrouw Liliane Bienfet • Monsieur Philippe Bioul • Mevrouw Roger Didier Rolin Jacquemyns • Monsieur et Madame Bernard Ruiz Picasso • Monsieur et Madame Jean
Blanpain • Madame Laurette Blondeel • Monsieur et Madame Mickey Boël • Comte et Comtesse Russotto • Monsieur et Madame Samir Sabet d’Acre • Monsieur et Madame Dominique de Saint-
Boël • De heer en Mevrouw Michel Bonne • Monsieur Vincent Boone • Monsieur et Madame Thierry Rapt • Monsieur et Madame Frederic Samama • Monsieur Grégoire Schöller • Monsieur et Madame
Bouckaert • De Heer en Mevrouw Alphons Brenninkmeijer • Monsieur et Madame Vittorio di Bucci Philippe Schöller • Monsieur et Madame Hans C. Schwab • Chevalier Alec de Selliers de Moranville •
• Ambassadeur Dr. Günther Burghardt en Mevrouw Rita Burghardt-Byl • Mevrouw Helena Bussers • Monsieur et Madame Tommaso Setari • Madame Gaëlle Siegrist Mendelssohn • Messieurs Bernard
Monsieur et Madame Michel Carlier • Monsieur Cédric Chauvelot • Prince et Princesse de Chimay • Slegten et Oliver Toegemann • Monsieur Patrick Solvay • Madame France Soubeyran • Madame
Monsieur et Madame Christian Chéruy • Madame Marianne Claes • Monsieur Jim Cloos et Madame Mario Spandre • Monsieur Eric Speeckaert • Monsieur Jean-Charles Speeckaert • Vicomte Philippe
Véronique Arnault • Madame Jean de Cock de Rameyen • Monsieur Bernard de Cock de Rameyen de Spoelberch et Madame Daphné Lippitt • Madame Anne-Véronique Stainier • De heer Karl Stas
• De Heer Chris Cooleman • Monsieur et Madame Jean Courtin • Monsieur et Madame Patrice • Madame Irene Steels-Wilsing • De heer en Mevrouw Jan Steyaert • Stichting Liedts-Meesen •
Crouan • Prince Guillaume de Croÿ • Monsieur Jenö Czuczai • De Heer en Mevrouw Géry Daeninck Monsieur et Madame Stoclet • Baron et Baronne Hugues van der Straten • Mevrouw Christiane
• Monsieur et Madame Denis Dalibot • Madame Bernard Darty • Comte Davignon • De Heer en Struyven • Monsieur Julien Struyven • De heer and mevrouw Coen Teulings • Monsieur Daniel Thierry
Mevrouw Philippe De Baere • Monsieur Pascal De Graer • De heer en Mevrouw Bert De Graeve • • Monsieur Philippe Tournay • Monsieur et Madame Jean-Christophe Troussel • Madame Astrid
Mevrouw Brigitte De Groof • Baron Andreas De Leenheer • Monsieur Michel Delloye • Monsieur Ullens de Schooten • Madame Brigitte Ullens de Schooten • Monsieur Marc Urban • Dr. Philippe
et Madame Alain De Pauw • Monsieur Patrick Derom • Madame Delphine Deschamps • De heer Uytterhaegen • De heer Marc Vandecandelaere • De heer Alexander Vandenbergen • Mevrouw
Eric Devos • Monsieur et Madame Amand-Benoît D’Hondt • Monsieur Régis D’Hondt • Monsieur et Greet Van de Velde • De heer Jan Van Doninck • Madame Nadine van Havre • De heer en Mevrouw
Madame Thierry Dillard • Madame Iro Dimitriou • De heer en Mevrouw Pieter Dreesmann • M. Bruce Robert van Oordt • De heer en Mevrouw Anton van Rossum • De heer Johan Van Wassenhove •
Dresbach et Dr. Corinne Lewis • De Heer en Mevrouw Bernard Dubois • Madame Sylvie Dubois • Baron et Baronne de Vaucleroy • De heer Eric Verbeeck • Monsieur et Madame Bernard Vergnes •
Monsieur et Madame Pierre Dumolard-Balthazard • Monsieur Paul Dupuy • Mr. Graham Edwards • Madame Alexis Verougstraete • Mevrouw Eddy Vermeersch • De heer en Mevrouw Axel Vervoordt •
Madame Dominique Eickhoff • Baron et Baronne François van der Elst • Madame Marie-Laure Fleisch Monsieur Guy Vieillevigne • De heer en Mevrouw Karel Vinck • De Vrienden van het Zoute - Les Amis
• Madame Jacques E. François • Madame Sophie de Galbert • Baron en Barones Marnix Galle Sioen du Zoute • Monsieur Philip Walravens • Madame Gabriel Waucquez • Monsieur et Madame Juergen
• Comte et Comtesse de Geoffre de Chabrignac • Monsieur Marc Ghysels • Monsieur et Madame Westphal • Monsieur et Madame Peter Wilhelm • Monsieur et Madame Luc Willame • Monsieur
Léo Goldschmidt • De heer André Gordts • De heer Frederick Gordts • Comtesse Nadine le Grelle Robert Willocx • Monsieur et Madame Antoine Winckler • Monsieur et Madame Bernard Woronoff
• Monsieur et Madame Pierre Guilbert • Madame Nathalie Guiot • Monsieur Michaël Guttman • • Chevalier Godefroid de Wouters d’Oplinter • Mr. Johan Ysewyn & Ms Georgia Brooks • Monsieur
Madame Karin Haas • Monsieur Paul Haine • Monsieur et Madame Bernard Hanotiau • Monsieur et et Madame Jacques Zucker • Monsieur et Madame Yves Zurstrassen • Zita, Maison d’Art et d’Âme
Madame Regnier Haegelsteen • De Heer en Mevrouw Philippe Haspeslagh • De Heer en Mevrouw
Pieter Heering • Monsieur Jean-Pierre Hoa • De Heer Xavier Hufkens • Madame Christine Huvelin Contact : 02 507 84 21 – patrons@bozar.be
• Mevrouw Bonno H. Hylkema • Madame Fernand Jacquet • Monsieur Maxime Jadot • Barones
Paul Janssen • Baron Edouard Janssen • Baron et Baronne Paul-Emmanuel Janssen • Monsieur et
Madame Mathieu Janssens van der Maelen • Madame Patricia de Jong • Madame Elisabeth Jongen YOUNG PATRONS
• De heer en Mevrouw Martin Kallen • Monsieur et Madame Adnan Kandiyoti • Monsieur Claude
Kandiyoti • Monsieur Sam Kestens • Monsieur Peter Klein et Madame Susanne Hinrichs • Dr. et Mademoiselle Nour Amrani • Mademoiselle Emilie de Bellefroid • Monsieur Olivier Benoist
Madame Klaus Körner • Monsieur Charles Kramarz • Madame Jean-Jacques Kreglinger • Monsieur • Monsieur Antoine Borighem • De heer Chris Bosma • De heer Anthony Callaert • Monsieur et
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Madame Laurent Josi • Monsieur Pierre Lebeau • Monsieur et Madame François Legein • Monsieur et Leen Gysen • De heer en Mevrouw David Lainé-Gysen • Madame Catherine Janssens • Messieurs
Madame Laurent Legein • Monsieur et Madame Charles-Henri Lehideux • Monsieur Mark Le Jeune David Jouant et Nicolas Pierreux • Monsieur Pierre-Edouard Labbé • Monsieur et Madame Alexandre
• Monsieur et Madame Gérald Leprince Jungbluth • Madame Dominique Leroy • Madame Florence Lattès • Monsieur et Madame Hyacinthe de Lhoneux • Mrs Richard Llewellyn • Baronne Bénédicte
Lippens • Monsieur et Madame Clive Llewellyn • Monsieur Manfred Loeb † • Madame Marguerite de del Marmol • Prince Félix de Merode • Madame Isabelle Meiers • Monsieur Charles Nimmegeers •
Longeville • Comte et Comtesse Jean-Baptiste de Looz-Corswarem • Monsieur et Madame Thierry Monsieur Olivier Olbrechts • Comte et Comtesse Thaddé Plater-Zyberk • Monsieur Charles Poncelet
Lorang • Madame Olga Machiels • De heer Peter Maenhout • Monsieur et Madame Jean-Pierre • Monsieur et Madame Albert-François Reintjens • Madame Coralie Rutsaert • Prince Rahim Khan
Marchant • Monsieur et Madame Jean-Pierre Mariën • Baronne Bénédicte del Marmol • Notaris Luc et Princesse Framboise Samii • Mademoiselle Marie-Antoinette Schoenmakers • Monsieur Nicolas
L. R. Marroyen • De heer en Mevrouw Frederic Martens • Monsieur et Madame Yves-Loïc Martin • Simon • Monsieur et Madame Arnaud Thysen • Comte Loïc d’Ursel • Mademoiselle Charlotte de la
De heer en Mevrouw Paul Maselis • Monsieur et Madame Dominique Mathieu-Defforey • Docteur Vaissière de Lavergne • Mademoiselle Thérèse Verhaegen • Monsieur et Madame Réginald Wauters
Isabelle Meiers • Monsieur Laurent Ménière• Madame Luc Mikolajczak • De heer en Mevrouw Frank Contact : 02 507 84 28 - youngpatrons@bozar.be
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